Pontificia Universidad Católica del Ecuador
Facultad de Psicología
Símbolos y Sueños
Nombre: Juan Racines
Fecha: 12/07/2018
Análisis del comic Batman “End Game”
Contexto del comic
Batman End Game es un arco argumental de seis comics escritos desde Octubre del
2014 a Abril del 2015, escrito por Scott Snyder e ilustrado por Gregg Capullo el comic es
una conclución a una fase de Batman y aún más importante al lazo que unía tanto al
Guason como a Batman. En el año de publicación Batman se había convertido ya en una
franquisia de éxito, mucho más que en la edad de Oro de los superheroes, contaba con
una trilogía exitosa en cines y una nueva película en lego por salír, además de 4 películas
animadas y 4 videojuegos que marcaron un antes y un después para el caballero de la
noche. En este contexto ya se venía trabajando a un Batman más humano pero no por
ello menos serio, se le empezó a dar un simbolizmo más rico tanto en imágenes como
historias e interacciones, ya no era el tiempo para ser solo una leyenda, había que
mostrar como se convirtió en una leyenda, cuales eran los costos, cuales eran los
beneficios (aunque muchas veces parece no haberlos).
En todo este contexto Scott Snyder y Gregg Capullo tenían un reto. ¿Qué hacemos con
Bataman? Evidetemente la idea se fue desarrollando poco a poco, Año Zero, los inicios
de Batman y con él los inicios del Guasón mostraron a este Batman novato que falla en
poder salvar al criminal que huye de él y cae en un estanque de ácidos tóxicos pero que
logra sobrevivir, después llega muerte de la familia, cuando el lazo entre villano y heroe es
más fuerte, cuando uno piensa que ambos son uno y no podrían existir uno sin el otro
pero que cada vez había algo que los separaba, la “Batfamily” Mostrando que Batman ya
no era solo un hombre en una cruzada interminable contra el crimen sin más objetivo y
deseo que detener a cada uno de los criminales, sino que era un hombre con
preocupaciones, con errores, es el momento en que Batman se da cuenta que sus planes
pueden fallar nuevamente sin importar cuanta experiencia tenga y que esas experiencias
tienen sus consecuencias. Y así llega End Game con una Batfamily separada, con un
Batman infectado con la toxina del miedo que le hace ver en cada sueño una nueva forma
de morir y un Guason que se siente traicionado y con sed de venganza.
Descripción del Comic.
En el comic Batman se enfrenta a un nuevo Joker, esta vez no busca jugar, busca matar a
Batman, durante todo el comic se muestran evidencias que indican que el Guasón estaba
allí antes de Gotham, el hombre pálido, el hombre que ríe, así los llaman aquellos que
parece conocerlo, un ser inmortal, su sangre parece tener un componente que lo hace
inmortal, un líquido llamado Dionisium.
Toda la ciudad se ve infectada por una nueva
sustancia tóxica del Joker que hace que toda la
ciudad quiera reír y matar a las personas, todo es
un caos, las pocas personas que no se ven
infectadas buscan refugiarse y en medio de todos
ellos está Batman quien se enfrenta a una empresa
desproporcional a sus habilidades, ninguna cura,
ningúna sustancia o acción puede curar este virus,
solo la sangre del propio Guasón. Ante todas las
pesadillas sobre su muerte Batman recuerda
particularmente el sonido, el sonido de la risa de
toda una ciudad representada en una sola persona,
recuerda en esa burla ante sus intentos de salvar
su ciudad del crimen su primer error, la primera
persona que no pudo salvar y que ahora es su peor
enemigo.
Mientras tanto
los internos de
Arkham, el psiquiatrico de Gotham han escapado y
secuestrado a una de sus doctoras, dandole un
recorrido por varias partes de la ciudad y narrandoles la
historia de cómo su enfermedad se relaciona al
“hombre que ríe” y como esta risa que genera el
payaso se contagia, se esparse y pudre todo lo que
toca. De cierto modo todos los internos tienen una explicación, una parte de todo lo que
simboliza el Joker, el demonio, el lado oscuro de Batman, la risa y el incentivo a hacer
todo aquello que uno desea pero no se atreve.
Así pues Batman tiene que retomar todos sus errores, reconocerse como humano, saber
que no puede hacer las cosas solo, saber que no tiene un plan. Aceptando que Gótica es
una ciudad extraña, que no solo es lo bueno, que lo malo también forma parte de la
ciudad y que para vencer a un mal que asola a toda Gotham toda Gotham debe unirse y
por ello tanto aliados como villanos de Batman se juntan en una batalla final por la ciudad.
Al final todo parece perdido, Batman logra encontrar la fuente de la inmortalidad del
guasón y se enfrentan una última vez, en esta batalla
ambos mueren aplastados por una roca pero Batman ha
logrado mandar una muestra del Dionisium (la que hace
inmortal al Joker) para que toda la ciudad se salve. Al
final Batman deja una única nota, un HA escirto en un
papel. Alfred explica el significado de esa nota, la risa de
Batman ante la posibilidad de un final feliz, ya que
Batman siempre fue y será una tragedia y eso es lo que
lo hacía fuerte,
Arquetipos
“Esto es lo que pasa cuando una fuerza imparable peléa
contra un objeto inamobivle”
Joker –The Dark
Night (2008)-
Los arquetipos centrales de este comic son sin
duda el heroe y la sombra, dos arquetipos que
parecen estar unidos por una simple acción, la
lucha. La función del héroe, parece ser la de
pelear contra esta sombrea, contra esto que no
es aceptado y al mismo tiempo estar
condenado una y otra vez a mantener esta
pelea ya que ninguno de los dos cederá y ambos son permanentes, la sombra no puede
morir pues siempre habrá algo oculto en la persona, en el conjunto que se debe esconder
para poder funcionar optimamente y siempre habrá el deseo del heroe para querer
detenerlo.
La sombre está allí, mostrando aquello que nadie quiere ver pero al mismo tiempo siendo
parte de la persona, al igual que el guasón con su simbolismo puede representar a esa
parte escondida no solo de Batman sino también de la misma cultura, la parte que no
desea seguir las normas, que no le importa si hace daño o no, simplemente lo hace
porque es divertido, nos muestra este sinismo no aceptado pero vívido en el que se
encuentra la modernidad, mientras, el héroe busca proteger estas normas sociales o esta
cotidianidad por definirlo de alguna manera, recordemos que el héroe nace el momento
en que el status quo se ve alterado, es aquel que enfrenta la problemática, detenerla y así
preveer nuevas alteraciones. Por ello es que la lucha es interminable, ambos sireven a un
fin común desde distitos puntos de vista.
“Mira Batman no más juegos esta vez…. No más bromas, pensé que podríams divertirnos
tu y yo pero no… te conozco mejor, pero eso es lo gracioso. ¿Tú no conoces nada de mi
¿verdad?” Joker –Batman: Endgame-
Es muy tentador confundir a la sombra y al heroe como contrapartes, pero el mismo Jung
afirma que cada arquetipo forma parte de un todo, el heroe en todas las historias arcáicas
debe hacer un sacrificio para vencer a la sombra, al final al volver de la aventura el heroe
ha muerto, ya sea en un sacrificio o simbolicamente al convertirse en un sabio pero este
ya no es el mismo, el camino del heroe ha sido recorrido. En el comic Endgame el guasón
una fusión entre el arquetipo del trickster y la sombra amenaza con destruir al heroe,
porque el heroe se rehusa a reconocer la sombra, a hacer el sacrificio final y finalizar su
camino, en esa ignorancia, en esa lucha contra la sombra
sin descanso parece ser que la sombra se ha hecho
demasiado fuerte para poder enfrentarla y el héroe parece
perder toda oportunidad de éxito, aún así en el
renacimiento, cuando el héroe admite su error y logra
aceptar ver la sombra en él, su incapacidad de enfrentarlo
solo logra el éxito, salva a la ciudad pero muere, muere
junto a la sombra porque ahora ambos son parte de la cultura, los estragos de la sombra
son inebiltables de observar, la muerte, la destrucción todo lo que ha pasado mientras
Gotham ha estado intoxicada es visto por los que ahora curados gracias al heroe tienen la
oportunidad de introyectar ambos arquetipos en su vida.
“Batman pudo vivir por siempre, pudo escapar, pero no lo hizo, el murio como nosotros lo
haremos aunque no tenía por qué hacerlo, esa es su falla pero tambien su mayor
fortaleza, es lo que lo hace inmortal” -Alfred Pennywhort-
Batman: Endgame
Símbolos
Batman está lleno de simbolismos, pero en este
trabajo se centrará en cuatro de ellos, el
murciélago, el payaso, la tragedia y la
amborsía, si bien en el mundo creado por Bob
Kane y alimentado por escritores como Alan
Moore y Scott Snyder han creado su propio
simbolismo en el universo de Batman, desde el
murcielago entrando por la ventana de la
mansión Wayne, hasta la retorcida imagen de
un ser caótico que bajo el mismo lema de
Batman encuentra en el caos y la destrucción
una forma para afrontar los horrores que ciudad
gótica tiene presentes, en el comic Endgame se
añaden los elementos finales para lo que marcaría temporalmente el fin del caballero de
la noche y con él el fin del principe payaso del crimen, la risa, presente en cada
confrontación y el santo grial, la fuerza que muestra como una divinidad al Joker, cabe
recalcar que estos cuatro simbolismos dos que marcan un inicio y dos que marcan un final
a la historia de Batman desde el 2011 hasta el 2016 son un conjunto que se complementa
con esta lucha entre la sombra y el héroe.
Desde el punto de vista del personaje el murciélago
engloba todo el simbolismo que la sociedad le ha dado, el
ser oscuro, relacionado con el mal, con lo oculto y lo
tenebroso, al parecer llega hasta ese punto cuando Bruce
Wayne decide tomarlo, un símbolo para aterrorizar a sus enemigos. Poco a poco este
símbolo se va volviendo algo más, un símbolo de justicia, de esperanza, ciudad Gótica
sabe que mientras ese símbolo brille en el cielo están seguros y Batman sabe que inclsuo
en su muerte ese simbolo perdurará. Los villanos de Batman deciden que cuando este
muera deben dar la vuelta a la batiseñal, reunirse todos en químicos Ace y llorarlo. La
perdida del heroe que es velada por sus enemigos es casí poético, una idea salida de la
cabeza del Guasón y que se puede explicar con una sola oración. Batman también es
parte de esa sombra. El murciélago también es un buen augurio, es el animal que “ve en
la oscuridad” y que simboliza el renacimiento, es el animal que sale del vientre de la
madre (la caverna) al anochecer y así “renace” siendo también un símbolo del viaje
espiritual o interno. Batman muestra también eso, el heroe que vive en la oscuridad de
Gótica, que no es como los otros heroes, que se mueve en la noche para provocar miedo
en sus enemigos, que no obtiene un reconocimiento especial, que no le hacen estatuas
en su honor o recibirá la llave de la ciudad y que sin importar qué saldrá de su cueva a
enfrentar al criminal de turno, renaciendo nuevamente.
“Él no es como nosotros, es mejor que nosotros, eso los asusta, si, pero también les
reconforta y como es mejor que nosotros siempre estará allí, así como la noche vuelve
también lo hará el muricélago, por siempre y siempre seremos salvados”
-Selina Kyle- Batman The Wedding
Por otro lado tenemos al Joker, el enemigo más grande de
Batman, el más temido y el más adorado por la gente, con
el arquetipo del Trkster se puede ver su función, romper
las normas y siempre por su propio beneficio, en cierta
punto no se sabe que connotación darle a este bufón ya
que tiene el permiso de romper estas reglas de las formas
más hilarantes para el público, pero ¿Cuál es su
incentivo? ¿Qué se oculta detrás del payaso? Eso es lo
que lo hace tan peligroso, si Batman es el mejor detective
del mundo necesita al mejor engma del mundo para
enfrentarlo y ese el el Joker, no sabes si es un enemigo o un aliado, no sabes a quien
traicionará o qué hará después, desde ese principio ya tiene cosas que llaman la
atención, pero cuando este se combina con la sombra del heroe tiene una formula
perfecta, si el murciélago representaba un renacimiento, una salvación había que mostrar
la sombra, esta destrucción caótica que se necesita para poder renacer, desde el punto
de vista de los creadores, el dilema del Joker es el mismo que el de Batman ¿Cómo
enfrentar a todos esos horrores de ciudad Gothica si no es riendote o volviendote loco? El
guasón no es como Batamn un simbolismo que nace en la cueva y que sale cada día de
ella para enfrentarse a sus temores, este nace al ser escupido de una cloaca, después de
caer en una mescla de químicos tóxicos al no ser salvado por Bataman y enterarse que
su esposa está muerta y con ella el niño que llevaba dentro, es el producto de la
sociedad, los químicos tóxicos son creados por los seres humanos, las alcantarillas para
sacar los desechos que ellos producen, todo aquel que era cercano había muerto, allí se
pierde su cordura y entra a su papel, un papel que hace aún más daño que una persona
que atraca para dar una vida digna a su esposa, es el trickster desmedido, quien muestra
a la sociedad lo que quieren ocultar y que deja fasinados a todos. El payaso es un
símbolo antropomórfico en el que sus actos no son tomados en serio nisiqueira por él,
porque no importa lo que haga, es lo que los payasos hacen.
La ambrosía por otro lado se consideraba la comida de los dioses, al comerla propiciaban
su inmortalidad, su juventud, su divinidad, en este comic la amborsía será llamada
Dioniscium, en honor al dios griego Dioniso, inspirador de la locura y el extasis, del vino y
los bacanales, relacionado al igual que el Joker al “disfrute” este es el líquido que ha
salvado a la sombra del heroe, salida desde las mismas cuevas donde habita Batman el
Joker encuentra una salvación, acepta desde su punto de vista su sombra y ya no tiene
un conflicto con ella, por eso se aburre del heroe, ya ha hecho las paces con este, lo ha
aceptado como parte de él haciendo que lo divertido de enfrentarse se acabara. Esta
sustancia hace al Guasón equiparable o superior a la leyenda de Batman, es inmortal al
igual que todo lo que crea, ha logrado sobrepasar al heroe y ahora busca salir hacia fuera,
dominarlo todo, Jung hablaba de un trastorno cuando las cosas no han sido equilibradas,
cuando un lado del arquetipo se ha impuesto y Batman se ha impuesto por mucho tiempo,
se ha resistido a que la sombra salga y esta sombra ahora desea salir, este líquido
también representa una acogida maternal, el vientre, la caverna del heroe, acoge a la
sombra, la cura y la devuelve renacida casi como el mismo Batman sanando sus heridas
al tomar el manto del murciélago y saliendo de su guarida secreta todas las noches. Al
final la tentación llega al heroe cuando se le ofrece vivir para siempre a costa de que los
demás perescan, que tome esta sustancia y viva, pero él lo declina porque ya no necesita
renacer, ha hecho las paces con su sombra y está listo para el sacrificio final, la muerte.
En si la ambrosía aquí representada es la tentación, la última prueba del heroe donde
debe decidir si sigue peleando o gana la batalla, una decisión dificil pues en ambas
situaciones el heroe deja de existir, tanto si el todo es destruido y solo queda él y la
sombra como si él y la sombra se destruyen, el sacrificio salva a toda la estrutura y da
paso a nuevas sombras y nuevos heroes.
La tragedia por último si bien es presentada durante todo el comic su papel protagónico
es al final, cuando se muestra que la tragedia y la comedia van unidas como en el teatro
griego, el último mensaje de Batman es el primer menasje del guasón, HA, una risa, pero
que encuntra en cada uno un significado distinto, entre el Joker y Batman se pueden ver
las dos mascaras del teatro, la cara burlona del Joker y la tristeza de Batman, ambos han
sido marcados por la tragedia, ambos toman una decisión para poder sobreponerse, el
guasón huye de la tragedia escondiendose en la comedia, volviendose loco y Batman la
acepta, la vive y se fuciona con la misma, sin espacio para la comedia, ambos son la
sombra del otro por la tragedia y por ello Batman solo ríe cuando se le ofrecía una vida
inmortal, porque tarde o temprano la tragedia acaba y él también con ella y lo mismo pasa
con la comedia, solo que en este caso el Joker no quería aceptar ello.
Perspectiva Externa
El comic de Endgame fue un comic que cambió muchas cosas para Batman y fue un
shock emocional para todos los fans del comic, uno de los más grandes iconos de los
comics había muerto pero la forma en que se había ido había sido épica, si tenía que
tener un final era con el guasón, todos sabemos que el el mejor villano de los comics, tal
vez no el más poderoso o el más peligroso para el planeta pero en él se mostraba algo
que ningún otro villano puede tener, el deseo del caos y la destrucción, el perfecto
antagonista de este heroe que busca restaurar un orden, eliminar la delincuencia y
proteger a su ciudad, de esta forma y con el desarrollo de la historia donde todos
pensábamos que el Joker era una fuerza de la naturaleza que no podía ser destruida
parecía que Batman había encontrado a su enemigo más peligroso y el Joker subió varias
categorías, un hombre demente que estuvo antes de todo y que permanecería hasta
después de que todo acabara era un figura aterradora, en menos de 20 páginas había
logrado hacer que los superheroes más poderosos de DC Comics se volcaran contra
Batman y obligando al enmascarado a encargarse de ellos haciendo que no pudiese
recibir ayuda de sus colegas contra el crimen.
Fue una gran partida donde el mismo comic nos decía que las cosas habían acabado
para Batman pero que hasta el final había protegido a ciudad Gótica del mal que le
acechaba, murió como un héroe, tal vez por eso dolió tanto, pero todo el simbolismo que
acompañó a los comics se podía ver como todo lo que era Batman y todo lo que era el
Joker los llevaría a ese momento, el caballero contra el monstruo y al final nadie ganaba,
solo se destruian ambos, respuesta a la pregunta sobre la fuerza imparable y el objeto
inamovible, si no crearan una paradoja al existir al final los dos terminarían
destruyendose.
El análisis realizado en este trabajo cobra mucho sentido pues despues de esto se trata
de crear un nuevo heroe, un nuevo Batman, pero es imposible, no tiene la acogida que
necesita ni la historia necesaria para ser un reemplazo de Batman pero en las intenciones
de los escritores estaba en no traerlo de vuelta.
Si habría que añadir algo tal vez podría ser el juego que se hace entre la divinidad de
Parvatos, el dios de la destrucción con estandarte de murciélago y este hombre pálido,
que vió como se creaba Gótica y que domino desde siempre, un encuentro entre dos
divinidades que al final terminan siendo humanos, que pueden morir pero que al mismo
tiempo siempre tuvieron el destino de Gótica en sus manos.
Para concluir desde un punto de vista personal lo que yo pude interpretar del comic es
que hay diferenciar entre lo que se debe hacer y lo que se quiere hacer, que la risa no
siempre es algo bueno y que el hacer las cosas aunque no te gusten a veces es lo más
correcto.
Reflexión
Para mí el análisis de este trabajo gráfico me dice mucho, sobre todo en el camino del
heroe y este circulo sin fin que solo posterga lo inevitable, el poder hablar sobre el final del
camino del heroe, como no puedes quedarte en ese arquetipo siempre pues tarde o
temprano esa batalla particular debe terminar me hace pensar mucho sobre mi mismo, el
equilibrio entre la sombra y el heroe parece ser lo correcto, llegar a un punto en que se
deje de luchar contra aquello que no quiero aceptar de mí y pasar de querer ser el heroe
al siguiente paso, tal vez el sabio o simplemente la persona en equilibrio.
Bibliografía:
Jung, (1992), Arquetipos e inconsciente colectivo, Paidós, Barcelona
Nolan. C (2008) Batman the Dark Knight, Legendary Pictures. United Kingdom
Snyder, S (2016) Batman: Endgame, DC Comics. E.E.U.U
Snyder, S (2018) Batman: Wedding, DC Comics. E.E.U.U
