Elmar Rene Rojas Azurdia

"Premios Internacionales"

- Premio MAAA (Mid America Arts Alliance): "15 mejores artistas del Mundo".
- Premio CAMILO MORI IX Bienal de Arte, Valparaíso en 1989.
- Premio Iberoamericano "Cristobal Colon" entregado por Juan Carlos de Borbón, Rey de España,
en Madrid, España en 1989.

- 1964 - Premio Centroamericano. Pintura. Certamen de Cultura San Salvador. El Salvador.

- 1970 - Premio Latinoamericano. Casa de la Cultura Ecuatoriana. Quito. Ecuador.

- 1983 - Premio Único. Bienal Mesoamericana. Museo de Arte Contemporáneo. Panamá.

- 1984 - Gran Premio Iberoamericano "Cristóbal Colón", Madrid, España.

Iván de León Rodríguez

*Exposiciones

-1982 Gasterópodos y amantes (acuarelas figurativas) Alianza Francesa de Guatemala, Ciudad de

Guatemala.
-1992 Pinturas de Iván de León Rodríguez (óleos y acuarelas figurativos) Galería El sereno,
Antigua Guatemala.
-1993 Obra reciente de Iván de León (óleos figurativos) Galería El Sereno, Antigua Guatemala.
-1993 Gente de mi tiempo (óleos figurativos) Instituto Guatemalteco Americano, Ciudad de
Guatemala.
-2004 “Gente real e imaginaria” Alianza Francesa Guatemala, Ciudad de Guatemala acrílicos
sobre tela.
-2007 Dos generaciones de artistas guatemaltecos OMPI - Ginebra, Suiza.

*Exposiciones Internacionales

-1986 Grabado Guatemalteco, Managua, Nicaragua.

-1987 Latin American Art, Washington D.C., EE. UU.
-1991 Latin Art Galery, Nagoya, Japón.
Manolo Gallardo
DISTINCIONES Y RECONOCIMIENTOS

Desde 1954 hasta la fecha, Gallardo ha recibido más de 50 reconocimientos nacionales e

internacionales. En 1995 recibió la Orden del Quetzal en grado de Gran Oficial. En el año 2000
obtuvo el premio Meritorio Plástica, Arco Iris Maya y en el 2002 obtuvo el grado de Emeritissimum
Universidad de San Carlos de Guatemala. Sin embargo, dentro de su hoja de vida se encuentran
docenas más de reconocimientos.

Carlos Mérida
El mismo Mérida reconocía tal tendencia, ya que alguna vez escribió: "Siempre se encontrará en
mi pintura una fuente, un origen vital... asociaciones remotas o sentimientos musicales que vienen
desde muy lejos."

Otro aspecto importante es que por sí mismos, los cuadros no presentan formas en movimiento;
son los colores, las líneas, los puntos, los que nos lo sugieren. Otra vez interviene lo innato como
factor predominante ya que su obra reproduce sentimientos, vivencias, no la naturaleza tal cual
sino las emociones que en el artista recrudecen. Componía con colores libres, superpuestos, los
rojos parecieran adelantar a los otros colores creando aparentemente un orden que muere con el
movimiento.

El estilo y la técnica de Mérida pueden hacernos creer que lo que retratan sus pinturas no son
imágenes indígenas. Ante esto no se debe olvidar la ascendencia mestiza del artista, el eterno
conflicto de identidad que como cualquier guatemalteco habrá sufrido y que surge en su obra,
marcada por el choque entre dos mundos al mismo tiempo opuestos y complementarios.

Utilizó las formas geométricas para recrear la desesperanza, las ilusiones y miedos colectivos,
típicos de su época.

Fue testigo de grandes cambios artísticos, políticos y culturales que plasmó en sus cuadros, y es
sin duda alguna un pintor fundamental para el descubrimiento del ser americano.

María Eugenia Nájera

Nájera es una artista que pinta con los pies y la boca porque tiene parálisis en sus brazos y manos.

Es un modelo admirable de voluntad y coraje que venció todas las limitaciones para realizarse
como pintora. Ella afirma que "el verdadero trabajo del artista se lleva a cabo dentro de uno
mismo".

Desde sus primeros años escolares fue alumna distinguida en el colegio Ateneo y el instituto
Bethania, donde obtuvo el título de maestra. Está próxima a graduarse de Psicóloga Clínica en la
Universidad Francisco Marroquín.

Pertenece a la Asociación de Artistas de Boca y Pie del Mundo con sede en el principio de
Liechtenstein.
Alejandro Noriega
Exposiciones Individuales
Galería del Ático. 1997 Galería Sol del Río. 1995 Galería Studio I. 1991

premios
Tercer Premio Categoría Grabado. Esc. Nac. De Artes Plásticas. 1987
Primer lugar ( Glifo de Oro) LG. En Pintura. VII Bienal de Arte Paiz. 1992.

Roberto Gonzáles G.
Pintor y escultor Roberto Gonzáles Goyri nació en 1924. Hizo estudios en la Academia Nacional de
Bellas Artes, de Guatemala y en Art Student´s League y Sculpture Center de Nueva York.Fue
director de la escuela nacional de Artes Plásticas. Ha participado en numerosas exposiciones
colectivas y personales, dentro y fuera de nuestro país.Su obra es muy apreciada.

Esculturas suyas figuran en colecciones publicas y privadas de Guatemala, San Salvador , Nueva
York, Nebraska, Miami, California.Ha ganado premios nacionales e internacionales; entre ellos uno
muy importante en Londres, en 1953.Como escultor, Roberto Gonzáles Goyri ha realizado murales
en algunos de los principales edificios de la ciudad de Guatemala.
Zipacná

Zipacná tuvo una destacada participación en as actividades de la Casa de la Estampa Max

Vollemberg y del grupo Trinovación. Cofundador de varias instituciones culturales, resalta su labor
como coordinador del Programa Permanente de Arte Paiz (1978-1989) y la puesta en marcha de
las Escuelas Regionales de Arte (1989) (Ministerio de Cultura y Deporte de Guatemala) y así como
del Museo de Bellas Artes de Occidente Adalberto de León Soto.Por otra parte, además fue
catedrático de la Escuela Nacional de Artes Plásticas Rafael Rodríguez Padilla (1977-1996). En
septiembre del 2000, le fue conferido el título de Ciudadano Distinguido de la Ciudad de
Quetzaltenango.

En su haber tiene más de cuarenta exposiciones personales y múltiples colectivas dentro y fuera
de Guatemala. Entre sus publicaciones se cuentan estudios sobre plástica guatemalteca y
presentaciones de artistas nacionales y extranjeros.

Incansable viajero, también investigó el arte y la cultura alrededor del mundo en múltiples viajes
de estudios (Egipto, Taiwán, Grecia, Suiza, Costa Rica, etcétera), lo cual enriqueció continuamente
su visión del arte y la función de éste en la sociedad moderna.

Falleció el 20 de enero de 2002 en la Ciudad de Guatemala. Su íntimo amigo y también artista

Erwin Guillermo fue designado heredero de su obra artística.

Juan Sisay
Pablo Tobar Henry