INSTITUTO TECNICO INDUSTRIAL FARNCISCO JOSE DE

CALDAS

TRABAJO ESCRITO: LA CANCION

HECHO POR:
JUAN ESTEBAN SLAMANCA CELY

MATERIA: MUSICA
CURSO: 908
PROFESOR: LUIS ADOLFO HERNANDEZ ARISMENDI

BOGOTÀ D.C
16/05/2020
¿QUE ES?

La canción es una composición musical, que es el arte en cual se

dedica a la creación de obras musicales, la letra para las canciones
pueden ser creadas en rima, con una forma poética, basada en textos
religiosos o de forma libre. Estas son creadas para ser interpretadas
por una o por varias personas. Muchas veces se hace un mal uso de
la palabra canción, ya que se piensa que cualquier pieza musical, que
contenga o no canto es canción, pero esta concepción es
equivocada, por lo que no se podría decir que una interpretación
instrumental es una canción, a esta se la debe denominar únicamente
como una pieza musical. Aunque como en toda regla existe una
excepción como en el caso de las canciones del periodo clásico
europeo creadas por los compositores Mendelssohn o Chaikovsky que
a pesar de no tener una voz, si no ser únicamente musicales también
se las consideran canciones.

El canto folclórico, son las que a través de las canciones se van

pasando de generación en generación, y normalmente sus autores
son anónimos, la características de estas es que son de dominio
popular. La canción popular es la que en la actualidad más se
escucha, se la conoce también como la música pop, estas son
aquellas que normalmente se escuchan por la radio y tienen una
amplia difusión, son creadas por discográficas y sus intérpretes
comúnmente no tienen una amplia educación vocal, pero saben
interpretar las melodías.

EVOLUCIÒN
Desde los discos de vinil a los casetes, CD, reproductores de MP3 y
servicios de transmisión, la manera en la que escuchamos música ha
evolucionado de manera rápida con el paso de los años. Conforme
más y más gente voltea hacia las conveniencias de la transmisión de
música, es fácil olvidar los retos que se enfrentan cuando se busca
asegurar que artistas y disqueras son compensados de manera
justa. Todos hablan acerca de la ventaja competitiva que la
transformación digital brinda a las compañías. Sin embargo, para las
organizaciones de derechos musicales, adopter una cultura digital no
es una opción.

Esta es la situación que enfrenta la Agencia Canadiense de Derechos

de Reproducción Musical , una organización de licenciamiento musical
la cual representa a la mayoría de las disqueras y dueños de derechos
musicales en Canadá. En 2011, la CMRRA junto con el resto de la
industria de derechos musicales, enfrentaron drásticos cambios a su
modelo de negocio. Los servicios de transmisión y reproducción en
línea como Spotify y Apple Music incrementaron de manera importante
el número de transacciones de cientos a miles a millones, mientras
que las ganancias por transacción disminuyeron a pequeñas
fracciones de un centavo. En este nuevo mundo donde lo digital es
primero, un archivo que contiene cientos de millones de transacciones
puede generar pagos por regalías de 100 mil libras.

En comparación, en el mundo previo a lo digital, esto hubiera

generado en su lugar, millones de euros. Para ayudar a su
transformación, CMRRA requería una solución robusta y segura que
pudiera ayudar con el creciente número de transacciones de una
manera rentable, a la vez que le permitiera continuar con la
distribución de regalías a artistas y otros poseedores de
derechos. ""Muchas organizaciones de derechos han fallado en hacer
frente a este incremento de volúmenes de datos, lo que significa que
las canciones y las grabaciones no han sido licenciadas o identificadas
de manera correcta. El ingreso por licencia que debería ser pagado a
los escritores de canciones y sellos discográficos se ha mantenido con
las compañías de transmisión en línea.

"Los servicios de transmisión y otras plataformas de entretenimiento

quieren pagar a los artistas, es sólo cuestión de encontrar una manera
práctica de hacerlo". Servicios como Spotify y YouTube envían datos a
organizaciones de derechos sobre cada transmisión individual. Las
organizaciones de derechos ahora deben identificar cada canción a
partir de metadatos con poca información y encontrar a los artistas
para pagarles regalías. Aisling Curtis, directora comercial de Microsoft
Irlanda cree que el reto que enfrenta la industria de derechos
musicales demuestra el enorme poder de la cultura digital.

"Este es un gran ejemplo de disrupción digital y cómo el enfoque hacia

la transformación digital puede ser utilizado para resolver problemas a
través de toda una industria", comentó. Las organizaciones de todos
tamaños pueden adoptar una cultura digital para innovar y obtener una
ventaja competitiva. " Spanish Point ha hecho un trabajo fantástico
para CMRRA a través de la plataforma Microsoft y ha creado una
nueva solución que es aplicable a toda la industria de derechos
musicales".

TIPOS Y CLASIFICACION

Canciones artísticas

Las canciones artísticas son canciones creadas para ser

representadas por artistas clásicos, usualmente con acompañamiento
de piano, aunque pueden ser cantadas en solitario.
Las canciones artísticas requieren de una fuerte técnica vocal,
entendimiento del lenguaje, dicción y poesía para su interpretación.
Aunque tales cantantes también pueden interpretar canciones
populares o folclóricas en sus programas, estas características y el
uso de poesía, son las que distinguen las canciones artísticas de las
canciones populares.

Las canciones artísticas son una tradición de muchos países

europeos, y ahora también otros países han desarrollado una tradición
por la música clásica.
Las comunidades germano-parlantes, usan el término canción artística
(“Kunstlied”), para distinguir las denominadas composiciones “serias”,
del término canciones folclóricas (“Volkslied”).

Las letras usualmente son escritas por un poeta o letrista, y la música

por un compositor separadamente.
Las canciones artísticas pueden ser formalmente más complicadas
que las canciones populares o folclóricas. Algunas canciones artísticas
son tan reverenciadas, que adoptan características de identificación
nacional.

Las canciones artísticas emergen de la tradición de cantar canciones

de amor romántico, a menudo a un ideal o persona imaginaria, y de
canciones religiosas.

Los trovadores y bardos de Europa, empezaron la documentada

tradición de canciones románticas, continuada por los laudistas
Isabelinos. Algunas de las primeras canciones artísticas son
encontradas en la música de Henry Purcell.

La tradición del romance, una canción de amor con un

acompañamiento fluido, a menudo en métrica triple, introdujeron la
ópera en el siglo diecinueve, y la propagaron por toda Europa.

Se difundió en la música popular y se convirtió en uno de los

fundamentos de las canciones populares.

Mientras un romance generalmente tiene un acompañamiento simple,

las canciones artísticas tienden a tener acompañamientos
complicados, sofisticados, que apuntalan, embellecen, ilustran o
proveen contraste a la voz.

Algunas veces el intérprete del acompañamiento se encarga de la

melodía, mientras que la voz canta una parte más dramática.

Canciones folclóricas

Las canciones folclóricas a menudo tienen orígenes anónimos (o

son de dominio público), que son transmitidas oralmente. Son
frecuentemente un aspecto importante de una identidad nacional o
cultural.
Las canciones artísticas a menudo se aproximan al estatus de
canciones folclóricas, cuando la gente olvida quién fue su autor.

Las canciones folclóricas también son frecuentemente transmitidas de

formas no orales (esto es, en forma de partituras), especialmente en la
edad moderna.

Las canciones folclóricas existen en casi cualquier cultura.

Las canciones populares pueden eventualmente convertirse en

canciones folclóricas, por el mismo proceso de desapego de su origen.
Las canciones folclóricas están más o menos en el dominio público por
definición, aunque hay muchos artistas de canciones folclóricas, que
publican y graban material original con derechos de autor.

Esta tradición lleva también al tipo de ejecución de compositor-

cantante, donde un artista escribe poesía confesional, o declaraciones
personales y les pone música, muy a menudo con acompañamiento
de guitarra.

Hay muchos géneros de canciones populares, incluyendo canciones

de amor perdido, baladas, la canción novedad, himnos, el rock, el Pop,
el Pop Inglés, el blues y el soul, y otros géneros comerciales, como el
rap, el reggaeton, etc.
Las canciones folclóricas incluyen baladas, canciones de cuna,
lamentos, canciones de amor, canciones de duelo, canciones
bailables, canciones de trabajo, canciones rituales y muchas más.

Uno de los idiomas en el que las canciones populares o Pop es mas

extendido es el Inglés, y algo que ha ayudado mucho a la música Pop
o popular ha sido la creación de vídeos musicales, sobre todo desde la
existencia de Youtube, ya que facilita la expansión de este tipo de
música por todo el mundo