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Interpretación de la escultura El Pensador de Augusto Rodi y la pintura El

Grito de Eduardo Munch

EL PENSADOR

OBRA DE AUGUSTO RODIN

Fue una escultura realizada por el artista Augusto Rodin. Fue una obra
realizada bajo la corriente del Impresionismo, la cual se desarrolló en Francia
en la segunda mitad del siglo XIX y llega a Venezuela rechazando los temas
narrativos y adaptándola a elementos de otras culturas lo que en un principio
origino que las pinturas no fuesen consideradas apropiadas para ser admiradas
en los salones oficiales.

Allí surge la escultura a cargo de Augusto Rodin; este viene a utilizar la


técnica del impresionismo en sus esculturas con un aspecto inacabado en las
texturas, de un modelado vigoroso y de alto carácter expresivo.

El pensador, tiene la figura de un hombre desnudo sentado en una roca,


involucrando todo su cuerpo en la acción: piensa con las manos, con el torso,
con la espalda.

El autor quiso representar el pensamiento y no menos importante la


poesía. Tiene una forma de hombre desnudo, cerrada que al parecer concentra
un gran poder interno y potente: parece quieto, pero el brazo derecho sobre la
pierna produce un gran giro, una importante rotación del cuerpo.

Se puede visualizar que la obra está hecha de metal lo cual no era el


fuerte para ese momento. Cabe destacar que se utilizaba la arcilla. Rodin
refleja el interés por captar el movimiento y la luz que consideraba
fundamentales para obtener profundidad en la escultura. Por último se puede
determinar que la escultura esta un poco pulida en su superficie, viéndola de
muchos ángulos se observan fuertes sombras que para el autor ayudan a
transmitir al observador el sufrimiento del pensador.

EL GRITO OBRA DE EDUARDO MUNCH

Fue una pintura realizada por el artista Eduard Munch. Fue una obra
realizada bajo la corriente del expresionismo, la cual se desarrolló en la
postguerra surgida en Alemania a mediados del siglo XIX y llega a Venezuela a
manos de pintores que proponen representar las ideas y emociones a través de
los retratos destacando la expresividad de los personajes que el parecido físico
con el modelo.
Allí surge la pintura expresionista a cargo de Eduard Munch; este viene a
representar la angustia y la incomunicación a través de formas distorsionadas y
perturbadoras.

Desde el punto de vista artístico, El grito presenta la figura de una


persona andrógina (que no tiene sexo definido, puede ser masculino o
femenina) con una cara de angustia que transmite gran expresividad y fuerza
psicológica.

En la pintura se encuentra un sendero con vallas que se aleja hacia una


forma diagonal. Así mismo en el fondo, se pueden observar dos figuras con
sombrero que a simple vista no tienen relación con la figura principal.

Sobresalen los colores cálidos de fondo; en el cielo, fluido y


arremolinado, prevalecen los tonos naranjas. El sendero y el paisaje, por su
lado, parecen iluminados por una luz semi oscura. Las formas se retuercen y
los colores están dispuestos de una manera inoportuna.

El artista con los colores busca expresar un sentimiento de angustia y


desesperación, más intensamente reflejada en la figura central que es la
persona andrógina, con la intensidad de su gesto de amargura y espanto.

En definitiva, esta pintura expresa la angustia existencial del hombre; su


sentimiento de soledad y desaliento, su desesperación, como una persona
profundamente atormentada.

Diferencias y semejanzas entre ambas obras

El Pensador El Grito
(Impresionismo) (Expresionismo)

Semejanzas 1. Son Excéntricas.


2. En ambas obras se destaca la percepción de
la realidad y la imaginación del artista.
3. En ambas obras se transmite el sufrimiento de la
persona.

diferencias 1. La obra tiene un 1. La obra viene a


aspecto inacabado en representar la angustia
las texturas, de un y la incomunicación a
modelado vigoroso y través de formas
de alto carácter distorsionadas y
expresivo. perturbadoras.
2. Se plasma la sutileza 2. El artista con los colores
de la luz y el busca expresar un
movimiento. sentimiento de angustia
3. Se representa el y desesperación,
pensamiento y la 3. Se retrata las
poesía emociones humanas y
la crudeza del hombre.

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