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ASG Peete v4 A eA POR Pl SUPER HAL [H ay aul FOSTER: POR AMOR A REAGAN fit Mensual, coleccionable, para to- do e| mundo del futbol. Volken, Armando Ramos Ruiz, el doctor Oliva, el profesor Valgoni, escriben y se definen. Juan de Biase, Osvaldo Ardizzo- ne, Victor Hugo Morales y José Maria Suarez colaboran especial- mente. Una mesa redonda que no tiene desperdicio: Menotti, Griguol, Ga- ribaldi y Macaya le dieron forma. Reportajes sin dejar de tocar un solo tema con el auténtico Diego Maradona Quien? Si, Maradona. © Investigacion especial: Las divi- siones inferiores que tenemos y las que necesitamos. APARECE LA PRIMER SEMANA DE AGOSTO bol Un pase en profundidad Juan Carlos Lorenzo habla sobre la superestrella, el DT y el equipo. Humor, literatura, psicologia, co- mentario bibliografico, pintura, to- do lo que pertenece, genera y fodea al futbol, todo, Todo Futbol. © Jugadores, dirigentes, periodis- tas, técnicos, médicos, prepara- dores fisicos, arbitros, hinchas de todas las canchas, ahora tienen Su revista mensual de futbol. Un pase en profundidad. . . EDITORIAL HABLANDO CLARO Todo Cine salid a la calle, cuatro meses atrés, con cas pero concretas ideas. Las mismas, a lo largo de los dias, se fueron haciendo mas y més transparentes, se fueron depurando, Hoy, con este cuarto numero ya en manos de sus leclores, las cosas estén claras como nunca. En dias que, ademds, para el pais la situacidn general es par- ticularmente dura, ambbigua en muchas de sus manifes- taciones Todo Cine esta en a calle para sumarse ala batalla por la supervivencia y el posterior desarrollo del cine argentino, industrialmente hablando. Dentro de este ccontexto, para bregar por el buen cine que nos identiti- que como NaciGn, a través de los distintos lenguajes de los realizadores. Todo Cine esté en la calle, hoy y aqui, para bregar or Uniargentina, esa entidad cuyo anuncio se hizo en el niimero 3, lanzando luego la idea en una reunion celebrada en la ciudad de Cérdoba el martes 23 de junio, con el apoyo decidido de la prensa especialzada de esa ciudad, con el apoyo de cineclubistas que —en la misma—, desarrollan con pujanza y calidad su tarea en procura de la difusion del buen cine. Y no duda que Uniargentina, como oficina dedicada exclusivamente vender el cine argentino en todos los mercados del mundo, sera una pieza insustituible para el crecimiento atmonioso de la industria, Todo Cine esti en la calle, para fustigar a las feuniones que, como la recientemente celebrada en Rio Hondo, utilizan al cine y a la television como pretextos para fiestas sociales hurgando e! cuerpo a la situacion y neeesidades prioritarias de tales expresiones. En las antipodas, Tado Gine insiste en la realizacion de fes- tivales, encuentros y semanas de difusién —el Instituto Nacional de Cinematogratia ha dado ejemplos tructuo- Sos en este sentido, tanto en el interior como en el exterior; el Festival de Mar del Plata es un objetivo que debe recuperarse-, que auténticamente valoicen raloen y difundan al Séptimo Arte local Todo Cine esta en la calle, a la busqueda de una industria cinematografica adulta que sea a la vez un arte maduro y representativo. Desderiando ese aparato de censura que trata de convertira los hombres en objetos de consumo; tratando de estructurar las medios 0 ca- mings hacia una politica econémica que dé bases a una industria que puede llegar a ser importante para la economia del pals. Todo Cine, entonces, se autodetine como un or- ganismo tanto al servicio del cine que intentamos tener, ‘como un organismo de difusién; como un érgano de estudio y critica Ya no hay: lugar para ambigUedades. ‘Ademas seguimos saliendo al mismo precio que ‘cuando comenzamos. EW. ALA. DIRECTOR Eduardo Wolfson Fotogratia: Aborto Perry - Diagramacién: Cl ‘0 Panza - Gerente Administrative: Leon Moc! Moreno 1270, P. 2°. of 213 109), Capital Fea: ‘aly Tel: 36-1767/6770/8879/0944 - Dletribuldor JEFE DE REDACCION Alfredo Andrés Publicidad y Relaciones Secretarios’ Clauco Danie RSoseot ‘nates, Femando Brenner. Carbs Ferrera, Fer ‘ando Ferrera, Aberia Delorenzn, ica Heron, forge Abo! Martin. Luis Musca, Oscar Mi, Ancras Porneboy, Ruben Pergarent\. Osvaldo Taro Nik - Secretaria Administrative: Araia Supervol. TODO CINE es una pudlcacion mensual colee Gonabie de Exitonal Acuaizacion SLL. Adm ‘letracion: Fiobamba 212, P.®,"A (1028). Ca- pital Federal Tel: 45-1916 - Redaccion y Publi idad: Fivadavia 243%, entrada's, 28. "1" (1034), Capital Federal Tl 48-257 - Dirvccién Nacio- al de Derecho de Autor: on ramfe. - Dist ldap Capital Federal: Vecoara, Sancher'y ca, en el interior: Condor SFL, Independencia 2744, Capital. = Fotocomposicion: £1 Grafica Impreso: fs, Nicaragua #462, Capital -Impreso en: Rotoy Arg SAC, Peru 1768, Captal Federal = Proce Suscrigcién 12 numeros$ 160.000. Exterior use 100. Cheque.o go a ia orden de Estonal Ac: tualizacon SAL no @ la orden, Nofmerg 4) Jato: 196) Todo Cine - 1 Sumario Once paginas a todo vapor sobre el Fes- tival de Cine de Rio Hondo. La opinién de los especialistas arrojé un saldo des- favorable: zpara qué necesitaron ir tan lejos los artistas? - El cine que se ve en Argentina: hicimos el “racconto” de peliculas estrenadas en el primer semestre de 1981 .. . en Francia, Alemania y Suiza, el cine abstracto de vanguardia. Una serie de proyecciones de estos films fue presen- tada por el Instituto Goethe bajo el titulo de “El film absoluto” SPOTS “Todo Cine”. El publico y la prensa vr vieron el entusiasmo de nuestra pro- Los psicoanalistas argentinos analiza- ron una de las peliculas més taquilleras del afio: “Gente como uno”. El periodi ta Luis Mujica estuvo ahi para contar- nos : 2- Todo Cine 16 Entre la década del 20 y del 30, surgi6, 18 20 Nos fuimos a Cérdoba y presentamos 21 puest 22 Por culpa de Carlos Ferreira nos van a censurar a nosotros. Insiste el hombre: hoy presenta “Es censurable la cen- sura? “El cuervo", “! roja”, ‘La muerte de la mascara El entierro prematuro” y otras peliculas sobre cuentos del genial Edgar Alan Poe, manifi de Roger Cormar en “Corman por y la filosofia de un tan las predilecciones quien presentamos . El autoretrato rector .... La obra de otro buen director, esta vez argentino, es objeto de una extensa revi- sién. Lucas Demare, el realizador de “La guerra gaucha’’ y tantos recordados éxi- tos, en una nota que examina distintos aspectos de su carrera en la que se sin- tiza gran parte de la historia de nuestra cinematogratia i 25 33 Més sobre paso reducido: el documenta- “Mafalda”, aquel recordado personaje lista Carlos Heger, a través de un repor- creado por Joaquin Lavado (Quino), es tale, manifiesta sus inquietudes sobre el ahora la principal protagonista de’ un “otro cine” 53 film de animacién dirigido por Daniel Mallo que, con suerte, veremos préxi- mamente en la cartelera portefia. Con 4 ella la nostalgia y la picardia » 6 El intento de volver a los origenes puede significar que Estados Unidos esta per- diendo mercados que otrora fueran pro- vechosos. “Cuando el cine se viste de fosa”, seguin: la opinion del periodista Jorge Carnevale Angel Faretta, Jorge Abel Martin y Clau- dio Daniel Minghetti entrevistaron a los tres directores de ‘De la misteriosa Bue- nos Aires”, primer film nacional basado en relatos de Manuel Mujica Lainez 66 Latinoamérica al dia Pasado y presente del cine argenti Jorge Abel Martin analiza “Riachuelo’ Después del éxito de “Taxi driver”, Jo- <.¥.la gente nos escribe. Tribuna abier- 62 ieee ee ee ta Para los lectores de “Todo Cine’ ricano. Sino, preguintenle a Ronald Rea- 73 gan! 63 Come siempre, ios estrenos de mayor importancia analizados por nuestros es- 76 pecialista: USA al dia ae ‘lwanjo” Camero firma autogratos para admiradoras en el aeropuerto santiagueft: y esto, eque significa? RIO HONDO, UN FESTIVAL CON POCO PAN Y MUCHO CIRCO Escribe Alfredo Andrés Un Festival de Cine y Television es algo demasiado importante como Para dedicarselo a la frivolidad. Esto rige para todos y en cualquier lugar del mundo. En la Argentina de hoy y aqui, la cuestién debia ser mucho mas severa, dadas las condiciones dificiles por las que atraviesa el pais, las tormentas que soportan las industrias mencionadas. EI Il Festival de la Television y el Cine Argentino, Termas de Rio Hon- do, parecié ignorar la mayoria de los rigores necesarios, y se desliz6 so- bre una termalidad de banalidades casi increibles: 4- Tod Cine TODO CINE estuvo alli, y las pagi- nas siguientes, son la crénica sinté- tica de lo que sucedio. El lector en- contrara también algunas conclu- siones. En otro plano, cuatro dias en San- tiago del Estero, permitieron a TO- DO CINE reencontrarse con ciertas calideces y calidades que son patri- monio de las provincias argentinas y de muchos de quienes las habitan. Especialmente, quienes son res- ponsables de Festivales como el que motiva este informe (otros si lo ‘$6n), pero deben’ sufririos. Con los “changos de plata en alto 0 no tanto debido a su pesadez, algunos de los muchos que resultaron premiadds. iajé dias atras, como invitado, hacia un mentado ll Festival de la Television y el Cine Argentino, Termas de Rio Hondo. Ante la cir- cunstancia reflexioné sobre lo im- Portantes que suelen ser las deno- minaciones. Cuando no ocultan o disfrazan, indican “de lo que se tra- ta”. O sea: esto es eso y no aque- llo, Bravo! Era logico suponer, en este caso, que estaba invitado a una reunion a propdsito de las ex- presiones mencionadas. Por si fue- Ta poco, y para achicar el margen de las ambigiiedades o de las ma- las interpretaciones, e! Coordina- dor General Tito Rivié, en declara- jones posteriores le sacd punta al lapiz: “El objetivo de estas mues- tras, fundamentalmente, es fomen- tar la industria del cine y de la tele- vision del pais y reactivar el Festi- val Internacional de Cine de Mar del Plata, asi como también la afiuencia de turistas hasta este Iu- ar, cuyas aguas termales son las Primeras en importancia en toda Latinoamérica". Denominacion y discurso, es obvio, no dejan espa- cio para las dudas sobre aquello que, tentativamente, se ofrecia La trampa, el bla-bla, la superti- cialidad, el trastrocamiento de va- lores y proposiciones, el gato por liebre, amén de otras intoxicacio- nes, vendrian después. La hora cero Mas alla de horarios distintos y contingentes variados, puede de- cirse que el safari comenzo el jue- ves 11 de junio a las 9, en el Aero- Parque. Caras alegres, reencuen- tros, inocencia y relaciones publ cas sin abusar. Un par de horas de retraso en la partida —sin explica- ciones—, no mellaron el clima de jolgorio que prosiguio durante el vuelo. La circunstancia del viaje, entonces, dio el tiempo necesario para asomarse al programa que habia por delante. Exhibiciones de largometrajes (Sentimental, de Sergio Renan; Momentos, de Ma- tia Luisa Bemberg; Pequefios aventureros, de Daniel Pires Ma- teus; Los viernes de la eternidad, de Héctor Olivera; Los crépulas, de Jorge Pantano; La conquista del Paraiso, de Eliseo Subiela; De la misteriosa Buenos Aires, de Alberto Fisherman, Ricardo Willi- cher y Oscar Barney Finn); corto- metrajes (Nunca dejes de empu- Jar, Antonio, de Eduardo Calcag- no: Juguetes, de Bemberg; En el nombre de la Santisima Trinidad, de J. J. Stagnaro); un homenaje a Leopoldo Torre Nilsson (a través de La mano en la trampa, Un guapo del 900, Piel de verano y La chica del lunes); un par de se- siones dedicadas al Super 8; una mesa redanda; entrega de los Changos de Plata e innumerables fiestas, comidas, penas, etcétera. La lectura de este programa, su estructura, contribuyo a formalizar algunas inquietudes. Los objetivos de! Il Festival en cuanto al cine no ‘se delineaban con claridad. La tele- vision (que del mar de su cotidiana pequefiez, tiene logros tan impor- tantes como Los Especiales que ATC gestiond via Osvaldo Terra- nova y Paolantonio y La aventura del hombre, entre otros, no apare- cia por ninguna parte. La actividad Que. sobrevendria, aparecia, por parte baja, confusa. La kermese herdica Transcurridos ya algunos dias Toa iGine - § desde la finalizacién del magro It Festival de la Television y el Cine Argentino, se me ocurre que la co- a estuvo jugada desde e! mismo instante en que el avidn nos depo- sit6 sobre la calida y dura tierra santiaguea. Hubo mucha gente esperando a la delegacién “artsti- ca’. Demasiados chicos y adoles- centes que deberian haber estado en la escuela,-clamando a coro por aquellos que, en primer lugar, constituyen el rostro de la television argentina en cuanto al sistema que construya situaciones para consu- mir, categoriza a gente de valores més vale anodinos: teleteatros de enésima categoria y programas Pseudo periodisticos por ejemplo. Una totalidad destinada a no intor: ‘mar, educar y entretener, sino a de- sinformar, embrutecer y adorme- cer. Es decir, una desdichada saga que abarca ‘desde La sombra y Rosa de lejos hasta aquellos al- muerzos de Mirtha Legrand, Pinky entre otras “aguasvivas”. A propo- sito de esto, “nos dieron permiso’ “nos mandaron’, “les dan permiso especial”, fueron frases que mu- chos nifios, adolescentes y adultos, repitieron durante las cuatro jorna- das del Festival a todo aquel mas interesado en escuchar y pregun- tar, que en comer y mostrarse. Cla- 10, esto es otra historia. 40 es la misma? Rebobino. Entonces, llegamos a Santiago. “Stars” o lo que gusteis, fueron conducidos a dar una vuelta Por la ciudad —a mostrarse—, om- nibus mediante. El resto de la comi- tiva, directo al Hotel Los Pinos: so- berbia residencia enclavada dentro de una comarca tranquila y pobre, Rio Hondo. Este ultimo, tentativo centro turistico para gente que pue- de ejercer el turismo, regenteado Por empresarios que hacen o inten- tan hacer sus buenos negocios en Rio Hondo, en Mar del Plata, Bue- Nos Aires 0 culalquiera otro punto del pais, sinque los beneficiarios comunitarios —en el caso de Rio Hondo—, se vislumbren. Parado- jalmente, los empresarios de Rio Hondo que deben haber gastado LOS CABALLEROS DE LA MESA REDONDA n las horas sin suefio acumu- ladas en nuestro cuerpo, se decidid por fin cumplir con la ilusién de discutir sobre el Cine Argentino que queremos. Desgraciadamente la hora del encuéntro fue inapro- Piada, hecho que produjo grandes ausencias de los posibles asisten- tes. También pienso en Ia insisten- cia que siempre existid para co- municar a los concurrentes del fes- tival de Rio Hondo, cuales eran los hechos sociales que se estaban re- alizando pidiéndoles en cada caso ‘su presencia (entrega de los Chan- gos de Plata, cenas, pefias y baile de gala, etc.) Como dice la cancién, “A pesar de todo”, el debate resulté signiti- cativo. Concurrieron los realizado- es Sergio Renan, Jorge Pantano, Alberto Fisherman, Raul de la To- rre, Eduardo Calcagno y Alberto Pi- res Mateus; los intérpretes Dora Baret, Pepe Soriano y Héctor Bi- donde. El periodismo estuvo repre- sentado por Beatriz lacoviella, Da- niel Lopez, José Benayén, Rafael Granados, Fernando Ferreira, Hu- go Suvcoplas, Alberto Mujica, Elba Ferreira, Alfredo Andrés y yo. Ac- tuaron como moderadores Alejan- dro Castafieda y Jorge Abel Martin, {Cuédles son las trabas que en- frentan nuestros realizadores para hacer un cine adulto que nuestro ais sdlo conocié en retazos de tiempo? Este es el interrogante que Parece desprenderse a través de las primeras angustias expresadas or los presentes. Al principio, se ‘rat de aguijonear sobre los des- arrollos argumentales que podian ser tratados en nuestro cine, pero inmediatamente comenz6 a nutrir- ‘se el didlogo con otros ingredientes que perdian timidez, siendo acu- Ciantes y transformandose en con- creta denuncia. La censura, la autocensura y la posible falta de talentos para captar una realidad, recrearla y transmit la fueron elementos que estuvieron siempre presentes a lo largo de la charla. Si, contra la censura hay que luchar no cabe duda, pero fun- damentalmente hay que apelar a la humildad con mayisculas de direc- tores y actores para que investi- guen en la realidad, se comuniquen con su pueblo y reflejen su pro- blematica. Estas conclusciones sin ser definitas, quedaron como un acuerdo entre las partes. Qué sucede con los libros cine- matograficos, cuales son los veri- cuetos que debe enfrentar un rea- lizador para que sus temas no sean deshechados por el ente califica- dor, como documenta dicho entre los rechazos? Estos interrogantes ‘cumplieron su papel en las distintas disertaciones. Fue asi que Raul de la Torre plantes la falta de libertad para tratar seriamente los temas historicos; Daniel Pires Mateus, luego de narrar sus propias expe- riencias en lo que hace a la pre- ‘sentacion de un libro frente al ente, ‘pind que se debe seguir luchando contra la censura cada uno en su nivel; Sergio Renan planted la im- Posibilidad de realizar un cine co- Mo el hecho durante la época fran- quista en Espafia, dado que el nuestro no puede compatibilizar con el uso de la metatora tal como la utilizan los realizadores espafioles. Toda mi discusién y las propues- tas ocultaban un vacio, que a vista era la falta de publico, ese que no fue invitado. Se me ocurre, que el espectador es algo necesario, no solo para aplaudir al realizador, si- No también para establecer la co- municacion que enriquece a nues- tro arte, el vinculo estable entre la realidad y la abstraccién. ,Qué otro sentido puede tener una mesa redonda en Rio Hondo que la de llevar inquietudes, explicar fraca- 808 y ser retribuidos con los con- ceptos de al realidad que tienen los habitantes del lugar? Siempre es- tamos en la isla, pero una vez que tenemos la oportunidad de tomar una lancha hacia el continente, pre- ferimos quedaros encerrados en la aduana. Luego siguié el festival, Eduardo Wolfson 6 - Todo Cine "arriba de los 100.000 ddlares en este Festival, desarrollan su accion ‘en un territorio que no se distingue fundamentalmente por su riqueza, y Si, por necesidades cotidianas y Prioritarias que no se resuelven (de ‘salud publica, por ejemplo, como anotaron empresarios hondefios, interesados tal vez en sumar apor- tes para comprar elementos médi- cos de primera necesidad, en vez de dilapidarlos para comprobar la buena factura de los tratamientos quirdrgicos de Mirtha Legrand, la vigencia de la “industria del lagri- mon’, la dulce y prefabricada son- risa de Graciela Borges). “Acd estan, estos son... +.l08 muchachos de Rio Hon- “don!” A esta altura del relato, cuyo desarrollo y remate es por ahora mas conocido por el autor del mis- mo que por quienes lo favorecen con su lectura, parece conveniente dar a conocer los nombres y apelli- dos de quienes —en primera ins- tancia y publicamente—, son res- ponsables del Il Festival de la Te- levision y el Cine Argentino, Ter- mas de Rio Hondo. A primera vista, pareceria que el maximo nivel de las responsabili- dades, se corporiz6 en la Comi- sion Permanente de Difusion y Turismo, cuyos integrantes (a la manera del reparto de una ignota pelicula), son: Antonio Mera, Pre- sidente; Mario Mauricio (Vice), Ni- colds Auada (secretario), Juan Car- los lapaz (tesorero) y Elias Carlos Isa, Victor Menajovsky, Salomén Mera y Ernesto Onehade (vocales). Hasta aqui, entonces, la cipula responsables del Festival. En otro plano, figuraron como auspiciantes el Superior Gobierno de la Provincia de Santiago del Es- tero, la Municipalidad de Termas de Rio Hondo y el Instituto Nacional de Cinematogratia. Por ultimo, Tito Rivié actud como Coordinador Ge- eral, con la secretaria a cargo de Eliso Piccinini, la asistencia de Ra- fael Alejandro Perlo, la coordina- cion cinematografica de Jorge Abel Martin, a quien le hicieron hacer muchas cosas mas, que segura- ’ HUMORESKE TERMAL La calidad humana, o de cual- quier tipo, de una persona se la comprueba en sus actos y no en ‘sus palabras. Muchos aqui dijeron cosas muy lindas (2), pero sus actitudes fueron fiel refiejo de la pavada en que viven inmersos y que enwuelve todo un ambiente de poses y trivialidades. Por suerte las excepciones existen y son las que contagian la fuerza necesaria ‘como para seguir pensando que estos medios bien utilizados po- rian ser un verdadero vehiculo de la tan manoseada CULTURA ELSA DANIEL. Su frase predi- lecta fue: “La soledad es el precio de la lucidez”. FAIAD. Lo confeso ante algunos miles de espectadores. “Les voy a contar un secreto pero no se lo digan a nadie: hace cinco minutos que llegué y ya los amo”. SITUACIONES. Por un dia, al ‘menos, Dora Baret parecio conver- tirse en devota o adicta de San Javier. INQUISICIONES. De! viceco- butaca para mi? REVELACIONES. En /a tienda de abarrotes del senor Antonio ‘Mera, presidente de la Comision Bla Bla del 2° Festival de Rio Hon- do, se vendian hermosos calzonci- llos de tela y tiro corto, a un precio bastante mas abultado de los que se dan en la Reina del Plata. Eso ‘si, hubo rebajas para los invitados- necesitados-festivaleros (ojo, hay boletas que prueban estos hechos). iPROBRECITOS!. £/ publico suele ignorar que las llamadas “es- trellas” suelen tener tanto apetito 0 hambre como el comun (0 més hambre que siete ministros, como decia la Nona). De ahi que no hay que ponerse suspicaces cuando en los balances uno advierte (en la mayoria de las ocasiones en que habia que optar por ver una pelicu- Ja argentina o una buena comilo- ‘na), que las susodichas “estrellas” siempre elegian el “morfi”. A pro- posito: ¢se puede emplear el vo- cablo “mort” o habré que ponerse municipal y usar semejanzas mas castizas 0 mejor foraneas, tipo “snack” u otros desvarios? REFLEXION. Que viene a pro- posito de posibles malos entendi- dos y/o ambigedades. Es pro- bable que la actitud de las “stars aludidas en el item anterior, se tra- duzca como un flaco apoyo al cine nacional. En descargo de este avatar, las estrellazas aludidas, ponen el hombro al Sindicato de Hoteleros, Pensionados, Hospede- ros y afines; al Sindicato de Culina- ios, Alimenticios, Proteinas y va- rigs; a la amorosa organizacién de! Estomago Propio. jTodos hace- ‘mos Patria! PINKY ES ALEGRE. En la cena y baile de las estrellas, del festival de Rio Hondo, Pinky se dirigia al puiblico entre cinica y emocionada pidiéndole disculpas a Elsa Picci- nini (secretaria del festival) a quien ("parece ser’), habia ofendido en un ataque de histeria resuitante de la pérdida de una de sus valijas en Su gloriosa llegada a Santiago. La animadora (2), locutora, ac- triz (2) y ama de casa, microfono ‘en mano, decia emocionadisima: “Elsa, acercate al escenario". En- tonces, casi como por encanto y resurgiendo de sus propias tinie- blas, Elsita Daniel, con su clasica “carita de nada” afiadié: “ZQué necesités Pinky?” .... Ojala hubie- se habido un telén. Por Pinki pobre. K.K.K. EN GERMEN. En e! ae- ropuerto de Santiago todos los que habiamos viajado en el avion con las estrellas, fuimos victimas de una discriminacién racial constan- te: cuando habia que trasiadarse un lugar a otro se dirigian a noso- tros sentenciéndonos: “artistas por aqui, pasajeros por alla” (je). GATO POR LIEBRE. Un colega del interior felicitaba efusivamente a Wilicher por la calidad formal de /a pelicula De la misteriosa Bue- nos Aires. E/ impavido interlocu- tor, entre sorprendido y fastidiado le contesté al final: “Cuando llegue @ Buenos Aires le transmitiré sus elogios @ Wilicher. Yo soy Alberto Fisherman’. DESPISTES. Muy sorprendida, Elsa Daniel atendia la descripcion que lesjhacian del gobernador de Santiago del Estero (hombre de baja estatura, simpatico y de facil palabra), Elsa giro al cronista y di- Jo: “entonces yo a quien saludé”. Patricio Andrés Talo Cine - 7 dos a integrar una probable galeria de “personajes inolvidables”. Lo recuerdo —al sefior vicepresiden- te—, generoso decames dentro de SU investidura “a lo Doménico Mo- dugno”: de azul, vestido de azul ‘Azulado como un jovencito, embu- tido en su traje de marinerito —aunque mayorcito— el Sr. Mau- fizio, y sin quererlo por cierto, tuvo que hacer el papel “de malo”. Cité a los periodistas les pidio explica- ciones por cuanto aquelios habian intentado hacerle una “‘bromita” a Graciela Borges, nuestra flacucha “star” y no “la estrella del subdes- arrollo” como acoté un santiaguenio de cuyo nombre no quiero acordar- Alfajor de Lechuga: a DANIEL GUERRERO por el Chango Revelacion 81 que le cay6 del cielo, Alfajor de Caucho: a RUTH DURANTE me. Maurizio, en otras ocasiones, Supo rugir. Ante algunos fotografos blandio ‘su mirada flamigera y ba- fanceé su abdomen al silencionso ritmo de una chacarera de las de antes. En los momentos criticos de- bid mostrarse como un Canciller te- mible —ni el Dr. Oscar Camillén lo aceptaria en su “staff’—, para ac- ceder a soluciones saloménicas (las que él queria, por supuesto). Y fue dulce como un chivito (vivo), ‘cuando casi increpo a realizadores, actores y periodistas que tierna- mente habian quedado a ver y apoyar al cine argentino, en vez de lanzarse sobre las viandas co- ‘mo hicieron la senora Mirtha, algu- LOS ALFAJORES LOS COMPRAMOS PERO NO LOS NEGOCIAMOS Nas autoridades y artistas, incluido Maurizio. “Cuando sali de Santiago / Todo el camino lioré...” Croniquilla répida Retomo el desarrollo del it Festi- val, con una breve sintesis de co- ‘mo fueron dandose las cosas: 1) Las peliculas centrales, se exhibieron en general a partir de horarios falazmente apios (en la mayoria de las ocasiones a las 22, Momentos a las 20). En casos, ta- les horario coincidian con cenas 0 fiestas, de manera que la al FESTIVAL DE LA TELEVISION Y EL CINE ARGENTINO por la pretensiosa aspira- ci6n de que amontonando luminarias puede sacar de las tinieblas al cine Esta es la lista de los “Alfajores de la Soe per cantar y no ‘car. discordia”. Es la resultante de una reu. Altajor Alfajor nién de un grupo de la prensa acreditada de Lengua: de Cana de Azicar en Rio Hondo, durante la cual, surgié la a PEPE SORIANO al TRIO SAN JAVIER iniciativa de satirizar un poco alos no de- jor qn js yANO por su variado y masiado bien otorgados CHANGOS. Todo verborragia. ‘estimonial repertorio Io que esto desencadend es motivo de una ; nota aparte. Altajor Alfajor a: sane Eo erareie de Achuras: ci oepree e 2 poor la elegancia con qui a MIGUELITO ROMANO 4 CARLOS OTADUY Teacciona cuando pierde Por ser-una figura al pelo. 15° 51 sentido del anonima- una valija. to en su calidad de direc- Altajor tor, guionista, productor, Alfajor de Plata: Protagonista, compositor, de Marron Glasé: Gi ‘RMI ordenador, asador, a GRACIELA BORGES 1 ae aD Pelachanchos, farce, por su Se ee - jlarin y... viudo, jal Por su sinceridad y valentia. Alfajor de Sal Inglesa: Alfajor aes: de Aitser a a los CHANGOS DE Levad Graciela Borges PLATA a ine a LALY SOLDAN Camere Beets por su indiscriminado porque le gané a todos en USS otorgamiento popularidad al haber ‘Aifaj atic jor corrido “cholo’ Aitajor de Dulce de Leche: p de Leche: a TITO RIVIE Alfajor a LEONOR BENEDETO por su poder de de Limén: por su afan de pasar convocatoria y su ilimitada a LOS CRAPULAS Por razones obyids 10- Todo Cine inadvertida y tomarse el {estival a pecho. capacidad de sanata Sobre lel escenatio, Parar a las citadas cenas 0 fiestas, donde “casualmente”, siempre ha- bia publico que queria ver a los “‘ar- tistas", tal vez habia abonado una consumicion equis a sabiendas de que alli encontraria a los artistas. Con el despoblamiento parcial de la sala por parte de los artistas al proyectarse tal o cual film (caso Su- biela), suena un poco raro eso del apoyo al cine argentino por parte de quienes organizaron la reunién, digitando en todo momento qué es fo que habia o no que hacer. Otra cuestion que los actores (algunos) deberian pensar, estriba en lo si- guiente: Jes mejor ceder a las re- laciones publicas personales 0 ce- rrar filas alrededor de lo que real- mente importa? 2) La Comisién Permanente de Difusién y Turismo, tergiversd asi- mismo los horarios antedichos. Fue normal que cada proyeccién co- menzara pasada la medianoche ya que antes, se instrumenté la te- diosa, repetida, almibarada cere- monia de entregar a manos llenas Changos y diplomas, llegé a ver mas 0 menos descansado una pe- licula, luego de una jornada des- pierto e inclusive trabajando (en el caso de los espectadores), o de una jornada “social” (los integran- tes de la delegacién “artistica") 3) En materia televisiva el it Festival fue fraudulento 0 poco menos, ya que no hubo absoluta- mente nada que tuviera que ver con al susodicha TV. ,Olvido? gig- norancia? ,Trampa?. 4) Mas alla de posiciones tan peculiares como las que objetivan frases como “esto es mio y yo hago con ello lo que quiero”, “esta plata es mia y con ella hago lo que se me da la gana’, la entrega de 41 Chan- gos de Plata y un montanita de di- plomas fue absolutamente indiscri- minada, algo mas que caprichoso. Diria mas bien que resulto un acto armado por quienes de cine y tele- vision —en cuanto industrias-artes- Ena foto de amiba, Andres, de Todo Cine, escucha el didlogo que mantienen tres reaizadores argentinos (Oscar Barney Finn, ‘Alberta Fisherman y Fernando Ayala), y el criico Jorge Abel Martin que importan mucho a la cultura Nacional—, no saben nada, son ig- Rorantes en la materia. Personas que por otro lado (hay que recono- cerlo), saben de cine y television en cuanto instrumentos del amiguisi- mo y de negocios puramente per- sonales, resortes de poder que em- piezan y terminan dentro de los |i- Mites de esas mismas personas. §) El programa original ubicé pa- ra el sabado 13 a las 11, una “me- sa tedonda y debate sobre temas de actualidad de cine y TV", algo que, en un cronograma organizati- Vo es totalmente vago e impreciso, legando a dar la idea de tipica-me- sa-redonda-para-mostrar-que-inte- resan-las-cosas-serias. Y si la me- Sa tuvo puntos validos, fue exclusi- vamente por los pocos que llegaron al acto, ya que éste se hizo a una hora impropia y sin fines claros, dentro de un contexto donde la gente solia acostarse a las 6 de la Madrugada. 6) Un par de proyecciones en Super 8, pomposamente designa- das como ‘Primera muestra de Su- Per 8", también se ubicaron en ho- arios matinales y fueron poquisi- mos quienes se preocuparon por las mismas. 7) El Il Festival de la Televi- sin y el Cine Argentino no sdlo carecio de Oficina de Prensa: Tam. 12- Toad Cine Un ritual repetido: artistas y autoridades, son “mostrados” al publ poco hubo material informative y formativo para el puiblico en ge- neral y el periodismo en particular. En este caso, los organizadores Parecieron preocuparse mucho mas por la competencia de escotes de Libertad Leblanc, Graciela Bor- ges, Leonor Benedetto y alguna que otra mas; la exhibicion de pro ductos televisivos de consumo lla- mense Rafa, Cholo, Mirtha o lo que fuese. &Un balance provisorio? Negativo en un 90 %, podria de- cir. Tan abultado porcentaje en contra, hay que focalizario entre dos parametros para analizar con calma. Por un lado, desorganiza- ci6n. Por el otro —y esto es mucho més serio—, la citada desorganiza- cion no seria otra caso que la co- bertura de otros objetivos, el ticket para el engafo. Aclaro y ratifico. Fue un festival de television sin television. Fue un festival de cine, donde éste results un pretexto para la actividad social, una palabrra-escudo tras la que se agazapé la banalidad mas absolu- ta, la sanata en su version mas ni tida y transparente. nista prepara por su cuenta el pri- mer esbozo. Trabajamos nueva- mente juntos en las modificaciones a hacer. Con el operador el trabajo esta igualmente repartido. Casi siempre (95 % de las ocasiones, en algunos casos el 100 %) elo los encuadres del film. Digo solamen- te: quiero un traveling de aqui a aqui y los actores deben hacer esto 0 aquello. El cameraman tiene ple- nas facultades para colocar las lu- ces como quiera. No he interferido Nunca en lo que se debe hacer en el set con las luces. Es algo que debe hacer solo. En ciertos casos, antes de filmar una escena, me en- Cuentro con él y le explico que at mésfera deseo para una determi- nada toma y el tipo de luces que quisiera. El se encarga de las lu- Ces, yo elijo los encuadres. Durante mucho tiempo mi operador preteri- do fue Floyd Crosby por una serie de razones. La primera de ellas es que siempre estaba de acuerdo con él. La segunda, es que Floyd era muy veloz, y obtenia resultados Por sobre la media (...) Todos los dias, en el set, la se- cretaria de edicién toma apuntes sobre el material que estoy filman- do, y al mismo tiempo toma nota de como deseo que sea el film en su {otalidad, ya listo para el montaje. El montajista debe trabajar en base a mis notas, aquellas que fueron tomadas durante la _filmacion, Cuando terminamos, me muestra todo el material filmado. Es enton- ces cuando comienzo a trabajar con él en la moviola. Voy por las mafianas y “paso” uno 0 dos rollos al dia, indicando todos los puntos en los que debe intervenir el mon- taje. A partir de este momento el montajista trabaja solo en el film aportando las modificaciones opor- tunas. Vuelvo al dia siguiente y se repite la operacion. Asi se prosigue hasta que considero que el film fun- ciona. Se da también el caso que por fuerza haya que terminar el film, entonces no se puede perder mas tiempo, es necesario arreglar- selas. Quisiera hacer siempre algo que tenga un preciso significado Para mi, que interese al publico y que por lo tanto se convierta en un ‘buen suceso comercial. (De la en- trevista con Charles Goldman en “Film Comment” oto’ 197). Todo Cine - 27 (Otro de los rostros que acompanaron a Corman en sus ya clasicos ttulos de los ‘ahs '60: Pamala Tiffin, No estoy satisfecho y no he ob- tenido nunca los resultados que queria. He obtenido, es cierto, bue- Nos resultados. Recuerdo buenas escenas de algunos films, el buen trabajo de cierto actor. Pero verda- deramente, no puede volverme ha- cia atras y'decir: Finalmente lo he logrado ... Los técnicos de Holly- wood son éptimos. Son, a mi modo de ver, los mejores de! mundo ‘Ain cuando trabajo en el interior de un sistema pienso que mi autono- mia no esta limitada. Existe siem- Pre un cierto margen de libertad. Por ejemplo, “St. Valentine's day massacre” esta dirigida de manera més tradicional porque filmaba en estudios y tenia a mi disposicion buenas posibilidades de ilumina- cidn y estaba mas controlado. En “The wild angels” era mas inde- pendiente. He empleado 45 dias para hacer “The St. Valentine's day massa- cre”. Ha sido mi mas largo periodo de trabajo. Para “Wild angels” he empleado tres semanas; el presu- puesto era de 320.000 ddlares. (De “The film director as| a. Superstar’ de Joseph 'Gelmis,' 1971): 28- Todo Cine La moral y la eleccién Een Holywode! el costo de un fm es muy elevado y no hay ayuda gubernamental. He trabajado con Pequefios presupuestos, muy pe- quefios, pero también yo tenia ne- cesidad de éxito. Para sobrevivir, un director debe tener una larga serie de éxitos, El depende mas 0 menos de la moda, debe plegarse al gusto del dia. Una vez dicho es- to, pienso que no existen géneros inferiores”. Todo me interesa: las aventuras de un monstruo de 120 ies, de un ganster, de una colegia- la enloquecida por el rock and roll He aceptado filmar historias tan di- versas porque pensaba de esta manera aprender el oficio. Todo me era util, todo me enriquecia. Pero NO por eso trataba menos de re- Novar un poco todos estos géne- os, y tener ideas originales. No creo que sea bueno para un reali- Zador especializarse, estoy muy or- iqulloso, de-haber re-ianzade de-al- {Gun Modo ‘lértOs’ciclos de films, y sobretodo el haber sido el primero en abandonarios una vez que su éxito estuvo asegurado. Traté de Variar los estos en el interior de un ciclo. Generalmente era mia la idea base del film, pero el tema estaba escrito comercialmente. (De "Cine- ma |", abril de 1971, a cuidado del Centro Universitario Cinematogra- fico de Padua), No soy un especialista en films fantasticos. No lo soy porque en mis films fantasticos siempre quise introducir algo de realismo, a dife- rencia de muchos especialistas del género, que caen generalmente en la mas misera convencién. La fu- sion de lo cotidiano y de lo fantasti- co me ha apasionado siempre. (De “Image et Son”, entrevista con Cé- sar Polonio y René Tarbes, marzo de 1967). La libertad y el éxito ‘© me sentia libre con “The wild angels”. El guidn era consta- mente modificado. Reescribiia con- tinuamente mientras filmaba. Pue- do afirmar no haber tenido nunca una versién definitiva. Estaba bajo contrato con la Columbia, y en aquélla época, tuve permiso para realizar este fiim para la American International Pictures (AIP). Tenia que terminarlo en cierta fecha, aun cuando el guion no me gustaba mucho. Por lo tanto me dije: no ten- go eleccion, terminaré el film en el tiempo convenido pero continuaré trabajando en el guidn, esperando antes o después llegar a mejorarlo (...). Hubiera querido profundizar Mejor los caracteres de algunos ‘angels". Un tiempo antes habia hecho un film en el que creia mu- cho, "The intruder”, filmado en las regiones del Sur. Trataba acerca de las relaciones entre blancos y Negros. La critica tuvo palabras muy hermosas pero el film no rindio mucho. Reconsiderando este he- cho me convenci de que el film no habia tenido el éxito deseado por- que habia creido tanto en el argu- mento como para terminar descan- sando demasiado sobre mis pro- pias convicciones, convirtiéndo al film en una pelicula demasiado pro- Pagandistica. Fue por eso que en “The,wild arige|s' me-propuse rea- lizar las cosas de modo mas docu- mental y objetivo posible (...) No sé si ahora podria llegar a hacer un film en dos dias y medio. Quizés pueda ser sdlo una especie de re- ‘cuerdo nostélgico. Pero necesitaria hacer tantos de ellos asi... Puede ‘ser que algunos sean corredores de largo recorrido, otros velocistas. Yo, por ejemplo, me siento mas es- timulado, si trabajo mucho por un breve periodo de tiempo . .. No es- toy completamente satisfecho con ninguno de los films que he reali- zado. Es esta la razén por la que ‘emprendo tantas actividades, hago tantos films juntos y luego me de- tengo. Me paro porque me siento descorazonado. “Gas” es una excepcidn, es un film meditado y extremadamente ‘complejo. Mientras dirijo un film de- ico mucha atencién a lo que quie- fo decir y a como quiero decirlo. Cuando termino el film me doy cuenta que todo esto evidentemen- te no ha salido a relucir. Esto me descorazona y por un cierto perio- do de tiempo prefiero no filmar. Pe- ro dado que soy un tipo muy activo cubro estos periodos de inactividad ‘como director haciendo de produc tor. Dirigir una pelicula es muy dif- cil y pesado. Producir es mucho mas facil (. ..). Y es extrano: ahora que soy mucho mas conocido y es- toy mas seguro, me siento menos libre de intervenciones extranas. Quien me financiaba en un tiempo ‘se ocupaba apenas de lo que ha- cia; queria solo hacer dinero. Yo gozaba por lo tanto de una extra- ordinaria libertad. (De “Film Com ment”, otonio de 1971, entrevista con Charles Goldman) Todavia el inconsciente: la historia I mundo deviene cada vez mas sanguinario. La violencia en las calles de America es tan grande ‘como la de la historia (...). El con- cepto de violencia ha cambiado mucho con respecto a aquel que yo conocia cuando era muchacho (...) Mis films probablemente reflejan los lados mas negativos de la vida (...). En “The trip" era decisiva- mente optimista. Habia tomado LSD antes de rea- lizar el filmy, en vez de ver a los CORMAN Ree CORMAN GIUSEPPE TURRONI cinema LA NUOVA ITALIA Corman tue objeto de numerosos analisis entre ios cuales"igura o! que sirve de ‘base a esta nota escrito por Giuseppe Turron hombres en un mundo hostil, los veia en un universo pleno de amor. Y esto es lo que se vid. Pero los productores de la AIP cambiaron el final y sacaron algunas escenas de modo de evitar que el film fuera considerado como una incitacion a la droga. Se me pregunta si mi inte- 6s por lo distinto implica un dis- curso sobre la busqueda de la liber- tad: puedo decir que mucho de lo que un artista —pero, para mi, pre- fiero el término artesano— hace, es en parte consciente y en parte inconsciente. No sé cémo explicar- lo completamente, pero creo que es una sensacion ligada a mi modo de sentir el universo como algo hostil. La sociedad representa en cierto modo, el universo, y las re- laciones que se establecen entre el hombre y la sociedad reflejan las que mantiene el hombre con el uni- verso. No existe en mi obra un sig- nificado querido (...). Ello nace instintivamente. Después que me di cuenta de esto, percibi que cierto elemento —por ejemplo el outsi- der y su lucha con las fuerzas con- trarias— es parte de mi inconscier te. En un film de fantasia esas fuer- Zas-malvadas pueden ser vencidas y existe ademas la posibilidad de tener un final feliz. Cuando en cam- bio, trato argumentos realistas mi mirada se hace concreta, me digo: No, no es posible lograrlo! (. ..) Pero en “Gas” hay un poco de todo esto (...). (De “Film Comment”, otofio de 1971, entrevista con Charles Goldman) La ironia y el amor ‘on el episodio del “Gato negro’ ‘en “Los cuentos del terror” me di cuenta que el piblico apreciaba lo comico y esta comprobacién nos llevo a “The Raven” que esta reali- Zado enteramente, o casi, en tono de parodia. Traté luego de hacer lo contrario con “La mascara de la )ja” acentuando el aspec- fico del puro horror (. ..). de todos mis films, es el que esta mas cerca de una verdadera historia de amor, es una historia de amor gotica (\..). Es muy importante en Poe el tema del Todo’ Gine - 29 BUEN DIA SABADO Y ALTA TENSION EN TANGO Dos programas con una sola intencién: Informar y Entretener SUS RESPONSABLES: Eduardo Martin Vismara y Eduardo Hugo Vismara CON SU EQUIPO: Soffa anos Carlos Nilson ‘Angel Miragalla Eduardo Blanco LOS COLABORADORES: Carlos Loisa Sirto Duran y Norberto Berenguer Y LOS PERIODISTAS: ‘Arturo Allende y Norberto Sciscioli * LOS INVITAN Todos los s4bados de 8 a 11.30 horas ‘A ESCUCHARLOS LR2 - RADIO ARGENTINA 1110 Kz. 80- Todo Cine amor perdido: Annabel Lee, Leo- nora, Morella, Ligeia (...). Es bella la ironia de Vincent Price en “La mascara de la muerte roja”, las palabras que dice luego de la muerte de Hazel Court: "No, no debéis estar apenados, deberiais hasta alegraros, dado que ella ha desposado a uno de mis amigos” Si, a mi me gusta mucho este to- no, creo que Se adapta bien al per- sonaje, es un detalle realista. .. En la frase hay ambigedad: Préspero dice la verdad: la mujer ha despo- sado al Diablo y el matrimonio ha sido consumado, pero al mismo tiempo él sonrie por lo que el acto significa (.. .). Vincent Price puede dar muy bien este tipo de situacio- nes. Puede actuar en modo barro- co y grandilocuente y llegar al limite extremo de Ia ironia y de la farsa Sabe exactamente donde conviene detenerse, se sirve de! humor y de una especie de reflexidn irdnica so- bre si mismo y sobre lo que esta or decir. (De "Midi-Minuit Fantasti- que’, n° 10-11, 1964-65, entrevista ‘con Chris Wicking y Vincent Porter) El bien y el mal uando, en “La mascara de la muerte roja" la Muerte dice a Préspero: “Cada hombre crea el propio Paraiso y el propio Infierno”, pienso solamente en el paraiso y el infierno de esta tierra (...). Se cree siempre decir algo y en cambio puede aparacer otro tema. (De “Mi- di-Minuit Fantastique”, n° 10-11, 1964-65, entrevista con Chris Wic- king y Vincent Porter). Los amigos uando rodébamos aquellos fil- !mecitos como "Little shop of ho- "en pocos dias, trabajamos todos muy duro. Habia una atmosfera de amistad, afabilidad, de camaraderia en el set . Esto me gusto y creo que se percibe en los films. Amo e505 films. No tienen pretensiones, son divertidos, son films agrada- bles. Si ahora invierto mis ganan- , cias en una pelicyla, si ayudo a un cl jovehsrealizador, ‘este, obtiéne) Ba compensacion discreta y tiene la Posibilidad de hacer su film. Si es un hombre que vale, sus capacida- des saldran a la luz y podra pro- gresar. Para mi es justo ayudar a estos autores por un sdlo film. La tentativa de castrarlos en el futuro sobre la base de lo que he hecho por ellos una vez, no me gusta. (De “Film Comment”, otono 1971, entrevista con Charles Gold- man) Algunos de los muchachos a los que he ayudado en su primer film —Inrving Kershner, Bernie Kowals- ky, Monte Hellman, Peter Bogda- novich, Francis Coppola y otros— han encontrado su puesto en la in- dustria_cinematografica. Puedes entrar en este campo de otros mo- dos (...). Manteniéndote siempre fuera de Hollywood y trabajando en el estilo underground de Nueva York. Por otra parte es necesario que pase siempre un poco de tiem- Po antes de ser conocido o apre- Ciado... (De “The film director as a Superstar”, de Joseph Geimis). Los maestros dmiro mucho a John Ford, Al fred Hitchcock y Hawks: son los cineastas americanos que mas in- fluencia han tenido sobre mi (...) Del cine francés, amo la desenvol- tura de Godard, la ternura de Trut- faut y la maestria de Resnais. (De “Image et Son”, marzo 1967, en- trevista con César Polonio y René Tarbes). Los proyectos fallidos Ce Rgtennien’ areal tsa aa Ique despues se llamo "Gas Este film se proyecta ahora en glaterra y fue presentado en 1971 en el Festival de Cine de Edimbur- go. “The labyrinth” y “The great Peace scare” son en cambio dos Proyectos. archivatas (De una car- ta a Giuseppe Turroni, 27 de sep- tiembre de 1974). Estoy trabajando en nuevos pro- yectos: el primero se titula "Robert E. Lee’, la historia del general de la guerra de Secesién. El segundo es “Judas” y, olvidaba, hay también un tercero, “Billy Solestes”, la his- toria de un pequefio farmer que creia ciegamente en el mito del éxi- to. Tenia un plan para enriquecer- Se, y Se puso a traficar hasta que ‘se convirlid en un verdadero mal- hechor. Tambien habia encontrado otra bella historia, “Men and an- gels”, el relato sobre un joven ame- Ficano hijo de un misionero en la India. La expuse ante La United Ar- tist cuyos dirigentes me solicitaban ideas nuevas. Se entusiasmaron y Me dijeron: esto iria muy bien para Zinnemann. Les dije: Tranquilos No se las traigo para Zinnemann sino para mi (...). Debia tambien hacer “The gold bug”, una comedia de horror, queria a Lorre y a Price, ero Lorre murid justo en aquel pe- iodo asi que no hice mas nada (De “Midi-Minuit Fantastique, n° 10-11, 1964-65, entrevista "con Chris Wicking y Vincent Porter) De 1970 a. hoy fundado una nueva sociedad de distribucion que se llama New World Pictures que apoya a Un cierto numero de jévenes reali- zadores. En el momento actual la NWP (New World Pictures) es la Sociedad mas activa de los Esta- dos Unidos en lo que respecta a la produccién cinematografica. Tene- mos ya 4 films terminados y tres en Proceso de montaje. Por lo tanto hasta ahora tenemos 7 peliculas dispuestas. Y no hay ninguna otra sociedad en Hollywood —y pienso que tampoco en Nueva York— que esté produciendo tantos films. No estoy siguiendo directamente nin- ‘guno de los films pero cada uno de ellos tiene mi supervision general Algunos directores hacen su pri- mera experiencia, para otros se tra- ta de su segundo 0 tercer film. Yo ‘Soy amigo de todos estos mucha- chos. Me he casado en diciembre y asi todos los que trabajaron con- migo y que estaban en la ciudad, han venido a la boda: Francis Cop: pola, Monte Hellman, Danny Haller, Peter —no Bogdanovich que en ese momento estaba en otra par- te— en resumen, una gran parte de los directores con los que trabajaba han estado cerca mio. Estaba Jack Nicholson, que escribié y produjo las primeras cosas conmigo, y di- rigid después para otros. Alguna vez bromeamos sobre este hecho, pero la amistas permanece. No soy un ente moral. No soy una fuente publica de capitales. E! dinero que poseo me |o he ganado. No lo he heredado. (De "Film Comment”, otofio de 1971, entrevista con C. Goldman). No he dirigido nada después de “Von Richthofen and Brown” por- que estoy muy ocupado con mi so- ciedad_de distribucién, la New Worid Pictures inc. (Los Angeles), y todo mi tiempo lo dedico a esta empresaa. Espero poder dirigir de ‘nuevo en un futuro préximo. Si, he distribuido Amacord en los Esta- dos Unidos. EI film fue estrenado la semana Ultima y batid el record de las recaudaciones en esa semana en el Plaza Theatre de Nueva York. Estoy entusiasmado con este film al que veo como una vasta, alegre y conmovedora evocacién de un tiempo que Fellini conoce bien y que solo é! puede representar de un modo tan completo y con su es- tilo inconfundible, El signo de es- te film es una visién coral de la vida humana, y esto es profunda- mente tipico de Fellini. El resultado @s para entusiasmarse y definiria al film como una etapa fundamental en la historia del cine. (De una car- ta a Giuseppe Turroni, 27 de sep- tiembre de 1974). Roger Corman ha recibido su carta del 8 de marzo de 1975 y me ha encargado, como su asistente de ,produccién, responder a sus preguntas. En 1970 Roger ha producido “Von Richthofen and Brown y co- producido "I escaped from Devil's island” En 1974 ha producido “Big bad mama" y “Born to kill” para la New World Pictures. En los primeros meses de 1975, “Capone”, para la Twentieth Cen- tury Fox. En este momento esta realizan- do “Death race 2000” para la New World Pictures. (De una carta de Julie Moldo a Giuseppe Turroni, 19 de marzo de 1978). ntina —- POPULAR obsequia a sus lectores en forma quincenal, los dias martes SINTESIS DEL ESPECTACULO 4 paginas destinadas a orientarlo en su eleceion del espectaculo de su preferencia. Es una atencién mas de EL POPULAR El diario de mayor difusion en la mejor zona de la mejor provincia de la Republica Improve on oat, e Vto. Léper 2618/26 TE, 20671 osaa, 23121 6 20548 Olavarria Representante en Capital Pedro Ventura y Cia, Esmeralda 880. 9 107-8, 458070778779, Pepe Berni y la iijusial Bor da] 0 Diomede Grupo CAY ce anas| Figatl gente de ta ing elus y la marupcian de Gallero LUCAS DEA Todo Cine - 33 En un informe especial a proposito de uno de los grandes del cine argentino. Una obra de arte no se fabrica todos los dias. Mucho menos, en los procelosos mares del cine, donde los rigores de un lenguaje, las busquedas de una estética y la logica de un mensaje, suelen perderse entre los aceitados pasadizos de una industria al servicio del consumo. La filmografia de Lucas Demare no es ajena a esta situacion. Asi lo demuestran productos tan Perecederos como su dedicacién a Luis Sandrini (Pajaro loco), pintorequismos y burlesques es- tilo La cigarra esta que arde y otras va~ guedades de variado cufio. Sin embargo, hay un cine mayor de Lucas Demare que ocupa un extenso espacio en la historia del cine argentino: se extiende desde La guerra gaucha hasta Hijo de hombre, y le toca a Su mejor alumno, Pampa barbara e inclusive Los is- leros. En estos films, hay un cine personal y con identidad nacional. De ahi su capacidad de tras- cendencia. Un cine que, con sus medios, ob- jetiva una auténtica épica de celuloide, sin con- tinuadores en nuestro cine. En estas obras, Lu- cas Demare surge en lo mejor de su verdadera estatura. Es decir, un realizador de gran oficio y fina intuicién, dotado de una especial habilidad para los grandes frescos de precisa ubicacién argentina y latinoaméricana. ANECDOTARIO “Nunca redordamos los hechos del pasado tal comprenda y construya sobre su tiempo. Ahoga- como sucedieron —decia Hemingway—. Las fra- mos posibles preguntas y nos sumergimos go- ses que intentan hilvanar ese tiempo pretérito re- zando de ese caudal de hechos y anécdotas que crean una nueva historia con matices que la hacen atesoran una vida signada por el compromiso y la aun mds rica”. La inquletud del reaizador de “La aventura, y que a la postre constituyen la cara- Guerra Gaucha’ Demare y el tango En 1926, mi hermano Lucio se fue a Paris con mi padre trabajando en la orquesta de Canaro. Alli les iba muy bien por lo que decidieron llamar a mi madre, a mi hermano y S que la juventud de hoy sepa, dura de toda una ‘a mi, Pasé cinco meses en Paris, pero mucho no me interesaba y traté de regresar. Cuando volvi, a los quince dias, me di cuenta que ha- bia cometido un disparate. Enton- ces empecé a pensar como podia retornar a Europa. Como el tango en esos momentos hacia furor alli, decidi comprarme un bandonedn y estudié cinco meses con Pedro Maffia. En aquella época era un instrumento utilizado en las iglesias como una manera de suplir el or- gano 0 el armonio. Tuve la suerte que me contratara Manuel Pizarro y comencé a trabajar en la capital francesa. Ganaba el dinero sufi- ciente como para darme una vida de bacan. 34- Todo Cine El rostro de uno de los grandes directores de! cine argentino de todos los tiempos: Lucas Oemare, 'y todo recuerdo de "La guerra gauche" y tantos importantes fims. Archivo Historico de Revistas Argentinas | www.ahira.com.ar Todo Gine - 95 on ae La guerra civil espafiola Cuando ya estaba a punto de di- rigir (incluso habia comprado los derecho de una obra, “Tierra Baja”, de Angel Guimera) estalla la Gue- fra Civil, en julio de 1936. No obs- tante me quedé en Espafia un afio y medio mas, pensando que aquello Pasaria pronto. En Barcelona que- damos pocos argentinos y un dia fecibimos una orden de ia emba- jada: habia que dejar Barcelona. No nos permitieron mas que sacar quinientas pesetas. Fuimos a Gé- nova donde estuvimos cerca de un mes esperando un barco en el cual volvimos como “repatriados”. Los otros dos muchachos que me acompafiaban eran los hermanos Marvel que se habian casado con dos espafolas. Ellos hacian un ni- mero de transmision de pensa- miento y memoria retentiva. En aquella oportunidad volvi a tomar contacto con el bandonedn. Ade- més de tocar el fuelle, presentaba @| espectdculo en un italiano basico @ incluso bailaba. Llegamos a Bue- nos Aires con mucho dinero. Via- jabamos en el Conte Biancamano, Més que un viaje fue una aventura de esas que en un joven dejan hue: las absolutamente _imborrables. ‘Comenzaba, una vez en Buenos Aires, otra historia. Yo habia visto de “refilén” en Espafa los horrores de la guerra aie Leh Sobre sus comienzos en cine La adolescencia, esa etapa donde las ideas parecen tomar forma y la rebeldia intenta anular toda mediocridad, es también la renuncia sin concesiones. En 1928 yo vivia en Paris. Tocaba el bandoneén en “Les Ambassa- deurs”, como integrante de la.or- questa que habian formado mi her- mano, Irusta y Fugazot, trio que por otra parte ya habia obtenido un UO n= ume Ca CMM scm tm cr te ee eC ean ic erat, ene mun Mote echt Rrra eRe ec Pune Mee ur Mone ee mee ta Peete ier acme cur sie aR Ree a ae cat Se ee ue crs cae me mezclé en aquel mundo que me fas- Cnr aOR Aree re er estudio espanol, pero yo ya sabia que lo eer ore ee ari mes cone mar Be re mete ers PANS ee arr ee a Re tee Ciao Pen ec r ane eres eee een rate ts) CoC ol ro rata eur) de la filmacién, yo tenia un Citréen), pe- Rea Setar ears ae eed Sr eee ieee 36 Todo Cine Cane OM UML ML ieee Cee Ryu ee ard COT SECU el me eine PI ee te aR UCM eet teed PUR eC oe enc ath) restaurant que a esas horas todavia es- BCU UCM CCl Mo Mor LT aCed Cee EL Mee Tem tree SSeS eam Cuitt er riek nett Eee Con meh: Cena hess CCR Linen TCM ini r ina Cle Me UT Colo Me Mol Lao MU Cee MMT EL UCM or oA cel eel Cleese Ceca nuts att esti samos buscando escondite, yo me acu- truqué bajo un viejo arbol y sentia (con Pee ede eae eee eee lic) ee meter RC Tata aera tos feces e ier eee Mule ttt Cee el Ree ere me refugié durante dos dias hasta que el Pere cer oe gran éxito en Europa. En ese lugar actuaba un conjunto de jazz con George Gershwin al piano. Noso- ‘fos actuabamos como niimero de tipica. Con el trio recorrimos toda Europa y parte de Centroamérica. En el afio 33 hicieron su primera pelicula en Espafia: “Boliche”, la Segunda pelicula sonora que s¢ hi- zo en Espafia. Muchos creen que yo dirigi esa pelicula cuando en rea- lidad no tuve nada que ver, salvo mi actuacién con la orquesta. Yo no tenia ni la menor idea de lo que era cine y aquello empezo a fascinar- me. Hablé con mi hermano le dije fo que sentia por el cine, él con- sintié y abandoné todo. Dejé Ia or- questa, dejé los cuarenta ddlares ‘que ganaba por dia y me quedé en @ estudio: de pedn de barrer y sin ‘sueldo. Luego fui escalando posi- ciones: de tercer a segundo ayu- dante, de primer ayudante a asis- tente. Me meti en el montaje y en la ‘compaginacion; hasta que me llego la oportunidad de dirigir. Hasta que estall6 la guerra civil. Logicamente eso frend todas las actividades Decidi retornar a la Argentina. Lle- Qué a Buenos Aires a fines de 1937. Ya en la ciudad portena, el vie- jo continente entra a ser recuer- do, pero don Lucas Demare transporta intacta su ilusion mas cara, la de dirigir cine. Asi co- mienza una nueva etapa. Todas las cosas deben asentarse en el tiempo y no se concretan si no hay lucha, aprendizaje y filosofia. Canaro me dio entonces la opor- tunidad de filmar. Era duefio de un estudio, el Rio de la Plata, junto a Yankelevich, Cossio y Pablo Os- valdo Valle. Un dia me oftecié la direccién de una pelicula, que fue la primera también de Pepe Igle- sias, “El Zorro”. Asi comenzé en el pais mi carrera de director. Hice pues, “Dos amigos y un amor’. No uedé conforme por supuesto, pe- fo era el inicio de lo que seria la aventura mas hermosa de mi vida Sobre “Chingolo” y “El cura gaucho” Una vez en Pampa Films hice dos peliculas que en realidad es mejor olvidarlas ("EI hijo de barrio” y "Coraz6n de turco") con Ali Sa- lem de Baraja que en ese momento tenia un éxito muy grande. Yo ha- bia quedado mal con Conrado Nalé Roxio ya que estaba trabajando en un libro de él y de pronto se sus- Pendid todo ante las exigencias del turco. La pelicula era un desastre pero dio mucho dinero. En un mo- mento dado Pampa Films se vio obligada a llamar a Luis Sandrini ya que habian vendido con anticipa- cion una pelicula de la que obvia- ‘Aprovechando !a herida y las muletas que en plena selva me hizo un carpintero ‘e /a fimacion hice un personaye de "Mio + mente seria protagonista, La pro- ductora le dijo que tenia tres direc- tores. Sandrini contest6: “a dos ya los conozco, de modo que me voy a tirar el lance con ese muchachito: que empieza’. Cuando me enteré puse condiciones. Propuse elegir el libro y encargarme de la produc- cién. Era un “tute” muy fulero, ya que si la cosa salia mal tenia que irme a dirigir cine a Afganistan. Y asi nacid Chingolo. Ademas de Sandrini_ trabajaban Nuri Montsé, Carlos Morganti, Rosita Cata -y Héctor Méndez. Fue éxito de publ co y critica. Terminaba la década del 30 y algunos reconocian en esa pelicula una nueva era para el cine Nacional. Luego de eso, Pampa Films me ofrecio dirigir a Enrique Muifio. No sabia qué hacer. De hombre {7od6"Cine - 37 pronto, por esas casualidades, lei en un diario la historia del cura Bro- chero. La historia me atrapé de in- mediato y asi nacié “El cura Gau- cho”. Esa pelicula me permito co- ocer el interior. La filmé en Cordo- ba, exactamente en las Sierras Chicas. Sélo habia conocido Euro- pa y mi ciudad, Buenos Aires. Naci en Gallo y San Luis, el Mercado del Abasto. Sobre artistas argentinos asociados Allé, en el bar Ateneo se reunia la gente de cine, nunca faltaba el tampoco la discusién. En Muifio, Magafa, Pe- trone, Demare. Eran distintos en ‘experiencias, edad e ideas, pero ‘a todos los aunaba el hecho de compartir una pasion, EL CINE, con mayuisculas. —Yo era muy amigo de Muifo, Alippi, Magafia y Francisco Petro: ne. Teniamos la mismas ideas, la misma forma de “ver” el cine. Y ademas era amigo de toda la gente que concurria al bar Ateneo (Can- gallo y Carlos Pellegrini). Alli char- laba con Homero Manzi, Discépolo, Petit de Murat, Nicolés Olivari y muchos otros. AAA se formd a raiz de todo eso. Nos juntamos todos y decidimos darle forma a la aventu ra. Faustin, en aquel momento era | productor de una pelicula titulada “cancion de cuna”. El también fue uno de los gestores de aquel pro- ceso inicial. —Ibamos a empezar ‘La guerra gaucha”, pero diversos motives Nos obligaron a postergarla. Naci6 entonces "El viejo hucha” que fue la primera produccién de Artistas Argentinos Asociados. Con “La guerra gaucha” nos pasd una cosa increible. Cuando ya teniamos todo pronto para empezar el rodaje nos dicen que es imposible ir a Salta 38- Todo Cine durante los meses de enero y fe- brero, los meses de la lluvia. Los caminos se volvian intransitables. La postergacion era inevitable. “El viejo hucha” nos consumid todo el dinero que teniamos. De alguna manera con “La guerra gaucha’ vendimos el alma al diablo. Muchos distribuidores y exhibidres se hicie- ron millonarios a costa de la pelicu- la y de nuestro esfuerzo. Pero esa es otra historia. Luego con AAA hi- cimos “Pampa barbara y “Su me- jor alumno”. Fui productor ademas de “Donde mueren las palabras” y ‘La calle grita Sobre la guerra gaucha EI rio seguia corriendo y su ‘agua no pasaba dos veces por el mismo lugar. Lucas Demare atra- vesaria montafias y cauces se- ‘recuerdos imborrables de su memona cos lucharia con hombres, echa- ria sobre la mesa ideas y ias de- fenderia hasta convertirias en re- alidad. El pueblo y la iglesia de la Que- brada Escoipe, un rincén a 100 ki- lometros de Salta ha cambiado su aspecto. Alli se llegaba por un ca- mino que habia que recorrer por el lecho de un rio seco, con un Ford a bigote que tardaba seis horas para llegar a destino. "Dos veces por se- mana, después de la filmacién dia- tia, rehacia el camino y me iba a Salta para ver el material filmado Que se revelaba en Buenos Aires. A la una y media de la madrugada, concluida la proyeccién, tragaba un submarino con vainillas y llegaba a las siete de la mahana a Quebrada Escoipe, justo para seguir con el rodaje. Como en el lugar no habia hoteles, la gente se arregiaba en el almacén del pueblo y en un case- r6n donde se apilaban los catres y ‘cajones, para los actores y el equi- po. La Iglesia era a la vez sala de Maquillaje y utileria. El filme costé 269.000 pesos pero en la mitad de la pelicula a nuestra productora se le acabo el dinero y tuve que con- seguir prestado para seguir filman- do. Nosotros contamos entre los extras con gauchos auténticos. Fue Néstor Patron Costas, un salteho hermano de Robustiano —conoci- do politico conservador— quien un dia hizo bajar desde los cerros a un putiado de hombres imponentes, con sus barbas y sus ponchos ro- jos. Ninguno de ellos habia visto nunca cine y cuando les ordenaron que bajaran, se despidieron de la familia porque realmente creian que tenian que “hacer” la guerra. La voz de Demare trepa en la tarde que quiere irse, mientras la memoria camina con el pasado peliculas, esas que ahora forman parte de su polemca timagratia. captando imagenes, transmitien- do emociones y nombres. —Hay mucho para contar sobre la pelicula. Ustedes saben que el papel de Sebastian Chiola estaba Signado a Elias Alippi. Lamentable- mente murié antes de “La guerra gaucha”, a los pocos dias de es- trenarse “El viejo hucha”. Recuer- do muy buen sus ultimas palabras: —Mird, pibe, cuidamelo al viejo Muirio.’ —Quedate tranquil, flaco, lo vamos a cuidar —le conteste—. El dia que se estrené "La guerra gaucha” decidi quedarme en casa, estaba muy chinchudo; hacia dos dias que estaba tratando de solu- cionar problemas en el laboratorio con la copia original. El asunto era que el estreno estaba anunciado y estarian presentes autoridades na- cionales y todo el ambiente artisti- co. Era imposible volverse atras. Los problemas seguian sin solu- cién. La primera seccién se tuvo que suspender y para la segunda se exhibieron dos peliculas de “re- lien”. Al final se proyecté a la una de la mafiana. Petrone y Muifio lie- garon a mi casa a las tres de la mafiana vestidos con un smoking “alquilado” y haciendo “zig-zag” por culpa del whisky. Estaban locos de contentos. EI piiblico la habia aplaudido mucho y logré el unéii me elogio de la critica. A veces pienso que si la tendria que volver a hacer, no reformaria nada de la versién original. Le aplicaria la so- fisticacion técnica actual. Pero no cambiaria practicamente nada. sada en la obra de Kaiser. Era Practicamente teatro de camara y no dio buenos resultados. La en- tidad se disolvié, cada uno tomé rumbos diferentes. Hubo también un poco de celos y vanidades. Solo sé que cubrimos una de las etapas mas importantes del cine argentino. ‘Tobcrine -39 Sobre ‘‘Los isleros”’ e “Hijo de hombre” Pero siempre se abren otras puertas y la luz vital del sol inunda el rostro histérico de don Lucas Demare. Recuerdos, co- mienzan a dibujarse en los la- bios del gran realizador cineme- togréfico argentino; frases que intentan hilvanar un pasado, una busqueda de horizont acaso perdidos, tal vez lejanos. “LOS ISLEROS” —En 1950 iba a filmar “Los iste- ros" con Francisco Petrone. Pero los dos tuvimos problemas politicos. A mime levantaron la prohibicién, pe- 0 él se tuvo que ir a México a pe- sar de que Homero Manzi hizo todo lo posible por ayudario. Decidi en- tonces hacerla cpn Sebastian Chio- la, pero un dia se enfermd y murié a la’ semana. Aquello fue un golpe terrible para mi. Elegi a Garcia Buhr, que era también de la barr del Ateneo. Asi hice "Los isleros con Garcia Buhr y Tita Merello. Era jficil trabajar con Tita, pero jamas tuve problemas con ella. Después de “Los isleros” vinieron otras pe- liculas, varias con Luis Sandrini, La més importante de esa serie fue "El tiltimo perro”, sobre el tema de la ‘Campania dei Desierto. EI libro se basé en una novela del mismo nombre de Guillermo House, un pseudénimo del teniente coronel Casa. Después de “El ultimo viene la época de “Guacho", fra’, “Detras de un largo mur “Después del silencio”. Con “Za- fra" tuve grandes satistacciones, incluso se exhibié en el Festival de Cannes. En “Detras de un largo muro” traté el tema de las villas miseria. La historia giraba en torno a una familia que venia del interior para radicarse en Buenos Aires. La filmamos en “Villa Jardin”, Ria- "Sigo creyendo en la. gente joven que se acerca al cine. ‘No sélo debe aportar ideas, sino también levarias adelante’ De lequierda a derecha, durante la flmacion de."Gaue Tinayre, Luis César Amadon, Frank Borsage, Tita Merello y Carlos Cores. chuelo de por medio, antes de lle: gar a Puente de la Noria. “HIJO DE HOMBRE. —Con esta pelicula pasaron co: sas muy especiales. Como todo en mi carrera, la casualidad jugo su papel. La idea de “Hijo de hombre’ me la trajo Jacinto Herrera. Me cont6 la historia del que era su ami- go, Augusto Roa Bastos (me pare- ce hoy por hoy el mejor esoritor latinoamericano). Me entusiasmo y decidi que el proyecto se hiciera realidad. El asunto no le interes mucho a Sono Film. Fui perdiendo el tiempo hasta que le compraron el libro a Roa. Anos mas tarde ante una sugerencia de la gente de So- no que habia decidido producir la pelicula, hablé con el tipo que habia comprado el libro. Ese productor no queria saber nada, pero como le debia algun dinero a Roa, aprove- ‘chamos para ponerio entre la es- pada y la pared. Finalmente, Sono le compré el libro y alli empez6 la aventura. Viajé al Paraguay ya que queria hacerla en los lugares don de habia sucedido. Me fue imposi ble. La localidad de Mariscal Esti garribia no ofrecia las minimas con- diciones como para filmar, ademas no habia donde alojar a la gente Comencé entonces a buscar otra paisaje en nuestro territorio hasta que decidi filmar en el Chaco San tiaguefio. Trabajamos 30 0 40 kil6 metros en plena seiva, alli me heri un pie. Se me escapo un tiro de fusil que me agujere6 el pie dere cho. Para colmo habiamos manda- do la movilidad de toda la pelicula a Rio Hondo y no habia en qué me Nevaran. Horas mas tarde llegamos a Tucuman y otro médico “reco- mend6” amputar uno 0 dos dedos. La cuestion es que me negué ter minantemente, no podia dejar de trabajar. Me cosieron los dedos co mo se pudo, me limpiaron bien la herida y me fui a trabajar. Sufri bas tante ya que necesitaba muletas para desplazarme. Las primeras muletas de verdad las tuve cuando llegué a Buenos Aires. Del_avion me llevaron a un sanatorio. El mé- dico que me vio comenzé a sa- carme de la herida, tierra, hormigas y los bichitos mas extrafos. Y asi siguié el proceso, evitando a toda costa que me amputaran y aguan- tando el dolor. En esa pelicula hice un pequefio papel, no deliberada- mente, sino que tuve que reem- plazar a un actor que no habia po- dido llegar desde Buenos Aires. Con mi pie herido y vendado y apo- yado en mis risticas muletas di vi da a un comandante que venia del frente de batalla. Por “Hijo de hom- bre” me premié el Instituto Nacio- nal de Cinematografia y obtuve el primer premio del Festival “Giove Capitalino”. Esta, sin lugar a du- das, entre las peliculas que mas quiero. Eduardo Wolfson LUCAS DEMARE: SOBRE EL FUTURO DEL CINE NACIONAL Eee UR do fantasmal. El gesto BE ee Pe CRC TI may ES RUE CCRC UC lencios; y los brazos, las manos, los ojos, las ce- jas, se tendian en busca COMP C eee ts Pemba al CCE ely Ce POT CRT (Calki, 1957) ‘0 trato a mis peliculas con mu- cho carifio. Me ha interesado siempre el tema del filme, los te: mas profundos aquellos que de una u otra manera pueden conmo: ver al espectador, sacario de esa modorra entre cémoda y culposa que siempre ha tenido aspecto de auto-justificaci6n. Un sutil miedo al compromiso. Concretamente, qué temas le interesan? Problemas sociales, problemas Nuestros, de nuestra’ gente. Yo creo que la historia les pertenece. No podemos brindar una “realidad mentirosa, ficticia. Puede ser que, a lo mejor, una pelicula romantica 0 ‘como se le dice ahora, “intimista”, le llegue mas a determinado tipo de Publico, pero yo en particular siem pre he estado para otra cosa. Inde bidamente, hay temas que senti hivo His 44- Todo Cine mos mucho mas profundamente que otros. Yo era un tipo que ha: biendo nacido en la Argentina y siendo portefio, no conocia a mi Pais. Habia viajado mucho, pero de aqui solo conocia la capital. Gra- cias a mis peliculas comencé a descubrir mi patria, a conocerla tan profundamente como a mi mismo Quiza sea esa la pauta fundamen- tal por la que he regido mi obra Fijese usted el ejemplo de los ita- lianos con el neorrealismo. El cine también ayuda a cambiar la historia © por lo menos como arte, es un protagonista directo de ella. De acuerdo a su criterio, qué condiciones tienen que cambiar Para que veamos ese nuevo cine que usted postula? Mire, la cosa no es tan simple. Si usted me pregunta especificamen- te qué tipo de cine me gusta o con qué temas me identitico, es una co- Sa, pero si se trata de un cambio de estructuras, le diré que el cine no es una isla encantada marginada del mundo: tendrén que cambiar entonces las condiciones genera- les que no permiten lo que yo llamo una “cultura abierta’. Y la creacion lo puede tener limitaciones 0 cen- suras. Solamente en el ejercicio de la libertad evolucionamos como se- res humanos. Necesitamos hacer un cine importante, un cine como el que hemos tenido. Tenemos un caudal de gente importante, con ganas de hacer cosas. Si las limi- tamos desde el vamos, si los con- dicionamos por cualquier motivo, lo Unico que conseguiremos es ali- mentar una mediocridad que, por otra parte, ha invadido a todos los ambitos de la cultura. éSe siente acompajiado en es- ta lucha? ‘Tengo 71 afos. Conservo toda la lucidez pero me siento algo cansa- do y los jovenes no sé bien por qué motivo no se acercan o bien, una vez que demuestran interés por for- jar un movimiento unitario en pro de la recuperacién de nuestro cine, no tienen la suficiente continuidad. Hay también una carencia de com- promiso 0 de una idea que movilize @ todos. Me siento un poco harto de luchar solo acompafiado de unos Pocos “Quijotes”. Por ahora los “molinos de viento” han demostra- do ser muy fuertes, practicamente invencibles Usted preside la entidad que nuclea a los directores (Directo- res Argentinos Cinematogréfi- Gos) en ese contexto, zqué parti- cipacion tienen en el Comité Per- manente en defensa y promo- cién del cine argentino? En la medida de nuestras posibi- lidades es muy activa, Junto a la Sociedad Argentina de Escritores, Actores, SICA, Argentores y Cro- nistas Cinematograficos hemos lle- vado adelante una serie de reivin- dicaciones que culminaron en el acto que se llevo a cabo el 15 de diciembre de 1980 en el teatro El Nacional. Alli, un calificado panel integrado entre otros por Beatriz Guido, Ulyses Petit de Murat, Héc- tor Olivera y Alfredo Alcén, ‘sento las bases para cristalizar un méto- do de trabajo con miras al futuro del cine nacional. Todo por ahora se ha hecho demasiado dificil. Las ac- tuales autoridades parecen dis- puestas a dar cierta apertura, pero eso de ninguna manera significa Una mirada tan serena como profunda que intenta rastrear en el pasado fa respuesta a un presente que duele. La triste realidad de! cine nacional, hoy hallar una solucion definitiva al pro- blema. ENo cree que, al margen de los problemas de censura y falta de libertad tematica, también hay un problema de creacién? cure que ni siquiera le damos a los jovenes la posibilidad de crear. Yo no sé si hoy podria filmar- Se en la Argentina "Hijo de hom bre” o “Guacho”, por ejemplo. Es. juveru Graciela Borges ¢ toy absolutamente seguro que si le brindaramos a nuestros realizado- res la posibilidad de crear sin ata- duras se veria un cine por lo menos mas ambicioso, menos idiotizante en el estricto sentido de la palabra ‘A mime ponen a veces el ejemplo de Esparia durante la censura fran- quista, pero yo le digo algo muy Concreto porque incluso he dirigido alli. La industria cinematogratica espafola era muy protegida por el estado a pesar de las restricciones Ambos integraban la delegacion argentina 46 - Tod6 Ché-! imperantes y entonces surgian di- rectores que al contar con una in- fraestructura mas 0 menos sdlida encontraban una via de expresion. Nosotros tenemos por ejemplo el problema de las peliculas extranje- fas. Por qué no lograr igual trata- miento? La necesidad de! apoyo estatal en ese sentido debe ser im- Postergable. Caso contrario esta- remos muy cerca de la destruccion total. Y los culpables estan a la vista. aCe Tr) dirigir. Su esfuerzo se CCN Camu Ce OU ca CRUISE Pee OA CSUN Cun DESMO ten eT sis, hasta que la pelicu- Rea Cn ORDO Uh) CCUM A US Cd interesante que la pa- SC CRU uae (Mariano Perla, 1955) Y 2.02, side siempre un intutivo. Por casualidad entré en un es- tudio de cine en Barcelona. En mi infancia vi poco cine, no tenia tiem- po. Tenia que trabajar. Las cosas No estaban dadas como para que viera cine. Después me fui a Euro- a a los quince afios. Volvi a Bue- Nos Aires en 1927. Por supuesto que conocia a Eisenstein y a Cha- plin. Me maravillé con Griffith y con el impresionismo aleman, pero era una situacion afectiva mas que ela- borada. En ese sentido me consi- dero un autodidacta del cine. Dirigi la primera pelicula que hizo Pepe Iglesias “El Zorro”: “Dos amigos y un amor". Trabajaban Juan Carlos Thorry, Santiago Gomez Cou, Ma- tia Esther Buschiazzo y la que hoy es mi sefiora, Norma Castillo. A partir de alli empieza mi historia con el cine. Irregular, casi anarqui- ca, sin un método definido, pero con una pasion casi enfermiza que disimulaba mis defectos tedricos ‘Aprendi a ponchazos |a técnica y me apoyé siempre en los temas. El Jntegrando a veces grupos hetero libro fue siempre para mi lo funda- ‘mental. Me preocupaba de ser fie! al texto original preocupandome por todo, desde la ubicacién de los Personajes hasta la labor de mon- taje, etapa final de una aventura fascinante. éDemare volveria a filmar aho- ra “La guerra gaucha” sin modi- ficaciones? Hubiera cambiado algin tipo de dialogo. alguna escena, quizas hu: biese respetado menos a Lugones, de cuyos cuentos Homero Manzi y Petit de Murat elaboraron el argu- mento. El problema actual seria donde encontrar a los equivalentes de esos actores, de un Enrique Muifio, de un Sebastian Chiola, de un Francisco Petrone. Personal- mente entiendo que “La guerra gaucha” quebré la monotonia de una cinematogratia sin matices, concentrada casi esencialmente en la monotonia. Es probable que al- fe concretar una obra totalzadora. TOA Cine - 47 unos espectadores encuentren en el presente algunos aspectos in- genuos o alguna técnica superada Por el tiempo, pero mantiene vigen- cia todo ese fervor que debemos recuperar cuanto antes. UC DCEMU SE UC CURE ou aoe DCCL cy un porte atlético que lo EU CUMS I as portista que a un arte- RRC Sa rca ince ees CeCe UCAS Construye el filme des- Co eee aT Ce) central, y traza sus pro- Ie LCS le US ae CC CCC CLC PU LE de la primera «con la PE mu ce) Tt (Diario aC Tae 1956) quienes considera como los realizadores mas importantes del cine argentino? Creo que el mas importante ha sido Mario Sottfici. No puedo dejar de mencionar a Leopoldo Torre Nil- son, pero su filmogratia tuvo algu- Nos altibajos. Sotfici fue importante por la época en la que desarrollé su trabajo. Era un hombre de vasta cultura que ademas sabia mucho de teatro y consecuentemente sa- bia manejar muy bien a los actores. Me gustaban Rodolfo Khun, Leo- 48. Todo Ciné Enrique Mumno, Lucas Demare y Sebastan Chola a poco de regresar de Salta luego de mar "La guerra gaucha Demare junto a la seleccion nacional. Tambien en la foto Luis Sanavin y Malvina Pastorino Para el cuadro de honor posse Das de 10s premios obtenidos por Lucas Demare €en los festivales de Moscu y San Seb Grato recuerdo, De izquierda a derecha: Ralph Pappler, Humberto Peruzzi, Lucas Demare, Hugo Fregonese, Bob Roberts y Carlos Rinaid) nardo Favio y David José Kohon. De otros prefiero no hablar. Hay alguna gente que jamas ha sabido absolutamente nada de cine aun- que hayan filmado mucho. De los jovenes, me han hablado mucho de Aristarain y de su primera pelicula, que no he tenido oportunidad de ver, La parte del leén” eSe considera espectador de cine? Trato de ver lo mejor, lo que con- sidero que me dejara alguna nueva: ensefianza. Ultimamente me im- presionaron mucho “Gente como uno” y “La ciudad de las mujeres” de Fellini. Como siempre vuelvo al mismo tema. Nosotros por ahora estamos muy lejos de lograr ese tipo de cine: adulto y comprometido. 2Es lo que proponian usted con Artistas Argentinos Asocia- dos? Intentamos hacer un nuevo cine, pero al cabo del tiempo pienso que aquello tuvo mucho de casualidad, de una especie de pasién sin limi- tes que logro cosas porque quienes integramos el grupo éramos gente sensible y dispuesta a luchar con- tra todo. Tanto Muifio, Alippi como Magafia, partian de una misma ba- j se, de una propuesta similar que did como resultado peliculas impor- tantes como “La guerra gaucha”, “Pampa barbara” y “Su mejor alumno”. Aquello fue, sin lugar a dudas, una experiencia inolvida- ble... Este eterno luchador, ahora un “‘joven-viejo” de mirada profun- da y conceptos claros. Con el asombro de un Quijote vigente sigue pensando y creyendo en un cine mejor, producto de un estado de libertad por el que mu- chos luchan a su manera... co- mo este muchacho de 71 afios llamado Lucas Demare. Fernando Ferreira _————— Todo Cine - 49 FILMOGRAFIA 1) DOS AMIGOS Y UN AMOR. Reparto: Pepe Iglesias, Juan C. Thorry, Aida Oliver. (1938) 2) 24 HORAS EN LIBERTAD. Li- bro: A. Botta y R. Garzén. Reparto: Pepe iglesias, Nini Gambier y M. Gomez Bao. (1939). 3) HERMANOS (Enrique de Ro- sas). Compaginador. (1939) 4) EL HIJO DEL BARRIO. Libro: Claudio Martinez Payva. Reparto: E. Raquén, R. Fugazot. Realizador y Adaptador. (1941). 5) CORAZON DE TURCO. Libro: H. De Castro. Reparto: A. Salem de. Baraja, M. Roman de Flores y M. Zini, (1941) 8) CHINGOLO. Libro: Pondal Rios y Olivari, Reparto: Luis San- drini, C. Morganti y Rosa Catd. (1941). 7) EL CURA GAUCHO. Libro: H Mac Dougall y M. Mileo. Reparto: Enrique Muifio, Aida Alberti y Eloy Alvarez. (1942). Realizador, pro- ductor con Artistas Argentinos Aso- ciados. 8) EL VIEJO HUCHA. Libro: Dar- thés y Damel. Adaptacién: Petit de Murat y Homero Manzi. Reparto Enrique Muito, Francisco Petrone y Nuri Montsé, (1942). Realizador y Productor. 9) LA GUERRA GAUCHA. Libro: Leopoldo Lugones. Adaptacién Pe- tit de Murat y Homero Manzi. Re- arto: Enrique Muifio, Francisco Petrone, Angel Magafia y Amelia Bence (1942) 10) TODO UN HOMBRE. (Pierre Chenal). Productor A.A.A. (1943). 11) SU MEJOR ALUMNO. Libro: Petit de Murat y Homero Manzi Reparto: Enrique Muifo, Francisco Petrone, Angel Magana y Amelia Bence. (1944). 12) EL MUERTO FALTA ALA CI- TA. (Pierre Chenal). Productor con AAA, (1944) 13) PAMPA BARBARA. Director con Hugo Fregonese y productor. Libro: Petit de Murat y Manzi. Re- parto: Francisco Petrone, Luisa Vehil y Domingo Sapelli. (1945). 14) DONDE MUEREN LAS PA- LABRAS. (Hugo Fregonese). Su- pervisor sin figurar en titulos. (1946). 15) NUNCA TE DIRE ADIOS. Li- bro: Petit de Murat y Manzi. Repar- to: Zully Moreno, Angel Magafa y Orestes Caviglia. (1947), DATOS 16) COMO TU LO SONASTE. Li- bro: G. Kaiser. Adaptacién: Home- ro Manzi. Reparto: Mirtha Legrand, Francisco Petrone y Sebastian Chiola. (1947). 17) LA CALLE GRITA. Libro: Car- los Alberto Orlando. Reparto: Enri- que Muifio, Angel Magafa y Patri- cia Castell. (1947). 18) POR ELLOS TODO. (Carlos Schlieper). Productor con Artistas Argentinos Asociados. (1947). 19) LA CUNA VACIA. (Carlos Ri- naldi). Supervisor sin figurar en ti- tulos. (1949) 20) LA CULPA LA TUVO EL OTRO. Realizador y adaptador. Li bro: C. Liopis. Reparto: Luis Sandri ni, Malisa Zini y €, Sandrini. (1949). 21) LOS ISLEROS. Libro: Ernesto L. Castro. Reparto: Tita Merello, Ar- turo Garcia Buhr, R. Fugazot y C. Lenube. (1951). 22) LA PICARA CENICIENTA. (Francisco Mujica). Productor y adaptador. (1951). 23) MI NOCHE TRISTE. Libro: J. M. Contursi y Francisco Garcia Ji- ménez. Reparto: Jorge Salcedo, Ge Ca eo ue ce ee eC au cag re eRe Re Rc a a Ci Ma a Pea a Pee uuu in ue Ode eur! Pe ue ce ean los especialistas de Hollywood lo consideran como uno de los directores mas populares del mundo junto a Hitchcock, Kramer, Ford, Ku- Ce a ae MA re ae 50- Todo Cine CUA Rl CMa eer Ue] eee RR ae eC RU ie ee C aunt gamete De ee re a Rumen mead hombre"’. 18/11/66: premio del Festival "Giove ea a CM aed aes Dee el 14 de julio de 1910. Esta casado con la actriz Norma Castillo. Diana Maggi y Jacinto Herrera (1952). 24) UN GUAPO DEL 900. Film in- concluso. (1952). 25) PAYASO. Libro: Ivan Noé. ‘Adaptacién: Demare y Orlando. Reparto: Luis Sandrini y Malvina Pastorino. (1954). 26) GUACHO. Libro: Concha Es- pina. Adaptacién: Demare y S. Leo- nardo. Reparto: Tita Merello, Car- los Cores y Julia Sandoval. Adap- tador con Sergio Leonardo. (1954). 27) MERCADO DE ABASTO. Li- bro: Pondal Rios y Olivari. Reparto Tita Merello, Pepe Arias y Juan Jo- sé Miguez. (1956). 28) SANGRE Y ACERO. Libro Pondal Rios y Olivari. Reparto Carlos Cores! Virginia Luque y To- més Blanco. (1956). 29) EL ULTIMO PERRO. Libro Guillermo House. Adaptacién: Hou se y Leonardo. Reparto: Hugo del Carril, Nelly Meden y Nelly Paniz za. (1956). 30) DESPUES DEL SILENCI Argumento: Sixto Pondal Rios. Re- parto: Arturo Garcia Buhr, Maria Rosa Gallo, Enrique Fava, Guiller mo Battaglia, Mario Passano, Pe- dro Laxalt y Morenita Galé. 31) DETRAS DE UN LARGO MU- RO. Libro: Sixto Pondal Rios. Re- Paro: Susana Campos, Lautaro Murtia y Mario Passano. (1958). 32) ZAFRA. Libro: Sixto. Pondal Rios. Reparto: Alfredo Alcon, Gra- clela Borges y Atahualpa Yupanki (1959) 33) Ml ESQUELETO. Libro: Pey- rou y Santillan. Reparto: Luis San- drini, Julia Sandoval y Franca Boni (19589). 34) PLAZA HUINCUL. Realizador y roductor con Pondal Rios. (1960) 35) HNO DE HOMBRE. Libro y adaptacién: Augusto Roa Bastos Reparto: Francisco Rabal, Olga Zu- barry, Carlos Estrada y Jacinto He- rrera. (1961). 36) LA BODA. Realizador y pro- Angel Magana acompahado por los “Gauchos de Anta” en una escena de “La guerra gaucha’, un clasico del cine nacional. ductor con Pondal Rios. (1964). 37) LOS GUERRILLEROS. Reali- zador y productor. (1965) 38) LA CIGARRA ESTA QUE AR- DE. Director, productor y argumen- tista con Julio Porter. (1967). 39) HUMO DE MARIHUANA. Cor- tometraje: Esperanza y realidad, realizador y productor: corto: Rutas para la Mesopotamia, realizador y productor. (1968) 40) PAJARO LOCO. Realizador y guionista. (1971). 41) LA NATA CONTRA EL VE DRIO. (René Palacios, Jorge E Freeland, Hugo Quintana, Ricardo Garcia, Daniel Pires Mateus). Su- pervisor y productor. (1972). 42) LA MADRE MARIA. Realiza- dor y guionista con Augusto Roa Bastos. Productor con José Slavin. (1974). 43) LA GUERRA DEL CERDO. (Leopoldo Torre Nilsson). Produc- tor con José Slavin. (1975). 44) SOLAMENTE ELLA. Realiza- dor. Argumentista con Marta Mer- cader. (1975). 45) HOMBRES DEL MAR. La di- rigid en Venezuela. (1977). Todo Cine - 51 Con tres o cuatro films “claves”, Demare formalizo | una verdadera épica cinematografica. Demare estableciendo una relacion alectiva con la camara... su vieja arvga ‘Como en tantas oportunidades frente su equipo de colaboradores ‘Aqui, en el rodaje de "La Madre Maria 52- Todo Cine Paso reducido CARLOS HEGER, DOCUMENTALISTA ‘a en los primeros films de Ia historia, tan pronto como el nuevo invento se asocia a la diversion y al lucro, se advierte una tendencia a la informacion incluso a la propaganda. El desarrollo posterior del medio establecié los limites entre cine de argumento y cine documental, para luego transgredirlos. Aun asi, se advierten dos lineas claramente definidas en el cine llamado documental; una, prosaica, conduce al aban- dono del realizador’en el objeto y otra, poética, se caracteriza por una voluntad de estilizacién. Carlos Heger, documentalista de reconocida trayectoria en paso reducido, declara su predileccién por el trabajo de camara y el montaje, es decir, por la tendencia poética “Documentar —dice—, en la realizacion cinemato- grafica, significa no s6lo mostrar, sino también expre- sar. Un documental puede ser tan expresivo como cualquier film de argumento. Yo nunca trabajo con un uidn previo. Asi la pelicula surge a través del montaje ¥ No a través de la filmacién. Por supuesto se parte de na idea previa, pero esa misma idea puede ser ex- puesta de varias maneras (incluso argumentalmente). Pero el sentido —repito— aparece en el proceso de ‘montaje” Heger confiesa su dificultad para trabajar en equipo: “porque una de las cosas que mas me gustan —afir- ,Ma— es el trabajo de camara, de manera que através del visor pueda ir imaginando como va a salir cada toma, Asi tengo la sensacién de dominar la totalidad del material, de que la pelicula es completamente mia” Sostiene que la realidad nunca se muestra tal como es: “el cine es fantasia, y la realidad siempre es mas amplia que cualquier fantasia. Por otra parte, siempre interviene la subjetividad del realizador, incluso in- conscientemente”. Heger pertenecio, junto a Miguel Rodriguez y Juan Carlos Desanzo, entre muchos otros, al grupo de ci- néfilos y realizadores aficionados del Cine Club Ar- gentino. En 1959 viajo a EEUU donde realiz6 sus dos Primers documentales. Sin embargo, obtuvo su pri- mer premio con un film experimental. Mas tarde vi- nieron dos premios de la Municipalidad por Capricho Italiano y Sol en La Boca, y dos de la Secretaria de Cultura por Habia una vez y Dalias, todos documen- tales. Tras un intento fallido de argumental vuelve al terreno que le es mas propicio. Sus trabajos abarcan temas variados: la vida de los animales en cautiverio, las cupulas y ornamentaciones de Buenos Aires, la obra de los pintores Onotrio Pacenza y Orlando Pierri, a contaminacién ambiental, etc. “El cine de Super 8 —dice Heger— no debe imitar la faz comercial del cine de 35 mm. Por el contrario, en su relativa falta de dependencia econémica debe bus- ar una mayor libertad”. Reconoce, sin embargo, que ‘esta misma actitud implica una servera limitacién de Heger, 0 la pasion de un cineasta. publico, y agrega: “En el congreso de Gesell surgio la propuesta de copiar las peliculas de Super 8 a video; con esto se alcanzaria una mayor difusion. Cine co- mercial no es una mala palabra; la mejor prueba de ello es que hay peliculas de gran calidad artistica que ‘al mismo tiempo consiguen éxito de piblico” En 1980, por su documental “Ministro Rivadavia’, sobre un pueblito de la provincia de Buenos Aires, ‘obtuvo cuatro premios y cuatro menciones. El film dura siete minutos y fue realizado en color, con musica de Respighi y Puccini. Se destaca por la excelencia de las imagenes y la economia de la concepcién. Actualmente, Carlos Heger dicta cursos de montaje en TEC (Taller Experimental Cinematogréfico). A.D. Todo Cine - 53 EI cine norteamericano en plena crisis CUANDO HOLLYWOOD SE VISTE DE ROSA Richard Dreyluss (look gorra) junto a Amy Irving en “La competencia” un "romance musical" de Joe! Ollansky, ‘una evidente involucion en la tematica del cine americano. no se pregunta, viéndolo a Richard Dreyfuss hecho un manojo de tics en La competen- la, .cémo es que hemos llegado a esto?. Mientras en la pantalla, el personaje (insoportable, por cierto) de Paul Dietrich, se acerca a Amy Irving, entre agitados resuellos, pa- ra confesarle: "Sabia que eras bue- na en el piano, pero nunca se me pasé por la cabeza que fueras me- jor que yo", uno, inevitablemente piensa ef Rapsodia (tetargatc fo-, 54-Todo Cine lletin con parecido marco y anécdo- ta, rubricado por el peor de los Vi- dor, Charles, alla por 1953). En aquella, llamémosie, cinta, Vi- ttorio Gassman (primer violin), John Erickson (piano) y Elizabeth Taylor (toda pasion y caprichos), también competian en una suerte de tridngulo de erizados vertices donde la cuestion para los galanes era decidirse entre el fuego sagra- do de Rachmaninoff 0 los abriga- des-brazos de;Liz, Al,cabo.de, tres. décadas, parece que Hollywood re- gresa a las fuentes que tanto lo alimentaron durante la vigencia del Cédigo Hays. En el film de Joel Oliansky, hay Brahms, Prokofiev, Beethoven y hasta Ginastera, mientras la pareja Dreyfuss-Irving se conoce de muy mala manera (él es tan arisco!), en- tre acorde y acorde van intimando (ella es tan duice!), llegan a la al- coba (gran profusion de fundidos y enicadenados.con irostros, de éxta- “La competencia”, “Flash Gordon’ “Superman”, “No se puede parar la musi- ca’, “Xanadu” o “La hija del minero”, en- tre otras, reclaman con insistencia, un profundo anilisis de los “por qué” en la eleccién de este tipo de enfoques en los Ultimos films estadounidenses que giran, con insistencia, alrededor de “rosados condimentos”, ‘‘comics” y “musicales”, a través de los cuales se puede llegar a frias conclusiones: aquel cine de los afios '60, Pertenece a la nostalgia... 3 ¥ [Christopher Atkins pareja de Brooke Shields en “La laguna azul’. un insulso remake que ni antes ni ahora ‘puede sobrevivi al analisis objetivo: lo tonto es un abuso. sis y ufas que se clavan modera- damente en la espalda del vardn), grave conflcto a la hora de la prue- ba final, piano de por medio, pueril toque feminista con el triunfo de la chica en el concurso Hillman, rabie- ta de Dreyfuss y reencuentro final con imagen congelada del binonio, a punto de contundirse en un abra- 20, mientras en la banda Schifrin desgrada su “People alone” Es decir, reactualizacién, modelo "80, de la vieja pero siempre eficaz formula: muchacho que conoce chica - muchacho pierde chica - muchacho reencuentra chica, violi- nes, besitos y gran final. Uno no sabe bien si la epidemia empezo a generalizarse hace unos diez afios, cuando Ali Mc Graw, ya enfermita, le decia a Ryan O'Neal aquelia frase emblematica: “Amar es no tener que pedir nunca per- don” (2), si fue consecuencia de la moda retro (Gran Gatsby inclui- do),.0 si hay, que husmear mucho mas cerca. Por ejemplo: el dia en que “Rocky” Stallone, un desastre de boxeador, especie de Minguito del Bronx, subi6 al cuadrilatero pa- fa sacudirle la trompa al arrogante negrazo Apollo Crea, cubrirse de aplausos, ddlares y algin Oscar. Cuando filmé Rocky Il, ya bajo su entera batuta, Stallone, dijo a la prensa: “Quiero hacer un cine con personajes positives, para que la gente se levante de ia platea llena sigue en pag. 56 Todo Cine - 55 de alegria y con ganas de vivir (sic). Se dio el gusto; tanto ésa co- mo la anterior y La taberna del infierno, recuperan el aire que les inyectaba Capra a sus peliculas: da gente simple, bonachona y al- borotada que, al cabo de unos cuantos tropiezos, se sale con la ‘suya. Ahora anda por Rocky Ill y nada hace pensar que tome el ca- mino de Scorsese en El toro sal- vaje. LA HISTORIETA ESPACIAL Por esos afios, 76 0 77, el joven George Lucas, buen alumno de la UCLA (Universidad de Los Ange- les), como su amigo y “padrino’ Francis Ford Coppolla, tras haberle dado lugar a la nostalgia en Ameri- can Graffitti, se lanzé a esbozar tuna saga espacial en nueve capitu- los (Guerra de las galaxias), con héroes, villanos, maquinitas simpa- ticas y de las otras. Con 9 millones de ddlares que le ofrecié la Fox y una cantidad de efectos dpticos co- mo para entretener algo mas que el Ital Park, obtuvo el mayor éxito del ine mundial (lleva recaudados 400 millones de los verdes) y un che- que en bianco para seguir a muerte con las hazafas y desventuras de Lucky Skywalker, la princesa Leia, el pirata Hans Solo, los metalicos Arturito y Threepio y el temible Darth Vader. Lucas, cuestién de darle una pa- tina culturosa al asunto, se declaro empefioso lector de Homero y de las viejas sagas de Islandia (oh, Borges!), sin desdefiar el comic claro. “Quise recuperar el costado nifio del espectador, remitirio a la €poca en que la abuela le contaba cuentos, antes de dormir, junto al hogar”. Y bueno. Detras, engolosi- nados por la respuesta del box of- fice, vinieron Galactica, Buck Ro- on ‘Superman (I y Il), Flash don y las que seguirn. Parece que el napolitano Dino de Laurentis elegio al héroe de Alex Raymond para arrebatérselo a Lucas, que le tenia puesto el ojo. “Si este mu- chacho pensd en Flash Gordon, es Porque debe ser un optimo nego- cio”, razoné el productor y se lanzd a la carga con sus 45 millones, sin querer acordarse que alguna vez financid titulos como Arroz amar- go, La strada, Noches de Cabiria © Sérpico, sin ir mas lejos. “Con ese asunto del «cine de autor», los directores filman pensando en la critica, cyando es, al publico al. que 56 - Todd Cine se deben’, declaraba De Laurentis, jubiloso, en el momento del estreno mundial de Flash Gordon, que- madas ya sus viejas y gloriosas naves. Cualquier amante de la historie- ta, es decir, cualquier lector que ha- ya aprendido a disfrutar y respetar el género, sabe que ni Superman, ni Buck Rogers ni este rubio Fiash tan parecido a un maniqui, tienen demasiado que ver con sus origina- les de papel y tinta. Se han copiado personajes y secuencias, se les ha agregado. esplandor,visual,, cugta Parece mentira (pero es verdad: Gene Kelly, aque! de “Cantando bajo fa lluvia", junto a la hueca Olivia Newton-John en "Xanadu | James Caan y ‘Marsha Mason en ‘tro de los acostumbrados ‘clisés” de ‘Neil Simon: ‘Capitulo dos”, 0 una realidad ‘poco rear”. de sadismo y un humor socarron, ero la frescura, la deliciosa ino- cencia, quedo alla, en las amari- llentas tiras de los anos '30. DE NINITOS Y ANIMALITOS De un tiempo a esta parte, robus- tecimiento de otro de los vetustos apotegmas de Hollywood: “Nifios 0 animales en un film, éxito asegura- do”. Es entonces la hora de Benlie, El corcel negro, Laguna azul, Adorables revoltosas, El cam- Peon 0 Un _pequefio romance. Asi, fotografiados iuminosamente por Néstor Almendros, dos nenitos Tubios y hermosos se convierten en dos adolescentes, igualmente bion- dos y lozanos, en una isla que mu- cho se parece al Edén, despiertan al sexo (todo en flor y azul pastel) y tienen a otro querube que es su Viva efigie, mientras otro nifio nau- fraga con brioso y azabache corcel en una isla vecina para vivir una aventura cofMo para relamerse. En- tre tanto, alla en Paris, un par de adolescentes superdotados huye para,climplit, un suefio en Venecia, bajo e! Puente de los Suspiros (si- guen los violines), al tiempo que unas chiquilinas intentan sus pri- meros escarceos sexuales en una colonia de vacaciones, entre malas palabras y tortas en la cara. Por su lado, Burt Reynolds y Sally Fields (si, la de Norma Rae) pasean a mama eletante en agitado viaje (Dos picaros con suerte al ataque). Para rematarla, e! polémico John Casavettes (que alguna vez filmo Shadows, lejos de Hollywood), de- cide: hacer buena letra en Gloria, con amplia financiacion de la Co lumbia y una historia de Bogart con faldas y un nenito portorriquenio de los insufribles. Trama de lo mas “com pradora”, con mafiosos melancdli- Cos, tiros, pareja despareja, tour de force de Gena Rowlands y de- senlace en ralenti con tremendo y demorado abrazo, cosa de que las lagrimitas afloren de una vez. ‘SWEET, ‘SWEET MUSIC Cuando a Bob Fose se le ocurre que el genero musical puede servir de vehiculo para contarnos una la- cerante historia de vida y autodes- truccién (All that jazz), los furores se equilibran rapidamente con No se puede parar la musica (modelo de pavada-disco, al servicio de Vi- lage People), o Xanadu, almibara- da fabulilla con musa canora (Olivia Newton-John) que baja a la Tierra para concretar los deseos de un atribulado dibujante (Michael Beck) y un melancélico sesentén clarine- tista (Gene Kelly, con peluca, mon- ton de arrugas y uno que otro pasi- to). Todo se resuelve en una des- comunal discoteca donde el swing de los afios 40 acaba hermanan- dose con el rock, para que no ha- ya enfrentamientos generacionales (regia que también respeta el autor de El cantor de jazz). Cada pro- puesta “inquietante”, tendré su co- rrelato apacible, 0 por lo menos, edificante a la hora del cierre. Si el personaje de Bette Midler acababa destruido por la feroz maquinaria del espectéculo en La Rosa, la Lo- retta Lynn de Sissy Spacek, se re- cupera a tiempo en La hija del mi- nero, al ritmo country western. que, como se sabe, es mucho mas sano que el rock, nos habla de los buenos viejos tiempos” y parece el comentario mas adectiado a la administracion de Reagan. A fines de la década del ‘60, de- rogado el Cédigo Hays, Hollywood empezaba a despabilarse y a asombrarnos con titulos como Bo- nny and Clyde, El graduado, Per- didos en la noche, Easy Ryder, MASH, La ultima pelicula, Espan- tapajaros 0 Mi vida es mi vida, por nombrar unas pocas. Ahora, to- do eso pertenece a la nostalgia, mientras esperamos a Popeye y 2 Little Orphan Annie, casi empala gados Jorge Carnevale Tddo' Cine - 57 LATINOAMERICA AL DIA Mexico es buen negocio Mexico es buon moyuu _y Carlos Amador lo sabe de sobra IUDAD DE MEXICO. Todo arece indicar que la indus- tria ‘cinematografica mexicana ‘se mantendra en alza. Una de las pruebas tangibles es que, manteniendo el precio de la en- trada a bajo precio.en relacion a Otros territorios, sigue encabe- Zando el ranking de facturacion de las compafias americanas, totalizando la cifra de 17 millo- nes de dolares en 1980, casi un 7 por ciento mas que la Argenti- na donde el precio de la entrada €s significativamente mayor. La ciudad de México cuenta en es- tos momentos con 250 salas en funcionamiento, de esas, 55 son de “primera linea” o salas de es- treno. Las salas estan ubicadas en el centro de la ciudad o en Suburbios residenciales donde se han emplazado cines con pla- yas de estacionamiento propias. La industria nacional estrens du- rante 1980, 67 peliculas y en lo que va de 1981 se han exhibido en el circuito comercial 35 pe- ligula, sin contar las coproduc- ciones. Carlos Amador sefiala que lo importante de la industria €s que preserva al cine mexica- no de la “invasién fordnea", otorgandole igual tratamiento. "Conviene destacar que los fil- mes mexicanos —ahade— tien- den a satisfacer las expectativas de un publico heterogéneo, per No por esp menos exigente". Si- BAERS USLOFICC 58- Todo Cine guen siendo taquilleros los fil mes de accién y los picarescos, que han ganado una posicién de Privilegio en el mercado debido a la liberacién de la censura. Lo cierto es que el cine mexi- cano ha probado ser econémica- mente redituable. Sobre poco més de 20 millones de délares recaudados en los cines de la Operadora de Teatros, en el Dis- trito Federal y su area Metropo- litana, un 25 por ciento corres- pondio a peliculas mexicanas. Por otra parte debemos consig- ar que hay territorios en Améri- ca (Venezuela y Colombia) que han sido particularmente propi- cios para el cine mexicano re- Presentando un ingreso neto que supera los 11 millones de dolares. Esto explica entonces la buena situacién de los distribui- dores independientes quienes Pagan precios comparativamen- te mas altos que los argentinos en los festivales de Cannes y el MIFED, como asi también en el recientemente inaugurado de Los Angeles (Estados Unidos). Una crisis de bolsillo ONTEVIDEO. La merma de espectadores en los ulti- mos dos afios ha sido conside- rable. Una de las dificultades ra- dica en que hay muy pocas sa- las de estreno, el precio de las localidades no responde al po- der adquisitivo de una poblacién golpeada sin piedad por una po- litica econdémica pauperizante. El material de exhibici6n que Proviene en su mayor parte de las empresas norteamericanas flo cuenta con un circuito de exhibicion eficiente debido a la magra boca de salida; esto obliga a una larga y costosa es- Pera que impide exhibir el mate- fial en el tiempo adecuado. Una de las pocas empresas que ha mantenido continuidad en el tra- bajo ha sido DISCINA, presidida por Luis Fuertes Bastera y el Dr. Barreto que acaba de regresar de Cannes. Ambos se quejan por el cierre de salas en Monte- video y la carencia total de una Politica coherente en materia de cinematografia. Las autoridades Parecen no entender la impor- lancia que tiene el cine como vehiculo de cultura. Y parece im- probable que la situacién cambie en un plazo mas o menos inme- diato. Lo cierto es que estamos en un estado de “crisis perma- nente”, Uruguay es un territorio equefto que no cuenta con pro- duccion cinematografica y cuya distribucién esta en manos de las empresas mas grandes, en este caso las americanas. Disci- na ha logrado sin embargo cierto predicamento trabajando con los mercados mas importantes de Latinoamérica, Ademas somos representantes de muchas com- pafias en Buenos Aires como: Aries Cinematogratica, Gamo, Nova Producciones, Victoria y Centuria. En 1981 esperamos mucho de dos peliculas: La te- rraza de Ettore Scola y Los viernes de la etemidad, dirigida Por Héctor Olivera, ya estrenada en Buenos Aires. Esperemos mantener el nivel durante el co- rriente ano. La lucha cada dia se hace mas dura y con menos compensacién economica. Antonio Grompone y Luis Fuertes Bastera se quejan ¥ con razon LATINOAMERICA AL DIA Un mercado como pocos RASIL. El Gerente de Colum- bia Pictures en Brasil, Gio- vanni Gentii, sefiala enfatica- mente que Brasil sigue siendo un mercado colosal para las em- presas norteamericanas. Colum- bia sigue manteniendo la van- guardia no sdlo por el material que exhibe sino porque los res- ponsables de la empresa han sabido coneretar una politica su- mamente coherente en materia de negocio cinematogratico. Ac- tualmente la entrada en Rio y San Pablo, las dos plazas prin- cipales, no supera los 200 cru- zeiros (un dolar y medio) y una rebaja del 50 por ciento en las localidades tres dias a la sema- na, tomando como base los films prohibidos para menores de 18 afios. Con la censura no hay problemas. Ni siquiera en el cine denominado "porno", que tiene Sus salas de exhibicion. Lo unico que este tipo de material no re- cibe subsidio 0 apoyo estatal pero de ninguna manera es cen- surado. Durante el corriente aro se han estrenado peliculas ante- riormente prohibidas como El imperio de los sentidos, que tu- vo gran éxito, El ultimo tango en Paris, Emmanuelle | y Il y No- vecento, filme que causd ver- dadera sensacién, sobre todo entre el piblico joven. Columbia Pictures logré en 1980 una fac- turacion que equivale al 24 por iento de la facturacién total de las empresas independientes en Brasil Giovanni enti, La Columbia en Brasi ‘monopotiza ef exito fa ensis tiene continuidad, En busca de una salida politica OLIVIA. En un clima de per- manente inestabilidad politi- a, los distribuidores bolivianos buscan por todos los medios ampliar el panorama del negocio tomando contacto con otros mercados, Durante 1981 y luego de cuatro “mini-golpes” y dos in- tentos de insurreccion popular, el negocio cinematografico se ha visto duramente golpeado a tra- vés de, por ejemplo, el incesante incremento de las entradas y el cierre de algunas salas de pri- mera linea. El gobierno no ha suspendido el toque de queda y contrariamente a lo esperado, las medidas de restriccion tema- tica superaron los caiculos pre- vios. Solo dos empresas han lo- grado aguantar la tormenta, manteniendo un stock de pelicu- las que les permite esperar, por lo menos hasta fines del corrien- te afio, una salida politica. IN- COFISA a cargo de Domingo Silvestro y SUBOFILMS (Luiz de la Rocha) son dos de los distri buidores que no sélo intentan salvaguardar el negocio sino que ademas, proponen la inme- diata aprobacién de la nueva ley de cine “suspendida” por el go- bierno de Garcia Meza. Por otra parte hace dos afos que Bolivia ho produce ningun largometraje. Se exhibieron dos cortometrajes y se reestrenaron con significa- tivo éxito dos peliculas naciona- les: Pueblo chico de Antonio Eguino y Embrujo de mi tierra de Jorge Guerra. Muy poco para mantener la esperanza El monopolio en la industria HILE. Las expectativas para la distribucién durante 1981 son apenas discretas. Las empresas americanas reservan su material a la espera de me- jores condiciones econémicas perjudicando de esa manera al negocio local. C.1.C. por ejem- plo, presenté durante 1980 un material muy flojo y consecuen- temente nada taquillero. Una de las distribuidoras que sintio mas el golpe fue la Compania Cine- matografica Nacional que tam- bién produce corotmetrajes y ci- ne publicitario. Es propietaria de la empresa la Sra. Luz Alvarez de Dowding. Sefiala que deben solucionarse cuanto antes algu- nos problemas que aun afectan a la actividad. Entre otros, men- ciona el alto costo de las entre das, el denominado Pequefio Derecho de Autor, dependiente Todo Cine - 59 LATINOAMERICA AL DIA \ Luz Avarez de Dodwing. ‘Las empresas norteamericanas dominan ei mercado del cine en Chile’ de la. Universidad de Chile; la censura del material publicitario, la competencia de Ia television, las elevadas tarifas eléctricas y la carencia de cines reacondicio- nados. En la actualidad —pun- tualiza— las salas de Santiago fo oftecen las comodidades ne- cesarias como para atraer a los espectadores. Las cabinas de sonido son obsoletas y las co- pias alli exhibidas dejan mucho que desear. Por otro lado, las Copias hechas en Buenos Aires son en muchos casos mas caras que las de Europa, con una ca- lidad que no tiene punto de com- paracién. El estado no toma en Cuenta todos estos problemas y subordina la solucién a un “Ente de Control” que no ha cumplido hasta el momento con su funcion especifica. En 1981 no se han experimentado cambios signif cativos y eso es lo mas grave. La censura esta vigente ERU. Se ha iniciado a ins- tancias de la curia y del Ins- tituto Nacional de Proteccién al Menor y la Familia, una campa- fa tendiente a evitar que la ju- ventud caiga en las “redes” de la pornografia y que muchas revis- tas de ese tipo lleguen a manos de los adolescentes. Con tal mo- tivo se han reglamentado una serie de medidas para que las autoridades intervengan y reti- ren de inmediato las publicacio- nes porogréficas. Por su parte, Ja protesta de estas instituciones ha llegado a los distribuidores y exhibidores para manifestaries 8u “preocupacion por el exceso ‘en que se viene incurriendo en los avisos publicitarios de buena parte de las peliculas que se exhiben”. Por lo que les hacen presentes a los distribuidores y Publicistas que: “Los avisos de propaganda de peliculas en que aparezcan imagenes, dibujos y/o expresiones que puedan considerarse obscenos, ofensi- ‘vos al pudor 0, de alguin modo, decencia publica y buenas cos- tumbres, viola un eédigo de con- ducta moral que estamos di puestos a hacer respetar en nuestras publicaciones”. Mier tras tanto, la Junta de Supervi lancia de Peliculas ha dictado ciertas normas complementarias para las salas de exhibici6n y la Publicidad cinematografica en los medios de comunicacién. Recordandoles que todo el m: terial de propaganda y los a\ sos, deberén, como de costum- bre, ser visados por el Comité correspondiente. Carios Tortoreiv do Cnet ‘a censure esta vigente en Pert “Cannon Group” conquisté América... ‘enahem Golam y Yoran Glo- bus, presidente del directo- rio y presidente de “The Cannon Group” Inc., respectivamente, a- caban de informar que concluye- ron con la Columbia Pictures un acuerdo para la distribucién de sus cuatro principales peliculas en las mas importantes plazas cinematograticas de América Latina. Los cuatro filmes de Can- non han sido producidos en 1981 y_ son: “Death wish II", "Lady Chatterley’s Lover’, “Enther the Ninja” y “Hot Bubblegum”. Las peliculas seran distribuidas por Columbia en la Argentina, Brasil, Venezuela, Colombia y México. Cannon tuvo una masiva partici- pacion en el recientemente fina- lizado festival de Cannes. Alli se exhibio fuera de competencia “Body and Soul", en el Cinema Ambassade VI. Ei filme, basado en un éxito de Paramount de 1947, con John Garfield y Lili Palmer, relata la vida de un j6- ven pugil que, cegado por el éxi- to, trata de aprovechar a cuantos lo rodean. Sus intérpretes cen- trales son Leon Isaac Kennedy y Jane Kennedy. La dirigié George Bowers y su exhibicion en Esta- dos Unidos para los criticos ge- nerd comentarios favorables. Los responsables del “Cannon Group” anticipan que los dos mercados que les ofrecen mejo- res posibilidades son el de Ar- gentina y el de Brasil, pais este donde Columbia obtiene las me- jores facturaciones. Uno de los elementos que ha permitido anticipar el éxito de ta- quilla es la presencia del ex campeén mundial de todos los pesos Muhammed Ali que apa- Tece no solo en su funcién. es- ecifica como boxeador, "sino ‘ademas demostrando sus condi- ciones de histrion. El "Cannon Group” tiene ademas una serie de estrenos que presentard en los préximos meses. 60- Todo Cine Pasado y Presente RIACHUELO ce este titulo, se completé la trilogia sobre tipicos personajes y ambientes de Buenos A‘: Tes, que su_realizador Luis José Moglia Barth ini: ciara en 1933 con ;Tan- go! y Dancing, respon diendo a su idea de cons tituir una empresa con un plan de produccién que incluyera tres titulos, sin estrenar el primero hasta que el segundo hubiere comenzado a filmarse y el tercero ya se anunciara De ese modo, la produc tora no quedaria —como era habitual en nuestro ci ne— desprotegida ante los exhibidores, ni tendria Que resignarse al médico Precio fijo que éstos les impusieran. Y el plan surtio efecto, Después del éxito de Una escena de un tin que ya es historia. iTango!, Argentina Sono Film presento Dancing, glia Barth logro imprimirle estabilizo como empresa cuyo rodaje habia comen- que fue un fracaso y pudo ala realizacion. Lamenta- a Argentina Sono Film. zado. Hasta tanto termi- feponerse con Riachue- blementé, despues de Como sefialaen su “His- nara de explotar sus dos fo, que se convirtié en el Riachuelo, su realizador toria del Cine Argentino” primeros films don Angel mejor film argentino so- se dejé ganar por el tec- el critico e historiador Do- necesitaba imperativamen- oro presentado hasta el nicismo y sus films si- mingo De Nubila, “los So- te dinero para completar momento de su estreno. guientes transitaron por cios capitalistas de don el tercero. Consiguid Su historia, pese a ha- Caminos tan disimiles co- Angel Mentasti se retira- préstamos de amigos, pe- berse convertido en argu. MO ajenos a sus posibili- ron de la empresa (des- ro no le alcanz6... Fal- mento y libro cinemato- dades expresivas, para pués del fracaso del se- tandole a Mestasti cinco grafico durante un sola terminar haciendo cine gundo titulo) y lo dejaron mil pesos para finalizar la Noche, fue habilmente es- POF encargo. Enel aspec- sin recursos para seguir produccion, acudio a un tructurado, tuvo ritmo, !0 industrial, Riachuelo produciendo Riachuelo, remedio herdico: vendio continuidad e interés, co- Por esa suma la explota- mo nunca antes se habia Bees veel 4 dado en nuestro cine. J ican Gierta tendencia al cari- FICHA TECNICA eso caturismo primitivo —que is S Pr: Angel Mantas y Luis José Mogla Barth, para AR- también afecto en su mo- GENTINA SONO FILM (Bs. As.); r.: LUIS JOSE MOGLIA Y las multitudes que Mento al teatro— impidio | BARTH; arg.: Jose Bustamante y Balivian y Lus 41 Mogla he que Rlachuelo se convir- | Sart: France Soonngor,m: Edgardo Denatoy Maxie | antes, Se habian sentido iiaien ur/euterticn ciac | Outen: ‘Fiacuno" porabow comeyarre ier: | atraldas por arg Genaro Sciabarra y ‘Alfredo P. Murda; est: S.LD.E.; dist, tino con jTango! y Los a ' Argerting Sono Fim: es. 4/7/ 1884, enol Reracimento | tres berretines, durante magnetismo y la per- | (81~ 1933, encotnraron en es- sonal gracia de Luis San- fo ne eee nae). Margarta Sole Resta). Ma- | te nuevo titulo de 1934, el Grin se confirmaron def. | ‘ua Plbernat (Juanita Méndez), Mara Esther Gamas (Anita) 4 : Altredo Camifa (Remanso); st: Joaquin Pérez Bilbao (Ge- | Camino preparado para el nitivamente con este titu- frente), Héctor Calcafio (Don José), Juan Sarcione ("Caran- avance que nuestro cine lo, al que se sumé la re- | cho’, Alta Roman (muchacha), Vicente Foraster inquiino | Gomenzavia & etectivizer conocible ambientacién ea Cite ¥ Palla —sin bigotes—) y Pedro Florio | Gh los anos siguientes. portefia, la naturalidad del Gidlogo y elyritmo que/Mo- Jorge Abel, Martin Todo Cine - 61 'stimado Martin: Leo el numero 1 de TODO CINE de cabo a rabo (felicitacio- nes para todos, de paso, y a no afiojar) y al llegar al rabo, ultima pagina de texto, cual no sera mi ‘sorpresa al encontrarme con que me nombras en tu estadistica so- bre las peliculas argentinas que no llegaron a estrenarse. En efecto, sin mi apellido mater- no pero con mi segundo nombre (cosas de la burocracia....), yo fur uno de los que filmamos, hace ya una década y como trabajo final para el Centro Experimental de! Instituto Nacional de Cinematogra- fia, Unica experiencia de este tipo. “La nata contra el vidrio”. De aque- los seis directores que hicimos ese largo en otros tantos episo- dios, uno fallecio (Freeland) y dos viven en el exterior sin miras de que regresen (Quintana y Palacios More). Vamos quedando pocos Antes que sea demasiado tarde, pues, quisiera formularte una ob- servacion, 0 dos, sobre esa pelicu- Ja a la que todos los que tuvimos que ver con ella amamos mucho. ‘Sin el menor animo de enmendarte Ja plana. Por el contrario, para po- ner en manos del historiador mas dedicado con que cuenta nuestro cine actualmente un par de datos. Tu articulo “Los inéditos” es, mi- rando bien, una larga lista de frus- traciones, algunas bochornosas y otras honorables. Pero todos los que figuran en ella aparecen como absolutamente responsables de lo que fiimaron salvo, justamente, no- Sotros, que figuramos como “su- pervisados” por Lucas Demare. Una especie de minorados, 0 algo asi. Esto no es exacto, de modo que voy a contarte, lo mas breve- mente que pueda, la historia de esa “supervision’ Lucas Demare fue nuestro pro- fesor de Realizacion, en el que pa- ra él era su primer ano en el INC en tan condicién, y para nosotros el ultimo. De su gravitacion en “La fata contra el vidrio" te hablaré mas abajo. Hasta ese entonces, habiamos realizado cortometrajes en los anos anteriores, cada alum- ‘no por su lado; algunos obtuvieron premios, nacionales e internacio- nales; y fijate vos, en ningun caso los profesores (Feldman, Rossi, Soffici, Lagomarsino) aparecen como supervisores. Por primera vez, en ese ultimo afo se nos pidio 62+ Todo Cine CORREO un trabajo en conjunto, lo que nos hizo alentar locas ideas sobre la intencién del INC de exhibirlo pi blicamente, y nos hizo consumir to- do el aio 1970, en el que debimos haber egresado, en feroces pero fértiles discusiones de los respec tivos libros. Nosotros seis y Dema- re, que opind siempre, consiguien- do a veces ser atendido y casi siempre no. Pero Don Lucas, en su sabiduria, fue e! que mejor enten- did que aquella debia ser “nues- tra” experiencia. De todos modos, estoy hablando del libro. Si cada cual trabajé sobre uno propio fue por veleidades de creador. Lo que teniamos que hacer, y alli si nos jugabamos la carrera, era filmarlo. En tales condiciones, compren- derés que Demare, por probidad artistica y rectitud académica, po- co podia intervenir, aun si hubiera querido hacerlo (y nosotros se lo hubiéramos permitido). ¢Quién ha- bria determinado si su “ayuda” 0 “supervision” era pareja, si no es- taba mejorando el producto de uno mas que el de otro? No: La fata contra el vidrio /a filmamos noso- tros solos. Y Demare ni hubiera si- do mencionado en los créditos (como no fo fueron los profesores anteriores, cuando estabamos mu- cho menos seguros de lo que ha- ciamos) si nosotros, los alumnos, y por nuestra cuenta, no hubiése- mos decidido dedicarsela. Ahado que el INC no estuvo muy de acuerdo, porque tenia que pagar ‘asi un subtitulo mas, Esa es toda su figuracién en La fiata contra el vidrio, un cartel que dice: “Dedi- camos esta pelicula a Lucas De- mare".

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