Código: DOC11-FO-01

Proceso: Formulación del Currículo Versión: 2

y Plan de Estudios Fecha: 05/07/2017
Hoja: Página 1 de 4
Guía de Cátedra

1. Identificación del Curso/ Módulo

Línea de Horas Clase 4
Código
Nombre del Curso/ Módulo: conocimi Crédito: Horas
materia: 9 Horas
Desarrollo auditivo, teoría y solfeo II ento 3 totales 5
MUSI 12006 Independientes
Música
Facultad/ Departamento Facultad de ciencias sociales, humanidades y artes
Programa que Administra el curso o módulo Música
Técnico Profesional Especialización
Niveles de Formación Tecnológico Profesional Maestría
Profesional X Doctorado
Modalidad Presencial X Dual Virtual
Fecha de actualización de la guía: Enero 18 de 2018
2. Restricciones de:
Conocimiento Orden
Prerrequisito MUSI 12001
Correquisitos
3. Justificación
El lenguaje musical, el canto, la aptitud rítmica, la percepción auditiva y su desarrollo son las estructuras o pilares que
permiten en el músico profesional, la construcción y comprensión de los elementos utilizados en la creación musical.
Es esencial en la formación integral del músico, ya que se constituye en el eje para el desarrollo del lenguaje, que le
permita profundizar en el análisis profundo del fenómeno musical, el desarrollo multilateral del oído, el desarrollo de
hábitos para la interpretación vocal e instrumental con todos los elementos necesarios para su estudio riguroso.
4. Competencias de formación
Competencia Resultado de aprendizaje esperado
El estudiante reconoce teóricamente lo que sucede con la tonalidad
menor, así como con la resolución de intervalos característicos en las
Comprensión de la teoría musical escalas mayores y menores.
El estudiante comprende contextos tonales y puede identificar
tonalidades a partir de algunas triadas dadas.

El estudiante se desenvuelve adecuadamente al momento de abordad

Entonación de melodías en modo menor.
una partitura que esté en tonalidad menor.

El estudiante lee correctamente patrones rítmicos básicos y los aplica

Dominio de células rítmicas básicas tanto en los demás capítulos del curso como en su instrumento y en las
demás actividades prácticas.

Reconocimiento auditivo Identifica intervalos, triadas y funciones armónicas básicas.

 5. Contenido de la actividad académica*
Evaluación del
Unidad Temáticas Semanas
aprendizaje
● Pruebas orales
● Entonación de melodías en modo .
menor (natural, armónico y melódico) ● Prueba
● Duetos en tonalidad mayor realizada por
Solfeo entonado ● Tocar y cantar en tonalidad mayor y 6 software
menor musical
● Cantar cuatro tipos de triada en especializado.
fundamental ● Pruebas en
video.
● Pruebas orales
● Construcción de escalas menores y
y escritas.
armaduras de tonalidades menores.
● Prueba
● Intervalos compuestos
realizada por
● Resolución de tritonos, 2 aumentadas y
software
Teoría musical 7as disminuidas 2
musical
● Triadas dentro de la tonalidad, triadas
especializado.
en inversión y cifrado de corales.
● Exposición.
● Compases simples y compuesto.
● Trabajos.
● Modos naturales.
● Quiz
● Lectura a uno y dos planos en ● Pruebas orales
compases de 2, 3 y 4 pulsos con y escritas.
subdivisión binaria y ternaria. 6/8, 9/8 ● Quiz
Desarrollo rítmico 3
y 12/8.
● Dictado rítmico.
Cap. 7 a 12 "Studying Rhythm"
● Discriminación de intervalos simples –
● Reconocimiento de escalas mayores y ● Pruebas orales
menores y escritas.
● Reconocimiento de intervalos ● Prueba
melódicos y armónicos, realizada por
Desarrollo auditivo ● Reconocimiento de triadas. 5 software
● Funciones tonales I, IV, V, I musical
● Transcripción de canciones y ejercicios especializado.
en modo mayor y menor. ● Exposición.
● Dictados sencillos a una voz. ● Quiz
● Dictado de funciones armónicas.

Recursos:
● Tablero, cartillas, computador, ipad, videobeam, grabadora, piano.

6. Estrategias Pedagógicas
 ● Investigación formativa de algunos contenidos y su contexto actual e histórico.
● Asistencia a conciertos, audiciones, clínicas musicales, festivales, etc.
● Participación en seminarios, talleres y cursos extra curriculares y relacionados con el curso
● Realizar prácticas personales con piano.
● Conformar grupos de estudio y realizar prácticas colectivas especialmente con respecto al
desarrollo auditivo, metro-rítmica y entonación.
● Hacer un uso adecuado de los materiales entregados en clase y consultar otros textos que
contribuyan a la comprensión de los contenidos planteados en el curso.
● Análisis contextual de los aires típicos, algunas obras y compositores representativos del Gran
Santander y su relación teórico - práctica con el presente curso.

Otra:
7. Evaluación y Registro de resultados
Evaluar:
● Pruebas orales y escritas. (Lectura, solfeo, dictados)
● Trabajos de investigación individuales o colectivos de materiales asignados.
● Exposiciones ante sus compañeros y eventualmente frente a profesores y estudiantes de otros niveles.
● Seguimiento individual y grupal clase a clase.
● Seguimiento al cumplimiento en el aula, responsabilidad en la entrega de trabajos, tareas y pruebas.

Calificar:
Tipo de calificación de 0 a 5 con porcentajes específicos para cada área, distribuido de la siguiente manera:
Solfeo rítmico: 20%
Solfeo entonado: 30%
Desarrollo Auditivo: 30%
Teoría: 20%

Registro:
El registro de notas se realiza a través de la plataforma de la universidad, accesible desde el siguiente enlace:
http://neftis.unab.edu.co/PROD/twbkwbis.P_WWWLogin
Son dos registros, cada uno con un valor del 50% para un total del 100% de la nota al finalizar el semestre académico.
Cada 50% es el resultado de por lo menos cuatro notas obtenidas en cada corte respectivamente.
8. Referencias Bibliográficas
Notación
Bibliografía UNAB
topográfica
781.21/A163
Abromont, C., & de Montalembert, E. (2005). Teoría de la música: una guía. México, D. F.: Fondo
de Cultura Económica.
781.25/H565/V.1
Herrera, E. (1993). Teoría musical y armonía moderna Vol. 1. Barcelona: Antoni Bosch editor.

Bibliografía Complementaria
Kolneder, W. (1991). Cantar, oír y escribir. Libros I y II. Medellín: Editorial Esparta.
Ottman, R., & Rogers, N. (2011). Music for Sight Singing 8th ed. New Jersey: Prentice Hall.
Programa N. de Bandas (2000). Cartilla de Iniciación al Solfeo. Bogotá, D.C.: Ministerio de Cultura.
Programa N. de Bandas (2001). Cartilla de Elementos de la Música. Bogotá, D.C.: Ministerio de Cultura.
Programa N. de Bandas (2002). Cartilla de Pre-Banda. Bogotá, D.C.: Ministerio de Cultura.
Programa N. de Coros (2004). Manual Básico Para la Adaptación y Arreglo de Repertorio Vocal. Bogotá, D.C.: PNMC
Ministerio de Cultura.
Santoys, C. (1995). Fundamentos de la Teoría Musical I. Madrid: Ediciones Real Musical.
Santoys, C. (1996). Fundamentos de la Teoría Musical II. Madrid: Ediciones Real Musical.
Valencia, V. (2005). Cartilla de Arreglos Para Banda Nivel I. Bogotá, D.C.: Ministerio de Cultura.
Pozzoli, H. (1997). Solfeos hablados y cantados. Argentina.

9. Observaciones