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Leonardo Da

Vinci
Análisis crítico de Arquitectura y el Arte II

Arq. Gonzales Solís Pedro Antonio

Equipo 3
Tema

LEONARDO DA VINCI

Grupo: VQ-2

Integrantes:

Gutiérrez Santos Marian


Zurysadai
Santiago Yáñez Luis Carlos
Chuc Dzib Jairo Aldhair
Ac Noh Fernando José
INTRODUCCION.

Leonardo da Vinci, el homo universalis,el sabio


renacentista, el artista versado en todos los ámbitos
del conocimiento humano.

No sólo era artista, también fue una eminencia en


aerodinámica, cocina, hidráulica, anatomía, poesía,
botánica.

Y por supuesto, por lo que lo conocemos hoy: por su


pintura, escultura y arquitectura. Gracias a ello forma
parte, junto a Miguel Ángel y Rafael, de la santísima
trinidad del arte renacentista.

Ya en la época su vida fue una leyenda, alimentada


por escrituras crípticas, inventos futuristas y obras
maestras de la pintura, pero se saben ciertas cosas de
su biografía:

Leonardo nació en 1452 en la villa toscana de Vinci,


hijo de una campesina y un notario, que tendría 11 hijos (todos varones) en total. Su insaciable
curiosidad se manifestó de niño: ya dibujaba animales mitológicos, híbridos entre realidad y
fantasía. 1ª leyenda: Su padre entró en casa y se asustó al ver una medusa con serpientes en la
cabeza. Era un dibujo.

Leonardo perfeccionó en el taller de Verrocchio pintura, escultura y demás artes. No tardó en


superar a su maestro. Pronto se interesó en una nueva técnica llegada de los Países Bajos: la
pintura al óleo. Con ella innovó en composición y claroscuro.

Se traslada de corte en corte: a la Florenciade los Médicis, al Milán de Ludovico Sforza… No sólo
como artista. También como ingeniero militar (Italia estaba en continua guerra entre sus múltiples
mini-estados), urbanista, músico y luthier.

Durante años desarrolló increíbles tratados científicos y futuristas ingenios: el submarino, misiles,
escafandras, helicópteros…

A los 24 años es acusado de «sodomía». Leonardo era homosexual, y aunque en la época era
bastante habitual, quedaría marcado socialmente. Aún así, en el cinquecento ya era uno de los
mayores maestros de Italia. Arte y ciencia eran su mundo.

No dejó nada sin experimentar… Hasta la hostelería: con Botticelli abrió una taberna en la que fue
cocinero, llamada «La Enseña de las Tres Ranas de Sandro y Leonardo».Hablando de esto, hay que
decir que el artista era estrictamente vegetariano. Incluso llegó a llamar a los omnívoros
«devoradores de cadáveres». Y hablando de esto, también robaba cadáveres para diseccionar.
Pasó sus últimos años en Roma y finalmente en el palacio de Cloux, como «primer pintor,
arquitecto y mecánico del rey». Su brazo derecho quedó paralizado, pero tenía una mano
izquierda igual de hábil. De hecho se sabe que pese a su dislexia, podía escribir con una mano
hacia adelante, y con la otra hacia atrás.

El genio no dejaría de trabajar en toda disciplina conocida y por conocer hasta el mismo día de su
muerte y hoy es considerado uno de los artistas más grandes de la historia del arte.

FUNDAMENTACION DE LA IMPORTANCIA DE SU VIDA


"El arte no solo es necesario, sino que sin duda alguna, es la única cosa necesaria para todos
después del pan".

¿Por qué Leonardo da Vinci?, ¿Es un filósofo?

No me centraré en este trabajo de investigación en el conocido y admirado pintor de "La Cena" y


de la "Gioconda", sino en el pensador concentrado en sus reflexiones, observador de la naturaleza,
experimentador e inventor, comprendiendo la figura de Leonardo en la historia de la ciencia y de
la filosofía. Leonardo Da Vinci fue pintor, escultor, ingeniero, arquitecto, físico, biólogo, filósofo,
geómetra, botánico, modisto, cartógrafo, inventor de juegos de salón y de útiles de cocina,
fundidor, urbanista,?

Dice de él Paul Valéry que "hubo una vez alguien que podía contemplar el mismo espectáculo o el
mismo objeto ya como lo hubiera visto un pintor o ya un naturalista, ya como un físico, y en otras
ocasiones como un poeta; y ninguna de esas miradas era superficial"1

Él es un personaje de difícil ubicación en el desarrollo del pensamiento, porque por lo general todo
hombre de ciencia es un eslabón entre maestros y autores, lectores y alumnos; en el caso de
Leonardo "no hay cadena que valga". Es bastante dificultoso saber que influencias concretas tuvo,
aunque todo hombre renacentista, busco perfeccionarse a la luz de su imagen y de su espíritu
plural.

Generalmente, Leonardo no es un personaje, tomado en cuenta en los cursos oficiales de Filosofía


o Historia de la Ciencia y siempre se lo erige en torno a la Historia del arte, pero esto no es una
posición arbitraria, sino que se desprende de la actividad polifacética que tuvo Leonardo en su
vida: donde se resalta la arquitectura, la pintura y la anatomía. El estudio de su vida y de su época,
me llevo a descubrir las limitadas obras fuentes que existen de él; situación, esta última que me
impulsó a plantearme realmente si Leonardo da Vinci, era de modo real un personaje interesante
en la historia de la filosofía. Ésta fue, sin duda, mi pregunta inicial, y el primer "paso" para obtener
mi pretendida, aunque limitada respuesta, fue el estudio de su vida y de su época.

En la historia, se destacó, al plantearse cuestiones muy singulares, en una época que fue el
fermento del que se nutrió, a posteriori, la Modernidad.

Fue el humanista por excelencia. El genio polifacético que abarcó todas las ramas del saber.
Llevado por su ansia de conocimiento revolucionó la pintura de la época - influyendo en artistas
posteriores como Rafael y Miguel Angel- y adelantó la ciencia en casi todas sus disciplinas.
Goethe precisa que: "Mi teoría de los colores no es absolutamente nueva. Antes que yo, Platón,
Leonardo, y otros excelentes estudiosos han descubierto y dicho poco o más o menos al respecto.
Pero el hecho de haberla yo también hallado, de haberla yo también repetido y de haberme
esforzado por introducir de nuevo la verdad en un mundo, en el que esta presa de confusión, es
un mérito del que también me siento parte".

Por todo lo antedicho, fue calificado por sus contemporáneos como el "uomo universale", y es con
relación a esto que me embarco a defender mi visión sobre la filosofía como un saber integro
donde debe existir una plena y profunda conexión entre sus partes y no una fragmentación
cerrada de ellas. Leonardo como filósofo y como hombre fue un ejemplo, entre otros, de mi
"ideal" de filósofo.

Uno de los acontecimientos mas emocionantes de la historia del pensamiento artístico es


comprobar la filiación directa que une, a través de los siglos, y pese a las épocas de tinieblas más o
menos dilatadas, a los miembros de una misma familia espiritual, de la cuál Platón es también
antepasado. Lo que distingue a ésta familia de las otras es el sentido de lo general; el afán de
saber, de construir, de ligar, de servir. Esta inteligencia de la fraternidad, de la solidaridad de los
seres y de las cosas, queda como uno de los privilegios de Platón, de Rafael, de Shakespeare,
Goethe, y del propio Leonardo. Ya que hablo de Platón, quiero remitirme al origen de la filosofía
en la Grecia heroica, dónde "filosofía" era entendida como "madre de todas las ciencias" y dónde
el ilustre "Oscuro" dejaba claro que: "Conviene que los hombres filósofos sean sabedores de
muchas cosas", en un momento en que la concepción de la filosofía era considerada como una
búsqueda de la sabiduría por ella misma, por eso me permito decir al respecto que, la
investigación audaz en la que se encaminaron esos hombres, estaba instrumentada por un
método racional- especulativo, coincidiera o no con la mitología.

Más allá de la posición que se adopte sobre el origen o las condiciones históricas en que apareció
la misma, es para mí necesario reconocer que los sentidos que ha tenido el término "filosofía"
alcanzaron su florecimiento sólo en Grecia.

Este trabajo busca mostrar al filósofo en su tránsito hacia un espíritu cada vez más innovador;
también manifestará, su genuino intento para llegar a una concepción del universo mediante la
autorreflexión.

EL HOMBRE DEL RENACIMIENTO


" ... Termina un siglo y comienzan tiempos nuevos; durante un instante, la Europa no tiene mas
que un solo corazón, un solo deseo, una voluntad, y es colectivamente que experimenta ese deseo
imperioso, pero obscuro todavía, de transformarse. La hora es favorable: los Estados están en
plena efervescencia, la impaciencia y la inquietud atormentan las almas, y por encima de todo,
planea la esperada palabra liberadora que le va a mostrar el camino a la humanidad; ahora o
nunca, es el momento del espíritu, para renovar la faz del mundo."

El término "Renacimiento" posee un sentido religioso, ya que se refiere al segundo nacimiento, el


del ser nuevo, el hombre espiritual del que hablan en el Evangelio de San Juan y las Epístolas de
San Pablo. En la era anterior a ésta, también se utilizaba porque indicaba el regreso del hombre
con Dios, o mejor dicho, hacia Dios. Este término se relaciona con una renovación moral,
intelectual y política, obtenida a través de la vuelta hacia los valores de la cultura grecorromana,
en la que se considera que el hombre logró su realización.

La ubicamos luego de la Edad Media, a partir de la segunda mitad del siglo XV, que como dice
Mounier se trata del "Segundo período de una división tripartita de la historia de la Humanidad: La
época que termina después de la caída de Constantinopla, en la cuál los Humanistas quisieron ver
una edad de barbarie, ignorancia y tinieblas, a las cuales les sucedían la claridad y la luz. El
humanista Ramus escribió hacia 1560 que en un siglo "hemos visto un mayor progreso entre los
hombres de ciencia que el que nuestros antepasados experimentaron en el transcurso de las
catorce centurias precedentes".

El Renacimiento, podemos decir, que es la etapa histórica que se encuentra entre la Edad Media y
la Edad Moderna; Renacimiento o "Restauración" que lleva a una revalorización que siempre
estará referida a la antigüedad clásica. Los valores fuertes(tanto morales como éticos) de la Edad
Media ya dejan de tener sentido porque lo que realmente importa es la alusión a lo científico; aquí
toda autoridad es puesta en cuestión y se aspira fervientemente a la "lucha experimental".

Entre estos artificios, resalta la imprenta, creada por Gutemberg, la denominada "Galaxia
Gutemberg", permitió la transmisión de la cultura ya que será posible llegar más allá del tiempo en
el que surja, y también podrán perdurar todas las argumentaciones, opiniones, escritos e
investigaciones que hasta el momento eran patrimonio de los monasterios. Ahora, los libros serán
patrimonio universal de todos los pueblos y dejaran de estar en manos de unos pocos como hasta
el momento: la palabra escrita se popularizará, o por lo menos llegará a mucha mas gente, lo cual,
al decir de todos los historiadores que han investigado sobre el tema, producirá consecuencias en
todas las esferas de la vida del siglo XV y siguientes.

Se puede decir que el Renacimiento tiene dos características fundamentales: el Naturalismo y el


Humanismo.

Entendemos por "Naturalismo" el regreso por el interés en la investigación de la naturaleza.

El "Humanismo" es el reconocimiento del valor del hombre. y se aspira al hombre orgulloso de sus
propias fuerzas, que confíe en su capacidad de superación, que utilice la razón en toda su plenitud
y que se adueñe de la naturaleza.

El movimiento humanista tiene como característica la vuelta a la Antigüedad clásica tanto latina
como griega. El buen estilo o las bonae litterae era lo que lograban con la vuelta a los clásicos. Las
formas de expresión dan gran importancia al cuerpo humano y al placer físico, acá se ve el
contraste con el Medioevo, donde en el arte, todo lo referente al cuerpo quedaba oculto tras los
ropajes que ocultaban sus formas.

El idioma básico comenzó a ser el latín clásico que se consideraba mejor que el latín medieval por
su vocabulario, su ortografía, su sintaxis, etc. Como escribió Lorenzo Valla: "?durante varios siglos
nadie ha hablado latín correctamente, y ni siquiera ha existido quien al leerlo lo entendiese
correctamente?".

Los humanistas tenían una interpretación cíclica de la historia, en donde una época podía ser la
reencarnación de una anterior. Aunque se piense en el Renacimiento como una época de
innovación, los hombres renacentistas vivieron en ella resaltando la imitación de los modelos
antiguos. Esta imitación consistía en asimilar el modelo, convirtiéndolo en propio y en lo posible
superarlo. El Renacimiento aparece como un momento privilegiado de la humanidad occidental.
Los valores del Renacimiento serían ante todo espirituales: artísticos, éticos y literarios en
particular. Se habla de una inacabada revolución intelectual en los siglos XV y XVI. E1 hombre
volvió a renacer. La larga y oscura noche de la Edad Media dio paso a una de las épocas más
luminosas de la historia: el destino del hombre medieval, condenado a vivir en un "valle de
lágrimas", se dice que a mediados del siglo XV, se abrió a un nuevo camino de esperanza. La vida
florecía, dejaba atrás los temores atávicos, se liberaba de los miedos que esclavizaron los cuerpos
y las mentes.

Fue un periodo irrepetible. Se asistió a una eclosión del arte y la cultura. Las ciudades
embellecieron El mundo se convirtió, por fin, en un lugar habitable. Dios ya no era el centro del
mundo. El hombre se había hecho con las riendas de su propio destino.

El humanismo pretende sustituir el sistema mental jerárquico de la sociedad medieval con una
perspectiva que, si bien es individualista, tiende a una unión fraterna y sin desigualdades
esenciales entre los hombres. Es una cultura abierta, libre y dinámica, es decir, una cultura
consciente de que es puramente humana y de que no puede imponer al hombre opresiones y
alienaciones fundamentales.

Contra el peso de la tradición cristiana y de la mentalidad eclesiástica, los humanistas evocaron la


Antigüedad y buscaron su mayor autenticidad filológica para convertirla en su mayor sostén en la
lucha. En su visión del mundo, precisamente su tendencia a lo perfecto y a lo excelente, no pudo
traducirse socialmente más que a dimensiones aristocráticas y nobiliarias. Por esto, su cultura no
representó una verdadera revolución mental.

La revalorización de los antiguos


Es indiscutible que así como los artistas al volver a la naturaleza se hicieran de ella una proyección
ideal mediante una verdadera actividad autónoma y creadora, los hombres de letras quisieron
llegar al mismo resultado gracias a la Antigüedad, cuyo honor y vigencia proclamaban. Por esto,
hicieron surgir los humanistas con tanto prestigio y fuerza las obras de los griegos y de los latinos;
se mostraban como interlocutores de los Antiguos. Demostraban haber encontrado la medida
interior para determinar la validez autónoma del pensamiento humano, más cercano que la
verdad revelada. Esto representaba un verdadero deshielo intelectual e incluso la liberación de
aquellas fuerzas especulativas y de aquellas capacidades racionales que hasta entonces, el dogma
había logrado someter y domesticar. Algunos de los más grandes humanistas elaboran una actitud
propia que a veces adolece de un individual desencanto respecto a la cruda realidad
contemporánea y a veces los eleva a cimas de inusitada racionalidad en el intento de dominarla.
LEONARDO DA VINCI
Primeros acontecimientos de su vida

1452- El 15 de abril nace Leonardo en Vinci. En lo concerniente a su familia, Leonardo fue fruto de
la relación extra matrimonial y es hijo natural del notario Ser Piero di Antonio de Vinci (nacido en
1426) y de una campesina llamada Caterina, a su vez, también, hija natural. La realidad económica
de la familia mostraba que se contaba, con poco dinero y por ende, no pudo ir a la universidad y se
hizo autodidacta. Este hecho marcó profundamente su carácter. Ese mismo año el padre de
Leonardo se casa con una joven de dieciséis años de "mejor familia", llamada Albiera de Giovanni
Amadori.

1457-Según la declaración de impuesto de su abuelo, Leonardo vive en la casa de su padre. Su


madre se casa con el calero Accattabriga di Piero del Vacca.

1469-Ser Piero da Vinci alquila una casa en la vía delle Prestanze (hoy Via dei Gondi)de Florencia, y
Leonardo empieza probablemente, ya en esa época su aprendizaje de pintor en el taller de pintura
y escultura de Andrea del Verocchio. Ingresa a corta edad como aprendiz en escultura y pintura de
Andrea, cuya capacidad para adquirir conceptos, según afirmaba el maestro era prodigiosa, y a
quién Leonardo muy pronto, mostrará sus dotes de observación e imaginación creativa; aprende
técnicas del oficio y se familiariza con los postulados pictóricos en esta célebre Escuela de
Florencia. Sus cualidades quedaron reflejadas en su primer trabajo, la pintura del rostro de un
ángel rubio que aparece en el cuadro de Verrochio: "Bautismo de Cristo". La resplandeciente cara
del querubín, luciendo expresión divina, es el contra gozoso de un cuadro que no deja de ser una
pieza menor. Fue en este período que Leonardo comenzó a forjar su estilo. Desde el principio, uno
de los caracteres que distinguían al artista era su apuesta por la originalidad, que en un primer
momento, se traslucía en un escepticismo hacia las influencias greco- latinas que "enloquecían" a
la mayoría de sus condiscípulos. Porque a Leonardo, lo que le interesaba era innovar, crear;
actitud que legara hacia todos los demás precursores con el firme compromiso que aplicaría a
"raja tabla" y lo llevará a la dura y fecunda actividad como pintor. De todos los trabajos realizados
en el taller de su maestro se destacaron las tablas de La Adoración Magos y San Jerónimo.
Leonardo, también practicó la técnica del dibujo con lápiz, pluma y realizó una buena cantidad
bocetos y bosquejos.

1472- Es admitido en el gremio de pintores de San Lucas en Florencia, lo que permite suponer una
cierta independencia profesional.

1473- Año en el que data el primer dibujo de Leonardo, un paisaje con valle del Arno que hoy está
en el Uffizi de Florencia.

1476- Leonardo es acusado anónimamente de prácticas homosexuales(sodomía)con el joven


pintor Jacobo Saltarelli, que al parecer, era conocido por tales inclinaciones. La denuncia se repite
en Junio del mismo año, pero, seguramente, por faltas de pruebas el artista no fue condenado.

1472/ 1480- Leonardo sigue trabajando en el "Bautismo de Cristo" de su maestro. Probablemente,


ya pinta cuadros propios de pequeño formato.
1478- Leonardo obtiene, gracias a la mediación de su padre, su primer gran encargo: una pintura
de pequeño tamaño para el altar de una capilla: una "Adoración" de gran formato, para el Altar de
San Donato de Scopeto.

Los Mecenas del Arte- vida profesional

En la Italia del Renacimiento muchos artistas trabajaron bajo el mecenazgo, en virtud del cual los
poderosos financiaban a sus artistas preferidos, encargándoles obras. Florencia, Génova, Venecia
o Roma se convirtieron en centros de esplendor cultural dignificados por estos artistas a sueldo.

1482- Leonardo se traslada de Florencia a Milán y ofrece sus servicios como ingeniero militar,
escultor y pintor a la máxima autoridad de la ciudad (duque y mecenas): Ludovico Sfoza. Se inició
en su oficio de pintor a sueldo en Milán, bajo la protección de este hombre tan poderoso, al que se
encomendó en una arrogante carta, y se auto proclamaba como maestro en todas las disciplinas
posibles. En este período también se destacó como escritor, "llenando hojas de papel" y libretas
con sus estudios, tratados, ilustraciones y bocetos sobre pintura, arquitectura, mecánica y
anatomía humana. En ese período, su producción pictórica fue limitada, pero resultó fundamental
para comprender los aspectos técnicos y conceptuales de su labor posterior.

1483/1486- Junto a los hermanos Ambrogio y Evangelista de Predis, recibe el encargo de realizar
el retablo con "la Virgen de las recoas", cuya primera versión es, aparentemente, del año 1486.

1487/1488- Como arquitecto, ofrece sin mucho éxito sus consejos para la construcción del
"Duomo de Milán".

1489/1494- Leonardo trabaja en el monumento de Francesco Sforza en Milán. Ya como pintor de


cámara de los Sforza, pinta retratos de Cecilia Galleriani, Lucrezia Crívelli y realiza decorados
artísticos de las fiestas de la corte.

1495/1498- Pinta por encargo de Ludovico "La Última Cena" en el refrectorio del convento
dominicano Santa María delle Grazie en Milán.

1499- Derrocamiento de su protector Ludovico Sforza. Leonardo empieza el "Burlington House


Cartoon" para el rey francés Luis XII. Se acoge en un primer monumento a la hospitalidad de Isabel
d? Este Mantua, a quién retrata, mas tarde y sigue viaje a Venecia.

1500-Leonardo regresa a Florencia. Termina un cartón con "Santa Ana, la Virgen y el Niño" de SS.
Annuziata. Vive a la sazón con los monjes servitas de la misma Iglesia.

1502- Leonardo recorre el norte y el centro de Italia como arquitecto e ingeniero militar de Cesar
Borgia. Una de las ramas que Leonardo cultivó con pasión fue la matemática, disciplina que aplicó
en sus estudios de arquitectura e ingeniería.

1503- De nuevo en Florencia, empieza a pintar para Francesco del Giocondo el retrato de su
esposa Lisa del Giocondo (Mona Lisa), que impresionará al joven Rafael.

1504- En junio muere el padre de Leonardo a la edad de setenta y nueve años.


1506- En mayo de este año Leonardo obtiene permiso del gobierno para ausentarse por tres
meses de la ciudad, que, al final, resulta ser mas tiempo gracias a una intervención de su
preceptor.

1507- Se dan disputas entre Leonardo y su hermano por la herencia del fallecido padre una
interferencia del rey francés le permite desentenderse de la obligación de terminar "la Batalla de
Anghiari" y regresar a Milán, allí comienza una nueva versión de la "Virgen de las rocas" para la
hermandad de la Inmaculada Concepción.

1508/1512-Practicamente,pasa todo el tiempo en Milán, al servicio esencialmente, del gobernador


francés Charles d? Amboise. Elabora proyectos para el monumento a Trivulzio, y se dedica a
estudios anatómicos y pinta. En el año 1511 muere Charles.

1513- Expulsan a los franceses de Milán y Leonardo se traslada a Roma con su nuevo mecenas
Giulliano de Médicis, hermano del papa León X.

1514/1515- Realiza los mas variados experimento científicos. Por encargo de León X proyecta,
entre otras cosas la desecación de las Lagunas Pontinas, situadas al sur de Roma.

1516-Con al muerte de Giuliano de Médicis en marzo de este año, Leonardo pierde, una vez más
su mecenas . En 1516-1517, se traslada a Francia donde Francisco le ofrece el cargo de pintor de
cámara y se ocupa de experimentos científicos, proyectos arquitectónicos y de regadío.

1519- El veintitrés de abril Leonardo redacta su testamento. El dos de mayo muere en Cloux,
según la leyenda en presencia del rey francés. Se cumple su deseo de ser enterrado en la iglesia de
Saint Florentin en Amboise. El sepulcro fue destruido durante las guerras de religión en Francia
pero se conserva la notación en el registro de la iglesia: " En el claustro de esta iglesia fue
enterrado el señor Leonardo da Vinci, un gentil hombre milanés, primer pintor, ingeniero y
arquitecto del rey, maestro, mecánico, y antiguo director del taller de pintura del duque de
Milán".

1520/1530- El amigo y discípulo de Leonardo, Francesco Melzi ordena los manuscritos heredados
por su maestro y cumplía a partir de los pasajes más importantes de su "Tratado de Pintura" un
conjunto de observaciones prácticas y teóricas para los pintores. Otro discípulo, Giacomo Salai,
hereda la mayoría de los cuadernos de Leonardo; hasta su muerte violenta en Milán en 1525, Salai
esta en posesión de muchos de sus cuadros . Probablemente, no fue sino hasta principios de los
años treinta del S.XVI cuando el rey de Francia adquirió algunas de estas obras que todavía hoy se
encuentran en el Louvre.

Buscador incansable de conocimientos

Leonardo buscó sin desmayo el conocimiento en todas sus manifestaciones: el arte, la

ciencia, la técnica... Estaba convencido de que "el saber no ocupaba lugar" y confiaba ciegamente
en la capacidad del hombre para explorar todos los horizontes. Después de medio siglo, su figura
se convirtió en un referente para la cultura contemporánea. Su espíritu de curiosidad y su sed de
conocimientos siguen maravillando a muchas personas que siguen los mismos intereses que él.
Recién inaugurado el tercer milenio, la imagen de Leonardo invita a una reflexión: ¿En la era de la
especialización de los conocimientos, de la informática y la tecnología más avanzada, tiene
vigencia un erudito, un sabio total como él?.

Fue un adelantado a su tiempo. Quiso proyectar sin restricciones sus ideas y descubrimientos,
pero su osada inteligencia sobrepasó los límites de comprensión de cualquier ser humano de
entonces. Sus dotes de visionario eran asombrosas. Por ejemplo, en el campo de la aviación. Sus
estudios sobre máquinas voladoras anticiparon el efecto de elevación y el de propulsión, la
estabilidad y el equilibrio. Las alas que esbozó se aplicaron en los primeros aeroplanos. Y su
tornillo aéreo se considera antepasado teórico del helicóptero.

El talento de Leonardo no conocía límites?Fue uno de los padres de la hidráulica y sus propuestas
de canalización de los ríos todavía poseen un valor práctico. Sus estudios de geología anticiparon
la concepción moderna de la formación de los continentes. Y sus investigaciones sobre el cuerpo
humano sentaron las bases de la anatomía comparativa. Inventó el primer prototipo de submarino
del que se tiene noticia. Dibujó las primeras aletas natatorias (muy parecidas a las actuales) y una
escafandra que ya incorporaba tubos respiratorios. Diseñó miles de artilugios, entre ellos, una
máquina excavadora que removía la tierra mediante un complejo sistema de poleas.

En su faceta más conocida, la pintura, fue el primero en aplicar las leyes de la perspectiva, y creó
las técnicas del claroscuro y del "sfurriato". Desde entonces, la creación pictórica jamás volvería a
ser igual. La "Gioconda" se convirtió en un objeto de culto que pervive en el tiempo. En 1918 fue
utilizada como imagen de propaganda política en una tarjeta donde aparecía con un casco de
guerra alemán. También sirvió de reclamo publicitario, sufriendo todo tipo de alteraciones. Incluso
artistas como Marcel Duchamp o Andy Warhol la emplearon para algunas de sus obras...

Para evitar que lo copiaran, Leonardo practicó en sus escritos una artimaña: redactarlos de
izquierda a derecha (caligrafía inversa). La forma de descifrarlos consiste en emplear un espejo.
Este fue sólo uno de los muchos trucos del genio ambidiestro; hablando sobre sí, llego a decir que
nadie podía rivalizar con él como pintor, escultor y arquitecto.

Sigmund Freud, lo describe como "Leonardo da Vinci despertó mientras los demás hombres aún
dormían el sueño de las tinieblas".

En una de sus cartas, habla así: "Si alguien tiene dudas y cree que algo de lo que he dicho hasta
ahora es imposible de realizar, estoy preparado para demostrárselo en vuestro jardín o donde Su
Excelencia desee".

Consideró a la naturaleza como fuente de todo Conocimiento

La pintura sólo representó una pequeña parte de la inagotable potencia intelectual de Leonardo.
Su espíritu inquieto y su curiosidad por el cómo y el porqué de las cosas que lo rodeaban
impulsaron al genio a desplegar una tarea multidisciplinaria que abarcaba prácticamente todas las
ramas del saber.

Para desarrollar sus numerosos estudios científico- técnicos Leonardo adoptó como método la
observación y la experimentación. Para él, la Naturaleza era el espacio donde debía buscarse el
conocimiento. Y entendió que sus límites debían someterse a la formulación de las leyes
matemáticas. Estaba convencido que la ciencia podía prever, imitar e, incluso, reproducir los
fenómenos naturales. El maestro afirmaba que sólo el ser humano era capaz de develar los
misterios de la realidad y acotar sus fronteras.

Una Imaginación Voladora

Fue un adelantado a su tiempo. Quiso proyectar sin restricciones sus ideas y descubrimientos,
pero su osada inteligencia sobrepasó los límites de comprensión de cualquier ser humano de
entonces. Sus dotes de visionario eran asombrosas. Por ejemplo, en el campo de la aviación, sus
estudios sobre máquinas voladoras anticiparon el efecto de elevación y el de propulsión, la
estabilidad y el equilibrio. Las alas que esbozó se aplicaron en los primeros aeroplanos. Y su
tornillo aéreo se considera antepasado teórico del helicóptero.

La Anatomía

Con los trabajos anatómicos llegó muy lejos: tuvo la idea de realizar una obra magna con
reproducciones detalladas del cuerpo humano incluyendo estudios de anatomía comparada y
fisiología. La profundidad y rigor de sus investigaciones le llevaron a señalar las primeras teorías
sobre los espasmos musculares dé las válvulas cardíacas. Algunos quisieron ver en estas
inclinaciones una motivación morbosa, pero lo cierto es que Leonardo se mantuvo fiel a su
destino: ser explorador del conocimiento. Un buen ejemplo es la serie de dibujos que creó en la
etapa final de su vida bajo el título de "Visiones del fin del mundo", donde la fantasía y la razón
alcanzaron un nivel incomparable. Leonardo se sintió atraído, por todas las ciencias naturales,

Así, practicó disecciones en un hospital, trabajos anatómicos, observaciones del vuelo de los
pájaros y estudios sobre la naturaleza y el movimiento del agua. Fantasía y razón: Éstos,
precisamente, fueron los ingredientes que alimentaron el espíritu de una de las personalidades
más fascinantes de la historia: Leonardo da Vinci.

Da Vinci poseía ese don extraordinario de anticipar verdades que, con el tiempo, serían
confirmadas. Durante más de 40 años Leonardo plasmo en sus cuadernos de notas toda clase de
dibujos, bocetos y planos: desde el curso del río Amo a su paso por Pisa, surgió un plan que
preveía la construcción de un canal navegable para conectar Florencia con el mar.

Además, afirmó que nadie podía rivalizar con él como pintor, escultor y arquitecto. La carta
termina así: "Si alguien tiene dudas y cree que algo de lo que he dicho hasta ahora es imposible de
realizar, estoy preparado para demostrárselo en vuestro jardín o donde Su Excelencia desee".

Para evitar que lo copiaran, Leonardo practicó en sus escritos una artimaña: redactarlos de
izquierda a derecha (la caligrafía inversa). La forma de descifrarlos consiste en emplear un espejo.
Este fue sólo uno de los muchos trucos del genio ambidiestro.

Consideró a la naturaleza como fuente de todo Conocimiento


La pintura sólo representó una pequeña parte de la inagotable potencia intelectual de Leonardo.
Su espíritu inquieto y su curiosidad por el cómo y el porqué de las cosas que lo rodeaban
impulsaron al genio a desplegar una tarea multidisciplinaria que abarcaba prácticamente todas las
ramas del saber.

Para desarrollar sus numerosos estudios científico- técnicos Leonardo adoptó como método la
observación y la experimentación. Para él, la Naturaleza era el espacio donde debía buscarse el
conocimiento. Y entendió que sus límites debían someterse a la formulación de las leyes
matemáticas. Estaba convencido que la ciencia podía prever, imitar e, incluso, reproducir los
fenómenos naturales. El maestro afirmaba que sólo el ser humano era capaz de develar los
misterios de la realidad y acotar sus fronteras. De su proyecto fallido para desviar

El Conocimiento Del Mundo Para Leonardo

Leonardo no piensa el universo en un sistema conceptual. Acepta todas las posibilidades del
pensamiento, pero, en una primera instancia, no logra decidirse, por ninguna. Frente a cada visión
de lo real, vuelve a comenzar. El infinito detalle de los fenómenos del mundo, le sirve como hilo
conductor en la contemplación del todo, que se manifiesta y es captado en cada caso particular.
No solamente busca confirmación para sus ideas en ulteriores observaciones, sino que trata de
llegar a la concepción de las cosas libremente, con el pensamiento, y así, va "tanteando" mediante
dibujos ilustrativos, sin asustarse de posibles contradicciones. Vive en medio de un todo universal
al que enfrenta en lo individual.

En su camino, va dejando atrás los descubrimientos científicos como si fuesen consecuencias


incidentales; no dándole a éstos un carácter accidental, sino admitiendo que cada logro en el
campo científico debe ser tomado como resultado de una labor ardua, pero también como causa
de una nueva investigación. Cuando se refiere al problema del conocimiento en su "Tratado de
pintura" (1651), plantea la existencia de una lucha entre la luz y las tinieblas: símbolos de la verdad
y la mentira, "?nuestro espíritu, no deja de considerar la verdad de las cosas como alimento
soberano, no ya para los espíritus vagabundos, sino para los verdaderos intelectos?". " De una
ojeada, miras esta página y la ves llena de letras diversas, mas no las ves todas ni adviertes su
significado: precisas leer palabra por palabra. Para subir a un edificio has de elevarte peldaño por
peldaño?".

Para Leonardo, el universo es un todo vivo, no solo un mecanismo. También la Tierra es, para él,
considerada como totalidad, una vida. Su carne es el terreno, sus huesos, las piedras, su sangre el
agua en las venas. La pleamar y la bajamar constituyen su respiración. Su calor vital deviene del
fuego. La base de su vida es el calor que se prodiga en manantiales medicinales y volcanes.

Del mundo así constituido, y de la Tierra considerada de esa forma, se desprenden según
Leonardo, principios básicos, como el siguiente: cada cosa tiende a conservarse en su ser, aunque
potencialmente, aspira a ser en su totalidad, y de ese modo busca escapar a su imperfección.
También mediante conceptos mecanicistas, se señala esta unidad: la naturaleza desarrolla
cualquier asunto en tiempo mínimo, dada la causa, es posible lograr el efecto por la vía más
rápida, la tierra es movida de su sitio, hasta por el simple peso de un pájaro que sobre ella posa.

El núcleo de las cosas es la fuerza, a la que denomina "poder invisible", "riqueza inapreciable",
"magnitud espiritual e incorpórea". Esta invisible riqueza de efectos tiene su origen en los cuerpos
vivos. Desde ellos es trasmitida a los seres inanimados, comunicándoles apariencia de vida, esto
queda, para él visualizado claramente en el arte. Si esto no sucediese, nada se mueve y no es
posible escuchar eco ni sonido. La fuerza es vertida, por influjo de una potencia externa, en el
interior de los organismos y éstos son transformados en su modo de ser y perturbados en su
natural quietud. Esta influencia obliga a todas las cosas creadas a transformar su fuerza y
situación. El cuerpo que se encuentra bajo su poder, ya no tiene libertad. La fuerza vive en
oposición con aquello que domina, y ante la oposición, crece. Pero esta lucha no se perpetúa, ya
que ninguno de los movimientos que origina se mantiene. Con la lentitud, se fortifica, con la
velocidad se debilita. Mientras se impone a todo, marcha hacia su disolución.

Esta fuerza, con la connotación típicamente panteísta del renacimiento, donde el todo se cree
unánimemente que esta formado de partes que llevan al equilibrio, me lleva a preguntar ¿ En qué
medida es esto aplicable en momento que se define al ser humano?. El hombre, como todos los
seres, también tendrá esa fuerza que lo impulsa(¿alma?) y será una unidad compuesta por una
gama de multiplicidad de "energía".

Leonardo ve esa fuerza invisible en todos los fenómenos, en el individuo, especialmente, aparece
en la lucha entre la energía del espíritu y la inercia de la materia inanimada. Plantea que cuando
esa lucha entre la vida y la muerte alcanza a terminar ésta con la primera, ya la muerte es
superada por una nueva existencia. La lucha misma es la que se sobrepone, silenciosa, a la vida y a
la muerte.

Voluntariamente, dirá Leonardo, esta fuerza se consume a sí misma. Vive en la opresión y muere
en la libertad. Tiende siempre a perderse y a desaparecer. Si desaloja a aquello que se le opone,
esta desalojando, en realidad lo que se opone a su propia destrucción. Al triunfar sobre la
resistencia que le dio vida, se mata a sí misma.

Al crecer en la medida de lo que se le opone, se acerca a su propio fin. Y esa rica capacidad de
reacciones, le confiere un gran impulso hacia la muerte. Este impulso es, sin embargo, paradójico.
Cada cosa escapa a su muerte, por eso, la capacidad es solo un impulso a la huida. Este párrafo se
torna confuso, y por ende, no solo será analizado, sino también cuestionado en la conclusión.

Lo más maravilloso, en este mundo de las fuerzas, es el Sol. En todo el universo, dice Leonardo, no
es posible ver cuerpo alguno que tenga su tamaño y su potencia. Todas las almas derivan de él
porque el calor de los seres vivos proviene de sus propias almas. No existe otra fuente de calor y
de luz en el mundo.

Nuestro planeta no fue, en tiempos pasados, como es ahora y llegará un día en que concluirá.
Leonardo prevé el resecamiento progresivo y el incendio de la Tierra: el aire se tornará cada vez
menos denso y sin humedad, los ríos no tendrán más agua y sobre el planeta se extinguirá toda
vegetación, por su parte los animales morirán de hambre. La tierra se volverá árida. Ese es el
momento en que todo desaparecerá por obra del fuego. La superficie terráquea se transformará
en cenizas, y de ese modo probablemente, será el fin del mundo.

Lo que Leonardo predice es intuido más que pensado, remitiéndose a su visión del presente,
pasado y futuro. Describe y dibuja catástrofes naturales, el fin del mundo y el diluvio. Comprueba
los poderes originales del cosmos en la creación y destrucción de sus criaturas y ve en ello una
necesidad que lo abarca todo. Algunos de sus cuadros se asemejan a fotografías de estallidos
atómicos. Pero esa comparación muestra la diferencia entre la visión de la naturaleza para
Leonardo y la de las modernas ciencias matemáticas. En esos poderes primordiales residen, para el
el secreto y el límite de todas las cosas, representan la destrucción de la naturaleza por la
naturaleza misma, cuyos fenómenos percibimos, pero no sus fuerzas. Para la física moderna, en
cambio, tales poderes son las fuerzas reconocibles y reconocidas, aunque invisibles e
irrepresentables, salvo en el ámbito de las abstractas matemáticas. L a ciencia de Leonardo es
mecánica de masa gráficas y en última instancia, descripcción del cosmos en su nacimiento y su
muerte. La física moderna es el conocimiento de las fuerzas primordiales de la materia y el camino
que capacita al ser humano para transformarse en el destructor de universo o, por lo menos, de su
propio planeta.

Leonardo profetiza sobre la futura crueldad del ser humano, y ve en su acción despiadada lo que a
éste le impone su propia naturaleza.

Por otro lado, observa las perspectivas agradables. Su propio entusiasmo para inventar una
máquina para poder volar es solamente el ejemplo mayor entre otras esperanzas suyas de utilizar
la técnica y entre otras posibilidades de nuevas experiencias. Leonardo tiene conciencia de lo
perecedero hasta lo aparentemente durable y sabe que todo lo que existe desaparecerá y lo
hechos tendrán un final catastrófico. Lo que ocurre ahora ocurre todo el tiempo. Lo apenas
perceptible en lo individual es cosa que Leonardo ve en el todo.

Es extraño visualizar al filósofo, pensando siempre con imágenes concretas, que se refiera a cosas
abstractas; Estas son para el también una cierta visibilidad. Habla de la forma fundamental del
acaeser, a la que considera la envoltura de las cosas: los bosques originarán hijos que contribuirán
a su desaparición, así, el mango del hacha. La pared que albergue en sus grietas semillas
minúsculas será destruida más tarde, por las raíces que de esas semillas broten. La fuerza de la
naturaleza, mientras crece.

Logramos obtener lo contrario de aquello que ambicionamos. El hombre padece hambre en la


engañosa esperanza de disfrutar de los bienes ganados mediante ese sacrificio. Pero cuanto más
se huye de la miseria, más nos quita ésta la felicidad y la calma.

Establece una diferencia temporal entre lo hecho por la naturaleza y lo realizado por el hombre. Lo
que produce la naturaleza termina siendo restituido, lo que crean los hombres se transforma por
completo en otra cosa. Leonardo se refiere a la nada y la distingue del vacío. Este último es
indivisible hasta lo infinito. La nada en cambio no puede ser dividida, ya que no puede ser menos
que nada. Plantea que reina en el tiempo y se refiere a todas las criaturas pasadas y futuras, pero
que no posee nada en el presente.
La fe del científico en la naturaleza se detiene ante ella como ante un misterio que se revela, en lo
infinito, al investigador. Esta devoción se manifiesta a través del ojo, que es el que permite
contemplar lo inteligible. En la exigencia de tomar en cuenta sencillamente todo lo que se ve
puede resultar visible. Se manifiesta este acto, que es como ver transparentemente, en todos los
fenómenos simbólicos, en los cuáles, estas fuerzas invisibles se captan.

Desde su visión antropológica, El hombre es un microcosmos elevado a la jerarquía de la totalidad,


como ser creador, resulta un exceso de la naturaleza creadora. Ésta lo encierra en su poder, frente
al cual queda reducido a la nada; el ser humano es comprendido desde su forma natural; quién es
en la inmensa naturaleza un ser único que la trasciende, por su capacidad de ascenso y de caída. El
hombre debe ser entendido en términos de grandeza y sencillez. La distinción que plantea con
relación a los seres animales, lo sitúan como criatura divina, porque donde la naturaleza, con su
creación de formas, termina, el hombre aparece, no apartándose de ella sino que, reconociéndola
como fuente de conocimiento, elabora nuevas formas extraídas de sus objetos. Éstas formas no
son necesarias a seres que, como los animales, tan adecuadamente se comportan. Ésta es la razón
por la cual los animales carecen de dicha tendencia.
Preguntas
1-¿Cuándo y dónde nació Leonardo da Vinci?

Leonardo nació en 1452 en la villa toscana de Vinci

2-Junto a Miguel Ángel y Rafael, forma parte de algo llamado santísima trinidad del arte
renacentista. Debido a sus aportes en pintura, escultura y arquitectura.

Leonardo Da Vinci

3-En qué técnica de pintura se interesó Leonardo Da Vinci que venía de los países bajos?

Pintura al óleo

4-¿Cuál es la fuente de todo poder según Leonardo Da Vinci?

La naturaleza

5-Nombre de la obra que Leonardo hizo por encargo de Ludovico en refrectorio del convento
dominico se Santa María del le Grazie en Milán

La última cena

6-¿Cómo era conocido y admirado Leonardo Da Vinci?

Como pensador concentrado en sus reflexiones, observador de la naturaleza,


experimentador e inventor.

7-¿Quién fue el humanista por excelencia, que abarcó todas las ramas del saber?

Leonardo Da Vinci.

8-¿Cómo se manifestó el filósofo?

Mediante su genuino intento para llegar a una concepción del universo mediante la
autorreflexión.

9-El Renacimiento tiene dos características fundamentales ¿Cuáles son?

Humanismo y Naturalismo

10-El Renacimiento podemos decir que es la etapa histórica que se encuentra entre.

Edad Media y la Edad Moderna

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