Gobierno de Có rdoba Carrera: Profesorado de Artes Visuales

Ministerio de Educació n
Secretaría de Educació n Profesorado de Música
DIRECCIÓ N GENERAL DE EDUCACIÓ N SUPERIOR

ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES

“Luís Tessandori” Curso: 2°
Ciclo lectivo: 2019
Villa Dolores - Có rdoba Profesor: Sergio A. Vélez.

Espacio Curricular : Anual

Añ o: 2019 Unidad Curricular:
Semestre: Primero y segundo
Horas cá tedras: 4Hs
Tecnologia analógica y Digital en Musica.
Horas cá tedras semanales:4 Hs.
Espacio Curricular correlativo:

 Fundamentación de la Propuesta
La materia tiene como propósito desarrollar un proceso de creación y
experimentación con las tecnologías aplicadas a la música. Llevar a la
practica los recursos tecnológicos disponibles a través de actividades
individuales y colectivas.
Se procura desarrollar procesos vivenciales donde se aborde conceptos
de acústica , física , electrónica e informática , desde la praxis misma.
Música y Tecnología:
La música como otras ciencias esta atravesada por el continuo desarrollo
tecnológico e informático. Es por ello que la materia procura diversificar
las alternativas vinculadas a la enseñanza de la música integrando los
lenguajes artísticos y la tecnología analógica y digital.

 Objetivos
 Generales:
 Reflexionar y conceptualizar la influencia de la tecnología en el
aprendizaje de la música.
 Ponerse en contacto con diferentes recursos tecnológicos
disponibles .
 Experimentar con uso creativo las nuevas tecnologías musicales.
  Específicos:

 Explorar de modo creativo el manejo y uso de dichas herramientas

y/o recursos como modos validos de aprendizaje.

 Relacionar saberes de distintos lenguajes artísticos como el visual ,

literario , plástico ) a través del uso de la tecnología digital y
analógica.

 Diseñar e implementar propuestas de producción artísticas

grupales que incluyan el uso de medios tecnológicos.

 Investigar y compartir conocimientos teóricos y practicos

planteados en los ejes del contenido.

 Utilizar la tecnología como finalidad para el diseño y confección de

Instrumentos musical de distintas familias.

 Ejes o Unidades de contenidos

 Unidad 1 La Tecnología en los procesos de producción artística:
Producción y evaluación de edición de partituras. Recursos
disponibles: uso de programas editores de partituras: Sibelius,
Encore , Finale.. Etc. El recomendado para esta materia es el
programa Musescore de descarga libre.

 Unidad 2 Registro y Evaluación de procesos creativos por medio de

programas de grabación sonora e integrada con diseños v graficos.
Recursos disponibles Audacity , Cubase , Stop- Motion , doodly ,
etc.( Estos programas pueden ser exclusivamente sonoros sonoros
gráficos).

 Unidad 3 Cuentos sonoros : por medio de los recursos

anteriormente explicitados, experimentar y crear , integrándolos
según el criterio del alumno , para crear cuentos por medio del uso
de la tecnología sonoros y/o gráficos.

 Unidad 4 Fabricación de Instrumentos : Utilización practica de la

tecnología musical sin recursos informáticos: Lutheria , Creación
de instrumentos de distintas familias , con mayor en énfasis en los
aerófonos y de percusión y conceptualizar su funcionamiento
básico acústico.

 Unidad 5 Electrófonos : Mecanismos de transducción entre energía

acústica y energía eléctrica. Características técnicas , clasificación
 por funcionamiento, Consolas, sintetizadores , electrófonos
utilizados en el siglo xx y xxl-

 Unidad 6 Producción sonora. Funcionamiento de los instrumentos ,

Organología , clasificación y especificados producción sonora .
Instrumentos de vientos, cuerdas , percusión y electrófonos.

 Unidad 7 Acústica: Ondas sonoras y su propagación. Caracteristicas

del sonido .representación de ondas , explicitación de las
frecuencias , tipos de espectros sonoros.

 Unidad 8 Serie de armónicos: Sonido fundamental, intervalos,

frecuencias, relaciones y distancia, construcción de escalas, e la
escala pitagórica hasta el sistema temperado.

 Unidad 9 programa de edición sonora y grafica. Utilizar los medios

y recursos mas convenientes para el trabajo con niños y
adolescentes, se sugiere en la materia el programa coagula light y
cualquier programa de animación sonora y grafica.

 Estrategias de Enseñanza-Aprendizaje

Presentació n temá ticas teó ricas : con respecto a la acú stica y principios organoló gicos.
y prá cticas exposició n oral: Cuentos sonoros y utilizació n de los recursos de grabació n
de sonidos y/o aplicació n de imá genes.

Indagació n sobre el sonido y sus componentes , sus formas de propagació n , y la

propuesta de transformació n del sonido por medio de la informá tica utilizando los
conceptos explicitados .

Produccion artística con recursos tecnoló gicos , mediante propuestas lú dicas , o de

ideas surgidas en el trabajo grupal.

Proyectos de investigació n: relacionados con los principios y leyes físicas y la acú stica
del sonido . También indagar sobre distintos programas de edició n , grabació n y de
animació n informá tica y exponer grupalmente en forma practica sobre los nuevos
conocimientos adquiridos.

Debates orales, aná lisis descriptivo y crítico : Cual seria el mejor modo de acercar las
nuevas tecnologías específicamente que programas se emplearían , para el trabajo
pedagó gico y didá ctico con niñ os y adolescentes.
De la misma manera indagar como se aplicaría la tecnología musical no informá tica ,
para la creació n de instrumentos accesibles para niñ os y adolescentes.
Trabajo con animaciones ( a forma de películas) Editar nuestras propios proyectos de
animació n grafica y sonora.

 Evaluación y Criterios de Aprobación (van algunos ejemplos)

 Uso correcto de herramientas : poseer idoneidad en el uso de programa editores :editar
partituras a una sola voz/ colocación de textos/ editar para instrumentos armónicos y
con distintas combinaciones de instrumentos/colocación de dinámicas, ataques, tempos,
ligaduras , carácter, etc./ Imprimir y exportar a otros formatos.
 Uso correcto del programa de grabación de audio , conocer su funcionamiento y explorar
distintos efectos, investigar sobre los distintos tipos de programas de grabación y su uso
practico.
 Combinar el uso de distintos programas creativamente y pensados para exponerlos
apropiadamente para la enseñanza de niños y adolescentes.
 Fabricación de instrumentos : conocimientos básicos de lutheria , y practicidad para la
realización de los mismos. Conocer su diseño e interpretación.
 Investigar sobre distintos recursos tecnológicos y compartir los conocimientos y
experiencias sobre dichos recursos.
 Examen escrito sobre principios y conocimientos sobre acústica y todo l o referente al
sonido y su propagación.
 Presentación de trabajos individuales y grupales en diferentes formatos.
 Participación oral y escrita en clase.
 Correcta redacción de textos e informes.
 Cumplimiento de actividades en tiempo y forma.

 Bibliografía y Webgrafia:
G. Duran y B. Mesz “ De pitagoras a Bach”
Tutorial sobre Musescore.
Tutorial sobre Audacity.
Ficha practica sobre construcción de Instrumentos : basada en
investifacion del profesor de la materia.
Nestor Tedesco : Electrofonos.
Nestor Tedesco “principios de acústica de los instrumentos”
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