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Universidad Privada del Norte

Facultad de Arquitectura y Diseño


EL HÁBITAT Y LA CIUDAD SEMANA 13

ART DECO 1
ESTILO MODERNO
Es un movimiento de
diseño popular
desarrollado en el
período de
entreguerras, entre
1920 y 1939 en
Europa y América.
Alcanzó su máximo
esplendor en la
exposición
internacional de Arts
Décoratifs et
Industriels de parís
en 1925.
El Art Decó es un estilo proveniente de las
artes decorativas, Se caracteriza por la
profusión ornamental, el lujo de los materiales
y el frecuente recurso a motivos geométricos
y vegetales. Como síntesis se puede decir
que el Art Déco ante todo buscó la
decoración por encima de la funcionalidad.
CUBISMO

CONSTRUCTIVISMO

FUTURISMO ART NOUVEAU


El estilo Decó fue inspirado en parte
por los artefactos descubiertos en 1922
en la tumba del rey Tutankamon, y
muchos edificios art decó también
repiten los diseños y colores vívidos
del arte egipcio.
A pesar de sus influencias formales y estilísticas, el art déco es
sólido y posee una clara identidad propia. Es fiel a su época y
deja entrever la noción futurista de la Revolución industrial.
El art déco era un estilo opulento, y su exageración se atribuye
a una reacción contra la austeridad forzada producto de
la Primera Guerra Mundial. De manera simultánea a una
creciente depresión económica y al fantasma del
acercamiento de la Segunda Guerra, había un deseo intenso
por el escapismo. La gente gozó de los placeres de la vida y
del art déco durante la era del jazz.
El movimiento fue perdiendo patrocinio en las metrópolis
europeas y norteamericanas mucho después de haber
alcanzado una introducción masiva, al punto de ser empleado
para representar falsas pretensiones de lujo. Finalmente, el estilo
caería en decadencia, dadas las austeridades impuestas por la
Segunda Guerra Mundial.

En países coloniales o periféricos como la India, Nueva


Zelanda, Cuba, Colombia, Guatemala, Argentina, México,
Ecuador y las Filipinas, se convirtió en una puerta de entrada
al modernismo y continuó siendo utilizado bien hasta los años
1950.
•Se usan muchas maderas, sobre todo ébano.
•Los metales son clave: dominan el acero cromado, el hierro
forjado, el cobre y la plata,.
•El vidrio, que se vuelve traslúcido en vajillas, jarrones y lámparas.
CONSTRUCCIÓN
Usaban materiales como: el hormigón armado, cemento, block
macizo y hueco, las estructuras de metal y el vitro block o block
de vidrio.
• En la arquitectura, la
obsesión del deco por
el diseño se refleja en el
efecto decorativo mas
que en el estructural.
LAS CASAS
NEGOCIOS
EL EDIFICIO CHRYSLER - NEW YORK
Construido originalmente
por la corporación Chrysler,
el edificio Chrysler fue
diseñado por
William Van Alen,
el contratista William H.
Reynolds y
posteriormente
vendido a Walter Percy
Chrysler como sede central
para su compañía.
El Palacio Rinaldi está ubicado en
el barrio Centro de la ciudad de
Montevideo (Uruguay),
Fue contruido a fin de ser utilizado
como viviendas y comercios, por los
arquitectos Alberto Isola, Guillermo
Armas
Está catalogado como Bien de
Interés Municipal desde 1997.

Palacio Rinaldi, Montevideo


El edificio Bullocks
Wilshire está ubicado en
Los Angeles, California,
Estados Unidos.
Fue diseñado por los
arquitectos John y
Donald Parkinson y
construido como tienda
por departamentos en el
año 1929

Bullocks Wilshire, en Los Ángeles


El Cementerio de Azul, obra maestra de Francisco Salamone
Está ubicado en la Provincia de Azul, Buenos Aires, Argentina
Anfiteatro de Napier (Nueva Zelanda)
El New India
Assurance Building
es un edificios de
oficinas de estilo Art
Deco, construido en
concreto reforzado y
diseñado por
Master, Sarhe y
Bhuta en 1936, en
Mumbai, India

New India Assurance Building, 1936,Bombay (India)


La Torre del Reloj de la plaza de Hastings.
El diseño interior durante la era
del Art Deco reflejó un
acercamiento unificado. De
hecho, la línea entre el diseño
interior del Art Deco y el diseño
industrial es a menudo difícil de
distinguir.
Muchos de los diseñadores
industriales superiores y de los
arquitectos de la era diseñaban
a menudo interiores también.
Los diseñadores gráficos del Art
Deco son un producto de su edad, y
reflejan el espíritu de la modernidad
y de la ingeniosidad industrial. El
estilo gráfico de la formalidad y de
la simplicidad geométrica son a
menudo usadas en este período
para transformar o para torcer
realidad, reinterpretando el mundo
en el estilo Deco.
TIPOGRAFÍA
La ropa de los años 20’s tenía
el mismo espíritu que la época.
Era una época de exuberancia
y euforia tras la guerra.
La moda se fue haciendo una
forma de vida y los artistas y
escritores eran parte de una
élite cosmopolita. Cualquier
cosa exótica estaba de moda.
Además, las mujeres se hicieron
más activas y empezó a
haber androginia.
Fue un estilo ecléctico de corte
académico que aunó la tradición
histórica y la modernidad propia de
las vanguardias. A diferencia de
todos los demás movimientos, no
dictó normas ni publicó manifiestos y
eso se refleja en la heterogeneidad
de sus creaciones.
La pintura del estilo Art Decó revela
una mezcla variada de geometría,
simplicidad y abstracción
combinadas con colores vibrantes y
simples, todo ello sin apartarse de la
tradición pictórica, sino
combinándose con ella
La escultura Art Déco en Europa se
puede clasificar a grandes rasgos
en dos categorías: las figuras
comerciales decorativas para el
mercado doméstico, de edición
amplia, encargadas por editores
de arte y fundiciones: y las obras
creadas por escultores de
vanguardia, generalmente piezas
únicas o de edición limitada, que
pertenecen a un ámbito situado
entre las “bellas artes” y las ”artes
aplicadas”.
El Cristo Corcovado
La estética art déco influyó en las artes
cinematográficas de principios
del siglo XX. Un ejemplo de ello es el
filme Metrópolis, de 1927, de Fritz Lang,
la cual cuenta con deslumbrantes
escenografías inspiradas en la
llamada Escuela de Chicago de
arquitectura para las tomas de la
ciudad, además de los decorados de
la ciudad subterránea, el robot
(personaje en la película que es una
metáfora de la mecanización de la
humanidad) es considerado como una
de las imágenes más reconocibles del
art déco.
•El videojuego Bioshock, basado •El exitoso videojuego Grim
en una ucronía debajo del mar, Fandango ostenta una estética
tiene una ambientación art déco muy característica,
y arquitectura art déco. con una fuerte influencia del
arte azteca.
Un ejemplo de art déco en
la animación se presenta a principios
de los noventa con Batman, la serie
animada que involucraba este tipo de
estética.

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