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Alan Moore

Alan Moore (Northampton, 18 de noviembre de 1953) es


un escritor británico y guionista de cómics, labor esta
última en la que ha destacado por sus trabajos
Alan Moore
reconocidos por la crítica y popularmente aclamados
como Watchmen, V de Vendetta, From Hell y The League
of Extraordinary Gentlemen. Ha sido catalogado como el
«mejor escritor de historietas de la historia».5

Trabajó primero para el mercado de su país en revistas


como 2000AD o Warrior. A partir de 1984 trabajó en el
mercado estadounidense, principalmente para DC
Comics. Desde mediados de la década de los 90 trabaja
mayormente en editoriales independientes a ambos lados
del Atlántico.

Su pintoresco pasado, aunado a una actitud con ciertos


matices misantrópicos y su autoproclamada conversión en
mago del caos, lo han vuelto célebre hasta el punto de
convertirse en un ícono. Políticamente se declara
anarquista, ideología que refleja en algunas de sus obras.

El 9 de septiembre de 2016, Moore anunció que se Alan Moore en 2009.


retiraba de la industria del cómic.6 7 Información personal
Nacimiento 18 de noviembre de 1953
(66 años)
Índice Northampton - Inglaterra
Nacionalidad Británica
Biografía
Lengua
Primeros trabajos Inglés
materna
Etapa americana
Religión Agnosticismo
Etapa independiente
Familia
Regreso al mainstream
America's Best Comics Cónyuge Phyllis Moore
Melinda Gebbie
Últimos trabajos
Hijos Amber Moore, Leah Moore
Aporte a la historieta contemporánea
Educación
Premios Educado en Northampton School for Boys
Moore y el cine Información profesional
Otros trabajos Ocupación Escritor
Obras destacadas Seudónimo Curt Vile
Etapa británica Jill de Ray
Etapa estadounidense Translucia Baboon
The Original Writer
America's Best Comics
Género Cómics
Notas Ciencia ficción
Referencias Literatura fantástica
Enlaces externos Obras V de Vendetta
notables Watchmen
From Hell
Biografía Batman: The Killing Joke
Distinciones Premio Inkopt
Premio Prometheus en la
Primeros trabajos categoría Hall of Fame
Sproing Award (1989)
Tras ser expulsado del colegio, Moore pasó varios años
trabajando antes de iniciar su carrera como historietista a Web
finales de los 70. Hizo dibujos underground para Sitio web www.dodgemlogic.com (http://w…
publicaciones de revistas musicales como Sounds y la
NME, bajo el seudónimo de Curt Vile (juego de palabras
con el nombre del compositor Kurt Weill), a veces colaborando con su socio Steve Moore, con el que solo
compartía amistad y apellido. Bajo el seudónimo de Jill de Ray (otra manera de pronunciar el nombre de Gilles
de Rais, asesino en serie) empezó una publicación llamada Maxwell the Magic Cat, para el periódico Northants
Post, la cual duró hasta 1986. A Moore le hubiera encantado seguir publicando las aventuras de Maxwell, pero
terminó de publicarlo en el momento que el periódico publicó una carta del director de carácter homófobo.

Decidido a no ser dibujante, sino guionista, proporcionó guiones para la Marvel UK, 2000 AD y Warrior. Sus
primeros guiones cortos fueron para la revista Doctor Who Magazine y Star Wars Weekly, antes de saltar a la
fama con su primer proyecto importante Captain Britania (Capitán Britania en España) junto a Alan Davis.
Empezó a trabajar con 2000 AD a principios de los 80, cuando presentó el proyecto de un guion que
impresionó al subeditor Alan Grant. El guion fue para Judge Dredd (El juez Dredd en España), y también
participó en el guion de Future Shocks. Grant recuerda que cuando recibió el guion de Alan Moore, era
demasiado largo para su publicación, pero que no encontró la manera de cortarlo sin desgraciarlo, a lo que
concluyó: «this guy's a really fucking good writer» («este chico es un escritor jodidamente bueno»). Finalmente
le pidió a Moore que lo recortara él mismo, y le compró el guion reducido. A partir de ese momento, Moore
vendió durante esos tres años unos cincuenta guiones de Future Shocks y Time Twister para la revista 2000 AD
con cada vez más regularidad.

Coincidiendo con la elaboración de Captain Britain para Marvel UK y varios guiones para Warrior, Moore
empezó a proyectar series más largas para 2000 AD. En 1983 salió a la luz Skizz, un cómic de ciencia ficción
(le pidieron a Moore que hiciera una adaptación a su estilo de la película E.T., a lo que presentó Skizz, diciendo
que su versión «le debía mucho a Alan Bleasdale», escritor de guiones de series televisivas inglesas) junto con
el dibujante Jim Baikie. Moore escribió también una historia autoconclusiva protagonizada por D.R. and
Quinch (una serie de ciencia ficción con personajes de la revista National Lampoon O.C. and Stiggs, descritos
por Alan Moore como «Continuando con la tradición de Daniel el Travieso pero dándole poderes
termonucleares») junto con su compañero dibujante Alan Davis. Considerada como su obra culminante en la
revista 2000 AD (sin ser un éxito inmediato), The Ballad of Halo Jones fueron las primeras series en el cómic
en estar basadas alrededor de un personaje femenino, cocreado con el dibujante Ian Gibson.

Aunque los trabajos de Moore en 2000 AD estuvieran entre las publicaciones más importantes de la revista,
Moore empezó a preocuparse por la falta de derechos de autor en los cómics ingleses. En 1985, habló con el
fanzine Arkensword y notificó que dejaba de publicar para la editorial inglesa IPC (editorial a la cual pertenecía
2000 AD), «básicamente porqué IPC me ha evitado con mentiras, engaños o en general, me ha tratado como la
mierda». Alan Moore reunió a otros artistas del cómic para contestar en contra de la venta masiva de sus
derechos de autor. Y en 1986 dejó de escribir para 2000 AD parando la producción del proyecto de futuros
cómics Halo Jones. Moore da a conocer sus principios, particularmente sobre los derechos de autor y su
posesión, más adelante rompería más tratos con otras editoriales durante su carrera.

De su trabajo durante este periodo, es sin duda su Marvelman (más tarde rebautizado como Miracleman por
razones legales) en Warrior el que sedujo más a la crítica. Marvelman era una nueva visión del superhéroe
olvidado de los años 50, dibujado primero por Garry Leach y posteriormente por Alan Davis. Moore se inició
en el proyecto de V for Vendetta, una aventura pulp sobre un anarquista extravagante que se viste como Guy
Fawkes y se enfrenta a un futuro gobierno fascista británico, ilustrado por David Lloyd; y The Bojeffries Saga,
una comedia sobre una familia de vampiros y hombres lobo pertenecientes a la clase trabajadora inglesa,
dibujada por Steve Parkhouse. La revista Warrior cerró antes de que estas fuesen concluida, pero Alan tenía
permiso para continuar sus obras con otras editoriales.

Etapa americana

El trabajo del Moore inglés llamó la atención del editor de DC Comics Len Wein, quien lo contrató en 1983
para escribir Swamp Thing, un cómic de monstruos con una fórmula condenada a producir pocas ventas.
Moore, con los dibujantes Stephen R. Bissette, Rick Veitch y John Totleben, deconstruyeron y reimaginaron el
personaje, escribiendo unas series de historias experimentales que trataban asuntos sociales y del
medioambiente junto una trama de terror y fantasía, apoyada en la información de la cultura de Luisiana, lugar
donde se producían los hechos de la historia. Moore resucitó muchos de los personajes mágicos y
sobrenaturales que tenía DC criando polvo, como por ejemplo The Spectre, The Demon, The Phantom Stranger
o Deadman, e introdujo a John Constantine, un mago inglés de la clase trabajadora, cogiendo de modelo al
cantante Sting. Este más tarde tendría sus propias series, Hellblazer, quizás la serie continua más larga
publicada por DC con Vertigo.

La carrera de Moore con Swamp Thing fue un éxito tanto de crítica como en las ventas, y animó a DC a reclutar
guionistas en Europa, sobre todo en Inglaterra, del nivel de Grant Morrison, Jamie Delano, Peter Milligan y
Neil Gaiman para escribir relatos al estilo de Alan Moore y reciclar personajes olvidados. Los títulos que
siguieron asentaron las bases de lo que sería el estilo Vertigo. Moore acrecentó la productividad creando un
cómic de Superman en 1985 (For the Man Who Has Everything), su segunda parte (Whatever Happened to the
Man of Tomorrow?) en 1986 y el tomo único de Batman en The Killing Joke con Brian Bolland como
dibujante.

La serie cerrada Watchmen empezó en 1986 y fueron recopilados en un libro de bolsillo comercializado en
1987, consolidando la reputación de Moore. Imaginaban cómo sería el mundo si los héroes disfrazados
hubieran existido desde los años 40. Moore junto al dibujante Dave Gibbons ambientan la trama en una Guerra
Fría alternativa, en la que una inminente guerra nuclear amenaza al planeta. Estos héroes se encuentran en
medio de esta creciente crisis mundial, ya sea trabajando para el gobierno como por su cuenta, todos con
perfiles psicológicos complejos y distintos. Watchmen tiene un desarrollo no lineal y es contada desde muchos
puntos de vista distintos. Incluye también numerosas innovaciones formales, como el diseño simétrico de las
primeras páginas con las últimas, hasta llegar a las centrales del capítulo 5 «Fearful simetry» («Terrible
simetría»). Gracias a estas y muchas otras innovaciones formales estilísticas, y en el trato de los personajes y
argumento, tiene el honor de ser el único cómic de tomo único en ganar un premio Hugo.

Watchmen, junto a otros muchos cómics de otros autores como Batman: The Dark Knight Returns (Batman: el
regreso del caballero oscuro) de Frank Miller, Maus de Art Spielgman o Love and rockets de Jaime y Gilbert
Hernández, conformaron un nuevo estilo a finales de los 80 en los Estados Unidos, con una concepción del
cómic más adulta. Nació la novela gráfica como la entendemos hoy en día. Moore no tardó en convertirse en
una celebridad para los medios de comunicación; y esta presión fue la que lo llevó a retirarse del fandom y
dejar de asistir a las convenciones comiqueras. Marvelman fue reimpreso y renombrada en el mercado
americano como Miracleman, publicado por la editorial Eclipse Comics. El cambio de nombre fue promovido
por Marvel Comics, debido a posibles infracciones de la patente del nombre. A pesar de las controversias por
los derechos de autor de los dibujantes y las acusaciones de impago contra el editor, Moore, junto a los
dibujantes Rick Vietch y John Totleben, acabaron la historia pensada por él primero y le pasó el testigo a Neil
Gaiman y al dibujante Mark Buckingham. El tema de la propiedad intelectual del personaje sigue siendo un
terreno fangoso. Moore y Lloyd retomaron el proyecto de V for Vendetta, traspasándose a DC, donde fue
reimpreso, completado a todo color y comercializado como un único tomo.
En 1987 Moore presentó una propuesta de una miniserie llamada Twilight of the Superheroes (Crepúsculo de
los superhéroes), una variación del título de la obra de Richard Wagner Gotterdämmerung, que significa «El
crepúsculo de los dioses». Las series estarían ambientadas en un futurista universo DC, en un mundo
gobernado por los superhéroes de esta casa y de Marvel, que planean aliarse con una boda dinástica. Pero el
poder resultante de esta unión resultaría peligroso para la libertad. Varios personajes, incluido el mismo John
Constantine, creado por Moore, lucharán para detenerlos y acabar con su intento de truncar la libertad de la
humanidad. Estas series volverían a dar vida a parajes olvidados en las continuas revisiones de 1985 para las
miniseries Crisis on Infinite Earths. La serie no fue encargada al final, pero las anotaciones de Moore han
aparecido recientemente a pesar de los intentos vanos de DC , que aseguran que el proyecto es de su propiedad.
Posteriormente DC copiaría conceptos como el hipertiempo en otros cómics. Las miniseries Kingdom Come de
Mark Waid y Alex Ross publicadas en 1996 sobre un tema muy similar al de Twilight of Superheroes, donde
narran también un conflicto provocado por superhéroes de un universo DC futurista. Waid y Ross afirmaron
haber leído el proyecto de Moore antes de empezar a crear el suyo, pero aseguran que las coincidencias son
mínimas e inintencionadas.

La relación entre Moore y DC iba en deterioro en los temas de derechos de autor y merchandising. DC no pagó
ningún derecho a Moore ni a Gibbons por el uso de su obra Watchmen en la creación de merchandaising, que
DC definió como una forma de promoción. Un grupo de comiqueros, entre los que estaban Moore, Frank
Miller, Mary Wolfman y Howard Chaykin, se despidieron de DC a partir de una propuesta de clasificación de
edad similar a la usada en las películas. Una vez terminado V for Vendetta en 1989, Moore abandonó
finalmente DC.

Etapa independiente

Moore inició esta etapa con una gran variedad de proyectos junto a editores independientes, entre los que
destacan el cómic Brought to Light, una historia sobre las operaciones encubiertas de la CIA, ilustradas por Bill
Sienkiewicz para Eclipse Comics. Otra obra destacada de este periodo fue la antología AARGH siglas de Artists
Against Rampant Goverment Homophobia (Artistas contra la homofobia galopante en el gobierno), una
campaña contra las leyes antihomosexuales. Fue publicado por Moore junto a su mujer Phyllis Moore y su
amante Deborah Delano, en su editorial recientemente creada llamada Mad Love Publishing, cuyos beneficios
fueron dirigidos a la Organisation for Lesbian and Gay Action.

Dave Sim, caricaturista y defensor de la publicación libre, instigó a Moore a crear su próximo proyecto para
Mad Love, llamado Big Numbers, una serie de doce capítulos con la acción situada en una Northampton actual,
con una trama inspirada en la teoría del caos y en las teorías matemáticas de Benoît Mandelbrot. Bill
Sienkiewicz fue dibujante, utilizando un estilo pictórico con referencias fotográficas. Cuando llevaban hechos
dos números Sienkiewicz dejó la serie, y aunque anunciaron que Al Columbia lo sustituiría, no fueron
publicados más números de esta serie. Moore escribió un cómic llamado Victor Gollancz Ltd, A Small Killing,
una historia que trata sobre un publicista obsesionado con su infancia, ilustraciones de Óscar Zárate, publicado
en 1988 para Mad Love y reimpreso en 2003 para Avatar Press. Phylis y Deborah abandonan a Moore, por lo
que este decide disolver Mad Love.

Moore contribuyó en dos series en una antología del terror para la revista Taboo, editada por Stephen R.
Bissette. Con From Hell Moore haría una autopsia de los asesinatos de Whitechapel y del presunto Jack el
Destripador, comparando la década de 1880 con el terrible inicio del siglo XX.

En From Hell, Moore se inspiró en el modus operandi de la novela de Douglas Adams Dirk Gently's Holistic
Detective Agency, lo que le llevó a pensar que para resolver los casos de Whitechappel según la holística debía
darle sentido a los actos de los personajes no particularmente, sino conectándolos con los problemas de la
sociedad de la época, y describiendo los asesinatos como consecuencia de la mala política y economía. En el
cómic, Moore relaciona todos los personajes históricos del tiempo con los acontecimientos. Así personajes
como Joseph Merrick, Walter Sickert, Oscar Wilde, Black Elk o Aleister Crowley aparecen en el cómic. Moore
trata los asesinatos de Jack el Destripador como un ritual pensado para reforzar la hegemonía de lo racional y
masculino sobre lo inconsciente y femenino, con un discurso misógino muy elaborado. Con saltos temporales y
percepciones casi oníricas, Moore vuelve a tratar sus ideas sobre la percepción del tiempo como ya hizo en
Watchmen. Las ilustraciones estuvieron al cargo de Eddie Campbell, dibujado con tinta de hollín caracterizando
y figurando a la perfección la historia de Moore. From Hell tardó unos diez años en concluirse, pasando por la
editorial Taboo y dos más para finalmente publicarse en una edición en libro para la editorial Eddie Campbell
Comics. Obtuvo numerables elogios y galardones, y en 2001 fue adaptada a la gran pantalla con menor gloria
por los hermanos Hughes.

El siguiente proyecto de Moore fue Lost Girls, un cómic erótico con Wendy, Alicia y Dorothy de las
respectivas novelas inglesas del siglo XIX, junto a la dibujante Melinda Gebbie. En esta serie dividida en tres
historias: «Alice's Adventures in Wonderland», «Peter and Wendy» y «The Wonderful Wizard of Oz». Fue
terminada y publicada en agosto de 2006 en Estados Unidos, pero la publicación en Europa se pospuso hasta
2008 ya que el «Great Ormond Street Hospital» tenía los derechos de la obra de Peter and Wendy. Todavía no
se ha logrado publicar en Reino Unido.

Regreso al mainstream

Después de varios años fuera de las corrientes principales de cómics, Moore volvió a dejar su huella en varios
cómics de superhéroes para Image comics y otras editoriales que más tarde romperían su contrato. En esta
época empezó a tener la sensación que su influencia en autores de cómics de superhéroes posteriores que se
basaban en su estilo era perjudicial. Veía que en lugar de tomar como referencia los aspectos más innovadores
de su trabajo se centraban en la violencia y en los ambientes oscuros. Como reacción a este deterioro de la
«inocencia» de los primeros superhéroes, Moore con los dibujantes Stephen R. Bissete, Rick Veitch y John
Totleben crearon 1963, una serie revival de las primeras obras de la Marvel.

Aprovechando las primeras publicaciones de Spider-Man, Doctor Strange, Iron Man, Fantastic Four, y The
Avengers, escribió los guiones según los estilos de la época, incluyendo las actitudes sexistas y pro-capitalistas
de la época.

Esta serie tenía que acabar con un informe que narrara que estos superhéroes viajarían a los años 90, donde se
encontrarían con sus homónimos sombríos y ultra-violentos de la Image Comics. Los héroes de 1963 quedarían
de piedra al ver su herencia, que habría cambiado incluso en el color. Este último capítulo no llegó a aparecer
nunca, dados los conflictos entre Image Comics y el equipo creativo.

Después de 1963, Moore empezó a trabajar en WildC.A.T.s, de Jim Lee e hizo un número de Supreme,
Youngblood y Glory de Rob Liefeld. Con Supreme, analogía del Superman violento de Liefeld, el cómic de
Moore se convirtió en un homenaje post-moderno a los antiguos superhéroes de los cómics de los años 40, más
concretamente de la época del Superman de Mort Weisinger. El pasado del personaje era narrado con
flashbacks de aventuras pasadas e historias y mitos de Superman.

America's Best Comics

Después de su trabajo en WildC.A.T.s, Moore creó la America's Best Comics, una nueva oleada de personajes
creados para ser publicados en la compañía Wildstorm, de Jim Lee.

The League of Extraordinary Gentlemen fue un cómic protagonizado por los más variopintos personajes de las
novelas de la época victoriana, como Allan Quatermain de H. Rider Haggard, El hombre invisible de H. G.
Wells, el Capitán Nemo de Julio Verne, el Doctor Jeckyll y Mr. Hyde de Robert Louis Stevenson y Wilhelmina
del Drácula de Bram Stocker. The League of Extraordinary Gentlemen fue el primer cómic de la America's Best
Comics (ABC).

Con ilustraciones de Kevin O'Neill, en el primer capítulo se narraba el combate entre la Liga contra el profesor
Moriarty, villano extraído de las novelas de Sherlock Holmes; En el siguiente capítulo luchaban contra los
marcianos vistos en The War of the Worlds. Un tercer volumen llamado The Black Dossier, ambientado en la
década de 1950, fue publicado en Estados Unidos el 14 de noviembre de 2007, pero por cuestiones de derechos
de autor no saldrá del país.

Se hizo una adaptación del cómic a la gran pantalla en 2003, con Sean Connery como Quatermain en el papel
protagonista. Esta serie es la única en la ABC en la que Moore y O'Neil se reservan los derechos de autor.

Tom Strong son las aventuras de un superhéroe post-moderno que parodia y a su vez homenajea al género de
los superhéroes, caracterizado como los superhéroes de antes de Superman, como fueron Doc Savage, The
Phantom y Tarzan. El protagonista longevo gracias a una droga, narra mediante flashbacks sus hazañas durante
el siglo XX, adaptando el estilo de dibujo y las formas de hablar a la época que narra, haciendo un repaso a la
historia del cómic y a las publicaciones pulp. Dibujado por Chris Sprouse.

Top 10, una comedia policiaca del género deadpan (género del cómic en el que las situaciones satíricas se dan
sin ninguna expresión de apoyo por parte del personaje), situada en una ciudad donde todo el mundo tiene
superpoderes e identidades secretas. Los diseños de Top 10 están a cargo de Zander Cannon y dibujos finales de
Gene Ha. La serie consta de doce capítulos, pero han dado origen a cuatro obras derivadas: las miniseries Smax,
dibujadas por Cannon, top 10: The forty-Niners, una precuela dibujada por Ha y dos miniseries más a modo de
secuela Top 10. Beyond the Farthest Precint y Top 10: Season Two, en las que Moore ya no hubo metido mano.

Con Promethea, una superheroína de un plano paralelo llamado Inmateria, Moore experimenta con las ideas de
la consciencia, el misticismo, la magia, la écriture féminine y la Cábala. Dibujos de JH Williams III.

Con la antología Tomorrow Stories, Moore narra las distintas historias de sus nuevos personajes Cobweb, First
American, Greyshirt, Jack B. Quick y Splash Brannigan, en sus publicaciones homónimas.

Antes de publicar estas obras, Lee vendió Wildstorm a DC, en 1999, con lo que Moore se vio en la incómoda
situación de encontrarse trabajando para los mismos que antaño había rechazado.

Wildstorm intentó apaciguarlo creando una nueva editorial, Firewall, para separarlo de las oficinas corporativas
de la DC, así podría publicar su obra sin que apareciera el sello de DC. Esto aseguraba además la no
interferencia de DC en la carrera de Moore, pero hubo varios percances que le irritaron. Concretamente, en el
quinto número de League of Extraordinary Gentlemen, donde aparecía un anuncio antiguo de un Marvel-brand
(Marvel, «maravillosa» en inglés), que hizo que el ejecutivo de la DC Paul Levitz ordenara la destrucción de
los cómics impresos y el cambio de nombre del producto por Amaze, para paliar las posibles disputas entre la
DC y la Marvel Comics. Además la DC censuró una historieta de Cobweb para la serie Tomorrow Stories #8
que hacía referencia a L. Ron Hubbard, padre de la Cienciología, a Jack Parsons, ocultista americano y a
Babalon Working, las ceremonias de magia negra de este último. Irónicamente, más tarde revelaron que ya
habían publicado una versión de estos cultos en el volumen The Big Book of Conspiracies de la Paradox Press.

Últimos trabajos

Uno de los últimos proyectos de Moore es Albion, para Wildstorm. Esta publicación, que consta de seis
miniseries, la escribió su hija Leah Moore junto a su marido John Reppion.

En noviembre de 2009 Moore lanzó la «primera revista underground del siglo XXI», llamada Dodgem Logic,
donde publicarán sus obras dibujantes y autores underground, como también el mismo Moore. Junto a Steve
Moore creó The Moon and Serpent Bumper Book of Magic, que fue publicado por la editorial Top Shelf en
2010-2011.

Recientemente se ha publicado en Avatar Press un cómic llamado Light of thy Countenance basado en la
historia que Moore publicó en 1995, y un cómic de terror llamado Neonomicon.

La primera parte de The League of Extraordinary Gentlemen, Volume III: Century fue publicada en mayo de
2009. La segunda parte está programada para su publicación en 2010, y la parte final para 2011.
Aporte a la historieta contemporánea
Desde un punto de vista formal, la obra de Moore es reconocida por inventar o desarrollar numerosos recursos
narrativos que han contribuido a expandir las posibilidades expresivas del medio, tales como elipsis forzadas,
simultaneidad y paralelismo de texto e imágenes, intercontextualización de elementos ajenos en principio a la
historia que está contando, y un largo etcétera. Para algunos de sus detractores, dicho arsenal de recursos
narrativos es usado por Moore para construir un castillo de fuegos artificiales que tapa un trasfondo más
endeble de lo que se pretende. Para sus defensores, sin embargo, la continua elaboración e invención de
recursos literarios y gráficos añade capas de complejidad al trasfondo de su obra y abre caminos en la narrativa
del medio.

Desde un punto de vista conceptual, los temas explorados van desde la indagación en clave psicoanalítica del
superhombre nietzscheano (Watchmen, su obra más famosa), hasta un subrepticio estudio antropológico sobre
el concepto de libertad y el libre albedrío, enmarcándolo en una ucrónica Inglaterra totalitaria (V de Vendetta,
considerada por muchos su mejor obra).

Su trabajo incorpora un amplio abanico de influencias ajenas al mundo de la historieta, entre ellas la obra de
escritores como Michael Moorcock y otros de la llamada nueva ola de la ciencia ficción, autores del género de
horror como Clive Barker, consagrados como William S. Burroughs, Thomas Pynchon o Iain Sinclair y
cineastas como Nicolas Roeg. Dentro del mundo del cómic, ha sido influido por Will Eisner, Harvey Kurtzman,
Jack Kirby y Bryan Talbot.

Premios
Alan Moore recibió varios Premios Jack Kirby, entre los que se cuentan las categorías a Mejor número único
por La cosa del pantano anual N° 2 en 1985,8 9 Mejor serie continua por La cosa del pantano en 1985, 1986
y 1987. Mejor guionista por La cosa del pantano en 1985 y 1986; y por Watchmen en 1987. También Mejor
serie limitada y Mejor equipo creativo por Watchmen en 1987. Moore ha sido nominado en varias ocasiones
al Premio de los fanáticos de Comics Buyer's Guide, ganando en la categoría de Escritor favorito de los años
1985, 1986, 1987, 1999 y 2000. En la categoría Historia favorita de cómic ganó por Watchmen en 1987 y en
la categoría Álbum original favorito ganó por Batman: The Killing Joke en 1988. También en ese año fue
nominado al Premio Mundial de Fantasía en la categoría Mejor novela por el cómic A Hypotetical Lizard,
publicada en el 2004 por Avatar Press. Moore recibió dos Premios del Gremio Internacional del Horror: en la
categoría Narrativa ilustrada por From Hell en 1995 y luego por The League of Extraordinary Gentlemen en
el 2003. En el Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias recibió el Premio Haxtur a la Mejor
historia larga y al Mejor guion por Watchmen en 1988. También ganó el Premio Haxtur en la categoría de
Mejor guion por La maldición-La Cosa del Pantano #5 en 1989.

Como reconocimiento especial Watchmen es la única novela gráfica listada en Las cien mejores novelas desde
1923 hasta el presente publicado por la revista Time.10

Moore y el cine
Dos de sus cómics, From Hell y The League of Extraordinary Gentlemen, han sido convertidos en películas de
Hollywood en 2001 y 2003, respectivamente. Además, otra película, Constantine (2005), dirigido por Francis
Lawrence, está basado en el personaje John Constantine, creado por Moore, donde aparece como personaje
secundario de la saga La Cosa del Pantano (posteriormente Constantine sería protagonista de la serie de cómics
Hellblazer). Moore, decepcionado por los resultados artísticos de estas interpretaciones, ha rechazado recibir
dinero por adaptaciones futuras de su trabajo.
La adaptación al cine de una obra suya es V for Vendetta, con guion de las hermanas Wachowski y
protagonizada por Hugo Weaving y Natalie Portman. Moore ha renegado de la película, tachando su guion de
«porquería» y ha exigido a los productores que retiren su nombre de los créditos.

Otro proyecto de película,Watchmen, iba a ser dirigido por Paul Greengrass pero finalmente la productora
Paramount rechazó su realización por el elevado presupuesto. Tiempo después, el director estadounidense Zack
Snyder se encargó de la realización de dicha obra, que se estrenó el 6 de marzo de 2009, y, como en el caso de
V for Vendetta, Moore rechazó aparecer entre los créditos iniciales como creador de la novela gráfica, dejando
en pantalla simplemente el nombre de su «co-creador y dibujante DAVE GIBBONS».

obra en la Taquilla Rotten


Año Título Director Presupuesto BeneficioNota 1
que se basa mundial Tomatoes
Albert
Desde el Hughes y
2001 From Hell 35 000 00011 74 558 11511 6 006 963 57%
infierno Allen
Hughes
The League The League
of Stephen of
2003 78 000 00012 179 265 20412 20 595 862 17%
Extraordinary Norrington Extraordinary
Gentlemen Gentlemen
John
Francis Constantine
2005 Constantine 100 000 00013 230 884 72813 26 986 600 46%
Lawrence personaje de
Hellblazer
V for James V for
2006 54 000 00014 132 511 03514 18 881 069 73%
Vendetta McTeigue Vendetta

Zack 130 000 000


2009 Watchmen Watchmen 15 185 258 98315 55 214 334 65%
Snyder

Batman: The Batman: The


2016 Sam Liu 3,5 millones 4,4 millones 1,2 millones 48%
Killing Joke Killing Joke

Otros trabajos
Además de su dedicación al cómic, Moore practica magia ceremonial desde mediados de los años 90, la cual ha
servido de inspiración para varias de sus obras más recientes -especialmente Promethea- y se declara inscrito
en la corriente de la Magia del caos. Es miembro de un grupo teatral de vanguardia llamado El gran teatro de
las Maravillas. Dos obras de este grupo, El Amnios Natal y Serpientes y escaleras, han sido transformadas en
cómics por Eddie Campbell.

Ha escrito una novela, La voz del fuego, un conjunto de historias breves aparentemente inconexas ocurridas en
Northampton a lo largo de varios siglos desde la edad de Bronce hasta la actualidad. También ha firmado un
guion aún no realizado, Fashion Beast, una relectura del mito de La Bella y la Bestia que le fue encargada por
Malcolm McLaren.

Ha colaborado con su actual compañera sentimental, la dibujante Melinda Gebbie, en la novela gráfica de corte
erótico Lost Girls.

Actualmente Moore continúa viviendo en su natal Northampton. Una biografía detallada, titulada Alan Moore:
Portrait of an Extraordinary Gentleman, se publicó al cumplir Moore 50 años. Las ganancias de esta
publicación están destinadas a acciones humanitarias.

Obras destacadas
Etapa británica
Trabajos para 2000 AD:
Aberlard Snazz (1980-1983): material procedente de 2000 AD Progs 189-190, 209, 237-238,
245, 259, 299.
Tharg's Future Shocks (1981-1983): material procedente de 2000 AD Progs 203, 209, 214,
217, 219, 234, 240, 242, 245-247, 249, 251-253, 257, 265, 267-273, 282, 291, 325, 329, 331-
332.
Time Twisters (1982-1983): 308-310, 315, 317, 318, 320, 324, 327.
Historias cortas (1982-1983): 4 historias cortas, Hot Item (2000 AD Prog 278); El
decepcionante día del doctor Dibworty (2000 AD Prog 316); The hiper-historic headbang
(2000 AD prog 232); La pereza letal de Lobelia Loam (2000 AD Prog 323).
D.R. & Quinch (1982-1985): material procedente de 2000 AD Progs 317, 350-359, 363-367,
2000 AD Special Cience-Fiction 1985.
Skizz (1983): material procedente de 2000 AD Progs 308-330.
La Balada de Halo Jones (1984-1986): material prodecente de 2000 AD Progs 376-385,
405-415, 451-466.

Trabajos para la revista Warrior:


Miracleman (1982-1989)
V de Vendetta (1982-1987)

Trabajos para Marvel UK:


Capitán Britania Publicado en España por Panini en el tomo Best of Marvel Capitán Britania
(1982-1984)

Etapa estadounidense
John Constantine: Para la revista Swamp Thing en el número 37 (junio de 1985)
La saga de la Cosa del Pantano (1984-1987), con los dibujantes Stephen Bissette y John
Totleben.
Superman: For the Man Who Has Everything (1985)
Superman: Whatever Happened to the Man of Tomorrow? (1986)
Watchmen (1986-1987)
Batman: The Killing Joke (1988)
Brought to light (1989)
From Hell (1989-99)
A Small Killing (1991)
WildC.A.T.s (1995-1998)

America's Best Comics


The League of Extraordinary Gentlemen (1999–presente)
Tom Strong (1999-2006)
Promethea (1999-2005)
Top 10 (1999-2001)
Lost Girls (1991–1992, 2006)
Entre sus obras más destacadas se encuentra también El espejo del amor, de 1988, un poema épico que relata la
historia de los homosexuales y del trato y pensamiento que se tenían hacia ellos. Este libro de estilo poético
hace una visión detallada donde invita a la reflexión acerca de este colectivo.

Notas
1. Según Box Office Mojo, la productora obtiene el 55% de los beneficios obtenidos a nivel mundial.
Aunque las películas han obtenido ganancias por otros medios como emisones en television o
ventas en DVD.

Referencias
los cómics» (http://revistadiners.com.co/ocio/3
1. "Alan Moore Interview 1988" (http://www.johnc 7299_alan-moore-anuncia-retiro-del-mundo-lo
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english.ufl.edu/imagetext/archives/volume1/is Awards» (http://www.hahnlibrary.net/comics/a
sue2/bc/) Image Text, Vol. 1 no. 2 (Fall 2004) wards/kirby85.php). Comic Book Awards
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el 24 de julio de 2017. id=watchmen.htm)
7. Revista, Diners (15 de septiembre de 2016).
«Alan Moore anuncia su retiro del mundo de

Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Alan Moore.

Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Alan Moore.


Los 20 mejores cómics de Alan Moore en Comicrítico (http://comicritico.blogspot.com/2014/05/to
p-20-mejores-comics-de-alan-moore.html)
Alan Moore se retira del mundo del cómic, en Comicrítico (http://comicritico.blogspot.com/2016/0
9/alan-moore-se-retira-del-mundo-del-comic.html)
PINEDA, Antonio (19 de octubre de 2003). «A Small Killing: política y simbología» (https://www.teb
eosfera.com/1/Obra/Tebeo/Planeta/SmallKilling.htm). Tebeosfera. Primera época (13). ISSN 1579-
2811 (https://issn.org/resource/issn/1579-2811). Consultado el 7 de agosto de 2019.

NEVES, José Carlos (19 de octubre de 2003). «La pluridimensionalidad del mundo en Big
Numbers, la obra maestra de Alan Moore» (https://www.tebeosfera.com/1/Obra/Tebeo/MadLove/
BigNumbers.htm). Tebeosfera. Primera época (13). ISSN 1579-2811 (https://issn.org/resource/issn/1579-28
11). Consultado el 7 de agosto de 2019.

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