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Banco Central clei Ecuador ..


Los mas Jovenes.
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HEMEB.OTECA úsica y .Matémáticas~


Etnomuslcoloqia,
Ecu.cior ,-HTengo la· certeza de que vendrá
. ,· et tiempo t~n . el/ cual el composi.
~[ór,, después, de haber realizado
~ - - ~s. ~

''·gráfiP(.ftnen.te su partitura, la verá.


Número 4. Septiembre de 1986
colocad(¡. adtomdticamente en una.
:.~iflqquin~. que transrñ~tirá·fielmen.
EDITORIAL . >;te' al'11Jiilit6t: $U contenido -musi..
Entre jóvenes compositores y compo- ; ·;,':.~caitf:· , , /' , : _ -~ :::: ·
sitores jóvenes . . . . . . . . . . . . . 3 ·::;:... ~..:·.~.

MUSICA Y LITERATURA
Encuentros con la música . .. .
. . 4
Bruno Sáenz Andrade
LA MUSICA EN LA PLASTICA
Desde la oquedad de tu cintura ... 6
Gonzalo Meneses Hervás
ETNOMUSICOLOGIA
Música culta y música de tradición Comité Editorial: Gonzalo Meneses Her-
oral . . . . . . . . . . . . . . . .... 8 vás, Adriana Ortiz, Arturo Rodas.
Sophie Pelletier y Carlos Ortiz Jefa de Musicoteca: Adriana Ortiz.
MUSICA URBANA
Colaboradores: Abdullah Arellano, Pablo
Canela: música urbana .. . . ..
. . 12
J. Arellano, Mil ton Estévcz, Juan Carlos
A bdullah A rellano
MUSEO ABIERTO Franco, Honorio Granja, Juan Mullo
El Museo de Cotacachi en ocho Sandoval, Carlos Ortiz, Sophie Pelletier,
fragmentos. . . . . . . . . . ... 14 Bruno Sáenz Andrade, Efraín Santacruz
Por: Op. Menos Uno Vinueza, Hernán Tamayo.
ELDIC Colaboradores Gráficos: Jaime Calderón,
Música de nuestro tiempo . . . . . . 18 Karlos Fierro, Roberto Gómez, Roque
Mi/ton Estévez Maldonado, Ana Placencia.
APUNTES DE ESTETICA
Fotografía: Gonzalo Meneses Hérvas.
El período clásico (a) . 22
Diagramas Musicales: Musicalía.
Juan Mullo Sandoval
SEGUNDO LUIS MORENO Levantamiento de textos: Piedad Ben ítez
Análisis de su obra musicológica des- de Villafuerte.
de el punto de vista antropológico .. 24 Diseño: Jaime Calderón.
Juan Carlos Franco Fotomecánica: Jorge Landázuri.
LA ANIMACION . . . . . . . . . . . . . . 28 Impresión: Impresora de Comercio.
Pablo J. Arellano Mendizábal
ENTREVISTA
La realidad musical ecuatoriana
Hernán Tamayo . . . . . . . . . . . . 32
COMPRAR O DAR ==OIR . 35 BANCO CENTRAL DEL ECUADOR
EL VOCABLO ''TUN-DUI" 36 Doctor Carlos Julio Emanuel, Geren-
MUSICA EN- LA COLONIA te General. Economista Alejandro
Sucedió una vez . . . . . . ..
.. 38 Rubio Chauvín, Subgerente General.
Gonzalo Meneses Hervás Doctor Irving Iván Zapater, Director
MUSICA CO NTEMPO RANEA del Centro de Investigación y Cultura.
Música y Matemáticas ...... 42
Arturo Rodas
EL SIGLO XX
Música contemporánea: Europa y Nuestra Portada;
Ecuador . . . . . . . . . . . . . . . . 46
Fotografía de Gonzalo Meneses
EfrafnSantacruz Vinueza
RESENAS . 49
Honorio Granja
Las opiniones vertidas por los articulistas
MUSICOTECA
Curso sobre literatura musical. son de su exclusiva responsabilidad
71
editorial

ENTRE JOVENES COMPOSITORES Y COMPOSITORES JOVENES

Es menester reconocer que la presentación de los compositores jóvenes y de los jóvenes


compositores en la tercera fecha de las Jornadas de aproximación a la música contemporánea no
es el resultado de un año lectivo de estudios que bien aprovechados por algunos de ellos =sobre
todo los principiantes- brindo al público resultados heterogéneos.
¿Porqué heterogéneos?
Varios niveles alli se evidenciaron. Desde la manera generalizada de pentafonizar las más
variadas tendencias con resultados armónicos que tendían a la uniformidad inconciente, hasta
propuestas algo experimentadas pero resecas por la esterilidad de niveles conceptuales que
destruyeron -por ahora- las capacidades positivas de algún autor y de alguna obra; pasando
por obras de fresca experiencia que fluyeron como el viento de nuestros primeros juegos (Pablo
. Freire) o con la complejidad en el trabajo que da resultados quasi filosóficos por intermedio de
la concepción primera a la que siguen la revisión y la re-revisión (Marcelo Ruano) o con una
especie de estado intermedio, .de caótica organicidad y de profundidad inadvertida (Alejandro
Bravo).
La riqueza en las propuestas mencionadas, como se dijo al comienzo, no es la labor de
nueve escasos meses. Cabe recordar que Alexander Bolaños, Alejandro Bravo, Marce/o Ruano,
Pablo Freire y -sobre todo-Jorge Campos hicieron sus primeros estudios superiores con Julio
Bueno quien se ha revelado como un excelente profesor. Largo tiempo estudiaron con él y
varios de ellos continúan aún, paralelamente a sus cursos en el DIC.
Así, los resultados pedagógicos del fenecido CESUM y de Julio Bueno comienzan a ser
evidentes, en cuanto a los del DIC, si bien prometen, se darán a conocer algunos años más tarde.
E. sto es, cuando Pablo Espinoza, Eduardo Granja; Iván Vásconez , Eugenio Auz y otros se
sumen realmente al juego. La capacidad organizativa del DIC y de Mi/ton Estévez merecen loas,
pues los estudios de composición solamente pueden ser aquilatados cuando las creaciones
adquieren el compromiso máximo, es decir, cuando son puestas a la consideracióndel público y
de la crítica. Oportunidad que les brindó el DJC por esta vez.
Más horas de estudio, y de responsabilidad por tanto, del conjunto de intérpretes con el
director e individua/mente habrían sido de desear. La buena voluntad no es suficiente: de ella
los cementerios están llenos . -
En fin, no se prensentan como creadores todos los que estaban, ni estaban todos los
creadores que si son.
Queremos =pasando de coles a nabos- destacar la labor de La Liebre Ilustrada y de
Fernando Montenegro gracias a quienes apareció el número completo dedicado a la música
contemporánea ecuatoriana (La rebelión de los músicos, La Liebre /lustrada No. 90). La infor-
mación allí presente es inédita y de primerísima calidad.
3
' . , .
Encuentros con la rnusica

Bruno Sáenz Andrade

''V anidad de vanidades ... '' Ahora, cuan- gloriosamente, sin perder el sentido del origen
do no me siento obligado a ocuparme de la pro- físico (las manos, el sonido) que las origina.
paganda musical, trato de ser honesto conmi- Lo importante -si cabe ese vocablo- es la con-
go mismo Y, siquiera para OPUS, me dedico versión de las ''impresiones" musicales en otras
más a los apuntes en tomo a la música qu~ _la verbales. no necesariamente equivalentes:
crónica y la arriesgada crítica de conciertos. "Hay una música que no se enreda al pie.
. '-.......
La relación entre la palabra y la partitura, en- Alerta la atención del alma, la sutilisi-
tre la invención literaria y la obra del composi- ma nervadura, toda vista y toda deseo.
tor , ha sido el asunto. disimulado de las tres Con oídos de barro, despojado de los
notas anteriores, como ha de serlo el de alguna párpados, ¿qué inefable universo se e"}-
más. Cedo, esta vez, a una tentación que, o lin- pecina el espíritu en develar?
da con el narcisismo, o se atiene a una necesi- Las manos van entrelazando las voces,
dad personal, la mía, de forzar al lector a reco- hilando sabiamente las premoniciones",
nocer que está dialogando no con un crítico a
pesar suyo, sino con un escritor, un fabulador LIEBESTOD 11 (el 1 está publicado) se limita a
que ama la música. Me falta la capacidad para robar el título de un fragmento del TRISTAN.
redactar una oda a tal forma de arte y anda le- de Wagner, si dejamos de lado el acento sensual,
jos el día de cumplir un propósito ya anuncia- que por cierto es cualquier cosa menos funesto:
do, en tomo de amenaza, por Vladirniro Rivas, "La noche anuda la pesada crin.
hacia los 60 o los 70: ''Bruno, terminarás escri- Reclina, entre los dos, su carne de
biendo un libreto de ópera". Pero he revisado hembra.
algunos de mis últimos versos (?) y los he ha- Siento la urgencia de poblar, con tu
llado cercanos a mi más grande afición. He es- cuerpo, la plaza de la sombra.
crito también La admimbte manía, esbozo dra- Sostengo tu cabeza con mis mamos.
mático cuyo protagonista es, el sí, músico a la Mi cadera te roza las caderas.
fuerza. Anda publicado en un libro de escasa Hay tanto de infantil en esas muestras de
circulación... Se me ha ocurrido que bien se me ternura.
puede perdonar si comento brevemente y trans- Callas. Nada sé de tu sueño.
cribo un puñado de textos inspirados en la mú- A tientas, te doy caza en la tiniebla".
sica. De los míos. La ·Noche Transfigurada de Schonberg
OPUS 101, en prosa, es el primero. Se restó el nombre a unas líneas que aluden vaga-
refiere a la sonata para piano número 28 de mente antes a la historia del poema cantado por
Beethoven. No hay, aquí, otra intención que la el austríaco, una de hijos ajenos y (la "reden-
de rehacer impresiones de anunciación, de puer- ción por el amor" de los románticos escrita por
tas apenas entreabiertas, con misterio aunque un expresionista, supongo), que- a la compo-
4
música y literatura

sición. Hay tan poco "programa rnusical" en "Reconforta pensar en los siglos pasados,
las palabras, que he trasladado los versos, como que conserva la crónica para uso
letra de canción "antigua", a la versión revisa- de las generaciones venideras,
da e inédita de La admirable manía: · imaginándolos como un dolor sin mácula,
''Ya no advierte la queja de las violas, una imperecedera pasión, una manera
la desoladora confidencia. de vivir la virtud, ajena al cálculo
Sólo el rumor del agua, de la ganancia y de la pérdida.
el eco de un suspiro. " Nosotros, descendientes
CONSOLATION es un homenaje a la de los protagonistas de las sagas,
música de Liszt y a la brevedad de ciertas pá- de los fundadores de haciendas,
ginas suyas: damos, a pie juntillas,
''Miro el rostro del que rememora crédito a todas esas aventuras.
y siente que los ojos se le llenan de lá- Anotamos las nuestras en los márgenes
grimas. de los mismos cuadernos.
Escuchó cómo su alma se dispone a Acaso ellos, los progenitores,
cantar". cuando la carne les cubría los huesos,
También, a la estética romántica del re- cuando cesaban las victorias
cuerdo. y quedaban atrás los desencuentros,
quisieron asumir el destino del héroe,
tal y como lo narran los textos escolares.
"Bruno, terminarás escribien­ Pero la historia no se desarrolla
1

do un libreto de ópera", ­me dijo con la punta del lápiz. Toma la aparien-
Vladimiro Rivas ... cia de la suma de gestos cotidianos,
los de la paz, los de la discordia.
los de la compraventa, del expolio,
Por fin, para no cansar a rradie dema- los de la cordura,
siado, copio LA HISTORIA AL ALCANCE hasta la caridad. La música más bella
DE TODOS, algo de mayor desarrollo y muy di- adquiere forma, laboriosamente,
ferente contenido. Al final, la música "suena", sobre las hojas de papel pautado,
aparece como· argumento probatorio. Ojalá de antes de unirse al pulso del alma
manera bastante poética, como para borrar la enamorada, de imitar 'la armoniosa
culpa de la expresión casi jurídica que acabo de rotación de los mundos.
permitirme: La pluma recupera las voces interiores".

s
-
' .
Desde la oquedad de tu cintura
Gonzalo Meneses Hervas

Desde la oquedad de tu cintura Socabán umbroso


tu ombligo sería un sol henchido de ignotas armon fas
resplandeciente, de exacordal encanto,
pero desde donde te miramos,
,
no eres mas que Volcán extinto
un eclipse eterno: entre las vetas de cidro pino,
oscurecida luna como arroyuelo de lava
por la misma lumbre vitrificada,
que se oculta tras de ti. como caminos del viento constructor,
serpenteantes
Claraboya entre el día que parpadea en el desierto.
y la noche perenne, cuando el musiquero
agita Claustro arbóreo
cinco d Igitos en seis inquietudes. ¿que pájaro carpintero
te contruyo
Rosetón marcando ritmos,
en la catedral de tu vientre, guitarra. salpicando esquirlas de madera húmeda
Distinguida matrona de los conciertos. a la celeridad del viento?
Lasciva prostituta de las cantinas.
Agujero de guitarra
Y en la intimidad 1
no estás solitario: Te rodea una diadema insólita
dulce amante
y confidente. una aureola: rompecabezas
de innúmeras piezas;
En el pozo profundo halo de minúsculos motivos;
se encuentran seis oscilantes risotadas: ronde/ de bel/ isimos jardines.
en la vastedad de tu noche, guitarra Policrom fa.
de tu penumbra recóndita Filigrana.
de tu entraña de maderas Dos arcoiris envuelven el nido
de tu sexo abierto en que anidan aladas sonoridades.
como flor geométrica
infinítagonal, negra y misteriosa. Facs (mil de un anillo de saturno.
En fin, como ya lo imaginé:
Rosa echada a los seis vientos. Engaste a la luna
Brújula enloquecida por seis nortes. el sol
Espacio donde fraccionó como abrazo múltiple,
el tiempo iridiscente
un reloj despertador. de puntas de estrella.
6
la música en la plástica

~.
•t

Música culta . y
música de tradición oral

Sophie Pelletier
Carlos Ortiz

Hoy sabemos que no existe sociedad, por enseñanza individual o colectiva,· sea por .ímí-
más primitiva que sea, sin manifestación musi- tación, y es el pueblo entero que la toca.
cal. . - Monumento artístico, la música culta
La evidencia es muy clara, no podemos da complacencia a un reducido grupo de la sa-
seguir creyendo que la obra de Bach, Beetho- ciedad. Por el contrario, la música de tradición
ven, y los otros representa la música en el oral es música funcional, que no tendría sentido
mundo. Sin embargo, hasta comienzos de si- si no estuviera intirnamente ligada a cada mo-
glo, no se llegaba a imaginar que una música ex- mento de la vida popular.
tra-europea valedera podía existir. Este enfoque presupone la abolición de
A partir de 1920, dos grandes músicos la creencia: música occidental = música culta;
europeos, Brailoiu y Bartók, empezaron a inte- música extra-occidental =música primitiva.
resarse en la música popular. Sus trabajos lle- En efecto, encontramos en otros países,
varona la creación, en 1948, de una nueva cien- músicas con las características de la música se-
cia, la Etnomusicologfa, cuyo objetivo era el ria. Tal es el caso de la másica de Indonesia,
estudio de las músicas del mundo entero. Ella construida principalmente a base de superposi-
determinó la existencia de dos tipos: la música ciones de líneas rítmicas y ejecutada por una.
llamada "seria" o "culta", y la música de tradi- orquesta compuesta exclusivamente de instru-
ción oral. No se trata en ningún caso de un jui- mentos de percusión, Según la región, están
cio de valor; son más bien características inhe- afinados en modo equipentatónico (división de
rentes a cada una las que hacen la diferencia. la octava en cinco partes iguales), o en modo
- La música culta viene de las clases íns- equiheptatónico (división de la octava en siete
truidas de la sociedad; la música de tradición partes iguales). La música de Java y de Balí, las
oral es creación colectiva de las clases popula- dos islas más famosas del archipiélago Indo-
res. nesio, fue conocida por Debussy en la exposi-
- La primera da nacimiento -a poste- ción universal de 1900. La influencia de este
riori- a una teoría y a una escritura. Gracias descubrimiento le hizo cambiar su concepción
a ésta (la escritura), las obras sobreviven a la rítmica.
muerte de los compositores. La segunda se En los países arabes y la India se han de-
transmite a través de la memoria colectiva. Pe- sarrollado también sistemas musicales comple-
ro ella deja de existir cuando desaparece la so- jos, fundamentalmente modales. En la músi-
ciedad que la crea. ca de la India el ritmo está igualmente sujeto a
- La música culta implica la existencia tratamientos modales. En cuanto a la música
de una escuela, con maestro y dicípulos; es por oriental, también de construcción modal, está
lo tanto una música de especialistas. ·La música basada sobre el principio del pentatonismo.
de tradición oral se aprende sea a través de una La complejidad de la estructura de estas
8
etnomusicologie

músicas hace de ellas un arte de especialistas y


rinde imposible la trasmisión por vía oral.

Pero, en cada país incluyendo los de Eu-


ropa, existe, paralelamente a· la música seria
'
una música de tradición oral. Es la música de las
clases populares. Creada por el pueblo para el
pueblo, debe ser comprendida por todos y po-
sible a ejecutar por todos . Es música simple, a
la vez en su estructura, su melodía y su ritmo
lo que le permite ser conservada por medio de
la memoria colectiva. Está generalmente cons-
tituida de un corto motivo rítmico-melódi-
co que se repite incesantemente, dando lugar a
numerosas y sutiles variaciones.
Esa música se caracteriza por una curiosa
utilización de los instrumentos y de la voz, ex-
plotando todas sus posibilidades de emisión:
el hablado, el grito, una voz ronca o muy aguda,
nos . hace calificarla de música de bárbaros .
Pero el objetivo aquí no es el logro del
sonido puro, exigido por nuestra educación, si-
no la transmisión de un mensaje. Siendo una
música funcional, no existe por su belleza so-
nora, sino porque tiene un significado para el
pueblo que la crea. No existe como música que
cuando está incluida en un contexto cultural
dado. Acompaña entonces los trabajos de la
vida diaria, los acontecimientos propios a
nuestra naturaleza (nacimientos , muertes)·' en
fin, está presente en las celebraciones religiosas
(música de transa para entrar en contacto con
las divinidades en Africa etc.). Esta música de
la vida, intimamente ligada a los hábitos y
creencias, expresa la identidad de un pueblo.
Siendo en general culturas de autosubsistencia
'
la música es el único instrumento de su libera-
.,
cion,

·Hay que abolir la creencia: música


occidental = música culta; música
extra-occidental = música primi-
tiva.

El continente americano en su conjunto,


no posee música culta propia; en cambio, tiene
una gran diversidad de músicas populares. Por
otro lado, ha recibido la influencia exterior , tra-
yendo consigo un amplio fenómeno de acultu-
9
etnomusicologia

ración que ha hecho desaparecer la cultura pro-


pia en muchos lugares. A pesar de esto, los paí-
ses andinos han conservado un recuerdo de las
manifestaciones musicales ancestrales .
..

LA MUSICA EN EL ECUADOR

Paralelamente al mosaico de poblaciones


que forman el Ecuador, existe una gran diversi-
dad de estilos en lo que concierne a la músi-
ca.
Podemos tratar de aclarar la evolución
de las artes a partil de la historia de las civili-
zaciones que las engendran. La de los tres paí-
ses · andinos es rica en intercambio entre los
pueblos autóctonos, así como ~ntre estos Y
otros venidos del exterior. Naturalmente, las
fusiones entre los diversos elementos han dado
lugar a varios tipos de músicas.

Suponemos que la música precolombi-


na del litoral y de la sierra de los países andi-
nos tenía las mismas características, a pesar de toda~ía hoy, ciertamente con muchas alteracio-
'
ciertas particularidades sin duda regionales. nes a causa de la· conquista y de sus consecuen-
El principio de unificación conseguido por los .
etas.
Incas puede haber sido la causa de esa unif or-
mídad, En efecto, después de haber tomado La llegada de los españoles con una
posesión de las costas, habrían recogido ciertos escala compuesta de doce semitonos y el uso
elementos musicales propios a los pueblos que de instrumentos desconocidos perturbó la mú-
encontraron, para implantarlos en las montañas sica de la costa y de la montaña, no así la músi-
donde ellos mismos estaban establecidos. El ca de las minorías étnicas del oriente, prote-
estudio de los instrumentos musicales nos da gidas de la influencia extranjera debido a la di-
algunas informaciones a este respecto. Pero el ficultad de acceso.
poder incaico se consolidó sobre el litoral Según Raoul d'Harcourt 1, los españoles
apenas dos siglos antes de la llegada de los al instalarse en la costa, influenciaron mucho
Españoles.

¿Cómo era la música de antes?
¿Era la misma en la costa y en sierra? Tal vez
los frecuentes intercambios entre la montaña y
más la música de esta región que la de la sierra
a donde era más difícil llegar. Es tal vez una de
las razones que explica porque la música de ti-
el litoral habían ya favorecido la mezcla. No po precolombino casi ha desaparecido del lito-
poseemos ningún documento escrito que pueda ral, mientras que en la sierra sigue vigente. Sin
ayudarnos. Interrogantes como estas no tie- embargo, la mezcla entre la música pre-existen-
nen respuesta todavía. Sin embargo, el estudio te en la sierra y la importada es grande. El gra-
de la música serrana actual nos permite imagi- do de mestizaje varía de una pieza a otra. Pero,
nar lo que fue en los tiempos antiguos. En efec- de manera general, constatamos que aparece
to, en el caso de tradiciones orales, gracias al más europeizada en la ciudad (música mestiza)
fenómeno de la memoria colectiva, la misma y más indianizada en las comunidades campesi-
música ha subsistido a través de las generacio- nas. Este fenómeno, común a toda la cordi-
nes. Podemos entonces suponer que parte de llera confiere a la música andina un carácter
la música tocada en la época prehispánica, la es '
particular.
10
emomusicologia

Las diferencias regionales de la música


prehispánica, las encontramos todavía en nues-
tros días, a pesar de la dificultad de determi-
narlas debido a la cantidad de mezclas produci-
das. Los mitimaes, desplazamientos de pobla-
ciones efectuadas por los incas de un sitio a
otro del Imperio, pueden ser una explicación;
sabemos que fueron importantes, sobre todo en
la parte norte, correspondiente a lo que hoy es
el Ecuador.

En la provincia de Esmeraldas se instaló


igualmente una población negra.
Se trata en gran medida, de esclavos afri-
canos traidos por los conquistadores para
substituir la mano de obra perdida. Se supone
también que un grupo de negros esclavos del
naufragio de un barco que se dirigía al norte,
se instaló en la provincia verde. Algunos se
dirigieron ~ la sierra y formaron un núcleo ne-
gro en Ios Andes ecuatorianos. Curiosamente,
el grado de mestizaje con la población indígena
es muy reducido.
Los negros trajeron consigo costumbres
musicales propias del Africa. Como en Améri-
ca del Norte, las restituyeron celosamente una
vez instalados. La cohabitación entre negros
y españoles hizo aparecer la música criolla.
Típicamente tropical en su concepción, está
basada en el ritmo y la danza. Sin embargo,
gran parte de ella guarda su caraéter puramen-
te .africano y no es raro escuchar melopeas ne-
gras en español, de inspiración católica. --
cia la negación y el olvido, por parte de los in-
Consecuencia lógica de la casi absoluta dios, de sus propios valores.
separación de estas dos razas, el mestizaje entre Estando esta música en vías de desapa-
la música negra y la indígena es prácticamente rición, es. tiempo ya de tomar conciencia de
inexistente. que se trata quizás de una de las pocas mani-
festaciones de una cultura que podemos afir-
¿Dónde y cuándo encontrar estas músi- mar legítimamente nuestra.
cas? Lo hemos dicho ya la música de tradición La civilización occidental está orgullo-
oral depende de un contexto sociológico; la sa de tener a Bach y a Beethoven quienes,
encontramos pues acompañando a cada uno, gracias a su genio han legado obras mara-
en cada instan te de su vida. Pero se expresa villosas ... para el placer de algunos.
con más vigor durante la fiesta, porque ella re- Pero, no hay que ·olvidar que el pueblo
presenta una intensificación de la vida coti- de nuestro país posee también una música y
diana. Lastimosamente, están sujetos a un pro- que, a través de ella, nos dice que vive toda-
,
ceso de aculturación cada vez más importante. vra.
El tradicional desprecio de los "blancos"
por las riquezas índígenas es seguramente una l Raoul d'Harcourt, La musique des Incas
de las causas. Esto ha traido como consecuen- et ses , survivances. ~
11
•t

Canela:
·música urbana

Abdullah Arellano

(A propósito del próximo lanzamiento ñera fiel de mi soledad, incurrí en las més va-
de su primer. disco "Sueños Urbanos") riadas formas musicales, siempre con la sen-
· Nací en las faldas del Pichincha, al fínal sación de irrumpir en formas que no encaja-
de una gran avenida que, tomándose chaqui- ban totalmente con mi amorfo interior. De la
ñan, desaparecería entre chilcas y matorrales in- manera más desgarrante, pendular iba de un la-
tegrados al lomo de la gran montaña. do a. otro; de lo nuestro a lo de ellos, y se fue
Allí, en los soleados días de mi niñez, ca- · conformando inconcientemente una suerte de
da cierta época, muy cerca de la siniestra que- "moral" musical, así lo foráneo "no era bue-
brada del "diablo", como en sueños. veía, en no ", y lo nuestro debía indentificarme sea co-
agitada procesión, bajar danzantes, vacas locas
y pájaros florales al ritmo de bombos y pingu-
'
mo sea Y, esas dos brechas me dejaban siempre
solo. y confundido. .
llos, ofreciendo su lamento circular, sin tiempo; ¿Dónde estaba el rincón en donde mi
su delirio de pajonal, su ira desconsolada y interior se disipaba?
ebria, de viento que masticaba plumas en lla- ¿Qué melodía podía calentar ese deseo
mas, alambradas de maíz, y entraban, como es- de afecto-musical?
pectros rotos de ojos bajos; venían. a morir en Poquísimo tiempo necesité para sentir
la ciudad ... que, interpretando lo que dizque era y no era
Asediados por el letargo y . 'arduo abu- mío, carecía de salida, nada de lo que existía
rrimiento de ·domingo tarde, corríamos a la lograba llenar mi profundidad. A. los quince y
solemne' sala y, en ceremonioso gesto, se abría fruto de la desesperación pretendí la compo-
la tapa de la vieja radiola, el último alarido de la sición, sólo eso mantenía mi fascinación por la
tecnología de la época Y, entre el acordeón de música, y llegue a la descabellada idea: "desde
Paris, el ensoñador Lago de los cisnes, El Cla- hoy en adelante toda melodía que toque debe-
ro de luna de los desaparecidos Panchos y una. rá ser MIA"
que otra sofisticada canción Yankee, se agluti-
naban en los pasillos de mi sensibilidad, expe-
riencias musicales que a la postre iban a tejer te- ...y llegue a la descabellada idea:
lones de discordia: de una soberana confusión
melódica. · "desde hoy en adelante toda me-
Luego. comprendí la dimensión del pro- lodía que toque deberá ser MIAt•.
blema, además, esa era mi realidad. Era impera-
tivo entonces. ocuparse del caso de la manera
, .
mas seria. Así, y contra todo comentario de desa-
Ya en el camino mismo de la vida, y des- probación, como sorteando la irónica sonrisa de
pues de reconocer en la guitarra a la, compa- los eruditos de la música, en la clandestinidad,
12
música urbana

Canela:
José Salcedo
Abdullah Arellano
Femando Gabela
Roberto de la Torre
Patricio Canelos

compartía el gozo de la creatividad con mis ciedad ecuatoriana de finales del siglo XX.
amigos; el paisaje er.a como sombrío y de mala- Comprendí que no era necesario apode-
güero, pero la sensación de que algo estaba rarme de lo autóctono, ni forzadamente recha-
ocurriendo nunca se separó de mí, en los 12 zar lo foráneo por miedo a la enajenación, me
años de errar en el desierto de la música en liberé de esos mecanismos que me oprimían,
donde yo nací. 'todo lo que tenía valor musical lo tenía porque
La música urbana (eri música y concep- era "sentido" y eso me bastaba'. Esa nueva
to) era lo único que podía darme el respiro y la síntesis musical tenía todo y nada de lo que
confianza para seguir, y el gran día tardó, pero había aprendido y sentí et reposo de encontrar
llegó: el vecino. golpeó la puerta, nos miró la hebra del ovillo, del ovillo que en efecto me
y ... sonrió. Canela podía proponer algo legíti- pertenecía ...
mo para el hombre de la urbe, de nuestra so-
13
-
El museo de Cotacachi
en ocho fragmentos

UNO

Llegamos a Cotacachi a eso de las diez Músicos de la Banda Municipal de Cotacachi


de la mañana de aquel día de julio, el viaje ha-
bía sido placentero y la conversación no se dejó
distraer -del tema que nos interesaba: el futuro ['
museo de instrumentos musicales de la peque-
ña y hermosa ciudad.
¿Cómo fuimos a parar allá a sabiendas de
que se trataría de un domingo de trabajo?
Por la feliz casualidad de que al conversar con el
doctor Fernando Chamorro, Secretario Perma-
nente de la Comisión Ecuatoriana de la Unesco
nos enteramos que dicha institución, por
intermedio de sus gestiones había decidido
apoyar la idea de creación del museo en Cota-
cachi en donde, como todos conocemos, una
amplia tradición musical acuna a sus habitantes.
Al manifestar nosotros que la revista Opus
preparaba para su tercera edición un reportaje

Un estímulo importante para


los investigadores sería la divulga-
ción universal de sus trabajos.
- - -- -4•

de Etraín Santacruz sobre el tema, y luego de


algún cambio de ideas el viaje quedó proyecta-
do, sin más.
Debemos anotar que Efraín Santacruz
había, hace dos años, realizó un estudio por
petición de Esconsulta (hoy Fundación Quito)
y del Concejo Municipal de Cotacachi. En di-
cho estudio se dieron las pautas. organizativo-
14
museo .abierto

funcionales, desde el punto de vista musical pa- Virginia Romero, encargada de la dirección.
ra el museo. De allí la razón de su artículo en Ella nos resume los antecedentes:
el que justamente se preguntaba el porqué del "Fue durante una reunión hace muchos
olvido del trabajo comenzado. años cuando la idea de formar un museo de ins-
trumentos musicales en Cotacachi nos vino, por
DOS primera vez, a la cabeza. Entonces no tenía-
mos nada concreto pero todas las cosas comien-
Ya el desfile va a empezar (sin sospe- zan así: a veces son los nietos quienes ven los
charlo, fuimos a parar allá la fecha exacta de la planes de sus abuelos realizarse al fin.
conmemoración del 125 aniversario de canto- "Hace pocos .años, el presidente de Es-
nízacíón). consulta, señor Luis Corral venía constante-
- El señor Concejal mente a la ciudad pues trabajaba en algún.. pro-
- Encantados yecto. Alguna vez conversamos sobre nuestras
- El Presidente del Concejo aspiraciones antiguas en relación con el museo
- Mucho gusto. de instrumentos. Para ese .entonces yo era Jefa
A decir verdad; habíamos empezado a Política y él, contagiado de nuestros entusías-
sentirnos un poco acomplejados de nuestros mos, estuvo de acuerdo. Fue entonces contra-
atuendos, estrafalarios para un evento de ese or- tado por el Municipio con la finalidad de que
den: camisas deportivas, blue-jeans y zapatos de realizara el museo previa la realización de los
caucho, amén de una enorme, ostensible cámara estudios por parte de los especialistas que él
de fotos que a todas luces confirmaba nuestras considerara pertinentes.
intenciones. "Cuando, luego de algunos meses, el
Nuestro anonadamiento llegó al colmo proyecto nos fue presentado, pudimos apreciar
cuando al presentamos como articulistas de la la calidad y seriedad que en su realización ha-
revista Opus de la Musicoteca del Banco Central bían sido desplegados. El único reparo que pu-
del Ecuador, alguien inadvertidamente escuchó simos fue que para nosotros no debía ser única-
solamente las cuatro últimas palabras y luego, mente de instrumentos musicales sino que tam-
a su vez, nos presentó a un señor como a los bién debía contemplar areas etnográficas y arte-
señores fulano y zutano, del Banco Central. sanales.
Tratamos de explicamos enseguida, pero fue "Recientemente, el señor Oswaldo Proa-
· pena perdida: nuestros amigos se fueron rápi- ño consiguió dos partidas de maestros para el
damente ante el signo imperioso de otras perso- museo: Director e Investigador. Luego, varias
nas. autoridades prestaron su apoyo, entre ellas, la
Cuando empezamos a reposarnos de lo Unesco por intermedio del Doctor Fernando
ocurrido alguien, muy generosamente, nos invi- Chamorro quien logró trasladar una cantidad
tó a participar en el desfile. Del anonadamiento asignada para el proyecto del profesor Bergh-
al franco pavor pasamos en un abrir y cerrar de mans (cantidad que por el tiempo transcurri-
ojos ... La idea salvadora, una de esas genialida- do y las demoras institucionales estuvo a punto
des que sólo ocurren cuando la fuerza del desti- de perderse para el Ecuador) en favor de nues-
no llama: la puerta del carro había quedado tro proyecto. La pérdida de esta asignación de
abierta .. .los dos zarpamos como Challengers a la Unesco habría sido una pena nacionalmente
punto de estallar. hablando y una verguenza en el plano interna-
cional.
TRES "Para lograr un apoyo concreto, pues la
Unesco estimula las iniciativas si la contrapar-
Carmen Haro López es la encargada de tida nacional demuestra verdadero interés, los
las observaciones de campo sobre música y an- diputados y concejales de lmbabura, tierra de
tropología de museo, pues en efecto, ya cuenta cultura, debían tomar cartas en el asunto.
con dos personas trabajando para su futura ins- Finalmente. todos estuvieron -por supuesto-
talación. La otra persona es Doña de acuerdo. Aunque la verdad es que recién se-

15
museo abierto

rá a partir de agosto cuando podremos real-


mente apreciarlo, verlo o no en camino de con-
cretarse pues a veces los políticos están más por
acciones inmediatas como caminos, escuelas,
agua potable, etc". "Acciones como la que
proponemos -anotó Fernando Chamorro- im-
plican una amplia perspectiva y ocurre no po-
cas veces que dichas escuelas y caminos pueden
ser resultantes de acciones como las de un mu-
seo de esta naturaleza que se proyecta tanto a
nivel nacional como internacional''.

CUATRO

Luego de nuestra escapatoria del desflle


junto con las autoridades de la ciudad, nos de-
dicamos a recorrerla, tomar fotos, conversar
con sus pobladores mientras seguíamos las in-
cidencias del acto conmemorativo. Las autori-
dades, a la cabeza, eran seguidas de varios gru-
pos representando a los colegios, las comuni-
dades (3 7) y las infaltables, insustituibles y ri-
cas bandas. . :r ~
Desfiló también . el Colegio de Música, ··~
·.:-.-......:
con su respectiva banda. Esta institución cum- Femando Chamorro: "El Museo no es lo único
plió ya los 20 años de existencia. Tiene en la · •
que se desea. •• "
actualidad 700 alumnos y cuenta últimamente
con otras opciones a más de la música: sociales, Un momento nos dijimos ''y si piden
físico-matemáticas... Varias generaciones de que hablen los delegados?"
profesores de música ya se han graduado en él Sin creer mucho en esta posibilidad, ca-
y hay las secciones diurna y nocturna. da uno preparó mentalmente la manera de salir .
de esta comedia de las equivocaciones.
CINCO - ¿Y si nos piden los cheques?
-¿Cuáles?
' cuando terminó el acto cívico fuimos al - Qué se yo ... para el alcantarillado, la
Salón de la Ciudad para escuchar las palabras pavimentación. Vaya uno a saber.
de las personalidades actuales de Cotacachi así - Chuta.
como las de algunos diputados y se esperaba Lo cierto es que empezamos a salir, cada
de un momento a otro el arribo del Vicepresi- uno por su lado con el menor pretexto: a la
dente de la República. tienda, a la esquina, a tomar el sol. ..
En el transcurso de una de las primeras Cuando el Vicepresidente llegó se escu-
alocuciones, al mencionar el orador las au tori- chó un murmullo. En realidad, el Doctor Peña-
dades presentes (listas verdaderamente inter- herrera es descendiente de cotacacheños (hecho
minables, como siempre, en estos casos) tuvi- del cual nos enteramos ese momento).
mos la sorpresa de oír: "señores delegados del Nuestro complejo de persecución crecía
Banco Central"; Desde nuestros asientos, jun- y a cada dedicatoria veíamos o creíamos ver los
to con el público, nos regresamos a ver y reí- ojos de los panelistas, los miembros de la tri-
mos nerviosamente. La sorpresa fue en aumen- buna de honor y hasta los del Vicepresidente
to cuando en otros discursos también hicieron clavarse en nosotros, o al menos buscar quiénes
la misma dedicatoria. serían los susodichos .representantes, Carmen
16
museo abierto

Haro, junto a nosotros, reía. Nosotros tam- OCHO


bién, pero sin la convicción de ella.
Fernando Chamorro nos había explica-
SEIS do que, debido a la crisis, el apoyo ecuatoriano
ofrecido para la realización del proyecto del
- Hay interés por parte del Municipio profesor Berghmans no pudo concretarse, pese
-nos dice Doña Virginia en su casa-, si bien la al entusiasmo del Banco Central y al acuerdo
apertura no es total. de la Subsecretaría de Cultura. Fue necesario
- En este sentido , fue interesante la con- buscar alternativas, pues los diecisiete mil dó-
ferencia que dio .el Arq, Hernán Crespo, pues lares con que la Unesco aportaba a dicho pro-
motivó a la comunidad- continúa Carmen. yecto corrían el peligro de no ser utilizados pa-
- Es como si esperásemos el nacimiento ra el Ecuador. Coincidió esto con una solicitud
de un niño. Niño esperado y lógico puesto que del Ministro de Educación de entonces Doctor
Cotacachi es tierra de músicos. Camilo Gallegos para hacer el Museo de Ins-
- El museo no es lo único que se desea trumentos Musicales de CC\tacachi. Poco des-
-dice Fernando Chamorro- sino un equipo de pués, la persona interesada en el museo, Doña
estudios antropo-musicológicos que lo comple- Virginia Romero se puso en contacto con la
menten. Hay mucha actividad y festividades in- Unesco.
teresantes en la región. Encontrando la alternativa interesante,

- El colegio de música gradúa bachilleres Fernando Chamorro logró traspasar los fondos
en la especialidad: allí tendríamos la mano de para el museo luego de la debida aceptación del
obra- apuntó acertadamente Carmen. Fondo Internacional de la Cultura en P(ij:ÍS.
Luego, ella nos cuenta de algunas de las Se debe entender que ahora, todo dependerá
festividades de las que habló Femando: del trabajo mancomunado de: la Delegación de
- La Danza del ruriqutngue es solamen- la Unesco, del Municipio de Cotacachi (que ya
te realizada por los hombres. Si ellos desean incorporó el plan en su presupuesto) y -muy
servirse la chicha, deben agarrar el pi/che con la especialmente- de la contrapartida técnica en
boca. el país.
- Junio es el mes de las fiestas -sigue Se piensa que el Museo podría auspiciar
Carmen . En toda la provincia de Imbabu- investigaciones rnusicológicas. Es importante
ra: la Fiesta del Sol en La Esperanza, en Caran- el hecho de que ya tiene un local (el antiguo
qui, en Cayambe. Son fiestas tradicionales que Concejo Municipal) en uno de los sectores más
provienen de tiempos pre-colombinos; la comu- pintorescos de la ciudad (al lado del ''Mesón de
nidad· de La Calera, cercana a Cotacachi, acude las Flores").
enteramente, la víspera de San Juan a Bañarse, Actualmente, se estudia la posibilidad de
en el Río Blanco a las doce de la noche. Hay un apoyo del Ministerio de Educación pues la
música, danza y gritos. Yo no lo hice pues es- Unesco podría aumentar la colaboración, de-
taba afónica. · pendiendo todo del interés y el trabajo que se
desarrollen en el Ecuador.
SIETE Un estímulo importante para los inves-
tigadores sería la divulgación universal de sus
Salimos aliviados del Salón de la Ciudad trabajos.
luego de los discursos. Aunque lo prolongado Creemos que este es un tipo de proyecto
del acto nos había fatigado un poco, la perspec- que el Parlamento podría apoyar de diversas
tiva del almuerzo en Cuicocha era reconfortan- formas. Entre otras, la ubicación de una parti-
te. da, etc. No creemos que los imbabureños pre-
Cuando llegamos, se procedió a la re- sentes en el Congreso, que son hombres de cul-
inauguración del . complejo turístico, la bendi- tura, dejen de apoyar la brillante y realista idea
ción y el más delicioso almuerzo que uno pue- de la formación del Museo de Instrumentos Mu-
da imaginar ... sicales de Cotacachi.
17
-
.
Música de nuestro tiempo

Milton Estévez

Primeras Jornadas de Aproximación a la Música de Quito) y el CAE (Colegio de Arqui-


Música contemporánea organizadas por el DIC tectos del Ecuador), núcleo de Pichincha.
(Departemento de Investigación, Creación y Di-
fusión Musical del Conservatorio Nacional de Julio - octubre de 1986

Un ensayo del DIC

18
el die

ANTECEDENTES NECESARIOS privadas, pues el ritmo de las gestiones adminis-


trativas ministeriales hace que no se pueda pre-
Antes de abordar las Jornadas, resulta ne- ver una atención rápida a las demandas, mien-
cesario recordar a grandes rasgos qué es el DIC tras que varias actividades del DIC necesitan ser
y puntualizar mínimos aspectos de la actual si- ejecutadas con cierta amergencia, dada la situa-
tuación de su proceso constitutivo, puesto que ción musical del país.
para muchos estas siglas representan tan solo al- Así pues, desde el punto de vista finan-
go visto o escuchado por primera ocasión. ciero, gran parte de los componentes del DIC,
El DIC es un proyecto de "gran aliento" en sus lineamientos 'oficiales' completos, con-
del Conservatorio Nacional de Música de Qui- tinuará siendo un proyecto en tanto y en cuan-
to (CNMQ), destinado a la formación académi- to los recursos económicos requeridos para su
ca de los nuevos compositores ecuatorianos, a la ejecución no le sean asigandos por las institu-
investigación musical y musicológica, a la crea- ciones estatales concernidas.
ción y la difusión de la obra de nuestros músi-
cos, en primer lugar, nuestros actuales músicos.
Estructura a la vez orgánica y no convén-
• " ...el paquete que deberá abar-
cional del CNMQ, el DIC es un proyecto que
aspira implementar por etapas, en función de car la formación más o menos inte-
las condiciones reales =económícas, materiales gral del compositor sapiente de
e ideológicas- que se vayan generando en el nuestros días"
proceso a partir de la propuesta original, la cual
·contempla tres grandes subproyectos a ser eje-
cutados por tres secciones:
Estudio electroacústico. Pero esto no significa que el DIC no ten-
Módulo de investigación musical y musí- ga mientras tanto capacidad de acción.
cológica. Justamente las Jornadas se inscriben en
Sección de difusión y educación musical. el marco de las actividades previstas y que, en
El todo forma en perspectiva el paquete este caso, han sido posibles de llevar a la prácti-
que deberá abarcar la formación más o menos ca gracias al esfuerzo propio y al concurso ma-
integral del compositor sapiente de nuestros terial del CAE (Colegio de Arquitectos del
días y la relación de éste con su auditorio po- Ecuador), .núcleo de Pichincha, el cual no só-
tencial.pues la realización musical pasa por me- lo ha puesto a disposición de este evento los re-
diaciones múltiples que no permiten concluir cursos indispensables, sino que ha mostrado un
una partitura o una cinta y dar por terminada auténtico interés por impulsar la difusión de la
la obra. música contemporánea en el marco de las pro-
El proyecto ha .sido elaborado durante el posiciones del DIC, interés que no le es obliga-
año 1985 habiendo "salido a circulación" en torio ni específico, como debería serlo, en cam-
'
busca de financiamiento a partir del ~es de oe- bio, para las instancias estatales involucradas en
tubre. La solicitud general por el mismo se en- el quehacer cultural y que han sido solicitadas
cuentra presentada en primer lugar al Fondo de por el proyecto.
Cultura
- .
desde inicios
-
de 1986. Al momento,
los documentos deben encontrarse en alguna de MUSICA DE NUESTRO TIEMPO:
las múltiples instancias administativas previas UNA PROGRAMACION EXPLORATORIA
del Ministerio de Educación y de la Subsecreta-
ría de Cultura, antes de su consideración por En el marco general del DIC, las Pri-
parte de los organismos decisorios en la opera- meras Jornadas de Aproximación a la Músi-
ción del mencionado fondo. ca Contemporánea hacen parte pequeña de su
Solicitudes parciales de financiamiento proyecto parcial de difusión y educación mu-
' se encuentran presentadas o en curso de ser pre- sical, aquella que atañe a las actividades escé-
sentadas a diferentes instituciones públicas y nicas de contacto directo con el público poten-
r
19
el die

cial de los compositores ecuatorianos e interna-


cionales de hoy.
En tanto intervención experimental del
DIC dentro de esta perspectiva, las Primeras
Jornadas buscan establecer en la práctica las
reales posibilidades inmediatas ·para sentar
este tipo de práctica como una actividad perió-
dica y de largo alcance, destinada a informar de
manera activa, a dinamizar los mecanismos in-
formales y formales de educación musical, con
el fin de delinear de manera cada vez mas am-
plia el espacio musical, el público para nuestros
creadores, construyendo en el mismo proceso
las condiciones de estímulo, tanto ideológico
cuanto material, para suscitar nuevas y nuevas
obras de ellos, factor indispensable para la evo-
lución de su calidad creativa, que equivale a
decir la evolución de la música sapiente del
Ecuador.

PRIMERAS CONSTATACIONES

Sería prematuro aventurar un balance


global de las Jornadas, pues la programación si-
gue su curso hasta el mes de octu bre con un re- Los estudiantes de hoy pueden mirar el futuro
cital de guitarra contemporánea ejecutado por con mayor confianza.
René Zambrano y una mesa redonda, en la cual
serán debatidos asuntos cruciales para la música ción de las 'jornadas', a sabiendas de que a
actual en el Ecuador, así como para sus creado- corto plazo muy poco puede esperarse de ellas
res, sobre todo en el campo de la realización y en ciertos planos como el material, por ejem-
mercado musicales. plo, pues la noción del compositor como par-
Pero ciertos indicadores ya detectados en ticipante económicamente activo en un con-
esporádicas manifestaciones musicales dedi- cierto aún esta por sembrarse. La presencia
cadas a la creación actual parecen irse confir- de trece compositores ecuatorianos en los
mando:· programas de estas fechas ponen de mani-
Es interesante poner de relieve, en pri- fiesto, por otro lado, que el vacío creativo pre-
mer lugar, que muchos prejuicios sobre el pú- cedente a las actuales generaciones musicales es
blico para la música contemporánea van sien- cuestión del pasado. La dinámica propia de los
do desvanecidos por una audiencia receptiva y, creadores actuales y los procesos que se irán
en ocasiones, ávida de conocer la producción construyendo a partir de eventos como las Jor- .
de sus músicos, salpicada desde luego por un re- nadas deberan asegurar que no haya en el fu-
querimiento de parámetros para enfrentar me- turo ocasión para nuevos eslabones no cons-
jor la experiencia. Los dos conciertos y la con- truidos. En fin, la posibilidad de diálogo con el
ferencia desarrollados hasta el momento han público seguramente ha resultado enriquecedo-
contado con una asistencia abundante y una es. ra para el trabajo posterior de los composito-
cucha participativa, durante y luego de las ma- res participantes.
nifestaciones. Las 'Jornadas' exponen prácticamente
En segundo lugar es necesario destacar la todas las formas actuales de entender lo con-
participación de · 1os compositores, quienes ~an temporáneo en música por parte de los com-
respondido de manera entusiasta a la realiza- positores ecuatorianos, sean estos nóveles o 'ex-
20
el die

perimentados', y las exponen sin discrimen de analizar y criticar aquello que producen nues-
4tendencias' (por mas prematuro que pueda ser tros compositores, así como estimular la crea-
al momento hablar de ellas, sus gérmenes se ción de nuevas obras; la creación internacio-
dan) o limitaciones por consideraciones de ri- nal tiene en estos eventos estatuto de informa-
gor, pues la actual circunstancia requiere sobre ción necesaria o referencial pero no exclusiva,
todo posibilidad de exposición. ni superior ni inferior.

EN PRIMER LUGAR LOS COMPOSITORES PERSPECTIVAS


ECUATORIANOS
Sin realizar una apreciación optimista,
Un viejo límite de las prácticas de difu- las fechas ya efectuadas de las primeras 'J or-
sión musical en nuestro medio ha sido su sis- nadas' han creado la posibilidad de establecer
temática persistencia en el trabajo de los com- como evento periódico perfectible desde mu-
positores internacionales. La incursión en el chos puntos de vista. Varias personalidades, in-
trabajo de los creadores locales, sean de la épo- cluidos comunicadores sociales, han mirado con
ca que fueren, no ha sido sino un ingrediente simpatía la realización de las mismas, así co-
circunstancial en dichas prácticas. mo la presencia vital de un movimiento creati-
Las Jornadas han puesto intencional- vo real, joven, resuelto. Esto crea condiciones
mente el acento en lo contrario; lejos de cual- mínimas de apoyo, ideológico en primera ins-
quier pretensión chauvinista, esta voluntad bus- tancia y esperamos que económico luego. Des-
ca simplemente una actitud lógica frente a una de luego la amplitud publicitaria del evento no
política local de difusión. Desde luego no son ha tenido la envergadura que pueden suscitar
excluidos los compositores internacionales, otros, pero esto es muy comprensible por el
pero su presencia en la programación trata sim- carácter mismo de las 'jornadas' y por ser las
plemente de exponer puntos de referencia so- primeras. Abrir paso a la creación actual es una
bre los varios componentes de la música sapien- tarea de largo alcance y este solo es un corto
te local. Lo fundamental es escuchar, difundir, paso en el camino.
...

21
Para una mejor visión de la estética en música conte·mporá-
nea: pequeño esquema histórico introductorio a la estética.
_ (V parte a)

.E·I período clásico

Juan Mullo Sandoval


. . .
En el capítulo anterior, dedicado al pe- de individualización cuya fase es quizá
ríodo barroco, observamos brevemente las in- la iniciada por el iluminismo ... Este siglo
cidencias del pensamiento racionalista -en una en que la supremacía eclesíastica queda
primera instancia- sobre las tendencias estéti- superada ha sido hasta hoy la época de
cas de la época, -Y en una segunda- simple- más franca proclamación de la vida te-
mente mencionamos la teoría empirista acer- rrena, que propugnaba una religiosidad
ca del problema del gusto y la imaginación en el antidogmática de características panteís-
arte, conceptos muy influyentes que fueron de- tas". (Leuchter: 112)
sarrollados a partir del pensamiento baconiano,
básicamente por los teóricos ingleses, que como
veremos más tarde, se hace necesario · 'estudiar Mozart es el germen de rompi-
para comprender mejor el período clásico. miento con el tutelaje aristocráti-
Es éste período, identificado por el ilu- '
co.
minismo y por la ilustración, un movimiento de
esperanza y optimismo que influyó enorme- La gran tarea del siglo XVIII, fué reen-
mente en los procesos musicales, " ... la apasio- contrarse con los procesos históricos anteriores;
nada creencia en la razón como clave de la civi- para materializar sus aspiraciones dentro del
lización y del progreso, eran las corrientes que proceso de humanización de la concepción del
lo influían todo. Al afumar la supremacía del universo. Es de primordial importancia para
"sentimiento'' y la "naturaleza" Rosseau desa- comprender el pensamiento moderno, como el
taba tremendas energías ocultas, por lo cual la nuevo concepto acerca de el Estado, fue gene-
revolución y el romanticismo tendrían. una pro- rando la posibilidad democrática y libertaria
funda deuda ... '' Ottaway H. en Robertson- dentro del proceso histórico de revolucionar
Stevens 1972: 14. todas las áreas de la actividad humana, donde
Así, ésta corriente racionalista, influen- -:POI cierto- la música no podrá excluirse.
ciada básicamente por las ideas cartesianas, in- El Estado en la sociedad medieval, era
cidió fuertemente en la actitud del hombre mo- considerado como una institución de caracter
derno; éste ya no solamente era capaz de divino. Con el renacimiento (paso del theocen-
reconstruir el universo, sino inclusive de trans- trismo al antropocentrismo, como citábamos en
formarlo. . el capítulo correspondiente), se produjo la "se-
cularización progresiva del estado", que " ... de-
ANTECEDENTES HISTORICOS
--
ja de ser una institución divina para convertir-
se en la obra de un convenio forjado por la ra- ~
"El siglo XVIII, no hace más que marca! zón humana" (Troeltsch en: Leuchter)
una nueva etapa del proceso renacentista Esta institución como tal, deja de ser
22
apuntes de est,tlca

concepto inmutable, ahora depende de la con- Por primera vez apareció el sistema edi-
ceptualización social y racional de los hombres; torial, y con ello los músicos pudieron garanti-
el estado no se genera a sí mismo, ni es manda- zar una cierta independencia económica.
to impuesto por la gracia divina, -ahora- son Haydn por ejemplo, bajo la protección aristo-
los hombres los que lo hacen posible y, con és- crática, se describía a sí mismo como un escla-
to se cimentan las bases para el surgimiento de vo, un pobre desgraciado... constantemente
los nuevos estados modernos en Europa, que se abrumado por el trabajo y con muy pocos ra-
concretizan con la naciente burguesía demo- tos de ocio (Ottaway H.:24).
crática en el siglo XIX, y el aparecimiento de Con la decadencia de la aristocracia
los partidos políticos. Haydn , .con sus setenta años a cuestas, pudo
El aire de libertad se respira en todas par- por fin librarse del servilismo; cuando su música
tes; Rosseau proclama "el hombre nace libre". y él personalmente tuvieron acceso al mercado
La música como producto y expresión del de- musical que ya se hacía presente y con ello
sarrollo social e histórico, capta tambien este estamos presenciando al naciente modelo: el
aire y se proyecta con sus más grandes repre- capitalismo.
sentantes. como Wolfgang Arnadeus Mozart,
para permitir la ruptura de las funciones servi- BIBUOGRAFIA
les de ésta. con el tutelaje aristocrático.
Mozart es el germen del rompimiento Ro bertson-Stevens. Historia general de la músi-
con ·dicho tutelaje ; socialmente significativa es ca, vol. 7 1980.
la actitud de él, uno de los más influyentes Leuchter, E. Ensayo sobre la· evolución de la
· representantes de lo que se conoce como el música en Occidente, Ricordi.
clasicismo, quien murió de hecho en la más Beardsley-Hospers, Estética-historia y funda-
extrema miseria. Solamente las generaciones mentos, ed. Cátedra 1976.
posteriores pudieron disfrutar de alguna mane- Leibowitz, R. La evolución de la música de
ra. esta ansiada emancipación social del artis- Bach a Schonberg, 1980.
ta, con el advenimiento de la Revolución Fran- Soler, J. La música - /, de la época de la reli-
cesa. gión a la edad de la razón. 1982.

23
Segundo Luis Moreno-
análisis de_ su obra musicológica
desde el punto de· vista
antropológico

Juan Carlos Franco

INTRODUCCION tem~. díaténico tonal Creo que no hace ,falta


insistír en esto, sin embargo en esta segunda
El presente trabajo constituye una apro- parte trataremos un pu. de· factores que influ-
ximación para tratar de interpretar desde el yeron en la obra de Moreno.
punto de vista antropológico, una obra musico-
lógica. Antropología y Musicología son disci- l. EL FACTOR INDIGENISTA.
plinas distintas, sin embargo se encuentran es-
trechamente ligadas. En un contexto general, las relaciones .
La investigación musical en nuestro que han existido desde la época colonial hasta
país ha sido muy escasa. Uno de los pioneros nuestros días, entre las clases dominantes lig_a-
en este campo es sin lugar a dudas Segundo ~das al poder y los pueblos indígenas, han gene-
Luis Moreno a quién "se debe elogiar por las rado determinados tipos de política! tendientes
tentativas de comprensión puestas en práctica, a articular las economías tradicionales al modo
aunque prematuras y sin fundamentos auténti- de producción dominante 1. Esta relación es el
cos" (Carvalho Neto: 1964: 300). indigenismo, el cual Se ha ido transformando·
Segundo Luis Moreno nos introduce con históricamente de acuerdo a diferentes intereses.
sus investigaciones al campo de la etnomusi- ideológicos. La obra musicológica de Moreno
colog ia (ciencia que estudia la música como he- no escapó a este contexto y, al contrario,en ella
cho de cultura oral, a partir de las fuentes vi- podemos encontrar al menos un. aspecto espe-
vas. Aretz: 1977:1 7), y es justamente· aqu f cífico que ha caracterizado a la acción indige-
donde espero haber contribu ido en algo, para nista desde la Colonia hasta los momentos ac-
tratar de enfocar correctamente los estudios de tuales. Me refiero a la evangelización, mecanís-
la música indígena ecuatoriana dejando de lado mo por el cual hay que transformar la cosmo-
la carga pesada de etnocentrismo que todos lle~ visión y ethos de las culturas indígenas con la
vamos encima. finalidad de "civílízarlos". En relación a esto,
Moreno sostiene que "sin el concurso de la má-
En la primera parte de este trabajo ha- sica, juzgo que hubiera sido muy dif ícil.rcasi
bíamos visto que la obra musicológica de Se- imposible, la evangelización de los aborígenes •••
2
gundo Luis Moreno tiene bastantes limitacio- (Moreno: 1930: 210) .· .
nes. Estas, se originan por el enfoque etnocen- En el artículo anterior. mencioné que
trista del autor en relación al análisis de la músi- Moreno defendía el arte musical indígena desde
ca indígena. Concepción que tuvo mucha in- úna perspectiva paternalista, pues para él es de-
fluencia evolucionista, en donde la música de ber de los estados conservar el arte musical in-
las "culturas primitivas" constituía el primer es.. dígena que corre peligro de desaparecer, Esta
labón de una gran cadena que generaría el sis- visión deja de lado todo tipo de ac~ón or~
24
Segundo Luis Moreno

· zativa y de manifestación artística por parte de tra en la naturaleza y "la producen las notas de
los grupos indígenas, un tubo acústico o una cuerda tensa puestos en
vibración" (Moreno: 1972:33).
11.- LA FILOSOFIA MUSICAL DE El panorama cambia cuando Moreno nos
SEGUNDO LUIS MORENO habla de la música en la región nor-oriental,
(INFLUENCIA DEL POSITIVISMO). Aquí existen los dos sistemas musicales men-
cionados anteriormente, pero en la modalidad
En esta sección, se pretende analizar los menor.
criterios musicales de Moreno en relación a la
música indígena .en el Ecuador. En primer lu-
gar, para entender los conceptos del autor, trifonía menor
se debe tomar en cuenta la influencia del me-
dio ambiente en la música, pues para Moreno
o D
en cada una de las tres regiones naturales de o
nuestro país (costa-sierra-oriente) la músi-
ca adquiere características o peculiaridades
propias. Empezaremos con la región oriental:
Aquí Moreno distingue 2 tipos de música: la
que practican los jívaros .. en la parte sur-orien-
tal y la que practican los quichuas en la parte

nor-oriental, En el primer caso tenemos un tetraf onía menor
tipo de música basada en series de tres sonidos
(trifonía), y de cuatro sonidos (tetratofonía). Q
,,
Estas series se encontrarían en la modalidad o o
mayor.

Para Moreno, los cantos que provienen


trifonía mayor
de estos dos sistemas son melancólicos y tristes
constituyendo .medios de expresión de tribus y
o
• •
razas oprimidas.

"Se debe elogiarlo -a Segun-


do Luis Moreno- por las tentati-
tetrafonfa mayor
vas de .comprensión. . puestas en
práctica, aunque prematuras y sin
fundamentos auténticos",
o
• o Carvalho Neto

. .
El sistema trifónico menor es artificial
El tipo de melodías que nacen de estos según Moreno, ya que la tercera menor no se
dos sistemas musicales es alegre, gallardo, vi- halla en la naturaleza, y su origen se remonta-
ril, etc, y reflejan una raza fuerte y soberbia. ría a algún ser genial que encontró el intervalo
Además el autor sostiene que el sistema trif ó- adecuado para expresar la tristeza, el dolor, etc.
nico sería uno de los más antiguos que con ba- En la región occidental el autor equivo-
ses científicas existiera en el mundo. El funda- cadamente sostiene que no ha quedado ninguna
mento para sostener esto, descansa en que la melodía autóctona, pues allí habría exis-
. serie de tres sonidos (tríf onía mayor) se encuen, tido poco desarrollo musical debido al clima
25
Segundo Luis Moreno.

En esta región, la totalidad de las melo-


días profanas, provienen del modo menor pen-
táf ono, pues solamente las de carácter religio-
so se encuentran en el modo mayor. La in-
fluencia del medio ambiente ha frenado el de-
sarrollo musical en esta región, generando una
falta de progreso e inclinación a las bebidas al-
cohólicas. De esta forma, la pentaf onía menor
también expresa el dolor y tristeza de pueblos
oprimidos y esclavizados.
Es indudable que toda la filosofía mu-
sical de Moreno está plagada de connotaciones
----- -
positivistas. En nuestro país, el positivismo se
difundió a raíz del triunfo liberal (1895) y se
puede decir que se desarrolló paralelamente al
capitalismo.
El positivismo influyó en todas las cien-
cias, siendo la psicología la primera que se nu-
trió de sus características. La música bajo la
influencia del positivismo fue estudiada en el
Ecuador por Juan H. Peralta, cuya obra, a mi
juicio, influyó mucho en la de Moreno, ya que
Peralta nos dice "que la música estaría ligada
desde sus orígenes a las manifestaciones de la vi-.
La Banda Municipal de Cotacachi. tiena natal da sentimental y afectiva, por eso la música es
de Segundo Luis Moreno un fenómeno biológico que se debate entre el
placer y el dolor donde hay notas que inspiran
malsano y a la vida agitada en los negocios. alegría y otras tristeza. En suma la música sería
Creo que nuestro autor se olvidó que en la cos- un fenómeno psico- fisiológico. una de las mo-
ta ecuatoriana habitan tres grupos étnicos de dalidades de comunicación de nuestros senti-
foresta tropical, los cuales tienen su propia mú- mientos 3. (Guerra: 1982: 81).
sica (Chachis, Tsáchilas y Awas-Coaiquer).
Finalmente, la música en la región in-
terandina gira, casi en su totalidad, alrededor
del sistema pentafónico,mayor y menor. Segundo Luis Moreno fue el
pionero de los estudios etno-musi-
cológicos en el país.
pentafonía mayor

a " Por todo lo visto, creo que es clara la


o
relación psico-fisiológica con la música en la
obra de Moreno, quien ve a las melodías que se
originan en los sistemas musicales descritos an-
teriormente y que se encuentran en la modali-
--- -
dad menor c~~o tristes, dolorosas y melancóli-
pentafonía menor cas, expresivas de pueblos subyugados.
*"Como el efecto nocivo de la música en
11 · modalidad menor es de orden fisioló-
o o gico ... nadie escapa al daño que ella cau-
sa al organismo físico"

26
Segundo Luis Moreno

Por otro lado es necesario señalar que no


podemos hablar de sistemas trif ónícos, tetraf ó-
nicos y pentaf ónicos como mayores y menores,
ya que esa concepción se originó en Europa y
está relacionada con el sistema díatónico-tonal,
mientras que la música indígena de nuestro país
debe ser analizada bajo parámetros que proven-
gan de estas propias culturas y de sus relaciones
históricas. En este sentido la música es parte de
la cultura espiritual de los pueblos y en esta me-
dida expresa la cosmovisión de éstos.
Finalmente quisiera señalar los principa-
.
1

les aportes de la obra de Moreno:


-En primer lugar fue el pionero de los
estudios musicológicos en el Ecuador.
- Realizó descripciones de danzas y ri-
tuales indígenas de primer orden.
Moreno nos da mucha información sobre
la música indígena, información que constituye
un material valioso para presentes y fu turas in-
vestigaciones musicológicas y etnomusicológicas,
NOTAS
1 Quien quiera profundizar en esto puede
revisar el artículo de Diego Iturralde.
2 Si se analiza detenidamente los libros de
Moreno, encontraremos que este autor
justifica la evangelización.
3 Para una mejor comprensión revisar el es-
tudio introductorio del libro "Pensa-
miento positivista Ecuatoriano".
* Moreno, Historia de la Música en el
Ecuador, pag, 46.

BIBLIOGRAFIA
Segundo Luis Moreno (dibujo de Jaime Calderón)
l
Moreno, S.L., Historia de la Música en el Ecua-
dor, Quito, Ed. C.C.E. 1972.
Moreno, S.L., Música y Danzas Autóctonas del
Ecuador, Quito, Ed. C.C.E. 1942.
Moreno, S.L., La Música en el Ecuador, Quito, -
Imprenta de la Escuela de Artes y Ofi- Nota: La introducción que acompañó
cios, 1930. al primer capítulo del trabajo de Juan Carlos
Iturralde, Diego, Nacionalidades Ind igenas y Franco acerca de Segundo Luis Moreno debía
Estado Nacional, Quito, Mecanografiado. ser reemplazada por ésta. Haciendo nuestro
1983. aquello de "mas vale tarde que nunca" la publi-
Paladines. Carlos y Guerra, Samuel, Pensamien- camos ahora.
to Positivista Ecuatoriano, Quito, Corpo-
ración Editora Nacional y Banco Central
del Ecuador, sin fecha. Opus

27
. . ,
-La amrnacron

Pablo J. Arellano Mendizábal

La expresión de los valores ínherentes a ción estética. Es así que el intérprete y el


la música necesita un contrato implícito entre creador, con mayor razón, tienen una responsa-
el intérprete, reputado por poder trasmitir un bilidad intrínseca bastante grande.
arte -el espíritu en cornunicación=, y una Ahora, qué es lo que busca la sociedad
porción de sociedad que espera encontrar en esa actual? Por una parte un "arte" de desahogo,
música lo que la sociedad humana persigue de de liberación, de evasión, que contrabalan-
manera natural pero no manifiesta: la satisfae- ceando el mundo de anonimato y de falta de
28
la animación

sentido de nuestra cultura cotidiana, se ha con- proceso o bjetivante será no solamente un me-
vertido rápidamente en un "arte'' snob, agresi- dio para arribar a la comunicación sino, lo que
vo, repetitivo y hasta absurdo y derisorio. Por es más, una síntesis en la que la sensibilidad
otra parte ella reclama un "arte" de performan- puede mostrarse espacio-temporalmente organi-
ce, de proeza técnica y de íntoxicante novedad, zada. ¿ Qué quiere decir esto?
condicionada como ella está por el exacerbado Esto significa que la música como arte
espíritu de competencia, de seudo-originalidad es superior al lenguaje objetivo de la comuni-
y búsqueda de poder, siempre presentes entre cación por su capacidad de PRESENTAR al
sociedades, grupos de presión política, econó- espíritu del hombre y no solamente, como es el
mica o ideológica; entre bloques internacionales caso del lenguaje común, de representarlo. De
o simplemente entre colegas y vecinos que se ig- este hecho la música no sólo se hace aprehender
noran. Nuestra sociedad actual, dice el historia- por la razón, sino que, superando el nivel inteli-
dor francés Pierre Cahunu, "ya no es temporal gible va a, literalmente, reorganizar el espíritu
sino espacial"... ''no se vuelve al ·pasado sino del oyente, analítico y objetivo, en una sínte-
que se ex tiende sobre toda la superficie del sis que compromete dimensiones ya mucho más
planeta" y añade: " ... nada es más peligroso que profundas y cuya perspectiva, la música precisa-
jugar al espacio contra el tiempo ... " (CAHUNU, mente va a poner en evidencia en el fenómeno
P. "La Peste Blanche" Comment eviter le suici- de la audición.
de d'occident. NRF, Gallimard, Paris. 1976. En cambio la época contemporánea nos
p .. 46. La traducción es nuestra). Nuestra so- trae un nuevo elemento entre el hombre y la
ciedad, entonces, no da ningún rol preponde- música, es decir, entre él y su espíritu: el com-
rante a la interioridad esencial, a la memoria promiso con una objetividad omnipresente que
vigente del pasado y de su civilización, de to- ha alcanzado dimensiones desmesuradas en
do lo cual somos una síntesis, frente a los sig- nuestro tejido social - a más de la mentalidad
nos efímeros de las apariencias y de lo numero- "útil" y rentable, la mentalidad escueta y hu-
so. manísticamente empobrecida de la era 'compu-
Frente a estas dos exigencias, presentes ter' -. En este marco, el hombre artísticamente
en nuestra cultura como un verdadero estilo de hablando no está presente sino representado.
vida, los creadores y los artistas, modelados en Aquí el hombre no es sino una cifra, una es.
esta corriente social, pero deseosos de respon- tadística, un dato, un objeto, una información,
der a la inquietud profunda de su sensibilidad, es decir, un símbolo de otra cosa, el polo re-
generalmente no han podido ofrecer sino un ferencial de una hipotética y anónima dualidad
arte adaptado a estas condiciones y a estas cir- emisor-receptor en la que él podrá ser todo:
cunstancias, determinantes que son. implícita- masa, producto, consumidor, ojos u oídos, pero
mente vehiculadas por un público dependiente, jamás un hombre integral de cuerpo y espíritu.
alienado y automatizado, y por intereses total- Ya poco antes de la segunda guerra mundial,
mente extraños a la sensibilidad del espíritu .. Furtwangler decía: " ... del estado de seres que
Hasta hace unas décadas, el artista esta- definen los valores, que actúan, que tienen una
ba confrontado directamente con los misterios existencia propia, nosotros pasamos repentina-
y el infinito de la inspiración personal. Este mente al estado de simples espectadores, de fi-
compromiso busca una meta esencial: el poder gurantes espectadores de la vida, que ven infi-
forjar con los elementos objetivos del arte, una nitamente más y viven infinitamente menos ... ''
FORMA objetiva óptima -la belleza- que sería (FURTWANGLER, W. ''Musique et verbe".
la traducción fiel de la confrontación entre la Albin Michel;: París, 1979, p. 288, La tradue-
sensibilidad espiritual y los factores externos ción es nuestra).
que estimulándola determinaban, justificándola Hay así una crisis en el arte musical pues
y aún explicándola, su emergencia a la comuni- la síntesis que ella, la música, debe lograr entre
cación. De esta manera, la objetividad del len- el espíritu y el mundo está amenazada Nuestra
guaje artístico y· el cuerpo de ese mismo lengua- civilización ha sido obligada a buscar la desalie-
je siendo los fines últimos de la sensibilidad, el naci6n desenfrenada, y la música, frente a tales
29
la animación

exigencias, de síntesis equilibrada se transforma vacío: "Luchando por obtener más lugar para la
en una vasta variación objetiva de superficie que música en las escuelas e instituciones culturales,
ha evacuado al espíritu casi totalmente. En el nosotros olvidarnos a menudo la función primor-
dominio de la interpretación, la proeza técnica dial que la música debe llenar". (WIERSZYKOW-
y la sofisticación tecno-electro-acústica añadi- SKY, J. "Le role de l'education musicale en Po-
da a un cierto snobismo del culto a lapersona- logne" No. 1, 4/79, p. 55. la traducción es nues-
lidad van a satisfacer las exigencias de novedad. tra).
-- .
Esta evidencia, más o menos sentida por Así se ve que la educación y el mensaje
nuestra civilización, no ha sido lamentable- artístico de intérpretes y creadores dejan que
. mente valorizada en su verdadera magnitud desear. Ganando un público 'culto' con una
puesto que la fuga del hombre fuera del arte, cultura superficial y de lujo -que podría ser
aquellos que deben difundirlo han creído tener cambiada por cualquier otro conocimiento (co-
que interpretarla como una ausencia de saber mo es el caso actualmente)- nuestra civilización
histórico-técnico por parte del receptor: el pú- pierde siglos de Kultur, de la manera más insen-
blico. Esta ausencia sería entonces compen- sible ·e imperceptible, mientras se habla de una
sada, en la comunicación artística, por un con- hipotética "sensibilización" del joven a la mú-
texto artificial hecho de explicaciones, de de- sica, de dudosa naturaleza. Hay que notar que
mostraciones y de toda suerte de atractivos. A
esta operación se añade el deseo de romper el ... interés comercial, alienación,
círculo vicioso en el que ha caído es.te arte ma-
nivelación por lo bajo, nivelación
terial y comercializado para lo cual; como re-
medio; se incorpora física y concretamente al por lo snob, etc.
público en la producción musical. --
en nuestro país, ni siquiera esta 'sensibilización'
Es así que va a fundamentarse toda una
es puesta en práctica. Nosotros debemos apro-
terapia cultural no solamente con los conciertos
vechar la experiencia de· países avanzados y no
didácticos (criticables no por la forma o por el
caer en sus mismos errores. Es por esto que, co-
contenido concreto sino por su amputación de
mo lo veremos después, nosotros propugna-
todo contexto auténticamente humanístico)
mos una ANIMA{;ION no tan solo de forma si-
sino con la participación corporal del público
no de auténtico fondo humanístico, sin sacrifi-
"en carne y hueso'', con los instrumentos y con
car la calidad a la cantidad, siguiendo aquí es-
todos los soportes concretos de la música, del
trechamente la opinión de Furtwángler, quien
sonido o aún del ruido.
en un artículo de antes de la guerra (1939) es-
Estas soluciones que son buenas, en prin- timaba: "No se ha hablado tanto como ahora
cipio, para una interpretación puramente mate- de "colectividad" de "Arte para la colectivi-
rial del problema hombre-obra de arte, van a dad". No es sino sobre la manera de realizar
mostrarse sensiblemente ineficaces y poco signi- una/tal idea que no se está de acuerdo: ahora, es
ficativas frente a la interpretación real que po- de esto exclusivamente, de este cómo que todo
ne, como hemos visto, una cuestión cie profun- depende." (op. cit. p. 289. La traducción y el
didad, de dimensión temporal, es decir, de hu- subrayado son nuestros).
manidad del arte. La labor de animación es una actividad ·
. Esto significa que la praxis de una inter- típica y originada en la conocida organización
vención cultural, en este caso la ANIMACION, "Juventudes Musicales" cuyos países miembros
/

no podría ejecutarse siguiendo sin más los mo- la practican desde hace algunos años con resul-
delos usuales de comunicación colectiva en vi- tados de enorme interés tanto para la difusión
gor, al menos en su forma convencional. A musical a todos los públicos, especialmente ju-
este respecto, J. Wierszykowski, presidente de venil e infantil, como para los diferentes aspec-
la Conferencia nacional de educación musical, de tos de la pedagogía musical. Justamente para
Polonia dice: " ... a pesar de vastas campañas de el mes de octubre Opus está preparando una
divulgación musical, muy a menudo una popula- edición especialmente consagrada a la Anima-
\

rización real no le sucede", y constata además un ción en sus facetas principales: su historia, .sus
30

J
la animación

aplicaciones, su variedad y métodos, sus resulta- recta de lo anterior, el animador deberá ser for-
dos, sus problemas, sus implicaciones y su im- mado para comprender y actuar alrededor de la
portancia capital para nuestro propio quehacer comunicación artística persiguiendo eh esto,
musical. Esperamos, por otra parte que pueda dos objetivos: a) anular o neutralizar los efectos
hacerse realidad un proyecto de "Seminario in- y los hábitos nocivos engrendados por la civili-
ternacional de la Animación" que desde 1981 y zación actual en la comunicación artística (in-
con el apoyo de instituciones belgas y españo- terés comercial, materialismo, alineación, nive-
las, habíamos intentado, infructuosamente por lación por lo bajo, nivelación por lo snob,
nuestra idíosíncracia llevar a cabo en Quito. etc.) b) instalar un proceso de reconstrucción
Para concluir quisiéramos dar una vi- del clima y del espíritu artístico auténticos.
sión breve de los fundamentos de la Animación, En el trabajo del animador se halla im-
como colofón de las consideraciones expuestas plícita una evidencia humanística: que el con-
al comienzo, y que serían las características de texto propio del artista es el hombre mismo.
base, o de fondo, del agente animador de "Ju- Así, el origen y el fin de la música es el ser hu-
yentudes Musicales". Como lo hemos dicho, en mano: solo así comprendida y valorizada, esta
· lo que concierne a los diversos métodos y me- puede presentarlo auténticamente y no sola-
dios concretos, la edición de octubre buscará mente re-presentarlo en la objetividad hueca de
ser lo más explícita posible. su soporte material. El animador está allí
En primer lugar nuestro animador debe para recordar esta condición, para evitar que el
contar obviamente con un fundamento musical artista, libre del 'peso' del infinito humano y te-
probado, es decir, debe tener una formación niendo como contexto un vasto mundo objeti-
adecuada de conservatorio con el ñn de evitar vo siempre controlable, establezca una falsa te-. .
ambigüedades en su estatuto profesional y de lación con el público, una ruptura de la conti-
evitar que su actividad degenere en empirismo nuidad hombre-espíritu.
vago y dudoso. El trabajo de sensibilización obedece así
En segundo lugar debe contar con una a un objetivo de reconstrucción del clima au tén-
técnica de tipo pedagógico eminentemente ticamente cultural donde la tarea esencial será
práctica: técnicas de presentación y de sensibili- la reintroducción del hombre y su misterio:
zacion, que solo pueden ser adquiridas con la "El sentimiento de lo misterioso está en el na-
experiencia y gracias al contacto con quienes cimiento de todo arte auténtico y de toda
han practicado específicamente esta tarea. ciencia real" (Einstein). El animador de J uven-
En tercer lugar debe haber una forma- tudes Musicales, preparándose para ser el nave-
ción de tipo humanístico en la que juegue un gador de este flujo que recorre los siglos a través
papel importante la estética, con el fín de lo- de nuestro espíritu, puede ser el cruzado que,
grar un compromiso auténtico hacia la realidad sin abandonar procedimientos técnicos síste-
de difundir los valores intrínsecos de la música maticos ni una optimización de su arte y gra-
y de favorecer su progreso esencial (del cual la cia a su profunda convicción, podrá hacer reali-
creación es el signo más positivo). dad un tal programa. ·
En cuarto lugar, y como consecuencia di-

31
-

la realidad musical ecuatoriana

Entrevistado: Hemán Tamayo

La Asociación Ecuatoriana de Ex-Beca- fonna en base al acoplamiento de las escuelas


rios y Estudiantes en Alemania (AEXA) orga- universales con las melodías tradicionales de
nizó el 25 de julio del año en curso en la Casa nuestra música popular y autóctona.
Humbolt un panel sobre el tema "La realidad "Además, la importancia de la música de
musical ecuatoriana". Fueron invitadas algu- las culturas indígenas -tanto de la sierra como
nas personalidades del quehacer musical del del oriente- que no han sido lo suficientemen-
país. Ellas fueron: Gerardo Guevara (quien de- te estudiadas y no pocas veces desvirtuadas por
legó la representación al arquitecto Mi/ton Es- la general falta de comprensión de sus alcances;
tévez en su calidad de miembro del Consejo Di- en cuanto a la música ciudadana, es necesario
rectivo del Conservatorio, compositor y direc- decir que los ritmos populares tradicionales son
tor del DIC); José Quimbo (director de Ñanda el fruto de diferentes influencias foráneas que
Mañachi y coordinador de los grupos artísti- hemos recibido tanto en el siglo XIX como en
cos de la provincia de Imbabura; el periodis- el XX, ejemplifiquemos: tanto el Saniuanito
ta Terry williams en calidad de moderador y el como el Yarav í son de origen incásíco; el Pasi-
tenor Hernán Tamayo quien fue el organizador llo nos fue traído por las huestes libertarias de
del "Primer Seminario sobre la Música en el Bolívar y Sucre desde Venezuela y Colombia;
Ecuador", realizado en el Consejo Provincial las habaneras, fox incaicos, pasacalles, tonadas:
de Pichincha durante las Jornadas Culturales de a/bazos, etc. provienen de diferentes agrupacio-
Mayo, de 1985. Opus dialogó con el último ar- nes hispano-americanas.
tista citado obteniendo de él las siguientes de- "Pasando revista a las diferentes regiones
claraciones: del país, podremos tener interesantes conclusío-
nes: así, en la región insular (Galápagos) no hay
LOS TRES PILARES una tradición musical pues no hubo asenta-
mientos humanos numerosos; en la costa, el
"Manífesté, de acuerdo con Gerardo carácter abierto de los habitantes, ha permiti-
Guevara, que los tres pilares de la cultura mu- do el acceso de diversas corrientes musicales
sical ecuatoriana son: la fuerte tradición musi- que entraron básicamente por el Océano Pacífi-
cal que se vive en el campo, a la misma que de- co; el sector rural, campesino de la costa cons-
bemos investigar y proteger; la música ciudada- titu ye la excepción pues tanto en el norte co-
na o citadina, que es la clara muestra del mes- mo en el sur se conserva -si bien cada vez me-
tizaje cultural nuestro con la imposición instru- nos- la mezcla de poesía improvisada con el
mental de la guitarra española (en un fenómeno timbre de la guitarra: son las coplas que cantan
de asimilación igual al que se ha dado en Pe- al amor y a la vida y que se conocen con el
rú y en Bolivia) Y. por último, la música acadé- nombre de amor fino; en Esmeraldas tene-
mica, erudita, elaborada o culta que se con- mos la música negra · de origen africano com-
32
entrevista

binada con la típica marimba. Es interesante


relacionar esto con el valle del Chota y sus ex-
presiones musicales negroides que, con gran
personalidad, expresan tanto el temperamento
andino como la alegría, el bullicio de los ritmos
africanos; todo ello dado por intermedio de ins-
trumentos nada sofisticados (como los de la co-
nocida Banda Mocha) y propios de la tierra.
Así tenemos las hojas de árbol, los puros, pei-
/

nillas con papel, flautas de carrizo y metal, so-


najas, tambores y platillos rudimentarios, y has-
ta tapas de ollas, platos y todo tipo de utensi-
lios de uso doméstico que son elaborados por
ellos mismo para su uso musical.

Los tres pilares de la. cultura


musical ecuatoriana son: la tradi-
ción campesina; la música citadina
y la música académica, erudita, ela-
borada, culta, sapiente, ufff ...

"Recuerdo que alguien preguntó a uno


de los integrantes de la Banda Mocha -en una
presentación realizada con motivo de las J orna-
das Culturales de mayo del año pasado- por- El tenor ecuatoriano Hemút Tamayo
qué tenía una flauta de metal en lugar de una
de madera. A lo que el interrogado respondió
que había encontrado un tubo, como una bodo-
quera y que habiéndosele roto su instrumento y dejó, para cualquier estudioso de la música,
ante el apremio de tocar en el seminario de mú- obras que sirven de consulta y de punto de par-
sica, se fabricó su flauta con el primer material tida para el estudio etno-musicológico en el
que cayó en sus manos. país. Es verdad que Moreno adolece de algu-
nas fallas que podemos hoy decelar con el con-
LA MUSICA LLAMADA ACADEMICA, curso de las nuevas técnicas, pero es también
CULTA, ETC. verdad que nos dejó invalorables pautas sobre
lo que es la música autóctona del país con-
"En relación con la música académica, virtiéndose así en una personalidad a nivel in-
vale la pena anotar que Gerardo Guevara ubi- ternacional.
ca su nacimiento (en el Ecuador) en el año de "En todas las décadas del presente si-
1904, fecha de la llegada del maestro Domingo glo y especialmente en los últimos años, el
Brescia. Tenemos pues, en este campo, compo- Ecuador ha contado con músicos y composito-
sitores representativos que gracias a su forma- res que nos han dado presencia dentro del con-
ción académico-europea enriquecieron, estiliza- texto cultural.
ron diría, nuestros primeros brotes estéticamen-
te tratados con técnicas europeas sí, pero se nu- HOYENDIA
trieron del folclor.
"El trabajo que considero fue el más im- "Es innegable que en la actualidad con-
portante es el de Segundo Luis Moreno qui~n tamos con un valiosísimo grupo de composíto-
33
entrevista

res jóvenes que aunque no han tenido el apoyo sica popular ecuatoriana, que hay un desamor
necesario, son el elemento positivo y capaz que del público debido a la influencia de la rocola,
con nuevos elementos ofrece y ofrecerá una re- de la música rocolera y que las instituciones de-
vitalización musical. No es aventurado decir berían ayudar al artista nacional. En fin, tam-
que son quienes nos darán con su trabajo nue- bién dijo que desgraciadamente ya no se com-
vos lenguajes musicales que para los puristas y pone como antes.
tradicionales puederi sonar ambiguos pero que "Cabe anotar que Angel Leonidas Arau-
en realidad manifiestan consciencia de su jo es autor del conocido pasillo Rebeldía: "Se-
creación ya que debe estar de acuerdo con el ñor no estoy conforme con mi suegra" (perdón,
desarrollo, tanto humanístico, como científico "con mi suerte").
y cultural de la época qu~ n_o~ ha tocado vivir. "Debo decir que la rocola es un fenóme-
"Considero que hacer música contempo- no comercial dentro de la música y que su es-
ránea nos enfrenta con el mundo del presente, tudio debe realizarse adecuadamente en cuanto
pero aquí vivimos un ambiente de mirada a a los aspectos socio-económicos que la englo-
Europa pues bien se pueden hacer obras que in- ban.
tegren trifonías y tetrafonías de la región orien-
tal al lenguaje propio del compositor pero que, EPILOGO
de todas maneras, no dejarán de ser criticadas
duramente, al menos en un principio. Sin em- "Para concluir, debo decir que conside-
bargo serían el comienzo de un lenguaje basado ro que la música es un maravilloso lenguaje uni-
en sistemas extra-europeos. Más aún, se utilizan versal ajeno a doctrinas filosófico-políticas y
elementos que la electrónica y la computación peor aún sociales o económicas. Hacer música
nos permiten hoy en día. y disfrutar de ella de acuerdo con los diversos
niveles y circunstancias de quien la consume
SEÑOR, NO ESTOY CONFORME ... produce un placentero estado del ser. Cuando
se habla de dicho arte, estoy de acuerdo con
"El maestro Araujo, un poco pesimista, Nietszche para quien "Sin la música, el mundo
manifestó que ya no se consume suficiente mú- sería un error''.

34
reseñas

La presencia del ballet ucraniano Veriovka dirigido por Anatoli Timofievich Advies,
ky, ha motivado un favorable como justo comentario.

Junio 1986

250 Alexander, Francisco, "La música y los escritores", El Comercio, (Quito, 23 junio
1986), p. A-5.
Critica el desconocimiento que tienen los escritores en general respecto a la música.

251 Arellano Mendizábal, Pablo, "El Conservatorio Nacional de Música (///) ", Opus, N.
1 (Quito, junio 1986), p. 16-18.
En la tercera entrega, Arellano critica el estado actual del Conservatorio al haber sido
reducido a un Instituo de Segunda Enseñanza, y reivindica para el CNM la calidad de
Instituto Superior.

252 Borja, Juan, "Bundies e Iliev en las Cámaras", El Comercio (Quito, 8 junio 1986).
p. B-2.
Comentario al recital ofrecido por el cellista Henning Bundies y el pianista Christo
Iliev y que fue auspiciado por la Musicoteca del Banco Central del Ecuador en oca-
sión de un nuevo aniversario.

253 Coello Quintana, Silvia, "Un diálogo abierto con Patricia González ", Expreso (Guaya-
quil, 2 junio 1986), p. 16.
Entrevista con la cantante y guitarrista ecuatoriana de música popular, sobre su tra-
yectoria artística.

254 Coello Quintana, Silvia, "Al artista en su dta", Expreso (Guayaquil, 4 junio 1986), p.
16.
Homenaje al artista ecuatoriano en su día clásico.

255 Coello Quintana, Silvia, "En el mes del artista nacional: Francisco Feraud: 'nos ha-
ce falta la unión de empresario trabaiador:", Expreso (Guayaquil, 16 junio 1986), p.
15.
Resumen de las opiniones vertidad, sobre la situación de la música nacional, por el Sr.
Francisco Feraud Aroca con ocasión del Día del Artista Nacional.

256 El Comercio, "Ibáñez-Safadi, 56 años después", ... (Quito, 4 junio 1986), p. B-7.
Brevísima Síntesis de la trayectoria de este dúo guayaquileño, intérprete de la can-
ción nacional.

257 El Comercio, "Carmen Grijalba, una promesa", ... (Quito, 6 junio 1986), p. B-1.
Pequeña ficha biográfica de esta intérprete guayaquileña de la música popular latí-
.
noamencana,

258 El Comercio, "A menos de un mes de estreno de la Traviata ", ... (Quito, 7 junio
19860, p. B-2.
Entrevista al barítono ecuatoriano Galo Cárdenas, donde manifiesta que la capaci-
dad de los intérpretes se verá acrecentada y redundará en el desarrollo cultural y mu-
sical del país, por medio de este magno evento musical.
... .

El vocablo ~UN-out•

TUN-DUI, esta designación onomato- Como vemos, en ninguno de los casos se trata
péyica entraña más de lo que nos imaginamos, de ritmos complejos, Al dividir un tiempo
es decir, que a más de traducir perfectamente el
golpe sonoro, potente y característico del ins-
trumento, presenta un juego de letras -las mis- ())
mas que en el lenguaje hablado se traducen en
sonidos- los que luego de analizarlos nos con- o lo que equivale a lo mismo: un golpe (acen-
ducen a un interesante descubrimiento, que de to), el acento más fuerte (principal) queda
inmediato lo pongo a consideración: siempre en el primer golpe y más aún si se trata
El vocablo "Tun-Dui" está compuesto de de ritmos ejecutados en instrumentos de percu-
dos partes. como fácilmente advertimos, las sión, como el que roba nuestro interés. Es cier-
mismas que corresponden respectivamente a to que eventualmente usan dos fornidas baque-
--
"un primer" sonido seguido de "un segundo", tas, las que naturalmente estarán asidas, una por
que evidentemente no son iguales en cuanto a la la mano derecha y otra por la izquierda, dando
intensidad se refiere, puesto que la consonante la primera el acento principal y la segunda el
"T', letra con la que comienza la primera parte secundario.
es más explosiva que "D", consonante inicial de Sigue a la "T' y a la "D", la "U" =vocal
la segunda parte del vocablo; esta observación común a ambos términos- sonido que crea, en
nos conduce a creer que, consciente o incons- quien oye, la sensación de hondura y oquedad,
cientemente, los aborÍgenes orientales de nues- además la "U", traduce bien el color tím brico
tra amazonía, de manera objetiva plasmaron el del sonido peculiar del instrumento prepotente.
acento principal y el acento secundario de la es La "N", consonante que da fin al primer
estructura rítmica elemental, muy usual en término, nos trae a la mente la metáfora de un
ellos, la que podría ser: sonido vibrante, por virtud del cual prolonga al

mismo, para dar paso, de inmediato, a la segun-

nnn da parte del aglutinante onomatopéyico que


finaliza con una "I", vocal que cumple el papel
de obturador, el mismo que cierra y pone fin a

' 1 • 1 •

o, en su de- la célula rítmica.
fecto, la fórmula trocaica que caracteriza a sus , Muchos jµvestigadores
. o escritores, en
"yumbos", la misma que consiste en un golpe süs obras evocan al instrumento con variantes, a
rápido y uno largo (el doble del primero): saber: "tundulí", "tuntui", vocablos que, per-
sonalmente, creo que no son correctos por las
i
razones ya expuestas, sin embargo, me atrevería
a afirmar, que puede tratarse de deformaciones,
36
tun-dui

cambios inevitables que sufre un vocablo a tra- guístico, nos pueden conducir más allá de lo
vés del tiempo; o talvez puede ser que -hilando que dicen nuestras primeras impresiones auditi-
f'mo- descubramos que este par de nombres vas, relevándonos quizá, muchas cosas insospe-
que se refieren al mismo instrumento, imiten, chadas e inefables.
con igual fidelidad que el anterior, al juego de El caso que acabamos de ver sirve de
acentos sugeridos por otras estructuras rítmicas, ejemplo o guía para cavilar alrededor de nom-
no sé, si más simples o más complejas. bres como estos: "chil-chil", "tam-bor",
Es sumamente curioso advertir que, casi "bom-bo", "ma-ra-cas", "gong", etc. que, evi-
a todos los instrumentos de percusión se los de- dentemente, traducen sonidos naturales produ-
signa por medio de nombres onomatopéyicos, cidos por sus respectivos instrumentos.
los mismos que al someterse a un análisis lin-

-l. t ,. .. -- ·-· . -

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·37
...

Sucedió una vez

Gonzalo Meneses Hervás

MUSICA EN LA COLONIA Entre aquellos hijos del trueno, como


banderas enlutadas que flameaban al aire per-
... y los conquistadores españoles vinferon turbado, como seres simples1 desprovistos de su
a ser =musicalmente-: conquistados por parte media de animal, con dos maderas cruza-
los indtgenas; pues, se vieron envueltos das y en sus manos bien sujetas, caminaban con
como por una malla en el ambiente mu- parsimonia de jueces inmutables al cruento
sical autóctono, al que se amoldaron in- acontecimiento, de rato en rato mirando al fu-
conscientemente. mamento como si quisieran elevarse del campo
bélico o como quienes desearan apagar el íg-
1
Segundo Luis Moreno neo fulgor del redondo dios del inca. Estos
r
fueron los religiosos misioneros católicos, apos-
En los primeros viajes arribaron a nues- tólicos y romanos que venían en pos de con-
tras costas un centenar de seres estrambóticos y quista, pero no de bienes materiales, mas
monstruosos, nunca vistos por los que habita- sí espirituales... Al cabo de un tiempo cuan-
. ban en estas comarcas, quienes el ver sus aspec- do sobrevino una relativa paz, se entregaron a
tos se llenaron de pavor, puesto que inmediata. la dura empresa de sustituir la religión idóla-
mente asociaron con ese dios ausente desde ha- tra y heliolátrica por la que tenían como única
cía tiempo, al que llamaban Huiracocha, quien y verdadera, monoteísta y cristiana; también
otrora salvó al imperio del sol y que hoy pare- suplantaron sus ídolos y símbolos por imáge-
cía retornar iracundo a destruirlo, al menos así nes de cristos crucificados y ensangrentados,
lo intuyeron. Según la tradicional leyenda mí- de santos enclenques y macilentos, de pálidas
tica incaica, Huiracocha coincidía con los rasgos vírgenes con gesto de cándidas matronas; y
fisonómicos de aquellos hombres blancos y bar- como para sembrar la nueva acudieron a la
. bados, venidos allende el mar-océano en casas catequización dogmática que desde luego preci-
flotantes con apariencia de nubes empujadas saba comunicación idiomática; se dieron a la ar-
por el viento y orientadas por la estrella ... dua tarea de enseñar también el castellano que,
Estos hombres rudos y osados vestían paulatinamente, fue sustituyendo y destruyen-
corazas duras y brillantes como forjadas en me- do al lenguaje puro, natural y genuino de los
tal de luna de destellos celestes, mitad hombres, "runas", cuya expresividad oral fue en gran me-
mitad bestias, como centauros invencibles y dida poético-onomatopéyica, valores idio-
brutales2 que se precipitaban vertiginosamente máticos que fueron ignorados por los invasores
vomitando fuego hediondo y mortífero, espar- ambiciosos.
ciendo el estruendo, colorenado el suelo con Estos hombres ~e espfritu evangélico, de
sangre de indios fulminados por el aserto de la apariencia fúnebre, de voz suave y de vago mi-
munición pesada. rar, se entregaron a la tarea de hacer cantar co-
38
música en la colonia

mo santo recurso en su afán de coloruza~ión.:e- \


ligiosa, que tomaba parte de la catequízación
impartida. a los indios que querían convertir
a la nueva fe. Organizaron pequeños coros pa-
ra entonar al unísono cantos religiosos de ori-
gen ibérico, que les hablaban de otro dios, de
otras vírgenes, de otras cosas santas, a tal
punto que terminaron los aborígenes confusos
sin atinar a entender del todo cuanto se les en-
señaba.
Los indios sudamericanos no aceptaron ¡
de buena gana la nueva música de los pacífi-
cos frailes que, por bien hacer, anhelaban sem-
brar en el corazón de los indios que desde anta-
ño venían practicando su propia música con sus
autóctonos instrumentos de soplo y percusión,
a tono con esa sensibilidad exquisita que les ca-
racterizaba incluso: frente a las cosas más sen- / .. -
r " . t~~c..1.
cillas de la' vida cotidiana. Ante la resistencia
que .el indio opuso a aceptar la nueva expresión
musical los solícitos instructores pensaron en
'
una solución que vino rápida sin hacerse espe-
rar: t adaptaron el texto castellano a las melodías )
autóctonas, las mismas que por su sencilla es-
tructura se vieron idóneas para dicho fi"l El la liturgia de la misa. Quienes se dedicaron a la
...,
texto religioso en lengua de los blancos suplan- enseñanza musical y de las artes en general vie-
tó el puesto ocupado desde muy antiguo por la ron asombrados la capacidad enorme y rápido
tradición de estos pueblos. Bella expresión oral aprendizaje de indios y mestizos.
nutrida de una realidad socio-cultural diferente. Cabe no olvidar, sin embargo, que cinco
La música indígena sorprendió a los es- años antes ya se produjo un hecho beneficioso
<,

pañoles por su sistema pentafónico menor, el para la música: vino de la ciudad de Lima, el
mismo que impregna a las melodías típicas de primer Obispo de Quito, el bachiller don Gar.
profunda melancolía y cierto dejo de orienta- cí. Díaz Arias, quien contrató a varios músicos
lismo a su vez cuando los indios oyeron tocar de nacionalidad española para que vinieran a
' ' Quito y afanosos enseñaran a tocar instrumen-
(acompañando los cantos) a los hombres pilo-
sos de cara pálida sus instrumentos de cuerda y tos tales como el violín, la flauta traversa, el
arrancar de ellos sonidos simultáneos: en sus oboe entre otros, a más, claro está, de la insusti-
tuible organización de coros con integrantes jó-
memorias quedaron grabadas las terceras con-
venes, indígenas y mestizos.
sonantes que posteriormente caracterizarán
igualmente el acompañamiento de sus sanjuani- El primer Obispo de Quito, (como_ lo
tos y yaravíes. dijimos ya), muy esmerado en las cosas.
1.555 -el uno con los tres cincos- evoca pertenecientes al culto divino y procuró
una fecha muy significativa en Quito, los fran- celebrar las funciones religiosas con
ciscanos de caladas sandalias de cuero y tosco cuanta magnificencia era posible en
sayal, en su mismo convento fundaron el cole- aquellos tiempos: gustaba mucho de que
gio de San Andrés, en el cual se enseñaba a los los divinos oficios se hiciesen con buena
aborfgenes a leer y escribir entre otras discipli- música, y tanto empeño puso en tenerla
nas como la pintura, la talla escultórica, y en es- buena que, en su tiempo, la de la Cate-
pecial la música, para asegurarse de esta manera dral de Quito era una de las mejores que
el piadoso arte de los sonidos que solemnizarán había en las iglesias del Perú 3.

39
música en la colonia

. ~
Brilló entonces como una estrella de luz Por aquellas mismas épocas, se conoció
propia un joven cantor al que se lo llamaba con el fiero rigor de una ley instituida por un arzo-
cariño: Cristobalito (Cristóbal de Caranqui); se bispo de Lima: Lobo Guerrero, -que aplicaba
cuenta de él qúe tenía una privilegiada voz y dicha ley como quien hacía honor a su nombre
que. tañía el órgano de fuelles primorosamen- y apellido- a cuantos, secreta o públicamente
te ... eran sorprendidos practicando danzas, ritos,
González Suárez en su Historia General cantos o cualquier asunto que aludieren tiem-
del Ecuador, dice que: pos de gentilidad. Estos valores socio-culturales
"La música, sobre todo, fue enseñada tan arraigados -como es natural- en los indíge-
por los frailes, para hacer con pompa y nas, fueron reprimidos por el temor infundido
solemnidad las funciones de culto divi- por el brutal e inclemente castigo que estribaba
no". Y continúa: "Como los indios en en trescientos azotes a más de la aplicación de
tiempo de su gentilidad acostumbraban otras torturas secretas, " ... a todo indio que to-
celebrar con mucha pompa y solemni- cara el tamboril, bailara o, cantase al uso anti-
dad las fiestas de sus ídolos, fue muy guo en lengua materna" como sus propias pala-
conveniente celebrar asimismo con gran- bras textualmente lo precisaron.
de aparato las festividades del culto ca-
tólico. Los indios eran un pueblo de ni-
ños, y hab fa necesidad de hablarles a la El pueblo ecuatoriano ha cantado
imaginación: para estos servían la músi- probablemente a la guitarra más
ca de varios instrumentos de soplo y de que a otros instrumentos_ d~_ cuerd~
cuerda y las melodías del canto sagra-
do "... Los instrumentos melódicos europeos de
La enseñanza de los instrumentos de so- viento, dudo sobre manera que hayan sido aco-
plo como el oboe y la flauta traversa; de cuerda 1 gidos con el suficiente entusiasmo por parte de
,....
como el violín y muy en especial el arpa, a los indios, puesto que ellos, poseían innumera-
más de la formación de pequeños coros homó- bles instrumentos tradicionales de esta índole,
fonos , fueron considerados por la iglesia como con los más bellos y exóticos timbres que se F
convenientes y más puros para los fines del puedan escuchar; cosa que no sucedió con
culto católico, mientras tanto que la guitarra se respecto a los instrumentos de cuerda, como fa
la consideraba sensual y profana por lo tanto guitarra, el arpa y posteriormente el órgano º·
impropia para ser utilizada en los asuntos de armonio instrumentos armónicos a más de
la casa de Dios. Se prohibía su práctica a los '
melódicos, llenos' de enormes posibilidades
indígenas (lo que afirmo, sucedió no muy le- sonoras, cautivaron profundamente el alma
jos de lo que hoy comprende el Ecuador). sensible de los indios, puesto que, como ya lo
El escritor peruano, José María AI- apuntamos, desconocieron casi totalmente los
guedas en un pequeño ensayo intitulado El instrumentos de cuerdas, excepto "el paruntzi",
jilguero del Huascarán, asevera que: especie de arco guerrero con una cuerda tensa
de cabuya y sin caja de resonancia ya que esta
"El arpa y el violín eran considerados debían de improvisarla con la cavidad bucal
por la iglesia como instrumentos, los más acomodando la cuerda en los incisivos inferiores
puros, para el acompañamiento de las con el fin de alargarla a acortarla, según exigan,
canciones y de los ritos católicos. La respectivamente, los sonidos graves y agudos.
guitarra en cambio, era juzgada como Sin embargo, no deja de ser un rústico instru-
sensual. No se les enseñó a tocarla a los mento melódico cuyos sonidos eran por demás
indios"; y en otra parte del mismo ar- tenues y desprovistos de todo atractivo tímbrí-
tículo agrega que: "La guitarra, instru- co. Aun se lo sigue usando en el Oriente
mento calificado por la iglesia como Ecuatoriano5 y en otras parcialidades injígenas
sensual, se convirtió en patrimonio de se- de la serranía.
ñores y luego de mestizos',4 Ni siquiera el violín, pese a ser un ins-
40
música en la colonia

trumento de cuerdas, atrajo lo suficiente a mano y tripas de león:


los indígenas, pues no dejaba de ser en sus ¡Gorgoraza ! jgorgoraza !
manos un complejo instrumento melódico que madre de la consolación
exige mucha destreza técnica para tañerlo me- (madre de perdición)
dianamente bien y arrancar ciertos acordes de Sino adivinas, busca abajo este par de es-
él -eso también no muy consonantes que se trellitas** y te dirán lo que es ... 7
digan- los aborígenes, que yo sepa, jamás lle-
garon a tales condiciones como ejecutantes, ca- l MORENO, Segundo Luis La Música en el
paz de lograr lo mejor de este advenedizo Ecuador, El Ecuador en Cien años de
instrumento del viejo mundo. Independencia, página 204.
El pueblo ecuatoriano, ha cantado a la 2 Conozco de una adivinanza tradicional,
guitarra probablemente más que a otros instru- que alude al caballo y al jinete tomándo-
mentos de cuerdas, hoy es insustituible el tro- los como un solo ser mounstruoso:
no de honor que ocupa esta hembra que ha pa- ¿Cuál es el monstruo que tiene dos cabe-
rido hijos en distintas cunas del nuevo mundo: zas, seis patas y cuavo ojos? ... Recogida
el cuatro, el charango, el tiple o el requinto son y comentada con una nota, por el ilus-
sus vástagos latinoamericanos. tre profesor Justino Cornejo, en su obra
"La curvilínea mujer de madera" compa- que lleva por título Qué será, C.C.E.,
ñera y amante en las juergas; distinguida matro- Quito, 1958, página 14, adivinanza 112.
na .en los conciertos; bullanguera en las fies- 3 Historia General de la República del
tas; recatada en la intimidad; "Niña tintiloca Ecuador, Gonzales Suárez, Editorial
con las tripas en la boca"; "vieja tonta y loca", C.C.E., Quito, 1969. Tomo 11, pág.
si así lo prefieres 8; a veces, sapiente y reserva- 1256.
da, otras, extrovertida, reveladora y hasta chis- 4 ARGUEDAS, José María, Nuestra Músi-
mosa. ca Popular y sus intérpretes, Textos de
Cantemos negra guitarra, Sabueso Contemporáneo, Mosca Azul &
los gustos que hemos pasado. Horizonte, Editores, Lima, Perú, 1976,
Ahora que al cabo nos vemos páginas 15 y 16.
tu rajada y yo rasgado. 5 Tumank o Sayuntar
¿Qué sera? 6 Extraído de Cantares del pueblo ecuato-
-nos pregunta la invertebrada voz de riano, de Juan León Mera.
nuestro pueblo- 7 ¿Qué será?, Justino Cornejo, C.C.E.,
cinturita de calabaza, Quito, 1959.
** guitarra.

41
1· .

. 1 ¡ l ,.

, .
imposible de obtener, será posible.
"En 'los volúmenes en movimiento se to-
rnusica y
, .
maternatrcas

maría conciencia de sus tranmutaciones cuando


ellos pasen por encima de diferentes capas,
Arturo Rodas
cuando ellos penetran ciertas opacidades o se
dilaten en el seno de ciertas rarefacciones"
En 19 54 Xenakis asiste a los ensayos de
Iannis Xenakis nació en Rumania -de Déserts de V arése y escribe impresionado que
padres griegos- en 19 22. Su formaci6n básica "... los sonidos de V arése, la tensión y la ru-
es la del ingeniero. Debido a problemas políti- giente intensidad son los elementos de una téc ..
cos tuvo que abandonar Grecia en 194 7, para nica dinámica".
radicarse en París. Para entonces, Xenakis había concluido
Durante largos años colaboró con el fa- su primera obra considerada por él como vá-
mo so .arquitecto Le Corbusier mientras libre- lida, Metástasis (aunque desde la segunda,
mente seguía clases de composición, campo en Pithoprakta rompería para siempre con la es-
el cual los más importantes aportes que reci- tética de Metástasis) y es justamente con
bió fueron: de Messiaen, quien fue su profesor; Pithoprakta, escrita entre 1955-56, que la
de Scherchen, por el apoyo irrestricto que brin- profecía de Varése se cumpliría a cabalidad,
dó para la difusión de la música y la teoría
del griego y de Varése, en tanto que fuente pri-
mordial de sus descubrimientos. Después de Xenakis, varios
Analicemos lo anotado en relación con la músicos no matemáticos emplearon
influencia de Vare se en la formación de Xena- con gran acierto y personalidad sus
kis, pues éste no fue discípulo de aquel en el
término exacto de la expresión. En 19 36, V a-
grandes lineamientos: Penderecky,
re se dijo en una conferencia: Ligeti ...

Ahora bien, cabe señalar que Varése pen-


só que su sueño no podía cumplirse más que
con el desarrollo de las técnicas electroacús-
ticas. Sin embargo, Xenakis lo hizo con la pro-
pia orquesta dando, a la vez, una respuesta al
"Estas zonas de intensidad serían dife- famoso director Herman Scerchen quien sos-
ren ciadas por diversos timbres o colores y dife- tenía que la orquesta había sido ya sobrepasa-
rentes volúmenes sonoros. Gracias a tal pro-
da. Por. ello Scherchen se convirtió en el pro-
cedimiento material, estas zonas parecerían de tector in-
colores y de amplitudes distintas según la pers- condicional
pectiva de nuestra percepción. El papel del de Xenakis
color o del timbre sería totalmente cambiado y dirigió re-
por el hecho de ser accidental, anecdótico, sen- petidas ve-
sual o pintoresco; él se trocaría en un agente de ces sus o-
delimitación de la misma manera que los colo-
res diversos de una mapa geográfico separan di- __ bras. En Donaueschingen
Scherchen dirigió un
versas zonas, y la diferenciación hasta ahora concierto célebre en la historia de la música:
42
..I. .•
1

- _.. ...

-~
.....
Le marteau sans ma üre (El martillo sin amo) nada menos que a la base de su estructura, esto
de Pierre Boulez y -precisamente- Metásta- es, la misma serie.
sis de Iannis Xenakis. En Ya habíamos anotado algunos puntos ce
estreno mundial ... contacto teórico-premonitorios entre Varése y
Xenakis, otro acercamiento se da entre los dos
"SOY UN GRIEGO compositores si pensamos en la manera como
CLASICO QUE VIVE Varése empleaba las cuerdas: como masas sono-
EN EL SIGLO XX'' ras. Xenakis, al u tilízar formaciones orquestales
libres y nada tradicionales de manera sistemáti-
Desde el principio de su carrera, Xena- ca (Metástasis, 61 cuerdas; Pithoprakta, sobres,
kis se mostró como un ácido detractor del seria- percusión y 4 7 cuerdas; Syrmos, 18 a 36 cuer-
lismo y -principalmente- de los neo-serialistas das; Duelo, dos orquestas) se dió cuenta de los
darmstadtianos pues para él, esta corriente se grandes recursos de las cuerdas en tanto que
centraba en la organización de las alturas mien- masas y pudo ir más allá que Varése al usar por
tras que los demás componentes pasaban a un ejemplo sólamente cuerdas o dando primacía a
segundo plano: todo 'el esfuerzo de organi- las mismas. Su formación matemática le permi-
zación reposa en la serie lineal sin jerarquías tió también encontrar los mecanismos válidos
de 12 notas que ni siquiera tomaba en cuenta· para el control de las masas: las leyes de los
los espacios interfrecuenciales del antiguo y des- grandes números, la probabilidad, la estadísti-
gastado temperamento. ca o -mejor aún- la mecánica estadística pues
Según Xenakis, algunos compositores co- ya no se trataba del control de frecuencias in-

- .
mo Webern sintieron la necesidad de estructu- dividuales y puntuales, sino de agregados sono-
ras de mayor amplitud al introducir algunas mi- ros masivos, verdaderas nubes de sonidos. A di-
cro-estructuras a ciertos intérvalos de alturas; la chos mecanismos matemáticos para el control
piedra de toque, "el punto final de la evolución de las nubes sonoras, Xenakis denominó con
serial" lo daría Olívier Messiaen, gracias a sus
series de intensidad, de timbres y duraciones pa-
radójicamente concebidas como modos poliva-
lentes. Posición que, lejos de ver en Messiaen el "Los sonidos de Varése, la ten-
principio de una nueva era (como los neo seria-
les) consideraba su aporte como el límite extre-
sión y la rugiente intensidad son los
mo y sin retorno de la serie dodecaf ónica elementos de una técnica dinámica''
schónbergíana, verdadera escala sin polos ni
ejes inter-estructurales.
Según Xenakis, la aparentemente inge-
nua pregunta de Boulez sobre cómo encadenar
..
una palabra: estocástica. De allí, la música
una serie con otra, pese a estocástica.
los intentos de respuesta Otro de los aspectos de Xenakis es el de
por parte de éste, era sin- haber cuestionado la tradicional utilización de
tomática de un callejón sin las frecuencias como grados discontínuos, ape-
salida. Esto, a más de la gados al temperamento. Ello le condujo a consi-
derar la posibilidad e unir dos frecuencias, ha-
sobre abundancia de líneas seriales =polifóní, ciendo evolucionar una (A) en dirección de otra
camente tratadas- que no permitían reconocer (B).
43
.

, . ,
mustca contemporanea

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altura

B
Mi - - -- - --------- -

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1/2 ton.o
tiempo.
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1se&¡
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1
Lo que, on noiaci6n tradicional. nos daTa:
1

-
Procedimiento gracias al cual se contem- puede enunciarse con la fórmula siguiente:
pla el total micro-interválico entre las dos altu-
ras (DO y Mi). Parte importante de la teoría
estocástica está constituida por la velocidad de
ejecución de los glisandos entre los dos puntos 2 _:E
f (v) = -- e-
sonoros extremos, su pendiente puede calcular-
se con la ley de Maxwell-Boltzman-Gaus y que
v ª2
44
música contemporánea

número de
moléculas

velocidad de las moléculas

Originalmente,dicha fórmula se aplica para el citar a Penderecky y a Ligeti: el primero con


movimiento de los gases pues constituye pre- sus masas contínuas-discontínuas y el segundo
cisamente la teoría cinética de los mismos. por apelar en sus obras para gran orquesta (At-
Nos explicaremos mejor: mósferas, principalmente) a un tipo de escu-
Según dicha teoría, las moléculas de los cha estadístico.
·gases, en un espacio cerrado, a temperatura y
presión constantes, tienden a una velocidad
constante.
Pocas moléculas estarán por debajo de
BIBLIOGRAFIA
dicha velocidad y pocas por encima.
En el cuadro anterior hemos podido Leibowitz, René: ''Introducción a la música de ,
apreciar que el mayor número de moléculas se doce sonidos"
agruparon alrededor de una velocidad X (la Schonberg, Amold: "Tratado de Armonía".
Boulez, Pierre: "Apuntes de aprendiz".
cresta de la curva). Por intermedio de este pro- Boulez, Pierre: "Puntos de referencia·'.
cedimiento, Xenakis otorgaba una media esta- Baver, Francis: "De Schonberg a Cage",
dística de velocidad a sus glisandos. Stuckenschmidt, Hans Heinz: "Música Nueva".
Podemos deducir, junto con algunos teó- Abbiati, ·Franco: "Histuría de la música".
Revista "Musique en ieu ".
ricos, que con todo lo anterior Xenakis "aban- Revista ''Perspectives of N ew Music ''.
dona todo determinismo tonal y serial en favor Mann, Thomas: "Doctor Fausto".
de un indeterminismo atonal y aseria!" gracias Samuel, Claude: "Panorama de la música
al que trataba de "materializar los movimientos contemporánea".
Bradshaw, Susan: "Más allá de los vieneses"
del pensamiento con la ayuda de los sonidos". Halbreich, Harry: "Olivier Messiaen "
El compositor en cuestión ha logrado "fabricar Strobel, Heinrich: "Paul Hindemith''
nuevos espacios sonoros y nuevos campos de Strobel, Heinrich: "Claude Debussy"
densidad variable" (Joseph Soler). Messiaen, Olivier: "Técnica de mi lenguaje
musical''
Podría resultar aparentemente curioso el Goléa, Antoine: "Folklore y música serial"
que después de los trabajos de Xenakis, algunos (artículo) _
compositores que no eran matemáticos, emplea- Matossi.an, N ouritza: "Tannis Xenakis"
ron con gran acierto y personalidad varios de Xenakis, Iannis: "Musiques Formelles"
Xenakis, Iannís: "Musique et Architecture"
sus postulados teóricos. Contentémonos con Marco, Tomas: "El siglo XX"

45
..
-
La música contemporánea:
Europa y Ecuador

Efraín Santacruz Vinueza

A petición de Efrain Santacruz, quien ha en base a doce sonidos y cuyo elemento funda-
colaborado con OPUS, publicamos a continua- mental, la serie, fija, previamente, el orden de
ción el artículo suyo que -por razones de espa- los doce sonidos. Otros. compositores habían
cio- no pudo aparecer en La Liebre Ilustrada llegado al mismo descubrimiento, más, los plan-
N. 90 en su totalidad. teamientos de Schonberg fueron de tal profun ·
didad que llegaron a ser el centro de las polémi-
Lo que se denomina cómo música con- cas de nuestra primera mitad de siglo.
temporánea arranca, en las postrimerías del si- Otro compositor que contribuyó desde
glo XIX, como un producto del agotamiento de un desarrollo de la rítmica y planteamientos
todo lo que, hasta entonces, había constituido sonoros singulares, fué el compositor ruso lgor
la forma clásico-romántica, caracterizada por un Stravinski (1882-1971). Muchos nombres han
lirismo dramático exacerbado. Dicha caracte- ido sumándose a esta permanente búsqueda: .
rística se manifestó en una exagerada liberación . Olivier Mes-
de los elementos expresivos, a tal punto que la siaen (1908), Edgar Varése (1885-1965),los dis-
música hubo de supeditarse a la realización de cípulos del mismo Schonberg representantes
comentarios sonoros, generalmente de natura-
leza extramusical, Ya el músico austriaco Mesías Maiguascha se ha cons-
Gustav Mahler (1860-1911) lo había advertido .
al comentar: "toda la música escrita después tituido en pilar fundamental de la
de Beethoven es música con programa"(*). De música contemporánea del Ecua-
ahí que la necesidad de recuperar el valor en dor.
sí mismo del lenguaje musical había desenca-
denado -una revisión de esos valores, esto es:
sus fundamentos tonales, su estructura rítmi- de la escuela vienesa, Alban Berg caracterizado
ca, entre otros. por su expresionismo con alientos románticos
Esta búsqueda, -inevitable por lo de- y Anton Webem (1883-1945) que evolucionó
más- se caracterizó por su nivel de experimen- hacia cierta forma de constructivismo; el fran-
tación en vía, primero de liberarse de toda re- cés André Jolivet (1905-1974); el alemán
ferencia extramusical y segundo, en la necesi- Karlheinz Stockhausen (1928), etc.
dad de encontrar otra forma de organización de . El desarrollo tecnológico incidirá, en la
los sonidos que respondan a este nuevo pensa- segunda mitad de nuestro siglo, notablemente
miento. Es, precisamente, con el músico aus- en la música, no sólo por la incorporación de la
triaco Arnold Schonberg (1874-1951) que este electrónica en sí. misma, sino por la nueva acti-
proceso de renovación cobra su mayor signifi- tud que ella desencadenó en el creador, vale de-
cación, al proponer un método de composición cir: desarrollo de un mayor análisis y compren-
46
el siglo XX

sión del fenómeno creacional; vinculación con irrumpir en la composición de música contem-
la ciencia; alteración de las relaciones creador- poránea nacional y si bien es cierto se encuen-
intérprete; posibilidad de una mayor difusión tran en un período de formación -que en
por efecto de las grabaciones sonoras, etc. nuestro país constituye una gran dificultad por
El nivel de desarrollo de los medios ha las limitaciones de los institutos de música que
generado una multiplicidad de estilos y tenden- no logran ofrecer lo necesario para laf ormación
cias que reflejan, no una crisis entendida co- de compositores- revelan grandes aptitudes y
mo descomposición, sino más bien, como refle- talento creativos.
jo de una intensa búsqueda de formas que 10- Estos jóvenes como: Pablo Freire, Mar-
gren expresar las nuevas condiciones de vida del celo Ruano y Jorge Campos, entre otros, son el
hombre de las postrimerias de este siglo. resultado de un proceso que en campo de la
música ha venido desarrollándose en los últimos
LOS ANDES TRANSFIGURADOS diez años. En un medio musical dominado por
los personalismos que impedían de diversas ma-
En nuestro país, respecto a la tenden- neras el desarrollo de nut\.vos planteamientos
cia de la música contemporánea, podemos se- que no sólo cuestionaban el modelo de ense-
ñalar que quienes la han asumido, al no dispo- ñanza terriblemente anacrónico y apaciguador,
ner de una continuidad en el pasado, se en- sino que además, exigían un espacio para los
cuentran en un período de asimilación de las jóvenes; éstos tuvieron que abrirse paso asu-
formas nuevas; salvo el maestro Mesias Mai- miendo todo lo que les estaba vedado, vale
guashca, músico ecuatoriano que reside varios decir, desde la organización de actos en los que
años en Europa, cuyo trabajo de creación musi- podían expresarse de una manera diferente, has-
cal no sólo refleja estar en la línea última de la ta su propia formación científico-técnica
música contemporánea, sino sobre todo, por su (el papel cumplido por Julio Bueno en este
o contribución a ella c~n posturas y planteamien- campo es de notable incidencia). Como una
tos propios. Por lo señalado el maestro Maí- muestra de todo ello podemos referir la expe-
guashca se ha constituido en pilar fundamental riencia de la organización de Juventudes Musi-
de la música contemporánea ecuatoriana y por- cales en su .inicio y el intento por plantear pro-
que además ha formado en este campo ajó- gramas de difusión; el establecimiento de rela-
' valores' nacionales en diversos cursos, tan-
venes ciones entre los diversos alumnos de los insti-
to en su propio estudio en la ciudad de Metz, tutos de música del país; la formación de un
Francia como en seminarios realizados en Hun- Centro de estudios superiores de Música,
' precisamente estos compositores jó-
gria. Son CESUM, (Centro de Estudios Superiores de
venes como: Efraín Gabela, Milton Estévez, Música) que agrupó a varios estudiantes deci-
Arturo Rodas y Diego Luzuriaga que han abor- didos a mostrar la necesidad de abordar la en-
dado, desde sus posturas personales, la creación señanza musical desde una perspectiva multi-
desencadenando diversos movimientos que han disciplinaria y receptiva de las corrientes y ten-
despertado mucho interés. dencias universales. La estrechez de un medio
musical y cierta limitación para comprender
.. sus alcances, incidieron en su dispersión .
LOS JOVENES AUTODIDACTICOS
A diferencia de los cultores oficiales que
Un caso particular lo constituye el mú- más se preocupaban en defender sus pequeñas
sico lojano Julio Bueno con formación en Ru- parcelas de poder, estos músicos se lanzaron a la
manía que no sólo se destaca como composi- aventura, dura por cierto, de asumir la realidad '
tor prometedor sino -sobre todo- como un en toda su complejidad. Entre otras cosas, se
motivador, desde la docencia, de grupos nuevos. relacionaron, en el terreno de las más intensas
Capítulo especial lo merecen los más jó- vivencias creativas, con pintores, danzantes, de
venes, que sin haber tenido la oportunidad de cuyas experiencias surgieron obras conjuntas.
realizar estudios en otros países, han logrado Las Vendas obra para danza con música de Jor-
- . ·--·--· _ ..

47
el siglo XX

..

Alejandro Bravo
Pablo Freire
Marcelo Ruano
Alexander Bolaños

- -
ge Campos y coreografía de Raúl Pardo es una signa de la nueva creación musical ecuatoriana y
muestra de ello. Así mismo el.contacto con es- para ello dispone de. un arma mortal: su imagi-
critores e intelectuales intensificó las reflexio- nación.
nes en tomo el hecho musical.

LO MEDULAR

La nueva creación musical está expresa- (*) Por música de programa se entiende
da por· todos estos valores, ellos saben que han aquella cuyo contenido permite asociar
roto una parte del cerco, pero todavía queda ideas no musicales.
muchísimo por hacer. Todavía hay quienes mal
entienden -demostrando con ello una actitud Nota del autor: En honor a la verdad,
poco musical- que el cultivo de las formas nue- creo necesario aclarar que no tengo el título de
vas no merece atención, que quien se salga de musicólogo que por error La Liebre Ilustrada
los cánones de la música romántica, con sus ver- me ha concedido. El aceptarlo se me complica
siones ''nacionalistas", no merece. ser conside- porque podría asociarme a lo de ''SAPIENTE",
rado, término que -a estas alturas de la película-
"Subvertir" ese orden de cosas es la con- me resulta harto molesto e "inapropiado".
48
Resenas

-
Honorio Granja

196 Wílliams, Terry, " 'La Pandilla: en la onda joven de la música", El Comercio (Quito,
4 abril 1986), p. B-1. Breve apreciación sobre este grupo ecuatoriano que emula al
ya conocido grupo ''Menudo".

197 Williams, Terry, "Leonardo Favio: el hombre y el artista", El Comercio (Quito, 18


abril 1986), p. B-1.

198 Williams, Terry, "Gonzalo Benitez : 50 años entre la docencia y el arte", El Comercio
(Quito, 15 abril 1986), p. B-1.
Entrevista al destacado intérprete ecuatoriano de música del Ecuador, sobre su que-
hacer musical y docente.

Mayo 1986

199 Abate Cuffini, Gloria, "Orquesta Sinfónica de Guayaquil", Semana (Revista domini-
cal de Expreso), s.n, (Guayaquil, 4 de mayo de 1986), p. 12.
En una carta, la autora responde a otra misiva enviáda por la Orquesta Sinfónica de
Guayaquil y publicada por esta revista el 27 de abril de 1986 en relación a dos artícu-
los de la Sra. Abate Cuffini que establecían una crítica respecto a la situación actual
de esta Institución.

200 Aguilar, Yolanda, "El pueblo crea sus cantos", El Comercio (Quito, 2 de mayo de
1986), pp. B-1.
Reportaje sobre al conjunto ecuatoriano de música popular "llliniza".

201 Arellano Mendízábal, Pablo J., "El Conservatorio Nacional de Música (11)'', Gaceta
Musical, N. 13 (Quito, mayo 1986), p. 19-22.
En esta segunda entrega al autor trata el problema pedagógico a enfrentarse en nues-
tro país y la situación del patrimonio musical nacional, recomendando la necesidad
de un Archivo Nacional de Música.

202 Artieda, Fernando, "Lucho Barrios: 30 años en el corazón del pueblo", Vistazo, N.
450 (Guayaquil, 23 de mayo de 1986), p. 84-85.
El escritor guayaquileño entrevista al intérprete peruano muy querido en nuestro
49
reseñas

país, Lucho Barrios. Breve y ·emotiva reseña sobre la amistad entre Julio Jaramillo y
este artista.

203 Baeza Flores, Alberto, "Luis Eduardo Aute y sus canciones", El Telégrafo (Guaya-
quil, 23 mayo 1986), p. 6.
A través de un breve análisis de la trayectoria del artista, nos recuerda al cantautor,
poeta y pintor español que estuvo con nosotros en 1984 con ocasión del Tercer Festi-
val Latinoamericano de la Nueva Canción.

204 Borja, Juan, "Las Tres Damas de las Camelias", Gaceta Musical, N. 13 (Quito, mayo
1986), p. 9-14.
Resúmen Histórico de la elaboración de la ópera La Traviata y de sus principales per-
.
sonajes,

205 Borja, Juan, "Malcolm Messiter:: una noche de profundidad y pirotecnia", El Comer-
cio (Quito, 15 mayo 1986), p. B-2.
Comentario positivo al recital del oboísta inglés, auspiciado por el Consejo Británico.

206 Cazón Vera, Femando, "Homero Manzi, el hombre que dejó su poesía en el tango",
Semana (Revista Dominical de Expreso), s.n, (Guayaquil, 25 mayo 1986), p. 16.
Reivindicación del poeta, autor de textos de tangos y militante político de nacionali-
dad argentina.

207 Cisneros· Arias, Héctor, "Supersticiones en la música", Temas (Revista dominical de


El Telégrafo), s.n, (Guayaquil, 11 mayo 1986), p. 2.
A partir de diversos aspectos históricos, el autor menciona la situación actual de la
musicoterapia estudiada, entre otros, por R. Frances, H. Faure, Fernández Zoila y de
la denominada Epilepsia Musicogénica estudiada por Me Donald Critchley y H. Gas-
taut.

208 Coello Quintana, Silvia, "Tito Del Salto: 'Un artista de siempre'", Expreso (Guaya-
. quil, 20 mayo 1986), p. 16.
Entrevista al intérprete ecuatoriano de música popular quien afirma que se siente
más respetado cuando actúa en el exterior.

209 El Comercio, "No quiero ser el cantante más rico del cementerio", ... (Quito, 14 ma-
yo, 1986), p. B-8.
Entrevista al cantante y compositor de baladas románticas, el brasileño Nelson Ned,

210 El Comercio, "Fausto Gortaire: Cantante, aviador, dentista y torero", ... (Quito, 16
mayo 1986), p. B-4.
Ficha biográfica del artista ecuatoriano intérprete de música popular.

211 El Comercio, "Abierto JI Concurso de Piano 'Guillermo Wright Vallarino'". ... (Quito,
17 mayo 1986), p. B-2.
Se realizará en Quito en abril de 1987, y habrán dos categorías: de 4 a 14 y de 15 a
21 años y solo podrán participar ecuatorianos.

212 El Comercio, "Afrontando problemas Sinfónica cumple 30 años', ... (Quito, 19 mayo
1986), p. B-2. .

so
reseñas

213 El Comercio, "La Sinfónica Nacional", ... (Quito, 20 mayo 1986), p. A-4.
Editorial que, con motivo del 300. Aniversario de la OSN, analiza su situación actual
y su principal problema: el número de instrumentistas. Acertadamente indica como
causa fundamental de esta situación, la errática estructura educativa a nivel nacional.

214 El Comercio, "Falleció destacado artista y compositor", ... (Quito, 27 mayo 1986).
p. B-4.
Ha fallecido en Loja el compositor ecuatoriano de música popular y maestro por más
de 40 años don Marcos Ochoa Muñoz.

215 El Comercio, "Nancy Chiriboga, estilo y canción de juventud", ... (Quito, 30 mayo
1986), p. B-1.
Semblanza de esta intérprete ecuatoriana de la balada romántica moderna".

216 El Comercio, "Gustavo Velásquez y Romero Caicedo, gran triunfo en .New York",
... (Quito, 30 mayo 1986), p. B-1.
Cantante y compositor ecuatorianos que obtuvieron los primeros premios en inter-
pretación y composición respectivamente, dentro del Festival Metropolitano de la
Voz y la Canción "Primavera 86'' en New York.

217 El Comercio, "Juan Gabriel: verdadero ídolo de Américar: (Quito, 31 mayo 1986),
p. B-8.
Breve semblanza del cantautor mexicano que compone boleros, rancheras, baladas
y canciones de la frontera entre méxico y EEUU.

218 El Comercio, "Enrique Males, voz de la tierra", ... (Quito, 31 mayo 1986), p. B-9.
Breve síntesis de la formación artística de este cantor y compositor de música de tra-
dición oral, haciendo hincapié en su extracción popular y su visión muy original y
trascendente de enfocar la música de sus antepasados.

219 Cordero y León, Rigoberto, "El Concurso Internacional de piano Frederic Chopin ".
El Mercurio (cuenca, 19 mayo 1986), p. 5.
Acusa recibo de un material informativo sobre la X edición de este concurso llevado a
cabo en Varsovia a fines de octubre de 1985, habiéndose establecido la Federación
Internacional de Sociedades Chopin.

220 Crespo, Teodoro, "'Ma' o 'Meno', El Mercurio (Cuenca, 22 mayo 1986), p. 5.


Considera que los artistas ecuatorianos no están en capacidad de representar la ópe-
ra La Traviata y que lo mejor sería interpretar "Bastián y Bastiana'' de Mozart o
"La Serva Padrona" de Pergolessi.

221 De Santillana, Rafael, "Sandro, 25 años de rivalidad profesional con Raphael ", El
Comercio (Quito, 15 mayo 1986), p. B-8.
Entrevista al artista argentina, quien evalúa su trayectoria musical.

222 Del Brutto, Carolina de, "Pedro Vargas: 80 años del samurai", Vistazo, N. 449
(Guayaquil, 9 mayo 1986), p. 84-86.
Entrevista al conocido intérprete mexicano de la música popular latinoamericana por
su 800, aniversario y sus 58 años de carrera.artística.· Además síntesis' biográfica.
Sl
reseñas

223 Expreso, "Componen ópera sobre el pintor español Goya ",... (Guayaquil, 26 mayo
1986), p. 16.
Del compositor italiano Gian Carlos Menotti (1911-) trata sobre la vida del pintor es-
pañol Francisco de Goya y será estrenada en Washington el 15 de noviembre de 1986
con Plácido Domingo en el papel protagónico.

224 Familia (Revista dominical de El Comercio), "Música de ordenadores", .. , N. 32 (Qui-


to, 18 mayo 1986), p. 13.
Reportaje sobre los aspectos positivos como negativos de los ordenadores electróni-
cos, que hoy están siendo utilizados en casi todos los géneros musicales. En el caso
de la música funcional (películas y publicidad) su uso es muy generalizado.

225 Febres Cordero, Franciso, "Piero quiere seguir jugando", Hoy (Quito, 27 mayo
1986), p. 9A.
Con su estilo informal, ameno y a la vez profundo, el periodista realiza una entrevis-
ta al conocido cantautor argentino a su paso por nuestras tierras. Se logra una sem-
blanza muy interesante del artista.

226 Fougeres, Bernard, "Alberto Cortés: la felicidad es una estadistica", Vistazo, N. 449
(Guayaquil, 9 mayo 1986), p. 43-45.
Entrevista al cantautor argentino.

227 Gaceta Musical, "Arriba el telón", ... N. 13 (Quito, mayo 1986). p. 3.


Valiente defensa del desarrollo cultural de nuestro pueblo y equitativo análisis de la
trascedencia de montar la ópera en Ecuador pues constituye un momento culminante
de nuestra evolución cultural.

228 Itúrburu, Femando, "Jazz en Paris", Semana (Revista dominical de Expreso), s.n.
(Guayaquil, 4 mayo 1986), p. 12.
Breve síntesis de la presencia del jazz en la capital francesa.

229 La liebre Ilustrada (Suplemento dominical de Hoy), "Un músico que come alas de
murciélago", ... N. 76 (Quito, 11 mayo 1986), p. 12.
Comentario sobre la música rock en Inglaterra, con su más conocido representante
Ozzy Osbourne, fundador de "Black Sabbath",

230 Meneses Hervás, Gonzalo, "Cantor, ¿Le faltan cuerdad a tu guitarra?", Gaceta Musi-
cal, N. 13 (Quito, mayo 1986). p. l.
La obra de Guayasamín, un guitarrista junto a su instrumento, motiva al autor a
reflexionar sobre el artista popular y su percepción del hecho musical.

231 Meneses Hervás, Gonzalo, "El Folklore: el que da primero da dos veces", Gaceta
Musical, N. 13 (Quito, mayo 1986), p. 23-26.
William John Thorns, arqueólogo de profesión, fue quien primero acuñó la palabra
"Folklore''.
Con ella este inglés se refiere a todo lo que significa la tradición del pueblo en todas
sus facetas: .música, literatura, artesanías, etc. Consta una carta de Thoms en la que
explica su pensamiento al respecto. ·
52
reseñas

232 Micheli, Alberto, "Miami Sound Machine, a todo ritmo de conga", El Comercio
(Quito, 29 mayo 1986), p. B-8.
Crónica sobre este dúo norteamericano-cubano conformado por Emilio Esteban y
Gloria Fajardo.

233 Montenegro T., Fernando, "Sobre artes y oficios", La Liebre Ilustrada (Suplemento
dominical de Hoy), N. 75 (Quito, 4 mayo 1986). p. 13.
Reportaje sobre el Conservatorio Nacional de Música, con motivo de su 860. Aniver-
.
sano.
Se pone de manifiesto la necesidad de un reconocimiento legal a su categoría Acadé-
. .
mica supeno r.

234 Mullo Sandoval, Juan, "El Pensamiento estético en la Edad Media. - Para una mejor
visión de la estética en la música contemporánea: pequeño esquema históric introduc-
torio a la estética (JI parte)", Gaceta musical, N. 13 (Quito, mayo 1986). p. 27-30.
El autor afuma: "El arte medieval europeo se desarrolló bajo la presión y vigilancia
de la Iglesia Cristiana". Estudia los cinco conceptos que fundamentan la teoría de
San Agustín: igualdad, proporción, orden, número y unidad.

235 · Oyola Urbina, Eduardo, "Partituras: en la musicoteca y en la historia", Gaceta Musi-


cal, N. 13 (Quito, mayo 1986). p. 4-8.
Breve reseña histórica de la escritura musical, con motivo de la recepción que acaba
de hacer la Musicoteca del Banco Central del Ecuador de centenares de partituras de
bolsillo. Toda la obra de J.S. Bach, Mozart, Beethoven, Schuber, Schuman, Chopin,
,... se encuentra en proceso de catalogación y pronta a ser entregada a los usuarios de la
Musicoteca.

236 Oyola Urbina, Eduardo, "La Fundación Guayasamin crea Sección de Música", Ga-
...
ceta Musical, N. 13 (Quito, mayo 1986), p. 15-18.
Entrevista a Oswaldo Guayasamín y a Luis Clavera, Director de la Sección de Música
de la Fundación. Aspectos musicales de la vida del pintor ecuatoriano.

237 Ramia, Roberto, "La música en Quito: Rolando Saad", El Comercio (Quito, 10 ma-
yo 1986), p. B-3.
El comentarista manifiesta que el Recital (y no Concierto) impresionó por su exten-
sión pero no mucho por su calidad.

238 Ravanelli, Walter Anfbal, "Coro de la Universidad de Guayaquil estuvo en Argentina


y Chile", El Universo (Guayaquil, 11 mayo 19g6), p. B-3.
Visitó entre otras, las ciudades de Buenos Aires, Mar del Plata, Mendoza, Rivadavia y
Santaigo de Chile, efectuando presentaciones en vivo y por canales de televisión. La
crítica se expresó así: "Pocas veces hemos podido escuchar un coro tan numeroso y
dispar, con tal sonido ensamblado, tal musicalidad de grupo tan conmovedora en los
efectos que logra.

239 Rodas Dávila Arturo, "Breve Historia de la Música Contemporánea: La vertiente


trunca (IV)", Gaceta Musical, N. 13 (Quito, mayo 1986), p. 31-32.
En esta cuarta entrega, el compositor ecuatoriano nos habla sobre Paúl Hindemith,
compositor alemán quien afirmaba: "La idea del dodecafonismo me parece más
teórica que todas las pedanterías de los profesores de armonía tradicionálistas".
53
reseñas

240 Sáenz Andrade, Bruno, "Sesquicentanario de Carlos Gomez ". Hoy (Quito, 26 mayo
1986), p. 7B.
Síntesis histórico biográfica del compositor brasileño Carlos Antonio Gomez (1836-
1896), con ocasión de cumplirse el sesquicentenario de su nacimiento.

241 Silva de Acosta, Marcia, Mujeres cantan al pueblo", El Comercio (Quito, 4 mayo
1986), p. B-1.
Entrevistas a un grupo de artistas que desarrollan su actividad en sentido social.

242 El Telégrafo, "l. D. Feraud Guzmán, una trayectoria dedicada a apoyar el arte más
hermoso: la música" ... (Guayaquil, 26 mayo 1986), p. 13.
Síntesis histórica de la Empresa ecuatoriana "Almacenes de Música J. D. Feraud Guz-
mán", publicada con ocasión de cumplirse los 76 años de su fundación.

243 Tescaroli, Cirili, "El Papa ha bendecido mi guitarra", Hoy (Quito, 6 mayo 1986).
p. 4A.
Comentario al concierto que dio Andrés Segovia en el Vaticano.

244 Torré, Femando, "Amadeus o la perversidad del cambio", Nueva, N. 126 (Quito,
mayo 1986), p. 65.
Con verdadero acierto el autor afuma: "Arnadeus es mucho más que un montaje ci-
nematográfico de una biografía. Su trama tiene que ver mucho más con el mito que
con el dato histórico. Allí se juega intencionadamente con una leyenda", Reflexiona
sobre el papel hístórico de Mozart frente al desarrollo de la música y asevera: "Su
coeficiente intelectual no niega los procesos musicales previos: los potencia y los hace
progresar".

245 Williams, Terry, "Camilo Santacruz , su guitarra y 'Los Indianos' ",El Comercio (Qui-
to, 9 mayo 1986), p. B-1 y B:-6.
Reportaje sobre este grupo musical ecuatoriano, que ya es parte de la tradición musi-
cal popular de nuestro país.

246 Williams, Terry, "Fausto Gortaire: voz melódica del Ecuador", 'El Comercio (Quito,
16 mayo 1986), p. B-1.
Entrevista el intérprete ecuatoriano, quien ha desarrollado gran parte de su actividad
en programas radiales y en el exterior.

24 7 Willíams; Terry " 'Ñucanchi Taqui': voces para el folclor", El Comercio (Quito,
23 mayo 1986), p. B-1.
Reportaje sobre la agrupación indígena imbabureña de música y danza ''Ñucanchi Ta-
qui" ("Nuestra Música") nacida en 1984 y de suma importancia por se una fiel man-
tenedora de ese inapreciable valor cultural que es la música de tradición oral.

248 Williams, Terry, "Cecilia Uquillas: una cantante con historia", El Comercio (Quito,
30 mayo 1986), p. B-1. .
Síntesis biográfica de esta excelente intérprete ecuatoriana de la música popular de
nuestro país.

249 Zalacaín, "Veriovka", Temas (Revista dominical de El Telégrafo), s.n, (Guayaquil,


18 mayo 1986), p. 8.
54
reseñas

La presencia del ballet ucraniano Veriovka dirigido por Anatoli Timofievich Advies,
ky, ha motivado un favorable como justo comentario.

Junio 1986

250 Alexander, Francisco, "La música y los escritores", El Comercio, (Quito, 23 junio
1986), p. A-5.
Critica el desconocimiento que tienen los escritores en general respecto a la música.

251 Arellano Mendizábal, Pablo, "El Conservatorio Nacional de Música (///) ", Opus, N.
1 (Quito, junio 1986), p. 16-18.
En la tercera entrega, Arellano critica el estado actual del Conservatorio al haber sido
reducido a un lnstituo de Segunda Enseñanza, y reivindica para el CNM la calidad de
Instituto Superior.

252 Borja, Juan, "Bundies e Iliev en las Cámaras", El Comercio (Quito, 8 junio 1986).
p. B-2.
Comentario al recital ofrecido por el cellista Henning Bundies y el pianista Christo
Iliev y que fue auspiciado por la Musicoteca del Banco Central del Ecuador en oca-
sión de un nuevo aniversario.

253 Coello Quintana, Silvia, "Un diálogo abierto con Patricia González ", Expreso (Guaya-
quil, 2 junio 1986), p. 16.
Entrevista con la cantante y guitarrista ecuatoriana de música popular, sobre su tra-
yectoria artística.

254 Coello Quintana, Silvia, "Al artista en su dia", Expreso (Guayaquil, 4 junio 1986), p.
16.
Homenaje al artista ecuatoriano en su día clásico.

255 Coello Quintana, Silvia, "En el mes del artista nacional: Francisco Feraud: 'nos ha-
ce falta la unión de empresario trabaiador:"; Expreso (Guayaquil, 16 junio 1986), p.
15.
Resumen de las opiniones vertidad, sobre la situación de la música nacional, por el Sr.
Francisco Feraud Aroca con ocasión del Día del Artista Nacional.

256 El Comercio, "Ibáñez-Safadi, 56 años después", ... (Quito, 4 junio 1986), p. B-7.
Brevísima Síntesis de la trayectoria de este dúo guayaquileño, intérprete de la can-
ción nacional.

257 El Comercio, "Carmen Grijalba, una promesa", ... (Quito, 6 junio 1986), p. B-1.
Pequeña ficha biográfica de esta intérprete guayaquileña de la música popular lati-
.
noamencana,

258 El Comercio, "A menos de un mes de estreno de la Traviata ", ... (Quito, 7 junio
19860, p. B-2.
Entrevista al barítono ecuatoriano Galo Cárdenas, donde manifiesta que la capaci-
dad de los intérpretes se verá acrecentada y redundará en el desarrollo cultural y mu-
sical del país, por medio de este magno evento musical.
reseñas

259 El Comercio, "Modernizarán Escuela de Música de Sinfónica",,,, (Quito, 14 junio


1986). p. B-2.
-
260 El Comercio, "Marcia Casanova: inspiración y música", ... (Quito, 27 junio 1986). p.
B-1 .
Sínteis de la trayectoria de esta intérprete ecuatoriana de másica popular latinoameri-
cana.

261 Chávez M., Lilyan, "Hoy se celebra el dia del artista porteño", El Universo (Guaya-
quil, 4 junio 1986), p. B-1.
Balance de la actual situación de la Asociación Sindical de Artistas del Guayas
(ASAG)

262 Díaz-Plaja, Femando, " 'Mi' Pan Casals", El Mercurio (Cuenca, 30 junio 1986), p.
4-5.
Síntesis biográfica del gran cellista español Pablo Casals.

263 Expreso, "Invitación para jóvenes compositores", ... (guayaquil, 17 junio 1986), p.
14.
El Instituto Nacional de Bellas Artes de México convoca al concurso internacional de
jóvenes compositores "Carlos Chávez". El límite de edad es 35 años y el plazo de en-
trega de las obras vence el 30 de noviembre de 1986. Constan más detalles de las ba-
ses del concurso.

264 Expreso, "Artista ecuatoriano en Bonn ". ... (guayaquil, 28 junio 1986), 13.
Ha sido comentada elogiosamente la gira que por diferentes ciudades de la República
Federal Alemana ha realizado el guitarrista ecuatoriano Emilio Lara,

265 Fougueres, Bemard, "Roete Jurado: lo duro de ser feliz", Vistazo, N. 451 (Guaya-
quil, 6 junio 1986), p. 46-48.
Entrevista a la intérprete vocal española Rocío Jurado.

266 Garay, "La Opera en Guayaquil". El Universo (guayaquil, 15 junio 1986), p. A-7.
Breve historia de la ópera en la ciudad de Guayaquil, con importantes datos sobre la
primera vez que se la presentó en esa ciudad el año de 1942 bajo la dirección de An-
tonio Neumane. Las obras estrenadas fueron, entre otras, "El Barbero de Sevilla" de
Rossini, "Norma" de Bellini, "Elixir de Amore" de Donizetti, etc. "La Traviata" se
estrenó por primera vez en Guayaquil en 1938 en el Teatro Olmedo y bajo la diree-
ción del maestro italiano Angelo Negri,

267 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil", Expreso (Guayaquil, 15 junio 1986), p.5.
Breve historia de la ópera en la ciudad de Guayaquil. (Ver reseña del mismo artículo
en el Universo del 15 de junio de 19 86).

26 8 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: El maestro Angelo Negri", El Universo (Gua-
yaquil, 17 junio 1986), p. A-7.
El maestro Negri, de nacionalidad italiana, llegó a Guayaquil integrando el elenco mu-
sical de la Compañía lírica italiana Lea Candini en 1932. Forma una orquesta, da lee-
ciones de piano y canto y en 1934 funda la Escuela Coral "Angelo Negri",
Descripción del Guayaquil de los años 30.
56
reseñas

269 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: El maestro Angelo Negri", Expreso (Guaya-
quil 18 junio 1986). p. 15.
El mismo artículo en El Universo de 17 junio de 1986.

270 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: La Escuela Coral 'Angelo Negri' ",El Univer-
so (Guayaquil, 22junio 1986), p. A-7.
Relación histórica del trabajo del maestro Angelo Negri para ir formando cantantes y
preparar sus planes de presentación de óperas en Guayaquil con personal ecuatoriano.

271 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: La Escuela Coral Angelo Negri", Expreso
(guayaquil, 22 junio 1986), p. 15.
El mismo artículo en El Universo del 22 de junio de 1986.

272 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: 'La Traviata' ", El Universo (Guayaquil, 29
junio 1986). p. A-7.
Se estrenó por primera vez, con personal ecuatoriano en Ecuador. en la ciudad de
Guayaquil en octubre de 1938. Papeles protagónicos: Oiga Ruiz Robles como "Vio-
leta'', como "Alfredo" el tenor guayaquileño Alfonso Calero Benítez, como el pa-
dre de "Alfredo" el barítono Carlos Alberto González, y muchos otros cantantes
guayaquileños. Decorado, tramoya y escenificación también a cargo de guayaquile-
ños,

273 Granja, Honorio, "Reseñas", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986), p. 25-32.


/De los artículos que, sobre la música, han aparecido en las publicaciones periódicas
nacionales, .en los meses de enero y febrero de 1986.

274 Hoy, "Presentarán disco de Segundo Luis Moreno", ... (Quito, 17 junio 1986), p.
*B. Se realiza el lanzamiento del primero de una serie de diez discos de composi-
tores ecuatorianos, El primer volumen incluye composiciones del maestro ecuato-
riano Segundo Luis Moreno.

275 Hoy, "¿Por qué 'La Traviata' en el Ecuador?", ... (Quito, 26 junio 1986), p. 8B.
El comentario afirma: "no se trata solamente del espectáculo que vamos a ver en un
determinado día, sino de las consecuencias: que este montaje traerá para el futuro
cultural del país.

276 Hoy, ''A Marcia Vasco le va bien en Paris", ... (Quito, 28 junio 1986), p. 9A.
La ganadora del concurso de piano "Guillermo Wright está desempeñándose muy
bien en París, en goce de la beca concedida como premio a su esfuerzo.

277 Ilíev, Christo, "La situación musical del Ecuador", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986).
p. 2-4.
Un punto de vista exterior a nosotros, que mire desde fuera nuestra situación musi-
cal, siempre es bienvenido. El Concertísta búlgaro afuma, entre otras cosas, que el
primer paso debe ser establacer una vida o ambiente musical mediante la prepara-
ción de instrumentistas apropiados, que debe existir un íntimo contacto entre intér-
pretes y creadores para que surja el progreso de la música, que se ha encontrado con
que no hay partituras para el estudio de los diferentes instrumentos.
51
reseñas

278 La Liebre Ilustrada (Revista dominical de Hoy), "Y corrieron el riesgo de montar
ópera''.,,, N. 80 (Quito, 8 junio 1986). p. 11.
Comentario de apoyo para esta iniciativa históricamente necesaria.

279 La Liebre Ilustrada (Revista dominical de Hoy), "Una ópera de once varas", ... N. 83
(Quito, 29 junio 1986), p. 11. Comentario que manifiesta la espectativa existente en
el país por la presencia de la ópera.

280 Martínes Rojas, Pablo, "Francisco Burgos, guitarrista clásico por excelencia", El Uni-
verso (Guayaquil, 22 junio 1986), p. B-3.
Comentario musical al concierto efectuado por al artista ecuatoriano.

281 Meneses, Hervas, Gonzalo, "Tras la pregunta una respuesta, tras la respuesta una
sonrisa", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986). p. 12-15.
Grata experiencia del autor con niños del Sto. grado ''B'' del Colegio lntisana. Luego
de escuchar con atención la vida de ese gran hombre, el Dr. Albert Schweitzer, su
amor a la humanidad, su amor a la música de J.S. Bach, un niño expresó plástica-
mente lo que había experimentado. El dibujo consta en la revista.

282 Miranda, Luis, "El día de Pedro Navaja" Vistazo, N. 451 (Guayaquil, 6 junio 1986),
p. 67-69.
A propósito de este estreno cinematográfico, el comentario afirma: "Sobre la base de
la canción magna de Rubén Blades, los mexicanos han hecho una película que no tie-
ne nada que ver con el sentido social intrínseco del tema y su mensaje.
e

283 Monteforte, Mario, "La máquina que hace música", Hoy, (Quito, 5 junio 1986), p.
4A.
Excelente reportaje sobre la UPIC (máquina de componer música) inventada por el
compositor griego Iannis Xenakis quien afírma que: ''permite hacer música espontá-
nea y encontrar expresiones muy valiosas.

284 Mora Andrade, Grecia Narcisa, "Reflexiones sobre el Día del Artista Nacional", Te-
mas (Revista dominical de El Telégrafo), s.n. (Guayaquil, 22 junio 1986), p. 6-7.
Breve síntesis de las formas musicales populares del Ecuador, en homenaje a esta efe-
mérides.

285 Mullo Sandoval, Juan, "Para una mejor visión de la estética en la música contemporá-
nea: pequeño esquema histórico introductorio a la estética: El Pensamiento estético
en el Renacimiento (Il/ parte)", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986), p. 9-11.
Afuma que: "En el renacimiento la música popular fue poco a poco infiltrándose en
la música religosa" y el artista fue conquistando un lugar y una libertad como indivi-
duo creador''.

286 Op, 111, "El concierto anualde la Musicoteca: Bundies Iliev", Opus, N. 1 (Quito, ju-
nio 1986), p. 8.
Henning Bundies cellista y Christo Ilíev pianista, ofrecieron un excelente dúo con
ocasión de un aniversario más de la Musicoteca del Banco Central del Ecuador.

287 Rodas, Arturo, "Breve historia de la Música contemporánea: El fin de los tiempos
(V)", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986) p. 19-24.

58
reseñas

En la quinta entrega, se analiza el aporte del compositor francés Olivier Messiaen


(1908) en la música del siglo XX.

288 Rodríguez Palacios, Jaime, "Adiós al auroral loiano", Expreso (Guayaquil, 17 junio
1986). p. 4.
Breve elegía al compositor lojano Marco Ochoa Muñoz, fallecido recientemente.

289 Sáenz Andrade, Bruno, "Música y obra literaria", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986)~
p. 5-7.
Habla sobre la colaboración entre compositores y escritores en diversos géneros co-
mo la ópera, teatro música, música funcional (para películas), etc. Paul Claudel man-
tuvo estrecha colaboración con Honegger y Milhaud,

290 Sáenz Andrade, Bruno, "Concierto de órgano en la Catedral", Hoy (Quito, 2 junio
1986), p. lOB.
De los escasos conciertos para órgano este es uno de ellos y se lo comenta acertada-
mente por la gran capcidad del organista el alemán Peter Schwarz y la calidad del pro-
grama.

291 Sáenz Andrade, Bruno, "Novedades de aquí, allá y más allá", Hoy (Quito, 16 junio
1986), p. 8B.
Se refiere a cuatro asuntos: la edición de música académica ecuatoriana llevada ade-
lante por la Fundación Guayasamín y el compositor ecuatoriano Claudio Aizaga, la
próxima presentación de la ópera, la acogida al pianista ecuatoriano Carlos Juris en
.. Finlandia junto con su esposa que es excelente pianista y la próxima llegada de Die-
go Grijalva graduado de director de orquesta en la URSS.

292 Semana (Revista dominical de Expreso), "Jorge Landívar y su éxito 'Amor mío' ",
... (Guayaquil, 1 junio 1986), p. 11.
Esta publicación, con motivo del Día del Artista Ecuatoriano (4 de junio), inaugura
"una nueva sección, que entregará número a número, la canción ecuatoriana de mo-
da o la que nunca pasa de moda por estar adentrada en el ahna popular, junto con la
partitura":
En este número se presenta la "balada romántica" "Amor mío" del compositor
Freddy Bardellini.

293 Semana (Revista dominical de Expreso), "Es un buen tipo mi viejo", ... (Guayaquil,
15 juriio 1986), p. 9.
En su segunda entrega, esta publicación no cumple con su ofrecimiento de presen-
tar obras de compositores ecuatorianos. Se reseña la composición popular "Mi vie-
jo", del compositor popular argentino "Piero".

294 Smith, Jane O., "la ciudad musical de EEUU", Semana (Revista dominical de Expre-
so), s.n. (Guayaquil, 15 junio 1986), p. 3.
Reseña sobre la actividad musical enla ciudad de Nashville en donde se ejecuta música
"bluegrss", "country", contemporánea o del oeste de los EEUU. Existen más de 100
estudios de música.

295 El Telégrafo, "Actos por el Día del Artista Ecuatoriano fueron augurio de esperanza
en un futuro mejor'',... Guayaquil, 5 junio 1986), p. 13.

59
reseñas

296 El Telégrafo, "Osear Toscano nació para la música",... (Guayaquil, 9 junio 1986), p.
13.
Crónica sobre el compositor, trompetista y Director musical de música popular lati-
na, nacido en Argentina.

297 El Telégrafo, "Dúo Benitez-Valencia, 30 años vibrando en el alma de los ecuatoria-


nos", ... Guayaquil, 26 junio 1986), p. 12.
Breve síntesis histórica de su trayectoria artística.

298 Terranova, Vicente, "Carlos Gardel", El Telégrafo (Guayaquil, 21 junio 1986), p.


13.
Al cumplirse 51 años de la muerte de Gardel, es recordado por medio de una síntesis
de su vida artística.

299 El Universo, "Día del artista nacional", ... (Guayaquil, 4 junio 1986), p. A-6.
Editorial que evoca la celebración del Día del Artista Nacional instituido en 4 de ju-
nio en razón de que un 4 de junio de 19 30 partió hacia Estados Unidos el dúo Ecua-
dor" de Enrique lbáñez Mora y Nicasio Safadi a interpretar, por primera vez en el ex-
terior, la música popular ecuatoriana.

300 El Universo, "Campaña en favor de la opera", ... (Guayaquil, 7 junio 1986), p. A-6.
Con un sentido de unidad nacional, desde Guayaquil se apoya totalmente la inicia-
tiva de llevar adelante la presentación de la ópera La Traviata en todo el país.

301 El Universo, "Murió Benny Goodman el 'Rey de Swing', ... (Guayaquil, 14 junio
1986), p. B-1.
Síntesis de la trayectoria del clarinetista de jazz, de nacionalidad norteamericana que
ha fallecido en New York a la edad de 77 años.

302 El Universo, "Fallecio compositor", ... (Guayaquil 30 junio 1986), p. B-22.


Ficha biográfica del compositor ecuatoriano Antonio Alejandro Santos Alarcón,
quien falleció el pasado 26 de junio de 1986.

303 Villacís Molina, Rodrigo, "Del vestido, la ópera y otras vainas", El Comercio (Qui-
to, 29 junio 1986), p. A-5. l

Critica la disposición oficial de que para asistir a la ópera deberá usarse traje de
etiqueta.

304 Villacís Molina, Rodrigo, "Del vestido, la ópera y otras vainas", El Comercio (Quito,
29 junio 1986), p. A-5.
Critica la disposición oficial de que a la ópera, de próxima presentación, se deberá ir
con traje de "frac" o etiqueta.

305 Williams, Terry, "Arturo Aguirre, folclor y magia del rondador", El Comercio (Quito
6 junio 1986), p. B-1.
Amplio reportaje sobre el más destacado intérprete del rondador, instrumento po-
pular musical ecuatoriano. Intérprete, compositor y cantante de la música popular
ecuatoriana.
60
reseñ.as

306 Williams, Terry, "Dee Michelle, la voz que promete", El Comercio (Quito, 13 junio
1986), p. B-1.
Ficha biográfica de esta joven cantante ecuatoriana de música popular latinoamerica-
na.

307 Wüliams, Terry, "Hernán Tamayo llevó folclor a la sala de conciertos", El Comercio
(Quito, 27 junio 1986), p. B-1.
Reportaje sobre la trayectoria de este tenor ecuatoriano y ficha biográfica.

308 Y caza Morla, Ernesto, "Circunstancias en que fue escrita la letra del Himno Nacio-
nal", El Telégrafo (Guayaquil, 8 junio 1986), p. 6.

309 Y caza Morla, Ernesto, "Historia de la música del Himno Nacional", El Telégrafo
(Guayaquil, 15 junio 1986), p. 6.

310 Y caza Morla, Ernesto, "Significado de la letra del Himno Nacional", El Telégrafo
(Guayaquil, 22 junio 1986), p. 6.

311 Zalacaín, "Vientos de Opera en Guayaquil", El Telégrafo (Guayaquil, 29 junio


1986), p. 6 .
. Apoyo total al proyecto de Opera en nuestro país.

312 Zapater, Irving Iván, "Presentación", Opus, N. 1 (Quito, junio 1986), p. l.


El Director del Centro de Investigación y Cultura del Banco Central del Ecuador
pone a consideración de la comunidad ecuatoriana este nuevo aporte de la Institu-
ción que preside: La Revista Musical Opus, de carácter mensual y cuya suscripción
es gratuita.

Julio 1986

313 Alexander, Francisco, "Verdi en Quito", El Comercio (Quito, 3 julio 1986), p. A-5.
Habla sobre la puesta en duda de la autenticidad de las obras de algunos compositores
como Verdi, Gounod.

314 Alexander, Francisco, "La única ópera de Beethoven '',· El Comercio (Quito, 17 julio
1986), p. A-4.
Breve descripción de una de las más importantes obras del compositor alemán.

315 Alvarado Bayas, Carlos, "José Jaramillo y Eduardo Zurita a los EEUU. ", Expreso
(Guayaquil, 26 julio 1986), p. 16.
Breve síntesis histórica de la trayectoria del popular "Pepe" Jaramillo, intérprete
de la música popular ecuatoriana.

316 Alvarado Bayas, Carlos, "Murió fundador de 'Los Panchos'", Expreso (Guayaquil,
28 julio 1986), p. 16.
Falleció en México, a los 72 años de edad, Hernando, Avilés, fundador del famoso
trío.
Breve reseña histórica de su trayectoria artística.
61
reseñas

317 Arellano Mendizábal, Pablo J., "Desde un punto de vista bajo", Opus, N. 2 (Quito,
julio 1986), p. 11-13.
Analiza el aspecto coral en la ópera en general y en el caso del estreno de La Travia-
ta en nuestro país y con recursos casi .en su totalidad nacionales.

318 Avilés, Nugué, "La, Traviata en Guayaquil", Expreso (Guayaquil, 23 julio 1986), p .
.,
18.
Comentario favorable frente al estreno de esta ópera. Manifiesta la necesidad de man-
tener temporadas de ópera de una maneracontinua y a nivel nacional.

319 Babilonia, Mauricio, "Francisco Torres Oramas", El Mercurio (Cuenca, 6 julio 1986),
p. 4.
Ha fallecido en Cuenca, su ciudad natal, el guitarrista, compositor y profesor del Con-
servatorio de esa ciudad, Manuel Rodríguez.

320 Babilonia, Muricio, "El Coro Santa Catalina", El Mercurio (Cuenca, 28 julio 1986), p.
4.
Apoyo y estímulo para el Coro cuencano, dirigido por la religiosa dominica Graciela
Malo y con "arreglos" corales y acompañamiento al órgano de Luis Arindia Mosque-
ra.

321 Betancourt, Miguel, "La Traviata: ¿hubo una verdadera escenografia?", Opus, N.2
(Quito, julio 1986), p. 23.
El pintor ecuatoriano Miguel Betancourt hace una crítica del aspecto escenográfico
afirmando que: uun conjunto escenográfico escolar que desmerecía los logros alcan-
zados por el resto: música, actuación teatral y vestuario". Las fallas principales las
describe en lo que hace al color, forma, decorado y moblaje.

32.2 Carrera, Lucíano, ''Las prioridades", Opus, N. 2. (Quito, julio 1986), p. 19-20.
Entrevista al maestro Luciano Carrera sobre la ópera, la situación de la OSN y del
CNM además de algunos puntos básicos para lograr un desarrollo armónico de las
diferentes manifestaciones music~~~- de nuestro país.

323 Carrión M., José Benigno, "Un gran maestro", El Universo" (Guayaquil, 18 julio
1~86), p. A-6.
Evaluación positiva de la labor que, en el campo de la enseñanza, ha realizado el
mestro de piano Toschko Stoyanov, de nacionalidad búlgara en el Conservatorio de
Loja.

324 Coello Quintana, Silvia, "Rulli Rendo, cantautor peruano que nos visita", Expreso
(Guayaquil, 11 julio 1986), p. 16.
Breve entrevista a este intérprete del Potpurrí.

325 Coello Quintana, Silvia, " 'El Puma' ante la prensa: no estoy pagando ningún precio
por mi fama", Expreso (Guayaquil, 24 julio 1986), p. 27.
Entrevista al conocido intérprete de música .comercíal, quien vierte algunos criterios
respecto a su ideología. · '

326 Coello Quintana, Silvia, "Una mirada al wilfrido del merengue, del sabor y de la inno-
vacton", Expreso Guayaquil, 25 julio 1986), p. 20.
Entrevista a Wilfrido Vargas, popular intérprete del merengue en América Latina.
62
reseñas

327 El Comercio, "A. Kattan: Fe en el artista nacional", ... (Quitó, 11 julio 1986), p. ;B-1.
Entrevista al intérprete ecuatoriano de baladas románticas, Andrés Kattan, sobre la si-
tuación del artista ecuatoriano.

328 El Comercio, "Indígenas del Ecuador'', ... (Quito, 18 julio 1986), p. B-1.
Breve síntesis de la trayectoria de este conjunto musical ecuatoriano integrado por
trabajadores manuales y que interpreta música de tradición oral ecuatoriana y latinoa-
mericana.

329 El Comercío, "Se precisa revolución musical", ... (Quito, 23 julio 1986), p. B-4.
Entrevista a la educadora musical ecuatoriana Lucía Molestina de Pólít quien anali-
za la situación general de la educación musical en nuestro país.

330 Cordero y León, Rigoberto, ~'l}!2fo la luz de Strauss ", El Mercurio (Cuenca, 13 julio
1986), p. 5.
En su estilo característico, el autor comenta la música del vienés Johan Strauss,

331 Dávila Vásquez, Jorge' "La Traviata: Margarita inmortal Ll}", Hoy (Quito, 5 julio
1986), p. 7B.
En dos entregas (esta es la primera) el autor realiza una síntesis histórica del argu-
mento de esta gran ópera de Verdi.

332 Dávila Vásquez, Jorge, "Margarita inmortal", Hoy (Quito, 6 junio 1986), p. 7B.
b
Segundo entrega sobre la síntesis histórica del argumento de La Tl:aviata.·

333 Delgado Cepeda, Hugo, "La primera ópera que se presentó en Guayaquil hace 144
años", Semana (Revista dominical de Expreso). s.n. (Guayaquil, 13 julio 1986),
p. 4-5.
Importantes referencias históricas que abundan en detalles sobre este acontecimiento
en 184 2, y que aportan sustancialmente a una historia de la música en el Ecuador.

334 Delgado, Cepeda, Hugo, " 'Van cantando por la Sierra': nadie sabe quien es su au-
tor", Semana (Revista dominical de Expreso), s.n. (Guayaquil, 20 julio 1986), p.
6-7.
Excelente referencia histórica sobre esta composición ecuatoriana y su marco refe-
rencial,

335 Descalzi, Ricardo, ''Algo más sobre la ópera", El Comercio (Quito, 30 julio 1986),
p. A-5.
El Dr. Descalzi emite un criterio ecuánime y equitativo sobre este tema tan analizado
y a por otras personalidades. Coincide con ellos en el hecho de que en el aspecto tea-
tral se debe mejorar.

336 Don, "Esmeraldas habla: JI Festival de la Canción Nacional", El Universo, (Guaya-


quil, 2 julio 1986), p. A-6.
Para las celebraciones por el Aniversario de la provincia de Esmeraldas, la Asociación
de Artistas Profesionales de Esmeraldas (A.A.P.E.) ha organizado el 11 Festival de la
Canción Nacional "Tácito Ortiz Urriola",
63
reseñas

33 7 Echeverría, Enrique, "Música y gente joven", El Comercio (Quito, 26 julio 1986), p.


A-4.
Favorable acogida ha tenido la reaparición de la Orquesta Sinfónica Juvenil, demos-
trando la capacidad de nuestros niños y adolescentes.

338 Espinel, Ileana, "Raíces y alas: 'La Traviata' en Guayaquil", El Universo (Guayaquil,
11 julio 1986), p. A-6.
Editorial que da la bienvenida a esta iniciativa de los artistas ecuatorianos a través de
la Orquesta Sinfónica Nacional y de la Subsecretaría de Cultura.

339 Expreso, "Rafael Cabrera Coronel: el talento ecuatoriano en el exterior=, .. (Guaya-


quil, 18 julio 1986), p. 16.
Reseña sobre este guayaquileño intérprete de tangos en el exterior.

340 Expreso, "Daniel Santos ante la prensa.", ... (Guayaquil, 21 julio 1986), p. 16.
Entrevista al popular cantante apodado cariñosamente "El Jefe". Santos afuma:
"Las canciones tienen que tener un mensaje, porque tienen que decir algo que sea de
la vida, de la pobreza, del maltrato, porque el cantante es un embajador para el pú-
blico que lo escucha".

341 Fouguéres, Femando, "José José: regreso de mis errores", Vistazo, N. 454 (Guaya-
quil, 18 julio 1986), p. 46-37.
Entrevista al cantante popular español, quien comenta autocríticamente su vida ar-
tística.

342 Frayne, Phipil A., "Se realiza el Festival de Jazz de Montreaux", Hoy (Quito, 18 ju-
lio 1986), p. 7B.
Reportaje sobre la historia de este tradicional festival que concentra a los más impor-
tantes cultores de este género en el mundo. ....

-
343 Freire S., Carlos, "Toshko Stoyanov: el poeta del teclado", El Mercurio (Cuenca, 15
julio 1986), p. 5. _
Comentario favorable al concierto ofrecido en Cuenca por Stoyanov, pianista y
profesor del Conservatorio Salvador Bustamente Celi de Loja.

344 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil: Las Educandas y Sor Angélica", El Universo
(Guayaquil, 7 julio 1986), p. A-7.
Continua narrándonos el desarrollo de la ópera en Guayaquil. Nuevos solistas son
formados por el maestro Angelo Negri: María Luisa Zerega, Rosita Chíríboga, Pablo
Alberto Chávez (Cantor popular de pasillos), entre otros. Se p~~se~~ade nuevo La
Traviata, La Sinfonía Española de Laló, y se estrena Las educandas de Sorrento
de Usíglio, y la ópera "Sor Angélica de Puccini. En 1941, a raíz del conflicto con el
Perú. Negri compone una "Misa de Profundis", estrenada en 1942.

345 Garay, Guido, "La Opera en Guayaquil (VII): I Pagliacci y Madame Butterfly ",
Expreso (Guayaquil, 13 julio 1986), p. 15.
Angelo Negri estrena I Pagliacci con María Luisa de Barniel, Pablo Chávez, L. B.
Palacios, Enrique Ortíz y José Sánchez en los papeles principales. Reprisa ·Caba-
llería Rusticana y estrena otras obras como · Canción de Cuna: del propio Negri,
con letra de Gabriela Mistral y para cuarteto femenino. vocal. La Soprano cañareja
64
reseñas

Zobeida Jiménez interpreta el papel principal en la ópera cómica Las Educandas


de Sorrento . La última ópera que estrenó Negri antes de su muerte fue Madame
Butterfly .

· 346 Granja, Honorio, "Reseñas", Opus, N. 2. (Quito, julio 1986), p. 31-34.


Artículos que, sobre música, han aparecido en las publicaciones periódicas naciona-
les durante el mes de marzo de 1986.

347 Guevara, Gerardo, "La ópera en el Ecuador", Opus, N. 2 (Quito, julio 1986), p. 9-10.
Breve síntesis histórica y valoración del proyecto de la Opera Nacional.

348 Guerra Castillo, José, "La Traviata y las otras", Expreso (Guayaquil, 9:julio 1986),
p. 4.
Luego de felicitar por el estreno de La Traviata con personal ecuatoriano en más de
un 80 por ciento, eshorta a las autoridades para que continúen apoyando esta labor
y que no suceda lo que con los Festivales de Coros de Guayaquil: fueron suspendi-
dos los fondos oficiales.
También se sugiere el estreno de óperas de compositores ecuatorianos.

349 Guerra, Castillo, José, " ¡Doña Beatriz, la D Diva!", Expreso (Guayaquil, 17 julio
1986). p. 4.
Resalta la calidad de nuestra primera soprano, Beatriz Parra, quien a su calidad mu-
sical y hermosa tesitura, suma la calid ed interpretativa.

350 Hoy, "Jornadas de aproximación a la música contemporánea", ... (Quito, 8 julio


1986), p. 8B.
Entrevista al compositor ecuatoriano Milton Estévez sobre este evento a llevarse
a cabo en Quito.

351 Hoy, "La Escuela de la Sinfónica afronta problemas", ... (Quito, 13 julio 1986), p.
8B.
Brevísimo balance de esta Institución, que afronta dificultades físicas y económicas.

352 Hoy, "Música estruendosa y ruido provocan impotencia", ... (Quito, 30 julio 1986),
p. *B.
Revela un estudio realizado por la Comisión de Salud de la Asamblea Nacional Le-
gislativa, entre los choferes del sistema de transporte de pasajeros en Panamá. Fueron
investigados también algunos usuarios.

353 Izaguirre Vélez, Edmundo, "Conservatorio de Música para Manabt", El Universo,


(Guayaquil, 31 julio 1986), p. A-6.
El Ministerio de Educación y Cultura ha expedido el Acuerdo de creación del Conser-
vatorio de Música para Manabí. Se recomienda que lleve el nombre de. "Constantino
Mendoza Moreira", compositor manabita de gran importancia.

354 Jervis, Santiago, "¿Siempre mediocresr?", El Comercio (Quito, 9 julio 1986), p.


A-4.
Polémico editorial que critica la presentación y estreno de la opera La Traviata en
nuestro medio.

65
reseñas

355 Jervis, Santiago, "Por donde empezar.", El Comercio (Quito, 23 julio 1986), p.
A-5.
Luego de haber planteado el polémico editorial sobre la mediocridad que prima en
nuestro medio, el autor afirma que la causa de tal situación se ubica, en el caso de la
música en la estructura deficiente de nuestra educación musical.

356 La Mansa Ana (Revista quincenal de Hoy), "Terapia con música", ... N. 12 (Quito, 11
julio 1986), pp. 3.
Entrevista a Cecilia Miño Grijalba quien está dirigiendo, en la Casa de la Mujer, un
curso-taller de musicoterapia.

357 Manzano , Alvaro , "Hacia el más democrático de los géneros: La Opera", Opus, N.
2 (Quito, julio 1986), p. 4-6.
El joven y capaz Director de la Orquesta Sinfónica Nacional, desde dos puntos de
vista analiza el problema de la ópera: el derecho que tenemos los ecuatorianos y cual-
quier pueblo a participar de la producción cultural de la humanidad y por otro lado,
la capacidad de este género musical para sintetizar en él todas las artes ..

358 Meneses Hervas, Gonzalo, "Una noche en el Monte Calvo", Opus, N. 2 (Quito, julio
1986), p. 27-28.
Estudio sobre el poema sínfóníco "Una noche en el monte calvo" de Modesto. Mu-
ssorgsky (1839-1881).

359 Minelli R., Vicent, "Sobre la opera", El Comercio (Quito, 14 julio 1986), p. A-5.
Opinión de un extranjero, por medio de una carta a la Dirección de este periódico,
donde aforma que la presentación de la Traviata es un éxito y felicita por: "haber lo-
grado iniciar una hermosa tradición en el país, con un nivel muy alto".

360 Monteforte, Mario, "Un Domingo Plácido", Hoy (Quito, 28 julio 1986), p. 4A.
Breve semblanza de el tenor más popular del mundo, Plácido Domingo, español hijo
de refugiado republicano y radicado hoy en México.

361 Montenegro T., Femando, " 'La Traviata' un punto de partida", La Liebre Ilustra-
da (Revista dominical de Hoy), N. 84 (Quito, 6 julio 1986), p. 11.
Crítica del estreno de La Traviata en Quito.

362 Mullo Sandovaa Juan, "Para una mejor visión de la estética en la música contempo-
ránea: pequeño esquema histórico introductorio a la estética: El pensamiento esté-
tico en el barroco (IV parte {a})", Opus, N. 2. (Quito, julio 1986), p. 25-26.

363 Op. menos uno, "V-118", Opus, N. 2 (quito, julio 1986), p. 35.
Se refiere al número de clasificación de un video de la Musicoteca del Banco Central
que contiene un concierto de 'clavícordio con la intérprete cotemporánea polaca más
destacada: Elisabeth Chojnacka. Es recomendable ver este excelente programa.

364 Pachecho, Gustavo, "Cuando el amor se vino ámenos", Semana (Revista dominical
de Expreso), s.n, (Guayaquil, 13 julio 19 86) .. p. 11.
Del compositor de baladas, Francisco Betancourt, se presenta texto y partitura de su
creación: "El amor se vino a menos", canción fínalísta del Festival OTI 1985.
-
66
reseñas

365 Pachecho, Gustavo, " 'Invernal', canción ecuatoriana é~ 10, que se conjugan la inspi-
ración del poeta y el compositor", Semana (Revista dominical de Expreso), s.n.
(Guayaquil, 27 julio 1986), p. 11.
Partitura y letra de este pasillo ecautoriano, cuyos autores son los compatriotas Ni-
casio Safadi y José María Egas, respectivamente.

366 Pazos Barrera, Julio, "La Traviata, excelente acontecimiento artístico", Hoy (Quito,
4 julio 1986), p. 7B.
Excelente apreciación de uno de los poetas más importantes del Ecuador, quien afu-
ma: "La 6.pera La Traviata, entre nosotros, ayuda a profundizar en el conocimiento
de nuestro arte nacional y de nuestra cultura, pues sólo así podemos comparar con el
arte de otras latitudes y de otros tiempos".

367 Pazos Barrera, Julio, "La Traviata, excelente acontecimiento artístico", El Univer-
so (Guayaquil, 13 julio 1986), p. B-3.

368 Pravda, Kino, "La ópera que no vimos ¿la veremos?", El Mercurio (Cuenca, 29 julio
1986), p. 5.
Plantea la necesidad de que la ópera La Traviata no solo sea presentada en Quito y
Guayaquil sino también en Cuenca.

369 Ramia E., Roberto, "IA Traviata", El Comercio (Quito, 2¡3 julio 1986), p. A-5.
Comentario sobre la ópera estrenada en Quito, respaldando la iniciativa con bastan-
te sentido de equidad.

370 Rodas Dávila, Arturo, "¡Es incrible como hoy día!", Opus, N. 2 (Quito, julio 1986),
p. 29-30.
A través de una sutil conversación el autor nos va dando una visión muy personal del
1

escritor ecuatoriano radicado en París, Telmo Herrera. Intercala algunos fragmentos


de su poesía.

371 Rodas, Arturo, "Hágase la critica", El Comercio (Quito, i16 julio 1986), p. B-2.
Breve y concisa crítica musical de las obras presentadas en las ''Jornadas de apro-
. ximación a la música contemporánea", algunas de estreno mundial como la de Ge-
rardo Guevara y la de Milton Estévez.
Nota: Si bien este artículo no apareció con el nombre de su autor, él nos solicitó que
1

reseñaramos la omisión que posteriormenfe el periódico también nos aclaró.

372 Rohn Bautista, Fernando, "IA Música", El Comercio (Quito, 9 julio 1986), p. A-5.
Carta envíada al periódico en que manifiesta que: "Se ha venido inundando al país
con música estridente y de factura exótica que dífieré de la auténtica alma nacio-
nal y latinoamericana".

3 73 Rosales, Pepe, "Algunas notas que hemos tomado en cuenta en el diseño de vestua-
rio de la Traviata", Opus, N. 2 (Quito, julio 1986), p. 14-16.
Análisis sobre el papel del vestuario como elemento integral de la ópera.

374 Sáenz Andrade, Bruno, "Verdi, en las páginas de dos libros", Opus, N. 2 (Quito, ju-
lio 1986), p. 21-22.
Comenta dos obras que involucran a la ópera. La primera, "La novela de la ópera" de
.
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Franz Werfel que tiene como protagonista a un Verdi envejecido que sobrevive a su
inspiración después de los años de "Aída". La segunda es "María Joaquina en la vi-
da y en la muerte" del escritor cuencano Jorge Dávila Vásquez, Esta novela también
incluye el hecho operístico como un elemento de su trama.

375 Sáenz Andrade, Bruno, "A propósito de la ópera en el Ecuador", Hoy (Quito, 7 ju-
lio 1986), p. 7B.
Analiza la posibilidad de crear, en base a esta primera experiencia operística nacio-
nal, una tradición de este género en nuestro país.

3 76 Sáenz Andrade, Bruno, "La ópera, Weber y los Cantos Rodados", Hoy (Quito, 21
julio 1986), p. 8B.
Comentario sobre La Traviata, y el Concierto denominado "Jornadas de aproxima-
ción a la música contemporánea". Además nos recuerda el 200. Aniversario del na-
cimiento del compositor alemán Carlos María von Weber (1786-1826).

377 Sáenz Andrade, Bruno, ''Con conferencia de Estévez continúan jornadas de Músi-
ca", Hoy (Quito, 24· julio 1986), p. 7B.
Dentro de las "Jornadas de aproximación a la música contemporánea" se inscribe
esta reunión, por lo que Sáenz Andrade ofrece un panorama general de lo que tra-
tará el programa.

378 Sáenz Andrade, Bruno, "Arturo Rodas habla sobre las jornadas de aproximacíon",
Hoy (Quito, 28 julio 1986), p. 7B.
Entrevista al compositor ecuatoriano sobre las "Jornadas de aproximación a la músi-
ca contemporánea", quien establece una crítica constructiva con equidad, inclu-
yendo elementos autocríticos.

3 79 Silva de Acosta, Marcia, "La mujer promueve actividad musical", El Comercio


(Quito, 20 julio 1986), p. B-1.
El papel que cumple la mujer ecuatoriana en el campo musical especialmente en el
área pedagógica.

380 Silva de Acosta, Marcia, "Complacencia por reaparición de Orquesta Sinfónica Ju-
venil", El Comercio (Quito, 25 julio 1986), p. B-3.
Apoyo a esta nueva etapa de la OSJ bajo la dirección de Milton Estévez.
381 Terranova, Vicente, "Aquí está el merengue", El Telégrafo (Guayaquil, 28 julio
1986), p. 13.
Síntesis biográfica de Wilfrido Vargas, artista dominicano intérprete del merengue
y descendiente de familia de músicos.

382 El Universo, "70 años de Almacenes de Música J.D. Feraud Guzmán", ... (Guayaquil,
26 julio 1986), p. p. A-7.
Breve reseña histórica y evaluación del aporte de esta empresa, en la difusión de nues-
tra música.

383 Vacas, José, "De la puesta en escena a la dirección escénica", Opus, N. 2. (Quito,
julio 1986), p. 7-8.
Entrevista con el mimo y Director José Vacas, a quien el grupo "Mudanzas" autorizó
para realizar la dirección teatral de la ópera La Traviata.
68
reseñas

384 Valverde Rubira, Pedro J., "La digna pobreza del compositor nacional", El:Univer-
so (Guayaquil, 16 julio 1986), p. A-7.
Se solicita el Sr. Presidente de la República la ratificación de la ley que fue aprobada
por el plenario de las Comisiones Legislativas, para auxiliar con una pensión vitalicia
de diez mil sucres a los compositores ecuatorianos.

385 Vega, D.J., ''¿La Fundación Opera del Ecuador no es para Cuenca?", El Mercurio
(Cuenca, 24 julio 1986), p. 5.
Lamenta la decisión, desde Quito, de no presentar la ópera La Traviata en Cuenca y
espera que se lo haga para noviembre de este año.
Por otro lado, da su total respaldo a la iniciativa de crear la Opera Nacional, afirman-
do: "Contra los agoreros de catástrofes y a redopelo de los sabihondos a medio tiem-
po encaramados hoy a periodistas, el montaje de la primera ópera en Ecuador
constituye sin duda alguna el acontecimiento musical del año, en nuestro país".

386 Villacís Molina, Rodrigo, "Opera", Opus, N. 2 (Quito, julio 1986), p. 17-18.
Reproducción de un artículo que apareció en "Transparencias" editado por la Casa
de la Cultura Ecuatoriana, de agosto 13 de 1961 sobre el estreno de la ópera "Ri-
goletto" de G. Verdi con la compañía italiana que dirigió Manlio Pasotto.

387 Villacís Molina, Rodrigo, "La ópera se asoma a Quito", El Comercio (Quito, 1 julio
19 86), p. B-1.
Amplio reportaje sobre la ópera: concepto de este género, Ficha de la Traviata y de
su autor, cómo nació la idea de presentarla en nuestro país y quienes son los partici-
pantes.

388 Villacís Molina, Rodrigo, "Mediocres y exquisitos", El Comercio (Quito, 13 julio


1986). p. A-5.
Refuta el artículo de Santiago Jervis, quien afirmó que en los ecuatorianos prima un
sentido de mediocridad. Villacís afirma que el montaje de La Traviata, a pesar de
adolecer de errores obvios y entendibles, es un paso firme hacia la constitución de la
, , '
opera en nuestro pais.

389 Williams, Terry, " 'Cayambis': rescate y revalorización folclorica", El Comercio


(Quito, 4 julio 1986), p. B-1.
Reportaje sobre la trayectoria de este grupo ecuatoriano que recoge y difunde la cul-
tura de tradición oral de nuestro país.

390 Williams, Terry " 'Los Unicos ': nueva historia con un largo pasado". El Comercio
(Quito, 11 julio 1986), p. B-1.
Reportaje sobre el trío ecuatoriano intérprete de música popular latinoamericana,
integrado por Carlos Burbano, Guillermo Rodríguez y Raúl Zambrano.

391 Williams, Terry " 'Dis-Jockeys's: comunicación o alienación", El Comercio (Quito,


18 julio 1986), p. B-1.
Amplio reportaje sobre esta nueva modalidad de la difusión musical, incorporada
especialmente al quehacer radial. Son entrevistados tres representantes de esta ra-
ma: Guillermo Jácome, Ernesto Noboa y Pedro Rivadeneira.
69
reseñas

392 Williams A., Terry, '' 'Los Serenata': estilo para la música", El Comercio (Quito, 25
julio 1986), p. B-1.
Marcia y Guillermo Subía son los integrantes ecuatorianos de este dúo intérprete de
la música popular latinoamericana y que son entrevistados para conversar sobre su
trayectoria artística y sus perspectivas.

393 Yánez, Carlos Iván, "Ittiniza", La Mosca zumba, N. 3 (Quito, julio 1986), p. 37-38.
Reportaje sobre este grupo ecuatoriano, creador e intérprete de música popular ecua-
toriana y latianoamericana.

394 Zalacaín, "Ayer la primera Traviata, hoy la segunda", El Telégrafo (Guayaquil, 17 ju-
lio 1986), p. 6.
Comentario favor,able al estreno de La Traviata en Guayaquil.

395 Zalacaín, " 'La Traviata' de Beatriz Parra", El Telégrafo (Guayaquil, 20 julio 1986),
p. 6.
No solo se reconoce la gran capacidad musical de la soprano ecuatoriana, sino además
su aptitud interpretativa en la presentación de esta ópera en Guayaquil.'

• Selección de artículos que, sobre el tema mes, en orden alfabético de autora.


música, han aparecido en publicaciones El material puede ser solicitado, preria
periódicas nacionales durante los meses presentación de las referencias, en la He-
de mayo , junio , julio • Dicha selección meroteca del Banco Central del Ecuador
ha sido concebida como un instrumento que atiende de martes a sábado, de
de apoyo para quienes estén interesados -08h.OO a 20h.OO ininterrumpidamente,
en el tema. en la Avenida 10 de agosto No. 600 y
Los artículos poseen, cada uno, un nú- Checa, en Quito.
mero de códígo y es1án, dentro de cada
70
Musicoteca

Por: Op. Menos Uno

Ketty Wong se levantó del piano y fue a


buscar, junto a los equipos de sonido y video
de la clase, una partitura. Al encontrarla, la ------·-·- ---
. . -- - - .---.._
-·---
tomó entre sus manos, caminó pocos pasos
mientras decía:
A propósito de Schubert, pienso que la
Sinfon fa Inconclusa no es lo que su título su-
giere. Pienso que se trata de una obra termina-
da.
- Porqué? -se oyó decir a alguien.
- Pues Schubert, luego de acabar los dos movi-
mientos, se dedicó a escribir la Novena Sinfo-
nía (La grande); y durante el resto de su vida r
no volvió a ocuparse de la supuestamente incon-
\~
J - ....._,_ _

clusa obra. Además, antes de él existieron po-


cos actecedentes como el de la Sonata Op. 90 f
de Beethoven (escrita también en dos movi- 1 i
mientos) y; un último razonamiento:. el ro-
( J---.¡
I
manticismo no se rige necesariamente por los {
esquemas formales. Qué podríamos decir
-sino- de los cinco movimientos de la Fan-
tástica de Berlioz?
La señorita Ketty Wong, estudiante de \
teorética en el Conservatorio Tchaikovsky de
Moscú dictó un seminario sobre Literatura de la
Música organizado por la Musicoteca del Banco
Central del Ecuador. El objetivo del curso fue
claramente delimitado por ella y cuatro fueron '
los puntos organizativos en los que basó su tra- más algún tiempo a enseñar a sus a1u~nos a re-
bajo: conocer: los temas, la tonalidad, los personajes
1.- Aporte del compositor estudiado; (en el caso de la ópera), etc. Ketty se mostró
2.- Biografía; satisfecha de las condiciones materiales que eS-
3.- Características musicales de su estilo y; tuvieron a su disposición y -sobre todo de la
4.- Breve análisis de algunas de sus obras. receptividad y ansia de aprendizaje de sus alum-
No contenta con ello, Ketty dedicó ade- nos. En fín: un curso. realmente útil .
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Ban(o Central - del ' ... La nueva Musicoteca de Riobamba abre sus puertas

.H.E·M EROT ECA


QUI.TO - ~UADOR

.El Banco Central del Ecuador a través de sus


Bibliotecas ~n· Quito, Guayaquil, Cuenca y
Ambato presta sus servicios al público con el
objeto de permitir la audición de obras musi-
cales de todo género y la proyección colectiva
o individual de películas y documentales que ,,,
permitirán una mejor formación de los ecua-
torianos, en especial de la niñez y juventud
del país.
l .
Avenida 1 O de Agosto 600 Horatio0d~ atención de Martes a Sábado
y Checa, Quito. de 13:30 a·20 horas.
... ,

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