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Análisis literario de Agamenón

Estructura de la obra

Prólogo: El vigía (pág. 229- 232). El vigía plantea en el prólogo lo que más tarde se desarrollará
en la tragedia. La ausencia de Agamenón durante todos los años que ha durado la guerra de
Troya y la infidelidad de Clitemnestra y Egisto. También se pone de manifiesto otra de las
cuestiones del drama, si sus súbditos serán honestos con Agamenón o callarán la infidelidad. Me
parece interesante cómo la aparición de la antorcha hace que se desencadene toda la acción, en
una escena que en un principio parece muy estática.

Párodos: Entra el coro de Ancianos Argivos (pág. 232-234…hasta: aleja de mi alma la


esperanza). Es la primera entrada del coro. Sirve para presentar a los ancianos, que narran el
inicio de la guerra de Troya y justifican por qué ellos no han ido y se han quedado en Argos.
Preguntan a Clitemnestra el por qué de sus sacrificios. El coro de ancianos actúa como narrador
de sucesos del pasado durante toda la obra.

Estásimo 1: (pág. 234- 240 Fuerzas me quedan…de la tierra de Apis) El coro relata el sacrificio
de Ifigenia para que los barcos aqueos pudiesen partir hacía Troya.

Episodio 1: (pág. 240- 245) Clitemnestra- Corifeo. Clitemnestra le dice al coro que Agamenón a
ganado la guerra. En sus intervenciones se aprecia implícitamente el odio de Clitemnestra a
Agamenón y su deseo porque llegue a palacio para vengarse.

Estásimo 2: (pág. 245- 250…¡Zeus, rey!….fama que una mujer ha difundido). El coro vuelve a
actuar como narrador y expone las consecuencias terribles de la guerra.

Episodio 2: (pág. 250-262…Muy pronto sabremos…sabe que los sabes todo). Clitemnestra-
Heraldo- Corifeo. El corifeo dice al Heraldo que en Argos también se ha sufrido su ausencia y deja
ver veladamente la traición de Clitemnestra, que aparece para demostrar su poder y dejar claro
que aguarda ansiosa la llegada de Agamenón.

Estásimo 3: (pág. 262-265…¿Quién impuso su nombre…al fin primero). El coro habla de la boda
fatal de Menelao con Helena.

Episodio 3: (pág 265- 292…Mi Rey, vencedor de Troya….fue tan fácil presa). Es la escena
central de la obra, dónde se ponen en juego muchos aspectos: la fidelidad del corifeo a
Agamenón, la soberbia de Agamenón mostrando a Casandra como su botín de guerra, la rabia y
el engaño de Clitemnestra para que Agamenón entre en palacio, el momento de la alfombra, las
visiones de Casandra….Creo que es una escena dónde suceden muchas cosas muy rápido, en
comparación con todo lo anterior. Es la primera escena de Esquilo en la que hay tres actores
(aunque Casandra permanezca en silencio). El tercer actor ya había sido introducido por Sófocles.

Estásimo 4: (pág 292-294 ….¡Ay, la fortuna humana!…al rey lo que le ocurre). Se escucha la
muerte de Agamenón en el interior del palacio. El coro se divide en dos y se pone a debatir sobre
lo que hacer en vez de acudir a ayudar a Agamenón, creando una situación bastante cómica
desde mi punto de vista.

Episodio 4: (pág. 295-309 …Si antes dije palabras que exigía….buen orden le impondremos…)
Clitemnestra sale de palacio para reconocer y justificar su crimen. Hay un diálogo epirremático
entre Clitemnestra y el coro. Aparece Egisto para justificar también por qué ha colaborado en el
crimen. El corifeo se mete con Egisto por cobarde por haber dejado que sea Clitemnestra quién
mate a Agamenón, condenando no el asesinato, sino la cobardía y acomodándose a la nueva
tiranía de Clitemnestra/Egisto.

Éxodo: No hay. El coro no sale de escena.

1.-Análisis del espacio dramático:

- Espacio Evidente: Puerta de Palacio de Argos. Que la trama se desarrolle en este espacio y
no en otro tiene muchos significados. La puerta de palacio se convierte en un umbral que
determinará quién acabará detentando el poder. Clitemnestra ha sido la dueña del palacio
durante los diez años que ha durado la guerra, pero con el regreso de Agamenón ese poder se
ve amenazado. La determinación de Clitemnestra de matar a su marido hace que tenga que
convencerle de que atraviese las puertas de palacio para poder matarle antes de que descubra
su plan. Por tanto, Agamenón puede atravesar la puerta para volver a ocupar el poder o para
encontrarse con la muerte. Clitemnestra se sitúa ante la puerta del palacio para dejar muy clara
su posición: es ella la que tiene el poder. En la escena en la que Agamenón pisa la alfombra
púrpura, sólo reservada a los dioses, y atraviesa las puertas de palacio, este umbral tiene una
gran carga dramática. Agamenón vuelve a casa vencedor, creyéndose a la altura de los dioses
y, atravesando la puerta de su hogar, firmará su sentencia de muerte. También para Casandra
es muy importante atravesar ese umbral, ya que ella sí sabe a lo que se va a enfrentar, cuando
entra dentro de palacio el dramatismo es brutal.

- Espacio Latente: Interior de Palacio. Lo más importante del espacio latente es que la muerte
de Agamenón sucede en este espacio, siguiendo las pautas de la tragedia griega en la que la
violencia queda fuera de escena. El interior de palacio es la trampa mortal de Agamenón. Del
interior de palacio sólo salen Clitemnestra y Egisto, queda claro quién habita en él.

- Espacio Aludido: Troya. Las constantes referencias a la guerra de Troya en la obra son
fundamentales en la tragedia. En realidad es la guerra de Troya la que ha desencadenado toda
la trama. Sin Troya, Agamenón no hubiese matado a Ifigenia ni hubiese abandonado Argos (y a
Clitemnestra) durante diez largos años. Es la guerra la que ha desencadenado toda la tragedia,
y durante toda la obra las referencias del coro y del Heraldo a la guerra dejan claro que Troya
no ha traído gloria y honor a Argos, sino muertos.

2.-Estructura de la Acción. Análisis del Episodio 3. Unidades 1, 2 y 3.


Cómo ya he comentado el Episodio 3 es en el que suceden más acontecimientos. En escena
están el Corifeo y Clitemnestra, que esta en la puerta de palacio. En este momento llega
Agamenón montado en su carro, con su botín de guerra, Casandra, de pie (muy importante
porque muestra su estatus como “mujer” de Agamenón), a su lado. Esto provoca una gran tensión
entre todos los personajes.

Primera Unidad (Mi rey vencedor de Troya….¡Y que Victoria que hasta aquí me siguió, siga a mi
lado).
- Protagonista: Corifeo.
Objetivo: Quiere advertir y alertar a Agamenón, antes de que entre en palacio, de que
durante su ausencia ha habido gente que no le ha sido fiel.
Razones Abiertas: No hay. (Clitemnestra esta presente en la escena).
Razones Ocultas: Quiere protegerse, tiene miedo a las represalias que puedan venir por
parte de Agamenón.
Antagonista: Agamenón
Razones Abiertas: Colabora con el Protagonista. Le dice que es consciente de que hay
gente que no le ha sido fiel, que sabe que ellos si y que lo solucionará en la
asamblea.
Razones Ocultas: Quiere entrar en palacio lo antes posible.

Segunda Unidad (Ciudadanos, honra y prez…… ¡oh destructor de Troya)

Protagonista: Clitemnestra
Objetivo: Quiere demostrar a Agamenón que ha sido una esposa fiel y que ha sufrido
durante su ausencia.
Razones abiertas: Demostrar que ella sigue siendo la legítima esposa y que sigue
queriendo a Agamenón.
Razones ocultas: Hacer que Agamenón entre confiado en el palacio.
Antagonista: Agamenón. Puede creerle o no creerle. No interviene.

Tercera Unidad ( Mas, ¿por qué os retrasáis esclavas mías……No tardes en hacer lo que has
dispuesto. Clitemnestra entra en palacio).

- Protagonista: Clitemnestra
Objetivo: Quiere que Agamenón entre en palacio pisando la alfombra púrpura.
Razones abiertas: Alabar a Agamenón por su victoria.
Razones ocultas: Necesita que Agamenón pise la alfombra para justificar su crimen ante
los dioses.
- Antagonista: Agamenón
Razones abiertas: No voy a pisar la alfombra porque es un sacrilegio y porque me estas
tratando como una mujer.
Razones ocultas: Si accedes a que Casandra viva en Palacio como mi amante, accederé a
pisarla. Como al final accede, colabora con la protagonista.

3.- Personajes

Vigía: Guardian del palacio. Es un personaje contradictorio porque por un lado parece admirar
mucho a Agamenón y estar cansado de Egisto y Clitemnestra, pero por otro lado dice que
guardará silencio.
Coro de ancianos Argivos: El Coro aparece dibujado como un observador pasivo de lo que pasa
en la Tragedia. Un gobierno cobarde que permanece inactivo ante el crimen.
Heraldo: Llega jubiloso de volver a casa y haber sobrevivido a la guerra, pero anticipa de algún
modo la tragedia.
Clitemnestra: Es un personaje muy complejo. Durante toda la obra se ha aludido a ella con
rasgos masculinos. Es una mujer, con “el poder de un hombre”. Es un personaje que aparece con
mucha fuerza y seguridad y que es capaz de mentir y matar a su marido sin que le tiemble el
pulso. Es un personaje calculador, ha estado urdiendo su plan de matar a Agamenón desde hace
mucho tiempo y no hay nada que pueda hacerle cambiar de opinión. Se ve cómo mantiene su
dignidad y su fortaleza incluso cuando Agamenón la ultraja con la llegada de Casandra.
Agamenón: El Rey se muestra cómo un personaje vanidoso y, en este caso, no muy inteligente.
Incluso antes las advertencias del coro no es capaz de imaginar que Clitemnestra pude haber
planeado matarle. Se cree por encima del bien y del mal y, tras haber vencido en la guerra de
Troya se piensa inmortal. Sólo un personaje construido así, con tanta soberbia, podría caer de una
forma tan sencilla en la trampa de su muerte.
Casandra: Ella es la única que ve lo que pasa en realidad y que sabe lo que Clitemnestra va
a hacer. Su tragedia personal es que nadie la cree. Aparece representada como un personaje
valiente, que se enfrenta a su destino con dignidad.
Egisto: Se representa como un personaje cobarde y usurpador. Parece que ha apoyado a
Clitemnestra para vengar la muerte de sus hermanos a manos de Atreo, pero no ha sido
capaz de ser él quién cometa el asesinato. Aparece pues como un personaje “calzonazos”, a
las órdenes de Clitemnestra.

4.- Dimensiones Temporales

En cuanto a las dimensiones temporales debemos hablar de cómo se relacionan el tiempo de la


representación con el tiempo de la fábula y con el de la acción dramática. En el caso de
Agamenón el tiempo de la representación no coincide con el de la acción dramática, por lo que
aparecen saltos cronológicos. En cuanto al tiempo de la fábula o tiempo diegético, corresponde a
todo el mito de los Atridas, desde el asesinato cometido por Atreo hasta el final de la Orestiada
con el juicio a Orestes en el Areópago. El tiempo de la acción dramática se relaciona con el tiempo
de la fábula principalmente a través del coro de ancianos que son los que actúan de narradores
como he dicho antes. También Egisto hace referencia al principio de la fábula cuando habla de
que él ha matado a Agamenón para vengar la muerte de sus hermanos a manos de Atreo.
Durante toda la obra el tiempo de la fábula se ha aludido a los crímenes del pasado, pero cuando
aparece Casandra y profetiza la venganza de Orestes y Electra, se enlaza también con el tiempo
de la fábula del futuro.

5.- El lenguaje. Algunas figuras del Episodio 3.

1.- “Voto de destrucción, voto de muerte para sus campeones”. Anáfora. La repetición de “voto” en
el verso sirve para reforzar la idea de la destrucción de Troya. Muertos y destruidos quedan
unidos como conceptos gracias a la repetición.
2.- “Traían a mi casa los rumores….que más agujeros tiene que una red”. El uso de la metáfora de
la red es recurrente en la obra y en toda la Orestiada. En el caso de Agamenón sirve para que en
toda la obra siempre este subyacente la idea de la trampa y de la caza de la presa.
3.- “La fuente del llanto se ha secado y no queda ni una gota”. Metáfora que sirve para acentuar lo
exagerado de la pena de Clitemnestra.
4.- “Ya llagados tengo los ojos, porque velaban hasta altas horas….” Hipérbole. Sirve para
acentuar lo exagerado del discurso de Clitemnestra cuando además sabemos que es mentira.
5.- Salga un sendero de púrpura a su paso y que Justicia lo conduzca a un lugar que no
esperaba”. Metonimia: Sedero de púrpura por alfombra. Sirve para que quede claro que la
alfombra que va a pisar no es cualquier alfombra, es la alfombra sólo reservada a los dioses y que
cuando la pise habrá un derramamiento de sangre, también color púrpura.
6.- “Y que el hollar mis plantas esa púrpura no me alcance, de lejos, la envidiosa mirada de los
dioses”. Metonimia: se repite la metonimia entre púrpura y alfombra.
7.- “Es escogida flor de entre tesoros” Metáfora para demostrar lo valiosa que es Casandra para
Agamenón.
8.- “Esta casa no sabe de pobrezas” Personificación. Se asocia un atributo humano a la casa para
hablar de que en esa familia no existe la pobreza y que acoge a Casandra, que vayan pasando
para dentro.
9.- “Por solo una mujer, una ciudad entera por el argivo monstruo fue arrasada”. Metáfora del
caballo de Troya, para que quede claro que esa idea del caballo fue argiva y que fue gracias a eso
que acabaron con la ciudad.
10.- “Compartiendo con la ciudad la muerte”. Personificación. Deja claro que Troya fue
completamente arrasada.

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