YUXTAPOSICIÓN

El concepto de yuxtaposición se puede utilizar en nuestro idioma para

referir a la acción de yuxtaponer que implica la colocación de algo junto a
otra cosa.Ahora bien, vale que mencionemos que esta palabra no dispone
de uso tan popular ni extendido y entonces es que solemos usar algunos
sinónimos de empleo más corriente para referir lo mismo, tal es el caso
de:Unión, acercamiento, entre los más usados.

En los ámbitos artísticos y del diseño, se usa el concepto para denominar a

un tipo de tecnica paritcular en la que se acerca dos propuestas sin
tocarse y que no interfieren entre si.

El concepto que se opone es el de alejamiento, que justamente permite

indicar la distancia de una cosa de otra, o de una persona respecto a otra.

En el ámbito de la pintura, se trata de una técnica que consiste en pintar

elementos contiguos con materiales como la acuarela que, gracias a su
humedad, terminan desplazándose y generando efectos visuales
sorprendentes.

LA YUXTAPOSICIÓN DE LOS
COLORES
yuxtaposición del color es una técnica de representación
gráfica por la cual se obtienen gradaciones, mezclas,
combinaciones y contrastes de color por medio de
yuxtaposición; es decir sopreponer una capa de color
encima de otra, mientras más capas, más color, en este
caso de un color primario a otro primario y de un color
primario a un acromático.

Se denomina así a la manera de mezclar el color, pero

diferente a la superposición.Yuxtaponer significa poner a
un lado, En este caso ponemos un color primario al lado
del otro generando la sensación de la mexcla sin que se
logre fisicamente, es el ojo humano el que termina la
tarea.

Los impresionistas, que eran un movimiento artístico del

siglo XIX y principios del XX que estudiaba la luz y el color
en los objetos, utilizaban la yuxtaposición en sus
proyectos.

Podemos observar en la siguiente imagen de George

Seurat como el punto es generador de la mezcla de
colores, manteniendo separados los básicos o primarios
 TEXTURAS
Se denomina así no sólo a la apariencia externa de la estructura de los
materiales, sino al tratamiento que puede darse a una superficie a través de
los materiales.

Puede ser táctil, cuando presenta diferencias que responden al tacto, y a la

visión, rugosa, áspera, suave, etc.

La textura es expresiva, significativa y transmite de por sí reacciones

variables en el espectador, las que son utlizadas por los artistas, que llevan
la materia a un nivel superior del que ella tiene, para aumentar el grado de
contenido a transmitir en su obra.

1.Textura visual espontanea:Es aquella donde no decora la

superficie si no es parte del proceso de creación visual, la figura y la
textura no pueden ser separados por que las ramas de mano accidentales
contiene frecuentemente una textura espontanea como el soplado
esparcido, la integración de colores en forma natural.

Se de por la sucesión varias ténicas, como se puede ver en los ejemplos el

uso de color mezclado con otros materiales dan la sensación una
composición abstracta donde no se define ninguna forma y los colores son
sometidos de manera irregular provocando así unos diferentes efectos
2.Textura visual decorativa:Es la que decora una superficie y
queda subordinada a la figura en otras palabras la tesxtura misma es un
agregado que puede ser quitado sin afectar mucho a las figuras y su
interrelación en el diseño, puede ser dibujada a mano u obtenidas por
recursos especiales que nos brinda la computadora.Es decir la creación
de fondos adaptables a cualquier diseño, fondos de cielo, tramas,
rítmicas,etc

Textura visual mecánica:Se refiere a la textura obtenida por

medios mecanicos y son artificiales, sin necesidad de modificar su
naturaleza se puede emplear de manera decorativa y genera cierto reviñe,
EJ: tramas, tipografías, papeles con texturas.

Textura tactil:Es el tipo de textura que no solo es visible si no puede

sentirse con la mano, la textura táctil, se eleva sobre la superficie de un
diseño bidimensional y se acerca a un diseño tridimensional.
 FORMAS BIDIMENSIONALES
Una forma es bidimensional cuando tiene dos dimensiones, es decir,altura
y anchura pero no tiene profundidad.Los triángulos, cuadrados, el círculo,
el rombo y el rectángulo son ejemplos de figuras planas, es decir
bidimensionales.Las figuras bidimensionales se muestran planas, sin
volumen o espesor y solo podemos apreciarla frontalmente.

FORMAS TRIDIMENSIONALES
Una forma es tridimensional cuando tiene tres dimensiones, es decir, altura
,anchura y profundidad.La tridimensionalidad nos permite observar una
figura de un modo mucho mas rico según los diferentes angulos.Un muy
claro ejemplo es el cubo que es un cuadrado en tres dimensiones o un cono
que es un triangulo en tres dimensiones.

Los objetos tridimensionales exigen el conocimiento de tres coordenadas

para hallar un punto en su interior