BEBE KAMIN

INTRODUCCIÓN A LA PRODUCCIÓN

CINEMATOGRÁFICA

PRESUPUESTO - PLAN FINANCIERO

 1.

PREFACIO 

Lugar de conflictos y muchas veces considerado “enemiga” de los elevados ideales

del “séptimo arte”, la producción cinematográfica es más bien un campo Iudico de
extraordinaria riqueza donde se combinan los cálculos más fríos con los riesgos más
calientes, si se me permite la metáfora. Efectivamente, la concepción global de un proceso
complejo, donde intervienen tantos factores heterogéneos - el azar es uno de sus
componentes inevitables - su diseño, puesta en marcha, control, verificación, modificación y
logro final se constituye en un sinnúmero de experiencias personales y profesionales donde
lo fundamental refiere más al interjuego de las relaciones humanas, racionales y
disparatadas, que a la permanente prédica negativa sobre la disponibilidad de recursos.
Curioso lugar el de la producción cinematográfica: urgentes e imprescindibles los
elementos materiales que maneja parecen oponerse al deseo excelso del cineasta. ¿Qué
más lejano del momento cumbre en el clima dramático de un film que el saldo de una
cuenta bancaria? ¿Qué más opuesto a la seducción de la sonrisa cómplice de una actriz
que los acuerdos pactados con su representante? Lo cierto es que la bella dama no estaría
conmoviendo a sus fanáticos admiradores, ni provocando a sus detractores, si antes no
hubieran acordado, el productor ejecutivo y su representante, el monto de sus honorarios.
El presente texto pretende, en lo posible, servir de guía introductoria a los
estudiantes en el tema de la producción del cine y plantear un cierto ordenamiento de los
conceptos más importantes. En ese sentido la producción cinematográfica sigue siendo una
actividad fundamentalmente “práctica” y su realidad será la de todos los días en el trabajo.
Es posible la existencia de otras propuestas que pretendan el mismo fin y difieran en los
postulados. Un buen ejercicio sería escuchar a diversos productores: el resultado será una
reflexión del oyente que sintetice los choques producidos.
El tema de la producción cinematográfica no abunda en la literatura especializada y
los pocos textos que se encuentran en español supone más una mezcla de historia,
opiniones y teoría general, que la sistematización de métodos y conceptos que faciliten la
práctica productiva. Quizás su carácter “práctico” atente contra su teorización pero se podría
inferir que otro de los motivos por el cual este tipo de temática es tan escasa es que la
propia información, su inteligencia y comprensión, es parte de los “secretos” que se guardan
celosamente para mantener un statu-quo en las relaciones de poder.
Varios años en la tarea docente me obligaron a un reflexión y cierta sistematización
de los conceptos para enfrentar el desafío de formar a los estudiantes de cine en el área de
la producción. Y éste, es el primer intento de ordenar conceptos, será modificado todas las
veces que sean necesarias para lograr un material que, más allá de opiniones singulares,
permita economizar energías y recursos para lograr un mejor resultado.

Bebe Kamin. Enero 1999. 

 2.

1. Conceptos Generales

DEFINICIÓN

Producción cinematográfica significa un proceso, pleno de factores y sucesos, que

tiene como objetivo la obtención de un producto, la película cinematográfica, su inserción en
el mercado. Este proceso, focalizado en los elementos materiales, requiere de un
conocimiento múltiple - en él se incluyen aspectos económicos, institucionales, técnicos y
humanos que confluyen en forma más o menos aleatoria - con el objetivo de lograr eficacia
en los resultados.
En su concepción más moderna hablar de producción cinematográfica es referir al
diseño de un plan entre los factores que intervienen, su organización en el tiempo y los
métodos de control necesarios para arribar a un buen fin. Lo anterior conduce a la idea que
la producción está presente desde antes y hasta después de la materialización de un film.
Abarca todas y cada una de las etapas de elaboración de la película y su presencia es
imprescindible a lo largo de la realización.

SINGULARIDAD Y RIESGO

La actividad cinematográfica, si bien posee algunas características similares al resto

de las industrias - insumos, etapas de producción, personal, servicios, etc. - tiene aspectos
singulares que la diferencian claramente. En un principio incluye factores de “talento”, que
son determinantes en los resultados, y otros de riesgo particular. Existen ciertas “fórmulas”
que aparentan seguridad en los objetivos, pero si hay algo que identifica la actividad es el
factor “sorpresa”. Hay un componente subjetivo muy fuerte que resulta en un alto margen de
imprevisibilidad en el resultado final del proceso.
Quizás ese misterio - por qué ciertas películas impactan masivamente en el público
mientras que otras, de éxito casi seguro, se convierten en estrepitosos fracasos - sea el
atractivo singular que ofrece la producción de cine. Algo imponderable, difícil de prever, va a
actuar a lo largo del proceso de producción inédito sólo igual a sí mismo.
Ese factor de falta de certeza, mayor que en otras actividades industriales, es su fuerza y su
debilidad. Se trata de una empresa de alto riesgo donde en pocos días de pueden perder
importantes sumas de dinero pero que también ofrece la posibilidad de multiplicar el capital
invertido en un lapso relativamente corto como pocas, o ninguna otra, industrias pueden
ofrecer.
De allí la importancia de establecer los métodos de la planificación y control de los
factores cuantificables y en el equilibrio que necesita la relación aleatoria con los elementos
creativos. Será necesaria una importante cuota de audacia, visión estratégica, inteligencia
en las decisiones y, se incluye normalmente, cierta dosis de buena suerte para llevar a cabo
con éxito semejante desafío.
 3.

EQUILIBRIOS

En la producción de cine no sólo intervienen muy variados componentes - procesos

químicos, relaciones personales, obligaciones legales o intereses políticos - sino que está
en juego una importante masa de dinero que obliga a concebir el proyecto más allá de los
intereses, honestos y apasionados, de los creadores implicados.
Hay algo mágico en la realización cinematográfica ya que nadie puede asegurar,
antes de verla terminada, que la película será lo que se había previsto. Se trata de una
criatura que no resulta la suma de sus partes - es bien sabido que contratando al mejor
guionista, al mejor director y demás factores de excelencia no significa necesariamente la
obtención de un producto logrado - sino un todo único e inigualable que tendrá un sello tan
personal como el de un bebé en su nacimiento. Aunque hay factores controlables, para eso
está la producción, el resultado final será la suma de razones e impulsos, de sueños y
materia.
De allí que la producción cinematográfica sea el factor que por un lado permita la
realización material de la película y por el otro garantice que esa suma de voluntades y
emociones puestas en juego lleguen a un destino real: la obtención de la copia del film. Su
mision sera respetar el vuelo creativo puesto en juego pero también controlar que ese
imaginario se pueda concretar en un producto: la película. Será juez en conflictos donde se
debaten los deseos y la realidad. Deberá actuar en medio de fuerzas contradictorias pero de
equilibrio posible.

GÉNESIS

No existe un modelo único que indique el origen de una producción, ya sea de una
empresa o una persona, es cierto que el deseo de un director o la fama de un cantante de
moda, así como el valor de una novela o un suceso político, entre muchas otras causas,
pueden generar el proyecto.
Es posible fijar un ​espectro ​en la génesis de una película estableciendo sus
extremos​: en uno de los márgenes se supone al empresario cuyo único interés será el
mayor beneficio económico sin considerar la importancia de los contenidos de la película y
en el otro al cineasta deseoso de realizar su sueño creativo sin tener en cuenta los riesgos
económicos que ello supone. Entre ambos puntos se encuentran la mayor parte de las
producciones cinematográficas que tratan, en lo posible, de satisfacer tan opuestos
intereses.

RESULTADOS

Con un objetivo analítico, y a modo de ejemplo, se puede afirmar que la producción

le interesa, sobre todo, el resultado económico de toda la operativa y no la valoración crítica
o artística del film terminado, aspectos que están ligados a la tarea de dirección. Sin
embargo estos objetivos no tienen por qué ser contradictorios. No es cierto que una película
de baja calidad expresiva sea necesariamente un éxito ni que expresiones de alto
contenidos estético estén destinadas al fracaso. La historia del cine está llena de ejemplos
 4.

de notables películas que han significado un gran éxito para los productores, así como otras
donde el gran esfuerzo desde la producción - inversiones cuantiosas de dinero - no
resultaron sino fiascos comerciales cuando fueron exhibidas.
Si bien la producción fija como prioridad los resultados económicos de los proyectos,
su misión más importante es la de crear las condiciones - utilizar los métodos y controles -
que pueden minimizar los riesgos, obtener los mayores beneficios y, al mismo tiempo,
respetar el vuelo creativo de los autores.

POLOS

La idea de oposición entre Producción y Dirección tiene diversas manifestaciones. Si

bien es cierto que en muchos momentos los intereses de uno y otro pueden no coincidir es
indudable que el director necesita de los elementos materiales que el productor posee para
lograr hacer su película, pero también el productor requiere de un profesional responsable
que utilice racional y creativamente los recursos y logre un producto técnica y artísticamente
valioso para el mercado. Se trata de una relación intensa, de choques y encuentros, de dos
polos que se necesitan mutuamente y cuyos intereses no siempre coinciden.
Aunque pueden existir algunos casos excepcionales, es recomendable que ambas
tareas no estén a cargo del mismo profesional. El cúmulo de energía necesaria para el buen
desempeño en dirección, por un lado, y producción, por el otro, permite prever que no serán
buenos los resultados si se superponen a lo largo del proceso. Es preferible que el director
se dedique totalmente a su tarea - la concepción narrativa, la idea artística, el trabajo con
los actores, el contacto profesional con los responsables técnicos - y pueda delegar todo lo
que corresponde a los manejos económicos-financieros, de administracion y control en la
figura del productor. Esta división no impide un permanente intercambio de información y
una mutua observación sobre la marcha del proceso. Mantener un estrecho contacto entre
ambos asegura el objetivo: filmar una película.

INSTRUMENTOS

Los instrumentos que la producción posee para ponderar y planificar las actividades
que se generan en una película tienen que ver con la experiencia en la actividad
cinematográfica y ciertas herramientas de cálculo que permiten ordenar y cuantificar los
factores que invierten. El conocimiento personal de los responsables de diversas ramas de
la actividad, el contacto directo con los proveedores, servicios e instituciones, suministran
información y datos que serán necesarios para la toma de decisiones. Dicha experiencia
indicará que no siempre el precio más accesible significa un ahorro en el proceso total o que
es posible recurrir a fuentes no convencionales para obtener mejores condiciones de
precios y servicios. Para ello es necesario el contacto directo con la mayor parte de los
factores que invierten en el proceso, desde el técnico hasta el gerente de los laboratorios,
desde el burócrata administrativo hasta el representante del actor reconocido. El manejo de
aspectos contables, cierto conocimientos de las reglas económicas, cálculos financieros, el
uso de planillas de doble entrada, bases de datos y otros elementos afines permitirán una
rápida respuesta a complicadas exigencias que, para poder operar con eficacia y ahorro de
tiempo, necesitan organizarse y simplificarse.
 5.

2. Evaluación de proyectos

El proceso de producción se inicia con una ponderación del proyecto. Para ello es
necesario contar con el elemento generador, una idea, una sinopsis o un guión, que dará
origen a una serie de estudios y ponderaciones de los elementos que se presentan. De
dicha evaluación surgirá la determinación de producir, o no, la película.

PROYECTOS

Normalmente existe una gran cantidad de guiones a disposición de un productor. Es

habitual que reciba propuestas de directores, autores u otros productores y cada una de
ellas tendrá motivos propios para demostrar su factibilidad, y urgencia, para ser realizada.
También sugerencias y hasta ideas propias de productor generan la posibilidad de una
futura película. Sin embargo solo una pequeña fracción de esos proyectos se concretan.
Hay diversos motivos que justifiquen semejante “filtro”: el mercado sólo acepta una cantidad
determinada de de productos, la disponibilidad de recursos económicos es limitada, entre
los proyectos existen una gran cantidad que sólo aportan buena voluntad y/o alguna idea
original pero carecen de la necesaria profesionalidad que lo sustente, etc. De allí la
necesidad de evaluar cada uno de los proyectos que se presentan en base a una serie de
criterios.

CONFIANZA

Lo que más interesa a la producción es la realización de un producto que tenga una

inserción exitosa en el mercado. Dicho en otros términos, la idea que prima en la
consideración de un proyecto es la de tener mayor certeza que el resultado económico será
conveniente para los inversores, lo que por un lado garantiza un beneficio significativo y por
otro promueve la realización de nuevas producciones. Tal destino estará determinado,
durante la comercialización del producto, por el grado de aceptación que la película tenga
en los diferentes circuitos de exhibición ya que son los espectadores, en definitiva, quienes
definen el éxito o fracaso comercial de un film.
Como se ha mencionado, no existen fórmulas infalibles en la producción
cinematográfica. Ningún productor es ajeno a la incertidumbre de una nueva película,
aunque se dan casos donde desde el comienzo se percibe una garantía de repercusión
debido a diversos factores. También ciertos proyectos que se concretan arrastran la casi
seguridad de una mínima comercialización. En la mayoría de los casos existe por parte del
productor una confianza esperanzada en su realización que se resuelve, positiva o
negativamente, cuando la película comienza a ser exhibida.1

1
​En las salas de cine, normalmente, en el primer día de exhibición se puede estimar un pronóstico de la
repercusión que va a tener la película, aunque un ponderación más acabada se obtiene pasado el primer fin de
seman de exhibición.
 6.

Hay quienes opinan que la producción debe comenzar por la comercialización del
producto a ser realizado. Es decir una vez reunidos los principales elementos que definen la
futura película - guión o sinopsis del mismo, director potencial, casting tentativo, orden
presupuestario - confrontarlos con los sectores de la comercialización, distribuidores y/o
exhibidores, y obtener un ​pronóstico d​ e la futura performance del producto. Si bien las
consideraciones que se puedan obtener no son definitivas, ni necesariamente exactas, la
visión de un distribuidor, desde su particular experiencia, puede agregar elementos que
modifiquen algunos elementos presentados o, en algunos casos, interrumpir el proyecto
iniciado. También contribuye a ir delineando una futura política con relación a la publicidad y
promoción de la película.

FACTORES

Son varios los factores que se ponderan con el objetivo de decidir la realización de
un proyecto.

● El guión
Se trata del material que, normalmente, inicia todo el proceso. Para llegar a él es
necesario recorrer una serie de etapas - idea, coceo, sinopsis, tratamiento, guión literario o
libro cinematográfico - y al hacerlo se definen algunos vectores importantes - tema, género,
orden de producción, requerimientos técnicos y artísticos, etc. - que posicionan el proyecto.
La explicación indica que hay ciertos temas que tienen una gran repercusión en el
público, es decir que la respuesta verifica en un amplio espectro de espectadores. Son los
que más le interesan al productor, mientras que otros tratan de incidir en un sector
específico - los jóvenes, las mujeres, los amantes del género policial, la ciencia ficción, etc. -
del público.
Los guiones contienen, además, una serie de pautas internas que los hace más o
menos atractivos: la presentación, desarrollo y resolución de la historia, el ritmo del relato, la
solidez de la trama, el valor de la intriga, el interés que despierta su lectura, la atracción que
ejercen los personajes, entre otros factores. Existen guiones de rápida lectura, atrapantes
en sumo grado, que mantienen el interés del lector a lo largo de su desarrollo mientras que
otros requieren esfuerzos de atención son dejados y retomados o abandonados. Sin duda
en los primeros está la mejor posibilidad de ser objetos de interés por parte de un productor.
2

● El director
Aunque sucede alguna vez, no es común que el productor llame a un director y lo
contrate con el guión que este quiere filmar. Es más habitual que, definido el guión, el
productor seleccione al que considere el mejor director para hacerlo. Para ello tomará en

2
​La lectura del guión es, para el productor y otros participantes del proyecto, el momento cuyo efecto es el más
parecido al espectador al ver la película ya que cuando todo se pone en marcha el contacto con los factores y
los múltiples problemas de producción alejan a los intervinientes de esa sensación de sorpresa y disponibilidad
que tiene el público cuando se sienta en la butaca de la sala.
 7.

cuenta sus antecedentes profesionales, la comercialidad de sus películas anteriores, sus

características de personalidad, etc.
El director que ha logrado una amplia repercusión con su película es un centro de
atracción para el productor ya que supone que parte de dicho éxito se debe a su
singularidad, creativa y personal, de quien ha tenido a su cargo la realización de la película.
En cambio aquellos que han fracasado en el mercado difícilmente sea requeridos por un
productor. Sin embargo no existen fórmulas seguras: se suceden los casos de profesionales
que han dirigido grandes éxitos y luego no tuvieron la misma suerte y viceversa.
A veces el género propio de la película a realizarse reduce la cantidad de candidatos
y hasta existen casos donde el control mismo de la producción se impone a la forma de
filmar del director de turno.
En la comercialización el nombre del director tiene influencia en la medida que
existan antecedentes por los que se detecta un “público” que sigue las películas del
cineasta. Si bien son pocos los casos, existen aquellos que al filmar regularmente crean una
expectativa que luego se traduce en cifras de taquilla. Tampoco esta parece ser una fórmula
infalible para lograr un buen resultado económico.

● Los actores principales

El casting, o proceso de elección de actores, es un tema que concentra la atención
del productor. Por un lado sabe que en la etapa de comercialización, al darlo a conocer y
medir las repercusiones que provoca, una demanda de los distribuidores y exhibidores será
la presencia de nombres conocidos y convocantes, que aseguren una buena promoción y
campaña publicitaria para la película. Es cierto que el público se anima más a películas
donde aparecen figuras ya conocidas y probadas pero también sucede que muchas
películas descubren nuevos valores que luego se transformaran en favoritas del público.
En los últimos tiempos se han incorporado una importante cantidad de actores que
acceden a la pantalla grande gracias a su permanencia y popularidad en la televisión. En
general en el elenco de una película los roles más importantes son destinados a actores
conocidos aunque el productor tratará de mantener equilibrada la ecuación ​cartel/costo
porque a mayores figuras mayores compromisos económicos. Éste, como otros aspectos
ligados al aspecto artístico del film, será uno de los puntos en los que deberán equilibrarse
los intereses contrapuestos de direccion y produccion.3

● La comercialidad sobre la base de antecedentes de mercado

Existen películas cuya fórmula resultó eficaz y provocan nuevas versiones sobre el
mismo tema. También productos basados en programas de televisión, cantantes de moda u
otros ejemplos de repercusión masiva. Estos casos son atractivos para la producción
aunque no siempre resultan en la forma prevista. No se trata solamente de aplicar una
fórmula y así obtener un resultado sino que se concurren una serie de factores que
producen la “química” del producto. Parte del secreto reside en el talento que el propio
productor posee para definir el proyecto exacto en el momento que corresponde y contratar
a los factores humanos más adecuados para realizarlo. Allí funcionan una extraña mezcla

3
​Curiosamente en algunos casos el productor insiste sobre figuras que aunque más caras facilitan la futura
comercialización. No siempre “carteles” están de acuerdo a la sintonía artística del director.
 8.

de intuiciones y conocimientos que cuando se combinan adecuadamente pueden provocar

un notable fenómeno de repercusión masiva.
Hay otras iniciativas que no producen un efecto inmediato sino que construyen con
paciencia un esquema que sólo se consolida con el tiempo. Se trata de productores que
apuestan a un cine de calidad artística y temática que, aun sabiendo que la inserción en el
mercado no será decisiva en los primeros intentos, tratan de controlar al máximo los costos
de producción para minimizar el riesgo económico de los proyectos. Hay muchos ejemplos
en el mundo de productores que, a través del tiempo, han ido consolidando su posición
dentro de la actividad en base a películas de bajo presupuesto relativo pero de importante
repercusión crítica y de permanente búsqueda de nuevos valores. Dicho perfil los ha
posicionado en un lugar de privilegio dentro de las estructuras de producción que, con
apoyos oficiales, de fundaciones e instituciones culturales, son las que mantienen el cine en
la condición de fenómeno técnico, artístico e industrial que lo caracteriza y diferencia del
resto de los medios de comunicación.

● El orden presupuestario
Todo proyecto se instala en un orden presupuestario, si bien, como se verá más
adelante, existen costos que son relativamente similares en diferentes películas, los
elementos que se derivan del guión particular dará resultados de necesidades económicas
diferentes. Así es fácil deducir que películas ambientadas en épocas pasadas requieren
mayores gastos en determinados rubros así como otras, de grandes masas bélicas, o de
efectos especiales complicados, también demandan especiales inversiones de capital. Se
puede afirmar, aunque resulte obvio, que cada película tiene su presupuesto.
Pensar que una película podrá realizarse con menos dinero del que el análisis serio
y profesional establece, es caer en un ilusionismo que dará, casi con seguridad, un
resultado de menor alcance al previsto durante su preparación. Para lograr el menor costo
habrá que sacrificar secuencias, parte del elenco o procesos técnicos que implicarán una
pérdida de calidad en el producto terminado. También un sobredimensionamiento del
presupuesto, o de los gastos efectivos que se realicen durante la producción, provocan una
carga excesiva en los compromisos económico-financieros de la película que puede llevar a
situaciones críticas e indeseables a los responsables.
Una de las tareas más importantes del productor, o del personal que diseña la
producción, es la de ubicar el proyecto en su verdadera dimensión presupuestaria y
establecer los métodos para la obtención y administración de los recursos y el control sobre
los gastos. La evaluación de un guión no solo significa una ponderación de sus virtudes
técnicas, artísticas y de entretenimiento, sino una adecuada ponderación como la de su
posible inserción en el mercado. Sobre estos puntos versarán los capítulos siguientes.
 9.

3. PERSONAL DE PRODUCCIÓN

Producción cinematográfica significa una multiplicidad de tareas y funciones de

distintos niveles. Deberán tomarse resoluciones donde estarán en juego importantes sumas
de dinero pero, también, habrá que proveer los elementos materiales para que los técnicos
puedan trabajar o contratar servicios que hagan fluido el funcionamiento del grupo humano
involucrado en la película.
A los efectos de ordenar analíticamente los roles y las respectivas funciones de
quienes integran el equipo de personal de producción se describen los nombres y
principales características según la práctica normal en la industria cinematográfica. Una
misma persona puede ejercer más de uno de dichos roles o, también, podrán requerirse
varios individuos para cubrir las responsabilidades de determinada función dependiendo del
orden de magnitud del proyecto que se trate. Lo que sigue pretende ser la base para una
generalización en los términos que se utilizan habitualmente en esta área y concretar sus
contenidos.4

NIVELES

Existen tres niveles de actividad en la producción de cine: el empresario, el gerencial

y el operativo. El primero se refiere a los aspectos de decisiones estratégicas, el segundo
está caracterizado por la labor profesional de planificación y control y el tercero concreta la
puesta en práctica de los planes, la “producción de campo”, que toda película requiere.

Nivel empresarial:

Productor

El productor, es decir aquél que resulta el responsable de la empresa que produce la

película, es la figura arquetípica de este nivel. En términos generales el productor es el que
realiza el mayor aporte de capital a la producción y el principal representante de la misma.
Es el titular de los derechos y los deberes que se derivan de la realización de la película y,
como tal, la última instancia de las decisiones que se toman en cualquiera de las etapas de
producción y comercialización de la misma.
A pesar que la figura del productor es ampliamente reconocida en el medio
cinematográfico la realidad determina que, en general, dicha figura no corresponde a una
persona física sino a una persona legal. Esto significa que la verdadera propietaria y
responsable de los deberes y derechos derivados de la producción es una sociedad
comercial, en cualquiera de sus formas - Sociedad de Responsabilidad Limitada (SRL),

4
​En diferentes países, o hasta dentro de un mismo país, surgen términos y significaciones particulares dentro
del campo de la actividad cinematográfica. Eso da origen a que, muchas veces, la misma palabra pueda
significar diferentes cosas. Un nomenclador estándar de los términos de uso común en cine (o un diccionario de
sinónimos) es una asignatura pendiente.
 10.

Sociedad Anónima (SA), Sociedad de Capital e Industria, Cooperativa, etc. - debido a la

complejidad y la necesidad de establecer límites en la responsabilidad que implica la
empresa de producir cine.

Sin embargo el productor existe. Es, dentro de la sociedad de la cual forma parte, su
nombre y apellido su representación física y humana más palpable. Se trata de una figura
paradigmática en la cinematografía que ha concentrado, a lo largo de diversas etapas de su
historia, los más grandes elogios y las críticas más salvajes. Es el responsable máximo de
los logros más universales del cine pero, también, el que impidió la existencia de obras que
nunca se hicieron. Le cabe a su figura, quizás tanto como a la de los directores, el haber
construido la realidad cinematográfica tal como la conocemos.
El productor será quien tome las decisiones que serán fundantes en el proceso.
Decidirá qué guión será el adquirido para ser filmado5 si efectivamente será realizado o si
quedará archivado en un cajón, qué cineasta dirigirá la película, el orden presupuestario de
la misma, quién será el responsable técnico de la marcha del proceso. Será la última
instancia en las negociaciones de los aspectos de distribución y exhibición del producto
terminado, el orden de inversión publicitaria, etc.
A su vez deberá hacerse cargo de las obligaciones que surgen de los contratos,
créditos bancarios y demás compromisos inherentes a la producción de la película. Será, de
alguna manera, el conductor estratégico de todo el proceso y, en tal sentido, uno de los
mayores responsables del resultado final. Se trata de una tarea compleja, riesgosa y
apasionante, que requiere de una importante dosis de creatividad e inteligencia, así como el
conocimiento detallado del medio en el que se desarrolla.6
El rol del productor es de carácter estratégico o sea que no se trata de una función
coyuntural, ser productor de una película y luego desaparecer, sino que de una actividad
que se prolonga en el tiempo. En realidad un productor se involucra en un plan de
producciones que, en su conjunto, determina su presencia efectiva en la industria
cinematográfica. Es posible encontrar muchos ejemplos de productores, o compañías, que
incluyen dentro de sus realizaciones películas de muy distinto carácter - algunas de corte
muy comercial mezcladas con otras de carácter artístico - a los efectos de encontrar una
fórmula equilibrada entre el riesgo que supone cada realización y la necesidad del beneficio
que garantice la continuidad de la empresa. No siempre la figura del productor está tan
vinculada a la actividad cinematográfica. Existen casos de “propietarios de derechos” que
no participan activamente en la actividad. Se trata de empresarios o entidades de otras
ramas de actividad que invierten capitales en el cine por diversos motivos, pero que, de
hecho por su carácter de inversores mayoritarios, son los productores de la película. En
otros términos el productor no es, necesariamente, una persona que está profesional y
laboralmente incluida en la actividad cinematográfica aunque en caso de permanecer en
ella será difícil encontrar a alguien que no se involucre personalmente.

5
Los contratos entre productora y guionista para disponer del guión a los efectos de transformarlo en una
película incluye una cláusula que fija el tipo de vigencia de tal compromiso. Muchas veces la productora no hace
uso de tal derecho en el lapso establecido, y el guión vuelve a estar disponible en el mercado. Son muchos los
casos de adquisición de guiones y su no materialización en películas.
6
Esta caracterización del rol Productor puede no coincidir con la idea que el producto terminado es,
fundamentalmente, el resultado de la labor de Director. En realidad muchos directores han asumido el rol del
productor para el control total de la película creando la figura “director-Productor”. En la mayoría de los casos,
salvo notables excepciones, los resultados no fueron satisfactorios.
 11.

Productor asociado

En el mismo nivel empresarial se encuentra el productor asociado. Se trata de socio

minoritario que, normalmente, realiza inversiones de capital en una determinada película.
En general se trata de personas que debido a un interés particular - el apoyo a determinado
director, el convencimiento que la inversión será rentable, el deseo de entrar en contacto
directo con un mundo que supone interesante, etc. - se involucran en la producción de una
película y su continuidad está determinada por el grado de satisfacción que la experiencia le
devuelve. Si bien puede participar en determinadas reuniones y es informado sobre la
marcha de la producción, su peso en las decisiones no tiene un carácter determinante. Sus
beneficios serán una proporción, acorde al orden de su inversión, de los que genere la
película durante la explotación comercial.

Coproductor

En general se utiliza el término para designar a un productor extranjero que se

asocia en la producción de la película. A diferencia del productor asociado su participación
es más activa ya que sus aportes suelen ser, además de capital efectivo, el suministro de
materiales, equipos, servicios e inclusive la contratación de parte del elenco, etc. Los
términos en que se realizan las coproducciones se rigen por convenios, en general
bilaterales, que se firman entre los países involucrados. En ellos se establecen las pautas
correspondientes a la figura de coproducción. Normalmente los acuerdos entre productores
de distintos países incluyen el reparto del mercado internacional en la comercialización del
film producido, por países o zonas, en proporciones que respetan los intereses de cada uno.
7

Otros

En muchas oportunidades algunos integrantes del ”talento”, el elenco o del equipo

técnico, también quedan ligados económicamente a la suerte de la trayectoria comercial de
la película. Ciertos contratos con el personal incluyen cláusulas donde el total de
remuneración que debe percibir el firmante se distribuye, parte en dinero efectivo y parte en
eventuales beneficios que la película producirá en el futuro. Incluso existen casos donde la
casi totalidad del personal involucrado, para posibilitar la realización de la película -
normalmente se trata de producciones de bajo presupuesto -, pasan a ser parte del sector
empresario, es decir que son titulares de los derechos y beneficios que la película produce.
En estos casos los aportes son de trabajo y aunque no corren riesgos financieros o no
compromete su capital, invierten parte de su esfuerzo profesional como un aporte al
proyecto. Todos los puntos anteriores involucran una serie de contratos, derechos y
obligaciones que deben estipularse con absoluta claridad antes de iniciar la producción.
Para ello se requiere la presencia de un asesor legal que debe garantizar la adecuada

7
​Normalmente cada coproductor se beneficia con las facilidades que tiene en su país de origen, ya sea de
orden fiscal, subsidios, créditos u otros. Además conserva para si el rédito de explotación comercial en su
propio. territorio mientras que el resto de los mercados se distribuyen en porcentajes que deben ser acordados
entre las partes.
 12.

formulación de los compromisos que se asumen. En ese sentido es recomendable que,

antes de iniciar cualquier gestión, se requiera los servicios de un abogado que será el
asesor de la producción en todos y cada uno de los aspectos legales y contractuales. Se
trata de una acción preventiva ante posibles derivaciones en los compromisos. La inclusión
del abogado también puede contribuir para cumplir con las normativas de la actividad que
facilitan, e incluso aportan datos ignorados, los diversos trámites oficiales y privados en el
desarrollo de la producción.

Nivel gerencial:

Productor Ejecutivo

Es el profesional cinematográfico de mayor responsabilidad en la producción. Son

múltiples sus funciones y tareas y su participación es de capital importancia en el diseño,
puesta en marcha; desarrollo y control del proceso.
Normalmente ocupa el rol de productor ejecutivo aquel profesional que, con
anterioridad, trabajó en todos los cargos que corresponden a la producción ya que, para un
desempeño eficaz en su tarea, necesita conocer con precisión los mecanismos, intereses,
conflictos y alternativas que la producción de cine implica. La experiencia desde lo
cotidiano, desde los detalles más pequeños a los problemas prácticos que se suceden,
forman la base de la acumulación de experiencia y conocimiento para, finalmente, acceder
a la visión más amplia, totalizadora, del proceso de producción.
Mientras que el productor realiza una inversión con posibilidades de éxito o fracaso
económico, el productor ejecutivo ejercita su profesión por la cual recibe una cantidad de
dinero en carácter de honorarios. Esto no significa que parte de dichos honorarios no
puedan ser reinvertidos en la producción pero su perfil es el de un profesional contratado,
un gerente general, y no el de un empresario.
Al productor ejecutivo le cabe la responsabilidad que la película se realice dentro de
ciertos términos pactados y que el producto terminado posea los requerimientos de calidad
profesional y técnica que lo posicione en los mejores términos frente a la demanda del
mercado. Para cumplir con sus objetivos el productor ejecutivo debe conocer todos y cada
uno de los aspectos de la producción y actualizar dichos conocimientos a medida que se
producen cambios en los hábitos y desarrollos tecnológicos que se suceden en el cine.
Es el profesional que se verá involucrado en todas las áreas donde se desarrollan
las tareas y, para un buen desempeño, deberá utilizar no sólo su conocimiento de las
mismas sino también una capacidad de negociación en diferentes frentes. Así estará con el
gerente administrativo del laboratorio negociando los precios y condiciones de pago de los
procesos, junto al representante del primer actor para estipular las cláusulas del contrato a
ser firmado o ante el gerente general del banco al que se le solicita los créditos para obtener
los fondos necesarios a la producción. Sus negociaciones corresponden a los niveles
gerenciales de las diferentes áreas.
Una de las principales tareas del productor ejecutivo es la de planificar el desarrollo
económico de la producción en todas sus etapas. En ese sentido su carácter de diseñador
adquiere una especial importancia ya que su propuesta será la base a la cual se ajustarán
todas las demás ramas del equipo cinematográfico. En otros términos, deberá crear un plan
 13.

que, basado en el guión y los precios que rigen en el mercado, así como ciertas
determinaciones “políticas” que tomará en común acuerdo con el productor, fijará los
valores de los gastos necesarios para la producción - presupuesto - y su distribución a lo
largo del tiempo - plan financiero -.
También deberá dar cuenta del calendario de inversiones, es decir el cronograma al
que deberán ajustarse los aportes de capital para cubrir las necesidades que se sucedan.
En ese sentido el conocimiento del funcionamiento del mercado financiero es un elemento
muy importante ya que de su cumplimiento depende la continuidad del proceso puesto en
marcha. Cualquier interrupción en el tiempo de los mecanismos normales puede implicar un
serio riesgo al logro del objetivo propuesto - terminar la película - o al cumplimiento de las
pautas que le dieron origen. La eficacia en la tarea del productor ejecutivo se mide en la
comparación entre las previsiones y las realidades resultantes de su propia acción
profesional.
Si bien el productor ejecutivo cumple sus funciones con relación a un proyecto
específico también es fuente de proyectos o, al menos, a él llegan una importante cantidad
de guiones e ideas que, según considere, puede acercar a manos de un productor. En
sentido inverso, puede ser llamado por el productor para generar un proyecto, contratar un
guionista y desarrollar una idea, convenir con un director el rodaje de su guión, etc.
Por otro lado el ejercicio de su profesión le permite tomar contacto con personas e
instituciones que, potencialmente, pueden intervenir, en carácter de productores asociados,
en los proyectos que se desarrollen. En sus diferentes experiencias también se conecta con
aspectos de comercialización, distribución y exhibición. En este caso, si bien las decisiones
están reservadas para el productor, su vinculación con las empresas de medios de
comunicación y otros factores de difusión pueden resultar un importante aporte para el
momento de la exhibición pública del film.
En la etapa previa a la producción propiamente dicha el productor ejecutivo hará una
ponderación de los recursos necesarios y una distribución general de los mismos en los
distintos rubros del presupuesto. También será uno de los factores, junto al director y al
productor, que determinará quiénes son, con nombre y apellido, los que integrarán los
diferentes equipos técnicos que se conforman para la producción del film. En otros términos
intentará incorporar personal de su confianza en las diferentes ramas de la actividad. Hasta
podrá sugerir el nombre de actores ya que, muchas veces, su conocimiento del medio es
mayor que la del director.
También en otras áreas le está reservada su capacidad de decisión. La marca de los
materiales a ser usados, la empresa de servicio con la que se contratará el equipo de
filmación, las gestiones con los sindicatos y asociaciones profesionales donde se definen
los términos de los contratos, las relaciones con las entidades oficiales y privadas con las
que se vincula la producción, etc. Se trata de los acuerdos de envergadura que definen los
aspectos más importantes del proceso.
Uno de los puntos críticos en la producción es el cumplimiento estricto de los
compromisos que se asumen. En ese sentido para el productor ejecutivo es tan importante
exigir a los factores contratados el efectivo cumplimiento de sus obligaciones como, a su
vez, cumplir con los compromisos que la producción ha asumido. Para ello requiere una
dosis de confianza tanto en aquéllos que deberán ser pagados como de los que deben
aportar los recursos necesarios para tal obligación. Un juego de intereses de delicado
equilibrio que el productor ejecutivo debe pilotar con sabiduría y eficacia. De allí la
 14.

importancia que tiene la decisión respecto de los factores humanos que, cualquiera sea su
rol, intervienen en la producción.
Durante el proceso de producción el productor ejecutivo visualiza y controla el
funcionamiento de todo el sistema productivo. Su punto de vista es el de mayor altura, es
decir se instala en el lugar desde donde puede dar cuenta de los aspectos generales y más
importantes del proceso. Así controlará el funcionamiento de los diferentes equipos
verificará el cumplimiento de los planes previstos, tomará las decisiones que corrijan
cualquier desvío significativo, se adelantara a los potenciales conflictos que se produzcan o
resolverá aquellos, que por su magnitud, impliquen un riesgo cierto en la marcha general de
la producción.
Para desarrollar tal cantidad de tareas el productor ejecutivo requiere de una
estructura administrativa que dé cuenta los aspectos funcionales. Dicho cuerpo está
normalmente conformado por personal administrativo - contador, administrador, empleados,
responsables de pagos, etc.- que funcionan en forma coordinada con el productor ejecutivo.
Además son necesarios el lugar físico, los materiales y equipos - oficinas, muebles,
computadoras, papelería, etc. -- Todos los documentos deben ordenarse, archivarse y
conservarse para dar cuenta de las obligaciones fiscales y privadas que se generan en la
producción.
De la mayor o menor eficacia de la labor del productor ejecutivo depende, en gran
medida, el logro final de la película Si bien no será responsable de los valores artísticos y
creativos resultantes, indelegable condición del director, si estará presente en que todo lo
necesario para que esos valores puedan materializarse. La mutua colaboración, y
confianza, entre el productor ejecutivo y el director es uno de los puntos nodales en el
resultado de una película. Su complementación asegura una alianza que fortalece la
seguridad en un proceso pleno de riesgos. Su enfrentamiento, en cambio, puede hacer
peligrar la integridad de todo el proceso. En definitiva, ambos se necesitan: el productor
ejecutivo resulta al ”cuerpo” de la película lo que el director es a su ”espíritu”.

Director de Producción

En muchos casos, y debido a la magnitud de la producción y la multiplicación de

tareas que de ello se derivan, es necesario dividir las funciones de la producción ejecutiva o,
en otros términos, delegar en otro profesional algunos aspectos del rol. Es cuando aparece
la figura del director de producción que se dedicará, fundamentalmente, a todos los órdenes
internos de la producción - la relación con el personal, el suministro de materiales, la
contratación de servicios, etc. - mientras que los externos - las relaciones institucionales y
con los inversores, las gestiones bancarias, las decisiones de mayor envergadura - quedan
a cargo del productor ejecutivo. Así se crea también una instancia intermediaria entre los
factores que se encuentran en la filmación y la producción de la película, reservándose ésta
última la resolución de conflictos que, por su grado de importancia, no pueden ser
abordados por el director de producción.
 15.

Nivel operativo:

Jefe de Producción

Es el responsable de poner en la práctica la mayor parte de las necesidades

diseñadas por el productor ejecutivo. Se trata de un personal técnico que debe actuar como
factor de equilibrio entre las permanentes necesidades que se generan en las diferentes
ramas del quehacer con la disponibilidad material con que se cuenta. Es uno de los
primeros técnicos que se contratan y, en cierto sentido, reproduce muchas de las acciones
del Productor Ejecutivo.
Dada su experiencia y su contacto directo y permanente con los factores de trabajo y
servicios, el jefe de producción resulta una pieza clave para evaluar costos y lograr mejores
condiciones de negociación. Por un lado será el encargado de calcular el presupuesto bajo
la línea, es decir los gastos potenciales que se derivan de los diversos rubros cuyos precios
están determinados. Por el otro realizará contactos y hasta firmará ciertos contratos con un
conjunto de factores - servicios de catering, alquiler de locaciones, transportes, seguridad,
etc. - que serán parte de la producción. Se trata de aspectos cuyo nivel de importancia no
alteran el funcionamiento global del proceso.
También está involucrado en las negociaciones del personal que se contrata y a él
convergen todas las demandas de los diversos factores que intervienen ya que será el
encargado de administrar el flujo de dinero que se produce así como de rendir las cuentas
correspondientes a dichos movimientos. Sus tareas son múltiples y están orientadas a
distintos aspectos de la producción.

Ayudantes de producción

Se trata de personal que colabora en las tareas del jefe de producción y tienen a su
cargo todas las tareas prácticas necesarias - conseguir permisos, comprar elementos,
realizar gestiones, buscar materiales, etc. -. En general se distribuyen las responsabilidades
según las distintas áreas - transporte, catering, gestiones, materiales, etc. - y habrá más o
menos involucrados según la necesidad y el orden de producción de cada película.
 16.

4. ETAPAS DE PRODUCCIÓN

PRODUCCIÓN Y COMERCIALIZACIÓN

Convencionalmente se refiere como proceso de producción al tiempo y los

acontecimientos que van desde la determinación, por parte del productor, de llevar a cabo el
proyecto hasta la obtención de las primeras copias de la película. El proceso de producción
se divide en las siguientes etapas: desarrollo, preproducción, rodaje y postproducción.
Todo lo referente a la explotación comercial y pública, tiraje de copias, publicidad,
distribución, estreno y exhibición de la misma se conoce como comercialización.

DESARROLLO

Se entiende como desarrollo del proyecto la etapa previa a la producción

propiamente dicha que se caracteriza por el estudio, evaluación y definición del proyecto a
llevar a cabo.
El comienzo de una producción no puede fijarse con precisión. Existen muchos
proyectos que se inician con impulso pero que debido a diferentes motivos -
particularmente frecuentes los de orden económico - no avanzan más allá de las
intenciones. Como se dijo, la génesis de una película puede gestarse desde distintos
intereses, ya sea un guión que ha causado una excelente impresión8, la vigencia de un
actor de moda, la continuidad de trabajo de un director de prestigio, etc. En rigor, podría
afirmarse que el verdadero comienzo de una producción es cuando se materializa la
primera obligación cierta o, a dicho de otro modo, se firma el primer contrato. Aunque esto
no significa que el proyecto llegará hasta el final - hay casos de películas filmadas y nunca
terminadas - el hecho de haber asumido un compromiso concreto por parte del productor
materializa su intención de producir la película9.
Teóricamente el primer contrato debe ser aquél que vincula al productor con el
productor ejecutivo ya que este profesional deberá, antes que nada, realizar el estudio de
factibilidad del proyecto. Analizará el guión y dará a conocer su opinión sobre el tema. El
próximo paso a tomar será contratar al guionista y/o director que se hará cargo de la tarea
siguiente. Basado en su conocimiento del medio y su experiencia profesional podrá evaluar
el proyecto tanto en términos de su factibilidad económica-financiera como en su eventual
proyección en el mercado. Dicha evaluación parte de la base de respetar el genuino interés

8
​En ciertas productoras, donde llega una importante cantidad de guiones con la intención de ser producidos,
existe el rol del reader, o lector. Pueden ser una o más personas que tienen a su cargo la lectura de los guiones
y la confección de informes donde se sintetiza el argumento, género, potencial interés del mercado, orden
presupuestario, etc. Estos reportes serán dirigidos a los responsables de la productora que, en función de su
propia evaluación, pedirán, o no, mayor información sobre el proyecto.
9
​ ​En países donde existe una relación fuerte entre la industria y las franquicias que otorga el Estado para la
producción de películas el comienzo real de la producción de una película se produce cuando el proyecto es
beneficiado oficialmente por dichas facilidades. Esto le da un carácter “legal” que permite la obtención de otros
recursos para la producción. En rigor, tampoco este caso asegura llegar a buen término al final del proceso.
 17.

del inversor de recuperar y hacer rentable el capital en juego pero, también, de la

característica del proyecto en sí mismo.
Es habitual que los productores ejecutivos desaconsejan la realización de historias
de muy buen contenido pero de difícil respuesta de público así como que estimulen la
realización de aquéllas que, aunque no demasiado elaboradas en sus conflictos, tienen, se
supone, una buena respuesta en el mercado. En términos ideales, esto lo afirma la mayoría
de los profesionales del área, se trata de recomendar una película de intensos contenidos y
una gran comercialidad potencial. Aunque no abundan, estos proyectos son los que tienen
mayor posibilidad de ser concretados. Para evaluarlo se toman en cuenta, en términos
generales, una importante cantidad de factores - impacto y calidad de la historia a ser
contada, sector del mercado al cual está dirigida, antecedentes del posible director, un
casting potencial, costo estimado, etc. - que van dibujando al producto. Una vez definidos
estos elementos y tomada la determinación de llevar adelante el proceso se inicia la primera
etapa de producción.

PREPRODUCCIÓN

Se trata de una etapa de fundamental importancia ya que de una buena gestión

durante su transcurso resultará una eficaz realización de las siguientes. En otros términos,
durante la preproducción deben desarrollarse todas las tareas que garanticen un normal
funcionamiento de la etapa siguiente, el rodaje, y del resto del proceso. Se trata de un
momento agitado, activo, con simultaneidad de acciones y decisiones que definirán los
aspectos más sobresalientes del trabajo.

Director

Como se afirmó, una vez determinado el proyecto a ser realizado se contacta al

director que será el responsable de llevar a cabo la película. Sin duda que los antecedentes
del mismo, tanto de carácter profesional como de su ”sintonía” con el mercado, son de
importancia fundamental. Hay directores que son más aptos según el género que se trate o
el tipo de producción que se propone. Lo cierto es que se trata de un rol determinante de
muchos de los resultados de la película y cuyo aporte real es difícil de cuantificar. Deberá
cumplir con los planes pero también aportar su singularidad creativa para completar una
tarea difícil. Tendrá capacidad de decisión pero deberá ajustarse a ciertas normas
propuestas desde la producción, etc. Se trata de uno de los factores ”sobre la línea” cuya
definición requiere de un especial equilibrio y que, normalmente, queda ligado al destino
final de la película.10
Una vez convocado el director se inicia la lectura y discusión del guión. Se analizan
sus exigencias, en el orden artístico y en el material necesario, para acordar un concepto
general sobre el mismo. También se comienza a listar una posible nómina de colaboradores
que deberán incluirse al trabajo. Se trata de técnicos calificados, ”cabezas de equipo”, que

10
​En muchas oportunidades es el propio director quien ha generado el proyecto - escribió, solo o en
colaboración, el guión a ser filmado - y hasta puede ser él mismo el productor. En ese caso deberá ser él quien
convoque al productor ejecutivo para que lo acompañe ya que asumir todos esos roles simultáneamente no
augura un buen desarrollo de los hechos.
 18.

serán los principales responsables en las diferentes áreas técnicas necesarias para la
producción de la película.

Personal Técnico

Uno de los aspectos más complejos y delicados que debe enfrentar la producción de
una película tiene que ver con la incorporación de personal, tanto técnico, artístico o de otro
carácter, necesario para llevar a cabo las tareas. En general, en el cine existe un código
implícito entre quienes participan en su realización, más allá de los lugares que ocupen
dentro de la producción. Pertenecer al equipo de una película significa compartir un objetivo
y hasta un ideario ya que quien trabaja en la profesión cinematográfica tiene, generalmente,
una adhesión personal, afectiva, con su tarea. Esto no significa que no se presenten
conflictos.
Cada integrante lleva consigo, además de su capacidad profesional, un cúmulo de
temas personales que, en algún momento, pueden revelarse. Si bien la conducción del
grupo es tarea del director - de su personalidad dependerá, en gran medida, el desarrollo
armónico de los vínculos interhumanos - es misión de la producción estar atento a las
necesidades, técnicas y personales, de los integrantes de quienes componen el grupo que
trabaja en la película y mantener una relación equilibrada y estable con la gente.
Normalmente los temas de conflicto deberán ser enfrentados por la producción para cumplir
con sus objetivos principales: asegurar el buen desarrollo del proceso de producción y
arribar, satisfactoriamente, al final del mismo. El personal técnico a ser contratado es uno de
los primeros temas a resolver11.
Son dos los roles que se incorporan desde el comienzo de la preproducción: el
Asistente de Dirección y el Jefe de Producción. Son los colaboradores inmediatos del
director y del productor ejecutivo, respectivamente. Ambos, que tendrán una tarea
destacada y conductora durante todo el proceso, harán el desglose del guión y, luego, cada
uno se dedicará a un aspecto específico: el asistente al diseño de un plan de rodaje, o plan
de filmación, o de varias alternativas del mismo. El jefe de producción a la confección de un
presupuesto ”bajo la línea”.
Estas tareas se realizan en permanente consulta con el director y el productor
ejecutivo. Sus resultados son un elemento clave para la evaluación que el productor
ejecutivo hace de sus primeros cálculos. Con lo elaborado por el jefe de producción
completa los datos del presupuesto y, junto al plan de rodaje propuesto por el asistente,
determina los tiempos de producción. La combinación del presupuesto con el plan de rodaje
conduce al plan financiero, o sea la distribución de los costos a lo largo del tiempo. De éste,
a su vez, se deriva el plan económico o calendario de inversiones.
A medida que la preproducción se desarrolla se van incorporando nuevos técnicos.
Son los responsables de los aspectos más importantes: director de fotografía, director de
arte, escenógrafo, etc. Los seleccionados son elegidos de común acuerdo entre el director,
que propone la presencia de sus favoritos en las áreas artísticas, y el productor ejecutivo

11
​Se tomará como “modelo” de equipo técnico al que normalmente trabaja en las producciones profesionales de
un orden mediano de producción, según lo establecen las prácticas y reglamentaciones en la República
Argentina. Esto no significa que no pueda existir otro tipo de organizaciones o se puedan constituir equipos
técnicos de características diferentes a las aquí descritas.
 19.

que debe negociar las condiciones de contratación de cada uno. El resultado es una
transacción entre los deseos del director y la realidad económica del proyecto.
Una vez incorporados las principales ”cabezas de equipo” se contacta con el resto
del personal. Normalmente los técnicos responsables de cada rama proponen los nombres
de los otros técnicos que lo acompañarán en la tarea12. En otros términos, una vez
determinada la nómina de los principales responsables, el resto de personal surge casi
inmediatamente aunque, en todos los casos, debe coincidir la demanda económica de los
técnicos con los límites en los salarios establecidos por la producción. En la mayoría de los
casos quien lleva adelante las negociaciones es el jefe de producción que, ante cualquier
situación que no esté a su alcance resolver, recurrirá al productor ejecutivo.

En términos generales se puede referir a una organización del equipo técnico

dividido en ”ramas” a través del siguiente esquema:

Dirección Producción Imagen Arte Montaje y Sonido

Asistente Jefe de Director de Fotogra- Director de Arte Montajista

fía Escenógrafo
Primer Ayudante Producción Ayudante de Montaje
Camarógrafo
Segundo Primer Ayudante Ayudante de Cortadora de
Primer ayudante de Escenografía negativos
Ayudante Segundo Cámara
Ayudante Utilero Director de Sonido
Segundo ayudante Carpintero Ayudante de Sonido
de Cámara
Vestuarista
Jefe de eléctricos
(Gaffer) Ayudante de
vestuario
Capataz
Modista
Reflectoristas
Maquillador
Maquinistas
Peluquero
Foto fija

El productor ejecutivo se reserva la designación de su propio equipo: el jefe y los

ayudantes de producción. Serán ellos los encargados de llevar a la práctica sus planes así
como de controlar la marcha de los mismos. Sin embargo hay ciertos roles que tienen una
mayor influencia en la marcha general de la producción y que el propio productor ejecutivo
trata de controlar. El primer ayudante de cámara, por ejemplo, responsable del foco óptico
en la cámara, es un elemento en el que hay que depositar una extrema confianza. En su
eficacia y profesionalismo reside la posibilidad de evitar repeticiones de tomas que
complican, económica y funcionalmente, la producción. También el director de fotografía, un
estrecho colaborador del director, es uno de los principales factores en el cumplimiento de
los planes ya que su mayor o menor demora en la puesta de luces serán fundamentales
para cumplir con los plazos previstos. En general el productor ejecutivo concurre al sindicato
de técnicos para presentar el proyecto y conversar sobre las condiciones en las que se va a

12
​Por ejemplo, el director de fotografía, el más calificado de los técnicos, tiene un equipo humano que
normalmente trabajan con él en la cámara - camarógrafo, ayudantes de cámara - y en la iluminación - gaffer,
reflectoristas, etc.
 20.

desarrollar la producción. Los acuerdos a los que se arriban forman parte de las cláusulas
del contrato que se firma, normalmente, en la sede del sindicato unos días antes del inicio
del rodaje. En esa reunión, a la que concurren todos los técnicos de la película, se acuerdan
ciertos valores - la comida, viáticos, etc. - que regirán a lo largo del rodaje.
Los contratos con los técnicos se rigen por una serie de aspectos que están
determinados por normas legales y de usos y costumbres de la actividad cinematográfica.
Se trata de contratos por tiempo determinado que estipulan obligaciones y definiciones por
ambas partes - monto del salario, tiempo de duración, prestación profesional, etc. - que
están regidos por convenios y/o acuerdos entre las organizaciones gremiales y
profesionales que representan a los trabajadores y los productores.
En los contratos se incluyen las obligaciones de la productora para la retención de los
aportes jubilatorios, de obra social, el sueldo anual complementario (aguinaldo), el
porcentual correspondiente a vacaciones y otras obligaciones vigentes que luego deberá
depositar en las diferentes cajas. Estos costos, que representan un importante porcentaje
del monto del salario del técnico, constituyen un rubro significativo dentro del
PRESUPUESTO de la película. A su vez el productor deberá retener los porcentajes que el
técnico debe aportar a diferentes obligaciones.
La etapa de preproducción es un momento de pruebas y cada área técnica
comienza a desarrollar sus actividades. El asistente y los ayudantes de dirección preparan y
realizan las primeras etapas de la selección de actores, casting, y coordina su tarea con el
resto del equipo. Dirección de arte, el escenógrafo y su asistente, se dedica a la búsqueda
de locaciones y materiales de utilería que resultan de su propio desglose del guión, así
como la presentación de los bocetos decorados. Se diseñan las propuestas de vestuario,
maquillaje y peinado para los diferentes personajes, etc.
Todas estas acciones requieren de un permanente apoyo, y control, por parte del
equipo de producción. Para ello cuenta con una ”caja chica” que suministra el dinero
necesario para los gastos: scouting, comidas, transporte, gastos varios, etc. Al mismo
tiempo realiza las gestiones para obtener los permisos de filmación en las entidades
correspondientes, organiza y acompaña las visitas a las posibles locaciones recogiendo los
datos necesarios para una eventual contratación de los mismos así como los contactos para
resolver los temas de transporte, comida, elementos de rodaje y de funcionamiento general.
También acompaña al equipo de fotografía y cámara en las pruebas de materiales,
equipos y lentes que se realizan antes del comienzo del rodaje. El equipo de producción es
responsable del transporte de material virgen y de la organización y archivo de la
documentación de las entradas y salidas de materiales. El productor ejecutivo ya habrá
convenido, en base a las indicaciones del director de fotografía, la cantidad y característica
del material óptico necesario para el rodaje con alguna de las empresas proveedoras de
material que existen en el mercado así como los acuerdos con los laboratorios que deberán
procesar el material.13
Debido al cúmulo de tareas es recomendable “descentralizar” la tarea de producción
y confiar en diferentes ramas, especialmente las relacionadas con la dirección de arte, la
producción de sus necesidades. Sin duda un vestuarista conoce con mayor detalle la

13
​El material virgen es uno de los insumos importados que se consume en una producción de cine. En algunos
casos ciertos servicios son realizados en el exterior, como la mezcla final de sonido, la trascripción a negativo,
ciertos efectos especiales, etc.
 21.

posibilidad de obtener precios favorables, o aun gestionar acuerdos de ”canje”14 con

diversas empresas de venta o alquiler de ropa, con las cuales mantiene una relación más
estrecha que el propio equipo de producción. Ya sea porque el jefe de producción
estableció un límite a los gastos o por el hecho que sea consultado por los mismos, los
responsables de rama deben acordar con producción los posibles compromisos económicos
que resultan de sus gestiones. En última instancia será el propio jefe de producción quien
autorice dichos gastos.
Mientras estas tareas se desarrollan en la producción “de campo”, en su mayoría a
cargo del jefe de producción, el productor ejecutivo realiza las gestiones que exigen
definiciones de importancia. Tendrá a su cargo concretar y administrar los recursos
económicos necesarios para desarrollar las tareas - en instituciones oficiales o privadas,
bancos, inversores -, el logro de acuerdos comerciales con las empresas de materiales y
servicios - laboratorios, alquiler de equipos, representantes de actores, salas de sonido,
música, seguros de equipos y personal - y gestiones institucionales como asociaciones
profesionales, gremios, sindicatos, etc. Al mismo tiempo ajustará los detalles de su plan
financiero y del calendario de inversión que controlará a medida que pasen los días. Para el
productor ejecutivo esta etapa significa construir los pilares donde se asentarán las futuras
acciones: cuanto más firmes más seguro estará frente a los problemas que se le presenten.
En definitiva la preproducción es un período de intensas gestiones que tiene como
objetivo reducir al mínimo los imponderables que se van a presentar en la siguiente etapa.
Una buena preproducción, es decir, una buena tarea de prevención en todos y cada uno de
los aspectos que se ponen en marcha, significará una mayor serenidad en el período de
mayor exigencia: el rodaje.

RODAJE

Durante esa etapa se concentran los mayores esfuerzos, compromisos y riesgos. Se

trata de un período de gran exigencia donde cada elemento humano, y hay muchos
implicados, desarrolla plenamente su trabajo. El equipo de producción deberá atender,
simultáneamente, diferentes frentes de acción y tendrá que ofrecer soluciones a una
importante cantidad de factores que, muchas veces, se presentan sin aviso previo.
Traslados de personal, materiales y equipos, trámites burocráticos, organización de la
comida del equipo, administración y control sobre los gastos, reclamos y compromisos a
cumplir, cambios de planes, etc. cubren el tiempo útil de trabajo en producción.
Normalmente se intenta que la primera semana de rodaje sea un periodo de relativa
exigencia. Para ello se estructura el plan de filmación de tal manera de evitar las escenas
más difíciles - en términos de cantidad de extras, decorados o acciones dramáticas - y
facilitar el “acople” del equipo técnico en la práctica de cada día. Se hace necesario ir “de
menor a mayor” y así permitir una mejor coordinación entre los distintos integrantes del
grupo. Los primeros días de trabajo sirven para evaluar, tanto desde la dirección como la
producción, y modificar los aspectos que no son satisfactorios logrando hacer más fluido el
funcionamiento del conjunto. A medida que el rodaje avanza los mecanismos de
comunicación y las tareas se regularizan permitiendo superar las dificultades de los

14
​Existen casos de ”canje”.que son acordados por el productor ejecutivo. Son aquellos donde productos o
marcas aparecen destacadas en la imagen de la película y por lo cual se paga a la producción. Se trata de una
“publicidad encubierta” que permite colectar fondos para la película o evitar gastos.
 22.

primeros momentos del rodaje. Los gastos que se producen en las diferentes ramas deben
ser autorizados por el jefe de producción siempre que se encuentren dentro de los valores
previstos en el presupuesto. En caso de cantidades superiores deberán ser autorizadas por
el productor ejecutivo. También ciertas decisiones que impliquen una variación importante
en relación a lo previsto - por ejemplo la compra de mayor cantidad de material virgen -
estará a cargo del nivel gerencial.
Los ayudantes y el jefe de producción exigirán los comprobantes de gastos a cada
una de las ramas para incorporarlos al sistema contable y controlar los gastos. Si bien
dichas rendiciones deben ser diarias el control detallado de las mismas, y su verificación, se
hace normalmente cada semana. Estos datos serán los que, una vez elevados a nivel
gerencial, alimentarán las planillas de control y generarán las modificaciones en diferentes
áreas, según lo decida el productor ejecutivo.
En realidad el equipo de producción trabaja adelantado al proceso que se desarrolla.
En otros términos, en el rodaje propiamente dicho, producción está de forma tal que casi no
debe notarse su presencia. Es que el trabajo de producción debió haberse realizado con
anterioridad para que, en filmación, todos los elementos necesarios estén disponibles y el
rodaje se lleve a cabo sin dificultad. Sin embargo la presencia debe ser real y atenta.
Cualquier inconveniente no previsto, de los que se presentan con frecuencia, deberá ser
solucionado con la mayor rapidez y eficacia.
En términos concretos el equipo de producción ya ha garantizado, junto al
escenógrafo, la disponibilidad de las locaciones y decorados de los próximos días, ha
facilitado el transporte de la utilería y del vestuario y los trabajos de preparación que se
requieren. Se anticipó en el pedido del catering indicando cantidad, hora y lugar donde
tendrá lugar la comida, contrató el transporte que trasladará a los actores principales,
obtuvo el permiso de filmación correspondiente, garantiza la seguridad, etc. Todas estas
tareas son previas al “desembarco” del equipo en el lugar del rodaje. Una vez que el
director, los actores y los técnicos llegan a filmación el equipo de producción realizó todo lo
necesario para que la labor se desarrolle con la menor cantidad de inconvenientes.
En esta tarea es fundamental la permanente coordinación con el equipo de dirección
que sigue con atención la marcha concreta del rodaje. La alteración de los planes, por
cualquier motivo - actores que no completaron su labor, tiempos de rodajes diferentes, etc.
debe ser inmediatamente comunicada al equipo de producción para ajustar lo realizado a la
nueva exigencia.
El equipo de producción tiene a su cargo el transporte del material virgen hasta el
lugar del rodaje, la recepción del material expuesto en cada jornada y su traslado hasta el
laboratorio de imagen, coordinando las entregas con los equipos de fotografía y cámara y
montaje. También el control de las cantidades de los mismos y de los procesos que se
desarrollan - revelación copias, etc. -. En el laboratorio acordará con el montajista los
horarios de sala para la exhibición diaria si fuera posible, de la copia de trabajo para su
evaluación por parte de los diferentes responsables técnicos y artísticos. Cualquier decisión
de “retomar” u otra variante en el plan deberá ser recogido por producción para actuar en
consecuencia.
De lo anterior se deduce que uno de los temas en los que se debe poner mayor
atención es en el sistema de comunicación que el equipo de producción debe establecer
con el resto de las ramas. Se deben crear los mecanismos para que los mensajes entre las
partes sean claros y rápidos. Muchos de los problemas que se suceden, y complican el
 23.

normal funcionamiento de la producción, tienen que ver con malos entendidos o silencios
que, cuando son aclarados, permiten solucionar con rapidez los inconvenientes que se
presentan.
Muchas veces el equipo de producción es visto como un “enemigo interno”15
dentro del conjunto. En cierto sentido se entiende que ello suceda ya que tiene la obligación
de poner ciertos “límites” a los pedidos, incesantes y de diverso orden, que se repiten desde
las diferentes ramas. De alguna manera el equipo de producción hace de “dique de
contención” de los problemas e inconvenientes prácticos para que éstos no lleguen hasta la
dirección y alteren el ritmo y clima de trabajo. Un buen equipo de producción es el que
permite que todo lo que ha sido necesario, y aún más, fue posible y está a disposición y que
aquello que no pudo satisfacerse no fue por desidia ni olvido sino porque, en verdad, está
fuera de toda posibilidad de materializarse. Una buena relación entre los miembros de
producción y el resto del equipo técnico hace mucho más fácil y placentera la tarea en el
rodaje.
Durante el rodaje el director de producción, cuya presencia en filmación
generalmente no resulta necesaria, tiene a su cargo el control de los gastos que se suceden
y el manejo financiero del proceso. Es el periodo de mayor exigencia económica - se pagan
una importante cantidad de salarios, hay gastos para atender en todo el funcionamiento de
la producción, se compran la mayor parte de los materiales, comienzan a cumplirse los
plazos de pagos en los alquileres, garantías, seguros, etc. - y también el de mayor
necesidad de dinero disponible. Para ello se deben asegurar los aportes financieros
comprometidos con anterioridad, la disponibilidad y flujo de fondos y su distribución según
criterios determinados.
Para desarrollar su tarea el director de producción deberá contar con los elementos
de control cuantitativo que le provee el jefe de producción - boletas, facturas, comprobantes
- y verificar el cumplimiento de los planes previstos. En caso de notar alteraciones o desvíos
deberá actuar inmediatamente para contener cualquier desborde que implique un riesgo a la
continuidad y buen fin del proceso. En otros términos podrá determinar, en conjunto con la
dirección, la limitación en la disponibilidad de horas extras, o de la cantidad de material
virgen, la modificación de los planes, etc. Su misión durante el rodaje será asegurar la
llegada a término del proceso iniciado aun cuando ello signifique sacrificar aspectos que
hacen a un mayor resultado y sabiendo que, cuando la filmación haya concluido, todavía
quedan muchas obligaciones a cumplir durante la postproducción.

POSTPRODUCCIÓN

Una vez terminada la etapa de rodaje los responsables de la producción sienten

haber atravesado el momento más difícil. Lo que sigue no tendrá tanto personal incluido:
prácticamente se ha termina- do el contacto con los actores y la mayor parte del personal
técnico. Disminuyen los niveles de tensión y requerimientos que, durante la filmación, no
parecen dar tregua. En la postproducción se enfrentarán nuevos problemas a los que se
deberán ofrecer buenas soluciones. Por un lado, al ser la última etapa del proceso, la “post”
recibe la ”herencia” de los momentos anteriores que normalmente se traducen en la merma,

15
​ n cierta forma se considera a producción como separada del aspecto “artístico” de la obra como si el orden
E
de ”realización” estuviera divorciada de los elementos materiales que la hacen posible.
 24.

o el agotamiento, de los recursos disponibles. Por el otro, los procesos que faltan completar
son importantes: definen la calidad final del producto y no pueden ser descuidados. Así se
suceden el montaje - en sus diferentes etapas -, el sonido, los trabajos de laboratorio, la
mezcla final, los efectos ópticos, la edición final, la clasificación de luces, etc

Montaje
Primer armado Ajustes Armado final de imagen Armado de negativo

Doble banda 2° Doble banda

Sonido
Sonorización Grabación de música Armado de pistas Mezcla Neg. de sonido

Laboratorio
Efectos ópticos Filmación de títulos Clasificación de luces Edición final Copia

Esta etapa, a veces, debe cumplir con ciertos tiempos máximos por compromisos de
fechas asumidos con la distribución o por el simple motivo de no prolongar la producción ya
que cada semana que pasa acumula costos de diferente origen. Adquieren importancia los
gastos que se realizan en laboratorios, salas de montaje y sonido, grabaciones musicales,
materiales para procesos ópticos, etc. así como la organización de las fechas y horarios en
los que se harán los trabajos. Teniendo en cuenta que los recursos disponibles están
llegando al límite de lo previsto es habitual encontrar problemas de orden financiero que, a
esta altura del proceso, no son fáciles de resolver.
Durante la postproducción son necesarios considerar ciertos asuntos - comidas,
transportes, suministro de materiales, pagos al personal que trabaja - que, debido a su
orden, no requieren la presencia del jefe de producción. Es por ello que éste permanece
sólo una semana más después del rodaje en la cual cerrará las “rendiciones” de lo que
aconteció durante el rodaje. Un ayudante de producción es el que se encarga de los
aspectos prácticos mientras el productor ejecutivo sigue en su labor de controlar la marcha
del trabajo y administrar los recursos disponibles para lograr un buen fin. Por último será
posible una evaluación confrontando los datos planeados (presupuestos) con los que
efectivamente tuvieron lugar y, también, extraer conclusiones.
Los resultados finales deben ser comparados con aquéllos que dieron origen al
proyecto. Entre los costos se incluyen los valores que son los estipulados por el juego de la
oferta y demanda o los precios fijados con claridad en el mercado y, además, otros que
están ligados a la forma de producción y el destino de la película. Fundamentalmente en el
caso del director y el productor ejecutivo, pero también en otros factores humanos, se
encuentran los principales responsables del cumplimiento o no de los planes previstos.
Tanto en un caso favorable, como el de haber logrado terminar la película con menos
recursos de los originalmente calculados, como en el caso opuesto, los montos contenidos
en los rubros integrantes del presupuesto que refieren a los principales responsables del
proceso pueden transformarse en valores de ajuste que conserven invariable el resultado
final en relación al presupuesto original.
 25.

La etapa de postproducción finaliza con la obtención de las copias compuestas

(imagen y sonido). La salida de la primera copia se transforma en un momento especial a
partir del cual la película adquiere una singularidad indelegable y autónoma. A partir de allí
deja de ser el imaginario compartido por un conjunto de personas, el sumidero de las
ilusiones de muchos creadores, para transformarse en una mercancía, un objeto con valor
de uso, que deberá enfrentar su inclusión en el universo de la difusión y comercialización.
 26.

5. FUENTES DE UN PRESUPUESTO

CONSIDERACIONES GENERALES

El presupuesto cinematográfico es una herramienta imprescindible para el productor

ejecutivo ya que permite estimar los futuros costos que se sucederán a lo largo del proceso
de producción. Se trata de una ​hipótesis de trabajo​, una evaluación de los gastos, que se
completa en base a una serie de datos e informaciones así como a la experiencia
profesional de quien lo realiza pero también un ​objetivo a cumplir​. Es una de las primeras
tareas y podrá tener distintas etapas, o ajustes, en su conformación.

Es común que finalizada la lectura de un guión el productor ejecutivo tenga una idea
aproximada del orden presupuestario del proyecto. En términos globales las cifras
implicadas en una producción pueden estimarse con cierta facilidad, pero será necesario un
trabajo detallado, con cálculos específicos, para tener una mejor evaluación cuantitativa.
Para ello habrá que actualizar precios de mercado, consultar costos, estimar tiempos,
analizar necesidades, etc.
Al presupuesto se lo puede dividir en dos partes: “​bajo la línea​" y “​sobre la línea​". El
primero se refiere a los factores que tienen precios determinados y que están claramente
definidos en el mercado. Se trata de un cálculo que puede ser concebido y manejado por
distintos factores intervinientes y hace a la dinámica práctica de la producción. El
presupuesto sobre la línea, en cambio, está formado por los costos que implican decisiones
“políticas” por parte de la producción de la película en relación a los gastos y sólo son
accesibles para los niveles empresarios y gerenciales. Se trata de los montos relacionados
con el “talento” interviniente y cuya participación adquiere una destacada importancia en los
resultados finales.
Siendo la actividad cinematográfica una práctica que contiene una importante
cantidad de imponderables, y riesgos de diverso orden, deberá estimarse un cierto monto
de dinero, “​imprevistos​”, que protejan a la producción de dichos sucesos eventuales.
Lo que sigue es un intento de sistematizar el cálculo presupuestario, una propuesta
de organización de ios factores que intervienen y las relaciones cuantitativas entre los
mismos, utilizando las facilidades de cálculo que ofrecen las planillas electrónicas incluidas
en programas accesibles. Se trata de planear un sistema que, con un mínimo de
información, pueda operar automáticamente y establecer, con un orden de aproximación
aceptable, los valores correspondientes a las diferentes necesidades de producción.

MODELO

Es posible afirmar que no existe una forma única de presupuesto para la producción
de cine que responda a la diversidad y amplitud de proyectos que se realizan dentro del
orden industrial. Las características individuales de cada película, sus necesidades
específicas, las particularidades de su diseño, sólo serán completadas con los datos que
 27.

correspondan a los que se derivan del proyecto que se trate. Pero existe la posibilidad de
obtener un ​modelo​ que sirva como referencia a partir del cual se podrá facilitar la confección
del presupuesto necesario. En otros términos, se puede diseñar un ​presupuesto tipo​ que,
basándose simultáneamente en los datos que ofrece el mercado y la experiencia
profesional, sea guía para obtener un resultado rápido y acotado en sus márgenes de error
de los requerimientos económicos de un proyecto cinematográfico.
Se trata de un ​PRESUPUESTO POR RUBROS​ para una ​producción media​ - dentro
del rango industrial, no demasiado económica ni demasiado cara - y concebido dentro de
las prácticas ​normales​ de la práctica profesional16. La idea se basa en la articulación de una
serie de cuadros, o ​planillas​, vinculados entre sí que indican los valores cuantitativos de los
factores que las componen. Cada planilla contiene uno o más ​RUBROS​ - conjunto de datos
agrupados por una cualidad común, homogéneos, ya sea de orden práctico, contable o
algún otro elemento que las relacione - que, a su vez, están conformadas por ​ÍTEMS​, en
sentido vertical o filas. En sentido horizontal, columnas, figuran los diferentes aspectos que
definen cada rubro - precios unitarios, tiempos, cantidades, tipos, etc.-. Por último las
celdas, los casilleros que resultan del cruce entre filas y columnas, contienen l​os valores
numéricos​ que cuantifican la planilla, además de las referencias nominales de los ítems.
Los valores numéricos que alimentan las planillas provienen de tres fuentes
diferentes:

1. Una ​BASE DE DATOS​ donde figuran los precios que el mercado determina para los
diversos factores que intervienen en la producción.
2. Los ​DATOS DE LA PRODUCTORA​, que corresponden a decisiones que la
producción de la película debe especificar para el proyecto.
3. El DESGLOSE​ que resulta del análisis detallado del guión a ser filmado.

Con estas tres ​entradas​ y con operaciones matemáticas que relacionan celdas y
planillas entre sí se puede dar cuenta de los requerimientos presupuestarios dentro de un
orden que responde con bastante aproximación a las características de producción
habituales en la industria cinematográfica.
El objetivo es la obtención de una planilla “​PRESUPUESTO POR RUBROS​" en la
cual están indicados los valores totales correspondientes a cada rubro y la incidencia
porcentual de cada uno. Dichos montos se derivan de sucesivos cálculos que deberán
realizarse, ordenada y sistemáticamente, con anterioridad.
El modelo puede extenderse a los aspectos de organización en el tiempo de los
gastos, ​PLAN FINANCIERO​, y a la organización del flujo de los recursos necesarios, ​PLAN
ECONÓMICO​ o ​CALENDARIO DE INVERSIONES​. Estos objetivos son parte del ​DISEÑO
DE PRODUCCIÓN​ que debe proponer, y materializar, el productor ejecutivo.

16
​ En términos generales, producciones que no se interrumpen en su desarrollo cronológico, que se ajustan a
los acuerdos preexistentes entre los factores, que cumplen requisitos de regularidad en los plazos, etc. Otros
órdenes de producción, películas de bajo, o muy alto, presupuesto requieren un trabajo especial debido a que,
por sus características organizativas, pueden no tener la regularidad implícita del modelo que se propone. De
todas maneras, éste puede ser el punto de partida para cualquier orden de producción.
 28.

BASE DE DATOS

En ella se especifican los valores correspondientes a los elementos que intervienen

en una producción cinematográfica convencional que son determinados por el mercado. En
otros términos, son los costos unitarios derivados para todas las películas en forma similar.
Corresponden a ​precios determinados​ y son los que intervienen en el cálculo del
presupuesto bajo la línea. Desde el valor de un metro de material negativo, hasta el precio
de una comida promedio o el costo de un litro de combustible. Estos precios deben ser
actualizados periódicamente y puede crearse un sistema de ​monitoreo​ para poder evaluar
la incidencia de los diferentes factores a lo largo del tiempo. Resulta una planilla con una
gran cantidad de valores que pueden ordenarse según el criterio de los rubros
presupuestarios.
La planilla siguiente sólo contiene algunos de los datos necesarios. Los valores,
como en el resto de los ejemplos, son arbitrarios y no se corresponden con los vigentes en
el mercado.

EJEMPLO DE BASE DE DATOS

​ ​1 Mínimo Asociación de Guionistas 750

2 Mínimo Asociación de Directores 5.000
3 Mínimo Asociación de Productores 1.500
4 Semana Asistente Dirección 30
5 Precios de materiales ..………...
6 Precios Laboratorios .....………
7 Precios de equipos ..………...
8 COSTO PROMEDIO DE UN FILM 100.000
9 Asociación de Actores 1 CATEGORÍA 377
10 AA 2 CATEGORÍA 288
11 AA 3 CATEGORIA 240
12 AA BM 23
13 AA bm 20
14 Precio Desayuno 2
15 Precio Almuerzo/cena 4
16 Lata de negativo 122 mts 175
17 Cinta de video 22
18 Hora sala de mezcla de sonido 120
(sigue)
 29.

DATOS DE LA PRODUCTORA

Se trata de la planilla que debe ser completada por el productor ejecutivo. Contiene
los valores que fijan la​ política de producción​ del proyecto. Se definen algunos aspectos -
metraje de negativo a utilizar, sonido directo o doblado, etc. - que dependen de resoluciones
que toman los responsables de la película. También decisiones como la contratación de
asesores, pago de cartel en el caso de determinados actores, diferencias con los honorarios
estipulados por las asociaciones profesionales, cuyos valores nominales se incluyen en la
Base de Datos, etc. En ella se debe indicar los siguientes datos:

NOMBRE Y DATOS DE LA PRODUCTORA

Permite que todos los impresos tengan la identificación correspondiente.
TÍTULO DEL FILM
Ïdem anterior.
LUGAR Y FECHA
Se especifica el momento de confección del presupuesto.
CANTIDAD DE METROS DE NEGATIVO
Se refiere al total estimado de metros necesarios para el rodaje.
NÚMERO DE PÁGINAS DEL GUIÓN
La norma se establece en un tamaño de hoja carta, con escritura de espaciado
simple y forma de organización continua.
NÚMERO DE PÁGINAS FILMADAS POR DÍA
Es el estimado de páginas que van a ser rodadas por día, en promedio.
SEMANAS DE PRODUCCIÓN
Preproducción - Rodaje - Postproducción Los datos referidos a las semanas de
producción pueden ser indicados o sugerirse desde la propia confección
presupuestaria, es decir son datos optativos para el productor del film o derivan
directamente del punto anterior.
SONIDO DIRECTO o SONIDO DOBLADO
Se define desde las condiciones de producción de la película particular. Pueden
existir casos en los que se registren con ambas técnicas, dato que debe ser
especificado en relación a la cantidad de semanas y/o páginas del guión.
EDICIÓN ÓPTICA O POR SISTEMAS ELECTRÓNICOS
Inciden sobre ciertos costos de materiales y servicios.
SOBREPRECIOS A LOS FACTORES INTERVINIENTES.
Son los costos sobre la línea que son asumidos por la producción, como el cartel de
los actores, sueldos especiales para ciertos técnicos, asesores, etc,
TOTAL METRAJE ESTIMADO DE COPIA FINAL
Puede indicarse en metros o el tiempo previsto de la duración del film.
OTROS DATOS DE INTERÉS
Todo aquello que se pueda especificar para la determinación precisa de los costos.
 30.

GUIÓN - DESGLOSE

El guión es la base a partir de la cual se organiza el trabajo de los diferentes equipos

que trabajarán en la película. En sus contenidos se detallan los elementos técnicos,
materiales y humanos necesarios para lograr el objetivo.
Existen varios formatos que normalizan la escritura de guiones y facilitan la tarea de
los distintos responsables. El que aquí se presenta es sólo uno de ellos y corresponde al
estadio de ​guión literario​, es decir aquél que cuenta la historia ordenada por escenas
sucesivas sin excesivos detalles técnicos.17 Las escenas incluyen descripción de acciones,
personajes, efectos, referentes artísticos, etc. así como diálogos, efectos sonoros o
comentarios musicales. Se entiende por escena a la unidad dramática que transcurre en un
mismo espacio físico.18

El orden sucesivo determina su numeración ordenada (ESC. 1, ESC. 2, etc.).

Generalmente, en cada escena indica si transcurre en interiores (INT.) o exteriores (EXT.),
el nombre del lugar (CASA, CALLE, etc.) y el efecto día (D) o noche (N). Ejemplo:

Pág. 1
ESC. 1 EXT. CALLES DE BUENOS AIRES N.
Se describen diferentes calles de la ciudad con carácter documental
mientras se oyen compases de una música moderna que se mezclan
con el sonido urbano. Se suceden las luces de los automóviles,
carteles luminosos, neones, etc. a un ritmo sostenido. Sobreimprimen
los títulos principales de la película

ESC. 2 INT. CASA MABEL - COCINA D.

Mabel, 35 años de buena presencia, prepara el desayuno. Entran Irma
y Roque, padres de Mabel.
MABEL
Qué hacen acá tan temprano?
IRMA
Nos despertamos y fuimos a caminar
MABEL
Hay agua para un mate, si quieren.
Tengo que despertar a Tito.
Hoy es su primer día de trabajo.

Hay preocupación en los gestos de Roque, que no interviene en la

conversación.
……………………………………….
(sigue)

17
​Ciertas indicaciones aproximadas en la organización del texto - márgenes diferenciados entre acciones y
diálogos, cantidad de renglones por página, tamaño y tipo de las letras, etc. - permiten llegar a un modelo por
cual se cumple, con bastante aproximación, la relación 1 página = 1 minuto de película terminada, lo que permite
una serie de cálculos y relaciones que facilitan las tareas organizativas.
18
Se trata de una unidad vinculada con la organización de la producción. Secuencia, en cambio, corresponde a
una unidad dramática: refiere al desarrollo completo de una acción desde que se inicia hasta que termina sin
importar si transcurre en uno o varios lugares físicos.
 31.

El desglose es la tarea que analiza las necesidades de producción contenidos en el

guión. Clasifica, agrupa y cuantifica los elementos que componen ciertos rubros
presupuestarios. Es realizado, en primera instancia, por el jefe de producción y el asistente
de dirección y es completado, a medida que se incorporan al trabajo, por los responsables
en dirección de arte - escenógrafo, vestuarista, etc. - e, incluso, por personal de fotografía y
cámara.
Los rubros dependientes del desglose determinan el carácter singular de la película.
Mientras la cantidad de técnicos o el metraje del negativo pueden coincidir en proyectos
diferentes, los decorados, el vestuario o los efectos especiales contenidos en el guión
deberán analizarse con detenimiento en cada caso. Existen varios diseños de la planilla de
desglose y la que se indica en el ejemplo es sólo uno de ellos.

PLANILLA DE DESGLOSE GENERAL

1 0 1 0,25 E N CIUDAD -TITULOS BS. AS. CALLES

2 1 1 2,00 I D MABEL EN LA COCINA OLIVOS CASA MABEL
3 1 1 2,00 I D MABEL E IRMA DIALOGAN OLIVOS CASA MABEL
4 1 1 2,00 I D MABEL E IRMA DIALOGAN OLIVOS CASA MABEL
5 2 1 0,50 I D TITO DUERME OLIVOS CASA MABEL
6 3 4 1,50 E D PABLO LLEGA OLIVOS CALLE MABEL
7 3 4 1.50 E D PABLO LLEGA OLIVOS CALLE MABEL
8 3 4 1,50 E D PABLO LLEGA OLIVOS CALLE MABEL
9 3 4 1,50 E D PABLO LLEGA OLIVOS CALLE MABEL
10 4 5 2,00 I D PABLO Y MABEL HABLAN OLIVOS CASA MABEL
11 4 5 2,00 I D PABLO Y MABEL HABLAN OLIVOS CASA MABEL
12 4 5 2,00 I D PABLO Y MABEL HABLAN OLIVOS CASA MABEL
13
14

VIDEO
COCINA UTENSILLOS MABEL VEST.1
COCINA IRMA VEST.1
COCINA ROQUE VEST.1
HABIT. TV TITO HERIDAS TAPE
PUERTA MOTO MABEL VEST.1 5
PUERTA PABLO VEST.1
PUERTA IRMA VEST.1
PUERTA ROQUE VEST.1
SALA MUEBLES 1 MABEL VEST.1
SALA MUEBLES 1 PABLO VEST.1
SALA MUEBLES 1 ROQUE VEST.1
 32.

La planilla de Desglose nómina a las siguientes columnas:

NÚMERO (NUM.):
Columna que refiere al orden de los números naturales a los efectos de conservar el
original luego de operar cualquier cambio sobre los datos.
ESCENA (ESC.)
Indica el número de la escena que se trata.
PÁGINA (PAG.)
Indica el número de página del guión donde se inicia la escena.
CANTIDAD DE PÁGINAS (#)
Indica el número de páginas que ocupa la escena divididas en cuartos de página
como mínimo.
INTERIOR - EXTERIOR (I/E)
Corresponden a secuencias de interiores (I) o exteriores (E). Pueden presentarse el
caso de ambas categorías en la misma escena (I/E).
DÍA - NOCHE (D/N)
Corresponden a escenas con efecto día (D) o noche (N). Pueden presentarse casos
de amanecer (AM) o atardecer (AT).
BREVE DESCRIPCIÓN
Relato muy breve de la escena.
LOCACIÓN
Se refiere a la localidad - ciudad, provincia, partido u otro elemento geográfico de
identificación - donde está ubicado el decorado. A ser utilizado en caso que las
acciones no sean todas en la misma localidad.
DECORADO
Lugar físico donde se desarrolla la secuencia indicado en el guión - casa. plaza, bar,
etc.-
ESCENOGRAFÍA
Parte del decorado que se utiliza en la secuencia - cocina, camarín, sala, etc.-
UTILERÍA
Listado de elementos expresamente indicados en el guión, más allá de los que
corresponden normalmente a la escena. Se debe especificar en el caso de ser
utilería de acción, es decir aquéllos elementos que, por exigencias de la trama, serán
destruidos o deteriorados.
PERSONAJES
Nombre de los personajes, principales y secundarios, que participan en la secuencia.
VESTUARIO
Listado de elementos expresamente indicados en el guión, más allá de los que
corresponden normalmente a la escena. Se debe especificar en el caso de trajes o
elementos especiales (máscaras, apliques, etc.), es decir aquellos elementos que,
por exigencias de la trama, requieren una consideración especial.
 33.

MAQUILLAJE
Listado de elementos expresamente indicados en el guión, más allá de los que
corresponden normalmente a la escena. Se deben especificar aquellos elementos
especiales que deben incluirse (sangre, efectos especiales de maquillaje, etc.).
EXTRAS
Cantidad de extras necesarios en la escena.
EXTRAS CALIFICADOS
Cantidad de extras calificados y personajes especiales que intervienen en la
secuencia. Especificar el carácter del extra calificado (acróbata, músico, extra de
acción, etc.).
EFECTOS ESPECIALES
Los que se producen durante el rodaje (no de laboratorio).
OBSERVACIONES
Cualquier especificación que se requiera para las columnas enunciadas.

La correcta utilización de la planilla de desglose facilita las operaciones que definen

el presupuesto. Utilizando las propiedades de las bases de datos se pueden lograr las
cantidades y ordenar los diferentes factores que intervienen.
Para la realización del plan de rodaje se pueden agrupar todas las escenas a ser
filmadas en exteriores ordenadas según sean de día o de noche o las que corresponden a
un mismo decorado. Dichos agrupamientos permitirán visualizar rápidamente las
alternativas de organización que puede tener el rodaje.
En el caso de un personaje [​columna Personaje​], si se aplica el filtro con el nombre
del mismo se obtendrá el total de páginas en las que interviene (un dato proporcional al
protagonismo) en la Columna # lo que permite definir su categoría19, así como las escenas y
decorados en los que participa, etc. Esta cuantificación se traslada a las diversas planillas
que corresponden para completar los datos necesarios en el presupuesto.

2 1 1 2,00 I D MABEL EN LA COCINA CASA MABEL MABEL

6 3 4 1,50 E D PABLO LLEGA CALLE MABEL MABEL
10 4 5 2,00 I D PABLO Y MABEL HABLAN CASA MABEL MABEL

Planilla deI personaje "Mabel" obtenido

por el uso de filtros en la planilla Desglose

19
​Se puede establecer, como ejemplo, que una cifra mayor a 50 corresponde a primera categoría, entre 30 y 50
a segunda y menos de 30 y más de 5 a tercera. Entre 5 y 2 a bolo mayor y menor de 2 a bolo menor. Estos
valores son arbitrarios y deben revisarse para una evaluación más acabada.
 34.

Los desgloses correspondientes a decorados, vestuario y maquillaje deben ser

realizados y cuantificados por los responsables de área junto al equipo de producción. Una
estimación aproximada puede ser incluida en el primer cálculo.
La planilla de desglose, derivada del guión, es la que fija los datos singulares de la
película que se trata (número de actores, extras, utilería, decorados, etc.) y define, en gran
medida, su orden presupuestario. En el caso de un proyecto específico el presupuesto será
el resultado de los datos contenidos en la planilla que completa la productora (DATOS DE
LA PRODUCTORA) y los que se derivan del desglose.
 35.

6. PRESUPUESTO POR RUBROS

Es un conjunto de planillas donde se cuantifica el estimado de los gastos que, se

supone, se realizarán a lo largo de todo el proceso de producción.
Funciona simultáneamente como una hipótesis y un referente sobre el que se
valorizan los factores que intervienen. Las planillas se organizan por RUBROS.
Cada una de ellas son el resultado de la relación que se establecen entre los datos
de entrada [BASE DE DATOS, DATOS DE LA PRODUCTORA y DESGLOSE] y ciertas
operaciones matemáticas.

Figura 1

La Fig.1 ilustra la conexión entre la ​Base de Datos​ - que reúne la información

correspondiente a los valores de mercado de los costos que se incluyen en el presupuesto -
los ​Datos de la productora​ - fijados por la producción de la película - y el ​Desglose​ - que se
deriva del guión - que alimentan las planillas de los diferentes rubros que conforman el
presupuesto. A través de operaciones internas esas planillas determinan las cifras del
correspondiente a cada uno.
 36.

La forma organizativa de los cuadros tiene un carácter “​piramidal​”, se generan datos

que alimentan planillas que a su vez trasladan sus valores a una tercera, etc. Esto significa
que los cambios en los datos originarios se traducirán en cambios en las variables a las que
estén relacionadas según determinadas funciones matemáticas20.

PLANILLAS DE RUBROS

Se trata de planillas ordenadas numéricamente que se agrupan con un criterio de

homogeneidad de sus componentes. El modelo que aquí se presenta, que propone un total
de 22 rubros, es sólo uno posible entre otros muchos diseños21. A su vez se pueden agrupar
varios rubros en Hojas (según la nomenclatura de las planillas de cálculo) nominando al
conjunto de alguna manera.
El siguiente ejemplo gráfica sobre algunos términos contenidos en diferentes rubros.

​ 801 MATERIALES Mts. 4 7 28

802 REALIZACIONES 5 1 5
803 ACCESORIOS
804 ALQUILERES Días
805 COMPRAS
806 ARREGLOS
807 LAVANDERÍA
808 TEÑIDOS, ETC.
809 DISEÑOS
810 OTROS 817
​TOTAL VESTUARIO​ 33

Ejemplos de Planilla por Rubro.

● NÚM: ​el número del ítem que comienza con el número del rubro y se completa con dos
dígitos.
[801 se refiere al rubro 8 y el ítem 1]
● ÍTEM: ​el nombre del ítem que refiere a la materia que se evalúa.
[​Materiales​ se refiere a los elementos necesarios para la realización del vestuario]
● CANT o UNID. ​Cantidad de elementos en la unidad que le corresponde.
[Mts. es la cantidad de metros del material a que se refiere el ÍTEM]

20
​Un ejemplo sería que si cambia el valor del ​SUELDO SEMANAL​ ​de un técnico​, se produce una variación en el
rubro ​PERSONAL TÉCNICO​ y otro en ​CARGAS SOCIALES​, lo que provoca el cambio en el ítem
IMPREVISTOS​ del ​PRESUPUESTO POR RUBROS​ y fija un nuevo valor del ​TOTAL PRESUPUESTO​.
21
En algunos modelos se indican rubros como SEGUROS y LEGALES que en el presente son ítems de
ADMINISTRACIÓN o se agrupan las obligaciones sociales.del personal técnico que aquí se presentan por
separado, etc. No estaría demás un modelo único - modificable parcialmente - que resulte del acuerdo entre los
principales profesionales de la producción y hasta un referente hispano-latinoamericano que homogenice la
terminología y la organización presupuestaria.
 37.

● $/UNID. ​Costo de la unidad que corresponde.

[​$/unid​. es el precio de cada metro]
● TOTAL. ​Es el resultado del producto entre la cantidad y el precio por unidad
correspondiente.

Si bien cada rubro tiene sus propias especificaciones, se trata de homogeneizar los
conceptos y la nomenclatura de tal manera de poder entender fácilmente sus contenidos.

RUBROS

Para realizar el Presupuesto se agrupan los diversos factores que intervienen en

Rubros. Si bien el contenido de los rubros es arbitrario existen referencias, y prácticas, que
determinan el criterio por el cual dicha organización adquiere un sentido fácil de ordenar y
comprender.
En los rubros, no todos los costos indicados corresponden ser “llenados". También
es posible que en ciertos casos haya gastos que deban realizarse y que no figuran
explícitamente para lo cual se agrega el Ítem “OTROS”.
Un conjunto de rubros puede constituir una “hoja” donde, por algún motivo que lo
justifique, agrupa una cantidad de factores para poder facilitar las tareas y la visualización
del conjunto. Ejemplo de lo anteriores el “Talento”.
Se denomina “Talento” al conjunto de factores que intervienen desde una labor más
“creativa” y responsable que e! sólo hecho de cumplir con las funciones profesionales
derivadas del trabajo de producción de la película.
Normalmente estos factores están ligados al desarrollo y destino final del producto.
En muchos casos se incorporan al “Talento” a ciertos técnicos de alta calificación (el
Director de Fotografía y/o el Director de Arte), a actores de renombre que actúan en roles
importantes así como al compositor de la música específica de la película. La hoja “Talento”
tiene un cierto carácter “confidencial” y su acceso está limitado a los niveles gerenciales y
empresarios de la producción.
Los rubros que integran la hoja TALENTO son ARGUMENTO, DIRECCIÓN,
PRODUCCIÓN y DESARROLLO.

RUBRO 1. ARGUMENTO

Desarrolla los aspectos económicos relacionados al guión cinematográfico, En el

tema no sólo intervienen los honorarios correspondientes a los guionistas sino otra serie de
gastos que se vinculan con el tema (asesoramientos, pagos de derechos de autor, etc.).
Generalmente el guión está terminado cuando se inicia el proceso de producción aunque
también puede presentarse el caso de “guiones por encargo”, es decir el caso en que una
productora pide a un profesional la realización de un guión sobre un determinado tema o
género, La realidad indica que en materia de guiones es mucho mayor la oferta que la
demanda aunque no todo lo que se ofrece tiene un carácter profesional.22

22
​Hasta el momento, en la Argentina, la autoría de la película es de los guionistas y los productores. Se trata de un tema
controvertido de antigua data en la que se confrontar: las posiciones de) director y del guionista y del cual se ha debatido,
escrito y hablado en abundancia. En otros países la autoría del film es del director. En 1997​ ​el Congreso Nacional aprobó una
ley por la cual se reconoce el director como el autor del film. Dicha ley rto fue promulgada por el Poder Ejecutivo.
 38.

​101 HON. GUIONISTA

102 HON. ASESORES asesor
103 DERECHOS DE AUTOR
104 OTROS DERECHOS
105 ASOCIACIÓN PROFESIONAL
106 STORYBOARD dibujos
107 GASTOS LIBRERIA impresos
108 TRADUCCIONES páginas
109 OTROS

El rubro incluye los siguientes ítems:

101 - HONORARIOS GUIONISTA

Se trata de un costo "​sobre la línea​’’, de difícil cuantificación. Su monto depende de
factores de ​talento​ y según sea el guión el producto de alguna obra literaria de tal o cual
autor. Existen casos donde son varios los guionistas que intervienen ya sea porque
comparten la autoría o porque el guión no termina de convencer a! productor y pide
modificaciones a otro, u otros, profesionales.23 Estos costos deben ser previstos e incluidos
en la planilla.

102 - HONORARIOS ASESORES

En ciertos casos es necesario recurrir a especialistas para obtener informaciones
sobre determinados temas que hacen al desarrollo del guión.24 Estos factores pueden tener
un costo que debe incluirse, pero es difícil establecer un monto de referencia. En caso de
ser necesario se considera, en forma genérica, que el ítem será un porcentaje relativamente
bajo (hasta un 10%) del monto correspondiente al ítem anterior.

103 - DERECHOS DE AUTOR

Se trata de los costos derivados por la adaptación de obras literarias preexistentes al

23
Hay guionistas “clínicos" que trabajan modificando aspectos del guión realizado tratando de
detectar sus “dolencias" y proponiendo “soluciones”.

24
Se trata de profesionales o peritos de diferentes actividades que deberán tenerse en cuenta para
un .mejor logro de la historia. Es el caso de un argumento que se desarrolle en un hospital, o de una
temática vinculada a la guerra, o cualquier otra actividad que tenga prácticas y hábitos específicos y
que sean necesarias para la verosimilitud de la historia.
 39.

guión. Es un derecho adquirido por el autor de la obra original. Su monto es muy variable y
resulta de un acuerdo entre partes.25 Los costos derivados de la adaptación se incluyen en
el ítem de honorarios del guionista.

104 - OTROS DERECHOS

Son costos derivados de eventuales derechos de terceros referidos a autores o citas
incluidas en el guión. Por ejemplo el uso de fragmentos de otras películas, imágenes o
signos por los que hay que pagar una cierta cantidad de dinero para poder ser utilizadas. En
caso de no hacerlo se está vulnerando un derecho y, potencialmente, se coloca al productor
en la situación de ser demandado con altas posibilidades de perder el pleito.

105 - ASOCIACIÓN PROFESIONAL

Se trata de la entidad que agrupa a los autores y guionistas y vela por los derechos
de los mismos así como la liquidación de los montos que corresponden al derecho de autor
por explotación de las obras. Normalmente es la institución que establece las cláusulas
contractuales entre el guionista y el productor según un modelo tipo que, de esta manera,
adquiere una importante fuerza legal. Un porcentaje del monto acordado entre las partes
queda en la institución.

106 - STORYBOARD
Ciertos desarrollos requieren una visualización gráfica para ilustrar sus contenidos.
Para ello se pueden contratar profesionales del dibujo que. en base a las indicaciones del
director, generarán un ​storyboard​ de las diferentes escenas y planos de la película.

107 - GASTOS LIBRERÍA

El ítem se refiere a todo lo que hace a ¡la publicación física del guión. Incluye el
costo de papel, armado, tipeo, etc. necesario para la cantidad de ejemplares que se
necesitan del guión.

108 - TRADUCCIONES
En ciertos casos son necesarias versiones traducidas a otros idiomas para generar
fondos por posibles coproducciones o concursos, del guión en foros internacionales.

109 - OTROS
Refiere a aspectos no contemplados en los ítems anteriores. Deben especificarse.

110 - TOTAL ARGUMENTO

Es la suma de todos los ítems anteriores y conforma el momo del rubro que aparece
en la planilla PRESUPUESTO POR RUBROS.

25
La experiencia indica que cuanto más ​famoso​ el autor más caro resulta el ítem. Sin embargo
también se encuentran casos de reconocidos escritores que debido a causas diversas - ayuda a
jóvenes cineastas, ansiedad por ver una relato propio en la pantalla, etc. - resignan el valor
económico de la obra de la cual son autores para facilitar su adaptación cinematográfica. A veces se
establecen cláusulas condicionantes en el contrato respectivo donde se indican diferentes montos
según el resultado del proceso de comercialización del film o sea, que se puede acordar un monto
fijo, garantido, de dinero que puede incrementarse según sea ei destino de la película.
 40.

RUBRO 2. DIRECCIÓN

Se refiere a todos los costos que se derivan de la tarea de dirección26. Se trata de un

costo sobre la línea y de uno de los factores de mayor responsabilidad en la marcha y
resultado del proyecto. De alguna manera se transforma en el regulador general de la
producción ya que sus decisiones producen efectos en todas las áreas del trabajo. Por otro
lado es el referente de las relaciones humanas que se establecen en el equipo y de él
depende la armonía y equilibrio del conjunto. Es un factor esencial para la producción con el
que deberán establecerse reglas de juego claras y respetuosas, tanto en los aspectos
económicos como de funcionamiento general.27

201 HON. DIRECTOR

202 HON. ASESORES asesor
203 ASIST. PERSONAL semanas
204 ASOC. PROFES
205 VIÁTICOS
206 OTROS

El rubro incluye los siguientes ítems:

201 - HONORARIOS DIRECTOR

Es de difícil cuantificación. Se trata de un acuerdo entre partes que será legalizado a
través de un contrato donde se especifican los derechos y obligaciones. Normalmente es el
honorario más elevado de toda la producción en concordancia con el nivel de
responsabilidad del rol.28 En este caso, como en otros de costos sobre la línea, se acuerdan
"cuotas” de pago según diversos momentos del proceso de producción. También puede
darse el caso que la retribución se divida parte en dinero efectivo y parte en una
participación en las utilidades de la película o que parte de los honorarios sean una “variable
de ajuste” de los costos de la película. Estos términos deben ser acordados claramente
antes de la iniciación del trabajo. La información del rubro tiene carácter “confidencial”.

26
​En muchos casos los directores son también los generadores del proyecto, adquiriendo el doble rol de
director/productor. Se considera sólo el aspecto profesional de la dirección separando las obligaciones del que
tiene a su cargo la realización de la película de aquél que la produce.

27
​No hay ninguna condición legal o de otro tipo por la cual se establece el carácter profesional de la dirección
cinematográfica. Existen asociaciones profesionales de directores de cine que, dentro de sus pautas
institucionales, definen las condiciones a cumplir para integrar las mismas en carácter de miembros reconocidos.

28
Existen contratos tipo generados en Directores Argentinos Cinematográficos (DAC) que
determinan ciertas pautas en la contratación de directores. Entre otras cosas establece que los
honorarios no pueden ser menores a un porcentual del costo presupuestario total.
 41.

202 - HONORARIOS ASESORES

Referencia similar al Ítem 102 referidas a las necesidades de rodaje.

203 - ASISTENTE PERSONAL

En algunos casos se pone a disposición del director una persona para atender sus
asuntos particulares. Se trata de evitar la dispersión de la actividad y concentrar la
dedicación del director a su función.29

204 - ASOCIACIÓN PROFESIONAL

Es la entidad que agrupa a los directores. Un porcentaje del monto acordado, o una
cantidad fija, corresponde a la institución.

205 - VIÁTICOS
Se adjudica un monto de dinero semanal, que regirá a lo largo de todo el proceso de
producción, para solventar los gastos diarios de traslados y/o comidas del director.

206 - OTROS
Se refiere a aspectos no contemplados en los ítems anteriores.

207 - TOTAL DIRECCIÓN

Es la suma de todos los ítems anteriores y conforma el monto del rubro DIRECCIÓN
que aparece en la planilla PRESUPUESTO POR RUBROS.

RUBRO 3. PRODUCCIÓN

Se refiere a todos los aspectos que hacen al rol del Productor Ejecutivo y/o el
Director de Producción del proyecto.

301 HON. PRODUCTOR

302 HON. ASESORES asesor
303 ASIST. PERSONAL semanas
304 ASOC PROF.
305 VIÁTICOS
306 OTROS

El rubro incluye los siguientes ítems:

29
​No hay que confundir a este rol con el del Asistente de dirección integrante del Equipo Técnico.
 42.

301 - HONORARIOS PRODUCTOR

Se refiere a los honorarios correspondientes al productor ejecutivo, y en caso que
sea requerido el del Director de Producción, cuyas funciones están relacionadas con la
planificación, puesta en marcha y control de la película. Similar al ítem 201.

302 - HONORARIOS ASESORES

Referencia similar al ítem 202. Se trata de asesores financieros, económicos, etc.

303 - ASISTENTE PERSONAL

En algunos casos se pone a disposición del productor ejecutivo del film una persona,
para atender asuntos determinados. En general es necesaria una secretaria que permita
regular las comunicaciones, citas y demás compromisos que se derivan de la actividad del
productor ejecutivo.

304 - ASOCIACIÓN PROFESIONAL

Un porcentaje del monto acordado entre las partes queda en entidades que agrupan
a los productores ejecutivos.

305 - VIÁTICOS
Se adjudica un monto de dinero semanal para solventar los gastos diarios de
traslados y/o comidas del productor ejecutivo.

306- OTROS
Se refiere a aspectos no contemplados en los ítems anteriores.

307- TOTAL PRODUCCIÓN

Es la suma de todos los ítems anteriores y conforma el monto del rubro
PRODUCCIÓN de la planilla PRESUPUESTO POR RUBROS.

RUBRO 4. DESARROLLO

Refiere a los gastos que se generan en las gestiones de inicio y desarrollo del
proyecto. Si bien en muchas oportunidades no se considera el rubro30, hay casos en donde
todo lo referente a las gestiones administrativas, contactos nacionales e internacionales y
demás actividades que conforman la '‘conducción del .proyecto” implica una serie de gastos
que pueden preverse.

30
Los costos fijos de la productora no se incluyen como costo de producción.
 43.

301 HON. PRODUCTOR

401 PROD. GRAL
402 HON. ASESORES asesor
403 GASTOS GENERALES semanas
404 VIÁTICOS
405 OTROS PROYECTO

El rubro incluye los siguientes ítems:

401 - PRODUCCIÓN GENERAL

Referencia similar al ítem 201 en relación a los productores del proyecto.

402 - HONORARIOS ASESORES

Referencia similar al ítem 202.

403 - GASTOS GENERALES

Mantenimiento de infraestructuras administrativas, etc.

404 - VIÁTICOS
Pasajes, estadías especiales.

405 - OTROS
Se refiere a aspectos no contemplados en los ítems anteriores.
Deben especificarse.

406 - TOTAL DESARROLLO

Es la suma de todos los ítems anteriores y conforma el monto del rubro
DESARROLLO que aparece en la planilla PRESUPUESTO POR RUBROS.

Tratándose de un rubro que no tiene una relación directa con la producción de la

película a ser rodada sino a gastos generales de funcionamiento de la productora, la planilla
del RUBRO 4 puede utilizarse para una necesidad específica importante que derive del
desglose del guión. Por ejemplo un proyecto que incluye muchos efectos especiales puede
desarrollar los costos de dicho aspecto en forma específica en el rubro descrito. Lo mismo a
aquéllas que incluyan animaciones, procesos especiales de video, etc. En dichos casos las
denominaciones de los diferentes ítems, así como los precios y tiempos que les
correspondan, serán los procesos, materiales y personal incluidos en los costos del tema.
 44.

7. PERSONAL

Uno de los aspectos que requieren mayor esfuerzo y dedicación en la producción

cinematográfica tiene que ver con las diferentes personas que intervienen. Se trata de un
conjunto numeroso de técnicos, actores, auxiliares y otros tipos de personal, los cuales se
singularizan en la persona concreta que desempeña en cada rol. Es en ese campo donde
se producen los mayores encuentros y los más grandes conflictos, donde se pondrá en
juego la regularidad o alteración de los planes programados, etc.
Si bien es el director de la película el líder '‘natural” del equipo - en él se depositan
los aspectos ‘“creativos” del trabajo - el productor ejecutivo deberá cubrir lo correspondiente
a los intereses económicos de cada uno y, por lo tanto, su vinculación con ios mismos será
menos idealizada y más ligada a cuestiones materiales. No se trata solamente del tema
honorarios, o salarios, sino también de las condiciones de trabajo en cada área, los
elementos disponibles para desarrollar las tareas, el cumplimiento de los planes diseñados,
los tiempos de realización, etc.
AI productor ejecutivo le corresponde aportar el nombre de los diferentes técnicos
principales que incluirá en la producción. El criterio de selección depende de muchos
factores pero son especialmente destacables el grado de profesionalidad. experiencia y
confianza que merezcan los postulantes así como la disponibilidad económica para cumplir
con los contratos31. También será el encargado de mediar, y eventualmente resolver, en los
conflictos que se pudiesen producir entre diferentes integrantes del equipo, o entre éstos y
la producción de la película, así como de evaluar las consecuencias que se pudiesen
producir por medidas a ser tomadas, en caso de ser necesario.
Cada miembro del equipo es un ser humano que contiene toda la complejidad que
ello implica y es deber de! productor mantener una relación clara, comprensiva, firme y
segura, con los integrantes, o la mayoría de ellos, que resulten en el buen desarrollo y logro
final del objetivo propuesto: filmar una película.
El número de personas involucradas en una producción cinematográfica varía de
acuerdo a la magnitud del proyecto pero en todos los casos habrá una cantidad importante
de colaboradores con los que se establecerán ciertas formas de relación contractual. A
grandes rasgos se puede dividir en dos grandes grupos: ​Personal Técnico​ y ​Elenco32. Las
relaciones con cada uno de ellos se regulan por pautas específicas acordadas a través de
asociaciones profesionales y/o sindicatos.

31
​No siempre el ahorro en los salarios significa un ahorro en la producción, el bajo nivel profesional de un
técnico puede significar una multiplicación de costos de producción así como el pago por sobre cierto valor para
algunos responsables puede afectar la economía del conjunto.

32
​También intervienen otros contratados - de seguridad, administrativo, temporarios - que se incluyen en
diferentes rubros del presupuesto.
 45.

RUBRO 5. PERSONAL TÉCNICO

Normalmente es el rubro de mayor incidencia porcentual en el presupuesto. Establece los

valores correspondientes a la contratación del personal técnico necesario para la realización
de la película. Se puede subdividir el rubro entre el personal cuyos contratos están
encuadrados dentro de marcos sindicales (PERSONAL TÉCNICO)33 y los que no se
incluyen en dichas normas (OTRO PERSONAL).

501 ASIST DIRECCIÓN​...0​6 5 1 12 130 1.560 5 15 73 2.438

502 PRIMER AY. DIR.​.…..0​4 5 1 10 65 650 2 2 5 699
503 SEGUNDO AY DIR.​...0​1 5 10 16 54 864 2 12 24 1.253
504 JEFE PRODUCCIÓN.​0​6 5 1 12 130 1.560 5 20 98 2.730
505 ASIST. PROD.​.……....0​4 5 9 65 585 2 12 29 848
506 AYUD. PROD.​..……..​ ​0​4 5 10 19 54 1.026 2 12 24 1.488
507 DIR. FOTOGRAFÍA​...​ ​01
​ 5 1 7 150 1.050 6 1 6 1.089
508 CAMARÓGRAFO​……0​1 5 6 86 516 3 1 3 535
509 PRIMER AY. CAM.​......0​1 5 6 65 390 2 1 2 405
510 SEGDO. AY. CAM.​. .. .0​1 5 6 54 324 2 1 2 336
511 GAFFER​……………....0​1 5 6 65 390 2 3 7 434
512 CAPATAZ​.……………..0​1 5 6 55 330 2 3 6 367
513 REFLECTORISTA 1​…0​1 5 6 42 252 2 3 5 280
514 REFLECTORISTA 2​…0​1 5 6 42 252 2 3 5 280

(sigue…)

Un equipo se compone de diversas ​ramas​ especificadas según el área de actividad

técnica. Normalmente cada rama tiene un ​cabeza de equipo​, es decir el técnico de mayor
calificación en su especialidad, y una serie de asistentes y ayudantes que cumplen
funciones específicas y complementarias34. Esta organización puede tener diferentes
variantes. En el caso que abordamos se considerará un equipo ​tipo​ donde se cubren la
mayor cantidad de áreas para una producción convencional en una película de presupuesto
medio.

33
​En nuestro país, los trabajadores están agrupados en SICA. Sindicato de la Industria Cinematográfica
Argentina, entidad de larga trayectoria y que se rige por una serie de normas que derivan de acuerdos con los
diferentes sectores de la producción. Existe un Convenio firmado por las panes, que data del año 1973, en el
que se fijan horarios de trabajo, citaciones, obligaciones y derechos que, de alguna manera, mantienen su
vigencia en la actualidad. El estricto cumplimiento de los mismos depende, en general, del orden de la oferta de
trabajo y es uno de los puntos que la producción debe acordar claramente antes del inicio de las actividades.
34
​Ver cuadro Pág. 18
 46.

La organización en columnas tiene el siguiente orden:

NÚM. corresponde al número del ítem.

PERSONAL nómina la función del técnico.
PR. refiere al tiempo de preproducción en semanas.
RO. ídem tiempo de rodaje.
PO. ídem tiempo de postproducción
SEM. total del tiempo de contrato en semanas. Resulta de la suma de PR., PR. Y
PO.
$/SEM. remuneración por semana35 en pesos.
DIF. sobresueldo o monto que resulta de la diferencia de lo que realmente percibe e!
técnico y el mínimo correspondiente.
S TOTAL total correspondiente a la remuneración semanal del técnico durante el
proceso de producción. Se obtiene como el resultado del producto entre SEM. y
$/SEM más DIF.
$/H.E. valor de la hora extra. Su valor es el 150% del que corresponde al de una
hora de trabajo convencional.
H.E. cantidad de horas extras por semana36.
$H.E. importe total de horas extras. Resulta del producto de SEM., $/H.E. y H.E.
TOTAL Ingreso total del técnico a lo largo de toda !a producción. Es de la suma de $
TOTAL y $H.E.

La organización en filas indica el rol técnico de cada profesional. La cantidad

de personal que compone cada equipo varía de un film a otro pero existe un equipo
"standard”, de alrededor de 30 técnicos, con los que se cubren la mayor parte de las
necesidades. Algunos contratados se incorporan por un tiempo limitado de la producción.
Si bien la casi totalidad del equipo se desempeña durante el rodaje, algunos
roles comienzan antes y/o terminan después del mismo, según la necesidad de cada área.
Se indican aproximadamente las características generales los tiempos de contratación de
las diferentes especialidades aún sabiendo que son normas que pueden tener diferentes
criterios en otros ejemplos.

35
​Si bien no existe una lista "oficial” de las remuneraciones que le corresponde a cada especialidad técnica se habla de
"mínimos", valores que sirven de base para la negociación de los sueldos. Existe también una proporción entre los impones de
los distintos roles técnicos que, tradicionalmente, son aceptados. En el caso del ejemplo que aquí se expone se establecerá
sólo el valor de la semana de un técnico, ​el asistente de dirección​, del que se derivarán, proporcionalmente, todos los demás.
En otros términos, todos los valores de la columna se referirán a un factor que multiplica la remuneración semanal del
asistente de dirección, especificado en la Base de Datos.

36
​Este valor, de difícil estimación, es diferente según la rama de actividad de que se trate. Las indicadas en el ejemplo se
ajustan a lo que indica la experiencia aunque es dable analizar el tema en función de cada película.
 47.

RAMA DIRECCIÓN

Asistente de dirección:​ Cabeza de equipo. Es uno de los técnicos más

calificados y de mayor responsabilidad. Su tarea comienza, prácticamente, con el inicio de
la preproducción y elabora el plan de dirección (o de rodaje) en el que se establecen los
tiempos y el orden de la filmación de la película. Es el responsable del equipo de dirección,
el funcionamiento general en el momento de rodaje y el que coordina la actividad de las
diferentes ramas. Su labor está en permanente relación a las necesidades del director y se
conecta intensamente con los aspectos artísticos del film. Mantiene un contacto estrecho
con los actores y las principales cabezas de equipo. Fija los horarios de citación, controla el
cumplimiento de los planes, etc. En ciertos casos su contrato se prolonga hasta el fin de la
postproducción pero por la combinación de dos factores, el costo semanal de su trabajo y la
aparición de otras oportunidades, toman habitual que la presencia del asistente de dirección
sólo se prolongue por una o dos semanas más luego de la finalización del rodaje o,
eventualmente, el doblaje.
Primer Ayudante de dirección:​ Comienza su contrato algunas semanas antes del
rodaje. Es el colaborador directo del asistente y sus funciones están vinculadas a la relación
con los actores (citaciones, atención en el set. etc.). Es el encargado de la ​continuidad
fílmica. Fiscaliza las planillas de filmación, etc. Está a cargo del conjunto de extras que
intervienen en la escena. Finaliza al mismo tiempo, o aún antes, que el asistente.
Segundo Ayudante de dirección:​ Puede empezar una semana antes o en el inicio del
rodaje. Es el “pizarrero” - responsable de la claqueta - y debe complementar el trabajo del
primer asistente en la atención de los actores, extras, completar el planillaje de tomas, lie
var controles de material, etc. En muchos casos es el personal de la rama de dirección que
permanece hasta la casi finalización de la postproducción a fin de asesorar sobre aspectos
relacionados a la tarea.

RAMA PRODUCCIÓN

Jefe de producción:​ Es el otro técnico calificado que se inicia con la preproducción.

Debe elaborar el presupuesto bajo la línea. Se complementa en la tarea con el Asistente de
dirección. Tiene a su cargo todos los aspectos prácticos de la producción y supervisa,
controla y dirige la actividad de los ayudantes de producción. Lleva la organización de los
comprobantes de gastos, contrata ciertos servicios, acuerda con diversos factores las
necesidades de campo de la película.
Primer y Segundo Ayudante de producción:​ Se trata de personal que realiza
prácticamente las tareas necesarias en la producción. Normalmente cada uno tiene a su
cargo un área, el transporte, las locaciones, el catering, la seguridad, etc. Las
consideraciones de la permanencia de este personal en la producción son similares a las
del equipo de dirección.
 48.

RAMA FOTOGRAFÍA Y CÁMARA

Director de fotografía:​ Habitualmente es el técnico de mayor jerarquía y el que más

gana en el equipo. Es responsable de la imagen de la película y lidera al grupo vinculado
con la iluminación y la cámara. Durante el rodaje es una de los factores con mayor
gravitación en los tiempos de producción. Su labor se inicia en reuniones con el director de
la película y su contrato, generalmente, se extiende desde una semana antes del rodaje -
donde habrán de realizarse las pruebas de equipos y materiales - hasta una después,
desplazada en el tiempo, ya que intervendrá en la clasificación de luces y el control de
calidad de la copia en el momento de la edición final de la película.
Camarógrafo:​ Responsable del encuadre, la cámara y sus complementos. Se le
considera media semana antes de la iniciación del rodaje, por las pruebas mencionadas, y
todo el tiempo del mismo.37
Primer ayudante de cámara:​ Responsable del foco, carga y descarga de! chasis de
la cámara y el mantenimiento y cuidado de las lentes. Su permanencia es similar a la del
camarógrafo.
Segundo ayudante de cámara:​ Responsable de la carga y descarga del negativo en
el chasis y planillado de material e iluminación de las escenas. Ídem camarógrafo.
Jefe de Reflectoristas:​ A veces conocido como Gaffer. Es responsable del personal
de electricidad. Se encarga de la pre-iluminación de las escenas. Trabaja en estrecho
contacto con el director de fotografía. Contratado como el cámara más media semana a
posteriori del rodaje por la revisión y devolución del material empleado. Se trata de un
personal que tienen una importante cantidad de horas extras a su favor ya que
generalmente, inicia sus tareas antes del horario de citación y termina luego del horario del
rodaje.38
Capataz y Reflectoristas:​ Son operarios que manipulan los elementos eléctricos. De
su eficacia dependen, en buena medida, los tiempos empleados por el director de fotografía
para la iluminación de las escenas. El tiempo de contratación es similar al del Jefe
Reflectoristas.
Maquinista:​ Opera las grúas o dollys, así como los carros de travelling. A veces esta
función está cubierta por e! segundo de cámara o un reflectorista.
Foto fija:​ Obtiene las fotografías que serán destinadas a la promoción y publicidad
del film. Durante el rodaje o algunas semanas del mismo.

RAMA ARTE

Escenógrafo:​ Cabeza de equipo. Responsable de la búsqueda de locaciones y

diseñador de los decorados que se incluyen en el film. Es uno de los técnicos que.
generalmente, realiza la producción de su trabajo - gastos, contratos, canjes, etc. - en
coordinación con el equipo de producción. Su contrato se inicia una o dos semanas

37
En ciertos casos el propio director de fotografía asume el rol de camarógrafo.

38
* La cantidad de personal "eléctrico" y sus jerarquías - jefe, capataz, maquinista, reflectorista -
aunque normalizadas, varían en las diferentes películas.
 49.

después que la del asistente de dirección y se prolonga una (o media) más después del
rodaje.
Asistente de escenógrafo:​ Rol no siempre incluido en el equipo. Trabaja junto al
escenógrafo un par de semanas antes del inicio del rodaje y finaliza con él.
Utilero:​ Responsable de los elementos móviles dentro de la escena. Contratado
durante todo el rodaje.
Carpintero:​ Operario. Durante todo el rodaje.39
Vestuarista:​ Responsable del diseño y confección de los vestuarios
correspondientes
a los personajes de la película. También realiza tareas de producción en su trabajo en
coordinación con el equipo de producción. Comienza una o dos semanas después que el
escenógrafo y termina con él.
Ayudante de vestuario:​ Idem ayud. escenógrafo.
Modista:​ Es la persona que mantiene, cose y plancha las prendas del vestuario.
Durante todo el rodaje.
Maquillador:​ Comienza una o media semana antes del rodaje en pruebas de cámara
y maquillaje. Finaliza con el rodaje. Se trata de un personal que tienen una importante
cantidad de horas extras a su favor ya que, generalmente, inicia sus tareas antes del horario
de citación y termina luego del horario del rodaje.
Ayudante de maquillaje:​ Personal eventual que puede incorporarse en algún
momento del rodaje por necesidades puntuales.
Peinador:​ ídem maquillador.

RAMAS MONTAJE Y SONIDO

Director de sonido:​ Responsable de la banda sonora de la película. Normalmente es

contratado desde comienzos de rodaje hasta el final de la mezcla de sonido. Junto al
montajista es el técnico de mayor tiempo de contrato.
Microfonista:​ Ayudante de sonido. En caso de sonido directo el tiempo de
contratación es el mismo que el del director de sonido.40
Montajista:​ Durante el rodaje tiene la responsabilidad de la visualización del material
filmado así como el ordenamiento del mismo para la visión por parte del Director y el
Director de Fotografía. En postproducción es el responsable máximo de los aspectos
técnicos. Su contrato se prolonga hasta el final del proceso.
Ayudante de montaje:​ Se encarga de las tareas auxiliares del montaje. Permanece
hasta el final de la postproducción.
Segundo ayudante de montaje:​ Es normal que hacia finales del proceso de
postproducción se requiera la ayuda de un asistente de montaje durante un par de semanas
por el cúmulo de tareas que se producen.
Cortadora de negativos:​ Durante el rodaje clasifica y archiva el material impreso y

39
​A veces es necesaria la contratación de personal auxiliar, realizadores, otros utileros, que, en este ejemplo, se
incluyen en Otro Personal.

40
​En caso de sonido directo ambos integrantes del equipo de sonido , y a veces otro más, son contratados por
el período indicado . En caso de doblaje puede llegarse a otro tipo de acuerdo durante el rodaje pero ambos
están incluidos durante la postproducción.
 50.

debe informar sobre cualquier alteración del mismo. Hacia finales de la postproducción
arma el negativo original de la película. El mismo tiempo que el ayudante de montaje.
En la fila correspondiente a TOTAL PERSONAL TÉCNICO, que resultan de la
sumatoria de los valores de las columnas respectivas, se incluyen las cantidades
correspondientes a salarios semanales, horas extras y la suma de ambas.
En toda producción cinematográfica además del personal técnico estable intervienen
otra serie de personas que cumplen funciones diversas (OTRO PERSONAL). Lo indicado
en la planilla no agota las posibilidades pero da cuenta de roles que, generalmente, integran
el grupo de trabajo:
Meritorios:​ se trata de una figura que puede asimilarse al de “aprendiz". Son jóvenes,
habitualmente estudiantes, que para iniciar su ingreso a la industria del cine se ofrecen para
realizar diversas tareas durante la producción. A pesar que teóricamente no gozan de un
sueldo, se les asigna un viático semanal que debe incluirse en los costos.
Coordinador de extras:​ en general los acuerdos con extras se toman a través de
representantes que asignan un coordinador de los mismos para organizar su presencia en
rodaje. Se incluye su función durante la mitad del período de rodaje.
Operador de equipos:​ en los acuerdos que se toman con las empresas prestadoras
de servicio de cámara y luces se acuerda la presencia durante el rodaje de un personal que
tenga a su cargo la operación y traslado de generadores y equipamientos necesarios, para
la iluminación.
Choferes:​ se desempeñan en diversas funciones, transporte de actores, materiales
diversos, producción, etc.
Puede incluirse otro tipo de personal. El total que resulta de la suma del Personal
Técnico y Otro Personal da como resultado el total del rubro.

RUBRO 6. ELENCO

Es del rubro del personal actoral (o artístico). Es un aspecto que demanda una gran
dedicación a la producción ya que se trata de un factor muy importante en el proyecto.
Normalmente los actores se definen desde la dirección, por sus características artísticas,
pero la producción deberá terminar de confirmar las condiciones de contratación. Lograr
acuerdos implican gestiones delicadas ya que, especialmente en el “casting’' principal, hay
que resolver temas de dinero, horarios, cartel, etc.
Según la práctica habitual, reglamentada por acuerdos con la asociación que
representa a los actores profesionales, se definen categorías contractuales según la
importancia del rol asignado a cada personaje en el guión y el monto mínimo que le
corresponde a cada uno (incluidas en la base de datos). Esas formas son contratos de la.,
2a. y 3a. categoría, bolos (o contratos por día) mayor, menor y de doblaje. La calificación
que le corresponde a cada personaje es propuesta por el Productor Ejecutivo, o por el
Asistente de Dirección, según una relación que se obtiene del estimado “tiempo de pantalla”
de cada rol, calculado desde el desglose del guión. La Asociación de Actores da
conformidad o solicita cambios que son acordados por mutuo consentimiento.
Es habitual que en el caso del ​casting​ principal se consideren costos sobre la línea,
denominados “cartel'’, que dependen de los diversos factores relativos al actor que se
contrate. Este tipo de gestiones las lleva a cabo el productor ejecutivo junto al representante
 51.

artístico del actor41 . El resto de los contratos son acordados por el jefe de producción de
acuerdo a las estimaciones que realiza el asistente de dirección. Hay también otros gastos
referidos a los costos de pruebas de vestuario, maquillaje, ensayos, etc. En la planilla
adjunta se consideran horas extras, estimadas, que se incluyen en el total junto al mínimo y
el cartel.

601 MABEL 1 6 377 1.000 1.377 1.377

602 ROBERTO 1 6 377 500 877 877
603 IRMA 2 3 288 288 288
604 ROQUE 2 3 288 288 288
605 GRINGO 2 3 288 288 288
606 CARMEN 3 2 240 240 240
607 JULIAN 3 2 240 240 240
608 TÍO BM 4 23 92 92
609 SILVINA BM 2 23 46 46
610 ENFERMERA BM 1 23 23 23
611 ESTUDIANTE BM 1 23 23 23
612 FLORENCIA BM 1 23 23 23
613 HUGO BM 3 23 69 69
614 PARDO BM 1 23 23 23
615 GAITA BM 2 23 46 46
616 HOMBRE 1 BM 1 23 23 23
617 HOMBRE 2 BM 1 23 23 23
618 MADRE bm 1 20 20 20
619 NENAS bm 2 20 40 40
620 PAREJA bm 2 20 40 40
621 TOLO bm 2 20 40 40
622 PAREJA bm 2 20 40 40
623 TOLO bm 2 20 40 40

625 EXTRAS 514 5 2.570

626 EXTRA CAL. 1 BEBA 2 5 10
627 EXTRA CAL. 2 HOMBRE 1 5 5
628 EXTRA CAL. 3 MARIA 1 10 10

629 TOTAL EXTRAS 2.595

41
​En estas gestiones no sólo se acuerdan cuestiones económicas sino también tamaños y posición de los
carteles que se le asignan en los títulos de la películas, figuración en el afiche, etc.
 52.

En el rubro se incluye el costo de extras. Se consideran dos categorías: comunes,

que no deben cumplir con una condición especial, también denominados figurantes, y los
calificados que son in​clusiones a cargo de profesionales que tiene una determinada
habilidad (músicos instrumentistas, dobles de acción, bailarines, acróbatas, y hasta
personas de característica física determinada, etc.). Mientras que en el primer caso los
precios de mercado están determinados42, en el segundo varían con amplitud en relación al
grado de especialización del contratado. El cálculo se hace en base al valor diario
multiplicado por la cantidad de días. Este dato se obtiene de la planilla de desglose mientras
que los valores unitarios figuran en la Base de Datos.
La suma de los totales correspondientes a los actores y a los extras constituye el
valor total del rubro Elenco.

RUBRO 7. CARGAS SOCIALES

La relación contractual entre la productora y los diferentes factores humanos que

intervienen en la producción implica una serie de obligaciones fiscales que ambas partes
deben cumplir. Es decir que cada uno de los intervinientes debe dar cuenta de los
compromisos legales que se establecen en las relaciones de trabajo según lo que se
estipula en las leyes y reglamentos respectivos. Si bien dichas reglas están siendo
modificadas, o forman parte de una serie de negociaciones políticas que hacen al momento
del desarrollo de la economía, en el presente trabajo se consideran las que tradicionalmente
han sido incluidas dentro de la industria. Son obligaciones que tienen diferentes
características ya sea que se trate de la relación con actores o técnicos. En el primer caso la
norma indica que sobre el monto total abonado a un actor la producción debe depositar el
6% en virtud de sus obligaciones gremiales (el actor a su tez también aporta dicha cantidad
de lo que cobra) y, además, si las cantidades superan el valor de los mínimos no imponibles
de la Dirección General Impositiva, el productor debe retener, y luego depositar, los montos
correspondientes. Para lograr la planilla se repite el desarrollo de las columnas del rubro
elenco referidas a los personajes y su monto total y se completan las columnas
multiplicando las mismas con los factores que le corresponden.

701 Nombre 1 1.377 - 1.377 83 1.000 120 203

Nombre 2 877 - 877 53 500 60 113
…………. 288 - 288 17 - - 17
…………. 288 - 288 17 - - 17

En el caso de los técnicos la organización es más compleja ya que son varias las

42
​Existe un sindicato. SUTEP (Sindicato Unico de Trabajadores de Espectáculo Público) que rige las relaciones
laborales de los extras aunque muchas veces se trata directamente con representantes.
 53.

obligaciones que deben cumplimentarse. Jubilación, vacaciones, aguinaldo, aportes a cajas

previsionales y sociales, fondo gremial, etc. componen un cuadro que, cada una en el
porcentaje que corresponde en relación al monto pactado con el trabajador, detalla, en
sentido horizontal, el aporte total que le corresponde al técnico y por el otro, en sentido
vertical, los totales que se refieren a cada una de las obligaciones. También en este caso se
repiten las columnas de Personal y Monto originadas en el rubro 5 mientras que en el resto
se especifica los nombres de las obligaciones. Los valores de los casilleros corresponde,
cada uno, a un porcentaje del monto43. En el caso de los técnicos los valores que resultan
de las diversas obligaciones están en el orden del 35-40% de los costos calculados en
salarios.

​705 ASIST. DIR. 1.922 215 27 121 96 6 197 90 752

706 1 AYUD. DIR. 903 101 13 57 45 3 93 42 353
707 2 AYUD. DIR. 1.154 129 16 73 58 3 118 54 451
708 JEFE PROD. 1.978 222 28 125 99 6 203 92 774
709 ASIST. PROD. 822 92 12 52 41 2 84 38 321
710 AYUD. PROD. 1.031 115 14 65 52 3 106 48 403
711 DIR. FOTOGRAFÍA 1.008 113 14 64 50 3 103 47 394
712 CAMARÓGRAFO 710 79 10 45 35 2 73 33 278
713 1 AYUD. CÁMARA 511 57 7 32 26 2 52 24 200
714 2 AYUD. CÁMARA 393 44 6 25 20 1 40 18 154
715 JEFE REFLECT. 550 62 8 35 27 2 56 26 215
716 CAPATAZ - - - - - - - - -
717 REFLECTORISTA 428 48 6 27 21 1 44 20 168
718 REFLECTORISTA 428 48 6 27 21 1 44 20 168

(sigue…)

La suma de ambas obligaciones, las de los del elenco y del equipo técnico,
constituye el total de rubro Cargas Sociales.44

43
​Jubilación 11,2% - PAMI 1,4% - CASFI 6,3% - O.Social 5% - Fondo Gremial 0,3% - Vacaciones y aguinaldo
deben calcularse en base a la cantidad y el valor medio de las jornadas que tenga destinado cada trabajador.

44
​Algunos modelos de presupuesto incluyen este factor dentro de cada rubro (Personal Técnico y Elenco).
 54.

8. ARTE

Se refiere como “Arte” de una película todo lo relacionado con la construcción

material​ de la imagen. Incluye los aspectos referidos a Vestuario, Maquillaje, Peinado,
Utilería y Decorados, Estos aspectos definen el proyecto singular y sus características se
desprenden del desglose del guión.
Si bien el equipo de producción puede hacer una análisis aproximado sobre las
necesidades y los costos que se derivan en dichos rubros, los principales responsables de
las ramas involucradas serán quienes tendrán a su cargo el desglose detallado. Como
resultado de este trabajo se definirán las posibilidades de la producción y, como en muchos
otros casos, habrá que llegar a una solución de equilibrio entre lo “necesario” y lo “posible”.
El equipo de producción será el encargado de acordar los compromisos, acuerdos y
contratos que permitan acceder a todos los elementos necesarios - alquiler de vestuarios,
compras, arrendamiento de locaciones, materiales de maquillaje, etc. - pero los datos de
tales acuerdos serán previamente informados por cada uno de los responsables45.
En principio es recomendable la descentralización de la producción de las áreas
“Arte” de tal manera que cada cabeza de equipo pueda materializar por sí los
requerimientos dentro de los límites fijados por los responsables de producción. De esa
manera se descarga parte del trabajo del equipo de producción y se otorga una cierta
libertad de movimientos a los integrantes de la rama. De todas formas deberán seguir
cumpliéndose ciertas pautas de economía y control de gastos que serán definidos por la
producción ejecutiva.
En ciertos equipos se incluye la figura del Director de Arte que es el encargado de
liderar al conjunto de técnicos que trabaja en la rama. Será el responsable del diseño
general de la estética de los elementos que componen el cuadro y quien dará las
instrucciones y pautas a las que se deberán ajustar el resto de los miembros del equipo.
Trabaja muy próximo al director y al director de fotografía. Los tres son, en grado similar
aunque diferenciado, los principales responsables de la imagen que tendrá el film.

RUBRO 8. VESTUARIO

Este rubro resulta de un análisis detallado de las necesidades derivadas de la

planilla de Desglose. Es particularmente importante en producciones de época o que
incluyan trajes, vestidos y complementos de confección especializada. Todas ellas pueden
agruparse en una serie de referencias que, cuantificadas, componen la planilla del rubro.

45
​Como ejemplo puede mencionarse el caso de una locación que fue seleccionada por el director luego de
varias posibles indicada por el escenógrafo. Luego de su aprobación el jefe de producción deberá acordar con el
propietario de lugar el monto de alquiler del local por el tiempo que se necesita. En caso de llegar a un acuerdo
la producción continua. En caso contrario habrá que buscar una nueva locación o tratar de acomodar este nuevo
gasto a otra estrategia. Esta acción le corresponde al productor ejecutivo.
 55.

​ 801 MATERIALES 1 4 7 28
802 REALIZACIONES 8 5 1 5
803 ACCESORIOS
804 ALQUILERES
805 COMPRAS
806 ARREGLOS
807 LAVANDERÍA
808 TEÑIDOS, ETC.
809 DISEÑOS
810 OTROS

Los ítems son:

Materiales:​ Se refiere a la compra de materiales necesarios a ser comprados (telas,
etc.)
Realizaciones:​ Trabajos especiales a ser contratados a personal especializado.
Accesorios:​ Compras de elementos auxiliares (bijouterie, etc.)
Alquileres:​ Trajes y demás elementos de vestuario.
Compras:​ Idem anterior.
Arreglos
Lavandería
Teñidos
Diseños:​ Derechos por el uso de marcas o diseños originales.
Otros.

En este rubro es posible llegar a ciertos acuerdos de “canje”, es decir la inclusión de

una marca en la imagen que tendrá la película, o un cartel en los títulos, a cambio del
suministro de los elementos de vestuario necesarios para los personajes más importantes.
No siempre dicho acuerdo implica un ahorro de recursos económicos, El compromiso con la
firma implica una serie de gastos de transporte, limpieza, arreglos, etc. que. muchas veces,
resultan más caros que comprar o alquilar las prendas. Existen diversos comercios que
ofrecen en alquiler vestuarios de diferente tipo (de época, complementos, arreglos, etc.) a
los que puede recurrirse en caso necesario.
Los vestuaristas tienen a su cargo el diseño, confección y pruebas de los elementos
más importantes. Su trabajo se realiza en coordinación con el director de arte, el director de
fotografía y el director de la película ya que los tonos, colores y texturas de las telas
deberán guardar una cierta coherencia con el resto de los elementos que compondrán el
cuadro cinematográfico.
El total resulta del valor unitario por el orden de cada ítem. La suma será el total del
rubro que integra la planilla de presupuesto por rubros.
 56.

RUBRO 9. MAQUILLAJE Y PEINADO

Se refiere a los materiales y/o efectos especiales de maquillaje y peinado necesarios

para los diferentes personajes del casting existen casos donde los requerimientos de
maquillaje adquieren una condición singular (prótesis, efectos especiales, heridas,
malformaciones, etc.) que deben especificarse en el desglose a los efectos de incluir sus
costos en forma ordenada. Los requerimientos son similares en los elementos de peluquería
(pelucas, postizos, etc.)

​ 901 MATERIALES
902 EFECTOS ESP.
903 ALQUILERES
904 COMPRAS
905 REALIZACIONES
906 POSTIZOS
907 PELUQUERÍA
908 OTROS

En general los materiales son provistos por los profesionales que tienen sus
preferencias en cuanto a marca y calidad de los mismos. También en este caso es posible
llegar a ciertos acuerdos de canje con empresas del ramo. En ocasiones deberá contratarse
a especialistas en efectos especiales de maquillaje para lograr las transformaciones
singulares requeridas desde el guión.

RUBRO 10. UTILERÍA

Se refiere a todos los bienes muebles que son necesarios en las escenas. Se
dividen en dos grupos: utilería normal y utilería de acción. La primera es aquélla que puede
ser rentada y, luego de su uso, devuelta a sus propietarios originales. La segunda refiere a
aquéllos objetos que deben ser dañados o destruidos durante la producción y. por lo tanto,
deberán ser comprados.
La utilería incluye los móviles (autos, vehículos en general) que forman parte de la
acción dentro del cuadro, o sea son parte de la escena que se filma pero no se refieren a
aquéllos transportes necesarios para el servicio de producción. Estos se incluyen en el
rubro MOVILIDAD. Los animales que intervienen en la película se incluyen en el rubro
utilería.
 57.

1001 COMPRAS
1002 ALQUILERES
1003 GARANTIAS
1004 ADELANTOS
1005 SEGUROS
1006 REPOSICIONES
1007 OTROS
1008

RUBRO 11. ESCENOGRAFÍA

Incluye todos los bienes inmuebles que intervienen en la película y las realizaciones
necesarias para concretar los espacios donde se desarrollarán las escenas. La clasificación
más general del rubro corresponde a filmaciones en '‘estudio" y “decorados naturales”. En el
primer caso será necesario la construcción de los elementos que materialicen los espacios
mientras que en el segundo se adecuarán los elementos técnicos a la construcción
existente.

1101 LOCACIONES -
1102 MATERIALES
1103 REALIZACIONES
1104 GALERÍAS
1105 ESTUDIOS
1106 LOCS. ESPECIALES
1107 OTROS
1108
1109
 58.

Las locaciones se definen durante la preproducción a través del "scouting”, la

búsqueda de los lugares que serán los que se utilizarán durante el rodaje. El escenógrafo y
sus asistentes realizan un relevamiento y seleccionan una serie de opciones que visitarán
con el director, el director de fotografía - es conveniente incluir al director de sonido para
una evaluación de las condiciones acústicas en caso de grabaciones en sonido directo - y
un integrante del equipo de producción que tendrá a su cargo acordar las condiciones de
contratación de los lugares seleccionados.
Un criterio que prima en la medida que pueda ser materializado es concentrar los
lugares donde se van a desarrollar las filmaciones de tal manera de evitar excesivos
traslados. Muchas veces se cuenta con una "locación central’', en general un lugar que
dispone de una generosa superficie, donde se pueden construir los distintos ambientes que
se necesitan. Dicha locación puede funcionar como “lugar de cobertura”, espacio disponible
en caso de requerir cambiar los planes previstos por diferentes motivos.46
La disponibilidad de las locaciones es un factor que interviene en forma
determinante
en la confección del plan de dirección. El jefe de producción de acordar en este punto, así
como en otros, con el asistente de dirección la definitiva confección del plan de tiempos y
orden de filmación que se pondrá en práctica durante el rodaje.

VARIOS DE PRODUCCIÓN

Se agrupan los rubros de comidas, transportes y gastos que conforman una

necesidad permanente y de difícil evaluación ya que las alternativas que se presentan son.
muchas veces, imprevistas. Una forma posible de ordenamiento es considerar por separado
las etapas de producción y realizar los cálculos en cada una de ellas con sus particulares
necesidades. De todas maneras se trata de uno de los aspectos que debe controlarse con
mayor atención ya que por los órdenes de dinero que requieren y la diversidad de
exigencias que generan, así como la disponibilidad del dinero en efectivo que está
implicada, se transforma en uno de los aspectos más complejos de la producción.

RUBRO 12. COMIDAS

En la industria cinematográfica es un hábito generalizado que tanto el personal

técnico como el artístico son alimentados durante la jornada de trabajo a costo de la
producción. Este uso, establecido en los convenios acordados entre los productores y el
personal, se integra por una, dos y, a veces, hasta tres comidas dependiendo de la
extensión de la jomada de trabajo. Antes del comienzo del rodaje la producción de la
película llega a un acuerdo con el personal por el cual se establece el valor monetario de
cada comida - almuerzo / cena, desayuno / merienda - para que en el caso de no poder
ofrecerla en el rodaje dicho dinero sea agregado a lo que el trabajador recibe como salario.
En las realizaciones de tipo industrial los productores contratan el servicio con

46
Es el caso en el que está previsto una filmación en exteriores y por motivos meteorológicos - lluvia,
granizo, etc. - hay que suspender y filmar en un decorado interior.
 59.

empresas de catering que ofrecen un servicio completo, no sólo la comida caliente, bebidas
y accesorios sino también toda la infraestructura instrumental - cubiertos, mesas, sillas, etc.
- para mantener un nivel de calidad aceptable durante todo el proceso de producción. Hay
que tener en cuenta que el rodaje de una película normal transcurre entre seis y diez
semanas y tal período exige un esfuerzo por parte de los factores que intervienen para
mantener un espíritu de armonía y colaboración que el desarrollo del trabajo requiere. En la
comida - su calidad, regularidad, variación - reside una parte importante del equilibrio entre
quienes participan en el trabajo, especialmente durante el rodaje. En las otras etapas, la pre
y la postproducción, el tema debe resolverse en función de la cantidad de gente involucrada
en esos procesos y las exigencias que demande cada tarea. Normalmente en dichas etapas
se gasta en factores externos a la producción, restaurantes, bares, lo que implica una mayor
necesidad de dinero y control.
El cálculo se realiza cuantificando la cantidad de personal incluido en cada etapa, los
días en los que será ofrecido el servicio y el valor medio de las comidas que se deberán
pagar. En el personal se deberá incluir también a los actores, extras y otros eventuales
participantes, así como ciertos eventos especiales - invitaciones, agasajos, etc.- que serán
parte del gasto.
El rubro adquiere singular significación en películas de bajo presupuesto. En esos
casos es común solicitar a los técnicos y actores Una adhesión que incluya cierta flexibilidad
en el cumplimiento de las normas contractuales que, normalmente, vinculan a las partes.
Sin embargo la atención de los implicados, la comida forma parte de dicho servicio, debe
esmerarse a los efectos de mantener una buena relación con los integrantes del equipo. En
ese sentido una buena comida significa un reconocimiento a la actitud de quienes
colaboran.

1201 PREPROD. DESAY/MER.

1202 PREPROD. ALM/CENA
1203 PREPROD. OTROS
1204 RODAJE DESAY/MER.
1205 RODAJE ALM/CENA
1206 RODAJE OTROS
1207 POST-PROD. DESAY/MER.
1208 POST-PROD. ALM/CENA
1209 POST-PROD. OTROS

RUBRO 13. MOVILIDAD

El rubro refiere a todos los aspectos de transporte de personal en las diferentes

etapas. Las tareas de producción, así como el scouting - viajes para la localización de
decorados y lugares de filmación - el traslado de personal, tanto técnico como artístico, y
 60.

toda una serie de requerimientos de transporte, deben cuantificarse y controlarse de forma

similar a lo indicado en el rubro comidas. La movilidad adquiere cierta importancia en el
caso de coproducciones o en los que algunos procesos técnicos - especialmente durante la
postproducción - requieren desplazamientos internacionales.

1301 PREPROD. TAXIS

1302 PREPROD. AÉREOS
1303 PREPROD. SCOUT
1304 PREPROD. ALQ. VEHIC.
1305 RODAJE TAXIS
1306 RODAJE AÉREOS
1307 RODAJE ALQ. VEHIC.
1308 POST-PROD. TAXIS
1309 OTROS

Existen una serie de obligaciones que se derivan del propio funcionamiento de la

producción y de las necesidades que surgen en el momento. Estos gastos se agrupan en el
rubro gastos y corresponden a especies de diferentes tipos. Se trata de aspectos de
funcionamiento general, estacionamiento, fletes para transportes de utilería, vestuario, etc. -
algunos modelos incluyen estos gastos en el rubro movilidad vehículos especiales -
motorhome, unidades para maquillaje, etc. - hoteles, y otros que se presentan a diario
durante la producción. También en este caso es necesario un control serio sobre los
mismos pues se trata de sumideros de importantes montos de dinero líquido.

1401 ALQ. VEHÍCULOS

1402 CAMIONES
1403 MOTORHOME
1404 ESTAC-PEAJES
1405 FLETES
1406 COMBUSTIBLE
1407 VARIOS
1408 HOTELES
1409 VIATICOS
 61.

RUBRO 15. MÚSICA

Incluye los aspectos referidos a la banda musical, desde los honorarios del
compositor hasta los elementos necesarios para las grabaciones, materiales, alquiler de
instrumentos, salas, pagos de derechos, aportes a las asociaciones profesionales, etc.

1501 HON. COMPOSITOR

1502 HON. ARREGLADOR
1503 HON DIRECTOR
1504 MÚSICOS
1505 DERECHOS
1506 SALA GRABACIÓN
1507 MAT. MAGNÉTICO
1508 FLETES
1509 ASOCIAC. PROFES.
1510 AYUDANTES
1511 GASTOS
1512 OTROS

La producción musical puede presentar varias alternativas. Normalmente la banda

musical se compone durante la postproducción, luego de los primeros armados de la
imagen y se incorpora a la banda de la película en el momento de la mezcla de sonido. Sin
embargo existen casos donde la música debe ser compuesta previamente y será parte del
momento del rodaje (playbacks). En ese sentido es conveniente un análisis detallado de los
momentos requeridos por la producción musical y los costos implicados en cada uno.
Los derechos de autoría sobre la música son del compositor y deben pactarse a
través de la sociedad que agrupa a los compositores y autores musicales según ciertas
cláusulas vigentes. En la comercialización del film en el ámbito internacional existen
acuerdos por los cuales deben garantizarse ios pagos realizados en carácter de derechos
de autor.
Se puede llegar a acuerdos, en ciertos casos, con compañías grabadoras que, a
cambio de la promoción y difusión de los temas de la película, se incluyan con aportes
(horas de grabación, materiales, costos de personal) en la producción musical. Estos casos
son posibles con músicos que tienen buena figuración comercial en el mercado.
 62.

RUBRO 16. MATERIAL VIRGEN

Los materiales necesarios en una producción se dividen en ópticos y magnéticos.

Los primeros se procesan en laboratorios y son irreversibles mientras que los segundos se
pueden utilizar varias (pocas) veces.
Los principales materiales ​ópticos​ son:
Negativo:​ es el material cinematográfico por excelencia, aquél donde se imprimen l
as acciones y todo lo que corresponde a! registro de la película. En cierto sentido el
negativo contiene todo el trabajo de dirección, producción, artístico y técnico de la película.
Se trata de un ‘‘original" del que se derivarán las copias necesarias para que la película
tenga existencia. Existen varias marcas de negativo y cada una ofrece diversos “tipos” que
se diferencian por algún parámetro: el paso (35mm, 16mm, etc.), su sensibilidad, tipo de luz
a la que deben ser expuestos en condiciones normales, color o blanco y negro, etc. Es el
director de fotografía el que determina el tipo de negativo necesario - en una misma película
pueden coexistir diferentes tipos según las características de la imagen a ser filmadas - pero
es un acuerdo entre la producción y la dirección la cantidad de material a ser utilizada,
Normalmente el negativo se compra antes del rodaje para asegurar la uniformidad de la
partida que se utilizará lo que garantiza un resultado parejo a lo largo del proceso. El
negativo se ofrece en latas de diferentes longitudes (las más habituales son de 122 mts o
400 pies y las de 305 o 1.000 pies) y los precios pueden considerarse en su valor por metro
o por lata.
Positivo:​ es el material de copia del negativo. La cantidad de positivo necesario
depende del tipo de postproducción que tenga el proceso. En el caso que el montaje sea en
mesa de montaje la cantidad de positivo será igual a la de negativo más la correspondiente
al de las primeras copias compuestas. En caso de una edición por métodos no lineales (por
sistemas electrónicos) sólo se deberá disponer de una cantidad de metros de positivo que
sean útiles a los efectos de controlar el proceso durante el rodaje y el correspondiente a las
copias mencionadas. El positivo se presenta en latas de 610 mts (2.000 pies).
Alto contraste:​ material de baja sensibilidad destinado a la filmación de títulos y
créditos de la película. Se usa durante la postproducción.
Intermediate:​ material utilizado para efectos ópticos. En determinados casos en los
que la imagen final no corresponde exactamente a la que fue filmada sino a otra, se debe
realizar un proceso de transformación por el que es necesario recurrir a un material de alta
calidad, de grano muy fino, para obtener los correspondientes “master” y “duplicados”
(dups).
Negativo de sonido:​ Una vez obtenida la mezcla de la banda de sonido ésta deberá
transferirse a un material óptico que junto al negativo de imagen dará origen a la copia
compuesta de la película. El negativo de sonido se obtiene en latas de 305 mts. y se harán
necesarios tantos como la cantidad de “actos” con que cuenta la película.47
Los materiales ​magnéticos​ se usan en las aplicaciones de audio y video.
En el caso de sonido los materiales pueden ser lisos, generalmente usados en la

47
​Es este caso, como en otros que se desarrollaron, el costo de material puede incluirse en otro rubro como
sonido ya que existen empresas que ofrecen el total del trabajo que incluye la transcripción y el material.
 63.

grabación de sonido directo, doblajes, ambientes, etc. - de 1/4 pulgada de cinta abierta o los
denominados DAT para grabaciones de calidad digital - o perforados, para la edición en
mesa de montaje o la mezcla final de la banda sonora. Estos tienen el mismo tipo de
perforación de la película y difieren en la medida de su altura - 35, 17.5, 16 mm. -.
Normalmente se presentan en rollos de diferentes duraciones.
Los materiales videos se utilizan para el registro de imágenes, que luego podrán ser
convertidas a negativo e integrarse en el original de! film, para el control durante el rodaje
(video asist), para el transfer del positivo (o negativo) y de esa manera poder incluir las
imágenes en los sistemas computarizados de edición, etc. Los hay de diferentes tipos,
calidades y duraciones (VHS. U-matic, Betacam, DV, etc.).

1601 NEGATIVO
1602 NEGATIVO
1603 POSITIVO
1604 INTERMEDIATE
1605 ALTO CONTRASTE
1606 NEG. SONIDO
1607 OTROS OPTICOS
1608 CINTA 1/4"
1609 CINTA 1/2"
1610 DAT
1611 OTRO MAT. LISO
1612 MAGN.17.5 REF.
1613 MAGN. 17.5 NUEVO
1614 MAGN. 35
1615 DV
1616 VHS - SVHS
1617 OTRO MAT. VIDEO
1618 TOTAL MATERIALES
1619 IVA

El cálculo de los costos se realiza combinando los valores de cada columna según
los precios de los materiales y la cantidad estimadas a ser utilizadas.

RUBRO 17. LABORATORIO DE IMAGEN

Incluye todos los aspectos referidos a los procesos químicos de los laboratorios y los
servicios que se incluyen (salas de proyección, trucas, efectos especiales, etc.). Las
cantidades se refieren a las derivadas de los materiales ópticos y los precios corresponden
a las listas que se indican de los laboratorios y que integran la base de datos.
 64.

1701 REVELADO NEG.

1702 COPION UNA LUZ
1703 COPION DOSIF
1704 MASTER DOSIF
1705 DUP DOSIF
1706 FILM TÍTULOS
1707 PEGADO ACTOS
1708 REVELADO SONIDO
1709 COPIA A DOSIF.
1710 COPIA B DOSIF.
1711 COLA NEGRA
1712 SALA PROYECCIÓN
1715 TRUCA
1714 TELECINE
1715 TRANSFER
1716 OTROS PROCESOS
1717 TOTAL PROCESOS
1718 IVA

A los habituales procesos de revelación de los materiales ópticos hay que sumar
ciertos servicios, proyecciones, provisión de materiales especiales, filmación de títulos, etc.,
que completan el rubro. Normalmente existen conversaciones entre el director de fotografía
de la película y el responsable técnico del laboratorio a los efectos de coordinar las tareas.
Los acuerdos entre la producción y los laboratorios se llevan a cabo a nivel gerencial
y parten de un estimado global de los procesos que se desarrollarán en el transcurso de la
producción. Entre dichos procesos el revelado del negativo adquiere una especial
importancia ya que cualquier inconveniente en el mismo, un problema técnico o algún
accidente (corte de luz, interrupción del revelado, etc.) puede significar la pérdida del
material original. Es común que los laboratorios sólo asuman la responsabilidad de los
costos de procesado, y hasta el del material, pero todo el valor agregado al negativo - la
filmación, los decorados, etc. - serán a cargo de la producción. Es por ello que resulta
importante el control del envió y recepción del material impreso, tarea a cargo del equipo de
producción, y la certificación, en el menor tiempo posible, del estado del negativo revelado,
tarea a cargo de la cortadora de negativos.
 65.

RUBRO 18. SONIDO Y MONTAJE

Refiere a todos los procesos, alquileres de equipos, salas de grabación, etc. que
tienen que ver con sonido y montaje. No incluye el costo de personal, considerado en el
rubro Personal Técnico. Los costos variarán según la película se realice en sonido directo o
doblaje y la postproducción se lleve a cabo de manera tradicional, con mesa de montaje y
procesos ópticos, o sistemas no lineales de edición electrónica tanto de imagen como de
sonido. En la práctica se verifica que es cada vez menos frecuente la utilización de los
sistemas tradicionales, de orden mecánico, para los trabajos de edición de imagen y sonido.
La mayoría de las películas se realizan actualmente por medio de computadoras que
agilizan y permiten una mayor disponibilidad para los trabajos de montaje de imagen y
sonoros. Los aspectos indicados en el cuadro respectivo permiten optar por uno u otro
sistema. También en este caso es necesario agregar el costo de IVA y recurrir a la base de
datos para completar la información requerida.

1801 ALQUILER GRAB. NAGRA

1802 MICRÓFONOS
1803 MICROS ESP.
1804 ACCESORIOS
1805 OTROS RODAJE
1806 SALA DOBLAJE
1807 SALA SONORIZ.
1808 SALA TRANSCR.
1809 METROS
1810 SALA TRANSCR. ÓPTICO
1811 SALA EDICIÓN WORD ST.
1812 SALA EDICIÓN OFF LINE
1813 SALA EDICIÓN ON LINE
1814 MOVIOLA
1815 CABINA
1816 OTROS
1817
1818 TOTAL SON. MONT.
1819 IVA

Si bien existen empresas que alquilan los equipos de montaje y sonido muchas
veces son los propios técnicos quienes suministran los equipos necesarios. Es normal que
haya un acuerdo global, o un precio por semana, que regule los compromisos económicos
 66.

de la producción con el proveedor y éstos incluyan tanto salarios como costo del
equipamiento. En el caso de sonido puede presentarse la necesidad de ciertos equipos
especiales (amplificadores de gran potencia, sistemas de playback, etc.).
Puede suceder que algunos procesos de edición que no se realizan en el país -
trucas especiales, transfer de video a negativo óptico, mezclas de ciertas características
técnicas - deban realizarse en laboratorios o empresas extranjeras. En ese caso deberán
preverse los sobrecostos que se derivan.

RUBRO 19. FUERZA MOTRIZ

Rubro que incluye los costos derivados de la generación de energía necesaria en

toda producción cinematográfica. Se trata de los grupos electrógenos, conexiones de línea,
combustibles y personal extra necesario para el eficaz servicio eléctrico.

1901 GRUPO ELECTROGENO

1902 GRUPOS PORTÁTILES
1903 COMBUSTIBLE
1904 ACCESORIOS
1905 CONEXIONES
1906 EMPRESAS ELÉCTRICAS
1907 OTROS
1908 TOTAL FM
1909 IVA

La producción deberá hacer una evaluación sobre los costos, y los riesgos, que
significan la contratación de los servicios “de red” o los generadores que acompañarán al
equipo durante el rodaje.

RUBRO 20. CÁMARA Y LUCES

Es todo lo referente a los equipos de rodaje, cámaras, lentes, filtros, accesorios, así
como a los de iluminación especificando la característica y tipo del material utilizado. Las
cantidades son, en general, determinadas por el Director de Fotografía, responsable técnico
de la iluminación. Existen empresas de alquiler que fijan listas de precios por costos
semanales, incluidos en la base de datos, o que ofrecen un “paquete” sobre todo el servicio
con un precio global.
 67.

2001 CÁMARA
2002 LENTES
2003 LENTES ESPECIALES
2004 ZOOM
2005 TELEOBJETIVOS
2006 CABEZAL FLUIDO
2007 TRÍPODE
2008 CÁMARA 2 COMPL
2009 FILTROS CORREC.
2010 FILTROS DIFUSIÓN
2011 OTROS FILTROS
2012 ACCESORIOS
2013 OTROS
2014 HMI 2.5
2015 HMI 4
2016 HMI 6
2017 CUARZOS
2018 OTROS FAROLES/MIN/BRUT
2019 TRÍPODES
2020 ACCESORIOS
2021 TABLEROS Y LÍNEAS
2022 ACCESORIOS ELECTR.
2023 CARROS TRAVELLING
2024 MTS. VÍAS
2025 DOLLY
2026 GRÚA
2027 OTROS GRIPS
2028 TOTAL CAM. Y LUCES
2029 IVA

Hay productoras que tienen sus propios equipos. En esos casos los costos de
mercado deben incluirse ya que el uso de los mismos corresponde a la amortización del
capital invertido.

RUBRO 21. ADMINISTRACIÓN

Son los costos originados por todos los aspectos administrativos de la producción
 68.

Se incluyen seguros, pago de profesionales (administradores. contadores, abogados,

asesores financieros, etc.), personal (secretarios, empleados), de funcionamiento
(alquileres, compras de materiales), servicios (teléfonos, sistemas de comunicación
diversos, etc.) así como gastos de prensa y relaciones públicas.

2101 ALQUILER OFICINA 6 30 180

2102 GASTOS OF. 6 12 72
2103 ABOGADO 6 4 24
2104 CONTADOR 6 4 24
2105 AUX CONTAD.
2106 SECRETARIA
2107 VARIOS/LIMPIEZA
2108 TE/FAX
2109 GASTOS
2110 SEGUROS EQUIPOS
2111 SEGUROS PERSONAL

Ciertos elementos adquieren especial relevancia - los seguros, el sistema operativo

de administración, el pago en efectivo de servicios y contratos, etc. - y son controlados por
el Productor Ejecutivo.

RUBRO 22. IMPREVISTOS

La actividad cinematográfica presenta una importante cantidad de situaciones

imprevistas. Se puede afirmar que el alto nivel de riesgo reside en la imposibilidad de
previsión sobre factores que suelen ocurrir (lluvias, accidentes, factores de compatibilidad
en la ocupación de los actores, problemas técnicos, etc.). De allí que se fije un monto
proporcional al Presupuesto Bajo la Línea (PBL) que permita resolver las demandas que no
han sido previstas pero que, seguramente, ocurrirán. El cálculo del PBL resulta de la suma
de los totales de los rubros 5 a 21. Normalmente el porcentaje adjudicado a los imprevistos
está en el orden entre un 5 y un 10 por ciento.

PRESUPUESTO POR RUBROS

La presentación final, donde concurren todos los datos anteriores. será un cuadro
que contendrá, ordenados, el nombre de los diferentes rubros y los valores calculados en
cada uno. También se incluye una columna que indica los porcentajes relativos de cada
rubro en el conjunto presupuestario. Dicho cuadro permite una visualización del conjunto de
factores y de la importancia relativa que adquieren cada uno.
 69.

La organización por rubros propone un cierto orden en relación a los diversos

factores que intervienen en una producción cinematográfica de características ​medias​. El
modelo puede ser modificado o reagrupado según los criterios técnicos y administrativos de
cada proyecto
Dentro del cuadro los primeros cuatro rubros se consideran como “​sobre la línea​"
aunque es posible encontrar algunos costos sin determinar en rubros corno Personal
Técnico o, especialmente, Elenco.
Si se suman los rubros 5 a 21 se obtendrá lo que puede considerarse como el
Presupuesto Bajo la Línea (PBL), valor que puede ser referencia para los costos
convencionales de producción. Es la base para el cálculo de los “​Imprevistos​”.

1 ARGUMENTO
2 DIRECCIÓN
3 PRODUCCIÓN
4 DESARROLLO
5 PERSONAL TÉCNICO
6 ELENCO
7 CARGAS SOCIALES
8 VESTUARIO
9 MAQUILLAJE/PEINADO
10 UTILERÍA/AMBIENTACIÓN
11 DECORADOS
12 COMIDAS
13 MOVILIDAD
14 VARIOS PRODUCCIÓN
15 MÚSICA
16 PELÍCULA VIRGEN
17 LABORATORIO IMAGEN
18 SONIDO Y MONTAJE
19 FUERZA MOTRIZ
20 CÁMARA Y LUCES
21 ADMINISTRACIÓN
22 IMPREVISTOS
 70.

Existen diversos grados de "flexibilidad" en los costos de los rubros. Es decir, que si
fuera necesario variar el peso relativo de un rubro a ios efectos de ajustar los costos
presupuestarios habrá que analizar el grado de incidencia que tiene la medida propuesta.
Es posible operar sobre las cantidades48, los precios49 u otros factores que se dispongan50.
En términos generales se cumple que los órdenes porcentuales son relativamente
similares en diferentes producciones. Así se puede considerar que en un presupuesto
normal el valor del rubro personal técnico oscila entre un 25 y 30 por ciento del total, el
elenco entre un 10 y un 15, el material virgen entre un 7 y un 9 por ciento, un orden similar
aunque un poco mayor para el laboratorio, etc. Cuando el cálculo presupuestario no se
ajusta a estos “ promedios” resulta pertinente examinar el motivo de dicho desvío.
En definitiva la cantidad que resulta de la suma de todos y cada uno de los factores
que se enunciaron, más los de aquéllos que eventualmente pueden agregarse al proyecto
específico, determinan el PRESUPUESTO TOTAL del proyecto, algo así como la fotografía
de la economía de la película.

48
Variando la cantidad de metros de negativo se incide sobre el total de otros materiales así como en
procesos de laboratorio y tiempos de operatividad.
49
Hay precios más rígidos que otros: el valor del metro de negativo parece inmutable frente a la
flexibilidad con que pueden tratarse los factores humanos que intervienen.

50
Replantear la cantidad de secuencias a ser filmadas o limitar el tiempo de los procesos.
 71.

9. PLAN FINANCIERO

Se entiende por PLAN FINANCIERO e! desarrollo en el tiempo de los factores

económicos que intervienen en una producción cinematográfica. Incluye las obligaciones de
pago a ser cumplidas a lo largo de las diferentes etapas: preproducción, rodaje y
postproducción. La unidad de tiempo es la semana.
El desarrollo del plan financiero contiene los mismos rubros que el presupuesto y
cada uno tiene sus propias obligaciones durante el proceso. Es evidente que no existe una
norma genérica de los gastos sino que cada rubro exige una determinada forma de
distribución en el tiempo. Algunos requieren su propio desarrollo (pagó al equipo técnico o
los servicios sociales, entre otros) y, luego de ser calculados, sus totales se incorporan a las
celdas correspondientes en el PLAN FINANCIERO.

1 ARGUMENTO 2.650 883 883 883

2 DIRECCIÓN 8.860 1.477 1.477 1.477
3 PRODUCCIÓN 5.156 859 859 859
4 DESARROLLO 1.250 139 139 139
5 PERSONAL TÉCNICO 25.190 300 500 700 700 2.099 2.099
6 ELENCO 7.524 1.254 1.254

(sigue…)
Las cifras son a título de ejemplo

El plan desarrolla en las restantes columnas las semanas de rodaje y postproducción

y en las Filas los rubros que siguen.
Los datos se pueden derivar directamente del presupuesto. En la segunda columna,
la primera siempre permite establecer el orden original, se trasladan los nombres de los
rubros y en la siguiente los totales que resultaron del cálculo presupuestario. Luego
comienzan las semanas donde en cada celda debe incluirse el pago a ser realizado en el
momento correspondiente. En este caso deben considerarse las diferentes obligaciones
derivadas en cada rubro y los ítems correspondientes. La división de las columnas en los
grupos preproducción, rodaje y postproducción permite visualizar un orden en el que
intervienen diferentes factores de producción.
 72.

RUBRO ARGUMENTO

En general se pacta el pago de los honorarios del guionista para el momento anterior al
comienzo del rodaje, durante la preproducción. En caso de costos que superan los
estipulados normalmente puede dividirse el pago en cuotas haciendo coincidir las mismas
con los momentos de ingresos de capital que se planeen para el conjunto de la producción.
51

RUBRO DIRECCIÓN

La distribución del pago de los honorarios del director se toma de mutuo acuerdo
con
el mismo. La distribución puede responder a un criterio uniforme (tantas cuotas a intervalos
regulares) o según sea el calendario económico de la producción. Normalmente los pagos
se inician a comienzos de la preproducción y finalizan con la obtención de las primeras
copias. El resto de los ítems tienen una distribución acorde.

RUBRO PRODUCCIÓN

Las consideraciones son similares a las del rubro dirección.

RUBRO DESARROLLO

Se pauta una distribución uniforme de los gastos a lo largo de Indo el proceso.

RUBRO PERSONAL

Las pautas se rigen por lo acordado con el sindicato de técnicos. Es un cuadro de

gran variabilidad según las semanas que trate. Las diferentes etapas requieren distinto
número y jerarquía de técnicos lo que exige un desarrollo detallado de las mismas.
En términos generales se puede afirmar que la mayor concentración de personal se
produce durante las últimas semanas de preproducción y todo el rodaje. Durante la
postproducción la demanda de recursos para el pago de personal se vuelve más regular.
Los pagos de salarios son semanales mientras que el de las horas extras corresponden a
semana vencida.

RUBRO ELENCO

Los convenios que rigen los acuerdos con los actores indican el orden de pago de
los mismos. En el caso de contratos en cualquiera de sus categorías los pagos se efectúan
por tercios antes, promediando e inmediatamente después del rodaje, mientras que los

51
​Existen caos de contratación sobre los derechos de un guión que reserva el uso exclusivo del mismo por un
periodo de tiempo se filme o no. Se trata de una “opción” que el productor detenta y que puede o no, utilizar. En
ciertos casos se establecen precios diferenciados para el costo en que el guión sea finalmente producido.
 73.

bolos se firman en el momento de la actuación y son cobrados a semana vencida. En el

caso de costos de cartel los acuerdos se toman de tal manera de distribuir, en forma
uniforme, una serie de pagos durante la producción. Los extras y extras calificados se
deben considerar, en la mayoría de los casos, como pagos contado.

CARGAS SOCIALES

Cada una de las obligaciones de este rubro tiene una particular distribución en el
tiempo. Mientras ciertos pagos pueden efectuarse a los 30, 60 y 90 días de los
compromisos asumidos otros se deben materializar al fin del rodaje o de la producción.

ARTE

Casi todos los rubros relacionados con Arte - decorados, utilería, vestuario,
maquillaje - van a ser pagados durante la etapa de rodaje aunque en algunos casos se
pueden diferir las obligaciones por pequeños lapsos de tiempo.

VARIOS DE PRODUCCIÓN

Se trata de gastos que se deben cuantificar a lo largo de toda la producción y en

proporción directa a la cantidad de personal afectado. Tanto la comida, como el transporte
como el de gastos varios son equivalentes a un costo de “caja chica”, es decir un contado
diario, que tendrán que estar disponibles para el funcionamiento regular de la producción.

MATERIAL VIRGEN

Se trata de un rubro donde el mayor gasto, la compra del negativo, se realiza en la

etapa previa al rodaje. Es práctica común adquirir todo el negativo a ser utilizado para
garantizar su disponibilidad durante el rodaje y asegurar la uniformidad del mismo en cuanto
a sus características técnicas y su respuesta en la revelación. Es por ello que, salvo alguna
posibilidad de financiación que no se extiende demasiado en el tiempo, una parte
importante del dinero efectivo disponible en los primeros momentos sea destinado a la
compra del negativo, el positivo y el material de sonido necesario para el rodaje. El resto de
los materiales se utilizan durante la postproducción concentrándose se compra en las
últimas semanas de la misma cuando se verifican los procesos de trucas, títulos, edición de
sonido, etc.

LABORATORIOS DE IMAGEN

Los acuerdos que concreta el productor ejecutivo con los laboratorios intentan
desplegar en el tiempo las obligaciones devengadas por el proceso. Si bien durante el
rodaje los gastos se distribuyen con cierta regularidad, el proceso es continuo y en
 74.

cantidades similares durante el rodaje, hacia finales de las postproducción se llevan a cabo
una cantidad de trabajos que aumentan sensiblemente la participación del laboratorio y se
toma importante contar con el dinero necesario para lograr llegar a un buen término de la
película. Hay que tener en cuenta que hacia finales de la postproducción prácticamente se
han agotado los recursos y de no mediar una buena disposición a lo largo de toda la
producción, es posible encontrar dificultades para cumplir con las obligaciones en la parte
final de la misma.

MÚSICA

Generalmente se ubica a mediados de la postproducción y se incluyen todos los

aspectos “operativos” del rubro. Los honorarios del compositor pueden pactarse de mutuo
acuerdo pero deben estar ubicados dentro de los términos fijados por la asociación
profesional respectiva y realizados a través de la misma para legalizar el uso de la música.

CÁMARA Y LUCES

También en este caso el productor ejecutivo tratará de acordar condiciones que se

ajusten a su esquema de disponibilidad distribuyendo en el mayor lapso posible las
obligaciones de pago que se derivan.

MONTAJE Y SONIDO

Normalmente se pactan acuerdos de pagos por semana y distribuidos a lo largo de

los procesos según sea el uso de los equipos de montaje y sonido.

ADMINISTRACIÓN

Se trata de un gasto regular que hay que distribuir a lo largo de toda la producción.
Cada ítem que lo compone implica un promedio de gastos que, sumados, darán
como resultado las cantidades, bastante similares entre sí, que deben abonarse cada
semana.

IMPREVISTOS

Su distribución en el tiempo es difícil de establecer ya que se trata de aspectos no

planeados. A los fines de un orden puede considerarse una distribución porcentual por
semana de acuerdo a las sumas que los diferentes rubros tienen en cada una y anotar esas
cantidades a las celdas correspondientes.
Conviene incluir una última columna donde se vuelve a obtener los totales por rubro,
pero esta vez como resultado de la sumatoria de los valores de las columnas anteriores,
desde la 4 hasta la última anterior. Si se compara este valor con el de la columna 3, se
puede hacer en una nueva columna denominada ​delta​ restando los valores. Se obtiene una
verificación de los datos ya que dicha diferencia debe ser igual a cero. En caso contrario
habrá que revisar los números de las casillas respectivas.
 75.

La suma de todos los valores que corresponden a una columna indica el total del
gasto en la semana respectiva.

……………………………………………………………………………………

16 PELÍCULA VIRGEN 2.180 2.000

17 LABORATORIO IMAGEN 794 120
18 SONIDO Y MONTAJE 1.168 100
19 FUERZA MOTRIZ 175 25
20 CÁMARA Y LUCES 736 75
21 ADMINISTRACIÓN - SEG 300 15 15 15 30 15 15

22 IMPREVISTOS 5.044 22 36 50 191 256 258

23 ​TOTAL PRESUPUESTO​ 95.010

24 ​TOTAL POR SEMANA​ 3.556 690 765 6.279 6.823 4.085
25 TOTAL ACCUMULADO 3.556 4.246 5.010 11.289 21.752 25.818

Las cifras son a título de ejemplo

Se puede incluir una nueva fila donde los gastos semanales son sumados entre sí
con lo que se obtiene el gasto acumulado a lo largo del tiempo. Es indudable que, si no
median errores de datos, la última celda debe coincidir con el total presupuestado.