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EDITORIAL
N
o Cuando alguien como Steve Harris dice en público que la única banda que ve
capaz de replicar el éxito masivo de Iron Maiden es Nightwish no es una cuestión
STAFF baladí. Iron Maiden nunca fueron una banda mediática, como Nightwish tampoco
lo son. Nunca fueron una banda musicalmente simple y ciertamente Nightwish
DIRECTOR tampoco lo son. También sobrevivieron al cambio de un vocalista, como Nightwish. Y
Sergi Ramos ciertamente nunca llegaron al nivel de banda de estadios hasta que no llevaban prácticamente
EySWHIGEVVIVE4IVSHIRXVSHIIWIEWGIRWSEPUYITEVIGIEFSGEHEPEFERHE½RPERHIWE
EDITOR-IN-CHIEF me quedo con las palabras que compartí con Tuomas Holopainen, líder y compositor del
Dani Bueno GSQFS½RqWGYERHSZMRSE1EHVMHLEGIYRSWHuEW±)WEFVYQEHSVUYI,EVVMWHMKEIWS²QI
GSRXEFE±4IVSRSWqWMUYIVIQSWWIVQYGLSQjWTSTYPEVIWHIPSUYI]EWSQSW7MZIRMVE
DISEÑO Y MAQUETACIÓN Madrid me va a implicar llevar a dos personas de seguridad conmigo a todas partes, las cosas
Dani Bueno RSZEREWIVRIGIWEVMEQIRXIQINSVIW²
FOTOGRAFÍA DE PORTADA (INERHSIWEVI¾I\MzREYRPEHSPSGMIVXSIWUYIPEFERHELEIHMXEHSYRHMWGSQE]WGYPS
Tim Tronckoe un auténtico viaje que les encumbra nuevamente como banda que va más allá de los
condicionantes de los géneros musicales y hace arte sin concesiones.
COLABORADORES
Laura Cano, Javier Bragado,
Os presentamos un número completo, con multitud de entrevistas e interesantes reportajes
Paco García,Víctor Vallespir,
Tamara Ruiz, Rosa Chenlo,
GSQSIPHI&SR7GSXXEWuGSQSYREQTPMSVITEWSTSVPEWRSZIHEHIWHMWGSKVj½GEW]PSWQjW
Olga Vidal, Javi Felez, Jano Carbia, recientes conciertos.
Alberto Zambrano,
José Antonio Fernández, José Vilabrille, Que lo disfrutéis.
Satur Romero, Txema Garay,
Toni de Lola, Diego Solana, Sergi Ramos
Marina Salcedo, Lluís García,
Titus Ferrer, Miguel Pérez, Daniel Cruz,
Víctor Gallego, Itsaso Urkia,
Clara S. Gallego, Sofía Osorio,
Álvaro Carlier, Ignacio Sánchez-Suárez,

SECCIONES
Júlia Benevelli, Nocnar Tosnophal,
Óscar Gil, Elena Marco, Zoe Lilith,
Aitor Chaparro, Tomás Correa,
Mikel Yarza y Carlos Neubert. metal hammer 388

EDITA 4 CONCIERTOS RECOMENDADOS 40 SILVERSTEIN


MARZO 2020 NUEVOS TIEMPOS PARA LA MÚSICA DE
SIEMPRE
6 TOUR LIFE
KVELERTAK 42 MEGARA
91 834 08 47 TRABAJO Y LOCURA
C/ Diputación, 188 8 PHOTOPASS
Planta 7, Despacho 90 ROGER WATERS 44 RIVERSIDE
08011 Barcelona ¡NO SON PROGRESIVOS!
10 DISCOS FAVORITOS DE…
MAIK WEICHERT (HEAVEN SHALL BURN) 46 BIFF BYFORD
TIENDA ONLINE NEVER SURRENDER
www.connecorrevistas.com 12 NEW BLOOD
HOLYCIDE 48 THE AMITY AFFLICTION
SUSCRIPCIONES EVOLUCIÓN DESDE AUSTRALIA
Tel. 91 834 08 47 14 GEAR TALK
PAPA ROACH 50 AMBERIAN DAWN
suscripcionesKonecor@zendis.es POP METAL EN VENA
16 NIGHTWISH
DISTRIBUYE EXISTE UN MUNDO AHÍ FUERA 51 FOUR YEAR STRONG
Boyacá LEALES A SÍ MISMOS
M-206; km 4,5 28890 Madrid 22 AC/DC
40 AÑOS DE LA MUERTE DE BON SCOTT 52 SERENITY
Tel. 902 548 999 UNA CLASE DE HISTORIA
26 DEMONS & WIZARDS
IMPRIME TERCER ATAQUE 54 ABSORB
Monterreina NUEVAS FILAS, MISMA ESENCIA
916213060 30 YES
SUPERVIVIENTESS 62 DISCOS
WHITE STONES, HEAVEN SHALL BURN,
Impreso en España (Made in Spain) 32 ME AND THAT MAN BODY COUNT, ANTI-FLAG, GREEN DAY,
Precio para Canarias: 4,15 € PROVOCACIÓN NECESARIA AVENGED SEVENFOLD, MY DYING BRIDE,
Depósito Legal B-42.463-87 NAPALM DEATH, BURNING WITCHES,
03/21 34 GOTTHARD THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, RAGE...
LA VIDA SIGUE
Reservados todos los derechos, se prohibe la
72 CONCIERTOS
reproducción total o parcial por ningún medio, 36 LOST SOCIETY SABATON, ESCENA ROCK, PAPA ROACH,
electrónico o mecánico, incluyendo fotocopias, VIENTOS DE CAMBIO DROPKICK MURPHYS, DREAM THEATER,
grabados o cualquier otro sistema, de los artículos THE DARKNESS, THY ART IS MURDER,
aparecidos en este número sin la autorización
expresa por escrito del titular del copyright 38 WARCRY ABBATH, GLORYHAMMER, CROSSFAITH,
Metal Hammer no se hace responsable de la opinión ADIÓS ¿PARA SIEMPRE? XXXAPADA NA TROMBA, SOMAS CURE...
HIWYWGSPEFSVEHSVIWRMWIMHIRXM½GERIGIWEVMEQIRXI
con lo publicado.

metal hammer | 3
CONCIERTOS

sons of apollo
obús the night flight orchestra 0PIKE 7SRW 3J %TSPPS ] IWXS WMKRM½GE
que llega el mejor metal progresivo:
Atención, que va a estallar el obús: este 0E ±%IVSQERXMG )\TIVMIRGI² HI 8LI el supergrupo formado por el batería
próximo 6 de marzo, el mítico grupo Night Flight Orchestra llega a España Mike Portnoy (ex Dream Theater
de hard rock va a traer toda su caña en una gira que despega poco después y ahora en mil más), el bajista Billy
a la sala Razzmatazz 2 de Barcelona de que el grupo lance su quinto álbum Sheehan (Mr. Big, The Winery Dogs), el
XVEW WY JERXjWXMGE ZMWMXE E ½REPIW HIP -del mismo nombre- y para el que, por tecladista Derek Sherinian (ex Dream
pasado 2018 y su éxito en el Rock Fest curiosidad, usaron el kit de batería Theater, Alice Cooper), el vocalista Jeff
Barcelona 2019. original de ABBA. Scott Soto (Trans-Siberian Orchestra,
Yngwie Malmsteen) y el guitarrista Ron
En esta ocasión, los madrileños La banda levantó el vuelo por primera ±&YQFPIJSSX²8LEP I\+YRW2´6SWIW
visitan la ciudad condal en honor al vez en Suecia, donde Björn Strid y David Asia), no necesita demostrar nada a
lanzamiento de su nuevo disco de Andersson (Soilwork) se juntaron con nadie.
IWXYHMS³'SR9R4EV´ 7LEVPII (´%RKIPS %VGL )RIQ] I\
King Diamond), Richard Larsson (Von 'SR WY WIKYRHS jPFYQ³11<<´ FENS
El décimo trabajo de la banda salió Benzo), Jonas Källsbäck (Mean Streak) el brazo, el quinteto de prodigios ha
a la venta el pasado 13 de diciembre y Sebastian Forslund (Kadwatha) para hecho un salto comercial importante
y viene con doce nuevos cortes de GSR½KYVEV IWXI WYTIVKVYTS HI EPXSW y ha llegado más allá de los fans del
metal clásico y auténtico rock duro vuelos. rock y el metal y al entrar en las listas
IWTEySPGSQS±2S1I0S(MKEW1jW² de ventas de más de diez países -entre
S±)P4EWXIP(IP(MEFPS²GSRPSWUYIIW Lo que siguió fue casi una década de ellos España- donde el disco ha escalado
imposible no dejar de bailar, cantar y éxitos impagables, que les llevó por un hasta la 26ª posición de la lista general
alzar los cuernos. ruta que les ha elevado al cielo de las de álbumes.
FYIREW GVuXMGEW ] QEKRu½GEW STMRMSRIW
Fortu, Paco Laguna y compañía dan tanto por parte del público como de Tal como avanzaba Portnoy, este
así inicio a la nueva etapa del grupo, la prensa. En parte, una buena razón de nuevo trabajo sigue la senda del previo
que, tras las cuatro décadas que lleva esta buena valoración son sus directos ³4W]GLSXMG7]QTLSR]´]VITVIWIRXEYRE
encima de las tablas, ha marcado la espectaculares -como el que les hizo entrega espectacular de verdadera rock
historia de la música heavy nacional. EXIVVM^EV IR &EVGIPSRE E ½REPIW HIP progresivo de altísima calidad.
pasado 2018- que han dejado caer a lo
La banda nació en plena movida largo de este viaje. El mismo metal de intachable factura
madrileña con una actitud será lo que se verá en las hasta tres
inconformista, rebelde y reivindicativa En esta ocasión, The Night Flight ocasiones en las que visitarán nuestro
que encontró un buen número de Orchestra vienen con One Desire como país el viernes 13 de marzo en la sala
seguidores en los hijos de familia copiloto. Se dejarán ver en Madrid (sala Santana 27 de Bilbao, el sábado 14 en
trabajadora de la capital, pero tampoco Mon) y en Barcelona (Salamandra), los la sala Razzmatazz 2 de Barcelona y,
dejaron de lado las juergas nocturnas, días 10 y 11 de marzo respectivamente. ½REPQIRXIIPHSQMRKSIRPEWEPE0E
el alcohol y la diversión. ¡Abrochaos el cinturón! Riviera de Madrid.
4 | metal hammer
RECOMENDADOS marzo 2020

belphegor + suffocation megara myrath


El metal más extremo llega a España de Caracterizados por ser un estallido Los tunecinos Myrath descolocaron y
la mano de otro Route Resurrection de energía potente y vibrante fucsia, enamoraron al mundo a partes iguales
con un tour que junta a Suffocation Megara no pasan desapercibidos ni dejan XVEWWYWEPMHEEPETEPIWXVEGSR±&IPMIZIV²
y a Belphegor y que cuenta, por el indiferente a nadie. No es para menos, pues a la que siguió el resto de su increíble
momento, con los polacos Hate, con se trata de una de las bandas españolas discografía. Su propuesta se basa en un
Necrosy y con Yaotl Mictlan como con más potencial del momento y, en power metal con una potencia y pasión
teloneros. Tal descarga de brutalidad parte, su subida se debe a su cuidadísima sin nada a envidiarle a los clásicos del
pasará por Bilbao (sala Stage Live), imagen y puesta en escena. género, pero se halla mezclado con unas
Santiago de Compostela (sala Capitol), I\GIPIRXIW MR¾YIRGMEW JSPO HI XMRXIW
Madrid (sala Independance) y Barcelona Esta atención al detalle va más allá del árabes y hasta con estribillos cantados
(sala Razzmatazz 2) entre los días 17 y material promocional y los videoclips en su lengua natal.
22 de marzo como parte de una gira y llega también a sus directos, donde
gigantesca que arrasará con buena no faltan un buen juego de luces, 'SR ³7LILMPM´   1EPIO &IR %VFME
parte de Europa y que ya ha viajado por performance, carisma a raudales, y hasta (guitarra), Zaher Zorgati (voz), Elyes
buena parte del continente americano. bailarines, golosinas y cartas de poker Bouchoucha (teclados), Anis Jouini
que cobran vida. (bajo) y Morgan Berthet (batería) se han
Suffocation, formados en Nueva York, PER^EHS HI½RMXMZEQIRXI E GSRUYMWXEV
son culpables de haber asentado la Con su segundo álbum, ‘Aquí Todos el continente. Además de pasar por
escena estadounidense del death metal )WXEQSW0SGSW´IPGYEVXIXSRSWMRZMXEFE Madrid (27 de marzo, sala Caracol),
a lo largo de los noventa gracias a sus a adentrarnos en su particular mundo de IP ±1EKMGEP 8SYV ² HI 1]VEXL
voces desgarradas y guitarras graves la maravillas, ambientado con una banda también recalará en varias de la ciudades
combinadas con un estilo competitivo sonora a caballo de la tenebrosidad y el principales de Europa: desde Bulgaria a
complejo que no se asusta con riffs y algodón de azúcar. Portugal pasando por Francia y Holanda
beats complejos. Después de su reunión y hasta Asia para aterrizar en el lejano
en 2003, tras una pausa de cinco Con motivo de su promoción, Kenzy Tokio. Por suerte de los españoles, no
años, Terrance Hobbs, Ricky Myers y (voz), Pol (batería), Pablo (bajo) y Rober es la primera vez que los tunecinos
compañía han sacado cinco álbumes -el (guitarra) pasaron ya por Madrid y nos visitan: ya se dejaron ver junto a
PXMQSHIIPPSW³3JXLI(EVO0MKLX´ZMS por Barcelona y dejaron fantásticas Orphaned Land en 2011, destacaron
la luz en 2017-. Por su lado, Belphegor impresiones y muy buen sabor de boca en el Ripollet Rock de 2016, en 2017 se
nacieron en Austria a principios de los a todos los presentes. Ahora llega el pasearon por nuestros escenarios como
noventa y pasaron por un número de QSQIRXS HI GIPIFVEV IP ½R HI KMVE teloneros de Epica y estuvieron en el
cambios de integrantes hasta asentarse por lo que el próximo 21 de marzo el Download Festival Madrid y, por último,
en el núcleo fuerte que hoy forman cuarteto se lanzará a conquistar la sala en 2018 encabezaron su propio tour.
Helmuth Lehner y Serpenth. Fue bajo But de Madrid en lo que promete ser una Les acompañarán en esta aventura los
IWXEJSVQEGMzRUYI½VQEVSRWYPXMQS ½IWXEIWTIGXEGYPEV]PPIREHIGSPSVVSWE suecos Eleine, cuyo más reciente álbum,
³8SXIRVMXYEP´   ³9RXMP8LI)RH´WEPMzLEVjHSWEySW
metal hammer | 5
TOUR LIFE

kvelertak
MACIEK OFSTAD
TEXTO: sergi ramos foto: paco garcía
Kvelertak acaban de editar su nuevo disco, ‘Splid’, pero si por algo se caracterizan es por girar como absolutos
animales desde hace casi diez años. En la carretera pasan cosas, muchas, y es por ello que cogemos al
guitarrista Maciek Ofstad para que nos explique los secretos de la vida de Kvelertak cuando están trotando
por el mundo. Esto fue lo que nos explicó.
Sobre lo que más hecha en falta: 7SFVIWMTVI½IVIKMVEVIREZMzRSIRFYW
Mi maquina de hacer pasta. Tengo una maquina para hacer mi propia pasta Volar, por supuesto. Nah, depende de la gira. ¿Hablamos de una gira de
e intento comer pasta cada día y lo haré hasta que me muera porque es lo festivales o una gira de clubs? En el caso de una gira de clubs vas en bus y,
mejor que hay en éste planeta. Me compré una maquina de pasta hace unos HILIGLSPSTVI½IVS)PFYWIWPSQINSV2SHYIVQSXERFMIRIRGEWEGSQS
años y creo que me he convertido en un maestro del arte de hacer pasta y me duermo en una jodida litera en un autobús. Me gusta el movimiento. Me gustan
encanta la jodida pasta. Cuando voy de gira sé que comeré catering cada día los ronquidos. Me gustan los calzoncillos con manchas. Me gusta sentir como
pero soy vegetariano, así que en todas partes solo te sirven curry vegetariano. QIEW½\MSLEWXEGSKIVIPWYIySGSRIPSPSVEGIVZI^E]PEERWMIHEHHIPTVz\MQS
Comes curry durante siete semanas. Así que lo que más hecho de menos es concierto. Oh Dios, amo todo eso. No hay mejor plan que ir en un bus.
mi jodida maquina de pasta.
7SFVIWMPEFERHEIWQY]½IWXIVE
Sobre si se lleva su maquina de pasta:
%QuQIKYWXEFIFIVGIVZI^EIMVHI½IWXESGEWMSREPQIRXI0EQEPHMGMzRHI
No, tío. ¿Qué voy a hacer? ¿Comprar harina y huevos en todas partes? No una banda es que cuando eres joven tocas veinticinco minutos como telonero
tengo una cocina que poder llevarme de gira. Todavía no somos tan grandes. de alguien pero cuando te haces más mayor, tienes que tocar 75 minutos como
Cuando seamos del tamaño de Metallica, me llevaré mi propia cocina y mi cabeza de cartel. No puedes beber mucho. Tienes que dormir tus ocho horas.
maquina de hacer pasta. Creo que eso debió ser en el Main Stage de Wacken. Ya no puedo hacer lo que hacía antes ni estar siempre resacoso. No rindo. La
Fue algo ridículo. Había tanta gente que no te se decir cuánta. Cuando tocas mitad de la banda ya son runners. Yo aun no soy un runner pero lo seré en
para más de diez mil personas ya no distingues porque parece una pintura. un par de años, tan solo para poder tocar los shows. Necesito comprarme
Cuando pasas de 10.000 te da lo mismo que haya 40.000, 50.000 o 180.000 protectores de rodilla, buenas bambas, dejar las Converse y pillarme unas Nike.
personas. Es la misma cantidad de gente en todos los casos. Es un muro de Tengo 32 años pero en mi mente tengo 59 años. Somos una banda muy activa
gente. En Wacken me dijeron que había 80.000 personas aunque no creo que sobre el escenario. Me he golpeado la cara con mi guitarra no sé cuantas veces
las 80.000 estuviesen viendo nuestro concierto. La primera ocasión en que y me he tenido que dar puntos. Tengo una rodilla que no funciona. He tenido
tocamos delante de un montón de gente fue teloneando a los Foo Fighters tendinitis en la mano. Tienes que cuidarte si quieres hacer esto durante una
en Oslo en el Telenor Arena ante 22.000 personas. Te diría que el mayor show FYIREXIQTSVEHE%WuUYIIRPSUYIVIWTIGXEEPE½IWXERIGIWMXEWXSQjVXIPS
que hemos hecho ha sido ese, porque tras eso, todo lo que hemos visto ha con calma. Si quieres rockear, mejor que te compres unas Nike y salgas a
sido una pintura. correr un rato cada día.Yo solía hacer deporte hasta que me disloqué la rodilla.
Ahora tengo que meterme chutes de cortisona en la rodilla para poder andar
Sobre la menor cantidad de gente para la que han tocado: sin dolor. Estaba en Bali con unas chanclas y me resbalé caminando al lado de
una piscina y me disloqué la rodilla. He hecho las mierdas más terribles con un
Oh, conozco esa pregunta. Conozca la respuesta a esa pregunta, vaya. Eso skateboard y me jodí la rodilla de la manera más estúpida. Así que mañana me
fue en Stoke-on-Trent. Es divertido porque, el mismo día en que tocamos ese iré a la tienda a comprar unas Nike!
show, vimos una foto en internet de Dave Grohl con nuestro CD y perdimos
la puta cabeza. ¿Qué coño estaba pasando? ¿Cómo le había llegado nuestro Sobre lo primero que hace al bajar del escenario:
CD? El caso es que estábamos en nuestra segunda gira europea, perdiendo
la cabeza porque pensábamos que éramos lo más grande y luego tocamos Me pongo a escuchar Hall & Oates. Cuando acaba cualquier concierto, da
ante dos personas en Stoke-on-Trent. Dos personas. El promotor no vino igual lo que haya pasado o como estemos internamente los miembros de la
y probablemente aún nos debe el dinero. Fue tan ridículo que fue divertido. banda, nos ponemos a escuchar a Hall & Oates para relajarnos tomando una
Hemos tocado en comedores con más gente. Diecisiete, veinticuatro… FMVVE)WRYIWXVEQERIVEHIZSPZIVEPEXMIVVE7SPIQSWIWGYGLEV±4VMZEXI)]I²
toneladas de gente, en comparación con aquel show. El recinto era gigante, con S±=SY1EOI1](VIEQW'SQI8VYI²IPTYXSLMQRS½IWXIVSHIPYRMZIVWS%P
capacidad para 600 personas y dos personas en el público. Creo que los dos ½REPWMIQTVIEGEFEWZSPZMIRHSEPQIXEPTIVSXIHMVqUYIIWGYGLEQSWQYGLS
asistentes se sentían peor que nosotros. Cuando llevas seis o siete semanas más Fleetwood Mac que cualquier banda de metal. Las cosas son así.
de gira y haces eso tres o cuatro veces al año sabes cuando un show va a
WIVYREQMIVHE7MQTPIQIRXIPSWEFIW4MIRWEW³(MSWUYITEWIGYERXSERXIW´ Sobre lo más glamuroso que han hecho:
Normalmente esas son las noches más divertidas que tienes. Da igual cuánta
gente venga al show. Suele ser la noche más divertida de todas. :SPEVIREZMzRTVMZEHS)WXjFEQSWHIKMVEGSRYRFYW]EP½REPZSPEQSW
a Suecia para tocar en un concierto. Cuando vino el bus a buscarnos, la
Sobre la mayor cantidad de dinero que han recibido por un compañía a la que le alquilábamos el bus había decidido mover todas nuestras
concierto: pertenencias a otro bus que no llamaría siquiera bus, sino caja con ruedas.
Llegó por los pelos a Suecia y cuando el conductor lo aparcó, dejó de funcionar.
Estoy muy contento de no tener la menor idea. No aguantaba más. En aquel momento teníamos al manager más cabreado del
mundo y de algún modo consiguió que el avión privado de Toto nos recogiese
Sobre que todo el mundo nos dice lo mismo: en Suecia y nos llevase al With Full Force Festival de Alemania. Pensábamos
UYIuFEQSWEXIRIVUYIGERGIPEV]EP½REPPPIKEQSWEPJIWXMZEPEPEWRYIZIHIPE
Exacto. No lo sabemos. Eso lo tiene que saber nuestro manager. noche cuando tocábamos a las once. El show fue tremendo. Era en una carpa,
Probablemente lo máximo que hemos cobrado por un show de Kvelertak llena de gente y fue brutal. Me tuve que hacer una foto en el avión privado de
fueron aquellas tres cajas de cerveza que nos dieron en Munich. Esa cerveza Toto y comerme una chocolatina en el avión. Fue absolutamente brutal.
nos hizo muy felices. Pero no tengo ni puta idea de lo que cobramos.
6 | metal hammer
'YERHS6SKIV;EXIVWTYWSIRQEVGLEPEKMVE±8LI;EPP0MZI²IR MHIEVITVIWIRXEV³8LI;EPP´IRPE4SWXHEQIV4PEX^HI&IVPuRTEVEYRE
pleno 2010, treinta años después del lanzamiento del mítico disco de audiencia televisiva de varios millones de personas y cientos de miles de
Pink Floyd y una de las obras de art-rock más ambiciosas, enfermizas y personas en vivo y en directo. Un proyecto que contó con numerosos
megalómanas de la historia, el mundo estaba listo para ver el que sería invitados -desde Scorpions a Bryan Adams pasando por Sinead
YRSHIPSWIWTIGXjGYPSWHIVSGOXIEXVEPHI½RMXMZSW7MFMIR4MRO*PS]H 3´'SRRSV]UYIXIVQMRzWMIRHSXEQFMqREPXEQIRXIHI½GMXEVMSTSVPSW
RSPSKVEVSRVIRXEFMPM^EVPEKMVESVMKMREPHI±8LI;EPP²IR] enormes costes de poner en marcha un show de esa envergadura para
debido a los altos costes derivados de la logística escénica, Roger Waters una sola noche -pese a los derechos televisivos, el disco en directo y
hizo su agosto particular con un tour de cuatro años entre 2010 y 2013. todo lo que serviría para documentar la aventura.
Para ponernos en situación, el único miembro de Pink Floyd que ganó
HMRIVSGSREUYIPPEKMVEHIPSW´JYIIPXIGPMWXE6MGLEVH;VMKLX]JYI *SXSKVE½EVYRIWTIGXjGYPSGSQS±8LI;EPP²IWIPWYIySHIGYEPUYMIV
tan solo porque le despidieron como miembro de la banda unos meses fotógrafo. Con eso en mente, cogí un avión a Chicago aprovechando
ERXIWIRTPIREKVEFEGMzRHIPHMWGS7Y½GLENIGSQSQWMGSEWEPEVMEHS otro viaje a USA para entrevistar a Avenged Sevenfold y Stone Sour. De
garantizó que Wright al menos quedara en positivo tras la aventura del vuelta a Barcelona pasé por el United Center de Chicago en septiembre
muro. Pink Floyd, por su parte, realizaron distintas residencias en Los HI  TEVE ZIV YRS HI PSW TVMQIVSW WLS[W HI±8LI;EPP 0MZI² ]
Ángeles, New York, Londres, Dortmund y, nuevamente, Londres. Años maravillarme ante la espectacularidad del concepto y del concierto.
después, tras la agria salida de Waters y el retorno de Pink Floyd a los 4SVGSWEWHIPHIWXMRSIPTLSXSTEWWRSIWXYZSGSR½VQEHSLEWXEETIREW
estadios del mundo, el bajista y compositor se lanzó a por una alocada dos minutos antes de entrar al show. Pese a las inestimables gestiones

8 | metal hammer
ARTISTA:
G E R WAT E R S
RO
A
FECHA/LUGAR:PALAU SANT JORDI,RBZAORDCE 2011)
ELON
(29 DE MA

s
FOTÓGRAFO:
sergi ramo

H O T
PA S S O
P

del legendario Edu Möller y Marta Espí desde Live Nation en España, proyecciones. Megalomanía, delirios fascistas y algunos de los mejores
nadie sabía nada en ninguna taquilla, nadie sabía donde se recogía a los LMQRSWHIPELMWXSVMEHIPVSGOGSQS±'SQJSVXEFP]2YQF²±6YR0MOI
JSXzKVEJSW]½REPQIRXIKVEGMEWEYREPPEQEHEHIEPKYMIREPXMQELSVE ,IPP²S±1SXLIV²9RERSGLIMRSPZMHEFPI
y una ristra de emails enviados desde el aeropuerto antes de volar a
'LMGEKSEUYIPHuEEPKYMIRHITVIRWEHMNS±ELWMIPHI)WTEyETEWETSV Tuve la suerte de poder volver a disfrutarla a la llegada de la gira a
EUYu²8VEWIRXVEVEPVIGMRXSTSVPETYIVXEHIFEGOWXEKI]ETEKEVWIPEW Madrid, el 25 de marzo de 2011, y posteriormente durante dos noches
PYGIWTYHIWEGEVPEGjQEVE]HINEVUYIPEWJSXSWWILMGMIWIRWSPEW%P½REP en Barcelona, el 29 y 30 de marzo del mismo año. Tras un agradable
HIPTVMQIVXIQE±-R8LI*PIWL#²YRIRSVQIEZMzR7XYOEWIIWXVIPPEFE desayuno con el batería Graham Broad -habitual de Waters- fui invitado
contra el escenario y desaparecía en llamas mientras todo el escenario a los dos shows para vivirlos con tranquilidad y poder hacer fotos sin
I\TPSXEFE IR QMP GLSVVSW HI TMVSXIGRME%P ½REP HIP PXMQS XIQE IP demasiada restricción. Cinco temas, con calma y sin agobios, como
gigantesco muro construido durante el desarrollo del concierto, debería ser a la hora de retratar uno de los espectáculos de rock más
colapsaba sobre si mismo y de entre la destrucción emergía nuevamente colosales de todos los tiempos. Y sin que sea la mejor de las fotos, la
PEFERHETEVEMRXIVTVIXEV±3YXWMHI8LI;EPP²PETMI^EHIIWTIVER^E] escogida denota la inmensidad del escenario asentado sobre el Palau
positivismo que cerraba la obra original. Por en medio había hinchables Sant Jordi en la segunda noche, mientras un cerdo sobrevolaba el
HIPTVSJIWSVPEQEHVI]HMSWWEFIUYq7SPSWHI(EZI/MPQMRWXIVIP½IP TFPMGS];EXIVWIRXVEFEIRTPIRSHIPMVMSJEWGMWXSMHIHYVERXI±6YR0MOI
hacha de Waters en los últimos años, en lo alto del muro. Habitaciones ,IPP²9RIWTIGXjGYPSMVVITIXMFPI
HI LSXIP MQTVSZMWEHEW IR YR EKYNIVS HIP QYVS8VIQIRHSW KVj½GSW ]

metal hammer | 9
Heaven Shall Burn es una de esas bandas que ha puesto
LOS 5 DISCOS FAVORITOS DE…

MAIK WEICHERT
sobre la mesa una propuesta de metal con tintes modernos
y de las que está cosechando mayor éxito gracias a su
trabajo -tanto en directo como en estudio-.

(HEAVEN SHALL BURN) TEXTO: DANI BUENO


FOTO: CANDY WELZ

Para quienes no conozcan a los miembros de la formación, uno de del cual nos cuenta que es su disco favorito de la zona de Escandinavia
PSWHEXSWUYIKVERTEVXIHIWYWE½GMSREHSW]HIPEKIRXIVIPEGMSREHE hasta la fecha gracias a la exquisita forma de tocar de sus miembros y
con la escena conoce de la formación alemana es que varios de sus a lo buena que es su música.
componentes son veganos y straight edge, estilos de vida que no
abundan precisamente en la esfera musical y metalera en concreto. En tercer lugar, otro lanzamiento que añade a el quinteto que
más le gustan es uno más moderno que los anteriores, en concreto el
Por el lanzamiento de su próximo trabajo de estudio, que sale último de la banda compatriota de hardcore/metalcore de Colonia Up
a la luz el 20 de marzo, hablamos con el guitarrista de la formación, 2SVXL ³4SMRXPIWW4IVJIGXMSR´ HIPUYIWIyEPEUYIIWQY]HMZIVXMHSHI
Maik Wichert, quien lleva desde el nacimiento de Heaven Shall Burn TVMRGMTMSE½RGSRGERGMSRIWQY]FYIREW
IRWYW½PEW,ERQI^GPEHSIPQIXEPQjWJVIRqXMGSGSRIPIGXVzRMGEGSR
q\MXS LEWXE PE JIGLE ] ELSVE PPIKER GSR³3J8VYXL%RH 7EGVM½GI´ YR Desde el punto de vista político, Maik revela que para él es muy
disco doble en el que tratan estos dos conceptos y del que hablamos MQTSVXERXI³(IWXVS]8LI 1EGLMRIW´ HI PE JSVQEGMzR IWXEHSYRMHIRWI
largo y tendido además de su presencia en la próxima edición del Earth Crisis. Gracias a este LP, Weichert formó parte de los ideales
6IWYVVIGXMSR*IWXIZIRXSKVEGMEWEPGYEPQYGLSWE½GMSREHSWKYEVHER políticos que ha desarrollado más adelante y por ello ha marcado su
el concierto de los germanos en su memoria al producirse el que trayectoria.
probablemente haya sido el circle pit más grande de la historia del
festival. Solo hay que decir que dicho circle pit rodeaba por completo 4SV PXMQS IP UYMRXS ] HI½RMXMZS jPFYQ UYI GMIVVE IWXE PMWXE IW
toda la torre de sonido. Inolvidable para los presentes. IP QjW ERXMKYS HI PSW QIRGMSREHSW LEWXE ELSVE³%KIRX 3VERKI´ HI
Sodom, otros alemanes que, en este caso, fueron quienes hicieron que
Además de todo esto, quisimos aprovechar la charla con Maik el guitarrista descubriera el metal más veloz cuando era un niño. La
para conocer cuáles han sido los álbumes que más le gustan y que han portada del mismo, elaborada por Andreas Marschall, llamó la atención
TSHMHSMR¾YMVIRPEXVE]IGXSVMEHIPQWMGS)PWSRMHSHI,IEZIR7LEPP del pequeño Maik, y merced a ello se hizo con el disco cuando salió y
Burn es muy característico por la mezcla de estilos, pero a la hora de le marcó para siempre.
elegir sus discos favoritos, la divergencia ha sido diferente a lo que
muchos se podían esperar por el tipo de música que realiza la banda. DISCOS FAVORITOS:

El primero que mencionó fue el que ha sido desde siempre su • Bolt Thrower - …For Victory (1994)
jPFYQJEZSVMXS)WXIIW³©*SV:MGXSV]´HI&SPX8LVS[IVYRXVEFENSUYI • Dismember - Like An Ever Flowing Stream (1991)
HIWXEGETSVWYIRIVKuE]UYIGSR½IWEUYIPIQSWXVzPETVSTMEIRIVKuE • Up North - Pointless Perfection (2017)
que tenía el death metal británico. Otro disco que recuerda que le • Earth Crisis - Destroy The Machines (1995)
MQTVIWMSRzFEWXERXIJYI³0MOI%R)ZIV*PS[MRK7XVIEQ´HI(MWQIQFIV • Sodom - Agent Orange (1989)

10| metal hammer


NEW BLOOD

HOLYCIDE A TODO TRAPO


El thrash metal sigue de moda, y es que son muchas las bandas que siguen explorando día a día
A:;? ?;:50;? =A1 ?1 BA18B1: 9Ÿ? 5:@1:?;? E >1ŋ:-0;? /;: /-0- :A1B- <>;<A1?@-  ;8E/501 4-
hecho lo propio con su nuevo lanzamiento titulado ‘Fist To Face’, que salió a la venta el 14 de
febrero. Pura tralla a máxima velocidad con una vocación internacional muy destacable. Además,
4-:<;050;ŋ:-:/5->18<>;E1/@;/;:8--EA0-01?A?2-:? A:-9A1?@>-9Ÿ?=A18-/;:1D5±:1:@>1
banda y público es fundamental a estas alturas de la película.

TEXTO: VÍCTOR VALLESPIR FOTO: DANIEL PEREIRA


4EVEEUYIPPSWUYMIRIWRSSWGSRS^GER¡'zQSREGI]GYjPIW Bueno, no es que vayamos en contra de la industrial musical, vamos en
han sido los principales hitos de Holycide hasta el momento? contra de la dependencia y manipulación que crea el trap entre los chavales.
8IRIQSWYRTVSFPIQEFEWXERXIWIVMSERMZIPTIVWSREP]XVEXEQSWHIVI¾INEV
Digamos que Holycide nació allá por el 2004, pero no llegaba a arrancar IWS IR PEW PIXVEW HI GzQS PE WSGMIHEH ETVYIFE IWXI IWXMPS HI±QWMGE² UYI
de forma constante, con cambios de miembros y espacios de inactividad promueve valores machistas, sexistas y marginación social.Atrapa a los chavales
prolongados hasta que en 2013. Hemos hecho una gira por España abriendo y todos tienen que seguir ciertas pautas para no ser excluidos del grupo de
para Flotsam And Jetsam, hemos tocado junto a bandas como Onslaught, D.R.I., amigos, no solo escuchando esto, sino teniendo que vestir ciertas marcas,
Exumer, Helstar y hemos podido salir a tocar a Italia… aunque lo principal es consumir ciertos productos… y dicen criticar muchos aspectos de la sociedad,
haber logrado una banda estable, seria y comprometida. el caso es que no ofrecen soluciones, sino todo lo contrario. Suena provocativo,
pero en el fondo es nuestra opinión y punto de vista sobre ese problema, no
Vuestro sonido navega entre el thrash y el speed metal. es simplemente meterse con otro tipo de música. En una sociedad actual en
¡'YjPIWWSRZYIWXVEWTVMRGMTEPIWMR¾YIRGMEW#¡'zQSXVEXjMWHI la que ya todo ofende y se tiene miedo a disentir para que no te censuren
añadir elementos personales a esa mezcla? o aparten, a nosotros no nos da ningún miedo expresar lo que queramos
(mientras podamos).
Más que speed metal, lo nuestro es básicamente thrash metal, del cañero.
-RXIRXEQSW XSQEV MR¾YIRGMEW HIP XLVEWL EQIVMGERS HI PSW ´ EYRUYI RS 4YWMWXIMW YR GVS[HJYRHMRK TEVE ½RERGMEV IP PER^EQMIRXS
sabemos bien porqué muchos insisten en etiquetarnos con el thrash alemán, de ‘Fist To Face’, y parece que ha sido todo un éxito. ¿Os lo
HIPGYEPGVISUYIRSXIRIQSWRMRKYREMR¾YIRGMERMWMUYMIVERSXEFPI'YERXS esperabais de esta forma?
a los elementos personales, tenemos una voz con un toque al vocalista de
Obituary, aunque con muchos más matices y variedad, lo cual ya se sale de )RVIEPMHEHRSIWYRGVS[HJYRHMRKEPYWSRMXEQTSGSIWTEVE½RERGMEVIP
la norma. No tenemos el típico sonido actual gordote y pesado, sino que lanzamiento, ya que el dinero que ha costado la grabación, mezcla, arte de la
STXEQSWTSVPEQMWQEE½REGMzRHIPSW´UYIPIHEYRGEVjGXIVQjWEKVIWMZS portada, video-clip y más cosas, ya lo hemos pagado de nuestro propio bolsillo
]E½PEHSERYIWXVSWSRMHS desde hace 6 meses. Lo que hemos hecho es simplemente abrir pre-pedidos
del nuevo álbum mediante una página de crowdfunding. De esta forma hemos
Ahora habéis lanzado al mercado vuestro nuevo disco tenido a más de 100 fans que han comprado por adelantado, lo que igualmente
XMXYPEHS³*MWX8S*EGI´¡'zQSHIWGVMFMVuEMWIPPER^EQMIRXS# iban a comprar luego y así recuperamos algo de lo invertido.
Digamos que es la continuación lógica de nuestro anterior álbum. Está ¡'zQS HIWGVMFMVuEMW YR WLS[ IR HMVIGXS HI ,SP]GMHI#
más cuidado en todos los aspectos, aunque estilísticamente va en la misma Imaginamos que, con esta música, la intensidad estará por las
onda, pero siempre tratamos de incorporar nuevos tipos de riffs y estructuras nubes…
que no aburran al oyente y lo mantengan alerta, ya que nuestros temas suelen
ser poco previsibles y encuentras elementos en cada tema que o bien no Sería absurdo hacer música cañera, intensa y brutal, y que luego en
esperabas, o son diferentes a los demás. directo salgan cuatro pasmarotes que ni pestañean. En nuestro caso, la música
va acompañada de la misma energía sobre el escenario, y cualquiera que ya
En algún que otro videoclip de la banda habéis intentado haya presenciado un show de Holycide estará de acuerdo. Creo que sabemos
ser provocadores e ir en contra de la industria musical transmitir nuestra música al oyente como un auténtico puñetazo en la cara y
mainstream. ¿Cuáles son los motivos? ¿Creéis que provocar que, cuando acaban nuestros shows, salen todos satisfechos, con los huesos
TYIHIXVEIVFIRI½GMSWEPEFERHE# molidos y los cuellos temblando.

12 | metal hammer
TONY PALERMO
(PAPA ROACH)

TEXTO Y FOTO: SERGI RAMOS


Tony Palermo entró en Papa Roach casi por
casualidad. La banda ya había pasado su primer
ascenso a la fama y, con ‘Paramour Sessions’
comenzaban una parte de su carrera algo más
discreta que ahora comienza a repuntar nuevamente
con discos como ‘Crooked Teeth’ o el más reciente
‘Who Do You Trust’. El batería, quien había pasado
por bandas de punk como Pulley y Unwritten Law
previamente, también acabó haciendo doblete con
Sixx:AM, la banda del líder de Mötley Crue, Nikki
Sixx. Nos reunimos con Palermo en Barcelona para
hablar de cómo acabó en Papa Roach y los detalles y
secretos de su estilo.
CÓMO METIÓ LA PATITA EN PAPA ROACH EN 2007

Le tengo que dar las gracias a uno de mis antiguos técnicos de


batería. Cuando mi anterior banda dejó de girar una temporada me
HMNS±LI]QILEWEPMHSPESTSVXYRMHEHHIXVEFENEVGSR4ETE6SEGL²]
yo le dije que lo hiciese, que se mantuviese ocupado, que nosotros no
íbamos a hacer mucha cosa en una temporada. El comenzó a trabajar
con Dave Buckner y al poco tiempo comenzaron a pasar muchas
cosas a nivel interno entre él y la banda. Dave se tomó un tiempo de
descanso y mi técnico me llamó para preguntarme si quería probar con
la banda. Llegué y sustituí a Dave en una gira de cinco semanas. Eso
fue en mayo de 2007. Cuando acabé la gira todos quedaron contentos
y yo quedé maravillado con la ética de trabajo de la banda. Sabía que
Dave iba a volver así que me despedí y les dije que si alguna vez me
necesitaban, contasen conmigo. En noviembre de ese mismo año me
llamaron de nuevo para unirme a ellos y acabar la gira. Volé directo al
WLS[HIIWERSGLI]½REPMGqPEWHSWWIQEREWHIKMVEUYIJEPXEFERIRIP
GMGPSHI³4EVEQSYV7IWWMSRW´)RIRIVSHIQITVSTYWMIVSRYRMVQI
formalmente a la banda.
CÓMO LLEVA SUSTITUIR A ALGUIEN

Me ha pasado eso en otras bandas. Sé lo que esperarme,


especialmente ahora con las redes sociales. La gente se acostumbra a ver
a alguien sobre el escenario durante diez años y los haters inicialmente
reaccionan con pasión cuando hay alguien nuevo en la banda. Tan solo
puedo tocar bien y el tiempo se ocupa de lo demás. Cuanto más te ven
en directo más se acostumbran a tu presencia y entienden que estás ahí
para hacer un buen trabajo.

PAPA ROACH: EN UN VALLE DE POPULARIDAD


La banda ha aprendido a tomarse tiempo de descanso y dejar que
la demanda vuelva a crecer. Hubo algunas épocas en las que estábamos
girando demasiado. La gente nos decía ‘os he visto doce veces este
EyS´ 5YI HMGIW ±KVEGMEW² TIVS XEQFMqR HMGIW ±UYM^j RSW IWXEQSW
TEWERHS²,IQSWETVIRHMHSEPPIZEVPETEVXIHIPRIKSGMSQYGLSQINSV
y adaptarnos mejor a la demanda del mercado. Es una experiencia de
aprendizaje, siempre. Intentamos hacer música consistente que la gente
sienta en su corazón y lo demás es más o menos incontrolable.

EL PRINCIPAL RETO COMO BATERÍA DE PAPA ROACH

Tener una precisión solida como baterista. Esta banda tiene en sus
cimientos el hip-hop y el groove. Ese fue mi principal reto al venir de una
escena mucho más punk y mucho más acelerada. Tocar con precisión y
HINEVUYI¾Y]EIWIPTVMRGMTEPVIXS8IRKSXIRHIRGMEEXSGEVQjWRSXEW
y con Papa Roach he aprendido a tocar menos y hacer que cada una
importe.

14 | metal hammer
EL SHOW DE PAPA ROACH
¿VA SOBRE CLAQUETA?

Todo el show va sobre claqueta. En


ocasiones las cosas cambian mucho si una
canción que debe estar a 91bpm pasa a
tocarse en 93 o 94bpm, que es algo normal
en un directo. Aun así, suelo empujar y
ralentizar según el momento, para que el
show no quede demasiado mecánico.

SU PUNTO DE REFERENCIA
EN LA BANDA

El bajo de Tobin Esperance. Es lo más


importante para mí a la hora de sincronizarme.
Además Tobin es un gran bajista.

SU MEZCLA DE MONITORES
Todo. Lo tengo todo, incluso las voces.
Parece que esté escuchando el disco en mis
oídos a veces. Me gusta tener una mezcla lo
más completa posible porque sino tengo la
sensación de que algo falta, algo no suena
bien.
SU RUTINA DE ENSAYOS

A mi me encanta ensayar a menudo.


No todos los miembros de la banda somos
iguales. Algunos dicen que quizá no hace falta
ensayar tanto. Yo suelo tocar el set en casa
antes de las giras para no olvidarme de las
cosas, aunque suelo desconectar algunos días
también. La batería es algo tan físico que no
me gusta dejarla de lado demasiado tiempo
para no perder la forma y la fuerza. Luego
hacemos dos o tres ensayos como banda
y nos vamos de gira. Por ejemplo, anoche
llegamos a Barcelona y ensayamos y hoy es
el primer show.
SU VENTAJA COMO BATERÍA

Soy un tío que golpea fuerte. Un


concierto de rock es mi especialidad. Me
gusta una batería que suena fuerte y cañera.
Tocar con actitud y fuerza es mi principal
aportación a la banda, a cualquier banda en
la que haya estado. Me gusta la energía de la
batería y no me gusta que un batería toque
con delicadeza.Yo me inclino sobre la batería,
prácticamente. Es algo muy físico e intenso
para mí. Así aprendí a tocar la batería y así
sigo. No solo se trata de tocar fuerte, intento
aportar dinámica también, pero creo que la
pasión es algo que debes aportar a un grupo
de rock si eres el baterista.

CÓMO SE MANTIENE SALUDABLE


(FÍSICA Y MENTALMENTE)

He estado haciendo unas clases que se


hacen en todo el mundo. No es un gym en
sí sino que es un espacio donde haces una
rutina y en todo el mundo la gente esa misma
rutina. Es una rutina de una hora y tiene un
nivel de intensidad que yo no podría hacer
por mi cuenta en un gimnasio. Corres, remas,
saltas…es una rutina muy completa en la que
lo trabajas todo durante una hora. Quemo
como mil calorías cada vez que lo hago, lo
cual es una locura. Eso es algo que me ayuda
mucho con mi energía, porque como batería
quieres acabar el set con la misma potencia
con la que lo has empezado así que necesitas
XIRIV IWE TSXIRGME JuWMGE 7M PPIKEW EP ½REP
arrastrándote, lo haces mal (risas). Cuando
estoy de gira no puedo hacer esas clases, así
que salgo a correr por las ciudades o voy al
gimnasio del hotel o cosas por el estilo. Hago
lo que puedo.

metal hammer | 15
Con ‘Human. :||: Nature.’ a punto
de ver la luz el próximo 10 de
abril, Nightwish están atendiendo
a los medios de todo el mundo
para explicar de qué va su nueva
obra. Pudimos encontrarnos en
Laponia y Madrid con ellos y
entrevistar largo y tendido a Floor
Jansen, Marco Hietala y Tuomas
Holopainen en un amplio reportaje
que sirve, así mismo, como previa a
su esperado concierto en Rock Fest
Barcelona el próximo mes de julio.
Si bien el mes pasado os explicábamos con
todo lujo de detalles cómo y a qué sonaba el nuevo
disco de Nightwish (sorpresa: suena a Nightwish
de pies a cabeza), pudimos aprovechar nuestro
viaje a Laponia para departir tranquilamente con
el grupo en el restaurante del complejo turístico
en el que nos encontrábamos.

Fue un día intenso, donde pasamos la mañana


escuchando el nuevo disco de la banda en su
totalidad (82 minutos) y conociendo de primera
mano el nuevo videoclip de la banda casi a la vez
que ellos mismos. Si bien en un primer momento
el concepto del disco se hacía un poco difuso,
después de ver el videoclip y escuchar algunas de
las conversaciones que la banda mantenía con otros
periodistas quedó claro que Nightwish no viven
de espaldas a la tecnología -aunque su presencia
en las redes sociales es mucho más discreta que
la de cualquier otra banda contemporánea de
estatura similar. Uno de los mensajes que intentan
transmitir con su nuevo disco es el de que hay un
mundo ahí fuera, que la tecnología es fenomenal si
WIYWEGSRPSW½RIWEHIGYEHSW]UYIHIFIVuEQSW
comenzar a plantearnos la adicción que tenemos
E RYIWXVSW HMWTSWMXMZSW±2YIWXVSW GIVIFVSW LER
creado algo tan asombroso como el teléfono móvil
e internet…y lo usamos para subir fotos en bikini
] IWTIVEV UYI PE KIRXI RSW HMKE UYI PIW KYWXE²
decía Tuomas Holopainen, teclista de la banda,
con cierta incredulidad, a un periodista. Hasta
entonces, el teclista y líder de la banda se había
mantenido en un discretísimo segundo plano en
la sala donde la prensa escuchaba el disco. Nadie
habría dicho que ahí estaba el líder del grupo que,
WIKR7XIZI,EVVMWHI-VSR1EMHIRIWXj±PPEQEHS
EEPGER^EVIPQMWQSRMZIPHIq\MXS²UYIWYFERHE
Tímido, casi esquivo, Tuomas estaba sentado al
lado de una ventana mirando atentamente el Floor, es tu segundo disco como vocalista de Nightwish ¿Ha sido más
ordenador portátil que contenía el nuevo disco llevadero al conocer lo que podéis esperar los unos de los otros en el estudio?
de la banda recién mezclado.
Floor: Una vez que has trabajado con alguien previamente, las cosas son diferentes.También
UNA AMPLIA CHARLA CON FLOOR Y es un disco diferente en esta ocasión. Siento como si fuese una experiencia nueva por completo.
MARCO Después del primer disco que hicimos no hemos vuelto a copiar y pegar todo y a trabajar del
mismo modo exacto y preciso.
Tras comer todos juntos una deliciosa sopa
de reno y otros platos de lo más exótico para ¿Cuál ha sido la principal diferencia en éste disco?
alguien que compra en Mercadona la mayor parte
del tiempo, pudimos pasar a una de las salas del Floor: La complejidad de las composiciones en sí mismas. No es que ‘Endless Forms Most
restaurante donde Floor Jansen y Marco Hietala &IEYXMJYP´ JYIWI YR HMWGS JjGMP TEVE GERXEV TIVS IP VIXS HI IWXE SGEWMzR IVE QY] WYTIVMSV PEW
se encontraban respondiendo a las preguntas de GERGMSRIWIVERQYGLSQjWGSQTPINEW8MIRITEVXIWMRGVIuFPIQIRXIHM½GYPXSWEW
quien quiera que fuese el periodista que aparecía
por la puerta. Es un funcionamiento curioso el Marco: Hay muchas melodías que se salen de las escalas habituales. Es algo complicado para
de las entrevistas en los viajes promocionales de un vocalista. Las notas se mueven muy rápido en las melodías vocales y es el resultado de que
éste tipo: tan pronto estás un día cenando con componga alguien que usa un teclado para crear esas melodías.
la banda y sus parejas sentimentales como que al
día siguiente funcionas como si fuesen absolutos Hay canciones con partes agudas espectacularmente altas para Floor. ¿Es
desconocidos y cuestionas y repreguntas todo lo IWSEPSUYISWVIJIVuW#
que se te ocurre sobre un nuevo disco del cual
ETIREWLEWTSHMHSIWGEVFEVPEWYTIV½GMIQMIRXVEW Floor: No, cantar agudo no es el problema realmente. No es por el tono. Es porque las
te tomabas un par de cafés. Y aunque Floor no melodías son rápidas y contienen una selección irregular de notas que hacen que los saltos sean
es la más fácil de entrevistar de las frontwomen especialmente complicados.
del metal -su mirada corta más que el diamante-
lo cierto es que poner al afable Marco Hietala a Marco: Las reglas habituales del mainstream dicen que no puedes saltar una octava entera
su lado ayuda a quitar tensión de la conversación. en los versos y el estribillo. En este disco sucede y de hecho hay saltos incluso más grandes que
Con una copa de vino por delante y con media esos que sirven para darle más dramatismo a la canción. Cantar agudo no es el problema pero
por delante, cuestionamos a vocalista y bajista atinar con las notas adecuadas en ese orden y a esa velocidad es tremendamente complejo para
sobre el nuevo trabajo de la banda. la voz humana.

16 | metal hammer
NIGHTWISH EXISTE UN MUNDO AHÍ FUERA
TEXTO: sergi ramos FOTOS: TIM TRONCKOE Y TINA KORHONEN

¿Alguna vez os habéis rebelado contra Tuomas cuando de la temática tras cada canción, yo tengo un lado muy afín a la ciencia
SWLEXVEuHSYREMHIEZSGEP# ½GGMzRUYIQIE]YHEELYQERM^EVPSMRLYQERS)WEPKSUYI]ELILIGLS
en el pasado.
Floor: No, nunca ha pasado. Nosotros proponemos algunos
GEQFMSW]PEWGSWEWWIZERQSHM½GERHSEQIHMHEUYITEWEIPTVSGIWS :IRuEWHIPEKMVE³(IGEHIW´HSRHIIWXEFEWGERXERHS
HIGSQTSWMGMzR]EP½REPRSWEFIQSWUYMqRLETVSTYIWXSUYq)WYR canciones en las que no participaste originalmente y que
proceso pero nunca he llegado a un punto en el que no pueda hacer ni la banda tocaba con regularidad, como “Elvenpath”.
frente a una melodía vocal. Le gusta retarnos pero sabe lo que está ¡5Yq IW QjW HMJuGMP# ¡'ERXEV GERGMSRIW UYI RS LEW
haciendo y conoce los límites. compuesto pero ya han sido cantadas por alguien o darle
XYXSUYIEYRERYIZEGSQTSWMGMzR#
¿Cuál es la parte más compleja que os encontráis
a la hora de ensayar con las ideas que Tuomas ha ido Floor: No es una cuestión de que algo sea más o menos difícil,
TVITEVERHS#¡'zQSXVEFENjMWTEVEVIGSVHEVPEIWXVYGXYVE sino que es un reto totalmente distinto. Cuando cantas algo que ya
de canciones tan complejas y cambiantes como las que ha cantado otra persona antes necesitas olvidar por completo lo que
hay en este nuevo disco? esa persona ha hecho para poder darle tu propio toque. La música,
independiente de si es algo antiguo o nuevo, es la que habla. Si siento la
Floor: Va paso a paso. En primer lugar te haces a las melodías y a las música, puedo interpretar mi propia versión de las cosas.
palabras, formando frases que puedas cantar. Necesitas poder cuadrarlo
a nivel técnico en un primer momento, así que canto lo primero que Aunque las canciones sean complejas, contundentes
me sale para ubicar las notas. Pero para poder cantar una historia y y llenas de detalles, Nightwish siempre logran sonar
sentirlo como algo propio, necesito hacerlo mío. Cuando comienzo a LYQERSWEPGSRXVEVMSUYIPEQE]SVuEHIFERHEWHIQIXEP
ensayar puedo hacerlo bien técnicamente hablando pero no siento las HI PE EGXYEPMHEH 0E QE]SVuE HI HMWGSW HI QIXEP HI PE
canciones como algo propio todavía. Eso llega más adelante. Ensayo día EGXYEPMHEHTSHVuERLEFIVWMHSXSGEHSWTSVYREQEUYMRE
a día en casa durante semanas. Llega un momento en el que todo es tan
¾YMHSUYIWEPIWSPS]I\TPMGEWPELMWXSVMEGSRREXYVEPMHEH Marco: Y algunos son obra de maquinas, realmente. Los profesores
deberían enseñar a los baterías a tocar el bombo correctamente para
Marco: También hay que decir que tu parte es más compleja que que no dependan tanto del Pro Tools después (risas). Es esencial que
PEQuE=SEP½REPWSPSGERXSYREGERGMzR]PSHIQjWWSREVQSRuEW] nuestra música transmita algo, también en las letras. Es complicado
pequeños fragmentos -además de tocar el bajo. Con las partes vocales hacer algo convincente si no puedes defenderlo luego en directo o
no tengo que profundizar tanto como Floor. Pero, sin entrar a hablar sentirlo de algún modo.

metal hammer | 17
)R IWXI HMWGS GSQS ]E WYGIHMz GSR³(IGEHIW´ LIQSW PMQMXEHS PE SIPHERGILEPP¡XMIRIRFERHEWGSQS2MKLX[MWLPEJYRGMzR
cantidad de cosas que no son hechas en directo. Por ejemplo, los coros. de hacer algo más elevado culturalmente?
Intentamos cantar todo en directo con tres cantantes y si escuchas un
coro de una multitud en una canción, somos todos nosotros haciéndolo. Marco: 2SWKYWXELEGIVGSWEWGSRYRWMKRM½GEHSTIVSIWIPS]IRXI
Somos una banda muy diversa y eso nos ayuda a no tener que depender ½REPUYMIRHIGMHIWMXIRIQSWWIRXMHS2SQIKYWXEPSZEGuSPSZYPKEV0SW
siempre de maquinas. Si que está bien tener elementos que no puedes clichés tienen sentido si tienen un lugar concreto dentro de una historia
reproducir en directo, pero no que dominen toda tu música. Casi todos pero no como recurso fácil. La música debe contener historias pero
los coros del disco están hechos por nosotros tres. Hay algunas armonías sin intentar convencer al oyente de algo. No somos predicadores pero
con una octava superior para darle más caña al sonido o dobladas, pero tenemos mensajes muy sentidos y profundos. Amamos el mundo en el
mayormente somos los tres haciendo coros. que vivimos y adoramos la naturaleza y la condición humana. Ese amor lo
queremos mostrar pero no queremos convencerte de ello. Debes sacar
¿Están las guitarras más bajas en la mezcla respecto a tus propias conclusiones.
otros discos?
¿Tiene la crisis climática de la que tanto se habla un
Floor: Puede tener que ver con la zona en la que estabas sentado espacio en toda esta temática o la motiva de algún modo?
durante el listening. Donde tu estabas sentado había demasiados graves. ¡'zQSZEPSVjMWPEWXISVuEWRIKEGMSRMWXEW#

³)RHPIWW*SVQW1SWX&IEYXMJYP´XIRuEYRIRJSUYIQjW Marco: Es divertido observar como la cantidad de dinero que tienes,


HEV[MRMWXE]GMIRXu½GSIRPEWPIXVEW¡'YjPIWPEKVERMHIE los negocios que posees o los libros que lees te pueden hacer negar por
en este disco? GSQTPIXSPSWLIGLSWGMIRXu½GSWSEHETXEVPSWEXYEKIRHE

Floor: En parte continuamos con la estela de ‘Endless FormsMost Floor: No estamos predicando con nada, no buscamos convencer
&IEYXMJYP´ TIVS WMR GIRXVEVRSW IR YR HMWGS GSRGITXYEP 0EW PIXVEW IWXjR a nadie de nada, pero nosotros comunicamos nuestro amor por lo que
conectadas pero no hay un concepto continuo en ellas. Y una canción nos rodea. No hay una agenda oculta tras ello. No tengo la menor idea
GSQS±1YWMG²TSVINIQTPSRSXMIRIREHEUYIZIV8VEXEWSFVIPEQWMGE sobre si Greta Thunberg está diciendo la verdad o si Donald Trump está
y su evolución.Todo el inicio del tema es una construcción a través de la diciendo la verdad. Todo el mundo que tiene una agenda y grita alguna
evolución de la música, desde lo tribal a lo actual. clase de mensaje tiene una intencionalidad detrás. No sé si hay una crisis
climática o si estamos en una parte concreta de un ciclo que se lleva
±7LSIQEOIV²IWYREGERGMzRWSFVI1V7LSIQEOIVIPLSQFVIUYIIW dando cuatro billones de años. No lo sé.
un astronauta en su corazón pero nunca tuvo los conocimientos de física
necesarios y termina muriendo repentinamente pero su colega consigue Marco: Seas de izquierda o derecha, lo que es cierto es que nada de
que sus cenizas sean llevadas al espacio. No hay un concepto pero todo lo que tienes en tu comedor o tu cocina tiene mucho sentido. ¿Para qué
trata, vagamente, sobre el amor por lo que nos rodea y por la naturaleza necesitamos un montón de plástico envolviéndolo todo para que otras
y quienes somos y cómo encajamos en el universo.mTodas las canciones personas ganen dinero?
IWXjRVIPEGMSREHEWGSRIPXuXYPSHIEPKRQSHS9REGERGMzRGSQS±,S[´W
XLI ,IEVX² LEFPE WSFVI IQSGMSRIW LYQEREW WSFVI IQTEXuE EYRUYI PE Floor: 2SLE]REHEIRqWXIHMWGSUYIEQTPM½UYIRYIWXVEWTVSTMEW
última parte del disco es una oda a nuestro planeta y a la historia humana. opiniones, porque ese no es el mensaje.
No es fácil explicar en una palabra o frase todo lo que contiene este disco
a nivel lírico. Ofreces un punto de vista interesante que es el de no
WEFIVUYMqRXMIRIVE^zRTIVSIWGYGLEVGzQSEQFEWTEVXIW
¡7IRXuWYREVIWTSRWEFMPMHEHTSVLEGIVEPKSWMKRM½GEXMZS gritan vehementemente sus argumentos al respecto.
GSQSFERHE#)RYRQYRHSEFWSVFMHSTSVQWMGEZEGuE]
carente de mensaje profundo, como el trap, el reggaeton Marco: Todo el mundo está gritando algo.

18 | metal hammer
La gente está polarizada y no puedes situarte en el Sudamérica, las cosas son distintas. Si vives en extrema pobreza, las cosas
GIRXVS ] ZEPSVEV EQFEW XISVuEW S GSVVMIRXIW HI STMRMzR son distintas. Quiero pensar que todo viene de golpe pero que luego se
Porque o eres un negacionista o eres un ignorante. equilibra naturalmente. No vamos a dejar de lado nuestros lujos pero
vamos a ser más inteligentes acerca de cómo esos lujos afectan a nuestra
Floor: Normalmente la gente no caga en su propio jardín y eso vida y nuestro entorno.
se le olvida a la gente. Lo bueno de éste disco es no tener que entrar a
valorar todo eso, es más bien como meterse en el bosque, cerrar tus ojos Marco: %½RHIGYIRXEWXSHSWIWSWLSQFVIWHIRIKSGMSWUYIIWXjR
y olvidarte de Facebook, Instagram y todas las redes. Es como aislarse ahí y parecen colosos, están muriendo. Da igual lo mucho que intenten
de todo y disfrutar del momento presente en el que estás. Este disco es ocultar su vejez, irán muriendo. Y dará igual lo grandes que sean sus
como tomarse un descanso de todo durante una hora. Si conseguimos imperios. Las cosas irán cambiando naturalmente. Esto me recuerda a una
que la gente sonría y se aisle de sus problemas durante un rato nos cosa que leí hace una semana: Blackrock va a dejar de invertir en carbón
damos por satisfechos. No hace falta buscarle un sentido más profundo o y fósiles. Es un golpe tremendo a la industria petrolera.
HI½RMHSEXSHSPSUYILEGIQSW
Floor: Si toda esa gente que ha ganado gigantescas cantidades de
)PZuHISHI±2SMWI²IWYREIRSVQIGVuXMGEEPEWVIHIW dinero con recursos que son limitados quiere seguir ganando dinero en
sociales y a como estamos completamente absortos por el futuro tiene que cambiar el paradigma.
IPPEWWMRTVIWXEVEXIRGMzREPSUYIRSWVSHIE
Hablemos de la pieza orquestal. Entiendo que es una
Floor: Es una manera de hacer que la gente se mire en el espejo y IZSPYGMzRPzKMGEXVEW±8LI+VIEXIWX7LS[3R)EVXL²]IR
IWSGSRIGXEGSRIPXSRSKIRIVEPHIPHMWGSGSRPE½PSWSJuEHIUYIWSQSW éste caso hemos llegado a una pieza totalmente orquestal
humanos, somos de este planeta y en algún momento nos hemos olvidado que ocupa un CD entero. ¿Qué papel ha jugado la banda en
HIUYIPSWSQSW±2SMWI²LEFPEHIPSZEGuSUYIIWIPQYRHSIRIPUYIRSW su desarrollo? ¿Ha sido todo obra de Tuomas?
gusta escondernos. Estamos desconectados de nosotros mismos y del
mundo que nos rodea, aunque se nos haga creer lo contrario. Marco: No tuvimos input, pero es su banda y sus canciones nos han
convertido en lo que somos. Él habló con nosotros y nos consultó, pero
Marco: Te pongo el ejemplo de un rascacielos de apartamentos. Es es su historia. Las cosas pasan de manera natural. No quería simplemente
un lugar vertical lleno de gente que no se conoce y están asustados los LEGIVYREWIKYRHETEVXIHI±8LI+VIEXIWX7LS[3R)EVXL²5YIVuEEPKS
unos de los otros. Si viviésemos en un pueblo, horizontalmente, todos distinto. No es algo egoísta que hace a costa de la banda, nos consultó a
conectaríamos con todos y todos nos conoceríamos. Pero la sociedad todos.
nos hace vivir en rascacielos.
Floor: Troy y yo participamos como músicos en la obra. Es su
¿Cuál es el camino de salida? progreso natural como compositor.
Floor: Sucederá naturalmente. Todo lo que ha pasado en la historia ‘Decades”, como gira, estuvo centrada en las canciones
tiene altos y bajos. Estamos en medio, justo en medio, de una muy IWIRGMEPIW]PSWLMXWHI2MKLX[MWL¡'zQSTPERXIjMWPEKMVE
reciente revolución tecnológica. Estamos descubriéndolo todo y estamos del nuevo disco? ¿Planteáis interpretarlo en su totalidad,
totalmente fascinados por ello, aunque algunas personas ya comienzan a por ejemplo?
estar cansadas y sugieren que esto tiene que acabar. Hay personas que
quieren salir de las redes sociales, cada vez más. Eventualmente llegaremos Floor: Estaremos promocionándolo y tendrá peso en el setlist pero
a un punto de equilibrio y balance. Pero claro, te digo esto desde el punto RSZISEPEFERHELEGMqRHSPSHITVMRGMTMSE½R,EFVjYREFYIREWIPIGGMzR
de vista privilegiado de una mujer que vive en medio de ninguna parte en de temas nuevos y una buena selección de clásicos.A medida que la banda
Suecia de modo que es bastante factible conectar con el medio ambiente crece es cada vez más difícil escoger lo que tocamos.
y la naturaleza. Si vives en una ciudad de millones de habitantes en China o

metal hammer | 19
SEGUNDA RONDA

Poco después de la visita a Laponia, pudimos


encontrarnos con Tuomas Holopainen durante una visita a
Barcelona y Madrid en la que estuvo atendiendo a todos
PSWQIHMSWIWXEXEPIWTEVELEFPEVHI³,YQER``2EXYVI´IR
profundidad. Tras acompañarle en varias de esas entrevistas,
quedó claro que Nightwish ha apostado por hacer un disco
donde expresa emociones humanas en su primera parte y
escribe su propia carta de amor sinfónica a la naturaleza en
la segunda. Un concepto arriesgado y novedoso que supone
YREIZSPYGMzRXVEWIHMXEVPETMI^E±8LI+VIEXIWX7LS[3R
)EVXL² IR IP ERXIVMSV XVEFENS HI PE FERHE³)RHPIWW *SVQW
1SWX&IEYXMJYP´8YSQEWXMIRIGPEVSUYI2MKLX[MWLRSIWYRE
banda que tenga la intencionalidad de abrir debate político
sobre el cambio climático. Nada más lejos de la realidad: el
análisis y expresión de las particularidades humanas y de la
propia naturaleza humana centran la mayor parte del nuevo
trabajo.

Pero Tuomas es un tipo particular, como decíamos. Tras


veinticinco años en el negocio de la música difícilmente es
un novato y vale más por todo lo que calle que por lo que
habla. Su diplomacia hacia anteriores miembros de la banda
es total. Cuando en una entrevista le preguntaban por si
podía nombrar tres virtudes de las anteriores vocalistas de
la banda, Tarja Turunen y Anette Olzon, el teclista explicó
con cierto cansancio que hacer eso tan solo conduciría a
que en Internet apareciesen cosas que el no había dicho
S UYI WI WEGEWI JYIVE HI GSRXI\XS±¡4SVUYq RS I\TPMGEV
XEQFMqR ZMVXYHIW HI .YOOE S 7EQM#² WI TVIKYRXEFE IR
EPYWMzREPERXMKYSFEXIVuE]FENMWXEHIPEFERHE±8SHSPSUYI
diga se va a sacar fuera de contexto así que es mejor no
HIGMVREHE²VI¾I\MSREFE
%P ½REP HIP ZMENI TYHMQSW WIRXEVRSW YRSW QMRYXSW
a charlar tranquilamente con él y conocer algunas de las
interioridades del disco, su proceso y su enfoque a la hora
de trabajar.
¿Cuál es la mayor inseguridad a la que te
enfrentas cuando compones un nuevo disco?
Me asusta enseñarle la demo a los otros miembros de
la banda. Cuando hago eso llevo un año y medio trabajando
en las canciones y me gustan. Si a ellos no les gustan, vamos
a tener que vivir con ellas durante mucho tiempo. Es un
pensamiento devastador. Me siento inseguro en ese punto
del proceso. Cuando todo el mundo me dio un feedback
positivo sobre las demos de este disco me sentí muy
aliviado.

¿Como te suelen decir si algo no te gusta?


Me dicen las cosas a la cara pero siempre hay un respeto
mutuo. No echan por tierra algo que no les gusta. El arreglo
SVMKMREPHIPEGERGMzR±,EVZIWX²RSGSRZIRGuEHIQEWMEHSE
Troy así que me envió un mensaje y me preguntó que qué
había estado bebiendo. Le gustaba la melodía y las letras
pero pensaba que la atmosfera general de la canción estaba
mal. Fue una de las críticas mas despiadadas que tuve en
éste disco. Es más difícil para ellos escuchar las cosas que
para mí. Mientras he ido componiendo el disco ya he ido
escuchando todas sus voces y las orquestaciones en mi
cabeza. Ellos escuchan una demo básica con teclado y con
las melodías de voz interpretadas a piano.

¿Qué más añades a esa demo?

Programo todas las baterías, bajos y teclados y toco


algunas guitarras básicas por encima. Tras eso, añado las
melodías vocales con piano.
Le habéis dado mucho protagonismo a
Troy desde su entrada en la banda, algo que
es ciertamente poco común en las bandas ya
establecidas como el caso de Nightwish.
Todo el mundo tiene voz en esta banda. Alguna vez he
escuchado que ésta banda es una democracia que yo lidero,
lo cual suena bien. Una banda no puede ser democracia
siempre pero debe serlo en los asuntos realmente cruciales.
Esas cosas importantes son la música, el artwork y la
expresión artística en general. Le pregunto a los demás si
están cómodos con una letra particular, les pregunto si les
gusta la foto que va a salir en el libreto…todo el mundo
tiene su voz.
¡,E]EPKSJYIVEHIPuQMXIWTEVE2MKLX[MWL#
No. La banda no está atada a un género musical. No nos
planteamos si algo suena como Nightwish. Una banda no es
un género musical. Una banda es un grupo de gente que hace
20 | metal hammer
la música que le gusta. Si cambiásemos de parecer
en los próximos dos años y decidiésemos hacer
jazz, haríamos jazz y lo llamaríamos Nightwish.
¿Hubo algún momento,
especialmente tras ‘Once’, donde la
HMWGSKVj½GE FYWGEWI I\MKMV QjW HI PS
mismo para repetir el mismo nivel de
éxito?

Nunca lo han hecho y es algo por lo que


les reconozco un gran mérito tanto a Nuclear
Blast como a nuestros anteriores sellos. Nunca
se han metido en lo que hacemos musicalmente
y nunca nos han dicho qué tocar o como vestir.
Es algo muy raro en el negocio de la música.
Normalmente el sello quiere escuchar demos
por anticipado o guiar la dirección, pero aquí no
pasa eso.
¿Sois propietarios de vuestras
grabaciones y las licenciáis al sello?

Sí, siempre somos propietarios de los


másters de los discos.

¡'zQS GSRWMKYIW JEQMPMEVM^EVXI


con las canciones cuando trabajas
sobre piezas nuevas? No son piezas
precisamente simples.

Cuando trabajas con las canciones durante


un largo tiempo día tras día, te las conoces al
dedillo. Conozco cada compás del nuevo disco y
te puedo decir qué hace cada instrumento.

Si tuvieses que tocar un tema de


LEGI HMI^ EySW ¡TSHVuEW LEGIVPS WMR
IWGYGLEVPS ERXIW TEVE VIGSVHEV GzQS
iba?
Podría hacerlo, pero si hablamos de
canciones que aparecían en un disco como
³3GIERFSVR´ WIVuE HMWXMRXS 2S XIRHVuE RM MHIE
HI GzQS XSGEV ±8LI 6MHHPIV² 0EW GERGMSRIW
que hemos tocado en directo suelen estar en la
memoria muscular.

¿Cuál es el punto álgido y el punto


más bajo de grabar un nuevo disco, en
tu caso?
La soledad del proceso de composición
en casa. Ese es el punto álgido. Ese momento
particular en el que tienes una letra y encuentras
la melodía perfecta junto con la progresión de
acordes perfecta. En ese momento me siento
tras el teclado, hago la demo y la escucho una y
otra vez hasta que estoy satisfecho con cómo ha
quedado.Vivo para ese momento.
¿Cuál es tu rutina habitual de
trabajo?

Tengo una habitación de trabajo en el piso


de arriba. Siempre trabajo por las mañanas.
Me levanto sobre las seis, me pongo a trabajar
sobre las ocho y suelo terminar hacia las tres
de la tarde. No puedo hacer nada por las tardes.
Estoy demasiado distraído o cansado. Me gusta
la pureza y la energía de las mañanas. De hecho,
el nombre de la banda no casa para nada con mi
rutina de trabajo (risas).
'VISUYIIWXjWGEWEHS¡'zQSZMZI
IPPE IP TVSGIWS HI GSQTSWMGMzR# ¡8I
vuelves muy insoportable?
Es fácil porque ella es compositora, vocalista
y artista en general, así que hay un entendimiento
mutuo, todo el tiempo. Nos damos cuenta de
cuándo es el momento de dar espacio al otro.
Cuando ves que el otro está en su momento de
soledad y composición, le dejas solo y vuelves
más tarde.

¿Es la primera persona a la que le


enseñas lo que compones?
Le puedo enseñar algunos fragmentos, pero
ni siquiera a ella le suelo mostrar las canciones
hasta que no está todo acabado.

metal hammer | 21
bon scott
(ac/dc)
LIVE WIRE: 40 AÑOS TRAS SU MUERTE
La carrera de AC/DC se divide, indudablemente, en la era de Bon Scott y la era de Brian
Johnson. Una división muy marcada que tan solo sucede en casos muy concretos de la historia
del rock, como el caso de Van Halen (la era David Lee Roth y la era Sammy Hagar), Journey
(con Steve Perry y sin él) o Pink Floyd (la era de Roger Waters y lo que vino después).
TEXTO: SERGI RAMOS

22 | metal hammer
Para AC/DC, Bon Scott supuso un factor diferencial mucho más EL RELATO
MQTSVXERXIUYIIP¾EWLIWGqRMGSHIXIRIVE%RKYW=SYRKGSVVIXIERHS
por el escenario vestido de colegial. Scott era el magnetismo El relato es siempre importante. Muchas de las grandes historias
TIVWSRM½GEHSYRJVSRXQERGETE^HIGEYXMZEVEPTFPMGSHIWHIIPTVMQIV de las bandas de rock que adoramos no han sido escritas por ellos,
minuto y con una capacidad sin igual para escribir letras elegantemente sino por sus publicistas. O por su management. Es tan importante
obscenas en unas ocasiones, crudamente costumbristas en otras. generar épica como saber mantenerla en el tiempo. Un buen actor
es bueno en la medida en la que se mete en la piel de su personaje y
Bon Scott nació un 9 de julio de 1946 en Forfar, Escocia, hijo de lo vive, sin que se perciba la actuación. Algunas de las grandes bandas
Charles Belford Scott y Isabelle Cunningham. Su infancia en Kirriemuir, están compuestas de geniales actores que han repetido tantas veces
donde a menudo se atribuye erróneamente su nacimiento. Su familia una historia que terminan creyéndosela ellos mismos. Como cuando
se mudó a Fremantle cuando Scott tenía diez años y allí comenzó a te explican que esta realmente es su gira de despedida o que ese
tocar la batería como miembro de la Fremantle Scots Pipe Band. Tras nuevo disco tan malo es el mejor de su carrera. Cuanto más lo repites,
dejar el colegio a los quince años y pasar un breve tiempo en prisión más fácil de creer es.
por delitos de poca monta, Scott puso en marcha una banda llamada
The Spektors, donde ejercía de vocalista y batería. Poco después, The En el caso de AC/DC siempre ha habido un par de axiomas
Spektors se convertirían en The Valentines, donde Scott era co-vocalista. incontestables a lo largo de su historia: que Bon Scott falleció ahogado
%YRUYIPSKVEVSRGMIVXERSXSVMIHEHIRGSRIPWMRKPI±.YPMIXXI²PE en su propio vómito mientras dormía en un coche tras una larga
banda se desintegró debido a un escándalo de drogas. Scott se mudaría RSGLIHINYIVKE]UYI³&EGO-R&PEGO´JYIYRHMWGSGSQTYIWXSGSQS
poco después a Adelaide, en Australia, y allí se unió al grupo progresivo homenaje a Scott donde todas las letras son obra de Brian Johnson y
Fraternity, con quienes llegó a telonear a Status Quo y a Geordie, cuyo la música es obra de los hermanos Angus y Malcolm Young.
frontman -Brian Johnson- sería su eventual sustituto en AC/DC tras su
muerte. 'SRWYERXIVMSVPMFVS±8LI=SYRKW8LI&VSXLIVW;LS&YMPX%'
('²  *MRO]ETYWSIRHYHEQYGLEWHIPEWPI]IRHEWHI%'('
Tras colaborar con un grupo llamado Mounty Loft Rangers, Scott escribiendo una biografía que no era tanto un ensayo sobre la historia
tuvo una gran discusión alcoholizada con uno de los miembros de dicha de la banda como una mirada crítica a la familia Young que cuestionaba
banda. Totalmente borracho, Scott se largó del local de ensayo en su mucho de lo que hicieron para llevar a AC/DC al éxito planetario,
motocicleta de gran cilindrada y tuvo un accidente casi fatal que le IR IWTIGMEP IP VIKYIVS HI³GEHjZIVIW´ HINEHSW IR PEW GYRIXEW HI PE
dejó en coma 18 días. Durante su recuperación, supo de la vacante de GEVVIXIVELEGMEIPq\MXSMRJIVREP(MWIyEHSVIWKIRXIHIWYHMWGSKVj½GE
vocalista en AC/DC a través de su viejo compañero de The Valentines, ex-miembros del grupo… Todo analizado desde una perspectiva
Vince Lovegrove. Tras realizar una prueba con la banda -donde él VIWTIXYSWETIVSGVuXMGEGSRPEPPEQEHE±ZIVWMzRS½GMEP²)PTFPMGSHIP
pensaba que los hermanos Angus y Malcolm Young eran demasiado VSGOXMIRIYRELSVVSVSWEJEGMPMHEHTEVEEGITXEVPEWZIVWMSRIWS½GMEPIW
jóvenes y ellos pensaban que Scott era demasiado viejo- Scott consiguió sobre cualquier hecho que rodee a sus grupos favoritos. La prensa
el puesto de vocalista en octubre de 1974. La banda despidió a su especializada no suele cuestionar, por miedo a perder sus privilegios
vocalista de aquel momento, Dave Evans, y junto a Scott comenzaron y acceso. Las mentiras se convierten en historia y las leyendas en
E XVEFENEV IR IP TVMQIV HMWGS HIP KVYTS IP JEQSWS ±,MKL:SPXEKI² VIEPMHEHIW *MRO EQERXI XEVHuS HI %'(' ³4S[IVEKI´ PI E]YHz E
WIKYMHSGEWMHIMRQIHMEXSTSV±828²%QFSWWEPMIVSREPQIVGEHSIR superar un mal divorcio y a partir de ahí, se enamoró de la banda),
1975, aunque tras mudarse la banda a Londres para atacar el mercado indaga con ahínco en todo lo que se nos ha explicado hasta la fecha y
europeo y americano, Atlantic Records decidió hacer un pastiche de los FYWGEEUYMIRIWIWXjRHMWTYIWXSWEGSRXVEHIGMVPEZIVWMzRS½GMEPGSRWY
HSWTVMQIVSWHMWGSWGSRIPXuXYPS³,MKL:SPXEKI´6jTMHEQIRXISXVSHMWGS propia colección de hechos y recuerdos. El resultado es, sencillamente,
XMXYPEHS³(MVX](IIHW(SRI(MVX'LIET´ZMSPEPY^)RXVI] asombroso. Como si, hasta el momento, solo hubiésemos estado
%'('IHMXEVSRSXVSXVuSHIHMWGSWHIIWXYHMS ³0IX8LIVI&I6SGO´ viendo sombras en la caverna.
³4S[IVEKI´]³,MKL[E]8S,IPP´ ]YRHMVIGXS ³-J=SY;ERX&PSSH=SY´ZI
+SX-X´ UYIPIWPPIZEVSREKMVEVTSVXSHSIPQYRHS]EP½REPGSRWIKYMV EL HOMENAJE PÓSTUMO QUE NO ERA TAL
MR½PXVEVWIIRIPQIVGEHSEQIVMGERSKVEGMEWEPETVSHYGGMzRFVMPPERXIHI
6SFIVX.SLR±1YXX²0ERKIIR³,MKL[E]8S,IPP´ Una de las teorías que Fink ponía a prueba en ese primer libro
WSFVI%'('IVEPEHIUYI³&EGO-R&PEGO´IVEYRHMWGSGSQTYIWXS
Tras alcanzar un éxito nada desdeñable, Scott comenzó a trabajar como homenaje póstumo a Bon Scott por unos AC/DC devastados
en el nuevo disco de AC/DC a mediados de febrero de 1980.Tras estar TSVPETqVHMHEUYIWEGEVSRJYIV^EWHIPE¾EUYI^E]HIGMHMIVSRWIKYMV
algunos días en Londres con Angus y Malcolm trabajando en canciones adelante con la banda. Ya en aquel primer volumen revelaba un dato
HI PS UYI IZIRXYEPQIRXI WIVuE³&EGO -R &PEGO´ GSR 7GSXX XSGERHS PE interesante: que pese a que los créditos de ese disco citan a Young/
batería- Scott se fue a visitar a sus amigos de la bandas francesa Trust Young/Johnson como compositores de todas las canciones, la realidad
en el estudio en el que estaban grabando. Allí grabó una improvisada es que los herederos de Bon Scott reciben un tercio de los royalties
ZIVWMzR HIP XIQE±6MHI 3R² ETEVIGMHS IR³(MVX] (IIHW (SRHI (MVX correspondientes a ese disco de manera discreta. Como Fink apunta
'LIET´UYILEXIVQMREHSWMIRHSPEPXMQEKVEFEGMzRGSRSGMHEGSR&SR IRWYSFVEQjWVIGMIRXI±&SR8LI0EWX,MKL[E]²  HIGMVUYI
Scott como vocalista. las letras del disco pertenecían a Bon Scott habría puesto en una
posición incómoda a un Johnson que necesitaba ganarse la simpatía, el
9R FYIR HuE IP  HI JIFVIVS HI  7GSXX  JYI HI ½IWXE E YR respeto y el favor de los fans tras la trágica muerte de Scott.
club llamado Music Machine en Londres, donde estuvo con Pete Way y
Paul Chapman de los británicos UFO. Después de salir del club, Scott ±&SR8LI0EWX,MKL[E]8LI9RXSPH7XSV]SJ&SR7GSXXERH%'
terminó durmiendo en un Renault 5 propiedad de uno de sus amigos, ('´W&EGOMR&PEGO²IWYRPMFVSUYIWMKYIPEWTIVMTIGMEWHI&SR7GSXX
un tal Alistair Kinnear. Aparentemente, a lo largo de la noche, Scott entre 1977 y 1980. Es decir, entre el gran salto a Estados Unidos por
falleció ahogado en su propio vómito e ingresó ya como cadáver en el parte de AC/DC y el fallecimiento del vocalista. Reconstruir todo
/MRK´W'SPPIKI,SWTMXEPHI'EQFIV[IPP0SRHVIW lo que pasó hace cuarenta años es una tarea tan titánica que por
ese simple motivo hay que quitarse el sombrero ante un Fink que ha
Tras la noticia de su muerte, que conmocionó al mundo del hablado con amigos, colegas de birras, ex-novias y amoríos imposibles
VSGO %'(' GSRWMHIVEVSR HMWSPZIVWI FVIZIQIRXI TIVS ½GLEVSR de un Scott que, pese a toda su fama de rock star rompecorazones,
EP ZSGEPMWXE &VMER .SLRWSR HI +ISVHMI ] IHMXEVSR³&EGO -R &PEGO´ E no estaba del todo a gusto con el rumbo que estaba tomando su
modo de homenaje póstumo al vocalista caído. Una historia que vida a medida que AC/DC crecían y su vida estaba supeditada a las
se ha repetido inequívocamente durante lustros pero que ahora decisiones de los hermanos Young. Un Scott que, según le había dicho
ha sido disputada en distintos libros por el escritor Jesse Fink, a algunos amigos cercanos, consideraba seriamente la posibilidad de
quien ha hecho un repaso quirúrgico a los últimos días y horas marcharse de AC/DC después de lo que terminaría siendo ‘Back In
de la vida de Scott con evidencia documental y declaraciones &PEGO´
de muchos de quienes le rodearon en sus últimos días y horas.

metal hammer | 23
¿FUE LA HEROÍNA LA CULPABLE?

4EVE*MROPEXISVuEHIUYI&SR7GSXXQYVMzXVEWYREFSVVEGLIVEqTMGERSIWEGITXEFPI7IHMGIUYI7GSXXTEWzWYWPXMQEWLSVEWHI½IWXEIR
el Music Machine londinense y que luego fue dejado en un coche pasando la noche ante la imposibilidad de cargar con él mientras su teórico
amigo, Alistair Kinnear, dormía plácidamente en su apartamento de East Dulwich, en Londres. El amigo se despertó muchas horas después y se
encontró con el horror: Bon Scott estaba muerto en su coche. A través de incontables testimonios, Fink llega a dos teorías plausibles sobre las
últimas horas de Scott. A raíz de una sobredosis previa de heroína en 1975, el autor traza un retrato sobre los hábitos narcóticos de Scott y de
WYGuVGYPSHIEQMKSWIREUYIPQSQIRXS9RGuVGYPSUYIGSRWYQuEPEHVSKEGSRJVIGYIRGME]UYIZIVM½GEUYI7GSXXTSHuELEFIVXSQEHSLIVSuRE
IRPERSGLIHIWYQYIVXI(SWXISVuEWUYIGSRXVEHMGIRPEZIVWMzRS½GMEPHI%'(']UYIQYIWXVEREYR7GSXXQYGLSQjWJYIVEHIGSRXVSPHI
lo que se quiso decir en su momento y mucho más infeliz de lo que se quiso hacer ver.
%P½REPJYI&SR7GSXXUYMIRPIHMSE%'('IPLEPSHIVSQERXMGMWQSSYXPE[fPIVEPEVSGOWXEV
de AC/DC, la que poseía el verdadero magnetismo animal que contrarrestaba el show desquiciado
del colegial Angus Young. El potro desbocado que nadie podía contener pero que en ocasiones
TIVQMXuESFWIVZEVWYGSVE^zRIRGERGMSRIWGSQS±6MHI3R²±+MQQI%&YPPIX²S±(S[R4E]QIRX
&PYIW²=GSQS*MROWIIWJYIV^EIRTVSFEVIPTSIXELjFMPUYILM^SQYGLEWHIPEWVMQEW]ZIVWSWHI
LMQRSWGSQS±=SY7LSSO1I%PP2MKLX0SRK²
LAS ÚLTIMAS HORAS

La crónica que Fink realiza de las últimas horas de Scott es de precisión quirúrgica, hasta llegar
a las mencionadas dos posibles teorías sobre las últimas horas de Scott. Lo cierto es que, en la
tarde del 18 de febrero de 1980, Scott quería celebrar que había acabado de componer las letras
HIPSUYIWIVuEIZIRXYEPQIRXI³&EGO-R&PEGO´9REWPIXVEWUYIHIWETEVIGMIVSRHIPETEVXEQIRXSHI
Scott en las horas posteriores a su muerte y que podrían tener más que ver con el disco que la
GPjWMGE±VIZIPEGMzRHMZMRE²UYIWYJVMz&VMER.SLRWSRQMIRXVEWKVEFEFERIPHMWGSIR2EWWEYHSWQIWIW
HIWTYqWGYERHS±EPKSPIMRZEHMz²]PILM^SGSQTSRIV±=SY7LSSO1I%PP2MKLX0SRK²IRUYMRGI
QMRYXSW6IGSVHIQSWUYI7GSXXQYVMzIPHIJIFVIVSHI]³&EGO-R&PEGO´JYIIHMXEHSIP
de julio de 1980, apenas cinco meses después.

Paul Chapman de UFO indica que Scott y un amigo abandonaron su apartamento en la tarde
de su muerte para ir a comprar heroína, lo que sustenta la teoría de que la muerte por aspiración
HIZzQMXSRSZMRSHEHETSVYRE±MRXS\MGEGMzREPGSLzPMGE²EPKSHMJuGMPHIGVIIVIRYRETIVWSREGY]E
ingesta de alcohol era mayúscula habitualmente, sino por una sobredosis de heroína que nunca
se quiso mencionar. Esta y otras revelaciones aparecen en un libro cuya lectura, aunque densa,
es entretenida por la cantidad de datos y nueva información que ofrece. La realidad es que, con
la muerte de Bon, los AC/DC más poderosos también murieron. A la vista está que de las 24
canciones que tocaba la banda en su última gira, 13 eran de la época de Scott. Su capacidad para la
rima inteligente pero sardónica, el magnetismo animal de su presencia escénica y una voz llena de
TIVWSREPMHEHLMGMIVSRHI7GSXXIPJVSRXQERHI½RMXMZSHIPVSGOIRPSWEySW³7IJYITVSRXSTIVS
su legado permanece muy, muy vivo.

24 | metal hammer
demons &
wizards
TERCER ATAQUE
TEXTO: SERGI RAMOS
FOTOS: TIM TRONCKOE
Después de visitar a la banda en su
estudio el pasado mes de junio y poder
01<->@5> /;: ;: %/4-Ŋ1> E -:?5
Kursch sobre el largamente esperado
nuevo disco de su proyecto conjunto,
llega el momento de recibir en
nuestras manos el resultado de quince
años de especulaciones y trabajo. ‘III’
es un disco más versátil que sus dos
predecesores pero que comparte las
cualidades atemporales que poseían
aquellos dos trabajos, el homónimo del
año 2000 y ‘Touched By The Crimson
King’ del año 2005.

Con una agenda densa y prácticamente ingobernable como QY]ZMKIRXIEHuEHILS]¡'SQTSRIVYRHMWGSUYI


la que tienen los líderes de Iced Earth y Blind Guardian, no es pase el test del tiempo es algo que os inquieta
RMRKYRE WSVTVIWE UYI³---´ LE]E PPIZEHS EySW ] EySW HI XVEFENS cuando componéis?
Ahora, con el nuevo disco a la venta desde el 21 de febrero,
hablamos con los dos legendarios músicos para que nos cuenten Jon: Nunca pienso en esas cosas cuando estoy preparando
cómo han manejado el proceso de dar a luz un disco tan señalado arreglos musicales. Hago algo honesto, hago lo que siento en el
como éste. momento. Si comienzas a analizar esas cosas te metes en una trampa
UYIRSIWFYIRE4YIHIWGEVKEVXIPEEYXIRXMGMHEHHIPHMWGS]EP½REP
Cuando proyectos como el que vosotros nosotros nos dedicamos a vender emociones y sentimientos que
representáis se reactivan tras quince años, los han de ser lo más puros que sea posible. Ha de salir de un lugar
VIWYPXEHSWRSWMIQTVIWSRzTXMQSW³---´IWYRHMWGS real para que llegue a la gente. Otro tema es que cojamos varias
JYIVXI]GSRWMWXIRXI¡8IRuEMWIWIWIRXMQMIRXSGYERHS canciones y digamos ‘vamos a dotarlas del amor que sentimos por
IWXEFEMWMRQIVWSWIRPEGSQTSWMGMzR]KVEFEGMzR# IPGPEWWMGVSGO´(IEGYIVHSIWSIWYRTPERTVIQIHMXEHSTIVSRS
es hacer algo que no es auténtico. Es, sencillamente, transmitir una
Jon: Tuve ese sentimiento desde el primer momento en que WIVMIHIMR¾YIRGMEWIRPEWGERGMSRIWIRPYKEVHISXVEW)WSMQTPMGE
comencé a preparar los arreglos musicales. Incluso cuando volé a GMIVXETPERM½GEGMzR4IVSWMGSQMIR^EWETVIKYRXEVXIWMIPHMWGSZEE
Alemania en octubre de 2018 para comenzar a trabajar con Hansi sonar actual en veinte años te puedes centrar en cosas que no son
estaba seguro de que iba a ser bueno. Teníamos tres canciones importantes y pueden perjudicar la integridad del disco.
en formato demo desde 2015 pero las nuevas canciones que
preparamos a partir de 2018 tenían buenas ideas y cuando Hansi: Si haces algo que es honesto, tienes una buena
empecé la preproducción supe que iba a ser un disco especial. oportunidad de que termine siendo atemporal. En estos veinte
A la que Hansi comenzó a meter sus voces supe que teníamos años que han pasado desde aquel primer disco, nosotros somos
algo bueno. diferentes personas y eso ha de transmitirse de algún modo en
el disco. La intención que teníamos en los dos primeros discos se
Hansi: Fue algo similar para mí. Mi entusiasmo fue muy mantiene: mezclar los ingredientes secretos de Blind Guardian e
grande desde que escuché las primeras composiciones y me sentí Iced Earth. Todo lo que han hecho estas dos bandas se ha vuelto
GSR½EHSHIUYIIPHMWGSMFEEWIVFYIRS,EFuEQYGLEHMZIVWMHEH atemporal y eso es algo que o lo tienes o no lo tienes.
en las canciones pero todas encajaban juntas. A la hora de grabar
todo fue tan bien como componiendo, lo cual siempre es una ¡4SVUYqIPKVERZEGuSHIUYMRGIEySW#)WIZMHIRXI
buena señal. que Blind Guardian y Iced Earth han tenido agendas
muy ocupadas en los últimos años pero ¿ha habido
7MYRSIWGYGLEPEQE]SVuEHIHMWGSWHIQIXEPUYI otro motivo? ¿Os habéis visto atrapados en alguna
se grabaron en el año 2000, suenan mayoritariamente GYIWXMzRHIHIVIGLSWGSREPKYREERXMKYEHMWGSKVj½GE
caducos. En el caso de vuestro primer disco suena o cosas por el estilo?

26 | metal hammer
Jon: No, para nada. Literalmente ha sido todo un tema
de logística y tiempo. Has de entender que con las ventajas
de internet, ambas bandas se volvieron más grandes y
globales. Cuando vuelves atrás y observas en qué punto
estaban Iced Earth y Blind Guardian cuando salió el
primer disco de Demons & Wizards verás que estábamos
en un ciclo muy similar como bandas. Habíamos tenido
nuestros discos saliendo casi a la vez durante varios años y
IWXjFEQSWQY]GIRXVEHSWIR)YVSTE)RXSRGIWE½REPIWHI
los ‘90, Estados Unidos comenzaron a entrar en juego.Tras
eso, el resto del mundo comenzó a entrar en juego, para
ambas bandas. En esa época Iced Earth comenzó a tocar
en América central, Sudamérica, Australia, Nueva Zelanda,
Israel, China, Rusia… En lugar de hacer veinte shows en
Europa y diez en Estados Unidos como hacíamos antes, las
giras se iban a 160 o 170 shows por cada ciclo de cada disco.
%P½REPTIRWEQSWUYIWMLEFuEYREZIRXEREHISTSVXYRMHEH
lo haríamos. Un disco como éste no lo puedes hacer a
medias en ratos libres: has de sumergirte en él y dejar que
te devore. Hemos dedicado más de un año a terminar a
éste disco. Sí, hemos reeditado los dos anteriores y hemos
girado por festivales, pero principalmente hemos grabado
éste nuevo trabajo.

¿Cuál es la primera pieza de música en la


que trabajasteis?
Hansi: No te sabría decir con exactitud pero las
TVMQIVEW GERGMSRIW UYI ]S VIGMFu JYIVSR±2I[ (E[R²
±9RMZIVWEP 8VYXL² I ±-RZMRGMFPI² )WEW GERGMSRIW WI
XVEFENEVSRERXIWHIPKVYIWSTVMRGMTEPHIPHMWGS±(MEFSPMG²
vino un poco más tarde. Yo creo que comencé a trabajar
GSR±'LMPHVIR3J'EMR²
Jon: Sí, correcto. Esa fue la primera parte vocal que
me enviaste. Eso fue alrededor de navidades de 2018.

Hansi: Todas las canciones me decían algo pero ésta


en concreto me decías más cosas. Tenía muchas ideas para
las voces pero quería grabarlos cuanto antes. Si tienes una
idea en mente y tardas mucho en grabarla, quizá la pierdes.

¿Las canciones más classic rock y setenteras


PPIKEVSRTVMQIVS]IPQEXIVMEPQjWLIEZ]PPIKz
después?
Jon: Realmente no, a nivel musical. Lo primero que le
pasé a Hansi en 2015, cuando estaba con la composición
HI ±-RGSVVYTXMFPI² HI -GIH )EVXL JYI ±2I[ (E[R²
±9RMZIVWEP8VYXL²]±-RZMRGMFPI²0YIKSGYERHSFYWGEQSW
tiempo para trabajar a conciencia en Demons & Wizards,
hice otras seis o siete canciones y se las envié a Hansi.
En ese punto teníamos una intención clara de hacer dos
canciones que tuviesen un toque classic rock. De hecho,
±'LMPHVIR 3* 'EMR² XIRuE IP XuXYPS TVSZMWMSREP ±'PEWWMG
6SGO²FjWMGEQIRXI

El toque de AC/DC en “Midas Disease” me


WSVTVIRHMz KVEXEQIRXI 4SV PS MRIWTIVEHS
vaya. El riff es muy pegadizo.
Jon: Eso también surgió en las sesiones de
GSQTSWMGMzR HI±-RGSVVYTXMFPI² EP QIRSW PE QMXEH HI PE
canción. Se lo enseñé a Hansi y le gustó. Le añadí un par de
secciones más y ya teníamos la canción. Creo que es algo
muy distinto a cualquier cosa que haría Iced Earth, Blind
Guardian o Demons & Wizards.
¿Quién suele decir “basta” cuando considera
UYIYRETMI^EQYWMGEP]EIWXjWY½GMIRXIQIRXI
madura?

Jon: No suele funcionar así. Lo más importante a la


hora de trabajar juntos es… Mira, yo compongo mucho y
tengo una buena capacidad para determinar si un arreglo
es válido o no, sin explicarle nada a Hansi o esperar su
respuesta. Quizá en ocasiones Hansi considera que
debería haber un estribillo donde debería haber un verso
y eso nos hace tener que rehacer algo. Normalmente el
lo decide en función a la melodía de la voz pero es algo
que también me sucede en Iced Earth. Nunca me he visto
IRPEWMXYEGMzRHIHIGMV±SO]ETSHIQSWHINEVHIXVEFENEV
IRIWXS²0SWHSWWEFIQSWGYjRHSLEPPIKEHSIPTYRXS=
cuando ha llegado ese punto grabamos.

metal hammer | 27
de verano y hacer una buena gira. En ese punto,
las posibilidades de que el tour fuese un fracaso
económico se diluyeron bastante. Jon conoce bien
el mercado americano y es un mercado que puede
ser difícil. Pero si lo haces bien y lo planeas bien,
funciona. La ventaja para nosotros en USA era
que podíamos reubicar el nombre de la banda
en la mente del público antes de editar el tercer
disco. De ese modo, si alguien nos seguía y se había
olvidado de nosotros, volvía a tenernos en su
agenda. Fue un win-win absoluto.

Jon: Teníamos planes para mezclar en Estados


Unidos de todos modos, así que todo salió a pedir
de boca. Hicimos la gira y al acabar fuimos a los
Morrisound Studios.

¿Veis a gente joven en los nuevos


shows o esencialmente se trata del
TFPMGS UYI SW HIWGYFVMz IR IP  ]
que revive ahora esa parte de su vida
volviendo a ver a Demons & Wizards en
directo?

Hansi: Eso nunca ha sido un problema para


Iced Earth o Blind Guardian. Siempre hemos tenido
la facilidad para atraer a nuevos fans a nuestros
shows. Los chavales tienen tendencia a rebuscar
en la historia de las bandas y ver qué ha pasado
antes de que ellos se enganchasen a la banda. Si los
nuevos fans exploran, terminan llegando al primer
disco de Demons & Wizards y eso implica que
seguimos viendo a gente joven en los shows.

Jon: Hay una buena mezcla de públicos en


nuestros shows.

Hansi: Había bastante joven en los shows


pero no venían por accidente o coincidencia.
Conocían los temas de la banda y cantaban con la
misma fuerza que el público más veterano.

¡'zQS ZIMW EUYIPPSW HSW TVMQIVSW


discos quince o veinte años más tarde?

Jon: Aquellos dos discos son buenos, incluso


años después. Los he aprendido a valorar más
tras realizar esta gira y volver a escucharlos con
detenimiento, cosa que no había hecho en muchos
Cuando os vi en Junio estabais aún trabajando en canciones pero años. Volver a aprender las canciones y preparar
inmediatamente después os fuisteis de gira por los festivales europeos los remasters ha sido una experiencia y me he
] TSV )WXEHSW 9RMHSW ¡-R¾Y]z IR PEW GSQTSWMGMSRIW PE EGXMZMHEH IR dado cuenta de que el segundo disco, ‘Touched By
directo? 8LI'VMQWSR/MRK´IWYRSUYIHMWJVYXSQjWELSVE
que cuando lo editamos en 2005. El segundo
Hansi: Las composiciones estaban acabadas un poco antes de empezar la gira. disco fue una batalla en cuanto a los sonidos de
-RGPYWSPEQE]SVuEHIKVEFEGMSRIWHIPSWMRWXVYQIRXSW]EIWXEFER½REPM^EHEWIRIWITYRXS guitarra, porque tuve una inundación que se llevó
Solo faltaban algunas pistas vocales por grabar y la mayoría de los coros, así como algunos por delante muchas de mis guitarras más preciadas.
efectos y un poco de bajo. La mayoría de cosas tenían que ver conmigo y yo terminé todo Estaba muy cabreado con eso y me costó mucho
eso en medio de la gira. Todo fue bastante fácil, aunque yo estaba algo preocupado. Me conseguir los tonos adecuados en el estudio. Pero
habría gustado tener las pistas vocales totalmente acabadas antes de empezar la gira pero incluso con eso, visto con la perspectiva del tiempo,
XYZMQSWUYIXVEFENEVEPVIHIHSVHIIWEWMXYEGMzR'VISUYIEP½REPPEWGERGMSRIWIRPEW el disco es mejor de lo que pensaba, mejor que mis
UYIXVEFENqHYVERXIIWITIVMSHSWIFIRI½GMEVSRHIIWXEVHIKMVE]ZIRMVGSRPEEHVIREPMRE recuerdos de todo aquello. Hacer los remasters
a tope de los conciertos. La intensidad de los conciertos se transmitió en las pistas de nos ha permitido actualizar esos discos bastante
estudio y creo que funcionó como una ventaja. La mezcla y las partes de bajo las hicimos y darles otro toque. Si en los próximos cinco años
al acabar la gira americana y ambos estábamos muy motivados con el éxito de la gira. Eso tenemos la oportunidad, los remezclaremos por
nos dio la oportunidad de ser más espontáneos e ir un poco más relajados con el trabajo completo.
½REPHIIWXIHMWGS%REWuXSHSLEMHSWIKRIPTPER
Hansi: Musical y artísticamente, para mí son
8EP ] GSQS HIGuE .SR XERXS (IQSRW
 ;M^EVHW GSQS ZYIWXVEW discos perfectos. Las composiciones me gustan y
bandas principales se han convertido en algo mucho más global. ¿Fue la no hay nada que me parezca algo ridículo.
gira por Estados Unidos antes de editar el disco una excusa para poner
IRGMVGYPEGMzRIPRSQFVIHIPEFERHEHIRYIZSIR))99# ¿Qué plan hay ahora? ¿Habrá más
shows en directo?
Jon: Las ganas estaban ahí por parte de los promotores. Ellos querían que hiciésemos
shows y los hicimos. Estados Unidos es un mercado muy viable. Sabaton están haciendo Hansi: Ahora volveremos a nuestras bandas
maravillas últimamente. Nosotros ya estamos graduados en lo de hacer giras de mierda principales. El próximo año lo vamos a pasar en el
por USA en furgoneta, como hicimos en los ‘90, así que evidentemente si vamos ahora es estudio con nuestras bandas porque ya llevamos
para hacerlo en unas condiciones mínimas, con nuestro autocar de gira y demás. Nunca más de doce meses totalmente dedicados a
hemos tenido una mala gira por Estados Unidos con Iced Earth, por poner un ejemplo. Demons & Wizards.Volver a la carretera otras seis
semanas supondría otro medio año de preparación
Hansi: El tiempo para Demons & Wizards siempre es limitado en nuestro caso. para Jon y para mi. Con las agendas que manejamos
Cuando nos ofrecieron la oportunidad de hacer estos shows en EEUU lo vimos como para 2020 es imposible. Seguramente haremos
una oportunidad para alcanzar a los fans que han apreciado esta banda desde el primer alguna cosa u otra pero no será actividad en
disco. Hay muchos seguidores, más de los que pensábamos. En lugar de esperar a que directo.
el nuevo disco se editase, intentamos conectar esa gira con los festivales europeos

28 | metal hammer
yes
SUPERVIVIENTES
Tras 52 años de trayectoria, Yes siguen de gira y recuerdan algunos de sus discos más
clásicos. Hablamos con Steve Howe sobre la decisión de llevar ‘Relayer’ nuevamente a los
escenarios.
TEXTO: sergi ramos
Con una historia de más de 50 años, los británicos Yes lo han hecho tempo, de clave, parones, combinaciones… hay una ingente cantidad
y visto absolutamente todo. Absolutamente intocables en los años ‘70 de música que aprenderse. De este modo fue más llevadero. La otra
GSRIRSVQIWHMWGSWGSQS³8LI=IW%PFYQ´³*VEKMPI´]³'PSWI8S8LI mitad es algo inusual porque no hemos tocado las canciones desde
)HKI´IPKVYTSGSQTMXMzIRHYVETYKREGSR4MRO*PS]H6YWL)QIVWSR  ETVS\MQEHEQIRXI² I\TPMGE±2S IW YR HMWGS UYI XYZMIWI QY]
Lake & Palmer, Genesis, Camel y King Crimson por el cetro del rock presente habitualmente pero la clave reside en que cuando me pongo
progresivo. Siempre con Alain White a la batería, Chris Squire al bajo a tocar las canciones, como las he compuesto yo, todo me vuelve con
y voz y Steve Howe a la guitarra, salvo en los ‘80 cuando se decantó relativa facilidad. Quizá no los detalles, no las partes más complejas,
por el supergrupo Asia, la banda pasó por múltiples mutaciones pero una vez comienzo, lo construyo todo rápido. La mayor tarea es
musicales. Si bien no inventaron el rock progresivo, ayudaron a darle para los demás músicos de la banda, porque ellos no lo han tocado
la forma con la que lo conocemos hoy en día. La manera de ejecutar previamente, aunque a Billy Sherwood le encanta el disco y lo conocía
sus canciones y convertirlas en pequeñas suites que más tenían que bien. Hay que hacer muchos deberes de manera independiente, hay
ver con una sinfónica que con un grupo de rock. Los ‘80 les llevarían a que aprenderse las partes por separado y luego ensamblarlo todo en
SXVSWHIVVSXIVSWGYERHSIPLMX%36±3[RIV3J%0SRIP],IEVX²PIW IPPSGEPHIIRWE]S²VIPEXE
aportó éxito masivo en USA gracias a la MTV. Una agria batalla por los
derechos legales del nombre de la banda les llevó hasta los ‘90, donde Las ordenes para llamar a Howe eran precisas: debe ser
los miembros clave de la banda siguieron celebrando su legado y exactamente a la hora estipulada, la conversación duraría 20 minutos
VIEPM^ERHSHMWGSWGSQS³3TIR=SYV)]IW´³8LI0EHHIV´³1EKRM½GEXMSR´ y el periodista debe conocer la trayectoria de Yes. Howe, a los 72
La muerte de Chris Squire en 2015 abrió un vacío sentimental para la años de edad, es un tipo agradable y de conversación fácil, pero lleva
banda, que ahora cubren parcialmente con una serie de giras titulada haciendo entrevistas cincuenta años. Seguramente ha tenido una buena
±8LI%PFYQ7IVMIW²HSRHIVIGYTIVERYRHMWGSGPjWMGSHIWYLMWXSVME] dosis de conversaciones desoladoras con periodistas desinteresados.
lo adornan con otros grandes hits de su carrera en una noche hecha a Recuperar obras pasadas en directo es a menudo una opción
QIHMHETEVEWYWJERW)RIWXESGEWMzRIPIPIKMHSIW³6IPE]IV´YRETMI^E comercialmente positiva por el interés que genera en el público pero
de 1974, aparecida en un momento de cambio para la banda inglesa. ¿cómo lo vive una persona con tanta música dentro de sí como Howe?
Su mítico teclista, el excéntrico Rick Wakeman, acababa de salir de ¡)W YRE GSRGIWMzR E PSW HMGXEHSW HIP KVER TFPMGS#±)P LIGLS HI RS
la banda y el grupo se planteaba qué hacer tras perder a uno de los haber tocado estas canciones en un montón de años es lo que hace
miembros más clave para su sonido y propuesta artística -aunque no MRXIVIWERXI IP TVSGIWS² VI¾I\MSRE±)W YR VIXS ] IW I\GMXERXI 9RE
el único-. La banda ya ha ido preparando el terreno para esta gira banda trabaja mejor cuando tiene retos y el nivel de excitación que
VIGYTIVERHS PE PEVKE±+EXIW 3J (IPMVMYQ² IR WY KMVE EQIVMGERE HI nosotros tenemos. Es un placer volver a una pieza de música que no se
2019- lo que vendría siendo medio disco prácticamente. LEEMVIEHSPSWY½GMIRXITSVEWuHIGMVPS7MKSHMWJVYXERHSGYERHSXSGS
±'PSWI8S8LI)HKI²S±6SYRHEFSYX²]XSHSWPSWXIQEWHI=IWTSVUYI
±7MGSQIR^jFEQSWEXSGEVIWEGERGMzRPEGEVKEHIXVEFENSTSWXIVMSV contienen mi música. Es un placer tocar mi propia música porque ese
WIVuE QYGLS QIRSV TSVUYI ]E XIRIQSW QIHMS HMWGS EZER^EHS² IWQMSFNIXMZSTVMQMKIRMSXSGEVPEQWMGEUYIPPIZEQMWIPPS²
I\TPMGE TSV XIPqJSRS IP KYMXEVVMWXE 7XIZI ,S[I±)RXVI GEQFMSW HI

30 | metal hammer
‘RELAYER’, UN ANTES Y UN DESPUÉS :ERKIPMWIRPEFERHE²VIGYIVHE,S[I±0SUYIRSGSQTVIRHuEQSWIW
que él ya estaba establecido como artista en solitario y prácticamente
No fue una época fácil, como decíamos para unos Yes que podía tocar todas las canciones sin nosotros. Nosotros estábamos
perdían en aquel disco a uno de sus miembros clave del momento. acostumbrados a tocar las canciones y los arreglos de la misma
Wakeman abandonó la banda en Mayo de 1974 tras discutir con el manera siempre y él no quería ceñirse a las partes con precisión. Para
resto de miembros sobre qué dirección musical debía tomar el grupo. nosotros las notas tienen que ser esas, la armonía tiene que ser en ese
Temporalmente reducidos a ser un cuarteto, el grupo comenzó a tono. No era el tipo de tío que fuese a sentarse a aprender las partes
realizar audiciones a diferentes teclistas hasta dar con el adecuado, el con exactitud porque no era su estilo. No podíamos acostumbrarnos
suizo Patrick Moraz, quien por entonces había estado involucrado con a su estilo y dejó la banda de manera amigable.Vimos entre todos que
Refugee, una banda que contenía a dos miembros clave de los míticos RSMFEEJYRGMSREVHIRMRKYREHIPEWQERIVEW²
8LI2MGI±=SXYZIGMIVXEGSRI\MzRGSR2MGIGYERHSJYMQMIQFVSHI
PEFERHEHYVERXIYRHuE]QIJYMHIPEFERHEEPHuEWMKYMIRXI²I\TPMGE Tras más de cincuenta años en la música ¿qué lleva a un señor
,S[I WSFVI GzQS GSRSGMz E 1SVE^±8SUYq GSR IPPSW ] IR EUYIP septuagenario a salir al escenario cada noche para tocar intrincadas
entonces vi a Patrick como una especie de Keith Emerson, una especie GSQTSWMGMSRIW QYWMGEPIW HI GMYHEH IR GMYHEH# ±=IW IW YRE FERHE
de Wakeman. Era alguien que se estaba convirtiendo en una gran trabajadora, no una banda de millonarios que ocasionalmente se
referencia en el ámbito de los teclados y eso hacía de él una elección NYRXER TEVE XSGEV QWMGE² E½VQE VSXYRHEQIRXI±)WXS IW IP XVEFENS
óptima para Yes.Tenía un enfoque orquestal hacia la música de la banda de nuestra vida, nuestra obra. Puede que tengamos algún coche o
]UYIVuEQSWEEPKYMIRUYIXYZMIWIPEGSR½ER^ETEVEVIPPIREVIPLYIGS alguna casa, pero nosotros siempre hemos sido una banda trabajadora.
UYIHINEFE;EOIQERIRIWIWIRXMHS4EXVMGOIWXEFEPPIRSHIGSR½ER^E Nunca hemos disfrutado de un estilo de vida a lo Michael Jackson. La
y estaba lleno de música y de sonidos. Él trajo los sonidos con los que banda siempre ha estado ahí para proporcionarnos unos ingresos pero
WIMHIRXM½GEFE]PSWMRXVSHYNSIRPEFERHEIRPYKEVHIWIVWMQTPIQIRXI también tenemos a doce técnicos que dependen de nosotros para
un tío que tocaba partes ya compuestas. Hemos afrontado con ZMZMV8IRIQSWYRQEREKIVYRWIPPSHMWGSKVj½GS]YRTYFPMWLIV8SHSW
tremenda estoicidad cada uno de los cambios que hemos hecho en la ellos están en esa misma posición. No se trata de que necesitemos
FERHE]WMIQTVILEWYTYIWXSWYFMVYRTIPHEySRSFENEVPS²WSWXMIRIIP o no el dinero sino de que tenemos una cierta responsabilidad. Yo
QWMGS±'YERHS4EXVMGO1SVE^IRXVzIRPEFERHEJYIWYFMVHIRMZIP tengo un buen sentido de los negocios pero para mi ser músico no se
7YW MR¾YIRGMEW WYW GETEGMHEHIW] HIQjW IVER MRGVIuFPIW 'YERHSYR FEWEIREGYQYPEVWY½GMIRXIHMRIVSGSQSTEVERSXIRIVUYIXVEFENEV
miembro nuevo entra en la banda tiene que estar a la altura de las QjW² TVSWMKYI ±'VIS UYI IW YRE MHIE UYI RYRGE LIQSW XIRMHS
expectativas del público. Un ejemplo perfecto es el de Billy Sherwood. 2YIWXVE½REPMHEHIWXSGEVQWMGE,YFSQSQIRXSWIRPSW³HSRHI
Él entró en la banda sustituyendo a Chris Squire antes de que Chris un miembro de la banda estaba sin nada de dinero y vino a pedirnos
muriese y cuando éste falleció Billy ya estaba totalmente integrado que si le prestábamos dinero de la banda -a lo que le respondimos
gracias a su tremendo cariño por Chris y por su trabajo como bajista. UYIWITIVHMIWITSVELuUYI]EVIGMFuEWY½GMIRXIHMRIVS)WETIVWSRE
Lo admiraba y conocía mucho de lo que tenía que tocar porque ya puede salir de gira y ganarse un buen salario: que lo haga. Los músicos
XIRuE YRE GSRI\MzR GSR IWI QEXIVMEP8SGEV³6IPE]IV´ IR IWXE KMVE IW en ocasiones son demasiado estúpidos y gastan dinero con poco
bonito porque es un disco que tenía mucho de Chris y es una buena conocimiento. Muchos de nosotros hemos hecho algo distinto que
QERIVEHIVIGSVHEVPI² es invertir en nuestra propia música: tener un estudio, tener buenos
instrumentos, la tecnología más actual. Nada de eso es barato. Para
EL TOQUE MORAZ nosotros, como banda, es un lujo poder seguir saliendo de gira y yo,
como guitarrista, siento que aún estoy tocando a un nivel óptimo y al
4IVSERXIWHI½GLEVE4EXVMGO1SVE^TEVEPEKVEFEGMzRHIEUYIP Qj\MQSHIQMWGETEGMHEHIW²
HMWGS IR =IW GSRWMHIVEVSR FVIZIQIRXI PE STGMzR HI ½GLEV EP
reconocido músico y compositor griego Vangelis ya por entonces Yes actuaran en Madrid el sábado 25 de abril (en la
una institución en el campo de la música experimental. Pero no pudo sala Black Box del Palacio de Vistalegre) y al día siguiente
WIV±2SWPPIZzEPKYREWWIQEREWZIVUYIRSIWXEFEJYRGMSRERHSTIVS -domingo 26 de abril- en Barcelona (sala Razzmatazz).
éramos muy entusiastas acerca de tener a alguien tan poderoso como

metal hammer | 31
32 | metal hammer
nergal
me and that man PROVOCACIÓN NECESARIA
TEXTO: SERGI RAMOS FOTO: GRZEGORZ GOleBIOWSKI
Cuando te sientas limitado por la música de siempre, monta un proyecto de blues y outlaw country.
Nueve de cada diez psiquiatras lo recomiendan.
En los tiempos que corren, cuando el metal se ha vuelto casi tan que Nergal podía ofrecernos. Bajo el título ‘New Man, New Songs,
previsible como el pop mainstream, se agradece que algunos artistas 7EQI 7LMX:SP ´ 2IVKEP LEGI QIRGMzR EP MRIZMXEFPI HMZSVGMS UYI WI
sigan pulsando botones y retando a los oyentes. Seguramente, de las ha gestado entre su antiguo compañero de proyecto, el músico inglés
cosas que menos se imaginaba Adam Darski cuando tenía apenas 20 E½RGEHSIR4SPSRME.SLR4SVXIV4SVXIVERYRGMzUYIWIMFEHIPEFERHE
EySW ] IHMXEFE³4ERHIQSRMG -RGERXEXMSRW´ HI &ILIQSXL IVE UYI YR con un post en las redes y ni se preocupó de llamar a Nergal, quien
día haría un disco de blues, country y gospel. Aún faltaba un tiempo VIWTMVE±EPMZMEHS²XVEWWYWEPMHEWIKRWYTVSTMEGSRJIWMzR
TEVEUYI&ILIQSXLTIKEWIRIPWEPXSHI½RMXMZSEPKSUYIPPIKzGSRPE
IHMGMzRHIPWIQMREP³(IQMKSH´HI]TEVEUYIWIGSRZMVXMIWIRIR ±)VEYRKVERSIRIPGYPSTEVEWIVWMRGIVS²IWTIXE2IVKEPWSFVI
una de las mayores bandas de metal extremo del mundo, algo de lo 4SVXIV±)VEEPKYMIRQY]HMJuGMPGSRUYMIRXVEFENEV]GSPEFSVEV4EVEQu
UYIJYIVIWTSRWEFPIIPEGPEQEHS³8LI7EXERMWX´HI era una situación en la que prefería que la banda se terminase si no
iba a poder llevarla a mi manera. No había manera de poder seguir
Desde entonces, Darski se ha consolidado como provocador y GSRqPIRPEFERHE²
azote de las mentes más cerradas en el campo del metal extremo.
Desde que rompiese una biblia en directo en 2007 y fuese juzgado por Ahora, con el control total de las riendas de la banda, el polifacético
ello unos años después seguramente Darski -Nergal para los amigos- Nergal decide su propio destino musical.Y más que de banda, habla de
supo que no podía ser mucho más provocador dentro del campo de un colectivo musical donde la gente entra y sale.
PETVSZSGEGMzRVIPMKMSWE%½RHIGYIRXEWREHMITYIHIWIVQjWGLYRKS
que los grupos del Inner Circle noruego de principios de los ‘90. Pero ±7S]QY]JERHIPSUYILEGI.SWL,SQQIGSR92/0)UYIIW
WIVGSEGLIRPEZIVWMzRTSPEGEHI±0E:S^²IWYREQERIVEQYGLSQjW YRTVS]IGXSQY]EFMIVXS]¾I\MFPI²I\TPMGEIPQWMGS±1IKYWXEIWI
agresiva de ganar notoriedad. Y a eso se dedicó Nergal después de concepto. De hecho, en el primer disco ya tuvimos algunos invitados
superar un transplante de médula ósea que casi da al traste con su pero en éste segundo trabajo están más expuestos y he sido más
carrera y su vida. Desde entonces, su notoriedad ha ido de la mano XVERWTEVIRXI VIWTIGXS E WY TEVXMGMTEGMzR² 2SQFVIW GSQS PSW 1EXX
con ganar posicionamiento en un mundo, el del metal, que huele a Heafy de Trivium, Nicke Anderson de Entombed, Ihsahn de Emperor,
rancio desde hace muchos años. Corey Taylor de Slipknot y Brent Hinds de Mastodon -además del
siempre explosivo Niklas Kvarforth de los Shining suecos- son parte
Un post de redes sociales hecho por él en un gimnasio puede del elenco que aparece representado en éste disco. El outlaw country
terminar siendo noticia en todos los repetidores de noticias del HI XIQEW GSQS±&YVRMRK 'LYVGLIW² YRI PS QINSV HI PE PMXIVEXYVE
mundillo. Así pues, que el líder de uno de los colosos del metal black metalera del pasado con lo mejor de la música de raíces
extremo actual decida hacer un disco de country y blues tiene más norteamericana. Algo que, probablemente, solo Nergal podía llevar a
de provocación que de expresión -aunque para Nergal una no exista cabo.
sin la otra-.
±0E VE^zR TSV PE UYI TYWI IR QEVGLE 1I %RH8LEX 1ER IVE
±'VIS UYI LI GSRWXVYMHS YRE FEWI HI WIKYMHSVIW TVSTME ] PE canalizar las pasiones que tenía por otras músicas que no son
gente que me sigue en las redes sociales es consciente de quién soy RIGIWEVMEQIRXIQIXEPGSQSIPGSYRXV]IPKSWTIPSIPFPYIW²I\TPMGE
]PEWGSWEWUYILEKS²I\TPMGE2IVKEPTSVXIPqJSRSHIWHI,EQFYVKS IPQWMGS±5YIVuEIHMXEVYRHMWGSTEVETSRIVQIETVYIFETEVEZIVWM
donde se encuentra esperando el momento de saltar al escenario con podía hacerlo. Por otro lado necesito una salida distinta a Behemoth,
Behemoth en un gran recinto donde actúa como soporte directo de porque la producción cada vez es mayor y más teatral. Necesito hacer
Slipknot en su gira europea de invierno. Un rato antes, previa consulta otras cosas como estas, más simples y rockeras en parte. Son dos
a las redes, estaba en un gimnasio de la ciudad alemana haciendo entidades totalmente distintas pero que se complementan.
HITSVXI2IVKEPRSIWHI½RMXMZEQIRXIXYXuTMGS2IGVSFYXGLIV
Cogí inspiración a lo largo de distintos géneros. No es que sea un
±7S] YRE TIVWSRE GSR HMWXMRXSW MRXIVIWIW ] E REHMI PI HIFIVuE TVS]IGXSIWTIGu½GEQIRXIHIFPYIWWMRSUYIIWQY]HMZIVWS]PPIRS
sorprender que haga distintas cosas artísticamente, empresarialmente de distintas capas. Hay momentos de rock and roll, momentos algo
]WSGMEPQIRXI²I\TPMGE±7S]EPKYMIRQY]EFMIVXS,E]QYGLEKIRXIUYI punk, momentos de blues. Es como el caso de Lenny Kravitz, quien
me sigue y aprecia que sea quién soy, por lo que están dispuestos a está considerado un artista de rock pero coge mucho del pop de los
darle una oportunidad a todo lo que edite. Hay fans que solo disfrutan ´ ] HIP JYRO 3XVS GEWS IW IP HI .EGO;LMXI UYI GSKI QYGLS HIP
del metal extremo y eso está bien pero hay muchos fans nuevos que blues y de muchos otros estilos. La intencionalidad de esta banda no
disfrutan de Behemoth, de Me And That Man, de Slipknot y, yo que sé, es rendir tributo a los grandes clásicos del blues sino hacer algo que
de Gary Moore. Si mi artista favorito hace música de calidad, no hago sea… Original no es la palabra, porque Me And That Man no es nada
demasiadas preguntas. Lo disfruto y ya está. SVMKMREPTIVSUYMIVSXIRIVEPKSHMWXMRXS²E½VQE

Creo que la gente que me conoce no se ofende por mis bromas, Conocedor de la provocación que supone que un músico de
por mis provocaciones o por mis colaboraciones musicales. Las metal extremo se atreva a abandonar temporalmente los postulados
aceptan como algo natural. Tengo un estilo, algo impredecible, pero más ortodoxos del género, Nergal se regocija.
tengo un estilo y si te gusta, te gustará la mayor parte de lo que hago.
Si no eres capaz de entender quién soy como artista, es mejor que ±4EVE Qu IW MQTSVXERXI GLMRGLEV E PE KIRXI TVSZSGEVPIW )WS
HINIWHIWIKYMVQI² PIW LEGI VIEGGMSREV GYIWXMSREV TIRWEV VI¾I\MSREV STMREV )WS IW
importante. Si consigo que la gente le dé un par de vueltas a lo que
UN DISCO DE CONTRASTES LEKSIWXS]GSRXVMFY]IRHSEWYLMKMIRIQIRXEPHIYRQSHSYSXVS²
El nuevo disco de Me And That Man es un compendio de oscuros Me and That Man es una de las bandas que actuarán
pasajes llenos de desazón y melancolía pero también de energía y en el nuevo festival madrileño Rock The Night junto a
FYIREW QIPSHuEW 'ERGMSRIW GSQS ±6YR ;MXL 8LI (IZMP² HSRHI :SPFIEX 1IVG]JYP *EXI S *SVIMKRIV E ½REPIW HIP TVz\MQS
GSPEFSVE . VKIR 1YROIF] HI PSW 7LMRMRK RSVYIKSW S ±7YVVIRHIV² mes de junio en el Auditorio Miguel Ríos de Rivas. ‘New
donde colaboran Dead Soul y Rob Caggiano de Volbeat son buenos 1ER2I[7SRKW7EQI7LMX:SP´ZIVjPEPY^IPTVz\MQS
ejemplos de los dos extremos de la propuesta musical más atípica HIQEV^SEXVEZqWHI2ETEPQ6IGSVHW

metal hammer | 33
GOTTHARD LA VIDA SIGUE
Después de celebrar su 25 aniversario como banda con el anterior disco, ‘Silver’, Gotthard
encara ahora su decimotercer disco, ‘#13’, con las energías intactas.
TEXTO: sergi ramos FOTO: FRANZ SCHEPERS
Mientras que Leo Leoni se encarga de recordar algunos de los sustituir a Steve por su carisma y su voz, además de porque era un
primeros temas de la banda con su proyecto junto a Ronnie Romero, caballero y los fans le amaban. Fue una temporada dura para Nic
Coreleoni, la banda principal no deja de trabajar. Ahora, casi una década TIVS½REPQIRXIGSRWIKYMQSWUYIWILMGMIWIWYWMXMSIRPEFERHE2S
después de la entrada forzosa del vocalista y guitarrista Nic Maeder la IW YR TVSGIWS UYI LE]E ½REPM^EHS WMKYI IR QEVGLE fP LE XIRMHS UYI
banda valora su inclusión en el grupo positivamente tras la complejidad desarrollarse como artista y encontrar su lugar. Pero vaya, tal y como
inicial derivada de sustituir a un frontman tan potente y vocalmente la gente ha ido viendo en los discos que hemos hecho con él, aunque
dotado como el fallecido Steve Lee. Ahora, con un nuevo disco bajo el UYM^jRSIR³*MVIFMVH´LIQSWMRXIRXEHSIRGSRXVEVYRIWXMPSTVSTMSTEVE
FVE^SXMXYPEHS³´+SXXLEVHWIPER^EREHEVPSQINSVHIWuQMWQSWYRE qP]WILEZYIPXSQjWGSR½EHSJVIRXIEPSWJERW0SWHMWGSWXMIRIRSXVE
vez más, y preparan el terreno para su inminente visita a España como dirección pero suena a Gotthard.
parte de Rock Fest Barcelona y Leyendas del Rock en 2020.
Me ha sorprendido gratamente un tema: “Missteria”.
2MGPPIZESGLSEySWIRPEFERHE¡'zQSLEIZSPYGMSREHS 0EWQIPSHuEWqXRMGEW]PSWVMXQSWWSRQY]FYIRSW¡'zQS
su papel de frontman y vocalista en este tiempo? WYVKMzIWXIXIQE#

En un primer momento, estas cosas son duras. Piensas que está El tema surgió cuando Leo y Nic estuvieron en el Rock Meets
superado, pero no lo está. Tras unos meses llegamos a la conclusión de Classic hace un par de años. Conocieron a varios músicos y uno de ellos
que tocar en Gotthard es hacer música con tus amigos y, pese al shock IVE*VERGMW6SWWMHI7XEXYW5YSGSRUYMIRKVEFEVSRIPXIQE±&]I&]I
inicial, nosotros queríamos seguir haciendo música entre amigos. Nos 'EVSPMRI²'YERHSIQTI^EQSWEXVEFENEVIRIPRYIZSHMWGS³´0IS
llevó un tiempo pero cuando encontramos al vocalista adecuado nos PIIWGVMFMzYRQIRWENIE*VERGMW]PIHMNS±LIQSWEPUYMPEHSYRIWXYHMS
decidimos a seguir. Evidentemente no queríamos a una copia de Steve TEVEKVEFEV¡XMIRIWEPKYREMHIE#²]*VERGMWPIHMNS±WuXIRKSYREFEWEHE
sino que queríamos a alguien original con su propia personalidad. IRIWXIVMXQSPEXMRSUYIXSHSIPQYRHSIWXjYWERHS² IRVIJIVIRGMEEP
reggaeton). No hay canciones de rock con ese ritmo y nos pusimos a
Lo complicado es encontrar a alguien que encaje en la banda a nivel crear una.
personal y que tenga la voz adecuada. Sabíamos que sería complicado

34 | metal hammer
Queríamos hacer un tema con un groove sudamericano y acabó ¿Sentiste eso en el periodo que ha habido tras la
saliendo un ritmo oriental. Finalmente metimos a las dos vocalistas de muerte de Steve y el frenazo en la popularidad de la
apoyo que tuvimos en la última gira y una de ellas era egipcia. El resto banda?
salió solo.
No directamente. Siempre tuvimos distancia con la gente del
La banda tiene un gran catálogo de hits que ha negocio pero, por otro lado, la gente que comenzó a cambiar fueron
seguido creciendo en los últimos años. ¿Se hace más nuestros amigos. Tu sientes que eres la misma persona pero de golpe
complicado encontrar algo que decir musicalmente y porrazo te das cuenta de que la gente que te rodea no te trata igual
cuando llevas tantos años y tantos hits creados? que antes. Sales por tu ciudad y notas que la gente cercana ya no es
igual que siempre.
No para nosotros. Normalmente escuchamos el disco anterior
] HIGMQSW ±LQQQ© EUYu JEPXE YRE GERGMzR QjW VjTMHE² EWu UYI ¿Usáis muchos compositores externos cuando
GSQTSRIQSW YRE GERGMzR QjW VjTMHE GSQS±)ZIV]8MQI - (MI² )R preparáis los discos?
±0MTWIVZMGI² XYZMQSW±%PP;I%VI² TSV INIQTPS 7MIQTVI FYWGEQSW
cosas que no hayamos hecho antes y que sean interesantes. Cuando Casi todo lo hace la banda pero Nic y Leo empezaron a trabar
llevas cuatro o cinco canciones compuestas en el estudio tienes que amistad con Francis Rossi y Eric Bazilian en el Rock Meets Classic así
buscar maneras de innovar, de hacer algo nuevo. Por eso cada uno de que fue natural para ellos trabajar juntos. En ocasiones trabajar con
nuestros discos suena distinto. otras personas ofrece otras sensaciones, otros sentimientos y le aporta
frescura a la banda. De vez en cuando hemos tenido compositores
9REGERGMzRGSQS±&EH2I[W²FYWGEIQYPEVE±%PP MRZMXEHSWGSQSIR±0MJX99T²HSRHIGSPEFSVEFE%RHIVW;MOWXV}Q
We Are”, por ejemplo? y Fredrik Thomander de Suecia. Es bueno tener ideas frescas porque
a veces te atascas, te saturas y no tienes claro si las canciones que
7uTIVS±)ZIV]8MQI-(MI²HEQjWIWITIV½P±&EH2I[W²WSREFE estás componiendo son realmente buenas de verdad. Tener un input
QjWEGERGMzRGSRPEUYIEFVMV2SWHEFEIPTIV½PIRqVKMGSRIGIWEVMS externo te ayuda a ver si estás dando lo mejor de ti mismo. No nos
para eso. Éste tema lo compusimos en el estudio con un compositor importa quién componga una canción mientras sea buena y suene a
externo llamado Eric Bazilian de The Hooters. La letra trata sobre una Gotthard.
WMXYEGMzRGSRPEUYIXSHSWRSWMHIRXM½GEQSWGYERHSIWXjWHIWYFMHE
tienes muchos amigos y cuando estás de bajón nadie te hace ni caso.

metal hammer | 35
LOST SOCIETY
VIENTOS DE CAMBIO

Los niños se han hecho mayores y han decidido dejar de lado el furibundo thrash metal
con el que sorprendieron al mundo hace siete años cuando editaron ‘Fast Loud Death’.
TEXTO: sergi ramos FOTO: SAM JAMSEN
)WXSW ½RIWIW PMHIVEHSW TSV 7EQ] )PFERRE LER HIGMHMHS HINEV IP El sonido es mucho más abierto y brillante, tanto en
thrash ochentero a un lado y abrir su mente a nuevos sonidos. La guitarras como en voces. ¿De qué modo habéis enfocado
MR¾YIRGMEHI4EVO[E](VMZI]%VGLMXIGXWIRXVISXVSWIWTEXIRXIIR este aspecto?
³2S%FWSPYXMSR´ YR HMWGS UYI PIW KIRIVEVj EPKR UYI SXVS IRIQMKS
pero que servirá para que el grupo se expanda más allá de los círculos Lo bueno es que esto ha sido un momento muy excitante para
y guetos del metal de la vieja escuela. Hablamos con Elbanna apenas nosotros. Los primeros tres discos los hicimos con la misma persona,
días después de que el grupo edite su trabajo y anuncie la salida del Nino Laurenne , pero desde el principio supimos que el cuarto disco
FEXIVMWXE3WWM4EERERIRWYWXMXYMHSTSV8ETERM±*E^²*EKIVWXV}Q lo íbamos a hacer con otro productor. Joonas Parkkonen nos ha
ayudado grabando, mezclando y componiendo. Habíamos escuchado
Este disco supone un alejamiento de todo lo que IPQEXIVMEPUYILEFuEKVEFEHSERXIW]XIRuEQSWXSXEPGSR½ER^EIRqP
LEFuEMWLIGLSLEWXEELSVE¡(IHzRHIZMIRIIWXIGEQFMS# Joonas es un gran guitarrista y sabe lo que está haciendo. Conoce
¡2SUYIVuEMWWIKYMVVITMXMIRHSPSWQMWQSWTEXVSRIWHIP bien el estilo de guitarra más moderno que tenemos en éste disco
thrash metal una y otra vez? y es un absoluto profesional a la hora de entender los sonidos que
RIGIWMXjFEQSW'SR½EQSWIRqPTEVEXSHS]GYERHSIPHMWGSLEIWXEHS
Creo que la manera más fácil de explicarlo es que han pasado siete ½REPM^EHSLIQSWUYIHEHS WEXMWJIGLSWGSRqP
años desde nuestro disco debut y han pasado muchas cosas desde
entonces. Hemos crecido como personas y como compositores. Por otro lado, las guitarras y bajos de este disco se grabaron
Tenemos la mentalidad de que dentro de varias décadas no queremos en nuestro propio estudio en una cabaña de verano en Laponia. La
mirar el pasado y pensar que nos hemos repetido hasta la extenuación. alquilamos algunas semanas y grabamos todo allí. Probablemente ha
No es algo en lo que hayamos pensado demasiado: hemos compuesto sido la sesión de grabación más tranquila que jamás hemos tenido en
como siempre. Hemos empezado componiendo riffs y letras y hemos nuestra carrera. No había prisa, no había urgencia. Estar rodeados de
ido tirando hacia adelante. Cada vez que grabamos un disco los naturaleza nos ha dado mucha paz y relajación y por eso sonamos tan
temas y el sentimiento es distinto. En el pasado era todo cabreo y compactos en éste disco.
aceleración y a la que nos pusimos a componer este disco supimos
que iba a ser algo diferente. El primer riff que compuse en el anterior ¡'SRSGuEMWE.SSREWHIWHILEGIXMIQTSSPIFYWGEWXIMW
HMWGS³&VEMRHIEH´JYIIPHI±-%Q8LI%RXMHSXI²]]EQIHMSEIRXIRHIV IWTIGu½GEQIRXITEVEqWXIHMWGS#
que las cosas no iban a ser como siempre.
Conocemos a Joonas desde hace muchos años, probablemente
Para nosotros ha sido muy fácil abrazar el cambio. No nos vamos seis o siete. La banda en la que estaba antes, Santa Cruz, había girado
a forzar a hacer algo que no es natural para nosotros. Eso es lo con nosotros y gracias a eso nos hicimos amigos. Llevábamos hablando
que diferencia un disco natural de obligarte a hacer un disco más años sobre hacer algo juntos, aunque solamente fuese componer
mainstream. Hemos compuesto el disco que nos ha salido de dentro. una canción juntos. Cuando comenzamos a componer para éste
HMWGSIRTYHMQSWIRGSRXVEV½REPQIRXIYR½RHIWIQEREPMFVI

36 | metal hammer
y le traje dos canciones que habíamos compuesto los chicos de la son positivos. A ver, no hacemos esto para complacer a nadie, sino
banda y yo. Fui a su estudio en Helsinki y me ofreció sus opiniones porque nos gusta la música y tenemos que ser felices con lo que
y su conocimiento. Cuando hizo eso nos pusimos a trabajar en las hacemos. Evidentemente ayuda que otra mucha gente esté de acuerdo
canciones de cero nuevamente. Tras esos días trabajando con él supe contigo. Pero respetamos que la gente nos haga llegar feedback
que iba a ser el productor del nuevo disco. La cantidad de perspectiva negativo. Tienen derecho a esa opinión. Pero creo que no hay ninguna
fresca que aporta a nuestras canciones es increíble. Desde 2017 sabía banda en la tierra que grabe discos para contentar a la gente, porque
que él sería nuestro productor y nuestro ayudante en la composición. IWSWMKRM½GETIVHIVXYMHIRXMHEH]HIHMGEVXIEGSQTPEGIVEPEKIRXI

Cuando pasas tres años preparando un disco, las ¿Han cambiado tus gustos musicales personales en
cosas van cambiando por el camino. ¿Es muy diferente lo estos siete años de trayectoria de Lost Society?
UYILMGMWXIMWIRHIPSUYI½REPQIRXIIRGSRXVEQSW
en el disco?
Hablo por toda la banda pero sí, nuestros gustos musicales se han
Desde el principio todo lo que compusimos iba en otra dirección. expandido mucho desde los primeros días del grupo. Personalmente,
2SW PER^EQSW E TSV IPPS EP   )P TVMQIV VMJJ UYI GSQTYWI TEVE empecé escuchando a Iron Maiden y siguen siendo mi banda número
IP RYIZS HMWGS JYI TEVE IP XIQE±1] 4VSTLIG]² UYI TSV IRXSRGIW uno. Pero, a título personal, empecé escuchando a Pink Floyd, Kiss
era un tema distinto, pero el título era ese mismo. Luego compuse el y Deep Purple, no a Slayer. Mis horizontes musicales se han ido
IWXVMFMPPS]PEQIPSHuEZSGEPHI±2SRFIPMIZIV²'YERHSZMPSHMJIVIRXI expandiendo desde que empecé a escuchar música. Me gusta escuchar
que sonaba todo pensé que debíamos dejarnos llevar en lugar de todo lo que suene bien. Es curioso pero escucho música pop mientras
intentar adaptar esas composiciones a otro estilo que contentase a GSQTSRKS GERGMSRIW GSQS ±&PSSH 3R =SYV ,ERHW² 'VIS UYI
nuestro público. Nos da igual el género: queremos tocar nuestro estilo hay que escuchar de todo, porque todo lo que escuchas te ofrece
de música. recursos como compositor, aunque seas una banda de death metal.
Evidentemente me gusta mucho Parkway Drive y Architects, pero
Al principio éramos una banda más rápida y ahora somos distintos. también me gusta Megadeth, Judas Priest y Slayer. Hay cosas que nunca
Las cosas cambian y los grupos no permanecen siempre iguales. Si van a cambiar, pero los gustos se expanden.
hubiésemos cambiado las canciones para hacerlas aptas para un
género concreto, habrían perdido toda la fuerza. ¡5YqTPERIWHIKMVEXMIRIPEFERHEXVEWPEIHMGMzRHI
‘No Absolution’?
¿Os da miedo que los fans de la vieja escuela os den
la espalda? )QTI^EQSWPEKMVEE½REPIWHIEFVMPGSQSGEFI^EWHIGEVXIPIR
Finlandia. Tras eso nos vamos a los festivales de verano y en otoño de
Para ser sincero, nos esperábamos lo peor. Nos gusta el disco 2020 participaremos en una gira europea más grande. Nuestro agente
y creemos que lo mejor que hemos compuesto hasta el día de hoy, está trabajando en conseguir ofertas de todo el mundo y la idea es
pero sabíamos que habría muchas opiniones y no todas serían buenas. tocar en todos los sitios en lo que nos hemos tocado hasta ahora.
%LSVEUYIIPHMWGSIWXjIHMXEHSZIQSWUYIIP HIPSWGSQIRXEVMSW

metal hammer | 37
WARCRY
ADIÓS ¿PARA SIEMPRE?
TEXTO: SERGI RAMOS
FOTO: PACO GARCÍA

38 | metal hammer
Warcry fueron recientemente cabezas de cartel indiscutibles de la primera edición del festival Escena Rock.
Warcry celebraron no solo la gloria del heavy metal en español sino el que será el último concierto de su
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compromisos. Victor García se sincera con Metal Hammer.
¿Qué motiva el freno en la actividad anunciado por la ¿De qué modo mantendréis el nombre de la banda
banda recientemente? vivo en estos meses? ¿Hay algún DVD, recopilatorio,
libro o similar en los planes?
Te empiezas a dar cuenta de que has entrado en una dinámica
repetitiva y desde el punto de vista creativo, es la antítesis de lo que Yo creo que no, no hay nada pensado. No es algo que me preocupe
necesitas. El cambio es bueno, los giros inesperados son interesantes. porque desde que existe internet lo difícil es desaparecer, no mantener
Cuando hay una dinámica repetitiva lo bueno es distanciarse un poco, el nombre vivo. Lo que no queremos hacer es parar y ponernos a
como el que mira un cuadro. TPERM½GEVZIMRXIGSWEW

Podríamos haber hecho un parón de seis u ocho meses sin decir 1I WSVTVIRHMz PE IPIGGMzR HIP GSRGMIVXS HIP )WGIRE
nada. Habría habido un vacío en redes sociales y habríamos creado Rock para frenar vuestra actividad, teniendo en cuenta
una incertidumbre importante. Creo que era mejor anunciar que que el Leyendas es en agosto.
os tomábamos un respiro y explicar las razones para darles toda la
información necesaria a los seguidores de la banda. No queríamos Ya teníamos la fecha reservada desde el año pasado y decidimos
desaparecer en la niebla. Nosotros somos cinco personas más toda unirlo a un concierto en A Coruña unos días antes, ya que hacía
la gente que nos acompaña y es bueno que todos podamos liberar la mucho que no tocábamos en Galicia. No tenía sentido mantener
cabeza de algún modo y recuperar el pulso con más fuerza. a la banda en activo hasta agosto ya que eso implica que seguimos
ensayando y estando pendientes del grupo. Es lo que no deseamos. Lo
¿Qué opciones tiene Warcry en éste momento para que queríamos era cortar cuanto antes mejor y el 15 de febrero era el
mantener el interés y el encanto? Los grupos extranjeros momento: un concierto con muchas bandas fantásticas que nos sirve
se inventan la gira del vigésimo aniversario de un disco como bonita forma de parar disfrutando del espíritu del heavy metal.
S XSYVW XIQEXM^EHSW HI IWI XMTS ¡'zQS TSHqMW PSKVEV
que esto no se os haga tan repetitivo? EL SALTO INCOMPLETO
Opciones hay muchísimas. Lo que pasa es que en los últimos años Hubo un momento, después de ‘Alfa’ en 2011,
venimos haciendo siempre lo mismo. Le pasa a todas las bandas, no donde hubo un intento de llevar a la banda más allá,
están exentos. Santiago Novoa dirige dos corales y cuando está de a pabellones y salas grandes, limitando la cantidad de
gira tienes que suspender su actividad. Pablo García tiene la academia conciertos que Warcry daba en España y buscando
de guitarra con mucha gente y tiene un hijo. Nosotros siempre hemos proyectar una imagen de banda grande. Me da la
sido un grupo atípico. Hacemos cosas que nos parecen súper lógicas WIRWEGMzR HI UYI JEPXz YR TSGS QjW HI uQTIXY S HI
]PEKIRXIWIXMVEHIPSWTIPSW]HMGI±IWUYIIWXSRSPSLEGIREHMI² respuesta de público en España. ¿Tienes eso algo que
Pero insisto: es bueno parar un poco y tomar aire. Un año sabático es ZIVGSRPEHIGMWMzREGXYEPSqPGMIVXSIWXERGEQMIRXSUYI
bueno. Es difícil porque si llevas muchos años haciendo esto es porque siente la banda?
te gusta, pero todo lleva a una cierta monotonía. Era el momento de
coger energía, fuerza y cierto espacio. No, no es así. Para nosotros es bonito tocar en un sitio grande,
con gran infraestructura y delante de miles de personas. Cualquier
Warcry podría hacer muchas cosas como banda. No nos aburrimos banda te va a decir que estaría encantada. Pero, como hablábamos
encima de un escenario pero a grosso modo los viajes a Latinoamérica antes, Warcry es una banda que está fuera del sistema de grandes
se hacen muy pesados.Vamos varias veces al año. Mucho avión, muchas HMWGSKVj½GEW ] PEW KMVEW TSV )WTEyE EYRUYI GSRXEQSW GSR QYGLSW
horas, mucha espera. Creo que el parón nos servirá para descansar apoyos, nos las gestionamos nosotros mismos en su mayor parte. Eso
un poco. nos permite no tener que exigirnos grandes recintos. Está muy bien
si surge pero hay que ser consecuente con el punto en el que estás.
UNA DECISIÓN UNÁNIME
En España, más allá de cuatro conciertos y algunos festivales, no
¡,EFuEEPKYMIRIRGSRXVEHIqWXITEVzRHIRXVSHIPE hay público para hacer algo más grande en todas las provincias. Lo
banda? Sois una banda autogestionada. No tenéis a una que comentas no es algo que haya pesado en la balanza a la hora de
HMWGSKVj½GESEKIRGMEHIXVjWTVIWMSRERHS7MYREFERHE decidir este parón. Lo que pasa es que Warcry era el único tema de
WIPSTSHVuEQSRXEVGSQSPIHqPEKEREIWEIW;EVGV] conversación continuamente y queríamos frenar eso y abrirnos un
poco más. Warcry te da muchas satisfacciones y mucha energía pero
Yo expliqué un poco la idea, lo que veía. Fue sorpresivo para vamos a cargar las pilas un poco y hacernos desear. Lo de los recintos
todos. En este mundillo estamos muy programados y pensamos que y el crecimiento de la banda no es algo que me preocupe. Somos una
las bandas tienen que hacer las cosas de una manera determinada. banda que está bien, que está en un buen nivel. No es algo que nos
A los compañeros les sorprendió un poco y les sorprendió que yo preocupe.
tomase la decisión. Cuando les expliqué los motivos, todos estuvieron
de acuerdo. No hay grandes discrepancias entre nosotros y el resto ;EVGV]IWHIPEWTSGEWFERHEWIRqWXITEuWUYILER
de miembros también agradecerán tener más tiempo para sí mismos. IWGSKMHS PMQMXEV WY TVIWIRGME IR HMVIGXS 0E QE]SVuE
Será positivo.Tengo la suerte de que toda la gente que tengo alrededor KMVER LEWXE PE I\XIRYEGMzR ] PEW TYIHIW ZIV LEWXE HSW
han ido todos a una. veces al año en cada territorio, lo cual contribuye a que
WI UYIQIR ] E UYI PE KIRXI RS VIWTSRHE %UYu RS LE]
¿Qué es lo que más y lo que menos vas a echar de barbecho.
QIRSWIRIWXITEVzR#
Solo cultivo intensivo (risas).
Lo bonito es la incertidumbre. Cuando sabes que tienes un
GSRGMIVXSHIRXVSHIYRQIW]LEWHITVITEVjVXIPSXMIRIWYRE½REPMHEH ¡'VIIW UYI SW LE TIVNYHMGEHS S FIRI½GMEHS UYI
y una meta. Yo funciono un poco fuera de sistema, fuera de lógica. Me Warcry sea un producto en cierta escasez?
HINSPPIZEVIMRXIRXSRSTPERM½GEVREHE(INSUYIXSHSZE]EWYVKMIRHS
que creo que es la mejor opción. Lo bueno es que la vida te vaya No ha sido una decisión errónea. ha sido un movimiento lógico
llevando, que te vaya iluminando el camino. Me agrada pensar que no porque en su momento decidimos llevar una serie de técnicos e
tengo ni idea de lo que pasará en los próximos meses. infraestructuras que no son baratas. Los buenos técnicos, además de
ser buenos, cobran (risas). Yo me puedo llevar al técnico a Barcelona
¿Te apetece hacer algún proyecto en solitario o o a Madrid sin problema, pero sí me lo llevo a Peñarriba de Alcahuete,
justamente quieres desconectar de todo? donde meto a doscientas personas en una sala, y no sale a cuenta.
Todo el dinero de las doscientas personas se va para los técnicos. Si
No hay nada que me apetezca a nivel de trabajo. Si trabajo en algo, quieres llevar un mínimo de calidad tienes que tocar en plazas grandes.
ha de ser en Warcry, considero. Soy una persona que está contenta Hay sitios donde metemos a 1.500 personas y sitios donde metemos
con poquito, aunque sea yendo a ver un partido con mis amigos al a 300 y tenemos que ser consecuentes.
FEV2SIWUYIXIRKETPERM½GEHSPSUYIUYMIVSLEGIVGYERHS;EVGV]
hagan su descanso.Volvería al mismo problema: a la premeditación y el
cansancio que lleva implícito. Hay que dejarse llevar.
metal hammer | 38
SILVERSTEIN
NUEVOS TIEMPOS PARA LA MÚSICA DE SIEMPRE
Los canadienses Silverstein difícilmente han sido una banda que descansa sobre sus
laureles a lo largo de veinte años de carrera. En el mismo año en que celebran tan señalado
aniversario, el grupo edita el que es su noveno disco de estudio, titulado ‘A Beautiful Place
To Drown’ y encara una extensa gira por todo el mundo que prueba que lejos de quedarse
atados a su pasado de la primera década del siglo, el grupo sigue hiperactivo.
TEXTO: sergi ramos FOTO: WYATT CLOUGH
±,IQSWWEGEHSHMWGSWGSQSWMJYqWIQSWYRVIPSNGEHEHSWEySW que podemos y tocar allá donde nos quieran. Eso es lo que nos ha
Editamos discos en 2005, 2007, 2009, 2011, 2013, 2015…y en esta mantenido hambrientos durante veinte años: visitar nuevos lugares y
SGEWMzRRSWLIQSWXSQEHSXVIWEySW²WIVuIIPPuHIV]ZSGEPMWXEHIPE IRGSRXVEVEJERWHIRYIWXVEQWMGE²I\TPMGE
FERHE7LERI8SPHIRYREPPEQEHEHIWHIWY3RXEVMSREXEP±2SIWYR
problema de encontrar tiempo o no conseguir ser creativos, sino que ±,EGI ZIMRXI EySW REHE HI IWXS IVE WMUYMIVE TSWMFPI TSVUYI
a veces hay que dejar pasar un tiempo antes de editar nada nuevo y internet no era lo que es ahora y los discos no se distribuían en
IRIHMXEQSWHSWHMWGSW4SVYRPEHSIHMXEQSW³6IHY\´UYIIVER determinados territorios. Ahora miro las estadísticas de Spotify o
regrabaciones de algunos de nuestros temas anteriores, y por otro Apple Music y me encuentro con que la gente escucha a la banda
lado editamos un disco en directo. No habría tenido sentido sacar HIWHI TEuWIW UYI RYRGE QI LEFVuE PPIKEHS E MQEKMREV² TVSWMKYI IP
también un nuevo disco de estudio. Teníamos otros compromisos en ZSGEPMWXE ±,EGI YR QIW IWXYZMQSW XSGERHS IR PEW *MPMTMREW ] RSW
GYERXSEKMVEW]IRIPGEQTSHMWGSKVj½GS²VIWYQI±4SVSXVETEVXI encontramos con un show gigante con todas las entradas agotadas.
³(IEH6I¾IGXMSR´IVEYRFYIRHMWGS]EPEKIRXIPIKYWXzQYGLSEWu En un lugar donde solo habíamos tocado una vez antes en nuestra
que tampoco queríamos acelerar el proceso sin motivo. La gira podía carrera y donde ni siquiera hay representación de nuestra compañía
WIKYMVWMRTVSFPIQE]PEKIRXIUYIVuEIWGYGLEVIWEWGERGMSRIW² HMWGSKVj½GE²WIVuIEPSXVSPEHSHIPXIPqJSRS

UN ALCANCE MÁS GLOBAL Si bien en 2005 la banda logró la popularidad masiva con su
WIKYRHSHMWGS³(MWGSZIVMRK8LI;EXIVJVSRX´PEWZIRXEWJYIVSRGE]IRHS
En un momento en el que el mundo se ha vuelto un lugar mucho con subsiguientes trabajos. Si bien aquel trabajo vendió 232.000 copias
más grande a la hora de girar, bandas como Silverstein están sacando en Estados Unidos y les llevó al puesto 34 de las listas, el siguiente
todo el partido posible. Si bien antiguamente un grupo podía visitar disco de un par de años después apenas vendió una décima parte de
los principales mercados con una gira mundial de ocho meses, hoy esa cantidad. Ahora, con ventas incluso más modestas la banda es más
en día se necesita un par de años para llegar a todos los territorios. popular que nunca. Claro que en Spotify tienen casi un millón y medio
±'YERHS IQTI^EQSW qVEQSW YRE TIUYIyE FERHE HI 3RXEVMS² de oyentes mensuales y algunas de sus canciones acumulan de 15 a
VIQIQSVE8SPH±2SWSyjFEQSWRMGSRTSHIVPPIKEVEWEPMVHIPjVIE QMPPSRIWHIVITVSHYGGMSRIW±0EFERHEIWQjWKVERHIUYIRYRGE²
de Toronto. Girar por todo el mundo como hemos acabado haciendo E½VQE8SPH±)WYREPSGYVE]RSPSHMKSTSVHIGMV2SIWYREGYIWXMzR
era algo que no se nos pasaba por la cabeza. Pero llegados al punto de opiniones. Nuestros shows son más grandes que nunca, tenemos
en el que estamos como banda tenemos que visitar todos los países más alcance, más gente escucha nuestra música… Es una pasada.

40 | metal hammer
Cuando la gente habla de nosotros suele referirse a que nuestro punto ] HI WY TVMQIV HMWGS ±'EHE RSGLI WEPMQSW ELu E GIPIFVEV PS UYI
álgido fue alrededor de 2005 o 2006 y si, tienen razón, ahí es donde hicimos hace tantos años y tocamos todas las canciones, incluso las
todo empezó y donde nuestro estilo de música era mayúsculamente UYIRSWHERVITEVS²WIVuI8SPH±7EFIQSWPSUYIIWIHMWGSWMKRM½GE
TSTYPEV²VI¾I\MSRE±4IVSLIQSWWIKYMHSLEGMqRHSRSWQjWKVERHIW para nuestros fans, fans que llevan veinte años apoyándonos. Nunca
y en 2020 estamos a punto de salir en nuestra mayor gira hasta la vamos a darle la espalda a nuestras viejas canciones. Somos una banda
fecha. Hemos vendido más tickets para ésta gira que para ninguna de que abraza su pasado pero seguimos editando nuevas canciones que
las anteriores. Creo que, musicalmente, nuestros discos son mejores WSRVIPIZERXIW]PPIKEREPEKIRXI²TVSWMKYI±,E]KIRXIUYIRSWIWXj
]RYIWXVSWJERWIWXjRHIEGYIVHS²MRHMGE±)WXEQSWIRYREWMXYEGMzR HIWGYFVMIRHSELSVEGSRPSWHMWGSWQjWVIGMIRXIW²
FEWXERXIRMGE²
Después de ayudar a popularizar la escena emo y core en cierta
Con la bajada de ventas pero la subida de alcance digital ¿es QIHMHEIWSWKqRIVSWXSQEVSRZMHETVSTME]HMIVSRPYKEVEMR½RMHEH
7MPZIVWXIMR YRE FERHE VIRXEFPI TEVE YRE HMWGSKVj½GE S XER WSPS PS HI FERHEW ] EVXMWXEW±)W YR LSRSV UYI LE]E FERHEW LS] IR HuE UYI
WSR TEVE PSW TVSQSXSVIW HI WYW KMVEW#±0EW ZIRXEW LER FENEHS TIVS IWXjR MR¾YIRGMEHEW TSV PS UYI LMGMQSW IR WY QSQIRXS² VIGSRSGI
PSWWIPPSWHMWGSKVj½GSWGSRXVSPER7TSXMJ]²GYIRXE±7MXIRIQSWGSQS ±'YERHS GSQIR^EQSW RS SFXYZMQSW XSHS IP EQSV HIP QYRHS ]
HMGIWYRQMPPzR]QIHMSHIS]IRXIWQIRWYEPIWIWSWMKRM½GEUYIWI aunque teníamos muchos fans, nunca fuimos el tipo de banda a la que
IWXj KIRIVERHS YR QSRXzR HI HMRIVS TEVE PE HMWGSKVj½GE 4EVE PSW todos los grandes llamaban para girar y tampoco teníamos a grandes
sellos eso es dinero gratis: ya no han de preocuparse de fabricar y QYPXMREGMSREPIW HMWGSKVj½GEW TIPIERHS TSV GSRXVEXEVRSW 2EHMI RSW
distribuir. El tema digital es muy lucrativo hoy en día. Se habla de que puso en la portada de una revista. Todo fue muy de andar por casa:
PEWHMWGSKVj½GEWLERIWXEHSHIWMRXIKVjRHSWIHYVERXIPEPXMQEHqGEHE teníamos buenas canciones pero nadie se volcó completamente
pero las cosas se han dado la vuelta. Lo que antes eran las ventas con nosotros. Muchas de esas bandas de emo y rap samplean
ahora es el streaming. Tengo claro, no obstante, que lo importante RYIWXVEWGERGMSRIW]RSWVIGSRSGIRGSQSMR¾YIRGME)WSIWYRKVER
es que la gente siga viniendo a ver a Silverstein en directo. Nos reconocimiento para una banda que en su momento no tuvo todo
podemos pasar meses agonizando sobre cada pequeño detalle de los el amor que necesitaba. Sigo orgulloso de la era de la música en la
discos que editamos pero todo lo que hacemos lo hacemos para salir que aparecimos y a la que ayudamos a nutrir. Sigo en contacto con
posteriormente de gira. Que la gente quiera seguir viniendo a vernos mucha gente de aquellos tiempos, como Underoath, cuyo vocalista
IWPSMQTSVXERXI²E½VQE aparece en una de las nuevas canciones como invitado. Miro atrás y
me avergüenzo del corte de pelo pero no de haber grabado aquellos
SOBREVIVIENDO AL ÉXITO HMWGSW²WSRVuI

Quince años después de la edición de ‘Discovering The Gente como Pierre Bouvier de Simple Plan o Aaron Gillespie
;EXIVJVSRX´¡UYqSTMRMzRXMIRIPEFERHEHIWYWERXMKYSWXVEFENSW#±1I de Underoath participan en algunas de las canciones del nuevo ‘A
IRGERXER² EWIKYVE IP ZSGEPMWXE±1I KYWXER PSW HSW TVMQIVSW HMWGSW &IEYXMJYP4PEGI8S(VS[R´HIQSWXVERHSUYIPEEQMWXEHRSIW½RKMHE
pero especialmente el segundo porque ya comenzábamos a tener UYIWMKYIELu±7SRXSHSWEQMKSWMRGPYWS4VMRGIWW2SOMEUYIIWPEUYI
cierta idea de lo que estábamos haciendo como banda en el estudio. QjWHIWXEGE²I\TPMGE±)PPEIWYREKVERJERHIRYIWXVEFERHE]ZMRSE
Llevábamos una temporada girando y habíamos aprendido algunas nuestro show en New York la ultima vez. Le propusimos hacer una
cosas. Pero del primer disco sí que cambiaría cosas. Hay cosas que me canción juntos y lo vio bien. En este disco tenemos una canción sobre
dan cierta vergüenza y que cambiaría pero entiendo que ese disco fue una de esas relaciones que se te van de las manos y quería tener la
el que marcó el camino para todo lo que he hecho después. Nunca perspectiva de una voz femenina. Se lo propusimos y no dudó ni un
me atrevería a hablar mal de ese disco porque, sin él, no estaría donde momento. Gente como Gillespie, Bouvier y Caleb de Beartooth son
estoy ahora. En aquel momento a la gente le gustó así que ¿quién soy KIRXI GSR PE UYI QI QIRWENIS GSR JVIGYIRGME² GYIRXE±2S WSQSW
]STEVEUYINEVQI#² una banda que vaya mendigando invitados para sus discos. Tenemos
una canción en mente, una voz en mente y si no podemos tener a
La banda, haciendo honor a sus palabras, giró intensivamente en quién queremos, no metemos a cualquiera. Si no hubiese colaborado
TEVEGIPIFVEVPSWUYMRGIEySWHI³(MWGSZIVMRK8LI;EXIVJVSRX´ 4MIVVILEFVuEGERXEHS]SXSHEPEGERGMzR²

metal hammer | 41
MEGARA TRABAJO Y LOCURA
A@;01:;95:-0;?/;9;rA/7?5-$;/7s 13->-?;:8;9Ÿ?<->@5/A8-> :@1:@-:01ŋ:5>?1
a sí mismos como una mezcla entre lo siniestro y el algodón de azúcar, una combinación
que resulta de lo más peculiar.
TEXTO: tamara ruiz FOTO: nat enemede
Su estilo oscila entre el rock duro y el pop rock fusionado ±'EHE GSRGMIVXS HI 1IKEVE IW RMGS² EWu PS TYRXYEPM^ER ] PE
con provocativas letras y da lugar a composiciones cargadas de mayor parte de sus seguidores los intentan captar con sus directos.
personalidad. Tratan de diferenciarse del resto de bandas con las que )WTIGM½GEREHIQjWUYI±GEHEIWTIGXjGYPSIWXjQIHMHSEPQMPuQIXVS²]
puedan compartir estilo, y sin duda se distinguen por sus elaborados TEVXIRHIPEFEWIHIUYI±TEVEWSPSSuVQWMGEIRYRGSRGMIVXSQINSV
directos. Sobra decir que su estética está basada principalmente en IWUYIHEVWIIRGEWE²5YMIVIRHIIWIQSHSSJVIGIVYRIWTIGXjGYPS
el color rosa, tono muy presente tanto en sus vestimentas como en ERMZIPZMWYEPGSRIP½RHITSHIVZIVPSIWGYGLEVPS]HMWJVYXEVPS9R
todo lo relacionado con el grupo. En la escena española se diferencian concierto para gozar con los cinco sentidos. Kenzy llegó a puntualizar
principalmente por sus conciertos, donde aportan el toque de UYIUYMIVIPPIKEVEPTYRXSHI±EyEHMVSPSVIWIRPSWWLS[WHI1IKEVE²
espectáculo que nadie -o casi nadie- es capaz de elaborar en nuestro algo que practica una artista llamada Melany Martínez, y que le ha
país. Su espectáculo se compone desde el maquillaje, hasta cada uno llamado enormemente la atención.
de los personajes que aparecen
EL FIN DE GIRA EN MADRID
Megara nació allá por el año 2014, y desde que sacaron su primer
XVEFENS HI IWXYHMS³7MIXI´ IP GYEVXIXS QEHVMPIyS LE MVVYQTMHS QY] El próximo 21 de marzo Megara dará un concierto especial de
fuerte en la escena, pues con poco tiempo de vida llegaron a telonear ½RHIKMVEIRPEWEPE&YXHI1EHVMH)RIWXEGMXEWIGSQTVSQIXIRE
a bandas como Anthrax o Three Days Grace. Desde el minuto uno la llegar al máximo posible y sorprender al respetable, al igual que llevan
fama y el reconocimiento les ha llegado a base de esfuerzo y mucho haciendo desde el día que nació la formación. Pretenden armar una
trabajo, una cosa que su vocalista Kenzy y su guitarrista Rober intentan FYIRE½IWXEEPMKYEPUYILMGMIVSRIRIPGSRGMIVXSHITVIWIRXEGMzRHI
dejar claro desde el primer momento. Ambos son quienes dieron ³%UYu8SHSW)WXEQSW0SGSW´IRIP8IEXVS&EVGIPzLEGIYRTEVHIEySW
vida al grupo y forman el alma creativa dentro de la banda y también y aunque lleven algún elemento presente en esta gira, la infraestructura
quienes se encargan de del diseño del espectáculo que desarrollan en ]IPIWTIGXjGYPSLEWMHSVIHMWIyEHSGSRIP½RHIETSVXEVGSWEWRYIZEW
cada uno de sus conciertos, aunque cada miembro del grupo tiene su a quienes han visto a la banda previamente y sorprender a los nuevos
función dentro del mismo. adeptos. Incluso las canciones del setlist van a sufrir variaciones. Todo

42 | metal hammer
GSR IP ½R HI RS EGSWXYQFVEV E WYW WIKYMHSVIW E XIRIV IP QMWQS TIVS UYI WMR IQFEVKS WI TVSTSRIR±WIKYMV EZER^ERHS HuE XVEW HuE²
RMZIPHIIWTIGXjGYPS%½VQERUYIRSXMIRIR±RMRKRPuQMXIIRPSUYI (IWTYqWHIPGSRGMIVXSHI½RHIKMVEPEFERHEXMIRIGSQSTVSTzWMXS
E GVIEXMZMHEH WI VI½IVI² ] UYI IP XIQE QSRIXEVMS IW IP TVMRGMTEP para este 2020 el sacar nuevo disco. El cuarteto se encuentra ya
problema, ya que todo el espectáculo sale única y exclusivamente de metido en las labores de composición del mismo, pero las tienen algo
sus bolsillos. aparcadas por centrarse en la gran remarcada cita, por lo que aún
habrá que esperar unos meses.
A la hora de trasladar los espectáculos a los escenarios de cada
JIWXMZEPWYRMGSXSTIHMGIRUYIIW±IPXMIQTSHIGEHEEGXYEGMzR²EP Aunque recorrer toda la geografía española es algo que le gusta,
contrario que en salas, donde han de tener medido cada rincón de SXVE QIXE TEVE 1IKEVE IW±GSQIR^EV E LEGIV TVSQSGMzR JYIVE HI
la sala para desarrollar su show. Y es que Megara no se limita solo RYIWXVEW JVSRXIVEW ] E HEV GSRGMIVXSW TSV 0EXMRSEQqVMGE² HSRHI
al escenario. Para empezar, el propio escenario y el equipo de luces garantizan tener un buen número de seguidores. Según recuerda Rober,
RIGIWMXER YREW GSRHMGMSRIW IWTIGu½GEW 7YW IZIRXSW RS WI PMQMXER ±PSWMRMGMSWHIPEFERHEWIJSVNEVSRKVEFERHSYRTEVHIQEUYIXEWIR
únicamente al show sobre las tablas, si no que la diversión comienza en inglés, aunque la banda ha seguido creciendo componiendo canciones
la cola, donde hay juegos, y en el interior de la sala antes de comenzar IRIWTEySP²)PQSXMZSIWUYIEYRUYIWSRGSRWGMIRXIWHIUYIIPMRKPqW
el concierto, donde hay más actividades. Para la presentación de ‘Aquí es el idioma en que el mejor suenen las canciones, es en español el
8SHSW)WXEQSW0SGSW´PEGMXEGMzRTEVEPETVITEVX]IRWuGSRWMWXuEIR idioma que mejor les permite expresar sus sentimientos, pues es un
una peculiar Tea Party al más puro estilo de Alicia; una reunión con la lenguaje mucho más rico.
que poder adentrarse su País de las Maravillas junto a cada uno de
ellos con una sala decorada para la ocasión en la que no faltaron las El público de sus conciertos se compone de manera bastante
pastas, las gominolas y, por supuesto, el té, y donde se podía compartir heterogénea y en él predomina aun así la gente joven, y eso que
mesa con el Sombrero Loco, el gato Cheshire, la oruga e incluso a E½VQERUYIPENYZIRXYHERHETIVHMHEIRPSWIRXVIWMNSWHISXVSWIWXMPSW
la Reina de Corazones. Sobre esto nos contaron como anécdota las musicales. Recalcan que para su próximo concierto del 21 de marzo,
repetidas veces que han ido a la sala But metro en mano con tal de está permitida la entrada de menores acompañados de un adulto y
que no se les escape ni el más mínimo detalle. Dicho todo esto, relatan recomiendan enormemente la participación de estos en el evento,
que el único momento que hay para la interpretación son los diálogos puesto que la función será bastante dinámica.
que entabla Kenzy entre canción y canción.
Las mujeres cada día tienen mucho más protagonismo en el
MEGARA DE FESTIVAL QYRHSHIPVSGO]HIPQIXEP1YGLEWE½VQERUYIUYIHEQYGLSUYI
VIMZMRHMGEV XSHS GSR IP ½R HI UYI HINI LEFIV HMWGVMQMREGMzR TSV
El pasado verano, Megara formó parte del cartel de tres de los KqRIVS 7MR IQFEVKS /IR^] ZSGEPMWXE HI 1IKEVE E½VQE RS LEFIV
festivales más importantes del país (Download Festival, Resurrection sufrido nunca ningún tipo de recriminación. Rober señala por su parte
*IWX]0I]IRHEW(IP6SGO YREI\TIVMIRGMEUYIE½VQERUYI±WYTSRI UYI±IPQYRHSHIPVSGOXMIRIQIRSWQYNIVIWTSVUYIWSPSYRTIUYIyS
HEVYRKVERTEWSEHIPERXI²]HIPEUYIWIWMIRXIRTVMZMPIKMEHSWTIVS TSVGIRXENIHIIPPEWWIEZIRXYVERIRETVIRHIVEXSGEVYRMRWXVYQIRXS²
UYI±RSIWIPPuQMXI²IRPSUYIEWYWSFNIXMZSWGSQSFERHEWIVI½IVI e insiste en recalcar su orgullo por tener a una mujer en su banda.
Añaden lo mucho que les ha costado acceder a tan grandes carteles,

metal hammer | 43
RIVERSIDE ¡NO SON PROGRESIVOS!
Pocas bandas saben condensar tanto y tan bien la emoción y la melodía como estos
polacos. Sus últimos trabajos de estudio, pese a alejarse de las tendencias progresivas de
sus inicios, han marcado un nuevo sonido que, ahora, parece que ya andan desarrollando
01/->--?A<>±D59;1?2A1>F;05?/;3>Ÿŋ/; 
TEXTO: víctor vallespir FOTO: HAJO MÜLLER
Pillamos a su líder, el cantante y bajista Mariusz Duda, en el estudio Intento tener una constancia. Cuando no estoy de gira intento
grabando el nuevo disco de Lunatic Soul, su banda paralela que ahonda estar componiendo para mis proyectos. ¡Nada especial! Nunca
en facetas más experimentales. Evidentemente, charlamos con él he tenido ningún problema a la hora de inspirarme. Quiero grabar
sobre ese mismo proyecto, pero nuestras preguntas se centrarían en tantos discos como sea posible, tanto material como pueda. Tengo la
6MZIVWMHI ] WYW TPERIW HMWGSKVj½GSW ] HI HMVIGXS%HIQjW PE FERHE suerte de tener estas dos facetas musicales en mi vida, Lunatic Soul
acaba de sacar al mercado una edición de lujo de su último trabajo, y Riverside, y allí puedo volcar todos mis demonios. A veces puede
³;EWXIPERH´ UYI MRGSVTSVE YREW ZIVWMSRIW EGWXMGEW HI XIQEW HI PE parecer aburrido, pero me gusta tener una rutina compositiva para
FERHEFENSIPRSQFVIHI³%GSYWXMG7IWWMSR´4EVEXIVQMREVTSVUYq mantener las cosas activas.
no, el compositor nos desveló su última adicción en el campo de los
videojuegos. ¿Es muy diferente componer para una banda como
6MZIVWMHIIRGSQTEVEGMzRGSR0YREXMG7SYP#
¡'zQS IWXjW 1EVMYW^# 7YTSRKS UYI ]E SW IWXjMW
preparando para la nueva gira con Riverside, ¿no? Cuando estoy componiendo en un nuevo disco sé exactamente
hacia dónde quiero ir con ese disco. Me concentro en el proyecto
Bueno, en realidad estoy en el estudio componiendo el nuevo en el que estoy trabajando, pero es cierto que a veces hay partes de
disco de Lunatic Soul, mi proyecto paralelo. He hecho una pequeña canciones que acaban en otro de los proyectos. Hay canciones de
pausa para tomarme una sopa y para hacer esta entrevista. ¡Gracias Lunatic Soul que han acabado en Riverside, y al revés, pero no es algo
por encontrar tiempo para mí! que suela ocurrir. Intento estar concentrado en los proyectos y en
los sonidos de cada grupo. Además, con Lunatic Soul trabajo mucho
¢:MUYIIWXEFEMWQIXMHSWIRPEKVEFEGMzRHI0YREXMG en el estudio, mientras que con Riverside trabajo más con el resto de
Soul! ¿Qué me puedes contar hasta el momento? miembros de la banda.

Estamos en medio del proceso, aún falta un poco para saber qué Hablemos sobre ‘Wasteland’, el último disco de
haremos. Creo que el lanzamiento será de cara a mediados de año, estudio de Riverside. Ya lo presentasteis debidamente
poco a poco vamos acercándonos al resultado que estamos buscando. en 2018 y 2019, y parece que la respuesta del público ha
Ahora mismo ya lo tenemos compuesto en su totalidad, así que falta WMHSQY]FYIRE¡'zQSSWWIRXuWVIWTIGXSEPHMWGSHSW
cantar las últimas canciones y ultimar todos los detalles. ¡Será un EySWHIWTYqWHIWYGSQTSWMGMzR#
disco largo! Haremos una edición especial que será tan larga como la
edición estándar… serán unos 80 minutos. Somos unos tipos muy afortunados por poder hacer todo esto.
³;EWXIPERH´ LE WMHS YR TEWS EHIPERXI TEVE PE FERHE GEHE ZI^ ZMIRI
Parece que no eres un tipo al que le cueste coger más gente a los conciertos y nos sentimos en muy buena forma.
MRWTMVEGMzR¡RS# Ahora queremos dar por concluida esta etapa con más conciertos.
¡Esperemos que la cosa continúe igual!
44 | metal hammer
La última vez que vinisteis a España presentasteis lo que le hubiera gustado a Piotr, así que seguiremos haciéndolo en su
un concierto muy trabajado, con muchos juegos de honor. Creemos que la reacción de la audiencia en ese sentido ha sido
luces y tocasteis una gran cantidad de temas del último muy positiva. Han entendido nuestras razones y nos están apoyando
PER^EQMIRXS 'VIS UYI WMKRM½Gz YR TEWS EHIPERXI IR en todo aquello que estamos haciendo.
vuestras interpretaciones en directo…
%LSVE VIPER^jMW ³;EWXIPERH´ IR YRE RYIZE IHMGMzR
¡Sí! Aún recuerdo esos conciertos en España, es por eso que que incorpora algunas piezas acústicas de temas nuevos
queríamos volver. Creo que en el pasado Riverside poníamos mucha ] ERXMKYSW HI PE FERHE ¡'zQS WI GSQTYWMIVSR HI IWE
más atención en la música, pero ahora estamos más centrados en forma? ¿Podremos disfrutarlos en directo?
interactuar con el público. Habrá gente a la que no le gustará este
enfoque, pero creo que la sensación generalizada es que estamos En Polonia tenemos la oportunidad de presentar nuestros discos
haciendo las cosas bien. Nos ha forzado a ser mejores músicos en en algunas tiendas. Cuando lo hicimos para este disco decidimos que,
directo. Hemos conectado dos mundos de Riverside distintos, el del aparte de las entrevistas, haríamos algo especial. Desde el principio
TEWEHS ] IP TVIWIRXI 'VIS UYI³;EWXIPERH´ TIVQMXI YR WIXPMWX QY] de la carrera de Riverside he tocado la guitarra acústica en nuestros
dinámico que hace que todo sea más divertido para nosotros y para HMWGSW ] GSR 1MGLEđ ĐETEN XIGPMWXE  LMGMQSW PSW EVVIKPSW HI IWEW
el público. Esta es una de las claves por las que el disco ha sido más canciones para poder tocar algunas canciones de una forma diferente.
exitoso que otros álbumes que hemos hecho en el pasado. De todos Ahora creíamos conveniente poder grabarlas en condiciones, porque
modos, estamos tocando algunos temas nuevos en esta gira para así creemos que han quedado verdaderamente bien. Ya veremos si
hacerlo más variado para el público. ¡Es interesante! podremos hacerlo de la misma forma en los directos… ¡es una buena
idea!
¡'zQSJYIIPQSQIRXSIRUYIWYTMWXIMWUYIUYIVuEMW
tocar tantos temas del nuevo disco? ¿Son sensaciones Pese a encontrarte grabando cosas para Lunatic
que se perciben en el local de ensayo? Soul, ¿hay planes para algo nuevo de Riverside en un
futuro cercano?
5YM^jWWu³;EWXIPERH´JYIYRHMWGSGSQTYIWXSIRIPIWXYHMSEWu
que no lo habíamos tocado mucho. Puede que fuera por esa razón que Claro, ahora no tengo tiempo, pero como te he dicho tengo una
sentimos que necesitábamos tocarlo entero en nuestros conciertos. agenda bastante organizada y ahora estamos empezando a pensar en
Entiendo que haya gente que quiera escuchar cosas antiguas, así que qué es lo que haremos próximamente. Tenemos pensado devolver a
creo que es un movimiento valiente del que estoy orgulloso. Riverside el sonido de los primeros discos. Queremos elementos más
pesados, algo más enrevesados. Los últimos discos de Riverside han
Sois una banda que, a medida que han pasado los sido compuestos hasta cierto punto en el estudio; queremos devolver
años, ha huido cada vez más de la etiqueta progresiva. la frescura a nuestra música e interactuar más entre nosotros.
¿Qué me puedes contar de eso? Seguramente el próximo disco de Riverside será más potente e
intenso, algo que se relacione mejor con nuestras actuaciones en
Sí, es cierto que no queremos relacionarnos con ese tipo de directo en estos momentos. Queremos tenerlo listo para 2021, ya
escena. No nos interesa la técnica o las estructuras complicadas. veremos qué va saliendo.
Preferimos melodías básicas que puedan ser cantadas o tarareadas.
Eso funciona a la perfección tanto en los discos como en directo, Para acabar. Sabemos que eres un fanático de
y es una dinámica que queremos seguir utilizando en los próximos los videojuegos, y que obras como ‘Fallout’ te han
lanzamientos. A veces nos siguen relacionando con bandas como inspirado para discos como el mismo ‘Wasteland’.
Dream Theater porque giramos con ellos hace unos años… ¡pero Ahora ha salido ‘Death Stranding’, la última obra del
nosotros somos distintos! Tenemos mucho más en común con bandas gran director Hideo Kojima, que se relaciona también
de post-rock o con Marillion, por ejemplo. GSRIWXSWQYRHSWTSWXETSGEPuTXMGSW¡0SLEWTVSFEHS#
Evidentemente, vuestros últimos movimientos ¡La verdad es que no! Sé que se trata de ser una persona que lleva
han venido marcados por la muerte del que fuera paquetes de un lado a otro en un mundo como el que describes. A ver
ZYIWXVSKYMXEVVMWXE4MSXV+VYH^MƙWOM¡'zQSLEFqMWMHS si puedo probarlo en algún momento. La verdad es que últimamente
superando esos hechos a lo largo de los últimos años? IWXS] ZSPZMIRHS E NYKEV EP³7O]VMQ´ VMWEW  0I LI QIXMHS  LSVEW
a ese juego y he conseguido el trofeo platino. ¡Imagínate cuantas
Bueno, ya sabes, no podemos estar lamentándonos todo el rato. canciones podría haber compuesto durante ese tiempo! De veras, me
4SHVuEUYIHEVQIIRQMGEWEPPSVERHSTIVSTVI½IVSWIKYMVLEGMIRHSPS ha inspirado para componer la música de Lunatic Soul (risas).
que me gusta, que es tocar y componer música. Sabemos que esto es

metal hammer | 45
BIFF BYFORD NEVER SURRENDER
";/;?->@5?@-?01ŋ:1:1841-BE91@-8/8Ÿ?5/;/;:8-1813-:/5-E9-61?@A;?50-0018.>5@Ÿ:5/;
5ŊE2;>0 A:=A1188«01>01%-D;:4-<-?-0;A:-¯;/;9<85/-0;
TEXTO: SERGI RAMOS FOTO: DAVID CHARLES
El pasado mes de septiembre fue sometido a una operación a corazón abierto Es una colección de canciones que cubre los estilos que me gustan. Es un disco en
con triple bypass como resultado. El resto de conciertos de Saxon celebrando su solitario sin demasiada agenda oculta. Es algo en lo que llevaba algunos años pensando
40 aniversario fueron inmediatamente pospuestos. Pero Byford es duro de roer -o ] ½REPQIRXI IWXj ELu JYIVE 2S LE] YRE VE^zR SGYPXE TSV PE UYI PS IWXS] IHMXERHS
de infartar- y ni corto ni perezoso edita en estos días su primer disco en solitario, Simplemente son canciones que compuse y letras que compuse empaquetadas en
³7GLSSP3J,EVH/RSGOW´YRXVEFENSIRIPUYIGSPEFSVEGSR*VIHVMOdOIWWSRHI una colección.
Opeth, Nibbs Carter de Saxon, Nick Barker, Alex Holzwarth de Rhapsody y Phil
Campbell, su viejo amigo de Motörhead. ¿Has trabajado con compositores externos?
¿Como te encuentras tras el susto de hace unos meses? ,IGSQTYIWXSHSWGERGMSRIWGSR*VIHVMOdOIWWSRHI3TIXL]HSWGERGMSRIW
con Nibbs de Saxon. Más allá de ellos no he trabajado con nadie más.
Estoy bastante bien. Estoy haciendo algo de deporte y poniéndome en forma
de nuevo. ¡(IHzRHIWYVKIPEVIPEGMzRGSR*VIHVMO#

¡8IRuEWYREGSRHMGMzRGEVHMEGETVIZMESJYIYREXSXEPWSVTVIWE# Conozco a Fredrik desde hace dos o tres años. Conozco a Opeth, me encantan y
soy amigo de la banda. Es algo que pasó por accidente. Un día nos vimos en Estocolmo
Fue una sorpresa por completo. No tuve ningún gran dolor ni nada por el estilo. y le comenté que estaba comenzando a trabajar en mi disco en solitario. Él me dijo
Me sentía un poco raro y fui al médico. Pero vaya, no fue un ataque al corazón como que querría trabajar conmigo y así ha sido.
los de Hollywood.
En el disco encontramos un arreglo nuevo del clásico
¡8IRuEWIPHMWGS]E½REPM^EHSERXIWHIXSHSIWXS# “Scarborough Fair”, ya popularizado por Simon & Garfunkel.

Sí, estaba casi todo hecho. Tenía algunas ideas para versiones. Quería hacer un tema de Alex Harvey y de
EPKRSXVSEVXMWXETIVS½REPQIRXIRSQIXIVQMREFEHIWSREVFMIR±7GEVFSVSYKL*EMV²
Llevabas mucho tiempo queriendo hacer un disco en solitario. es una vieja canción de folk de la zona de Yorkshire, donde yo vivo. No es un tema de
¿Cuándo comenzaste a coleccionar ideas para el disco? Simon & Garfunkel. Lo de ellos es un arreglo de aquella canción folk. Esa canción es
una que solíamos cantar en los campamentos de verano en los 60. Hacer esa canción
Es algo que ha estado en mi cabeza desde hace algún tiempo. Comenzamos a me trae buenos recuerdos. La razón por la que escogí hacer una versión de Wishbone
grabar en enero de 2019 y pero llevaba trabajando en ideas bastante más tiempo. Es %WLIWTSVUYIJYIVSRQY]MR¾Y]IRXIWTEVEQuGSQSZSGEPMWXE]FENMWXEIRPSWTVMQIVSW
una cosa que veo como un pequeño descanso de Saxon tras la gira del 40 aniversario. tiempos. Solía ir a verlos en directo muy a menudo y eran una gran banda de directo.
Un amigo me comentaba: “¿qué necesidad tiene Biff de hacer Vas a hacer una gira como speaker en abril. ¿Qué tipo de
YR HMWGS IR WSPMXEVMS IR IWXI TYRXS HI WY GEVVIVE#²%Wu UYI XI PS IWTIGXjGYPSZEEWIV#¡7XERHYTGSQIH]QSRzPSKSGYIRXEGYIRXSW#
pregunto yo. ¿Por qué?
No va a ser stand-up comedy, sino que va a ser más como un talk-show.Yo y Don
Es una labor de amor, realmente.Tenía muchas canciones que no cuadraban con Jamieson estaremos hablando de los viejos tiempos ante el público. Es un concepto
el estilo de Saxon. No lo he hecho hasta ahora pero Nigel Glockler hizo un disco novedoso en el que estuve pensando recientemente y va a ser divertido. Hablaremos
en solitario, Paul tiene otra banda con la que toca de vez en cuando… Después de de los tiempos de sexo, drogas y rock and roll.
la celebración de los 40 años tenía sentido hacerlo.
Siempre te he considerado una persona bastante reservada.
El disco es más hard rock de los ‘80 que heavy metal clásico. ¡'zQSZEWEIRJSGEVYRWLS[HIIWIXMTSHYVERXIYRTEVHILSVEW#
¡)WXEVuEWHIEGYIVHSIRIWS# ¿Te lo tomas como un reto?

Es un disco propio, no un disco de Saxon, así que hay que tener en mente eso. Quiero hacer algo distinto para los fans, realmente. Es un toque distinto en lugar
0EWGERGMSRIWEPEWUYIXIVI½IVIWWSR±;IPGSQI8S8LI7LS[²±7GLSSP3J,EVH de hacer un show de rock típico. Será una conversación de unos 30 o 40 minutos
/RSGOW²]±&PEGO%RH;LMXI²TSVINIQTPS7SRXSHSGERGMSRIWUYILIGSQTYIWXS sobre los viejos tiempos.
]SEWSPEW]IWIIWQMIWXMPSGSQTSWMXMZS)WIVSPPSEPS±;LIIPW3J7XIIP²S±
7XVERKIVW -R8LI 2MKLX ² 'SR 7E\SR GSQTSRIQSW GERGMSRIW QjW SVMIRXEHEW EP ¿Te apetece hacer una gira de clubs con una banda en solitario?
LIEZ]QIXEPGPjWMGSIMRGPYWSIRqWXIHMWGSTYIHIWIRGSRXVEVEPKYREWGSRIWITIV½P
GSQS±4IHEP8S8LI1IXEP²UYIIWQY]GIVGEREE7E\SR Quería hacer algo distinto, no una típica gira. Es un show de palabra y música.
Puede que en algún momento haga algunos conciertos por Italia, España y Europa del
¡8I WMIRXIW GzQSHS HIRXVS HI IWI XSUYI QjW LEVH VSGOIVS S )WXIHSRHIPEKIRXIRSLEFPEIPMRKPqWHIQERIVEXER¾YMHE%LuXIRHVuEWIRXMHSLEGIV
simplemente necesitabas cambiar de carril brevemente? YRGSRGMIVXSQjWLEFMXYEP%P½REPWSPSXIRKSYRHMWGSIRWSPMXEVMSTIVSTSHVuELEGIV
algunas versiones de Saxon. Sí, creo que haré eso.

46 | metal hammer
THE AMITY AFFLICTION EVOLUCIÓN DESDE AUSTRALIA
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humano que ha vivido la banda estos últimos años.
TEXTO: ROSA CHENLO
Habéis lanzado vuestro nuevo álbum en febrero: ‘Everyone AC/DC es mi banda favorita desde siempre.Tengo 11 tatuajes relacionados
Loves You… Once You Leave Them‘. ¿Qué nos puedes contar con AC/DC. Creo que el trabajo duro y la perseverancia son las claves del
sobre este trabajo? éxito para cualquier banda, pero sobre todo viniendo de un país remoto como
Australia. Es alucinante pensar en cuántas bandas buenas hemos exportado a
Hemos cogido las mejores partes de ‘Misery‘, y la cosa ha acabado siendo la escena de metal, aunque escribir buenas canciones y nunca tirar la toalla es
incluso más oscura y dura. También nos hemos acercado a lo más pop y suave HI½RMXMZEQIRXIPEGPEZIHIPq\MXS
UYILIQSWLIGLSTEVEYREGERGMzRIR±%PSRIPMRIWW²
1I MQTVIWMSRz QYGLS ±%PSRIPMRIWW² 1YWMGEPQIRXI
Los primeros singles en publicarse fueron “Catatonia”, me ha gustado mucho la forma en la que habéis mezclado
“Soak Me In Bleach” y “All My Friends Are Dead”. Estas WSRMHSW IPIGXVzRMGSW GSR IWE ZMFVE HIP KVYRKI HI PSW ³ ] IW
canciones tienen un sonido extremo y parece que es más duro YRE GERGMzR QY] IWTIGMEP ] HMWXMRXE E XSHS IWXI IWXMPS TSWX
que nunca. metalcore que impera en vuestro trabajo. Este tema es muy
importante porque Joel fue diagnosticado con un trastorno
2YRGE LEFuEQSW IWGVMXS GERGMSRIW XER HYVEW GSQS±'EXEXSRME² S±%PP bipolar y escribisteis abiertamente sobre este asunto.
1]*VMIRHW%VI(IEH²%RXIVMSVQIRXIRSLIQSWWSREHSXERI\XVIQSWGSQS
ahora, así que para nosotros es algo muy nuevo. Al principio del proceso creative, Dan me mandó la música que acabaría
GSRZMVXMqRHSWI IR±%PSRIPMRIWW² )P QMWQS HuE .SIP QI QERHz PE PIXVE QjW
Las voces limpias y el piano en “Soak Me In Bleach” son oscura que jamás escribió, así que pensé que era la unión perfecta, esa letra
asombrosos, algo que no habéis usado en anteriores trabajos. con ese toque pop de la canción. Estamos muy orgullosos de esa canción y no
¿Estáis siempre abiertos a explorar nuevos sonidos y técnicas? podemos esperar a que la escuche todo el mundo.
Siempre estamos probando cosas nuevas. Para mí es muy divertido ¿Cuáles son vuestros planes para el future con el nuevo
explorar nuevas ideas y moverme entre distintos géneros de una manera en disco? ¿Pensáis en ir de gira?
la que a una canción que me resulta grunge se una el nu metal, pero que siga
QERXIRMIRHSPEIWIRGME±EQMX]² Nunca paramos de salir de gira, pero sí puedo decir que podéis esperarnos
en Europa este año. En las próximas semanas, de hecho, nos veréis en Europa
Tenéis 6 álbumes y 17 años de carrera. Habéis dicho que con nuestros amigos de Beartooth.
habéis crecido como seres humanos dentro de esta banda.
¡'zQSZEPSVEWPEIZSPYGMzRHIPEFERHE]HIZSWSXVSWQMWQSW ¿Con dos cantantes creéis que vuestra música es más rica
como músicos? y versátil?
Cuando haces algo por mucho tiempo se supone que cada vez eres mejor Desde luego que es algo que nos ofrece más posibilidades. Siempre
en ello. Lo mismo pasa con la música. Sabemos cómo queremos sonar, qué hemos sonado mucho mejor juntos, posiblemente porque llevemos mucho
queremos decir y cómo queremos que la gente lo perciba. Empecé esta banda tiempo haciéndolo y ya nos compenetramos a la perfección. Me gusta vivir la
hace 17 años y puedo decir que no cambiaría nada. Estoy orgulloso de todo lo diversidad y es muchísimo más fácil para nosotros apoyarnos, que uno solo
que hemos publicado.Ahora simplemente estamos constantemente intentando hiciera ambas partes sería físicamente imposible.
mejorar nuestro trabajo en cada disco. Todos tenemos la misma visión del
grupo, y ahora somos una máquina bien engrasada. Es muy emocionante sacar )P QIXEPGSVI IW QY] TSTYPEV LS] IR HuE IW IWXMPS HI YRE
un disco para nosotros, porque para nosotros va a ser mejor que el anterior. KIRIVEGMzR¡3WMHIRXM½GjMWGSRqPSTVIJIVuWRSWIVEWSGMEHSW
con ninguna etiqueta?
Hay una escena de metal muy interesante en Australia
con artistas como vosotros o Parkway Drive, quienes se están No me importan las etiquetas para nada. Si alguien me pregunta por qué
LEGMIRHS ELSVE QYRHMEPQIRXI GSRSGMHSW ¡'zQS LE WMHS PE estilo somos, yo diría heavy metal. ¿A quién le importa? Es música, te gusta o
IZSPYGMzR HIP VSGO ] QIXEP EYWXVEPMERS HIWHI %'(' E 8LI no, la vida es muy corta como para preocuparse de los sellos.Todos amamos el
%QMX]%J¾MGXMSR# heavy metal, si es post-hardcore, metalcore-smash-post-goth-grunge-grind, da
igual, lo importante es que la música te haga sentir.

48 | metal hammer
AMBERIAN DAWN POP METAL EN VENA
De todas las combinaciones posibles del heavy metal, unirlo a la música pop es la más sacrílega.
Pero funciona.
TEXTO: SERGI RAMOS FOTO: KARRI HARJU
0SW½RIWIW%QFIVMER(E[RPMHIVEHSWTSVIPGSQTSWMXSV8YSQEW7ITTmPm eso me permite tener más libertad y también les da más libertad a ellos para
han hecho del power metal su hogar durante buena parte de su carrera, I\TVIWEVWIGSRPSWEVVIKPSW)WSLEGIUYIPSWJERWWEPKERFIRI½GMEHSWTSVUYI
hasta que un inesperado bloqueo compositivo hizo que Seppälä tuviese que la música termina siendo mejor.
replantear lo que estaba haciendo -o no haciendo- en el estudio.
¡,YFSEPKRQSQIRXSIRUYIPEHMWGSKVj½GEXIQMVzVEVS
Dos años y medio tras la edición de su anterior obra, el correcto TSVIPKMVSIWXMPuWXMGS#
³(EVORIWW 3J )XIVRMX]´ 7ITTmPm WI ZMS ERXI PE HMJuGMP HIGMWMzR HI GEQFMEV IP
estilo de su banda casi por completo, pasando a hacer canciones que tienen Siempre he tenido total libertad a nivel musical. Nunca he tenido presiones
mucho menos que ver con el metal neoclásico de libro y mucho más con los HI PE HMWGSKVj½GE TSV PE QWMGE 'VIS UYI IW IWXS IW WY½GMIRXIQIRXI HYVS
clásicos escandinavos de la música pop. No es una sorpresa que el primer single con guitarras heavies y baterías heavies, como para pasar por metal. Cuando
HIP RYIZS HMWGS JYIWI YRE ZIVWMzR HIP QuXMGS GPjWMGS HI%&&%±0E]%PP=SYV tuvimos la primera demo lista, Napalm Records quiso escuchar la música antes
0SZI3R1I²9REHIPMGMSWETMI^EHITSTqTMGSGSRKYMXEVVEWHMWXSVWMSREHEW de tomar la decisión de seguir con nosotros y lo que escucharon les gustó
UYISJVIGIYRETVMQIVEMHIEHIPSUYIIW³0SSOMRK*SV=SY´IPRYIZSXVEFENS y aceptaron esas canciones como parte de un nuevo estilo para la banda sin
de la banda. ninguna queja.

El nuevo disco de Amberian Dawn es lo más comercial que Has grabado en el estudio original de Benny Anderson de
habéis grabado hasta la fecha. ¿Forma parte de un malvado %&&%¡'SQSXIQIXMWXIEPPu]HIHzRHIWEGEWXIIPGSRXEGXS#
plan para hacer que los metaleros escuchen música pop?
Hace cuestión de un par de años estaba intentando contactar con Benny
Nuestro estilo musical ha cambiado. La música tiene muchos más teclados pero era imposible. Es demasiado grande y demasiado famoso, evidentemente.
que antes. No es ningún accidente porque cuando acabé el anterior disco No puedes hablar con él de manera directa. Alguien me recomendó que
³(EVORIWW3J)XIVRMX]´XYZIYRFPSUYISGSQTSWMXMZSLSVVMFPI2STSHuEXIRIV contactase con su estudio en Estocolmo y entonces me di cuenta de que quizá
ideas para canciones. No lo conseguía. Pasaron más de seis meses en los cuales podría grabar en ese estudio. Hablé con el responsable del estudio para ir allí
no podía componer ninguna nueva canción. En ese punto decidí que tenía a grabar mis teclados y me respondieron que no había problema, que podía
que hacer algo nuevo para refrescarme. Comencé a trabajar con música de hacerlo. Parte de los teclados se han grabado en aquel estudio, pero no todo.
sintetizadores, prácticamente música disco. Le enseñé las canciones a la banda y
me dijeron que les gustaba y nos pusimos a componer arreglos que las hiciesen ¡8YZMWXIIRQIRXIEPKYRESXVEZIVWMzRHI%&&%ERXIWHI
viables para una banda como Amberian Dawn. decidirte por “Lay All Your Love On Me”?
¡'zQS WEPMWXI HIP FPSUYIS GSQTSWMXMZS# ¡(I UYq QSHS Nunca había grabado ninguna versión en mi vida. Es difícil para mí hacer
GSRWIKYMWXIHEVPIPEZYIPXEEPEWMXYEGMzR# una versión porque no tengo tanta experiencia en ese campo ni me siento tan
GSR½EHS EGIVGE HI GzQS GEQFMEV PSW EVVIKPSW HI YRE GERGMzR XER GSRSGMHE
En primer lugar intenté componer canciones tradicionales de heavy metal. como esa. He escuchado mucha música en estos años, tanto metal como de
Pero no funcionaba. No soy un compositor al que le guste hacer canciones a otros estilos. La música disco y la música pop también me gusta mucho y
medio gas, porque no me siento cómodo cuando las he de tocar más adelante. cuando pude ir al estudio de Benny Anderson tuve la idea de versionar a ABBA.
Tras eso comencé a hacer música que no estaba prevista para Amberian No es fácil. Claro que es fácil añadir unas guitarra y una batería, pero no es
Dawn. Eran canciones que no tenían posible relación con Amberian Dawn así WY½GMIRXI8MIRIWUYILEGIVEPKSQjWXMIRIWUYIGSRSGIVFMIRPEGERGMzRTEVE
que durante una temporada pensé en hacer un proyecto paralelo con esas poder añadirle un toque diferencial.
composiciones. No pensaba que a mis compañeros de banda les iban a gustar
las canciones, te lo aseguro. Fue toda una sorpresa. La voz de “Capri” Päivi Selo es especialmente versátil pero
brilla en esta música más pop-metal. ¿Sueles componer con
¿Crees que tener tantas bandas de metal en Finlandia ella en mente?
y Escandinavia es parte de ese bloqueo compositivo? La
GSQTIXMGMzRIW½IVE]XSHS]EIWXjLIGLSTSVEWuHIGMVPS Capri es una vocalista profesional y puede cantar desde cosas clásicas
hasta heavy metal o pop. Cualquier cosa que le pongas por delante, la hace
No pienso demasiado en las otras bandas, realmente.Tengo que componer suya. Es el principal activo de Amberian Dawn hoy en día. Me gusta el estilo
música, es mi misión, es mi destino, por así decirlo. Si es metal, bien, y si no pop con su voz y el hecho de que este disco sea tan pop-metal la hace
lo es, también. Tengo otros compañeros de banda que pueden hacer buenos brillar especialmente. Su voz encaja muy bien con la música y ha sido un gran
arreglos y colaborar en el proceso pero hace diez años yo lo hacía todo, descubrimiento poder combinar ambas cosas.
grababa las guitarras, los teclados y todo lo demás. Hoy en día no hago eso y

50 | metal hammer
FOUR YEAR STRONG LEALES A SÍ MISMOS
Del instituto a escenarios alrededor del mundo. La banda se abrió paso entre el pop punk, el
hardcore y el easy core, nunca en primer plano pero sí contribuyendo a mantener viva la llama de
1?@;?3§:1>;?-·:01?<A§?01=A18-ŋ1.>1018<A:7
>;/7-91>5/-:;.-6-?1/;:?501>-.8191:@1 
TEXTO: MARINA SALCEDO
Four Year Strong está a un año de su vigésimo aniversario. Hemos pasado mucho tiempo conceptualizando lo que queríamos que
¡'zQSHIWGVMFMVuEWIWXEI\TIVMIRGME# fuese este disco, más que nunca. También el hecho de escribir diferentes
versiones y arreglos para unas cincuenta canciones y demos nos ha aportado
Bueno, considerando que ha sido más de la mitad de mi vida y de mi adultez PE GSQTPIXE PMFIVXEH TEVE IWGYPTMV ³&VEMR 4EMR´ GSQS VIEPQIRXI UYIVuEQSW
diría que ha sido una experiencia muy formativa. Me considero muy afortunado incluyendo toda esa dinámica, ese margen, la experiencia y el factor emocional
de haber seguido con esto durante tantos años, siempre lo he pensado. Hemos que poseemos.
pasado por muchas cosas juntos, buenas y malas y, sinceramente, no cambiaría
EFWSPYXEQIRXI REHE HI IPPS%P ½R ] EP GEFS WSR IWEW GSWEW PEW UYI RSW LER ¿Sobre qué canta Four Years Strong?
traído hasta donde estamos hoy y sin lo malo no tendríamos el apetito por
seguir hacia adelante y determinación que tenemos ahora. Sobre un montón de cosas. Como miembro de esta banda y como hombre
con responsabilidades familiares, a menudo siento como si estuviera llevando
En todos estos años habéis trabajado incansablemente, vidas completamente diferentes. Intento encontrar dónde, en ese amplio
TSRMIRHSTEWMzRIRZYIWXVEQWMGE]IWXSSWLEPPIZEHSEGVIEV espectro de mi naturaleza, recaen mis facetas. Más o menos la temática que
YRE FEWI HI JERW QY] ½IP ] WzPMHE E TIWEV HI UYI PE IWGIRE vertebra o estructura el disco es la lucha por la aceptación de uno mismo y la
TSTTYROLEGEQFMEHSQYGLuWMQSHIWHITVMRGMTMSWHIPSW crisis de identidad.
LEWXE ELSVE ¡'zQS SW PEW LEFqMW EVVIKPEHS TEVE IRGENEV IR
IWXEMRHYWXVMEWMRTIVHIVIPIWTuVMXYUYIGEVEGXIVM^EE*SYV=IEV ;MPP 4YXRI] IWXYZS MRZSPYGVEHS IR PE TVSHYGGMzR ]
Strong desde el principio? QEWXIVM^EGMzR HI ³&VEMR 4EMR´ ¡,EFuEMW XVEFENEHS GSR qP GSR
ERXIVMSVMHEH#¡(IUYqQERIVEUYIVuEWUYIHIWXEGEVEIPjPFYQ#
Creo que la manera que tenemos de ajustarnos a este panorama tan
cambiante es ser realmente nosotros, ser FourYear Strong. Siempre procuramos ¡Sí! Aportó muchísimo en la creación de nuestro álbum ‘Enemy Of The
seguir evolucionando el concepto de la banda, sobre cómo deberíamos sonar, ;SVPH´ EWu UYI ]E PI GSRSGuEQSW FMIR 7EFuEQSW UYI XVEFENEV GSR qP IVE YR
etc. Algunas veces lo hemos conseguido y otras fallamos en el intento, pero movimiento inteligente para sonsacar lo que realmente queríamos de este
todos esos aciertos y errores nos convierten en lo que somos y explican por disco.
qué seguimos aquí haciendo lo que hacemos.
Tenéis una agenda muy apretada, con numerosos
)GLERHS PE ZMWXE EXVjW IVEMW XSHSW QY] NzZIRIW GYERHS GSRGMIVXSWPEQE]SVuEHIIPPSWIRZYIWXVSTEuW%PSQINSVIW
formasteis la banda. ¿De qué manera se materializa ese un poco temprano para preguntar pero, ¿Podemos contar con
crecimiento en vuestra música? ¿Y en vuestro último álbum, una gira mundial?
‘Brain Pain’?
Actualmente estamos trabajando en la cuestión de los tours alrededor del
No creo que haya cambiado gran cosa, tan solo hemos transformado mundo. Siempre intentamos movernos internacionalmente y tocar para tantos
algunos aspectos que se pueden considerar evolución. Nuestra inspiración JERWGSQSWIETSWMFPIEWuUYIWuGSR½VQEVIQSWQYGLEWJIGLEWMRXIVREGMSREPIW
proviene de una gama mucho más amplia de fuentes actualmente, ya que a
nivel personal estamos todos involucrados en muchos asuntos distintos que ¡'zQSHIMQTSVXERXIIWPETEVXIHIPHMVIGXSTEVEZSWSXVSW#
XIVQMREQSWTSVXVERWQMXMVIRRYIWXVEWGERGMSRIW]UYIEWYQSHSMRXIV½IVIR ¿Cuando componéis las canciones pensáis en de qué manera
IR PE HMVIGGMzR HI PE FERHE%P ½REP PE VE^zR HI WIV HI PE JSVQEGMzR WMKYI quedarán una vez ejecutadas en directo?
siendo nuestro deseo de componer la música que queremos escuchar y darlo
absolutamente todo en los directos. Eso siempre ha sido así. Es muy importante, no necesariamente como se verá a nivel escénico,
sino sobretodo cómo sonará. Siempre tratamos de asegurar que la base de la
Habéis estado publicando nuevos videoclips y singles canción funcione en directo antes de añadirle nada en la producción porque no
últimamente. ¿Qué reacciones estáis recibiendo? queremos usar ningún tipo porque no nos servimos de ningún tipo de refuerzo
musical ni nada por el estilo en los conciertos. Todo, tanto los instrumentos
Por el momento todo el mundo parece estar emocionado por el álbum. como las voces son en directo, así que no lo sobrecargamos con trucos de
Estoy muy contento con la recepción que está teniendo. producción ni instrumentos de software, aunque están ahí para añadirle un
brillo especial a las canciones y emoción a la grabación.
Este disco es vuestro sexto LP. Habéis estado trabajando
en él durante mucho tiempo. ¿Qué elementos cambiasteis en ¿Qué objetivo os queda por cumplir como banda?
IP TVSGIWS HI GVIEGMzR HI ³&VEMR 4EMR´ IR GSQTEVEGMzR GSR
trabajos anteriores? Nuestro objetivo es continuar siendo la banda que nuestros fans y
nosotros mismos queremos que sea. Estamos casi en nuestro vigésimo como
formación musical activa así que, siendo honesto, solo nos puede ir a mejor de
ahora en adelante.

52 | metal hammer
ABSORB
NUEVAS FILAS, MISMA ESENCIA
TEXTO: OLGA VIDAL
No son pocos los años que avalan a esta banda alemana de death metal. Absorb
tienen a sus espaldas nada menos que 3 décadas de carrera, aunque han sufrido
muchos cambios a lo largo de ese tiempo. Actualmente, la impresión que sienten
es la de comenzar de nuevo, haciendo borrón y cuenta nueva pero manteniendo
8-1?1:/5-5:5/5-8-0-<@-0--?A?:A1B-?/5>/A:?@-:/5-? (;871>E"ŋ?@E:;?4-.8-:
del pasado de la banda, de su presente y de su futuro, así como de sus métodos de
trabajo a la hora de crear un death metal que no teme experimentar, eso sí, sin
dejar de ser Absorb.
Lleváis tocando ya 3 décadas (aunque os habéis :YIWXVEWMR¾YIRGMEWZERHIWHI2ETEPQ(IEXLLEWXE
XSQEHS YR HIWGERWS IR PSW ³  ¡'zQS HIWGVMFMVuEMW 7PE]IVIRXVISXVSW¡(MVuEMWUYIZYIWXVEWMR¾YIRGMEWRS
ZYIWXVEIZSPYGMzRGSQSFERHEHIWHIUYIGSQIR^EWXIMW# han cambiado desde vuestros comienzos hace 30 años?
Volker: Esa es una respuesta sencilla. Nos hacemos mayores y más Volker: Cuando comenzamos con Absorb, no había muchas
WEFMSW4VMQIVSHIFqMWWEFIVUYI4½WX]].SGLIRZSPZMIVSREGSRWXVYMV FERHEW HI HIEXL QIXEP% ½REPIW HI PSW³ PEW QE]SVIW MR¾YIRGMEW
Absorb. El antiguo bajista (Panzer) y el cantante (Wom) no han formado venían de Slayer, Obituary, Death, Morbid Angel, Venom, Celtic Frost,
TEVXI IR IWXE RYIZE GSRWXVYGGMzR 4½WX] ] .SGLIR FYWGEVSR RYIZSW Deicide y Bolt Thrower, entre otros. Esas bandas nos inspiraron en la
QWMGSW 0E IZSPYGMzR TSHVuE WIV±QIRXEPMHEH EFMIVXE² 0EW MR¾YIRGMEW crudeza de nuestra dinámica. Hoy en día, hay muchas buenas bandas
vinieron de cada lado y eso se escucha en las nuevas canciones de con buena técnica en death metal y, según envejeces, te vuelves más
Absorb. abierto de mente. Ahora escuchamos más estilos de metal, así que sí
HMVuEUYIRYIWXVEWMR¾YIRGMEWLERGEQFMEHS
Después de ese tiempo separados, habéis vuelto
y publicado el álbum ‘Dealing With Pain’ en 2010, 4½WX] 0EW RYIZEW MR¾YIRGMEW WMIQTVI WSR FYIREW QMIRXVEW
GSQIR^ERHS SXVE ZI^ GSR RYIZEW ½PEW ¡'zQS SW PEW WYIRIR GSQS%FWSVF UYMIVI WSREV )R IP )4³:MWMSR%TEVX´ LE] YRE
habéis arreglado para volver a lanzar vuestro proyecto y GERGMzRPPEQEHE±0SW1YIVXSW(I,EQFVI²UYIIRWIyEEPKYREWRYIZEW
hacerlo funcionar tras el descanso? MR¾YIRGMEW7MRIQFEVKSRSTYIHSHIGMVI\EGXEQIRXIHIHSRHIWEPIR
IWEWMR¾YIRGMEW
Volker: Algunos de nuestros fans de los ‘90 nos recordaban así
como algunas revistas de metal. Además, sentían curiosidad de como el La escena del metal en Europa no es la misma que
nuevo line up sonaba en el escenario. En mi opinión, hicimos un buen IVE IR PSW EySW ³ ¡'zQS IVE TEVE YRE FERHE GSQS
retorno tras ese largo parón. La estrategia era y sigue siendo la misma Absorb experimentar todos esos cambios?
UYIIRPSW³TVjGXMGEGSRGMIVXSW]½IWXEW
Volker: Toda la escena del metal ha cambiado en las últimas
2SLETEVEHSELuPEGSWE]EUYIIR] décadas. El tipo de death metal ha cambiado, así como el de heavy
LYFS GEQFMSW HI RYIZS IR ZYIWXVEW ½PEW ¡*YI WIRGMPPS metal, y todos se mezclan y aparecen nuevos subgéneros. En todas
manejar todos esos cambios a través de los años y las evoluciones hay cambios, es como funciona. No puedes alterar
mantener la esencia de la banda? el paso del tiempo. En otras palabras, estancarte es el camino a la
degeneración. Sigue la corriente o estás perdido.
Volker: Llevo con la banda desde 2014, y la esencia de Absorb
WSR4½WX]].SGLIR4½WX]IWIPTVMRGMTEPGSQTSWMXSVTIVSIRPEWRYIZEW 4½WX] Personalmente, nunca me han interesado los nuevos
canciones estamos todos metidos en el proceso de composición. Un géneros del metal. Nosotros tocamos nuestro sonido y estamos
GEQFMS IR PSW QMIQFVSW HI PE FERHE WMKRM½GE UYI HIFIW IRGSRXVEV felices por cada seguidor de nuestra música.
alguien nuevo y practicar mucho con esa persona. La parte difícil para
nosotros ha sido encontrar músicos aceptables. Cuando buscamos ¿Qué nos podéis contar sobre la escena underground
músicos, nos importan dos cosas: que puedan tocar nuestra música y, HI%PIQERME#¡)WQjWJjGMPELSVESWIZYIPZIQjWHMJuGMP
lo más importante, que congeniemos. No puedo tocar con gente que mantenerse con el tiempo?
no me cae bien o que sean políticamente incorrectos, que mientan, etc.
Volker: La escena de death metal en Alemania sigue viva y es
4½WX]Dicho en palabras de un amigo mío que lleva tocando con muy extensa. Creo que es más fácil ahora salir ahí fuera, porque tienes
su banda desde los 70: necesitas un núcleo en tu banda de dos o tres otros medios para crecer que no tenías hace 30 años.
músicos. Luego, trabajar en mantener siempre viva la banda.

54 | metal hammer
³:MWMSR%TEVX´ZYIWXVEPXMQETYFPMGEGMzRIWYR)4] 4½WX] Le dijimos al artista que necesitábamos un diseño
RSYRPEVKEHYVEGMzR]WYWGERGMSRIWWSRYRZMENIQY] jodidamente bueno. Como siempre, nos trajo un diseño que nos
breve. ¿Estáis trabajando en nuevas canciones para un encanta, al igual que los de nuestras camisetas.
futuro LP?
Habéis compartido tablas con bandas como
Volker: Sí, tienes razón, un EP de 4 canciones es un viaje breve. Cannibal Corpse, Sodom o Arch Enemy. ¿Os parece más
Pero sí, estamos trabajando en nuevas canciones y grabando algunas satisfactorio tocar con bandas grandes o por vuestra
anteriores con la nueva formación. Algunas están en el último CD, cuenta para vuestros fans?
pero mi voz es diferente a la del anterior cantante y algunas están
reestructuradas en las partes vocales. Volker:2SIWRIGIWEVMEQIRXI±WEXMWJEGXSVMS²PETEPEFVEIWQjW
bien un verdadero honor tocar con bandas más grandes, porque nos
4½WX]De momento hemos grabado bastantes nuevas ideas en inspiran. Para mí es un gran honor cuando las grandes bandas están en
el estudio. Algunas solo tienen grabadas las baterías y las guitarras. un lado del escenario moviendo la cabeza con nuestra música.Además,
Además, tenemos muchas nuevas con la voz de Volker. Puedo decir llegas a más gente y puedes captar más seguidores si tocas con bandas
que tenemos nuevo material muy interesante en camino. más grandes. Siempre es un placer tocar y, además, un honor hacerlo
también solo para nuestros fans.
,EFqMWHI½RMHSIPWSRMHSHIZYIWXVS)4GSQS±HIEXL
QIXEPSPHWGLSSPGSRMR¾YIRGMEWHIPXLVEWL²¡5YqSWLE 4½WX]Comparto opinión con Volker. Es siempre un honor tocar
inspirado en este EP que no lo haya hecho antes? en directo y ver la reacción de nuestros fans. Además, se siente genial
cuando miembros de bandas grandes miran nuestro directo y nos dan
Volker: )WXS IW E PS UYI QI VIJIVuE GSR±QIRXEPMHEH EFMIVXE² su opinión.
Son sonidos combinados del death y del thrash metal. Una canción
GSQS±0SW1YIVXSW(I,EQFVIIWQjWXLVEWLUYIHIEXL0EGERGMzR Habéis participado en numerosos festivales a lo
±4IVJIGX;LSVI² IW HIEXL XqGRMGS ]±;SVPH 7XSTW8YVRMRK² IW YRE largo de los años. ¿Qué nos podéis contar sobre las
MRXIRWEGERGMzRHIHIEXLQIXEP±9RHIEH²GSQFMREEQFSWKqRIVSW8EP diferencias entre un festival pequeño y uno grande visto
vez en un futuro próximo mezclaremos el death metal con la samba, HIWHIHIRXVS#¡(SRHISWWIRXuWQjWGzQSHSWXSGERHS#
la rumba o algo así... Estoy de coña, claro.
Volker: Vaya, no es una pregunta fácil. Hemos tocado en muchos
4½WX]El EP fue el resultado de como la banda sonaba en ese festivales y es difícil decidir en cuáles nos sentimos más cómodos.
momento y con las primeras voces de Volker. Presta atención al sonido Pienso que un festival mayor es más cómodo, ya que consigues buena
de nuestras próximas publicaciones. Una cosa es segura: encontrarás comida, bebida y todo parece perfecto, pero tocas en una posición
EPKYRSW±TYyIXE^SWIRPEGEVE²MRGVIuFPIWIRIWEWGERGMSRIW tercera o cuarta de 12 o más bandas. No siempre, pero pasa mucho,
Bueno, muchos directos como cabezas de cartel también forman
‘Vision Apart’ tiene una portada muy interesante. parte de nuestra historia. Es realmente complicado posicionarse,
Tiene un lado oscuro, pero no del todo. ¿Qué nos podéis hemos tenido problemas en festivales pequeños y grandes, así como
contar sobre la idea detrás de la portada y del artista muy buenas experiencias en ambos casos también.
que la ha diseñado?
4½WX]Para mí es muy agradable en ambos casos. Creo que en
Volker: La idea detrás de la portada es que la humanidad toma los festivales bebo más cerveza porque conozco a más gente y tengo
diferentes caminos. Puedes ver el modo en que la humanidad parece más tiempo para hablar con ellos. Todos los directos tienen su lado
esta criatura en el futuro. bueno, eso es lo más importante.

metal hammer | 55
WHITE STONES
KUARAHY
NUCLEAR BLAST records
FOTO: SANDRA ARTIGAS

Tras más de 3 décadas de actividad ininterrumpida, es indiscutible progresivas sin necesidad de recaer en la vertiente más técnica y
que Nuclear Blast a día de hoy es probablemente el mayor sello virtuosa del género, centrándose más en el color y naturaleza propia
de música metal del mundo, dato realmente irrelevante de no ser HIPEQWMGETVSKVIWMZEHIPSW´QjWUYIIRPERIGIWMHEHHIXSGEV
TSVUYIPEGSQTEyuEE½RGEHEIR%PIQERMERYRGEERXIWLEFuETYIWXSW mil notas por minuto ni llevar a cabo los malabarismos musicales
sus ojos en una banda de nuestro país. White Stones, pese a ser la más complejos. En ese sentido, el disco debut de White Stones
RYIZE GVMEXYVE HI 1EVXuR 1qRHI^ E½RGEHS HIWHI LEGI YRSW EySW puede llevar a la confusión dado que salvo algún que otro guiño a
en Terrassa, Barcelona), bajista de Opeth y en realidad Uruguayo, la densidad guitarrera de Morbid Angel, el uso reiterado del doble
completa su formación tanto en estudio como en directo con músicos bombo y por supuesto la voz cavernosa gutural de Eloi Boucherie,
sobradamente conocidos del panorama extremo catalán quienes han aquí de death metal hay más bien poco, aunque en ningún caso eso
ayudado al bajista de la famosa formación sueca a moldear y dar salida supone un handicap sino más bien todo lo contrario; es ese contraste
a este fabuloso proyecto que ve editado en estos días su disco debut. entre ciertos elementos del death metal y el color y textura propios
del rock y metal progresivo más estandarizado y conservador lo que
De sobra es sabido por todos que Opeth decidieron abandonar genera esta curiosa e interesante propuesta musical.
cualquier atisbo de death metal en su música casi una década atrás,
HIGMWMzR IR PE UYI XERXS dOIVJIPHX GSQS 1EVXuR 1qRHI^ WMKYIR Gracias a una magistral mezcla del afamado productor colombiano
VIE½VQjRHSWI]HIPEUYIRSWIEVVITMIRXIRPSUYIRSUYMXEUYIIP E½RGEHSIRIP6IMRS9RMHS.EMQI+zQI^%VIPPERS +LSWX4EVEHMWI
gusanillo por tocar metal extremo siga latiendo en su interior, por lo 0SWX 'EXLIHVEP 9PZIV%RKIP;MXGL© ³/YEVEL]´ WYIRE I\EGXEQIRXI
menos en el caso del bajista sudamericano quién con la ayuda de Eloi como un disco de estas características debería sonar, ni más ni
Boucherie (Vidres a La Sang) y Jordí Farré (Foscor, Cruciamentum menos. El sonido es cristalino y deja entrever las capas y matices que
y los propios Vidres A La Sang) ha dado vida a estos 9 cortes que White Stones gustan de añadir sutilmente a lo largo del disco para
GSRJSVQER³/YEVEL]´ adornar las canciones y añadir carácter. Ayuda del mismo modo el
uso de un sonido de guitarra prácticamente sin distorsión lo que le
Tanto las guitarras como el bajo han sido grabados por el propio da a este trabajo ese toque vintage y en cierto modo mucho más
Martín, mientras que Eloi se hizo cargo de las voces y Jordi de las musical e interesante que de haber utilizado un mar de distorsión de
baterías. Para los punteos y arreglos de guitarra, el uruguayo ha alta ganancia convencional. Es quizá este enfoque sonoro diferente lo
contado con la inestimable ayuda de dos conocidos suyos y pesos que aporta el punto de originalidad y diferencia a White Stones de la
pesados de la escena como son Per Eriksson (Katatonia/Bloodbath) mayoría de bandas que intentan fusionar el mundo extremo con el
] *VIHVMO dOIWWSR EGXYEP KYMXEVVMWXE HI 3TIXL  UYMIRIW ETSVXER IP progresivo en estos días, decantándose casi siempre por la velocidad
punto extra de virtuosismo y excelencia a este compendio de temas, y la técnica en vez de prescindir de todo ello para centrarse en la
ya de por sí excelsos. musicalidad de los paisajes sonoros y el color que diferentes capas
y texturas sonoras pueden dar de sí conjugándose sabiamente. En
Por mucho que la propia banda intente darle vida y estilo propio IWIWIRXMHSPSWGVIEHSVIWHI³/YEVEL]´LERWEFMHSNYKEVQY]FMIRWYW
a este proyecto, es imposible no divisar ni empaparse del legado de cartas.
Opeth durante los 41 minutos que dura esta obra. Por supuesto,
IPLIGLSHIUYI1MOEIPdOIVJIPHXRSERHIQIXMHSIRPEFERHELEVj ;LMXI7XSRIWHIFYXEVERIRIPJIWXMZEPLSPERHqW4VSKRSWMWE½REPIW
que las comparaciones no sean tan obvias, pero cabe recordar que de marzo, completando la formación de directo con Albert Martí
1EVXuR1qRHI^WY½IPIWGYHIVSHYVERXIGEWMYRGYEVXSHIWMKPSRYRGE (Foscor/Vidres A La Sang) y Joao Sassetti, ambos a la guitarra. Para
aportó música alguna a las composiciones de la banda sueca, de lo posibles planes futuros de gira todavía habrá que esperar un poco
que se extrae que probablemente todo este material (compuesto más, pues suponemos que la agenda por lo general bien recargada de
íntegramente por él), en algún momento fue concebido para tener 3TIXLRSHINEVjQYGLSWLYIGSWPMFVIW)RGYEPUYMIVGEWS³/YEVEL]´
cabida en Opeth. bien merece tarde o temprano una puesta en directo en condiciones
UYI VIE½VQI WY GSRHMGMzR QjW EPPj HI QIVS TVS]IGXS TYRXYEP HI
Estilísticamente hablando, White Stones se enmarcan dentro de músico famoso de turno. Estaremos expectantes.
lo que podríamos llamar death metal de corte progresivo, aunque sin
llegar a los niveles de locura sonora de los viejos Death, Pestilence,
%XLIMWXS']RMG2SZERTSVELuPSWXMVSW³/YEVEL]´QYIWXVEJSVQEW JAVI FÉLEZ

56 | metal hammer
remasterizado viejas ±0SKMG 6EZEKIH
conocidas y añadido &] &VYXI *SVGI² IW
algunas adicionales que un denso escupitajo
se han ido quedando en en medio de nuestro
el tintero con los años, cerebro que se desliza
a pesar de que tienen la lentamente abrasando
personalidad y la fuerza allí por donde pasa a
WY½GMIRXIWTEVEXIRIVYR velocidad de la luz, sí,
merecido hueco en la conjunción maravillosa
discografía de la banda. entre aparente lentitud
y veloz realidad. Una
Sería el caso de la composición pensada,
poderosa y melódica creada y ejecutada para
±7IX 1I *VII² HI PEW que en directo se vuelva
sesiones de grabación indispensable como
HI ³,EMP 8S 8LI /MRK´  elemento importante
PE IRqVKMGE ±7X .EQIW² de sus setlists.
(edición limitada del
AVENGED SEVENFOLD mismo álbum), una acertada NAPALM DEATH )P WIKYRHS XIQE ±;LMXI
DIAMONDS IN THE ROUGH versión alternativa de su clásico LOGIC RAVAGED BY BRUTE FORCE /VSWW² YR IVVIUYIIVVI
±%JXIVPMJI² PE MRGSQFYWXMFPI en la línea más clásica de
WARNER MUSIC ± %1² GEVE & HIP )4 CENTURY MEDIA RECORDS Napalm Death y acelerada en
³;IPGSQI 8S 8LI *EQMP]´  ] comparación con la anterior,
Cuando Avenged Sevenfold PE GSQTPIXuWMQE ±0SWX -X %PP² Llamar EP a un single de 7 con una base rítmica que te deja
publicó su álbum homónimo, (bonus de la edición japonesa de minutos es hacer un ejercicio K.O. pero que para ser lo que
la banda estaba en una época ³2MKLXQEVI´  %HIQjW MRGPY]IR de egolatría pero cuando viene llamaríamos B-Side tiene una
de experimentación con su unas interesantes y respetuosas de Napalm Death entonces es calidad muy por encima de la
sonido y estilo. Ellos mismos covers de Iron Maiden, Pantera seguro que son ellos los que QIHME WzPS WY ½REP ]E NYWXM½GE
producían su música, no y Black Sabbath. Gran parte tienen razón porque para eso que entre también en sus setlist
contaban con los recursos que del resto de las canciones son Napalm Death. Si ‘Logic para la gira 2020. Fuerza y Rabia,
tienen ahora. Algunas de las que componen el álbum no 6EZEKIH &] &VYXI *SVGI´ LE] Potencia y Agresividad.
canciones escritas en esa época son novedad, pero tenemos la que reconocer que siguen siendo
son las que forman ‘Diamonds ocasión de escucharlas de otra únicos poniendo títulos a sus A la espera del nuevo
-R 8LI 6SYKL´ VITVIWIRXERHS manera y con otra perspectiva, discos) es el adelanto de su larga duración de la banda
a una banda que todavía estaba recordando aquella época nuevo disco, ya están apurando este EP cumple de sobra las
forjando su estilo personal. El de experimentación y como y sacándolo al mercado pues nos expectativas y esperemos que
sonido de estas rarezas supone resultó en esos sonidos que devuelven la fe en que los grandes no estén incluidos para tener
inevitablemente revivir el los convirtieron en lo que son mastodontes si bien no llegan a una excusa más y hacernos con
comienzo de Avenged Sevenfold. ahora. sorprender sí que pueden dar él.
Para alimentar todavía más la una capa de aggiornamento a sus
nostalgia de sus seguidores, han olga vidal nuevas composiciones. toni de lola

esta vez hacia sonidos conjunto. En lo musical


más cercanos al pop- el resultado no puede
punk. Varios singles que ser más satisfactorio.
intentan ser pegadizos La creatividad discurre
GSQS ±&YVR -X (S[R² GSR ¾YMHI^ ] PSW XIQEW
S ±-R½RMXI² WYWXIRXER suenan orgánicos,
un trabajo que peca de naturales y poderosos.
excesiva melosidad, con El álbum se abre con
algunos tramos más ±8VYI² YR TIPSXE^S HI
pesados que recuerdan speed metal old school
a épocas pasadas. Así, que disipa cualquier
encontramos algunos duda sobre la forma del
breakdowns y partes combo. Gran estribillo
gritadas que vienen a y baza asegurada para
hacer más llevadera los directos, seguro.
esta transición en temas 'SR ±0IX 8LIQ 6IWX
GSQS ±&EH ,EFMXW² -R 4IEGI² PE XVMTPE
±1EHRIWW²S±7ITXIQFIV baja las revoluciones
SILVERSTEIN XL² ³% &IEXMJYP 4PEGI 8S
(VS[R´ IW XEQFMqR IP HMWGS HI Rage para ofrecernos un tema más
GSRXIRMHSTIVSGSRIPWY½GMIRXI
A BEAUTIFUL PLACE TO DROWN las colaboraciones especiales, Wings Of Rage dinamismo y agresividad como
UNFD y es que no son precisamente Steamhammer para referenciarlo como uno de
pocas las que incluye. Algunas los favoritos. Peavy se ubica en
Cuando se habla del post muy lógicas, como las de Caleb El incombustible Peavy está tesituras medias a nivel vocal,
hardcore y emo de principios Shomo (Beartooth), Aaron HIZYIPXEGSR³;MRKWSJ6EKI´9R lo cual será una constante a lo
de siglo es imposible no Guillespie (Underoath) o Pierre álbum que recoge, en lo musical, largo del total del disco, jugada
mencionar a Silverstein. La Bouvier (Simple Plan). Otras, los diferentes prismas bajo los inteligente para defenderlo en
banda de Ontario, que ha dejado más llamativas, como la de la que la banda se ha manifestado HMVIGXS WMR ETYVSW ±;MRKW 3J
su imprenta gracias a canciones artista hip hop Princess Nokia. históricamente y, en lo lírico, la 6EKI² FVMPPE GSR PY^ TVSTME IW
GSQS ±7QEWLIH -RXS 4MIGIW² Lo malo es que ninguna de ellas ½KYVE HIP TIVHIHSV GSQS LMPS otro de los temas acelerados, y
±7QMPI -R =SYV 7PIIT² S ±1] ETSVXE KVER GSWE )R HI½RMXMZE invisible que conceptualiza la obra. todo apunta a nuevo clásico, si no,
,IVSMRI² ZYIPZI ELSVE GSR WY esta banda poco tiene ya que 9RE ZI^ ½RMUYMXEHE PE WSGMIHEH al tiempo. No se quieren olvidar
décimo disco de estudio, titulado ver con aquella que despuntó con Victor Smolski, Peavy se de sus recientes escarceos con lo
³%&IEXMJYP4PEGI8S(VS[R´GSR a principios de siglo. Con este erige como líder indiscutible de WMRJzRMGSIMRGPY]IR±%REQIPIWW
el que además celebran 20 años nuevo disco, los canadienses se una nave de la que nunca debió +VEZI² HI I\GIPIRXI JEGXYVE
de actividad. La evolución del lanzan a la conquista de nuevo perder el control. En esta ocasión, 7SVTVIRHI±,887²UYIRSIW
sonido de Silverstein ha sido público con una propuesta el tridente lo completan Marcos ni más ni menos, que la puesta al
notable en los últimos años, simplona y terriblemente fácil de Rodríguez a las guitarras yVassilios HuEHIP±,MKLIV8LER8LI7O]²HI
acercándose al metalcore más olvidar. Maniatopoulos a la batería, 1996, revitalizada y acelerada.
machacón en sus últimos discos. formación ya compenetrada
Este presenta un nuevo giro, pero alberto zambrano fruto de los 3 años de rodaje josé vilabrille

metal hammer | 57
situaciones de semejante y contundentes se
calibre, entre las hacen patentes en
canciones se encuentran GSVXIW GSQS ±7SMPIH
numerosos mensajes de )\MWXIRGI²±7EXMW½IH² S
RS VIRHMGMzR  ±'SJ½R² ±&PMRO SJ ER )]I² UYI
abre el álbum con un eso sí, buscan cierto
vocalista que se deja respiro y momentos de
la piel en cada vocablo, gloria instrumental que
una música brutal y una TSRIR HI QERM½IWXS
base sorprendentemente su virtuosismo como
tranquila de músico siempre bien
WMRXIXM^EHSVIW ±%PP 1] arropado por una
*VMIRHW %VI (IEH² IW formación que poco
demoledora, con todas le tiene que envidiar.
las características del El contrapunto
metalcore con el que melódico lo aportan
MHIRXM½GEQSW E PE FERHE composiciones como

ALMANAC
±6YWL SJ (IEXL²
The Amity Affliction
±7SEO1I-R7MRO²TEVIGI
calmada al lado de su predecesora, S ±'ER´X ,SPH 1I &EGO²
‘Everyone Loves You… Once You Leave Them’ y termina siendo una de las RUSH OF DEATH manteniendo esa esencia
canciones más melódicas junto a progresiva tan característica
Pure Noise Records ±%PP-(S-W7MRO²±%PSRIPMRIWW²] NUCLEAR BLAST RECORDS a medio camino entre Lingua
±.YWX0MOI1I²)WXEWHSWPXMQEW Mortis Orchestra y Rage, con el
8LI %QMX] %J¾MGXMSR XVEIR especialmente, guardan mucha El tercer disco del toque tan especial que le aporta
su séptimo disco de estudio, un distancia con la bestialidad con la grupo liderado por el multi la voz de Jeannette Marchewka.
LP bautizado con una verdad que el cuarteto australiano suele instrumentista Victor Smolski,
aplastante: ‘Everyone Loves expresarse. Otro protagonista Almanac, es probablemente el La guinda del pastel viene de
=SY© 3RGI =SY 0IEZI 8LIQ´ indiscutible del ‘Everyone Loves más heavy de todos ellos. No hay PE QERS HI ±0MOI E 1EGLMRI²
en honor a las muestras de =SY© 3RGI =SY 0IEZI 8LIQ´ más que escuchar como arrancan tema que cierra el álbum
amor y apoyo que inundan las es la presencia de música los motores con la inicial con la suma de las todas las
redes sociales tras la pérdida electrónica, casi siempre en ±4VIHEXSV² GSR YRE ZIPSGMHEH MR¾YIRGMEW WSRSVEW ] ZIVXMIRXIW
de, sobretodo, personajes TIUYIyEW HSWMW GSQS IR±*IZIV que juega con los ingredientes estilísticas que convergen aquí
públicos. Este disco abofetea al (VIEQ² )P jPFYQ ½REPM^E GSR del power metal tradicional y HIJSVQEHI½RMXMZEVI¾INERHSE
público con la idea, además, de ±'EXEXSRME²UYIWSVXIEKYXYVEPIW los pasajes progresivos propios la perfección lo que se esconde
concienciar sobre la cuestión de brutales con la voz en limpio de del compositor. Una fórmula tras el interior de este nuevo
las enfermedades mentales. A Joel Birch en los estribillos. Un que se repite especialmente en XVEFENS9RRYIZSTEWSIR½VQI
pesar de la temática pesimista y trabajo de auténtico metalcore ±&SYKLX %RH 7SPH² GSR PE ZS^ en su carrera y una muestra más
lúgubre que se observa a simple con, sin duda, un importante HI WY PXMQS ½GLENI 4EXVMGO del talento que un músico como
vista, la que la banda proyecta mensaje que transmitir. Sülh, marcando un registro Smolski alberga en su interior.
en un intento de ponerse en el tan agudo como potente. Los
lugar de aquellos que atraviesan marina salcedo riffs de guitarra más agresivos LLUÍS GARCÍA

este disco sin dejarse Adicionalmente han


llevar por los pretextos contado con el intachable
de la misma no será trabajo de Jens Bogren
tarea fácil para nadie. (Opeth, Devin Townsend,
Y es una lástima que Fates Warning) en los
deba ser así, pues es Fascination Street Studios
un trabajo que ejerce de Suecia para rematar
HI TYRXS HI MR¾I\MzR el álbum con pulcritud.
estilística para ellos. Dicha forma de trabajo
La experimentación se traslada al álbum, en
melódica de las bases una composición global
abraza ya lo sinfónico conformada por temas
sin vergüenza alguna. Sin muy independientes
dejar de lado (incluso entre sí aunque bien
ahondando más en ello, conexionados. Inmersos
si cabe) la vertiente en la creación nos
más extrema y directa. movemos desde su
A nivel de producción, arranque, entre el ímpetu
LORNA SHORE el moldeado ejercido sobre
las baterías de Austin Archey Psychotic Waltz de las excelentes melodías de
KYMXEVVEW HI±;LMPI8LI 7TMHIVW
IMMORTAL es todo un acierto. Aportando The God-Shaped Void 7TMR² HSRHI XI EXVETER HIWHI
CENTURY MEDIA RECORDS una sequedad al impacto InsideOut music los primeros compases, pasando
que no habíamos escuchado por la emotividad abrumadora
A nadie le gustaría verse en hasta ahora. Un sonido más Diez años después de haberse HI ±(IQ]WXM½IH² FVMRHEHE
la tesitura de Lorna Shore a día cercano al directo que a reunido y gracias al apoyo por una acústica grandiosa, el
de hoy. Su nuevo trabajo está la sobreproducción, que incondicional de sus seguidores nivelazo de un soberbio Devon
a punto de ver la luz. Pero se contrasta al cien por cien con la que respaldaron la gira de regreso Graves y el feeling exótico de
enfrentan a su nacimiento sin grandilocuencia de las melodías con enorme soporte, ve la luz su PEW ¾EYXEW GSRXMRYERHS TSV  PEW
contar con el que fue vocalista atmosféricas que envuelven el quinto álbum que se distancia tablas que demuestran un excelsa
HIP QMWQS IRXVI WYW ½PEW )P conjunto. de su predecesor en la notable ±7XVERHIH² HSRHI I\LMFIR XSHS
pasado 23 de diciembre la banda cifra de veintitrés años. Este su potencial, hasta su broche
comunicaba que CJ McCreery Es una lástima que, PER^EQMIRXS TSRI HI QERM½IWXS GSR PE MRETIPEFPI ±8LI *EPPIR²
era expulsado de la formación precisamente, sea también el un trabajo minucioso a la hora TEVE GIVXM½GEV YR XVEFENS WMR
tras varias acusaciones de trabajo vocal de CJ otro de los de componerlo y cientos de ½WYVEW )R HI½RMXMZE YRE ETYIWXE
abuso sexual. puntos fuertes del disco. Ya que pequeños ajustes para encajar contundente que dará sus frutos
tanto a nivel de técnica como todas las piezas del engranaje, sin lugar a dudas. Imprescindible
Tan dura como era la de experimentación harán de ya que la banda ha trabajado en para los seguidores del progresivo
decisión, a un mes de la salida la búsqueda de nuevo vocalista su confección desde la distancia. ] E½GMSREHSW E PEW FYIREW
del disco, la banda decidió una tarea más difícil si cabe. Acontecimiento, que lejos de melodías.
(acertadamente) anteponer la hacer mella, les ha permitido
moral, a todo lo demás. Juzgar TITUS FERRER cuadrar un formidable trabajo. txema garay

58 | metal hammer
Gotthard
#13
Nuclear Blast records
Aun en el intento de sacudirse
la presencia de la alargada sombra
del icónico Steve Lee, Leo Leoni
y los suyos se descuelgan con
otro electrizante ejercicio de
classic hard rock. En esta ocasión
TVIWIRXER ³´ GSR PE MRXIRGMzR
de apuntalar la carrera de esta
remozada versión de la banda.
BODY COUNT
Las cartas quedan rápidamente
boca arriba en la mesa desde el
CARNIVORE
TVMQIV GSVXI ±&EH 2I[W² YR
adrenalínico pelotazo de los que
CENTURY MEDIA RECORDS
dejan inermes, sorprendente El regreso de Body Count, con el también actor Ice-T al frente, es una gran
por su inesperada intensidad y noticia para todos aquellos amantes de los sonidos rap metal de vieja escuela
½VQI^E ±)ZIV] 8MQI - HMI² RS con tintes hardcore. Mientras esperamos a que Rage Against The Machine vuelva
baja el pistón y el disco continua a dar la campanada entrando en el estudio dos décadas después, la banda de
a velocidad de crucero, en originaria de Los Angeles se ha convertido en el mejor proveedor de canciones
esta ocasión, con la justa dosis con rapero al frente del panorama actual -aunque mucho ojo con Fever 333 y su
edulcorada marca de la casa. ascenso meteórico-. El señor Ice-T formó la banda debido a su gran interés por
±1MWWXIVME² WYTSRI VIGYTIVEV IPQIXEPEPPjTSVIPTVMRGMTMSHIPEHqGEHEHIPSW´]TSGSWIWTIVEFERUYI
los sonidos más modernos de años después de su debut estuvieran consiguiendo registrar una de las mayores
su nueva reencarnación y, a la GSXEW HI TSTYPEVMHEH HI WY GEVVIVE 7Y ERXIVMSV³&PSSHPYWX´ JYI IP IWTEPHEVE^S
par, engarzar con el pasado por HI½RMXMZS TEVE UYI QYGLSW ¯TVMRGMTEPQIRXI PSW QjW NzZIRIW WI UYIHEVER
la similitud del tono y la actitud HI½RMXMZEQIRXIGSRWYRSQFVI
a la hora de enfrentarse al
tema de Nic Maeder con la del 9REKYMXEVVEPPIREHIEGSTPIWRSWHEPEFMIRZIRMHEEIWXI³'EVRMZSVI´)PXIQE
malogrado ex vocalista. Funciona título no es más que un resumen de tres minutos de todo lo que ofrecen a sus
muy bien como single aunque en fans: grandes guitarras dropeadas entrecortadas, fraseos herederos de la cultura
una segunda revisión se antoje un hip-hop, un solo de categoría del siempre resultón Ernie C y mucha, muchísima
tanto inocua. mala leche, ¿alguien necesita algo más a estas alturas? La producción de Will
Putney impecable, como era de esperar. Con el siguiente corte ya empieza el
2SSPZMHER WYWMR¾YIRGMEW IR baile de invitados. Difícil era igualar el elenco escogido tres años atrás (Max
±*EGIW²GSRYRGSVXIQY] Cavalera, Randy Blythe y Dave Mustaine colaboraron aquella vez), y la primera
AC/DC como patrón rítmico cara conocida viene de la mano de Riley Gale (Power Trip), que pone a disposición
que invita a elevar el volumen del quinteto su voz punzante e histérica. El resultado es una de las canciones con
del reproductor, asegurado éxito más nervio del disco, y con sus poco más de dos minutos consigue su propósito:
IR IP HMVIGXS 'SR ±737² RS poner todo patas arriba. Gran chute de adrenalina.
confundir con el tema homónimo
HIP ³*MVIFMVXL´  WI HIWGYFVI PE 2SWIFENEIPTMIHIPEGIPIVEHSVGSR±&YQ6YWL²)PMRMGMSGSRWEFSVEYRSW
gran sorpresa del álbum. Sí, se 1SX}VLIEH TEWEHSW HI VIZSPYGMSRIW HE TEWS E YR -GI8 UYI HI½RMXMZEQIRXI
trata de un cover del tema de mejora con los años (nada menos que 58 en la actualidad). Otro vendaval que
ABBA, al cual le imprimen la QI^GPEHSFPIWFSQFSW]TYRXISWJVIRqXMGSWEGEFETSVGSR½VQEVUYITSHIQSW
necesaria dosis de electricidad estar ante una verdadera joya; son muchas las bandas noveles y no tan noveles
para llevárselo con éxito a su que soñarían por lograr un arranque como este. Y pasamos de reminiscencias
terreno, logro que no alcanzan en EPEFERHEHI0IQQ]EHMVIGXEQIRXIIPGSZIVHIYR±%GI3J7TEHIW²UYIRS
PE SXVE FEPEHE HIP HMWGS±1EVV] aporta demasiado; la canción es un puñal pero esta demasiada sobada como para
=SY² GSR QE]SV GEVKE HI XMRXIW disfrutar ninguna nueva versión en pleno 2020. El disco entra aquí en una fase
color pastel. QYGLSQIRSWI\GMXERXIHIPEQERSHI±%RSXLIV0IZIP²HSRHIPEWVIZSPYGMSRIW
se bajan de golpe para recibir la visita de Jamey Jasta (Hatebreed) en un corte
±1ER 3R % 1MWWMSR² WYIRE con las reminiscencias de hardcore elevadas a su máximo exponente que, sin
desganado, un medio tiempo embargo, no acaba de convencer en ningún momento.
de circunstancias que no acaba
de convencer, y así la colección ±'SPSVW¯²IWPSUYIWIWYIPIGSRSGIVGSQSVIPPIRSIPHIWERMQEHS
EJVSRXE WY XVMTPIXE ½REP LEWXE YR estribillo hace sentir nostalgia del principio acalorado y estimulante del álbum.
>ITTIPMRMERS ±6IWGYI 1I² (I ±2S 6IQSVWI² QINSVE IP RMZIP GSR WY XSRS QEPLYQSVEHS ] IW PE IRGEVKEHE
lo que antes era un elegante HIHEVTEWSEPEGYVMSWMHEH]WSVTVIWETSWMXMZEHIIWXI³'EVRMZSVI´±;LIR-´Q
vestido confeccionado a base +SRI²2EHEQIRSWUYI%Q]0II )ZERIWGIRGI IWPETVSXEKSRMWXEHIPEWZSGIW
de aor, ahora solo quedan los femeninas, las cuales aportan un colorido y unos matices nunca vistos en un disco
ribetes, en una evolución pareja a HI&SH]'SYRX±8LII'VMXMGEP&IEXHS[R²]±8LI,EXI-W6IEP²GSR½VQERUYI
la de grupos como Europe. Más la parte central fue solamente un mal sueño; un sueño que no permite otorgarle
adultos, más serenos, pero quizá al último disco de los norteamericanos la nota sobresaliente que podrían haber
menos excitantes. logrado. Pese a todo, gran trabajo.

josé vilabrille jano carbia

metal hammer | 59
MY DYING BRIDE
THE GHOST OF ORION
NUCLEAR BLAST RECORDS
Lidiar con el cáncer de una
hija de cinco años no ha sido
una experiencia fácil para Aaron
Stainthorpe, por lo que no era
de extrañar que la actividad
de My Dying Bride quedara en
GREEN DAY suspenso en 2017. Después de
una devastadora lucha a nivel
personal, llegaron las esperadas
FATHER OF ALL MOTHERFUCKERS y grandes noticias y las aguas
volvieron a su cauce. Con la
REPRISE RECORDS música como bálsamo colectivo,
la banda británica ha salido
Es complejo mantener una leyenda viva durante décadas -y 13 álbumes- sin reforzada con esta nueva entrega
HIWKEWXEVWISZMZMVEPXMFENSW+VIIR(E]PSWEFIR(IWHIEUYIP³(SSOMI´   que sirve como resurgimiento
que los lanzó al estrellato, han pasado por álbumes de diversos estilos que han tras una etapa llena de
funcionado mejor o peor, hasta llegar a su ópera prima, el impecable ‘American incertidumbre. Atrás quedaron
-HMSX´  XVEFENSUYIXSHEZuERSLERPSKVEHSRMWMUYMIVEMKYEPEV%GXYEPQIRXI las canciones cargadas de
PPIKERGSR³*EXLIV3J%PP1SXLIVJYGOIVW´PEGSRXMRYEGMzRHIPEGIVXEHS³6IZSPYXMSR complicaciones técnicas y en ‘The
6EHMS´  0EWI\TIGXEXMZEWEIWXEWEPXYVEWRSWIGSVVIWTSRHIRGSRIPEPXS +LSWX 3J 3VMSR´ XVEWPEHER WY
estatus con el que cuenta la banda, que llena estadios sin despeinarse. En esta espectro sonoro a la accesibilidad
ocasión, no parecía con antelación que fueran a sorprender, y así ha sido, pero auditiva sin perder su oscura y
sí han sabido mantenerse. El mensaje sigue siendo el mismo: transmitir energía lúgubre mala baba. Con la inicial
y pasión y demostrar por qué son una de las bandas más representativas y ±=SYV&VSOIR7LSVI²VSQTIRWY
queridas del punk rock. Respecto al estilo compositivo de las canciones, no nos silencio a base de guitarras duras
encontramos ninguna ópera rock ni ningún álbum conceptual, sino un puñado y reivindican con autoridad su
de composiciones que muestran ese espíritu tan punk rock, tan Green Day, reinado en la escena del doom
pero sin ningún invento espectacular. La esencia sigue viva, las emociones siguen gothic metal. Algo que dejan
presentes, pero sin excesivas sorpresas. La duración del álbum es muy breve, TEXIRXI IR PE qTMGE ±8MVIH 3J
dando más esa impresión tratándose de una banda que juega con sonidos 8IEVW² IR PE UYI PEW KYMXEVVEW
sencillos y fácilmente digeribles. Se han pasado de largo cuando publicaron la vuelven a estar más que presentes
trilogía hace unos años, pero aquí se han quedado cortos - de hecho, es el álbum al mismo tiempo que los arreglos
más corto de toda su discografía-. Entrando en el aspecto sonoro del álbum y de cuerdas juegan un papel
HINERHSEPPEHSPSWWMKRM½GERXIWUYIIWGSRHIIRGSRXVEQSWYRGSRNYRXSHI primordial. Es uno de los discos
canciones llenas de frescura por parte de una banda que se niega a perder su con más presencia de guitarras
IWIRGME0EHMZIVXMHELSQzRMQE±*EXLIVSJ%PP²EVVERGEIPjPFYQPPIREHIJYIV^E que han grabado a lo largo de
protagonizada por estribillos pegadizos y estrofas plagadas de juegos sonoros sus tres décadas de carrera
simples, pero efectivos. Los ritmos animados y despreocupados continúan -Andrew Craighan puede sentirse
EGSQTEyEHSWTSVYRSWHMZIVXMHSWGSVSWIR±*MVI6IEH]%MQ²GERGMzRWIRGMPPE orgulloso- y también el más
que han hecho para pasárselo bien y transmitir la misma sensación. Continúan rico y completo musicalmente.
GSRIPWMRKPI±3L=IEL²GERGMzRQjWIPEFSVEHETIVSUYIQERXMIRIIPIWTuVMXY Las colaboraciones del chelista
general despreocupado del resto del álbum. En este caso, utilizaron también un Jo Quail y de la vocalista Lindy-
vídeo para lanzar un mensaje en contra de las falsas apariencias de las pantallas Fay Hella de Wardruna -en la
UYIPPIZEQSWIRRYIWXVSWFSPWMPPSW)RIPGEWSHI±1IIX1ISRXLI6SSJ²PSW JSPGPzVMGE±8LI7SPEGI²IWHSRHI
ritmos pegadizos y frescos siguen siendo protagonistas, demostrando su talento resalta su dulzura a vastos niveles-
para transmitir buenas sensaciones con su música. aportan una belleza armónica
a unos temas que ya de por sí
9RETVIGMSWEQIPSHuE]YRIWTuVMXYRSWXjPKMGSXSQERTVSXEKSRMWQSGSR±- valen su peso en oro. Las sentidas
;EWE8IIREKI8IIREKIV²GERGMzRPPIREHIIQSGMSRIW'SQSRSTSHuEWIVHI interpretaciones vocales de
SXVEQERIVEIWXIjPFYQRIGIWMXEFEXEQFMqRYREGERGMzRGSQS±7XEF=SYMRXLI Stainthorpe, aunque ya conocidas
,IEVX²HSRHIWEGERWYWMR¾YIRGMEWQjWGPjWMGEW]RSWHIPIMXERGSRYRWIRGMPPS por sus seguidores, toman de
y fantástico rock ´n´roll estilo Green Day. Mantienen su característico espíritu nuevo un protagonismo vital por
NYZIRMP]RSWXjPKMGSGSR±7YKEV=SYXL²TIVSRSHIWXEGEIWTIGMEPQIRXIWSFVIPEW su variedad, pasando de susurros
demás. La que sí lo hace, por su estructura totalmente diferente a las demás, etéreos y melódicos a guturales
IW±.YROMIWSRE,MKL²7IXVEXEHIYREGERGMzRPIRXETIWEHEIMRXIRWEGSRYR cargados de dolor poético como
estilo sonoro muy distinto a las anteriores. Retoman su festiva melodía con IR ±8LI 0SRK &PEGO 0ERH² 0S
±8EOI XLI 1SRI] ERH 'VE[P² UYI WMR IQFEVKS TEWE WMR PPEQEV HIQEWMEHS PE mejor de este trabajo es que,
EXIRGMzR7IHIWTMHIRGSRPEXMIVRE±+VEJ½XME²HINERHSGSRKEREWHIQjWTIVS lustros después de su formación
con buen sabor de boca. En general, no pasará a la posteridad como uno de los en Staffordshire, existen nuevos
álbumes más brillantes de los californianos ni entrará en las listas de mejores motivos para seguir manteniendo
publicaciones de punk rock de la historia, pero es un disco divertido, una escucha el interés de su propuesta. My
recomendada para los amantes del género y de los sonidos melódicos y un Dying Bride inicia el camino de
recordatorio de que la banda sigue viva y en plena forma. una prometedora era.

olga vidal satur romero

60 | metal hammer
8LI 1MRH²  YR XVuS morro. Sin tiempo para
de composiciones que coger aire y respirar
tienen unos entresijos de ±)QTX]'MFIV0MJI²PSKVE
mayor complejidad que sacar todo el aire de los
exigen ser conscientes pulmones.
de que hay momentos
en que dejarlo todo Vale, esto ya es
y concentrarse es un una enorme y pesada
requisito inexcusable máquina lanzada cuesta
para degustar ciertos abajo y sin frenos.
manjares. Por otro es Velocidad imparable,
un viaje cultural desde potencia demoledora y
Sudamérica a Estados ritmo enloquecido para
Unidos en la que todas las que se monte un trío
MR¾YIRGMEWHINERWYLYIPPE dispuesto conseguir el
en las composiciones deseo de que no haya
de la banda como XVIKYE ±:YPXYVIW² 

IRIST HOLYCIDE
IR ±,EVZIWXIV² S ±2YGPIEV *EPPSYX² 
±'VIEXMSR²HSRHIPEGSQTPINMHEH ±8VETTIH&]8LI'VETT]8VET²!
ORDER OF THE MIND tal vez sea más apreciable incluso FIST TO FACE agotamiento total.
si las estás escuchando mientras
NUCLEAR BLAST RECORDS se hacen otras cosas, hasta tal XTREEM MUSIC Holycide van de manera
punto que seguro se dejarán de JVIRqXMGELEGMEIP½REPHIWYHMWGS
Hay un increíble paralelismo lado para prestar toda la atención El segundo trabajo de sin mirar a los lados y sin hacer
entre Irist y Luca Doncic: un debut a la música. ,SP]GMHI ³*MWX 8S *EGI´ MRGMHI caso de las señales de velocidad ni
impresionante de gente joven en los pilares del trash metal PSW WXST±1IRXEPMX] 4EGOW²±8LI
que deja boquiabiertos a artistas Y son éstas originales tratando de amoldarlos a su %JXIVQEXL² ] ±2ETEPQ 7[IIX
más veteranos provocándoles composiciones las que crean el propia esencia y siendo un 2ETEPQ² ¢FMIR  TVSZSGEVjR
hasta envidia, pero que oculta tercer viaje, el de los propios alumno aplicado que calca y a sus seguidores un extremo
una pequeña trampa y es que temas dotados de un empuje, recalca todos esos pilares y esas sentimiento de no poder llegar al
no es fruto de la casualidad sino arrollador, unas complejas capas Qj\MQEW IR WY FIRI½GMS ] TSV ½REPHIPSWXIQEW
una conjunción de talento innato, que crean un sonido plagado de extensión en el de sus seguidores.
esfuerzo total y aprendizaje de la texturas entrelazadas de un nivel Cierran con otras dos
experiencia previa. ETEFYPPERXI ±)SRW² ±7IZIVIH² Se puede empezar dando ERMQEPEHEW ±-RRSGIRX ,EXI² ]
±2IVZI² ±8LI ;IPP²  -VMWX RSW caña de diversas formas, una de ±*EOI0MFIVXEVMER²UYITVSZSGER
³3VHIV 3J 8LI 1MRH´ TYIHI ofrecen un disco de esos que es ellas es enlazando parrafadas de un dejá-vu a 500mph en el que
considerarse como un viaje mejor ser escuchado ahora, antes Donald Trump con el hiperbólico es de agradecer ese fade out
múltiple: por un lado, hacia el de que todo el mundo diga que ejercicio de trash metal sin para coger aire tras semejante
interior de la propia banda, casi ya lleva meses de repetitivas. concesiones comerciales que es descarga.
YREMRXVSWTIGGMzR ±-RWYVVIGXMSR² ±*MWX8S *EGI² PS UYI TEVIGI IW
±(IEH 4VE]IVW² ±3VHIV 3J TONI DE LOLA lo que es, un codazo en todo el TONI DE LOLA
caracteriza por medio de pero revientan cabezas
±-X´W 'SSP² ] GEQFMER HI sin miramientos
tercio rápidamente para como en el caso de
atacar un intenso medio ±-RWMHMSYW² ±,IEXIH
tiempo que termina -R ,IPP² IR PE UYI IW
por envolverte con sus todo un reto quedarse
singulares melodías. Un UYMIXS  ±7MPIRX 7SYP² S
tema que rápidamente ±)RKYPJIH 8LI +SHW²
se ha erigido como uno (hecha para escapar
de los favoritos de sus de unos velociraptores
compositores. Este avance hambrientos).
marcará las pautas a seguir
] TSRI HI QERM½IWXS PE )WXS RS WMKRM½GE UYI
perfecta combinación de el resto de temas sean
las guitarras y las voces una balsa de aceite,
HI (ER 3´'SRRSV TEVE bueno tal vez sí, pero
forjar su característico de aceite hirviendo:
sonido. Como suele
Unbounded Terror
±(IWXVS]IH *VSQ
Four Year Strong ser costumbre, aportan nuevos ;LMXMR² ] ±8LI] ;MPP 'SQI
Brain Pain matices en cortes como la incisiva
±7IZIRXIIR² S PE HIQSPIHSVE
Faith In Chaos *VSQ 8LI 4EMR² WSR YR HYIXS
perfecto para el directo, y en
Pure Noise Records ±9WIJYPP] 9WIPIWW² HSRHI I\LMFIR Xtreem Music este mismo orden se traducirán
unos formidables riffs sincopados. salvo hecatombe en circle pits
Los norteamericanos acumulan 'SQS GSRXVETIWS LER ½VQEHS Es extraño enfrentarse a este que acabarán destrozando las
casi dos décadas de bagaje, a algunos cortes de la vieja escuela disco por esa peculiaridad de verticales de todos los presentes.
pesar de su juventud ya que para que sus seguidores más haber pasado tantos años entre
cuando fundaron la banda estaban acérrimos vean agradecida su el lanzamiento del primero y el ±8LI (IWXVS]IVW 3J ,STI²
aún cursando sus estudios de PIEPXEHGSQS±1SYXL*YPP3J(MVX² de este segundo, pero aun así no encaja bien con el resto de cortes
secundaria. Desde entonces, se que esgrime un hardcore melódico buscan ni sorprender, ni avanzar, para llegar al cierre del disco con
han hecho hueco en ese segmento muy ortodoxo. Se reservan ni mucho menos crear o abrir ±8LVSYKL;I;MPP6IEGL,IPP²]
de hardcore melódico que tanto IQSXMZSW MRWXERXIW TEVE GIVXM½GEV nuevos caminos. Ellos te invitan aquí ya están dispuestos a irse sin
está calando entre las nuevas YRE EPQMFEVEHE FEPEHE ±&I +SSH a transitar los que ya conoces y dar tregua.A ver cuántos aguantan
generaciones del metal y que ;LIR -´Q +SRI² IR PE VIGXE ½REP te gustan, pero los adornan con a estas alturas este endemoniado
incorpora una constante innovación que sirve para desengrasar sus su propia pintura para que te ritmo que va cayendo en un
y experimentación con su sonido. temas más agrestes y poner la quedes a su lado durante este interminable fade out para que
La formación que atraviesa un buen puntilla. Cabe destacar además, un recorrido. recojas tus pulmones del suelo
momento compositivo, ha extraído elaborado trabajo de producción antes de volver a escucharlo. Una
un total de doce temas procedentes a cargo de Will Putney para Es una buena remesa de descarga sin piedad.
de una amalgama mucho más redondear el esmerado trabajo. canciones a modo de bofetadas
amplia de ideas. Arrancan su nuevo a mano abierta estilo Bud
TPjWXMGS GSR PE ½IVI^E UYI PIW Txema Garay Spencer, que no tienen encanto toni de lola

sorprende gratamente las composiciones y se


como el conjunto suena centre más en los textos.
más medido, perfecto, La combinación funciona
educado con el género de manera excelente. La
y limpio de lo que cabría gravedad, como concepto,
esperar. Entrando en es trasladada del aspecto
HIXEPPI PEW MR¾YIRGMEW GMIRXu½GS EP QjKMGS E
son claras: encontrando través de la hipnosis
elementos de la épica de musical, derivando en un
,MTSGVMW] IR ±3FPMXIVEXI gran agujero negro que
8LI;IEO² IP HVEQE HI todo lo absorbe y abre la
los canadienses Ex Deo puerta a la otra cara del
IR ±3J &PSSH %RH %WL² universo donde poder
o la pisada contundente ¾SXEV ] RS TIRWEV (IP
de Amon Amarth en VYMHSFPERGSHI±8SVH]ZIP²
±% ;SVPH -R (IWTEMV² pasamos al epónimo
A base de armonías ±7EXYVREPME 8IQTPI²
guerreras, triunfantes donde los compases van
BERZERKER LEGION y poderosamente adictivas,
³3FPMXIVEXI8LI;IEO´ GSRWMKYIR SATURNALIA TEMPLE mutando según evoluciona el tema
convirtiéndolo en algo tan cíclico
WELCOME TO THE ROW noquear al más inquieto, dejando GRAVITY como pesado. Creada la atmósfera
LISTENABLE RECORDS momentos memorables que LISTENABLE RECORDS EHIGYEHE PPIKE ±+VEZMX]² UYI IW
irremediablemente invitan a una exploración de sonido en sí
Berzerker Legion fue fundada mover la cabeza de manera En su década de existencia, misma, como un ritual. Los tonos
en 2016 por los guitarristas Tomas GEHIRGMSWE )R HI½RMXMZE Saturnalia Temple ha creado su GEQFMERGSRPEIRXVEHEHI±)P]^MER
Elofsson (Hypocrisy) y Alwin Zuur ³3FPMXIVEXI8LI;IEO´IWYRHMWGS propio nicho de doom metal *MIHW²]PSWIGSWWIETSHIVERHIP
(Asphyx) con la visión de crear un sólido al que, sin faltarle mordida, oculto con su marca única de EQFMIRXI ±&MXXIV 8EWXI² ELSRHE
death metal de la más beligerante adolece un poco de punch en sus TWMGSHIPME ³+VEZMX]´ WYTSRI YR en la psicodelia extrema de tonos
calidad. Para este viaje, reclutaron pistas más duras, mientras que grado de madurez superior al RIKVSW QMIRXVEW UYI ±3ERRIW²
a solventes y reconocidos músicos las más melódicas podrían ser HIQSWXVEHS IR ³8S 8LI 3XLIV´ se convierte en un trance
de metal extremo: James Stewart QjW±LMQRu½GEW²7MRGSRSGIVWYW sonando más a conjunto o instrumental completo a medida
(Vader) en la batería, Jonny integrantes, se podría decir que es banda sincronizada, en vez de que se abre camino a través de un
Pettersson (Wombbath) en la voz un álbum muy a tener en cuenta, un sumatorio de partes. Junto solo para luego desvanecerse en
y Fredrik Isaksson (Dark Funeral) pero conociéndolos no es justo al doom metal cuenta con las una larga marcha a ninguna parte.
IR IP FENS 'SR IWXE ³PIKMzR´ IP aplicar los mismos estándares. MR¾YIRGMEWHIPVSGOTWMGSHqPMGS IP 'MIVVE IP HMWGS±%PTLE (VEOSRMW²
death metal épico-melódico de Será el típico disco que entra fácil rock ácido o el rock espacial (o una especie de respuesta a
Berzerker Legion se espera que en el reproductor de MP3 pero como se quiera llamar) y, como no, ±8SVH]ZIP²IRIPWIRXMHSHIUYIIW
sea un poco más sucio o incluso que a la hora de hacer sitio, cuesta EPSW&PEGO7EFFEXLHI½REPIWHIPSW esencialmente una salida, pero tal
poderoso para no desperdiciar desprenderse de él. ‘60. Los riffs básicos son sencillos, vez más, si eso tiene algún sentido.
las capacidades individuales de quizás buscando que el oyente no
los integrantes, sin embargo, J. A. FERNÁNDEZ tenga que pensar demasiado en j. a. fernández

62 | metal hammer
The Night Flight Orchestra
Aeromantic
Nuclear Blast records
En un mundo no tan lejano
cuando los Kiss, Judas Priest o
Iron Maiden se conviertan en
un bonito recuerdo, la rueda no
parará de girar y, aunque muchos
los llamados, serán pocos
los elegidos. The Night Flight
Orchestra tienen los mimbres
para ser señalados a incorporarse
HEAVEN SHALL BURN
en ese reducido círculo: disponen
de las canciones adecuadas, han
OF TRUTH AND SACRIFICE
creado un inconfundible estilo y
hay una fuerte apuesta por parte
CENTURY MEDIA RECORDS
de su sello para que todo ello 9RRYIZSXVEFENSHMWGSKVj½GSHI,IEZIR7LEPP&YVRIWWMIQTVIYREIWTPqRHMHE
se substancie. Del mismo modo noticia. Y si es doble, como es el caso, pues doble es la alegría. Eso, al menos,
que sus compatriotas Ghost de primeras. Porque, ¿es siempre caballo ganador el lanzamiento de un disco
coquetean con el pop en muchas HSFPI#)WXjGPEVSUYIGEWMREHMIPSE½VQEVuE7IEGSQSWIEPEFERHEUYIGEFEPKE
de sus composiciones, TNFO -para seguir con símiles ecuestres- entre los géneros death metal melódico y
rebasan la línea sin tapujos y hacen metalcore tomó esa decisión para la publicación de esta referencia, titulada ‘Of
de ese hábitat su marca, pero con 8VYXL%RH7EGVM½GI´]HMZMHMHEIRHSWjPFYQIWXMXYPEHSWGSQSRSTSHuEWIVHI
un extraño eslabón invisible que SXVS QSHS³3J8VYXL´ ]³3J 7EGVM½GI´ 'EWM  QMRYXSW REHE HIWHIyEFPIW HI
los vincula al rock añejo, por nueva música es lo que nos ofrecen los alemanes Heaven Shall Burn cuatro años
supuesto, a kilómetros del metal. UYIHERTEVEQYGLSHIWTYqWHIWYERXIVMSV³;ERHIVIV´YRHMWGSUYIUYIHz
En un primer acercamiento a la relegado entre lo menos reseñable de su carrera. Así pues, arriesgarse ahora con
FERHEPEWMR¾YIRGMEWHI%&&%IP un álbum doble podría parecer poco menos que un suicidio o, como poco, de una
pop ‘80 el proto aor o el sonido valentía casi temeraria. Pero la banda de Saalfeld no destaca precisamente por
disco ‘70 son las referencias en presentar productos comerciales, sino que siempre han hecho gala de un sonido
la epidermis, e incluso se puede propio alejado de lo accesible y de un férreo activismo social y medioambiental
PPIKEVEFEVVYRXEVYR±-[EWQEHI con base hardcore punk.
JSV PSZMRK ]SY² IXIVRS TIVS RS
TFNO son mucho más que eso, Después de un gran periodo de tiempo alejados de las giras y centrados en
recogen las semillas de todo GSQTSRIV³3J8VYXL%RH7EGVM½GI´IWPEZMZEI\TVIWMzRHIPSUYIPEFERHEPMHIVEHE
lo anteriormente citado y son por Marcus Bischoff es hoy en día. Sin perder su faceta más conservadora,
capaces de llevarlo a otro nivel, VI¾INEHEIRQYGLSWHIPSWXIQEW,IEZIR7LEPP&YVRGSRXMREI\TPSVERHSRYIZSW
tan coherente como brillante. horizontes, presentando en este álbum sus tres composiciones más extensas
hasta la fecha. Tenían aquí margen para probar cosas nuevas y eso han hecho. Y
El álbum comienza de forma aunque la lógica lleva a pensar que uno de los dos discos es el experimental, lo
MRQINSVEFPI GSR ±7IVZERXW 3J cierto es que ambos lo son casi por igual. Esta diversidad es en parte culpa del
8LI%MV² WMR HYHE IP XIQE QjW compositor Sven Helbig, quien anteriormente ha trabajado con bandas como
heavy rock ‘70 de todo el disco, Rammstein o Pet Shop Boys y que ahora ha colaborado en este ‘Of Truth And
de los pocos en los que la cintura 7EGVM½GI´%YREWuIPjPFYQGSRXMIRITMI^EWTVSTMEWHIPSW,IEZIR7LEPP&YVRQjW
permanece estable y son las VIGSRSGMFPIWPEQE]SVuEIRPEQMXEHHI³3J8VYXL´GSQSPEVSQTIHSVE±8LSYKLXW
cervicales las que trabajan. Gran %RH 4PE]IVW² S PEW QjW QIPzHMGEW ] GSQIHMHEW±4VSXIGXSV² ]±1] ,IEVX%RH
riff y estribillo. No baja el nivel con 8LI3GIER²IRPEPuRIEHIPEPXMQEIXETEWSRSVEHIPSWEPIQERIW7MRIQFEVKS
±(MZMR]PW²YRSGLIRXIVSINIVGMGMS lo novedoso aquí está en aquellos cortes donde claramente han innovado. Muy
de precisión para que su melodía IZMHIRXIIWIPGEWSHI±)\TEXVMEXI²YRXIQEHIQjWHIQMRYXSWUYIXVERWGYVVI
se convierta en indeleble.Vitalista, con un gran protagonismo del teclado a modo de piano y los sintetizadores, con
coreable y redonda. Destacar un speech de fondo.
XEQFMqR ±+SPHIR 7[ERWHS[R²
con una deliciosa sucesión de =E IR ³3J 7EGVM½GI´ IP TVMQIV XIQE UYI WSVTVIRHI IW ±0E 6IWMWXERGI²
acordes que los acerca a Elton por su contundente base industrial, aunque el resultado no pasa de la mera
.SLR S±8VERWQMWWMSRW² WIKYRHS GYVMSWMHEH 1jW QIVMXSVMS IW ±8LI 7SVVS[W 3J :MGXSV]² YR GSVXI PEVKS ]
single de presentación del progresivo de un trabajo compositivo excepcional. En él, por cierto, escuchamos
disco de irresistible melodía. Se por primera vez a Marcus cantar en voz limpia con Heaven Shall Burn. Y como
suceden las canciones de forma ]E LMGMIVE ERXIVMSVQIRXI GSR±:EPLEPPE² S±&PEGO8IEVW² IWXE ZI^ PE FERHE LE
TEYWEHE LEWXE ±'MX] 0MKLXW %RH ZIVWMSREHSE2YGPIEV%WWEYPXMRXIVTVIXERHSWY±'VMXMGEP1EWW²ERXIWHIUYIPE
1SSRFIEQW² GSVXI HI GMIVVI QIPERGSPuEHIWKEVVEHSVEHI±;IEORIWW0IEZMRK1],IEVX²QEVUYIIP½REP8SHS
que deja una sonrisa en la boca y HIWGYFVMQMIRXSHIPEZIVHEHWYTSRIYRWEGVM½GMS%WuPSZIR,IEZIR7LEPP&YVR
KEREWHIZSPZIVETYPWEVIP±TPE]² ]HIIWXEQERIVEPSTPEWQERIR³3J8VYXL%RH7EGVM½GI´WYRYIZE]KVERETYIWXE
Asistimos al crecimiento de lo sonora, que contiene algunos temas a la altura de lo mejor de su carrera. Una
que, si nada se trunca, será una versión más madura y evolucionada de los alemanes, pero que palidece debido
de las bandas fundamentales, y si a su larga extensión. ¿Cuántas veces se ha dicho que un disco doble mejoraría
no, al tiempo. reducido a uno convencional? Esta no es sino una más

José Vilabrille alberto zambrano

metal hammer | 63
BURNING WITCHES
DANCE WITH THE DEVIL
NUCLEAR BLAST RECORDS
Tradicionalmente, la publicación
del tercer trabajo de una banda
suponía pasar a jugar en otra liga, el
paso de la pubertad a la adolescencia,
de lo ideal a lo terrenal. En esta
encrucijada se encuentra ahora la
ANTI-FLAG banda de heavy metal sueca Burning
Witches, con el hándicap de haber
cambiado hace apenas ocho meses
20/20 VISION su líder y vocalista Seraina Telli por
Laura Guldemond. Seraina no sólo
SPINEFARM RECORDS aportó su potente voz al proyecto,
sino muchas ideas y experiencia.
Cuando hablamos de punk rock, recordamos a aquellas bandas (unas más El viaje comienza con un pequeño
reivindicativas y viscerales que otras) que bañaron los años 90 de melodía y conjuro y, en menos que tarda un
diversión. Una de las veteranas más representativas en esta combinación de cura en santiguarse, se abre paso
melodía y rabia es Anti-Flag, que lleva al pie del cañón casi 3 décadas. Tienen a PE ZIVXMKMRSWE ±0YGMH 2MKXQEVI²
sus espaldas nada menos que 12 álbumes llenos de himnos cargados de fuerza, donde una poderosa batería se
de mensajes de paz y tolerancia y de mucha adrenalina sonora bañada en un entremezcla con continuas ráfagas
punk rock cada mez más melódico.Ya no estamos en la era de los potentes ‘The HI VMJJW ±(ERGI ;MXL 8LI (IZMP²
8IVVSV7XEXI´  S³*SV&PSSHERH)QTMVI´  TIVSWYWGERGMSRIWWMKYIR corte que da título al álbum, es un
de plena actualidad y muy presentes en sus directos, ya que forman parte de la tema bailongo y de fácil digestión
]EMRXIRWE]PEVKEGEVVIVEHIPSWHI4MXXWFYVKL³:MWMSR´IWPEGSRXMRYEGMzRHI que a buen seguro será incluida en
WYHqGMQSjPFYQ³%QIVMGER*EPP´  TIVSRSWLERHIPIMXEHSGSRYRHMVIGXS QYGLSWFMWIW0E½IWXETVSWMKYIGSR
PPEQEHS³0MZI:SP ´ IRXVI EQFEW TYFPMGEGMSRIW TEVE MV EFVMIRHS FSGE GSR  IPUYIJYIVEWYTVMQIVWMRKPI±;MRKW
actuaciones ofrecidas por la banda en Los Angeles. Si nos adentramos en ‘20/20 3J 7XIIP² GSQFMREGMzR HI VMJJW HI
:MWMSR´ZIVIQSWUYIWMKYIRIRPEQMWQEPuRIEHIPSWPXMQSWEySWWMRKVERHIW verso thrash y coros melódicos que
sorpresas. Se trata de un álbum sencillo, directo y con una belleza melódica que PE LEGIR EFWSPYXEQIRXI qTMGE ±7M\
]EXMIRIWYTVSTME½VQE)PjPFYQIWQY]FVIZI]HMVIGXSGSQTYIWXSTSV *IIX 9RHIVKVSYRH² UYI QERXMIRI
canciones que en rara ocasión superan los 3 minutos de duración. Se resume el tipo sin destacar en el conjunto,
en un total de poco más de media hora en la que rápidamente sueltan toda su HETEWSEPEIQSXMZEFEPEHE±&PEGO
munición. 1EKMG² 7YW GMRGS QMRYXSW HI
duración no empalagan, envolviendo
'SQMIR^ERJYIVXIGSR±,EXI'SRUYIVW%PP²GSRYRWSRMHSTVSXEKSRM^EHS al oyente en una susurrante melodía
TSVPEHMWXSVWMzR]YRIWXMPSTIWEHSIMRXIRWS)RIPGEWSHI±-X;IRX3JJ0MOI IQFVYNEHE 0E EXVSREHSVE±7IE 3J
%&SQF²PEQIPSHuEGSFVEIPTVSXEKSRMWQSGSRGSVSWPPIRSWHIJYIV^E]YRE 0MIW²ZMIRIEHIQSWXVEVUYIPEZS^
FEWIMRWXVYQIRXEPTSXIRXI0ELSQzRMQE±:MWMSR²HIWXEGEQIRSWERMZIP melódica y agresiva de Laura encaja
instrumental, ya que toman toda la atención los arreglos vocales, pasando sin perfectamente en el concepto
demasiada pena ni gloria. Un ejemplo de como combinar ambas facetas (vocal musical de Burning Witches. Las
I MRWXVYQIRXEP  IW±'LVMWXMER 2EXMSREPMWX² GERGMzR UYI XVERWQMXI IRIVKuE WMR guitarras vuelven a rugir para
perder su valor melódico. Continúan con la misma dinámica, con una mayor introducir el premonitorio y
TVIWIRGMEHIIPIQIRXSWQIPzHMGSWIR±(SR´X0IX8LI&EWXEVHW+IX=SY(S[R² VIWYPXzR±8LI7MWXIVW3J*EXI² 0EW
donde se aprecia una línea de bajo digna de los álbumes anteriores por primera TVIWGMRHMFPIW ±8LI *MREP *MKLX² ]
ZI^IRIWXEIRXVIKE'YERHSPPIKEIPXYVRSHI±9RFVIEOEFPI²RSWLEGIRVIGSVHEV ±8LVIIJSPH 6IXYVR² RSW GSRHYGIR
ese don que tienen para transmitir emociones sin necesidad de grandes alardes irremediablemente a lo que podría
a nivel compositivo. Es sencilla, bañada en una agradable melodía y transmite haber sido un buen bonnus track
YREJYIV^EEVVSPPEHSVE)RIPGEWSHI±8LI(MWIEWI²WYTSXIRGME]WYTIKEHM^E ±&EXXPI ,]QR² HSRHI GYIRXER
melodía la convierten en la joya del álbum y en carne de cañón para sus directos. con la colaboración de Ross the
±%2EXMSR7PIITW²PPIKEVjTMHE]HMVIGXEWMRERIWXIWMEPPIREHIKVMXSWHIVEFME Boss (guitarrista de Manowar, The
ritmos veloces y distorsión. Soprenden con una línea similar, pero con otro Dictators) y Michael Lepond (bajista
XMTSHIZIPSGMHEH]JYIV^EGSR±=SY1EOI1I7MGO²UYIXVERWQMXIEHVIREPMRE de Symphony X) para construir un
GSRXMRXIWQjWQIPzHMGSWUYIPEGERGMzRERXIVMSV'IVGEHIP½REPRSWHIPIMXER tema épico de corte manowaresco.
GSRYRVIKEPSEGWXMGSPPEQEHS±9R%QIVMGER²HSRHIETEVGERPEHMWXSVWMzR] El gran trabajo de Laura, con su
hacen protagonistas al mensaje de la canción y a los coros que la acompañan. Se registro vocal claramente inspirado
HIWTMHIRTSVXSHSPSEPXSGSR±6IWMWXERGI*VIUYIRGMIW²GSRYRIWXMPSJIWXMZS] en Rob Halford o Dio, unos buenos
HMZIVXMHS%TIWEVHIUYIEQSHSKIRIVEP³:MWMSR´HI½IRHIYRIWXMPSQIRSW coros y unas guitarras pesadas y
agresivo que en sus primeros álbumes, siguen igual de cabreados y motivos no rápidas que se turnan entre ritmo
PIW JEPXER 0E WMXYEGMzR TSPuXMGE EGXYEP IW MRWTMVEGMzR QjW UYI WY½GMIRXI TEVE veloces y contundentes, hacen de
IRGIRHIVPEGIVMPPEHIYRSWEGXMZMWXEWUYIWIQERXMIRIR½IPIWEWYWTVMRGMTMSWGEWM ³(ERGI ;MXL 8LI (IZMP´ IP HMWGS
30 años después de sus comienzos. Anti-Flag siguen en plena forma, y su último UYIPPIZIEPEWWYM^EWEE½ER^EVYR
álbum es solo un grano más de arena a una intensa y completa carrera que se espacio ganado a pulso en el mundo
mantiene fuerte. del metal.

olga vidal j. a. fernández

64 | metal hammer
disco no llama la atención En los 11 cortes
ni para bien ni para que forman parte de
mal. Destaca su corta IWXI ³9RWIIR 6IPEXMSR´
duración, por debajo de quedan más que claras
los 40 minutos y con las credenciales de la
tan solo nueve cortes, banda alemana. Es Timo
posiblemente fruto de las Bonner, su vocalista,
tendencias de consumo quien marca la diferencia
en las que el público ya con sus dos registros,
no está tan interesado uno el más rasgado y
en un disco como tal, IP SXVS   QIPzHMGS
sino en sencillos lo más La combinación de
cortos posible. ambos dota de un gran
sentimiento a todas
±'´IWX PE ZMI² WI WEPI las canciones del disco.
de la monotonía de riffs Los medios tiempos
y melodías anteriores GSQS IP HI ±6MZIVW²
con una balada tema que abre el disco,
Novelists FR desestructurada (sin seguir los
cánones clásicos) y con una our mirage acompañados de unos teclados
más que sutiles son una fórmula
C’est La Vie colaboración femenina a la voz. unseen relations que pese a ser quizás demasiado
Arising Empire ±,IEH 6YWL² XIQE GSRWIGYXMZS arising empire repetida a lo largo de todo el
también opta por un tono más álbum acaba por funcionar. En
Tercer larga duración y baladil, aunque ya de vuelta al Debido a la corta vida ±(MJJIVIRX )]IW² 8MQS &SRRIV
posible consagración de la banda libreto djent. Es posible que que atesoran como banda exprime la vertiente agresiva de
de djent francesa. Novelists aquello que desmarque más a Our Mirage, formados en su voz para luego desembocar
combinan la agresividad heredada Novelists FR del resto de bandas Marl (Alemania) en 2017, son en uno de los estribillos más
de Periphery con una clara del género sea el protagonismo relativamente desconocidos para melódicos de todo el trabajo,
MR¾YIRGME HI 4SP]TLME ] WYW VMJJW de las voces melódicas, siendo el el gran público. No obstante este QMIRXVEW UYI ±8VERWTEVIRX²
más nítidos y limpios. gutural más un acompañamiento ³9RWIIR 6IPEXMSRW´ GSRXMRYEGMzR es deliberadamente el tema
que su punto fuerte. HI WY HIFYX ³0MJIPMRI´ HI  más pausado del conjunto. Tras
Pero, si hay un grupo al XMIRI PE WY½GMIRXI GEPMHEH GSQS IWGYGLEV ³9RWIIR 6IPEXMSR´
que mira el cuarteto galo es a El disco sea hace fácil de para abrirles las puertas a un podemos concluir que pese
Northlane, con una similitud escuchar debido a su corta público amplio. A pesar de que a ser un trabajo demasiado
entre el vocalista Matteo duración y falta de novedad y del país teutón suelen salir bandas lineal, se vislumbra una banda
Gelsomino y Marcus Bridge muy error, por lo que es una buena con proyección internacional más que si decide arriesgar más
obvia, además de en el estilo y recomendación para cualquier enfocada hacia el metal clásico en sus composiciones pueden
en la producción, que, como es adicto al género, y una obviedad Our Mirage rompen con esa ofrecernos trabajos realmente
de costumbre en estos estilos, para el mero connaisseur. tendencia practicando un Post- interesantes.
es abundantemente electrónica y Hardcore cargado de emotividad
cuantizada. Para ser sinceros, este diego solana y sentimiento. miguel pérez
sabaton
+ apocalyptica + amaranthe
palacio de vistalegre (MADRID)
TEXTO: víctor vallespir
FOTOs: javier bragado, sergi ramos, paco garcía y lluís garcía
Parece evidente que son cada vez más las bandas de la teórica
WIKYRHE ½PE HIP QIXEP UYI IQTMI^ER E HINEV PEW KVERHIW WEPEW TEVE
CONCIERTOS

pasarse a unos pabellones que les permiten mucho más jugueteo


escénico y visual. Ya ha habido algunos ejemplos en los últimos meses,
y es que casos como los de Five Finger Death Punch, Nightwish, Amon
Amarth o Ghost demuestran que sí que existe una nueva división de
bandas que congregan a cada vez más gente y que, aún sin alcanzar
las cotas de popularidad de los países escandinavos, consiguen hacer
experimentar cierta sensación nostálgica de éxito.Y es que el público no
está acostumbrado a que las bandas que hace unos pocos años a duras
penas llenaban una Razzmatazz 1 ahora sean formaciones de masas que
aglutinan a público de lo más heterogéneo que, más que por la música,
asiste a los conciertos por la experiencia de un show como tal. ¿Y qué
KVYTSIWQjWEHIGYEHSTEVEIWXEHI½RMGMzRUYI7EFEXSR#(INERHSHI
PEHSXSHEWYIPEFSVEHEPuVMGEIWXSWWYIGSWLERHI½RMHSEPSPEVKSHIPSW
años todo aquello necesario para que sus espectáculos trasciendan lo
meramente musical y se conviertan en un espectáculo en mayúsculas,
GSRYREWMHIRXMHEHIWIWGqRMGEWGEHEZI^QjWHI½RMHEW]GSRYREIWXqXMGE
visual que no repara en gastos, con cada vez más humo, fuego y confeti.

³8LI +VIEX;EV´ LE WMHS WY PXMQS PER^EQMIRXS YR HMWGS UYI RS
HIWGYFVIREHETIVSUYIEWYZI^VIE½VQEIPTSVUYqHIPq\MXSHIIWXE
gente: melodías pegadizas, ideadas para el deleite colectivo, y una base
sonora que no sorprende a nadie, pero que no lo pretende en ningún
momento. Las canciones son buenas, fáciles, sin ningún tipo de giro
instrumental que rellene huecos musicales absolutamente prescindibles.
Eso es lo que saben hacer y lo hacen muy bien. Seguramente fue por eso
por lo que, tras visitar el Palau Sant Jordi de Barcelona hace unos años
junto a unos grandes como Accept, ahora se atrevían siendo más cabezas
de cartel y siendo acompañados por dos bandas conocidas pero que no
arrastran a las grandes masas: Apocalyptica y Amaranthe. El caso de los
segundos, puntuales en escena a las 19:00 de la tarde, demuestra que
poco a poco han ido perdiendo su inspiración compositiva, realmente
sorprendente en los dos o tres primeros discos de la banda, para
VIE½VQEVWI IR YREW IWXVYGXYVEW UYI ]E RS JYRGMSRER XER FMIR E IWXEW
alturas de la película. Pese a ello, es evidente que la actitud de Elize Ryd
y los suyos se contagia al momento y que el público que iba llenando
poco a poco el Sant Jordi Club de Barcelona siguió con gran interés
todo aquello que iba sucediendo encima del escenario. La nueva voz
limpia masculina de Amaranthe, Nils Molin, se adaptó perfectamente
a la escena, mientras que los guturales de Henrik Englund sonarían muy
de vez en cuando para enriquecer de brutalidad las composiciones de
PSW WYIGSW (IWHI PE MRMGMEP±1E\MQM^I² TEWERHS TSV PE MQTVIWGMRHMFPI
±,YRKIV² WI RSXz E YRE FERHE UYI PPIZEFE YR WLS[ EFWSPYXEQIRXI
preparado que sabía dotar de más o menos protagonismo a sus
miembros según avanzaba su presentación. Respecto a canciones, hubo
HI XSHS QSQIRXSW QIQSVEFPIW GSQS ±%QEVERXLMRI² XVS^SW QjW
LIEZMIWGSQS±++²YSXVEWQIPSHuEWQYGLSQjWTVIWGMRHMFPIWGSQS
±8LEX7SRK²UYIMRXIRXETEVIGIVWIE5YIIRHIJSVQEMVVIQIHMEFPIQIRXI
GVYIP]HIWTMEHEHE4EVEIP½REPHIPGSRGMIVXSWIHINEVSRYRXVuSHIEWIW
VIEPQIRXITSXIRXIIRJSVQEHI±'EPP3YX1]2EQI²±8LI2I\YW²]
66 | metal hammer
±(VST(IEH']RMGEP²5YM^jWIPTYRXSjPKMHSHITSTYPEVMHEHHIPEFERHE
ya se ha vivido, pero parece que aún tienen tirón, especialmente, entre
el sector más joven.

Se cambiaría absolutamente de tercio musical para cuando


Apocalyptica tomaría el escenario, con una presentación de algunos
HI PSW XIQEW UYI GSRJSVQER WY QjW VIGMIRXI IWJYIV^S HMWGSKVj½GS
XMXYPEHS³'IPP´EWuGSQSEPKYRSWGSZIVWUYIIZMHIRXIQIRXIWYWGMXEVuER
la mayor reacción de la audiencia. Y es que canciones como las iniciales

CONCIERTOS
±%WLIW3J8LI1SHIVR;SVPH²±4EXL²]±)R6SYXL8S1E]LIQ²HINEVSR
algo frío al personal, porque basar el inicio de tu set en unos temas
instrumentales puede parecer algo arriesgado a estas alturas de la
película. ¿Hasta qué punto sigue sorprendiendo ahora mismo la mezcla
de metal con violoncelos? La cosa cambiaría un poquito para cuando
invitarían a la cantante de Amaranthe al escenario para interpretar una
ZIVWMzRHI±7IIQERR²HI6EQQWXIMREWuGSQSPERYIZE±-(SR´X'EVI²
mucho mejor recibida. Encarando las últimas notas de su concierto, se
TYHMIVSRHMWJVYXEVPSWQSQIRXSWQjWjPKMHSWHIPEQERSHI±,EPP3J8LI
1SYRXEMR/MRK²]HIPVIGYIVHSE1IXEPPMGEGSR±7IIO%RH(IWXVS]²]
±2SXLMRK)PWI1EXXIVW²%UYIPPSUYM^jWJYIYRQIQIEPPjTSVPSWRSZIRXE
pero sigue teniendo tirón a estas alturas de la película. Sin duda, todo el
mundo se puso a cantar esos temas a pleno pulmón.

=TSV½RWIPPIKEFEEPQSQIRXSHIPSWGEFI^EWHIGEVXIPHIPERSGLI
Con un gran telón que cubriría la escena, se nos escondería todo un
montaje escénico que recrearía tanques, trincheras y escenas de lo
más diversas a partir de una pantalla de cubriría la parte posterior del
escenario. Como no podía ser de otra forma, la primera en sonar sería
±+LSWX(MZMWMSR²]PETMVSXIGRMEFVSXzHIXSHSWPEHSWTEVETVIWIRXEVE
una banda en estado de gracia. Los músicos de Sabaton no pararían
en ningún momento, animando al respetable y contagiando una energía
UYI WSPS IPPSW WEFIR QIHMV TEVE TSHIV PPIKEV GSR EMVI EP ½REP HI WY
WLS['ERGMSRIWHIRYIZELSVREHEGSQSPETVSTME±+VIEX;EV²S±8LI
6IH&EVSR²GSRYREMRGPYWMzRHIYRTMERSMRGPYMHSXYZMIVSRYREKVER
respuesta, pero se notó que cuando realmente la gente estaba más
GSRIGXEHE IVE GSR GSQTSWMGMSRIW GSQS ±8LI 0EWX 7XERH² S ±2MKLX
;MXGLIW²UYIHEVuETSVGSRGPYMHEYRETVMQIVETEVXIVIEPQIRXIMRXIRWE
de concierto. Para aquel momento, el carismático Joakim Broden
presentó a los miembros de Apocalyptica, que se subirían al escenario
para no una, sino varias composiciones de Sabaton adornadas de cuerdas.
0ERYIZE±%RKIPW'EPPMRK²]EWSRzVIEPQIRXIGSRQSZIHSVETIVSJYIIR
GSQTSWMGMSRIWGSQS±*MIPHW3J:IVHYR²±8LI0MSR*VSQ8LI2SVXL²
S PE ½REP±'EVSPYW 6I\² UYI EUYIPPS EHSTXz YRSW QEXMGIW VIEPQIRXI
mágicos. Y es que quizás el concierto de Sabaton ya no fue tan intenso
como en el comienzo de show, pero se erigió como algo único que, por
qué no decirlo, ofrecía algo nuevo a sus seguidores, que probablemente
ya les habrían visto alguna que otra vez sobre los escenarios.

Se despedirían brevemente del escenario para volver, como no podía


WIVHISXVEJSVQEGSRPEMQTVIWGMRHMFPI±4VMQS:MGXSVME²UYITSRHVuE
E XSHS IP KIRXuS EPPu GSRKVIKEHS E FSXEV±&MWQEVGO² JYI YR TIUYIyS
FENzRTIVS±7[IHMWL4EKERW²PSZSPZMzETSRIVXSHSTEXEWEVVMFEGSR
una melodía que no se va de la cabeza ni con agua y jabón. Como broche
HI SVS±8S ,IPP%RH &EGO² ZSPZMz E TSRIV PE TMVSXIGRME ] IP GSRJIXM
TEVETSRIV½REYREGIPIFVEGMzRQYWMGEPEPEEPXYVEHIPEWGMVGYRWXERGMEW
7MR XERXSW HMWGYVWSW ] GSR YR IWTIGXjGYPS QYGLS QjW ¾YMHS 7EFEXSR
HIQSWXVz YRE ZI^ QjW TSVUYq IW YRE HI PEW FERHEW QjW ½EFPIW IR
directo en la actualidad.
metal hammer | 67
DROPKICK MURPHYS
CONCIERTOS

+ FRANK TURNER + RUDE PRIDE + JESSE AHERN


PALACIO DE VISTALEGRE (MADRID)
texto: TAMARA RUIZ FOTO: DANIEL CRUZ
Cinco años después de su anterior visita a la capital y transcurridos GSRXMRYz IWXS IR GERGMSRIW HIP GEPMFVI HI ±&PSSH² S ±4VMWSRIV´W
casi tres de su último paso por España en el Resurrection Fest de 7SRK²IWXEPXMQEXSHSYRLMQRSHIPSWEQIVMGERSW
2017, la agrupación de Boston regresaba por territorio madrileño en
una fecha única. Para dar comienzo a su gira europea en la capital, Dropkick Murphys llevan en la carretera casi un cuarto de
Dropkick Murphys llegaron al Palacio de Vistalegre bien acompañados siglo (24 años para ser exactos), algo que llegó a señalar su líder
de Jesse Ahern, Rude Pride, y Frank Turner. Ken Casey durante su actuación, y que además da pie a que sus
sets contengan tanto clásicos de todas las épocas de la banda así
La actuación del primer telonero empezó a la misma hora a como perlas recién salidas del horno. Tampoco faltaron a la cita
la que estaba programada la apertura de puertas, lo que dio pie a GSVXIW GSQS WY ZIVWMzR HI±=SY´PP 2IZIV;EPO%PSRI² GSZIV HI
que apenas unas decenas de personas pudieran ser testigos de su Rodgers & Hammerstein), que ya se ha convertido casi más en un
actuación. Aunque Jesse Ahern diera un concierto de calidad, el himno futbolístico que en una canción al uso como bien se puede
cantante y compositor americano hubiera brillado más en un tipo GSQTVSFEVIRIWXEHMSWGSQS%R½IPH 0MZIVTSSP IUYMTSEPGYEP/IR
de espectáculo más cercano, lo mismo que ocurriría posteriormente homenajeó portando una bufanda roja en su cuello.
con Frank Turner. Su reducido show estuvo marcado por los temas
de su nuevo trabajo, así como de composiciones más reconocidas 8IQEWMQTVIWGMRHMFPIWIRPEXVE]IGXSVMEHIPEFERHEGSQS±*MVWX
GSQS±&ERO6SFFIV²S±;LEX´W;VSRK;MXL² 'PEWWPSWIV²S±=SYV7TMVMX´W%PMZI²WIMRXIVGEPEFERGSR±-*SYKLX8LI
0E[²SVMKMREPHI8LI'VMGOIXW]PPIZEHEEPEJEQETSV8LI'PEWLTMI^E
Los madrileños Rude Pride saltaron al escenario para dar lo fundamental de los directos de Dropkick Murphys. El sexteto elevó
mejor de sí mismos conscientes de que estaban teloneando a uno la euforia de sus seguidores a su máximo exponentes con cortes del
de los grandes referentes internacionales del estilo que practican. GEPMFVIHI±+SH;MPPMRK²±'MXM^IR'-%²SYRSHIWYWLMXW±.SLRR]
Su propuesta resultó ser demasiado heterogénea sumada a las otras - ,EVHP] /RI[=E² QMRYXSW ERXIW HI TVIWIRXEV IR I\GPYWMZE PSW
dos bandas acompañantes al igual que su sonido, que no se escuchó cortes de su nuevo sencillo. De esa manera, el respetable disfrutó
con la misma calidad en todas las partes del recinto. Con una actitud TSVTVMQIVEZI^HI±7QEWL7LMX9T²]±8LI&SRR]²YREZIVWMzRHI
EVVSPPEHSVEMRXIVTVIXEVSR±7GVIEQMRK3M²±8EOI-X%W-X'SQIW²S Gerry Cinnamon-, que fueron celebrados como si de cortes más
±;E]3J0MJI²IRXVISXVEW longevos se tratasen.

Pese a ser recibido con sensaciones extrañas por la mayoría de (I GEVE EP ½REP HIP WLS[ GE]z±8LI 7XEXI 3J 1EWWEGLYWIXXW²
presentes, al ex frontman de la banda post-hardcore Million Dead UYINYRXSE±3YX3J3YV,IEHW²]±+SMRK3YX-R7X]PI²PPIZEVSRE
Frank Turner tan solo le bastaron su acústica y un par de minutos la formación a despedirse por primera vez. Tras un breve descanso
TEVEQIXIVWIEPFSPWMPPSEPVIWTIXEFPI'SVXIWGSQS±+IX&IXXIV²S PPIKz±6SWI8EXXSS²YREGERGMzRHIPEIXETEQjWVIGMIRXIHIPKVYTS
±8LI;E]-8IRH8S&I²HEFERQYIWXVEHIPEWSFVEHEI\TIVMIRGMEHIP pero que, sin embargo, se ha convertido en una de las más queridas
vocalista inglés sobre los escenarios. La bajada de revoluciones no TSV WYW ½IPIW 0SW PXMQSW QMRYXSW JYIVSR HIHMGEHSW E HEV ZMHE EP
mermó en absoluto la calidad de la música de Turner, quien demostró QE]SV q\MXS HI PE FERHE GSRSGMHS TSV HSUYMIV±-´Q 7LMTTMRK 9T
gran destreza y personalidad tema a tema. 8S &SWXSR² UYI GYPQMRz GSR PE ½IWXE TSV XSHS PS EPXS GSR YR
espectáculo que unos pocos tuvieron la oportunidad de ver desde
Los nervios se incrementaban en la pista para recibir a las el escenario. Conciertos como este dejan claro por qué Dropkick
estrellas de la noche. De forma predecible, la banda de Boston dio Murphys son uno de los grandes referentes del punk-folk-rock o
IP TMWXSPIXE^S HI WEPMHE GSR±8LI &S]W%VI &EGO² TEVE GSRXMRYEV como se quiera denominar, pues aunque el sonido no jugó a su
TSWXIVMSVQIRXI GSR±6IFIPW;MXL% 'EYWI² ]±*MKLXMRK XL² 0SW favor, el sexteto de Boston supieron ganarse a los miles de fanáticos
pogos y empujones se sucedían sin parar desde el minuto uno, y congregados en Vistalegre.
68 | metal hammer
PAPA ROACH
+ HOLLYWOOD UNDEAD + ICE NINE KILLS
SALA RAZZMATAZZ (BARCELONA)
texto: lluís garcía
fotos: víctor gallego y sergi ramos

Con el cartel de entradas agotadas como bandera arrancaba el ameno y tremendamente disfrutable que creó un clima del que era
nuevo tour por Europa de Papa Roach en compañía de, nada más muy difícil no sentirse partícipe. A juzgar por lo vivido por unos y
y nada menos, Hollywood Undead. Un menú dispuesto a hacer otros, seguro que volverán pronto por estos lares.
las delicias de todos los asistentes allí presentes con un entrante
arriesgado, distinto y prometedor como Ice Nine Kills, que serían Y llegó el momento. Apenas un telón de fondo protagonizado
los encargados de abrir la velada de metal. por su icónico insecto se vislumbraba sobre el escenario y, con
una ejecución tan potente como sobria, salieron a morder Papa

CONCIERTOS
Con una propuesta más agresiva que sus compañeros de cartel Roach ante una sala llena hasta la bandera de calor humano en
a base de un metalcore de tintes teatrales saltó al escenario la banda perfecta comunión con ellos. Dispararon con bala con la primera de
liderada por el vocalista Spencer Charnas. Su último disco, ‘The Silver WYW GERGMSRIW±(IEH 'IPP² UYI ZEXMGMREFE YRE I\LMFMGMzR HI TYVS
7GVIEQ´ WYTSRI YR WEPXS XERXS HI GEPMHEH GSQS HI JEQE GSR YRE músculo en la que Jacoby Shaddix y los suyos demostraron que su
serie de cortes que homenajea a lo mejor del cine de terror. Así música era el único ingrediente que hacía falta allí arriba para que
TYIWWYWGERGMSRIWGSQSPEMRMGMEP±7EZEKIW²±7XEFFMRK-R8LI(EVO² su actuación funcionara como un tiro. De ahí en adelante, todo un
SPEMRGPEWM½GEFPI±-8MWXLI)RH²VMRHIRXVMFYXSETIVWSRENIWQuXMGSW éxtasis que explicaba el secreto de su éxito.
como Leatherface, Michael Myers o el payaso Pennywise, lo que la
JSVQEGMzR ETVSZIGLE TEVE IWGIRM½GEV IR TIUYIyEW TIVJSVQERGIW Equilibraron casi a la perfección un set que iba alternando sin
con un vestuario adaptado para la ocasión. Lástima del pobre sonido GSQTPINSW KVERHIW q\MXSW HI WYW MRMGMSW GSQS±&PSSH &VSXLIVW²
que, eso sí, no fue barrera para captar a un buen puñado de fans de ±&IX[IIR %RKIPW %RH -RWIGXW² S ±&VSOIR ,SQI² GSR YR
cara al futuro. TIUYIyS XVMFYXS E PE GqPIFVI±0SWI=SYVWIPJ² HI )QMRIQ MRGPYMHS
] GSQTSWMGMSRIW HI RYIZE GSWIGLE GSQS PE VIGMIRXI ±,IPT² S
Las primeras citas siempre quedan en el recuerdo, y tanto PEW QjW EGXYEPIW±6IRIKEHI 1YWMG² ]±8LI )RHMRK² IWXE PXMQE IR
Hollywood Undead como sus seguidores lo sabían y supieron formato acústico. Es cierto que se dejaron en el tintero algunas de
estar a la altura de las circunstancias. Con unas luces envidiables e las canciones que el respetable esperaba escuchar a lo largo de la
MRGPYWSEPKSHITMVSXIGRMEEFVMIVSRJYIKSEPGSQTjWHI±8MQI&SQF² noche, pero no todos los días uno puede disfrutar en directo de
]±'EPMJSVRME (VIEQMRK² .YWXS HIWTYqW WYFMIVSR E YR EJSVXYREHS SFVEWGSQSPEIQSXMZE±7GEVW²SYRE±+IXXMRK%[E];MXL1YVHIVIV²
asistente al escenario para interpretar junto a ellos la celebrada que puso aquello patas arriba.
±'SQMRK ,SX² UYI GSRZMVXMz EUYIPPS IR YRE ½IWXE HI VET QIXEP
saltos y brazos en el aire coreando todos y cada uno de sus estribillos. Poco importó la ausencia de su guitarrista habitual, Jerry Horton,
operado recientemente de su mano, porque el cuarteto funcionaba
Es cierto que llegaban con nuevo disco bajo el brazo, pero apenas con la precisión de un reloj suizo sobre el escenario; ya fuera con
HMIVSRVMIRHEWYIPXEEYRTEVHIXIQEWGSQSJYIVSR±,IEVX3J% PEQuXMGE±*MVIWXEVXIV²HI8LI4VSHMK]SGSRYR½REPHIQSPIHSVIR
'LEQTMSR²]±)QTMVI²GSRWGMIRXIWHIUYIIVEPETVMQIVEZI^UYI JSVQEHIFMWEPVMXQSHIYRLMQRSHIPEXEPPEHI±0EWX6IWSVX²WMR
pisaban el país-. No es de extrañar pues que quisieran repasar la duda, una de las más celebradas de la velada- o la ya imprescindible
QE]SVuEHIWYWKVERHIWq\MXSWGSQS±(E]3J8LI(IEH²PETIKEHM^E ±&SVR*SV+VIEXRIWW²UYIXERFMIRLEGEPEHSIRXVIPSWWY]SW]UYI
±,IEV1I2S[²SPEMQTVIWGMRHMFPIIRGYEPUYMIVEHIWYWVITIVXSVMSW tan buen resultado les da en su espectáculo en vivo. Se despidieron
±)ZIV][LIVI-+S²7MRQjWGEVEWWIMRXIVGEQFMEVSRGSRXMRYEQIRXI en medio de una gran y merecida ovación que sirvió de arranque a
sus posiciones e incluso sus instrumentos para ofrecer un show YREKMVEUYITVSQIXIHEVQYGLEWEPIKVuEWEXSHSWWYWE½GMSREHSW

metal hammer | 69
dream theater
sant jordi club (barcelona)
texto: dani bueno FOTOS: JAVIER BRAGADO y sergi ramos
Después de casi un año desde la salida de ‘Distance Over correspondientes al último trabajo de los estadounidenses con los
8MQI´WYPXMQSXVEFENSHIIWXYHMSPSWVI]IWHIPQIXEPTVSKVIWMZS GSVXIWQjWHIWXEGEHSWHI³(MWXERGI3ZIV8MQI´GSQS±9RXIXLIVIH
Dream Theater, aterrizaban en la ciudad condal para el primero %RKIP² S±4EVEP]^IH² TIVS XEQFMqR GSRXz GSR YR TEV HI q\MXSW
de sus dos conciertos en España. A pesar de que el lanzamiento anteriores, los más reconocidos por el respetable.
de un nuevo disco suele ser el principal motivo de una gira como
la de los norteamericanos, en esta ocasión quisieron darle más ±% 2MKLXQEVI8S 6IQIQFIV² I±-R8LI 4VIWIRGI 3J )RIQMIW
protagonismo al aniversario de uno de los álbumes claves de su 4EVX-²PETVMQIVEHIIWXEWPEUYIQjWHIWXEGzIRIWXETEVXIMRMGMEP
GEVVIVE IR HIXVMQIRXS HI EP QIRGMSREHS³(MWXERGI 3ZIV8MQI´=E HIPWLS[GSQTPIXEVSRIPWIXHIPSUYIGSVVIWTSRHIVuEEP±(MWXERGI
en 2019 empezaron a girar por el 20º aniversario de ‘Metropolis Pt. 3ZIV8MQI8SYV²]PEWIRWEGMzRLEWXEIWIQSQIRXSRSIVEPEQINSV
7GIRIW*VSQ%1IQSV]´]EYRUYIIR]ERSUYIHEXERFMIR Esto no era así principalmente por el nivel de James LaBrie a la voz,
porque serían 21 años, la importancia de este disco en la carrera de que en este tramo no estuvo bien, en especial en las partes más
(VIEQ8LIEXIV IW PS WY½GMIRXIQIRXI MQTSVXERXI GSQS TEVE UYI agudas, a las cuales no llegaba, y esas carencias repercutían en el
gozase del protagonismo que tuvo a lo largo de su actuación. show. Si a eso se le suma un comentario algo desafortunado -y más
en los tiempos que corren- sobre que le gustan el vino y las mujeres
A pesar de lo que nos contó el propio John Petrucci unos meses de nuestro país, el combo del cantante para hacerse con el público
atrás cuando nos encontramos en Londres sobre lo espectacular era mejorable. Enaltecer cosas como la comida o el clima de España
CONCIERTOS

que iba a ser el montaje de escenario de Dream Theater en esta es un tópico que en la práctica los músicos agradecen, pero a veces
gira, una vez entrabas al recinto -puesto que no había ningún telón deberían pensar ciertas cosas antes de decirlas en público.
que ocultase los elementos sobre las tablas hasta el inicio del
concierto- se veía que el montaje se basaba en una plataforma con Por suerte, después de veinte minutos de descanso (en el
escaleras a los lados, los puestos más elevados de la batería de Mike que tampoco hubo ninguna preparación del escenario más allá de
Mangini y los teclados de Jordan Rudess, unas luces detrás de dichas PE I\MWXIRXI  PSW HSW EGXSW HI³7GIRIW´ PPIKEVSR E &EVGIPSRE TEVE
plataformas y una gran pantalla (además de la gran cantidad de focos, arreglar el entuerto. La gente estaba mucho más entregada y eso
como es habitual). Una puesta en escena buena, pero tampoco era se notó desde el principio de esta parte, y los requerimientos a la
eso Rammstein como había venido el guitarrista vaya. Lo adecuado voz de LaBrie no fueron tan amplios y le permitió estar en mejor
para un show de sus características. consonancia con el resto de miembros, que siempre son excelentes
en sus puestos. Es cierto que Mangini no tiene el carisma de Portnoy y
Si vas a ver a Dream Theater en directo, has de saber a lo que que los coros en playback de Petrucci podrían meterse directamente
decides ir a ver. No esperes una descarga de energía que te deje por línea sin hacer el paripé, pero eso no resta la precisión de los
exhausto ni miembros que se muevan sin parar sobre el escenario virtuosos que forman el grupo.
con pirotecnia en los cuatro costados. Un show de Dream Theater
es otra cosa muy distinta. El virtuosismo de sus miembros es el ±8LI(ERGI3J)XIVRMX]²]±8LI7TMVMX'EVVMIW3R²JYIVSRPEW
TVMRGMTEP VIGPEQS TEVE PSW E½GMSREHSW YRMHS IR IWXE SGEWMzR E PE escenas más destacadas dentro de un marco mejor ejecutado no
VIZMWMzRHI³7GIRIW*VSQ%1IQSV]´IPTVMQIVHMWGSGSRGITXYEPUYI solo por lo comentado, sino porque el backdrop de la gran pantalla
llevó a cabo la formación -en el cual se produjo el estreno de Jordan apoyaba perfectamente las emociones y momentos que querían
Rudess a los teclados-. VI¾INEV IR GEHE RSXE GSR IWXI jPFYQ UYI EP WIV GSRGITXYEP GSFVE
más sentido que tenga una ayuda visual como la que llevó Dream
)P JSVQEXS HI IWXE KMVE HI (VIEQ8LIEXIV LE WMHS IP HI±%R Theater. Una vez concluyó este set hubo hueco para un bis. Quizás
)ZIRMRK;MXL² PS UYI FjWMGEQIRXI GSRWMWXI WM RS GSRSGIW IWXI PSWJERWLYFMIVEREKVEHIGMHSEPKYREGERGMzRQjWGSRSGMHEGSQS±%W
concepto- en una velada en la que solo actúa esa banda pero en la que -%Q²±4YPP 1I 9RHIV²±)RHPIWW 7EGVM½GI²±%RSXLIV (E]²±4ERMG
su repertorio será especial y más largo de lo habitual en un concierto %XXEGO²SEPKYRESXVE IWXEWTSVTSRIVEPKYRSWINIQTPSW TIVSSXVE
normal. Esta premisa unida a la de que iban a interpretar ‘Metropolis HI PEW RYIZEW±%X;MX´W )RH² GIVVz YRE ZIPEHE IR PE UYI (VIEQ
4X7GIRIW*VSQ%1IQSV]´EPGSQTPIXSHINEFEIRXVIZIVUYIWIVuE 8LIEXIVQSWXVzUYIGEWMXSHSWIRWYW½PEWWMKYIREPQMWQSRMZIP]IR
un primer set con temas más recientes -ya que lo normal es que la que dio la impresión de que hubo una banda telonera (los Dream
en su primera gira después de publicar un álbum se centre en ello Theater del primer set) y una muy superior con la interpretación de
buena parte del repertorio- y que después llegaría el tramo clave uno de sus discos imprescindibles. Una gran noche para los fans del
de la noche. Así fue. La parte del principio tuvo 4 de 6 canciones progresivo, sin duda.

70 | metal hammer
xxxapada na tromba
RCA Club (Lisboa, portugal)
texto y fotos: itsaso urkia
Los días 17 y 18 de enero se celebró en Lisboa uno de los festivales más underground y extremos
de Europa; el Xxxapada Na Tromba. Su quinta edición no ha pasado desapercibida para los amantes de
los sonidos más bestias con un cartel compuesto mayormente por grind, slam y brutal death en todas
sus vertientes. No era para menos un line up de esta índole ya que entre el público se hallaba gente de
todos los rincones de Europa e incluso algún fan de América. Alemania, Rusia, Inglaterra, Países Bajos,
7YM^E]GSQSIWRSVQEPTSVPEGIVGERuEKISKVj½GEQYGLEKIRXIIWTEySPEZEWGSWGEXEPERIWKEPPIKSW
madrileños e incluso canarios, aunque no les pillase tan a mano-.
El primer día empezó con Diaroe, banda alemana de brutal death con integrantes de los grupos
Xavleg y Stillbirth entre otros. Un brutal death acompañado de muchas pelotas hinchables que la
EYHMIRGMEHMWJVYXEVuERSWSPSIPTVMQIVHuEWMRSXSHSIPJIWXMZEP7MRHYHEGSQIR^EFEPE½IWXE]PSEWu
se hizo notar. Después, turno de MDMA BDMUYITVIWIRXEFERWYHMWGS³'LIQMGEP3FPMXEVEXMSR´]
aunque fuera el primer concierto del grupo bilbaíno, demostraron sobre las tablas el largo recorrido
del power trio en sus anteriores proyectos -como Virulency entre otros-. Para terminar con el
primer acto del festival, el grupo Twitch Of The Detah Nerve amenizó la velada y así llegaba el
descanso para la hora de la cena (sí, el festival cuenta con un descanso para que los asistentes y los
trabajadores del evento puedan reponer pilas para lo que vendría a continuación).

Bleeding Display trajo consigo hachas, sangre y muchos blast beats con los que la gente
IQTI^zEIRXVEVIRGEPSVXERXSJYIEWuUYIJYIIPGSQMIR^SHIPSWGVS[HWYV½RKIRIPJIWXMZEP%
CONCIERTOS

ellos les siguieron los alemanes Acranius, que aterrizaron con un público totalmente entregado y
con muchas ganas de repartir cera. Holocausto Canibal jugaba en casa y se hizo notar, al igual
que Unfathomable Ruination. Nasghul, de Galicia, desató la locura con su estilo grindcore e
hizo moverse sin parar una sala que veía cómo todo se ponía a punto para el grupo más esperado
de la noche para la mayoría: Spasm. Tocaban por primera vez en Portugal y su vocalista salió con
su habitual bañador estilo borat y un antifaz con un pene de nariz. Arrasaron pese a ser un grupo sin
ninguna guitarra, algo sorprendente e imperdible tanto para los ojos como para los oídos. Pese a que
la mayoría de gente desistió después de Spasm y se marchó, los que se quedaron no hicieron cesar
IPGVS[HWYV½RKHYVERXIPEEGXYEGMzRHIRDB, un grupo grindcore que repartió cera hasta el último
momento de la noche.

)P WIKYRHS HuE IQTI^z QjW ¾SNS Cronaxia, un trío formado por dos guitarras y voz, dejó
indiferente al público ya que disparaban bajo y batería por línea. Una pena sin duda alguna, pero
gracias a Byonoise Generator, la velada comenzó a ser interesante. Se trata de una banda de
grind con un saxofón que emulaba algunas de las voces con el mismo. Una formación muy a tener
en cuenta a la hora de buscar nuevos sonidos o mezclas dentro de lo extremo. De nuevo, otros
españoles. Disturbance Project de Madrid y su grindcore hicieron que los fans no dejaran de
moverse en ningún momento.
Después de la cena, otro plato fuerte. Party Cannon. Su nombre nos les puede hacer más
justicia. Bolsas llenas de globos, más pelotas hinchables y una actitud apabullante sobre las tablas con
YRKVMRHQY]FEMPEFPI]½IWXIVSHIPIMXzEPSWTVIWIRXIWAnalepsy, a pesar de algunos problemas
técnicos, hicieron que los asistentes gozasen de un slamed brutal death muy técnico y apasionante.
Rectal Smegma supo encandilar al público con su más agresivo grindcore. La sala no paraba de
EKMXEVWIIRXVIIPGSRXMRYSQSWLGMVGPITMXW]GVS[WYV½RK

Esto fue perfecto para que llegasen Malevolent Creation, los grandes esperados de la noche,
EYRUYIJYIHIPSQjWGEPQEHSHIXSHSIPJIWXMZEP5YIHEFEXSHEZuEPEXVEGE½REP]RSHINzMRHMJIVIRXI
a nadie. Cytotoxin fue sinónimo de espectáculo; un brutal death con temática radiactiva y un show
y una batería a ritmo de metralleta. Pura bestialidad sobre el escenario, a lo que le daría la vuelta
Serrabulho (IP FVYXEP HIEXL QjW XqGRMGS E PS UYI WIVuE PE TIGYPMEV±VEZI TEVX]² 'SQIR^EVSR
con música electrónica que enseguida hizo que hasta la gente más extrema se echara unos bailes
HMKRSWHIGYEPUYMIVHMWGSXIGE%WuGSQIR^zPSUYIWIVuEPEQE]SV½IWXEZMZMHELEWXEIPQSQIRXSGSR
TFPMGSIRIPIWGIREVMSFEPSRIWHITPE]E]¾SXEHSVIWHMWJVEGIWHIXSHSWPSWXMTSW]GSPSVIWVIPPIRS
HIEPQSLEHEWTSVIPEMVITYPWIVEW¾YSVIWGIRXIWTEVEIPTFPMGS©2SWIHINEVSRRMRKRHIXEPPITEVE
UYIIPVIWTIXEFPITYHMIVEHMWJVYXEVHIYRKVMRHGSVII\GITGMSREP]RMGSEGSQTEyEHSHIPE½IWXEQjW
loca que alguien pueda llegar a imaginar en un evento así antes de que /EHEZIV½GOIV pusiese la
KYMRHE½REPEPJIWXMZEPPYWS

72 | metal hammer
ESCENA ROCK MADRID FEST IFEMA (MADRID)
TEXTO: TAMARA RUIZ Y CLARA S. GALLEGO FOTOS: PACO GARCÍA
El pasado sábado 15 de febrero el IFEMA de Madrid acogió la ,EPPS[IIR² ]±)P 'EVREZEP (IP (MEFPS² 0E IQSGMzR ] IP EQFMIRXI
primera edición del festival Escena Rock, un evento muy exitoso que JIWXMZS WI TEPTEVSR GSR ±0E &EXEPPE 'SR 0SW 'YIVSW HI:MRS² ]
contó con las bandas más grandes del panorama nacional. Ante la ±(VEGYQ 2SGXI² MQTVIWGMRHMFPIW IR WY VITIVXSVMS 'SQS IW
necesidad de un festival que diera el completo poder al rock y el LEFMXYEPYRKVER[EPPSJHIEXLWIJSVQzGSRWY±'uVGYPS.YKPEV²]PSW
metal nacional nació este Escena Rock Madrid Fest, cuyo cartel de HI7ER*IVRERHSWIHIWTMHMIVSRGSR±0E8EFIVRE²GSRPEUYIHINEVSR
esta primera edición lo conformaron siete grandes bandas: Warcry, al público muy animado.
Obús, Ñu, Saurom, Leo Jiménez, Dark Moor y Lèpoka.
Ya entrada la noche le tocaba el turno a una de las bandas más
En torno a las 16:30h dio comienzo la velada con Lèpoka. veteranas de la historia del panorama nacional, Ñu.Aunque el sonido
Con sus trajes de monjes, los de Castellón despegaron a ritmo de en ocasiones no acompañó, la formación de José Carlos Molina
±+SPMEVHSW²]ERMQEVSRFMIRIPEQFMIRXIIRPEWLSVEWQjWXIQTVEREW ofreció un concierto para el deleite donde repasó sus 45 años de

CONCIERTOS
7YJSPOQIXEP½IWXIVSVIWSRzJYIVXIGSRWYWGSVXIWQjWHIWXEGEHSW GEVVIVE%VVERGEVSRGSR±:MINSW,MQRSW4EVE2YIZSW+YIVVIVSW²]
GSQS±&IIVWIVOIVW²±'EVXE% 1EVuE²±=S 'SRXVSPS² ]±:SHOE³2´ durante la escasa hora de actuación fueron dando forma al concierto
6SPP²LSQIRENIE1mKSHI3^8SHSIPPSPSLMGMIVSRXVERWQMXMIRHS XIQEW GSQS±%PKYRSW 1WMGSW *YIVSR 2SWSXVSW²±1ERMGSQMS² S
mucho buen rollo ante un público muy entregado. Como adelanto ±)P8VIR²GERGMzRUYI0IySWIIRGEVKzHITSTYPEVM^EV2SJEPXEVSR
HI WY TVz\MQS HMWGS IWXVIREVSR WY RYIZS XIQE±'SRXVE:MIRXS= EPEGMXEGPjWMGSWGSQS±)P*PEYXMWXE²S±1jW(YVS²UYITYWMIVSRIP
1EVIE²HSRHIGSRXEVSRGSRPETVIWIRGMEIRIWGIREHI7IVKMS)RGMWS broche de oro a un show para el recuerdo.
]SYXYFIVIR±0E'SGMRE(IP4MVEXE²]TVSXEKSRMWXEHIPZMHISGPMT
Warcry dio vida al show más especial de la noche, pues,
A continuación le tocó a Dark Moor. La banda del guitarrista inesperadamente, el grupo asturiano anunció pocas semanas atrás
)RVMO +EVGuE PPIKz EP JIWXMZEP GSR XIQEW ZEVMEHSW HI ³3VMKMRW´ WY WY VIXMVEHE HI PSW IWGIREVMSW TSV YR XMIQTS MRHI½RMHS 0E FERHE
último álbum. Con un gaitero y un violinista como músicos de GSQERHEHETSV:uGXSV+EVGuEHMSIPTMWXSPIXE^SHIWEPMHEGSR±0Y^
HMVIGXS GSQIR^EVSR JYIVXI GSR ±&MVXL 3J 8LI 7YR² TEVE WIKYMV (IP 2SVXI² TEVE GSRXMRYEV TSGS HIWTYqW GSR±'SRXVE )P:MIRXS²
HERHSGEyEGSR±8LI7TIGXIVW(ERGI²]IQSGMSREVGSR±%RH*SV Sin apenas descanso fueron interpretados 21 temas en los casi cien
)ZIV²7YZIVWMzRHIPXIQEJSPO±6EKKPI8EKKPI+]TW]²XEQFMqRIWXYZS QMRYXSW UYI HYVz PE EGXYEGMzR IRXVI PSW UYI HIWXEGEVSR±2YIZS
en el setlist. Para despedirse, deleitaron al público con su cover de 1YRHS²±%MVI²S±'SFEVHI²IWXEPXMQEYREKVERTVSXIWXEGSRXVE
±0E'ERGMzR(IP4MVEXE²UYIJYIQY]GSVIEHE la violencia machista-. Una de las sorpresas de la velada fue la
MRXIVTVIXEGMzRHI±%UYu)WXEVq²YRXIQEHI%ZEPERGLRYRGEXSGEHS
Leo Jiménez fue el siguiente en conquistar el festival. Con una ERXIWTSV;EVGV]IRHMVIGXS)PGSPSJzR½REPIWXYZSGSQTYIWXSTSV
JYIV^EEVVEWEHSVEPEFERHEEVVERGzGSR±0E)VE(I0E-RHMZMHYEPMHEH² ±8VSRS (IP 1IXEP²±)P +YEVHMjR (I8VS]E² ]±,S] +ERS=S² UYI
HI WY PXMQS HMWGS ³1IWuEW´ %YRUYI LYFS EPKYRSW TVSFPIQEW HI cerró una emotiva y apoteósica actuación.
sonido, no impidieron que el grupo sacara todo su potencial
EXVSREHSVGSR±'SR6E^zR37MR6E^zR²±1MWERXVSTuE²]±1IWuEW² El último show de la noche corrió de la mano de Obús. La
HSRHIGSRXEVSRGSR/SVTE *YGO(MZMWMSR 8EQTSGSJEPXz±:SPEV² veterana formación comandada por Fortu Sánchez ofreció un
UYI JYI QY] GSVIEHE 'SQS GSPSJzR±PSW 0ISW² LSQIRENIEVSR E concierto donde combinó canciones de su último trabajo de estudio,
7EVEXSKEGSRHSWHIWYWXIQEWQjWTSTYPEVIW±:MIRXSW(I+YIVVE² ³'SR9R4EV´]PSWGPjWMGSWUYILERQEVGEHSWYI\XIRWEXVE]IGXSVME
]±1EPHMXS'SVE^zR² 7SREVSRHIIWIQSHSPEWVIGMIRXIW±;LMWOI]'SR,MIPS²]±.YIKS
7YGMS² ] YRE VMWXVE HI LMXW GSQS±8I:MWMXEVj 0E 1YIVXI²±5YI8I
Minutos más tarde, Saurom inundaron el escenario con la .SHER²S±(MRIVS(MRIVS²±4VITjVEXI²]±:EQSW1Y]&MIR²PPIKEVSR
QEKME UYI PIW GEVEGXIVM^E E KSPTI HI ±0E 4SWEHE² 0E JSVQEGMzR para el disfrute de los valientes que aguantaron hasta pasadas las
GSRXEKMzWYEPIKVuEGSR±0E0I]IRHE(I+EQFVMRYW²]WYWKEREWGSR 02:00h de la madrugada y de ese modo se cerró el festival. Un
±:MZI²GSRPEUYIETSVXEVSRWYKVERSHIEVIREEP(uEHIP'jRGIV evento que sin duda fue todo un éxito para los amantes del rock
-RJERXMP%HIQjWGSRXEVSRGSRFEMPEVMRIWGSR^ERGSWIR±2SGLI(I en castellano.

metal hammer | 73
THE DARKNESS
Los primeros en aparecer en escena
sobre las tablas madrileñas fueron unos
jóvenes DZ Deathrays, que llegaron a la
capital con ganas de darlo todo.Aun teniendo
un disco publicado hace unos meses, el trío
+ DZ DEATHRAYS
australiano dio un repaso a los cuatro álbumes SALA LA RIVIERA (MADRID)
de estudio que forman su breve carrera. El
punk bailable y moderno que defendieron TEXTO: TAMARA RUIZ
se metió al respetable al bolsillo en la escasa FOTO: daniel cruz
media hora que duró su actuación.

El show de The Darkness, por el


contrario, estuvo dividido en dos grandes
segmentos. El primero estuvo dedicado
exclusivamente a la recreación de su último
larga duración, un lapso en el que siendo
realistas la banda de los hermanos Hawkins
no estuvo atinada. El afán de innovar puede
haberle jugado una mala pasada a los
británicos, pues es fácil pensar que la banda
se haya dejado parte de su personalidad
por el camino en la composición del recién
IWXVIREHS ³)EWXIV -W 'ERGIPPIH´ %WMQMWQS
la interpretación en su totalidad del nuevo
álbum tampoco fue un acierto. El exceso
de pasajes acústicos e innumerables giros
no fueron muy bien recibidos por parte del
respetable.

Nada que ver con la segunda mitad


del espectáculo, donde pudo verse la
verdadera identidad del cuarteto. Con fuerza
MVVYQTMIVSRGSR±3RI;E]8MGOIX²]EKSPTI
de clásico supieron levantar los ánimos de
una colmada sala. Muy agradecidos fueron
XIQEWGSQS±&EVFEVMER²±+VS[MRK3R1I²
S±+MZMR´9T²WMRSPZMHEVWIHIPLMX±-&IPMIZI
-R%8LMRK'EPPIH0SZI²UYIXIVQMRzHIHINEV
satisfechos a los seguidores del grupo. Una
CONCIERTOS

ristra de temas donde lo más destacable,


sin duda, siguen siendo los agudos de su
carismático líder Justin Hawkins.

THE ARISTOCRATS SALA BUT (MADRID)


TEXTO: ÁLVARO CARLIER
FOTO: IGNACIO SÁNCHEZ SUÁREZ

The Aristocrats llegaba a Madrid tras el lanzamiento del último La segunda parte del concierto se caracterizó por la gran técnica
jPFYQPPEQEHS³=SY/RS[;LEX#´]LYFSYREWSVTVIRHIRXIGSPETEVE de sus miembros. Fueron de menos a más y presentaron canciones
entrar en la sala.Apostaron por un setlist que contenía varias canciones RYIZEW GSQS ±;LIR ;I %PP 'SQI 8SKIXLIV² ] ±8LI &EPPEH 3J
del disco que venían a presentar, aunque el concierto comenzó con una &SRRMI%RH 'P]HI² EGSQTEyEHEW HI XIQEW ERXMKYSW GSQS±+IX -X
GERGMzRHIWYTVMQIVXVEFENS±&PYIW*YGOIVW²(IWHIIWIQSQIRXSPE 0MOI8LEX² 7MR IQFEVKS PE MRXIRWMHEH EYQIRXz IR PE TEVXI GIRXVEP
bola comenzó a rodar y ya se podía respirar al ambiente que siempre del concierto por el espectacular solo de batería de casi 10 minutos
que generan: diversión y tranquilidad. La atmósfera que crearon desde de Marco Minnemann, algo que (mal)acostumbra a hacer en los
IP TVMQIV QSQIRXS EYQIRXEFE GSR PEW RYIZEW GERGMSRIW±(+VEHI GSRGMIVXSW7MKYMIVSRGSVXIWGSQS±0EWX3VHIVW²]±8LI/IRXYGO]
*YGO1SZMI.EQ²]±7TERMWL.EQ²0SGEVEGXIVuWXMGSHI8LI%VMWXSGVEXW 1IEX7LS[IV²TEVEYR½REPQEVGEHSTSVYREHIRWEGLEVPEXERXSHI
son sus largas charlas durante los conciertos, y a pesar de que en algún Guthrie como de Bryan. En ocasiones es bueno comunicarse con
momento se pueden hacer pesadas, es algo que les ayuda a crear un el público pero deberían saber medir mejor los tempos. Acabaron
climax relajado con algunas risas. ¯HI½RMXMZEQIRXIGSR±*PEXPERHW²]±7QYKKPIV´W'SVVMHSV²
74 | metal hammer
GLORYHAMMER
+ NEKROGOBLIKON + WIND ROSE
SALA RAZZMATAZZ 2 (BARCELONA)
TEXTO Y FOTO: SOFÍA OSORIO
Con más de 300 personas ya dentro de la sala,
Wind Rose llegaron para presentar su último álbum,
³;MRXIVWEKE´ 'SR XER WzPS  XIQEW TEVE GSRUYMWXEV E
su público, arrancaron con el tema homónimo al álbum.
7Y ZIVWMzR HI ±(MKK] (MKK] ,SPI² JYI PE UYI PE KIRXI
más coreó -en detrimento de su propio material- y
caldearon el ambiente de Razzmatazz 2 como aperitivo.
Nekrogoblikon no fue menos y consiguieron hasta
EVVERGEV YR TIUYIyS QSWL TMX GSR ±4S[IVGSVI² 2S
JEPXEVSR XIQEW GSQS ±2S 3RI 7YVZMZIW² ±;I 2IIH E
+MQQMGO² ±(VIWWIH %W +SFPMRW² S PE HMZIVXMHE QYPXM
KqRIVS±8LI 1EKMG 7TMHIV² HzRHI XSHSW PSW MRXIKVERXIW
bailaron una coreografía simple y desenfadada durante los
primeros acordes.

8YVRS ½REPQIRXI HI PSW KYIVVIVSW IWTEGMEPIW )R


el momento en que se apagaron las luces, todos los
EWMWXIRXIW WI IQSGMSREVSR ] GSVIEVSR ±,SSXW ,SSXW
,SSXW²9R8SQ.SRIWHIGEVXzREXEQEySVIEPIWTIVEFE
IR IP IWGIREVMS ] IQTI^z E WSREV±(IPMPEL² )P TFPMGS
animado por las anteriores actuaciones y con muchas
ganas de Gloryhammer, cantó el estribillo con ganas.
Así llegaron los héroes y villano de las historias que
nos cuentan Angus McFife y sus aliados. Arrancaron con
±8LI7MIKI3J(YROLIPH²]EPEGEFEVIRXVzIRIWGIREIP
Goblin King con el martillo de McFife. Después de que el
LqVSIPIHMIVEYRETEPM^EIQTI^z±+PSV]LEQQIV²'SQS
EGXYEGMzRMRIPYHMFPIIR±5YIWXPSVHW3J-RZIVRIWW²PIHMS
una noble tarea a un fan: llegar a la barra y volver con una
GIVZI^EEGEQFMSHIYREGEQMWIXE±9RMZIVWI3R*MVI²S

CONCIERTOS
±,SSXWJSVGI²JYIVSREPKYRSWHIPSWXIQEWQjWIWTIVEHSW]
cantados. Buen sonido, divertida puesta en escena de todas
las bandas y una audiencia involucrada son el resumen de
una divertida noche con Gloryhammer y compañía.

abbath
Una de las veladas más extremas en
lo que va de año dio comienzo con la
actuación de Nuclear, colaboradores
chilenos de la gira que se enfrentaron
+ 1349 + VLTIMAS + NUCLEAR con su thrash metal -y el poco espacio
SALA SALAMANDRA (HOSPITALET DE LLOBREGAT) que tenían en el escenario a causa de
la parafernalia de lo cabezas de cartel-
TEXTO: JÚLIA BENEVELLI a un público aún frío pero creciente. A
FOTO: NOCNAR TOSNOPHAL continuación, empezaron los primeros
toques de black con Vltimas, el
reciente proyecto del ex vocalista de
Morbid Angel. El estilo pesado -más
tirando a death- que estrenó con su
primer LP ‘Something Wicked Marches
-R´   VIWYPXz MRXIVIWERXI IR YR
principio, pero no acabó de cuajar con
gran parte de los asistentes.
El plato fuerte de la noche fue sin
duda 1349, que a pesar de un sonido que
excedía en bajos y limitaba las armonías
y dinámicas guitarrísticas, consiguieron
llegar al público con su presencia sobre
el escenario -incluso con los temas de
su último lanzamiento ‘The Infernal
4EXL[E]´ GSQS ±8LVSYKL )]IW 3J
7XSRI² S ±( HWOEQT² *MREPQIRXI IP
turno de Abbath, el mítico frontman de
Immortal, icono de la escena black, que
había tocado fondo por sus problemas
con el alcohol escasos meses antes y
era momento para su rehabilitación.
Acompañado de la impresionante
±(ER^E6MXYEP(IP*YIKS²HI1ERYIPHI
Falla como introducción, apareció en el
escenario con las energías renovadas.
Contra todo pronóstico, ofreció una
actuación bastante decente a base
HI GSVXIW HI WY VIGMIRXI ³3YXWXVMHIV´
además de recuerdos de su tiempo en
Immortal -esta vez, con un refresco en
la mano-.
metal hammer | 75
crossfaith
Se habla mucho hoy en día del concepto
±WYTTSVX ]SYV PSGEP FERHW² TIVS IR IP
mundo en el que nos encontramos hoy
TSVLS]]GSRIPI\GIWSHISJIVXE]Hq½GMX
de calidad en buena parte de ella, quizás el + ocean grove
GSRGITXSHIFIVuEGEQFMEVE±WYTTSVXKVIEX
FERHW² 'SRIWXEMRXVSHYGGMzRIQTMI^EIP
SALA razzmatazz 2 (BARCELONA)
repaso a la primera visita en formato de texto: dani bueno fotos: óscar gil
sala de los japoneses Crossfaith a España,
que para este periplo contó con Ocean
Grove como artistas invitados. Estos
australianos tienen maneras y actitud, pero
la ausencia de un concepto medianamente
claro dentro de sus composiciones y
estilismo hacen que su propuesta, al no
destacar musicalmente frente al resto, sea
más relleno del que hay. Su labor la podría
haber llevado a cabo cualquier grupo de
cada ciudad sin apenas diferencias en
respuesta de público.

Quienes no podían ser sustituidos


de ningún modo eran Crossfaith. Los
nipones son en la actualidad, junto a
otros como Fever 333, Code Orange y
alguno más, de los mejores artistas en
directo que uno se puede encontrar.
Su derroche de energía en todos y cada
uno de los minutos de su actuación así
lo demostraron en Barcelona, donde ni
el fallo de sonido durante el puente de
±*VIIHSQ²FENzPEMRXIRWMHEHHIPWLS[0E
ZIVWMzRHI8LI4VSHMK]HI±3QIR²JYIIP
punto álgido de excitación en la sala, pero
en cada tema hubo circle pits, mosh y
bailes en una fusión de metal, electrónica
y otros estilos que cerraron un concierto
vertiginoso sin ni siquiera tocar su canción
QjW TSTYPEV HI ³)\C1EGLMRE´   WY
CONCIERTOS

PXMQSXVEFENS±'EXEWXVSTLI²%L EHIQjW
RSWSPSQSRXERFYIRE½IWXEXEQFMqRWSR
excelentes músicos. Imperdibles.

THY ART IS MURDER


Desde Texas, I Am comenzaron el espectáculo
con un sonido atronador capitaneados por
el carismático Andrew Hileman. Una joven y
prometedora banda que presentó su álbum
HIFYX³,EVH  /MPP´ TEVE EFVMV PE ZIPEHE 'SR YRE + CARNIFEX + FIT FOR AN AUTOPSY + RIVERS OF NIHIL + I AM
sorprendente apuesta dentro del deathcore hacía SALA MON (MADRID)
su aparición en el escenario Rivers Of Nihil.
Poderosos en cuanto a sonido con un sonido TEXTO: ZOE LILITH
progresivo y técnico, se acercaban más a estilos FOTO: AITOR CHAPARRO
como el black ambiental/depresivo y con este estilo
fueron a darle todo ante el público madrileño. Llegó
turno de los aclamados Fit For An Autopsy,
donde además la sala se terminó de llenar.
Ofrecieron un espectáculo sin igual con su último
jPFYQ³8LI7IE3J8VEKMG&IEWXW´GSQSETS]S].SI
Bodalato y compañía -que tocaban por primera
vez en nuestro país- estaban ansiosos de poder
demostrar de lo que son capaces con su directo
con su sonido, marcado por rasgos de melodeath.

Carnifex tenía como intención salir a liarla


en el escenario y hacer que el público se rompiese
entre patadas voladoras y mosh pits mortales, algo
que lograron sin duda alguna. El público se hallaba
deseoso de verles y se volvió loco disfrutando
con un setlist redondo y perfectamente ejecutado.
³;SVPH;EV<´WYPXMQSjPFYQTVSXEKSRM^zZEVMSW
temas del repertorio junto a sus himnos, que fueron
GSVIEHSW TSV XSHSW PSW EWMWXIRXIW 4EVE ½REPM^EV
PE EKSXEHSVE ZIPEHE WEPHVuER TSV ½R Thy Art Is
Murder, que añadieron al escenario unas enormes
pantallas de luces detrás de ellos y un micrófono
con forma de esqueleto al frente del escenario. El
cansancio pesaba en toda la sala, pero el público
dejó que agotasen sus energías aniquilando todo
a su paso con sus riffs frenéticos, blast beats
y breakdowns mortales. Presentaban ‘Human
8EVKIX´ UYI XYZS q\MXS NYRXS E WYW GERGMSRIW QjW
reconocidas. Todas fueron coreadas tan alto que
a veces se oía más que a Chris McMahon, lo que
cerró una noche de deathcore sin concesiones.

76 | metal hammer
Después del exitoso tour de Insomnium
junto a The Black Dahlia Murder y Stam1na
TSV)YVSTEUYIPPIZzEPEFERHE½RPERHIWE
a nuestro país en tres ocasiones (Barcelona,
Madrid y Bilbao), la banda de death metal
melódico llegaba a su tour por UK con
buenas sensaciones tras el lanzamiento de
³,IEVX0MOI%+VEZI´YRjPFYQUYIPIWLE
aupado en las listas de media Europa.

%RXIW HI PSW ½RPERHIWIW PE FERHE


escogida para abrir las veladas del grupo
fue Conjurer, una formación británica
que mezclaba estilos variopintos en sus
temas, con lo que en una de sus canciones
se podía pasar perfectamente del doom
más profundo al black metal o al death más
frenético. El sonido no les acompañó, pero
dejaron buenas maneras para asentar las
bases de que pueden seguir progresando
en la escena.

En un entorno envidiable en el
;LIPER´W YRE WEPE TIUYIyE TIVS EYR EWu
con dos plantas para ver los conciertos (en
realidad es un bar con varias estancias para
hacer conciertos, algo típico en Irlanda),
Insomnium demostró ante el público
de la isla esmeralda que son absolutos
reyes de las melodías más melancólicas y
sentimentales a día de hoy. Con un Markus

INSOMNIUM
Vanhala enorme y un escenario más
pequeño de lo habitual, desgranaron un
setlist con las joyas de su trayectoria y los
éxitos de su álbum reciente (un repertorio
parecido al que llevaron a cabo en España)
y pusieron en pie al frío público irlandés, + CONJURER
que no fue el más entregado que hayan
tenido. Una forma más íntima de ver a whelan’s (dublín, irlanda)

CONCIERTOS
Insomnium que dejó ver que sea en sitios texto: dani bueno foto: elena marco
pequeños o festivales, Insomnium siempre
cumple con creces.

alia
En su debut en tierras españolas, AliA
dejó en claro que su fórmula musical que
mezcla distintos estilos dentro del rock y el
metal. Antes de eso, la noche dio comienzo
+ BORN IN EXILE con los locales Born In Exile, quienes
aprovecharon para adelantar algunas de
sala bóveda (barcelona) sus canciones de su próximo lanzamiento,
IRXVI IPPEW IP TVMQIV WMRKPI±8SVGLI² 'SR
texto y foto: tomás correa una fusión impecable entre la voz de su
vocalista y el resto de los integrantes,
la formación se permitió jugar con el
respetable pidiendo aplausos y aliento y
sacaron partido de sus treinta minutos con
mucha energía.

Merced a su primera gira mundial, los


japoneses de AliA pasaron por Barcelona
para dejar claro que, pese a tener menos
de dos años de vida, la energía de su
±NVSGO² IR ZMZS IW VIEPQIRXI ETPEREHSVE
La agrupación consta de seis integrantes y
desde el principio del show quedó en claro
que ninguno es más importante que otro.
8SHSWXMIRIRWY±QSQIRXS²GSRWSPSWIR
todos los instrumentos (incluido de voz,
donde no utilizó ni el micrófono).

Con dos trabajos bajo el brazo, AliA


demostró que tiene una gran carrera por
delante. Dividieron su show en un tramo
más rockero en la primera mitad y un
segundo de baladas y sonidos más pop
donde hicieron partícipe al público en todo
momento (mención especial para el batería,
Bob, quien logró decir algunas palabras tanto
en español como en catalán), para agradecer
a todos allí presentes haberles conocido
por medio de las redes sociales. AliA es un
grupo que está dando sus primeros pasos
en el mundo de la música, habrá que ver su
futuro cómo evoluciona.

metal hammer | 77
La velada arrancó con Nailed To Obscurity, quienes con un Por último, el folk metal alemán: Equilibrium, que presentan
sonido entre doom y death empezaron a atraer al público antes de WYRYIZS³6IRIKEHIW´YRTEWSIR½VQIIRWYHMWGSKVEJuEELSVETSV
PELSVETVIZMWXE±/MRK(IPYWMSR²SPEWzPMHE±8IEVW3J8LI)]IPIWW² completo en inglés y que recupera esa potencia y esa melodía que les
fueron algunas de las más destacables de su breve pero intenso show. LM^SRMGSW)PWLS[EVVERGzHIJSVQETSXIRXIGSR±6IRIKEHIW%
Después, turno para Lord Of The Lost, combo alemán de rock y 0SWX +IRIVEXMSR² PE GSRXYRHIRXI ] QEKMWXVEP±8SVREHS² ] PE ZIPS^
metal gótico que cuenta con una legión de seguidores allá donde ±,MQQIP 9RH *IYIV² 9R WIX HMZIVXMHS GSR QYGLSW XIQEW HI PE
ZER ] GSR YRE TYIWXE IR IWGIRE MQTSRIRXI 'SVXIW GSQS±9RHIV RYIZE IXETE HI PSW KIVQERSW GSQS±;EPHWGLVIMR² PE±&SVR8S &I
8LI 7YR² GSRXVEWXEVSR GSR PE TIKEHE ] TSXIRGME HI±(VEK 1I8S )TMG²FMIRIRPE^EHEGSR±4VI]²S±,IMQEX²4EVEWIKYMVPEHMRjQMGE
,IPP² S PE HMZIVXMHE ] JVIWGE±0E &SQFE² UYI WI WEPuER HI PS UYI HI IWXE PXMQE±&PYX -Q%YKI² GPjWMGS IRXVI GPjWMGSW ] XIVQMREVSR
presumiblemente son Lord Of The Lost, que sorprendieron a los GSRPERYIZE±6MWI3J8LI4LSIRM\²KVERETSVXITEVEIP½REPHIYR
asistentes novatos y volvieron a satisfacer a los que ya les conocían. set muy divertido, intenso y de consolidación de Equilibrium.

EQUILIBRIUM
+ LORD OF THE LOST + NAILED TO OBSCURITY
CONCIERTOS

SALA CARACOL (MADRID)


TEXTO: ÓSCAR GIL FOTO: AITOR CHAPARRO

HYPNO5E
En ocasiones señaladas, la música de una banda recoge
bajo el mismo paraguas death metal de inmenso poderío
rítmico, pasajes progresivos, ambientaciones melancólicas
y armonías celestiales. Se trata del caso de Hypno5e,
+ UNDERWATER LIGHTS GYEVXIXSJVERGqWGSRMR¾YIRGMEWPEXMREWUYIPPIZETYPMIRHS
su singular voz artística durante casi dos décadas de
WURLITZER BALLROOM (MADRID) trayectoria.
TEXTO: MIKEL YARZA Abrieron la velada los locales Underwater Lights,
quinteto de death metal progresivo con fuerte carácter
FOTO: NOCNAR TOSNOPHAL melódico y composiciones ambiciosas pero que no contó
con un sonido muy favorable para presentar su EP debut,
³8LI 6MJX´ (IWTYqW PPIKz IP XYVRS HI PSW TVSXEKSRMWXEW
Hypno5e defendió su poderoso directo ante un recinto
a medio llenar con un repertorio basado principalmente
IRWYRYIZSXVEFENS³%(MWXERX (EVO 7SYVGI´(IWHIIP
EVVERUYIGSR±3R8LI(V]0EOI²IPWSRMHSJYII\GIPIRXI
y, gracias a la equilibrada mezcla, los riffs más extremos
y los pasajes calmados se fundieron con gran nitidez.
Las piezas de la banda superan frecuentemente los diez
minutos de duración, pero poseen un carácter muy
EXQSWJqVMGS]IRGERHMPEHSV(IFMHSEIPPSWYQWMGE¾Y]z
con facilidad y sumió al personal en un emocionante viaje
audiovisual. Parte de la inspiradora atmósfera se debe
a su propia producción de luces que la formación gala
llevó al escenario pese a las limitaciones de espacio con
IP½RHITVSTYPWEVPSWHMJIVIRXIWTEWENIWHIWYEGXYEGMzR
Esto aupó su concierto al siguiente nivel en lo que a la
I\TIVMIRGMEWIRWSVMEPWIVI½IVI

La banda dio buena muestra de su destreza


MRXIVTVIXEXMZE IR PE XVMPSKuE±3R 3YV &IH 3J 7SMP² ] PE
ETEFYPPERXI±-R3YV(IEJ0ERHW²EYRUYIIPTYRXSjPKMHS
PPIKz IR PE VIGXE ½REP QIHMERXI PE EGPEQEHE±%GMH 1MWX
8SQSVVS[²1IRGMzRIWTIGMEPEWYW½PSWz½GEWREVVEGMSRIW
que fueron el nexo que unió las canciones del setlist y
también el recordatorio de que la banda no ejecutó
canción alguna de su álbum acústico, ‘Alba - Les Ombres
)VVERXIW´ 7I XVEXE HI WY HMWGS QjW MRXMQMWXE GSQTYIWXS
por el vocalista Emmanuel Jessua como banda sonora de
la película homónima que él mismo dirigió. Una perla que
será bienvenida en sus próximas giras.
78 | metal hammer
somas cure bandera negra dj
sala shoko (madrid)
texto: tamara ruiz foto: nocnar tosnophal
Después de atravesar unos meses de escasa
actividad, Somas Cure vuelve a la carga para presentar
WY PXMQS XVEFENS HI IWXYHMS ³0E 'SPQIRE´  )P
grupo madrileño decidió apostar por una propuesta
diferente, sin teloneros, y contó a su vez con
Ramiroquai, locutor del programa Bandera Negra,
que amenizaría la espera pinchando una buena lista de
conocidos temas.

El show de Somas CureGSQIR^zGSR±-KPIWME


(I,YQS²GERGMzRRYIZEUYIWIIWXVIRzIRHMVIGXS]
tuvo la acogida del público que se merecía. La actitud
fue de sobresaliente desde el primer momento,
incluso cuando comenzaron a aparecer los primeros
problemas técnicos. Estos comenzaron a hacerse
RSXEFPIWHIWHIIPMRMGMSHI±%FVMV0E8MIVVE)R(SW²
y es que el sonido de las guitarras no terminaba de
ajustarse, sumado a que el equipo del bajista, Vitti
Pérez, falló en más de una ocasión. Esto conllevó a un
parón de más de diez minutos en los que el vocalista
Txema aprovechó para interactuar con el respetable.
Aun con todo en contra, el quinteto plantó cara a las
adversidades y prosiguió con las sorpresas previstas
en el set. Una de ellas fue un medley con todos los
XIQEW HI WY TVMQIV jPFYQ ³4EVWIZEP´ EWu GSQS IP
VIKEPSHIPERYIZE±7EPXSW(I*I²

No faltaron a la cita los temas más famosos


HIP KVYTS GSQS ±/IPX² ±7ERKYMRI² ] ±,IPMSW²
interpretados con la mayor energía y calidad posible.
CONCIERTOS

Una vez, la formación dio vida a un concierto para


el recuerdo donde sus seguidores -pese a los
contratiempos- pudieron disfrutar de un amplio
repaso a su discografía.

saratoga
+ NOCTURNIA
sala salamandra
(hospitalet de llobregat)
TEXTO: CARLOS NEUBERT
FOTO: LLUÍS GARCÍA

El heavy clásico nacional está muy bien representado por los 4SV8M±:MIRXSW(I+YIVVE²JYIVSRZIVHEHIVEWHIQSWXVEGMSRIWHI
madrileños, que no han parado de batallar y sobrevivir en una poderío vocal.
IWGIRE GEHE ZI^ QjW HMZIVWM½GEHE ] PPIRE HI HMJIVIRXIW TVSTYIWXEW
Los toledanos Nocturnia eran los encargados de abrir el evento, Iban cayendo temas de toda su discografía e incluso hubo espacio
y calentaron correctamente al personal con sus temas cargados de LEWXETEVEYRQIHPI]HIWYWQINSVIWFEPEHEWGSQS±0INSW(I8M²±7M
melodía y buen rollo, un buen aperitivo. Saratoga visitó Barcelona en %QERIGMIVE²]±%GYqVHEXI(I1u²2MOSHIP,MIVVSVIGSVHzTSVUYq
HIJIRWEHIPHMWGS³%IXIVRYW´HIPUYITVIWIRXEVSREPKYREWGERGMSRIW es uno de los mejores bajistas de este país, Jero a la guitarra estuvo
El estado de forma de la banda no puede ser mejor.Tete Novoa es un sobrio como siempre, y Dani castigaba la batería a todo poder. Es un
frontman que no baja la intensidad y la constante entrega sin perder grupo que se lo pasa bien, lo que se notó a través del show, y eso
un ápice de su talentosa voz y tonos altísimos mezclados con alguna logró conectar con el público, que respondió de la misma manera. Un
que otra voz gutural que le dan más fuerza al variado repertorio KVERGSRGMIVXSHSRHI7EVEXSKEVIE½VQzIPKVERQSQIRXSIRUYIWI
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80 | metal hammer
MY DYING BRIDE AMARANTHE P.O.D. DEATH TO ALL PHIL CAMPBELL & THE BASTARD SONS PLAYS MOTÖRHEAD
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MICHAEL SCHENKER’S TEMPLE OF ROCK ANATHEMA DEVIN TOWNSEND LAGWAGON IN EXTREMO


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