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EXPRESIONISMO

 Alemania prebélica PMG– 1905


(contemporáneo al Fauvismo,
Fauvismo, se dan al mismo tiempo
Movimiento pict!rico

El expresionismo nace
nace sobre la base de protesta y de crítica, y es lo opuesto al
positivismo. Difícilmente se pueda encerrar en una denición o delimitar según la
forma en que se maniesta. Los modos en que se maniesta el expresionismo, son
numerosos y diversos.
El expresionismo es, sin duda, un arte de oposición.
nti positivista. !"eoría
!"eoría losóca #$%%&
nti naturalista. !'aturalismo #$(% )$% * #+%%&
nti impresionista. !impresionismo #$(-#+/&

Lo que molestaba del positivismo a los expresionistas era el tono de felicidad, de


se
sens
nsib
ible
le 0edo
0edoni nism
smo o y de liger
ligere1
e1a,
a, prop
propioio de los impr
impresio
esionis
nista
tas.
s. En real
ealida
idad
d tal
tal
felicidad, ignórate de los problemas que se agitaban ba2o la aparente calma del
entramado social, se manifestaba en última instancia el progresivo ale2amiento del
impresionismo a su matri1 realista y su progresiva ad0esión a la sustancia de la ilusión
positivista.
3ay que aclarar que el positivismo se presenta como teoría losóca que considera
que el único medio de conocimiento es la experiencia comprobada y vericada a
trav4s de los sentidos. 5ec0a1a todo concepto universal y absoluto que no est4
comprobado
comprobado.. El hecho es la única realidad científica, y la experiencia y la inducción, los métodos
exclusivos de la ciencia. 5ec0a1a lo metafísico. Es pura realidad ob2etiva.
6Para el artista expresionista, la realidad era algo en lo que había que meterse.
 Algo que había que vivir desde el interior  !  ! "ola
 "ola – ensa#o $%e roman e&perimental'
erman )a*r en 191+ , da una explicación de la po4tica expresionista – “nosotros
 ya no vivimos; hemos vivido. Ya no tenemos libertad, ya no sabemos decirnos; el
hombre ha sido privado del alama; la naturaleza ha sido privada del hombre !unca
el hombre "ue tan peque#o. !unca estuvo m$s inquieto. !unca la alegría estuvo tan
ausente y la libertad tan muerta. Y he aquí gritar la desesperaci%n& el hombre pide
grit
gritan
ando
do su alma
alma' 'am
ambi
bi(n
(n el arte
arte grit
gritaa en las tini
tinieb
ebla
las,
s, pide
pide soco
socorro
rro invoc
invocaa al
espíritu& es el expresionismo.
Goet*e (1-9.1/ di)o * “el odio es mudo, la boca es sorda, pero el o)o oye y 
habla+.
Esta frase es utili1ada por )a*r para 0acer una comparación entre impresionismo
y expresionismo&
expresionismo&
“l o)o impresionista s%lo oye, no habla. -ecibe la pregunta pero no responde. n
vez de o)os , los impresionistas tienen dos pares de ore)as, pero no tienen boca. Ya
que el hombre de la edad burguesa no es m$s que oído, escucha al mundo, pero no le
lanza su aliento. !o tiene boca& es incapaz de hablar del mundo, de expresar la ley del
mundo.
Y he aquí que el expresionista le vuelve abrir la boca al hombre. emasiado ha
escuchado el hombre en silencio& ahora quiere que el espíritu responda+.
 La angustia
 La amargura
 El dolor
 La crisis
 La sociedad 0ipócrita
 El modo de interpretar las experiencias de una emergente sociedad industrial.

#
7rovocaron un arte interior, brutal y angustiado ante la realidad, un deseo ve0emente
de cambiar la vida, buscar nuevas formas de representar y renovar el lengua2e
artístico. Estos puntos delinean al movimiento expresionista.
El expresionismo liberó el espíritu atormentado del 0ombre por la realidad que
vive. 5e8e2ó, m9s que la realidad ob2etiva, la crisis interior, la tragedia personal del
pintor, frente a una sociedad 0arta, llena de miseria, angustia y guerras.
La sub2etividad. El impacto psicológico que producía en los pintores la cruda
realidad de la 4poca, quedó plasmado a trav4s de las expresiones desdibu2adas, los
colores fuertes y puros, y la composición agresiva.
El artista expresionista trató de representar la experiencia emocional en su forma
m9s completa, sin preocuparse de la realidad externa sino de su naturale1a interna y
de las emociones que despierta en el observador. 7ara lograrlo, los temas se exageran
y se distorsionan con el n de intensicar la comunicación artística. :in embargo, es
importante entender que el expresionismo ilustra el lado pesimista de la vida, el que
se genera tanto por las circunstancias 0istóricas del momento como por los
descubrimientos audaces de los impresionistas.
:e comprometieron con la realidad social.
El expresionismo invade otros círculos artísticos; literatura, música, cine, teatro.

2&presionismo 3i4nicado ; 'o se trata del nombre de un grupo especíco, sino de


un t4rmino gen4rico aplicado a una serie de artistas.
6n7uencias del e&presionismo

Los padres directos del expresionismo son; 8an Go4* , 3trindber4, 2nsor,
2dvard Munc* # Gau4uin .
2dvard Munc* anticipa esta tem9tica de soledad y miseria, re8e2ado en su
cuadro <el grito= donde re8e2a su miedo y desesperación ante el mundo.
De Munc* # 8an Go4*, toman la deformación
2nsor por el uso de colores fuertes y estridentes, así como sus pinceladas
violentas y bruscas potenciaban el efecto agresivo de sus temas.

La in8uencia de los psicoanalistas 3i4mund Freud  y enri )er4son fue


determinante en su pintura. En esos a>os empie1an aparecer algunas de las
obras m9s importantes de ?reud, cuyoa an9lisis e2ercieron una indudable
fascinación en determinados ambientes culturales y, por tanto, m9s o menos
directamente, en los artistas.

2l arte ne4ro para los expresionistas tuvo un signicado profundo, sintieron


que el valor de este arte superaba los simples datos formales. Encontraron es
esas estatuas, m9scaras anc0as de o2os vacios y dientes a la vista,
policromadas con creta ro2a y amarilla, algo que estaban buscando. :intieron
palpitar en el cora1ón de los fetic0es las oscuras potencias del cosmos. Lo que
emanaba de aquellas esculturas impresionaba de modo especial el espíritu de
los expresionistas. El artista negro 0abía conseguido re8e2ar en esas estatuas
el sentimiento tr9gico de la existencia que ellos tambi4n querían expresar.
Esta interpretación de la escultura negra 0ay no pocas ilaciones. En el fondo, los
artistas europeos no 0acían m9s que proyectar sus propios problemas, que m9s
le angustiaban sobre esta escultura.


Las in8uencias ideológicas: Nietzsche , desde su losofía emergen 9speros
ataques contra los valores de la sociedad burguesa, sugestiona a los me2ores
artistas de la 4poca con su visión ni0ilista neorrom9ntica.

:aracter;sticas del 2&presionismo

@omo corriente artística buscaba la expresión de los sentimientos y las


emociones del autor, m9s que la representación de la realidad ob2etiva.
5e8e2ó una visión sub2etiva, una deformación emocional de la realidad, a trav4s
del car9cter expresivo de los medios pl9sticos, que cobraron una signicación
metafísica, abriendo los sentidos al mundo interior.
Aso de colores fuertes y puros, con combinaciones al a1ar, todo con la intención
de alimentar las obras de una desmedida fuer1a psicológica y expresiva.
7referencia por grandes formatos, traba2an generalmente con óleo sobre lien1o.
Beneralmente son abstractos !eliminan la guración&.
Est9 presente el uso de las líneas buscando transmitir el ritmo de los
sentimientos.
pasionadas pinceladas y colores simbólicos e intensos llenos de movimiento y
vibración en sus formas.
Canifestación directa, espontanea y libre.
Libre expresión de la realidad.
?uer1a expresiva de las im9genes.
 "endian a la planimetría.
m9genes de soledad y miseria.
Deformación.
@ar9cter existencialista. ndagan lo que es el ser y la existencia 0umana.
n0elo metafísico y visión tr9gica del ser 0umano.

<emas del e&presionismo


El expresionismo defendía la libertad individual, la primacía de la expresión sub2etiva,
el irracionalismo, el apasionamiento y los temas pro0ibidos *lo morboso, demoníaco,
sexual, fant9stico o pervertido*.
El contenido es de gran alcance; dram9tico, lírico, imaginativo y emocional.
Géneros del e&presionismo
La miseria 0umana.
7rotagoni1an las obras elementos como m9scaras y paisa2es, se de2a de lado la
representación ob2etiva de la gura 0umana dando paso a rostros desgurativos y
tristes.
2&presionismo en Alemania

:obre todo el expresionismo se manifestó en lemania.


 "ienen el sentimiento de a>oran1a y mirar al pasado, un tema de angustia.
El r4gimen feudal y militar de Buillermo , acentuaba todas las modernas
contradicciones sociales y políticas.


La ideología pangermanista !/ovimiento ideol%gico y político basado en el
nacionalismo, que pretendía la uni0caci%n de todos los pueblos de origen germano y 
la resurrecci%n de una Alemania conquistadora que "uera capaz de realizar la
uni0caci%n y "uera rectora del mundo.erivo mas tarde en los ideales de 1itler & se
inculcaba en los 2óvenes a trav4s de sus docentes.
@orrupción moral y política. lemania marc0a 0acia la guerra.
Cuc0os naturalistas se pasaban al expresionismo.
3ay elementos fundamentales que provocan un cambio al expresionismo son;
7rimer elemento; Desencantamiento contra la c0ata vulgaridad del;
• ?ilisteísmo burg4s- guillermino
• Las potencias liberadoras de la naturale1a, de la libertad
• El instinto incapa1 de sufrir in0ibiciones de una falsa moral
:egundo elemento; el que insiste en la exigencia de sustraerse a la vulgaridad y
a la dure1a de la sociedad civil refugi9ndose en el reino inalienable del espíritu,
donde ninguna fuer1a extrema puede penetrar y llevar desorden.
 "ercer elemento; la oposición activa en sentido crítico y pol4mico, con ob2etivos
especícos e incluso políticos.
Estos elementos son indicaciones de una situación destinada a ampliarse y poner
tales elementos en su m9ximo relieve.
parecen tres nombres de pintores expresionistas alemanes de los m9s
signicativos, que resumen en sí el sentido global de esta tendencia, son; =olde,
>lee # Gros? . Los elementos mencionados antes, no son originales ni se perciben en
estos tres artistas en estado puro. En tales elementos podemos reconocer caracteres
particulares.
:in embargo en el expresionismo alem9n todos ellos se llevan 0asta las últimas
consecuencias.
>asimir 2ds*mid – 191, le#! como con@erencia  !extracto&- ra necesario
construir una nueva imagen del mundo que no "uera s%lo un campo de experiencias
como habían hecho los naturalistas, ni tuviese que ver con el espacio "ragmentado al
modo impresionista& era necesario un cambio, que apoyase una sencillez propia y que
 por esto "uese bella. 2onstruir la realidad, captar su verdad.
l artista expresionista trans0gura, así, todo el espacio& 3l no mira * ve; no
cuenta *vive, no reproduce * recrea; no encuentra * busca. *
4os hechos adquieren importancia * casas, "$bricas, en"ermedades, prostitutas,
gritos y hambre 5 s%lo en el momento en que la mano del artista, que se tiende a
trav(s de ellos, al cerrarse, a"erra lo que est$ detr$s de ellos. l artista ve lo humano
de las prostitutas y lo divino de las "abricas y vuelve a situar cada uno de los
"en%menos en el con)unto del mundo. !os da una imagen intima del ob)eto. *
6e busca lo pro"undo, lo característico y lo maravilloso espiritual, o"rece
intereses y descubrimientos.
'odo se relaciona con lo eterno, el interior de las cosas y las personas.
l mundo ya existe, no necesita replicas. 4a "unci%n principal del artista consiste
en indagar sus movimientos m$s pro"undos y su signi0cado "undamental, y en
recrearlo.
n este arte el hombre es solo una cosa, la m$s grande y la m$s mísera& es
hombre. sto es lo nuevo e in(dito con relaci%n a otras (pocas& de este modo se sale
de la concepci%n burguesa del mundo.


 A cerrarse inexorablemente la mano del artista lacera todas esas
eventualidades y los descubre como lo que son& "achadas. -epresenta lo puro y 
simple, abandona lo creado mediante la extroversi%n de su interior se vincula a todo.
l hombre nuevo se siente animado de un nuevo sentimiento vasto e
inmediato.
Ya no es un persona)e, sino un hombre de veras situado en el cosmos. 6e vive a
sí mismo, capta su centro. !o es inhumano ni sobrehumano, solo es hombre, cobarde
 y valiente, generoso y vil, bueno, trivial y magni0co, tal como ios lo de)o en el
momento de la creaci%n.
!o tiene inhibiciones, ama combate de modo directo; solo la "uerza de su
sentimiento lo guía y lo dirige, y no un pensamiento contaminado.
l proceso de su pensamiento discurre de una manera especial; est$n
incontaminados, no piensan por re7e)o. !o experimentan en círculo no re7e)ando
otros ecos& experimenta de modo directo.
Estas armaciones de 2dsc*mid  aclaran m9s los caracteres dominantes del
expresionismo. :e 0ace patente la <des0itori1ación= del sentimiento, es el camino
0acia una concepción existencial del arte; captar en la realidad, ca2o la c9scara de lo
transitorio, su núcleo eterno e inmutable. :entirse vivir.
'os 0allamos en un proceso de transformación mítica del naturalismo. El último
punto de arribada de seme2ante proceso puede identicarse el actual informalismo.
:olución espiritualista, de 4xtasis interior, de visión puricada de los accidentes
m9s deteriorados de la experiencia.
:e trataba de 0acer presión sobre la realidad, para que ella saliera de su latente
secreto. En estas palabras <0acer presión= est9 el origen típico de la  deformación
expresionista.
En el acto creativo el artista expresionista se siente involucrado en la cosa
misma, se siente parte de ella. 7or lo tanto el elemento sub2etivista est9 acentuado,
pero al mismo tiempo, tambi4n est9 la servicio de la acentuación de la verdad
contenida en la situación de los real.

/
:e forman dos grandes grupos de expresionismo alem9n;
#- ie )rBcCe – 2l puente - #+%/ en Dresde
- er )laue Deiter – 2l Einete a?ul  * #+## en Cúnic0.

 pesar de que ambos grupos mostraron un inter4s sin límites por el color y en
consecuencia por la deformación formal, mientras que el grupo ie )rBcCe (2l 
Puente desarrolló una posición m9s radical, crítica, dram9tica y comprometida ante
la vida, que se tradu2o en unas creaciones fundamentadas en el an0elo por
desentra>ar lo que se escondía detr9s de las formas vacías, sin contenido ni
espiritualidad, er )lauer Deiter (2l inete A?ul  se mostró m9s tendente a la
exploración formal, manifestando unas inquietudes m9s dirigidas a la experimentación
est4tica.
Despu4s del la  Buerra Cundial el expresionismo se desplegar9 en la vertiente
utópico-visionaria, en el dadaísmo berlin4s o en su pol4mico marida2e con el realismo
de los a>os %.
Los expresionistas tanto del grupo Die FrGcHe, como sus continuadores Der Flaue
5eiter, fueron perseguidos por el nacionalsocialismo de 3itler, acusados de practicar
un arte degenerado, en cambio, los italianos, fueron acogidos en el seno del fascismo
de Cussolinni.

1. ie )rBcCe – 2l puente - #+%/ en Dresde.


@ontempor9neo al salón de los ?auves. :us fundadores. >irc*ner, )le#e,
ecCel # 3c*mmidt.Dottlu , estudiantes de arquitectura de la Escuela "4cnica
:uperior de Dresde, a los que se unieron en #+%I, =olde y Pec*stein  y en #+#%
Htto MBller :e une a ellos tambi4n, venido de lós fauves,  8an on4en y sirvió de
intermedi9rio com ellos
El nombre es dado por 3c*mmidt.Dottlu, tratan de estabelecer um puente
entre el presente y el pasado.
7uente entre el arte y la sociedad, ya que el arte 0abía sido elitista, solo para un
grupo de gente.
 "enían un car9cter pan8etista y utili1aban el recurso del grabado. n8uenciados
por el art and Hraft.
Los artistas que los inspiran son Jan Bog0, Bauguin, Cunc0, el gótico alem9n,
las xilografías de Dudero y el arte africano.
:e establecen ob2etivos comunes, las obras deberían estar aprobadas por el
grupo. 'o traba2aban en forma independiente. ?ormas toscas de pintar.
7ero no tenía reglas 2as para sus obras, esta se forma durante el traba2o y a
trav4s de la personalidad del creador.
Destrucción de todo canon que pudiera obstaculi1ar la 8uida manifestación
inmediata. 'o 0ay ley ni disciplina que obedecer, solo las presiones emotivas del
propio ser.
Esta fuer1a psíquica y psicológica se maniesta en las obras El puente, solo
0acia #+#% y no en todos sus artistas, solo en >irc*ner, MBller # =olde .
En los primeros a>os sus cuadros son m9s que nada, una especie de excitación
en contra del impresionismo.
:u pintura no es casi nunca agradable, ni 0edonista ni brillanteK al contrario, en
ella 0ay siempre algo de estridente, de grosero y 0asta de 0íbrido. Las in8uencias
francesas son bien visibles, pero son recibidas sin excesivas preocupaciones formales,
de modo apresurado y desordenado. Era evidente en sus primeras manifestaciones
que el contenido superaba al apremio de la perfección formal.

Desarrolla una pintura sin programa. 'o tienen un maniesto fundacional, de


0ec0o rec0a1an los programas preconcebidos. puestan m9s por la pr9ctica de la
pintura que por la re8exión. 'o les gusta re8exionar y perder el tiempo en esos
I
menesteres. Existen documentos program9ticos, como la crónica de irc0ner, pero se
escribe el a>o que desaparece el grupo, es m9s es la causa que determina la
disolución del movimiento, porque se atribuye a su mismo la creación del movimiento,
lo que enfada a los dem9s.

Brupo 0eterog4neo, que les une m9s lo que rec0a1an. Mb2etivo; pintura como
ve0iculo de expresión de sus sentimientos. Jan Bog0 es central pero tambi4n Cunc0,
Ensor, y la in8uencia del arte primitivo, porque en esos a>os se funda en Dresde un
museo donde se recogen abundantes e2emplos de obras reali1adas de diferentes
culturas.

El grupo del puente estuvo muy interesado por recuperar una faceta del artista
que es el artesanato. An poco en la línea del modernismo, y que por esa ra1ón, casi
todos los artistas van a aprender la t4cnica del grabado, lo que requiere un gran
dominio de la t4cnica, a la manera de Durero. Jan a reali1ar producciones importantes
de Brabado, y adem9s la presencia del grabado va a estar muy presente en las obras
pictóricas.

5ec0a1an los convencionalismos sociales. @onsideran a la sociedad como


corrupta y su obra se centra en criticarla y resaltar los defectos y puntos d4biles. El
0orror, el temor, la angustia, el desasosiego

 partir de la 7rimera Buerra Cundial Die FrGcHe experimentó un grado de


radicali1ación que se re8e2ó en un arte m9s dram9tico y tenso, caracteres que se
acusaron aún m9s a partir de la derrota de lemania en #+#$.
:aracter;sticasI

• rompieron con el mpresionismo a trav4s de la libertad en el uso de la forma y el


color y, en algunos casos, de la deformación de la realidad.

• emplear un vocabulario est4tico muy simplicado, con pocas formas que 0an
sido reducidas a lo esencial, cuerpos deformados y espacios disueltos sin
perspectiva

• Los colores, brillantes y saturados, desprendidos del colorido local y pintados


supercialmente con un pincel grueso, se encuentran incrustados dentro de un
fuerte contorno. Esto concede a los cuadros un car9cter vigoroso.

• traba2aban los contrastes complementarios, consiguiendo que los colores se


refor1aran su luminosidad mutuamente.

• Asan un colorido apasionado que se correspondía con el deseo de conceder al


color una nueva relevancia emocional y composicional ba2o aspectos est4ticos
únicamente internos, creando obras sólo a base de colores como los fauvistas.

• :u intención era recuperar el sentimiento, revalori1ar la visión sub2etiva del


artista, int4rprete y no copista de la realidad ob2etiva

• los integrantes de ie )rBcCe intentan recuperar m4todos <aut4nticosN,


directos, sinceros en su comunicación con el espectador; el arte de los
primitivos alemanes, el rt Frut, es decir, el arte de dementes, ni>os, salva2es...
el arte del 7acíco, Mceanía y Ofrica. "ratan de recuperar los temas y la t4cnica.

(
• :u estítica estuvo muy ligada al cartelismo de la 4poca.

Principales artistas del movimiento


2rsnt %udJi4 >irc*ner K1//0 – 19/L
@ar9cter desequilibrado, muy con8ictivo que terminara suicid9ndose cuando se siente
acorralado por el na1ismo. 7ertenecía a una clase de nivel medio y fue empe>o de su
padre el que estudiara arquitectura. 7ero su ación era pintar y dibu2ar

Hbras representativasI

2scuela de an?a 191- .

 Autorretrato de un *ombre en@ermo 191/.

Mar?ella 1910 5ecuerda a la adolescencia de Cunc0.


 "ema similar. 5etrato de una ni>a con una actitud
similar, pero la pincelada es muc0o m9s violenta por
contraste de color y aplicación de la pintura. 5ostro mas
estereotipado y sintetismo en el espacio, angosto6
tónica común en la pintura de irc0ner. 7inceladas
nerviosas.

mile =olde . 1/+ – 195+

:u pintura aporto aspectos interesantes que marco tambi4n el devenir de ese


expresionismo. Es un persona2e un tanto singular. @asi todos los pintores vinculados a
la tendencia expresiva, 0erederos de Jan Bog0, que necesitan expresar sentimientos,
emociones e inquietudes a trav4s de la pintura son persona2es con psicologías
comple2as. :olitario, al que le gustaba la vida aislada, introvertido. Desarrollo su
trayectoria profesional al margen de los grandes focos de producción artistístico del
momento. 7ero participo en El 7uente aunque sea de manera puntual.

:e formó en varias escuelas. lemania, pero tambi4n 7arís y @openag0ue.


@omen1ó reali1ando grabados, por eso sus primeras pinturas tienen un car9cter duro,
dure1a propia de la t4cnica del grabado. 7inturas que tienen ciertas similitudes con el
arte gótico. 7ero en #+%% 0ace un via2e a 7aris y entra en contacto con la vanguardia
contempor9nea, y esto cambia. Brupo de los post impresionistas e impresionistas,
$
que le van a impulsar a cambiar su paleta crom9tica, a traba2ar con un color intenso,
vivo, llamativo. :u pintura adquiere un nuevo brillo, y de 0ec0o, dentro del grupo del
puente, es el pintor que utili1a el color m9s violento, m9s intenso.

Ana ve1 regresado de 7aris se instala en la isla de Alsen, que pertenece a


Dinamarca. Existencia bastante aislada solo interrumpida en #+%I cuando entra en el
7uente, aunque su presencia solo dura ese a>o. Jemos Conet, Pardín de Biverny.

En lsen, siguiendo el modelo de Conet, va a crear todo un 2ardín. Ja a seguir ese


modelo y va a crear su propio 2ardín que le va a servir de inspiración para las obras de
toda su carrera.

Hbras representativasI

Cristo y los niños 1910- @risto


protagonista, visto de espaldas.
Carca una diagonal que sirve para
diferenciar y dividir el cuadro en dos
partes. El color a1ul tiene un car9cter
simbólico; pure1a de @risto.

La última cena 1909. Ana parte de su


producción que m9s impacto causa es
la tem9tica religiosa. Es un cuadro
que nos trae en mente las últimas
cenas de 5embrandt y Leonardo Da
Jinci, pero 'olde le da un aire
completamente nuevo. Ana forma
que deriva del contexto expresionista.

+
Pentecostés 1909. 5ecuerda muc0o a
la composición de la Altima @ena.
 Pesús ya no es central, sino uno de los
apóstoles, pero la disposición es muy
similar. 5ostros convertidos en
caricaturas. El color es arbitrario.
 "remendamente contrastado. Cuc0os
temas dedicados a la pasión.

La vida de Cristo 1911 Retablo, tríptico de y la obra m9s destacada de la


faceta espiritual del autor.

#%
. er )laue Deiter – 2l Einete a?ul  * #+## - Cunic0
er )laue Deiter  !en alem9n&, 2l inete A?ul , asociación informal de artistas
expresionistas formada en Cunic0 !lemania&, en #+##. Los miembros principales
dentro del grupo fueron los rusos Nassil# >andinsC#  y  Ale&éi von aJlensC# , los
alemanes Fran? Marc y  Au4ust MacCe, y el sui1o Paul >lee :u presidente fue
andinsHy.
El nombre del grupo vino del encuentro natural del amor de andinsHy por la
imagen de la f9bula de los 2inetes, que a menudo 0abía pintado y de la inclinación
est4tica que Carc tenía 0acia la belle1a de los caballosK ambos, adem9s amaban el
color a1ul.
El grupo no tuvo una larga existencia, en #+# organi1ó su última exposición,
luego de la guerra se dispersó.
Este grupo no acepta la po4tica de El 7uente, el instinto, el temperamento y las
raíces siológicas de la inspiración no las convence. "enían bastantes puntos en
común, pero eran m9s bien puntos negativos; estar en contra del impresionismo,
contra el positivismo, contra la sociedad de su 4poca.
El 2inete a1ul tendía a una puricación de los instintos m9s que a desencadenarlos
en el lien1oK no buscaban un contacto siológico con lo primordial, sino mas bien un
modo de captar la esencia espiritual de la realidad.
 "iene una marcada orientación especulativa, no adopta actitudes b9rbaras, sino
renadas y casi aristocr9ticas.
 diferencia de la ruda forma de pintar de los artistas de ie !r"c#e , el arte de
er )laue Deiter   es m9s exquisito, sub2etivo y espiritual. unque la formulación
artística de ambos grupos era muy diferente, los unía la convicción de mirar m9s all9
de lo supercial. El arte ya no debía Nreproducir lo visible, sino 0acer visibleN tal y
como lo expresó Paul >lee.
Los pintores de er )laue Deiter , sobre todo Marc y >andinsC# , se interesaron
principalmente por la transformación pictórica de los sentimientos.  los artistas de 2l 
 inete A?ul   les importaba m9s el cómo de la representación que el qu4. ncluso en
aquellos cuadros en los que todavía se podían apreciar vagas reminiscencias de las
cosas mundanas, el efecto no parte del ob2eto, sino de la composición. Lo m9s
importante eran las formas y los colores. Los artistas concedían a sus cuadros ritmo y
melodía mediante los tensos contrastes entre las líneas fuertes y suaves, formas
abiertas y cerradas y colores met9licos y aterciopelados.
:u primera exposición fue en diciembre de #+## y la segunda en febrero de #+#.
:e expusieron obras gr9cas, dibu2os y acuarelas.
En #+# estos artistas fueron invitados al primer salón de oto>o alem9n montado
en Ferlín., exposición de car9cter internacional.
:aracter;sticasI

7asión por el color a1ul


Exquisito, ob2etivo y espiritual.
'o establecía puentes.
:u búsqueda va m9s all9 de lo visible.
Atili1aban el color como expresión.
• 5ec0a1aban toda convención y buscaba la expresión individual.
• :u orientación era internacionalista y no existía 0omogeneidad de estilos.
•  "enían en común el deseo de expresar lo que el cat9logo de su exposición
describía como sus <impulsos íntimos=.
•  Exaltaron la ingenuidad de la infancia, pero no mostraron un gran inter4s por
el arte naQf !t4rmino usado para calicar la producción pictórica, elaborada por
una persona que, por lo general, no posee una formación artística previa&.
• Divorcio entre el arte y la sociedad.
• Mposición al impresionismo y al positivismo.
##
• Expresión del color puro sin forma.
• @omien1a la abstracción.

Principales artistas del movimiento


8asili >andinsCi (1/++ .19--
7intor ruso cuya investigación sobre las posibilidades de la abstracción le sitúan
entre los innovadores m9s importantes del arte contempor9neo. Desempe>ó un papel
fundamental, como artista y como teórico, en el desarrollo del arte abstracto.
Durante ese periodo reali1ó tanto obras abstractas como gurativas,
caracteri1adas todas ellas por el brillante colorido y la comple2idad del dibu2o.
:u in8uencia en el desarrollo del arte del siglo RR se 0i1o aún mayor a trav4s de
sus actividades como teórico y profesor.
7ara andinsHy era primordial lo espiritual en el arte. Atili1a el plano y liena sobre
plano, incursiona en el color cosmovisión. 'o 0ay formas reconocibles, no es a1aroso.
:u forma era de asociar el arte con a la emoción y asociaba e l color con la música,
toma la pintura y 0ace un paralelo con ella.
@omponer para andinsHy es ordenar los elementos en el espacio.
 sus pinturas las llamo composición J, J, , 

Hbras representativas

6mprovisaci!n / – 191.   5e8e2a el empe>o


de este artista ruso por expresar mediante
tra1os y colores intensos el contenido espiritual
de su obra y, en este caso concreto, la
conexión entre las artes pl9sticas y la música.

:omposici!n 866 .191. Sleo lleno de


una variedad tumultuosa y caótica de
peque>as formas y colores, que, ! al parecer
& no est9 ligada ya a guración alguna. La
variedad de formas , dividida en numerosos
peque>os fragmentos de color,empu2a 0acía
la esquina superior e incluso m9s all9 de los
m9rgenes .

:omposici!n 8 – 1911 La sorpresa saltó cuando el 2urado,


reunido el  de diciembre, la rec0a1ó arguyendo, como T.
Fec0te2eU, que no la entendía, mientras . ErbslG0 consideraba
que pertenecía m9s al mundo de las artes aplicadas que al del
arte y . anoldt eludía el pronunciarse escud9ndose en que ?.
Carc le acababa de declarar un incompetente.

#
Fran? Marc (1//0.191+
Ano de los principales componentes del grupo expresionista Der Flaue 5eiter. Cuy
pronto comien1a a interesarse por las pinturas de animales !especialmente caballos y
ciervos& en las que intenta plasmar su veneración mística por la naturale1a y tambi4n
la espiritualidad que se oculta en ellos. En obras como :aballos a?ules  !#+##, TalHer
rt Ballery, Cinneapolis, Cinnesota& emplea líneas curvas y estili1adas 2unto a un color
irreal para crear y potenciar el efecto de naturale1a ideali1ada.
Despu4s de #+#, en respuesta al cubismo y al futurismo, da un giro 0acia la
abstracción, como se observa en ?ormas peleando !#+#&, donde, m9s que la
descripción física de los animales, lo que quiere transmitir son sensaciones de energía
y fuer1a física y espiritual a trav4s del movimiento.
Hbras representativas

%a vaca amarilla. 1911.

DoEos # blancos - 191 .

2l <irol  -191.

#
Paul >lee (1/9 – 19-0
7intor sui1o, acuarelista y aguafuertista, considerado como uno de los representantes
m9s originales del arte moderno. :iguiendo un estilo artístico especíco, creó una
serie de obras famosas por parecer im9genes de ensue>o fant9stico, ingenio e
imaginación.
:us primeros traba2os fueron estudios para paisa2es reali1ados a l9pi1 que muestran la
in8uencia del impresionismo. 3asta #+#, reali1ó incluso aguafuertes en blanco y
negroK las insinuaciones de fantasía y s9tira de estos traba2os muestran la in8uencia
del expresionismo del siglo RR, así como de los maestros grabadores ?rancisco de
Boya, y Tilliam FlaHe. Entre los a>os #+% y #+# lee fue profesor en la Fau0aus, la
escuela alemana de arte m9s vanguardista.
Durante los a>os %, sus pinturas y acuarelas mostraron el dominio de unas armonías
crom9ticas delicadas y de ensue>o, que generalmente uso para crear composiciones
sencillas y semiabstractas o incluso efectos que las aseme2an a mosaicos.
Hbras representativas

 Acr!batas . 1915

2n las casas de 3t Germain - 191- .

8entanas # palmeras -191-.

#

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