352*5$0$
35,0(5$3$57(


*“MÉS QUE UNA MARE” Pasodoble. Verónica Gómez (5 min)

*“SYMPHONIE POUR ORCHESTRE D’HARMONIE” Ida Gotkovsky (20 min)

1. Lento
2. Final

“DOÑA FRANCISQUITA” Fandango. Amadeo Vives (4 min)

Miguel Vidagany Gil, Director

6(*81'$3$57(

*“ARTEMISA” (El Olimpo de los Dioses). Óscar Navarro (4 min)

*“LA ODISEA” Sara Galiana (7 min)

“LA BRUJA Y LA SANTA” Steven Reinecke (10 min)

*“JUANA DE ARCO” Ferrer Ferrán (12 min)

Irene Isabel García Esteban, Directora invitada

*Primera vez por la Banda.

PRÓXIMOS CONCIERTOS AUDITORIO MUNICIPAL

“Música con Humor” BSMA y JESÚS ARENAS. Viernes 13/03/2020 21:00 horas – Entradas: anticipada 8€/Taquilla10€
“La BSMA y sus Solistas” Domingo, 29/03/2020 12:00 horas - Entrada libre hasta completar aforo

SIGUENOS EN FACEBOOK BANDA SINFÓNICA MUNICIPAL ALBACETE BSMA

MES QUE UNA MARE (Verónica Gómez 1981). Aunque violonchelista de profesión, la
composición ha sido una de sus pasiones, que como vocación le ha permitido componer varias
obras, siendo este pasodoble la primera de ellas. Escrita originalmente para orquesta de plectro.
Se la dedicó a su madre, queriendo transmitirle el amor y orgullo que sentía por ella, haciendo
ahora extensible esta dedicatoria a todas aquellas mujeres que son más que madres para sus
hijos.
SYMPHONIE POUR ORCHESTRE D´HARMONIE (Ida Gotkovsky 1933). Esta sinfonía consta
solamente de 2 movimientos. El primero, “Lento”, de ambiente pastoril y claro estilo
impresionista. El segundo, “Finale”, contrasta con el primero por el predominio del ritmo y la
fuerza sonora extrema, con momentos de gran dificultad técnica, especialmente en la sección
de trompetas. De familia de músicos, comenzó a componer con 8 años, teniendo en su poder
numerosos premios de composición.

DOÑA FRANCISQUITA (Amadeo Vives 1871-1932) Está considerada como una de las más
grandes obras de la zarzuela. El gran genio de Amadeo Vives, refleja en esta obra el Madrid
romántico de mediados del S. XIX. Durante los ensayos, Amadeo Vives sufre una caída que le
obliga a guardar cama, estando la obra sin terminar, por lo que pidió ayuda a sus amigos y
colegas; Joaquín Turina hizo el final del primer acto y el principio del segundo, Pablo Luna el coro
de románticos y Gonzalo del Campo y Ernesto Rosillo también colaboraron en diferentes
números.

Diseño y maquetación: Maria A. Moreno Olivas

ARTEMISA (El Olimpo de los dioses). (Oscar Navarro 1981). El Olimpo de los dioses es una suite,
dividida en diez movimientos, donde se representan musicalmente cada uno de los doce dioses
del Olimpo. “Artemisa” es la diosa de la naturaleza y los animales salvajes. Está escrita en forma
de danza y describe a Artemisa en un entorno vivo y frondoso, donde los pájaros y la vegetación
cubren la tierra y el resto de animales corren libres por el monte.
LA ODISEA. (Sara Galiana 1989) Obra basada en la obra literaria de Homero, concretamente en
La Odisea; narra la vuelta de Ulises a su tierra, Ítaca, tras acabar la guerra de Troya,
concretamente el pasaje en que Ulises llega a la isla de los cíclopes y hace frente a Polifemo
(cíclope hijo de Poseidón, dios de los mares). Una obra épica que nos descubrirá el destino de
Ulises, quien finalmente logrará zafarse de Polifemo y proseguir su viaje hacia Ítaca.
Irene Isabel García Esteban nace en Granada el 2 de noviembre de
1993. Con siete años comienza sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional de Música
“Ángel Barrios” de Granada en la especialidad de flauta travesera. Realiza el Grado Superior de
Interpretación en dicha especialidad en el Real Conservatorio Superior de Música “Victoria
Eugenia” de Granada. A lo largo de su formación ha recibido clases de prestigiosos solistas
internacionales como Juan Carlos Chornet, Javier Castiblanque, Miguel Ángel Angulo, Álvaro
Octavio Díaz, Davide Formisano, Magdalena Martínez, Vicent Lucas y Silvia Careddu entre otros.
Ha colaborado en numerosas ocasiones como piccolo y flauta solista con la Banda Municipal de
Granada, ha participado en la Joven Academia de la Orquesta Ciudad de Granada y ha formado
parte de la Banda Sinfónica de Granada. Actualmente pertenece a la Orquesta Clásica de
Granada y a la Orquesta del Teatro Isabel la Católica.

THE WITCH AND THE SAINT. (S. Reineke 1970) Esta obra está basada en la novela de Ulrike
Schweikert y construida en cinco secciones distintas. La primera muestra el nacimiento de dos
hermanas gemelas, en la Alemania del S. XVI, donde estos acontecimientos tenían mal presagio.
A medida que las hermanas crecen, se hace evidente que podían predecir el futuro. La segunda
sección es el desarrollo del tema de Sibylla, una de las gemelas a la que consideraban bruja.
Después, el tema que representa a Helena se introduce en su totalidad, formando así la tercera
sección. Helena fue enviada a un convento cuando era niña y venerada como una santa debido
a sus visiones. La cuarta sección es más turbulenta y representa la lucha que ambas hermanas
tuvieron en sus vidas. Sibylla es encarcelada y Helena regresa a la ciudad para salvarla. La quinta
sección y final de la obra, muestra el regreso y rescate de Sibylla; mientras intentan escapar son
capturadas nuevamente y Helena, por temor a ser quemada en la hoguera, se toma un veneno
y muere, y Sibylla, la bruja, se marcha triste.
JUANA DE ARCO (Ferrer Ferran 1966). Juana de Arco trata sobre Johanna de Orleáns, quien de
joven “recibió la misión divina” de defender a Francia en su guerra contra Inglaterra. Entró en
la batalla y finalmente fue quemada en la hoguera. Ferrer Ferrán tradujo esta conmovedora
historia del S. XV, en un convincente poema sonoro para orquesta de viento.
J.R. Gualda
Desde el año 2012 realiza cursos de dirección con célebres directores tales como Enrique García
Asensio, Antoni Ros Marbà, Octav Calleya, Carl Topillow, Vittorio Parisi, Facundo Agudín, Manuel
Hernández Silva, Bruno Aprea y Miguel Romea entre otros. Ingresa en el año 2015 en el Real
Conservatorio Superior de Musica de Madrid en la especialidad de Dirección, finalizando en el
año 2018 obteniendo el Premio de Honor Fin de Carrera de dicha especialidad. Además, ha
dirigido agrupaciones como la Banda Sinfónica Municipal de Ogíjares (Granada), la Banda
Municipal de Granada, la Banda de Música de Mora (Toledo), la Banda de Música de Calasparra
(Murcia), la Orquesta Sinfónica de Sant Cugat (Barcelona), la Orquesta Músique des Lumiéres
(Basilea) y la Orquesta Filarmónica de Málaga. Además consigue el Primer Premio del III
Concurso de Dirección de Banda “Amigos de la música” de Dúrcal y el Primer Premio del III
Concurso Nacional de Dirección “Maestro Galindo” de Calasparra (Murcia).
Actualmente es profesora de Orquesta en el Conservatorio de Música “Ramón Corrales” de
Ronda (Málaga), directora titular de la Banda de Música “Trovada” (Madrid) y forma parte del
elenco de directores artísticos de “El Médico, el Musical” (Madrid).