IMPORTANCIA DEL LEGADO QUE HAN DEJADO A LA HUMANIDAD ALGUNAS

GRANDES OBRAS DE ARTE

Todos sabemos que existen algunas obras de arte que han dejado un gran legado
a la humanidad, ya que estas obras trascienden épocas y con el pasar del tiempo
toman valor. Es tal el caso de una magnífica obra de arte, como lo son las pinturas
de La capilla Sixtina, que representan el legado artístico dejado por el escultor y
pintor Miguel Ángel en los años 1508 – 1512. En esta gran obra se pueden
evidenciar los pasajes de la Biblia plasmados en el techo y las paredes para adornar
este hermoso lugar, el cual para muchos es considerado sagrado y pieza solemne
del arte. Sin embargo, también ha tenido algunos detractores, quienes consideran
que la desnudes que se ve plasmada en estas obras es una falta de respeto a los
personajes que representan y puede incluso llegar a incitar a la lujuria y lascivia,
considerando finalmente este tipo de obra como deshonestas.

Es así que algunos consideran que los artistas que plasman acontecimientos
históricos sin el mínimo respeto a la intimidad de los personajes han hecho mal uso
de su arte. Partiendo de todas estas ideas acerca de algunas de las más grandes
obras de arte, se discutirá la importancia y trascendencia del legado artístico y
aportes al conocimiento de la humanidad que personajes como Miguel Ángel,
Rafael, Leonardo Da Vinci, Pablo Picasso, entre otros, han realizado a través de la
historia.

Se considera que las grandes obras de arte exaltan principalmente a Dios, la

naturaleza, el hombre y el diseño de todo. El artista Miguel Ángel en su obra maestra
de La capilla Sixtina, hizo uso de colores vivos, luminosidad y proporciones de un
hombre perfecto muy cercano a Dios y la santidad, recreó muchas de las historias
que se encuentran en la Biblia con vivos movimientos de los personajes siendo de
esta manera cautivadoras y llamativas. Es así que los artistas buscan perfeccionar
cada vez su estilo y lograr transmitir sentimientos como tristeza, alegría, angustia,
desespero, enojo, satisfacción, amor, mal y tranquilidad, dando ese valor agregado
que logra trascender en el tiempo, no solo por ser hermosas obras de arte, sino por
lo que transmiten, por lo que inspiran y por lo que significan. Además, otros artistas
logran plasmar el movimiento para darle un valor agregado a las pinturas, la
naturaleza del movimiento es considerado para muchos como la simplicidad y
armonía en una obra. Se sabe que el uso de la luz en cualquier obra permite
comprender las grandes habilidades, la conexión y la realidad que busca dejar al
revivir un momento histórico o simplemente llegar a todas las personas que conocen
del arte. Muchos artistas llevan años tratando de mejorar estos y otros detalles no
mencionados, sin embargo, algunos tienen que hacer uso de otras ayudas para
lograr mejorar y superar grandes obras como se observa en El hombre de Vitruvio,
La Última Cena o La Creación, entre otras.

Continuando con la obra de La Capilla Sixtina, se sabe que además de su gran

esplendor, esconde secretos que solo las mentes más privilegiadas han podido
descubrir, es así como dentro de estas representaciones existen mensajes ocultos
que aluden el descontento que existía de parte del artista hacia el Papa en ese
momento. Se puede además considerar que el Papa de esa época hizo uso de su
poder para imponer la religión cristiana e infundir su poder sobre los anteriores
Papas, una de las formas como en aquella época la iglesia católica podía infundir
su gran poder era a través del arte, debido a que solo quien tuviera dinero suficiente
sería capaz de gozar de estas obras. Uno de los detalles que más llama la atención
al momento de cómo fueron plasmadas algunas escenas de la Biblia, es que esto
se hizo para lograr llamar la atención de cualquier persona, permitiéndole que cada
vez que observara encontrara nuevos detalles y mensajes en las magníficas
representaciones que se ofrecían a sus ojos. Además, la razón del uso de colores
tan vivos en estas obras, es porque en aquella época el asistir a la iglesia era un
evento social que convocaba desde eruditos, gobernantes o cualquier persona, la
cual podía admirar y hallar las historias más representativas de la Biblia, lo que de
cierta manera infundía el creer en un solo Dios y tener esa especial devoción a la
virgen Maria, es así que muchas personas encontraban gozo en estas pinturas y se
dice que estas obras también llegaban a ser un medio de distracción debido a que
las misas ofrecidas por el Papa duraban varias horas.

Otra de las grandes obras que representan la ciencia y grandes pensadores, es una
llamada La Escuela de Atenas, en esta obra de arte se pueden apreciar grandes
filósofos cuyas ideas y pensamientos han permanecido vivas entre nosotros con el
pasar del tiempo, como, por ejemplo, el teorema de Pitágoras, que es una relación
matemática aplicada a los triángulos rectángulos y que se enseña en universidades
y colegios de todo el mundo para poder hacer cálculos geométricos. Esta bella obra
nos evoca a descubrir, comprender y querer saber que hacían estas personas allí
reunidas, y sin lugar a dudas, conocer lo que allí compartían en este importante
lugar como lo es la escuela de Atenas de aquellos tiempos. En el análisis de la obra,
se descubre que esos filósofos estaban compartiendo (diálogos, demostraciones
matemáticas, etc.); en otras palabras, ellos realizaban una actividad digna de toda
grandeza como es el aprendizaje, la producción de conocimiento y la comprensión
de todo lo que nos rodea y deducción de algunas de las leyes que gobiernan el
universo, es así que estas personas dieron un paso para comprender lo que es el
mundo como lo conocemos. La acción de impartir el conocimiento sobre geometría
es otra de las que se observa en la obra, que como bien sabemos, fueron los griegos
quienes pusieron las bases del conocimiento en geometría (Euclides, Apolonio,
Pitágoras, entre otros). En la obra también se destaca otra característica que llama
la atención, se observa a una persona que parece estar explicando un tema a otros
quienes escuchan atentamente, lo que demuestra que ya desde esta época se
realizaba la transmisión de saberes; también se observa en otro punto a dos
personas entablando una conversación, al parecer debatiendo ideas e
intercambiando conocimientos, empleando la conversación como uno de los
métodos de enseñanza por excelencia en la antigüedad, el cual hace uso del
cuestionamiento como herramienta en la búsqueda de la verdad de las cosas,
debatir ideas y confrontar pensamientos para llegar a las conclusiones racionales
que concuerde a dos personas y generen un acuerdo, a través del debate
comprobando teorías o hipótesis para llegar a una tesis con ideas acerca de la
ciencia y los principales adelantos de aquella época, ya que estos hombres, eran
quienes producían el conocimiento y cuestionaban acerca de la existencia humana
y la trascendencia e importancia de todas las cosas, colocando a la ciencia en tela
de juicio con el objetivo de conocer la verdad de las cosas.

Otras de las ramas de la ciencia que se puede ver representada en esta obra de
arte son la astronomía y la aritmética, además de la música. El artista utilizó colores
vivos, representando acciones cotidianas del aprendizaje y el conocimiento en la
antigüedad. Además de los académicos en matemáticas y geometría, en la pintura
también se observa a filósofos como Platón y Aristóteles. El primero levanta un dedo
y sostiene el "Timeo", mientras que Aristóteles, tiende su brazo hacia adelante con
la palma de la mano vuelta hacia el suelo y con su otro brazo sujeta su "Ética". Así
mismo, encontramos otros filósofos como Sócrates, quien conversa con un grupo
de jóvenes; Zenón con un libro que sostiene un niño mientras lee a Epicureo;
Heráclito quien se sitúa sobre la escalinata y Diógenes echado sobre las escaleras.

Todas estas grandes obras de arte representan el avance y evolución del

pensamiento y conocimiento humano, debido a que estos artistas y genios de su
época, logran transmitir ideas a través de las manifestaciones más elevadas de la
actividad humana, siendo un elemento esencial en el desarrollo y evolución del
hombre, expresan una visión personal y en ocasiones desinteresada en
interpretaciones de lo real o imaginado. Las obras de arte (Esculturas, Pinturas,
Cuadros, etc.) representan la evolución del ser, la máxima inspiración y
concentración de habilidades, genio y determinación; abarcan cualquier tema
natural o supremo, como Dios, la tierra, los seres humanos.

Es tal el caso del artista Leonardo Da Vinci, un genio renacentista, autor de cientos
de artefactos y mecanismos que le valieron su fama, pero sin lugar a dudas lo que
más lo destaco fue el arte, sus pinturas, lograr plasmar el movimiento, grandes
habilidades que adquirió y que fueron tomadas en cuenta por otros artistas, además
de otras grandes obras de arte. Una de ellas, quizá la más importante, es la obra de
arte llamada “La Mona Lisa”, un retrato de una mujer con una misteriosa sonrisa,
con una mirada que causa cierto misterio debido a su aparente sonrisa, se observa
por otra parte que esta mujer tiene un porte delicado y muy estético, sus ojos
permiten sin lugar a dudas sembrar ese sin sabor de por qué no es clara el motivo
o que sentimiento está expresando, como bien sabemos los ojos son la puerta al
mundo y como dice un dicho una mirada vale más que mil palabras, aunque se fija
la mirada en la boca, ella no parece sonreír, esto se debe a que, al mirar la obra los
colores y los ojos no reconoce detalles, las sombras en los pómulos hace que se
vea una sonrisa en la pintura, al final de todo debe tener su sentido filosófico.

Es innegable la gran importancia, valor y trascendencia de las obras de arte que

han brindado aportes al desarrollo del conocimiento y desarrollo de la humanidad,
legado artístico de genios como Miguel Ángel, Rafael, Leonardo Da Vinci y Pablo
Picasso, entre otros.

El legado de las obras artísticas es que trasciende las culturas, aporta al

conocimiento y desarrollo del ser humano, plasma en pinturas o esculturas un sin
número de acciones, pensamientos, sensaciones, ideas e ideales.

Las pinturas nos reviven hechos y acontecimientos que no pueden ser mejor
contados ya que en un área delimitada nos reviven diferentes escenas que
ocurrieron en la historia, nos abre la mente, nos permite reflexionar y admirar esas
grandes habilidades de algunos pocos para poder cautivar desde los hombres más
sabios hasta personas del común, estas obras de arte hablan por sí solas.