Pilar Miró

Directora de cine española

Nació el 20 de abril de 1949 en Madrid (España), en el seno de una familia de militares.

Cursó estudios de Derecho y Periodismo. En el año 1968 recibió su diploma en la EOC como
guionista, donde más tarde será profesora de montaje y guion.

En 1960 comienza a trabajar en televisión como auxiliar de redacción. Su primer programa como
realizadora fue Revista para la mujer y el primer dramático Lili, una telenovela de cinco capítulos.

Entre sus programas destacan: Una fecha señalada, Hora 11, Estudio 1, Novela, Danza macabra...

También fue directora de dos obras de teatro y como guionista participa en La niña de luto (1964) y
El juego de la oca (1965). En 1980 rueda "Gary Cooper que estás en los cielos", año en que es
juzgada por la jurisdicción militar, al reconocerse autora de la película El crimen de Cuenca, donde
relata hechos ocurridos años atrás: dos campesinos acusados de matar a un colega se declararon
culpables bajo tortura. Dos años más tarde, tras el famoso 23-F, se sobreseyó el proceso y El crimen
de Cuenca salió del secuestro que había padecido.

Fue nombrada en 1982 directora general de cinematografía tras la victoria electoral de Felipe
González, cargo que desempeña hasta finales de 1986, período en el que llevará a cabo el
denominado "Decreto Miró", de protección a la cinematografía española. En 1986 es nombrada
directora general del Ente Público RTVE, cargo del que dimite en l989.

En 1991 realiza "Beltenebros" película que es una adaptación de la novela de Antonio Muñoz
Molina rodada en inglés e interpretada por Terence Stamp y que le valió un Oso de Plata en el
Festival de Berlín. En 1996 adapta la novela de Joaquín Leguina "Tu nombre envenena mis sueños"
con Carmelo Gómez yEmma Suárez.

Miró fue tachada de corrupta; la compra de vestuario personal a cargo del Ente RTVE. Todo ello
desembocó en un juicio del que salió absuelta tres años más tarde.

Su valía cinematográfica fue reconocida en la ceremonia de los Goyas, donde "El perro del
hortelano" consiguió siete estatuíllas, incluida la de la mejor dirección que dedicó a su hijo
Gonzalo. Dirigió nueve largometrajes, más de 200 programas dramáticos para televisión, algunas
óperas, varias obras de teatro y hasta las retransmisiones de las bodas de las dos hijas del Rey.

Pilar Miró falleció en Madrid el 19 de octubre de 1997, a causa de un infarto.

Filmografía

1976.- La petición
1979.- El crimen de Cuenca
1981.- Gary Cooper, que estás en los cielos
1982.- Hablamos esta noche
1986.- Werther
1991.- Beltenebros
1992.- El pájaro de la felicidad
1996.- El perro del hortelano
1996.- Tu nombre envenena mis sueños
Luis García Berlanga
Luis García-Berlanga Martí (Valencia, 12 de junio de 1921 – Madrid, 13 de noviembre de 2010)1
fue un director de cine y guionista español.
Biografía
De joven, decidió estudiar Derecho y luego Filosofía y Letras, pero más tarde, en 1947, cambió su
vocación e ingresó en el Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas de Madrid.
Durante su juventud se unió a la División Azul para evitar represiones políticas por el cargo de
gobernador civil que su padre había desempeñado en Valencia durante la República española. En
1990, el propio Luis reconoce que se alistó pues muchos de sus amigos eran miembros jóvenes
destacados de FE de las JONS. Sobre su ideología azul en aquellos años son muchos los testimonos
de divisionarios que compartieron con él las trincheras en Rusia, como, por ejemplo, José Luis
Amador de los Ríos.
Cineasta
Debutó como director en 1951 con la película Esa pareja feliz, en la que colaboraba con Juan
Antonio Bardem. Junto a éste, se lo considera uno de los renovadores del cine español de posguerra.
Entre sus películas destacan títulos célebres de la historia del cine español, como El verdugo o
Bienvenido, Mister Marshall. Trabajó en siete ocasiones con el guionista Rafael Azcona, y de esta
asociación surgieron algunas de las películas más célebres del cine español, además de las citadas,
como La escopeta nacional.
Su cine se caracteriza por su mordaz ironía y sus ácidas sátiras sobre diferentes situaciones sociales
y políticas. En la etapa de la dictadura franquista despuntó su habilidad para burlar la censura de la
época con situaciones y diálogos no excesivamente explícitos pero de inteligente contralectura y
consiguió llevar a cabo proyectos tan atrevidos como Los jueves, milagro.
Su película Plácido fue nominada para el Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 1961. En
1980 obtuvo el Premio Nacional de Cinematografía, en 1981 la Medalla de Oro de las Bellas Artes,
en 1986 el Premio Príncipe de Asturias de las Artes y en 1993 el Goya al mejor director por su
película Todos a la cárcel. El 25 de abril de 1988 fue elegido miembro de la Real Academia de
Bellas Artes de San Fernando, e ingresó al año siguiente con un discurso titulado El cine, sueño
inexplicable.
Obtuvo premios y galardones internacionales en los más importantes festivales, como Cannes,
Venecia, Montreal y Berlín. En el Festival de Karlovy Vary fue elegido como uno de los diez
cineastas más relevantes del mundo. Además, poseía un incontable número de reconocimientos
nacionales.
Legado e influencia
Tras el fallecimiento de Luis García Berlanga, Álex de la Iglesia, presidente por entonces de la
Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, escribió en El País un obituario
donde reconoce que la película Plácido, del citado director, le cambió la vida:
Berlanga metió un puño en mi corazón y lo arrancó de cuajo, mientras con la otra mano me hacía
burla. Y yo me reía, y lloraba, en el cineclub de la universidad, y no sabía que esa película, Plácido,
me acompañaría en sueños toda la vida. Los rostros de sus actores, José Luis López Vázquez,
Manuel Alexandre y tantos otros, serían mi familia para siempre.
Álex de la Iglesia5
Santiago Segura también explicó que su obra influyó en la suya diciendo que "el cine de Berlanga
ha influido en mi filmografía de la mejor manera posible, impactando fuertemente en mi cerebro y
dejando su poso tras visionarlo", al igual que Óscar Aibar quien afirmó que su película El gran
Vázquez tiene influencias de Berlanga.6 Berlanga fue uno de los 25 primeros cineastas españoles
elegidos por la Junta Directiva de la Academia del Cine Español que tuvieron su estrella en el paseo
de la fama de Madrid, situado en la calle de Martín de los Heros, y realizada por Óscar Mariné.7