Journal of interdisciplinario estudios musicales de primavera / otoño de 2008, volumen 2, número 1 y 2, art.

#
0821204, pp. 59-70

La recepción de Entonada Canto por Uninformed

oyentes

Marie-Cécile Barras 1 y Gouiffès Anne-Marie 2

1 Universidad de Burdeos (IUFM de Aquitania, Burdeos IV y el Departamento de Música,

Burdeos III)
2 Jeannine Manuel Bilingual School, París y OMF, Universidad de París IV-Sorbona

Antecedentes de la acústica y la psicoacústica. canto armónico es una técnica vocal por el cual una sola fuente produce
dos emplazamientos melódicas simultáneamente. Cuando un oyente desprevenido escucha una grabación de canto
armónico, la primera pregunta suele ser: “¿Cómo se produce el sonido?” El nivel de educación auditiva puede desempeñar
un papel en la percepción de este fenómeno.

Antecedentes en los estudios culturales. Un estudio de una iniciación cultural incluye aspectos subjetivos de la recepción. Los
oyentes se presentan con una técnica vocal desconocido de una cultura popular. La mayoría de los oyentes lo experimentará como una
verdadera confrontación cultural con un mundo desconocido de sonido. Por lo tanto, la fase inicial de la aculturación es el más
sobresaliente.
Objetivos. Nuestro objetivo es determinar cómo reacciona el oyente a un fenómeno musical desconocida, tanto en sus
dimensiones perceptivas y culturales.
contribución principal. El presente estudio se refiere a la recepción del oyente de canto armónico. El corpus musical
incluye estilos de canto tan diversas como las que se encuentran en Tuva y Mongolia, en Sudáfrica (mujeres xhosa), o
entre el pueblo Dani de Irian Jaya en el territorio indonesia de Nueva Guinea. psicoacústicos pruebas se les dio a 338
adolescentes (10-15 años).
Trascendencia. Con el fin de comprender el mecanismo 'desde dentro', todos los oyentes, que tienen sufrido las pruebas, a
continuación, tratar canto armónico. Nuestro estudio abre la puerta a una transformación en la forma en que uno escucha. Se
anima a una apertura a otras dimensiones artísticas y culturales a través de una verdadera educación del oído.

palabras clave: canto armónico, etnomusicología, la percepción del tono, la psicoacústica, la recepción, los estudios culturales

• Correspondencia: M.-C. Barras, Univ. Bordeaux IV (IUFM), 160 Avenue de Verdun - BP 90152, 33705 Mérignac Cedex, Francia; correo
electrónico: marie-cecile.barras@aquitaine.iufm.fr
60 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

Introducción

Las preocupaciones actuales de estudio de recepción del oyente de canto armónico, una técnica vocal por el cual una
sola fuente produce dos emplazamientos melódicas simultáneamente. Uno de los emplazamientos es el fundamental
generalmente estable, que sirve como una especie de avión no tripulado; los otros resultados de la cambio de énfasis
de los diferentes armónicos. Este cambio de énfasis tiene una intención melódico. Los diversos armónicos se obtienen
a través de una modificación (pronunciando las vocales) de resonadores de la cantante (la cavidad bucal pharyngo-
actúa como un resonador de volumen variable) y un uso particular de la respiración con una contracción forzada de los
músculos abdominales y el cuello. Esto es característico de

tradicional técnicas de canto armónico. De una manera diferente, el

ethnomusicologist Trân Quang Hai piensa que la nariz de la cantante se puede utilizar como un obturador
natural a fin de filtrar frecuencias indeseables sin esfuerzos más adicionales que mientras habla (Zemp,
1989; Zemp y Tran, 1991), pero esta posibilidad experimental no debe confundirse con el canto de armónicos
gutural (o 'canto de garganta' como mongoles y Tuvans llaman).

Esta técnica vocal que es muy original se ha observado, grabado y estudiado en profundidad durante unos
treinta años por el etnomusicólogos y acústica (Léothaud,
1989). Una secuencia corta de análisis que se presenta en un proceso interactivo se puede encontrar en:
http://www.mae.u-paris10.fr/crem-cnrs/Animations/diphonique/hai1.html, o en la página web del 'Museo de del
Hombre' de París: http://www.ethnomus.org 1 ( clic 'Enter', seleccione 'Réalisations Multimedia',
'Les claves de escucha', 'Le Chant
diphonique '). El análisis de las frecuencias puede ser visualizado inmediatamente como el cantante emite

físicamente armónicos de canto gracias a un programa informático especial (por ejemplo, 'el software sygyt',

http://www.sygyt.com 2, Maass y Saus, 2003) que se basa sonogramas (o espectrogramas), ilustrando así la

especificidad acústica del sonido. Aunque esta técnica vocal es ahora bien conocido por los especialistas

(Walcott, 1974; Tran,

1975, 2002) y también se utiliza en la música contemporánea, canto armónico es todavía desconocido para el público en
general. El primer experimento de escucha que hicimos en las clases de música variada y desencadenadas reacciones
sorprendentes. Esta música planteó cuestiones relacionadas tanto con la percepción y los antecedentes culturales. Por lo
tanto, sentimos que canto armónico era una base buena para explorar la experiencia psicoacústica y la iniciación cultural
que ello conlleva.

Así que la pregunta principal era: “¿Cómo un oyente no informado reaccionar a un fenómeno musical desconocido?”
- en las dimensiones perceptivas y culturales.
 La recepción del canto de armónicos 61

Método

corpus musical

La existencia de canto armónico es ahora reconocido en lugares más allá de Monte Altai, en Asia Central,
entre las siguientes poblaciones: Mongolia, Tuva, Khakash, Altman, y entre los bashkires (oeste de los
Urales). Lo que es menos conocido es que ciertas mujeres Xhosa de Sudáfrica realizan canto armónico en
extremadamente bajos registros vocales y que una grabación (por John Levy, 1967, citado en Zemp y Tran,
1991, y en Tran, 2002) de un cantante también muestra que existía canto armónico en Rajasthan. El pueblo
Dani de Irian Jaya en el territorio indonesia de Nueva Guinea practican un tipo único de canto triphonic que
aún no se ha investigado completamente. Queríamos que los estudiantes escuchan varias técnicas con el fin
de explorar la diversidad presente en diferentes continentes y les permiten descubrir este fenómeno en otros
lugares nuevos.

El rendimiento es ejecutado por un único vocalista, y no por un conjunto vocal que produce un armónico de la fusión

de varias voces, como se observa en el canto polifónico de Cerdeña (Lortat-Jacob, 1998) o con las voces de bajos

profundos de los monjes del monasterio Gyuto en el Tíbet, en el exilio en la India (Tran, 1999). Los estudiantes

escucharon cuatro extractos que eran cada uno menos de un minuto de duración:

• EX1 (= Extracto 1), 0'57, Mongolia, xhöömij ( Maison des Cultures du monde, 1989, N ° 6: 'Khuren
khalgaatai ​delguur'). los khoomei ( o xhöömij o xöömii ... - transcrito de diferentes maneras por diferentes autores),
a partir de una palabra mongol que significa 'garganta' o 'faringe', se traduce generalmente como 'cantar con la
garganta' 3 y es el nombre de un estilo suave que suena en particular (con armónicos claros), así como el término
general para cantar con la garganta. El tono fundamental en el khoomei estilo es más alto (en un registro de
barítono) que la de kargiraa ( ver EX3).

• EX2 (= extracto 2), 0'34, Nueva Guinea, las personas (Dani Petrequin, 2001, N ° 18-19-20:
'Lolo-Lou, Habema'). El Extracto 2 (Dani personas)
es un documento etnológico y no una
Record 'etnomusicológico'. Es importante tener en cuenta que este extracto fue una excepción a la regla, ya que el
cantante estaba produciendo un sonido triphonic.

• EX3 (= extracto 3), 0'56, Tuva, ' kargyraa Dag '( Zemp, 1996, N ° 37: Russie-Kyzyl, République de
Tuva).
Kargiraa estilo, de una palabra onomatopéyica que eso significa en Tuvan 'a sibilancias', 'a hablar en un ronco
o voz ronca' (Alekseev, Kirgiz y Levin, 1990) se caracteriza por un tono fundamental extremadamente bajo
(frecuencia de entre 55 Hertz [Hz] -65 Hz).
62 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

• EX4 (= Extracto 4), 0'52, Sudáfrica, Mujer Xhosa ( Ngqoko, distrito Lumko) (Zemp, 1996, N °
36-a: Ekhaya Nondel'[ 'Casado en casa']; en el estilo umngqokolo ngomqangi por Nowayilethi
Mbizweni).
Umngqokolo ( canto armónico en África del Sur) ngomqangi estilo se 'inspirado por el zumbido de un escarabajo
celebrada en frente de la boca [del intérprete], con la selección de los armónicos en la cavidad bucal' (Tran, en
Zemp, 1996).

Este corpus musical heterogéneo podría hacer que la identificación de este fenómeno más complicado para los
oyentes (debido a la diversidad estilística de las piezas), pero queríamos ofrecer una pedagógica y apertura de
mente cultural que era lo más amplia posible en nuestra prueba.

Tenga en cuenta que el canto de armónicos se realiza tradicionalmente por los hombres. El etnomusicólogo Tran Quang
Hai piensa 4 esta tradición se basa en principios acústicos (Zemp y Tran,
1991). Uno tiene que producir un tono fundamental dentro del intervalo de aproximadamente 150 Hz (o aproximadamente 200
Hz en la mayoría) a ha perceive rmonics de hasta el 13 armónico (una vibración de unos 2000 Hz, o alrededor 2600 Hz),
pero una emisión de 150 Hz no es habitual dentro del registro de voz de las mujeres. Por ejemplo, en la prueba, la
melodía en Tuvan ' Kargiraa
técnica'(EX3) usos armónicos número 8, 9, 1 0 y 12.

La mujer xhosa en Sudáfrica (cuando se utiliza el registro más bajo de su voz; EX4), es una excepción, y todos los
alumnos considera que era la voz de un hombre en este extracto.

prueba psicoacústica: los sujetos, el experimento de escucha y el cuestionario

psicoacústicos pruebas fueron dadas a un amplio público (adolescentes y adultos jóvenes entre las edades
de 10 y 30 años, con la hipótesis de la audición estándar). Los resultados en este documento se basan en las
respuestas de 338 adolescentes entre las edades de 10 y 15. Estos adolescentes pertenecen a una escuela
internacional “Escuela Activa Bilingüe Jeannine Manuel”, que ofrece educación bilingüe en francés y en
Inglés (cerca de 75% de los estudiantes utilizan al menos dos idiomas en casa y en la práctica el bilingüismo
al día). La audiencia incluyó a todos los estudiantes de 14 clases impartidas por Anne-Marie Gouiffès. La
prueba se llevó cincuenta minutos (incluyendo la configuración y las instrucciones) que representa una
lección completa semanal de música. El grupo de adolescentes escuchó junto a los cuatro extractos de la
clase de música.
 La recepción del canto de armónicos 63

intervalo de clase: las edades

140

120

100

Número 80
Niños

niñas
60

40

20

10 11 12 13 14 15

Siglos

Figura 1. Las edades con la distribución de las niñas y los niños.

Un cuestionario abierto se distribuyó al comienzo de la sesión, seguido por preguntas más precisas que
conducen a las investigaciones de la estructura del sonido. Los oyentes se les pidió cuatro preguntas (una
pregunta diferente para cada extracto). Es importante darse cuenta de que no tenían el cuestionario por
adelantado, pero leen las preguntas una por una, mientras que la prueba estaba pasando (los estudiantes
sólo se les permitió tres minutos para anotar sus respuestas).

Las preguntas son los siguientes (EX1 = extracto 1, EX2 = extracto 2, etc.):

• EX1 - ¿Qué estás escuchando?

• EX2 - ¿Qué estás escuchando? Trata de explicar más. Trate de describir el sonido.

• EX3 - Además de lo que ha oído, tratar de decir lo que han sentido y tratar de explicar este
sentimiento.
• EX4 - ¿Cuál fue su sentimiento personal? Trata de explicar las razones de ello y nos dan tantos detalles
como sea posible. Trata de adivinar cómo se podría hacer el sonido.

resultados

Cuando los oyentes no preparadas escuchan una grabación del canto armónico, una de sus primeras preguntas suele
ser: “¿Cómo se produce este sonido?” Después de una escucha más cerca, pueden tratar de descifrar la naturaleza del
sonido (el nivel de educación auditiva puede jugar un papel en la percepción de este fenómeno).
64 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

Las reacciones de los estudiantes

Los niños de esta edad son todavía lo suficientemente espontánea a manifestarse físicamente lo que están sintiendo a través
del lenguaje corporal. Cuando finalmente entienden que fue producida por una voz humana, muchos adolescentes -
contrariamente a mayores audiencias - son tentados a reproducir el sonido a sí mismos, al igual que lo hicieron cuando está
aprendiendo a hablar. Así, las reacciones fueron variadas: la perplejidad, la risa, la mímica, la curiosidad, el placer, el
rechazo, el entusiasmo, el miedo ... 5

Las respuestas escritas

Las respuestas para cada extracto en el cuestionario abierto y comentarios sobre el sonido, permite varios
canales de escucha para ser distinguidos. Las categorías del origen del sonido en la Figura 2 se extraen de
los comentarios libres. La distribución de los tipos de respuestas espectáculos: fuente (s) del sonido (s)
determinaron; de voz (s) y / o instrumento (s) o el sonido marcado (sin voz); percepción de la fuente (s) = No
aplicable (ver Figura 2).

En el canal observado 'fuente de sonido indeterminado', la mayoría de las respuestas especificados que fueron
incapaces de determinar el origen. Así que la pregunta que quedaba era: “¿Cómo se produce este sonido”

Figura 2. Distribución de los tipos de respuestas por extracto.

 La recepción del canto de armónicos sesenta y cinco

Era, a veces, difícil diferenciar entre las reacciones a características musicales y las relacionadas con técnicas vocales
específicos; Sin embargo, nos dimos cuenta de que las reacciones negativas (como 'Me da un dolor de cabeza') parecía
estar relacionada con la sensación de la presencia molesta e incómoda del cuerpo de la cantante ( 'Es como si alguien
con un dolor de garganta, y creemos que nosotros mismos' - EX3, Justine, 13 años), mientras que las reacciones
positivas fueron la expresión de apreciación musical (como ' Era hermosa, la forma en que canta

- EX3, Joséphine, de 13 años de edad). Este punto debe ser confirmada por los datos. Las respuestas fueron tan

interesantes que deben hacerse otros estudios relacionados con el vocabulario de los conceptos específicos que no

habíamos previsto (sentido de lo sagrado, el exotismo, la sensación de extrañeza, las emociones, la presencia del cuerpo,

etc).

Un ejemplo de respuestas relativas a 'Exotismo'

Como una manera de localizar un poco de música desconocida (en un país extranjero, de una civilización, una práctica
cultural, un ritual o una ceremonia ...) o como una expresión de la 'estética de la diversidad'

Alrededor del 25% alumnos sintieron espontáneamente la necesidad de ubicar este 'sonido' en un país, o identificarlo
como procedentes de una civilización, algunas prácticas culturales, alguna ceremonia ritual o, etc (nos dimos cuenta de
que esta necesidad creció en proporción a la edad de los estudiantes de 11 a 15). Identificación menudo era errónea.
Sólo un estudiante se refirió a Mongolia para el Extracto 1 (correctamente), pero también se refirió a Mongolia para
Extracto 4 (África del Sur, de hecho). Podemos ver que alrededor del 12% se refiere a África correctamente para el Ex4,
y sólo el 1% de los otros extractos.

Sin embargo, en un principio, para conseguir una respuestas correctas o incorrectas no era un problema. Estas
respuestas fueron interesantes porque permiten que nos demos cuenta de cómo los estudiantes se dieron cuenta de la
representación o la imagen de la 'diferencia', la 'distancia'. La 'distancia más lejana' en el espacio es una 'extraterrestre', o
un 'objeto volador no identificado'. La 'distancia más lejana' en el tiempo es un hombre 'Imitando a un hombre
prehistórico'. Lea, de 14 años, escribió: 'Es como si estuviera en una caverna durante la Prehistoria, antes que el
hombre podía hablar'. Una pupila imaginado 'monjes asiáticos en la Antigüedad'; imagen un tal resume una única
definición del distante espacio-tiempo y esferas espirituales. Las respuestas cubren un mapa en todo el mundo, con una
preferencia por África, Asia y Australia (imaginado como un continente poblado por sólo aborígenes). Podemos suponer
que Europa y América (excepto para los indios!) Y, de hecho, las culturas occidentales en general, no se citan (o,
excepcionalmente, de una manera diferente: el uso de la tecnología con voces alteradas electrónicamente). En su
opinión, esto no es el exotismo (todos estos adolescentes no son de Europa, pero se referirían a la cultura occidental).
Todavía, 'Un lugar lejano donde la tecnología aún tiene que llegar' ( Aude, de 14 años de edad), puede ser exótica ...
Todas estas respuestas (un número significativo de ellos de jóvenes de 14-15 años) sentar las bases de 'la estética de
la diversidad' concepto, de acuerdo a las palabras utilizadas por Victor Segalen en su ensayo, Essai sur l'exotisme ( 1999).
66 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

Podemos suponer que la necesidad de los adolescentes a localizar e identificar culturalmente cuatro minutos de
música (un fenómeno musical desconocida) puede tener que ver con su creciente individualidad y conciencia.
Estos adolescentes pueden afirmar su identidad mediante la aplicación de la diversidad de las antípodas, el
desierto natural de un país, un templo en un bosque, bailes tribales o rituales ... La cantante podría ser un
chamán, un indio o un brujo africano .. . pueden oír 'El himno nacional de la selva', pero confiesan honestamente
imaginar cosas: 'Al final, lo interpreté como una canción cantada para celebraciones africanas, aunque sabía
que no era así'. Con 'Una voz humana, que no viene de nuestras culturas' ( Jianne, de 13 años de edad), que 'Transportes
[...] fuera de clase'

(Julia, 14 años), uno se va el mundo secular. Tal vez, debido a la rareza de la sonoridad, esta voz se asocia a
menudo a las costumbres sagradas. Como religión, el budismo fue citado con frecuencia (debido, quizás, a lo
que el mundo occidental ha aprendido del budismo y su misterio).

Encontramos otras respuestas sin ninguna conexión a una religión en particular, pero muy profunda y contaminada
con la mística: 'Me sentí envuelto por el sonido; se hirió profundamente en mis huesos; se disuelve todos los
pequeños ruidos en el fondo y se convirtió en el sonido SOLAMENTE. Era tan fuerte y abrumadora que me parecía
convertirse en una roca solitaria sacudido por ese gemido. Era como una llamada a Dios que atravesó el cielo y se
hizo añicos las cosas triviales que me rodean. Fue todo en el mundo, mientras que desempeñó .... '(Emma, ​de 12
años de edad).

Antecedentes

Al final de la prueba, los estudiantes se les hicieron preguntas personales porque queríamos saber qué tipo
de conexión puede establecerse entre su modo de audición y sus antecedentes personales.

Las cuestiones relativas a los antecedentes son los siguientes:

• ¿Tocas algún instrumento? En caso afirmativo, ¿cuál y por cuánto tiempo?

• ¿Cuál es su lengua materna? ¿Hay otras lenguas que se hablan en el país (excepto francés)?

• ¿Alguna vez ha vivido en el extranjero o gastado cantidades significativas de tiempo de vacaciones al extranjero (fuera de

Francia)?

• ¿Ha escuchado este tipo de música antes? Danos algunos detalles.

• ¿Cuáles son sus gustos musicales?

Los datos sobre el fondo todavía están bajo análisis; Sin embargo, una perspectiva breve puede ser proporcionada.
Por ejemplo, hemos observado que varios estudiantes mencionaron el 'didgeridoo' como un instrumento que podría
acompañar a la cantante, o en el que el cantante podría cantar, mientras que sopla a través de él. El segundo punto
es más interesante, incluso si no está basada en hechos: demuestra que los oyentes han percibido - consciente o no
- la existencia de armónicos.
 La recepción del canto de armónicos 67

• EX1 - Shalla-Marie, de 13 años de edad:

'Un tipo de voz highpitched. Vibrando. Y podemos escuchar las respiraciones él (o ella) está tomando. Suena como
que se está moviendo la boca una gran cantidad para hacer el sonido. Es un sonido peculiar, muy peculiar y suena
como el tipo de música los aborígenes en Australia escuchan y maquillaje.

• EX1 - Bastien, 13, vivió en Australia durante 3 años y medio:

"Esto suena como el didgeridoo, instrumento de los aborígenes australianos.

• EX1 - Hilary, 11, alumno de Australia:

'He oído de un hombre imitando la voz el sonido de un didgeridoo. Tal vez una grabadora.

Es por eso que teníamos para verificar si esos estudiantes habían tenido experiencia musical especial cuando vivían o se
quedaron en el extranjero, o si tenían conocimiento específico vinculado a sus orígenes familiares. Todos los alumnos de los
Australianos (o aquellos que habían tenido una larga estancia en Australia) dice que el sonido era una reminiscencia del
instrumento aborigen.

Trascendencia

Con el fin de comprender el mecanismo 'desde dentro', todos los estudiantes de las 14 clases de la escuela bilingüe
“Escuela Activa Bilingüe Jeannine Manuel” que sufrida tienen las pruebas, trató de armónicos de canto (en la línea
de Zemp y Tran, 1989, 1997; Tran y Souvet, 2004; Tran, 2005). Dos semanas después del experimento, más de
trescientos alumnos se les enseña los fundamentos de la técnica de canto armónico por Anne-Marie Gouiffès como
se le enseñó a sí misma por Tran Quang Hai en 2004. Las reacciones fueron diversas: chicas eran generalmente
tímido e inhibido, pero cuando trataron los resultados a menudo eran excelentes. Casi todos los chicos consideran
esta experiencia vocal como un reto y estaban muy emocionados de llevar a cabo.

Practicando

Hemos llevado a cabo nuestra investigación en una escuela bilingüe donde el multiculturalismo era una realidad. En tal
ambiente, los signos de rechazo o denegación de una base cultural - si existieran - eran menos evidentes, menos
abierta. Uno no rechazaría la música porque es extraña (o 'extranjero'), pero la resistencia se basa en la suposición de
que es un poco de 'ruido', algunos 'sonido' que te lleva por sorpresa, o es aburrido o desagradable.

La práctica de los conceptos básicos de canto armónico es una buena manera de descubrir 'alteridad' - o 'otredad' -
porque la sensación de expresar y escuchar implica un cambio completo de la costumbre. Al mismo tiempo, los
estudiantes descubren nuevas sensaciones físicas y escuchan sus propias voces en una manera que nunca antes. A
veces revela una nueva personalidad, y los estudiantes que lograron los cantos armónicos fueron la admiración de sus
amigos. Además, pronto nos dimos cuenta de que algunos estudiantes, por lo general evitan cuando se trataba
68 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

al canto, eran muy feliz de cantar la práctica de armónicos. Probablemente, estos estudiantes hubieran querido
aprender canto armónico, ya que se canta en Mongolia o Tuva. A pesar de la voz rota, todos los chicos de las formas
estaban dispuestos a probar y estaban interesados ​en el desempeño de los demás. 'Sensación de fracaso' no plantea
ningún problema. Un estudiante preguntó si existían partituras escritas de canto armónico; esto llevó a una discusión
sobre la tradición oral y escrita ... La cuestión era diferente con las chicas. Ellos estaban interesados ​en la descripción
del fenómeno, pero la mayoría de ellos se negaron a tratar canto armónico. 6 Puede tener que ver con el temor de que
esta forma de cantar, lo que hace muecas y transforma voces, pueda modificar su propia imagen.

Conclusión

Después de investigar un corpus musical y poco técnica vocal conocido por el público en general, la intención de
aportar una contribución musicológica al trabajo de expertos en acústica, etnomusicólogos, y, obviamente, los
músicos que la práctica de armónicos de canto (Zemp y Tran, 1989, 1997; Pegg, 2001).

En este estudio se propuso examinar canto armónico a través de la perspectiva única de la recepción de los oyentes.
La mayoría de los oyentes (un público escuela media) experimentó como una verdadera confrontación cultural con un
mundo desconocido de sonido. Por lo tanto, la fase inicial de la aculturación es el más sobresaliente.

Este tipo de investigación requiere un enfoque interdisciplinario (musicología; etnomusicología; acústica y sus
sub-disciplinas musicales, y la psicoacústica, la psicología de la percepción, la sociología y los estudios
culturales). Después de haber llevado a cabo este experimento, podemos concluir que el descubrimiento de
canto armónico abrió la puerta a una transformación en la forma en que uno escucha. Se fomenta la apertura a
otras dimensiones artísticas y culturales a través de una verdadera educación del oído.

Expresiones de gratitud

En primer lugar, Anne-Marie Gouiffès desea expresar su agradecimiento a Tran Quang Hai, un maestro y un
amigo que la ha iniciado en el mundo del canto armónico y acompañado de su día a día en el fascinante
universo de matices. Marie-Cécile Barras quisiera agradecer calurosamente Michèle Castellengo, que la
apoyaron durante muchos años en un muchas cuestiones científicas.

Anne-Marie Gouiffès también le gustaría sobre todo gracias a su amiga y colega Dominique Ayné que la
ayudó a editar un documental sobre la vida del experimento. Marie-Cécile Barras y Anne-Marie Gouiffès
También les gustaría hablar de Myriam Faurite, Henri Barras, Jean Civray y Matthew Thomas.
 La recepción del canto de armónicos 69

referencias

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Colección “Museo del Hombre, CNRS”. Le Chant du Monde MCX 374 1.010,12 [audio + 3CD].

1 Sitio oficial de la UMR laboratorio del CNRS 7186 (Centro Nacional de Investigación Científica, Francia).

2 Creado por Bodo Maass y Wolfgang Saus en 2003, este sitio web 'se puede utilizar como un analizador de espectro y una herramienta de retroalimentación visual,

así como una visualización interactiva de la teoría de la música'.

3 Ver la página web www.khoomei.com. Creado por Steve Sklar (EE.UU.), por Tuvan canto de garganta o Khoomei.
4 Como nos dijo en una sesión de trabajo.
70 M.-C. Barras y A.-M. Gouiffès

5 Las reacciones se registraron en vídeo y se presentaron en la Conferencia Interdisciplinaria tercero en Musicología (CIM07),

celebrada en Tallin, Estonia, 15-19 de agosto de 2007, sobre el tema del canto.
6 En el video documental presentado en CIM07, algunas chicas pueden verse tratando canto armónico pero estos casos fueron los

únicos.