Universidad de Pamplona

Facultad de Salud
Programa de Psicología

PRESENTADO POR:

María Fernanda Jaimes Merchán

CODIGO 1096955926

PRESENTADO A
Lucia Margarita Espinel
Docente

Pamplona, Norte de Santander

2019
 EL BLUES
Interpretes

1. Robert Leroy Johnson

Datos biográficos
Fue un cantante, compositor y guitarrista estadounidense de blues, conocido como el
Rey del Blues del Delta. Sus grabaciones de 1936 a 1937 muestran una notable
combinación de talento para cantar, tocar la guitarra y componer canciones (a pesar de
haber dejado grabadas solamente veintinueve, influyeron en varias generaciones
de músicos). Su misteriosa y escasamente documentada vida, y su muerte a la edad de
27 años, han dado lugar a la difusión de muchas leyendas. Es considerado el Abuelo
del Rock and Roll.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=tNhBoZ3ypxU&list=PLTc1olkPrwI_6wb-It0I-
fYZ9aiEkQNKn

Video
https://www.youtube.com/watch?v=O8hqGu-leFc&list=PLTc1olkPrwI_6wb-It0I-
fYZ9aiEkQNKn&index=3

Opinión Musical
Este músico se le consideraba la leyenda, pese a que el, había inventado un estilo único
que, resultaba en el formato de banda con instrumentos mejorados. Es el creador del
estilo Picking, que es característico del uso de todos los dedos de la mano derecha y al
mismo tiempo toca las hebras que lo acompañan.
Sus canciones están compuestas entre mezclas de temas religiosos, sexuales y
celebraciones, cuando Robert, se disponía a grabar se colocaba en frente de una pared,
evidente que se le viera el rostro y sobre todo los ojos que parecían poseídos al
conectarse con sus sentimientos y emociones.
2. Buddy Guy

Datos biográficos
Nacido el 30 de julio de 1936, es un guitarrista y cantante de blues estadounidense. Es
conocido por ser un innovador de la guitarra, dentro del Blues de Chicago y es una de
las mayores influencias para muchos guitarristas. Ganó cinco veces un premio
Grammy. Guy aprendió guitarra utilizando un diddley bow que el mismo construyó. A
medida que iba aprendiendo a tocar, un familiar le regaló una guitarra acústica, que
ahora forma parte de la exposición de la Rock and Roll Hall of Fame; Es el actual rey
del Blues de Chicago, el que ahora gobierna en los que fueran los dominios de Muddy
Waters, llega a 75 años de edad. Los tiempos han cambiado y de esa época en la que el
guitarrista tenía que rogar para que le hicieran un contrato decente de grabación ya solo
queda el recuerdo pues ahora Guy se vanagloria de los incontables premios obtenidos
y de ser considerado por muchos músicos, como el caso de Eric Clapton, como uno de
los bluesman más influyentes de la historia.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=0zhV99Bvrgg

Video
https://www.youtube.com/watch?v=NU5xA6ty0a4

Opinión Musical

La música de Guy es denominada regularmente como blues de Chicago, su estilo es

magnífico e independiente. Su música puede pasar de los blues más convencionales y
profundos a un blues inventivo, impredecible, radical y libre que cambia con cada
ejecución.
3. Steve Ray Vaughan

Datos Biográficos
Nació el 3 de octubre de 1954 y falleció el 27 de agosto de 1990, fue
un guitarrista, cantante, compositor y productordiscográfico estadounidense que
fusionó los géneros de blues y rock en la década de 1980. Nació y fue criado en la
ciudad de Dallas. Empezó a tocar la guitarra a los siete años, inspirado en su hermano
mayor Jimmie. Abandonó la escuela en 1971 y se mudó a Austin el año siguiente.
Inicialmente tocó la guitarra en numerosas bandas, logrando un puesto en la banda The
Nightcrawlers de Marc Benno y en la banda The Cobras de Denny Freeman, con quien
siguió trabajando hasta 1977. Después formó su propia agrupación, Triple Threat
Revue, cambiando su nombre a Double Trouble tras contratar al baterista Chris
Layton y al bajista Tommy Shannon. Logró popularidad tras su participación en
el Festival de Jazz de Montreux de 1982, y su álbum debut Texas Flood ocupó la
posición número 38 en 1983, una exitosa producción que vendió cerca de medio millón
de copias. Compartió escenario con Jeff Beck en 1989 y con Joe Cocker en 1990, pero
falleció trágicamente en un accidente de helicóptero el 27 de agosto de 1990 a los 35
años.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=An4uDegHB8s

Video
https://www.youtube.com/watch?v=S2uMYyAKFvU

Opinión Musical
Desarrolló un sonido y estilo basado en artistas de blues como Albert King, Jimi
Hendrix, Freddie King, Buddy Guy y Rush. La música de Vaughan floreció en blues,
y jazz, ya que fue impactado por grandes artistas.
4. Eric Patrick Clapton

Datos Biograficos
Más conocido como Eric Clapton, es un guitarrista, cantante y compositor
de rock y blues británico, conocido por su magistral habilidad con la guitarra eléctrica,
en concreto con su Stratocaster. Es conocido por el apodo de Slowhand (‘mano lenta’),
desde su época en The Yardbirds y con el de God (‘Dios’) en su época con Cream.
Clapton es miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll por partida triple: como
miembro de The Yardbirds y de Cream y por su carrera como solista. En opinión de
muchos críticos, Clapton ha sido uno de los artistas de la cultura de masas más
respetados e influyentes de todos los tiempos.3 Aparece en el puesto número 2 de la
lista "Los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone
y en el puesto número 55 de su especial "Inmortales: Los 100 artistas más grandes de
todos los tiempos". Además, en 2005 la revista Guitar World incluyó cinco de sus
canciones entre los mejores solos de guitarra de todos los tiempos.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=x11NA63gLDM

Video
https://www.youtube.com/watch?v=fX5USg8_1gA

Opinión Musical
Su estilo musical ha sufrido cambios diversos a lo largo de su carrera, pero sus raíces
siempre han estado profundamente ligadas con el blues. Es reconocido como un
innovador en varias etapas de su carrera.
Eric Clapton ha llegado a ser uno de los artistas de la cultura de las masas más
respetados y también de los más influyentes de todos los tiempos de la música.
5. Muddy Waters

Datos Biográficos
Nació en el Condado de Issaquena, Misisipi, Estados Unidos. Fue bautizado con el
nombre de McKinley Morganfield. La vida de Waters se desarrolló entre plantaciones
de algodón cercanas al delta del río Misisipi, desde pequeño tuvo talento para la música.
Sus primeras experiencias musicales se dieron en los pequeños grupos de música
country que amenizaban los bailes durante las fiestas campestres.
Muddy aprendió de músicos como Son House, un cantante de voz potente que
ambientaba las largas jornadas de trabajo y que poseía una lastimera forma de tocar
su guitarra. Otro personaje con el que Muddy estuvo en contacto es otro mito del
blues, Robert Johnson. El primer personaje en creer en sus conocimientos fue Alan
Lomax, un cazatalentos, que le ayudó a hacer una grabación enviada a la Biblioteca
del Congreso en 1940. La grabación estaba compuesta por: Country blues y I be’s
troubled, dos blues de gran fuerza.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=40-oo1S2WEw

Video
https://www.youtube.com/watch?v=Mbao_laqF8E

Opinión Musical
Musicalmente su primer disco fue publicado durante el año 1941, titulado como “The
Lonesome Road, Decca 224”. Siendo este el álbum que impulsaría la carrera artística
de Rosetta Tharpe. Aunque paso un buen tiempo de su carrera como cantante
realizando grabaciones del Gospel blues, también estuvo involucrada con
publicaciones del jazz, rock and roll e incluso se han encontrado canciones
pertenecientes al subgénero. Conforme fueron pasando los años, Rosetta Tharpe era
llamada como una de las principales artistas del estilo del Gospel blues, aunque por sus
aportes en el rock and roll fue apodada como “la madrina del rock”.
6. BB King

Datos Biográficos
Es ampliamente considerado uno de los músicos de blues más influyentes de todos los
tiempos, recibiendo el apodo de «Rey del Blues» y el sobrenombre de «uno de los tres
reyes (kings) de la guitarra blues» junto a Albert King y Freddie King.567 Según
Edward M. Komara, King «introdujo un sofisticado estilo de solos basados en fluidas
cuerdas [de guitarra] dobladas y brillantes vibratos que influirían prácticamente en
todos los guitarristas de blues eléctrico que le siguieron».8 Los Beatles le mencionaron
en la canción «Dig It» (1970).9 Además, la revista Rolling Stone lo situó en el puesto
seis de la lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos10 y figura en el
puesto 17 de la lista «Top 50 Guitarists of All Time» elaborada por Gibson.11 King fue
invitado al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1987.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=zEmi8dkD1BQ

Video
https://www.youtube.com/watch?v=6NIflR_4DRo

Opinión Musical
King desarrolló un estilo de guitarra identificable en su obra musical, con elementos
prestados y la fusión de géneros musicales como el blues, el jazz, el swing y el pop. Su
guitarra eléctrica, también da nombre a una línea de guitarras creada por la compañía
en 1980. King es también reconocido por su prolífica nómina de actuaciones en directo,
con un promedio de 250 o 300 conciertos anuales durante la década de 1970.
7. Willie Dixon

Datos Biográficos
Nacido en Vicksburg, Misisipi, su nombre completo es William James Dixon. Fue el
productor musical de la compañía discográfica de Chicago Chess Records, siendo
considerado uno de los exponentes principales en la creación del Chicago blues.
Trabajó, entre otros, con artistas como Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin'
Wolf, Led Zeppelin, Otis Rush, Bo Diddley, Little Walter, Sonny Boy
Williamson, Koko Taylor, Little Milton, Eddie Boyd, Jimmy Witherspoon, Lowell
Fulson, Willie Mabon, Memphis Slim, Washboard Sam y Jimmy Rogers.
Tuvo varios problemas con la justicia en su adolescencia, decidiendo, por ello,
trasladarse a Chicago haciendo autoestop. Fue un hombre corpulento que practicaba
el boxeo, llegando a ganar el título Golden Gloves de los pesos pesados en 1936. Su
progresión a la hora de aprender y tocar el bajo se detuvo debido a su negativa a
alistarse en el ejército debido a la Segunda Guerra Mundial; debido a ello, fue
encarcelado durante diez meses.

Audio
https://www.youtube.com/watch?v=nuEZ2f_Jg5s

Video
https://www.youtube.com/watch?v=UcqqyL-Y6Go

Opinión Musical
Willie Dixon tuvo un gran papel muy importante en cuanto al desarrollo de Chess
Records, dando la oportunidad a diversos grupos de artistas de que sus canciones
llegasen a ser muy populares. Más tarde en su carrera, Willie Dixon ayudó a trasladar
los festivales de blues a toda Europa, dándole al blues una nueva audiencia a nivel
internacional y por último fue llevándolo por todo el mundo, y en todos los lugares.