JOSÉ LUIS CORELLA

PALETA:

Blanco Titanio (N.º 1 – Serie 2 Titán)

Blanco Titanio Alquídico (Griffin de W&N de secado rápido)
Blanco Zinc
Auroline
Bermellón
Rosa Permanente
Carmín
Laca Garanza
Azul Cobalto
Azul Prusia
Rojo óxido transparentes
Rosa Quinacridona (veladuras en carnes, mejillas, tonos suaves en capas últimas)
Azul Turquesa con Liquin (veladuras para venas)

Dibujo Previo:

- Utilizo un lápiz de pastel, color gris o azul ceruleo. Si la obra es compleja lo detallo
mucho con este lápiz, luego paso un trapo o papel para quitar el excedente, dejando
una ligera sombra y repaso con óleo y aguarras si necesito mantener perfiles.

Veladuras:
- En veladuras, alternar capas frías y cálidas, terminando en una u otra según la
tendencia que queremos lograr.
- Las mezclas de color quedan mejor por superposición de veladuras, no en la paleta.
- Siempre de más claro a más oscuro, como el la acuarela.
- Para veladuras lo ideal es utilizar colores tipo lacas o semitransparentes que tienen
poca carga de pigmento o pigmentos poco cubrientes. El blanco titanio es un color muy
cubriente y aunque se aplique directamente y con medium, nunca se consigue una
veladura como con el blanco zinc, la composición de este color ya lo hace transparente
y con medium ideal efectos casi imperceptibles y muy sutiles.

Negro:
AZUL PRUSIA + CARMÍN
Para el fondo:
- Capa de AZUL PRUSIA + CARMÍN
- Cuando seque, capa de AZUL PRUSIA
- Cuando seque, capa de CARMÍN

-Yo para zonas oscuras también utilizo azul de prusia con carmin de garanza pero sin
tierras, no me gustan los tonos de tierra, solo el ocre. Doy varias capas, alterno según el
tono general del cuadro (para las zonas oscuras), azul prusia con naranja u ocre (tono
verdoso) y azul prusia con carmin garanza (tono calido). Asi consigo tonos oscuros,
profundos y con vibración, no un tono plano.
Medium: Liquin (permite veladuras casi a diario)

Barniz de acabado:
Satinado (ni brillo ni mate) de Lefranc. Si urge, barniz de retoque Lefranc (en 4 días)

Pelos, líneas finas, arrugas y detalles:

- Lineas de grafito con distintos grados de grises o de pinturas normales (Alpino) de
distintos colores y veladuras posteriores para integrarlas.
- Veladura previa y, en tierno, lineas de grafito o pinturas inmediatamente después para
que cristalicen al secar la veladura.
- Podemos rayar la pintura ya seca con un bisturí o cutter para sacar el blanco del lienzo,
y velar posteriormente.
- El grafito y las pinturas de colores ahorran mucho tiempo para lineas de tercer plano,
pues quedan muy finas y al velarlas se integran con el fondo.
- Los pelos osculos se hacen en las capas más bajas y los claros encima.
- Podemos pintar los pelos con blanco Titanio, y envolverlos con veladuras grises o
amarillas para lograr los tonos, dejando alguna curva en blanco para incrementar la
sensación de volumen.

Ojos:

- El blanco de los ojos lo voy manchando con capas veladas alternando azul muy claro,
con carmin y ocre. Siempre capas muy finas y casi translúcidas, intento no meter blanco
porque hace lechosos los colores y pierden transparencia, se puede utilizar el blanco de
zinc que es mas transparente que el blanco titanio. Para el iris empiezo con una mancha
general aproximada al color final pero mucho mas claro, lo detallo con toques de
colores para crear vibraciones y voy velando. Luego velo todo el ojo con varias capas.
Intento que los brillos blancos sean los de la imprimación, es mas luminoso que el
blanco de tubo.

- Cuando esté terminado hay que fundir, velar, la pupila con el “blanco del ojo”.

Piel:

- Empiezo manchando después del dibujo con óleo y mucho aguarrás, como si fuera una
acuarela, manchas generales. Tres colores son los que utilizo, bermellón, azul cobalto y
ocre oro transparente con muy poco blanco Titanio (hace lechosos los colores y les
quitan vibración). Sigo manchando en capas sucesivas ya sin aguarrás (siempre de
magro a graso, de menos aceite a mas) con óleo y hacia las capas últimas yoy velando.
Voy dibujando y detallando en capas sucesivas, no desde el principio. Construyendo y
modelando. Amplio la gama de colores según el color de la piel a algunos colores más
que voy utilizando en la medida que los necesito. De blanco Titanio a blanco de zinc,
carmin de garanza, azul prusia, rojo cadmio oscuro. Lo importante es pintar de menos
oscuro a mas, hasta dejarlo en su tono justo. Si te pasas y tienes que aclarar, los colores
pierden vibración, quedan sucios y la obra queda pesada.

- Los colores para pintar la piel (hay que tener en cuenta que la piel no siempre es del
mismo color, hay de muchos tonos y difiere de unas partes del cuerpo a otras). Estos son
basicamente mis colores: Blanco titanio o zinc, bermellon, azul cobalto, ocre amarillo
amarillo napoles.
HANGEL MONTERO
ELOY MORALES

PALETA
Blanco Titanio (N.º 1 – Serie 2 Titán)
Blanco Titanio Alquídico (Griffin de W&N de secado rápido)
Amarillo real (N.º 9 – Serie 2 Titán)
Amarillo titan naranja (N.º 30 – Serie 2 Titán)
Rojo titan escarlata (N.º 32 – Serie 2 Titán)
Carmin (N.º 318 – Serie 2 Van Gogh)
Ocre amarillo (N.º 88 – Serie 1 Titán)
Azul ultramar oscuro (N.º 56 – Serie 2 Titán)
Verde titan oscuro (N.º 71 – Serie 2 Titán)

 Evita el uso del blanco, del negro y de los colores tierra

 Zonas de máxima luz, mantener blanco del lienzo

Se tiende a aclarar con blanco y oscurecer con negro. Lo mejor sería aclarar y oscurecer
añadiendo colores adyacentes.

Con cada mezcla perdemos luminosidad

La clave de la pintura de Eloy Morales son los VALORES. Debemos ajustar los valores.
El VALOR es la manera en que un color se acerca hacia la luz o hacia la oscuridad.
Dependen en gran medida de los valores del entorno.
Es más importante un valor correcto que un color correcto.
Si empleamos dos valores correctos, uno junto a otro, será innecesario el fundir. Al
alejarse, la transición quedará perfecta y las veladuras harán el resto
No debemos insistir en las pinceladas ”a la prima”.
Los elementos más próximos tendrán más definición y tendrán colores más intensos.

Veladuras:
Dan profundidad y se consigue atmósfera.
 Evitar blanco y ocre para velar (se puede usar blanco zinc)
 Usar oleos transparentes o semitransparentes para las veladuras
 Al velar, limpiar la zona luminosa con un trapo para retirar la veladura
 Al velar pasar un pincel de maquillaje para extender la pincelada
 Al velar, usar colores más limpios, poco mezclados

Complementarios:
Azul-Naranja / Rojo-Verde / Amarillo-Violeta
Los colores complementarios son los mas opuestos. Usando una pizca del
complementario, el color se ensucia, se “quiebra” y comienzan a armonizar.

Proceso:
Comenzamos por una zona no muy comprometida, mejor nariz que ojos, y vamos
buscando obtener los colores y valores adecuados trabajando en círculos, no a saltos,
comenzando por las zonas de sombra y siguiendo por tonos medios y claros.
Para las zonas más oscuras, saturamos un color con su complementario (por ejemplo,
oscureciendo el carmín con azul y verde conseguimos un color casi negro).
Solo fundimos un pelín donde se tocan dos pinceladas.
Si nos pasamos de tono raspamos con un pincel de cerda y un poco de pintura clara.