Cultura Estetica 8 9 10

ESTRU
CTURA
CURRI
CULAR
DE LA
ASIGN
ATURA
DE
CULTU
INTRODUCCIÓN
El presente Libro constituye un referente curricular flexible que
establece los Lineamientos Curriculares para el Nuevo Bachillerato
Ecuatoriano, planteados por el Ministerio de Educación, dónde se
sustenta en diversas concepciones teóricas y metodológicas del
quehacer educativo; en especial, se han considerado algunos de los
principios de la Pedagogía Crítica, que ubica al estudiantado como
protagonista principal del aprendizaje, dentro de diferentes
estructuras metodológicas, con predominio de las vías cognitivistas y
constructivistas.
En este libro se han añadido los “criterios con desempeño” para

orientar y precisar el nivel de complejidad en el que se debe realizar
la acción, según condicionantes de rigor científico-cultural,
espaciales, temporales, de motricidad, entre otros. Las destrezas con
criterios de desempeño constituyen el referente principal para que los
docentes elaboren la planificación micro curricular de sus clases y las
tareas de aprendizaje.
Otro referente de alta significación de la proyección curricular es el

empleo de las TIC (Tecnologías de la Información y la Comunicación)
dentro del proceso educativo, es decir, de videos, televisión,
computadoras, internet, aulas virtuales y otras alternativas.
También se toma en cuenta Los ejes transversales dentro del proceso

educativo; los cuales constituyen grandes temáticas que deben ser
atendidas en toda la proyección curricular, con actividades concretas
integradas al desarrollo de las destrezas con criterios de desempeño
de cada área de estudio.
En sentido general, los ejes transversales, abarcan temáticas tales

como:
 La interculturalidad.
 La formación de una ciudadanía democrática.
 La protección del medioambiente.
 El cuidado de la salud y los hábitos de recreación de los
estudiantes.
 La educación sexual en los jóvenes.
LA IMPORTANCIA DE ENSEÑAR Y APRENDER CULTURA

ESTÉTICA.
Las diferentes manifestaciones artísticas tienen una presencia

constante en el entorno y en la vida de las personas. Desde esta
perspectiva, el área de Educación Artística tiene el propósito de
favorecer la percepción y la expresión estética del alumnado y de
posibilitar la apropiación de contenidos imprescindibles para su
formación general y cultural.
La Educación Artística involucra lo sensorial, lo intelectual, lo social, lo
emocional, lo afectivo, lo estético, desencadenando mecanismos que
permiten desarrollar distintas y complejas capacidades con una
proyección educativa que influye directamente en la formación
integral del alumnado, ya que favorece el desarrollo de la atención,
estimula la percepción, la inteligencia y la memoria a corto y largo
plazo, potencia la imaginación y la creatividad y es una vía para
desarrollar el sentido del orden, la participación, la cooperación y la
comunicación.
El área está integrada por dos lenguajes: plástico y musical. Ambos se

articulan a su vez en dos ejes, percepción y expresión. El primero
incluye todos aquellos aspectos relacionados con el desarrollo de
capacidades de reconocimiento sensorial, visual, auditivo y corporal,
que ayudan a entender las distintas manifestaciones artísticas, así
como el conocimiento y disfrute de producciones plásticas y
musicales de diferentes características. El segundo se refiere a la
expresión de ideas y sentimientos mediante el conocimiento y la
utilización de distintos códigos y técnicas artísticas.
En el área, la percepción se refiere a la observación de los elementos

plásticos y a la audición musical. La observación debe centrarse en la
interpretación, indagación y análisis del entorno natural y de la
actividad y creación humanas, entendida esta última como
generadora de objetos y elementos presentes en lo cotidiano y de
representación puramente artística. Por su parte, la audición
comprensiva, durante los procesos de interpretación y creación
musical así como en los de audición de piezas musicales gravadas o
en vivo.
La expresión remite a la exploración de los elementos propios del

lenguaje plástico y visual, al tratamiento de los materiales y a las
diversas posibilidades de expresar lo percibido y sentido, ajustándose
a una planificación en el proceso de elaboración. También alude a la
interpretación musical desarrollando habilidades técnicas y
capacidades vinculadas con la interpretación vocal e instrumental y
con la expresión corporal y la danza. A través de uno u otro lenguaje
se estimula la invención y la creación de distintas producciones
plásticas o musicales.
Tanto el lenguaje plástico como el musical constituyen ámbitos

artísticos específicos con características propias, sin embargo, dado
que la producción y la comprensión en ambos tienen aspectos
comunes, en la etapa quedan incluidos en una sola área para
posibilitar un enfoque globalizado que contemple las estrechas
conexiones entre los distintos modos de expresión y representación
artística. Por esta misma razón, y a pesar de la especial mención de la
música y la expresión plástica, dentro del área se incorporan también
contenidos de la danza y el teatro.
¿En qué bloques se han agrupado los contenidos?
A partir de los dos grandes ejes en que se articula el área –

Percepción y Expresión – se han distribuido los contenidos en cuatro
bloques.
El bloque 1, Música: Desde los orígenes de la civilización, el hombre

primitivo comienza a utilizar la danza y las ceremonias religiosas,
para rogar a los dioses que resulten fructíferos la caza y los cultivos. A
la vez va elaborando las técnicas de los sonidos con los que se
comenzaron a acompañar los ritos.
Cada cultura tuvo concepciones diferentes en la apreciación y valor

de la música. Unos le daban valor totalmente humano mientras que
otros querían comunicarse con los espíritus.
En la civilización griega, en la época de la escuela Pitagórica, la

música se transforma en la ciencia de los sonidos, se la relaciona con
las matemáticas. Se elabora una concepción cósmica, relacionándola
a la vez con la filosofía.
La música es melodía, es ritmo, es sonoridad, pero la escritura

musical con un verdadero pentagrama, fue realizada por el monje
italiano Guido d’Arezzo (990 – 1050), en el Siglo X. este pentagrama
constaba de cuatro líneas, empleaba claves y colores; y le puso los
nombres a las notas musicales: do – re – mi – fa – sol – la – si a partir
de las primeras sílabas de un texto latino.
El Bloque 2, Artes Plásticas: Entonces, el concepto moderno (podría

denominarse como amplio) es el que entiende como arte a toda
aquella manifestación de la actividad humana (no sometida a
reglas concretas) que se expresa en forma subjetiva, única e
irreproducible de algo real o imaginario.
Otro concepto rescatable entiende al arte como manifestación de la

mente, de la inteligencia humana, por la cual se expresa la
creatividad con la finalidad de establecer una comunicación entre el
artista y el observador, intentando en medida de lo posible, la
transmisión de sentimientos y sensaciones.
Se halla bastante aceptado la inclusión dentro de la categoría de

Artes Plásticas a las especialidades de: Pintura, Escultura, Grabado,
Tallado, Cerámica, Vidrio, Fotografía, Vitrales, Porcelana, Diseño,
Restauraciones, Pintores Retratistas, entre otras.
El Bloque 3, Artes de la Representación: Las Artes de la

Representación son aquellas en las que el instrumento o medio de
expresión principal es el ser humano mismo, quien representa una
acción ante un público. Incluyen el teatro, la pantomima, la
declamación y la danza. La ópera, la zarzuela y otros géneros de
teatro musical forman parte también de las Artes de la
Representación. El teatro forma parte de las artes de la
representación igual que la ópera, el cine o la danza, peo también la
pintura, la escultura o la arquitectura.
Estas artes se caracterizan por un doble nivel: lo representante – la

pintura, la escena, etc. – y lo representado – la realidad figurada o
simbolizada. La representación es siempre una reconstitución de algo
diferente: acontecimiento pasado, personaje histórico, objeto real. De
ahí la impresión de no ver en la pintura más que una realidad
segunda. Pero el teatro es el único arte figurativo que se “presenta”
al espectador sólo una vez, aunque utilice como medios de expresión
los de una multitud de sistemas exteriores.
1. ENFOQUE DE LA ASIGNATURA DE EDUCACIÓN

ESTÉTICA PARA OCTAVO, NOVENO Y DÉCIMO AÑO
DE EDUCACIÓN BÁSICA.
El cambio de nominación de Cultura Estética por Educación Estética

es una decisión de política estatal que propone la democratización
del arte, muchas veces confinado a las elites culturales. Desde esta
posición se asume una visión antropológica de la estética, es decir,
se busca la concepción de un sujeto integral que posea capacidad de
disfrute y autoconstrucción de sí mismo. Por esta razón, se desarrolla
un currículo que incorpora el trabajo artístico con el cuerpo y la
sensibilidad, tradicionalmente ausente de las salas de clase, y que
tiene plena concordancia con el artículo 343 de la Constitución, el
cual establece al educando (sujeto integral) como centro del sistema
educativo. Es decir, lo establece como una unidad de pensamiento
complejo, sensaciones y emociones aprendidas en contextos
culturales.
Las manifestaciones artísticas rodean constantemente la cotidianidad

de los seres humanos, quienes necesitan desarrollar su percepción
estética para apropiarse de ellas.
La percepción es un proceso cerebral complejo que combina la

información que proveen los sentidos, a través de la experiencia, con
la vida interior o psicológica.
La nueva Educación Estética propone la ampliación de la experiencia

sensorial y psíquica a través del aprendizaje de los lenguajes
artísticos y sus códigos particulares, que permite desarrollar la
percepción.
Para apreciar el arte no basta con las experiencias estéticas que se
producen mediante al aprendizaje de sus lenguajes; también es
necesario provocar la apropiación de cada proceso artístico. Esto se
logra a través de la práctica cotidiana en el aula que permite
aprender creativamente por medio del intercambio de lenguajes
artísticos y de la reproducción o creación a partir de los modelos
artísticos que se trabajan en clase.
La Educación Estética es un proceso único en el que participan

plenamente la inteligencia y la sensibilidad humanas, sus funciones
cognitivas complejas, el dominio de la expresión corporal, la
representación de las emociones a partir de cada experiencia
individual y cultural, la creatividad y el deseo de aprender y crear, y
la comunicación en la que interviene la identidad y las capacidades
críticas.
Todos estos elementos son aprendidos a través del cuerpo por la

apreciación de los sentidos “La formación estética es la formación del
cuerpo”, como racionalidad, sensibilidad y emocionalidad que
permite a cada individuo la identificación con los entornos culturales
locales y globales.
El desarrollo de las capacidades estéticas de los estudiantes, al

provocar, fundamentalmente, la experiencia interna (vida psíquica) y
externa (realidad percibida a través de los sentidos), está mediada
por el entorno cultural que en la actualidad está extremadamente
condicionado por la Infotecnologia1 y la cultura visual.
En este sentido, el arte permite el desarrollo de la identidad al

provocar una mirada nueva de sí mismo y del mundo que lo rodea. Al
mismo tiempo, esta mirada se asume como una mirada crítica, pues
el arte finalmente es una representación de la condición humana.
Una educación que parta de estos parámetros potenciará la

imaginación y la creatividad y se convertirá en una vía para
desarrollar la participación y la comunicación, a fin de lograr nuevas
capacidades en los estudiantes en función de su formación integral y
de su integración social. Por estas razones, el eje curricular
integrador del área es: “Conocer, disfrutar, apreciar, crear,
desarrollar identidad y criticar los procesos artísticos y su
apropiación personal, como mediadores del pensamiento
emocional para la interacción social y el desarrollo de la
creatividad.”
Del eje curricular integrador se despenden los ejes del aprendizaje

que responden al proceso cerebral mediante el cual los
1 Infotecnología: Es la relación entre la documentación y las redes de

información.
conocimientos son asimilados de manera correcta y se fijan por
medio de las destrezas con criterios de desempeño que son
específicas para cada eje. Asimismo, los indicadores esenciales de
evaluación permiten el reconocimiento de los lenguajes artísticos, el
dominio, la apropiación y la transferencia de los códigos, la calidad
del proceso, la flexibilidad mental y la apertura emocional a las
diferencias.
Todo este proceso necesita de precisiones teóricas y metodológicas

aplicadas en un currículo flexible y sensible a las diferentes
particularidades culturales – locales y globales – del país.
La vida actual conduce a las nuevas generaciones por diferentes

procesos cognitivos estrechamente ligados al mundo estético a
través de imágenes, sonidos, texturas, colores y estímulos propios de
las nuevas tecnologías que generan sensaciones y sentimientos en
cambiantes entornos comunicativos; es decir, los medios de
comunicación median en el proceso de significación, a través de las
maneras de mostrar y contar la realidad.
Esta nueva forma de experiencia estética ha transformado la manera

de almacenar, procesar y transmitir la información y la cultura. Los
nuevos medios nos convocan a otras experiencias estéticas, otras
formas de sensibilidad, de disfrute, de entretenimiento y de
percepción. Es indispensable, por tanto, encontrar nuevas formas de
aprender, para poder crear y vivir una experiencia estética que se
manifieste en todos los aspectos.
El dominio de diferentes lenguajes constituye el medio para el

desarrollo de procesos de apropiación del mundo sensorial,
emocional y simbólico. Estos procesos son fundamentales para el
desarrollo integral de cada ser humano.
La interpretación del arte es un proceso abstracto y complejo que

necesita apropiarse del arte a través de procesos perceptivos y
emocionales: es decir, necesita llegar a lo profundo del individuo
para que pueda “sentirlo”. La producción artística obliga a dominar
técnicas y tecnologías que marcan el aprendizaje individual y social.
El arte no se produce sin conocimiento, pero ningún conocimiento

significativo y permanente se produce únicamente desde la
racionalidad. Es por esto que la Educación Estética convoca al cuerpo
en el aula, provoca experiencias emocionales para la apropiación de
la realidad y, desde este proceso, motiva la interpretación y la
comprensión de la realidad cultural – local o global.
Separar los procesos cognitivos de los procesos sensoriales no es

posible en la Educación Estética, y es riesgoso si queremos formar
personas y no sujetos del consumo. Al mismo tiempo, el desempeño
profesional y personal en la vida requiere de competencias estéticas
para vivir adecuadamente en este siglo.
Un efecto de este aprendizaje corresponde al descubrimiento de las

tendencias artísticas de cada estudiante. Los niños, niñas y jóvenes
descubrirán en su encuentro un proceso artístico, y reconocerán sus
técnicas y características, algo de ellos mismo, y sus propias
habilidades que los enriquecerán como seres humanos.
El intertexto en la Educación Estética.
Para el trabajo de aprendizaje de cada lenguaje artístico, es

necesario aprender aquellos códigos o reglas con los que se
producen las obras artísticas. De lo contrario, sería imposible leer o
comprender el arte. Sin embargo, cada lenguaje está en constante
comunicación con otros lenguajes y por ello comparte códigos
similares, aunque su aplicación pueda producir resultados diferentes.
Por ejemplo, los códigos de la luz, la forma, la composición, el
contraste, el color, entre otros, son también utilizados en otros
lenguajes como la fotografía y el cine.
El intertexto, al provocar la comunicación y aplicación de varios

lenguajes artísticos, genera entornos creativos que favorecen la
apropiación creativa de cada lenguaje. La apreciación, por su parte
se produce efectivamente cuando el educando se “apropia”
emocional y cognitivamente de un proceso o modelo artístico que
articula los ejes de aprendizaje.
Cada eje de aprendizaje puede complementarse con otro y

correlacionarse con otro bloque curricular a causa de lo que
denominamos intertextualidad artística2: la alusión, reinterpretación,
transcodificación, cita o préstamo que se da entre diversos lenguajes
o códigos.
El objetivo del intertexto es consolidar el aprendizaje de un lenguaje

con actividades lúdicas que permiten las técnicas propias de cada
código artístico.
2. OBJETIVOS DEL ÁREA.
1. Desarrollar la apropiación de las manifestaciones culturales

(teatro, música, danza, cine, entre otras) como fuentes de
conocimiento, información, recreación y placer, mediante la
identificación de los códigos artísticos para el reconocimiento
cultural del entorno y la interacción simbólica.
2 El uso del adjetivo “artístico” pretende aquí subrayar el hecho de que se

entiende por texto a todo tipo de práctica discursiva relacionada con la
creación estética.
2. Interpretar los lenguajes simbólicos del arte para comprender
la realidad local y global, y para obtener las competencias
estéticas que demanda el mundo contemporáneo.
3. Reconocer la relación entre las sensaciones yy las emociones

para comprender el arte.
4. Desarrollar la curiosidad y apertura a lo diverso y diferente

como medio para lograr placer estético.
5. Potenciar las tendencias creativas individuales, tanto para la

apreciación como para la producción de modelos artísticos.
6. Generar identidad cultural a través del reconocimiento interior,

para posibilitar la integración emocional y creativa a partir de
las representaciones estéticas.
7. Juzgar un modelo u obra artística desde la cultura propia y el

reconocimiento de sus códigos para el análisis crítico de la
obra artística y las expresiones culturales del entorno.
8. Reconocer las potencialidades personales para el trabajo

colectivo y para la producción en equipo de modelos artísticos.
3. MACRODESTREZAS A DESARROLLAR
Las destrezas con criterios de desempeño que se deben desarrollar

en Educación Estética se agrupan bajo las siguientes macro
destrezas.
Conocer:
La Educación Estética tienen como fundamento el conocimiento:
conocer es hacer reconocible lo desconocido. Por ejemplo, la
escultura puede ser ajena e incomprensible para quien no reconoce
sus códigos fundamentales (espacio, volumen, forma, materia, entre
otros), códigos que permiten entender el valor de un tronco tallado,
de una máscara o del mármol esculpido.
La cognición, condicionada por la motivación que genera la

curiosidad, flexibiliza la mente hacia la comprensión de los procesos
que constituyen la clave de los códigos y, por lo tanto, de los
lenguajes artísticos.
Disfrutar:
“En ese proceso de abstracción que acabamos de describir, la belleza

se alcanza cuando el conocimiento se le añade un plus emocional de
placer. Con ese añadido emocional a la abstracción es como
cualquier escultura, paisaje o gesto, se pueden transformar en una
escultura hermosa, un paisaje hermoso o un gesto hermoso. Y así,
además, como esa emoción llevada a la conciencia crea el
sentimiento ideal.” (Mora, 2006, p. 105).
Como vemos, el placer no es un proceso simple, meramente

espontaneo o sensorial; el placer se produce como parte de un
complejo sistema de gratificación cerebral que ajusta las actividades
y decisiones humanas a lo gustoso y placentero.
La comprensión, sumada al disfrute y a la curiosidad, abre el camino

a la creación.
Apreciar:
La apreciación es una forma de apropiación de los modelos o

procesos artísticos que inicia con la percepción y termina con la
comprensión.
“La sensopercepción es un estadio pre creativo en el que se

fomentan ciertas condiciones favorecedoras de la conducta creativa.
Son actividades encaminadas a percibir el medio, interiorizarlo de
modo que pueda disponer del mismo en un momento dado. El sujeto
adquiere mayor sensibilidad perceptiva, discrimina, establece
analogía y diferencias en las informaciones recibidas. Percibe su
entorno, las situaciones en toda su variedad y detalle, pero no lo
transforma ni lo recrea, ni se llega a una respuesta personal” (Marín y
De La Torre, 2000, p. 84).
La percepción, bajo la mediación del docente, conduce a la

apreciación, la cual es un proceso posterior en el que se combinan
los elementos interiorizados con la apropiación, a través de la
comprensión del arte observado o experimentado.
Como se puede deducir de lo anterior, en el arte el acto de conocer
se liga a la percepción como una demanda del individuo que requiere
comprender su experiencia perceptiva, y generar curiosidad
intelectual.
Crear:
La creatividad es un eje que refleja niveles variados de desarrollo y

actividad. El nivel básico corresponde al desarrollo de
capacidades instrumentales para, a través del conocimiento de
técnicas artísticas, mejorar significativamente la belleza de una obra
artística.
En este nivel también se puede disfrutar del arte por medio de la

creación de significados personales y sugerentes que superen a los
significados aceptados por los juicios estéticos.
En el segundo nivel se busca que los estudiantes abandonen la

orientación y opten por actividades espontaneas que requieran
capacidad de improvisación, lo cual les permite expresar
creativamente.
El tercer nivel corresponde al nivel productivo de la creatividad,

en el que las actividades que se efectúan en clase pretenden que el
sujeto llegue a dominar reglas y procesos de ideación.
El cuarto nivel corresponde al nivel inventivo. En este nivel se

producen los procesos y obras artísticas que resultan del
conocimiento y de la práctica de la Educación Artística durante toda
la vida escolar del estudiante en la Educación General Básica y en el
Bachillerato.
No todos crearan, por supuesto, pero todos podrán disfrutar el arte

en sus infinitas manifestaciones y posibilidades.
Desarrollo Identidad:
La creatividad es posible gracias a otro proceso relacionado: la

identificación, asunto fundamental para la construcción del Yo. El Yo
tiene que ver con “la matriz del imaginario, es en una primera
instancia el lenguaje y por lo tanto a lo simbólico que no puede
expresarse por fuera de la cultura. Las identificaciones no existen,
son construcciones simbólicas asociadas a la biografía del yo y el
imaginario colectivo; por eso la capacidad de las narraciones de
incorporarse como fuente de identificación, mucho más cuando se
extienden durante una buena parte de la vida” (Marín y De la Torre,
2006, p. 84).
“La Constitución del Yo no es una cuestión de saber quién se es, de
reconocer ese yo, sino, por el contrario, se instituye a través de una
búsqueda constante que parte del desconocimiento y los frecuentes
encuentros con lo imaginario” (Marín y De la Torre, 2006, p. 84). Y lo
imaginario se produce a través de la interacción con el entorno, en
primer lugar, y en segundo lugar, con la memoria cultural, que, como
todo lenguaje, se expresa simbólicamente en las obras artísticas.
La experiencia artística posibilita el reconocimiento de cada ser

humano y de sus potencialidades creativas, y permite con esto un
mejor desarrollo de la confianza en sí mismo. Pero como la
representación de las emociones tienen que ver con la experiencia y
con el marco cultural de cada estudiante, la apreciación estética
tiene como consecuencia la valoración de la identidad.
Esta propuesta curricular permitirá desarrollar en los estudiantes una

personalidad integrada, con identidad y con capacidad de responder
creativamente a los retos. La Educación Artística debe ser vista como
un proceso continuo y sistemático,, desde la Educación Inicial hasta
al Bachillerato.
Sin creatividad no se produce la identidad, pues la identidad, no es

como uno mismo, sino, en la semejanza o diferencia con el otro. La
diversidad es consustancial a la creatividad que acepta lo diferente y
lo nuevo.3
Sin identidad, la crítica se torna vacía, sin pasión; la razón, aún

crítica, se consume en sí misma. En el abandono de la solidaridad, el
individuo se pierde, pues no puede crearse a sí mismo. La estética
facilita el tránsito hacia una conciencia crítica porque no fragmenta al
individuo en una o más de sus características: lo busca sensible,
inteligente y creativo.
Hoy el mundo se ha estetizado4 de tal forma que resulta imposible el

desempeño eficiente en lo que respecta al Buen Vivir – sin el dominio
de los nuevos lenguajes que se fusionan constantemente da causa
de la migración digital, y que generan nuevas formas de significar, de
mostrar, de crear.
A la estética le corresponde una gran responsabilidad en el desarrollo

del pensamiento divergente. Si hemos de encontrar nuevos caminos
a los conflictivos procesos sociales actuales, debemos retornar al
3 Esto es concordante con el objetivo N° 3 del Plan Nacional para el Buen Vivir:
“Mejorar la calidad de vida de la población: Buscamos condiciones para la vida
satisfactoria y saludable de todas las personas, familias y colectividades respetando
su diversidad. Fortalecemos la capacidad pública y social para lograr una atención
equilibrada, sustentable y creativa de las necesidades de ciudadanas y
ciudadanos”.http://www.senplades.gov.ec/web/semplades-portal/objetivos-
pnbv2009-2013-pag2
principio humano del Buen Vivir para encontrar maneras creativas de
convivencia, pero también de comunicación y apropiación de la
existencia, frente al bombardeo individualizador de la publicidad para
el consumo.
Criticar:
La identificación es fuente del pensamiento crítico puesto que

permite asumir una posición desde el Yo en constante proceso de
conformación. Al pensamiento crítico le corresponde el nivel más alto
de pensamiento: la argumentación. Es decir, la capacidad de
examinar, evaluar y juzgar acerca de un proceso u objeto artístico y
sostener su posición.
El ejercicio de la crítica de un modelo o proceso artístico se liga con

el eje anterior, no se puede criticar si no se tiene una posición y,
mucho menos, si esa posición no se sustenta en una validación de la
cultura propia.
La práctica crítica tiene dos niveles y dos consecuencias:
El primer nivel corresponde al examen de los propios

procesos de trabajo con relación a las exigencias de calidad de
cada lenguaje artístico, que generan criterios de evaluación para
cada estudiante.
Por ejemplo, si los estudiantes aprenden los procesos básicos para

elaborar un cómic, apreciado las características innovadoras o
expresivas de historietas con calidad gráfica, serán los mismos
estudiantes los que se propongan metas de trabajo y querrán hacer
algo con una calidad semejante en el contexto de sus habilidades.
En el segundo nivel, este proceso de reconocimiento de los códigos

de un lenguaje permite comparar diferentes productos
artísticos, juzgando acerca de sus técnicas o estilos.
La primera consecuencia es el mejoramiento constante de la técnica

y el desarrollo de criterios de calidad para juzgar el trabajo propio.
También, y esto es muy importante, la aceptación de la crítica de sus
pares o de las autoridades en el campo que juzgan las obras,
independientemente del año escolar.
4 este fenómeno se adscribe al concepto de la “desdiferenciación”, término

defendido por Lash (1997) como aquella instancia en donde se borran varias
fronteras, entre ellas las del arte y el consumo, cuya extensión podemos
observar en los esfuerzos estéticos en los que incurre gran parte de la
creatividad publicitaria y otros productos de la industria cultural.
Featherstone (2000) describe este fenómeno como una “estetización de la
vida cotidiana” (Wortman, 2003, p. 233).
La segunda consecuencia es el desarrollo de posiciones críticas
frente a las condiciones deficitarias o negativas del propio entorno.
No hay que olvidar que una de las características del arte es el de
revelarnos estéticamente el mundo, sus posibilidades o deficiencias,
proceso que lleva a la formación de una ciudadanía libre y
comunicativa.
Los seis ejes del aprendizaje señalados están articulados unos con
otros y se interrelacionan en forma espiral. Es decir, el acto de
conocer permite extender el campo del disfrute y este favorece la
apreciación que combina la percepción con la intelección, y así, en
espiral ascendente, se avanza hacia mayores niveles de complejidad
y profundidad que finalizan con la afirmación de una posición crítica.
La división en seis ejes tiene carácter explicativo y organizativo.
4. OBJETIVOS DE OCTAVO, NOVENO Y DÉCIMO AÑO DE
EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA.
1. Conocer, comprender y respetar la diversidad cultural a través

de la música, las artes plásticas y de la representación.
2. Relacionar la música, las artes plásticas y de la representación

con el desarrollo histórico del ser humano.
3. Desarrollar conocimientos artísticos, musicales y dramáticos de

una manera creativa
4. Desarrollar la comprensión de lenguajes verbales y no verbales

en el comportamiento individual y grupal.
5. Desarrollar la capacidad de comunicarse mediante el uso

adecuado de los lenguajes musical, de las artes plásticas y las
artes de la representación.
6. Desarrollar la capacidad de apreciación de la música, las artes

plásticas y de la representación en sus diversas formas y
expresiones culturales.
7. Descubrir y cultivar aptitudes y talentos específicos en el

campo del arte destinados a la ocupación del tiempo libre, la
formación del público y el desarrollo de vocaciones para
estudios profesionales.
5. MAPA DE CONOCIMIENTOS DEL OCTAVO AÑO DE
EDUCACIÓN BÁSICA.
SEMAN
BLOQUES CONTENIDOS
AS
Música 1. Ritmo. 12
1.1. Lectura de la música.
(Movimiento de la mano)
1.2. Compases compuestos.
2. Melodía.
2.1. Escala de Do Mayor en
Ascendente y Descendente.
3. Armonía.
3.1. Intervalos de terceras,
cuartas, quintas y octavas.
3.2. Escalas de Sol, Re, La, Mi
Mayor.
4. Timbre.
4.1. Instrumentos en obras para
orquestas y bandas.
5. Textura.
5.1. Audiciones corales e
instrumentales.
5.2. Audición de Danzas y Aires
Nacionales.
6. Forma.
6.1. Formas musicales largas
(Tema y Variaciones, Rondó).
Según formas AB, ABA, ABACA.
7. Expresión.
7.1. Elementos musicales
individuales utilizados por las
cualidades estilísticas de la
música.
7.2. Práctica Coral.
7.3. Desarrollo de melodías con
instrumentos del medio.
1. Colores análogos y de contraste. 12
2. Experimentación de técnicas,
utilizando crayón en esgrafiado –
Expresión libre.
3. Composición y equilibrio – Práctica
con bodegón.
4. Dibujo con lápiz, carboncillo y tintas,
mostrando volumen, luz y sombra en
formas tridimensionales.
Artes 5. Collage: composición con recortes de
Plásticas revistas y otros materiales
reciclables, mostrando texturas.
6. Trazado experimental con tinta (uso
de rapidógrafo).
7. Modelado: figuras en movimiento.
8. Comics: crea historietas pequeñas.
9. Inicios de historia del arte (en
relación con las otras materias).
10. Conocimiento y utilidad de
materiales.
11. Orden y aseo.
Artes de la 1. Desarrollo de las rutinas de
Representa conciencia y control corporal.
ción 2. Respiración y emisión del sonido.
3. Trabajo de comuna, cadera-pelvis,
complejizando con elementos de
simetría, asimetría y sucesión.
4. Mejoramiento en la ejecución de las
técnicas básicas de la danza y/o del
teatro.
5. Práctica escénica.
6. Representación de obras de teatro-
danza.
6. INDICADORES ESENCIALES DE EVALUACIÓN.
Para comprobar la consecución de las destrezas con criterio de

desempeño, se establecen los siguientes indicadores esenciales de
evaluación:
Octavo Año de Educación General Básica:

1. Demuestra un compás regular mientras se lee la música.
2. Demuestra compases compuestos.
3. Identifica y canta la Escala de Do Mayor en Ascendente y
Descendente.
4. Escribe y distingue visualmente intervalos de terceras, cuartas,
quintas y octavas.
5. Realiza escalas de Sol, Re, La, Mi Mayor.
6. Idéntica auditivamente familias de instrumentos en obras para
orquestas y bandas.
7. Realiza audiciones corales e instrumentales.
8. Realiza una audición de Danzas y Aires nacionales.
9. Identifica las formas musicales largas (Temas y Variaciones,
Rondó). Según forma AB, ABA, ABACA.
10. Demuestra cómo los elementos musicales individuales
contribuyen a las cualidades estilísticas de la música.
11. Práctica Coral, acorde a necesidades e inquietudes de los
alumnos y calendario cívico.
12. Desarrolla melodías con instrumentos del medio.
13. Aplica conocimiento y aplicación de colores análogos y de
contraste.
14. Experimenta técnicas, utilizando crayón en esgrafiado –
Expresión libre.
15. Realiza composición y equilibrio – Práctica con bodegón.
16. Dibuja con lápiz, carboncillo y tintas, mostrando volumen, luz y
sombra en formas tridimensionales.
17. Realiza Collage con recortes de revistas y otros materiales
reciclables, mostrando texturas.
18. Realiza Trazado experimental con tinta (uso de rapidógrafo).
19. Aplica el Modelado: figuras en movimiento.
20. Crea Comics: historietas pequeñas.
21. Relaciona inicios de historia del arte con las otras materias.
22. Aplica Conocimiento y utilidad de materiales.
23. Desarrolla las rutinas con conciencia y control corporal.
24. Realiza una correcta Respiración y emisión del sonido.
25. Trabaja la columna, cadera-pelvis, complejizando con elementos
de simetría, asimetría y sucesión.
26. Aplica mejoramiento en la ejecución de las técnicas básicas de
la danza y/o del teatro.
27. Realiza una correcta Práctica escénica.
28. Representa obras de teatro-danza.
PL
AN
IFI
CA
CI
Ó
7. PLANIFICACIÓN POR BLOQUES CURRICULARES
DESTREZAS CON CRITERIO DE

BLOQUE
DESEMPEÑO
1. Cultivar la sensibilidad y el disfrute en relación
con la naturaleza y el mundo sonoro.
2. Desarrollar la comprensión de los elementos
musicales: ritmo, melodía, armonía, timbre,
textura, forma y expresión.
3. Desarrollar habilidades y destrezas en el uso de
la voz al cantar.
4. Desarrollar habilidades y destrezas para utilizar
instrumentos musicales.
5. Desarrollar una comprensión del sistema de
notación musical y habilidades para leer y usar
el sistema.
Música
6. Desarrollar un repertorio extenso de
experiencias musicales tanto vocales como
instrumentales.
7. Crear frases y obras musicales que muestren la
capacidad de expresarse de acuerdo a su nivel,
partiendo de lo local a lo ecuatoriano,
latinoamericano y universal.
8. Construir instrumentos musicales con
materiales del medio.
9. Desarrollar público para los espectáculos.
10. Descubrir y aprovechar talentos y vocaciones
para estudios profesionales de la música.
11. Desarrollar el conocimiento y la comprensión
de los elementos artísticos de expresión: punto,
línea, mancha, volumen, contraste, textura,
dimensión, fondo, forma y color.
12. Desarrollar habilidades y destrezas en el uso
de diversos materiales y técnicas artísticas:
pintura, escultura, arte gráfico, cerámica,
Artes diseño y decoración, convirtiéndolas en
Plásticas estrategias de trabajo para el mejoramiento de
la calidad de vida.
experiencias artísticas en cada medio.
14. Desarrollar la apreciación y percepción visual
para entender mejor y emitir juicios sobre las
artes plásticas.
15. Incentivar la formación de público para la
actividad de las artes plásticas.
para estudios profesionales de las artes
plásticas.
17. Incentivar el desarrollo de tecnologías para la
producción de materiales e insumos de bajo
costo.
18. Aprovechar, utilizar y coordinar los recursos
que nos ofrecen las otras áreas de estudio para
la formulación de unidades integrales y
relevantes de las experiencias escolares del
estudiante.
19. Crear placer en el ejercicio del teatro, la
danza y otras expresiones desarrolladas
fundamentalmente a partir del lenguaje
corporal.
20. Desarrollar formas expresivas de manera
Artes de la lúdica a partir de emociones, vivencias y
Representaci sentimientos.
21. Coadyuvar en la sensibilización de los
ón
estudiantes frente a las artes.
22. Desarrollar habilidades y destrezas que
permitan la ejecución de la danza y el teatro; no
solamente como una forma de espectáculo, sino
como un medio de crecimiento personal y auto-
estima.
23. Desarrollar la creación de público para las
artes escénicas.
24. Descubrir perfiles vocacionales para la
formación profesional en las artes de la
representación.
8. MATRIZ, DESTREZAS CON CRITERIO DE
DESEMPEÑO E INDICADORES DE EVALUACIÓN DE
OCTAVO AÑO DE EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA.
DESTREZAS CON INDICADORES DE

CRITERIO DE DESEMPEÑO EVALUACIÓN
1. Cultivar la sensibilidad y el  Demuestra un compás regular
disfrute en relación con la y un compás compuesto
naturaleza y el mundo sonoro. mientras se lee la música.
2. Desarrollar la comprensión de  Identifica y canta la Escala de
los elementos musicales: Do Mayor en Ascendente y
ritmo, melodía, armonía, Descendente.
timbre, textura, forma y
expresión.  Escribe y distingue
3. Desarrollar habilidades y visualmente intervalos de
destrezas con el uso de la voz terceras, cuartas, quintas y
al cantar, para utilizar octavas.
instrumentos musicales.  Realiza escalas de Sol, Re, La,
4. Desarrollar una comprensión Mi Mayor.
del sistema de notación
musical y habilidades para
leer y usar el sistema.  Identifica auditivamente
5. Desarrollar un repertorio familias de instrumentos en
extenso de experiencias obras para orquestas y
musicales tanto vocales como bandas.
instrumentales.  Realiza un audición de Danzas
6. Crear grases y obras y Aires nacionales.
musicales que muestren la  Demuestra cómo los
capacidad de expresarse de elementos musicales
acuerdo a su nivel, partiendo individuales contribuyen a las
de lo local a lo ecuatoriano, cualidades estilísticas de la
latinoamericano y universal. música.
7. Construir instrumentos  Práctica Coral, acorde a
musicales con materiales del necesidades e inquietudes de
medio. los alumnos y calendario
8. Desarrollar público para los cívico.
espectáculos musicales.  Descubre la vocación para
9. Descubrir y aprovechar estudios profesionales de la
talentos y vocaciones para música.
estudios profesionales de la
música.
10. Desarrollar el conocimiento  Aplica conocimiento y
y la comprensión de los aplicación de colores
elementos artísticos de análogos y de contraste.
expresión: punto, línea,  Experimenta técnicas,
mancha, volumen, contraste, utilizando crayón en
textura, dimensión, fondo, esgrafiado – Expresión libre.
forma y color.  Realiza composición y
11. Desarrollar habilidades y equilibrio en la práctica con
destrezas en el uso de bodegón.
diversos materiales y técnicas  Dibuja con lápiz, carboncillo y
artísticas: pintura, escultura, tintas, mostrando volumen,
arte gráfico, cerámica, diseño luz y sombra en formas
y decoración, convirtiéndolas tridimensionales.
en estrategias de trabajo para  Realiza Collage con recortes
el mejoramiento de la calidad de revistas y otros materiales
de vida. reciclables, mostrando
12. Desarrollar un repertorio texturas.
extenso de experiencias  Realiza Trazado experimental
artísticas en cada medio. con tinta (uso de
13. Desarrollar la apreciación y rapidógrafo).
percepción visual para  Aplica el Modelado: figuras en
entender mejor y emitir juicios movimiento.
sobre las artes plásticas.
14. Incentivar la formación de  Crea Comics: historietas
público para la actividad de pequeñas.
las artes plásticas.
15. Descubrir y aprovechar  Relaciona inicios de historia
talentos y vocaciones para del arte con las otras
estudios profesionales de las materias.
artes plásticas.
16. Incentivar el desarrollo de  Aplica Conocimiento y utilidad
de materiales.
tecnologías para la producción
de materiales e insumos de
bajo costo.
17. Aprovechar, utilizar y  Desarrolla las rutinas con
coordinar los recursos que nos conciencia y control corporal.
ofrecen las otras áreas de
estudio para la formulación de
unidades integrales y
relevantes de las experiencias
 Realiza una correcta
escolares del estudiante.
Respiración y emisión del
18. Crear placer en el ejercicio
sonido.
del teatro, la danza y otras
expresiones desarrolladas
fundamentalmente a partir del  Trabaja la columna, cadera-
lenguaje corporal. pelvis, complejizando con
19. Desarrollar formas
elementos de simetría,
expresivas de manera lúdica a
asimetría y sucesión.
partir de emociones, vivencias  Aplica mejoramiento en la
y sentimientos. ejecución de las técnicas
20. Coadyuvar en la
básicas de la danza y/o del
sensibilización de los
teatro.
21. Desarrollar habilidades y
destrezas que permitan la  Realiza una correcta Práctica
ejecución de la danza y el escénica.
teatro; no solamente como
una forma de espectáculo,  Representa obras de teatro-
sino como un medio de danza.
crecimiento personal y auto-
estima.
22. Descubrir perfiles
vocacionales para la
formación profesional en las
PL
A
N
ES
D PLAN DE CLASE # 1
Año de Bachillerato: Octavo Área: Educación Artística
Asignatura: Educación Estética Profesor:
Bloque curricular: Música. Método: Inductivo – Deductivo y
experimental
Tema: Ritmo. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Identificar los pasos para marcar lentamente los aires en la música nacional.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
Formación La Educación
Intercultura Protección del salud y los
X Ciudadana X Sexual en los
lidad medio ambiente hábitos de
democrática jóvenes
recreación
Destrezas con criterio de Actividades metodológicas y
Indicadores de evaluación
desempeño recursos
Cultivar la sensibilidad y el  EXPERIENCIA  Demuestra un compás regular
disfrute en relación con la  Mediante lluvia de ideas, mientras se lee la música.
naturaleza y el mundo identificar los conocimientos
sonoro, para demostrar una previos.  Disfruta del ritmo musical a través
correcta aplicación de los  REFLEXIÓN de los sentidos.
compases compuestos.  Lectura comentada sobre el
ritmo y sus elementos.
 CONCEPTUALIZACIÓN
 Definición de ritmo.
 Definición de Compás regular.
 Definición de compas Técnicas de evaluación:
compuesto.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de concepto de varios
autores.  Contestar de forma correcta las
 APLICACIÓN siguientes preguntas sobre el ritmo
 Construcción de organizadores y los compases musicales.
gráficos a cerca del ritmo. Parámetros a evaluar en el ensayo
 Contenido.
Recursos:  Originalidad.
 Impresos.  Creatividad.
 Revistas.  Dominio del tema.
 Texto.
 Audiovisuales.
 Proyector
 DVD.
PLAN DE CLASE # 2
experimental
Tema: Melodía: Escala Do Mayor. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar cómo realizar compases compuestos por medio del ritmo.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar la comprensión  EXPERIENCIA  Desarrolla correctamente la
de los elementos musicales:  Mediante un interrogatorio comprensión de los elementos
ritmo, melodía, armonía, analizar los conocimientos musicales.
timbre, textura, forma y previos del tema.
expresión.  REFLEXIÓN  Identifica y canta la Escala de Do
 Mediante lectura comentada Mayor en Ascendente y
analizar qué es una melodía y Descendente.
como está compuesta.
 Definición de melodía. Técnicas de evaluación:
 Definición de las escalas.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de conceptos de varios  Contestar de forma correcta las
autores. siguientes preguntas sobre melodía.
 Plenaria de trabajos en equipo.
 APLICACIÓN
 Elaboración de organizadores Parámetros a evaluar en el ensayo
gráficos con los conocimientos  Puntualidad y asistencia en la entrega
adquiridos acerca de la melodía de la prueba.
y sus elementos musicales.  Dominio del tema.
 Solución al problema.
Recursos:  Presentación.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Organizadores gráficos.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 3
experimental
Tema: Armonía: Intervalos de terceras, cuartas, quintas y octavas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar y diferenciar los intervalos de las terceras, cuartas, quintas y octavas en una correcta armonía
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Escribe y distingue visualmente
destrezas en el uso de la voz  Mediante un interrogatorio intervalos de terceras, cuartas,
al cantar, para utilizar analizar los conocimientos quintas y octavas.
instrumentos musicales e previos del tema.
intervalos de terceras,  REFLEXIÓN
cuartas, quintas y octavas.  Mediante lectura comentada
analizar cómo se realiza una
correcta aplicación de la
armonía dentro de la música. Técnicas de evaluación:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de armonía.  Contestar de forma correcta las
 Definición de terceras, cuartas,
siguientes preguntas sobre la
quintas y octavas. armonía.
 Revisión de conceptos de varios
autores.
Parámetros a evaluar en el ensayo
 Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
 APLICACIÓN
 Dominio del tema.
 Elaboración de organizadores
 Solución al problema.
gráficos con los conocimientos  Presentación.
adquiridos acerca de la
armonía y sus intervalos.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 4
experimental
períodos
Objetivo: Analizar y diferenciar las escalas musicales Sol, Re, La, Mi Mayor en una correcta armonía musical.
EJES TRANSVERSALES:
Formación El cuidado de la La Educación
Intercultura Protección del
X Ciudadana X salud y los Sexual en los
lidad medio ambiente
democrática hábitos de jóvenes
recreación

desempeño recursos
Desarrollar una comprensión  EXPERIENCIA  Desarrolla una correcta comprensión
del sistema de notación  Mediante un interrogatorio del sistema de notación musical.
musical y habilidades para analizar los conocimientos  Realiza e identifica las escalas de
leer y usar el sistema previos del tema. Sol, Re, La, Mi Mayor.
utilizado en el entorno  REFLEXIÓN
musical.  Mediante lectura comentada
correcta aplicación de las Técnicas:
escalas musicales.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Contestar de forma correcta las
 Definición de armonía. siguientes preguntas sobre la
 Definición de escalas
armonía.
musicales, Sol, Re, La, Mi
Mayor. Parámetros a evaluar en el ensayo
autores.
de la prueba.
 APLICACIÓN  Presentación.
gráficos con los conocimientos
adquiridos acerca de la
armonía y sus escalas
musicales.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 5
experimental
Tema: Timbre: Instrumentos para Bandas y Orquestas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Reconocer e identificar los instrumentos a utilizar en una Orquesta y en una Banda musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Identifica auditivamente familias de
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio instrumentos en obras para orquestas
musicales tanto vocales analizar los conocimientos y bandas.
como instrumentales. previos del tema.  Desarrolla experiencias musicales
 REFLEXIÓN vocales e instrumentales.
 Mediante lectura comentada
correcta aplicación del timbre
en una banda y en una
orquesta. Técnicas de evaluación:
 Definición de timbre.  Contestar de forma correcta las
 Definición de instrumentos
siguientes preguntas sobre
musicales. instrumentos musicales y timbre
 Definición de Banda y Orquesta
musical. musical.
autores.
 Plenaria de trabajos en equipo. Parámetros a evaluar en el ensayo
 APLICACIÓN de la prueba.
 Elaboración de organizadores  Dominio del tema.
gráficos con los conocimientos  Solución al problema.
adquiridos acerca del timbre e  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 6
experimental
Tema: Textura: Audiciones Corales e Instrumentales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Realizar repertorios extensos por medio de la experiencia musical, para aplicar una correcta audición
coral e instrumental.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Crear frases y obras  EXPERIENCIA  Crear obras musicales de manera
musicales que muestren la  Mediante un interrogatorio correcta mostrando capacidad física e
capacidad de expresarse de analizar los conocimientos intelectual.
acuerdo a su nivel, partiendo previos del tema.  Realiza audiciones corales e
de lo local a lo ecuatoriano,  REFLEXIÓN instrumentales.
latinoamericano y universal.  Mediante lectura comentada
textura en una audición coral e
instrumental.
 Definición de textura. Técnicas de evaluación:
 Definición de audición coral e  Prueba escrita de ensayo:
instrumental.  Contestar de forma correcta las
 Revisión de conceptos de varios siguientes preguntas sobre textura y
autores. audición coral.
 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la textura
musical.
de la prueba.
Recursos:  Solución al problema.
 Folletos.  Presentación.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 7
experimental
Tema: Textura: Danzas y Aires Nacionales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Crear frases y obras  EXPERIENCIA  Crear obras musicales de manera
acuerdo a su nivel, partiendo previos del tema.  Realiza una audición de Danzas y
de lo local a lo ecuatoriano,  REFLEXIÓN Aires nacionales.
latinoamericano y universal.  Mediante lectura comentada
textura en un audición de
danza y aire nacional. Técnicas de evaluación:
 Definición de Textura.  Contestar de forma correcta las
 Definición de Danza y Aire siguientes preguntas sobre textura y
nacional. audición de danza.
autores.
 APLICACIÓN  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
gráficos con los conocimientos  Dominio del tema.
adquiridos acerca de la textura  Solución al problema.
musical.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 8
experimental
Tema: Forma: Formas musicales largas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Realizar repertorios extensos por medio de la experiencia musical, para aplicar una correcta forma
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Identificar y crear formas  EXPERIENCIA  Identifica las formas musicales largas
musicales largas, aplicando  Mediante un interrogatorio (Tema y Variaciones, Rondó). Según
distintos temas y variaciones analizar los conocimientos formas AB, ABA, ABACA.
según sus formas AB, ABA, previos del tema.
ABACA.  REFLEXIÓN
correcta aplicación de la forma Técnicas de evaluación:
musical en la música.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de Forma.
siguientes preguntas sobre formas
 Definición de las formas
musicales.
musicales.
autores.

 APLICACIÓN
 Elaboración de organizadores de la prueba.
adquiridos acerca de la forma  Solución al problema.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 9
experimental
Tema: Expresión: Elementos musicales individuales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Demostrar como los elementos musicales individuales contribuyen a las cualidades estilísticas de la
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Demostrar como los  EXPERIENCIA  Demuestra cómo los elementos
elementos musicales  Mediante un interrogatorio musicales individuales contribuyen a
individuales contribuyen a analizar los conocimientos las cualidades estilísticas de la
las cualidades estilísticas de previos del tema. música.
la música.  REFLEXIÓN
analizar cómo los elementos
musicales individuales más
utilizados en la expresión
musical. Técnicas de evaluación:
 Definición de Expresión  Contestar de forma correcta las
musical.
 Definición de los elementos siguientes preguntas sobre
musicales individuales. expresión musical.
autores.
 APLICACIÓN Parámetros a evaluar en el ensayo
 Elaboración de organizadores  Puntualidad y asistencia en la entrega
gráficos con los conocimientos de la prueba.
adquiridos acerca de la  Dominio del tema.
expresión musical.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 10
experimental
Tema: Expresión: Práctica Coral individual. Tiempo de ejecución: 2
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Demostrar como los  EXPERIENCIA  Práctica Coral, acorde a necesidades e
elementos musicales  Mediante un interrogatorio inquietudes de los alumnos y
individuales contribuyen a analizar los conocimientos calendario cívico.
las cualidades estilísticas de previos del tema.
analizar los elementos
utilizados en la práctica coral Técnicas de evaluación:
musical. siguientes preguntas sobre
 Definición de los elementos expresión musical.
musicales individuales.
autores.
de la prueba.
adquiridos acerca de la  Solución al problema.
expresión musical.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 11
experimental
Tema: Expresión: Desarrollo de melodías con instrumentos del medio. Tiempo de ejecución: 4
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Desarrollo de melodías con
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio instrumentos del medio.
estudios profesionales de la analizar los conocimientos
música. previos del tema.
 REFLEXIÓN
analizar melodías donde se
utilizan instrumentos del Técnicas de evaluación:
medio.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de Expresión
musical. expresión musical.
 Clasificación de instrumentos
más utilizados en el medio.
autores.
 APLICACIÓN
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 12
Bloque curricular: Artes Plásticas. Método: Inductivo –
Deductivo y experimental
Tema: Punto: Colores Análogos y de contraste. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el punto dentro de las Artes Plásticas, utilizando colores análogos y de contraste.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Desarrolla conocimientos y aplicación
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio de colores análogos y de contraste.
 REFLEXIÓN
 Mediante la observación de
figuras diferenciar los colores
análogos y de contraste. Técnicas de evaluación:
 Definición de punto.  Contestar de forma correcta las
 Clasificación de colores
análogos y de contraste.
utilización de colores análogos y de
contraste.
autores.
 APLICACIÓN
gráficos con los conocimientos  Puntualidad y asistencia en la entrega
adquiridos acerca de los de la prueba.
colores análogos y de  Dominio del tema.
contraste.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 13
Tema: Línea: Esgrafiado. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa la línea dentro de las Artes Plásticas, utilizando el crayón para un correcto
esgrafiado.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar el conocimiento y  EXPERIENCIA  Experimenta técnicas, utilizando
la comprensión de los  Mediante un interrogatorio crayón en esgrafiado en una expresión
elementos artísticos de analizar los conocimientos libre.
expresión: punto, línea, previos del tema.
dimensión, fondo, forma y  REFLEXIÓN
color.  Mediante lectura dirigida
analizar que es el esgrafiado.
 Definición de línea. Técnicas de evaluación:
 Definición de esgrafiado.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de conceptos de varios  Contestar de forma correcta las
autores. siguientes preguntas sobre
 Plenaria de trabajos en equipo. utilización del crayón en el
esgrafiado.
 APLICACIÓN
 Elaboración de gráficos y
figuras aplicando el uso del Parámetros a evaluar en el ensayo
crayón en un esgrafiado.  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
Recursos:  Dominio del tema.
 Folletos.  Solución al problema.
 Textos.  Presentación.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Crayón.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 14
Tema: Mancha: Composición y equilibrio – Prácticas con bodegón. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa la mancha dentro de las Artes Plásticas, usando una correcta composición y
equilibrio con el bodegón.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Realiza una correcta composición y
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio equilibrio en la práctica con bodegón.
diversos materiales y analizar los conocimientos
técnicas artísticas: pintura, previos del tema.
escultura, arte gráfico,  REFLEXIÓN
cerámica, diseño y  Mediante lectura dirigida
decoración, convirtiéndolas analizar que es el bodegón. Técnicas de evaluación:
en estrategias de trabajo  CONCEPTUALIZACIÓN  Prueba escrita de ensayo:
para el mejoramiento de la  Definición de mancha.  Contestar de forma correcta las
 Definición de bodegón.
calidad de vida. siguientes preguntas sobre la
mancha y el bodegón.
autores.
 APLICACIÓN
figuras aplicando el uso del
de la prueba.
bodegón.
Recursos:  Presentación.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 15
Tema: Volumen: Uso del lápiz, carboncillo y tintas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa el volumen dentro de las Artes Plásticas, para un uso correcto del lápiz, carboncillo
y tintas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Dibuja con lápiz, carboncillo y tintas,
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio mostrando volumen, luz y sombra en
diversos materiales y analizar los conocimientos formas tridimensionales.
decoración, convirtiéndolas analizar el uso correcto del
en estrategias de trabajo lápiz, carboncillo y tintas. Técnicas de evaluación:
para el mejoramiento de la  CONCEPTUALIZACIÓN  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de volumen.  Realizar un dibujo donde se utilice
calidad de vida.
 Uso correcto del lápiz,
correctamente el lápiz, carboncillo y
carboncillo y tintas.
tintas.
autores.
 APLICACIÓN
 Elaboración de dibujos y figuras Parámetros a evaluar en el ensayo
aplicando el uso de lápiz,
carboncillo y tintas. de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Lápiz, carboncillo y tintas.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 15
Tema: Volumen: Uso del lápiz, carboncillo y tintas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa el volumen dentro de las Artes Plásticas, para un uso correcto del lápiz, carboncillo
y tintas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Dibuja con lápiz, carboncillo y tintas,
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio mostrando volumen, luz y sombra en
diversos materiales y analizar los conocimientos formas tridimensionales.
decoración, convirtiéndolas analizar el uso correcto del
en estrategias de trabajo lápiz, carboncillo y tintas. Técnicas de evaluación:
calidad de vida.
 Uso correcto del lápiz,
correctamente el lápiz, carboncillo y
carboncillo y tintas.
tintas.
autores.
 Elaboración de dibujos y figuras  Puntualidad y asistencia en la entrega
aplicando el uso de lápiz, de la prueba.
carboncillo y tintas.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 16
Tema: Textura: Collage. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa la textura dentro de las Artes Plásticas, realizando collages y mostrando texturas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Realiza collages con recortes de
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio revistas y otros materiales reciclables,
artísticas en cada medio para analizar los conocimientos mostrando texturas.
entender mejor y emitir previos del tema.
juicios sobre las artes  REFLEXIÓN
plásticas.  Mediante lectura dirigida
analizar cómo se debe realizar
un collage. Técnicas de evaluación:
 Definición de Textura.  Realizar un collage para mostrar una
 Definición de collage.
 Revisión de conceptos de varios correcta textura.
autores.

 Elaboración de collages  Puntualidad y asistencia en la entrega
utilizando materiales de la prueba.
reciclables y mostrando  Dominio del tema.
texturas.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Materiales reciclables.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 17
Tema: Dimensión: Uso del Rapidógrafo. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa la dimensión dentro de las Artes Plásticas, utilizando correctamente el rapidógrafo.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Realizar trazados con tinta  EXPERIENCIA  Realiza trazados experimentales con
(uso del rapidógrafo) para un  Mediante un interrogatorio tinta (uso del rapidógrafo en la
correcto acabado de una analizar los conocimientos elaboración de figuras artísticas.
figura artística. previos del tema.
 REFLEXIÓN
 Mediante lectura dirigida
analizar el cómo se debe
realizar trazados con tintas. Técnicas de evaluación:
 Definición de dimensión.  Realizar trazados utilizando el
 Uso de distintas tintas. rapidógrafo.
autores.

 Elaboración de trazados
utilizando el rapidógrafo.
de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Rapidógrafo.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 18
Tema: Fondo: Modelado. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa el fondo dentro de las Artes Plásticas, realizando un correcto modelado.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar la apreciación y  EXPERIENCIA  Aplica correctamente el modelado, en
percepción visual para  Mediante un interrogatorio figuras en movimiento.
entender mejor y emitir analizar los conocimientos
juicios sobre las artes previos del tema.
plásticas.  REFLEXIÓN
un correcto modelado. Técnicas de evaluación:
 Definición de fondo.  Realizar modelados utilizando
 Definición de modelado.
figuras en movimiento.
autores.

 APLICACIÓN
 Elaboración de un modelado  Puntualidad y asistencia en la entrega
con figuras en movimiento. de la prueba.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 19
Tema: Forma: Cómics. Tiempo de ejecución: 2 períodos
Objetivo: Analizar qué significa la forma dentro de las Artes Plásticas, realizando cómics e historietas pequeñas.
EJES TRANSVERSALES:
recreación

desempeño recursos
Crear comics o historietas  EXPERIENCIA  Crea comics o historietas pequeñas
pequeñas utilizando  Mediante un interrogatorio utilizando materiales del medio.
materiales para incentivar la analizar los conocimientos
formación de público para la previos del tema.
actividad de las artes  REFLEXIÓN
un comic o una historieta. Técnicas de evaluación:
 Definición de Forma.  Realizar una historieta pequeña
 Definición de comics.
usando materiales del medio.
autores.

 APLICACIÓN
 Elaboración de un comic o una  Puntualidad y asistencia en la entrega
historieta. de la prueba.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 20
Tema: Color: Uso de materiales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar qué significa el color dentro de las Artes Plásticas, realizando un correcto uso de los materiales
del medio.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Descubre y aprovecha talentos y
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio vocaciones para estudios
estudios profesionales de las analizar los conocimientos profesionales de las artes plásticas.
artes plásticas, incentivando previos del tema.
el desarrollo de tecnologías  REFLEXIÓN  Aplica conocimiento y utilidad de
para la producción de  Mediante lectura dirigida materiales.
materiales e insumos de bajo analizar el uso correcto de
costo. materiales de color utilizados
en las artes plásticas. Técnicas de evaluación:
 Prueba escrita de ensayo:
 Definición de color.
 Elaborar una figura utilizando
 Materiales de color usados en
materiales de color usados en las
artes plásticas.
autores.
 Elaboración de un organizador  Puntualidad y asistencia en la entrega
grafico sobre el uso correcto de de la prueba.
materiales de color usados en  Dominio del tema.
las artes plásticas.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 21
Bloque curricular: Artes de la Representación. Método: Inductivo –
Tema: Experiencias Sensoriales. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Reconocer las experiencias sensoriales por medio de los órganos de los sentidos.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Aprovechar, utilizar y  EXPERIENCIA  Reconoce sonidos, olores, sabores por
coordinar los recursos que  Mediante un interrogatorio medio de los órganos de los sentidos.
nos ofrecen las otras áreas analizar los conocimientos
de estudio para la previos del tema.  Desarrolla las rutinas con conciencia
formulación de unidades  REFLEXIÓN y control corporal.
integrales y relevantes de las  Mediante lectura dirigida
experiencias escolares del analizar cuáles son los órganos Técnicas de evaluación:
estudiante. de los sentidos.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Contestar las siguientes preguntas
 Clasificación de los órganos de
objetivas sobre las experiencias
los sentidos.
 Revisión de conceptos de varios sensoriales.
autores.

grafico sobre los órganos de los de la prueba.
sentidos.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 22
Tema: Expresión Corporal. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Analizar y comprender como se debe de realizar una correcta expresión corporal dentro de las artes de
la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Crear placer en el ejercicio  EXPERIENCIA  Realiza ejercicios de relajación para
del teatro, la danza y otras  Mediante un interrogatorio una obra de teatro.
expresiones desarrolladas analizar los conocimientos
fundamentalmente a partir previos del tema.  Realiza una correcta respiración y
del lenguaje corporal.  REFLEXIÓN emisión del sonido.
analizar el lenguaje de la Técnicas de evaluación:
expresión corporal.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Realizar una obra de teatro o de
 Qué significa expresión corporal
danza aplicando la expresión
corporal.
autores.

 APLICACIÓN
 Representar una obra de
de la prueba.
representación utilizando una
correcta expresión corporal.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 23
Tema: Expresión Lúdica. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Analizar y comprender como se debe de realizar una correcta expresión lúdica dentro de las artes de la
representación.
EJES TRANSVERSALES:
recreación

desempeño recursos
Desarrollar formas  EXPERIENCIA  Desarrolla formas expresivas de
expresivas de manera lúdica  Mediante un interrogatorio manera lúdica.
a partir de emociones, analizar los conocimientos
vivencias y sentimientos. previos del tema.  Trabaja la columna, cadera, pelvis,
 REFLEXIÓN complejizando con elementos de
 Mediante lectura dirigida simetría, asimetría y sucesión.
analizar qué es una expresión
lúdica dentro del arte de la
representación. Técnicas de evaluación:
 Qué es expresión lúdica.
 Realizar una obra de teatro o de
danza aplicando la expresión lúdica.
autores.

 APLICACIÓN
de la prueba.
correcta expresión lúdica.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 24
Tema: Expresión Oral y Representativa. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Analizar y comprender como se debe de realizar una correcta expresión oral y representativa dentro de
las artes de la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Desarrolla habilidades y destrezas en
destrezas que permitan la  Mediante un interrogatorio la ejecución de una danza o una obra
ejecución de la danza y el analizar los conocimientos de teatro.
teatro, no solamente como previos del tema.
una forma de espectáculo,  REFLEXIÓN  Aplica mejoramiento en la ejecución
sino como un medio de  Mediante lectura dirigida de las técnicas basadas de la danza
crecimiento personal y auto analizar qué es expresión oral y y/o del teatro.
estima representativa dentro del arte
de la representación.
Técnicas de evaluación:
 Qué es expresión oral.
 Qué es expresión
representativa.
danza aplicando la expresión oral.
autores.
 Realizar una obra de de la prueba.
representación utilizando una  Dominio del tema.
correcta expresión oral y  Solución al problema.
representativa.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 25
Tema: Práctica Escénica: Representación de Obras de teatro y danza. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Practicar una obra escénica interna de la Institución para reconocer las artes de la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir perfiles  EXPERIENCIA  Realiza una correcta práctica escénica
vocacionales para la  Mediante un interrogatorio en una obra de representación.
formación profesional en las analizar los conocimientos
artes de la representación. previos del tema.  Representa obras de teatro o danza
 REFLEXIÓN a nivel local.
analizar cómo se debe de
realizar una práctica escénica. Técnicas de evaluación:
 Qué es práctica escénica.  Prueba escrita de ensayo:
 Pasos para una correcta  Realizar una obra de teatro o de
práctica escénica. danza aplicando una correcta
 Revisión de conceptos de varios práctica escénica.
autores.
 APLICACIÓN
 Realizar una obra de Parámetros a evaluar en el ensayo
representación para una  Puntualidad y asistencia en la entrega
correcta práctica escénica. de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
EST
RUC
TUR
A
CUR
RICU
LAR
DE
NOV
9. MAPA DE CONOCIMIENTOS DEL NOVENO AÑO DE
EDUCACIÓN BÁSICA.
ENO
SEMANA
BLOQUES CONTENIDOS
S
1. Ritmo. 12
1.1. Lectura de la música.
1.2. Lectura de la música con
cambios simples de (2,3,4 por 4,
y 6 por 8)
2. Melodía.
2.1. Frases musicales.
3. Armonía.
3.1. Intervalos de terceras,
cuartas, quintas y octavas.
4. Timbre.
4.1. Instrumentos en obras
para orquestas y bandas.
5. Textura.
Música 5.1. Diferencias sutiles de
texturas.
6. Forma.
6.1. Formas musicales
ecuatorianas.
6.2. Estilos musicales.
7. Expresión.
7.1. Pequeñas biografías de
compositores de música clásica
y ecuatoriana.
7.2. Práctica coral.
7.3. Desarrollo de melodías con
instrumentos musicales del
medio.
Artes 1. La Mancha, práctica creativa 12
Plásticas técnicas de:
1.1. Húmedo sobre húmedo.
1.2. Plegado.
1.3. Mancha dirigida.
2. Expresión libre.
3. Valor expresivo de formas – Dibuja
partes de la figura humana.
4. Perspectiva – aplicación en la
naturaleza.
5. Valor expresivo del color:
Aplicación de colores
complementarios en cenefas.
6. Collage: trabajo en equipo, con
temas de la naturaleza.
7. Modelado: relieves y máscaras.
8. Historia del arte: pintura y
escultura (en relación con las otras
materias).
9. Trazado de letras y números
(pautado).
materiales.
11. Orden y aseo.
1. Desarrollo de las rutinas de 12
conciencia y control corporal.
2. Respiración y emisión del sonido.
3. Trabajo con la columna, cadera-
pelvis.
Artes de la 4. A más de lo trabajado en el año
Representac anterior, añadir composición.
ión 5. Mejoramiento de la técnica básica
de la danza.
6. Práctica escénica: representación
de obras de teatro-danza con
mejoramiento de entonación,
intención y movimiento escénico.
10.INDICADORES ESENCIALES DE EVALUACIÓN.

evaluación:
Noveno Año de Educación General Básica:
1. Demuestra un compás regular mientras se lee la música.

2. Demuestra habilidad para ejecutar música con cambios simples
de (2, 3, 4, por 4, y 6 por 8).
3. Identifica y reproduce frases musicales.
4. Distingue auditivamente intervalos de terceras, cuartas, quintas y
octavas.
5. Identifica auditivamente instrumentos individuales en obras para
orquestas y bandas.
6. Distingue diferencias sutiles de texturas.
7. Identifica formas musicales ecuatorianas.
8. Discrimina auditivamente estilos musicales de Obras,
pertenecientes a.
9. Aprende pequeñas biografías de compositores de música clásica y
ecuatoriana.
10. Práctica Coral, acorde a inquietudes y necesidades de los
alumnos y según calendario festivo.
11. Reconoce melodías con instrumentos musicales del medio.
12. Realiza una práctica creativa aplicando técnicas de: húmedo
sobre húmedo, plegado, mancha dirigida –
13. Analiza el valor expresivo de formas – Dibuja partes de la figura
humana.
14. Realiza Perspectiva – aplicación en la naturaleza.
15. Reconoce el valor expresivo del color: Aplicación de colores
complementarios en cenefas.
16. Organiza un Collage en equipo, con temas de la naturaleza.
17. Realiza un correcto Modelado: relieves y máscaras.
18. Reconoce la historia del arte: pintura y escultura (en relación
con las otras materias).
19. Realiza un Trazado de letras y números (pautado).
20. Aplica Conocimiento y utilidad de materiales.
21. Desarrolla rutinas de conciencia y control corporal.
PLA
22. Realiza una correcta respiración y emisión del sonido.
23. Realiza trabajos con la columna, cadera-pelvis.
NIFI
24. Observa un mejoramiento de la técnica básica de la danza.
25. Realiza práctica escénica, representando obras de teatro-danza
con mejoramiento de entonación, intención y movimiento
escénico.
CACI
ÓN
POR
BLO
QUE
S
CUR
RIC
11.PLANIFICACIÓN POR BLOQUES CURRICULARES

BLOQUE
DESEMPEÑO
1. Cultivar la sensibilidad y el disfrute en relación
3. Desarrollar habilidades y destrezas en el uso de
la voz al cantar.
4. Desarrollar habilidades y destrezas para utilizar
el sistema.
Música 6. Desarrollar un repertorio extenso de
instrumentales.
7. Crear frases y obras musicales que muestren la
capacidad de expresarse de acuerdo a su nivel,
partiendo de lo local a lo ecuatoriano,
9. Desarrollar público para los espectáculos
musicales.
para estudios profesionales de la música.
11. Desarrollar el conocimiento y la comprensión
de los elementos artísticos de expresión: punto,
Artes línea, mancha, volumen, contraste, textura,
Plásticas dimensión, fondo, forma y color.
de diversos materiales y técnicas artísticas:
pintura, escultura, arte gráfico, cerámica,
diseño y decoración, convirtiéndolas en
estrategias de trabajo para el mejoramiento de
la calidad de vida.
14. Desarrollar la apreciación y percepción visual
para entender mejor y emitir juicios sobre las
artes plásticas.
15. Incentivar la formación de público para la
actividad de las artes plásticas.
para estudios profesionales de las artes
plásticas.
17. Incentivar el desarrollo de tecnologías para la
producción de materiales e insumos de bajo
costo.
18. Aprovechar, utilizar y coordinar los recursos
que nos ofrecen las otras áreas de estudio para
la formulación de unidades integrales y
estudiante.
corporal.
Artes de la lúdica a partir de emociones, vivencias y
Representació sentimientos.
n
permitan la ejecución de la danza y el teatro;
no solamente como una forma de espectáculo,
sino como un medio de crecimiento personal y
auto-estima.
artes escénicas.
representación.
12.MATRIZ, DESTREZAS CON CRITERIO DE
NOVENO AÑO DE EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA.

1. Cultivar la sensibilidad y el  Demuestra un compás regular
disfrute en relación con la mientras se lee la música.
naturaleza y el mundo sonoro.  Demuestra habilidad para
2. Desarrollar la comprensión de ejecutar música con cambios
los elementos musicales: simples de (2, 3, 4 por 4, y 6
ritmo, melodía, armonía, por 8).
timbre, textura, forma y  Identifica y reproduce frases
expresión. musicales.
3. Desarrollar habilidades y  Distingue auditivamente
destrezas en el uso de la voz intervalos de terceras,
al cantar. cuartas, quintas y octavas.
4. Desarrollar habilidades y  Identifica auditivamente
destrezas para utilizar instrumentos individuales en
instrumentos musicales. obras para orquestas y
5. Desarrollar una comprensión bandas.
del sistema de notación  Distingue diferencias sutiles
musical y habilidades para de texturas.
leer y usar el sistema.  Identifica formas musicales
6. Desarrollar un repertorio ecuatorianas.
extenso de experiencias  Discrimina auditivamente
musicales tanto vocales como estilos musicales de Obras,
instrumentales. pertenecientes a
7. Crear frases y obras  Aprende pequeñas biografías
musicales que muestren la de compositores de música
capacidad de expresarse de clásica y ecuatoriana.
acuerdo a su nivel, partiendo  Práctica Coral, acorde a
de lo local a lo ecuatoriano, inquietudes y necesidades de
latinoamericano y universal. los alumnos y según
8. Construir instrumentos calendario festivo.
musicales con materiales del  Reconoce melodías con
medio. instrumentos musicales del
9. Desarrollar público para los medio.
espectáculos musicales.  Desarrolla y anima al público
10. Descubrir y aprovechar en espectáculos musicales.
talentos y vocaciones para  Descubre sus propios talentos
estudios profesionales de la para estudios profesionales de
música. la música.
11. Desarrollar el conocimiento  Realiza una práctica creativa
y la comprensión de los aplicando técnicas de:
elementos artísticos de húmedo sobre húmedo,
expresión: punto, línea, plegado, mancha dirigida.
mancha, volumen, contraste,  Analiza el valor expresivo de
textura, dimensión, fondo, formas dibujando partes de la
forma y color. figura humana.
12. Desarrollar habilidades y  Realiza una perspectiva-
destrezas en el uso de aplicación en la naturaleza.
diversos materiales y técnicas  Reconoce el valor expresivo
artísticas: pintura, escultura, del color: Aplicación de colores
arte gráfico, cerámica, diseño complementarios en cenefas.
y decoración, convirtiéndolas  Organiza un Collage en
en estrategias de trabajo para equipo, con temas de la
el mejoramiento de la calidad naturaleza.
de vida.  Realiza un correcto Modelado,
13. Desarrollar un repertorio relieves y máscaras.
extenso de experiencias  Reconoce la historia del arte:
artísticas en cada medio. pintura y escultura (en
14. Desarrollar la apreciación y relación con las otras
percepción visual para materias).
entender mejor y emitir  Realiza un Trazado de letras y
juicios sobre las artes números (pautado).
plásticas.  Aplica Conocimientos y
15. Incentivar la formación de utilidad de materiales.
público para la actividad de
16. Descubrir y aprovechar
talentos y vocaciones para
estudios profesionales de las
artes plásticas.
17. Incentivar el desarrollo de
tecnologías para la
producción de materiales e
insumos de bajo costo.
18. Aprovechar, utilizar y  Desarrolla rutinas de
coordinar los recursos que conciencia y control corporal.
nos ofrecen las otras áreas de  Realiza una correcta
estudio para la formulación de respiración y emisión del
unidades integrales y sonido.
relevantes de las experiencias  Realiza trabajos con la
escolares del estudiante. columna, cadera-pelvis.
19. Crear placer en el ejercicio  Observa un mejoramiento de
del teatro, la danza y otras la técnica básica de la danza.
expresiones desarrolladas  Realiza práctica escénica,
fundamentalmente a partir representando obras de
del lenguaje corporal. teatro-danza con
20. Desarrollar formas mejoramiento de entonación,
expresivas de manera lúdica intención y movimiento
a partir de emociones, escénico.
vivencias y sentimientos.
destrezas que permitan la
ejecución de la danza y el
una forma de espectáculo,
sino como un medio de
estima.
22. Desarrollar la creación de
público para las artes
escénicas.
23. Descubrir perfiles
vocacionales para la
formación profesional en las
P
L
A
N
PLAN DE CLASE # 1
Año de Bachillerato: Noveno Área: Educación Artística
experimental
Tema: Ritmo: Cambios Simples. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Identifica los pasos para marcar cambios simples en aires de la música nacional.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Cultivar la sensibilidad y el  EXPERIENCIA  Demuestra un compás regular
disfrute en relación con la  Mediante un interrogatorio mientras se lee la música.
naturaleza y el mundo analizar los conocimientos
sonoro, para demostrar una previos del tema.  Disfruta del ritmo musical a través
ritmo, y sus elementos. Técnicas de evaluación:
 Contestar de forma correcta las
 Definición de Compás regular.
siguientes preguntas sobre el ritmo
 Definición de cambios simples y
y los compases musicales.
de compás compuesto.
autores.

 Construcción de organizadores  Contenido.
gráficos a cerca del ritmo.  Originalidad.
 Creatividad.
 Impresos.
 Revistas.
 Textos.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 2
experimental
Tema: Melodía: Frases Musicales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar las frases musicales para una correcta utilización dentro de la música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar la comprensión  EXPERIENCIA  Desarrolla correctamente la
ritmo, melodía, armonía, analizar los conocimientos musicales.
expresión.  REFLEXIÓN  Identifica y reproduce frases
 Mediante lectura comentada musicales.
analizar qué son frases
musicales.
 CONCEPTUALIZACIÓN Técnicas de evaluación:
 Definición de melodía.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de frases musicales.  Contestar de forma correcta las
 Revisión de conceptos de varios siguientes preguntas sobre la
autores. melodía.
 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la melodía
de la prueba.
y sus elementos musicales.  Dominio del tema.
 Solución de problema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 3
experimental
períodos
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Distingue auditivamente intervalos de
destrezas en el uso de la voz  Mediante un interrogatorio terceras, cuartas, quintas y octavas
al cantar, para utilizar analizar los conocimientos para orquestas y bandas.
instrumentos musicales e previos del tema.
cuartas, quintas y octavas.  Mediante lectura comentada
correcta aplicación de la Técnicas de evaluación:
armonía dentro de la música.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de armonía. siguientes preguntas sobre la
 Definición de terceras, cuartas, armonía.
quintas y octavas.
autores.

 APLICACIÓN
de la prueba.
adquiridos acerca de la melodía  Solución de problema.
y sus elementos musicales.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 4
experimental
períodos
Objetivo: Reconocer e identificar los instrumentos a utilizar en una Orquesta y en una Banda Musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Identifica auditivamente familias de
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio instrumentos en obras para orquestas
musicales tanto vocales analizar los conocimientos y bandas.
como instrumentales. previos del tema.
 REFLEXIÓN  Identifica auditivamente
 Mediante lectura comentada instrumentos individuales en obras
analizar cómo se realiza una para orquesta y bandas.
en una banda y en una
orquesta. Técnicas de evaluación:
 Definición de Timbre.
musicales.
instrumentos musicales y el timbre
musical.
musical.
autores.
 Plenaria de trabajos en equipo. Parámetros a evaluar en el ensayo
 Elaboración de organizadores  Dominio del tema.
gráficos con los conocimientos  Solución de problema.
adquiridos acerca del timbre e  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 5
experimental
Tema: Textura: Diferencias entre Texturas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Realizar repertorios extensos por medio de la experiencia musical, para aplicar diferentes texturas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Crear frases y obras  EXPERIENCIA  Crea obras musicales de manera
acuerdo a su nivel, partiendo previos del tema.
de lo local a lo ecuatoriano,  REFLEXIÓN  Distingue diferencias sutiles de
latinoamericano y universal.  Mediante lectura comentada texturas.
textura en un audición coral e
instrumental.
 Definición de Textura.
 Definición de texturas
musicales.
siguientes preguntas sobre textura y
autores. audición coral.
 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la textura de la prueba.
musical.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 6
experimental
Tema: Forma: Formas musicales ecuatorianas. Tiempo de ejecución: 4
períodos
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Identificar y crear formas  EXPERIENCIA  Identifica formas musicales
musicales largas, aplicando  Mediante un interrogatorio ecuatorianas.
distintos temas y variaciones analizar los conocimientos
según sus formas AB, ABA, previos del tema.
ABACA.  REFLEXIÓN
correcta aplicación de la forma
musical en la música.
 Definición de Forma.  Prueba escrita de ensayo:
 Clasificación de las formas  Contestar de forma correcta las
musicales. siguientes preguntas sobre formas
 Revisión de conceptos de varios musicales.
autores.

de la prueba.
adquiridos acerca de la forma  Dominio del tema.
musical.  Solución de problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 7
experimental
Tema: Expresión: Biografías de compositores de música clásica y ecuatoriana. Tiempo de
ejecución: 2 períodos
Objetivo: Analiza diversas biografías de compositores de música clásica y ecuatoriana para una correcta
diferenciación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
Destrezas con criterio de Actividades metodológicas y Indicadores de evaluación
desempeño recursos
Demostrar como los  EXPERIENCIA  Aprende pequeñas biografías de
elementos musicales  Mediante un interrogatorio compositores de música clásica y
individuales contribuyen a analizar los conocimientos ecuatoriana analizando las diferencias
las cualidades estilísticas de previos del tema. entre estos.
utilizados en la expresión Técnicas de evaluación:
musical.  Prueba escrita de ensayo:
 Biografías de compositores.
autores.

 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la  Presentación.
expresión musical.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 8
experimental
Tema: Expresión: Práctica Coral individual. Tiempo de ejecución: 2
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
utilizados en la práctica coral. Técnicas de evaluación:
 Clasificación de los elementos
expresión musical.
autores.
adquiridos acerca de la  Solución de problema.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 9
experimental
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Reconoce melodías con instrumentos
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio musicales del medio.
 REFLEXIÓN
medio.
 Clasificación de instrumentos expresión musical.
autores.
adquiridos acerca de la  Solución de problema.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 10
Tema: La Mancha: Técnicas de húmedo sobre húmedo, plegado, mancha dirigida. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Analizar que significa la mancha dentro de las Artes Plásticas, utilizando diferentes técnicas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Realiza una práctica creativa
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio aplicando técnicas de: húmedo sobre
estudios profesionales de la analizar los conocimientos húmedo, plegado y mancha dirigida.
 REFLEXIÓN
 Mediante observación de
gráficos y figuras diferenciar los
distintos tipos de técnicas de la Técnicas de evaluación:
mancha.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de mancha. siguientes preguntas sobre
 Técnicas de húmedo sobre utilización de distintas técnicas de la
húmedo, plegado y mancha mancha.
dirigida.
autores.
 APLICACIÓN
de la prueba.
gráficos con los conocimientos  Solución de problema.
adquiridos acerca de las  Presentación.
técnicas de la mancha.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 11
Tema: Forma: Valor expresivo de las formas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa la forma dentro de las Artes Plásticas, utilizando partes de la figura humana para
un correcto valor expresivo.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar el conocimiento y  EXPERIENCIA  Analizar el valor expresivo de las
la comprensión de los  Mediante un interrogatorio formas.
elementos artísticos de analizar los conocimientos
expresión: punto, línea, previos del tema.  Dibuja partes de la figura humana
mancha, volumen, contraste,  REFLEXIÓN con sentido de responsabilidad.
textura, dimensión, fondo,  Mediante lectura dirigida
forma y color. analizar que es el esgrafiado.
 Definición de forma.
 Definición de valor expresivo.
 Dibujar partes de la figura humana
demostrando valores expresivos.
autores.
 APLICACIÓN
 Dibujar partes de la figura Parámetros a evaluar en el ensayo
humana utilizando un correcto  Puntualidad y asistencia en la entrega
valor expresivo. de la prueba.
Recursos:  Solución de problema.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Crayón.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 12
Tema: Perspectiva: Aplicación en la naturaleza. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar las perspectivas a utilizarse en la naturaleza para un correcto uso en las artes plásticas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Realiza perspectivas – aplicación en la
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio naturaleza.
decoración, convirtiéndolas analizar que es la perspectiva
en estrategias de trabajo dentro de las artes plásticas. Técnicas de evaluación:
 Definición de perspectiva.  Contestar de forma correcta las
calidad de vida.
 Aplicación de la perspectiva en
la naturaleza.
perspectiva.
autores.
 Elaboración de gráficos y  Puntualidad y asistencia en la entrega
figuras aplicando el uso de la de la prueba.
perspectiva.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 13
Tema: Color: Aplicación de colores en cenefas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el color dentro de las Artes Plásticas, para una correcta aplicación de los colores en
las cenefas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Reconocer el valor expresivo del color
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio en una figura.
técnicas artísticas: pintura, previos del tema.  Aplica colores complementarios en
escultura, arte gráfico,  REFLEXIÓN una cenefa.
decoración, convirtiéndolas analizar las aplicaciones de Técnicas de evaluación:
en estrategias de trabajo colores en cenefas.  Prueba escrita de ensayo:
para el mejoramiento de la  CONCEPTUALIZACIÓN  Realizar un dibujo donde se aplique
calidad de vida.  Definición de cenefa. correctamente los colores.
autores.

 Aplicación de colores en una de la prueba.
cenefa.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Colores.
 Cenefas.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 14
períodos
Objetivo: Analizar que significa la textura dentro de las Artes Plásticas, realizando collages y mostrando texturas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Organiza un collage en equipo, con
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio temas de la naturaleza.
artísticas en cada medio para analizar los conocimientos
analizar cómo se debe realizar Técnicas de evaluación:
un collage.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Realizar un collage para mostrar una
 Definición de Textura. correcta textura.
autores.

 APLICACIÓN
de la prueba.
 Elaboración de collages
utilizando materiales  Solución de problema.
reciclables y mostrando  Presentación.
texturas.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 15
Tema: Fondo: Modelado: Relieves y máscaras. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el fondo dentro de las Artes Plásticas, realizando un correcto modelado.
EJES TRANSVERSALES:
Intercultura X Formación Protección del X El cuidado de la La Educación
lidad Ciudadana medio ambiente salud y los Sexual en los
recreación

desempeño recursos
Desarrollar la apreciación y  EXPERIENCIA  Realiza un correcto modelado en
percepción visual para  Mediante un interrogatorio relieves y máscaras.
un correcto modelado.. Técnicas de evaluación:
 Definición de modelado:
relieves y máscaras.
relieves y máscaras.
autores.

 APLICACIÓN
con relieves y máscaras. de la prueba.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 16
Objetivo: Analizar que significa la forma dentro de las Artes Plásticas, realizando cómics e historietas pequeñas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
 Definición de forma.  Realizar una historieta pequeña
autores.

 APLICACIÓN
con relieves y máscaras. de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 17
Tema: Historia del Arte: Pintura y Escultura. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar la historia del arte por medio de la pintura y escultura para realizar figuras en las artes
plásticas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Reconocer la historia del arte  EXPERIENCIA  Reconoce la historia del arte,
desde los tiempos antiguos  Mediante un interrogatorio analizando una buena pintura y
hasta la actualidad para la analizar los conocimientos escultura en relación con las otras
creación de una buena previos del tema. materias.
pintura y escultura.  REFLEXIÓN
analizar la historia del arte.
 Definición de arte.
 Definición de pintura y
 Realizar una pintura o escultura
escultura
autores.
 Elaboración de una pintura o  Puntualidad y asistencia en la entrega
una escultura de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 18
Tema: Trazado de letras y números. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Reconocer cómo debe de realizarse un correcto trazado de letras y números utilizando el sistema
pautado.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Realizar correctamente  EXPERIENCIA  Realizar un correcto trazado de letras
trazados de letras y números  Mediante un interrogatorio y números con un excelente pautado.
para elaborar afiches. analizar los conocimientos
previos del tema.
 REFLEXIÓN
analizar el trazado de letras y Técnicas de evaluación:
números.
 Definición de trazado.  Realizar trazos de números y letras
 Cómo realizar un trazado de aplicando el sistema pautado.
letras y números con un buen
pautado
autores.
 Trazar número y letras en el  Dominio del tema.
sistema pautado.  Solución de problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 19
Tema: Color: Uso de materiales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el color dentro de las Artes Plástica, realizando un correcto uso de los materiales
del medio.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
el desarrollo de tecnologías  REFLEXIÓN  Aplica conocimiento y utilidad de
para la producción de  Mediante lectura dirigida materiales.
costo. materiales de color utilizados
en las artes plásticas. Técnicas de evaluación:
 Elaborar una figura utilizando
artes plásticas.
autores.
 APLICACIÓN
 Elaboración de un organizador Parámetros a evaluar en el ensayo
gráfico sobre el uso correcto de  Puntualidad y asistencia en la entrega
materiales de color usados en de la prueba.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 20
Tema: Experiencias Sensoriales: Control Corporal. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Desarrollar y afinar las rutinas de conciencia y control corporal.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Aprovechar, utilizar y  EXPERIENCIA  Desarrolla las rutinas con conciencia y
coordinar los recursos que  Mediante un interrogatorio control corporal.
de estudio para la previos del tema.
formulación de unidades  REFLEXIÓN
experiencias escolares del analizar cuáles son las Técnicas de evaluación:
estudiante. experiencias sensoriales.  Prueba escrita de ensayo:
 Qué es control corporal.
sensoriales.
autores.
 APLICACIÓN
de la prueba.
 Elaboración de un organizador
gráfico sobre los órganos de los  Solución de problema.
sentidos.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 21
Tema: Respiración y emisión del sonido. Tiempo de ejecución: 4
períodos
la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
realizar una correcta
respiración y emisión del Técnicas de evaluación:
sonido en las artes de la  Prueba escrita de ensayo:
representación.  Realizar una obra de teatro o de
danza aplicando la expresión
 Qué significa respirar bien.
corporal.
autores.

 Representar una obra de de la prueba.
correcta expresión corporal.  Solución de problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 22
períodos
representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
vivencias y sentimientos. previos del tema.  Trabaja la columna, cadera, pelvis,
 REFLEXIÓN complejizando con elementos de
 Mediante lectura dirigida simetría, asimetría y sucesión.
representación.
 Qué es expresión lúdica.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de conceptos de varios  Realizar una obra de teatro o de
autores. danza aplicando la expresión lúdica.

 Representar una obra de  Puntualidad y asistencia en la entrega
representación utilizando una de la prueba.
correcta expresión lúdica.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 23
períodos
Objetivo: Analizar y comprender como se debe de realizar una correcta expresión oral y representativa dentro de
las artes de la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
una forma de espectáculo,  REFLEXIÓN  Aplica mejoramiento en la ejecución
sino como un medio de  Mediante lectura dirigida de las técnicas básicas de la danza
crecimiento personal y auto analizar qué es una expresión y/o del teatro.
estima. oral y representativa dentro del
arte de la representación.
 Qué es expresión oral.  Prueba escrita de ensayo:
 Qué es expresión  Realizar una obra de teatro o de
representativa. danza aplicando la expresión oral.
autores.

 APLICACIÓN
 Realizar una obra de
de la prueba.
correcta expresión oral y  Solución de problema.
representativa.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 24
períodos
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir perfiles  EXPERIENCIA  Realizar una correcta práctica
vocacionales para la  Mediante un interrogatorio escénica en una obra de
formación profesional en las analizar los conocimientos representación.
artes de la representación. previos del tema.
 REFLEXIÓN  Representa obras de teatro o danza
 Mediante lectura dirigida a nivel local.
realizar una práctica escénica.
 Qué es práctica escénica.
 Pasos para una correcta
práctica escénica.
danza aplicando una correcta
autores.
 APLICACIÓN
representación para una Parámetros a evaluar en el ensayo
correcta práctica escénica.  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
 Folletos.  Solución de problema.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
EST
RUC
TUR
A
CUR
RICU
LAR
DE
DÉCI
MO
13.MAPA DE CONOCIMIENTOS DEL DÉCIMO AÑO DE
EDUCACIÓN BÁSICA.
BLOQUES CONTENIDOS SEMANAS

1. Ritmo. 12
1.1. Aires de música nacional
(marcar lentamente)
2. Melodía.
2.1. Frases Musicales.
3. Armonía.
3.1. Sintoniza, escucha y
comenta programas radiales
de televisión, de música
selecta y de dibujos animados
con fondos musicales afines.
4. Timbre.
4.1. Identifica auditivamente
instrumentos musicales
individuales del país y
latinoamericanos.
5. Textura.
Música 5.1. Distingue entre
diferencias sutiles de texturas.
5.2. Audiciones de danzas y
aires nacionales.
6. Forma.
6.1. Formas musicales
latinoamericanas.
7. Expresión.
7.1. Discrimina estilos
musicales de obras
pertenecientes a diferentes
compositores nacionales e
internacionales.
7.2. Práctica coral.
7.3. Ejecución de melodías
con instrumentos musicales
del medio.
Artes 1. Práctica de composición y técnicas 12
Plásticas mostrando formas, espacio y
proporción.
2. Práctica de composición abstracta
con figuras simples.
3. Color como efecto de luz y sombra
- Práctica: gradación de colores en
bodegón.
4. Dibujo: perspectiva aplicada en el
arte; proporción de formas en el
espacio.
5. Modelado: vaciado en yeso (una
pieza).
6. Collage: expresión colectiva.
7. Pintura: expresión colectiva
(mural).
8. Historia del arte: pintura y
modelado (en relación a las otras
materias).
materiales.
10. Orden y aseo.
1. Desarrollo y afinamiento de las
rutinas de conciencia y control
corporal.
2. Respiración y emisión del sonido.
3. Trabajo con columna, cadera-
pelvis, a más de lo trabajado en el
Artes de la año anterior.
4. Desarrollo de la creatividad e
Representac
imaginación.
ión 5. Práctica escénica.
6. Representación de obras de teatro-
danza con análisis de texto y
subtexto.
7. Experimentación en la creación,
ejecución y montaje de obras de
danza y/o teatro.
14.INDICADORES ESENCIALES DE EVALUACIÓN.

evaluación:
Décimo Año de Educación General Básica:
1. Identifica y demuestra aires de música nacional (marcar

lentamente).
2. Crea frases musicales.
3. Sintoniza, escucha y comenta programas radiales de televisión, de
música selecta y de dibujos animados con fondos musicales
afines.
4. Identifica auditivamente instrumentos musicales individuales del
país y latinoamericanos.
5. Distingue entre diferencias sutiles de texturas.
6. Realiza audiciones de danzas y aires nacionales.
7. Identifica formas musicales latinoamericanas.
8. Reconoce y discrimina estilos musicales de obras pertenecientes a
diferentes compositores nacionales e internacionales.
9. Práctica coral acorde a intereses e inquietudes y de necesidad
según calendario festivo.
10. Ejecuta melodías con instrumentos musicales del medio.
11. Practica composición y técnicas mostrando formas, espacio y
proporción.
12. Practica composición abstracta con figuras simples.
13. Analiza el color como efecto de luz y sombra.
14. Dibuja perspectiva aplicada en el arte; proporción de formas en
el espacio.
15. Realiza un modelado: vaciado en yeso (una pieza).
16. Organiza un Collage: expresión colectiva.
17. Realiza y pinta un mural en forma colectiva.
18. Relaciona la Historia del arte con las otras materias.
19. Tienen conocimiento sobre el uso y utilidad de materiales.
20. Desarrolla afinamiento de las rutinas de conciencia y control
corporal.
21. Realiza una correcta respiración y emisión del sonido.
22. Realiza trabajos con columna, cadera-pelvis.
23. Desarrolla la creatividad e imaginación.
24. Organiza una práctica escénica.
25. Realiza representaciones de obras de teatro-danza con análisis
de texto y subtexto.
26. Crea, ejecuta y realiza un montaje de obras de danza y/o teatro.
15.PLANIFICACIÓN POR BLOQUES CURRICULARES.

BLOQUE
DESEMPEÑO
Música 1. Cultivar la sensibilidad y el disfrute en relación
de la voz al canta.
4. Desarrollar habilidades y destrezas para
utilizar instrumentos musicales.
el sistema.
instrumentales.
7. Crear frases y obras musicales que muestren
la capacidad de expresarse de acuerdo a su
nivel, partiendo de lo local a lo ecuatoriano,
9. Desarrollar público para los espectáculos
musicales.
10. Descubrir y aprovechar talentos y
vocaciones para estudios profesionales de la
música.
11. Desarrollar el conocimiento y la
comprensión de los elementos artísticos de
expresión: punto, línea, mancha, volumen,
contraste, textura, dimensión, fondo, forma y
color.
12. Desarrollar habilidades y destrezas en el
uso de diversos materiales y técnicas
artísticas: pintura, escultura, arte gráfico,
cerámica, diseño y decoración, convirtiéndolas
en estrategias de trabajo para el mejoramiento
Artes Plásticas de la calidad de vida.
14. Desarrollar la apreciación y percepción
visual para entender mejor y emitir juicios
15. Descubrir y aprovechar talentos y
vocaciones para estudios profesionales de las
artes plásticas.
16. Incentivar el desarrollo de tecnologías para
la producción de materiales e insumos de bajo
costo.
Artes de la 18. Aprovechar, utilizar y coordinar los recursos
Representación que nos ofrecen las otras áreas de estudio
para la formulación de unidades integrales y
estudiante.
corporal.
lúdica a partir de emociones, vivencias y
sentimientos.
permitan la ejecución de la danza y el teatro;
no solamente como una forma de espectáculo,
sino como un medio de crecimiento personal y
auto estima.
artes escénicas.
representación.
16.MATRIZ, DESTREZAS CON CRITERIO DE

DÉCIMO AÑO DE EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA.

1. Cultivar la sensibilidad y el  Identifica y demuestra aires
disfrute en relación con la de música nacional (marcar
naturaleza y el mundo sonoro. lentamente).
2. Desarrollar la comprensión de  Crea frases musicales.
los elementos musicales:  Sintoniza, escucha y comenta
ritmo, melodía, armonía, programas radiales de
timbre, textura, forma y televisión, de música selecta
expresión. y de dibujos animados con
3. Desarrollar habilidades y fondos musicales afines.
destrezas en el uso de la voz  Identifica auditivamente
al cantar. instrumentos musicales
4. Desarrollar habilidades y individuales del país y
destrezas para utilizar latinoamericanos.
instrumentos musicales.  Distingue entre diferencias
5. Desarrollar una comprensión sutiles de texturas.
del sistema de notación  Realiza audiciones de danzas
musical y habilidades para y aires nacionales.
leer y usar el sistema.  Identifica formas musicales
6. Desarrollar un repertorio latinoamericanas.
extenso de experiencias  Reconoce y discrimina estilos
musicales tanto vocales como musicales de obras
instrumentales. pertenecientes a diferentes
7. Crear frases y obras musicales compositores nacionales e
que muestren la capacidad de internacionales.
expresarse de acuerdo a su  Práctica coral acorde a
nivel, partiendo de lo local a lo intereses e inquietudes y de
ecuatoriano, latinoamericano necesidad según calendario
y universal. festivo.
8. Construir instrumentos  Ejecuta melodías con
musicales con materiales del instrumentos musicales del
medio y desarrolla público medio.
para los espectáculos
musicales.
estudios profesionales de la
música.
10. Desarrollar el conocimiento  Practica composición y
y la comprensión de los técnicas mostrando formas,
elementos artísticos de espacio y proporción.
expresión: punto, línea,  Practica composición
mancha, volumen, contraste, abstracta con figuras simples.
textura, dimensión, fondo,  Analiza el color como efecto
forma y color. de luz y sombra.
11. Desarrollar habilidades y  Dibuja perspectiva aplicada
destrezas en el uso de en el arte; proporción de
diversos materiales y técnicas formas en el espacio.
artísticas: pintura, escultura,  Realiza un modelado: vaciado
arte gráfico, cerámica, diseño en yeso (una pieza).
y decoración, convirtiéndolas  Organiza un Collage:
en estrategias de trabajo para expresión colectiva.
el mejoramiento de la calidad  Realiza y pinta un mural en
de vida. forma colectiva.
12. Desarrollar un repertorio  Relaciona la Historia del arte
extenso de experiencias con las otras materias.
artísticas en cada medio.  Tienen conocimiento sobre el
13. Desarrollar la apreciación y uso y utilidad de materiales.
percepción visual para
entender mejor y emitir juicios
14. Incentivar la formación de
público para la actividad de
estudios profesionales de las
artes plásticas.
16. Incentivar el desarrollo de
tecnologías para la producción
de materiales e insumos de
bajo costo.
17. Aprovechar, utilizar y  Desarrolla afinamiento de las
coordinar los recursos que nos rutinas de conciencia y
ofrecen las otras áreas de control corporal.
estudio para la formulación de  Realiza una correcta
unidades integrales y respiración y emisión del
relevantes de las experiencias sonido.
escolares del estudiante.  Realiza trabajos con columna,
18. Crear placer en el ejercicio cadera-pelvis.
del teatro, la danza y otras  Desarrolla la creatividad e
expresiones desarrolladas imaginación.
fundamentalmente a partir del  Realiza representaciones de
lenguaje corporal. obras de teatro-danza con
19. Desarrollar formas análisis de texto y subtexto.
expresivas de manera lúdica a  Desarrolla la creación de
partir de emociones, vivencias público por medio de las artes
y sentimientos. escénicas.
20. Coadyuvar en la  Crea, ejecuta y realiza un
sensibilización de los montaje de obras de danza
estudiantes frente a las artes. y/o teatro.
destrezas que permitan la
ejecución de la danza y el
una forma de espectáculo,
sino como un medio de
estima.
22. Desarrollar la creación de
público para las artes
escénicas.
23. Descubrir vocacionales
para la formación profesional
en las artes de la
representación.
PL
A
N
ES
D
PLAN DE CLASE # 1
Año de Bachillerato: Décimo Área: Educación Artística
experimental
Tema: Ritmo: aires de música nacional. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Identificar los pasos para marcar lentamente aires de la música nacional.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Cultivar la sensibilidad y el  EXPERIENCIA  Identifica y demuestra aires de música
disfrute en relación con la  Mediante un interrogatorio nacional.
naturaleza y el mundo analizar los conocimientos
sonoro, para demostrar una previos del tema.  Disfruta del ritmo musical a través
ritmo y sus elementos.
 Definición de música nacional.
 Definición de compás
siguientes preguntas sobre el ritmo
compuesto.
 Revisión de conceptos de varios y los compases musicales.
autores.

 Construcción de organizadores  Contenido.
gráficos a cerca del ritmo.  Originalidad.
 Creatividad.
 Impresos.
 Revistas.
 Textos.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 2
experimental
Tema: Melodía: Frases musicales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar cómo realizar compases compuestos por medio del ritmo.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar la comprensión  EXPERIENCIA  Desarrolla correctamente la
ritmo, melodía, armonía, analizar los conocimientos musicales
expresión.  REFLEXIÓN  Identifica y reproduce frases
 Mediante lectura comentada musicales.
analizar qué son frases
musicales.
 Definición de melodía.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de frases musicales.  Contestar de forma correcta las
 Revisión de conceptos de varios siguientes preguntas sobre la
autores. melodía.
 Plenaria de trabajo en equipo.
de la prueba.
 APLICACIÓN  Dominio del tema.
 Elaboración de organizadores  Solución al problema.
adquiridos acerca de la melodía
y sus elementos musicales.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 3
experimental
períodos
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Sintoniza, escucha y comenta
destrezas en el uso de la voz  Mediante un interrogatorio programas radiales de televisión, de
al cantar, para utilizar analizar los conocimientos música selecta y de dibujos animados
instrumentos musicales e previos del tema. con fondos musicales afines.
cuartas, quintas y octavas  Mediante lectura comentada
armonía dentro de la música. Técnicas de evaluación:
 Definición de armonía.  Contestar de forma correcta las
 Definición de terceras, cuartas,
quintas y octavas.
armonía.
autores.
 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la de la prueba.
armonía y sus intervalos.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 4
experimental
períodos
Objetivo: Reconocer e identificar los instrumentos a utilizar en una Orquesta y en una Banda musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Identifica auditivamente instrumentos
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio musicales individuales del país y
musicales tanto vocales analizar los conocimientos latinoamericanos.
como instrumentales. previos del tema.
 REFLEXIÓN  Desarrolla experiencias musicales
 Mediante lectura comentada vocales e instrumentales.
en una banda y en una Técnicas de evaluación:
orquesta.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de timbre.
instrumentos musicales y el timbre
musicales.
musical.
musical.
autores. Parámetros a evaluar en el ensayo
 Plenaria de trabajo en equipo.  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
 APLICACIÓN
 Elaboración de organizadores  Solución al problema.
adquiridos acerca del timbre e
instrumentos musicales
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 5
experimental
Tema: Textura: Diferencias sutiles de texturas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Realizar repertorios extensos por medio de la experiencia musical, para aplicar diferentes texturas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
de lo local a lo ecuatoriano,  REFLEXIÓN  Distingue diferencias sutiles de
latinoamericano y universal.  Mediante lectura comentada texturas.
analizar cómo se realiza un
textura en una audición coral e
instrumental.
 Clases de texturas musicales.
siguientes preguntas sobre textura y
autores.
 Plenaria de trabajo en equipo. audición coral.
 APLICACIÓN
gráficos con los conocimientos Parámetros a evaluar en el ensayo
adquiridos acerca de la textura  Puntualidad y asistencia en la entrega
musical. de la prueba.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 6
experimental
Tema: Textura: Danza y Aires Nacionales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
de lo local a lo ecuatoriano,  REFLEXIÓN  Realiza una audición de Danzas y
latinoamericano y universal.  Mediante lectura comentada Aires nacionales.
analizar cómo se realiza un
textura en una audición de
danza y aire nacional.
 Definición de Textura.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de Danza y aire  Contestar de forma correcta las
nacional. siguientes preguntas sobre textura y
 Revisión de conceptos de varios audición de danza.
autores.

de la prueba.
adquiridos acerca de la textura  Dominio del tema.
musical.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 7
experimental
Tema: Forma: Formas musicales latinoamericanas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
musical.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Identificar y crear formas  EXPERIENCIA  Identifica formas musicales
musicales latinoamericanas,  Mediante un interrogatorio latinoamericanas.
aplicando distintos temas y analizar los conocimientos
variaciones según sus previos del tema.
formas.  REFLEXIÓN
correcta aplicación de la forma
musical en la música. Técnicas de evaluación:
 Definición de Forma.  Contestar de forma correcta las
 Clasificación de las formas
siguientes preguntas sobre formas
musicales.
musicales.
autores.

 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la forma
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 8
experimental
Tema: Expresión: Elementos musicales individuales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Demostrar como los  EXPERIENCIA  Reconoce y discrimina estilos
elementos musicales  Mediante un interrogatorio musicales de obras pertenecientes a
individuales contribuyen a analizar los conocimientos diferentes compositores nacionales e
las cualidades estilísticas de previos del tema. internacionales.
utilizados en la expresión Técnicas de evaluación:
musical.  Prueba escrita de ensayo:
 Clasificación de los elementos
autores.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 9
experimental
Tema: Expresión: Práctica Coral Individual. Tiempo de ejecución: 2
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
utilizados en la práctica coral. Técnicas de evaluación:
 Definición de Expresión  Prueba escrita de ensayo:
musical.  Contestar de forma correcta las
 Clasificación de los elementos siguientes preguntas sobre
musicales individuales. expresión musical.
autores.

adquiridos acerca de la  Dominio del tema.
expresión musical.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 10
experimental
períodos
música.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Ejecuta melodías con instrumentos
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio musicales del medio.
 REFLEXIÓN
medio.  Prueba escrita de ensayo:
 Definición de Expresión siguientes preguntas sobre
 Clasificación de instrumentos
autores.
 APLICACIÓN
de la prueba.
gráficos con los conocimientos  Solución al problema.
adquiridos acerca de la  Presentación.
expresión musical.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 11
Tema: Punto: Composición y técnicas. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el punto dentro de las Artes Plásticas, usando distintas técnicas para mostrar
formas, espacio y proporción.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir y aprovechar  EXPERIENCIA  Practica composición y técnicas
talentos y vocaciones para  Mediante un interrogatorio mostrando formas, espacio y
estudios profesionales de la analizar los conocimientos proporción.
 REFLEXIÓN
analizar la composición y
técnicas del punto. Técnicas de evaluación:
 Definición de Punto.  Contestar de forma correcta las
 Composición y técnicas del
punto.
composición y técnica del punto.
autores.

 APLICACIÓN
adquiridos acerca de la técnica  Solución al problema.
del punto.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 12
Tema: Línea: Composición abstracta. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa la línea dentro de las Artes Plásticas, para la creación de figuras simples.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar el conocimiento y  EXPERIENCIA  Practica composición abstracta con
la comprensión de los  Mediante un interrogatorio figuras simples.
elementos artísticos de analizar los conocimientos
expresión: punto, línea, previos del tema.
mancha, volumen, contraste,  REFLEXIÓN
textura, dimensión, fondo,  Mediante lectura dirigida
forma y color. analizar que el esgrafiado. Técnicas de evaluación:
 Definición de Línea.  Contestar de forma correcta las
 Definición de composición
abstracta.
composición abstracta de la línea.
autores.

 Elaboración de gráficos y de la prueba.
figuras aplicando  Dominio del tema.
composiciones abstractas.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Crayón.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 13
Tema: Color: Efecto de Luz y sombra. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa la mancha dentro de las Artes Plásticas, usando una correcta composición y
equilibrio con el bodegón.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Analiza el color como efecto de luz y
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio sombra.
cerámica, diseño y analizar el uso de la luz y
decoración, convirtiéndolas sombra en la aplicación del
en estrategias de trabajo color.
para el mejoramiento de la  CONCEPTUALIZACIÓN Técnicas de evaluación:
calidad de vida.  Definición de color.  Prueba escrita de ensayo:
 Color como efecto de luz y  Contestar de forma correcta las
sombra. siguientes preguntas sobre el color y
 Revisión de conceptos de varios el bodegón.
autores.

figuras aplicando gradación de
de la prueba.
colores en bodegón.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 14
Tema: Volumen: Formas en el espacio. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el volumen dentro de las Artes Plásticas, para la aplicación correcta de formas en
el espacio.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
Destrezas con criterio de Actividades metodológicas y Indicadores de evaluación
desempeño recursos
Desarrollar habilidades y  EXPERIENCIA  Dibuja perspectiva aplicada en el arte
destrezas en el uso de  Mediante un interrogatorio aplicando proporciones de formas en
diversos materiales y analizar los conocimientos el espacio.
convirtiéndolas en  Mediante lectura dirigida
estrategias de trabajo para el analizar la perspectiva aplicada
mejoramiento de la calidad en el arte. Técnicas de evaluación:
de vida.  CONCEPTUALIZACIÓN  Prueba escrita de ensayo:
 Formas en el espacio
correctamente las perspectivas.
autores.

 APLICACIÓN
 Elaboración de dibujos y figuras  Puntualidad y asistencia en la entrega
aplicando perspectivas en el de la prueba.
arte.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 15
Tema: Fondo: Modelado: Vaciado en yeso. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el fondo dentro de las Artes Plásticas, realizando un correcto modelado.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar la apreciación y  EXPERIENCIA  Realiza un modelado aplicando un
percepción visual para  Mediante un interrogatorio correcto vaciado en yeso.
un correcto modelado Técnicas de evaluación:
 Definición de modelado:
vaciado en yeso.
vaciado en yeso.
autores.

 APLICACIÓN
con vaciado en yeso en una de la prueba.
sola pieza.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 16
períodos
Objetivo: Analizar que significa la textura dentro de las Artes Plásticas, realizando collages y mostrando texturas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Desarrollar un repertorio  EXPERIENCIA  Organiza un collage aplicando
extenso de experiencias  Mediante un interrogatorio expresiones colectivas.
artísticas en cada medio para analizar los conocimientos
analizar cómo se debe realizar Técnicas de evaluación:
un collage.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Realizar un collage.
autores.
 Realizar un collage utilizando de la prueba.
materiales del medio y que se  Dominio del tema.
exprese de forma colectiva.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 17
Tema: Pintura: Expresión Colectiva. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Pintar un mural utilizando pintura y donde se aplique una expresión colectiva de sentimientos.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Realizar trazados con tinta  EXPERIENCIA  Realiza y pinta un mural en forma
(uso del rapidógrafo) para un  Mediante un interrogatorio colectiva.
correcto acabado de una analizar los conocimientos
figura artística. previos del tema.
 REFLEXIÓN
trazados en tintas.
 Definición de Dimensión.
 Usos de distintas tintas.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de conceptos de varios  Pintar un mural utilizando la técnica
autores. del collage.
 APLICACIÓN
 Pintura de un mural utilizando Parámetros a evaluar en el ensayo
la técnica del collage.  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
 Ilustraciones.
 Rapidógrafo.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 18
Tema: Historia del Arte: Pintura y modelado. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar la historia del arte por medio de la pintura y modelado para realizar figuras en las artes
plásticas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Reconocer la historia del arte  EXPERIENCIA  Relaciona la historia del arte con las
desde los tiempos antiguos  Mediante un interrogatorio otras materias.
hasta la actualidad para la analizar los conocimientos
creación de una buena previos del tema.
pintura y escultura.  REFLEXIÓN
analizar la historia del arte. Técnicas de evaluación:
 Definición de Arte.  Realizar una pintura o escultura
 Definición de pintura y usando materiales del medio.
modelado.
autores.

 APLICACIÓN
de la prueba.
 Elaboración de una pintura o  Dominio del tema.
una escultura.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 19
Objetivo: Analizar que significa la forma dentro de las Artes Plásticas, realizando comics e historietas pequeñas.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
 Definición de Forma.  Realizar una historieta pequeña
autores.

 APLICACIÓN
 Elaboración de un comic o una  Puntualidad y asistencia en la entrega
historieta. de la prueba.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 20
Tema: Color: Conocimiento y utilidad de materiales. Tiempo de ejecución: 2
períodos
Objetivo: Analizar que significa el color dentro de las Artes Plásticas, realizando un correcto uso de los materiales
del medio.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
el desarrollo de tecnologías  REFLEXIÓN  Tiene conocimiento sobre el uso y
para la producción de  Mediante lectura dirigida utilidad de materiales.
costo. materiales de color utilizados Técnicas de evaluación:
en las artes plásticas.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Elaborar una figura utilizando
artes plásticas.
autores.

 APLICACIÓN
gráfico sobre el uso correcto de de la prueba.
materiales de color usados en
las artes plásticas.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 21
Tema: Experiencias Sensoriales: Control Corporal. Tiempo de ejecución: 4
períodos
Objetivo: Desarrollar y afinar las rutinas de conciencia y control corporal.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Aprovechar, utilizar y  EXPERIENCIA  Desarrolla afinamiento de las rutinas
coordinar los recursos que  Mediante un interrogatorio de conciencia y control corporal.
de estudio para la previos del tema.
formulación de unidades  REFLEXIÓN
experiencias escolares del analizar cuáles son las Técnicas de evaluación:
estudiante. experiencias sensoriales.  Prueba escrita de ensayo:
 Qué es control corporal.
sensoriales.
autores.
 Elaboración de un organizador  Dominio del tema.
gráfico sobre los órganos de los  Solución al problema.
sentidos.  Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 22
Tema: Respiración y emisión del sonido. Tiempo de ejecución: 4
períodos
la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
una correcta respiración y
emisión del sonido en las artes Técnicas de evaluación:
de la representación.  Prueba escrita de ensayo:
 CONCEPTUALIZACIÓN  Realizar una obra de teatro o de
 Qué significa respirar bien. danza aplicando la expresión
 Revisión de conceptos de varios corporal.
autores.

de la prueba.
correcta expresión corporal.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 23
períodos
representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
vivencias y sentimientos. previos del tema.  Realiza trabajo con columna, cadera
 REFLEXIÓN – pelvis.
representación.
 Qué es expresión lúdica.  Prueba escrita de ensayo:
 Revisión de conceptos de varios  Realizar una obra de teatro o de
autores. danza aplicando la expresión lúdica.
 APLICACIÓN
de la prueba.
correcta expresión lúdica.  Dominio del tema.
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 24
períodos
la representación.
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
una forma de espectáculo,  REFLEXIÓN  Desarrolla la creatividad e
sino como un medio de  Mediante lectura dirigida imaginación.
crecimiento personal y auto analizar qué es expresión oral y
estima. representativa dentro del arte
de la representación.
 Qué es expresión oral.
 Qué es expresión
representativa.
danza aplicando la expresión oral.
autores.

 APLICACIÓN
 Representar una obra de  Puntualidad y asistencia en la entrega
representación utilizando una de la prueba.
correcta expresión oral y  Dominio del tema.
representativa.  Solución al problema.
 Presentación.
Recursos:
 Folletos.
 Textos.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.
PLAN DE CLASE # 25
períodos
EJES TRANSVERSALES:
El cuidado de la
recreación
desempeño recursos
Descubrir perfiles  EXPERIENCIA  Realiza una correcta práctica escénica
vocacionales para la  Mediante un interrogatorio en una obra de representación.
formación profesional en las analizar los conocimientos
artes de la representación. previos del tema.  Realiza representación de obras de
 REFLEXIÓN teatro – danza con análisis de texto
 Mediante lectura dirigida y subtexto.
analizar cómo se debe realizar  Crea, ejecuta y realiza un montaje
una práctica escénica. de obras de danza y/o teatro.
 Qué es práctica escénica.
 Pasos para una correcta
danza aplicando una correcta
autores.
 APLICACIÓN
representación para una Parámetros a evaluar en el ensayo
correcta práctica escénica.  Puntualidad y asistencia en la entrega
de la prueba.
 Ilustraciones.
 Audiovisuales.
 Proyector.
 DVD.

Cultura Estetica 8 9 10

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