TEMA 1.

CONCEPCIÓN Y PROCESO DE LA
OBRA ESCULTÓRICA
1. CONCEPTO DE ESCULTURA
• Escultura: género artístico que se desarrolla directamente
en el espacio real, tridimensional.

• Fenómeno cambiante en la historia:

• Concepción clásica:
- la estatua = la representación del hombre (fin siglo XIX)
- crisis - principios de la escultura obsoletos, pierde carácter
monumental => predominio de la pintura - superación de
crisis - últimos decenios del siglo XX
 Características que definen la escultura clásica:
• temática:
– la representación del cuerpo humano (normas o
medidas denominadas cánones)
– animales u objetos como complemento alegórico
• materiales: repertorio limitado -mármol, oro, plata,
marfil, bronce, maderas preciosas (materiales nobles)
• procedimientos: modelado, talla, fundición
• configuración en el espacio:
– escultura exenta (o bulto redondo), tiene
múltiples puntos de vista
– relieve, realizado sobre un plano (sus volúmenes
no son reales)
• Concepción contemporánea:
- investigación plástica autónoma, sobre su propio lenguaje o
sus elementos constitutivos. Habla sobre sí misma.
- abandona su función subsidiaria y decorativa de otras artes =>
pérdida absoluta de lugar (Rosalind Krauss)
• Características:
- temática: ruptura con lo anterior. Primeras vanguardias:
nuevos temas como el bodegón, la máquina o el paisaje.
- no hay una temática específica. Frente a la noción de tema
surge la noción de idea o concepto de la obra (uno de los
elementos de la escultura):
- tema: hace referencia a lo que la escultura representa o
simboliza.
- idea o concepto: hace referencia al sentido de la obra.
• materiales: potenciación de los materiales efímeros frente a los
nobles => un aumento del repertorio material utilizable
– materiales industriales,
– objetos manufacturados,
– materiales de desecho
• procedimientos: modelado, talla, fundición, construcción
• configuración en el espacio:
– negación de la monumentalidad del siglo anterior,
– nuevos formatos (apropiados a las salas de exposición),
– surgimiento de nuevos géneros artísticos junto a los
tradicionales (la instalación o la performance)
 ELEMENTOS BÁSICOS DE LA ESCULTURA

• FORMA
• VOLUMEN
• ESPACIO
• LUZ
• MATERIA
• TÉCNICA
• IDEA
2. PROCESO DE LA OBRA
ESCULTÓRICA
 PROCESO DE CREACIÓN

• PROCESO CONCEPTUAL

• PROCESO TÉCNICO Y MATERIAL

 PROCESO CONCEPTUAL
Se inicia con la idea y se desarrolla en el
proyecto de trabajo.

(A) PROYECTO DE TRABAJO:

1. Planteamiento o elección de la propuesta de
trabajo, es decir, la idea (es una construcción
que concibe o forma el entendimiento) o el
tema (hace referencia a lo que la escultura
representa o simboliza).
2. Estudio teórico-documental que fundamente
nuestra propuesta :
- Búsqueda de documentación teórica de
cualquier ámbito del conocimiento, en función
de la idea o tema a tratar, para establecer el
estado de la cuestión.
- Documentación sobre antecedentes
históricos y contemporáneos.
 3. Elaboración de ideas:

- Bocetos bidimensionales. La materialización de

la idea tiene lugar por medio de los apuntes
preparatorios o bocetos (fase de dibujo): plano
bidimensional => evolución gráfica desde la
idea primera hasta la clarificación final.
- Bocetos tridimensionales. Se realizan a
pequeña escala: objetivo = ensayar y
comprobar soluciones formales y compositivas
en el espacio real.
- Durante la realización de esta fase no se
descarta ninguna de nuestras soluciones o
bocetos (Desarrollo de la creatividad).
- Material: arcilla. Tamaño: 10 cm en su mayor
dimensión y deben ser proporcionales a la
escala de la obra definitiva 30 x 20 x 15 cm.
4. Elección del boceto definitivo:
Terminada la fase anterior se seleccionará
el boceto más acorde al asunto planteado (en
nuestro caso, con el asesoramiento del
profesor).

(B) ELABORACIÓN DE LA OBRA DEFINITIVA.

Una vez aprobado el proyecto se procede a
confeccionar a escala el boceto seleccionado
en el material y la técnica definitiva.
 PROCESO TÉCNICO Y MATERIAL

• Está presente en todas las fases de la obra desde el

proyecto inicial. Materia – técnica = elementos
básicos de la escultura.
• Material: materia prima con que realizamos la
escultura. Elemento base de los constitutivos de la
escultura, sin él no existe como objeto concreto, real.
• Significado del material:
- soporte para formar la escultura o la estatua
- elemento central, las cualidades de textura visual o
táctil y de color.
- Técnica: procedimiento mediante el cual damos
forma a la materia.

Técnicas:
- modelado, talla, fundición (tradicionales),
moldeado y vaciado: medios transitorios (proceso
de reproducción)
- construcción y ensamblaje (siglo XX)

- Materia y técnica indisolublemente unidas: técnica

depende del material y todo material debe ser
elaborado mediante ciertas técnicas.
PRINCIPALES PROCEDIMIENTOS DE CREACIÓN ESCULTÓRICA

Adición Modelado Arcilla (barro)

Cera
Yesos y escayolas
Plastilinas
Otras pastas (papel, madera, etc)
Sustracción Talla (directa o Madera
indirecta) Piedra
Poliestireno expandido, extruido
Otras (hormigón celular, yesos y escayolas, marfil…)
Construcción Soldaduras y ensamblajes
Encofrados
Otros
Deformación Repujado, cincelado, etc
Forja
Vidrio soplado
Prensados y mecanizados
Reproducción Moldeado + Vaciado Vaciados en escayola, hormigón, resinas, colada de
arcilla, etc.
Moldeado + Vaciado Bronce
+ Fundición Metales preciosos (oro, plata, etc)
Otros (plomo, hierro, etc)
 Fases de elaboración de la obra

1. Fase de encaje:
• Estructuración simple de la forma,
• planos rectos o curvos que engloben el
volumen general,
• análisis de las proporciones, el movimiento y la
disposición de masas principales según el
boceto,
• Talla directa: se eliminan porciones o masas
grandes de material.
 Sistema de observación a partir de un boceto o
modelo:

• Observando las cuatro vistas principales de nuestro

boceto, vamos eliminando el material sobrante:
primero la vista frontal, después la posterior, luego las
dos laterales; a continuación observamos y
eliminamos materia de las vistas intermedias situadas
entre las anteriores, hasta tener todos los perfiles
tanto externos como internos bien conformados y
trasladados a la obra definitiva ampliada.
– perfiles externos: definen la silueta exterior de un
volumen
– perfiles internos definen líneas interiores, crestas,
intersecciones de planos y aristas
2. Fase de ajuste de volúmenes:

• Análisis detallado de los planos (rectos y

curvos), eliminamos el material concretando
aristas e intersecciones de superficies =>
volumen definitivo,
• no descuidar proporciones y el movimiento
que nos marca el boceto,
• se extrae material en pequeñas porciones,
• Es importante observar la obra en conjunto:
alejarse y comparar con el boceto o modelo.
3.- Acabado de superficies

• Huella resultante del corte de la gubia

• Pulimentado
 TEMA II.
PROCEDIMIENTOS SUSTRACTIVOS.
MADERA
 CONCEPTO:

• El Procedimiento sustractivo consiste en extraer una

forma escultórica a partir de una masa sólida de
material mediante herramientas de corte, cincelado
y abrasión.
• Los límites exteriores están determinados por el
tamaño y la forma del bloque de material en bruto.
• La talla puede ser trabajada a partir de un sólo
bloque o por ensamblado de piezas, en función del
material y el tamaño de la obra a realizar.
 MÉTODOS DE TRABAJO:

• 1.- Sacado de puntos o punteo (técnica

tradicional): reproducir en piedra o madera
una obra a partir de un modelo (máquina de
puntos o puntómetro)
- Proceso: Boceto-modelado-molde-vaciado-
modelo-punteo-material definitivo.
Maquina de sacar puntos
o puntómetro
Puntómetro
montado sobre
cruceta
• 2.- Talla directa: procedimiento más frecuente a
partir de principios del siglo XX, y requiere sólo
boceto o modelo a escala definitiva.
Compases
Henri Gaudier-Brzeska, hieratic head of Ezra Pound, 1914, mármol
TALLA DIRECTA: MADERA
EL MATERIAL: MADERA
• Sustancia orgánica que procede del árbol
constituida por fibra.
• Se recubre anualmente de una nueva capa de
fibra→ capa de tejido vascular (cambium)
existente en la parte interior de la corteza.
• La fibra da a la madera resistencia a la tracción
y trasporta el agua y los nutrientes de la tierra
a las hojas para su fotosíntesis, retornándolos
en forma de alimento.
Estructura macroscópica de la madera

Leño temprano: tejido o madera de primavera

Leño tardío: madera de verano
 Desecación

• Proceso para producir madera con contenido de humedad uniforme

y estable → se mueva (raje o abangue) lo menos posible.
• Rajas: al hilo de la fibra, madera que no se ha secado uniforme.
• Se seca al aire o al horno, se apila con tacos separadores para
circulación de aire. Peso encima, evita se combe.
• Tiempo de secado: un año por cada 2,5 cm de grosor.
• La corteza debe limpiarse para el secado porque larvas de insectos y
hongos proliferan en la zona húmeda entre la madera y la corteza.
• La madera no es un material inerte, incluso después de desecada
retiene humedad y es sensible a los cambios ambientales.
 Tipos de madera

1. Ébano: designa diferentes especies del género Dyospiros. Muy dura, compacta,
pesada. Fibra recta, fina. Color uniforme, del marrón oscuro al negro.
2. Haya: pesada, semidura, elástica. Color blanco amarillento o de anaranjado a
rosado intenso. Fibra recta, anillos poco marcados, homogénea, textura fina y
uniforme, pocos nudos. Sensible al ataque de insectos, se trabaja bien.
1. Cedro: semidura y semipesada, homogénea, color canela rosado a amarillento
oscuro o pardo claro. Fibra recta. Resistente, repele a los insectos y hongos, fácil de
tallar.
2. Boj: Dura, densa, maciza, fuerte, compacta y pesada. De grano fino, vetas y
anillos apenas visibles. Color amarillento vivo a marfil. Trabaja bien en todas
direcciones.
3. Ciprés: Blanda y semi-pesada, color pálido, vetas rojizas, anillos finos. Alto
contenido en resina la hace resistente, duradera e incorruptible. Fácil de trabajar.
 Aliso Tilo
1. Aliso: Ligera y blanda, grano apretado, densidad media. Color marrón pálido,
castaño claro a amarillento y rojizo con vetas oscuras. Textura fina, resistente
al agua, fácil de trabajar, no aguanta ataques de insectos y hongos.
2. Tilo: Densidad media, color gris a amarillo claro o gris a marrón rojizo muy
claro. Fibras rectas, textura fina y lisa. Ligera, elástica y blanda. Resiste bien a
la intemperie, vulnerable al ataque de insectos y hongos. Fácil de trabajar.
 Pino Melis o Pino Tea Pino de Flandes o Pino Norte

1. Pino Melis: bastante densa, muy resinosa y semidura. Color amarillo

anaranjado a amarillo marrón rojizo, vetas rojizas rectas. Ligera, fibra recta,
resistente y duradera. Se trabaja bien.
2. Pino de Flandes: blanda y resinosa, color amarillo blancuzco, vetas de tono
siena ocre, fibra recta, grano fino. Fuerte y fácil de trabajar.
HERRAMIENTAS
 Mantenimiento de gubias

Amolado
Consiste en pulir la boca eliminando la zona que presenta desperfectos,
retrocediendo el filo y el bisel. Se realiza con amoladora eléctrica dotada de
discos de esmeril. La pala debe mantener una inclinación constante de 45
grados y permanecer recta mientras se desliza transversalmente. En gubias de
media caña, se gira la herramienta imprimiendo un movimiento rotatorio que
sigue el perfil de la boca.
 Afilado
Consiste en restaurar el filo mediante el pulido y alisado del bisel. Se realiza con
una piedra de afilar cubierta con aceite mineral, frotando el bisel con
movimiento de vaivén lateral. Las de media caña se afilan dibujando una
especie de ocho sobre la piedra. El afilado crea una rebaba que sobresale
ligeramente por la cara plana del filo.
 Afinado
Consiste en asentar el bisel hasta conseguir el filo adecuado. Para ello se elimina
la rebaba empleando piedras de afilar de grano muy fino. Se asienta primero el
lado del bisel y efectuando movimientos de delante hacia atrás. Y luego el lado de
la cara. Se repiten estas operaciones hasta eliminar por completo la rebaba. En las
gubias de media caña el asiento de la cara inferior se realiza con una piedra cuya
forma se adapte al interior curvo de la pala.
 Raspines o colas de ratón

Lija
 Embonado

Encolado: cola blanca de carpintero o acetato de polivinilo.

TÉCNICA DE TRABAJO
Manejo de la gubia
 1. 2. 3.

1. Astilla producida por una incisión transversal a la fibra.

2. Mordedura adecuada: a hilo y con salida.
3. Mordedura de testa, incontrolable.
 Fases del Proceso

1.- Dibujar las líneas generales del modelo en las caras

del bloque. Uso de plantillas.
Estarcido Calco
2.- Desbastado: (fase de encaje) quitar la mayor parte del material
sobrante mediante herramientas manuales o eléctricas, sierras
(mediante cortes paralelos entre sí y perpendiculares a la fibra) o
gubias de gran tamaño.
A continuación con una gubia se extrae la madera entre los cortes que ha
producido la sierra.
3.- fase: modelado o conformado de las superficies que consiste en continuar
cortando material con gubias semiplanas hasta lograr el acercamiento gradual a la
forma definitiva.
Si se necesita cortar a través de la fibra para marcar líneas de separación entre
planos como ocurre con frecuencia en el relieve se emplea una gubia plana.
Se continua modelando las superficies por estratos con diferentes gubias,
las más grandes para eliminar trozos grandes y más pequeñas conforme
nos acercamos a la superficie definitiva. Todo ello procurando que la boca
de la gubia siempre tenga salida y trabajando al hilo de la veta para no
astillar la madera. Cuando algún trozo de madera se astilla se puede
eliminar alguna parte de la obra involuntariamente, ocasionando perdidas
irreparables.
Es conveniente no apurar la forma de la escultura hacia la testa de la madera ya
que esta parte es más dura. No obstante si fuera necesario, se rebaja primero la
arista viva y se continua obteniendo una superficie poligonal que después se
repasa con la escofina.
Continuamos modelando la forma con estratos cada vez más planos.
Una vez terminado el modelado general se procede a la 4.- fase: acabado.
2 tipos de acabado: a) Ajuste final y limpieza de superficies con gubia semiplana.
b) Eliminar las huellas de la gubia con una escofina de hoja curva deslizando la
herramienta a hilo. Con raspines se apuran los detalles más delicados.
Finalmente se aplica papel de lija de más grueso a más fino.
Por último se procede al acabado final que sirve como protección
de la madera. Si se aplican anilinas, primero humedecemos la
madera con una esponja para abrir los poros y para que la absorba
mejor.
Como este proceso provoca repelos se vuelve a lijar la superficie
para que quede lisa. A continuación se aplican varias capas de
anilina según el tono que queramos obtener. Se aconseja realizar
pruebas de color antes de aplicar la capa definitiva.
Por último, se aplica cera para madera de color o neutra con la
finalidad de tapar los poros.