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FORO I

PROBLEMATICA DE LOS TÉRMINOS

A) Comentar de manera concreta la relación del texto ¿Olvidar a Benjamín? con la


problemática del curso

Las relaciones que observo con las problemáticas del curso son las siguientes

-Se aborda la idea de una banalización de los conceptos y su uso a lo largo de la


historia, debido a que no se profundiza en su desplazamiento y su aplicación o
conceptualización en la actualidad.
-En el nuevo academicismo no hay una reflexión de los conceptos y los teóricos
que se usan solo se cae en una “moda”. Si bien cada autor sirve para sustentar o
formular un discurso académico solo se queda en la neutralidad, no se confronta
un autor con otro y se aplica un proceso dialectico.
-Se pierde el sentido del autor por una híper-reproducción

B) Proponer una imagen que le haya pasado algo similar a lo que se comenta en
la lectura.

(La fuente, Duchamp, 1917)


C) Apoyándote en la segunda lectura:

Definir
Moderno: Este término surge a partir de la modernidad en referencia a un
progreso constante hacia delante (siglo de las luces), como se cita en el texto
(Efland, 2003) Ser moderno es formar parte de un universo en el que, como decía
Marx, «todo lo sólido se desvanece en el aire» este desde mi punto de vista es
una de las razones por la que los artistas de la vanguardia fueron decayendo y
entraron en un agotamiento.

Modernismo, Según (Danto, 1999) el termino modernismo retomando a Clement


Greenberg <<La esencia del modernismo>>, escribio,<< descansa en mi opinión
en el uso de los metodos característicos de una disciplina para la autocrítica, no
para subvertirla sino para establecerla más firmemente en su área especifica>>.
En parte esto se debe a I. Kant y su crítica a la razón. (en este punto me surgen
una duda entre si Greenberg se refiere a las vanguardias o al expresionismo
abstracto en donde sustenta gran parte de su pensamiento).

Modernidad, Como se menciona en el libro La educación en el arte posmoderno


El concepto de modernidad depende fundamentalmente de la creencia en el uso
de la razón y el conocimiento científico como artífices de todo progreso posible.
(Efland, 2003), un suceso importante que da pie a pensar la etapa de la
modernidad es la ilustración en el siglo XVIII Y XIX que reafirma esta idea de
proceso a través de la razón ya que a través de ella podremos disipar la
ignorancia con el conocimiento, en este periodo se da gran peso a la ingeniería
para facilitar la vida de las personas, teniendo como antecedente la revolución
industrial.

Pos_Modernismo, Este término hace referencia a un fracaso del proyecto


moderno, no hay progreso, se cuestionan las verdades absolutas y la idea de
centro y periferia. Una característica del posmodernismo es el presente.

D) Tu reflexión personal de estas lecturas y estos términos.


Época Moderna
Modernismo
Modernidad
Arte Moderno
Arte Pos-Moderno
Arte Contemporáneo

El texto de (Sarlo, 2007) es muy puntual en la importancia de saber distinguir los


conceptos y sus usos, en este caso como se aplican para pensar etapas y
movimiento clave en la historia y que dan pie a comprender el porqué de lo actual,
siempre desde una posición de confrontación crítica y no cayendo en el uso por la
“moda”. A pesar de estar dentro el mundo del arte esta actividad me mostro que
debo profundizar más en la historia, ser más puntual con fechas y distinguiendo
los conceptos y ser crítico en su utilización.
Ahora tengo más presente que la época moderna empieza con la ilustración y el
llamado siglo de las luces con la apuesta por el progreso a través de la razón, que
el modernismo hace referencia a una autocrítica constante fruto del pensador
I.Kant, en el caso del arte moderno un claro ejemplo de esto son las vanguardias
artísticas que empiezan a cuestionar los cánones estéticos establecidos por la
academia, en la que cada vanguardia nacía digamos matando a la anterior y
poniéndose como lo mejor, lo más nuevo o lo más vanguardista, la modernidad es
un periodo de tiempo que surge a partir del siglo XVIII al XX.
El concepto de arte pos-moderno tiene como referentes el arte conceptual, que
más que progresar le interesa desmantelar la institución del arte para pensarla
desde otras lógicas.

El concepto de arte contemporáneo es complicado en la actualidad ya que ha sido


usado de forma desmedida, lo que complejiza entender a que nos referimos
cuando hablamos de arte contemporáneo .Sin embargo como bien menciona
(Agamben, 2011), el arte contemporáneo es aquel que se lleva a cabo de forma
contemporánea a una época dada. En ese sentido literal, siempre se ha producido
arte contemporáneo.
Esto quiere decir que cuando se habla de arte contemporáneo claramente se
habla de otra cosa. Por otro lado para Avelina Lesper (Lesper, 2015) el arte
contemporáneo es un estilo que los artistas actuales han adoptado para entrar en
al circuito actual del sistema del arte, esto podría solucionar varias cosas, pero la
visión dogmática de Avelina de que el arte contemporáneo es un fraude le impide
analizar varios propuestas que trascienden lo que ella denomina como fraude
entre lo que puede ser arte y lo que es una ocurrencia, para completar esta idea la
respuesta de Boris Groys a la revista tempestad cuando se le pregunta que ¿es
ser contemporáneo? podría ayudarnos a encajar mejor este tema: (Groys, 2013)

-Ser contemporáneo no es lo mismo que ser temporal: “estar con el tiempo” no es


lo mismo que estar “en el tiempo”. A mediados del siglo XIX Kierkegaard preguntó
qué significa ser contemporáneo de Cristo. Su respuesta fue: dudar de que Cristo
sea el hijo de Dios. Si acepto o rechazo esa afirmación dejo de ser contemporáneo
de Cristo –en ambos casos, lo dejo en el pasado. Pero si dudo de ella me coloco
en la misma posición en la que se hallaban los contemporáneos de Cristo. Así, ser
contemporáneo de la modernidad significa dudar de su afirmación de ser moderna
(de la afirmación de que el comunismo es comunista, de la afirmación de que la
democracia es democrática, etc.). Nos volvemos contemporáneos de nuestro
presente (y pasado) cuando comenzamos a dudar de estas afirmaciones.
Bibliografía
Agamben, G. (2011). Desnudez. Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora.
Danto, A. (1999). Después del fin del Arte. Barcelona: Paidos.
Efland, A. D. (2003). La educación en el arte Posmoderno. Barcelona: Paidos.
Groys, B. (2013). Lo contemporáneo. Tempestad.
Lesper, A. (2015). El Fraude del arte contemporáneo. México: Libros Malpensante.
Sarlo, B. (2007). Siete ensayos sobre Walter Benjamin. Buenos Aires: Fondo de Cultura
Económica.

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