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UNIVERSIDAD DE LAS FUERZAS ARMADAS “ESPE”

MOTIVACIÓN Y CREATIVIDAD
EN EL AULA

MUSICOTERÁPIA Y ESTIMULACIÓN
SENSORIAL

Integrantes:
Andrea Garcés
Katherine Arias

Fecha: 1 de julio del 2019


MUSICOTERAPIA EN LA ESTIMULACIÓN SENSORIAL PAPEL DE SARA

El presente informe tiene como objetivo dar a conocer sobre la musicoterapia en la


estimulación sensorial y como enlace el funcionamiento del sistema reticular activador o
también conocido como SARA, este informe será un producto que aporte al conocimiento de
estudiantes que requieran información acerca de estos contenidos.

El desarrollo sensorial es un aspecto fundamental dentro de los primeros años de vida


de un ser humano ya que permite receptar la mayor información de los estímulos que le ofrece
su entorno, a través de los sentidos como la visual, táctil, gustativo y auditivo. Es por ello
que hablamos de estimulación sensorial; porque su finalidad es potenciar en el niño todas sus
áreas de desarrollo. Si bien todos los sentidos son fundamentales nos centraremos en uno en
específico que es el auditivo por el cual percibimos todos los sonidos del entorno y en especial
la música donde será el enfoque central para dar paso a la musicoterapia.

Todos hemos escuchado en la actualidad sobre la musicoterapia y que beneficios tiene


tanto en el niño como en el adulto en diversos campos como lo terapéutico y educativo que
son los más vinculados al presente tema. Dentro de ello debemos vincular el aspecto
anatómico que permite conocer cómo funciona la musicoterapia en el ser humano.

Al finalizar con una breve introducción daremos paso a la sustentación teórica que
ayudará a desarrollar diversas actividades que serán aporte para trabajar dentro de aulas de
clases, porque debemos tener en cuenta que es un motivador en el proceso de aprendizaje del
estudiante.

Estimulación sensorial

Cuando hablamos de estimulación sensorial hacemos referencia a la entrada de


información del entorno al sistema nervioso a través de los sentidos para elaborar sensaciones
y percepciones, los cuales se producen por un conjunto de técnicas y actividades con base
científica que aporten en el desarrollo integral de los niños. Para dar un mejor entendimiento
nos referimos a que los órganos sensoriales son los encargados de recoger la estimulación
que nos manda el medio y de transmitirla al cerebro, que es donde se registra esa información
y se convierte en sensación que es el resultado de la activación de los receptores sensoriales
del organismo y de la intervención del Sistema Nervioso Central que decodifica los impulsos
nerviosos.

Mientras que la percepción es un proceso que está incluido dentro del procesamiento
de la información y que nos permiten organizar, interpretar y codificar los datos sensoriales,
a fin de conocer el objeto. Percibirlo significa tomar conciencia de que ese objeto existe, de
que consistencia, cualidades y características tiene ese objeto. (Anónimo, 2016)

Se representa en la siguiente gráfica el sistema que se desarrolla un estímulo sensorial.

Gráfica 1: Herrera 2018, Edición propia 2019, Fases del recepción del estímulo
sensorial.

La estimulación sensorial es importante en la educación inicial porque a partir de las


sensaciones y las percepciones van formando los procesos superiores del conocimiento como
son la inteligencia y el lenguaje, por esto es conveniente estimular y ejercitar los sentidos.
Estimulación Auditiva

(Herrera, 2008) Determina que la audición es una parte importante de la vida de los
niños y niñas. “La audición es necesaria para el desarrollo adecuado tanto del habla, como
del lenguaje. El entrenamiento auditivo es vital y deberá iniciarse con el descubrimiento y
análisis de ruidos naturales” pag, 7, que en forma organizada y planificada conduzca al niño
a la apreciación de las diversas cualidades sonoras.

La mayoría de los niños oyen y escuchan desde el nacimiento, aprenden a hablar


imitando los sonidos que tienen alrededor, es por ello que la estimulación auditiva debería
comenzarse desde el entorno familiar del bebé a través de padres, abuelos, cuidadores, etc.
Ya que ellos son los principales vínculos del entorno de donde el niño se desarrolla, y por
medio de ellos el niño al escuchar sus sonidos de voz tratará de replicarlo y es ahí que el niño
pequeño produce tanto sonidos como los gorjeos o balbuceos en intento de comunicarse.
Acotando a la información los niños desarrollan lo auditivo desde que están en el vientre de
su madre, los 4 meses son de suma importancia ya que se produce los inicios del escucha a
través de vientre materno, los sonidos que recepta el bebé es de los latidos cardiacos del
corazón de su madre y la respiración.

Objetivos de la estimulación auditiva en niños según (Muscarel, 1988) :

Como en cualquier actividad, resulta fundamental no perder de vista cuál es el objetivo


principal de la estimulación auditiva, que el niño llegue a crear un hábito auditivo y como
consecuencia de crear este hábito, lograr:

1. Desarrollar la comprensión del lenguaje hablado mediante la discriminación de la palabra.

2. Estimular el mecanismo de la audición y las percepciones sensoriales asociadas.

3. Mejorar el habla en articulación, cualidad vocal, ritmo.

4. Favorecer la adaptación al mundo acústico.


5. Promover nuevas formas de comunicación para lograr una mayor adaptación social y
emocional.

Imagen 1: Superfriends school 2019, Edición propia 2019, Desarrollo de la


estimulación auditiva.

Uno de los apoyos para la estimulación auditiva es la música la cual ayuda a que el
niño desarrolle diferentes habilidades y esta potencie diversas capacidades, es por ello que
daremos paso a una breve introducción de los que es la música, sus orígenes y en especial
como esta trabaja para desarrollar la tendencia de la actualidad que es la musicoterapia.

Orígenes de la música

La palabra música viene de la raíz “mousa”. En la etimología griega se dice que las
nueve musas, hermanas celestiales que rigen la canción, la poesía, las artes y las ciencias,
nacieron de Zeus, rey de los dioses, y de Mnemosina, diosa de la memoria. Así la música es
hija del amor divino, cuya gracia, belleza y misteriosos poderes sanadores están íntimamente
conectados con el orden celestial y la memoria del origen y destino de la humanidad. Es
entonces que dentro de un conocimiento básico en la sociedad apreciamos a la música como
algo sublime que logra llevar a cada una de las personas a un relajamiento y muchas veces
aun desfogue de sentimientos que guardamos y no las podemos expresar.
En la actualidad la música es un vínculo que lleva al ser humano a expresar y sentir
diferentes emociones y sentimientos, por medio de la construcción de canciones que en sus
letras mantienen un deleite de poesía que desarrolla los más bellos pensamientos, pero dentro
de ello la melodía que produzca mantiene conectado a la música con la persona.

La Música

La música es el arte de combinar los sonidos y los silencios, a lo largo de un tiempo,


produciendo una secuencia sonora que transmite sensaciones agradables al oído, mediante
las cuales se pretende expresar o comunicar. Junto a ello mantenemos elementos como:

 Ritmo: es la distribución de los sonidos en el tiempo.


 Sonido: son todos los que escuchamos a diario que reconocemos de manera
inmediata y distinguimos de entre estímulos sonoros que percibimos.
 Melodía: es una sucesión de sonidos con una ordenación determinada.
 Armonía: se refiere a la interpretación simultánea de varios sonidos.

Que nos aportan en una gran cantidad ya que estos elementos son parte importante de la
música y sin ellas no tendría un significado, un sentido y mucho menos sería música es por
ello que este contenido invoca y expresa, lo que en muchas ocasiones, el lenguaje oral y el
escrito no pueden manifestar.

La música es una forma de comunicación entre las personas. Por lo tanto la música
es, desde su naturaleza, una imagen que al reflexionar en ella nos conecta con lo natural, lo
bello; en donde tiene momentos de ritmo suave y fuerte, acelerado y lento, que desarrollan
en el niño la capacidad de tener un equilibrio en su diario vivir.

Dentro de este tema existen factores que son aporte dentro de la música.
Gráfico 2: Herrera 2018, Edición propia 2019, Factores de la música.

Por lo cual la música nos vincula con varias tendencias que se han dado en el
transcurso de la historia una de ella que catapulta en la actualidad es la musicoterapia que es
conocida como una disciplina estratégica que utiliza a la música como medio curativo y en
otros amitos como apoyo educativo para desarrollar un mejor aprendizaje en niños pequeños.

Origen de la musicoterapia

Sus comienzos contemporáneos están en las observaciones de un grupo de músicos


profesionales que trabajaron con los veteranos de la segunda guerra mundial. Los músicos
comenzaron a darse cuenta que ellos mostraban un crecimiento en su moral y mejoraban sus
habilidades para la socialización, es desde ahí que parte una gran investigación de como la
música ayuda al ser humano en aspectos trágicos y esta se convierte en una profesión que es
la musicoterapia.

En los años cincuenta y sesenta se formaron dos asociaciones profesionales llamadas:


la Nacional Association of Music Therapy y la American Association of Music Therapy. Así
en los últimos 20 años, la musicoterapia ha pasado de ser una disciplina desconocida a contar
con un sitio en los planes de estudio en algunas universidades.

La musicoterapia

La Musicoterapia es el empleo de la música y de los elementos musicales, tales como


el ritmo, el sonido, la melodía y la armonía, que realiza un musicoterapeuta calificado, con
el objetivo de facilitar, promover la comunicación, el aprendizaje, la expresión, el
movimiento, entre otros, en sus pacientes. La Musicoterapia desarrolla potencialidades
desconocidas o en su defecto restaurará aquellas perdidas u olvidadas para que el individuo
en cuestión pueda lograr una mejor y óptima integración tanto en un nivel interno como
interpersonal y que esto desemboque en una mejor calidad de vida para sí mismo. (Centro de
innovación y desarrollo emprendedor Huxayacac, 2018)

La musicoterapia, es una terapia que va dirigida especialmente a niños con:

 Dificultades en el aprendizaje
 Problemas de conducta
 Trastornos profundos en el desarrollo (autista)
 Niños con deficiencia mental
 Con dificultades en la socialización
 Con baja autoestima
 Con trastornos médicos crónicos o degenerativos como (cáncer, cardiopatías,
problemas de dolor, etc.)

Pero en si la musicoterapia no solo atiende en casos terapéuticos también se le vincula en


la educación ya que muchos de los estudios indican que la música fomenta y motiva al
estudiante a un aprendizaje significativo, es por ello que dentro de las instituciones
educativas se trabaja el área musical y conjunto con un ambiente de relajamiento que
aporta a la atención, memoria y concentración de los niños.

Una técnica que se utiliza actualmente dentro de la institución “Ludoteca” es el


Mindfulness, se trata de liberar al niño de todas las tenciones que se presentan a su
alrededor y que dentro del trabajo diario en aula obtengamos la atención de ellos de una
manera autónoma. Dentro de esta técnica utilizamos varios recursos como el ambiente
que sea tranquilo y silencioso, una música relajante acorde a la edad del niño, la voz de
la maestra en el momento de dar órdenes y si desean dar un aroma suave en el espacio
que se va a llevar a cabo la técnica.
Como adjunto a este tema de la nueva técnica unimos algunos aspectos que
intervienen en conjunto con la música, y que son de importancia para el conocimiento
básico sobre que realiza nuestro cuerpo; una de ellas la unión de:

 Música y respiración
La respiración es ante todo un proceso rítmico. El patrón general humano es
de 25 a 35 respiraciones por minuto. Un promedio bajo, profundo y sostenido
contribuye a calmar, controlar emociones, estimular el pensamiento y generar
un mejor metabolismo del cuerpo. Que lo contrario una respiración rápida nos
puede llevar a un pensamiento dispersor, conductas impulsivas.

 Música y presión arterial


El corazón humano está particularmente sintonizado con la música, así las
pulsaciones responden a todas las variables musicales como: frecuencia,
tiempo y volumen. Un ritmo rápido hace rápido el palpitar y puede llevar a
una persona exaltarse y uno lente mantiene a calma en el cuerpo y relajándolo.
 Música, Tensión y Coordinación Muscular
El tono y la flexibilidad del sistema muscular son poderosamente
influenciados por el sonido y las vibraciones musicales. A través de una
investigación llevada a cabo por el profesor Olav Skilie, nos indica que la
música con frecuencias entre 40-60 Hertz, reduce la tensión muscular y relaja
a los niños.

A que nos referimos con esta medida de Hertz a la una unidad usada para medir la frecuencia
de ondas y vibraciones de tipo electromagnético. En compendio con el tema hablamos de
impulsos electroquímicos generados en las neuronas que provocan ondas cerebrales que se
observan un electroencefalograma, se tiene cuatro ritmos que manejan el campo de la música
y las ondas magnéticas estas son:

 Beta: Entre 15 y 30 Hz o ciclos por segundo. Es del hemisferio cerebral


izquierdo que se caracteriza por el pensamiento analítico y lógico, dentro de
esto se encuentra un neurotransmisor llamada acetilcolina.
 Alfa: Entre 8 a 14 Hz. Es del hemisferio cerebral derecho. Aparece en estados
de quietud y relajación, los neurotransmisores de este ritmo son la acetilcolina,
serotonina y dopamina.
 Theta: Entre 5 y 7 Hz a ciclos por segundo. También es del hemisferio
cerebral derecho donde se lleva a cabo la fase del sueño y su neurotransmisor
es la serotonina.
 Delta: Entre 0.2 a 4 Hz, Del hemisferio derecho correspondiente al ritmo del
sueño profundo, el descanso total.

Imagen 2: G. Osuna 2014, Edición propia 2019, Funcionamiento de la música


en el cerebro.

Luego de a hacer observado en el aspecto técnico y anatómico vemos también como


la musicoterapia se aplica, esta lleva dos formas que aportan a un mejoramiento y a una buena
estimulación:

 Activa: Las estrategias que se llevan a cabo dentro de esa forma es cantar,
música y movimiento, tocar instrumento los cuales nos permitirán llevar un
buen trabajo porque son aportes musicales que si no lo vemos de una manera
clara serán solo objetos, pero de una visión científica aporta mucho en las
terapias tanto en las áreas sensoriales, motrices cognitivas y socio-
emocionales.
 Receptivas: Métodos de relajación e imaginación guiada, esto se refiere a la
técnicas actual Mindfulness, a través de la música y la relajación podemos
obtener un equilibrio en la persona y desarrollar mucho más como las
capacidades básicas y superiores del ser humano.

Imagen 3: Garcés 2019, Edición propia 2019, Técnica de Mindfulness con


apoyo musical.

La musicoterapia y etapas del ser humano

 Musicoterapia y el embarazo
Juega un papel muy importante al estimular una conexión más profunda entre la
madre e hijo, brindando la tranquilidad y autocontrol. Con respecto a la madre le
permite una mayor relajación durante el trabajo de parto, reduciendo su nivel de
ansiedad, dándole autocontrol sobre el dolor y conciencia sobre las sensaciones
físicas.
Debemos tomar en cuenta que a partir del cuarto mes de embarazo el bebé comienza
a percibir claramente los sonidos que lo rodean y que hasta ese momento solo
distingue como vibraciones, es por ello que se le recomienda a la madre embarazada
que si va llevar a cabo una sesión de musicoterapia no estimule más allá de los 5
minutos al niño ya que puede haber una sobre estimulación y causar efectos adversos,
dentro de las música que una madre debe escoger es las músicas de Mozart ya que
tienen un efecto de sonidos altamente armónicos.
Luego de haber llevado realizado la técnica puede finalizar una respiración lenta y
pausada y porque no conversar con el bebé y cantarle con su voz así fortalecerá
vínculo de madre e hijo.
Es importante resaltar que los bebes que han escuchado música de manera ordenada
y secuenciada durante la gestación, recibe mejor lactancia materna y sus otros
alimentos, duerme más y llora menos. También ayuda en la formación personalidad
se desarrolla a través de bellas melodías, estimulando la creatividad, a concentración
y la coordinación del niño que está por nacer.

Imagen 4: E.Salaberet 2018, Edición propia 2019, Musicoterapia en


embarazada.

 Musicoterapia y estimulación temprana


En los primeros meses de vida donde la mamá amanta a su niño para alimentarlo,
debe mantener un ambiente armónico y porque no con música ya que esto permite
que la madre al dar el pecho elimine cualquier ansiedad y su ritmo cardiaco disminuya
para que esto también tranquilice al bebé ya que ellos perciben todavía los latidos del
corazón de su madre.
En los niños más grandes utilizamos canciones infantiles y juegos los cuales juegan
un papel fundamental en el desarrollo verbal del niño durante la primera infancia.
Cuando los niños empiezan a emitir los primeros sonidos, los padres deben
aprovecharlos para comunicarse con él, pero debemos aclara que los padres al
momento de comunicarse con ellos deben utilizar palabras claras nada de
diminutivos, ya que el niño recepta toda la información de su entorno.

Imagen 5: Anahí V. Darritchón 2017, Edición propia 2019, Musicoterapia y


estimulación temprana.

 Musicoterapia y niños
La música está siendo introducida en la educación de los niños en edades
preescolares, debido a la importancia que representa en su desarrollo intelectual,
auditivo, sensorial, del habla y motriz.
El niño empieza a expresarse de otra manera y es capaz de integrarse activamente en
la sociedad, porque la música le ayuda a lograr autonomía, en sus actividades
habituales, sumir el cuidado de sí mismo y del entorno y a ampliar su mundo de
relaciones.
La etapa de la alfabetización del niño se ve más estimulada con la música y a través
de ella también el niño puede mejorar su coordinación y combinar una serie de
conductas. (MIRBET, 2009)
Para finalizar debemos adjuntar como la musicoterapia funciona anatómicamente y
como este es receptado, que órganos son los que utiliza.

Sistema Auditivo: Oído interno y Oído externo

El sistema auditivo permite adquirir el lenguaje, aprender los sonidos, los


conceptos, el vocabulario, la gramática de nuestro idioma. Las inflexiones de la voz,
es decir, nos pone en contacto con el mundo lingüístico en el que estamos inmersos,
es por ello nuestro oído cumple varios funcionamientos, una de ellas son las
sensaciones auditivas en el ser humano, este es un proceso muy complejo donde se
desarrollan tres etapas importantes para que se recepte el sonido de la fuente que este
proviene.
 Capacitación y procesamiento mecánico de las ondas sonoras.
 Conversión de la señal acústica (mecánica) en impulsos nerviosos, y
transmisión de dichos impulsos hasta los centros sensoriales del cerebro.
 Procesamiento neuronal de la información codificada en forma de impulsos
nerviosos.

Para desarrollar este procesamiento deben intervenir dos regiones importantes del
oído, los cuales tienen como funcionamiento llevar el sonido y transformarlo en una
sensación, estos son:

Región periférica está parte es donde los estímulos sonoros conservan su carácter
original de ondas mecánicas hasta el momento de su conversión en señales electroquímicas,
también tenemos la región central ella es encargada de que dichas señales se transformen en
sensaciones. Pero dentro de ello tomaremos como parte central a la región periférica donde
interviene tres partes fundamentales, que cumplen diversos funcionamientos.

Los estímulos sonoros se propagan a través de estas zonas, sufriendo diversas


transformaciones hasta su conversión final en impulsos nerviosos. Tanto el procesamiento
mecánico de las ondas sonoras como la conversión de éstas en señales electroquímicas, lo
cual dificulta la caracterización y modelado de los fenómenos perceptuales.
 Oído externo: El oído externo está formado por el pabellón auricular u oreja, el cual
dirige las ondas sonoras hacia el conducto auditivo externo a través del orificio
auditivo. El otro extremo del conducto auditivo se encuentra cubierto por la
membrana timpánica o tímpano, la cual constituye la entrada al oído medio.
Así mismo, el conducto auditivo tiene dos propósitos adicionales proteger las
delicadas estructuras del oído medio contra daños y minimizar la distancia del oído
interno al cerebro, reduciendo el tiempo de propagación de los impulsos nerviosos.

 Oído medio: El oído medio, está constituido por una cavidad llena de aire, dentro de
la cual se encuentran tres huesecillos, denominados martillo, yunque y estribo, unidos
entre sí en forma articulada. Uno de los extremos del martillo se encuentra adherido
al tímpano, mientras que la base del estribo está unida mediante un anillo flexible a
las paredes de la ventana oval, orificio que constituye la vía de entrada del sonido al
oído interno.

 Oído interno: El oído interno representa el final de la cadena de procesamiento


mecánico del sonido, y en él se llevan a cabo tres funciones primordiales: filtraje de
la señal sonora, transducción y generación probabilística de impulsos nerviosos.

Imagen 6: Nevisupe 2017, Edición propia 2019, Órgano del oído y su


funcionamiento.
Pares craneales
Los nervios craneales o pares craneales son aquellos que atraviesan unos pequeños
orificios de la base del cráneo que están conectados al encéfalo (masa gris) estos tienen la
función de ramificarse hacia diferentes partes del cuerpo y cumplir funciones, hay 12 pares
de nervios craneales que constituyen los nervios periféricos del encéfalo. Estos nervios
abandonan el cráneo a través de fisuras para distribuirse en la cabeza.

Tomaremos en cuenta solamente el nervio vestibulocloclear que corresponde al par


craneal ocho este es un nervio craneal considerado sensorial. Se le conoce también como par
craneal del nervio auditivo y vestibular. Es el responsable del equilibrio y la orientación en
el espacio y de la función auditiva. Dentro de ello trabaja la región periférica que se explicó
anteriormente en el documento.

Ilustración 1: Rigguti 2015, Edición propia 2019, Pares craneales y su


clasificación.

Sistema Activador Reticular Ascendente SARA


Ilustración 2: Díaz, A. (2017). Intervenciones Músico terapéuticas para la Activación del Sistema Reticular.
Obtenido de: Revista de Investigaciones Psicológicas y Ciencias Afines

La formación reticular es una red conformada por grupos de escasas neuronas que
poseen conexiones indefinidas e involucra gran parte del sistema nervioso. Se ubica dentro
del área tegmental, en el centro del tronco encefálico y vincula regiones que van desde la
sustancia gris de la médula espinal cervical hasta regiones laterales del hipotálamo y núcleos
a lo largo de la línea media del tálamo (Cardinali, 2007).

Las extensiones de la red del tronco encefálico (distribuidas en las zonas paramedial,
medial y lateral) reciben información sensitiva y sensorial tanto de nervios craneanos como
de la médula espinal. Esta información luego se propaga a través de impulsos por diversas
áreas del sistema nervioso, como la médula espinal y la corteza cerebral (Alcaraz Romero,
2001).

Esta formación es reconocida como un área sumamente compleja en cuanto a su


anatomía y su heterogeneidad funcional. Actúa como un sistema de filtro, ya que es la
encargada de separar los estímulos entrantes, discriminando entre aquellos relevantes y no
relevantes, funciona además como despertador del sistema nervioso ya que mantiene el
estado de vigilia a través del Sistema Activador Reticular Ascendente.

También participa en la sensibilidad somática y visceral, en el control del sistema


nervioso automático del sistema endócrino, del sueño y en el nivel de activación (arousal) de
la atención (Purves, 2008).

En este sentido, hace de agente de conexión entre lo sensitivo y lo motor; sin embargo,
es junto a la extensión talámica que logra ser un sistema premotor que modula los estados de
conciencia y luego en retroalimentación organizan las respuestas motoras. Entonces, el sara
regula la alerta general, la dirección de la atención, siendo el despertador del sistema nervioso
y regulando la transición entre sueño y vigilia.

Los cuadros patológicos producto de lesiones neuronales que involucran al sistema


reticular han sido tema de interés por muchos años. Dentro del conjunto de las últimas
investigaciones relativas a la temática de los estudios sobre el uso de la música en los
pacientes con estados alterados de conciencia se encuentran. (Purves, 2008)

Como existen pocas opciones de tratamiento, las técnicas músico terapéuticas no invasivas
podrían constituir una estrategia prometedora para estimular la plasticidad del cerebro y
mejorar la recuperación de la conciencia. Se presenta una visión general de los cuadros
patológicos que implican la alteración en el sistema reticular, conocidos como estados
alterados de conciencia y las intervenciones terapéuticas de una disciplina que crece día a día
dentro de la temática: la Musicoterapia.

El aprendizaje se da gracias a la neuro - plasticidad cerebral, al tener nueva


información se conectan entre neuronas las cuales pueden crear una red si este proceso es
repetitivo o constante pasando así a la memoria a largo plazo.

El cerebro recibe una gran cantidad de información a diario, pero no toda esta
información permanece en nuestra memoria, pues, esta información pasa por una especie de
filtro que se encarga de seleccionar esta información lo más acorde a los intereses que se
posee o a la relevancia que esta tiene, el proceso tiene 3 filtros para que el conocimiento se
afiance.
Ilustración 3: Merino, I. (2016). Aprendizaje compatible con el cerebro. Recuperado de:
familiaysalud.es/salud-y-escuela/educacion-emocional/neurosicoeducacion/06-aprender-aprender
aprendizaje-compatible

El primer filtro se encuentra relacionado con la satisfacción de las necesidades básicas


de una persona pues al no tener esto cubierto, su atención estará dispersa lo cual le hará muy
difícil aprender. El segundo filtro tiene que ver con la amígdala que es la encargada de
definir si estamos en alguna situación que amenaza nuestra vida o seguridad, además está
relacionada con el núcleo accumbens que reacciona a los estímulos que son placenteros.

La educación puede resultar placentera y se podría realizar con el círculo de


recompensas que es:

• D de deseo y dopamina. Se pone en marcha cuando se siente deseo por algo.


Esa motivación estimula el núcleo Accumbens que libera 'Dopamina'. Los temas se
deben dar de tal forma que al alumno le emocione, le despierte un deseo, una
curiosidad, un desafío. Lo que nos motiva es aquello que nos emociona. Esto requiere
mucha creatividad por parte del docente. Es necesario partir de los conocimientos
previos que ya traen los alumnos, convertir el contenido en algo significativo para su
vida actual, contar historias curiosas o personales que tengan que ver con el contenido,
promover el humor, usar trucos de magia y juegos (Merino, 2016)
• A de acción y adrenalina. El deseo sin movimiento no conduce a nada. El
siguiente paso es poner en marcha un plan de acción para lograr lo que se desea. Se
libera entonces 'Adrenalina' que nos pone en movimiento. Fomentar en este paso el
trabajo cooperativo para llevar a cabo el plan, desarrolla competencias
socioemocionales básicas (Merino, 2016)

• La S de serotonina, de serenidad y satisfacción. Es fundamental cerrar este


circuito. Esto se consigue celebrando la consecución del resultado o cada progreso
conseguido. Basta con una mirada de aprobación, un chocar de manos, una sonrisa o
una alabanza. Es importante que todo circuito DAS tenga un cierre (Merino, 2016)

Tanto los docentes como los alumnos deben saber cómo aprende el cerebro. Los
profesores pueden así impartir los contenidos de una forma más compatible. Y los alumnos
pueden así saber cuál es su forma de aprender más eficaz. Hay niños que para aprender
necesitan coger apuntes y hacer esquemas. Otros mapas mentales, otros dibujos, otros
necesitan estudiar caminando o moviendo el cuerpo.

Los docentes y padres deben ayudar a los niños a conocerse. Hay que dedicar más
tiempo a la reflexión sobre el proceso interno de aprendizaje. Los niños deben saber cuáles
son sus puntos fuertes y cuáles sus debilidades respecto al estudio y cómo se relacionan con
ambos.
Referencias
Anónimo. (2016). El Desarrollo Sensorial. Obtenido de El Desarrollo Sensorial:
https://www.mheducation.es/bcv/guide/capitulo/8448198743.pdf
Cardinali, D. (2007). Neurociencia aplicada: sus fundamentos. . Médica Panamericana.
Centro de innovación y desarrollo emprendedor Huxayacac. (2018). Seminario en
musicoterapia. Obtenido de Seminario en musicoterapia:
https://es.scribd.com/document/354977469/MUSICOTERAPIA-
ESTIMULACION-AUDITIVA-NEUROSENSORIAL-pdf
Herrera. (2008). ESTIMULACIÓN DE HABILIDADES AUDITIVAS. Obtenido de
ESTIMULACIÓN DE HABILIDADES AUDITIVAS:
http://recursosbiblio.url.edu.gt/tesisjcem/2017/05/84/Xocop-Christy.pdf
Merino, I. (30 de 09 de 2016). Familia y Salud. Obtenido de familiaysalud.es/salud-y-
escuela/educacion-emocional/neurosicoeducacion/06-aprender-aprender-
aprendizaje-compatible
MIRBET. (2009). MUSICOTERÁPIA ARMONÍA Y SALUD. Lima: Mirbet.
Muscarel. (1988). ESTIMULACIÓN AUDITIVA EN NIÑOS CON DEFICIENCIA
AUDITIVA. Obtenido de ESTIMULACIÓN AUDITIVA EN NIÑOS CON
DEFICIENCIA AUDITIVA: http://www.centroisabelolleta.com/wp-
content/uploads/2016/10/Estimulaci%C3%B3n-Auditiva-en-ni%C3%B1os-con-
Deficiencia-Auditiva.-Isabel-Olleta-Lascarro.pdf
Purves, D. (2008). Cognitive neuroscience. Sunderland: Sinauer Associates, Inc.

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