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¿QUÉ ES UN ÁNGEL?

EL HOMBRE POSEÍDO POR EL DEMONIO

"Más fácil es a los valientes quedar salvos que muertos,


mientras los cobardes ni se salvan ni consiguen gloria."
ILIADA, Homero.

La obra de Kleist es anacrónica a su momento de producción, es por ello que se tarda en ser
reconocida. En este texto pretendemos mostrar la relación entre la idea del demonio que
nos propone Zweig en el capítulo sobre Kleist y como se expresa en la película El cielo
sobre Berlín del director Win Wenders.

Zweig refiere que la ambición de Kleist (cuyo espíritu va a los extremos) se expresa en la
necesidad de ser reconocido por su escritura y con ello garantizar su permanencia en el
mundo. Aquí su arte se pronuncia en la forma de la poesía. El reconocimiento de su obra
está para Kleist en un plano casi divino, encuentra lo sublime de la vida en ello. Del mismo
modo Wenders introduce la imagen de un anciano ascendiendo las escaleras de una
biblioteca y una voz en off dice: “Cuéntanos musa del narrador, el antiguo infante,
arrojado a los lindes del mundo y has que en él se reconozca cada hombre.” Esto alude a la
Iliada de Homero donde la mayor hazaña del héroe es inmortalizarse en los cantos de la
musa, en la escritura y perdurar hasta la actualidad, así como Kleist quería que su obra lo
inmortalizara.

“Su producción no es una exposición planeada y medida de lo que desea expresar, sino
que es una lucha para librarse desesperadamente de esa locura interior que lo oprime
hasta matarlo.” Así expresa Zwieg la pasión desmedida de Kleist. Esa adicción por el arte
se expresa a través de sus personajes quienes parecen estar dotados de vida propia y caen en
la perfección y dominio del demonio, Wenders por su parte nos presenta personajes con
ambiciones artísticas, que están dispuestos a todo por el arte, es el caso del narrador, la
trapecista, el músico frustrado etc. en quienes reconocemos expresiones del demonio.

En el apartado titulado El último lazo Zweig expresa el deseo del artista por sujetarse a su
arte, la danza del cisne, el último aliento. “En cada uno de sus dramas, Kleist nos revela su
alma; en todos ellos hay una entrega al mundo de una chispa de fuego de su espíritu,
porque en cada uno de ellos se encuentra una de sus pasiones convertida en personaje de
ficción.” Kleist consigue la expresión del demonio a través de su espíritu al entrar en una
total liberación y entrega al mundo. En la película descubrimos a los personajes
renunciando al arte de distintos modos, el narrador a través del olvido, la perdida de
memoria, la trapecista en su último acto donde corre el riesgo de morir y el músico en su
decisión final del suicidio. Todos encuentran la manera de sujetarse a su obra y darle con
ese último acto sentido a todas su vida.

En La pasión de muerte Zweig exalta la obra final y exitosa de Kleist: la opera. Es en la


opera que Kleist logra su mayor expresión artística para jamás verla representada. Su vida
es como un uróboro inicia con la lírica y termina en ella. “Su fama no logra llegar a los
oídos de nadie, y cuando ve el signo de los tiempos que ondea ante cada puerta, termina su
canción; quiere acabar ya y, llorando, deja escapar la lira de sus manos.” El artista libera su
final intento por emerger del infierno. Kleist se encuentra en una constante búsqueda de una
forma artística adecuada para expresar sus ideas, primero la poesía, luego la prosa, las
cartas y finalmente la ópera es la que le permite liberar su demonio. Wenders por su parte
encierra su demonio en todas las locuciones, lo enuncia en sus personajes, en la divinidad
significada en los ángeles, en los diálogos, la fotografía, el color, la ausencia del mismo etc.
Toda la película es en sí misma la expresión de lo divino y lo demoniaco.

Mélida Katherine Tovar Gómez: por si olvidas mi nombre. Recuerda poner las citas
entre comillas y los títulos en subrayado. No hice anotaciones sobre el apartado de la
esencia porque no sabía que poner, las citas son enormes, no vale la pena poner cosas
tan largas en un texto tan corto.

APUNTES DE AMBAS POR SI NECESITAS ALGO DE AQUÍ

¿Qué es un ángel? El hombre poseído por el demonio

"Más fácil es a los valientes quedar salvos que muertos,


mientras los cobardes ni se salvan ni consiguen gloria."
ILIADA, Homero.

https://youtu.be/qntgH5r5Jlg

Ambición

Zweig propone que la expresión de la ambición se desarrolla en la poesía de Kleist y es la


necesidad de este por ser inmortal a través de las letras
Alusión a la Iliada.
Canta oh musa!
Llamado al narrador
“El resto de la obra queda sin acabar.' Pero esa lucha por
lograr la tragedia es ya una tragedia heroica. Sólo aquel que lleva en su pecho todo un
infierno puede luchar como lucha un dios, como lucha Kleist; contra sí mismo en esta
obra.”

La necesidad del drama

Zweig dice que Kleist es un adicto al arte y que su obra busca expresar lo ferviente en él.
Este es el asomo que tiene Kleist en la dramaturgia, sus personajes son intensos como lo es
él mismo. También sus personajes novelescos son dramáticos.
“Su producción no es una exposición planeada y medida de lo que
desea expresar, sino que es una lucha para librarse desesperadamente de esa locura
interior que lo oprime hasta matarlo.”
Ej: Wenders nos propone pjs artísticos que quieren llevarse al extremo, que quieren de
alguna manera inmortalizarse y expresar su arte en máxima expresión.

“La visión trágica de Kleist no le permitió nunca conceder mérito al mundo; por eso en él
se cumplió la profecía, y así nunca pudo tener la satisfacción de su propio mérito; al
contrario, todas sus creaciones surgen de su descontento del mundo, y sus personajes
trágicos (de una tragedia verdadera) quieren elevarse siempre por encima de sí mismos
y romper con sus cabezas las rígidas paredes del destino.”

El último lazo

zwieg propone que esa última obra del autor le da más vida de la que toda su obra le dio.

“El arte no conoce momentos más hermosos que aquellos en que puede presentar en su
justo equilibrio lo desmesurado; momentos sonoros en que, en un abrir y cerrar de ojos,
toda disonancia se une para formar una armonía celeste”

Ej: La presentación final de la trapesista es un acercamiento a esa muerte, sin embargo ella
lo entrega todo y su monólogo antes del acto es el acercamiento al amor infinito por el arte.

Pasión de muerte

Zweig expone este apartado desde la obra final y exitosa, la opera. Es en la música que
logra su mayor expresión. Su vida es como un uróboro inicia con la lírica y termina en ella.

“Su fama no logra llegar a los oídos de nadie, y cuando ve el signo de los tiempos que
ondea ante cada puerta, termina su canción; quiere acabar ya y, llorando, deja escapar la
lira de sus manos.”

Ej: Wenders al poner la idea del narrador, hablando justamente del escritor, su diálogo en
las escaleras y terminar con la imagen del escritor caminando hacia el muro, alude a esa
imagen del fin del narrador que es su propio inicio.

Ambición
“Siempre Kleist se lo ha jugado todo a una carta. Desde entonces, su plan de vida ya
no se refiere a vivir bien, sino a lograr la inmortalidad.”
“El Cielo me niega la Gloria, que es la mayor felicidad de la Tierra.”

En este apartado, Zweig está manifestando la necesidad que tenía Kleist, cuyo espíritu
va a los extremos, de dedicar su vida por completo a la escritura para con ello
garantizar su permanencia en el mundo. La ambición que suscita en el él su demonio
lo lleva a unas formas creadoras que le exigen todo de sí, en caso de no poder
entregarlo todo es mejor para él abandonar la palabra.
El reconocimiento de su obra es lo que se pone para él en un plano casi divino,
encuentra lo sublime de la vida en ello.

La necesidad del drama


“No domina a sus personajes, como hace Shakespeare, sino que sus personajes lo
arrastran a él; parece que en Kleist los personajes acuden a la llamada del demonio
(…) y que no siguen en nada a una voluntad consiente.”

Aquí, Zweig manifiesta que los personajes creados por Kleist parecen estar dotados de
una vida propia, como si el carácter que Kleist imprime sobre cada uno estuviese tan
bien construido que caen bajo la perfección y dominio del demonio que así como le da
fuerza a Kleist para que explote todo su genio, le da una fuerza vital a cada personaje.

El mundo y su esencia
“Kleist supo muy poco del mundo, pero mucho de su esencia. (…) Su psicología era,
tal vez nula en lo que se refiere al tipo corriente de los hombres, a lo normal. (…) En
lo eruptivo, en lo caótico de los sentimientos básicos, domina vidente su pasional
imaginación; lo superficial de la vida, la cáscara fría y dura de la existencia cotidiana,
la sencilla forma de lo corriente, todo eso no merece ser ni aún rozado por una mirada
de Kleist.”
“A todos sus personajes aparta Kleist de lo común, de lo schilleriano, por algún rasgo
primitivo que sale descarnado por debajo de su ropaje teatral. Cada uno de ellos tiene
algo extraño, inesperado, inarmónico, algo no típico de su espíritu. (…) también es
antiidealista como formador de figuras. (…) Tiene extremo cuidado en que sus
personajes no sean algo vulgar, y de ahí-hay que hablar francamente-que tales
personajes sean extraños al pueblo alemán, y no solo al pueblo, sino a cualquiera
acostumbrado a la literatura y formado según las tradiciones de la escena.”
“Los personajes de Kleist son rebeldes, obstinados como su creador, y por eso están
tan aureolados de soledad.”
Los personajes creados por Kleist están dotados de unas características cuya
singularidad conlleva tal perfección que unos personajes que pueden ser parte de
cualquier tipo social en el mundo resultan estar dotados de un sentido que los aleja de
lo vulgar sin idealizarlos.

“A la par que el hombre, la Naturaleza también interesa a Kleist, pero sólo en sus
fronteras extremas, donde linda con lo demoníaco, donde lo natural se hace mágico, y
lo corriente extraño; donde el mundo se acerca al caos primitivo para convertirse en
lo inaudito, en lo inverosímil. (…) Siempre se interesa, pues, por aquel momento en
que la Naturaleza diríase que rompe el círculo que Dios le ha trazado.”
La obra de Kleist implica una ruptura en el orden establecido, la fuerza que lo hace
vivir en el extremo de todo rompe también con las formas de la época. Convierte todo
el mundo que lo rodea en parte de su creación.
“El panorama espiritual de Kleist es ciertamente hermoso y lleno de profunda visión,
tan intensa como no hay otro ejemplo en la poesía alemana, pero al mismo tiempo es
difícil de soportar. (…) el cielo parece que pesa sobre el alma; es un mundo demasiado
cálido para tan poco sol y hay demasiada luz para tan poco espacio.”
El espíritu libre de Kleist, conducido por el demonio del genio creador lleva en sí
mismo la sensibilidad que lo avoca a lo sublime.

El último lazo
“En cada uno de sus dramas, Kleist nos revela su alma; en todos ellos hay una entrega
al mundo de una chispa de fuego de su espíritu, porque en cada uno de ellos se
encuentra una de sus pasiones convertida en personaje de ficción.”
La vida de Kleist está puesta en la obra, los personajes que crean son la encarnación
de su visión del mundo.

Respecto a la obra de Kleist Príncipe de Homburg. “Por primera vez hay en esta obra
de Kleist un escondido fondo de bondad, un aliento de humanidad y de comprensión.
(…) Todo lo que puede emocionar a un hombre está reunido aquí. (…) El mundo
espiritual, que era antes como una presión demoniaca en su obra, se eleva ahora como
un crepúsculo por encima de lo humano. (…) En El príncipe de Homburg está
contenida su vida entera. (…) el miedo a la fatalidad, que suena como a poesía, de su
muerte, escrita por adelantado es también todo su pasado. (…) Sólo en el último
umbral es dado a las almas el diluirse completamente, solo la resignación de llegar a
aquellas misteriosas esferas, tanto tiempo anheladas, permite su entera expansión.”

En esta obra está lo más humano de Kleist, todo lo que anheló durante su vida a
través de la ecritura: separarse de lo corriente, la inmortalidad, su vivir en el extremo,
se conjuga en una espiritualidad que lo abarca todo. Este es el máximo punto al que
alcanza Kleist con su obra, sólo lo logra a través de su espíritu al entrar en una total
liberación y entrega al mundo.

Pasión de muerte
“Todo el antagonismo interior, toda su lucha eterna, se funde ahora en un único y
exclusivo sentimiento. Al entrar en las tinieblas voluntariamente, animoso, su sombra
lo abandona; el demonio de su vida se cierne unos instantes sobre su cuerpo arruinado
y, como el humo, se disuelve después. En esta última hora, todo el dolor y la
pesadumbre de Kleist se disuelven, esaparecen, y su demonio se convierte en
armonía.”

Finalmente, el demonio se apodera de su espíritu porque así lo desea, de esta manera


el demonio deja de ser un tormento y pasa a ser un halo que lo envuelve todo y en lo
que halla la mayor plenitud que pudiera experimentar.

Propuestas de nombre:

1. Hombre y demonio: la encarnación de un ángel


2. ¿Qué es un ángel? El hombre poseído por el demonio
3. El hombre: materia de ángeles, espíritu de demonios
4. Un ángel desea convertirse en hombre, el demonio posee a ese hombre.

También tengo algunas opciones para el epígrafe:

1. Ahora, ¡oh inmortalidad!, eres toda mía.


El príncipe de Homburg, Kleist

2. “El Cielo me niega la Gloria, que es la mayor felicidad de la Tierra.”


Kleist

3. Te dejo este que es algo que dice el narrador en la peli:

“Muestrame, musa, al pobre cantor inmortal que -abandonado por su público


mortal- perdió la voz. Aquel que se transformó de ángel de la narración, en
organillero arrinconado o encarnecido, fuera, en el umbral de la tierra de
nadie.”

Puede ser una opción de epígrafe, aunque tu propuesta me gustan muchisimo.


En todo caso, esa frase me parece muy importante, es exactamente eso lo que le
pasa a Kleist, quien gozó de renombre un tiempo y luego quedó absolutamente
abandonado hasta que decide tomar el camino del suicidio para llegar a esa
tierra de nadie, ya en el mundo no le queda nada.

Sí, voy a redactar las ideas lo más simple posible y dejo el drive terminado para que le
eches una hojeadita y corrijas lo que creas pertinente. NO voy a escribir más de 2
páginas en el drive porque eso es más a mano

Me gusta :)

:D Está bien. Recuerda que eso que leí super largo en la nota de voz, la conversación
de los dos ángeles es de la película tan cerca, tan lejos.

No lo tendré en cuenta porque me centraré en la primera, porque sino el ensayo se


hace de 8 págs

Te quiero Mal, ve y descansa. ASí no me sirves ;D Besos grandes. Descansa

:D Está bien. Yo me levanto tempranito. Muchas gracias, en verdad necesito dormir un


poquito.
Un abracito :*
Muak!