10 técnicas de dibujo artístico a lápiz, fáciles de dibujar

para principiantes
La técnica de dibujo a lápiz es uno de los métodos que se emplea en el arte de la
ilustración, en especial en los bocetos, para mejorar la habilidad artística de los
principiantes en este tema. Esto ayudará a las personas novatas a aprender a dominar sus
estilos de dibujo; y si es con mucha práctica, llegará a la perfección. Para conseguir
buenos resultados, hay que conocer que se necesita de paciencia, dedicación y esfuerzo.

Esta técnica necesita de materiales exclusivos para mejorar la calidad de los dibujos.
Hay que saber que hay una clasificación de lápices, que van desde los que tienen punta
blanda, que te sirven para dar detalles más acabados, hasta los de punta dura que ayuda
a dar mejores trazos profundos a la imagen.

Si quieres aprender técnicas de dibujo a lápiz, te recomendamos 10 métodos que te

servirán como guía. Así podrás conseguir buenos resultados, y lo mejor, es que puedes
hacerlos para mejorar tu talento. Con este estilo de dibujo, puedes plasmar miles de
escenarios como paisajes, retratos de personas, monumentos y cualquier tipo de objeto
que jamás pensaste retratar con este novedoso método.

A continuación, te mostramos estos 10 métodos exclusivos del dibujo a lápiz, que te

ayudarán a plasmar cualquier persona u objeto que quieres plasmarlo en una hoja de
papel.

Cross Hatching
El Cross Hactching consiste en contonear el tono, textura y sombreado del dibujo
utilizando las líneas paralelas, pero estas deben tener poco espacio. Cuando estas líneas
se cruzan, forman un tramado cruzado. Luego de convertirse en líneas diagonales, se
puede obtener menor o mayor oscuridad, según la separación que se deje en cada
espacio.
Fuente: Paint Basket
Circulismo
Tal como su nombre lo indica, este método emplea una serie de círculos muy
pequeñosque se superpone entre sí. Aquí, no es necesario que cada círculo sean
perfecto, solo es suficiente que sean pequeños y que estén muy juntos. La oscuridad o la
sombra van a depender de los tamaños de los círculos que se realicen.

El circulismo es útil para dibujar la piel de las personas, debido a que el acabado es
irregular. Por ello, se recomienda que se haga los círculos suavemente en la hoja. Con
esta técnica, se puede dar acabados especiales a los poros del rostro, y es casi uno de los
últimos acabados que se da antes de terminar el boceto.
Fuente: Related
Sombreado
La técnica del sombreado se divide de dos maneras: con trama abierta y cerrada. Se
diferencia en la forma en que se utiliza el lápiz. Este se usa en un ángulo cerrado,
aumentando o disminuyendo la presión, produciendo sombreados en forma de zigzag
abierto, líneas paralelas cerradas y líneas separadas.
Fuente: Definición MX
Esquema
Este método te permite dar mejores acabados a tus dibujos. Puedes crear, por ejemplo,
un esquema de luz, pero debes reducir la presión que haces al dibujo sobre el papel, y
realizar un movimiento lento.

Con una línea de trazo continuo, puedes crear elementos o detalles que den un tono
suavizado en el papel. Los trazos gruesos que son hechos a mano, pueden tener mejor
presiones si se sostiene el lápiz más cerca de la punta para tener un mejor control y
aumentar la tonalidad.
Captura de YouTube
Eclosión
Se realiza marcando o creando pequeñas líneas que se sitúan juntas para crear el color
de relleno entre los espacios. Esta manera de dibujar puede servirte para dar detalles,
sombreados y mayor presión en los contornos.

Fuente: CreativiU
Hay artistas que se han animado a combinar algunas técnicas de dibujos. Para saber
más sobre sus dibujos, puedes revisar los siguientes artículos:
  Esta artista combina los rostros de dibujos conocidos para crear nuevos

 Artistas recrean los dibujos de niños con mucho color y estilo

 Famosos arquitectos reflejan su perspectiva a través de dibujos de la figura

humana

Esgrafiado
El esgrafiado es una técnica similar a la de Eclosión. Te permite darle mejor acabados y
sombreados, y es una buena manera de agregar tonos más oscuros a los dibujos hechos a
lápiz, y también se puede crear múltiples capas para dar mejor enfoque.

Captura de Youtube
Stipping
Stipping es una técnica de dibujo a lápiz que te permite marcar pequeñas líneas que se
juntan para crear un color o sombreado. Aquí, las líneas suelen ser muy pequeñas,
similares a pequeños guiones. Se puede usar para el iris de los ojos, o para dibujar el
vello facial, y es ideal para la mezcla, si utilizas ligera presión.
Captura de Youtube
Ida y vuelta
Quizás este método puede ser el más usado por muchas personas, ya que es la primera
en sombreados, la misma que nosotros aprendimos cuando estábamos en la escuela.
Consiste en mover el lápiz en un movimiento de vaivén, teniendo una velocidad más
rápida, y que todos los trazos vayan hacia la misma dirección.

Suele ser más usadas para crear el contorno del objeto, y para asegurarnos de los
espacios de las sombras de relleno dentro del espacio deseado.
Fuente: Pinterest
Scumbling
El Scumbling te permite desplazar pequeños movimientos circulares, pero cada uno de
ellos debe mantenerse muy apretados. Es muy similar al método del circulismo, la
diferencia está en que esta se utiliza para darle más suavidad al dibujo, y tener una
textura más lisa.
Fuente: My-Art.com
Suavizado
Por último, el suavizado permite dar un mejor detalle a tus dibujos. Puedes difuminar
tus trazos, para darle ese toque de suavidad a tus dibujos, y como resultado, puedes
lograr capas uniformes y suaves.
Fuente: croquis&perspectivas
Con estas técnicas de dibujo a lápiz, podrás animarte a crear tus bocetos. Recuerda que
para darle mejores acabados debes ver la clasificación de los lápices, ya que algunos son
duros y otros son blandos. Este método también te permite dibujar el cabello o la piel, y
elementos que suelen ser difíciles de plasmar.