Esquilo

(Eleusis, actual Grecia, 525 a.C. - Gela, Sicilia, 456 a.C.) Trágico griego. Esquilo vivió
en un período de grandeza para Atenas, tras las victorias contra los persas en las
batallas de Maratón y Salamina, en las que participó directamente. Tras su primer
éxito, Los persas (472 a.C.), Esquilo realizó un viaje a Sicilia, llamado a la corte de
Hierón, adonde volvería unos años más tarde para instalarse definitivamente.

Esquilo

De las noventa obras que escribió Esquilo, sólo se han conservado completas siete,
entre ellas una trilogía, la Orestíada (Agamenón, Las coéforas y Las Euménides, 478 a.C.). Se
considera a Esquilo el fundador del género de la tragedia griega, a la que dio forma
a partir de la lírica coral introduciendo un segundo actor en escena, lo cual permitió
independizar el diálogo del coro, aparte de otras innovaciones en la escenografía y la
técnica teatral.
Esquilo llevó a escena los grandes ciclos mitológicos de la historia de Grecia, a través
de los cuales reflejó la sumisión del hombre a un destino superior incluso a la voluntad
divina. Tal destino es una fatalidad eterna (moira) que rige la naturaleza y contra la
cual los actos individuales son estériles, puro orgullo (hybris, desmesura) abocado al
necesario castigo.

En sus obras el héroe trágico, que no se encuentra envuelto en grandes acciones,

aparece en el centro de este orden cósmico; el valor simbólico pasa a primer término,
frente al tratamiento psicológico. El género trágico representó una perfecta síntesis
de las tensiones culturales que vivía la Grecia clásica entre las creencias religiosas
tradicionales y las nuevas tendencias racionalistas y democráticas.

Esquilo fue el primero de la tríada de grandes dramaturgos

(Esquilo, Sófocles y Eurípides) que, a lo largo del siglo V a.C., llevarían la tragedia griega
a su máximo esplendor. Amén de las citadas, las tragedias de Esquilo que se han
conservado son Las suplicantes (c. 490), Los siete contra Tebas (467) y Prometeo encadenado,
obra sobre cuya autoría existen aún dudas.

 Los persas (472 a. C.)

 Los siete contra Tebas (467 a. C.)
 Las suplicantes (463 a. C.)
 Orestíada (458 a. C.) que comprende:
 Agamenón
 Las coéforas
 Las euménides
 Prometeo encadenado (autoría en discusión)

Sófocles
(Colona, hoy parte de Atenas, actual Grecia, 495 a.C. - Atenas, 406 a.C.) Poeta trágico griego.
Hijo de un rico armero llamado Sofilo, a los dieciséis años fue elegido director del coro de muchachos
para celebrar la victoria de Salamina. En el 468 a.C. se dio a conocer como autor trágico al vencer a
Esquilo en el concurso teatral que se celebraba anualmente en Atenas durante las fiestas dionisíacas, cuyo
dominador en los años precedentes había sido Esquilo.

Sófocles

Comenzó así una carrera literaria sin parangón: Sófocles llegó a escribir hasta 123 tragedias
para los festivales, en los que se adjudicó, se estima, 24 victorias, frente a las 13 que había
logrado Esquilo. Se convirtió en una figura importante en Atenas, y su larga vida coincidió con
el momento de máximo esplendor de la ciudad.
Amigo de Herodoto y Pericles, no mostró demasiado interés por la política, pese a lo cual fue
elegido dos veces estratego y participó en la expedición ateniense contra Samos (440),
acontecimiento que recoge Plutarco en sus Vidas paralelas. Su muerte coincidió con la guerra con
Esparta que habría de significar el principio del fin del dominio ateniense, y se dice que el
ejército atacante concertó una tregua para que se pudieran celebrar debidamente sus
funerales.
La obra de Sófocles
De su enorme producción, sin embargo, se conservan en la actualidad, aparte de algunos
fragmentos, tan sólo siete tragedias completas: Antígona, Edipo Rey, Áyax, Las
Traquinias, Filoctetes, Edipo en Colona y Electra. A Sófocles se deben la introducción de un tercer
personaje en la escena, lo que daba mayor juego al diálogo, y el hecho de dotar de complejidad
psicológica al héroe de la obra.
En Antígona opone dos leyes: la de la ciudad y la de la sangre; Antígona quiere dar sepultura a
su hermano muerto, que se había levantado contra la ciudad, ante la oposición del tirano
Creonte, quien al negarle sepultura pretende dar ejemplo a la ciudad. La tensión del
enfrentamiento mantiene en todo momento la complejidad y el equilibrio, y el destino trágico
se abate sobre los dos, pues también a ambos corresponde la «hybris», el orgullo excesivo.
Edipo rey es quizá la más célebre de sus tragedias, y así Aristóteles la consideraba en
su Poética como la más representativa y perfecta de las tragedias griegas, aquella en que el
mecanismo catártico final alcanza su mejor clímax. También es una inmejorable muestra de
la llamada ironía trágica, por la que las expresiones de los protagonistas adquieren un sentido
distinto del que ellos pretenden; así sucede con Edipo, empeñado en hallar al culpable de su
desgracia y la de su ciudad, y abocado a descubrir que este culpable es él mismo, por haber
transgredido, otra vez, la ley de la naturaleza y de la sangre al matar a su padre y yacer con
su madre, aun a su pesar.

El enfrentamiento entre la ley humana y la ley natural es central en la obra de Sófocles, de la

que probablemente sea cierto decir que representa la más equilibrada formulación de los
conflictos culturales de fondo a los que daba salida la tragedia griega.

Obras trágicas[editar]
Serie de Edipo[editar]

 Edipo rey
 Edipo en Colono
 Antígona

 Áyax
 Las Traquinias
 Electra
 Filoctetes
 Anfiarao (fragmentaria)22
 Epígonos (fragmentaria)23
 Ichneutae (fragmentaria)

Eurípides
(Salamina, actual Grecia, 480 a.C. - Pella, hoy desaparecida, actual Grecia, 406 a.C.) Poeta
trágico griego. De familia humilde, Eurípides tuvo como maestros a Anaxágoras, a los
sofistas Protágoras y Pródico y a Sócrates, cuyas enseñanzas se reflejan en su obra.
Eurípides

En el 455 a.C. Eurípides presentó a concurso su primera tragedia, Los Pelíadas, con la que obtuvo
el tercer puesto. Seguirían 92 obras más, de las cuales se han conservado diecisiete tragedias,
que, sin embargo, poca fama y reconocimiento le aportaron en vida: sólo obtuvo cuatro
victorias en los festivales anuales que se celebraban en Atenas, por lo que hacia el final de su
vida decidió trasladarse a Macedonia para incorporarse a la corte del rey Arquelao (408 a.C.),
donde según la leyenda fue devorado por unos perros.
Las obras de Eurípides representan un cambio de concepción del género trágico, de acuerdo
con las nuevas ideas que había aprendido de los sofistas; así, su escepticismo frente a las
creencias míticas y religiosas es manifiesto en sus obras, que rebajan el tono heroico y
espiritual que habían cultivado Esquilo y Sófocles a un tratamiento más cercano al hombre y la
realidad corrientes.
El héroe aparece retratado con sus flaquezas y debilidades, dominado por oscuros y secretos
sentimientos que le impiden enfrentarse a su destino, del que finalmente es liberado por la
intervención de los dioses al término de la obra (recurso llamado deus ex machina, por los
artilugios escénicos que usaba para introducir al dios); otras innovaciones suyas son la
introducción de un prólogo y la asignación de un papel más reducido al coro. En sus tragedias
pasa a primer término el tratamiento psicológico de los personajes, de gran profundidad.
Incomprendido en su época, Eurípides se convirtió en modelo a imitar ya por los trágicos
latinos, y luego su influencia prosiguió durante el neoclasicismo y el Romanticismo alemán, en
la obra de autores como Gotthold Ephraim Lessing, Friedrich von Schiller o Goethe.
La relación cronológica de sus obras conservadas es:

1. Alcestis - - (438 a. C.) (segundo puesto)

2. Medea - (431 a. C.) (tercer puesto)
3. Los Heráclidas - (c. 430 a. C.)
4. Hipólito - (428 a. C.) (primer puesto)
5. Andrómaca - (c. 425 a. C.)
6. Hécuba - (c. 424 a. C.)
7. Suplicantes - (c. 423 a. C.)
8. Electra - (c. 420 a. C.)
9. Heracles - (c. 416 a. C.)
10. Las troyanas - (415 a. C.) (segundo puesto)
11. Ifigenia entre los Tauros - (c. 414 a. C.)
12. Ion - (c. 414 a. C.)
13. Helena - (412 a. C.)
14. Fenicias - (c. 410 a. C.)
15. Orestes - (408 a. C.)
16. Las Bacantes - (406 a. C., póstuma.)
17. Ifigenia en Áulide - (406 a. C., póstuma, primer puesto.)
 18. El Cíclope - sin datar. Es su único drama satírico conservado.
19. Reso - Quizá apócrifa.
Biografía de Henrik Ibsen

Dramaturgo y poeta noruego, Henrik Ibsen nació el 20 de marzo de 1828

en Skien y falleció el 23 de mayo de 1906 en Kristiania (actual Oslo). Su
nombre completo fue Henrik Johan Ibsen.

Ibsen es considerado como uno de los literatos más importantes de la

historia noruega, así como uno de los autores que más ha influido en el
teatro moderno. Sus obras pueden considerarse antecedentes del
simbolismo, y él es asimismo reconocido como padre del drama realista.

La obra de Ibsen fue, por muchos motivos, muy avanzada para su tiempo,
en particular temáticamente, chocando de lleno con los valores sociales
imperantes en su época, lo que hizo que fuera tachada de escandalosa e
inmoral. No obstante, esto ha hecho que perdure en el tiempo con mayor
frescura que otras obras contemporáneas a las suyas y que siga siendo,
aún hoy, uno de los dramaturgos más representados en todo el mundo.

En vida, Ibsen tuvo un reconocimiento algo tardío pero, finalmente, se

convirtió en una personalidad importante en su país, siendo su obra
ampliamente representada en teatros de toda Europa. Sus obras más
conocidas, realistas y simbolistas, fueron escritas durante una larga
estancia en Italia, donde residió hasta su traslado definitivo a su Noruega
natal.

De entre su obra habría que destacar títulos como Un enemigo del

pueblo, Peter Gynt, Hedda Gabler o Casa de muñecas.