Etapas de la literatura.
En él encontramos una serie de ideas, pautas, principios que siguen vigentes has
Los dos grandes pilares en los que se sustenta la literatura son Platón y
Aristóteles.
Platón.
Platón se dice que nace en 427 a. C, hace sus obras en forma dialogada. Es un
puro contraste por sus invectivas contra la poesía: la función educativa de la
poesía es una es uno de los núcleos centrales de la teoría de platón.
En “La república” expone sus más serios ataques contra la poesía, sobre todo la
poesía imitativa. La realidad está en el mundo de las ideas: sin pensamos en una
“cama”, la idea de cama es real, y quien hace una “cama” hace una imitación; sale
algo imperfecto, lejos de la “cama” ideal de nuestra mente.
Cuando el poeta describe una cama, describe una imitación de una imitación, con
lo que nos encontramos con dos grados alejados de la verdad. Nos encontramos
el concepto de Nímesis (imitación) que lleva a alejarse del ser y a introducir el
desorden en uno mismo y los demás.
A partir de ahí él establece la importancia que tiene la imitación, y así distingue la
obra literaria según 3 grados de imitación:
Teatro: el autor no aparece en ningún momento, sería el grado más
bajo de imitación.
2- Epopeya: existen partes dramáticas que son imitativas y partes narrativas
puras.
3- Ditirambo: poesía = teatro + lírica + narrativa, sería un género puramente
narrativo y el elemento más elevado de imitación.
Aristóteles (384 a.C. - 322 a.C.).
A diferencia de Platón, sus ideas están contenidas en su conocida “poética”, y
también en la “retórica”. Platón estudia la literatura “ a propósito de”, y Aristóteles
la estudia “en sí misma”.
La poética de Aristóteles tiene 3 partes fundamentales:
Discusión sobre la poesía en general.
Exégesis de la tragedia.
Reglas y valores de la epopeya.
A propósito de la imitación dice casi textualmente Aristóteles “... puesto que el
poeta es imitación, lo mismo que un pintor o cualquier otro imaginario,
necesariamente imitará siempre de una de las 3 maneras posibles:
Representará las cosas como eran o son.
Como dice o como se cree que son.
Como deben ser.
En la retórica él propone la necesidad de cuidar el estilo del discurso: “... porque
no basta saber lo que hay que decir, sino que es necesario también dominar cómo
hay que decirlo, lo cual tiene mucha importancia para que el discurso parezca
apropiado”.
Aristóteles es el primero que piensa en la poética, la teoría de la literatura como
una ciencia, como un arete que imita por el lenguaje.
nuestros días. Es el fundador de la ciencia literaria, y por tanto el primer teórico
de la literatura.
Horacio (65 a. C. - 8 a. C.).
Tiene una obra fundamental: “epistola ad pisones (también llamada “arte poético)”.
No está bien estructurada, y muchos han sido los intentos de ordenar todas esas
ideas.
En conjunto se pueden observar 3 grandes apartados:
En el que encontramos un conjunto de preceptos generales sobre la
Poesía.
Preceptos sobre los géneros literarios.
Da consejos a los poetas.
Neoclasicismo.
Comienza entrado el siglo XVIII.
Existe un afán por la crítica dogmática.
Es una época en la que se produce una divergencia entre teoría y práctica. La
teoría está basada en los dogmas poético literarios de Aristóteles y Horacio. Se
mantiene la idea de que la obra auténtica es aquella que se acoge a los modelos
clásicos.
El carácter racionalista del siglo XVIII influye en la teoría literaria y por tanto el
carácter racionalista acentúa la importancia que tiene el juicio y el plan en la
composición poética. También respecto al lector destacan el juicio en la reacción
del lector.
Conceptos fundamentales son los de imitación de la naturaleza y por imitación no
hay que entender una copia fotográfica sino, representación y por naturaleza hay
que entender la realidad en general, y en especial la humana.
Lo que el artista hace es representar artísticamente la realidad y la realidad se
objetiva en lo típico, en el orden y en los principios naturales y en el afán de
alcanzar lo universal y típico se llega al anhelo de idealización de ahí que para los
neoclásicos, naturaleza significa también naturaleza ideal, es decir, la naturaleza
tal y como debe ser entendida según unas normas éticas y estéticas.
En cuanto a la estructura de la obra literaria el neoclasicismo se contentó con la
distinción fondo- forma.
La obra literaria según su criterio, la obra se descompone en categorías que son
casi independientes. Así ellos distinguen en la obra literaria la fábula, personajes,
pensamiento y el metro, que en el tratado de Aristóteles éstos elementos
constituyen una unidad, pero luego fueron fragmentados y tratados
independientemente.
De la retórica tienen muy en cuenta los valores de la estilística porque ellos
analizan todas las figuras. En cuanto a la influencia de la literatura sobre el público
sigue vigente el dicho de Horacio de “útil y agradable”, por eso hay una confluencia
entre arte y realidad.
Entre los ámbitos más notables es de destacar el desmoronamiento de la teoría
de la imitación ya que se vuelve sobre todo a los efectos emotivos que la obra
tiene sobre el espectador, y también se da importancia a la expresión del autor.
Romanticismo.
Se trata del rechazo del credo neoclásico aunque los estadios del movimiento
romántico ya se producen siglo XVIII. Hay una transición, el romanticismo no
rompe con la época anterior y es en Alemania donde se vislumbra esa transición
(Schiller, Goethe y Kant).
Los grandes codificadores serán los hermanos Schlegel. Alemania pasa de ser
asimiladora en el siglo XVIII de corrientes neoclásicas francesas a irradiadora de
todas las teorías del romanticismo europeo.
Positivismo (s. XIX).
Priva lo histórico, se estudian las teorías de evolución de Darwin.
Durante la segunda mitad del siglo xix los estudios literarios estuvieron dominados
por el positivismo que, apoyado en la filosofía de A. Comte, venía a establecer los
textos literarios como hechos positivos con valor de documentos que reenviaban
para su sentido a la propia historia literaria y se interpretaban en relación con la
biografía de su autor. H. Taine entendía que el hombre que había emitido un texto,
su autor, figuraba como el objetivo último del estudio de sus obras, junto a su
época, y así lo deja escrito en el Prólogo a su importante Historia de la Literatura
inglesa [1863: vol. I, pág. IV]. El método positivista aunó diferentes dominios
humanísticos en torno al dato en el suceder histórico como reflejo del hombre y
de su cultura. Su ambición era, por otra parte, la de evitar el juicio subjetivo del
intérprete o crítico y acercar la investigación a los métodos imperantes en las
ciencias naturales ocupadas en la empiricidad demostrable del dato positivo. Los
estudios literarios en las universidades europeas vieron la hegemonía del método
histó-rico-literario, que en el programa de G. Lanson quería evitar cualquier
prejuicio estético y postulaba un método de investigación empírica de las
individualidades. El punto de vista era fundamentalmente genético-individual y la
Historia de la literatura un sucederse de autores agrupados en grandes períodos
históricos.
.Los futuristas conceden primacía a la forma sobre el contenido. Son los más
próximos (y los que más influyen) en las teorías de los formalistas, siendo éste el
panorama previo al formalismo ruso.
Formalismo ruso.
Siglo XX: El Formalismo Ruso
(1915-1930, Potebnja, Veselovskij, Sklovskij, Jakobson): Literatura es
extrañamiento. El objeto de la ciencia literaria debe ser el estudio de las
particularidades específicas de los objetos literarios que los distinguen de toda
otra materia. Intertextualidad, influencia de obras sobre obras. La Estilística (B.
Croce, K. Vossler, d. Alonso): corriente procupada por el estilo de la escritura
artística. Lengua literaria como “desvío”. Rigor lingüístico más intuición. New
Criticism(Estados Unidos, 1930-1950): atención prestada al texto mismo, en
detrimentro de factores extratextuales (T.S. Eliot, T.E. Hulme, T.R.
Leavis),“lectura atenta” (close reading). El lenguaje poético se refiere a una
realidad. El Estructuralismo Literario: (continuación del formalismo ruso, década
de los 40, 50 y 60, Mukarovsky, Bajtin, Jakobson) debajo de un conjunto de
hechos similares existe un sistema más o menos estable de unidades y reglas
de combinación, en el caso de los hechos literarios ese sistema sería la lengua
literaria. El Estructuralismo Francés (Barthes, Kristeva, Todorov, Greimas).
Influencia del antropólogo Lévi-Strauss: los relatos, presentes en todos los
lugares, tiempos, sociedades, son una realidad antropológica que tiene una
estructura que puede analizarse.La Semiótica Literaria (años 70, Lotman,
Greimas): el lenguaje artístico es un sistema de comunicación. El concepto de
literariedad es una connotación sociocultural variable en el tiempo y en el
espacio. La Neorretórica (Perelman, Olbrechts-Tyteca): hay que estudiar las
técnicas que hacen de cualquier texto, incluidos los literarios, un texto
persuasivo.
- Teorías históricas-sociológicas: Sociología de la literatura, Teorías
Marxistas (el arte está vinculado a las formas de desarrollo social).
- Teorías psicoanalíticas: interpretación del inconsciente del autor.
- Literatura y lector: Teorías Fenomenológicas (Ingarden, Husserl): el
objetivo es saber cómo se presenta en una lectura la obra literaria. Teorías
Hermenéuticas(Gadamer, Jauss): cuando se comprende se comprende de un
modo diferente.Teorías deconstructivistas (Derrida, Culler, de Man): vivir en la
conciencia del vacío: la desconstrucción no aclara los textos, investiga sus
oposiciones.
Continuidad de los parques
Análisis con 3 teorías:
1. Relato enmarcado.
Este cuento posee relato enmarcado del segundo tipo porque el narrador se
vuelve protagonista del segunda historia, y también existe relato enmarcado
por metalepsis es decir, donde se rompen la realidad de tiempo y espacio,
en el cuento se presenta cuando el joven se introduce dentro de la novela.
2. Clasificación de cuentos según todorov
Este autor clasifica a los cuentos en dos grandes grupos:
Los normales: que dentro de estos se encuentras los cuentos realistas
Y los anormales que acá se encuentran los cuentos fantásticos,
maravillosos y extraños.
Este cuento pertenece a los cuentos anormales y es un cuento
fantástico porque sucede algo que en la realidad no se podría realizar,
por ejemplo introducirse dentro de la novela.
3. Síntesis de argumentos.