PROGRAMA DE:
Aprobado por Res. Nº 894-03
DGE
El cine y sus formas de expresión Año en que se cursa:
Ingreso
PROFESOR:
Gustavo Casanova
FUNDAMENTACIÓN EPISTEMOLÓGICA:
El ingreso a la ERCCyV tiene un carácter introductorio (a las futuras materias de primer año),
nivelatorio (para equilibrar saberes básicos que los alumnos deben poseer para cursar) y
eliminatorio (por la capacidad física del edificio). Este espacio denominado El cine y sus
formas de expresión será uno de los cuatro a evaluar y es un recorrido por la corta historia
del cine. Se dividirá en 5 clases, cada una de las cuales corresponde a un período crucial del
devenir de este arte: el precine, el cine temprano, el cine clásico, el cine moderno y el
postcine.
El marco teórico de referencia se basa en las propuestas de David Bordwell, Eduardo Russo,
Roman Gubern, entre otros.
OBJETIVOS:
GENERALES
● Describir conceptos generales aplicados al film.
● Identificar las diferentes formas de expresión que el cine ha creado a lo largo de su
historia.
ESPECÍFICOS
CONTENIDOS TEMÁTICOS:
Clase 1: El precine: la cámara oscura y los juguetes óptico-científicos. Herencia técnica y
cultural proveniente de la pintura, la fotografía, las prácticas teatrales, la literatura y el comic.
El primer cine. La ilusión del movimiento. Cine mudo
Clase 2: El cine temprano. Constitución de un lenguaje autónomo. El código y discurso
fílmico. El cine ¿arte o industria?: Géneros, estilo, movimientos y estética, categorías: Cine de
vanguardia. Cine sonoro
Clase 3: Cine clásico. Censura en el cine. Cine de animación. Cine realista. Salas y espacios
de exhibición de cine. Cine bizarro. Clase A. Clase B.
Clase 4: Cine moderno. Cine de autor. Cine independiente. Cine experimental. Cine
underground. Cine y TV: 3D, Cinerama, Technicolor
Clase 5: El postcine: cine digital. El concepto de cine expandido. El video. Cine posmoderno.
Cine interactivo. Cine de arte. Cinefilia. Cine de culto. Las crisis del cine
BIBLIOGRAFÍA
GENERAL
ARIJON, Daniel: Gramática del lenguaje audiovisual. Barcelona. La primitiva casa Baroja.
1987
AUMONT, Jacques y otros: Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración,
lenguaje. Barcelona. Paidos. 2006
AA.VV. Gran historia ilustrada del cine. Volúmenes 1-15. Madrid. Sarpe. 1985
BORDWELL, David y THOMPSON, Kristin. El arte cinematográfico. Barcelona. Paidos. 1997
CASETTI, Francesco y DI CHIO, Federico: Cómo analizar un film. Barcelona. Paidos. 1990
GUBERN, Román.
La mirada opulenta. Exploración de la iconósfera contemporánea.
Barcelona. Gustavo Gili. 1987
STAM, Robert. Teorías del cine. Una introducción. Buenos Aires. Paidos. 2001
ESPECÍFICA
HOBERMAN, J: El cine después del cine. O qué fue del cine del siglo XXI? Bs.As. Paidos.
2014
YOUNGBLOOD, Gene: El arte del video. El cine se expande en el video. En: A rtes y
medios audiovisuales: un estado de situación II: las prácticas mediáticas pre digitales y post
analógicas. Comp. Jorge La Ferla. Buenos Aires. Aurelia Rivera-Nueva Librería, 2008
FILMOGRAFÍA
Clase 1
Antecedentes y juguetes ópticos
Cronofotografías de E. Muybridge.
Kinetoscopio de Tomás A. Edison.
Cortos de los Hermanos Lumiere (cortometraje y documental)
Cortos de Georges Méliès (cortometraje / cine de animación / cine bizarro)
Clase 2
Asalto y robo de un tren. E.Porter. EE.UU 1903
El nacimiento de una nación. D. Griffith. EEUU 1916 (cine clásico)
Las tres luces. F. Lang. Alemania. 1921 (cine de arte/ cine de vanguardia)
El acorazado Potemkin. S.M. Eisenstein. Rusia. 1925. (cine realista)
El hombre mosca. H. Lloyd. USA (cine mudo-slapstick)
Clase 3
Fenómenos. Tod Browning. EE.UU. 1932. (cine bizarro)
City Lights. Charles Chaplin. EE.UU. 1931 (cine clásico)
Olimpíada. Leni Riefenstahl. Alemania. 1936. (cine documental)
El ciudadano. Orson Welles. EE.UU. 1941 (cine moderno)
Clase 4
La tierra tiembla. Luchino Visconti. Italia. 1948. (cine realista)
La aventura. Michelangelo Antonioni. Italia, 1960 (cine moderno)
Shadows. John Cassavetes. EE.UU. 1959. (cine independiente / cine de autor)
Pink Flamingo. Paul Morrissey. EE.UU. 1972. (cine underground)
The Rocky Horror Picture Show. Jim Sharman. Inglaterra. 1975. (cine de culto)
Clase 5
Eduardo II. Derek Jarman. Inglaterra. 1992. (cine posmoderno)
El extraño mundo de Jack. Henry Selick. 1993 (cine de animación / cine de culto)
Moulin Rouge. Baz Luhrmann. Australia/USA/Reino Unido. 2001 (cine posmoderno / cine de
arte / cine de autor)
Tarnation. Jonathan Caouette. EE.UU. 2004.(documental / cine posmoderno)
Pulp Fiction. Quentin Tarantino. EE.UU. 1994.(cine posmoderno / cinefilia)
METODOLOGÍA DE TRABAJO
La lectura de tales conceptos será realizada por los alumnos previamente, y luego de ese
primer acercamiento comprensivo, el profesor explicará la esencia y contenido de cada uno.
Se estimulará la participación de los aspirantes, la relación de ideas y la apreciación crítica de
diferentes obras cinematográficas.
Fecha Fecha
PRESENTACIÓN EN PDF