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MODULO: PEDAGOGIA MUSICAL

Y NEUROCIENCIA.
DIPLOMADO EN EDUCACIÓN
MUSICAL.
LIC: FREDDY PALMA PACO.
LAPAZ-BOLIVIA-2018
La educación musical en la actualidad
requiere la formación continua y
sistematizada, sobre los modelos
pedagógicos musicales y la neurociencia,
para una formación integral y holística de
los participantes, adquiriendo de esta
manera competencias y habilidades, que
le servirán en el desarrollo de sus
actividades pedagógicas.
Ampliar explicar y afianzar los conocimientos sobre
la Educación Musical, estudiando las bases de la
pedagogía de la música, partiendo de los principios
de la música y sus elementos constituyentes en
relación a la neuroeducacion, considerando el
desarrollo de la expresión vocal, instrumental y
kinestésicos según la biografía especializada. Para
construir sus propios esquemas y conceptos,
relacionando estos saberes con la vida profesional y
cotidiana
• Observar la importancia que tienen las corrientes
psicopedagógicas Musicales para el desarrollo integral del
niño y del adolescente.
• Identificar cada una de las características de los autores
estudiados, tomando en cuenta las diferentes etapas por las
cuales pasa el niño.
• Reconocer las particularidades de cada uno de los autores
estudiados y las posturas que toma frente a la educación
musical.
• Realizar los diferentes trabajos aprehendiendo los aportes
de los defensores de estos modelos.
• Reconocer la importancia que tiene para el niño y la niña el
desarrollo de sus facultades musicales en el transcurso de
su desarrollo humano.
LA PEDAGOGIA MUSICAL
Y NEUROCIENCIAS
SOCIEDAD EDUCACIÒN

PEDAGOGIA

MUSICA NEUROEDUCACION
La Educación
Musical
para Gonzales María Elena
(1963: 1) ”la enseñanza
de la música no se
considera una actividad
aislada y especifica de
una sola clase; no tiene
como finalidad formar
músicos instrumentistas ,
sino contribuir a la
formación integral del
educando ”
Capilla Pérez Miquel (2011:19)Música e
identidad: En el momento en que el
adolescente busca la afirmación de su
personalidad necesita de vínculos con los que
identificarse y que le permitan relacionarse con
los demás. Se busca la identificación con los
artistas que escucha y con los amigos que
escuchan la misma música. Muchos de estos
músicos tienen edades parecidas a las de sus
fans y en muchos casos las letras de sus
canciones permiten la rápida asimilación por
parte del oyente: cuentan los mismos
problemas y anhelos que sienten ellos.
la educación musical integral
pretende por todo tocar ,
transforma y educir a través de
la música al hombre completo,
pero pequeño , que es el niño .
dicho de otra manera la educación
del carácter de la persona a
través de la música y por tanto
del instrumento, al par que se
disciplina con una técnica.”
P. Denisson (1995), pedagoga y
neurocientífica señala:
 “El movimiento es la puerta para el
aprendizaje”.
 “Para adquirir un conocimiento tiene que
haber movimiento, esta es la forma como
aprende el cerebro”.
 “El niño aprende si está en movimiento”.
 Las investigaciones señalan el valor de la
música y del movimiento. Ambos ayudan a
desarrollar la formación de patrones
rítmicos. Pam Schiller (2001)
JAQUES DALCROZE
PEDAGOGO COMPOSITO E
INTERPRETE, SUIZO
En su clase de solfeo observo y
constato ciertas dificultades en la
audición y ejecución instrumental.
plantea el rol importante del
movimiento musical a través:
- de la sensación muscular
- crear y fortificar la imagen interior
del sonido.
une los movimientos corporales con los movimientos
musicales.
a través de la estimulación de la motricidad global, la
percepción y la conciencia corporal
- El movimiento en el espacio permite sentir el tiempo
y la energía necesarios para cada gestos, creando así
imágenes audio motrices-espaciales. La rítmica
dalcroze ayuda a los niños adultos y jóvenes en
 toma conciencia de su cuerpo como primer
instrumento.
 Desarrolla la motricidad global, parcial y fina
 Adquirir una educación activa a través del
movimiento.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
A través de movimientos naturales como: caminar o desplazarse en
el aula.
La sensación muscular se ejercita y se asocia al fenómeno sonoro
gracias a la música que el profesor improvisa en el piano.
Se ejercita la motricidad global, es decir, el movimiento de todo el
cuerpo .
 La noción del peso nos permite sentir y luego tomar conciencia de
la métrica y de los compases en la música.
 A través de la tención y relajación muscular nos será fácil sentir
los matices.
 La orientación en el espacio enriquece la conciencia del espacio
sonoro, ayudara a percibir la distancia entre las notas de una
escala, de intervalos o acordes.
Se utiliza materiales auxiliares
como ser: Pelotas, Aros
,Sogas, Lazos.
También se usa instrumentos
de pequeña percusión:
Panderos claves, etc.
CARACTERISTICAS DEL METODO
DALCROZE
 La rítmica se basa en la
improvisación: los niños
y niñas caminan
libremente e inicia el
piano a tocar una
melodía a suave y lenta,
los alumnos adaptan
poco a poco su marcha al
ritmo de la música. De
esta manera se
introduce los valores de
las notas musicales.
EJERCICIOS DALCROZE
 Los niños situados en el
patio alrededor del patio:
Marchan elevando bien las
rodillas
a)cuando la maestra dice
hop, dar media vuelta en
sentido contrario.
b) En lugar de decir hop,
tocar en el piano un tresillo.
MARCHA SOBRE NEGRAS
 A) dada la voz de hop,
los niños dan saltitos

Estos saltitos deben ser


ejecutados saltando dos
veces sobre el mismo
pie.
Dando otra voz de hop,
marchar sobre negras,
etc.
EJERCICIOS DE FRASEO
MUSICAL
EL METODO WARD TIENE COMO
FINALIDAD OFRECER A LOS NIÑOS Y
NIÑAS DESDE LOS 6 AÑOS, UNA
FORMACION CENTRADA EN LA MUSICA
CLASICA, LA MUSICA POPULAR, EN
ESPECIAL DEL CANTO GREGORIANO, DE
DONDE SE PUEDE CONSTRUIR SU
FORMACION MUSICAL.
CONSIDERA QUE LA MUSICA TIENE UNA
GRAN POTENCIALIDAD EDUCATIVA, PUES
ACTUA DIRECTAMENTE SOBRE LA
INTELIGENCIA, LA VOLUNTAD Y LA
SENSIBILIDAD
TOMA DIVERSOS RECURSOS COMO LAS
SILABAS RITMICAS.
LA UTILIZACION DE GESTOS PARA
FAVORECER LA ENTONACION Y LA
NOTACION NUMERICA
METODOLOGIA WARD
 EL PROFESOR DEBE SER QUIEN ENSEÑE
EDUCACION MUSICAL.
 SIEMPRE SE DEBE PARTIR POR lO CONOCIDO PARA
ABORDAR NUEVOS CONOCIMIENTOS, A TRAVES
DE LA MOTIVACION.
 SE DEBE DESARROLLAR EL SENTIDO CRITICO Y
ESTETICO,OFRECIENDO UN REPERTORIO AMPLIO.
 LA INICIACION DE LA EDUCACION MUSICAL WARD
DEBE SER: LA EDUCACION DE LA VOZ DE LOS
NIÑOS; DESDE LOS PRIMEROS INSTANTES LOS
NIÑOS DESCUBREN SU VOZ.
 LA VOZ SERA EL PRIMER INSTRUMENTO, SE
DESARROLLARA A TRAVES DE JUEGOS VOCALES
PROGRESIVOS, ADECUADOS A SUS CAPACIDADES
 CONSIDERA FUNDAMENTAL EN TRABAJO DEL TIMBRE.
 CUIDAR LA RESONANCIA Y LA RESPIRACION Y EVITAR
LOS ESFUERZOS
 LAS VOCES SE ORGANIZAN EN 3 GRUPOS: BUENAS,
REGULARES Y LA DE NIÑOS QUE TIENEN
DIFICULTADES.
 A TRAVES DEL DESARROLLO DEL OIDO, UNIDO AL
DESARROLLO DE LA VOZ Y DE LA VISTA,SE PLANTEA
UNA SERIE DE JUEGOS MELODICOS «DO» MOVIL O
VARIOS TIPOS DE NOTACION (GESTOS MELODICOS,
NOTACION CON LOS DEDOS, NOTACION NUMERICA Y
NOTACION SIN PAUTA )
LA RELACION NOTA Y GESTO ES LA SIGUIENTE:
 DO: mano a la altura de la cintura.
 RE: mano a la altura del pecho
 MI: mano a la altura del cuello (bajo de la barbilla)
 FA: mano a la altura del bigote (bajo la nariz)
 SOL: mano a la altura de la frente
 LA: mano apoyada sobre la cabeza
 SI: mano por encima de la cabeza
 DO: mano todo lo mas alto que se pueda, sobre la cabeza.
 Para la notación con los dedos, los sonidos con las notas
(cifrado) se ordena en función de la cantidad de dedos que se
presenten. Se inicia con el dedo menique de la mano derecha
(do), siendo el pulgar de la izquierda el la.
 Otro de los recursos, seria la utilización de dictados melódicos
que puede tener una respuesta oral o escrita. Servirán de apoyo
a la entonación al potenciar el desarrollar de la memoria visual.
 El ritmo se vivencia a través del gesto e interviene el cuerpo y se
divide en 2 grandes grupos:


ESTE METODO SE ESTRUCTURA EN CUATRO
NIVELES O AÑOS DE LOS CUALES SE TRABAJA
LAS SIGUIENTES MATERIAS:
 VOCALIZACION: sonidos largos en varias
tonalidades, con la silaba «NU» con gesto rítmico.
 ENTONACION: modo de DO. Juegos melódicos.
Desarrollo auditivo a través de la memoria visual.
 RITMO: gesto rítmico con todo el cuerpo. Estudio del
esquema rítmico binarios y ternarios simples.
Dictados rítmicos y melodicos-ritmicos.
 NOTACION: gesto melódico, notación de dedos y
notación de pauta. Clave de do en 1ra línea.
 ACTIVIDAD CREATIVA:
improvisaciones a través de elementos
rítmicos y melódicos estudiados.
Composición de melodías a partir de
esquemas rítmicos para obtener
estructuras mas largas.
 REPERTORIO: estudio de melodías
sin texto, a partir de numeración
numérica. Estudio de melodías con
texto: melodías infantiles, canto
popular de cancioneros de diferentes
países, melodías gregorianas de estilo
silábico.

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