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Antes que nada, les recomiendo que se pasen por la web del artista del cual extraje el aporte.

http://www.penroseart.com/

Acá esta el tutorial original, que es mucho más completo:

http://www.penroseart.com/vermeer01.htm

Ahora bien, quisiera empezar señalandoles que la técnica pictórica que a continuación pasaremos a estudiar es muy
antigua, se ejecuta usando pintura al Óleo, y fue empleada, entre otros grandes artistas, por Johannes Vermeer, que es a
quien estudiaremos más puntualmente en este post.

La técnica se conoce como "técnica de las siete capas" Que consiste en ir añadiendo capas muy transparentes a una
pintura, hasta que la sucesión de estas se transforman en una pintura luminosa y muy realista, para comprender esta
técnica realizaremos una reproducción de una pintura clásica.

Voy a dejarles una solo una obra de Vermeer para no recargar mucho el post.
Sin embargo, la obra que será objeto de nuestro estudio es esta:
se llama La joven de la perla. Ya finalizada esta brevisima introducción vamos a ponernos manos a la obra, comencemos.

Primero Debemos realizar un dibujo detallado de la obra, para mayor exactitud es recomendable usar una cuadricula.
Sombrear el dibujo con el lápiz o el grafito que estemos utilizando no es necesario, entonces podemos prescindir de ello.

Una vez terminado nuestro dibujo, procedemos a pintar usando solo los colores blanco y negro para definir los valores
tonales, a esto se le suele llamar escala de grises, y en el mundo de la pintura se le conoce con el término de "Grisala".
Para mayor facilidad puedes usar esta guía que hice con Gimp, cuando termines este paso tu pintura deberá verse así:
Importante: en las partes oscuras(negras) de la pintura debes evitar usar pintura muy empastada y muy negra, en ves de
eso, usa con un poco más(No demasiado tampoco) de aguarrás para que no quede tan viscosa. Por el contrario, en las
zonas de luz(blancas) entre más empastada y clara quede la pintura, mucho mejor.

Después de terminar nuestra Grisala, dejamos que se seque bien.

¡Que no hombre!¡Le dije que dejara que se seque bien!¡Todavía no pinte, ¿no ve que daña la pintura?!

Una vez terminen de secar la pintura, pasamos a dar la primera capa de color, debes tener en cuenta que para que se
pueda ver el fondo de la pintura, debes diluir la pintura en una considerable cantidad de aguarrás, cosa que quede un poco
translucida. En el caso del artista original de este tutorial, él usó:

partes iguales en peso de aceite de linaza, aguarrás goma pura(?), y barniz damar (5 corte lb)

El color piel que vamos a usar, se compone de:


Rojo Cadmio y Amarillo Ocre bien diluidos.
Una vez cubierta toda la cara del color piel, procederemos(con un pincel suave) a, delicadamente añadir pintura blanca(¡No
tanta!) a las zonas de más exposición a la luz.
Pasamos a pintar la boca de su color natural, como vimos antes, también la pintura bien diluida en Aguarrás.
Una vez seca la anterior capa de pintura, procedemos a pintar la cara nuevamente de una mezcla entre Rojo Cadmio y
Amarillo Ocre, esta vez menos diluidos en aguarrás, pero eso si, debemos cuidar que no quede tan espesa que cubra
nuestras capas anteriores.

Debemos añadir un poco más de color en la zona en donde se proyecta la sombra de la nariz y en la mejilla.
Nuevamente resaltamos las zonas de luz usando blanco como anteriormente lo habíamos hecho.
Añadimos algo de blanco en la Esclerótica:
Nos aseguramos que la pintura de la zona de la boca halla secado completamente y le pasamos otra capa del mismo color.
Después de que la capa anterior se seque, le pasamos otra capa de piel, esta vez podemos pasarle un poco de marrón a
las zonas de sombra.
Volvemos a pasar el respectivo blanco de esta capa.
Creamos otra capa de color y repetimos el mismo proceso de las otras capas
Después de pintar pasan delicadamente por toda la superficie un pincel suave, sin nada de pintura pero como si estuvieran
pintando, esto para uniformizar el color, pero hay que tener cuidado para no manchar la pintura.

Ahora pasamos a pintar el turbante de color azul con colores diluidos como anteriormente lo hemos hecho:
Igual que con la cara, en el turbante también debemos añadir blanco en las zonas de luz.
Y como ya hemos aprendido anteriormente por medio de la repetición sistemática. En el turbante también debemos agregar
varias capas.

Ahora agregamos amarillo de cadmio a la cola del turbante.


Cuidándonos de que se halla secado completamente la cara, le pasamos uniformemente una capa de pintura preparada
con rojo de cadmio, amarillo ocre y sombra natural diluida en aguarrás como siempre, esto se hace para darle un aspecto
liso y unificado a la cara.
Volvemos a pasarle un poco de blanco, esta vez con un poco más de moderación que de costumbre.
Podemos modelar la Esclerótica usando zonas más empastadas de blanco.
Pintamos la túnica de la chica con Siena Natural por medio de más capas(como todo)
Podemos lograr la parte más clara del turbante añadiendo un poco de amarillo+blanco.
Además, podemos añadir un poco de Amarillo mezclado con tierra siena esto para darle un tono más realista, por que el
amarillo es demasiado luminoso.
Bueno, de ahí en adelante ya pueden empezar a agregarle mas detalles que ustedes consideren necesarios, como
mejorarle las cejas, los ojos, etc, y con eso habremos acabado.

Nos quedara lago como esto.

...
Mentiras no, jejeej, acá está:

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