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El arte comunitario se refieren a actividades artísticas basadas en un entorno comunitario.

12Las obras de este


género son realizadas en cualquier tipo de medio o soporte físico y se caracterizan por la interacción o
el diálogo con la comunidad. A menudo, los artistas profesionales colaboran con personas que normalmente no
participan activamente en las artes. El término se definió a finales de la década de 1960 y generó un movimiento
que creció en los Estados Unidos, Canadá, los Países Bajos, el Reino Unido, Irlanda y Australia.3
A menudo, el arte comunitario se basa en áreas económicamente desfavorecidas, con un enfoque comunitario y de
base. Los miembros de una comunidad local se reúnen para expresar sus preocupaciones o problemas a través de
un proceso artístico, a veces esto puede involucrar a artistas o actores profesionales. Estos procesos artísticos
comunales actúan como un catalizador para desencadenar eventos o cambios dentro de una comunidad o incluso
a nivel nacional o internacional.
En los países de habla inglesa, el arte comunitario se ve a menudo como el trabajo del centro de artes de la
comunidad. Las artes visuales (arte, video, arte de los nuevos medios), música y teatro son medios comunes en los
centros artísticos comunitarios. Muchas empresas artísticas en el Reino Unido realizan algún tipo de trabajo basado
en la comunidad, que normalmente implica el desarrollo de la participación de miembros no profesionales de las
comunidades locales.

El arte colectivo es una alianza entre dos o más artistas que comparten ideologías y puntos
de vista, trabajando por su propia cuenta para alcanzar objetivos en común; estos objetivos
pueden variar de acuerdo a las intenciones de expresión. Una característica de los grupos de
arte colectivo es que en muchos casos pueden estar interconectados en un lenguaje estético
esbozado.

Es decir, que aunque se entienda que hubo aportes de diferentes autores en la obra colectiva,
el resultado final pareciera indicar que todo el conjunto fue realizado por el mismo creador;
en algunos trabajos puede ser casi imposible diferenciar la parte individual de cada artista.

La creación colectiva maneja una metodología amplia que será planteada por el grupo de
artistas dependiendo de su relación, motivaciones y objetivos.

Así como pueden surgir previos acuerdos de conceptualización para obtener un impacto de
unidad en el trabajo realizado, también se pueden establecer procesos netamente libres,
espontáneos e inmediatos que mantienen la obra abierta a nuevas intervenciones sin contar
con un bosquejo o límites definidos.

Algunos grupos de artistas incluso pueden llegar a vivir y trabajar juntos, compartiendo en
una misma medida los beneficios de sus producciones, los derechos de propiedad y también
los riesgos que pueden conllevar algunas propuestas a nivel de seguridad, legalidad y de
opinión pública.