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INTRODUCCIÓN A LA MÚSICA EN LA EDAD MEDIA

La edad media comienza tras la caída del imperio romano y termina en el siglo XV tras
una grave crisis iniciada en el siglo XIV. En occidente, la iglesia se convirtió en el eje
fundamental de la vida medieval. Monjes y religiosos compusieron música para a hacer
más solemne la liturgia.A partir del gregoriano, fue desarrollándose una música que
desembocó en el nacimiento de un modo de expresión revolucionario: la polifonía..

Música Religiosa en la Edad Media

La música eclesiástica de los primeros siglos medievales está al servicio del texto
litúrgico de los oficios religiosos.
A partir del Canto Gregoriano, fue desarrollándose una música que desembocó en el
nacimiento de un modo de expresión revolucionario: la polifonía.

- El Canto Gregoriano: Llamamos Canto Gregoriano a la música de la Iglesia


Católica que recopiló el Papa Gregorio I en el siglo VI, con la intención de unificar los
ritos cristianos y controlar mejor las distintas iglesias europeas.
Este tipo de música es de textura monódica (también se denomina Canto Llano), con un
ritmo libre (sin compás) y con un ámbito melódico de aproximadamente una octava. Se
cantaba a capella, es decir, sólo voces sin acompañamiento instrumental puesto que se
consideraba a los instrumentos musicales algo pecaminoso y propio de la Grecia y
Roma paganas.
Dependiendo de la relación entre las notas y las sílabas del texto existían cuatro tipos de
Canto Gregoriano:

-1 Silábico: a cada sílaba le corresponde una nota distinta


-2 Neumático: a cada sílaba le corresponden una, dos o tres notas distintas
-3 Melismático: a cada sílaba le corresponden varias notas distintas
-4 Salmódico: a muchas sílabas les corresponde una única nota. AUDIO CANTO 1

Polifonía en el Ars Antiqua

Hasta el siglo IX toda la música, tanto la profana como la religiosa era de textura
monódica (tenía una sola melodía). Sin embargo, desde este momento se comenzó a
escribir música de carácter polifónico. Para ello, se solía cantar una melodía gregoriana
(llamada Cantus Firmus) a la que se le añadía otra melodía exactamente igual pero a
una distancia de 4ª, 5ª u 8ª. Esta forma musical fue la polifonía más primitiva y se
denomina organum. Las dos melodías del organum, al ser en origen la misma, eran
paralelas.

Otganum paralelo a la 4º

En el siglo XI aparece un nuevo tipo de organum : el 0rganum libre (o discantus). Éste


se diferencia del organun paralelo en que las dos melodías ya no son paralelas, sino que
hacen dibujos melódicos diferentes; cuando una sube, la otra baja.
El siglo siguiente ve aparecer la culminación del organum, es el Organum Floreado o
Melismático. Este organum tiene un cantus firmus con unas larguísimas notas, mientras
que la melodía superior es mucho más libre y dinámica. Es decir, se rompe el esquema
de nota-contra-nota y a cada nota de cantus firmus, le corresponden muchas notas de la
voz superior (voz organalis).

A finales del siglo XII, el organun no sólo se compone de dos melodías sino que se
añaden más voces creando el organum a tres y cuatro voces.
Los máximos exponentes de este tipo de música son los maestros Leonin y Perotin,
compositores de la Catedral de Notre-Dame de París, que crean un estilo, una manera
peculiar de hacer música. A estos dos compositores y a los músicos anónimos que
hicieron música con su estilo se les denomina Escuela de Nôtre-Dame.

El Motete: El motete no es más que el desarrollo de un organum, al que o bien se le


añade más de una voz organal con su propio texto que puede estar en latín o en una
lengua vernácula, o bien se le suprime la voz principal. Pueden ser a 3 o 4 voces,
dependiendo de si conservan o no la voz principal o tenor. A diferencia del organum, el
motete es una forma musical que puede ser tanto religiosa como profana (mientras que
el organum siempre es religioso). Los motetes eran una pieza a tres voces cada una de
las cuales hacía dibujos melódicos diferentes. Los textos estaban en latín o en otras
lenguas e, incluso había un tipo de motete que mezclaba idiomas distintos en una misma
composición; es lo que se conoce como motete pluritextuado. AUDIO CANTO 2

Polifonía en el Ars Nova:

Ars Nova se denomina a un nuevo estilo dentro de la música polifónica medieval. Este
estilo surgió en el siglo XIII y buscaba una mayor “modernidad” en la composición
musical. Como la música polifónica se había complejizado tanto, era necesario un
sistema de notación más preciso para armonizar las distintas voces. Así se crea la
notación proporcional, que es el antecedente de la notación musical actual.

Música Profana en la Edad Media

A pesar de que la Iglesia es la principal difusora de la cultura, también se desarrolló la


música profana (es decir, no religiosa), tanto vocal como instrumental.

Dentro de la música vocal tenemos:

* Canción amatoria: exalta a la dama, el amor cortés y el espíritu caballeresco.


* Canción de gesta: relata hazañas de los héroes populares.
* Canción de parodia: se burla de los géneros anteriores y de la música religiosa.

La música instrumental interpreta en las fiestas populares y en las de corte, para


acompañar las danzas.
Algunas de las características de la música Medieval Profana son:

La mayoría de sus canciones son de tema amoroso.


· No emplean el latín, sino lenguas romance como el francés, gallego, castellano...
· Su música tenía un ritmo más marcado.
· Se acompañaba con distintos instrumentos.
Los Juglares:
Eran músicos ambulantes que viajaban de pueblo en pueblo sin un lugar de residencia
fijo. No sólo tocaban instrumentos y cantaban canciones.

Los Trovadores
Eran poetas-músicos que normalmente pertenecían a la nobleza. Estos personajes
utilizaban la lengua romance en sus composiciones. El tema principal de sus poemas es
el amor platónico. También cantaban y recitaban sobre temas caballerescos.
Las melodías de los trovadores están practicamente todas escritas sin indicación clara
de ritmo, y su interpretación ritmica a sido muy estudiada y disputada.

Los Goliardos:

Las canciones de goliardos son poemas latinos de los siglos X al XIII, escritos por
goliardos, como se llamaban a los estudiantes vagabundos o eclesiásticos jóvenes, que
desempeñaron una parte importante en la vida cultural de esa época.

Los Minnesingers:

Eran Poetas, músicos alemanes de noble cuna que florecieron entre los siglos XII al
XIV. Normalmente usaban el esquema A A B. El poema consistente en tres o más
estrofas, y cada una de la cual está divida en dos partes (correspondiente a la sección
musical A) y otra contrastante (sección B).

Ejemplo Música Medieval Profana

Cantigas: Son poesías cantadas, cuya letra y música venía compuesta por trovadores.
El que tocaba y cantaba estas poesías era el juglar, que a veces también era trovador.
Las Cantigas de Santa María escritas por Alfonso X el Sabio se inscribe dentro del
repertorio medieval de la música profana y está fechada entre 1260 y 1284. El texto está
en gallego-portugués y tiene una textura de melodía acompañada.

AUDIO CANTO 3