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PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA I

Grado : 2° “A”, “B”, “C” y “D” de Secundaria


Área : Arte Y Cultura
Docente : HUBER SALDAÑA CHAVEZ
TÍTULO DE LA UNIDAD
“El dibujo y los colores en las artes visuales”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
El dibujo es la expresión plástica realizada sobre una superficie mediante la línea; y los colores es el reflejo de la luz en los
objetos; existen dos tipos de colores: colores luz, y colores pigmento, así como su clasificación son colores primarios,
secundarios y terciarios. Para este proceso nos respondemos a las interrogantes:
¿Qué será el dibujo? ¿Cómo se diferencia el dibujo lineal y geométrico? ¿Cómo será la iconografía precolombina? ¿Cómo será
un bodegón? ¿Cómo se forma el color? ¿Qué tipos de colores existen? ¿Qué será la temperatura del color?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oEjecuta un dibujo libre.
producciones artísticas de los diversos oDiseña un dibujo lineal.
lenguajes.
Se expresa con oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oRealiza un dibujo geométrico con reglas.
creatividad a través
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas oAnaliza la iconografía precolombina.
de diversos
tradicionales y nuevas tecnologías. oEjecuta diseños precolombinos.
lenguajes artísticos
oExplora y experimenta con los materiales y oDiseña y estructura un bodegón de su agrado.
los elementos de los diversos lenguajes del oClasifica los colores de acuerdo a su naturaleza.
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oAnaliza los tipos de dibujo.
sus producciones y las manifestaciones oPercibe la iconografía andina como parte de su
artístico-culturales. identidad.
Percibe y aprecia las oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce y observa las cualidades de un bodegón.
producciones
artísticas que percibe y estudia. oMemoriza la clasificación de los colores.
artísticas
oReflexiona y opina sobre las oProcesa información sobre el valor de las artes
manifestaciones artísticas que percibe y visuales.
produce. oValora los colores como forma de expresión del arte.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


 Dibujo básico.
 Dibujo Lineal y geométrico.
 Análisis de la iconografía precolombina peruana.
 Construcción de bodegones.
 Estudio básico del color.
 Colores complementarios, análogos.
 Temperatura del color: fríos y cálidos.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o 01 dibujo libre en cartulina.
o 01 trabajo de bodegón con lápiz.
o 01 trabajo de iconografía andina.
o O1 circulo cromático.
o Cartilla de colores.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (5 semanas 10 sesiones)


SESION 1: El Dibujo básico: Lineal y geométrico. 2 horas
Indicador:
oExplica el dibujo lineal y geométrico.
oEjecuta un dibujo lineal.
oDiseña un dibujo geométrico.
oExpresa sus emociones mediante el dibujo.

Campo Temático:
oEl dibujo en la historia.
oConcepto de dibujo.
oEl dibujo básico.
oEl dibujo lineal.
oEl dibujo geométrico.

Actividad Importante:
o01 dibujo libre sobre cartulina de ½ pliego.
SESION 2: Análisis de la Iconografía Precolombina Peruana. 2 horas
Indicador:
oReconoce la iconografía precolombina peruana.
oExplica la manifestación de las culturas Wari y Tiahuanaco.
oInterpreta los símbolos e iconos de la cultura precolombina.
oEjecuta un trabajo iconografía andina.

Campo Temático:
oAnálisis de la iconografía precolombina peruana.
oLas culturas matrices Wari y Tiahuanaco.
oInterpretación de símbolos e iconos.
oTrabajo libre sobre iconografía andina.

Actividad Importante:
Dibujo de iconografía andina.
SESION 3: Construcción de bodegones. 2 horas
Indicador:
oConoce el valor de los bodegones.
oExplica como evoluciono los bodegones en la historia del arte.
oEstructura bodegones con formas geométricas.
oDiferencia el bosquejo y el boceto.
oClasifica los tipos de bodegones.
oDibuja y pinta un bodegón con materiales y recursos a su alcance.

Campo Temático:
o Construcción de bodegones.
o El bodegón en la historia.
o Las figuras geométricas en el bodegón.
o El bosquejo y boceto.
o Clasificación de bodegones.
o Estudio del bodegón.

Actividad Importante:
01 trabajo de bodegón a lápiz grafito.
SESION 4: Estudio básico del color: Colores complementarios y análogos. 2 horas
Indicador:
o Conoce el valor del color como pigmento y en la física.
o Explica cómo se forma el color.
o Clasifica los colores en primarios, secundarios y terciarios.
o Experimenta los colores complementarios y análogos.
o Estructura un círculo cromático con lápices de color.

Campo Temático:
o El color.
o Fundamento del color.
o Estudio básico del color.
o Colores complementarios, análogos.
o El círculo cromático.
Actividad Importante:
01 circulo cromático en cartulina.
SESION 5: Temperatura del color: fríos y cálidos. 2 horas
Indicador:
oConceptúa sobre la importancia de la temperatura del color.
oClasifica y experimenta los colores fríos y cálidos.
oElabora una tabla de combinación de colores.
oEjecuta una cartilla de colores.

Campo Temático:
o Temperatura del color: fríos y cálidos.
o Tabla de combinaciones de colores.
o El color cálido y el frio en el arte.

Actividad Importante:
Cartilla de colores fríos y cálidos.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
oComunica ideas y sentimientos a o Expresa sus emociones
través de producciones artísticas de mediante el dibujo.
los diversos lenguajes. o Representa el dibujo lineal.
oUtiliza técnicas y procesos de los o Usa reglas para elaborar
Se expresa con
diversos lenguajes artísticos, un dibujo geométrico.
creatividad a través de
incluyendo prácticas tradicionales y o Estructura iconografías
diversos lenguajes
nuevas tecnologías. andinas.
artísticos
A partir de las oExplora y experimenta con los
o Construye un bodegón.
evidencias y trabajos materiales y los elementos de los
o Experimenta la
obtenidos y adjuntados diversos lenguajes del arte, utilizando
combinación de los colores.
en su folder de trabajo sus sentidos y su cuerpo.
de arte la evolución y oPercibe con sensibilidad el entorno o Valora la importancia del
el estudiante elaborara natural, sus producciones y las dibujo en el arte.
su rúbrica; así mismo manifestaciones artístico-culturales. o Procesa la iconografía
su carpeta de trabajo o andina.
cuaderno de área. oContextualiza y valora las o Conceptúa el valor del
Percibe y aprecia las manifestaciones artísticas que bodegón en la historia.
producciones artísticas percibe y estudia. o Explica los colores y su
valor en la pintura.
oReflexiona y opina sobre las o Aprecia la combinación de
manifestaciones artísticas que los colores.
percibe y produce. o Indaga sobre la pintura y el
color.
RÚBRICA PARA EVALUAR EL FOLDER DE TRABAJO DE ARTE Y CUADERNO DE ÁREA

Nombre del estudiante: Fecha: _______________________


___________________________________
Excelente Satisfactorio Regular Debe mejorar Puntaje
CRITERIOS
(4 puntos) (3 puntos) (2 puntos) (1 puntos)
Todos los trabajos El folder y el cuaderno Sólo algunos trabajos No existe orden en
solicitados guardan el tienen los trabajos del folder y el el folder y el
Orden orden establecido solicitados y la mayoría cuaderno guardan el cuaderno.
dentro del folder y el de ellos guarda el orden establecido.
cuaderno. orden establecido.
Presenta las ideas de En su mayoría, las En su mayoría, las Las ideas de los
los trabajos en ideas de los trabajos ideas de los trabajos trabajos carecen de
párrafos con tienen una secuencia tienen una secuencia secuencia lógica
secuencia lógica y lógica y usa de lógica, pero no hay por lo que se hace
Coherencia
usa eficazmente ocasionalmente un buen uso de difícil la
en la
palabras o frases de palabras o frases de palabras o frases de comprensión de los
redacción
enlace, lo cual hace enlace, lo cual hace enlace, lo cual hace trabajos. Además
que se comprenda que se comprenda bien que no se comprenda no utiliza palabras o
muy bien lo que lo que escribe. bien lo que escribe. frases de enlace.
escribe.
Demuestra dominio Aunque demuestra Escribe Presenta patrones
de las normas dominio de las normas correctamente la de deficiencias
ortográficas y ortográficas y mayoría de palabras ortográficas y/o
gramaticales. gramaticales, persisten comunes. En gramaticales que
Gramática y algunos errores, lo cual ocasiones, la impiden la
ortografía no impide la gramática y comunicación.
comprensión del texto puntuación pueden
distraer de la
comprensión del
texto.
El proceso de Existe reflexión en la Existe una reflexión No existe reflexión
reflexión está mayoría de los trabajos limitada en los en los trabajos
Reflexión
presente en los presentados. trabajos presentados. presentados.
trabajos presentados.
En la presentación de En la presentación de En la presentación de En la presentación
los trabajos del folder los trabajos del folder y los trabajos del folder de los trabajos del
y el cuaderno, se el cuaderno, se y el cuaderno, se folder y el
observa la observa la observan algunas cuaderno, no se
identificación de identificación de ideas importantes y observan ideas
Análisis
información información importante no se expresan importantes ni se
importante y se y se expresan algunas conclusiones. expresan
expresan conclusiones conclusiones.
conclusiones pertinentes.
pertinentes.
Total de puntos obtenidos

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

__________________________ ___________________________
V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA II

Grado 2° “A”, “B”, “C” y “D” de Secundaria


Área : Arte y cultura
Docente : Huber Saldaña Chávez
TÍTULO DE LA UNIDAD
“Colores, simbología, escultura y técnicas en la pintura”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
Los colores pasan a ser parte de nuestras vidas porque influyen determinadamente en nuestras actitudes y aspectos
psicológicos, por lo que tienen significado y significante; la escultura es parte de las artes visuales como una representación
tridimensional, existiendo en la pintura diversas técnicas que ayudan a mejorar la expresión plástica. Para este proceso nos
respondemos a las interrogantes:
¿Cómo simbolizan los colores? ¿Qué simbolizaban los colores para las culturas precolombinas? ¿Qué será las esculturas? ¿Qué
técnicas existen en la pintura?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oEjecuta comparaciones simbólicas del color.
producciones artísticas de los diversos o Expresa sus emociones mediante los colores
lenguajes. precolombinos.
Se expresa con oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oElabora una escultura mediante el modelado, de
creatividad a través
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas acuerdo al material existente en la zona.
de diversos
tradicionales y nuevas tecnologías. oExpresa sus emociones mediante la acuarela.
lenguajes artísticos
oExplora y experimenta con los materiales y oDiseña y estructura un trabajo con la técnica de
los elementos de los diversos lenguajes del acuarela.
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo. oPinta con temperas un trabajo simple.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oAnaliza la simbología del color en la pintura.
sus producciones y las manifestaciones oProcesa los colores precolombinos.
artístico-culturales.
oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce y muestra la escultura como expresión
Percibe y aprecia las
artísticas que percibe y estudia. tridimensional.
producciones
oExplica el proceso de la técnica de la acuarela en la
artísticas
pintura.
oReflexiona y opina sobre las oProcesa la combinación de los colores en la tempera.
manifestaciones artísticas que percibe y oAprecia el valor de la pintura en el arte.
produce.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


Simbología del color.
Estudio de los colores Precolombinos.
La escultura: Modelado.
Técnicas de pintura: acuarela, temperas, otros.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Ficha de la simbología del color.
o 01 Trabajo de escultura mediante el modelado.
o 01 Trabajo con la técnica de la acuarela.
o 01 trabajo con la técnica de la témpera.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (4 semanas 8 sesiones)


SESION 1: La Simbología del color. 2 horas
Indicador:
oExplica la simbología de los colores.
oManifiesta la importancia del color en la vida.
oCompara los colores y su sensación gestáltica.
oDetermina el color en el contexto.

Campo Temático:
oEl Simbología del color.
oLa psicología del color.
oEl uso del color en nuestras vidas.
Actividad Importante:
oFicha de simbología del color.
SESION 2: Estudio de los colores Precolombinos. 2 horas
Indicador:
oExpresa sus emociones mediante los colores precolombinos.
oCompara los colores como simbología andina.
oEl color como parte de la filosofía andina.

Campo Temático:
o Estudio de los colores Precolombinos.
o Los colores como deidad.
o El color en la naturaleza.

Actividad Importante:
Cuadro comparativo de los colores precolombinos y occidentales.
SESION 3: La escultura: Modelado. 2 horas
Indicador:
o Conceptúa el valor de la escultura en la expresión artística.
o Determina la escultura como forma tridimensional.
o Experimenta el modelado como forma expresiva tridimensional.
o Explica las técnicas expresivas en la escultura.

Campo Temático:
o La escultura: Modelado.
o La forma tridimensional.
o Técnicas en la escultura.

Actividad Importante:
Modelado de una escultura de acuerdo a la contextualización del material a usar.
SESION 4: Técnicas de pintura: acuarela, temperas, otros. 2 horas
Indicador:
oConoce las técnicas expresivas en la pintura.
oAprecia la técnica de la acuarela.
oElabora un trabajo de acuarela.
oPinta un trabajo con témperas.
oClasifica otras técnicas expresivas en las artes visuales.

Campo Temático:
oTécnicas de pintura.
oLa técnica de la acuarela.
oLa técnica de las temperas.
oOtras técnicas expresivas.

Actividad Importante:
01 trabajo de acuarela de un bodegón y uno de témpera en ½ pliego de cartulina corriente.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
A partir de las oComunica ideas y sentimientos a
evidencias y trabajos través de producciones artísticas de
obtenidos y adjuntados los diversos lenguajes.
en su folder de trabajo oUtiliza técnicas y procesos de los
de arte la evolución y Se expresa con
diversos lenguajes artísticos,
el estudiante elaborara creatividad a través de
incluyendo prácticas tradicionales y
su rúbrica; así mismo diversos lenguajes
nuevas tecnologías.
su carpeta de trabajo o artísticos
oExplora y experimenta con los
cuaderno de área. materiales y los elementos de los
diversos lenguajes del arte, utilizando
sus sentidos y su cuerpo.
Percibe y aprecia las oPercibe con sensibilidad el entorno
producciones artísticas natural, sus producciones y las
manifestaciones artístico-culturales.
oContextualiza y valora las
manifestaciones artísticas que
percibe y estudia.
oReflexiona y opina sobre las
manifestaciones artísticas que
percibe y produce.

LISTA DE COTEJO PARA EVALUAR TRABAJOS EJECUTADOS EN AULA


NOMBRES Y APELLIDOS:
CRITERIOS SÍ NO
Expresa adecuadamente sus ideas mediante la imagen.
Relaciona el contenido con la forma expresada.
Dibuja formas apropiadas usando el boceto como base.
Colabora en el proceso de aprendizaje.
Expresa sus emociones mediante el adecuado proceso de la técnica usada.
Actúa con empatía hacia el resto de participantes y habla con asertividad para hacernos entender sin
dañar o molestar.
Expresa su interés en el mejor logro de su trabajo como parte de su aprendizaje.
Asume las responsabilidades que tiene de acuerdo al rol que cumple en el aula.
Es ordenado en la ejecución de su trabajo.
Destaca su interés por el mejor logro de los resultados en su trabajo.
Logra obtener resultados apropiados en la técnica de acuerdo a lo explicado.
Se concentra en la obtención de resultados satisfactorios.
Valora el resultado obtenido como parte de su aprendizaje.
Crea formas de acuerdo a sus vivencias tratando de proporcionar las formas.
Culmina su trabajo en el tiempo propuesto.
Utiliza los recursos apropiados para la técnica usada en la expresión artística.
Es limpio y ordenado en la elaboración de su trabajo.
Aprecia el resultado obtenido por sus compañeros y comparte opiniones con respeto.
Muestra la importancia del resultado obtenido mediante la apreciación crítica.
Expone y manifiesta el valor del resultado.
PUNTAJE CUANTITATIVO

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Fichas técnicas de elaboración de trabajos en diferentes técnicas artísticas.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

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V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA III

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“La Música y sus elementos”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
Podemos decir que la Música es el arte de combinar sonidos; y sus elementos son el ritmo, la melodía, armonía y los matices, y
se representa en un pentagrama. Para este proceso nos respondemos a las interrogantes:
¿Cuáles serán los elementos de la música? ¿Qué serán las frases rítmicas? ¿Cómo se representa la música? ¿Qué será el
compás? ¿Para qué sirven las barras divisorias? ¿Cómo se marca el compás?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oUsa y diferencia los elementos de la música: ritmo,
producciones artísticas de los diversos melodía, armonía y matices.
lenguajes. oCrea diferentes ritmos musicales.
Se expresa con
oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oElabora frases rítmicas en partitura.
creatividad a través
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas oEstructura el compás en la música.
de diversos
tradicionales y nuevas tecnologías.
lenguajes artísticos
oExplora y experimenta con los materiales y oDiseña pentagramas con compases y barras divisorias.
los elementos de los diversos lenguajes del oMarca el compás en la música.
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oAnaliza los elementos de la música.
sus producciones y las manifestaciones oPercibe frases rítmicas.
artístico-culturales.
Percibe y aprecia las oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce las notas musicales y su posición en el
producciones artísticas que percibe y estudia. pentagrama.
artísticas oDemuestra el compás y las barras divisorias.
oReflexiona y opina sobre las oProcesa la información sobre la caligrafía musical.
manifestaciones artísticas que percibe y oValora las frases rítmicas y su proceso de inserción en
produce. el pentagrama.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


oElementos de la música: Ritmo, Melodía.
oFrases rítmicas: creación de ritmos.
oCaligrafía musical.
oEl compás: Compases simples.
oBarras divisorias de compás.
oForma o manera de marcar el compás.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Mapa conceptual sobre los elementos de la música.
o Representación de frases rítmicas en un pentagrama.
o Diseño y caligrafía musical en una hoja vacía de pentagrama.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (5 semanas 10 sesiones)


SESION 1: Los Elementos de la Música. 2 horas
Indicador:
oExplica los elementos de la música.
oReconoce el ritmo en la música.
oManifiesta la melodía en temas musicales.
oCaracteriza la armonía como elemento esencial de la música.
oEjemplifica los matices en la música.

Campo Temático:
oElementos de la música.
oEl Ritmo.
oLa Melodía.
oLa armonía.
oMatices.

Actividad Importante:
oRepresentación de los elementos de la música.
SESION 2: Las frases rítmicas y los ritmos de mi localidad. 2 horas
Indicador:
oEstructura frases rítmicas.
oEjercita frases rítmicas.
oCrea ritmos musicales.
oReconoce ritmos.
oRepresenta ritmos de su contexto.
Campo Temático:
oFrases rítmicas.
oCreación de ritmos.
oLos ritmos musicales.
oTipos de ritmos.

Actividad Importante:
Pentagramas simples sobre ritmos musicales.
SESION 3: La Caligrafía Musical y la Tecnología. 2 horas
Indicador:
oRepresenta las figuras musicales en el pentagrama.
oConceptúa la importancia de la caligrafía musical.
oConoce y usa el pentagrama para representar música.
oAdapta la tecnología para conocer la música.
oUsa las TICs para representar y conocer música.

Campo Temático:
oCaligrafía musical.
oPartes del pentagrama.
oSoftware para escribir música.
oUso de Lemus.

Actividad Importante:
Produce partituras con TICs.
SESION 4: El compás y los tipos de compás. 2 horas
Indicador:
oConoce el compás, como una forma de estructurar el tiempo en la música.
oRepresenta los compases simples.
oRepresenta y conoce las barras divisorias del compás.

Campo Temático:
oEl compás.
oCompases simples.
oBarras divisorias de compás.

Actividad Importante:
Representa y estructura un pentagrama con compases y barras divisorias.
SESION 5: El Compás y su manera de marcar. 2 horas
Indicador:
oEjercita tipos de compás.
oMarca el compás en una melodía.
oRepresenta el compás y el tiempo.
oEjercita el compás con instrumentos de percusión.

Campo Temático:
o Forma o manera de marcar el compás.
o El compás y el tiempo.
o El compás en los instrumentos de percusión.
Actividad Importante:
Conoce el compás en instrumentos de percusión.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
A partir de las Se expresa con oComunica ideas y sentimientos a o Se expresa con los
evidencias y trabajos creatividad a través de través de producciones artísticas de elementos de la música.
obtenidos y adjuntados diversos lenguajes los diversos lenguajes. o Diferencia los elementos
en su folder de trabajo artísticos de la música.
oUtiliza técnicas y procesos de los o Diseña frases rítmicas en
diversos lenguajes artísticos, un pentagrama.
incluyendo prácticas tradicionales y o Representa compases en
nuevas tecnologías. un pentagrama.
oExplora y experimenta con los o Ejercita compases para su
materiales y los elementos de los clasificación.
diversos lenguajes del arte, utilizando o Diferencia los tipos de
sus sentidos y su cuerpo. compases.
de arte la evolución y oPercibe con sensibilidad el entorno o Conoce los elementos de
el estudiante elaborara natural, sus producciones y las la música en un tema musical.
su rúbrica; así mismo manifestaciones artístico-culturales. o Diferencia los elementos
su carpeta de trabajo o de la música en un tema.
cuaderno de área. oContextualiza y valora las o Conceptúa la caligrafía
manifestaciones artísticas que musical.
Percibe y aprecia las
percibe y estudia. o Determina procesos de
producciones artísticas
representación en el
pentagrama.
oReflexiona y opina sobre las o Valora el compás y los
manifestaciones artísticas que elementos de la música.
percibe y produce. o Aprecia el valor de la
música en el arte.

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Fichas de pentagramas simples con compases y barras divisorias.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

__________________________ ___________________________
V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA IV

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“El solfeo y la música en el Perú”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
La música siendo el arte de combinar sonidos, se ha introducido en el Perú como una manera peculiar de evolucionar y ser
variante no solo como géneros musicales si no como parte de sus tradiciones, costumbres y su propia cultura. Para este proceso
nos respondemos a las interrogantes:
¿Cómo se indica el compás? ¿Cómo se solfea? ¿Qué será la escala diatónica? ¿Cómo puedo realizar prácticas para mejorar mi
voz? ¿Cómo será la música en el Perú? ¿Quiénes serán los compositores del Perú? ¿Cómo puedo tocar un instrumento
musical?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
Se expresa con oComunica ideas y sentimientos a través de oEjecuta un tema musical marcando el compás.
creatividad a través producciones artísticas de los diversos oSolfea notas musicales mostradas en la pizarra.
lenguajes. oEjecuta un determinado instrumento musical.
oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oRealiza y expresa la escala diatónica.
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas oPractica canciones a 2 grupos y tres.
de diversos tradicionales y nuevas tecnologías. oInterpreta temas relacionados a su contexto musical.
lenguajes artísticos oExplora y experimenta con los materiales y oDiseña pentagramas simples para interpretar músicas.
los elementos de los diversos lenguajes del oRecopila canciones para su repertorio.
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo. oEstructura la música en el Perú.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oAnaliza las notas musicales en el pentagrama en el
sus producciones y las manifestaciones solfeo.
artístico-culturales. oSe identifica con la música peruana y los géneros
Percibe y aprecia las musicales del Perú.
producciones oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce y observa la escala diatónica en Do mayor.
artísticas artísticas que percibe y estudia. oConceptúa y memoriza su repertorio de canciones.
oReflexiona y opina sobre las oProcesa y valora los compositores del Perú.
manifestaciones artísticas que percibe y oAdecúa y aprecia el valor de la música en su contexto
produce. local.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


o Indicador de compás.
o Solfeo hablado.
o Escala musical: escala diatónica de Do mayor.
o Práctica vocal. El canon: a 2 y 3 grupos.
o Repertorio.
o La música en el Perú.
o Principales compositores.
o Ejecución instrumental.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Partituras para solfeo hablado.
o Canciones en canon de 2 y 3 grupos.
o Estructura de un repertorio musical en el cuaderno de arte.
o Partitura para la ejecución instrumental.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (4 semanas 8 sesiones)


SESION 1: Indicador de compás y el solfeo hablado. 2 horas
Indicador:
oExplica el compás como medio de marcar el tiempo en una canción.
oReconoce los compases estructurados en el pentagrama.
oSolfea notas musicales simples en un pentagrama.
oCopia pentagramas simples sobre temas musicales en su ficha de trabajo.
oConceptúa como se estructura un pentagrama.

Campo Temático:
o Indicador de compás.
o Forma de interpretar el compás en el pentagrama.
o Solfeo hablado.

Actividad Importante:
oPartitura para solfeo hablado.
SESION 2: Escala musical diatónica en Do mayor, y la Práctica vocal. 2 horas
Indicador:
oAprecia la escala musical.
oObserva y estructura la escala diatónica de Do mayor.
oEjercita su voz con temas de su entorno.
oSe agrupo en 2 o 3 integrantes para interpretar canciones de su gusto.

Campo Temático:
o Escala musical
o La escala diatónica de Do mayor.
o Práctica vocal.
o El canon: a 2 y 3 grupos.

Actividad Importante:
Ficha técnica sobre la escala musical.
Implementación de canciones de su agrado.
SESION 3: Repertorio y la música en el Perú. 2 horas
Indicador:
oReúne y estructura letras de canciones de su agrado.
oReconoce la música en el Perú.
oDesarrolla la historia de la música peruana.
oExplica la evolución y sentido de la música peruana.

Campo Temático:
o Repertorio.
o La música en el Perú.
o Historia de la música peruana.

Actividad Importante:
Acopia un repertorio de canciones de su entorno.
Ficha de mapa mental sobre la música peruana.
SESION 4: Principales compositores y la ejecución instrumental. 2 horas
Indicador:
o Conoce los compositores peruanos y los géneros musicales.
o Describe y analiza los compositores de la región Apurímac.
o Interpreta canciones con instrumentos musicales de su agrado.

Campo Temático:
o Principales compositores.
o Compositores y géneros musicales en Apurímac.
o Ejecución instrumental.

Actividad Importante:
Ejecuta y canta con un instrumento musical.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
A partir de las Se expresa con oComunica ideas y sentimientos a o Solfea pentagramas
evidencias y trabajos creatividad a través de través de producciones artísticas de simples de melodías.
obtenidos y adjuntados diversos lenguajes los diversos lenguajes. o Expresa sus emociones
en su folder de trabajo artísticos mediante el canto.
de arte la evolución y oUtiliza técnicas y procesos de los o Interpreta canciones en
el estudiante elaborara diversos lenguajes artísticos, grupos de 2 y de 3.
su rúbrica; así mismo incluyendo prácticas tradicionales y o Toca y ejecuta un
su carpeta de trabajo o nuevas tecnologías. instrumento musical.
cuaderno de área. oExplora y experimenta con los o Usa su voz para cantar
materiales y los elementos de los canciones de acuerdo al
diversos lenguajes del arte, utilizando adecuado timbre.
sus sentidos y su cuerpo. o Ejercita su voz para
mejorar su timbre.
oPercibe con sensibilidad el entorno o Reconoce el compás en
natural, sus producciones y las pentagramas.
manifestaciones artístico-culturales. o Conoce la música
peruana.
oContextualiza y valora las o Adapta melodías al
Percibe y aprecia las manifestaciones artísticas que contexto local.
producciones artísticas percibe y estudia. o Le pone melodía al texto.
oReflexiona y opina sobre las o Valora el valor de la voz en
manifestaciones artísticas que la música.
percibe y produce. o Critica y explora la
importancia de la música en
Apurímac.

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Repertorio de canciones recopiladas por el estudiante.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
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V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA V

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“La danza y juegos de improvisación”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
En el Arte como medio de expresión, abarca la danza como el lenguaje corporal, que parte de las sensaciones corporales
internas, a la percepción ósea y el sentido muscular, las graduaciones tónicas, descubriendo los procesos de las sutiles
corrientes del fluir del movimiento así como las modulaciones e inflexiones de esa energía, entrando en el mundo de la melódica
y la rítmica, del diseño corporal y espacial. Por lo tanto mediante el cuerpo; sentimos, deseamos, obramos, nos expresamos y
creamos, es decir “vivimos”, asumiendo la condición carnal de un organismo cuyas estructuras, funciones y facultades nos dan
acceso al mundo, nos abren a la presencia corporal de los demás. Para este proceso nos respondemos a las interrogantes:
¿Cómo puedo expresarme corporalmente? ¿Puedo comunicarme con movimientos? ¿Puedo jugar improvisando? ¿Qué será la
danza folklórica? ¿Cómo practico una danza folklórica?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
Se expresa con oComunica ideas y sentimientos a través de oEjecuta movimientos de expresión corporal en la
creatividad a través producciones artísticas de los diversos danza.
de diversos lenguajes. oExpresa movimientos y sentimientos por la danza.
lenguajes artísticos oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oImita movimientos de danzas seleccionadas mediante
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas el tono muscular y la fuerza corporal.
tradicionales y nuevas tecnologías. oAnima una danza mediante el programa scratch.
oExplora y experimenta con los materiales y oRepresenta juegos de improvisación danzaría.
los elementos de los diversos lenguajes del oEjercita con danzas folklóricas del Perú.
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural,
oAnaliza el concepto de expresión corporal.
sus producciones y las manifestaciones oProcesa el tono muscular y la fuerza corporal en la
artístico-culturales. danza.
Percibe y aprecia las oCrea nuevos movimientos en la danza.
producciones oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce y expone ejercicios previos a la danza.
artísticas artísticas que percibe y estudia. oValora el valor de la danza en su formación integral.
oReflexiona y opina sobre las oOpina sobre la danza folklórica en el Perú.
manifestaciones artísticas que percibe y oEjemplifica manifestaciones folklóricas de la danza en
produce. Apurímac.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


Expresión corporal.
Comunicación por el movimiento.
Tono muscular y fuerza corporal.
Juegos de improvisación danzaría: ejercicios previos a la danza.
Danza Folklórica.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Juegos de improvisación danzaría.
o Ficha técnica sobra la danza folklórica.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (5 semanas 10 sesiones)


SESION 1: Las Artes Visuales y su clasificación. 2 horas
Indicador:
oExplica la expresión corporal mediante el movimiento.
oPropone comunicarse mediante el movimiento.
oClarifica la importancia del movimiento en la danza.
oExpone y expresa movimientos en la danza para comunicarse.

Campo Temático:
oExpresión corporal.
oReconociendo el movimiento del cuerpo.
oCinética del movimiento corporal.
oEjercicios de expresión corporal.

Actividad Importante:
oRepresenta movimientos de expresión corporal.
SESION 2: Comunicación por el movimiento. 2 horas
Indicador:
oSe comunica mediante el movimiento primario y secundario.
oInterpreta formas básicas de comunicación mediante el movimiento en la danza.
oExpone y representa movimientos de expresión artística en la danza.
oSe mueve con movimientos libres y controlados.

Campo Temático:
oComunicación por el movimiento.
oEl movimiento en la danza.
oLa danza y tipos de movimiento.
oEl movimiento como medio de comunicación.

Actividad Importante:
Ejercicios de movimiento libre.
SESION 3: Tono muscular y fuerza corporal. 2 horas
Indicador:
oSe expresa mediante su cuerpo.
oPropone el conocimiento del tono muscular.
oManifiesta la fuerza corporal en la danza.
oPropone la mejor representación de la danza.

Campo Temático:
oExpresión mediante el cuerpo.
oTono muscular.
oFuerza corporal.

Actividad Importante:
Ejercicios de tono muscular y fuerza corporal.
SESION 4: Juegos de improvisación danzaría: ejercicios previos a la danza. 2 horas
Indicador:
oImprovisa movimientos en la danza.
oSe integra en juegos de improvisación danzaría.
oSe ejercita para proponer una danza a representar.
oConoce la importancia de los ejercicios previos a la danza.

Campo Temático:
oLa Improvisación en la danza.
oJuegos de improvisación danzaría.
oEjercicios previos a la danza.
oLa importancia del ejercicio en la danza.

Actividad Importante:
Conoce los ejercicios previos a la danza.
SESION 5: La Danza Folklórica. 2 horas
Indicador:
oConoce el concepto de folklore.
oManifiesta su opinión sobre el folklore peruano y a nivel mundial.
oClasifica el folklore.
oRecopila danzas folklóricas de la región.

Campo Temático:
oEl folklore.
oTipos y variaciones del folklore.
oDanza Folklórica.
oDanzas folklóricas en la región.

Actividad Importante:

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
A partir de las Se expresa con oComunica ideas y sentimientos a o Se expresa con su cuerpo.
evidencias y trabajos creatividad a través de través de producciones artísticas de o Manifiesta emociones
obtenidos y adjuntados diversos lenguajes los diversos lenguajes. mediante la danza.
en su folder de trabajo artísticos oUtiliza técnicas y procesos de los o Representa el tono
de arte la evolución y diversos lenguajes artísticos, muscular y la fuerza corporal.
el estudiante elaborara incluyendo prácticas tradicionales y o Manifiesta movimientos en
su rúbrica; así mismo nuevas tecnologías. la danza folclórica.
su carpeta de trabajo o oExplora y experimenta con los o Experimenta nuevos
cuaderno de área.
materiales y los elementos de los juegos de improvisación
diversos lenguajes del arte, utilizando danzaría.
sus sentidos y su cuerpo. o Expresa sus sentimientos
mediante la danza folclórica.
oPercibe con sensibilidad el entorno o Aprecia el valor de la
natural, sus producciones y las expresión corporal.
manifestaciones artístico-culturales. o Se comunica mediante el
movimiento.
oContextualiza y valora las o Determina el valor del tono
Percibe y aprecia las manifestaciones artísticas que muscular y la fuerza corporal.
producciones artísticas percibe y estudia. o Procesa ejercicios de
iniciación en la danza.
oReflexiona y opina sobre las o Opina sobre la importancia
manifestaciones artísticas que de la danza en el movimiento.
percibe y produce. o Se integra en ejercicios de
danza.

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Audios y videos sobre distintas danzas del Perú y la región.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
__________________________ ___________________________
V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA VI

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“Las danzas folklóricas y sus elementos”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
En el Arte la danza es una expresión del movimiento mediante el cuerpo y el gesto; por ello se clasifica de acuerdo a su
naturaleza de representación en este sentido pueden ser agrícolas, ganaderas, guerreras de idilio, carnavalesca, etc; pero
también se considera sus propios elementos básicos como: Cuerpo, espacio, movimiento, impulso del movimiento, ritmo, relación
luz-oscuridad, forma, espectador-participante. Para este proceso nos respondemos a las interrogantes:
¿Cómo se clasifican las danzas folclóricas? ¿Cómo puedo danzar una danza de mi localidad? ¿Cómo serán las figuras
coreográficas? ¿Cuáles son los elementos básicos de la danza?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oElabora la clasificación de los tipos de danza.
producciones artísticas de los diversos oManifiesta los elementos de la danza.
lenguajes. oEstructura figuras coreográficas.
Se expresa con
oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oUsa los elementos de la danza para observar una
creatividad a través
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas danza.
de diversos
tradicionales y nuevas tecnologías. oUsa medios audiovisuales para estudio de una danza.
lenguajes artísticos
oExplora y experimenta con los materiales y oDiseña y describe la coreografia de una danza.
los elementos de los diversos lenguajes del oExplica los elementos externos e internos de una
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo. danza.
Percibe y aprecia las oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oAnaliza y conceptúa las variantes de las danzas
producciones sus producciones y las manifestaciones folclóricas.
artísticas artístico-culturales. oProcesa el valor de la danza y sus elementos.
oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce y aprecia la coreografía en la danza.
artísticas que percibe y estudia. oCaracteriza la coreografía de la danza presentada en
video.
oReflexiona y opina sobre las oPropone coreografías y variantes en la danza.
manifestaciones artísticas que percibe y oAprecia el valor de la danza y su representación.
produce.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


Clasificación: Agrícolas, Festivas, Ganaderas, etc.
Elementos de la danza: forma, estructura, mensaje, carácter.
Representación de danzas locales.
Figuras coreográficas.
Elementos Básicos para la realización de la danza.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Representación de una danza local.
o Ficha de estructura coreográfica.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (4 semanas 8 sesiones)


SESION 1: Clasificación de las danzas folclóricas. 2 horas
Indicador:
oExplica la clasificación de las danzas folclóricas.
oClasifica las danzas agrícolas.
oCaracteriza las danzas festivas.
oEjemplifica danzas ganaderas.
oExpresa sus emociones sobre otros tipos de danzas.

Campo Temático:
oClasificación de las danzas.
oDanzas Agrícolas.
oDanzas Festivas.
oDanzas Ganaderas, etc.

Actividad Importante:
oMapa conceptual sobre la clasificación de las danzas.
SESION 2: Elementos de la Danza. 2 horas
Indicador:
oClasifica los elementos de la danza.
oManifiesta y explica la forma en la danza.
oExpone la importancia de la estructura en la danza.
oInterpreta el mensaje en la danza.
oGeneraliza el carácter en la danza.

Campo Temático:
oElementos de la danza: forma, estructura, mensaje, carácter.
oElementos internos.
oElementos externos.
oImportancia de la danza en la educación.

Actividad Importante:
Mapa conceptual sobre los elementos de la danza.
SESION 3: Representación de Danzas Locales y la Coreografía. 2 horas
Indicador:
oAprecia el valor de la danza local.
oClasifica y enumera danzas locales.
oFormula y estructura danzas de la localidad.
oDiseña y elabora coreografías de una danza de la localidad.

Campo Temático:
oRepresentación de danzas locales.
oDanzas locales.
oEscucha activa sobre danzas de la localidad.
oFiguras coreográficas.

Actividad Importante:
Representa una danza de la localidad.
SESION 4: Los elementos básicos de la danza. 2 horas
Indicador:
oDescribe los elementos básicos de la danza.
oSe ejercita en el conocimiento del ritmo en la danza.
oDiseña coreografías de una determinada danza.
oDescribe el vestuario de la danza propuesta.
oExplica la importancia del escenario en la danza.

Campo Temático:
Elementos Básicos para la realización de la danza.
El ritmo.
La coreografía.
El vestuario.
Escenario.

Actividad Importante:
Representación de una danza local o regional.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
A partir de las oComunica ideas y sentimientos a o Clasifica las danzas
evidencias y trabajos través de producciones artísticas de folclóricas.
obtenidos y adjuntados los diversos lenguajes. o Explica y determina las
en su folder de trabajo variantes de danzas.
de arte la evolución y oUtiliza técnicas y procesos de los o Expresa sus emociones
el estudiante elaborara Se expresa con
diversos lenguajes artísticos, mediante los elementos de la
su rúbrica; así mismo creatividad a través de
incluyendo prácticas tradicionales y danza.
su carpeta de trabajo o diversos lenguajes
nuevas tecnologías. o Representa una danza
cuaderno de área. artísticos
local.
oExplora y experimenta con los o Crea figuras coreográficas
materiales y los elementos de los de una danza.
diversos lenguajes del arte, utilizando o Describe los elementos
sus sentidos y su cuerpo. básicos de una danza.
Percibe y aprecia las oPercibe con sensibilidad el entorno o Valora las danzas de su
producciones artísticas natural, sus producciones y las localidad.
manifestaciones artístico-culturales. o Conoce los elementos de
una danza.
oContextualiza y valora las o Adapta y compone figuras
manifestaciones artísticas que coreográficas sobre una
percibe y estudia. danza.
o Procesa el valor de la
danza.
oReflexiona y opina sobre las o Asume el valor de la danza
manifestaciones artísticas que en la cultura.
percibe y produce. o Se integra en grupos de
danzas para representarla.

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Audios y videos sobre danzas locales o regionales.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
__________________________ ___________________________
V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA VII

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“El teatro y su representación”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
Se denomina teatro (del griego Theatrón, "lugar para contemplar") a la rama del arte escénico, relacionada con la actuación, que
representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido y
espectáculo. Es también el género literario que comprende las obras concebidas en un escenario, ante un público. El Día del
Teatro se celebra el 27 de marzo. En adición a la narrativa común, el estilo de diálogo, el teatro también toma otras formas como
la ópera, el ballet, el mimo, la ópera china y la pantomima. Teatro es una. Para este proceso nos respondemos a las
interrogantes:
¿Qué tipo de formas teatrales existen? ¿Cómo se aprecia el teatro? ¿Qué es la expresión corporal? ¿Cómo puedo expresarme
con mi voz? ¿Cómo puedo actuar?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oExplica el concepto de teatro.
producciones artísticas de los diversos oManifiesta la importancia del teatro en la educación.
lenguajes.
Se expresa con oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oRealiza la clasificación de las formas teatrales.
creatividad a través
lenguajes artísticos, incluyendo prácticas oExpresa y se comunica mediante su cuerpo.
de diversos
tradicionales y nuevas tecnologías.
lenguajes artísticos
oExplora y experimenta con los materiales y oEjercita su voz como parte importante en el teatro.
los elementos de los diversos lenguajes del oSe ejercita con la respiración como parte de la
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo. actuación en el teatro.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oGenera sensibilidad en el teatro como forma de arte.
sus producciones y las manifestaciones oCaracteriza la apreciación teatral en la sociedad.
artístico-culturales.
Percibe y aprecia las oContextualiza y valora las manifestaciones oReconoce las formas teatrales.
producciones
artísticas que percibe y estudia. oMemoriza textos cortos para ejercitar su voz.
artísticas
oReflexiona y opina sobre las oProcesa opiniones coherentes sobre el mensaje del
manifestaciones artísticas que percibe y teatro.
produce. oAprecia el valor del teatro en la sociedad.
CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES
El teatro.
Formas teatrales.
Apreciación estética teatral.
Expresión corporal.
Movimiento, espacio y tiempo.
Expresión vocal.
Respiración, dicción, fraseo, entonación e improvisación.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Clasificación de las formas teatrales.
o Ficha de ejercicios teatrales.

SECUENCIA DE LAS SESIONES: (5 semanas 10 sesiones)


SESION 1: El teatro y las formas Teatrales. 2 horas
Indicador:
oExplica el concepto del teatro.
oDescribe la importancia del teatro en la educación.
oRealiza la clasificación de las formas teatrales.
oConoce la evolución del teatro.
oGeneraliza el teatro como medio de comunicación de sentimientos.

Campo Temático:
o El teatro.
o Formas teatrales.
o Teatro y literatura.

Actividad Importante:
oMapa conceptual sobre el teatro y su evolución.
SESION 2: Apreciación Estética Teatral. 2 horas
Indicador:
oObserva y aprecia una obra teatral.
oSe sensibiliza con la trama del teatro.
oEstructura el triángulo argumental en la obra.
oAprecia el valor del teatro en la ficha técnica.

Campo Temático:
oApreciación estética teatral.
oApreciación de una obra teatral en video.
oDesarrollo de la ficha técnica de apreciación teatral.

Actividad Importante:
Ficha técnica de apreciación teatral.
SESION 3: La expresión corporal y el movimiento. 2 horas
Indicador:
oExpresa sus emociones mediante su cuerpo.
oGenera movimiento con su cuerpo.
oUsa el espacio en el teatro.
oClarifica el tiempo en el teatro.

Campo Temático:
oExpresión corporal.
oMovimiento.
oEl espacio.
oEl tiempo.

Actividad Importante:
Se expresa con emoción mediante su cuerpo.
SESION 4: La expresión vocal. 2 horas
Indicador:
oUsa su voz para expresar sentimientos.
oEjercita su voz para lograr comunicar sensaciones.
oMejora su comunicación con la expresión oral y gestual.
oProfundiza el manejo de su voz para la expresión teatral.

Campo Temático:
oExpresión vocal.
oEjercicios básicos de la voz.
oExpresión oral y gestual.
oImportancia de la voz en la expresión teatral.

Actividad Importante:
Ficha de cuidado de la voz en el teatro.
SESION 5: La respiración, dicción, fraseo, entonación e improvisación. 2 horas
Indicador:
oRespira adecuadamente en el teatro para mejorar su expresión teatral.
oRealiza ejercicios de dicción para mejorar su pronunciación de frases.
oEjecuta fraseos para mejorar su comunicación en el teatro.
oMejora su entonación e improvisa textos cortos.

Campo Temático:
oLa Respiración.
oLa dicción.
oEl fraseo.
oLa entonación e improvisación.

Actividad Importante:
Conoce y usa su voz adecuadamente en el teatro.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
oComunica ideas y sentimientos a oExpresa su parecer sobre el
través de producciones artísticas de teatro.
los diversos lenguajes. oManifiesta su punto de vista
sobre el teatro.
oUtiliza técnicas y procesos de los oExpresa sus emociones
Se expresa con diversos lenguajes artísticos, mediante su cuerpo.
creatividad a través de incluyendo prácticas tradicionales y oGenera movimientos en el
diversos lenguajes nuevas tecnologías. teatro para expresar
A partir de las artísticos emociones.
evidencias y trabajos oExplora y experimenta con los oEjercita con su cuerpo para
obtenidos y adjuntados materiales y los elementos de los expresar emociones en el
en su folder de trabajo diversos lenguajes del arte, utilizando teatro.
de arte la evolución y sus sentidos y su cuerpo. oUsa su voz de manera
el estudiante elaborara adecuada en el teatro.
su rúbrica; así mismo oPercibe con sensibilidad el entorno oAprecia el valor del teatro.
su carpeta de trabajo o natural, sus producciones y las oEs sensible frente a los
cuaderno de área. manifestaciones artístico-culturales. diálogos teatrales.
oContextualiza y valora las oCompara situaciones de su
manifestaciones artísticas que contexto en el teatro.
Percibe y aprecia las
percibe y estudia. oObserva situaciones de la
producciones artísticas
vida para su uso en el teatro.
oReflexiona y opina sobre las oSe hace responsable de sus
manifestaciones artísticas que actitudes.
percibe y produce. oEs parte de la reflexión en el
teatro.
MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD
1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Fichas de Apreciación Teatral.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

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V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ
PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA VIII

Grado: 2° de Secundaria
Área: Arte “A”, “B”, “C” y “D”
Docente: Oscar Jaime MAMANI POCOHUANCA
TÍTULO DE LA UNIDAD
“Los juegos, el mimo y el teatro de sombras”
SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
Los juegos teatrales en el la iniciación del teatro se hacen importantes porque ayudan al estudiante a integrarse en la
sociabilización y a comunicar sus ideas con sinceridad, los juegos se hacen trascendentales porque mediante ello el estudiante
puede desinhibirse de sus tabúes, así como el uso del mimo, y el teatro de sombras ayudan a iniciar roles en el teatro mucho
más integrales como la propia expresión del cuerpo. Para este proceso nos respondemos a las interrogantes:
¿Cómo puedo representar roles? ¿Cómo me preparo para actuar? ¿Qué será el mimo? ¿Cómo represento el teatro de sombras?
APRENDIZAJES ESPERADOS
COMPETENCIAS CAPACIDADES INDICADORES
oComunica ideas y sentimientos a través de oEjecuta y manifiesta emociones mediante el juego de
producciones artísticas de los diversos roles.
lenguajes. oInterpreta personajes en el juego de roles.
Se expresa con oUtiliza técnicas y procesos de los diversos oSe ejercita como actor para lograr representar ciertos
creatividad a través lenguajes artísticos, incluyendo prácticas personajes.
de diversos tradicionales y nuevas tecnologías. oRealiza ejercicios de expresión y comunicación como
lenguajes artísticos mimo.
oExplora y experimenta con los materiales y oRepresenta el teatro de sombras en el taller.
los elementos de los diversos lenguajes del oPlanifica un cuento para la representación del teatro de
arte, utilizando sus sentidos y su cuerpo. sombras.
oPercibe con sensibilidad el entorno natural, oConceptúa el mimo como forma de expresión corporal.
sus producciones y las manifestaciones oReconoce los elementos del teatro de sombras.
artístico-culturales.
Percibe y aprecia las oContextualiza y valora las manifestaciones oManifiesta la importancia del uso de recursos teatrales.
producciones
artísticas que percibe y estudia. oExplora sensaciones en el teatro de sombras.
artísticas
oReflexiona y opina sobre las oProcesa información de cuentos creados o copiados.
manifestaciones artísticas que percibe y oValora el valor del teatro desde el uso de diversos
produce. materiales.

CAMPOS TEMÁTICOS – CONCEPTOS CLAVES


Juego de roles.
Requerimientos básicos para la preparación del actor.
La pantomima: el mimo.
Teatro de sombras.
PRODUCTO(S) MÁS IMPORTANTE(S)
o Listado de juego de roles.
o Elaboración de mascarilla de mimo.
o Representación de teatro sombras.
SECUENCIA DE LAS SESIONES: (4 semanas 8 sesiones)
SESION 1: Las Artes Visuales y su clasificación. 2 horas

Indicador:
oUsa el juego de roles como una forma de expresar sentimientos.
oSe ejercita para el inicio en el juego de roles.
oObserva la importancia del uso del cuerpo y la voz en el juego de roles.
oIntercambia roles como proceso de la empatía.

Campo Temático:
oJuego de roles.
oEjercicios previos al juego de roles.
oEjercicios de adecuación en el juego de roles.

Actividad Importante:
oListado de juego de roles.
SESION 2: Requerimientos básicos para la preparación del actor. 2 horas
Indicador:
oElabora un listado de los requisitos para ser actor.
oSe integra en actos escénicos cortos.
oEs seguro de sí mismo.
oConsigue mantener diálogos cortos con la seguridad del caso.
oPropone mejorar sus acciones como actor.

Campo Temático:
oRequerimientos básicos para la preparación del actor.
oSeguridad.
oLa búsqueda del carácter.
oLa importancia de ser actor.

Actividad Importante:
Ejercicios para ser actor.
SESION 3: La pantomima: el mimo. 2 horas
Indicador:
oConoce el concepto del mimo.
oValora y conceptúa la historia y evolución del mimo.
oElabora mascarilla para representar el mimo.
oSe ejercita para expresarse con el cuerpo.

Campo Temático:
oLa pantomima: el mimo.
oHistoria del Mimo.
oPreparación de la mascarilla.
oEjercicios corporales de mimo.

Actividad Importante:
Mascarilla para mimo.
SESION 4: Representación de teatro sombras. 2 horas
Indicador:
oConoce el teatro de sombras.
oExplica la historia y evolución del teatro de sombras.
oElabora siluetas para representar el teatro de sombras.
oRepresenta historias cortas con siluetas en el teatro de sombras.

Campo Temático:
oTeatro de sombras.
oHistoria del teatro de sombras.
oElaboración de siluetas.
oRepresentación del teatro de sombras.

Actividad Importante:
Elaboración de siluetas para el teatro de sombras.

EVALUACIÓN
SITUACIÓN DE
COMPETENCIAS CAPACIDAD INDICADOR
EVALUACIÓN
oComunica ideas y sentimientos a o Expresa sus emociones
través de producciones artísticas de mediante el juego de roles.
los diversos lenguajes. o Representa roles.
oUtiliza técnicas y procesos de los
Se expresa con o Usa recursos tecnológicos
diversos lenguajes artísticos,
creatividad a través de para expresar ideas en el
incluyendo prácticas tradicionales y
diversos lenguajes teatro.
A partir de las nuevas tecnologías.
artísticos
evidencias y trabajos oExplora y experimenta con los o Se expresa mediante el
obtenidos y adjuntados materiales y los elementos de los mimo.
en su folder de trabajo diversos lenguajes del arte, utilizando o Usa siluetas para expresar
de arte la evolución y sus sentidos y su cuerpo. sus emociones.
el estudiante elaborara oPercibe con sensibilidad el entorno o Aprecia el valor de los
su rúbrica; así mismo natural, sus producciones y las juegos de roles.
su carpeta de trabajo o manifestaciones artístico-culturales. o Crea juego de roles.
cuaderno de área. oContextualiza y valora las o Experimenta con roles en
Percibe y aprecia las manifestaciones artísticas que su hogar.
producciones artísticas percibe y estudia. o Aprecia el valor del mimo.
oReflexiona y opina sobre las o Valora el mimo como
manifestaciones artísticas que expresión natural del cuerpo.
percibe y produce. o Se integra en
representaciones teatrales.

MATERIALES BÁSICOS A UTILIZAR EN LA UNIDAD


1. MAMANI POCOHUANCA, Oscar Jaime; Libro Diversificado de Arte. Abancay – Apurímac – 2014.
2. Siluetas y accesorios para representar el teatro de sombras.

MATERIALES Y RECURSOS
PARA EL DOCENTE:

1. AHÓN OLGUÍN, MILLY (1999) “Didáctica integral para el baile folclórico por pareja”. Lima-Perú. UPRP.
2. “AYARSA M. (1990) Rosa.” Flauta “Dulce”. LIMA-PERU.ED.Quipu.
3. BULLON, ADA (2000)2da”Hacia una personalidad creativa “.Lima – Perú. INIDE
4. COLECCIÓN MI UNIVERSO (1987)”Teatro Montaje y escenografía, España Ed. Culturas S.A.
5. DE ARAUJO, CARLOS (1979) “Educación por el teatro”. Lima. C.E. brasileños.
6. DOMINGUEZ, Isabel, WOLFGAN HARTMAN, Y OTROS (2005). “GUIA DIDACTICA: DANZA”.ESPAÑA.
7. ENCICLOPEDIA ESTUDIANTIL SANTILLANA.(2005) “Educación por la Arte Perú. Ed. Mercedes González.
8. HIDALGO MILCIADES (2001) La Educación por el Arte y la Educación General.” Lima. UPRP. Revista.
9. IRIARTE BRENNER, FRANCISCO (2000) “Historia de la danza “.LIMA. UIGV.
10. MARQUEZ, ISABEL (19999 “Enseñanza de la danza hoy: textos y contextos “. Sao Paulo. Ed. Brasil.
11. MERINO DE ZELA, MILDRED (1999) “Folklore peruano”. Lima-Perú. UPRP.
12. PANTIGOSO, MANUEL (1994). “Educación por el arte”. Lima –Perú. INC.
13. PARRAMON, JOSÉ. (1981) “Paisajes del Óleo”. Madrid. Ed. Parramon.
14. OLTRA, ROMÁN. (1985) “El dibujo al natural”. Barcelona. Ed. Alfha.
15. ROCA ALBERT, Joan. (2005) “Arte pedagogía “idensitad asociación d` art contemporani.
16. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
17. VASQUEZ, Pablo. (1999).” Taller de música”. Lima –Perú. Ed. Saín sapiens
18. WELTON, JUDI. (1995) “Primeros Pasos para el dibujo”. Madrid. Ed. España
19. SAITTA, CARMELO. (1998) “Música: espetáculo, magia o arte”. Argentina Ed. Novedades Educativas.
20. HANDABAKA O, JOSE. (2007) “técnicas creativas de la educación. Argentina. Ames.

WEB GRAFIA
1. http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica
2. http://mundoclasico.com/cargar.aspx?portada=20080305.xml&sm
3. http://www.monografias.com/trabajos29/musica/musica.shtml
4. http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/index.htm
5. http://www.emagister.com/cursos-gratis/lectura-musical-tps-61323.htm
6. http://es.wikipedia.org/wiki/Danza
7. http://www.marinera.org/
8. www.congreso.gob.pe
9. http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

__________________________ ___________________________
V°B° DIRECTOR PROF: HUBER SALDAÑA CHAVEZ