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CÓMO Y DÓNDE NACIÓ EL TEATRO?

El teatro, al igual que la poesía, nace también en las sociedades primitivas, para satisfacer la necesidad de los
hombres y mujeres de desarrollar rituales mágico-religiosos, y asegurar así el favor de los dioses en la caza y en la
recolección de alimentos.
Desde sus inicios, fue un arte atado a los conflictos y valores humanos, pero también refleja la tendencia lúdica (de
juego) del hombre, que lo lleva a transformarse por un tiempo en otra persona, y adoptar su apariencia y lenguaje
para descubrir en sí mismo las respuestas a su condición humana. El teatro, tal y como lo conocemos hoy, surge
de la antigua Grecia, entre los siglos V y VI Antes de Cristo. Los atenienses celebraban los ritos en honor a
Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales acaban evolucionando hacia el
teatro, constituyendo uno de los principales logros culturales de los griegos.
Es importante hablar del origen del teatro en nuestro país, el cual comienza en la época precolombina donde los
aborígenes realizaban representaciones con fines educativos y sobre todo lo religiosos. El 28 de junio de 1600 se
concede la primera licencia conocida para una representación teatral, una comedia en Caracas el día de Santiago
Apóstol, iniciando la era del teatro hispánico en la colonia. Aunque las plazas mayores eran los lugares escogidos
al principio para la celebración de los actos teatrales, a mediados del siglo XVIII, se abrieron patios o corrales de
comedias.
CARACTERÍSTICAS DEL TEATRO
Entre las características generales del teatro, tenemos:
1.- El teatro se caracteriza por ser obras que son representadas por actores, pudiendo ser de tintes trágico-cómicos
e incluso dramático.
2.- En medio de la representación puede hacer uso de recursos como luces, sonidos e incluso vídeo (en las últimas
épocas) a fin de generar atmósferas que ayuden a la representación que se lleva a cabo.
3.- Es característico del teatro la utilización de varios vestuarios para la interpretación de los diversos personajes,
en las distintas situaciones que sean requeridas por el tema de la obra que se esté representando. En la actualidad
la mayoría de representaciones teatrales no implementan el uso de máscaras.
4.- Se caracteriza por seguir un guion o libreto, en el cual se plasman las acciones y diálogos que deben de realizar
los actores, para la realización de la obra.
5.- En cuanto a las obras de Teatro, a pesar de que existen algunas basadas totalmente en la improvisación, el
proceso teatral se caracteriza por tomar varios meses de preparación, a fin de que los actores y actrices vayan
memorizando los textos y aprendiendo por completo la obra.
6.- El proceso teatral se caracteriza por ser regido por un Director, el cual es quien decide las intenciones con que
los actores deben expresar determinados movimientos o textos, así como la estética que tendrá la obra, los efectos
con los que contará, en fin, es el Director de Teatro el que dibuja en el escenario la obra que finalmente verá el
público.
PARTES DE UN TEATRO
Hay divisiones antiquísimas y complicadas sobre un teatro, pero a grandes rasgos, el teatro se divide en tres
secciones, que son las más trascendentales para el bailarín: auditorio o sala, escenario y camerinos.
El auditorio o sala: está formado por butacas, pasillos, escaleras y las entradas tanto principales como
secundarias, las butacas tienen su propia clasificación según su cercanía al escenario, según la acústica del
teatro y a veces, según su lujo.
El escenario: aparte de dividirse en las secciones de acuerdo a la cercanía del público, es la parte del teatro
donde se colocan los decorados y representaciones de las obras. Es importante saber que consta de: - Un
telar o parte superior del escenario: de donde bajan o suben los telones (lienzo grande), bambalinas (tiras de
lienzo pintadas) y otros elementos del decorado. -Un telón: que se cierra y se abre para hacer cambios de
escenografía y que es manipulado por tramoyistas. Las tramoyas son las que controlan la iluminación, los
telones o parte de la escenografía. - Las piernas del escenario: que son pedazos de tela muy larga que caen
por detrás del telón, impidiendo que el público vea que sucede detrás de escena y permitiendo a los bailarines
estar listos para cuando toque su turno de entrada. -El telón de fondo o foro y hasta atrás está el ciclorama,
que es un telón generalmente blanco de lona que abraza todo el escenario. En el techo del escenario está la
parrilla, que es una reja de madera por donde se coloca la iluminación, la escenografía, los telones, etc.
En cuanto a la iluminación, en el escenario se localizan las diablas, que, aunque no aportan la luz principal,
pueden alumbrar todo el escenario o partes de él no tan exactas, al igual que las candilejas puestas en el
suelo.
El o los camerinos: es el lugar donde hay grandes espejos y espacio para que los bailarines y actores
coloquen sus pertenencias listas para cambios de escena y de vestuario. Están listos para recibirlos desde
horas antes de la representación, permitiéndoles ensayar ligeramente, ducharse, maquillarse y cambiarse a
tiempo.