Trajes típicos de hidalgo

Etnográficamente, el estado de Hidalgo alberga a representantes de más de una

decena de pueblos originarios. Esta diversidad, junto a la diferenciación
geográfica de sus localizaciones ofrece un amplio abanico de posibilidades de
atuendos típicos.

Considerando que el vestuario femenino es el que mejor grafica lo típico de

cada sitio, los estudiosos del tema han destacado tres regiones dentro del
estado de Hidalgo en las cuales predomina una identidad cultural que destaca
por tener sus propias tradiciones y costumbres, entre las que sobresale la
vestimenta.

Una
muestr
a de la
zona
del
valle
del
Mezquit
al.
Estas son la región Huasteca , la Sierra Tepehua y el Valle del Mezquital .

Regiones que, según estudios de desarrollo humano, son “tres regiones

neohistóricas donde se concentran condiciones de pobreza, marginación y
emigración, y donde los impactos de la globalización han sido
diferenciadamente desestructurantes”.

Zonas con mayoría indígena

En efecto, la huasteca y la zona otomí-tepehua son áreas eminentemente
indígenas. La gran mayoría de la población, en promedio el 72 por ciento,
pertenece a algunos de los tres grupos étnicos de la región (INEGI 2004). En la
huasteca, nueve de cada diez habitantes son nahuas, mientras que en la zona
otomí-tepehua la mitad de las personas que viven en el área son otomíes de la
Sierra o tepehuas. Esta configuración poblacional es el resultado de un largo
proceso demográfico que remonta sus orígenes a épocas prehispánicas.

Adornos llenos
de colores.
Las blusas de las mujeres nahuas, otomíes y tepehuas, por ejemplo, se adornan
con una franja bordada llena de color, con motivos florales o animales.

Versión
modern
a para
indume
ntaria
huaste
ca.
Las blusas y vestidos de Tenango tienen bordados en toda la superficie y
representan animales y escenas de aspecto mítico.

En la región huasteca las faldas llegan hasta la rodilla y son generalmente lisas,
de un solo color, con predominio del verde, rosa, anaranjado, amarillo.

En Huehuetla son frecuentes las faldas floreadas y allí las mujeres tepehuas
llevan a veces una tela bordada que se amarra a la cabeza, en muchos casos
también usan delantal. El pelo se puede trenzar y amarrar con listones o
cordones de diversos colores.
Todo esto se complementa con collares de color y aretes.

Los hombres indígenas se visten de blanco; muchos usan pantalón

arremangado; la mayoría trae morral y machete con su funda.

Muchas personas andan descalzas o usan huaraches (3) o calzado plástico, esto
es por comodidad en una región donde predomina el clima cálido y donde es
necesario cruzar los ríos a pie.

Región Huasteca
La región huasteca comprende el norte de Veracruz, el sur de Tamaulipas,
partes de San Luis Potosí e Hidalgo y la Sierra Gorda de Querétaro. Aquí el clima
es regularmente caluroso y húmedo al mismo tiempo.

Clásico
atuendo
huasteco
indígena.
La vestimenta del pueblo Huasteco (descendientes de los mayas) se
caracterizan por llevar una blusa de artisela en colores rosas o azul, adornada
con alforzas en la pechera, cuello alto y mangas amplias. Y sobre la blusa
un quexquemetl , al que nombran “thaymlab” (5) , de color blanco cubierto con
bellos bordados de diferentes colores. Los bordados son generalmente de
animales, flores o cruces de brazo doble y el símbolo religioso prehispánico del
maíz.

Falda de enredo, llamada “lacbé” o “lakap” , es negra de percal y se sujeta con

un ceñidor.

(4) El hilo de artisela es un hilo de acetato, la misma familia de hilos que el más
conocido rayón. Dentro de sus propiedades es el brillo que le brinda a la prenda.

(5) El "thaymlab" es una prenda singular que consta de dos rectángulos de tela
cosidos en forma especial para formar una especie de capa cerrada que al
introducirse por la cabeza y ponerse sobre el torso, quedan un pico hacia
adelante y otro hacia atrás. Es de manta blanca completamente cubierto de
bellos bordados con estambre de colores.
 Sobre
la
cabeza,
el
llamati
vo
"petob"
.
Otra característica importante es el adorno en la cabellera, con un rodete
alrededor de la cabeza en forma de corona, llamado “petob” , que hacen de
madejas de estambre en colores y luego aseguran pasando el cabello alrededor
desde la nuca hasta la frente.

Por lo general los varones huastecos andan descalzos o llevan huaraches,

sombrero de palma, así como un imprescindible morral de fibra de “zapupe”.

Región Tepehua
Los tepehua son un grupo étnico cuya vestimenta tradicional se caracteriza por
estar diseñada para un clima templado, regularmente frío.

El vestuario tepehua a la altura de Acaxochitlán, se compone de una blusa de

manta con bellísimos adornos bordados en hilo verde o rojo, que cubren el
hombro y parte de la pequeña manga; falda de color oscuro, negro, azul o café,
que se enreda a la cintura y se ciñe con una faja de regular anchura, tejida en el
telar de cintura de tipo prehispánico, todas caminan descalzas.

Los hidalguenses que hablan tepehua se concentran principalmente en el

municipio de Huehuetla , que se localiza en la llamada Sierra Tepehua, en el
extremo oriente de Hidalgo; y sus hablantes se autodenominan lhiima’alh’ama’ ,
mientras que su lengua es conocida por los estudiosos como tepehua del sur.

Sobre la base de criterios socioculturales y lingüísticos, el pueblo indígena

tepehua está conformado por varios grupos etnolingüísticos distintos.
 Mujer
con
blusa
celeste
, sin
"quexq
uemitl",
la del
lado, lo
usa.
Un rasgo cultural peculiar de los tepehuas del sureste es, según lo dejan ver
Donald y Dorothy Cordry, la muy característica técnica por la que destiñen la
mencionada prenda femenina que conocemos por el nombre náhuatl
de quexquemitl , kexken o tapun (tapún) en lengua tepehua (Cordry y Cordry,
1968).

Los bellos bordados Tenangos

En la sierra Tepehua (San Bartolo Tutotepec, Huehuetla y Tenango), las
comunidades rurales, eminentemente indígenas, con vocación económica
agropecuaria viven en condiciones de marginación, y el intermediarismo –o
“coyotaje”— es un flagelo persistente que se realiza incluso por los organismos
públicos. No obstante, los pobladores rurales generan procesos de respuesta a
la globalización a través del capital social y la organización de mujeres. (6)

(6) “Pobreza, migración y desempleo: Mujeres de la sierra Tepehua de Hidalgo,

México”, por Pablo Vargas González, publicado en “Espacio y Desarrollo” N° 21,
2009, pp 21-34.

Bordad
os de
impresi
onante
 belleza
y
calidad
.

Unas cuatrocientas bordadoras ofrecen piezas tan típicas como los

famosos tenangos , bordados que se realizan en la zona otomí-tepehua,
principalmente en Tenango de Doria , con figuras de flora y fauna de la región,
inspirados en figuras mitológicas grabadas en las cuevas de la comunidad de
San Nicolás por los ancestros.

Este bordado se caracteriza por ser multicolor y en él se utiliza la puntada

denominada “pata de gallo” , la cual no permite el desperdicio de hilo.

Originalmente, solo se hacían manteles pero en la actualidad se confeccionan

carpetas, cortinas, prendas de vestir e incluso cuadros decorativos para
oficinas.

En estos bordados los artesanos realizan un trabajo arduo que comienza con la
compra de la manta, el pintado de las figuras, la elección del color de los hilos,
la combinación de los mismos y el bordado que realizan en sus ratos libres,
como una forma de participar en la economía familiar y para rescatar este valor
cultural.

Así lucen en el
Valle del
Mezquital.
El bordado de un mantel puede demorar hasta tres meses (dependiendo del
tamaño y de la cantidad de dibujos) y en él se plasma la imaginación y el arte de
las manos indígenas.

Algunos artículos característicos de la región son: rebozos, caminos de mesa,

servilletas chicas, cojines, bolsos, cuadros, camisas.

Las figuras bordadas en los tenangos son, por lo general, pájaros, armadillos,
agallos, flores, animales fantásticos y figuras humanas, magistralmente
elaborados con hilo de algodón sobre una manta previamente lavada
 El Nahui Ollin
(cuatro
movimientos).

Región del Valle del Mezquital

El clima templado seco de la zona mezquitalense habitado de grupos otomíes o-
ñhañhu (como se designan en su propio idioma) determina el uso del vestido
tradicional confeccionado primordialmente de manta.

La blusa lleva un fino bordado llamado “pepenado” que se realiza con hilo de
colores negro, rojo, azul y verde, que abarca los hombros, parte de las mangas,
la pechera y la espalda, con dibujos que representan el Nahui Ollin (cuatro
movimientos), que tiene el aspecto de una estrella de cuatro o seis picos, y el
Xinicuilli (constelación de los gemelos), que es una línea ondulada o quebrada,
hecha con una especie de ramas pequeñas con hojas, que forman una tira en la
que se encierran dibujos de diversos animales, tales como pájaros, perros,
caballos, etcétera.

La falda, a media pierna, lleva generalmente un ancho ribete bordado en su

extremo inferior. Suelen emplear también el Quesquémetl puesto sobre la
camisa o anudado a la cabeza. Otra prenda muy usada es un delgado ayate (8) ,
hecho con fibra del corazón del maguey que les sirve para protegerse de las
inclemencias del sol.
Debido a la fragosidad del suelo se usan huaraches de cuero.

(8) ayate: Méx. Tela de hilo confeccionada con la fibra del maguey que se
emplea para cernir harina o para confeccionar bolsas. (RAE).
El ayate es una manta rectangular que desde tiempos prehispánicos se utilizaba
como un instrumento de trabajo agrícola, sirve para recolectar la cosecha o
bien como una prenda de vestir.
 Bailando con
sombrero "de
vuelta a
vuelta".

Traje masculino típico de Hidalgo

El traje del hombre consta de una trusa (un calzoncillo) de manta color blanco y
un sarape (9) de lana; actualmente, abajo del sarape se usa una camisa de
manta y la trusa se sostiene por un ceñidor.

Los huaraches deben estar hechos con suela de llanta; el pie debe quedar
cubierto, casi en su totalidad, por cinco tiras de cuero.

La cabeza está ceñida con un sombrero, al cual le llaman "de vuelta a vuelta",
quizá debido a su forma de entretejido, y que se elabora con hebras de zacate
(especie de hierba).

(9) El sarape o jorongo es una prenda de vestir masculina que porta el hombre
de campo para cubrirse de la lluvia y el frío, es un atuendo considerado
mexicano y que semeja al poncho utilizado en la región andina. Sirve para
abrigar o como cobija, también ha servido de alfombra o tapete.

Bailables típicos de hidalgo

Entre las principales danzas y bailes típicos de Hidalgo se encuentran la

danza de los arcos, la danza de los concheros, la danza de los Acatlaxquis,
la danza de los disfrazados y la danza femenil indígena Texoloc.
También forman parte de las tradiciones dancísticas del estado de Hidalgo
la danza de la flor, que se baila en Tenango de Doria; y la danza de los
Huehuentines, en Calnali.

Hidalgo incluye en su vasto repertorio bailes de los estados vecinos, como

la danza de los Quetzales y las danzas de Santiagos, Moros, Negritos,
Matachines y Acatlaxquis.

En estas danzas se representan ritos, tradiciones y creencias ancestrales de

los primeros pobladores.

1- Danza de los Acatlaxquis

Es una danza ritual vinculada con el ciclo agrícola. Los danzantes hacen un
arco con cañas en forma una cúpula.

A través de esta cúpula se piden favores divinos, como la fertilidad de la

tierra y la abundancia de la cosecha del maíz y de otros productos
agrícolas.
El grupo de baile está compuesto por cinco o siete parejas de hombres que
danzan al estilo zapateado junto con la “maringuía”, una mujer o niño con
vestido indígena llevado sobre un anda o trono.

En ocasiones la maringuía lleva un paliacate, con una jícara en su mano

izquierda y en la derecha una culebra de carrizo.

2- Danza de los coles o disfrazados

Este baile se representa en la fiesta del Xantolo (todos los santos).

Los danzantes usan ropa vieja y cubren su rostro con máscaras de tela,
para que la muerte no los reconozca y se los lleve.

En este baile solo participan hombres, algunos de los cuales van vestidos
de mujer.

Es una danza que se ejecuta con zapateos laterales al término de tres

tiempos, haciendo líneas, cruces y círculos.

La música que acompaña el baile se ejecuta con guitarra y violín, y en

ocasiones con jarana.

3- Danza de los arcos

Esta danza ancestral se baila en Acaxochitlán en homenaje a San

Bartolomé y a la Virgen del Carmen, patrona del mar. Fue llevada a México
por los españoles.

La bailan también solo hombres en número impar, vestidos de blanco,

portando adornos de colores en el hombro izquierdo.

Estos hombres también usan una banda cruzada de colores en el pecho,

que va de derecha a izquierda, y un pañuelo de flores en la cintura.
Delante del grupo va un guía que marca los pasos, ataviado con un mantón
de Manila que lo distingue.

4- Danza de los concheros

Este baile es propio de la Cuenca de México. Los concheros ejecutan esta

danza ritual que forma parte del sincretismo indígena-cristiano, y está muy
vinculado a las celebraciones religiosas.

A esta danza también se le conoce como danza de la tradición, danza

azteca o mexica y danza de la conquista.

Se baila en las festividades del Sacromonte, Santa Cruz, Santiago Apostol y

de la Virgen de Guadalupe.

Al parecer la palabra conchero procede de la denominación de un

instrumento musical parecido a la mandolina, el cual está hecho con una
concha o caparazón de armadillo.

La vestimenta que se usa para este baile ritual es muy brillante. Consta de
un penacho de plumas de faisán, de gallo o de pavo real.

También usan un faldellín, acompañado de muñequeras, rodilleras y un

pectoral. Los danzantes llevan una cinta en su cabeza.

5- Danza femenil indígena Texoloc

Se baila en las festividades en honor a la Virgen de Concepción, patrona de

Texoloc en Xochiatipan, los días 7 y 8 de diciembre de cada año.Es un baile
tradicional hidalguense ejecutado solo por mujeres y es acompañado con
cantos en lengua náhuatl.