Eje Formativo Clave TMIE 09-01-04 Hrs. Teóricas 5 Semestre 1° Seriación *** Hrs. Prácticas Fecha de Actualización 26/10/2009 Ciclo I Créditos 5.3 Justificación.- La interpretación musical toma como punto de partida el registro musical escrito, por esta razón, todo ejecutante necesita un entrenamiento que le permita “escuchar” o “imaginar” interiormente el sonido antes de producirlo para tener un control preciso del resultado sonoro. La adecuada reacción ante los registros visuales (partituras) genera una interpretación correcta de la música, por esta razón, el solfeo se justifica como una materia primordial para el estudiante que pretende lograr un correcto desempeño en la ejecución de su instrumento.
Objetivo General.- La materia de Solfeo I tiene como objetivo desarrollar destrezas y competencias esenciales para la comprensión y ejecución correcta de la música, mejorar la escucha analítica, la atención, la concentración y la memoria auditiva a partir del conocimiento y adecuada interpretación de los signos que conforman el registro musical escrito.
Objetivos Particulares.- La enseñanza de la materia de Solfeo I tendrá como finalidad que el alumno alcance los siguientes objetivos:
1. Conocer e interpretar los aspectos más simples de la escritura musical:
pentagrama; claves; compás; barra de compás; figuras de notas y sus valores; signos de alteración; signos de dinámica; indicaciones de repetición; el sonido y sus características; la música y sus elementos: melodía, armonía y ritmo.
2. Conocer la escala mayor y su estructura.
3. Leer y entonar líneas melódicas sencillas en clave de sol y de fa en
tonalidad mayor.
4. Mostrar un dominio firme en la lectura hablada de ejercicios en las claves
de sol y de fa.
5. Lograr una percepción clara de la tonalidad mayor en su forma simple (sin
modulación). 6. Lograr una expresión rítmica precisa a partir del conocimiento y aplicación combinada de los valores más elementales y sus respectivos silencios.
7. Lograr un conocimiento y aplicación básica de los elementos de velocidad,
carácter y dinámica.
Contenidos Temáticos.-
UNIDAD I. Iniciación a los fundamentos musicales.
1. Introducción y explicación teórica de los elementos propios de la estructura musical y el sonido. 1.1El sonido y sus características (altura, intensidad, timbre y duración). 1.2La melodía y sus características. 1.3Texturas (monofonía, polifonía y homofonía o monodia). 1.4 La rítmica y sus características (principales valores rítmicos). 1.5 La métrica y sus características (compases simples 4/4,3/4 y 2/4).
UNIDAD II. Principios de configuración musical y su expresión escrita.
2. Introducción y explicación de los signos musicales básicos. 2.1Conocimiento del pentagrama y su uso. 2.2Estudio de la clave de sol y de fa. 2.3Elementos rítmicos: figuras de notas, su representación gráfica y su interpretación (unidad, mitad, cuarto, y octavo con sus silencios respectivos). 2.4Elementos métricos: los compases simples y la agrupación de valores en impulsos regulares. 2.5 Signos de repetición.
UNIDAD III. Principios de dinámica, velocidad y carácter musical.
3. Introducción, explicación teórica y aplicación de los signos de dinámica y de carácter. 3.1 Principales signos de dinámica (pp, p, mp, mf, f, ff, y reguladores) 3.2 Principales términos de velocidad. 3.3 Principales términos de carácter. 3.4 Aplicación e interpretación adecuada a los signos de dinámica, velocidad y carácter que se apliquen en los ejercicios prácticos.
UNIDAD IV. Principios de entonación.
4. Explicación y aplicación de los elementos básicos de la entonación. 4.1 La escala mayor y su estructura. 4.2 Conocimiento y valoración precisa de los grados tonales de la escala mayor. 4.3 Intervalica simple: (unísono, octava, segundas, terceras, cuartas y quintas).
4.5 Desarrollo de la expresión escrita copiando ejemplos y tomando dictados de
melodías simples e intervalos. 4.6 Alteraciones (bemoles y sostenidos) Metodología y Actividades de Aprendizaje.- ACTIVIDADES: 1. Exposición y explicación de los conceptos teóricos. 2. Lectura hablada de ejercicios en clave de sol y de fa (grupal e individual). 3. Ejecución de ejercicios rítmicos utilizando los valores más elementales. 4. Ejecución de ejercicios de entonación en los cuales el alumno pueda reconocer y valorar los grados tonales de la escala mayor. 5. Ejercicios de toma de dictados simples (intervalos, grados tonales y valores rítmicos elementales). 6. Ejecución de ejercicios de entonación aplicando grados diferentes de velocidad, diferentes intensidades dinámicas y elementos de carácter.
METODOLOGÍA: El maestro deberá explicar los conceptos teóricos y tratar de que los alumnos puedan comprender y valorar tales conceptos aumentando la profundidad conforme se incremente la práctica de ejercicios.
Ejercicios de imitación: El profesor toca y el alumno imita el ritmo, el intervalo o la
melodía sin tener a la vista la partitura.
Ejercicios de ejecución: En lecturas habladas y cantadas teniendo a la vista la
partitura el maestro deberá ayudar al alumno para que logre una ejecución precisa procurando observar y aumentar el grado de conciencia entre lo escrito y su interpretación.
Las lecturas habladas y entonadas deberán revisarse con escrupulosidad tratando
de forzar al alumno para que no ejecute los ejercicios de manera imprecisa o aproximada sino que esfuerce sus capacidades y talentos hasta lograr una interpretación precisa de lo escrito.
Dictados: De grados tonales indicando el número de grado de la escala o
escribiendo la nota correspondiente en el pentagrama; de rítmica indicando el compás y los valores de las notas; de intervalos señalando el nombre completo de cada intervalo propuesto en el dictado.
Evaluación.-
1. El alumno tendrá derecho a examen obteniendo el 80% de asistencia.
2. Participación y evaluación continua: 30%
3. Examen final: 50%
4. Tareas y trabajos extra – clase: 20%
Bibliografía básica:
Título del libro Autor Editorial
Manual práctico de lectura Georges Dandelot Ricordi Solfeos hablados y cantados Héctor Pozzoli Ricordi Ejercicios graduales de lectura Jules Arnoud Alphonse Leduc Editeur y entonación
Pequeño cuaderno para Ana Luis Alfonso Estrada y UNAM México.
Magdalena Bach Aurelio León (editores) Modus Vetus Lars Edlund Chester Music New York Modus Novus Lars Edlund Chester Music New York
