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¿Sabes tocar? ¿Te gustaría perfeccionarte y enseñar?

Profesorado de Piano en 2 años

Formación como Instrumentista y Docente

OBJETIVOS CRITERIO METODOLÓGICO ¿POR QUÉ ELEGIR ESTE CURSO?


Este completísimo curso acelerado de piano está pensado DICTADO DE LAS MATERIAS: Las materias se dictarán en 2 1) Está condensado, va al grano y no te llevará 7
para poder cursarse en 2 años. Formando un instrumentista modalidades. años dentro de un conservatorio, donde te enseñarán
con orientación docente. 1) De forma semi presencial: Se asistirá a clase en el estudio muchas cosas que luego no usarás y no te enseñarán otras
Los objetivos serán: situado en Escobar, Buenos Aires, Argentina, y la mayor que necesitarás.
parte del material estará en Vídeo, Pdf, mp3, software etc.
• Brindar al estudiante recursos teóricos, 2) Harás gran parte desde la comodidad de tu hogar
Habrá 1 clase presencial individual de 1 hora cada 15 días y cuando dispongas del tiempo.
técnicos y estilísticos propios para comprender y ejecutar otra clase grupal presencial de 2 horas un domingo al mes. 3) Te dará la posibilidad de comprender mejor la música
la música. Se podrán hacer consultas para resolver dudas puntuales. y disfrutar creciendo como Instrumentista, mientras
• Adquirir diversas herramientas didácticas para 2) Virtual: cuando el alumno no pueda desplazarse hasta descubres las herramientas didácticas.
poder transmitir lo aprendido, exclusivamente en piano. Escobar, las clases serán a través de vídeo Conferencias, 4) Te mostrará las técnicas para ganar dinero con tu
Vídeos, Pdf, mp3, software. pasión, será casi como trabajar sin trabajar.
• Encontrar y trascender limitaciones en sí
Habrá 1 clase videochat individual de 1 hora cada 15 días y otra 5) Yo, que lo dictaré, tengo 20 años de experiencia
mismo y, ayudar a sus futuros alumnos a trascender las clase grupal videochat de 2 horas un domingo al mes. dictando clases de Música y Piano en institutos,
propias. academias, escuelas y en forma particular.
Se podrán hacer consultas para resolver dudas puntuales.
• Saber evaluar los resultados y orientar a sus EVALUACIÓN: En ambos casos 1) y 2)
6) He realizado métodos que dan resultado
futuros alumnos en el aprendizaje, eligiendo la didáctica simplificando el aprendizaje y, sé que puedo enseñarte
• Examenes parciales, exámen final teórico escrito. a ser un profesor preparado, creativo, claro, que sabe
más certera para cada caso particular. • Examen práctico: ejecución al piano (y para los que no
ver y extraer lo mejor de su alumno.
• Posibilitar que el estudiante sepa como vender sus puedan cursar semi presencialmente enviarán su ejecución
7) Te brindará el material que tú mismo podrás utilizar
clases a través de diversos medios y gane dinero por vídeo).
• Trabajos prácticos para impartir a tus alumnos, ahorrándote muchísimo
trabajando de lo que le gusta. trabajo.
Estos programas y su metodología de aplicación podrán estar
MATERIAS DE PRIMER AÑO sujetos a modificaciónes.

LENGUAJE MUSICAL I ARMONÍA I TÉCNICA PIANÍSTICA DIDÁCTICA I

• Figuras y sus silencios CONCEPTOS GENERALES • Qué es la técnica pianística,


• Notas musicales en • Sistema Temperado, Tono, • Rutina de estudio, posiciones • Recursos Memorísticos: como elegir
pentagrama para clave de Sol en Semitono, Enarmonía, Homónimo. de los dedos, altura del banco y distancia al el adecuado según el tipo de alumno
segunda línea y Fa en cuarta piano (visual, auditivo, cenestésico).
línea. • Escala cromática - Escala por • Lenguaje corporal y análisis postural
• Que secciones de una obra
Ritmo: tonos enteros. Acorde, arpegio, acorde roto. del alumno,
estudiar primero, estudio compás por • que corregir y que no corregir.
• Pulso, acento, compases compás, estudio a manos separadas, regla
Tonalidad: Formación de la • Introspección, relajación y
simples de la continuidad, ataque de acorde, caída
ESCALA MAYOR: libre, estudio de acordes, relajación, grupos respiración como mecanismos de
(binarios) y compuestos
* por Estructura de T-St de paralelos, aprendizaje, elección de la conciencia corporal, emocional y mental.
(ternarios)
* construcción de la escala velocidad. • Motivación al Piano
• Tiempo y contratiempo * por superposición de Tetracordios
• Métodos para encontrar la • Potenciación de los sentidos
• Fórmula de compás * por armadura de clave. Reglas y consejos prácticos. • Ajuste muscular y estiramientos
• Puntillo y ligadura relajación muscular, emocional y mental
• Síncopa de tiempo y compás ESCALAS MENORES adecuada, la respiración.
• Metodologías de estudio
• Comienzos: tético, Estructura Interválica • Mejora post-estudio
anacrúsico, acéfalo. Nombres de los grados de la escala (tónica, supertónica, mediante, • Peligros de la ejecución lenta
• Utilización rítmica de las etc.) • Digitación, Usar una mano para enseñar
diversas figuras musicales * Escala relativa menor a la otra.
(redonda, blanca, negra, • Malos hábitos, uso del pedal.
* Escala menor antigua y sus modificaciones ESPACIO DE LA PRÁCTICA
corchea y semicorchea) en * Escala menor armónica, menor melódica, menor bachiana, y jazz • Movimientos de la mano,
cientos de ejercicios de DOCENTE I
minor, mixta. Posiciones de los dedos: Rectos, araña y
menor a mayor dificultad
pirámide, movimientos del cuerpo
para compás simple y • Planificación de clases
compuesto. INTERVALOS • Tipos de toque: dedos, palma, • Aplicación práctica de los conceptos
• Ritmo a 2 manos de forma Intervalos: Nombre y clasificación, melódicos y armónicos, simples antebrazo, brazo, tronco. vistos dentro de una clase real.
concreta y práctica, utilizando y compuestos, inversión de intervalos, intervalos por color de tecla.

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el material de estilos Ejercitación de lo visto, entrenamiento auditivo • Trabajo práctico: filmar clases
musicales y demás partituras planificadas.
competentes, aplicando cada FORMACIÓN DE ACORDES DE 3 Y 4 NOTAS LECTURA TÉCNICA Y EJERCITACIÓN I • Observaciones, corrección y ajustes
ejercicio al piano Mayor Séptima (Maj7), 7ª Dominante, Menor Séptima(m7), metodológicos según los resultados
• Dictados rítmicos, Disminuido septima (m7b5) , 7ª Sus 4, 7ª Aumentado(+7), Menor obtenidos.
reconociendo pulso, acento, maj 7, Mayor 7ª #5, Mayor 6ª, Menor 6ª Y sus inversiones.
compás y figuras musicales. Ejercitación
• Berens 50 Piezas para piano. Deberán
tocar desde la 1 hasta la 25.
ARMONIZACIÓN Y REARMONIZACIÓN: ESCALA MAYOR • Piano Jazz para el Joven Pianista. Oscar
Melodía Aplicada: Campo armónico de la escala mayor con 7mas, Funciones Peterson (primera mitad) HISTORIA DE LA MÚSICA I
• Intervalos melódicos Armónicas y Sustitutas. Re armonización Utilizando las funciones • A. Schmidt - Ejercicios, Escalas y Técnica
sustitutas, ejercitación. Para Piano
• Reconocimiento
• Blues Riffs para Piano. Ed Baker (primera El estudio de la historia será sintético
auditivo y práctica vocal de CADENCIAS Y PROGRESIONES DE ACORDES mitad)
intervalos. Comprensión de Cadencias, plagales, dominantes, auténticas, rotas, • Música en la antigüedad
• Práctica de lectura compuestas, sustitutas, alteradas. • Edad media
VOICINGS EN CADENCIAS • Renacimiento
con aplicación vocal e
Distribución en ambas manos de bajo para mano izquierda y acorde • Barroco
instrumental de los ejercicios
rítmicos traspasados al plano tríada en mano derecha, utilizando las cadencias vistas en el modo ESTILOS MUSICALES I • Clasicismo
melódico (claves de SOL y FA). mayor.
VOICING DE 3 NOTAS • Breve historia de los géneros:
• Armadura de clave Armonización con 7mas en VOICINGS de 3 notas + melodía. Bolero, Pop, Reggae, Blues y Jazz.
• Signos de velocidad, Se verán las fórmulas Rítmico-Armónico-
Armado del voicing con bajo 3ra y 7ma o 7ma y 3ra. Distribución de Melódicas más representativas de estilos:
expresión, dinámica, las voces en posición cerrada, abierta Recursos rítmicos para mover
repetición y adornos. las voces en el acompañamiento. Armonización de melodías. Melódico, Bolero, Pop, Reggae, Blues, Jazz
• Dictados Melódicos
REARMONIZACIÓN: con sustituciones armónicas con las
funciones tonales del campo armónico menor, aplicación de escala PRACTICA VOCAL I
mayor , Jazz minor, armónica y natural.
Re armonización con Cadencias en campo armónico menor,
APRECIACIÓN MUSICAL I PIANO I
Auténticas, rotas y sustituciones, Análisis coral del movimiento y Consistirá en la realización de ejercicios de
resolución de las voces (Bajo - Tenor - Contralto y Soprano) vocalización y un repertorio de melodías a
cantar, para asegurar una correcta afinación,
• Audio-perceptiva:
requisito indispensable para cualquier
• Reconocimiento de ARMADO Y FÓRMULA DE ACORDES
intervalos, escalas, acordes • Consistirá en poder ejecutar 3 Temas músico.
Mayores: C; C6; C 6/9; C (add9); CMaj7(b5); CMaj7 (#5); CMaj7
sencillos pautados inicialmente.
• Dinámicas, forma de (#11); CMaj 9 (#11); CMaj 13 (#11).
canciones. Menores: Cm; Cm6; Cm 6/9, Cm (add9), Cm7, Cm7 (add11), Cm7
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(add13); Cm 9 ; Cm 11; Cm 13; Cm Maj7; Cm9 Maj7; Cm7 b5; Cm9 • Tocar Comptine d'un autre été de Yann
• ANÁLISIS formal de obras b5; Cm 11 b5. TIersen
Dominantes: C7; C9; C13; C7b5; C9 b5; C7 #5; C9 #5; C7 b9; C7 #9; • Elegir una partitura acorde al nivel de ARREGLOS Y COMPOSICIÓN I
C7 b9 b5; C7 #9 #5; C7 #11; C9 #11; C7 #11 b9; C7#11 #9; C13 b5; cualquier estilo visto y tocarla.
C13 b9; C13 #11; C7sus b9; C13 sus b9. • Tocar los ejercicios de Piano Paradiddle
1a7 • Técnicas compositivas
• Poder tocar Para Elisa de L. V Beethoven • Armonizar una melodía pautada
IMPROVISACIÓN I completa y otros temas clásicos acorde utilizando los recursos vistos.
al nivel que maneje cada alumno. Realizar un arreglo sencillo y
escribirlo en el programa FInale u
Consistirá en ejercicios pautados de otro.
menor a mayor nivel de dificultad, los • Componer una melodía estilo a
mismos estarán filmados y podrás ir elección (de los vistos), arreglarla y
avanzando a tu ritmo. escribirla en Finale u otro.
• Componer una melodía con el
paradiddle 7.

SEGUNDO AÑO

LENGUAJE MUSICAL II ARMONÍA II TÉCNICA PIANÍSTICA II DIDÁCTICA II

Ritmo: REPASO GENERAL DEL AÑO ANTERIOR • Métodos para encontrar la Métodos de enseñanza en el Siglo XX: Orff,
• Utilización rítmica de todas relajación muscular, emocional y mental Dalcroze, Kodaly, Martenot, Willems
figuras musicales y sus MODOS GRIEGOS: adecuada, la respiración.
silencios en cientos de Jónico / Dórico / Frigio / Lidio / Mixolidio / Eólico / Locrio, sus • Movimientos de la mano, movimientos
ejercicios de menor a mayor tensiones, Notas conflictivas, Notas a evitar de asistencia: Empujar y tirar.
Relación escala acorde, Utilidad del pensamiento modal. Intercambio
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dificultad para compás simple modal • Como tocar rápido • Lenguaje corporal y análisis postural
y compuesto. Dominantes secundarios y SUSTITUTOS TRITONALES • Memoria de la mano, ejecución del alumno, como llegar a saber que
• Valores irregulares de las lenta. Tiempo mental. corregir y que no corregir.
figuras: dosillo, tresillo, • Estableciendo memoria permanente. • Introspección, relajación y
cuatrillo, quintillo, seisillo, • Memorización y ejecución mental respiración como mecanismos de
septillo, etc. conciencia corporal, emocional y mental.
• Ritmo a 2 manos de forma
concreta y práctica, utilizando • Motivación al Piano
MODOS DE LA ESCALA MENOR MELÓDICA • Puente pedagógico para
el material de estilos I° mMaj7 | II° Sus b9 | III° Lidio #5 | Lidio dominante | I°/V° | VI° Locrio
musicales y demás partituras adaptar los contenidos al alumno
#2 | VII° 7alt.
competentes, aplicando cada Construcción de los modos y acordes correspondientes, relación de los LECTURA TÉCNICA Y EJERCITACIÓN II • Potenciación de los sentidos
ejercicio al piano. modos de la escala mayor Vs Modos de la escala menor melódica
• Dictados rítmicos más • Metodologías de estudio
complejos.
ESCALAS SIMÉTRICAS
Diferencias escala simétrica/asimétrica • Correcciones técnicas para
• Berens 50 Piezas para piano. Deberán
Escalas disminuidas semitono-Tono y Tono-semitono potenciar los resultados: postura,
tocar desde la 25 a la 50.
Trasposiciones posibles. Escala por tonos enteros y utilidad en relajación, respiración, Tipos de
• Piano Jazz para el Joven Pianista. Oscar
dominantes 7#5 toque, movimientos de asistencia,
Melodía Aplicada: Peterson (segunda mitad)
Ejercitación y aplicación de todo lo visto. vista, tensión muscular en dedos,
• A. Schmidt - Ejercicios, Escalas y Técnica
• Práctica de lectura muñecas, brazos, hombros, tronco,
Para Piano (ejercicios selectos) tensión mental.
con aplicación vocal e Slash Chords (Acordes Partidos) • Blues Riffs para Piano. Ed Baker
instrumental de los ejercicios Voicing "So What" (segunda mitad)
rítmicos traspasados al plano Voicing Drop 2 Drop 3, Drop 4 y Drop 2-4
melódico (claves de SOL y FA)
• Dictados Melódicos PSICOLOGÍA DEL ALUMNO
ESTILOS MUSICALES II
HISTORIA DE LA MÚSICA II

APRECIACIÓN MUSICAL II • Psicología del alumno según


Se verán las fórmulas Rítmico-Armónico-
El estudio de la historia será puntual y sintético Melódicas más representativas de estilos: su edad, desarrollo y potencialidades.
• Romanticismo Jazz, Bossa Nova, Samba, Salsa, Tango, Zamba, • Epigenética.
• Audio-perceptiva: • Que hacer y no hacer, que decir y
• Posromanticismo Chacarera.
• Reconocimiento de nuevas que no decir, esperar o no esperar,
• Impresionismo
escalas y modos vistos,
• Expresionismo • Generando empatía.
acordes y sus inversiones. • Lenguaje corporal y tono de voz
• Neoclasicismo
• Música en la segunda mitad del S. XX
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• Texturas: Monodia, polifonía, • Música Electrónica
melodía acompañada,
homofonía. PIANO II
• Dinámicas, forma de • Breve historia de la Bosa Nova, Salsa, Tango, Zamba y
Chacarera. ACÚSTICA Y TECNOLOGÍA
canciones.
APLICADA A LA MÚSICA
• ANÁLISIS formal de obras • Consistirá en ejecutar 3 Temas pautados
inicialmente.
ARREGLOS Y COMPOSICIÓN II
• Tocar la Valse d´Amelie de Yann TIersen • Comprensión de los fenómenos
• Elegir una partitura acorde al nivel de acústicos básicos: Resonancia, Eco,
cualquier estilo visto y tocarla. Efecto Doppler, difracción,
• Arreglar 1 tema de un estilo a elección (de los vistos) escribirlo • Tocar Piano Paradiddle 8 a 11 refracción, absorción y reflexión del
en el programa FInale u otro. • Poder tocar de forma básica la sonata sonido en función de la acustización.
IMPROVISACIÓN II • Componer 1 tema estilo a elección y arreglarlo. Escribirlo en 16 C Mayor K545 de Mozart y otros
FInale u otro. temas clásicos acorde al nivel que
maneje cada alumno. • Utilización básica de aplicaciones
• Componer una melodía con el ejercicio 12 de Piano Paradiddle como synthesia, flowkey (midi) y del
Consistirá en ejercicios pautados de en cualquiera de sus variaciones y escribirlo en FInale u otro. programa Finale.
menor a mayor nivel de dificultad, los
mismos estarán filmados y podrás ir
avanzando a tu ritmo. COMO PROMOCIONAR CLASES ESPACIO DE LA PRÁCTICA
PRACTICA VOCAL II DOCENTE II
• Vender tus clases en las redes
• Sitios web y palabras clave, Links • Planificación de clases
Consistirá en un repertorio más complejo de melodías a cantar, para
• Presencia en Internet. Tu Web • Clases grupales vs Individuales
asegurar una correcta afinación, requisito indispensable para cualquier
• Como cobrar en internet • Aplicación práctica de los conceptos
músico.
• Cuanto cobrar las clases vistos dentro de una clase real.
• Trabajo práctico: filmar clases
planificadas.
• Observaciones, corrección y ajustes
metodológicos según los resultados
obtenidos.

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