que tenemos que descubrir. Las obra más conocida del pintor holandés Jheronimus Bosch (el Bosco). Se trata de un tríptico (un cuadro hecho tres partes) al óleo, sobre una tabla de más de 2 metros.
El tríptico cerrado: La Creación del mundo.
En el cuadro cerrado, en su parte exterior, pinta el tercer día de la creación del mundo: un globo terráqueo, con la Tierra dentro de una esfera transparente. Abierta muestra tres partes 1. Panel izquierdo. El paraíso donde se representa el último día de la creación, con Eva y Adán. 2. Panel central. La locura desatada. Se descubren todo tipo de placeres, que son la prueba de que el hombre había perdido la gracia. 3. La condena en el infierno; en ella el pintor nos muestra un escenario apocalíptico (fin del mundo) y cruel en el que el ser humano es condenado por su pecado. La obra, al abrirse, el principio y el fin humano. En “El Infierno” o también llamado “El Infierno musical”, el Bosco nos presenta los castigos del Infierno. Habitado por criaturas grotescas y lleno de máquinas de tortura. Los mundos que presenta el Bosco no tienen nada que ver con la realidad, ni con la comprensión humana. Introduce en sus imágenes el componente onírico que supera la realidad consciente. La fantasía, el humor, la crítica vitriólica saturan esta imagen cruda del ser humano, que se precipita al infierno con cada uno de sus actos. El Bosco puebla sus paisajes con monstruos, plantas antropomorfas y objetos imposibles. El ser humano es poco más que un gusano diminuto pululando entre ambientes misteriosos. Las encarnaciones de la sensualidad son deslumbrantes por su variedad: la música, el amor, el juego, la bebida, incluso el aprendizaje y el conocimiento. En el infierno, el sueño-pesadilla se disloca: orejas de las que emergen cuchillos, demonios con bocas dentadas en el vientre, escaleras que no llevan a ningún sitio y, entre todo ello, los cuerpos de los pecadores que están siendo despedazados por los demonios y sus máquinas infernales. La técnica minuciosa de El Bosco está directamente relacionada con la pintura de su época y los avances