1. De forma individual, menciona cuatro elementos con los que puedes identificar una arquitectura gótica, e incluye: a. Ejemplo de fotografía gótica b. Descripción de la fotografía
Elemento gótico Ejemplo (foto) Descripción
El Arte gótico es un estilo artístico Se aplicó en el campo de la europeo con unos límites cronológicos arquitectura civil y religiosa, la que encontramos aproximadamente entre escultura, las vidrieras, la pintura el año 1140 y las últimas décadas del siglo XVI, según las áreas geográficas. mural y sobre tabla, los manuscritos y las diversas artes decorativas.
El término gótico fue empleado por Las mayores realizaciones del
primera vez por los tratadistas del gótico se manifestaron en el terreno de la arquitectura religiosa. Renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y bárbaro (godo, de ahí el término gótico) comparado con el arte clásico.
En el siglo XIX se produjo una En contraste con la arquitectura
revalorización de este periodo debido a del románico, cuyas características esenciales son los arcos de medio movimientos historicistas y románticos. El punto, las estructuras macizas con gótico apareció a continuación del escasos vanos y las bóvedas de románico, a lo largo de la baja edad cañón o arista, la arquitectura media, y hoy día se considera uno de los gótica empleó el arco apuntado, momentos más importantes desde el agujas, chapiteles y gabletes, reforzando el sentido ascensional punto de vista artístico en Europa. que pretende transmitir el edificio, amplios vanos con tracerías caladas para conseguir la máxima luminosidad y estructuras reducidas al mínimo.
El estilo gótico encontró su gran medio de Todas estas cualidades
expresión en la arquitectura. Surgió en la estilísticas fueron posibles gracias primera mitad del siglo XII a partir de la evolución de precedentes románicos y a las innovaciones constructivas, otros condicionantes teológicos, especialmente a la aparición de la tecnológicos y sociales. La arquitectura bóveda de crucería. Las iglesias gótica perduró hasta bien entrado el siglo medievales poseían bóvedas muy XVI en diversos países europeos como Inglaterra, mucho después de que el pesadas, que obligaban a disponer estilo renacentista hubiera penetrado en muros gruesos y con pocos otros campos artísticos. ventanales para soportar sus empujes. Ensayo
2. Reúnete con algún compañero, comparen el resultado de su trabajo individual y en
común acuerdo definan las principales características del arte gótico.
Las principales características del arte gótico son:
El arte gótico se presentó en diferentes formas o diferentes tipos de arte, eso se puede observar en artes como:
Arquitectura Escultura Pintura
A esto, hay que agregar la existencia de diferentes periodos dentro del arte gótico, periodos que clasificaremos así:
Contexto histórico.- Podemos definir a la palabra gótico en términos etimológicos, explicando
el origen de la palabra.
Gótico deriva del latín “gothicus”, que es una palabra compuesta de “godó”, forma en la que se denominaba a un pueblo de origen germano que no momento dado invadir España a la caída del imperio romano y el prefico "ico", que complementa la acción.
Se ha aplicado de este concepto a un tipo de arquitectura, que surgió en la parte norte de
Francia, de donde se extendió al resto de Europa.
Se aplicó principalmente en arquitectura, aunque pudo cimentarse fuertemente a otras ramas
del arte como la pintura y la escultura.
3. Fuera del aula, realiza una búsqueda de información —en fuentes confiables de Internet, como la Biblioteca Digital y en Art Proyect Google (Cultural Institute)http://www.google.com/culturalinstitute/project/art-project?hl=es — sobre los siguientes artistas del renacimiento europeo (expresiones, obras, periodos, técnicas y ejemplos fotográficos): a. Botticelli Ensayo
b. Miguel Ángel
c. Leonardo Da Vinci Ensayo
d. Rafael Sanzio
4. Realiza un esquema en el que incluyas las obras más representativas de estos
personajes y sus características principales.
Rafael
(Raffaello Santi, también llamado Rafael Sanzio o Rafael de Urbino; Urbino, actual Italia, 1483 - Roma, 1520) Pintor y arquitecto italiano. Por su clasicismo equilibrado y sereno basado en la perfección de la luz, la armonía en la composición y el dominio de la perspectiva, la obra de Rafael Sanzio constituye, junto con la de Leonardo da Vinci y Miguel Ángel Buonarrotti, una de las más excelsas realizaciones de los ideales estéticos del Renacimiento.
Leonardo Da Vinci
Considerado el paradigma del homo universalis, del sabio renacentista versado en todos los ámbitos del conocimiento humano, Leonardo da Vinci (1452-1519) incursionó en campos tan variados como la aerodinámica, la hidráulica, la anatomía, la botánica, la pintura, la escultura y la arquitectura, entre otros. Sus investigaciones científicas fueron, en gran medida, olvidadas y minusvaloradas por sus contemporáneos; su producción pictórica, en cambio, fue de inmediato reconocida como la de un maestro capaz de materializar el ideal de belleza en obras de turbadora sugestión y delicada poesía. Ensayo
Miguel Ángel
(Miguel Ángel Buonarroti, en italiano Michelangelo; Caprese, actual Italia, 1475 - Roma, 1564) Escultor, pintor y arquitecto italiano. Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como la gran figura del Renacimiento italiano, un hombre cuya excepcional personalidad artística dominó el panorama creativo del siglo XVI y cuya figura está en la base de la concepción del artista como un ser excepcional, que rebasa ampliamente las convenciones ordinarias.
Sandro Botticelli
(Alessandro di Mariano Filipepi; Florencia, 1445 - id., 1510) Pintor italiano. Muy valorado en la actualidad, Sandro Botticelli no se cuenta entre los grandes innovadores del Renacimiento, sino que se inscribe más bien en un grupo de pintores que rehuyó el realismo a ultranza y se inclinó por un estilo basado en la delicadeza, la gracia y un cierto sentimentalismo. Uno de ellos fue Filippo Lippi, maestro e inspirador de la obra de Botticelli.
