José Enrique Delmonte Soñé

Gustavo Luis Moré

Esteban Prieto Vicioso
Eugenio Pérez Montás
Gustavo Luis Moré
Esteban Prieto Vicioso

Eugenio Pérez Montás

José Enrique Delmonte Soñé

H I S T O R I A S PA R A L A C O N S T R U C C I Ó N D E L A
C O L E C C I O´ N

ARQUITECTURA

H I S T O R I A S PA R A L A C O N S T R U C C I Ó N D E L A
DOMINICANA
ARQUITECTURA
CENTENARIO

DOMINICANA

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LEON
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JIMENES
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 Gustavo Luis Moré
Esteban Prieto Vicioso

Eugenio Pérez Montás

José Enrique Delmonte Soñé

H I S T O R I A S PA R A L A C O N S T R U C C I Ó N D E L A

ARQUITECTURA
DOMINICANA
1 4 9 2
2 0 0 8

C O L E C C I O´ N
CENTENARIO

G R U P O
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LEON JIMENES
 C O L E C C I O´ N
CENTENARIO

G
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R U P O
Contenido
LEON JIMENES

Moré, Gustavo Luis PRESENTACIÓN

Historias para la construcción de la arquitectura dominicana, 1492-2008 José A. León 9
/ Gustavo Luis Moré…[et al.] .- Santo Domingo : Grupo León Jimenes, 2008
PRÓLOGO
460 p. : il.- (Colección Centenario Grupo León Jimenes) Ramón Gutiérrez 11
1. Arquitectura - Historia - República Dominicana I. Título
INTRODUCCIÓN
720.97293 Gustavo Luis Moré 31
M835h

1
CEP/INTEC
©2008 Grupo León Jimenes
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
ISBN: 978-9945-422-18-4 Esteban Prieto Vicioso
ISBN: 978-9945-422-17-7 1.1 La arquitectura indígena 45
Todos los Derechos Reservados. 1.2 Influencias y aportes foráneos 53
Registro de Propiedad Intelectual.
Ninguna parte de este libro puede ser reproducida o transmitida 1.3 Surgimiento del campesinado y su arquitectura 63
en ninguna forma o medio sin el permiso escrito del editor,
excepto para la inclusión de citas en una reseña o revista.
1.4 Palmas y arquitectura vernácula 71

EDITOR
1.5 Los caminos múltiples de la arquitectura popular 77
Gustavo Luis Moré
COORDINACIÓN EDITORIAL
Félix Fernández
ENSAYOS
Esteban Prieto Vicioso
Eugenio Pérez Montás
Gustavo Luis Moré
2 1 4 9 2
1 8 4 4
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO
Eugenio Pérez Montás
2.1
2.2
Transformación territorial
La Isabela: Primera casa de Colón
85
93

José Enrique Delmonte 2.3 La política territorial de los Reyes Católicos: La Concepción de La Vega y Santo Domingo 97
CORRECCIÓN DE ESTILO 2.4 El plateresco y los grandes conjuntos monumentales de Santo Domingo 107
Félix Fernández
2.5 El neoclasicismo. Proyectos del ingeniero Antonio Álvarez Barba y la calle Las Damas 123
ÍNDICE, PERMISOS DE AUTORÍA
María Cristina Rodríguez de Moré 2.6 Casas y patios de Santo Domingo 137

3
FOTOS ESPECIALES PARA LA EDICIÓN
Jochi Marichal / Ricardo Briones 1 8 4 4 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD:
DISEÑO Y PRODUCCIÓN 1 9 3 0 ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS
Lourdes Saleme y Asociados Eugenio Pérez Montás
Directora de arte / Lourdes Saleme
Diseñadora asociada / Kirsis Santana 3.1 Introducción al período republicano 149
IMPRESIÓN 3.2 Santiago y los pueblos en la ruta del ferrocarril 165
Vistacolor©
3.3 Repoblación de Montecristi y nuevas poblaciones en la zona oriental 183
Santo Domingo,
República Dominicana 3.4 Los pueblos del sur y la ruta del oeste 193
2008 3.5 Desde Santo Domingo: Eclecticismo y modernidad 199

|4| |5|
 4 1 9 3 0
1 9 6 1
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO”
Gustavo Luis Moré
4.1 La situación de la República en 1930
4.2 Cambios políticos y fenómenos atmosféricos: “No descansará mi brazo...”
217
223
4.3 El invariable retorno, 1930-1937. “Llega joven arquitecto” 227
4.4 La consolidación del régimen y el 1er. Centenario de la República. “Programa de obras” 237
4.5 Los inmigrantes del 39: la tranformación del arte dominicano. “Toreando submarinos” 247
4.6 La aplicación del modelo trujillista de equipamiento público 251
4.7 La generación del 50. Una nueva actitud 257
4.8 La vigencia del academicismo tardío 263
4.9 La Feria de la Paz, epígono y epílogo de la era 267
4.10 Ciudad Trujillo y Santiago: opuestos en política urbanística 273

5 1 9 6 1
1 9 7 8
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD
Gustavo Luis Moré
5.1
5.2
La construcción del sistema democrático dominicano
Puesta al dia de la arquitectura oficial. Joaquín Balaguer y su política de “varilla y cemento”
283
291
5.3 El impacto en la estructura urbana 305
5.4 Transición o continuidad... 311
5.5 El proceso de restauración del patrimonio monumental de la nación 317
5.6 Santiago de los Caballeros: tradición y modernidad 321
5.7 Los nuevos protagonistas: la generación de todos 327
5.8 Las nuevas modalidades de producción 333
5.9 Las metáforas de la historia y la crisis de la generación moderna 339

6 1 9 7 8
2 0 0 8
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
José Enrique Delmonte Soñé
6.1
6.2
La lectura de un recorrido
Hacia un regionalismo posmoderno
345
351
6.3 Algunos hechos significativos en la arquitectura contemporánea local 361
6.4 El Manifiesto de los “28” 373
6.5 El Faro a Colón y el desarrollo urbano 381
6.6 Las bienales de Arquitectura de Santo Domingo 387
6.7 El discurso arquitectónico del cambio de siglo 395
6.8 En la ruta del presente 407

EPÍLOGO
Gustavo Luis Moré 427
NOTAS 438
BIBLIOGRAFÍA 448
FUENTES GRÁFICAS 451
ÍNDICE ONOMÁSTICO 452
AUTORES 457

|6|
 Presentación
Corría el 2002 cuando definíamos la forma en que Grupo León Jimenes celebraría en el siguiente año su
primer centenario de participación en la vida dominicana. En ese contexto surgió la idea de crear un fon-
do editorial, al que se le dio como nombre Colección Centenario.
Esta Colección nació con el objetivo de preservar y difundir las manifestaciones que atañen a la identi-
dad dominicana y que, como tal, son parte de nuestro acervo artístico, histórico, folclórico y natural, fru-
to del trabajo de investigadores y escritores que han dedicado años a indagar sobre estos asuntos que
nos competen a todos como nación.
Durante seis años, a través de esta Colección, el Grupo León Jimenes ha entregado a la sociedad do-
minicana veinticuatro volúmenes correspondientes a diez títulos, cada uno de los cuales explora algún
aspecto relevante de nuestra identidad.
En esta oportunidad, tenemos la gran satisfacción de presentar la obra Historias para la Construcción de
la Arquitectura Dominicana. 1492-2008, escrita por un equipo de destacados profesionales, liderado por
el arquitecto Luis Gustavo Moré, y en el que también participaron los arquitectos Eugenio Pérez Montás,
Esteban Prieto Vicioso y José Enrique Delmonte.
Cada uno de estos autores nos brinda –de forma exhaustiva– su conocimiento profundo sobre lo que ha ocu-
rrido en el país en lo que concierne a la arquitectura durante diferentes etapas de nuestro devenir histórico.
Historias para la Construcción de la Arquitectura Dominicana. 1492-2008 es mucho más que una rela-
ción de nombres, fechas y obras. Estamos ante un texto de perfil académico, enriquecido con una pre-
sentación eminentemente gráfica, atendiendo a la naturaleza de su objeto de estudio. Justamente se
buscaba reunir en un discurso continuo el conocimiento de autores capaces de articular una visión y una
estética coherentes, con el apoyo de la obra de fotógrafos sensibles y experimentados en la práctica exi-
gente del retrato arquitectónico.
En esta obra los autores describen una variedad de formas y soluciones que a lo largo de la historia nues-
tra gente ha dado a las necesidades de construcción y van buscando en ellas expresiones de lo que so-
mos como pueblo.
Este libro constituye un nuevo aporte a la bibliografía dominicana, que nos enorgullece primero por la ca-
lidad de su contenido como también por su exquisita presentación. Felicitamos a cada uno de sus au-
tores por el logro alcanzado; e invitamos a todos los interesados en esta materia a leerlo con atención y
a extraer de este esfuerzo todo el provecho posible.

José A. León
Presidente Grupo León Jimenes

|8| |9|
 Prólogo
Ramón Gutiérrez. CEDODAL, Buenos Aires

La generosidad de mis amigos, autores del libro Historias para la construcción de la arquitectura Domi-
nicana 1492-2008 me ha convocado para presentar unos textos que son en realidad “La construcción
de la historia de la arquitectura Dominicana”, esfuerzo por demás ponderable y de sumo valor en la po-
tencialidad de ir comprendiendo con profundidad los procesos de configuración de nuestra “Patria Gran-
de” desde los fragmentos de nuestras “Patrias nacionales”.
Asumiendo la audacia de tratar de referirme a una visión cuya profundidad de conocimientos escapa a
mis posibilidades de referencia precisa, sospecho que la convocatoria de mis amigos tiene que ver con
el ejercicio de tener una mirada “desde afuera” sobre la evolución de su arquitectura, pero a la vez que
les permita sentirse “desde adentro” de un contexto latinoamericano cuyas referencias ayudarán a en-
tender las singularidades de los dominicanos dentro de un sentido de pertenencia cultural continental.
El libro asume, bajo la tutela de diversos autores, con su propio estilo y orientación narrativa, una evolu-
ción cronológica que no obvia los lógicos solapamientos y acepta las habituales periodizaciones de la ar-
quitectura occidental. Tiene, sin embargo, rasgos de notoria lucidez cuando plantea la necesidad de in-
tegrar los fenómenos de la arquitectura vernácula, trascender los análisis de las obras monumentales e
insertar la obra de arquitectura en una lectura urbanística que la explicita con mayor conceptualidad. Lo-
gra así soslayar la dialéctica entre lo monumental y lo cotidiano, lo clásico cargado de presunta eterni-
dad y lo efímero de la posmodernidad, integrándolos en una lectura unitaria. No se trata de aplanar las
diferencias o contradicciones, sino de asumirlas plenamente como parte de un proceso histórico que
nunca será lineal y encadenado sino justamente abierto y con reflujos.
Es importante ver como los autores vuelcan en sus textos el necesario encuadre sociopolítico, sin que
ello obligue a que la valoración de la arquitectura se realice en tanto la proximidad afectiva a las ideas del
autor. Así, puede hablarse con claridad de la dictadura de Trujillo sin eludir mencionar la importancia de
la obra pública realizada y la singular incorporación de la modernidad arquitectónica bajo su tiranía. Es-
to es un adelanto pluralista, luego de décadas donde la vinculación con determinadas ideas llevó a pon-

10|PRÓLOGO PRÓLOGO |11

 derar muy malas arquitecturas en la región y donde otras buenas arquitecturas fueron descalificadas por
la impronta de las ideas de sus autores.
Los autores construyen a sabiendas un relato que devela lo sustantivamente realizado en arquitectura.
Lo ven desde una mirada capaz de recoger los rasgos que expresan su cultura dominicana y aceptan,
como hemos dicho, las contradicciones inherentes a los diversos tiempos históricos y a las mentalida-
des dominantes en ellos. Pero lo importante es que se trata de una visión realizada desde la atalaya que
conforma su propia cultura, lo que les permite explicar su inserción de rasgos propios en los sucesivos
contextos globalizados que le tocó vivir. Así, en el relato avanzamos sobre las maneras en que las diver-
sas influencias externas se “mestizaban” culturalmente y se integraban a nuevos modos de vida que iba
asumiendo la sociedad dominicana.
Ello es singularmente importante porque Santo Domingo es una isla, en realidad parte de una isla, don-
de justamente el “aislamiento” adquiere categoría emblemática. Sin embargo, los acontecimientos histó-
ricos la ubican en el epicentro de un fenómeno universal: el descubrimiento de América por los europeos
y en un contexto singular de carácter regional: el Caribe.
Como bien recuerda Eugenio Pérez Montás, nuestro maestro Mario Buschiazzo hablaba del “Mediterrá-
neo americano” cuando se refería al Caribe. Este espacio marítimo y de archipiélagos será esencial pa-
ra la vida del continente europeo y su proyección americana desde el siglo XVI al XIX. Más aún, a fines
del siglo XVIII, los destinos de las coronas metropolitanas se deciden en los enfrentamientos bélicos del
Caribe. Durante siglos esa fortaleza trashumante que fue la “Flota de Indias” tejió la red de escalas y puer-
tos que darían lugar al “gran Caribe” integrando los apostaderos y ciudades de “Tierra Firme”. El oro y la
plata de las Indias, base de la economía del imperio de Carlos V, circularon bajo la mirada codiciosa de
ingleses, holandeses y franceses, quienes generarían tempranamente los mecanismos de saqueo orga-
nizado.
12|PRÓLOGO
El proceso de transculturación que implicó la llegada de Colón a la Española marca una primera fase de
un proceso de sucesivas integraciones culturales y sociales, fruto de la presencia posterior de los escla-
vos africanos o de las migraciones antillanas originadas por los avatares de la caída del imperio colonial.
Las sucesivas dominaciones de la isla por españoles, franceses, haitianos y hasta norteamericanos, se-
ñalan las presencias variadas de definiciones que sin duda impactan en las obras públicas y sus priori-
dades.
Bien señala Esteban Prieto la convergencia de muchas de estas manifestaciones que implican la integra-
ción de modos de vida, sistemas constructivos y un aprovechamiento intensivo de los recursos locales.
Compartimos sus dudas respecto del origen africano del muro de tejamanil (bahareque) ya que, con di-
versos nombres, era utilizado por comunidades indígenas de otras partes de América y por los propios
españoles que en el Paraguay lo llamaban “pared francesa”. Creemos que podemos asumirlo como su-
cede con el adobe o la tapia, que son procesos tecnológicos que florecieron simultáneamente en varios
lugares sin que exista necesariamente una cadena lineal de transferencias.
Es interesante la diferenciación que formula respecto de la arquitectura vernácula con la “popular” urba-
na o rural, fruto de los procesos de migración antillana e inclusive de otras raíces insulares como las de
Canarias. La configuración de lo que se llama un lenguaje “autóctono”, válido con certeza para los con-
textos antillanos, marca un panorama singular dentro del contexto iberoamericano.
Uno de los elementos interesantes para reflexionar desde el proceso de la ocupación de la Isabela es la
densidad de instalaciones en el territorio, en una política que tendía a reproducir las relaciones de proxi-
midad que tenía el territorio metropolitano. Quince asentamientos con vocación urbana a comienzos del
siglo XVI muestran una estrategia que la inmensidad continental habría de desalentar fácticamente en el
transcurso del siglo.
Santo Domingo es una ciudad que marca justamente una fase clara del proceso de transculturación,
PRÓLOGO |13
 donde la cultura dominante se reformula a sí misma en procesos de integración y síntesis. Integra las an-
tiguas experiencias, selecciona entre sus propias tradiciones. No es el modelo de lo que se tendería a
llamar equívocamente la ciudad de las “Leyes de Indias” pues no nace de una plaza generadora, ni sus
manzanas son del mismo tamaño, pero introduce calles tiradas a cordel que sorprenden a los mismos
españoles habituados a las experiencias de ciudades orgánicas medievales o las barriadas islámicas.
La Catedral nos muestra justamente los procesos de renovación y cambio. Una catedral realizada en un
cuarto de siglo, cuando las europeas iban madurando en los transcursos seculares. Una Catedral capaz de
integrar las tradiciones del gótico tardío con las primicias del renacimiento “plateresco” y la presencia de un
arco de herradura coronando el presbiterio como ratificación de ese proceso integrador de culturas.
En Santo Domingo el español ejerció su huella con total libertad ante una realidad americana avasallada
por el poder y la tecnología. De Sevilla vinieron los Maestros de Cantería con sus oficiales y herramien-
tas, pero siempre la propia realidad del nuevo espacio habría de hacer distinta la resultante y la “mesti-
zación” cultural estuvo presente desde el inicio. El propio español no fue el mismo y debió sintetizar sus
específicas manifestaciones en un nuevo lenguaje arquitectónico. En esos 25 años de la Catedral es co-
mo si el arte de España se hubiera aplanado de sus manifestaciones de varios siglos.
Santo Domingo nos testimonia a los americanos la génesis de nuestra arquitectura occidental con el tar-
dío medievalismo de la Torre del Homenaje, o las ventanas de filigrana de piedra, los solares estrechos y
de largo fondo que exigieron viviendas en altura y patios estrechos, es decir, modalidades de ocupación
que los conquistadores habían vivido y ejercitado. Junto a ellos la huella mudéjar de los ajimeces y el al-
fiz de algunas portadas o los rasgos elocuentes del renacimiento mediterráneo de la Casa de los Meda-
llones. Erwin Walter Palm pudo recomponer su alma inquieta y nostálgica de un exilio de su patria y de
sus propias líneas de trabajo sobre la antigüedad clásica, redescubriendo esas notables persistencias de
la Española, que ya Don Diego Angulo había ponderado en sus textos sobre arquitectura antillana.
14|PRÓLOGO
Santo Domingo terminará de amurallarse en el siglo XVIII, aunque ya había perdido peso en el juego es-
tratégico del Caribe, cediendo el papel de concentración de la Flota de Indias a la bahía espaciosa de La
Habana. Las grandes obras de fortificación caribeñas terminaron siendo tardías o inútiles para detener a
las flotas enemigas. El Fuerte de Araya se desmanteló por los propios españoles sin haber disparado
nunca. Grandes obras de La Habana fueron realizadas luego de la toma de los ingleses en 1762. En las
utopías del Caribe figuran desde las construcciones realizadas para “disuadir” hasta la insólita teoría de
la defensa por “indefensión” que ahorrativamente plantean los reyes ilustrados para economizar gastos
y evitar que los enemigos se quedasen con las fortalezas. Poco importaban los ciudadanos indefensos
en este caso.
La gestión borbónica que concibió a América como la cantera que debía financiar los desvelos “moder-
nos y progresistas” de una metrópoli decadente dejó una huella tenue en una isla asolada por las invasio-
nes francesas (1795), la presencia de los haitianos en nombre de la República Francesa (1801) y la recon-
quista española (1809). Los asentamientos internos consolidando la frontera, la acción de los ingenieros
en el Caribe y los proyectos de nuevas poblaciones marcaron los intentos de una nueva instancia para la
isla que habría de recibir el flujo de migrantes que los acontecimientos del ocaso del “siglo de las luces”
dejaba itinerantes en la región. En Santo Domingo el templo de los jesuitas y la portada de Carlos III en la
fortaleza son las piezas indicativas más próximas a un barroco desornamentado a la usanza de los Inge-
nieros Militares que a un clasicismo academicista.
Aquella rebelión haitiana de los esclavos finalmente marcó la primera independencia americana de una
potencia europea, algo que a Santo Domingo llegaría avanzado el siglo XIX. Como bien señala Eugenio
Pérez Montás, “las dos terceras partes del siglo XIX fueron años dedicados a la guerra”. Un entorno com-
plejo cuando no hostil. España dominando Cuba y Puerto Rico hasta 1898, con un intenso tráfico escla-
vista y la antigua metrópoli tratando de generar un escaparate de progreso (Cuba tuvo ferrocarril en 1837
PRÓLOGO |15
 cuando aún no lo había en España) para convencer a las antiguas colonias de retornar “al suave yugo
de Su Majestad”. Ciudades formadas por los esclavos, libertos desde 1822 o por refugiados de los con-
flictos regionales indican una tendencia que se ratificará a fines del siglo XIX cuando las pacificaciones
permiten consolidar un proyecto. Esto tiene de común Santo Domingo con buena parte de los países de
América desgarrados el primer cuarto de siglo con la guerra de la Independencia y luego en las guerras
civiles y regionales que fueron fragmentando la unidad americana en un cúmulo de países, donde con-
fluyeron las ambiciones localistas con la interesada colaboración de las potencias europeas. “Divide y rei-
narás”.
Pero Santo Domingo ubicado en la periferia de los nuevos circuitos del comercio mundial, apuntaría con
el desarrollo de los ingenios también a la producción de las materias primas para los países industriali-
zados captando una modesta transferencia de capitales (fundamentalmente ingleses y norteamericanos)
desde mediados del XIX. Tampoco tuvo unas oligarquías locales que aliadas a esos intereses comercia-
les plantearan la disyuntiva de dejar de ser americanos para ser directamente europeos. Una tecnifica-
ción y un desarrollo industrial en la producción azucarera marcaron los lineamientos del comercio exte-
rior e hicieron impacto en nuevas expresiones arquitectónicas de la arquitectura maderera y de las cha-
pas de zinc. Un lenguaje “Victoriano” que irrumpe eclécticamente cuando en las grandes ciudades capi-
tales del continente el academicismo Beaux Arts parisino configuraba los paisajes urbanos. Quizás en la
renovación del paisaje de plazas y espacios públicos pueda verificarse este cambio hacia el gusto afran-
cesado.
Nuevamente en las primeras décadas de siglo XX las vertientes degradadas de la normativa académica
expresadas en los variados eclecticismos, historicismos y pintoresquismos aplanarán, salvando escala
de producción, cronologías, temas y calidades, las distancias entre los lenguajes arquitectónicos de los
diversos países americanos. En Santo Domingo la ocupación norteamericana (1916-1924) marcó algo
16|PRÓLOGO
que sería una constante en los gobiernos autoritarios en el continente: la inversión en equipamientos e
infraestructuras con la realización de edificios escolares, sanitarios y carreteras. El paisaje urbano cam-
bió con el desarrollo de barrios y urbanizaciones con calles forestadas y el tranvía que sería en toda Amé-
rica el elemento dinamizador del crecimiento barrial periférico.
Entre los profesionales de muy diversa procedencia y formación cabe resaltar la figura del checo Anto-
nio Nechodoma con un conjunto de obras en San Pedro de Macorís y una trayectoria que prolongaría
en Puerto Rico posteriormente. Es importante en estos textos el esfuerzo de investigación de los auto-
res por mostrar una visión amplia de la arquitectura dominicana, superando los límites de la ciudad de
Santo Domingo para adentrarse en las transformaciones de las ciudades del interior (Santiago, Monte-
cristi, Sánchez, Puerto Plata) y para relacionar su arquitectura con los acontecimientos de otros países
del Caribe.
Como sucede en otras partes de América, los profesionales que se dan cita para la transformación tec-
nológica desarrollista, provienen de diversos países, a veces vinculados a la transnacional o a los capi-
tales que financian las obras y otras simplemente a los procesos de expulsión poblacional que va vivien-
do Europa en la segunda mitad del siglo XIX. Esta migración calificada la verifica Eugenio Pérez Montás
cuando al referirse al tren con cremalleras que va de Puerto Plata a Santiago relata que fue financiado
por los holandeses, construido por los belgas, recurriendo a puentes ingleses y administrado por los nor-
teamericanos para uso de los dominicanos. Probablemente por la proximidad con Cuba y Puerto Rico
hubo también una buena cantidad de profesionales españoles (Trueba, Urgell, Toro, Sevillano, Turull)
También la estructura productiva de los ingenios azucareros reitera las tipologías de la revolución indus-
trial, similares, con diversa escala, a las “centrales” cubanas y a los del Brasil y Argentina que conforman
un patrimonio industrial de primer nivel evidenciando las transferencias tecnológicas norteamericanas e
inglesas.
PRÓLOGO |17
 En la arquitectura la ecléctica composición del cuerpo profesional con sus diversas procedencias y for-
maciones se manifiesta en lo que se ha dado en llamar las “arquitecturas paralelas” donde cada profe-
sional hacía obras de muy diverso estilo simultáneamente. En toda América Latina lo “moderno” realiza-
do en hormigón armado se introduce así como un estilo más, no como una respuesta dialéctica a la “ar-
quitectura de estilos”. Los rasgos pintoresquistas e historicistas, no ya de la propia historia sino de las
manifestaciones regionales europeas, fueron los preferidos para las residencias y villas suburbanas de la
nueva burguesía. La destrucción de las normativas académicas, que en Santo Domingo siempre fueron
débiles, se prolongaría en el surgimiento de los antiacademicismos del “art nouveau”, pero sobre todo
con las obras donde desaparecen los cánones de la simetría y la composición axial para dar lugar a vo-
lúmenes yuxtapuestos libremente.
En la segunda década del siglo XX las opciones que los territorios que Estados Unidos habían arrebata-
do a México para definir su identidad introducen el lenguaje “neohispanista”. La Exposición de San Die-
go en California de 1915 marca un punto de inflexión donde la recuperación de la arquitectura colonial
mexicana y la influencia del siglo de oro español configurarán el imaginario identitario de California, Flo-
rida, Texas y Arizona. La adquisición de edificios enteros renacentistas en España que son rearmados y
la importación de rejas, portadas, puertas de madera y detalles ornamentales engalanan las mansiones
de los nuevos mecenas. En España a la vez hay un resurgir de las arquitecturas regionales y un renacer
de los antiguos oficios artesanales de la forja, la azulejería y el trabajo de la madera que permite una
transferencia hacia los países americanos.
La decadencia de la Europa central originada por la primera guerra mundial llevó a la intelectualidad ame-
ricana a lo que Toynbee llamaría años después “una irritada introspección” para abandonar el proyecto
de la fallida “civilización europea” y revalorizar sus menospreciadas manifestaciones americanas. De aquí
surgirá la fuerza que desde la literatura, la crítica de arte y el pensamiento fundarían en una reflexión his-
18|PRÓLOGO
tórica la recuperación del propio paisaje y las manifestaciones del “neohispanismo”, el “neocolonial”y
hasta el “neoindigenismo”. La obra de Pedro Antonio de Castro resume esta nueva versión historicista
en la República Dominicana y en Puerto Rico, como la alternativa de obras cuyos rasgos formales ape-
laban al nuevo lenguaje con reminiscencia mudéjares o platerescas.
La crisis internacional de 1930 coincide en Santo Domingo con el inicio de las tres décadas de la dicta-
dura de Rafael Leonidas Trujillo caracterizada como otros regímenes autoritarios del continente por su
fervor por las obras públicas. Puede en esto verse un síntoma keynesiano de ocupación de mano de
obra, un arrebato de sensibilidad social por resolver problemas habitacionales y de equipamiento secu-
larmente postergados o también a semejanza de los totalitarismos fascistas la actuación escenográfica
dedicada a perpetuar la memoria del gobernante. Probablemente algo de los tres argumentos está pre-
sente en la valoración que con sensato e inusual equilibrio realiza Gustavo Luis Moré de este período.
Aquella primera modernidad que Nechodoma y otros profesionales habían ejercitado en San Pedro de
Macorís a comienzo del siglo, se identifica con lo que en muchos países se nomina “estilo internacional”
con rasgos que se apartan de los lenguajes habituales y preludian una preocupación funcionalista. San-
to Domingo, mientras tanto, era nuevamente el epicentro mundial de la arquitectura con la realización en
1928 del Concurso Internacional para el Faro de Colón, una competencia promovida en la coyuntura por
los norteamericanos que habían ocupado la isla hasta 1924, y en la que en que participaron centenares
de arquitectos, algunos de ellos de la fama de Aalto, Garnier, Melnikof, Papadaki, Arnal, Moya, Torres Ar-
mengol, etc. que plantearon un mosaico de la arquitectura universal, desde las vanguardias futuristas a
las reivindicaciones neoindigenistas, sin olvidar los variados eclecticismos. La exposición de parte de los
proyectos en Roma y los debates sobre la modalidad de la convocatoria dieron resonancia a Santo Do-
mingo en la prensa internacional. El premio otorgado por el jurado que integraban el uruguayo Acosta y
Lara, Eliel Saarinen y Frank Lloyd Wright en una reunión en Brasil (1931) eligió un diseño, a mi criterio de
PRÓLOGO |19
 poco relieve y escaso interés, presentada por el arquitecto escocés Gleave. En Argentina se editó una
estampilla de correos con el proyecto. La obra se construiría en 1992 cuando hasta su autor había falle-
cido.
Desde 1937 hasta 1961 (año de la muerte del Dictador), Santo Domingo pasó a ser Ciudad Trujillo, otra
de las características de los regímenes autoritarios latinoamericanos que intentan perpetuar sus figuras
en las nomenclaturas urbanas. La nueva nominación viene acompañada del sugestivo obelisco, símbo-
lo de eternidad... funeraria. Estas décadas coinciden con la primera generación de arquitectos domini-
canos formados en Estados Unidos y en Francia o Bélgica, ya que el país carecía de una escuela de Ar-
quitectura hasta 1938. Esta situación es similar a la de Colombia, por ejemplo, aunque en otros países
del continente desde mediados del siglo XIX había Academias o Escuelas de Arquitectura.
Uno de los logros de este libro es la revaloración de la obra de Guillermo González, estudiante en la Co-
lumbia University y graduado en Yale, quien viaja a Andalucía y reconoce las fuentes de la arquitectura
que habían impulsado en USA en “Mission style” y los escenarios de cine de Rodolfo Valentino. La mix-
tura de la rigurosa formación academicista francesa que predominaba en Estados Unidos y el contacto
con la arquitectura popular española y sus raíces islámicas, fueron probablemente la base de una preo-
cupación central en el joven arquitecto. Esa misma preocupación de compatibilizar el manejo de escala
y la “composición” de las partes y el todo que daba la Academia con la soltura y la respuesta libre de vo-
lúmenes, el uso del color y las sutilezas de la luz que la arquitectura popular ofrecía. Luis Barragán, Mar-
tín Noel, Mauricio Cravotto, Héctor Velarde, Julio Vilamajó tendrían entre los arquitectos latinoamericanos
de la generación anterior esa misma experiencia.
Las obras de González desde 1937 (Parque Ramfis, hoy Hostos) a los edificios Copello y el ponderado
Hotel Jaragua (1939, demolido en 1985) fueron hitos que marcaron un nuevo punto de inflexión ingre-
sando las primeras manifestaciones del Movimiento Moderno a la República Dominicana. Moré señala la
20|PRÓLOGO
contradicción de la dictadura de Trujillo que por un lado permite la realización de estas obras modernas
y al mismo tiempo fomenta la construcción de edificios emblemáticos del neoacademicismo clasicista.
Esto mismo sucede en la Venezuela de Pérez Jiménez, en la Argentina de Perón, en la España franquis-
ta, en la Roma mussoliniana, en los diseños de Speer para Hitler, en distintas etapas del Stalinismo o en
los proyectos simultáneos de Piacentini y Le Corbusier en el Brasil de Getulio Vargas. Los regímenes au-
toritarios transitan en el doble andarivel de la vanguardia y la eternidad clásica y no necesitan optar pa-
ra expresarse.
Lo interesante en la República Dominicana es que en la obra de González como de otros arquitectos es
posible encontrar una cierta continuidad entre la llamada ”primera modernidad” que en muchos países
americanos se expresa desde la década de los 20 con las obras del Movimiento Moderno. Quizás el he-
cho de que recién en los últimos años de los 30 podamos encontrar las manifestaciones que se ajustan
a aquel lenguaje en obras similares a las del racionalismo europeo y la presencia sostenida en la década
siguiente de obras modernas inducen a una lectura más coherente de la que se puede hacer en otros
países americanos donde la persistencia del eclecticismo y el academicismo francés permaneció hasta
avanzados los 50 en una arquitectura emblemática o de equipamientos públicos. Obras como El Institu-
to de Señoritas Salomé Ureña (1944) de los arquitectos Pou Ricart muestra la calidad de una arquitec-
tura racionalista bien integrada en su horizontalidad en un contexto urbano.
Cabe señalar también el rescate que se efectúa de la obra de uno de los españoles del exilio, Tomás Au-
ñón, que recurre en la región de Jarabacoa a una arquitectura de tinte organicista, donde “la naturaleza
de los materiales” wrightiana aparece manejada con solvencia y expresividad. Sus obras en Santo Do-
mingo manifiestan la vigencia del contexto urbano y adquieren otra fisonomía no por ello menos ponde-
rable como puede verse en el Instituto Escuela (1944). Auñón migraría luego a México.
Aun los arquitectos más identificados con el régimen trujillista como Henri Gazón Bona, graduado en
PRÓLOGO |21
 Francia muestran en el eclecticismo de la encomienda de la obra pública destrezas que preanunciaban
su “Casa Vapor” (1936), un tema recurrente en el llamado “estilo buque” internacional en los balnearios
o residencias de los aficionados a la navegación, como podemos ver en Argentina, Uruguay, Chile y el
Perú. Su obra del Mercado Modelo es realmente notable por la solución de una gran superficie above-
dada de notable calidad espacial. Gazón consideró adecuado perpetuar la obra del tirano en el Álbum
de La Arquitectura Dominicana en la Era de Trujillo (1949). Las obras del trujillismo como el Palacio Na-
cional del italiano Guido D’Alessandro muestran una reminiscencia lavada de los Capitolios de Washing-
ton o La Habana mientras que el Palacio de Bellas Artes apela nostálgicamente a los templos griegos.
Moré señala la articulación generacional del pase de la primera generación moderna a la nueva genera-
ción que surge de la Escuela de Arquitectos-Ingenieros de la Universidad de Santo Domingo primero y
a los de la Universidad Pedro Henríquez Ureña después. Lo que distingue también a esta generación es
la reflexión sobre la necesaria identificación de la obra con el sitio, es decir, conciliar espíritu del tiempo
con espíritu del lugar. En ese plano la mención de William Reid (Banco Chase Manhattan), Manuel Ba-
quero (Edificio San Rafael) y Edgardo Vega (Banco Nacional de Vivienda) aparece como testimonio de
esa búsqueda de modernidad contextualizada.
Quizás la culminación de esta época sea el proyecto de la Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo
Libre que en 1955 encara, sin encontrar contradicción alguna en su nominación, el dictador Trujillo. Era
un gran espacio cívico, a la usanza del EUR romano de Mussolini, que más allá de la Feria se instalaba
como el recinto de la vida pública dominicana. Arropado por los edificios públicos del Congreso, Supre-
ma Corte, Procuraduría General y otras dependencias del Estado, Guillermo González da los lineamien-
tos de una traza equilibrada en sus dimensiones y funcional a los objetivos trascendentes del proyecto.
Como señala Moré “no hay en el Caribe un espacio cívico de tal fuerza, de tan refinada estilización”, mal
que le pese a los intentos de Forestier en La Habana, adicionaríamos.
22|PRÓLOGO
La noción de lo urbano está presente en las preocupaciones de la obra pública del régimen. También el
desarrollo de las teorías urbanas de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM) con
sus planes ordenadores del “corazón de la ciudad” y de sus ensanches impulsados por el crecimiento
poblacional generado por la Feria de 1955 y la realización de las grandes obras públicas. No siempre el
planeamiento pudo atender a la dinámica de un proceso que, derivado de la necesaria sustitución de im-
portaciones generado por la segunda guerra mundial, indujo el fomento de pequeñas industrias y pobló
de nuevos habitantes las periferias urbanas del continente. Los conjuntos de vivienda masiva que enca-
ran en estos períodos Getulio Vargas, Perón o Pérez Jiménez señalan la coincidencia del proceso y las
diversas calidades de respuesta que las mismas se ofrecen desde el estado centralizador.
La finalización del prolongado gobierno de Trujillo no aseguraría la paz a la República Dominicana; el triun-
fo y el derrocamiento de Juan Bosch y la invasión norteamericana de 1965 marcaron con claridad los lí-
mites a la autodeterminación que podría tener el país. Moré analiza estas peripecias en “Los tiempos de
la Libertad. 1961-1978” resaltando la presencia de un nuevo grupo de profesionales que integran Ber-
gés, Pérez Montás, Goyco, Gautier, que incorporan a la vez al debate la preocupación por el rescate del
patrimonio arquitectónico dominicano.
La ocupación militar norteamericana coincide con los tiempos de la Alianza para el Progreso y la trans-
ferencia de capitales y tecnologías que en el caso de la República Dominicana aunará la transformación
de estructuras gubernativas y administrativas. Son los tiempos en que se ratifica una estrategia de pos-
guerra, cuando desde Estados Unidos se editaba en castellano una revista “Proyectos y materiales” pa-
ra mostrar los beneficios de los diseños de los estudios y las transnacionales norteamericanas en Méxi-
co y el Caribe. Eran los tiempos de los planes de Sert y Wienner para Perú, Brasil, Bogotá (con Le Cor-
busier) y luego La Habana, que pretendían aniquilar las antiguas ciudades en aras de la utopía del nue-
vo urbanismo zonificado funcionalmente.
PRÓLOGO |23
 Los 60-70 marcan la presencia de la arquitectura de concursos cuando se ha consolidado un cuadro de
profesionales que participa activamente en la generación de una cultura arquitectónica local como Cal-
venti (Banco Central), Goico (Maternidad San Rafael), Cott y Gautier (Plaza Juan Pablo Duarte) y Borrell
(Edificio Oficinas Gubernamentales), entre otros. Son justamente los doce años de gobierno de Balaguer
(1966-1978) los que señalan la convocatoria del Estado para una participación activa de los arquitectos
en las políticas públicas. Importantes obras como la Biblioteca Nacional, el Museo del Hombre Domini-
cano, el Teatro Nacional, Museo de Arte Moderno, Museo de Historia Natural, el Parque Zoológico y el
Estadio Olímpico son muestras de un proyecto de Estado que atendía a un equipamiento cultural y re-
creativo en una escala ponderable. Las expresiones tardías del neobrutalismo corbusierano comienzan
a aparecer aquí, como en otros países de América, proclamando la arquitectura del autor y la valoración
del arquitecto artista que da predominio a la forma sobre el funcionalismo declamado de los orígenes del
Movimiento Moderno.
Los procesos de conurbación, los ciclos de migraciones internas que viven en estos años del “desarro-
llismo” las ciudades del continente, marcan los tiempos de los ensanches y urbanizaciones privadas y de
las periferias marginales creando el sistema dual de ciudad formal y ciudad informal que caracteriza hoy
a nuestras grandes ciudades americanas.
A raíz del terremoto de 1971 se encara una política sostenida de recuperación del patrimonio colonial de
Santo Domingo. Antes podemos contabilizar la participación de la Cooperación Española en la recons-
trucción del Palacio de Diego Colón (1954), pero ahora existía en el país un conjunto importante de pro-
fesionales capacitados en Italia, México o España sobre estos temas. Eugenio Pérez Montás, Esteban
Prieto, Iván Feris, Báez López Penha, Manuel Gautier, aparecen vinculados a la planificación y ejecución
de obras que en definitiva convirtieron a Santo Domingo en un lugar de referencia continental sobre los
trabajos de restauración y rehabilitación patrimonial. Siguiendo la evolución de los criterios de rescate, la
24|PRÓLOGO
mayoría de las actuaciones de esta primera fase se volcaron sobre obras y conjuntos monumentales pa-
ra posteriormente, en las décadas siguientes, actuar sobre la escala urbana.
Aparecería, como sucede en otros países del continente, la preocupación por el rescate patrimonial y la
lectura contextual de la arquitectura, enfrentada dialécticamente a la actitud rupturista y formalista de la
arquitectura de autor que buscaba la singularidad, la diferenciación, el muestrario de materiales y tecno-
logías y en definitiva a través de forma o volumen desprenderse de la “contaminación” de aquello que lo
rodea. Esta polémica, subsistente hasta nuestros días, nos ubica a la vez en los tiempos de la crisis del
Movimiento Moderno, incapaz de dar respuesta a los problemas sociales que denunciaba y también ri-
gidizado en axiomas que desmentían sus preocupaciones funcionales o de calidad de vida urbana. Es-
to abrirá el camino de la crítica “posmodernista” que rápidamente demostró su propia incapacidad de
elucubrar una actitud coherente y sistemática capaz de superar las premisas de aquello que denostaba.
A la rigidez le reemplazará el “vale todo”, sin referencias ni precisiones de valor alguno.
La especulación inmobiliaria y la mayor gravitación de la construcción sobre el diseño arquitectónico son
circunstancias que Santo Domingo comparte con otros contextos continentales. De la crítica a estas re-
sultantes surgen justamente los grupos de reflexión, en el caso dominicano muy particularmente el Gru-
po Nueva Arquitectura, con su revista Arquivox, y en nuestros días los magníficos Archivos de Arquitec-
tura Antillana que desde la iniciativa privada Gustavo Luis Moré conduce con ejemplar calidad y tesón.
Algo que desde la mítica Urbe de Efraín Pérez Chanis, en Puerto Rico, no se veía en el Caribe.
Señala José Enrique Delmonte la preocupación que ha teñido las dos últimas décadas del siglo XX vin-
culadas a la propuesta de una arquitectura nacional. Esta circunstancia es común a la mayoría de los
países americanos que intuían la necesidad de un debate donde, en lugar de asumir el desconcierto ge-
neralizado, que primaba en la cultura arquitectónica occidental, América Latina tuviera sus propias refle-
xiones desde sus peculiares circunstancias. Esta situación daría lugar a la génesis de los foros y encuen-
PRÓLOGO |25
 tros: los Seminarios de Arquitectura Latinoamericana, las Bienales nacionales e internacionales, mientras
los Congresos de defensa del Patrimonio adquirían relevancia. En estos años la tarea de rehabilitación e
intervención sobre el patrimonio construido, así como la renovación de áreas portuarias, ferroviarias o in-
dustriales marcarían nuevos parámetros de acción a la profesión.
El compromiso de una nueva arquitectura que hablara del sitio, que utilizara los recursos y materiales pro-
pios y que se sintiera capaz de apropiarse de aquellas ideas y técnicas que fueran pertinentes para dar
respuesta a los requerimientos locales, configuraban los caminos de búsqueda desde México a la Pata-
gonia. Santo Domingo no estuvo ausente de ello, ni en lo referente a la valoración de su patrimonio, ni a
la inquietud por conocer más de la realidad continental y ubicar sus potencialidades en el contexto del
mismo. Los Encuentros del Caribe y la tarea denodada del CARIMOS han sido manifestaciones de esta
preocupación A la vez se asumía la historia como circunstancia integrada, con sus aciertos y omisiones.
Así se promovió la investigación de la arquitectura decimonónica y la del Movimiento Moderno como par-
te de la comprensión de un proceso patrimonial integral.
Desde las usinas centrales se vislumbró esta actitud latinoamericana como una suerte de rebeldía con-
testataria que se clasificó de “regionalismo crítico”. No se entendía que el movimiento trascendía la preo-
cupación por “contestar” a la banalidad posmodernista de los países centrales y que lo que se buscaba
era justamente un camino propio que se desprendiera de un debate vacío de contenido y pleno de fri-
volidades formalistas. Como bien señala Delmonte, era el inicio de los tiempos en los cuales la arquitec-
tura “fue utilizada como un producto de imagen para las corporaciones financieras” y los arquitectos eran
promovidos como objetos de consumo (el auto de Bofill, el reloj de Rossi, la tarjeta de crédito de Viñoly,
etc) Esta “década rosa” culminaría a finales de siglo con la claudicación de muchos de los grandes es-
tudios que ingresan al rol de la especulación inmobiliaria bajo la tutela directiva de los “desarrolladores
urbanos”, nueva modalidad gestionaria del capitalismo.
26|PRÓLOGO
Santo Domingo vivió un año 1992 épico que volvió a colocarlo en el centro del escenario de la conme-
moración del quinto centenario del descubrimiento de América. Antes, la revolución cubana había ido ge-
nerando el paulatino trasvase de la economía del turismo norteamericano a la República Dominicana y a
las surgentes playas de Cancún (México). Esto explica porqué, alguna vez que critiqué la obra del Faro
de Colón realizada en 1992, un amigo la defendía diciendo: “Santo Domingo tiene solamente dos cosas:
Playas y Colón”. Aceptar este reduccionismo significa ingresar en una especie de “destino manifiesto”
para el Caribe, sustentado desde Estados Unidos y Europa, donde el desarrollo económico está basa-
do en la monoindustria del turismo. Algo que pasó en Cuba antes de 1960 (y sigue pasando hoy día) y
que ha limitado las propias potencialidades vitales de Puerto Rico al accionar de los cruceros turísticos.
Mi punto de vista se refería al anacronismo de realizar un proyecto de 1928 en el año 1992, en un con-
texto urbano y de cultura arquitectónica sustancialmente distinto. Era una decisión que postergaba in-
clusive la posibilidad de un buen proyecto dominicano y afectaba a un proceso de renovación urbana y
de inversión considerable sin rédito social. Justamente eran estos los momentos en que el compromiso
social de los arquitectos (una de las banderas del Movimiento Moderno) desaparecía de la agenda de los
profesionales y hasta de los propios estados que, neoliberalismo mediante, se sacudían de la responsa-
bilidad del bienestar de los ciudadanos con el espejismo de que de ello se ocuparía el mercado. Como
señala Delmonte, “el Faro ocupa un territorio inmenso no aprovechado para generar una dinámica bene-
ficiosa para el asentamiento”. En su interior pueden verse unas tristes manifestaciones “culturales” de los
países integrantes de nuestro continente en una suerte de museo carente de guión, gracia y creatividad.
Su mejor aporte fue haber logrado trasladar el catafalco de Colón desde la Catedral, liberando el espa-
cio interior de la misma.
En el libro se recogen los impactos que en su momento tuvieron en República Dominicana las presen-
cias de Richard Neutra (1945), Geoffrey Broadbent (1980) y posteriormente Rudy Moreno (1983), quien
PRÓLOGO |27
 desde Caracas trasladó las novedades estéticas del discurso posmoderno tanto en sus vertientes clasi-
cistas cuanto en las historicistas más próximas ahora al contextualismo y al regionalismo. La arquitectu-
ra hotelera fue nuevamente (recordar el impacto del Hotel Jaragua de 1939) la expresión de los nuevos
íconos, justamente por su inserción con la internacionalización del turismo y la presencia no solamente
de arquitectos locales sino de los de las transnacionales. Si en la historia Santo Domingo expresa el pe-
ríodo colonial y San Pedro de Macorís los balbuceos del modernismo, Puerto Plata asume los hálitos de
la posmodernidad lúdica que oscila entre la vernacularidad (Eurotel Playa Dorada) y el kistch (Altos del
Chavón en La Romana).
Ello coincide con el desarrollo de una nueva generación de arquitectos, muchos de ellos talentosos en
su capacidad de diseño y reflexión, entre los que cabe recordar a Imbert, Piña (Domus), Pujadas y Ar-
menteros (Torre Gazcue) y Moré+Caro (Suprema Corte de Justicia). Eran tiempos de reflexión y polémi-
ca donde el Grupo Nueva Arquitectura editaba en 1984 sus “100 hojas de arquitectura” y en 1989 lan-
zaba el “Manifiesto de los 10 años” que analizaba la situación dominicana en un marco político, cultural
y social. En 1991 otro “Manifiesto al gobierno y al país” ubicaba a los arquitectos criticando las modali-
dades de inversión en la obra pública y el papel que tenía la profesión. Con un tinte más político, otros
profesionales defendieron la actitud del Estado en la encomienda profesional y el rol jugado por los ar-
quitectos en la planificación urbana. El resultado fue volver a poner a la profesión en el centro de un com-
promiso con los problemas del país, más allá de las diversas ópticas sobre las soluciones.
Una mirada sobre la región, integradora de experiencias de Puerto Rico y Cuba, ayudó a consolidar la
reflexión y a pensar la cultura arquitectónica con horizontes más amplios. Otras influencias regionales so-
bre todo desde Miami han tenido también impacto en la obra tardía de la posmodernidad, antes de su
fase terminal deconstructivista. El nuevo gobierno de Joaquín Balaguer (1986-1996) ratificó la voluntad
de marcar su presencia a través de la obra pública mediante la inserción de obras como el Faro a Colón,
28|PRÓLOGO
el Palacio del Correo, el Conservatorio Nacional de Música y el Edificio de Oficinas Gubernamentales que
sostiene postreramente los emblemas clasicistas originando, como hemos visto, la polémica de “Mani-
fiestos”. Pero es justamente el debate el que lleva a generar los espacios de difusión y reflexión. Así, el
surgimiento de las Bienales de Arquitectura de Santo Domingo, las Archivos de Arquitectura Antillana, los
Seminarios Erwin Walter Palm (UNPHU) y la edición de libros sobre la arquitectura dominicana signan la
última década del siglo XX.
Como en todos los países de América, tanto la enseñanza como la práctica del diseño se modificaron a
través de los mecanismos de la informática. Los nuevos tiempos abren perspectivas que nos han lleva-
do paulatinamente de las obras rotundas de Rafael Calventi a los fervores minimalistas de comienzos del
nuevo siglo. Hemos tardado un siglo para pasar del “maximalismo” revolucionario de los futuristas, al mo-
desto “minimalismo” de nuestros días. Argan llamaba al posmodernismo “la vanguardia de los cangre-
jos”, es decir, de los que caminan para atrás. En definitiva, el minimalismo parece una frágil expresión de
nuestro último desconcierto donde el arquitecto, liberado del “lastre” de su compromiso social, de su
compromiso con el entorno y de su compromiso con su cultura, puede heroicamente asumir el compro-
miso consigo mismo y luchar denodadamente por esos 15 segundos de gloria que le pronosticaba Andy
Warhol.
El libro es, en definitiva, un esfuerzo magnífico por instalar los problemas de la arquitectura en su tiempo
histórico y una reflexión cautivante y motivadora sobre las alternativas y desafíos que nos ofrece el siglo
XXI. Está escrito con solvencia, a veces con pasión y a ratos con poesía, pero siempre con la constante
del entusiasmo y el cariño por la arquitectura dominicana y sus protagonistas.
PRÓLOGO |29
 Introducción
Gustavo Luis Moré

Notas preliminares
La realización de un libro sobre la arquitectura dominicana dentro de la Colección Centenario patrocina-
da por la empresa E. León Jimenes, ha representado una oportunidad extraordinaria dentro del velado
panorama que se dibuja en la escena bibliográfica nacional sobre este tema. El grupo de autores que lo
firma ha asumido este proceso con perseverancia, rigor y gran entusiasmo.
La forma final del libro es prácticamente idéntica a la prevista en el proyecto que presentamos al Grupo
León Jimenes en noviembre de 2003: primó la idea de armar un texto de perfil académico, con las bon-
dades de una presentación eminentemente gráfica, atendiendo a la naturaleza del objeto de estudio, la
arquitectura, una de las expresiones más sublimes y complejas de la plástica a través de los siglos. La
propuesta de reunir en un discurso continuo el conocimiento de varios autores capaces de articular una
visión y una estética coherentes, pareció acertada, al igual que la de involucrar a los fotógrafos más ex-
perimentados y sensibles en la práctica tan exigente del retrato arquitectónico.
El título de este volumen quiere identificar un flujo historiado que, en su lectura, logra construir una idea
de la arquitectura dominicana. En este sentido, el libro ha sido orquestado con el concierto de Esteban
Prieto Vicioso, quien se encargó de la Primera Historia, relativa a la fundamental y cada vez más extinta
arquitectura vernácula y su amplia expresión popular; Eugenio Pérez Montás, quien nos regaló su prosa
inspirada y erudita en las Historias relativas a los capítulos de la colonia y la temprana república; un ser-
vidor, quien asumió las Tercera y Cuarta Historias, las del tránsito y la transformación de la modernidad
durante la Era de Trujillo y los inicios de la democracia representativa hasta 1978. La Sexta Historia es la
de José Enrique Delmonte, quien nos ofreció una visión fresca e imparcial de la difícil y movediza esce-
na contemporánea. Una especie de advertencia final se resume en algunas Páginas para una Historia
Futura.
Para los 4 autores, articular estas historias fue fácil. La división en períodos cronológicos es siempre una
manera de aproximarse a estos estudios con cierta precisión. Los períodos asumidos se vinculan con
bastante organicidad al desarrollo histórico nacional y corresponden a acontecimientos relevantes en las

30|INTRODUCCIÓN INTRODUCCIÓN |31

 expresiones artísticas y sociales de la disciplina de estudio. Para tener un sentido apropiado de la conti-
nuidad histórica, se hace imprescindible leer una historia a continuación de la otra, aunque cada una con-
forma un discurso coherente en sí mismo.
Hay autores que trascienden los márgenes de tiempo acotados en cada capítulo, y en consecuencia,
iniciar o terminar una historia requiere de una determinada transición que a veces puede solapar las
consideraciones. Dentro de este enfoque, las historias se suceden con verdadera coincidencia de vi-
sión, con un acuerdo tácito en los principios críticos fundamentales. Aunque la consulta puede ser es-
pecífica dentro del devenir de las historias, en realidad, el texto pide ser leído linealmente para dar con-
tinuidad a los personajes y los hechos. Esta indicación es particularmente importante en la lectura de
las Segunda y Tercera Historias, y en las Cuarta y Quinta, que deben ser entendidas como bloques in-
tegrales y sucesivos.
El impulso de hacer de esta publicación un proyecto enciclopédico, definitivo, capaz de incluir exhausti-
vamente todos y cada uno de los temas relativos a la materia del estudio, tuvo que ser controlado con-
tinuamente. El lector podrá identificar obras atribuibles a uno que otro autor que no han sido reseñadas;
podrá entender que algún edificio posee las características necesarias para ser considerado en el re-
cuento –e incluido en la ardua selección gráfica– o que algún arquitecto debió ser reconocido como re-
levante. Este riesgo es propio de todo trabajo de esta naturaleza y estamos conscientes de que ese ti-
po de vacíos suelen ser inevitables y por ello nos adelantamos a pedir disculpas por cualquier omisión o
distorsión prospéctica.
En términos de la presentación documental, en la mayoría de los casos en que se pudo obtener la in-
formación, después de su nombre, se han señalado entre paréntesis las fechas de vida de un autor o
la data de inauguración de un edificio. Las imágenes gráficas seleccionadas para complementar los tex-
tos poseen una naturaleza dual. Consideramos importante dotar al volumen de un sólido soporte de ve-
racidad histórica, reproduciendo documentos inevitables extraídos de varios archivos institucionales y
privados, a la vez que acudimos a los archivos de fotógrafos como los veteranos Max Pou y Onorio
Montás, o realizamos nuevas fotografías especialmente tomadas para el proyecto, de nóveles autores
como Ricardo Briones, Jochi Marichal, Lowell Whipple, Eddy Guzmán, Luis Nova y Francisco Manosal-
vas. Al final del libro se ofrecen los créditos correspondientes a la procedencia de cada imagen. Espe-
ramos que el resultado demuestre la calidad de sus autores y evidencie la importancia de la selección
gráfica.
Los pies de fotos han sido diagramados en un orden horizontal, leídos de izquierda a derecha y de
arriba abajo en cada página. La secuencia de las fotos no obedece estrictamente al texto; se ha con-
cebido como una especie de película simultánea que le acompaña y le enriquece. Las citas y referen-
cias bibliográficas han sido dispuestas al final de las 6 Historias, debidamente identificadas por capí-
tulos.
32|INTRODUCCIÓN
Algunas reflexiones temáticas
La arquitectura es un arte y es una ciencia. Pocos oficios humanos se desempeñan con una amplitud
tan abarcadora, con una visión tan totalizante del mundo. Es frecuente asociarla también a la estructura
de un lenguaje, visión de reciente vigencia en los círculos intelectuales de la posmodernidad. Hay todo
un alfabeto de formas, de modos de concebir la gramática del espacio construido, que va mucho más
allá de la común noción de los estilos históricos, si bien la referencia a éstos como categorías de análi-
sis estético es inevitable.
Tres condiciones deben coexistir para la realización de una obra maestra de la arquitectura. La primera
es la necesidad de la misma dentro de la sociedad que pagará por ella. La segunda es la elección de la
persona correcta para originar su creación y llevar de la mano su desarrollo. La tercera es encontrar la
oportunidad precisa, en otras palabras, los factores económicos y sicológicos deben ser los apropiados.
Estas condiciones apartan a la arquitectura de las otras formas de iniciativa humana. Probablemente, la
definición que más se acerca a una interpretación real del oficio del arquitecto, y en consecuencia de la
Arquitectura, es la de Pevsner en su revolucionario texto Esquema de la Arquitectura Europea (1943). Allí
establece la diferencia entre una obra de construcción simple y una obra de arquitectura, tal como cita-
mos a continuación:
“Una nave para guardar bicicletas es una construcción; la catedral de Lincoln es una obra de arquitec-
tura. Casi todo lo que encierra espacio en una escala suficiente como para permitir que un hombre se
mueva en él, es una construcción; el término “arquitectura” se aplica exclusivamente a edificios proyec-
tados para suscitar una emoción estética. (...) Lo que diferencia la arquitectura de la pintura y de la es-
cultura es precisamente su sentido espacial. En esto, y en esto sólo, ningún otro artista puede emular al
arquitecto. Así, pues, la historia de la arquitectura es la historia del hombre en su labor de organizar y dar
forma al espacio y por eso, el historiador debe siempre tener presente los problemas espaciales”.
Esta gramática de la arquitectura puede ser redactada desde la práctica académica o desde la imagina-
ción de cualquier mortal. Su uso es autónomo y, en sociedades poco institucionalizadas como la nues-
tra, demuestra su poco apego a las normas vigentes en materia de construcción. Ni hablar de aquellas
convenciones propias de la gran arquitectura universal, ignoradas por el vasto público. Su impacto en el
territorio es enorme y no sólo permite la realización de las funciones de la sociedad, sino que determina
un complejo sistema de símbolos de múltiples significados. En este sentido, la arquitectura es continen-
te y contenido. Su participación en la construcción de la identidad cultural de un pueblo, en tanto arte
social y representativo de los más avanzados logros materiales y creativos del hombre, es poderosa y
eterna.
En el proceso de redacción de estas historias, nos hemos visto precisados a iniciar con la identificación
de aquellas obras de sobresaliente factura, que han poblado el país a lo largo del tiempo y a lo ancho
del espacio. Hay edificios determinantes por sí mismos de importantes cambios culturales y tecnológi-
INTRODUCCIÓN |33
 cos y, a través de su influencia, definen modos de entender el espacio y las épocas estilísticas. Estos epí-
gonos son capaces de reorientar el proceder del diseño y la construcción –oficios paralelos sin los que
la buena arquitectura no podría existir–, cuyo aporte a una idea de lo propio debe ser rescatado por la
crítica histórica. Bastaría citar ejemplos como la Catedral Primada y la Basílica de Higüey o el Alcázar de
Colón y el Banco Central de la República Dominicana, que son paradigmas tipológicos extremos capa-
ces de demostrar los cambios sociales, no sólo artísticos, de un pueblo en el tiempo.
Por otra parte, siempre existe esa suerte de tejido amorfo, pero consistente, esa especie de conjunto co-
ral que propone el escenario para la cotidianidad, en general, conformado paulatinamente por las vivien-
das, los edificios de menor escala, en fin, por el universo de la domesticidad. Este estudio se concentra
en la revisión de ambos extremos. Posee una naturaleza inclusivista, aunque en realidad se han querido
destacar aquellas obras características de un oficio cabal de la arquitectura, producto del mestiere pro-
fesional del autor. Se busca reconocer no sólo el trabajo final, el objeto construido, sino determinar, den-
tro de lo posible, en qué medida la obra acude al levantamiento del andamiaje cultural dominicano. Cons-
truye, en síntesis, una historia localizada y representativa de un ámbito geográfico, de un colectivo hu-
mano. No se trata de desvelar una dominicanidad tan abstracta como innecesaria; se trata de retratar
aquellas instancias más nobles que han levantado una cultura formal, que han contribuido a modelar los
espacios en los que la dominicanidad se desempeña y con los que se identifica. Se trata de bautizar la
arquitectura en la República Dominicana, de darle nombre propio.
Una identidad nacional
Uno de los más recurrentes temas abordados por la crítica latinoamericana en las últimas décadas –en
realidad, durante gran parte del siglo XX– ha sido el de la identidad nacionalista en la arquitectura, el de
la búsqueda de una determinada expresión de nacionalidad a través de la obra construida. Para esto,
escriben los historiadores, muchos arquitectos se han valido de todo un repertorio de citas formales, al-
gunas literales, otras abstractas, que suelen reflejar empaques de dudosa originalidad y acusada super-
ficialidad. La verdadera materia prima de la arquitectura, el espacio, es muy difícil de manejar en esta ina-
sible búsqueda, ya que sus valores son, en realidad, intrínsecos y universales.
Sí, es posible reconocer un determinado carácter, una cierta expresión de identidad en las maneras, en el
trato de la luz, en la entrega a la omnipresente naturaleza, en la paleta de materiales y formas que suelen
acompañarles como resultado de las tecnologías y métodos constructivos. Hasta la manera en que los
asentamientos espontáneos o los barrios pericentrales se definen hoy, refleja un proceder de origen pre-
hispánico. Es en este sentido que resulta factible admitir un marcado espíritu regional –el genius loci– de
la arquitectura dominicana, que la extiende a un primer ámbito de las grandes Antillas hispánicas, Cuba y
Puerto Rico, y a un ámbito de mayor circunferencia, que se aproxima al rosario de las otras Antillas, has-
ta alcanzar los territorios de la Tierra Firme inmediata, entendido por la noción ya establecida en la carto-
grafía del Gran Caribe. Dentro de este escenario geográfico e histórico poseemos, sin duda, una fuerte
34|INTRODUCCIÓN
identidad. No en vano las mismas etnias aborígenes, los mismos colonizadores, los mismos piratas y los
mismos próceres nos han definido; los mismos alisios, casi los mismos ciclones y otros fenómenos at-
mosféricos; las aguas de un mismo mar nos unen más allá de lo poco que somos capaces de recordar.
Paralelamente, hay que acotar las vicisitudes a las que está sometido este patrimonio. Porque de eso se
trata: del cúmulo de obras que conforman la experiencia nacional, del legado de nuestros predecesores
y del que seamos capaces de dejar a las generaciones por venir. Después de muchos años de práctica
y de estudio del medio local, nos resulta propicio resumir aquí algunos retos que, como nación organi-
zada, nos toca asumir en el futuro inmediato a fin de desarrollar un cuerpo de obras de mayor calidad y
representatividad.
Coherencia artística, rigor técnico
En primer lugar, reconocemos que nuestra arquitectura sufre de un mal generalizado, no tan diverso a lo
que ocurre en otros países de desarrollo cultural similar: es poco frecuente ejecutar los proyectos con el
rigor técnico necesario, con la calidad de ejecución impecable y la coherencia artística propias de los paí-
ses más avanzados. Diversas razones explican este fenómeno, no sólo la económica. Además, cuando
se logra esa rara obra dotada de la fuerza y la belleza necesarias, su permanencia integral es penosa-
mente corta en el tiempo. Las obras se mutilan, se bastardizan, se reducen a un mero instrumento de
producción, de tal manera que su legitimidad como representación artística y cultural se supedita a la
función que desempeñan, salvo en las escasas excepciones de edificaciones de importante representa-
tividad institucional, operadas por mecenas conocedores del bien que administran. Inventario mínimo, en
verdad.
En consecuencia, al hablar de Arquitectura Dominicana, con mayúsculas, nos referimos muy frecuente-
mente a un hecho casi efímero o inexistente. Es referirse a las intenciones, a las aspiraciones proyectua-
les, más que a una presencia concreta en el espacio y, sobre todo, en el tiempo. Aunque parezca irrele-
vante destacar este aspecto, es importante señalarlo a fin de actuar de inmediato en pos de una con-
cientización, tanto de la empresa privada como de las autoridades públicas, dirigida a la consecución
plena de obras de arquitectura de prestancia global.
Es por esto que la documentación de la memoria es fundamental. Escribir un libro sobre este tema es,
antes que nada, una reflexión de cada autor en torno a los aspectos más significativos que dieron vida
al hecho físico. Pero no es sólo el hecho en sí. Es también el aporte que éste ha significado en la cons-
trucción del patrimonio cultural dominicano. La posibilidad de verbalizar las ideas, de convertirlas en pa-
labra impresa, se traduce entonces en una cuestión de trascendencia que hemos asumido con total co-
nocimiento, conscientes de los riesgos relativos a las perspectivas y a la noción crítica que éstas impli-
can desde una posición contemporánea. Este peligro se agudiza en las historias más recientes que re-
latan los períodos de 1961 a 1978 y de 1978 a 2006, en las que, inevitablemente, se podrán ignorar au-
tores o hechos de relevancia para determinados individuos o sectores de la comunidad nacional.
INTRODUCCIÓN |35
 lar los proyectos de las grandes empresas nacionales, de los empresarios del sector inmobiliario y de los
La planificación, ¿existe?
inversionistas en la industria del turismo.
El discurso expuesto anteriormente es consecuencia de la imposibilidad real de sostener una planifica-
ción de obras consistente y determinada. Este hecho puede advertirse, sobre todo, en los frustrados pla-
Ingeniería y arquitectura
nes urbanísticos de tantas administraciones locales y centrales y en la ejecución de proyectos de muy
Dos disciplinas complementarias. Una de marcada orientación técnica, la otra de reconocida naturaleza
diversa naturaleza en todo el territorio nacional. El eterno problema energético no es más que un ejem-
artística, han sido en nuestro país consideradas como opuestas y hasta cierto punto rivales. El origen de
plo familiar que traer a colación. Pero esta problemática invade a casi todos los sectores de la vida re-
esta noción recae en la academia. A diferencia de otras culturas en las que la arquitectura ha sido reco-
publicana, sobre todo en las esferas públicas, en las que predomina la acción dirigida a obtener resulta-
nocida, desde tiempos inmemoriales, como la madre de todas las artes, en nuestro caso estuvo supe-
dos políticos de la gestión técnica en las instancias competentes.
ditada a los estudios de la ingeniería civil desde que se fundara la carrera en la Universidad de Santo Do-
La planificación es la base de cualquier plan de desarrollo. Con ella puede eficientizarse la utilización de
mingo, institución en la que podía obtenerse el título de Ingeniero Arquitecto como una especialidad de
recursos de toda índole –humanos, económicos, territoriales, etc.– orientados hacia un bien común, que
estudios, una suerte de major, concentrando en los últimos dos años de carrera del pensum de Ingenie-
pueda dirigir las acciones tanto individuales como colectivas de toda iniciativa. Una resultante actual de
ría Civil, materias específicas del curriculum tradicional de la arquitectura: historia, diseño, urbanismo,
esta incapacidad es la noción cada vez más reconocida en los ambientes intelectuales de que el instru-
composición, dibujo, materiales, etc. Para complicar las cosas, la legislación dominicana otorgaba la po-
mento de la planificación per se es incapaz de llevar de la mano a nuestras ciudades hacia un estado de
sibilidad a todos los ingenieros de diseñar edificaciones con la misma legitimidad que a los arquitectos.
bienestar, calidad ambiental y disfrute del entorno inmediato. Los vectores de actuación que se aprecian
Esta extraña pero entendible distorsión fue producto del crecimiento a destiempo de la academia local.
en la gestión del territorio son tan poderosos y hasta difíciles de reconocer que se hace imprescindible
Lo importante es tener en cuenta ese hecho, inexistente en otros países latinoamericanos en los que la
acudir a otra escala de gestión, que es aquella del urbanismo de proyectos. Esto es, estructurar las ciu-
arquitectura ha tenido identidad propia por varios siglos, siguiendo la usanza europea y norteamericana
dades en base a una serie concertada de acciones concretas, dispersas y cuidadosamente escogidas
en la cual gran parte de los funcionarios públicos relativos al tema –ministros de obras públicas, directo-
dentro del tejido urbano capaces de dirigir el crecimiento y el desarrollo hacia determinados ámbitos, re-
res de urbanismo, responsables de la gestión de la vivienda, etc.– han sido arquitectos, a diferencia de
feridos a los equipamientos públicos, a la participación de la empresa privada en el manejo y control del
la costumbre local de perpetuar a los ingenieros civiles en estas responsabilidades.
suelo y, sobre todo, al diseño cada vez más necesario del espacio público como andamiaje estructura-
El arquitecto, desde la óptica local del ingeniero cilvil, ha sido entendido como un dibujante. Como el
dor de la vida ciudadana. Este hecho está apenas comenzando a ser intuido por los síndicos y los otros
“profesional” subalterno encargado de “decorar” o hacer hermosos los edificios. Nada más distante de
actores responsables de la calidad de vida en los diversos escenarios del país.
la realidad de los países desarrollados, es esta noción tan estrecha e interesada. La verdad es que ha si-
do contraproducente prescindir de la capacidad de comprensión del hecho urbano del arquitecto. La ciu-
Las obras públicas
dad ha sido entendida no como un espacio de vida para los seres humanos, sino como un sistema es-
Para alcanzar este estadio de consciencia es necesario que la sociedad dé plena vigencia a la noción de
trictamente estadístico, despojado de toda historia, de toda tradición e identidad, en la que los parques,
que la obra pública se asigna en base a un criterio de racionalidad, que asegure, por un lado, el buen
elevados, túneles y otras obras públicas obedecen a la operatividad vehicular más que a una visión inte-
uso de los recursos asignados a las acciones públicas y, por el otro, la ejecución correcta y planificada
gral del espacio público. Ahí están las ciudades dominicanas para comprobarlo.
de las obras en cuestión. En ello juega un rol fundamental la forma de asignación de las obras, en la que
el concurso como instrumento democrático y transparente desempeña un rol estelar.
Vivienda y ciudad
Toda sociedad organizada ha de tener vigente un sistema en el que la ejecución profesional de una obra
Uno de los temas pendientes y a la vez urgentes es el de la vivienda y, paralelamente, el de la ciudad. El
pública sea la norma y no la excepción. Para asegurarlo se deben trazar las pautas de calidad y repre-
de la vivienda es frecuentemente interpretado, de nuevo, como un valor negativo, como una ausencia.
sentatividad del conglomerado social, con la finalidad de que el resultado sea sujeto de aprecio, orgullo
En realidad es mucho más, y en esta falta de visión hemos perdido oportunidades preciosas de configu-
y legitimización. Esto es hacer Patria.
rar de manera mucho más amable nuestros entornos urbanos. La principal protagonista de la estructu-
En la actualidad los avances más notables en materia de diseño se encuentran en el universo privado,
ra urbana es la vivienda. Su participación en la definición espacial es fundamental, ya que con su masa,
sobre todo en obras de mediana y pequeña escala, tanto institucionales como domésticas. Basta seña-
con su volumen, se adquire la forma básica del tejido principal del urbanismo. Cual performance esce-

36|INTRODUCCIÓN INTRODUCCIÓN |37

 nográfico, siempre, en cualquier ciudad existen dos actores principales: los solistas y el coro; los gran-
des monumentos públicos e institucionales, de gran escala y masiva presencia, y el grano continuo de
la vivienda, como célula integradora del perfil ciudadano.
En este aspecto las iniciativas públicas y las privadas han tenido diversa participación. Tal y como ocu-
rrió en varias de las naciones latinoamericanas durante las décadas intermedias del siglo XX –México y
Venezuela son probablemente los modelos más reconocidos– el Estado desempeñó un papel fundamen-
tal en la provisión de viviendas públicas para los estratos sociales medios y bajos, con la notabilísima ac-
tuación de arquitectos de la talla de Mario Pani y Carlos Raúl Villanueva. Igualmente ocurrió en la Repú-
blica Dominicana, en su momento. Tanto Rafael Leonidas Trujillo como Joaquín Balaguer, dos de los
mandatarios más longevos de la historia republicana, desarrollaron ambiciosos planes de vivienda y
asentamientos urbanos, muchos de los cuales constituyen parte integral de la estructura citadina de
nuestros días. Por otro lado, la gestión inmobiliaria privada ha logrado, sobre todo en las dos últimas dé-
cadas, configurar zonas enteras de las ciudades dominicanas, en base a un esquema apoyado por el
sistema financiero nacional y por las normativas municipales, sobre todo en los casos destacados de las
avenidas Anacaona y Sarasota y del Polígono Central en la ciudad de Santo Domingo.
Queda pendiente de discernir en un plazo no muy largo el papel que en este proceso corresponderá de-
sempeñar al Instituto Nacional de la Vivienda –INVI– y al Consejo Nacional de Asuntos Urbanos, CONAU.
Patrimonio arquitectónico
Es posible que el principal tema pendiente en la agenda de la arquitectura nacional sea el del manejo del
patrimonio arquitectónico. Su conservación y valoración se inicia en la década de 1940, a raíz de uno de
los sismos que nos frecuentan. Los años 60 produjeron la institucionalización del sistema de protección
patrimonial, a partir de la creación de la desaparecida Oficina de Patrimonio Cultural, instancia desde la
que se logró articular el rescate de innumerables viviendas y edificios del centro histórico de la ciudad ca-
pital. Su acción permitió un historial de salvaguarda ejemplar en América Latina, junto a la Comisión de
Monumentos Históricos de la ciudad de Santo Domingo de Guzmán.
Producto de un proceso de reingeniería del esquema institucional predominante, se integra la OPC a la
estructura orgánica de la Secretaría de Estado de Cultura. De este modo, la gestión del patrimonio ar-
quitectónico se iguala a la de otras disciplinas culturales, con requerimientos de una atención y de pre-
supuestos diversos.
Conservar el patrimonio arquitectónico de una nación ha sido y será siempre un tema espinoso. Se tra-
ta, en primer lugar, de escoger aquellas obras que constituyen un bien innegable para la construcción de
la identidad nacional, tanto las de propiedad pública como las de propiedad privada. Y es aquí donde se
complica el asunto. ¿Cómo asumir dentro del catálogo nacional de monumentos, obras del universo pri-
vado? La adquisición de un inmueble por el Estado, bien generalmente costoso, no es una inversión fá-
cilmente entendible por las autoridades oficiales. ¿Qué hacer entonces? ¿Permitir que este patrimonio se
38|INTRODUCCIÓN
pierda por las presiones inmobiliarias sobre el suelo urbano, o por la entendible indiferencia de sus pro-
pietarios?
Las respuestas no están a la mano. Es necesario generar una reflexión sobre el tema y estructurar un
fondo para la adquisición de determinados inmuebles, acompañados por una estrategia de reconoci-
miento y nominación patrimonial. Países como Colombia han sido capaces de crear instancias de nomi-
nación que involucran hasta edificaciones del siglo XX dentro de su inventario monumental arquitectóni-
co, algo verdaderamente inusual. La gran pregunta es: ¿Nos interesa en realidad conservar esos edifi-
cios hechos producto de nuestra acción como sociedad organizada?
El destacado crítico de arquitectura del New York Times, Herbert Muschamp, escribió en su artículo ti-
tulado “The Secret History of 2 Columbus Circle”:
“Un edificio no tiene que ser una importante obra de arquitectura para convertirse en un hito de primera
categoría. Los monumentos no han sido creados por los arquitectos. Son imaginados por aquellos que
les encuentran después de construidos. La esencia de un monumento no es su diseño, sino el lugar que
ocupa en la memoria de una ciudad. Comparado con el espacio que asume en la historia social, las ca-
lidades artísticas de un monumento son incidentales” .
Hay que entender los beneficios de proteger el pasado y evitar su destrucción. Conservar nuestros mo-
numentos nos confiere una sensación de continuidad entre pasado y presente, así como una valoración
de los logros que sobreviven al individuo mismo. Resguardemos nuestros logros para los futuros domi-
nicanos...
Agradecimientos
Este proyecto ha sido el fruto de sus autores y es su única responsabilidad. No obstante, en él han co-
laborado numerosas personas cuyo valioso aporte deseo reconocer.
Los textos o partes de los mismos han sido leídos y comentados por Roberto Segre, Pedro Delgado Ma-
lagón, Frank Moya Pons, Lidia León, Pedro José Borrell, Milán Lora, Erwin Cott, Omar Rancier y Rafael
Martínez Alés. Mauricia Domínguez hizo sugerencias de forma y, sobre todo, de fondo, que agradezco.
Muchas de estas observaciones fueron integradas al discurso.
A lo largo de demasiados años, el continuo proceso de entrevistas a los protagonistas vivos de estas his-
torias –algunos de ellos hoy fallecidos– produjo un enorme volumen de información, que nos sirvió para
confrontar perspectivas y aclarar los contradictorios y oscuros escenarios del pasado. En tal sentido es-
tamos en deuda con un gran número de profesionales y de personas entre las que quisiéramos citar a
José Ramón Báez López Penha, Teófilo Carbonell, Miguel Vila, Ramón Vargas Mera, Fray Vicente Rubio,
Milton Ginebra, Gustavo Moré González y A. Rodríguez Derrien, destacados profesionales ya desapare-
cidos. Entre los que nos siguen regalando sus anécdotas y recuerdos están Leonte Bernard Vázquez,
Emilio Almonte, Manuel Salvador Gautier, William Reid Cabral, Rafael Tomás Hernández, Erwin Cott, Fred
Goico, Rafael Calventi, Marcial Martínez, Víctor Pizano, Víctor Bisonó, César Iván Feris, Luis Eduardo
INTRODUCCIÓN |39
 Delgado, Manuel Delmonte Urraca, Pedro José Borrell, Milán Lora, Plácido Piña, Pedro José Alfonso,
Teódulo Blanchard, Oscar Imbert, José Manuel Reyes, Mariano Sanz, Luis Simpson, Nelson Viñas y mu-
chos más.
Quiero precisar mi agradecimiento sincero a todos los fotógrafos que han colaborado en este proyecto.
Sin ellos, el trabajo hubiera sido un desierto. A Jochi Marichal, quien atravesó el país con su cámara y su
entusiasmo, al igual que el sin par Ricardo Briones. Onorio Montás me acompañó en el vital proceso de
selección de las imágenes. Eddy Guzmán, amigo de tantos recuentos, brindó su arte, pionero en la fo-
tografía arquitectónica dominicana. Lowell Whipple, Francisco Manosalvas, Esteban Prieto y César Pa-
yamps, me permitieron escoger entre sus valiosas imágenes de archivo. El inventario fotográfico de la re-
vista Archivos de Arquitectura Antillana ilustró gran parte de la VI Historia. Eugenio Pérez Montás me per-
mitió el uso de algunas imágenes extraídas de su obra excepcional, La Ciudad del Ozama. Enrique Pen-
son nos cedió generosamente el derecho al uso de su extraordinaria recopilación gráfica sobre la Arqui-
tectura Dominicana 1906-1950; Manuel García Arévalo permitió también la inclusión de varias imágenes
de sus postales dominicanas, originalmente recopiladas por mi padre, Gustavo Alberto Moré, en su
asombrosa colección filatélica, al igual que Manuel Pappaterra, agudo coleccionista dedicado a las imá-
genes de la arquitectura en la Filatelia dominicana; Max Pou, enorme figura del lente nacional, siempre
nos regaló sus mejores fotos, del tesoro gráfico que sobre la arquitectura moderna dominicana reposa
en sus archivos; y especialmente, quiero agradecer la generosidad del amigo italiano Stefano Topuntoli,
quien nos ofreció íntegro, su fundamental catálogo de transparencias, realizadas durante el trabajo en-
cargado a Virgilio Vercelloni para el Atlas histórico de la Ciudad de Santo Domingo, publicado en Milán
en 1991. Agradezco sinceramente el bello trabajo de diseño de Lourdes Saleme y su equipo, incansa-
ble, meticulosa, profesional y elegante al mismo tiempo.
Quiero dedicar este libro a la memoria de mi padre, Ing. Arq. Gustavo Alberto Moré, quien nos dejó jus-
to en sus inicios. Sé que para él este proyecto hubiera significado mucho. A mi madre Mariuccia Guas-
chino de Moré, a mi esposa María Cristina y a mis hijos María Elena, María del Mar y Gustavo José y a
mis hermanas, les agradezco de todo corazón su enorme apoyo durante todo este proceso.
Sólo nos resta manifestar nuestra gratitud por la elegancia en el trato y por la oportunidad brindada, a
toda la organización E. León Jimenes y sobre todo a su enlace, el Lic. Félix Fernández. Este esperado li-
bro es producto de la visión integral de la cultura nacional que ellos, a través de su mecenazgo ejemplar,
se empeñan en construir. Colaborar en este afán es un honor y una responsabilidad. La posibilidad de
acceder a la página es tan escasa en el país, tan poco frecuente, que conviene celebrar su existencia
con alegría. Esperamos que el esfuerzo del colectivo que ha trabajado con fe en el proyecto resulte en
una obra útil, capaz de evidenciar la riqueza de este patrimonio nacional, dentro del panorama global del
que cada vez más, participamos, y así potenciar a su conservación y aprecio en las presentes y futuras
generaciones.
Gustavo Luis Moré. Santo Domingo, agosto de 2008.

40|INTRODUCCIÓN INTRODUCCIÓN |41

1
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR

Esteban Prieto Vicioso

1.1

La arquitectura indígena
La Española, segunda isla en tamaño de las Antillas o islas del Caribe, fue bautizada así por el Almiran- Doble página anterior:
Diversos tipos de arquitectura
te Cristóbal Colón al llegar a ella el 5 de diciembre de 1492, nombre que ha mantenido hasta nuestros vernácula y popular dominicana.
Fotos Esteban Prieto Vicioso
días. Sus primitivos habitantes la llamaban Haití, que significa aspereza o tierra montañosa, y según Pe-
dro Mártir de Anglería también la llamaban Quisqueya, queriendo significar con este nombre que era “una
Cocina con paredes de palos parados,
cosa grande y que no tiene igual”.1 Además se le ha denominado La Española de Santo Domingo, His- en Estebanía, Azua.
paniola o Isla de Santo Domingo, nombre, este último, utilizado tanto por los españoles como por los Foto Esteban Prieto Vicioso.

Detalle de horcón con horqueta.

franceses y haitianos durante su ocupación de la misma.
Estudios antropológicos y arqueológicos han confirmado que las islas que conforman las Antillas fueron
habitadas originalmente por poblaciones aborígenes procedentes de la cuenca del Orinoco venezolano,
que no se adaptaban a la vida sedentaria. El historiador Frank Moya Pons2 distingue, sobre la base de
los datos arqueológicos que se tienen, cuatro períodos migratorios hacia las Antillas.
El primer nivel de asentamiento en las islas corresponde a los pueblos pertenecientes a la llamada cul-
tura de la concha, en la que las viviendas se colocaban a lo largo de las orillas de los ríos, de los estan-
ques, de las ensenadas y de las bahías marinas. Se ignoraba la elaboración de platos, cuencos y demás
instrumentos de vajilla; no tenían ningún tipo de agricultura; estas poblaciones, llamadas siboney, se
asentaron en algunas regiones de La Española y de Cuba y en todas las Antillas Menores.
La segunda oleada migratoria, procedente del continente sudamericano, corresponde al nivel arqueoló-
gico denominado igneri. Pertenecían al gran tronco de los arawak, del tipo de la floresta tropical, y con-
siguieron ocupar la isla de Trinidad y las Antillas Menores, y llegaron hasta Puerto Rico y La Española, im-
poniéndose o absorbiendo a los siboneyes. La elaboración de cerámica en el período de los igneri fue la
más refinada de Las Antillas.
El tercer período corresponde a la gran expansión arawak que llevó a la extinción de los residuos sibo-
ney que todavía quedaban en la isla de Santo Domingo, Cuba, Jamaica y las Bahamas. En este período
se sitúa el origen de un desarrollo independiente de las tradiciones culturales continentales, que permitió

ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |45

Cocina con paredes de palos parados,
sin embarrado. Foto Esteban Prieto Vicioso.
Bohío de palos parados con embarrado.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Techo de Yagua en Cachote, Barahona.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Pared de palos verticales o palos parados,
herencia indígena en la arquitectura vernácula
dominicana. Foto Esteban Prieto Vicioso.
46|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
a los habitantes de las Antillas Mayores crear una cultura diferente, que hoy se suele definir con el nom-
bre de cultura taína.
El cuarto y último período se inició en torno al siglo XI, con una nueva oleada de grupos pertenecientes
todavía al tronco de los arawak, pero con características culturales diferentes de las poblaciones igneri y
de las taínas. Se trataba de los temibles caribes.
La ocupación territorial de los indígenas de La Española venía dada por muchos pueblos y pequeños po-
blados ubicados a orillas del mar, en las riberas de los ríos, en los valles y alrededor de lagos y lagunas,
rodeados de “muchas labranzas a manera de granjas”.3 Estos pueblos eran gobernados por señores que
daban cuenta a los caciques, que eran una especie de virreyes, que conformaban una provincia o caci-
cazgo, en el que la autoridad máxima era el cacique principal. En la isla había cinco consabidos cacicaz-
gos, los cuales tenían sus capitales o villas principales.
Basándonos en datos dados por los Cronistas de Indias, podemos decir que las viviendas estaban agrupa-
das sin disposición de calles y aparentemente sin ningún modelo urbano establecido. Sólo en las principales
villas, las cuales podían tener hasta ocho mil bohíos,4 según los cronistas, se veía cierto ordenamiento.
La Villa de Guacanagarix, por ejemplo, en el reino o cacicazgo de Marién y próxima a la Villa de Puerto Real,
tenía una plaza central y dos calles cruzadas que dividían la ciudad en “quatro barrios de desconcertada mu-
chedumbre, porque en ellos no se encuentran calles algunas...”5 La plaza central era cuadrada y grande, en-
contrándose en la mitad de ella el bohío del rey, de unos 27 por 8 metros. Al Sur de ella se encontraba otra
gran casa que alojaba a los guardias y la cárcel. Otras edificaciones importantes de la plaza eran el templo,
de unos 16 metros por lado, y la cocina, donde había unas 40 indígenas haciendo casabe y cocinando pa-
ra el cacique principal y sus caciques. Todas estas construcciones, así como los caneyes o viviendas de plan-
ta circular que utilizaba la mayoría de la población, eran de madera, techados de cana, yarey, paja o yagua.
En la plaza central había siempre un espacio para el juego de la pelota, al que los taínos llamaban batey. También
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |47
Casa con paredes y techo de yaguas,
en el Noreste de la isla.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Paredes de palos parados, típicas de la región
Sur. Estebanía. Foto Esteban Prieto Vicioso.
48|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
a la salida de los pueblos había lugares de éstos, con asientos para los espectadores. En estas plazas se desa-
rrollaban además los areytos, expresión musical de cantos y danzas simultáneas “mediante la cual los taínos na-
rraban cantando y bailando al son de melopeas e instrumentos rencos, sucesos de notable importancia”.6
Se sabe que los taínos desarrollaron variados estilos cerámicos con modalidades propias que difieren,
en cuanto a sus formas de manufactura y rasgos decorativos, de los estilos continentales originarios. Es-
ta evolución estilística relativa a la cerámica revela una dinámica de cambio, que también se manifiesta
en su vida práctica y en los demás aspectos tecnológicos, sociales, rituales, etc., que identifican sus mo-
dos de producción. También la arquitectura debió haber sufrido sus mutaciones, paralelas a esa evolu-
ción estilística que vemos en la cerámica. Una vez lograda esa adaptación necesaria debida al cambio
de su ecosistema, se puede decir que nació la tecnología apropiada en la isla.
Ningún grupo cultural indoantillano utilizó la piedra como material de construcción arquitectónica. Los más
adelantados de esos grupos construyeron sus viviendas con materiales vegetales, que naturalmente no po-
dían resistir las inclemencias del tiempo, mientras los de mayor atraso eran habitantes de abrigos rocosos y
cavernas, por lo que no llega hasta nosotros ningún tipo de edificación construida por ellos. Es con la llega-
da de los españoles en 1492 que nace nuestra historia documentada y con ésta, por tanto, llegan a nosotros
los primeros datos ideográficos sobre las construcciones indígenas que había en ese momento en la isla.
Sólo las investigaciones arqueológicas realizadas en los sitios donde se encontraban los bateyes indíge-
nas, podrían ampliar los conocimientos que sobre la materia nos han legado algunos cronistas por me-
dio de grabados y no muy exactas reseñas.
Las más amplias descripciones de los bohíos o eracras indígenas quisqueyanos las ofrece Fernández de
Oviedo en su Historia General y Natural de las Indias,7 donde nos describe dos tipologías utilizadas: una
de planta circular y techo cónico, llamada caney, y otra rectangular con techos a dos aguas, y las prin-
cipales con galerías frontales llamadas normalmente bohíos.
Estas conocidas descripciones de Oviedo sobre los dos tipos de casas usadas por los tainos de La Es- Dibujo de caney taino de planta circular.
Fuente: Luís Joseph Peguero.
pañola, aceptadas y repetidas por más de 400 años por un sinnúmero de historiadores, están siendo
Dibujo de bohío taíno de planta rectangular.
cuestionadas por algunos arqueólogos e investigadores. Fuente: Luís Joseph Peguero.
Ya Sven Lovén en 1935, en su libro Origins of the Tainan Culture, West Indies, argumentó que el tipo de ca- Dibujos de instrumentos utilizados
en la construcción de los bohíos indígenas.
sa de planta rectangular y supuestamente usado por los caciques, era de influencia europea y no existía en Fuente: Luís Joseph Peguero.
la época del precontacto.8 Luis Antonio Curet se une a esta teoría y aporta evidencias de tres casos de es- Dibujo de hamaca.
tudio en Puerto Rico, publicados en la revista Latin American Antiquity en 1992. Posteriormente los arqueó- Fuente: Luís Joseph Peguero.
logos cubanos Jorge Calvera y Juan Jardines,9 luego del descubrimiento del sitio arqueológico de Los Bu-
chillones, plantean también que la planta rectangular de los bohíos tainos es producto de la transculturación.
Pero al leer la relación que el escribano Rodrigo de Escobedo hace a Cristóbal Colón en los últimos días
del mes de diciembre del 1492,10 luego de visitar el poblado del cacique Guacanagaríx, vemos que la
planta rectangular no era desconocida por los indígenas, ya que la casa del mismo cacique era de esa
forma y medía aproximadamente 26.90 por 8.40 metros, siendo mucho más grande que las demás ca-
sas del poblado, que debieron haber sido, todas o la mayoría, de planta circular. Con la relación, fueron
entregados dos dibujos, realizados por Juan Salsedo o, más bien, Pero de Salsedo, uno de un bohío o
casa de los caciques, de planta rectangular, y otro de un caney o casa de indios, de planta circular, que
debieron haber sido los que sirvieron de modelo a Gonzalo Fernández de Oviedo en su libro.
Lo que sí podemos confirmar, de acuerdo a las diferentes descripciones que tenemos de cronistas e his-
toriadores y de diversos informes arqueológicos, es que la mayoría de las viviendas de los indígenas eran
de planta circular, a manera de alfaneques o tiendas de campañas, de acuerdo a lo escrito por el mismo
Almirante en su diario, pero no podemos negar la existencia de los bohíos de planta rectangular, al me-
nos en algunas regiones de la isla.
En cuanto a los materiales constructivos sabemos que utilizaban productos vegetales nativos como: yagua,
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |49
Planta típica de bohío de un aposento,
donde la ubicación y el número de huecos
varía por región.
Casa de palos parados con embarrado
en Las Charcas, Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
50|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
cana, yarey, guano, palma, bejuco, etc. siendo el método de ejecución a base de postes u horcones11
de madera que enterraban en el suelo y cañas sujetadas por bejucos con los techos de palma o paja,
dejando en lo alto un respiradero, recubierto por un caballete, para la salida del aire caliente y del humo
de las brasas que siempre mantenían dentro de las casas.
El modelo de planta circular desaparece como vivienda, pero la rectangular y los métodos constructivos
evidentemente se siguen utilizando, ya que el español aprende y adapta numerosas técnicas de la tecno-
logía vernácula antillana, debido a que no las encontraban del todo extrañas y por encontrarlas muy apro-
piadas al nuevo medio ecológico americano. Esto lo confirma el Padre Bartolomé de las Casas, cuando
dice en su Apologética Historia de las Indias: “Yo vide casas de éstas, hecho de indios que vendió un es-
pañol a otro por seiscientos castellanos o pesos de oro, que cada uno valía cuatrocientos y cincuenta ma-
ravedís”.12 O cuando dice en su Historia de las Indias que: “Para de madera y paja no pueden ser más
graciosas ni más bien hechas, más seguras, limpias ni más sanas, y es placer verlas y habitarlas, y hacían
algunas para los señores; y después, en esta isla Española, hicieron los indios para los cristianos tan gran-
des y tales, que pudiera muy bien y muy a su placer el emperador en ellas aposentarse”.13
Cristóbal Colón, Gonzalo Fernández de Oviedo, Bartolomé de las Casas, Antonio de Herrera, Pedro Már-
tir de Anglería, Diego Álvarez de Chanca y otros cronistas y escritores de los siglos XV y XVI describen y
dan datos sobre las viviendas indígenas de la isla de Santo Domingo, pero lamentablemente ninguno es-
pecifica el tamaño de las mismas, ni las describen en forma detallada, por lo que se hace difícil recons-
truir, al menos gráficamente, estas viviendas.14
Sabemos que los taínos, al adoptar el tipo de vida cacical, sustituyen las grandes malocas o bohíos co-
lectivos por bohíos pequeños o relativamente pequeños, generándose así un mayor número de vivien-
das en sus poblados y creando un cambio total del patrón espacial.
El investigador finlandés Björn Landström, en su libro Colón,15 presenta una interpretación gráfica de un bohío
indígena, tanto en planta, alzado y corte, basada en el grabado en madera que aparece en la edición de 1547
de la Historia General de Oviedo, y en descripciones de la época, básicamente del mismo Oviedo y Las Ca-
sas, quienes no describen de una manera precisa estas viviendas. De todas formas, esta interpretación nos pa-
rece muy lógica y podría acercarse bastante a la realidad. El arqueólogo Felipe Pichardo Moya, en su libro Los
Aborígenes de Las Antillas,16 hace una de las más completas descripciones de las viviendas indoantillanas, ya
que reúne y analiza informaciones provenientes de los cronistas de Indias y de investigadores y arqueólogos de
diferentes épocas, llegando hasta los años 50 del pasado siglo XX, época en que escribe su libro. Coincidimos
con su parecer de que todavía está pendiente la realización de un mayor número de investigaciones arqueoló-
gicas en que se analicen las huellas de los horcones o postes, para intentar definir el tamaño y la forma de es-
tas viviendas indígenas. También estamos de acuerdo con el citado autor en que se debe seguir investigando
sobre la posible relación de los mayas de Yucatán con nuestros aborígenes, ya que se encuentran ciertas si-
militudes con algunas costumbres taínas, incluyendo los materiales y la forma de construir sus viviendas.
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |51
1.2

Influencias y aportes foráneos

El negro esclavo se manifiesta arquitectónicamente de una manera muy restringida y tímida, ya que no Casa de bajareque o tejamanil, sistema
constructivo usado en la región Sur.
tenía grandes motivaciones para expresarse artísticamente, pero se puede asegurar que en Santo Do- Foto Esteban Prieto Vicioso.

mingo estos inmigrantes africanos gozaban de ciertas libertades, principalmente en los hatos ganaderos,
lo que podría suponer alguna continuidad de las tradiciones constructivas de sus regiones de proceden-
cia, que habrían pasado de generación en generación.
Ya en el siglo XVIII se había generado un tipo de esclavitud feudal-patriarcal, lo que hacía posible ceder
tierras y propiedades a los esclavos mediante una relación totalmente feudal o bien emplearlos como es-
clavos jornaleros y de alquiler, lo que produjo un proceso de cambio hacia las pequeñas propiedades
campesinas y de constitución de una clase media urbana.
En los Códigos Negros de la América Española17 se pueden ver claramente las limitaciones y prohibicio-
nes que tenían los negros esclavos en cuanto a los oficios que podían ejercer, a los instrumentos que po-
dían tener y a la construcción y disposición de sus viviendas.
Pero hablando de una forma general para la región, no es sino hasta la abolición de la esclavitud o has-
ta la libertad obtenida por algunos de estos esclavos, que este grupo étnico se manifiesta plenamente
en cuanto a su arquitectura se refiere. Artísticamente su manifestación es muy elemental, tal vez debido
a una pérdida de sus tradiciones. Hay que tomar en cuenta que el 80% de los esclavos negros que se
traía de las costas africanas a la región del Caribe tenían entre 18 y 25 años y éstos no duraban más de
5 ó 6 años, por lo que la reposición trajo muchas veces como consecuencia que no hubiese integración
sociocultural dentro del proceso de trabajo. También es bueno anotar que tan solo el 20% de los escla-
vos que se trajeron eran mujeres, lo que impide que se vayan formando y creando raíces culturales pro-
fundas. En el caso de la colonia española de Santo Domingo, debido al modo de producción, fundamen-
tado en los hatos, la vida de los esclavos africanos era más larga y la importación de los mismos era ca-
da vez de menor número.
Un supuesto modelo de arquitectura introducido por esos inmigrantes africanos es la casa construida

ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |53

Casa de bajareque o tejemanil techada
con yaguas. Barahona.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Largos vuelos de cana protegen las paredes
laterales en los bohíos de tejamanil,
en Los Bancos, San Juan.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Línea de piedras delimitando la entrada
del bohío. Foto Esteban Prieto Vicioso.
54|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
con muros de los que en República Dominicana se denominan tejamanil o de tabiques,18 que son los
formados por setos de estacas entrecruzadas entre horcones de madera, luego recubiertos con un em-
barrado o boñiga, o sea, tierra ligada con excremento de vaca, para darle mayor consistencia. El arqueó-
logo Elpidio Ortega, en su libro Expresiones Culturales del Sur,19 sostiene que:
“Esta modalidad de construcción de viviendas ha sido incluida dentro de la arquitectura vernácula rural
como una transculturación africana a través de los primeros esclavos, desde los comienzos de la colo-
nia, y de las invasiones y migraciones haitianas en el siglo XVIII”.
Aunque ese método constructivo en la República Dominicana se les atribuye a los africanos, es sabido
que tanto los indígenas venezolanos como los mayas utilizaban el recubrimiento de paredes con barro,
como puede observarse todavía en sus respectivas regiones. Graciano Gasparini, en su libro Arquitectu-
ra Popular de Venezuela,20 plantea que el bahareque: “...era una técnica constructiva autóctona y no, co-
mo alguien insinúa, traída por los africanos”. Al respecto cita un párrafo de la Historia General y Natural
de Indias que dice: “Los muros están hechos de cañas colocadas las unas muy cerca de las otras y lue-
go recubiertas con tierra cuyo espesor es de cuatro a cinco dedos y así llegando hasta el techo. Esto
proporciona un muro sólido y de aspecto agradable. Las casas están techadas de palma y paja muy bien
colocada y de gran durabilidad. Las lluvias no entran en estas casas y el techo ofrece tanta protección
como las tejas...”
También en La Española hay evidencias del uso del barro en paredes de las viviendas indígenas, ya que
Alonzo de Ojeda, en 1493, describe al Almirante Cristóbal Colón el palacio y villa de Guarionex, en el va-
lle del Cibao, lo cual narra Luis Joseph Peguero en su Historia de la conquista de la isla Española de San-
to Domingo, de la siguiente manera: “...el palacio y casas de los nobles, se diferencian de la casas de
los plebellos con algunos tabiques de barros que ponen en las junturas de los maderos, con que estan
sercadas, supliendo las texas con yaguas, o lo que ofrece la comodidad,....”21
José Augusto Puig, en su importante y pionero Ensayo Histórico Arquitectónico de Puerto Plata, da un Paredes de tejamanil sin embarrado.
Pueblo Viejo, Azua.
dato bien interesante sobre la utilización del tejamanil por parte de los españoles en las primeras cons- Foto Esteban Prieto Vicioso.
trucciones de dicha ciudad fundada por Ovando en 1502, cuando dice: Atabales o tambores de influencia africana,
que forman parte del sincretismo religioso
“Las casas, en los principios de la villa, fueron de madera y paja; luego, en el mismo siglo XVI, en la pri-
taíno, español y africano.
mera mitad, cuando el florecimiento de la ciudad, algunas se levantaron de cal y canto, sillería y tapiería, Foto Esteban Prieto Vicioso.
con techumbre de tejas. Fueron fabricadas a la usanza española según descripción de la época: “no muy Casa de tejamanil con dibujos
de influencia haitiana. Las Terreras, Azua.
altas sobre el suelo o de dos pisos solamente, pero muy sólidas, las habitaciones grandes y buenas, con Foto Esteban Prieto Vicioso.
grandes puertas en lugar de ventanas para que entrara el aire finalmente, con su brisa perenne”. Habla- Detalle del ensamblaje de la
estructura del techo.
ban los españoles de la construcción de las casas así: se hincan los postes o estacas que fueren nece-
sarios para el tamaño de la casa; sobre ellos construían un piso bajo de cierta altura; en la cabeza de los
postes un techo, cubierto de paja o tejas. Si elevaban la base a la altura de un hombre, usaban el piso
térreo inferior para depósito, cercándolo con un trenzado de varas revocadas, enlucidas y cuidadosa-
mente blanqueadas por dentro y por fuera”.22
Este método constructivo también puede observarse en casas rurales de algunas regiones de España, por
lo que podemos estar ante una técnica conocida por todos los grupos actuantes. Estos modelos también
debieron adaptarse al nuevo ecosistema sufriendo las modificaciones necesarias. La mayor similitud la po-
demos observar en la vivienda denominada barraca, de las provincias mediterráneas de Murcia, Alicante
y Valencia, en la península ibérica.23 Estas barracas, de planta similar a nuestras viviendas rurales, tienen
una estructura sencilla de palos de madera y sus paredes están formadas con un tejido de cañas, el cual
se recubría o embarraba por ambos lados, exterior e interior, enluciéndolo luego con yeso. Se sabe que
el uso de estas barracas se remonta al período prehistórico español y que se siguió utilizando a través de
los siglos y hasta tiempo bien reciente. Las puertas y las ventanas son las únicas piezas de carpintería que
posee la barraca, tal como sucede en los diferentes tipos de nuestra arquitectura vernácula.
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |55
 Otra vivienda española que utilizaba el embarrado sobre un trenzado de madera era el pallabarro ga- Detalle del interior de una casa de tejamanil.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
llego, cuyos muros al final se encalaban, tal como se hace con las viviendas de tejamanil dominica-
Bohío y cocina de tejamanil,
nas.24 en Los Bancos, provincia San Juan.
Fotos Esteban Prieto Vicioso.
Por cierto, el término tejamaní o tejamanil se usa en la Republica Dominicana para definir los muros
Las paredes de tablas de palma real, son
con trenzados de madera y luego embarrados y encalados, pero en Cuba, Puerto Rico y México, se las más comunes en la arquitectura vernácula
usa para definir la tabla delgada de madera que se coloca como teja en los techos de las casas, co- dominicana. Foto Esteban Prieto Vicioso.

Clavos de hierro forjado utilizados en bohíos

mo era frecuente en la zona de Jarabacoa y en el valle de Baní, donde se le conocía como techo de
de tablas de palma del siglo XIX.
tablitas. Foto Virginia Flores Sasso.

Como ya hemos dicho, el español adopta el tipo de vivienda indígena y la encuentra muy digna y apro-
piada a las condiciones climáticas de la isla, tal como relatan los cronistas de Indias, pero es de su-
poner que se le introdujeron algunas modificaciones para adecuarlas a sus necesidades y formas de
vida, así como habrán introducido nuevos materiales y nueva tecnología. Uno de los materiales posi-
blemente introducido por los españoles, al menos en la forma en que lo conocemos hoy, es la tabla
de palma, material que todavía en la actualidad es el más utilizado en la arquitectura vernácula domi-
nicana.
Si bien Oviedo confirma el uso de la madera de palma por parte de los indígenas cuando dice: “De las
palmas que se dijo primero, es buena la madera para pocas cosas, así como cajas de azúcar e para cu-
brir casas, al modo de los indios, e de poca costa”,25 no está claro el lugar y el modo de usarla. Parece
ser que el piso de las barbacoas, o lugares elevados donde colocaban frutas y otros alimentos, eran de
tablas de palma.
Es de suponer que con los nuevos instrumentos de trabajo con que contaban los españoles, estos
podían trabajar mejor la madera de palma y sacar las estrechas tablas o tiras que todavía se usan en
la actualidad. Un importante material de construcción introducido por los españoles fue el clavo, el

56|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |57

Proceso tradicional de obtención de
las tablas de palma. Pueblo Viejo. Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Colocación de un durmiente del techo,
en un bohío en Pueblo Viejo. Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Bohío de tablas de palma, en proceso
de construcción. Pueblo Viejo. Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
58|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
cual permitía hacer paredes de madera sin necesidad de amarrarlas con bejucos, que era la única for-
ma conocida por los indígenas. Es esta casa de paredes de tablas de palma, colocadas horizontal-
mente y cobijadas con hojas de cana, yarey o yagua, la que vemos en viejos grabados y dibujos de
las diferentes ciudades y pueblos del país,26 o sea, este tipo de vivienda tenía un uso tanto rural co-
mo urbano.
Las diferentes migraciones hacia la Colonia Española de Santo Domingo y posteriormente, durante la
ocupación haitiana hasta los primeros años de la República, hicieron sus aportaciones a nuestra cultura
en general. Queda pendiente analizar detalladamente los aportes que estos grupos de españoles, afri-
canos, portugueses, canarios, curazoleños, cocolos de las Islas Vírgenes y otros puntos de las Antillas
Menores, negros libertos de los Estados Unidos de América, entre otros, hicieron a la arquitectura do-
minicana.
En la segunda mitad del siglo XIX, con el nacimiento de la República se solidifica la clase campesina y
surgen nuevos poblados en el interior del país. Las migraciones son más frecuentes, así como el inter-
cambio comercial con las demás islas del Caribe, muchas de ellas colonias de diferentes países euro-
peos, como Francia, Holanda e Inglaterra. Por esa razón, el siglo XIX es más rico en las influencias ar-
quitectónicas y artísticas dentro del universo de la arquitectura popular.
Teniendo La Española origen e historia similar a las demás islas del Caribe, podemos afirmar que nues-
tra arquitectura posee características regionales muy definidas, resultado de influencias indígenas, espa-
ñolas, africanas y finalmente de Europa Occidental en general.
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |59
Cobijando una casa mediante un convite,
en la región Sur del país.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Aperos de labranza en el interior de un bohío.

Foto Esteban Prieto Vicioso.

Las paredes construidas con tablas

de madera, como puede verse en esta casa
en Loma Prieta, fueron introducidas en la isla
por los españoles. Foto Ricardo Briones.

Casa de tablas de palma y techo de láminas

de zinc, de marcada influencia antillana.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Detalle de empalizada con acceso al patio.

Foto Esteban Prieto Vicioso.

60|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR

1.3

El surgimiento del campesinado y su arquitectura

Para comprender el desarrollo de la arquitectura rural dominicana, o sea, de la vivienda campesina, hay Casa de tablas de palma con techo
de yaguas, en la región Este del país.
que estudiar y analizar la historia social y económica del país, cosa que trata muy bien Roberto Cassá Foto Esteban Prieto Vicioso.

en su libro Historia Social y Económica de la República Dominicana.27

Durante el siglo XVI la ciudad de Santo Domingo no sobrepasó una población de unos 500 vecinos, –es-
to es, jefes de familia blancos– y unos mil distribuidos en las otras villas y en los pocos hatos y estancias
que había en toda la isla. La población de negros esclavos, que osciló entre 20,000 y 30,000 personas
a lo largo del siglo, trabajaba en los ingenios o como servidumbre en los poblados. Los libertos y mu-
chos de los mismos esclavos vivían en chozas de madera en las zonas marginales de la ciudad, donde
cuidaban sus pequeños conucos. Muchos de los blancos que vivían en las ciudades tenían también pe-
queñas explotaciones agrícolas o ganaderas cerca de las ciudades donde habitaban. Nada muy diferen-
te puede ser apreciado incluso en el dia de hoy, con la natural diferencia de escala.
La población rural en el siglo XVI era muy escasa, ya que vivía mayormente concentrada en las villas, sal-
vo algunas familias que vivían en sus estancias. La vida de los habitantes de la colonia española de San-
to Domingo fue afectada durante el siglo XVII por la equivocada medida de las devastaciones a que fue-
ron sometidas las poblaciones ubicadas al oeste de Santiago y Azua ordenadas por la Corona española,
con la intención de terminar con el contrabando realizado por súbditos de países enemigos. Esta medida
afectó la economía de plantación y de los hatos ganaderos, creando un empobrecimiento en la colonia,
una disminución de la demanda de esclavos, la emigración de muchas personas blancas y la primacía del
tipo criollo, producto étnico de la mezcla entre europeos y esclavas, según expresa Roberto Cassá, quien
además asegura que “como producto de las modificaciones en la economía y de la evolución de los gru-
pos étnico-sociales, en la segunda mitad del siglo XVII la estructura demográfica acusó una modificación
que marcaría los procesos macrohistóricos ulteriores. Hasta entonces la mayor parte de la población ha-
bía estado compuesta por personas catalogadas como negras o morenas, mientras que en lo adelante
pasó a estarlo por mulatos, como consecuencia de la mezcla de negros y blancos”.28

ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |63

Gallera de madera con techo de cana,
muestra de la arquitectura vernácula
dominicana. Región Sur.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
64|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
Las devastaciones de principios del siglo XVII hicieron proliferar los manieles o palenques29 habitados por
los cimarrones, o negros esclavos fugitivos, hasta la segunda mitad del siglo cuando fueron eliminados
por las persecuciones. Al darse cuenta del error cometido con las devastaciones, se determinó dar am-
plias facilidades a inmigrantes canarios, dedicados a actividades agrícolas y ganaderas. Estos inmigran-
tes fundaron la villa de San Carlos y otros se establecieron en lugares cercanos y en contacto directo con
su zona de producción, siendo tal vez los primeros campesinos establecidos en la isla. El número de es-
tos habitantes provenientes de las Islas Canarias fue aumentando a través del siglo XVII y como resulta-
do se fueron creando las villas de Baní, Neiba, Montecristi, Puerto Plata y Sabana de la Mar, entre otras.
En general, la recuperación económica hizo que la población de la parte oriental de la isla aumentara du-
rante el siglo XVIII de unas 10,000 personas a unas 120,000, desarrollándose ante todo los grandes ha-
tos ganaderos y una naciente clase campesina en los alrededores de Santiago y La Vega y en las afue-
ras de Santo Domingo. El desarrollo de los hatos permitió dar un tratamiento especial a los negros es-
clavos, los que gozaban de libertad de movimiento y gestión propia, como paso previo a su libertad. Es-
tos libertos fueron engrosando esa clase campesina incipiente, ante todo a principios del siglo XIX y du-
rante la ocupación haitiana.
El historiador Wenceslao Vega, en su discurso de ingreso a la Academia Dominicana de la Historia, titu-
lado “Historia de los Terrenos Comuneros de la República Dominicana”, recoge una descripción de un
hato ganadero de esa época de la siguiente manera:
“Un extenso predio rural, dedicado principalmente a ganadería, llano o por lo menos poco accidentado,
con ríos, arroyos y una que otra laguna o estanque. Allí crecen al natural la hierba o el pasto. No hay di-
visiones o cercados externos, a lo más, setos vivos que separan los potreros entre sí y con las hortalizas
y conucos. Dentro del hato hay varias construcciones rústicas: La casa del amo, de madera de palma
con techos de yagua, con una cocina del mismo tipo pero separada de la casa y algo alejado una letri-
na. Bien cerca una pocilga, un gallinero y un corral donde se amarran los caballos, mulos y burros. Pe-
rros caseros realengos y para las redadas de las reses pululan por doquier. Una que otra enramada de
cana en los alrededores para guardar los aperos de labranza, picos, hachas, palas, azadas, coas, ma-
chetes, etc. El almacén de las sillas jineteras, jáquimas, lazos, sogas, y demás instrumentos para los ro-
deos de los animales.
Otras enramadas para conservar los cueros, el sebo, los cuernos y demás productos del hato, que se
almacenan para luego ser vendidos. Aledaño a la casa, la hortaliza donde se cosechan los escasos ve-
getales que consume la familia: berenjenas, auyamas, repollos, sandías, melones, etc. En las cercanías
de la casa del amo, más pequeñas y pobres que la suya, los bohíos del mayoral, de los peones, liber-
tos y escasos esclavos y sus familias. Algo más alejado: el conuco, con los indispensables plátanos,
yucas, batatas, yautías y demás víveres de los cuales dependen todos. Esparcidas encontramos algu-
nas matas de naranjas dulces y agrias, limones y otros cítricos, una que otra mata de bija para dar co-
lor a la comida. Regados en el entorno, los árboles de frutas criollas como la guanábana, el níspero, el
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |65
 anón, la guayaba, el tamarindo, la jagua, el higuero, el coco y la indispensable higüera para los enva- Secaderos de tabaco en Navarrete.
Foto Domingo Batista.
ses de la cocina, etc. Entonces las amplias sabanas, en una época del año cubiertas de altos pastos
Vista exterior, interior y planta
donde el ganado casi desaparece hundido; y en épocas de sequía con las yerbas casi a ras del suelo. de una casa típica del Valle de Baní,
construida en el siglo XIX
Esporádicos estanques o arroyos donde las reses abrevan. Aquí y o acullá los grandes árboles de som-
con tablas de palma y techo de cana,
bra donde hombres y animales se pueden guarnecer de la canícula o del aguacero: ceibas, anacagüi- con pasamanos dividiendo la sala
del comedor. Villa Sombrero, Peravia.
tas, javillas, y de vez en cuando extensos palmares con la palma cana, la real, etc. tan útiles para cons- Foto Esteban Prieto Vicioso.

truir y cobijar las viviendas y las enramadas. En la distancia, las extensas monterías: Casi impenetrables
bosques tropicales, llenos de espinas, lianas y arbustos, donde crecen en abundancia los grandes gua-
yacanes, caobas, cedros, ébanos, y otros de maderas preciosas. Allí el hatero y sus peones penetran
con dificultad para tumbar los árboles y cortar la madera que necesitan para sus menesteres”.30
Por su parte, Roberto Cassá confirma que: “La aparición de un protocampesinado fue producto de la

masa de libertos y del terreno que dejaba el sistema económico a la iniciativa de pequeños cultivadores
que no lograban ubicarse como propietarios de esclavos. En segundo lugar, fue producto de la dinámi-
ca demográfica que comenzaba a poner en entredicho la viabilidad indefinida del hato ganadero, basa-
do en amplios espacios que no permitían más que el sostén de una población reducida que se mante-
nía de la cría extensiva o la cacería. Por último, incidieron los cambios internacionales, que propendie-
ron a incrementar la demanda de nuevos géneros y a presionar por la disminución de la dependencia
respecto a Saint Domingue. Pero, todavía en las décadas finales del siglo XVIII, este proceso era incipien-
te por lo que cobró cuerpo como parte de la modificación estructural del siglo XIX”.31

66|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |67

 Pulpería construida con tablas de palma y
techo de zinc. Cachón, Barahona.
Foto Virginia Flores Sasso.

Bohío de tablas de palma y techo de cana,

materiales típicos de la arquitectura vernácula
y popular dominicana. Región Noroeste.
Foto Ricardo Briones.

Pared de madera con un viejo techo

de láminas de zinc lisas. Montecristi.
Foto Ricardo Briones.

La vida social normalmente se desarrolla

debajo de una enramada o de una buena
sombra. Foto Esteban Prieto Vicioso.

Casa de tablas de palma

y techo de cana con galería frontal.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

68|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |69

1.4

Palmas y arquitectura vernácula

Salvo las principales casas de la ciudad de Santo Domingo, la arquitectura de las demás villas, estancias, Bosque de palmas cana.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
hatos ganaderos y viviendas rurales, era de madera, normalmente con paredes de tablas de palma y cu-
biertas de yagua, cana o pachulí. De esa manera la palma real (Roystonea hispaniolana) y la palma cana
(Sabal domingensis y Sabal causiarum) se convirtieron desde entonces en los árboles más preciados de
la arquitectura dominicana, prevaleciendo hasta nuestros tiempos a nivel rural. Otra palma muy utilizada
en las construcciones vernáculas dominicanas es el yarey, cuyas hojas se utilizan para cobijar las casas.
Aunque la República Dominicana es un territorio pequeño, de algo más de 48,000 km2, encontramos tipos
arquitectónicos diferentes, los cuales son el resultado de la conciliación de las necesidades de los cam-
pesinos con el clima, los recursos disponibles y la propia cultura del grupo humano.
En el año 1982, se realizaron dos reuniones del Grupo de Trabajo sobre Arquitectura Vernácula, de la Or-
ganización del Gran Caribe para los Monumentos y Sitios, CARIMOS, una en Islas del Rosario, Cartagena
de Indias y la otra en El Portillo, Samaná, República Dominicana, en las que se determinó hacer una mul-
tiexposición sobre arquitectura vernácula del Gran Caribe, que sirviera para promover su estudio, su co-
nocimiento y su importancia. Entre los aspectos más trascendentales emanados de dichas reuniones se
encuentra la definición adoptada sobre el término “arquitectura vernácula”, la cual luego de discutirse y
ampliarse en el Foro de Cultura Caribeña celebrado en Cancún, México, en agosto del 1989,32 quedó de
la siguiente manera: “La arquitectura vernácula del Gran Caribe es el resultado de la mezcla e integración
de las experiencias formales y constructivas de la población aborigen de la región y de los aportes africa-
nos y europeos; de ahí su riqueza cultural singular y distintiva, ya que se trata de una arquitectura que res-
ponde a una unidad familiar y demás edificaciones de actividades complementarias de la comunidad, con
materiales propios de la región, que mantiene sistemas constructivos específicos con la presencia de ele-
mentos industriales simples cuyo resultado volumétrico, sus relaciones espaciales, el color y el detalle
identifican al grupo que la produce, respondiendo a una manufactura artesanal siempre con la participa-
ción del usuario”.

ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |71

Bohío de tablas de palma y techo de cana,
con volumetría simple, típica de
la arquitectura vernácula dominicana.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Detalle de pared divisoria en un bohío de una
habitación. Foto Esteban Prieto Vicioso.
Cubierta de gran peralte con ventilación en la
parte alta de la pared lateral. Rosario, Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Planta de bohío de tablas de palma,
con dos aposentos y galería central.
72|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
La casa rural dominicana se configura en un volumen simple que constituye el cuerpo principal del hogar
y se desarrolla siempre en un solo nivel, siendo el rectángulo la forma más empleada. Los modelos más
sencillos constan de una planta rectangular dividida en dos espacios contiguos que constituyen la sala y
un pequeño dormitorio donde duerme toda la familia. La cocina se encuentra siempre fuera de la casa,
así como la letrina.33 En muchas ocasiones también cuentan con una enramada de madera, techada con
hojas de palma, para protegerse del sol.
Tradicionalmente no había división territorial en los poblados vernáculos. Las verjas o empalizadas se ha-
cían sólo en los corrales. La colocación de las casas, en la mayoría de los casos, no responde a ningún
criterio establecido, siendo bastante desorganizada, en apariencia. La vida se hace fuera de la casa, utili-
zando ésta sólo para dormir.
Los pavimentos de estas viviendas son normalmente de tierra apisonada y en ocasiones de madera, aun-
que cada vez más se encuentran pavimentos de cemento pulido, los cuales pueden extenderse hacia el
exterior de la casa unos 30 centímetros, a manera de zócalo de protección o plataforma. Los muros, ya
sean de horcones, tejamanil o tablas de palma, usualmente van pintados de diferentes colores, con pin-
turas de cal y pigmentos minerales o “polvo de mosaico”, aunque muchos ya utilizan pintura industrial. El
modelo de casa construido a base de un forro de yaguas tanto en muros como en techos, es el más sim-
ple y carente de color.
En algunas zonas más prósperas, estas casas vernáculas son más grandes con dos o tres aposentos y
llegando a tener galerías, en una esquina o en el centro de la casa. Las cubiertas, normalmente de cana,
pueden ser a dos o cuatro aguas. Por la carencia o alto costo de la cana, por modernización, por estatus
o por desacertados programas oficiales de mejoramiento de viviendas, los techos son sustituidos por lá-
minas de zinc acanaladas, las cuales convierten el interior de la casa en un ambiente caluroso.
El reconocido intelectual dominicano Manuel Rueda, refiriéndose al tema de la casa dominicana,34 hace
una atinada y poética descripción del bohío, de la siguiente manera: “Si partimos del bohío, encontramos Palmas reales. Foto Esteban Prieto Vicioso.
que en él se dan las formas esenciales capaces de dar cohesión al desenvolvimiento familiar. Cuatro hor- Tramería de madera o locero de influencia
española, en el interior de un bohío.
cones como sostén en las esquinas, el palo central o cumbrera al que se asen las vigas menores o lar- Foto Esteban Prieto Vicioso.
gueros, los setos de tablas de palma combados hacia afuera y el torrencial techo de cana con el revesti- Esquinero con lámpara de gas.
Foto Virginia Flores Sasso.
miento de yagua en el caballete”.
Refiriéndose al interior de los bohíos continúa diciendo: “Adentro del bohío, sobre el suelo de tierra apiso-
nada, aparece la única división existente, la que separa el área visible, o social, de la invisible o intima. En
la primera hay una o dos sillas de guano que el dueño tumba contra la puerta para contemplar el anoche-
cer tras las faenas del día, o que son ofrecidas en cumplimiento al visitante. También en esa primera ha-
bitación, la más pequeña de las dos, vemos la mesa de pino arrimada a un rincón, blanca y lavada con
lejías devoradoras y que, en ocasiones, se endominga con el hule coloreado que exhibe un repertorio de
flores y frutas exóticas. Arriba de esta mesa verás el locero, o repisa para jarros de hojalatas o esmalta-
dos, los higüeros –machos en el monte y hembras en el bohío–, como se dice en las adivinanzas, y el pla-
to con su cuchara al lado, siempre relucientes como si no estuvieran hechos para comer en ellos. Cerca
de la entrada verás también la repisa de la jumeadora. En la pared divisoria las fotos de periódicos y re-
vistas pegadas con almidón, o el calendario atrasado que nos indica que para el campesino cualquier
tiempo es el mismo y que los días se miden con accidentes simples, como son el trabajo, el sueño o la
muerte”.
Esta descripción confirma la gran influencia española en el bohío dominicano, como ya habíamos mencio-
nado anteriormente.
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |73
 Detalle de altar religioso en el interior
de un bohío. Pueblo Viejo de Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Casa en la que fue sustituido el techo

de cana por laminas de zinc, lo que aumenta
la temperatura interior de la misma.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Típica silla de guano en un bohío

de tablas de palma.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Interior de casa de tablas de palma

en Sanate, Higüey.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Detalle de mobiliario en la arquitectura

vernácula y popular dominicana.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

74|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |75

1.5

Los múltiples caminos de la arquitectura popular

Cuando las viviendas adoptan materiales industrializados, formas más complejas, y son construidas ya Iglesia en Guayajayuco. Ejemplo de
arquitectura popular dominicana.
no por los usuarios, ni en convites, sino por maestros constructores, estamos ante otra categoría de ar- Foto Ricardo Briones.

quitectura a la cual denominamos popular. Esta arquitectura la encontramos más en el ámbito suburba-
no o urbano y sobre los ejes viales interurbanos.
Desde mediados del siglo XIX y a lo largo del XX, se introducen en la arquitectura vernácula y popular do-
minicana las láminas de zinc, que por su comodidad de uso y facilidad de obtención, van a ser cada vez
más utilizadas tanto a nivel urbano como rural. Con la introducción de éstas y con otros cambios a par-
tir del siglo XIX, se van perdiendo muchas de las tradiciones y conocimientos constructivos desarrollados
por los diferentes grupos que han habitado la isla, que fueron pasando de una generación a otra.
Estas edificaciones utilizan madera industrializada, ventanas de madera con celosías, pavimentos de ce-
mento pulido normalmente con color; las cubiertas de láminas de zinc tienden a ser más complejas. En
ocasiones tienen un muro perimetral de bloques de concreto hasta altura de ventanas, a lo que llaman
en algunas regiones “altura salomónica”. Sobre éste, se desarrolla la estructura de madera industrializa-
da, cubierta en su cara exterior por tablas solapadas y colocadas horizontalmente. Estas tablas reciben
en el país el apodo de clavot, derivado del original anglicismo clap board.
Gracias a las nuevas dimensiones de la madera industrializada, las viviendas son más espaciosas y so-
fisticadas. Constan de sala, comedor, dos o tres dormitorios y galería. Normalmente tienen la cocina y
un baño integrados a la casa, aunque en ocasiones mantienen su letrina y cocina en el exterior.
Aparecen elementos decorativos como tragaluces de madera sobre puertas y ventanas, así como cres-
terías caladas en los aleros, producto de la influencia del gusto victoriano. El color sigue siendo un ele-
mento importante tomando aún más fuerza que en los modelos vernáculos, debido ante todo a la utili-
zación de toda la gama de pintura industrializada, teniendo predilección por colores vivos como amari-
llo, rojo, rosado, verde, turquesa y azul, con los detalles decorativos muchas veces en blanco o una com-
binación de los colores mencionados. En algunos pueblos de la República Dominicana, sobre todo al sur,

ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |77

Casa de madera y zinc del Ingenio Santa Fe,
San Pedro de Macorís.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Ejemplo de arquitectura popular dominicana,
con ventiladores sobre puertas y ventanas,
y crestería de madera en el alero.
Villa Sombrero, Peravia.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
Ventana con romanilla, tragaluz, ventilador
y contraventana, demuestran un dominio
del control de la luz y la ventilación. Azua.
Foto Esteban Prieto Vicioso.
78|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR
pueden todavía encontrarse sencillas casas de madera cubiertas de tejas francesas, que constituyen una
muestra interesante de la arquitectura popular dominicana.
Esta arquitectura, a la que podríamos llamar también antillana, tiene más influencia francesa, inglesa y de
otras naciones europeas establecidas en el archipiélago de Las Antillas, en el Mar Caribe, como puede ob-
servarse muy bien en la exposición sobre arquitectura vernácula realizada por la Organización del Gran Ca-
ribe para los Monumentos y Sitios, CARIMOS, y publicada en el libro Monumentos y Sitios del Gran Caribe.35
El Arq. Eugenio Pérez Montás en su libro República Dominicana. Monumentos Históricos y Arqueológi-
cos expresa que: “Analizar el patrimonio cultural del medio rural, eminentemente popular, es enfrentarse
a un lenguaje autóctono, rico en mensajes y en tradiciones vivas. Este patrimonio no constituye una de-
coración gastada. Por el contrario, el mismo suscita una potente dinámica cultural, una fuente fecunda
de estudio. En vez de ignorarla como algo mediocre, debería ser exaltada bajo el patrocinio del desarro-
llo bien entendido. Bajo el dominio exclusivo del economista, la sociedad rural acelera su extinción”.36
Como hemos visto, la arquitectura vernácula y popular dominicana, a la que podemos llamar también
arquitectura tradicional, tiene como material de construcción principal la madera, ya sean varas, tablas
de palma, tablas rústicas o madera industrializada, con cubiertas de pencas y vainas de palmeras, pa-
chulí, tablitas de madera y láminas acanaladas de zinc.
Esta arquitectura se está viendo cada día más amenazada y al menos su autenticidad y armonía desa-
parecerán, debido a la utilización, muchas veces inducida por planes gubernamentales, de materiales y
modelos arquitectónicos completamente ajenos a la tradición popular y al medio ambiente natural.
ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR |79
La presencia de color es una de las
características de la arquitectura popular
antillana. Cerca de Montecristi.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Composición de puerta, ventanas y tragaluces,

típica de la arquitectura vernácula
y popular dominicana. Villa Sombrero.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Típica casa de La Otra Banda, Higuey, con sus

característicos ventiladores sobre puertas y
ventanas. Foto Ricardo Briones.

Esquema volumétrico de arquitectura popular

muy común en la zona Nordeste del país.
Madre Vieja, María Trinidad Sánchez.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

Ejemplo de arquitectura antillana,

rico en elementos decorativos y
soluciones climáticas. Samaná.
Foto Esteban Prieto Vicioso.

80|ARQUITECTURA VERNÁCULA Y POPULAR

2
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA:
ARQUITECTURA Y URBANISMO
1492-1844

Eugenio Pérez Montás

2.1

Transformación territorial
Los pobladores que encontraron los descubridores en 1492 constituían ramales de etnias arahuacas que Doble página anterior:
Mampostería aplicada en distintas estructuras
ocuparon las islas del archipiélago que comienza en la desembocadura del Orinoco y termina en la pe- construidas desde el siglo XVI. Domina la
piedra y el ladrillo en la albañilería tradicional,
nínsula de La Florida. Sus asentamientos sirvieron de guía a la nueva ordenación del espacio: poblacio-
siempre asociada con la tecnología carpinteril
nes de emigrantes, se levantaban junto a las aldeas taínas. en cubiertas y entrepisos. Los bosques eran
la fuente para proveer vigas y entablados
La primera fue La Isabela, denominada en honor de la reina castellana que patrocinó al navegante ligur. artesanales así como puertas, ventanas,
dinteles y balcones. Aparejos de cantería o
Asumió su protagonismo encabezando un corredor diagonal de fortalezas- villas desde el norte de la is-
mixtos crean los ornamentos y la decoración
la La Española hasta la costa sur, donde en 1498 se fundó la que fue la primera capital de las Indias Oc- con su vocabulario hispano musulmán
o clásico. Foto (4) Jochi Marichal.
cidentales. En sólo seis años, un puñado de hombres había acometido la empresa de transformar la geo- Fotos (1,2 y 3) Ricardo Briones.
grafía y la historia, el tiempo y el espacio. El Nuevo Mundo aparecía contabilizado en la cartografía.
El Primer Almirante, el de las carabelas minúsculas del Descubrimiento, fundó La Isabela en su segundo Para 1502 los cartógrafos portugueses están
activos en el Nuevo Mundo. La carta atribuída
viaje, año de 1493. Esta expedición constaba de diecisiete naves en las que viajó todo un séquito de po-
a Cantino recoge la geografía del orbe e
bladores que sobrepasaba el millar, entre ellos el sacerdote benedictino Boil y el médico Álvarez Chan- incluye la región de las Antillas y el Caribe.
Foto Ricardo Briones.
ca; Diego Colón, hermano del Primer Almirante, y numerosos artesanos en el arte de construir que aco-
metieron la tarea de identificar canteras y tallar sillares y basas de columnas cilíndricas. También carpin-
teros y albañiles para labrar vigas y puntales; fabricar entrepisos y estructuras de tejados. Buscaron en
los alrededores de aquel asentamiento el “barro útil” o “arcilla de los alfareros” para construir ladrillos, te-
jas y envases utilitarios para la vida doméstica. Unos y otros organizaron cuadrillas para construir muros
de tapiería y mampostería, desconocida por los nativos, quienes fueron utilizados como mano de obra
casi esclava.
Como puede verse, la génesis de la arquitectura dominicana, tal como se viene exponiendo en el pre-
sente libro, se inicia con determinados ensayos donde se contemplan los códigos urbanos de finales del
siglo XV. La expedición colombina combinaba así la utopía, la empresa de dominio y el ideal imperial de
los Reyes Católicos fundamentado en la cristianización. En la isla La Española, entre la fundación de
1493 y la Nueva Isabela en 1498, transcurrieron los primeros años.

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |85

Material precolombino aparecido en Isabela
publicado por Cruxent-Deagan en Archaeology
at La Isabela. America’s First European Town.
Mapa del polígono y alrededores de La Isabela
de acuerdo con los estudios de J.M. Cruxent
y dado a conocer en una conferencia en la
Academia de Ciencias. Cruxent multiplicó
la región del asentamiento colombino.
Conjunto del ingenio azucarero de Boca de
Nigua. siglo XVIII. Foto Peter Beuse.
86|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
Durante el tercer viaje exploró las costas sudamericanas probablemente debido a que penetró el mar de las
Antillas junto a la isla que denominó La Trinidad en la desembocadura del Orinoco. Este culminó en una ca-
lamidad: el encierro de Colón en una prisión cuyos muros mamposteados eran los de un torreón construido
junto al acantilado oriental del río Ozama en la ciudadela denominada Nueva Isabela.
El último viaje, acompañado de su hijo Hernando, lo llevó de Santo Domingo (donde se le impidió desem-
barcar) a Veragua y la costa centroamericana, recalando finalmente en el norte de Jamaica en un lugar de-
nominado Sevilla la Nueva (Santa Ana), una playa despejada y llena de recuerdos, donde puede ser res-
catado gracias al inconcebible y arriesgado viaje en canoa protagonizado por Diego Méndez, quien atra-
vesó el mar desde Jamaica a La Española en pocos días, cosa que le permitió al Gran Almirante ser tes-
tigo de la ciudad que construía Ovando en la margen del poniente occidental. Durante un mes se alojó en
la calle Las Damas o de La Fuerza, en una la casa propiedad del Gobernador Ovando: año de 1504.
Con Diego Colón, Virrey y Segundo Almirante, se inaugura un período de consolidación de la política de
los Reyes Católicos para aquel universo de territorios que crecía día a día y cuya administración se lle-
naba de complejidades. Para 1511, se crea el Tribunal de Apelaciones, la Audiencia Real con proyección
continental. Concomitantemente se consolidaban poblaciones en lugares estratégicos de la isla La Es-
pañola. Entre 1492 y 1520 se sucedieron tres fases de la política territorial de los Reyes Católicos. La pri-
mera puede denominarse la década colombina; la segunda el período ovandino, encabezado por el Co-
mendador de Lares, Mayor de Alcántara; y la tercera, un virreinato elemental e inestable encabezado por
Diego, quien construyó un palacio paradigmático en la historia de la arquitectura americana.
La década colombina está relatada en las crónicas contenidas en las cartas del Primer Almirante. La
primera de estas cartas se inicia con las siguientes palabras: “Señor, porque sé que habréis placer de
la grand victoria que Nuestro Señor me ha dado en mi viaje, vos escribo esta, por la cual sabréis como
en 33 días pasé a las Indias con la armada que los Ilustrísimos Rey e Reina nuestros señores me die-
Detalle de un mapa de la región del
Mar Caribe en 1715 según observaciones
del geógrafo Herman Moll.
Foto Ricardo Briones.
ron donde yo fallé muy muchas islas pobladas con gente sin número, y dellas todas he tomado pose-
sión por sus cabezas con pregón y bandera real extendida, y no me fue contradicha”. En una nota re-
ferente a La Isabela, enaltece su puerto y valora su naturaleza en función de su entorno que estima de
buena calidad por sus aguas y riquezas de la comarca.
Sin embargo, éstas y las demás fundaciones colombinas creadas en la banda territorial que se extiende
desde el norte hasta el sur, hasta la Ciudad del Ozama, así como los municipios establecidos por Ovan-
do, quince en total, no pudieron sobrevivir su propio tiempo ni su propio espacio. Ya en 1650, una rela-
ción escrita por un canónigo señalaba que sólo quedaban cinco ciudades y cuatro villas: “El Arzobispa-
do de esta ysla Española comprende toda la ysla en que ay al precente cinco Ciudades y quatro villas
de las quales yre diciendo el estado presente que tienen lo mas breuemte que pudiere”.1 Esta tendencia
venía de viejo.
El vizcaíno Juan de Echagoian, oidor de la Real Audiencia de Santo Domingo, presentó en 1568 una Re-
lación a Felipe II donde consigna el proceso de despoblación: “pueblos con tan poca gente, que ya no
pueden llamarse así”.2
¡Hay más! Leónidas García Lluberes reproduce en su obra Crítica Histórica3 determinados datos en una
“relación” y un “memorial” redactados para 1518. Se refiere a la asamblea de procuradores reunidos por
los padres Jerónimos en el convento de San Francisco. Cita particularmente el testimonio de Hernando
de Gorjón, vecino de Azua, consignando una declaración que se refiere al despoblamiento insular con
los siguientes testimonios: “que cuando en 1502 vino a la isla halló poblados tres pueblos é donde a tres
o cuatro años se poblaron con los dichos tres hasta quince más; todos con mucha gente de vezinos,
tratantes e trabajadores en minas é grangerías. Que puede haber seis años se despobló la villa de San-
ta Cruz de Magua por la poca gente, é se juntó con la villa de la Buenaventura. De cinco años acá se
despobló la villa de Lares de Guahaba, é se pobló la villa de Puerto Real. También se despobló la villa de
Yáquimo quera puerto de mar con mucha gente, é della é de la villa de la Verapaz, que también era muy Pequeño fragmento lítico con un castillo
labrado.
gran pueblo, se hizo un pueblo que se dice Santa María del Puerto, a donde dicen la Yaguana que pue-
Dibujos de material cerámico aparecido
de haber dos años é dos meses. También ha oído hablar que se despuebla poco a poco la villa de San- en La Isabela en el libro titulado Columbus’s
Outpost among the Taínos publicado por
tiago, pueblo de los mejores é mas antiguos, é se pasa a la villa de Puerto Plata. E todos los pueblos
Cruxent-Deagan.
que se hicieron de dos, están casi despoblados respecto de como estaban antes, é lo mismo sucede a
los que no se han juntado con otros.
“La causa de esta despoblación es haber poca gente para trabajar é entender en grangería”. “Los 12
pueblos que quedan son los más de tan poca gente, que ya no pueden llamarse pueblos, é que va a
deshacerse Santiago”.
“La Buenaventura era buen pueblo, é no es hoy la mitad de lo que era. Generalmente no hay una déci-
ma parte de españoles que solía en la isla. La Concepción se va despoblando”.
Aquel territorio geográfico con numerosas y pequeñas aldeas dispersas, ocupadas por pobladores nati-
vos, mantenían determinado equilibrio con distritos amplios que gobernaban los caciques.
Todavía en nuestros días pueden apreciarse caseríos vernaculares similares a los de aquellos tiempos.
En ellos rige una atmósfera de naturaleza pura donde la vivienda es una estructura precaria alejada de
los requerimientos indispensables para la vida civilizada que llegaba del continente europeo, del viejo
mundo. El entorno comunitario se movía dentro de una dinámica donde la alimentación apenas traspa-
sa el plano de las necesidades primarias y donde la salud y la educación no constituían un hábito distin-
to a los que se manejan sobre la base de costumbres centenarias.
El descubrimiento fue, en su primera fase, una aventura de marinos en cuya cúspide había un hombre
predestinado. Apreciaban la tierra desde los horizontes del mar. Convivían con los vientos alisios, con las
mareas; las olas y masas de nubes blancas. Para aquellos marineros, la tierra fue una línea, una ribera
que acusaba densidad, dimensión, promesa, alimento, agua dulce, madera. Se movían siguiendo arre-

88|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |89
El sitio denominado El Castillo, en La Isabela,
centro ceremonial del asentamiento
colombino. Fotos de libro Columbus’s
Outpost among the Taínos publicado por
Cruxent-Deagan.
Restos del torreón que, según la tradición,
sirvió de prisión al Gran Almirante en el sitio
de la Nueva Isabela junto al Ozama. Es de los
pocos vestigios que permanecen en el lugar.
Foto Jochi Marichal.
90|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
cifes, golfos y ensenadas. Aquellos que llegaban, descubrían. Los nativos capitulaban sorprendidos. Los
descubridores actuaban impulsados por la dinámica creada por el oro y por la gloria.
El Caribe que Colón conoció existía desde antes de su tiempo ocupado por grupos nómadas o seden-
tarios. El rastro de estos grupos ha sido explorado desde la costa del centro y sur del continente y en
las islas antillanas, sugiere haber sido un territorio único afectado por variaciones en los niveles del mar
desde muchos siglos antes. Así, los habitantes del Amazonas, el Orinoco y el Magdalena tuvieron fácil
acceso a las islas y viceversa.
A estos milenarios enclaves fue donde recayeron en la legendaria travesía de 1492 las tres pequeñas na-
ves con apenas ochenta y siete tripulantes y en una segunda expedición en septiembre de 1493, llegan-
do sus 17 ó 19 navíos al final de su ruta, el 30 de noviembre de ese mismo año.
El primer enclave colombino, parte de la saga del primer viaje, tuvo lugar en un sitio que fue llamado La
Navidad junto a la aldea del cacique Guacanagarix. Un reciente estudio de Kathleen Deagan, brillante ar-
queóloga obsesionada con los estudios colombinos, identificó un lugar denominado En Bas Saline don-
de estudió un asentamiento taíno. Durante seis años revisó el lugar que fue excavado extensivamente.
La arqueóloga considera que el mismo estuvo ocupado antes y después del contacto con los europeos.
El estudio advierte que: “Nuestros resultados, organizados bajo un nivel de análisis doméstico que enfa-
tiza las construcciones taínas de género y clase, sugieren que hubo pocas modificaciones a la práctica
social tradicional taína durante el período posterior al contacto, y que la mayoría de estos cambios estu-
vieron relacionados con actividades del dominio de varones no-élite taínos. Esto sugiere que los papeles
de género relativamente no especializados entre los taínos, así como la naturaleza claramente diferencia-
da de sus clases sociales, pudieron haber servido como factores mitigantes en la ruptura de la práctica
cultural bajo la dominación española”.4
2.2

La Isabela: primera casa de Colón

El último y más preciso estudio arqueológico de La Isabela fue llevado a cabo por José María Cruxent. De- La casa de Colón en La Isabela.
Fuente: dibujos publicados por la National
mostró que la región de aquel centro urbano estaba rodeada de aldeas taínas. Aquel enclave medieval Geographic Society y reproducidos por el libro
Columbus’s Outpost among the Taínos.
creado por Colón ha sido estudiado por otros, pero la increíble y extensa investigación iniciada por Cru-
El autor del dibujo es Arthur Shilstone.
xent permitió identificar detalles nunca antes registrados. Fui testigo y actor de este capítulo, así como de Tomado del libro Columbus’s Outpost
among the Taínos. Kathleen Deagan
la integración al mismo de la indispensable Kathleen Deagan, de la Universidad de La Florida, cosa que y José María Cruxent (ver bibliografía).
puso a la disposición del equipo que trabajaba allí, la alta tecnología de aquel centro universitario. Los re-
sultados y la disciplina de ambos científicos dieron por resultado dos libros5 y varios artículos publicados
en revistas del nivel del National Geographic Magazine. La Isabela es, sin dudas, el antecedente inmedia-
to de lo que fue la ciudad de Santo Domingo, la Nueva Isabela creada por Bartolomé Colón. Cuando to-
do terminó allí, sus moradores se trasladaron desde el río Bajabonico en el norte, al río del Ozama en el
sur. Deagan y Cruxent explicaron el fenómeno con las siguientes palabras: “By early 1498, the artisans,
craftspeople, and soldier of La Isabela, had relocated to Santo Domingo, and their kilns, forges, and wa-
terwheels were abandoned. The remains left behind at La Isabela reflected not only the hopeful design for
a New Iberia but also the collapse of that project and the expectations upon which it was based”.6
Fundada entre 1493 y 1494, citamos la descripción de Fray Bartolomé de Las Casas, actor y relator de
la historia de la colonización: “Había allí muy buena piedra de cantería, y para hacer cal, y tierra buena
para ladrillo y teja, y todos buenos materiales, y es tierra fertilísima y graciosísima y bienaventurada”. Es-
cribe Las Casas: “Puso Colón suma diligencia en edificar luego Casa para los bastimentos y municiones
de la armada e Iglesia y Hospital y para su morada una casa fuerte, según se pudo hacer; y repartió so-
lares, ordenando sus calles y plaza, y avecindáronse las personas principales, y manda que cada uno
haga su casa como mejor pudiere; las casas públicas se hicieron de piedra, las demás cada uno hacía
de madera y paja, y como hacerse podía”.
Aún pueden visitarse las canteras de La Isabela. También admirarse fragmentos arquitectónicos de sus
edificios y recordar sus constructores, las órdenes dictadas por el Almirante y sus expediciones tierra

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |93

Interpretación artística del sitio de la Isabela.
En el extremo derecho la casa de Colón;
luego la iglesia, en el extremo la alhondiga
(almacenes). Fuente: dibujos publicados por
la National Geographic Society y reproducidos
por el libro Columbus’s Outpost among the
Taínos. El autor del dibujo es Arthur Shilstone.
(Deagan y Cruxent, op.cit.)
Maqueta de la casa de Colón que exhibe el
pequeño museo del sitio de La Isabela.
Foto Jochi Marichal.
94|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
adentro hasta llegar al Valle de la Vega Real que él bautizó y donde, pocos años después, fundara Nico- ensanchado que indicaba una posible torre de observación. Envolviendo el rectángulo de la casa, la Las estructuras arqueológicas están
resaltadas a nivel de sus cimientos
lás de Ovando la Villa de la Concepción, en cuyo Convento Dominico estudiara Fray Bartolomé y donde curva de un muro de tapia denunciaba los procedimientos improvisados (una cerca de seguridad) que amontonando fragmentos de rocas
calcáreas del lugar.
alcanzara sus grados religiosos y sus votos, al mismo tiempo que se sembraba caña de azúcar por vez fueron utilizados para levantar esas primeras estructuras urbanas en aquel lugar que pocos años des-
Foto Jochi Marichal.
primera; se construían ingenios; se abrían minas de oro; se implantaba la esclavitud; y se declaraban las pués desapareció por abandono. Los arqueólogos encontraron una gran cantidad de objetos (clavos;
Cerámica cocida convertida en tejas curvas
libertades, por boca de Fray Pedro de Córdoba en La Vega o por Montesinos en Santo Domingo. ladrillos; tejas para cubrir los techos o tejados, etc.). Llama la atención un emblema tallado en piedra, del tipo denominado “árabe” para cubrir
los edificios de La Isabela. Ladrillos
La geografía de la región de La Isabela fue multiplicada por los estudios arqueológicos de Cruxent. A par- objeto minúsculo y evocador cuyo dibujo, aquí reproducido, identifica un castillo con tres torres que los elaborados por alfareros en Las Coles,
el sitio artesanal de La Isabela.
tir de 1987 (ver gráficos elaborados por Deagan-Cruxent) tal como ha sido descrito por ambos arqueó- arqueólogos identifican con la simbología heráldica de Castilla.
Foto Jochi Marichal.
logos, se incorporó un conjunto compuesto de tres asentamientos: El Castillo de La Isabela, que cons- Las viviendas de los pobladores se esparcían en varias zonas, de acuerdo con la interpretación de aquel
tituye la población testimonial; Las Coles, localizado a lo largo de la bahía hacia el oeste, fuera de la po- enclave casi medieval, entre las cuales se destacan la zona residencial de personajes importantes; una
blación fortificada; asentamiento que se utilizaba para la producción de alimentos agrícolas debido a la zona central para viviendas comunes; y una plaza.
fertilidad de sus suelos, siendo además ricos en arcilla. Allí fueron descubiertas estructuras artesanales En aquel promontorio llano, dominado por los vientos atlánticos del norte, nacía la historia de la arquitec-
para la producción de “pottery kilns”, objetos domésticos de barro, ladrillos y tejas. Las aldeas taínas tura europea en América.
existentes en el lugar serían un tercer eslabón del conjunto. El Castillo y su organización espacial fueron
sometidos a una tomografía intensiva, pudiéndose identificar los cimientos de los componentes urbanos
de aquella fundación, cuya importancia histórica extraordinaria requiere de iniciativas que aún no han si-
do acometidas. Cruxent descubrió por lo menos 5 estructuras fundamentales: la casa de Colón, la al-
hóndiga almacén, la iglesia, el polvorín y la torre. De todas estas estructuras resalta en importancia la ca-
sa de Colón, que a pesar de los factores negativos que han atentado contra su sobrevivencia, firmes per-
manecen sus cimientos.
Saber leer la arquitectura constituye un ejercicio fácil cuando nos acercamos a los remanentes funda-
cionales de aquel rectángulo casi sagrado. El mismo se yergue insólito. La mampostería relata como
debió haber sido la morada del Primer Almirante: un salón para múltiples funciones en la planta baja y
recámaras en la segunda; el umbral de la puerta principal en el lado corto del rectángulo junto al muro
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |95
2.3

La política territorial de los Reyes Católicos:

La Concepción de la Vega y Santo Domingo
De semblante grave y enérgico, Nicolás de Ovando se destacaba por su enorme habilidad en el manejo ad- Tronera para uso de armas apropiadas de la
época en los bastiones del sitio histórico de la
ministrativo y en la fundación de comunidades territoriales. Llegó a La Española con poderes casi absolu- Concepción. Los sólidos aparejos de ladrillo
han resistido el tiempo manteniéndose como
tos apoyado en su prestigio asociado a la Orden de Alcántara y en los privilegios otorgados por los Reyes
centinelas de aquel lugar cuya importancia
Católicos. Su inmediato antecesor en el gobierno de la isla fue Francisco de Bobadilla, cuyas descortesías revela el carácter de la territorialización
iniciada por Colón y ratificada por los
con los Colón crearon un difícil estado de cosas en la naciente colonia que provocaron la exclaustración del Reyes Católicos de acuerdo con la política
puesta en marcha por el Gobernador Fray
Almirante con prohibición de que tocara en el puerto de Santo Domingo, en la ría del Ozama.
Nicolás de Ovando. Foto Jochi Marichal.
La incipiente política territorial de los Reyes Católicos se manifiesta en todo su esplendor durante los sie-
te años que duró su gobernación, contenida en las instrucciones reales como las que fueron firmadas en
1501 en Granada; en Zaragoza el 20 y 29 de marzo de 1503; y particularmente con la disposición de
1508, un privilegio que otorgó categoría de villas con sus armas o blasones simbólicos a los quince pue-
blos con que se había vertebrado el territorio insular. Las disposiciones también contemplaban los pue-
blos de indios en los que regía el siguiente principio: “que cada uno de los indios tenga su casa aparta-
da en que moren con sus mujeres e hijos para que vivan de acuerdo con las costumbres de nuestros rei-
nos”. Pedro Santiago, refiriéndose a los pueblos indios comenta las instrucciones dadas a los padres Je-
rónimos en 1516 en relación con la concentración urbana de la población aborigen, su significación po-
lítica, religiosa, fiscal y administrativa, siguiendo siempre las normas castellanas.7
La expedición de Nicolás de Ovando no fue cualquier cosa. El maestre de Calatrava organizó una arma-
da de más de treinta naos,8 “la más numerosa que jamás cruzó el océano”, que arribó a Santo Domin-
go el 15 de abril de 1502. Entusiasmado, Luca de Tena señala: “¡Nunca, ni en tiempos de los romanos
surcó las aguas semejante escuadra! Ya no se trataba de descubrir ni de conquistar, sino de transmitir
la civilización heredada a quienes aún no la habían recibido. La población transportada de una a otra ori-
lla del mar alcanzaba a 2,500 hombres. Junto a los nobles, que formaban la corte del nuevo goberna-
dor, venían ganaderos, labradores, médicos, urbanistas, herreros, fundidores, carpinteros, alarifes, mine-
ros, astrónomos, cartógrafos, cronistas, lingüistas, pedagogos, matemáticos, toda gama de letrados

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |97

Serie de estructuras en La Concepción
de la Vega Real. Exteriormente parecen
cilindros macisos. Interiormente se integran
a un diseño espacial típico de la ingeniería
defensiva de la época. Fotos Jochi Marichal.
desde jueces y oidores, tipógrafos, contadores y misioneros. Y traían consigo esquejes y semillas de na-
ranjos, limones, peras, manzanas, vides, trigo, avena, cebada, caña para azúcar, mercurio para amalga-
mar metales, centenares de caballos, asnos, mulos, vacas, ovejas, cabras, cerdos y gallinas. Y lino. Y
esparto. Y seda. Y gusanos para fabricar este misterioso tejido oriundo de China, conocido en Europa
desde los no muy lejanos días de Marco Polo, y tan sutil y transparente que parece urdido con rayos de
luna. Y libros para enseñar, y resmas de pergamino para escribir”.9
De las fundaciones concebidas por el comendador Ovando se destacaron La Concepción de La Vega y
Santo Domingo, ambas ligadas al régimen colombino establecido por Bartolomé Colón. Se afirma, no
sin razón, que después de Santo Domingo, le corresponde a La Vega, un lugar excepcional entre las ciu-
dades de todo el Continente, por su importancia histórica indiscutible. Fue en este último sitio donde Fray
Ramón Pané, de la Orden de los Jerónimos, estudió, por expresa disposición del Almirante, las lenguas
de los indígenas de La Española, escribiendo como resultado de sus investigaciones el primer estudio
de antropología Relación acerca de las Antigüedades de los Indios.10
Durante el gobierno de Frey Nicolás de Ovando se construyó una iglesia, que posteriormente se convir-
tió en la Catedral; un convento de los padres Franciscanos; la casa para el gobierno y administración; y
casas de ladrillo y piedra. La arqueología ha arrojado restos de caminos adoquinados; drenajes urbanos;
y calles empedradas. Contribuyó grandemente al desarrollo de la zona la explotación de minas de oro,
la fundición anual, según se dice, era de más de 300,000 onzas. Se asegura que personas que abando-
naron la Isabela llegaron a radicarse en La Concepción, atraídas por los descubrimientos mineros, espe-
cíficamente del oro.
Para 1510, Fray Pedro de Córdoba predicó allí en favor del indio en presencia de los virreyes Don Diego
y Doña María, quienes acostumbraban visitar esta población.11 Las Casas habla detalladamente de es-
te acontecimiento, expresando que se trasladó desde Santo Domingo, encabezando los sacerdotes de
la orden de los dominicos, haciendo la larga ruta a pie con su capa al hombro y comiendo pan de raí- Esquema del conjunto arqueológico del sitio
histórico de la Villa de la Concepción.
ces, o sea, casabe. El abandono de la antigua ciudad de La Concepción o La Vega Vieja, como más co-
múnmente se le conoce ahora, y su posterior renacimiento en otro lugar, se debió a un terremoto (1562)
que la destruyó por completo. Las importantes excavaciones arqueológicas que con gran entusiasmo y
dedicación se han realizado en La Vega Vieja, programa en cuyo patrocinio participamos, han logrado
resultados heterogéneos: restos de los paramentos de una iglesia y de una de las torres; pozos; el ce-
menterio; joyas de oro; bastones; piezas de cerámica; monedas en abundancia, etc. Es necesario llevar
a cabo un estudio sistemático de las estructuras, así como su adecuada conservación; estudios docu-
mentales; y reforzar el programa arqueológico hoy detenido. El entorno del sitio histórico está enclavado
en las estribaciones de la Cordillera Central mirando hacia el valle de La Vega.
En cuanto a la ciudad de Santo Domingo, tan pronto Ovando llegó, organizó su traslado e inició la cons-
trucción de la Torre del Homenaje de su fortaleza. Poco después se levantó otra ubicada en la punta que
dominaba la desembocadura del legendario río Ozama que desde entonces se ha denominado “punta de
la torrecilla”. Fray Vicente Rubio demostró que fue Gómez García Varela,12 maestro mayor, el aparejador de
la Torre del Homenaje de la fortaleza. En artículo publicado hace pocos años13 incorpora nuevas informa-
ciones entre las cuales aparecen los siguientes datos: “Después de los primeros siete años de la goberna-
ción de don Cristóbal Colón en la isla Española (1493-1500); después del régimen del calatravo Francisco
de Bobadilla, comendador de Auñón y Castellanos (1500-1502), en una armada de 30 navíos (?), llegaba
un nuevo gobernador elegido por los Reyes Católicos, a saber: frey Nicolás de Ovando (abril de 1502-sep-
tiembre 1509). Arriaron velas en el puerto de la entonces villa de Santo Domingo, fundada por Bartolomé
Colón en la orilla oriental del río Ozama, y enseñoreada por una fortaleza que allí mismo había levantado es-
te hermano del Descubridor a fines de 1496... Aunque ya en 1503 frey Nicolás había tratado en “mensaje-
ra” al Rey la edificación del torreón santodominguense, o totalmente de piedra o sólo con zapata de piedra

98|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |99
 y lo demás de tapiería. Desde Medina del Campo, a 10 de marzo de 1504, le responde el Católico monar- Ángulo esquinero de los nueve pares de casas
construidas por el gobernador Ovando en la
ca de esta guisa: “A lo que decís, si la fortaleza de Santo Domingo se hará toda de piedra o los cimientos Calle de la Fuerza. Se trata de un “modelo de
campaña”. Estas y las de Garay fueron las
de piedra y lo otro de tapia, pues decís que en la obra hay harta piedra para ello y que las tapias duran po-
primeras construcciones en la nueva villa
co a causa de las muchas aguas, debéisla hacer de piedra, pues que para ello tenéis buen aparejo”. después de 1502. Foto Ricardo Briones.

Posteriormente organizó la territorialización de la isla complementando el corredor de fortalezas que es- Casas de Ovando, en una de las cuales vivió
Cristóbal Colón a su regreso de Jamaica al
tableció Colón entre La Isabela y Santo Domingo. Las campañas de Higüey y Jaragua le permitieron de- final del cuarto viaje. Foto Ricardo Briones.

finir los lugares donde asentar los pueblos de españoles inmigrantes, muchos de los cuales han desa-
parecido. Ursula Lamb nos explica en el capítulo siete de su biografía sobre Frey Nicolás de Ovando los
procedimientos aplicados al distribuir solares en las nuevas poblaciones trazadas por el comendador en
la isla Española: al escogerse los terrenos para una ciudad, villa o lugar, el gobernador o la persona au-
torizada por él distribuía los solares trazados por aquel dentro de la ciudad y las tierras de diversa cali-

dad y extensión situadas fuera de la ciudad. La distribución se hacía teniendo en cuenta el estado, los
méritos, la posición y la reputación que merecía a las autoridades el futuro vecino, con preferencia un
hombre casado, que tomaba el juramento de asiento. Los solares que se hallaban dentro de los límites
de la localidad solían tener una superficie de 50 por 100 pies: las tierras situadas fuera de la población
constaban de una peonía o caballería. Ovando fue también, evidentemente, riguroso en la distribución
de solares en la ciudad, concediendo sólo uno cada vez. En el caso de que se efectuara un nuevo asien-
to con una ciudad ya existente, como la de Santo Domingo al trasladarse su emplazamiento a la otra
orilla del río Ozama, el consejo de la ciudad, o cabildo, hacia un asiento con el gobernador.

100|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |101
Doble página anterior:
Mapa de Bolonia 1516 versión de la carta que
trazó Morales en 1508. Aparecen las villas,
ciudades y puertos creados para la adminis-
tración territorial de la isla.
Lado oriental de la calle Las Damas, con
las casas construídas por Ovando y las de
las Dávila con su capilla doméstica dedicada
a la Virgen de los Remedios, sede de la
Fundación Amigos de las Casas Reales.
Foto (1) Ricardo Briones.
Foto (2) Jochi Marichal.
Torre del Homenaje de la fortaleza de Santo
Domingo. Foto Ricardo Briones.
104|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
El tiempo de Ovando significó la transformación de la cultura arahuaca y una disminución impresionante
de su población. Basta recordar las sangrientas campañas de Higüey o la de Xaragua. Sin embargo, la
prosperidad económica producto de la política minera alrededor de Santo Domingo, San Cristóbal y Bue-
na Ventura; así como en la Maguana de San Juan y Cotuí en el centro de la isla, consolidó sus ejecuto-
rias. En el norte los sitios principales fueron La Vega; Santo Tomás; Santiago y Puerto Plata.
La herencia de Ovando, de acuerdo con Ursula Lamb,14 puede ser medida por la existencia de un territorio
ordenado con una sociedad establecida. En la capital de la isla, que lo era a la vez de la región y el mundo
nuevo, situada ahora a la otra orilla del río Ozama, tenía calles de trazado uniforme, algunas de ellas pavi-
mentadas, flanqueadas por casas de piedra. Había cierto número de edificios mayores en diversas fases de
terminación o bien todavía en proyecto, y en espera de cuya edificación se utilizaban estructuras provisiona-
les de madera. Funcionaba un monasterio franciscano y también había un hospital provisional, que más tar-
de se convertiría en el San Nicolás, y una casa de contratación. También varias tiendas y tabernas que pro-
porcionaban buenos ingresos a sus propietarios, sin que tampoco faltaran posadas para los transeúntes.
La demanda de géneros y servicios había crecido de tal forma, que Santo Domingo podía alardear de
poseer un firme comercio y de ofrecer toda clase de géneros. La producción agrícola, en otro tiempo el
recurso más preciado, había hallado unos razonables niveles de precios. La carne fresca, por ejemplo,
no existente antes de 1498 y escasa por algún tiempo después, era ahora relativamente abundante. La
isla había sido explorada y se había encargado un mapa que mostraba todos los ríos, montes y valles,
así como la situación de cada uno de ellos, de toda la isla. Este mapa fue el primero y se atribuye al car-
tógrafo Andrés Morales. El mismo Morales elaboró el conocido mapa de Bolonia, atribuido a Pedro Már-
tir de Anglería, quien transcribe las informaciones que le da Morales en 1516. En consecuencia, el pri-
mer mapa de la isla La Española fue el confeccionado por Morales en 1508.15 Este mapa, iluminado y
corregido, es el que acompaña la publicación de Pedro Mártir de Anglería.16
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |105
2.4

El plateresco y los grandes conjuntos monumentales

de Santo Domingo
A su llegada al puerto del Ozama, el virrey Diego Colón se encontró con una ciudad cuyas primeras es- Volumetría del conjunto medieval de la
Torre del Homenaje de la fortaleza de Santo
tructuras físicas institucionales se hallaban en proceso de consolidación. Inmuebles con un fuerte acen- Domingo. Foto Jochi Marichal.

to gótico adornaban las calles de la ciudad. Para la tercera década el siglo XVI, ya estaban labradas las
soberbias bóvedas de la Catedral Metropolitana, compitiendo con la torre cúbica de la Fortaleza y las Ca-
sas Reales, convertidas en sede de la Real Audiencia y Chancillería y Palacio de los Gobernadores y Ca-
pitanes Generales. Las atarazanas reales estaban en vías de concluirse; la cárcel pública había sido es-
tablecida frente a la Plaza Mayor. Se fundaban monasterios de distintas órdenes, conventos de monjas,
y residencias grandes y pequeñas para funcionarios y poderosos propietarios, dueños de minas e inge-
nios. El desarrollo de la Plaza Mayor, ligada a la Catedral, comprendía en su alrededor la autoridad mu-
nicipal y la autoridad eclesiástica. Sin embargo, los asuntos relativos al gobierno y la justicia, la adminis-
tración de los territorios descubiertos, se manejaban desde las casas donde gravitaba el poder real y vi-
rreinal, principal centro de autoridad continental, creando el modelo policéntrico que caracteriza a la Ciu-
dad Primada.
Las murallas fueron iniciadas para 1543, en el día de Santo Domingo. El acontecimiento transcurrió ani-
mado por ceremonias pintorescas, misas, trajes vistosos, doblones de oro y colocación de la primera
piedra en presencia del Gobernador, Presidente de la Real Audiencia y Arzobispo, Alonso Fuenmayor.
Las murallas circuyendo la urbe no se terminaron hasta el siglo XVIII, cuando quedaron definitivamente
cerradas. Años después, comenzaron a destruirse para dar paso al crecimiento urbano. Se conservan
aún varias de sus hermosas puertas fortificadas y paños completos de sus muros.
Al concluir la gobernación de Nicolás de Ovando, asume el poder el Segundo Almirante de Las Indias,
don Diego Colón, cuyo arribo a Santo Domingo está precedido de un largo y tedioso proceso cortesa-
no. “Diego Colón y doña María de Toledo con mucha casa y al frente de una flota atiborrada de basti-
mentos, útiles domésticos y productos suntuarios de fácil mercado en la próspera Santo Domingo, de-
jaban Sanlúcar de Barrameda el 3 de junio de 1509, camino de las Indias. Y después de ‘muy próspero

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |107

Detalles del conjunto militar de la fortaleza de
Santo Domingo; accesos, terraza almenada;
vista general del monumento; patio de armas;
garita esquinera. Desde esa posición se domi-
na la entrada al puerto de la Ciudad Primada
que se defendía desde la torrecilla en la punta
y el Fuerte Invencible. Foto (1) Jochi Marichal.
Fotos (2,3,4 y 5) Ricardo Briones.
tiempo y felice viaje’ entraban por el puerto del Ozama el 9 de julio”.17 Al día siguiente de llegar –con au-
sencia de Ovando, que andaba por tierras de Santiago– pueblo y cabildo se reunían en la iglesia y don
Diego tomaba las varas de la justicia con el ritual acostumbrado. “Por alcaide mayor de la isla puso al ex-
perimentado letrado Marcos de Aguilar; y Bartolomé Colón recibió el alguacilazgo mayor, sirviendo por él
Francisco de Garay; familiares directos –Bartolomé, Diego y Hernando Colón–, criados de confianza, co-
mo Diego Méndez y Jerónimo de Agüero, Juan Antonio y Andrea Colombo fueron las cabezas más se-
ñaladas de la corte colombina levantada en pleno trópico”.18 Después de pasado un gran recibimiento,
“ya fuese de veras o fingido”, sobrevino a finales de julio un devastador huracán que casi no dejó en to-
da la isla “casa enhiesta”, al tiempo que hundía o destrozaba gran parte de la flota amarrada en el puer-
to, como el “San Jorge”, navío del Almirante. Una vez más la naturaleza probaba a los recién llegados”.19
Los versos de Juan de Castellanos relatan las fiestas que se hicieron por muchos días: “Grandes fiestas
hicieron aquel día y muchos juegos más en el siguiente, demás de regocijos y alegrías que duraron por
más de veinte días. Sacaron todos invenciones bellas manifestando prósperos caudales, porque vinie-
ron damas y doncellas generosas, hermosas y cabales, que por haber entonces falta dellas se casaron
con hombros principales. Hubo toros, sortijas, juegos, cañas, en que se daban todos buenas mañas”.20
Diego Colón llega a la ciudad creada por Ovando y asume el gobierno dentro del marco sucesoral que
sus títulos de Almirante y Virrey le otorgaban. Los Reyes Católicos contestaban sus peticiones instruyén-
dole. Una de ellas despachada en Sevilla el 6 de junio de 1511 le ordenaba sobre el repartimiento de in-
dios y el traslado de otros desde la isla de Trinidad y la de Santa Cruz. En ese mismo documento le or-
denaba acelerar la terminación de las iglesias, advirtiéndole “que basta por ahora que se hagan de una
sola nave; fabricadas de mampostería y piedra labrada en las esquinas con sus arcos y cubiertas de ma-
dera”.21 El mismo documento trata de la fortaleza que se construye en la Concepción de La Vega y de
las minas que se cavan en San Cristóbal.
Admira el detalle de las instrucciones reales: “piedra labrada en las esquinas (...)”, cosa que se cumplió
porque era práctica común en la albañilería de esa época. Esta técnica conforma lo que se denomina
como cadenas esquineras que aparecen en la mayoría de los edificios de la zona histórica y que los res-
tauradores acostumbran a dejar a la vista. Esto produce un foco de atención enmarcado por una línea
quebrada. La práctica fue asumida por los constructores neoclásicos. En la actualidad se usa en forma
puramente ornamental, en torres comerciales y viviendas, haciendo uso de este motivo originalmente es-
tructural.
En documento fechado en Valladolid en 1509, el Rey ordenaba a Diego Colón (nuestro Almirante y Go-
bernador de las Indias) labrar fortalezas en Santiago y la Buena Ventura. También instruye sobre los pue-
blos de los indios y sobre la distribución de solares de acuerdo con la calidad de las personas, diferen-
ciando claramente la gente común de los principales “ya que esto es la causa de que esa dicha isla no
se haya ennoblecido con buenos edificios y casas”.22 En este mismo documento aparece un testimonio
sobre la fábrica de la Casa de Contratación “que se ha comenzado a hacer en la isla La Española y es
muy desproporcionada de grande”.23
¿Cuál fue el estilo que asumió la arquitectura de aquella época? ¿Cuáles eran las vanguardias de ese
tiempo? ¿Cuáles las formas artísticas vigentes? Buschiazzo, el historiador argentino nos hacía ver en el
año de 1961 que la cuenca del Caribe fue para América durante la conquista, lo que el mar Mediterrá-
neo para las viejas civilizaciones europeas. Refiriéndose a las formas artísticas de la época señala que al
descubrirse la isla, aún le quedaban 30 ó 40 años al estilo gótico. Estos años convivieron con los prime-
ros intentos del plateresco, arte que denomina “isabelino” y que define como una típica modalidad en la
que concurren elementos del gótico nórdico (llevado por flamencos y germanos), con el tradicional mu-
déjar o estilo hispano-musulmán: “En lugar de las altas catedrales de organización piramidal, de induda-
ble procedencia francesa, se prefirió el tipo de la hallenkirchen, en el que una igual altura de las bóvedas,

108|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |109
Palacio virreinal construido por Diego Colón,
Segundo Almirante. Se trata de un modelo
señorial hoy incompleto, ya que ha perdido
elementos fundamentales del conjunto origi-
nal, particularmente el Patio de Armas y las
edificaciones de servicio que lo rodeaban:
caballerizas, cocinas, almacenes, dormitorios
de servicio, casa de guardias, polvorín, etc.
Fotos (1 y 2) Ricardo Briones.
Foto (3) Jochi Marichal.
110|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
cuando el templo era de varias naves, daba al edificio el aspecto interior de una vasta sala. Las bóvedas
nervadas multiplicaron sus ligaduras en forma de estrella; los haces de columnillas se fundieron en el pi-
lar monocilíndrico, y la decoración llenó de flechas, yugos, granadas, pomas y otros símbolos isabelinos
en las fachadas de los edificios, en tanto que el alfiz o arrabá moruno se repitió como infaltable encua-
dramiento de portadas”.24
En verdad estas cualidades pueden encontrarse presentes en los más antiguos monumentos dominica-
nos: el Alcázar de don Diego; palacios para la Contratación y de los Capitanes Generales; la Catedral
Metropolitana; y el hospital de San Nicolás.
De lo anterior podemos concluir que el “estilo isabelino”, denominación que ha sido rechazada por Ca-
món Aznar, se prolongó en el tiempo por muchos años, por lo menos hasta 1540, o algo más. Tal es así
que para 1942, al publicar E. W. Palm su ensayo sobre La Puerta de San Diego, nos advierte que los ca-
piteles muestran un “plateresco progresado”, al referirse a la ornamentación con influencias italianas que
él asume como típicas de la “tercera fase” del plateresco español: “Incidentalmente la misma cabeza vie-
ne asemejándonos mucho a otra de guerrero, perteneciente a las decoraciones talladas en caoba en la
espalda del trono arzobispal de la Catedral (margen inferior del listón derecho). Este trono, datado por
inscripción en el 1540, figura entre los primeros monumentos de la isla que corresponden a la mencio-
nada fase del plateresco, junto con el retablo semidestruido de un altar desecho del Convento de los Do-
minicos”.25 Diego Angulo Iñiguez en su Manual de Historia del Arte señala que el término “plateresco” fue
utilizado por primera vez en el siglo XVII por un analista de nombre Ortiz de Zúñiga al calificar de fantasía
“plateresca” determinado monumento de este estilo. Describe algunos elementos recurrentes que iden-
tifican el estilo: candelabros; seres fantásticos; figuras monstruosas; y el caprichoso repertorio grutesco:
“Algún elemento, como la columna abalaustrada, adquiere tan temprana y rápida difusión que llega a
convertirse en uno de los temas característicos del plateresco”.26
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |111
 Resulta de gran aprecio transcribir los comentarios elaborados por Buschiazzo alrededor del Hospital de Ruinas y planta del hospital de San Nicolás,
modelo cruciforme adoptado por la arquitec-
San Nicolás de Bari, cuya solución espacial repetía el modelo cruciforme adoptado por los Reyes Católi- tura de la época de los Reyes Católicos. Este
modelo habría sido utilizado en Italia.
cos en Santiago de Compostela, en Toledo y en Granada: “Esta forma de hospitales donde dos largos pa-
Fotos Jochi Marichal.
bellones para enfermos se cruzan para dar lugar a la ubicación de la iglesia en el centro o lugar de cruce,
de modo que los enfermos alojados en los cuatro brazos puedan ver la misa, se reprodujo mucho en Es-
paña y América. En nuestro continente, además de este que estudiamos, hubo también en Guadalajara,
Veracruz, Barinas, Santiago de Chile y San Juan de Cuyo. Aún cuando habitualmente se los cree de ori-
gen isabelino, sabemos perfectamente que los hubo antes en Italia, donde ya existía el Hospital Mayor de
Milán con pabellones que se cruzan dejando cuatro patios, antes de que se usasen en España. Es cierto
que el de San Nicolás de Bari no es exactamente una cruz griega, y que además el brazo principal es de
tres naves, pero a pesar de estas variantes cabe incluirlo dentro del esquema isabelino, como asimismo
es de ese estilo su arquitectura. Una vez más nos encontramos frente a una mezcla de épocas, pues si
su morfología es aún gótica, acabamos de ver que la planta es una creación renacentista italiana”.27
Al plateresco temprano o primero le sigue lo que los historiadores del arte llaman un plateresco maduro
que se da en la arquitectura civil y religiosa. Su influencia se aprecia en la isla Española en algunos de
sus importantes monumentos, ligados a la arquitectura civil de las ciudadelas extremeñas de Cáceres y
Trujillo, constituyendo una fuente de primer orden en materia de detalles ornamentales. De allí provenían
muchos de los principales capitanes de la Conquista, como Ovando y Cortés, personajes éstos que en-
cabezan el inventario de propietarios de la ciudad del Ozama.
Entre las obras domésticas cuya arquitectura y ornamentación está directamente relacionada con los territo-
rios de donde procedían los altos personajes de la conquista, podríamos señalar el Palacio de los Capitanes
Generales con su portal simple perfilado por un alfiz escarpado; o la llamada Casa de Ovando en la calle Las
Damas; o un inmueble que llamó la atención a Mario Buschiazzo y cuya portada está coronada por un balcón

112|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |113
Casas Reales de Santo Domingo, paramentos,
exteriores y patio de la Real Audiencia y
Chancillería. Ambos edificios conforman
el grupo de palacios de mayor peso específico
en la naciente villa. Su arquitectura es
contradictoria, ya que corresponden a épocas
distintas. Fotos Ricardo Briones.
114|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
que define de carácter segoviano: “típicos del gótico florido anterior al isabelino”. También llamó su atención
la llamada Casa de los Medallones cuya portada plateresca estima propia del renacimiento italiano del Norte.
Entre los monumentos, civiles o domésticos, que caen bajo el ámbito histórico que nos ocupa, hay varios
que deseamos señalar. El primero de ellos tiene que ver con el tema sustantivo del urbanismo que los des-
cubridores aplican en los territorios que colocan bajo sus dominios. La fundación de ciudades ocupó con
prioridad la política estratégica de los Reyes Católicos en sus instrucciones a los conquistadores. En con-
secuencia, el tema de los asentamientos humanos colombinos, la mayoría de ellos de carácter primario
como La Isabela, La Concepción y Santiago, se limitan a contener estructuras de carácter defensivo y vi-
viendas precarias. Con el tiempo se convirtieron en asentamientos definitivos cercanos a los sitios selec-
cionados originalmente o simplemente desaparecieron. El urbanismo de la ciudad de Santo Domingo,
precursor entre todos los demás, resultaba por esto ser modélico. Coinciden el asentamiento ovandino y
la ciudad virreinal, ya con estructura de gran ciudad, con polos dinámicos en el puerto o desembarcade-
ro, o en sus plazas; casas reales para gobernadores y capitanes generales; tribunal de apelaciones, o Au-
diencia Real; también casa de fundición, torre de homenaje y fortaleza; conventos para órdenes mendi-
cantes: franciscanos en el norte, dominicos en el sur; y mercedarios al oeste.
Hemos señalado asimismo algunas casas construidas en los primeros años del siglo XVI. Estas osten-
tan en su ornamentación las formas artísticas que identifican el tránsito del gótico al plateresco y del pla-
teresco al renacimiento. Se trata de un conjunto de edificaciones que hacen de la ciudad primada un ca-
so especial, sin antecedentes.
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |115
 Llaman la atención las columnas toscanas del Alcázar de Colón –construido a partir de 1510– con sus Fachada oeste y planta de la Basílica Catedral
Metropolitana, Primada de América.
arquerías de formas puras y simples: cinco en la fachada occidental y seis en la oriental. De fuste liso, Fotos (1 y 2) Jochi Marichal.

son apropiadas al carácter doméstico del edificio que algunos autores relacionan con modelos euro- Detalles del conjunto y cuerpo del cabildo
eclesiástico construído frente a la Plaza
peos. El castillo virreinal fue una campanada a la que siguió la basílica mayor dedicada a Santa María
Mayor. Fotos (3 y 4) Ricardo Briones.
de la Encarnación. Planta de la Catedral, previo al traslado del
Este gran monumento de avanzada fue el sueño de Alejandro Geraldini, un obispo humanista, culto, Mausoleo del Gran Almirante, (1992).

aventurero. Para 1520, en Santo Domingo de la Española, él inventó una catedral con una columna co-
rintia en el eje de una fachada y un friso sobre el cual se percibe el frontón triangular que forman los te-
jados: un conjunto ubicado en la Plaza Mayor con un campanario exento que quedó inconcluso, y un gi-
gantesco escudo imperial. Aquel exquisito compendio de arte humanista se colocó en el centro de un
trazado reticular que recibió encendidas alabanzas de quienes lo vieron entonces. Geraldini pudo cono-
cer textos de Vitruvio y de Alberti porque versiones del uno y del otro fueron manejadas por los grandes
arquitectos en España, así como por constructores, gobernadores, virreyes y alarifes en sus nuevas co-
lonias de América. Ediciones en latín o traducciones al italiano fueron habituales hasta el siglo XVI, cuan-
do aparecen traducciones al castellano.
Un capítulo final en este breve ensayo sobre el arte de los Reyes Católicos y su influencia en Santo
Domingo puede descubrirse al recorrer las capillas y los retablos de la Catedral y particularmente en
la iglesia del Convento de Santo Domingo. Allí podremos descubrir las versiones más exquisitas del
plateresco importado a América en los primeros años de la Conquista. Mientras los navegantes reco-
rrían las agitadas aguas del Mar Caribe, los entalladores y los albañiles llevaban a cabo una gigantes-
ca obra utilizando para ello la piedra calcárea de las milenarias formaciones que ofrece la geografía de
las islas antillanas.
La prolongación en el tiempo de estos procedimientos artísticos en la arquitectura nos confronta con el

116|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |117
Detalle de la iglesia del convento de monjas momento en que concluye y se consagra la Catedral construida en la Plaza Mayor de la ciudad que pa-
de clausura de la orden dominica dedicado a
Regina Angelorum. Composición manierista. ra entonces podía considerarse la “capital del nuevo mundo”. Ya convertida en una urbe notable, exhi-
Foto Ricardo Briones.
bía monumentos proyectados y construidos por arquitectos y alarifes capaces de tallar el impresionante
Detalle del portal lateral de la iglesia del
friso de su catedral, cuya fachada recogió los rasgos característicos de los tratadistas del cinquecento.
convento mercedario de vocabulario
ornamental clásico. Su portada plateresca se labraba hacia la tercera década del siglo XVI por alarifes formados bajo influen-
Foto Ricardo Briones.
cias españolas e italianas. Un análisis de la fachada catedralicia arroja como resultado una composición
Dibujo del conjunto de la Basílica
Metropolitana destacando la fachada cuyas líneas generales y marco de referencia se mueven dentro de los cánones vitruvianos: un eje de si-
plateresca.
metría, órdenes clásicos, composición en la que se percibe el manejo axial del cuadrado y el círculo que
Portal del convento de San Francisco
atribuido a Rodrigo de Liendo.
transcriben geométrica y simbólicamente el cielo y la tierra. Desde luego, un discurso teológico acompa-
Foto Jochi Marichal. ña la composición: Pedro, Pablo, evangelistas, armas del poder temporal y elementos ornamentales
complementarios producto de aquel impresionante y rico conjunto.

118|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |119
Gárgolas talladas en el desaparecido
taller-escuela de cantería del Museo de las
Casas Reales según modelos de la Basílica
Catedral de Santo Domingo.
Foto Ricardo Briones.

Relieves reconstruidos en paneles de la

fachada oeste de la Catedral Metropolitana.
Foto Ricardo Briones.

Escorzo del friso y cornisa de la fachada

principal de la Basílica Catedral.
Foto Ricardo Briones.

Bóvedas de crucería de la nave central

de la Catedral Primada.
Foto Ricardo Briones.

120|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844

2.5

El neoclasicismo. Proyectos del ingeniero Antonio Álvarez Barba

y la calle Las Damas
El estudio preliminar de un volumen sobre los mapas y planos de Santo Domingo28 señala que las refor- Esquina de la calle Las Damas. Casa llamada
de los Jesuitas y templo, ambos del conjunto
mas introducidas por los Borbones produjeron determinadas transformaciones durante el siglo XVII. En- universitario de la Real y Pontificia de Santia-
go de la Paz y Gorjon. Foto Jochi Marichal.
tre éstas, les preocupaba, dice Pedro Santiago, aumentar el número de habitantes y repoblar las zonas
Sección transversal de la Iglesia de los
abandonadas y las antiguas villas: “Los resultados, aunque insuficientes con relación a otras colonias fue- Jesuítas, hoy Panteón de la Patria.
ron importantes, ya que, de unos 6,000 habitantes que había en 1737, en 1785 había de 100,000 a
125,000, de los cuales de doce a catorce mil eran negros. En 1736 se reedificó Puerto Plata: igualmen-
te Montecristi en 1761”. El estudio menciona poblamientos en lugares como Baní; San Rafael de la An-
gostura, en 1761; Dajabón; San José de los Llanos; y San Pedro de Macorís”.

VILLAS Y CIUDADES FUNDADAS POR CANARIOS

San Carlos 1684 Bánica 1891
Hincha 1704 San Juan de la Maguana (R.) 1733
Puerto Plata (R.) 1736 Montecristi (R.) 1752
Samaná 1756 Sabana de la Mar 1760
Neiba 1761 San Miguel de la Atalaya 1768
San Rafael de la Angostura 1761 Baní 1768
Las Caobas 1768 Dajabón 1776
(Tomado del libro Las Emigraciones Canarias a Santo Domingo, de Carlos Esteban Deive)

Un caso especial lo constituye la fundación de Santa Bárbara de Samaná y Nuestra Señora del Pilar de
Sabana de la Mar. Se acepta como bueno y válido el año de 1756, de acuerdo con los historiadores Sán-
chez Valverde y Moreau de Saint Méry. Un historiador, oriundo de esas tierras,29 recoge la noticia del en-
vío para diciembre de 1754 del Ing. Antonio Álvarez Barba y Lorenzo de Córdoba para recorrer los pa-
rajes de la bahía de Samaná y expulsar los franceses de las costas. Dos años después se procede a la
fundación de las ciudades gemelas de Samaná y Sabana. Para el 10 de diciembre de 1762, en corres-

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |123

Calle Las Damas: Casas construidas por
Ovando, lado oriental de la calle Las Damas
ó de La Fuerza. Foto Ricardo Briones.
Volumetría del crucero y tambor de la cúpula
de la Iglesia de la Compañía de Jesús
y su Colegio-Universidad.
Foto Ricardo Briones.
Calle Las Damas: Puerta nueva de la fortaleza
construida durante el reinado de Carlos III.
Foto Jochi Marichal.
124|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
pondencia dirigida al secretario del rey Carlos III, se consigna que el 27 de febrero de 1756 por orden de
Don Francisco Rubio y Peñaranda, “el ingeniero Lorenzo Córdoba reconoció la bahía de Samaná y le-
vantó el plano que remitió y según aquel plano el Rey aprobó que se fundase el puerto de Carenero
Grande y la población hoy nombrada Santa Bárbara de Samaná”.30
Sin embargo, es el general Jean Louis Ferrand quien programa la construcción de una ciudad nueva de-
nominada Puerto Napoleón que figura en un documento perfectamente ilustrado que se reproduce en
esta obra. Pedro Santiago, en sus observaciones señala que: “La reconquista de la parte española por
los dominicanos, la derrota de Napoleón y la Paz de París (1814), hicieron que éste como tantos otros
proyectos franceses en la isla no llegaran a realizarse”.31
El historiador Elías Devers transcribe las especificaciones de la ciudad contenida en el proyecto y citan-
do el libro de Emilio Rodríguez Demorizi, titulado Samaná pasado y porvenir, anota el párrafo donde se
advierte que Francia proyectaba edificar esta ciudad para convertirla en capital de la isla de Santo Do-
mingo: “...la Gran avenida Imperial, la Plaza Napoleón, la avenida del Sur, la avenida del Palacio, la de
los Cuarteles, la de la Iglesia, la de Napoleón y la de Ferrand que desembocaban en la Plaza de Armas,
junto a la cual se levantaría el Palacio de Gobierno con sus dos dependencias. Seguirían luego la calle
de la Prefectura y la de la Comedia, que rematarían en la Plaza de este nombre y en la que se levanta-
ría el Teatro. Más lejos la avenida del Norte. Las calles transversales tendrían los nombres de La Marina,
del Almacén, del Comercio, Imperial, del Centro, de la Plaza de Armas y del Cerro. Luego la calle de los
Jardines y la avenida del Oeste. Detrás de la ciudad los bellos paseos públicos, de un lado el mar y del
otro la montaña”.32
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |125
La península de Samaná, no puede desligarse de su tradición antillana que la relacionan durante el siglo Doble página anterior:
Port Napoleón. Proyecto elaborado por
XVII con el archipiélago de las islas de Barlovento, particularmente con la de San Cristóbal (Saint Kitts) instrucciones del general Ferrand para servir
como capital de la isla.
cuyos habitantes se instalaron en la isla Tortuga para 1630. Después de organizarse, los aventureros
franceses, como les llamaban algunos historiadores, asumieron tres categorías: bucaneros; filibusteros y
Portal y torre de la Iglesia del Convento
los llamados hermanos de la costa, que se dedicaban al trabajo de la tierra. Los bucaneros, en cambio, Mercedario. Foto Ricardo Briones.
practicaban la caza, y los segundos la piratería. La preocupación por las tierras en conflicto alcanza un Parroquial de Los Minas. Foto Ricardo Briones.
punto culminante con el tratado de Aranjuez, firmado en el año 1777. Algunos años después (1795) la Parroquial de Boya advocación de la virgen
de Aguasantas. Foto Ricardo Briones.
isla pasaría por entero a Francia y no sería recuperada por España hasta 1809. Pedro Santiago lo expli-
Planta bóvedas del convento Las Mercedes.
ca con las siguientes palabras: “Los mapas y planos de procedencia no española son una buena prue-
ba del constante interés que desde mediados del siglo XVII y sobre todo en el XVIII, habían puesto los
franceses en la isla de Santo Domingo”.33
La cartografía nos ofrece las modificaciones sufridas por el territorio de la colonia española y la colonia fran-
cesa donde comunidades van surgiendo en la geografía de la isla, muchos de ellos sitios repoblados con
migraciones de las Islas Canarias. En varios de estos poblados, en sus plazas, se construyeron modestas
ermitas, iglesias parroquiales que proveen un notable inventario de monumentos menores: Bánica;34 Boyá,
dedicado a Nuestra Señora de Aguasantas; en Baní, bajo advocación de Nuestra Señora de Regla; a San
Cristóbal; y a San Gregorio en Nigua. A San Carlos, el Patrón de Tenerife, en el barrio de los isleños, muni-
cipio vecino al norte de la Ciudad Primada, así como las ermitas de los barrios de San Antón, San Miguel
y Los Mina también en Santo Domingo, este último dedicado a San Lorenzo. De época anterior son los
santuarios de Higüey dedicado a San Dionisio; el Seybo bajo el patronazgo de la Santa Cruz; y Bayagua-
na, cuyo Cristo es objeto de fervorosa adoración.
Antonio Álvarez Barba reaparece en los planos de Montecristi fechados en 1757; de la bahía de Ocoa,
1771; de Bayahá 1774 y de San Miguel de la Atalaya en 1794, así como un plano del sector del muelle

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |129

Parroquial del Seibo del Almirante de 1772. De Santiago Moreno hay un interesante documento de Azua fechado en 1861.
dedicada a la Santa Cruz.
Foto Ricardo Briones. Los proyectos del ingeniero Álvarez Barba para la fortaleza de Santo Domingo modificaron sustancial-
Ermita de Los Mina. mente la fisonomía de aquel conjunto, recogidos en un plano de 1773 bajo el título de “Plano de la Real
Foto Ricardo Briones.
Fuerza de Santo Domingo”. Las casas colindantes conocidas como fundadas por el Adelantado Basti-
Parroquial de Azua.
Foto Ricardo Briones.
das fueron definitivamente integradas al conjunto militar, y sus espacios utilizados para depósitos de
equipos militares; almacenes de armas y barracas de soldados. Posteriormente se creó un hospital mi-
litar y se adicionaron nuevas estructuras para lo que fue la mayor y más importante instalación castren-
se en la colonia española y la república.
Otro de los proyectos del Ing. Álvarez Barba contemplaba la modificación del Alcázar de Colón o Casa
del Almirante, a fin de convertirlo en cárcel pública. No obstante, esta idea fue descartada y puesta en
marcha la que transformaba la antigua sede de la Cárcel Real frente a la Plaza Mayor. Recientemente el
Lic. José Chez Checo descubrió en los archivos de La Habana un conjunto de documentos sobre este
proyecto que permitió elaborar un ensayo, que fue publicado en el Anuario del Centro de Altos Estudios,
donde se señala que originalmente esta casa perteneció a Alonso de Maldonado, quien llegó a Santo
Domingo para 1502, donde alcanzó el grado de Alcalde Mayor.35 A su llegada hizo construir el edificio
que más tarde sirvió como cárcel pública. El mismo personaje fue también propietario del solar en que
se construyó el edificio del Ayuntamiento en la esquina noroccidental de la Plaza Mayor. Abandonó la ciu-
dad para 1510.
Raymundo González, autor del ensayo señalado anteriormente, se aproxima al tema con los siguientes
términos:
“La prisión de Santo Domingo ostentó muy pronto el carácter de cárcel de la Audiencia. Podemos fechar
el comienzo de esta modalidad en 1512, cuando se establece el tribunal de apelación en la isla el cual
había sido creado por real provisión el 5 de octubre de 1511. Esta circunstancia influyó en el hecho de
130|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
que la Real Audiencia de Santo Domingo no contara con una cárcel en el propio edificio de ella, como Parroquial de San Antón con espadaña de
ángulo de reciente restauración.
más tarde se ordenó para las audiencias americanas. Eso no excluye que otros edificios hayan tenido Foto Ricardo Briones.
calabozos propios, como los tuvo la casa del Almirante, la Fortaleza, e incluso la casa del gobernador; San Miguel, iglesia parroquial del barrio
del mismo nombre en Santo Domingo.
cosa común en los castillos y casas fuertes, y cuyo uso estaba restringido a la jurisdicción respectiva,
Foto Ricardo Briones.
pero no tenía el rango de cárcel pública. Así se explica por qué la cárcel de la ciudad de Santo Domin- Parroquial de Baní, hoy Catedral.
go tuvo el doble carácter de municipal y cárcel de la Audiencia”.36 Foto Ricardo Briones.
El ensayo citado antes recoge la información sobre un primer proyecto para la cárcel real cuyo autor fue
el Ing. González Villamar, anterior al proyecto de Antonio Álvarez Barba, quien fungía como ingeniero en
jefe (teniente coronel de ingeniero) durante 1771-1776: “En este último año fue relevado por el ingeniero
Antonio Ladrón de Guevara. Sabemos cómo el gobernador Azlor tenía enemistad con el dicho ingenie-
ro Álvarez Barba, llegando incluso a informar al Rey que este era ‘insuficiente por ignorante’ para el tra-
bajo de amojonamiento de las fronteras. Las razones de esta enemistad podrían deberse a las relacio-
nes de dicho ingeniero con algunos oidores de la Audiencia que, como Manuel Bravo, mantenían un
constante hostigamiento contra el presidente-gobernador. Fue tan pública esa hostilidad que llegaron a
colocarse pasquines contra el último en la puerta de las casas reales, acusando al gobernador de pro-
mover el contrabando de mercaderías con los ingleses, lo que tenía visos de realidad por las numerosas
arribadas forzosas de navíos de esta nación que entraron al puerto del Ozama y terminaron vendiendo
su carga en esta ciudad”.37
La historia del edificio de la cárcel real es larga y se extiende a lo largo del siglo XIX, tanto durante el pe-
ríodo de la ocupación haitiana y antes, desde el tratado de Basilea firmado en 1775 y aún durante el pe-
ríodo de la anexión, época durante la cual, ya en ruinas, el edificio fue devuelto al ayuntamiento. Luego
se instaló allí una biblioteca, un teatro y un instituto profesional, hasta que fue reconstruido para conver-
tirse en Cámara de Diputados, momento en que adquiere su actual fisonomía neoclásica.
LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |131
Iglesia del imperial convento de la Orden
de Santo Domingo. Foto Ricardo Briones.
Iglesia del hospital de San Lázaro con campa-
nario esquinero de ángulo. Foto Ricardo Briones.
Planta de la iglesia del Convento de Santo
Domingo.
Proyecto del Ing. Álvarez Barba, ejecutado
parcialmente para transformar y ampliar en con-
junto militar de la Fortaleza de Santo Domingo.
Conserva aun la portada medieval antigua:
dos torres circulares. Foto Ricardo Briones.
Planos de la ciudad de Santo Domingo
de Álvarez Barba. Archivo General de Indias.
132|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
Recientemente analizábamos el neoclasicismo en Santo Domingo señalando que el siglo XVIII nos sor-
prende con la fábrica del Colegio e Iglesia de la Compañía de Jesús, y concluye con una obra espléndi-
da ubicada en la misma Calle de la Fuerza, la puerta de Carlos III, que sustituyó la primitiva entrada me-
dieval de la fortaleza de Santo Domingo.38 Todavía para mediados de siglo se menciona que la iglesia je-
suítica estaba en construcción. Erwin Walter Palm, anotábamos, describe la fachada jesuita como de ex-
trema severidad, aberturas pequeñas, enormes sillares, puerta principal sin decoración, todo lo cual se
opone al espíritu del siglo XVIII. “Dominan en este imafronte las seis verticales, pese a los robustos efec-
tos del cornisamiento. No llega a emplearse el acostumbrado procedimiento barroco que organiza los
elementos verticales en una secuencia rítmica a ambos lados de la calle central. En cambio, la distribu-
ción paratáctica devuelve a los apoyos imponentes algo de aquella autonomía decorativa introducida por
el manierismo del XVI, que había creado las primeras manifestaciones del estilo imperial... La impresión
arcaica provocada por tal distribución es reforzada por la especie rústica de los sillares calcáreos corali-
nos de grandes poros, que posiblemente hubieran recibido un revoque... La fachada dominicana cons-
tituye un ejemplo típico de destemporización de la retórica imperial”.39 Tanto la Iglesia de la Compañía de
Jesús, como la de Regina Angelorum aparecen coronadas por una cúpula barroca sobre tambor. Una
con linterna y la otra no, pero ambas usando arcos conopiales.
Volviendo a la calle Las Damas de Santo Domingo, es el Ing. Álvarez Barba quien incorpora un portal
neoclásico típico que fue construido de común acuerdo con el conjunto castrense en que estaba encla-
vado. El mismo identifica la Casa de Bastidas de nuestros días. Originalmente existían allí varios inmue-
bles de los primeros pobladores de Santo Domingo, quienes se disputaron aquel lugar privilegiado.
En esa misma calle tuvieron lugar los acontecimientos con que se puso en ejecución el decreto o cédu-
la real del 27 de febrero del 1767 de acuerdo con la cual Carlos III comunicaba la orden de extrañar a los
Jesuitas de sus dominios. Las instrucciones, firmadas el 20 de marzo por el Conde de Aranda, debían
LA ARQUITECTURA Y EL URBANISMO COLONIALES 1492-1844 |133
 cumplirse determinado día y determinada hora de la noche. La ejecución era responsabilidad del presi- Iglesia San Lázaro del hospital de los leprosos.
Se trata de una curiosa composición con una
dente y gobernador Don Manuel de Azlor. El relato dice así: “Desde los balcones de la Audiencia, podía galería lateral y planta de una nave abovedada
con numerosos detalles mudéjares.
el Presidente, rumiando su secreto, examinar las dos fachadas del vecino Colegio, y hasta sus oídos lle-
Foto Ricardo Briones.
garían los ecos de las campañas, de las lecciones de los maestros, del rumor alborotado de los colegia-
Iglesia del Rosario en el sitio
les... Convocó para después de anochecido a los que debían acompañarle a la ejecución del decreto, y de la Nueva Isabela. Foto Ricardo Briones.

pasadas las doce, con ellos recorrió los cuarteles de la tropa, que poco a poco fueron movilizándose pa- Plaza María de Toledo junto a la iglesia Jesuíta
creada recientemente en el sitio de una antigua
ra tomar las posiciones señaladas frente al Colegio... y a eso de las tres a cuatro de la madrugada, lla- casa cuya galería con arcadas sobre columna
ochavada se conserva.
maba a la puerta principal con pausados, repetidos y solemnes aldabonazos”. El jesuita Antonio Valle Lla-
Foto Ricardo Briones.
no,40 relator de estos acontecimientos, toca el tema de los tesoros acumulados en la Iglesia, particular- Casa de Bastidas, centro cultural. Hoy funciona
mente el retablo que adornaba el templo. Mientras este se perdía, otros se labraban para adornar las ca- allí un museo para niños. Foto Jochi Marichal.

pillas mayores y menores de las distintas iglesias, más de 30 dispersas en la ciudad, y al servicio de ve-
cindarios y hospitales.
Lamentablemente el destino inexorable condujo los acontecimientos por un derrotero inesperado. El 26
de enero del 1801, despuntando el siglo XIX, L’Ouverture tomaba posesión de la capital y la parte espa-
ñola de la isla en nombre de la República Francesa. Un acta del Ayuntamiento de Santo Domingo de la
misma fecha describe el protocolo regido por el Tratado de Basilea: “Con lo cual el dicho Mariscal de
Campo don Joaquín García, tomando las llaves de las tres puertas de esta Ciudad, que estaban prepa-
radas sobre la mesa, se las entregó al citado Señor General en Jefe Todos Santos Louverture, quien los
recibió en sus manos y se dio de ellos por entregado a nombre de la República Francesa...”.41

134|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |135
2.6

Casas y patios de Santo Domingo

Los modelos de viviendas, casas para morar y residencias de familia de todos los estratos sociales, adop- Patio de la casa llamada de Bastidas de acuer-
do al modelo y reformas de Antonio Álvarez
tan expresiones distintas de acuerdo con el carácter ornamental de sus detalles; la ordenación de sus es- Barba y restaurada en la década del setenta
para instalar dependencias y talleres del
pacios interiores; los materiales y técnicas empleadas en su construcción; o por la ecuación que se da en-
Museo de las Casas Reales. Su amplio patio
tre el área construida y sus jardines, fuentes y caballerizas. Esta última crea espacios libres que dan paso es lugar de acogida para eventos culturales.
Foto Jochi Marichal.
a linderos más o menos amplios entre los inmuebles, así como patios y traspatios que el proceso de res-
tauración debería respetar. Huertos, jardines y áreas de servicio ocupaban estos predios configurando un
esquema activo, una dinámica de densidades que se intensifica en el tiempo de acuerdo con el valor de
la tierra; el crecimiento demográfico; y el desarrollo económico de ciudades y pueblos. Uno de los patios
más bellos restaurados oportunamente es del de la casa de Juan de Villorria. Fue parte del conjunto del
colegio de los Jesuitas, posteriormente designado como Pontificia Universidad Santiago de la Paz y de
Gorjón.
Casas Coloniales43 fue publicado en el año de 1980 y contiene una aproximación al tema que nos ocu-
pa. Anterior a este ensayo es el del erudito E. W. Palm en los volúmenes de su obra sobre los monumen-
tos de La Española publicado en 1955. Analiza primero las tipologías y arquitectura palaciega, así como
sus influencias y lo que él llama andalucismos e invariantes de la arquitectura civil simplificada a partir del
siglo XVIII. Posteriormente es poco lo que se ha escrito, salvo una serie de artículos de Fray Vicente Ru-
bio, O. P., (ver nota al final),44 pero mucho lo que se ha restaurado: calles enteras como la de los Nichos,
conjuntos de casas con balcones, rengleras de inmuebles urbanos en la calle Hostos (del Hospital) con
fachadas de piedra. El tema requiere un estudio hondo y extenso, particularmente los rasgos populares
que se repiten a lo largo del tiempo, así como las expresiones no académicas que se provincializan des-
prendidas del sólido tronco de matriz clásica, su morfogénesis.
Los primeros cronistas aseguran en distintos testimonios que rengleras o pares de casas fueron cons-
truidas en piedra para morada de propietarios y para alquiler. Entre tales rengleras se encuentran las le-
vantadas por el Comendador Mayor Alcántara, cuya propiedad, al retirarse del puesto de gobernador, se

LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |137

Patio de la Casa de los Jesuítas.
Foto Ricardo Briones.
Detalle de portal renacentista en una casa de
la calle de los Plateros. Foto Ricardo Briones.
Patio Casa de Bastidas. Foto Jochi Marichal.
dispersó en distintos patrimonios. Estas casas han permanecido como testimonio permanente de las pri-
meras construcciones coloniales clasificables dentro del estilo gótico que, como sabemos, dominó la Ba-
ja Edad Media europea. No obstante, no resulta difícil encontrar en ellas detalles de transición hacia una
segunda etapa ya francamente plateresca. Se puede notar que, acomodándose a las condiciones del
clima tropical, estos primeros modelos tienen amplísimas puertas en la primera planta, cuyo número nos
hace pensar que la planta alta, que retienen la intimidad del ambiente interior, indica que la misma esta-
ba reservada para vivienda. Las más antiguas tenían el siguiente esquema: dos crujías paralelas; ausen-
cia de arquerías en las habitaciones que dan al patio; máxima utilización del espacio, ya que las galerías
aparecen simultáneamente en modelos contiguos siguiendo un patrón importado.
Estudiando estás primeras casas, se puede observar que el perfil rebajado de los arcos impera en los
huecos de las puertas de los edificios labrados en la calle de La Fortaleza, que le concede determinada
unidad a este grupo primario. Los huecos de las puertas, con guardapolvos o cornisas de protección,
corresponden en simetría vertical a ventanas con perfil en arco carpanel. Molduras de tipo gótico intro-
ducen un ligero acento en las aristas de los perfiles puros de las ventanas, así como el edificio que se
conoce hoy como Casa de Hernán Cortés. Justo al despuntar el siglo XVI, acabada de fundar esta ciu-
dad, se construyó este edificio en un solar esquinero con la Calle Mayor. Es pues esta edificación, uno
de los eslabones importantes de la historia de la arquitectura americana. Característica importante de es-
ta casa es el hecho de que las puertas exteriores e interiores de la primera planta están organizadas en
un mismo eje. El rítmico orden de sus puertas y ventanas ha sido recapturado a través de la restaura-
ción. Sobriamente distribuidos, estos huecos imparten a las fachadas una cadencia, rítmicamente mo-
nótona. La influencia gótica es evidente en las formas y en el espíritu de esta edificación. Resalta, no obs-
tante, la bellísima ventana escotada, ornamentada con lóbulos convexos, la cual captó la atención de
Diego Angulo Iñiguez, el gran historiador de arte. En su opúsculo El gótico y el renacimiento en las Anti-
Patio en casa colonial de una céntrica calle
llas,45 publicado en Sevilla en 1948, el eminente español hace referencia a esta ventana. Reminiscencia
de la zona histórica de Santo Domingo.
de su nobleza es la impronta de un blasón, donde figuran las armas heráldicas de su propietario. El mar- Foto Jochi Marichal.
co de un arrabá protegía este simbólico y decorativo elemento, según las costumbres y el estilo de la Portal gótico en la casa llamada
de Ovando en la calle Las Damas.
época. Arrabá y escudo se tallaron, tal como sucedió en el Palacio de la Audiencia o Casa de Contrata- Foto Jochi Marichal.
ción, en el extremo norte del inmueble, como queriendo indicar los límites físicos del señorío. Galería del patio de la Casa de Bastidas.
Foto Jochi Marichal.
El propietario original de esta casa lo fue el mismo Comendador Mayor, cosa que consta en el inventario
de los bienes de este personaje, realizado en Santo Domingo en 1509. Más tarde, fue propiedad de un
cortesano poderoso que jamás puso pies en la isla Española. Nos referimos a Hernando de La Vega, Co-
mendador Mayor de Castilla, por adjudicación del Rey Católico. La propiedad fue habitada entonces por
distintos moradores, hasta que los intereses de la Orden de Alcántara fueron puestos en venta y rema-
tados conjuntamente por Gonzalo Fernández de Oviedo. En el lado este o del levante de esta primera
calle de la urbe creada por Nicolás de Ovando, mirando al río Ozama, está una casa particularmente im-
presionante con un portal adornado por tracerías góticas. El interior ha sido modificado incorporando una
tercera crujía, cuerpo éste cuyos arcos dan acceso al patio. En algún momento, se construyó en éste
una torre mirador que aún subsiste. Este inmueble ha sido señalado como la residencia del Comenda-
dor Ovando. Si es así, allí habitó el Gran Almirante en su última visita a la ciudad.
Parece ser que tanto la Casa Ovando como la Casa de Cortés y tal vez el Palacio de la Audiencia o Ca-
sa de Contratación, fueron ejecutadas por los mismos maestros, ya que los principios compositivos son
similares: fachada plana, doble crujía en la planta alta y baja; ritmo repetitivo de modelos de puertas y
ventanas en ambas plantas. Así como en los huecos de las puertas del interior. Dovelaje robusto y do-
minante, tejados a dos aguas y fábrica de mampostería de piedras concertadas con especial perfección
en torno a los huecos y cadenas esquineras, con el propósito de aumentar la resistencia en estos pun-
tos naturalmente débiles.

138|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |139
 Otros alarifes intervinieron en la construcción de monumentos estilísticamente ubicables dentro del con- Portal de la Casa del Cordón que fue
propiedad de la familia Dávila. Llama la
cepto del gótico Reyes Católicos, que, como ya dijimos, también recibe el confuso apelativo de isabeli- atención el contraste de la parte inferior
y el de la ventana y ornamentos
no. Situados fuera del eje matriz del conjunto urbanístico de la calle de la Fortaleza, podemos señalar la
en la parte superior. Foto Ricardo Briones.
antigua Casa de Osorio, irreconocible por los estragos que ha sufrido; la Casa del Cordón; la de Tosta-
Casa con aparejo de sillares en la calle
do; y la de los Medallones o de la Moneda, cuyo portal renacentista es uno de los tesoros del conjunto del Hospital. Foto Jochi Marichal.

urbano. La Casa de Osorio poseyó ventanales ajimezados o geminados y motivos mudéjares y góticos, Casa anónima que conserva sus enlucidos
junto a otra con balcón corrido sobre vigas
algunos de los cuales son perceptibles aún, pese a su estado actual. El carácter era evidente como re- de madera y tejadillo con cresterias
invertidas y barandilla de hierro.
flejo del espíritu hispano-musulmán.
Foto Jochi Marichal.
La Casa llamada del Cordón, hoy reconstruida, es un modelo de transición entre el gótico y el renaci- Casa grande de Palavé, de un propietario
miento plateresco. Posee uno de los portales domésticos más impresionantes que pueda encontrar- de ingenio azucarero. Foto Ricardo Briones.

se en todo el Continente Americano. La sobriedad imponente del cordón franciscano envuelve el por- Planta de la casa grande de Palavé.

tal en forma de arrabá. Una arquivolta de rosetones se desarrolla entre franjas de baquetones o boce-
les que descansan sobre basecillas del más puro sabor gótico. La franja interior culmina en una sarta
de perlas que completan el carácter de este ejemplar arquitectónico y lo ubican dentro del estilo Re-
yes Católicos.
La Casa del escribano Francisco de Tostado manifiesta su carácter estilístico también en el portal, muy
especialmente en la ventana cuyo arrabá en espiral salomónica enmarca la ventana descompuesta. La
geometría del gótico florido interpenetra dos ojivas caladas con un segmento de arco de medio punto.
Las ojivas descansan sobre una columna a modo de parteluz, y se integran con el antepecho de case-
tones levantado sobre la cornisa de la puerta, adornada también con perlas.
Para esa tercera década del siglo XVI, ya era notorio ese rasgo cortesano y suntuario que los palacios y
casas grandes le otorgaban a la urbe, inmuebles ordenados por conquistadores enriquecidos y altos fun-
cionarios. A la cabeza de éstos se destaca el Alcázar del Virrey. Otros ya han sido señalados y, junto con

140|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |141
Iglesia parroquial del barrio de Santa Bárbara.
Foto Ricardo Briones.
Casas de Juan de Viloria. Foto Jochi Marichal.
Casa esquinera de la calle de La Merced.
Foto Jochi Marichal.
Patio de la casa de Viloria o de los cinco
arcos. Foto Ricardo Briones.
Doble página siguiente:
Plano de las dos rutas desde el Fuerte Delfín
(Bayaja) a la ciudad de Santo Domingo
pasando por Santiago, La Vega y Cotuí; y por
otra parte Azua, San Juan, Bánica y Dajabón.
Es de finales el siglo XVIII.
142|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844
los ignorados o destruidos, densificaron la retícula urbana. También se levantan mansiones suburbanas
rurales para propietarios de ingenios y terratenientes, tales como las de Engombe y la del conquistador
Ponce de León, en Higüey, casa fuerte en medio de sus dominios.
De época tardía es la casona de Palavé, que como la de Engombe, sirve de residencia a un rico propietario
de una factoría de azúcar, acontecimiento económico que sustituye a la explotación del oro en La Española.
No obstante, el espíritu del gótico se mantiene vivo en muchos de los detalles de estas residencias prin-
cipales, iniciadas en esta segunda etapa de la vida social de la colonia: período virreinal, aunque sugie-
re más la época y su estilo el fuerte acento de las columnas toscanas, la coquetería de los balaustres
que engalanan la fachada y las galerías y pilastras de los portales y la decoración con motivos naturalis-
tas fantasiosos, todo el repertorio plástico plateresco.
Los estudios del conjunto urbano de Santo Domingo han arrojado la existencia de patios y huertos en
algunas de sus casas. La mayoría de estos fue utilizada en el curso de la historia urbana para ampliar y
construir densificando. No obstante, muchas de las casas grandes conservan sus patios que pueden
considerarse parte integral de las viviendas e instrumentos indispensables a los efectos del clima tropi-
cal. Las altas temperaturas del verano provocaron la ampliación de las ventanas. Creo que desde la se-
gunda década, aparecen en la Ciudad Primada, en muchas de sus viviendas principales e incluso en la
vivienda popular, determinados modelos con rejas.
También hemos confirmado que los efectos del clima tropical, particularmente los huracanes que tradicio-
nalmente afectan la región del Caribe en los meses de agosto y septiembre, obligaron a modificar las cu-
biertas o tejados. Originalmente estos poseían fuertes pendientes (ver testimonio en la Casa de Cortés). Se
utilizaba la teja árabe o teja curva que como vimos, comenzó a elaborarse en La Isabela. Los ciclones afec-
taban las pendientes fuertes de estos techos arrasando con las tejas, que regularmente eran colocadas con
la tecnología tradicional de la península Ibérica (del borde del techo hacia arriba, una sobre otra...).
144|LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 LOS ESPACIOS DE EUROPA EN AMÉRICA: ARQUITECTURA Y URBANISMO 1492-1844 |145
3
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD:
ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO
REPUBLICANOS
1844-1930

Eugenio Pérez Montás

3.1

Introducción al período republicano

Las dos terceras partes del siglo XIX fueron años dedicados a la guerra, aunque durante toda la centu- Doble página anterior:
Mampostería de ladrillos, arena y cal;
ria se fue construyendo, palmo a palmo, el monumento intangible del espíritu independentista. Las últi- estructuras de madera y zinc; casas de
cemento de Portland y varillas de hierro
mas décadas, pasado el episodio de la anexión de la República al Reino de España, la restauración po-
que configuran el hormigón armado. Así
lítica de la nación, y la llamada guerra de los Seis Años, relacionada con la concesión de la Bahía de Sa- son las obras del paisaje urbano republicano
en muchos pueblos y ciudades del pais.
maná, fueron circunstancias que favorecieron determinadas iniciativas que redefinen la estructuración te- Fotos Jochi Marichal (1,3, 4 y 5)
y Ricardo Briones (2).
rritorial. La dimensión territorial político-administrativa, desde el punto de vista económico, es el resulta-
do de las exportaciones de productos tradicionales que se embarcaban por antiguos asentamientos ma-
Medios de transporte en caminos reales
rítimos, mientras los viejos caminos reales que enlazaban los pueblos del período colonial permanecían grandes y pequeños. Grabado de Harpers’s
prácticamente abandonados. Se mantuvieron sólo por un incipiente desarrollo empresarial en las ciuda- Weekly, 1871. Tomado del libro El Ron
en la República Dominicana, Tomo I.
des mediterráneas de la isla, las cuales demandaban un sistema de comunicaciones y transporte mo- José Chez Checo.

derno. El comercio se llevaba a cabo por mar, en navíos de vela, entre los puertos que pudieron mante-
ner un servicio útil. Para 1920, todavía el viaje desde San Juan de la Maguana a San Cristóbal tomaba
varios días a lomo de caballos y burros.
Vicente Celestino Rojas publicaba en 1944 un libro clásico en la bibliografía nacional: Historia de la División
Territorial 1492-1943. Aunque algunas precisiones históricas han aparecido en el tiempo, este documento
ejemplar continúa ilustrándonos sobre la territorialización entre los períodos colonial y republicano; apare-
cen nuevos asentamientos como San Lorenzo de Los Mina, en 1676; San Carlos, en 1692; San José de
los Llanos, en 1779, así como Las Matas de Farfán. Mediante el tratado de Basilea, firmado el 22 de julio
de 1795, España cede a Francia la totalidad insular. Reincorporada a la Corona en 1809, la colonia tuvo an-
tes que sufrir numerosas invasiones, la primera de las cuales tuvo lugar en 1801: Toussaint Louverture.
En consecuencia, la división territorial asumía diversas denominaciones: departamentos; partidos; parro-
quias; distritos; cantores; comunes; etc., que crearon antagonismos y confusiones.1
Relatos de cronistas nos informan que para 1920-30, San Cristóbal había llegado a ser una población
de algún tamaño “consecuencia, sobre todo, de la abolición de la esclavitud en 1822, cuando los inge-

LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |149

Bayajá y sus proximidades. Aparecen casas
de hacienda y edificios, el curso de
algunos rios y embarcaciones de la época.
Archivo General de Indias. Sevilla,
sección de mapas y planos.
Plano de la Ciudad Primada que acompaña
el diagrama de las dos rutas de Bayajá
(Fuerte del Delfín) a Santo Domingo
que aparece en el Capítulo II (al final).
Doble página siguiente:
Población de Bayajá y sus inmediaciones;
Camino Real desde Dajabón al Fuerte
del Delfín en la costa norte. El autor
es Rodrigo de Ledesma, año de 1794.
Aparece el sitio de Bayajá viejo.
150|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
nios de Nigua fueron abandonados y una parte de la población liberta se estableció alrededor de la er-
mita del antiguo ingenio San Cristóbal”. También nos advierten que “...en el período 1844-1861 surgie-
ron tres poblaciones: Yamasá, Jarabacoa y San José de Ocoa, esta última fundada en 1844, y poblada
por refugiados de la región fronteriza con Haití”.2 Entre 1875 y 1880 surgen Tamboril y Esperanza, en el
norte, y Duvergé en el suroeste. En los años ochenta y noventa se acelera el ritmo de fundaciones, se-
ñalando el autor citado que “del total de 38 poblaciones fundadas en el siglo XIX o ascendidas a puerto
cantonal o común, 25 lo son en las últimas dos décadas. Diez de las 25 nuevas poblaciones estaban si-
tuadas en la región sureña; seis en el Cibao; tres en el centro de costa norteña; dos en la Línea Noroes-
te; dos en la provincia oriental El Seibo; una era terminal del ferrocarril y puerto en la bahía de Samaná...”.
En 1871 Santiago tenía unos 8,000 habitantes. La población de Santo Domingo era estimada en 6,000.
Hazard, que visitó la ciudad ese año, la llamó “un lugar viejo y extraño donde ninguna mano del progre-
so era visible”.3
Los caminos reales y los de herradura enlazaban los pueblos en toda la isla llegando hasta Puerto Prín-
cipe (Port Republicain) por la vía de Azua (San Cristóbal-Baní-Azua-San Juan-Neiba). El camino real del
Cibao (Bonao-La Vega-Santiago); o el del este hasta Higüey, aparecen en la cartografía del siglo XIX en
obras como La historia de la isla Española o de Santo Domingo, de Charlevoix, S. J., originalmente pu-
blicada en Francia en 1730, y traducida al español por la Sociedad Dominicana de Bibliófilos, la cual con-
tiene importantes cartas-planos de la isla y la región.
Para 1796 se publica La Descripción de la Parte Española de Santo Domingo, del administrador y políti-
co francés Méderic Louis Elie Moreau de Saint Méry, nacido en Martinica en 1750, relacionado con la em-
peratriz Josefina con quien tenía lazos de familia. De 1873 es la obra de Samuel Hazard sobre el Pasado
y el presente de la isla de Santo Domingo, una de cuyas virtudes son sus grabados que nos ilustran so-
bre distintos temas urbanos y rurales. Poco antes había publicado (1871) Cuba with Pen and Pencil.
Relatos de viajeros franceses y norteamericanos describen las rutas de enlace, refiriéndose a ellos como
caminos fangosos y difíciles. Rodríguez Demorizi transcribió distintos comentarios de expedicionarios fran-
ceses, que se desplazaron por la isla a finales del siglo XVIII: Dorvo Soulastre: Viaje por tierra de Santo Do-
mingo a Cabo Haitiano; Pedron: Memoria descriptiva de la parte española de Santo Domingo en 1800; y
A. Chanlatte: Al Gobierno francés... Estado de la isla; en el mismo año. Estos aparecen en el libro La Era
de Francia en Santo Domingo4 y en Viajeros de Francia a Santo Domingo,5 donde el mismo autor trans-
cribe documentos inéditos que halló en la primavera de 1974 en los archivos nacionales de Francia.
Los comentarios de Daniel L´Escalier, que se inician con el poblado de Dajabón, redactados para el año
de 1764, describen algunos pueblos nuevos que no pasaban de ser meros caseríos: Haina; Baní; San
Juan; Bánica, “más apiñado y mejor construido que San Juan, pero mucho menos rico”. De San Rafael
de la Angostura decía que era una población nueva y todavía en formación donde la mayoría de sus ha-
bitantes son isleños y situada a la orilla del río Bouyajá, en un valle que llaman La Puerta, a un cuarto de
legua más o menos de una estrecha garganta por donde se entra en la llanura de Goajaba.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |151
Doble página anterior:
Este documento refleja el intento de retomar
el Cibao, vía Montecristi, al final de las
guerras de la Restauración, 1864.
Vista de Santiago.
Dibujo tomado del libro Santo Domingo,
Pasado y Presente, de Samuel Hazard.
Panorámica de Moca.
Dibujo tomado del libro Santo Domingo,
Pasado y Presente, de Samuel Hazard.
También menciona a Hincha: “Tiene 500 casas, 4,500 habitantes, 500 hombres capaces de tomar las
armas, 1,600 bueyes y 1,400 caballos, y es la residencia fija del Comandante de toda la Parte occiden-
tal de la Colonia Española. Cuenta también con una Compañía de Caballería”.6 En este mismo libro (Via-
jeros de Francia en Santo Domingo), aparece un expedicionario de nombre Vincent, quien redactó un do-
cumento que tituló Reconocimiento militar de las comunes de Dajabón, Santiago, Puerto Plata y Monte-
cristi, 1797; y del mismo autor, un Resumen del viaje hecho del Cabo a Santo Domingo a comienzos del
mes de brumario del año7 (1798). El índice general de Viajeros de Francia contiene además un informe
de un antiguo ingeniero de colonias, sobre un camino principal desde el Cabo (antiguo Cap Français) a
Santo Domingo, pasando por Dondón, San Rafael, Hincha, Bánica, San Juan, Azua y Baní; así como co-
mentarios sobre la bahía de Samaná del año 1800 y un viaje por el interior de Luisiana, Florida Occiden-
tal y por las islas de Martinica y Santo Domingo (Tomo I, Cap. XIX, de C. C. Robin, autor de varias obras
sobre literatura y ciencias, París, 1807).
El excelente ensayo sobre la frontera domínico-haitiana publicado recientemente se refiere a las pobla-
ciones creadas para fortalecer los límites entre las colonias francesa y española.7 Asimismo, creo impor-
tante referirme al libro titulado La Colonización de la Frontera Dominicana 1680-1795.8 Entre otros temas
importantes que allí se tratan debemos señalar la apertura de Montecristi al libre comercio a partir de
1764, así como la fundación de Bánica y su crecimiento; Hincha, su fundación y su conversión en pa-
rroquia; y desde luego la erección de la villa de Neiba; San Rafael de la Angostura; Las Caobas y San
Miguel de la Atalaya.
La cartografía es pobre, no obstante puede señalarse a modo de ejemplo el plano de Santiago Moreno
de 1861, para el poblado de Azua. Del mismo autor y el mismo año es el croquis de Puerto Plata y sus
alrededores donde aparece una planta del fuerte de San Felipe; y otro de Santiago de los Caballeros y
el fuerte de San Luis. Un documento importante lo es el libro de William Walton,9 de 1810, en que se in-
serta un plano del camino real que atraviesa la porción entre Nigua y sus ingenios hasta Nizao. El propó- Calle de Santo Domingo; calle comercial.
Dibujo tomado del libro Santo Domingo,
sito de esta carta, trazada en ese año, fue el de señalar la zona marítima que siguió la armada británica Pasado y Presente, de Samuel Hazard.
el 6 de julio de 1809 comandada por el general Hugh Lyle Carmichael, quien asistió las tropas leales du- Panorámica de La Vega.
Dibujo tomado del libro Santo Domingo,
rante la llamada “reconquista”.
Pasado y Presente, de Samuel Hazard.
Para finales del siglo XIX surgen los proyectos para determinadas vías férreas, de los que sólo se comple-
taron los de Samaná-La Vega (Sánchez-La Vega) y el de Santiago a Puerto Plata. Otros proyectos, como
los elaborados por el Ing Thomasset para enlazar Santo Domingo con San Cristóbal; o el de La Romana-
El Seibo, que el Poder Ejecutivo avaló el 30 de abril de 1890, (ampliado posteriormente hasta la bahía de
Samaná y Santo Domingo), ambiciosa concesión otorgada al Sr. Woolf Abrams, nunca pudieron concluir-
se. Sobre el particular así como su efecto en la estructura agraria, conviene citar informaciones que apa-
recen en los apuntes de H. Hoetink: “En 1897 la mecanización del transporte de azúcar estaba ya muy
avanzada: seis ingenios en la provincia de Santo Domingo tenían en ese año 110 kilómetros de líneas fe-
rroviarias (el ingenio Santa Fe sólo tenía 30 kilómetros y 4 locomotoras para transportar su producto di-
rectamente al muelle Ozama); 5 ingenios en el distrito de San Pedro de Macorís tenían un total de 108
kms. y 3 ingenios en la provincia de Azua, tenían un total de 72 kms. También la Cía. Frutera de La Ro-
mana, que cultivaba guineos, tenía líneas ferroviarias en ese año o estaban construyéndolas”.10
En cuanto a la estructura agraria, se modifican sus efectos gracias a la instalación de plantaciones mo-
dernas y la introducción de empresas con “uso intensivo de capital, organizadas racionalmente, que pe-
riódicamente empleaban a un gran número de trabajadores y que estaban orientadas hacia el comercio
en el mercado extranjero”.11 Parece que se produjo un aumento en el valor de la tierra, que puso de ma-
nifiesto la desorganización del catastro nacional “cuyos títulos eran falsificados en gran escala”.12 En
1882, se introdujo el sistema de medidas decimales de superficie. En 1912 se hizo obligatorio el registro
de propiedad privada.

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Modelo ecléctico rico en ornamentación
estilizada construido en La Vega para
residencia de Zoilo García para 1920.
Foto Jochi Marichal.
Eclecticismo clásico de una villa en Gazcue.
Foto Ricardo Briones.
Mansión Presidencial levantada durante
la intervención norteamericana siguiendo un
modelo tradicional. En ese mismo lugar se
construyó el Palacio Nacional. De acuerdo con
la relación de Enrique Penson, en su libro
Arquitectura Dominicana 1906-1950, el presi-
dente Horacio Vásquez fue el primero que ha-
bitó la residencia que anteriormente había si-
do sede de la Receptoría General de Aduanas.
Fue diseñada alrededor de 1912, apareciendo
en los planos la rúbrica del ingeniero W. H.
Balch. La edificación fue levantada en el
Ensanche Aguedita, donde la Receptoría, auto-
rizada por el Gobierno Dominicano, compró
21,000 M2 . El edificio con su mobiliario fue
inaugurado en la noche del sábado 27 de ju-
nio de 1914. Horacio Vásquez, fue el primer
presidente que la habitó. Luego lo harían, en
orden sucesivo Rafael Estrella Ureña y Rafael
Trujillo Molina. (Datos de Enrique Penson).
158|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
La misma fuente recoge la dinámica económica provocada por la fundación de ingenios y señala que en-
tre 1875 y 1882, se fundaron treinta haciendas cañeras en el país.13
Es entonces cuando surge el neoclasicismo tardío que denominan ecléctico y el estilo que llaman gené-
ricamente victoriano: con edificaciones de fantasía con utilización plena de la madera con tejados en
planchas metálicas. Las ciudades de Puerto Plata y Montecristi se integraron pronto a esta corriente. Po-
co después irrumpe la tecnología del hormigón armado, que comienza a utilizarse principalmente en San
Pedro de Macorís, Santo Domingo y la Romana. Este material de construcción coexiste durante varias
décadas con la “mampostería fuerte”, para cuya fábrica se utilizaba el ladrillo o la piedra. Son notables
los edificios comerciales fabricados con este material y esta técnica, en todos los pueblos. En La Vega y
Santiago impera el ladrillo. En cambio, en La Romana reina la mampostería en piedra.
Al despuntar el siglo XX muchas ciudades se transformaron. Particular importancia hay que concederle
a la ciudad de Santo Domingo y su Calle Mayor, llamada entonces Separación. Santo Domingo asume
un aire de neoclasicismo ecléctico, imagen que fue transformándose posteriormente al año de 1930,
cuando un huracán atravesó la urbe destruyéndola parcialmente. Desde entonces los espléndidos teja-
dos altos, aptos para las construcciones tropicales, desaparecieron del escenario en los barrios residen-
ciales. Sólo se conservan algunos ejemplares en mal estado que sólo a una minoría le interesa mantener
como parte de la historia de la ciudad.
Algunos monumentos importantes fueron destruidos en este período. Otros surgieron apuntalando la
memoria histórica y convirtiéndose en agentes de orgullo para las ciudades de la nueva República,
configurando la territorialidad del presente apegados a temas ligados al comercio, la producción y el
transporte por ferrocarril. La transformación, como producto del desarrollo de las comunicaciones, in-
ternacionaliza los modelos urbanos donde surgen suburbios, la ciudad-jardín, conjuntamente con el
eclecticismo victoriano y el hormigón armado. Gazcue es el prototipo.
 La estabilidad económica y política durante las primeras décadas del siglo XX, producto de los acuerdos ne- Importante inmueble construido en la Zona
Colonial atribuida al alarife Andrés Gómez P.
gociados con los Estados Unidos permitió, para el año 1918, lanzar un ambicioso programa de obras públi- Fábrica de hormigón armado y mampostería
con elaborada decoración en la segunda
cas: carreteras; sistema postal; hospitales y escuelas. Más de trescientos locales escolares se construyeron
planta, rematada con un antepecho
en toda la República. En este escenario se integran a la configuración de los centros urbanos importantes fi- sinuoso con pináculos de un fuerte acento
geométrico-gótico. Foto Ricardo Briones.
guras, entre las cuales deben mencionarse varios profesionales de la construcción, que actuaron a finales del
Edificios de hormigón armado dentro de la
siglo XIX, tales como Onofre de Lora y H. Thomasset, quien participa en el trazado de nuevos pueblos y lí- tradición constructiva de los primeros años
del siglo XX con balcones abalaustrados que
neas de hierro en toda la República y quien redactó numerosos informes y un ensayo sobre San Cristóbal
descansan en poderosas ménsulas.
fechado en 1888. Libert Luis Bogaert, quien de alguna manera estuvo vinculado con la figura precedente, Fotos Ramón Paolini.

procedía de Bélgica y fundó una importante familia en Santiago, donde aparece trabajando intensivamente
en la última década del siglo XIX. Thomasset, en cambio, fue un ingeniero civil francés quien tuvo a su cargo
el trazado de La Romana y quien trabajó en la República Dominicana en la tercera década del siglo XIX.
Personaje importante lo fue el ingeniero dominicano Octavio Acevedo Camarena, quien ocupó importan-
tes cargos públicos para el Gobierno Central y varias municipalidades como el Ayuntamiento de San Pe-
dro de Macorís. El ingeniero y arquitecto Alfredo Scaroina, italiano, fue una figura destacada de estos años.
Fue el autor del proyecto para la iglesia del Rosario en Moca, año de 1920. Entre el Ing. Bogaert y Scaroi-
na hubo determinadas diferencias de opinión en relación con la Casa Consistorial de Moca que se labra-
ba para el año de 1906: “El Ayuntamiento de Moca construía para mediados del año de 1906 su Casa
Consistorial, cuya edificación había sido sometida a concurso público, pero durante su erección se notó
que en una parte de su fachada principal se presentaron una serie de grietas que no se podían apreciar
porque habían sido cubiertas con cemento... El Ayuntamiento dispuso dirigirse al contratista (Sr. José Ma.
Michell), significándole que la Corporación tenía conocimiento de que la pared que sostenía el arco princi-
pal del peristilo había sufrido un desperfecto y que por ese motivo, se necesitaría que el ingeniero director
de la obra (Scaroina) comprobara la solidez del edificio como parte del cumplimiento de su deber”.14

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Catedral de Santiago, de un acentuado
eclecticismo goticista tradicional (revivals).
Fue elaborada en mampostería a finales del
siglo XIX por el alarife Onofre de Lora, autor
del templo de la Merced en el Santo Cerro.
Fue sometida a un intenso trabajo de restau-
ración y consolidación debido a la debilidad
de sus estructuras. Foto Ricardo Briones.
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Fundamental resulta Antonio Nechodoma, quien reside en Santo Domingo desde 1908 hasta 1912. Sus
primeros trabajos en San Pedro de Macorís los ejecuta asociado con el Ing. Octavio Acevedo Camare-
na y actuando en todas las obras públicas de aquella ciudad y asesorando en obras de carácter urbano
y estructuras de carácter público, como el magnífico edificio del mercado o en la torre de la iglesia ma-
yor, así como en el programa de edificaciones escolares e importantes residencias en Santo Domingo.
Osvaldo Báez, autor de un proyecto de edificios para la Universidad y cuyas intervenciones se reseñan más
adelante, se destaca frente a una generación de profesionales de alto nivel, cuyas ejecutorias se integran a
otro grupo de profesionales de la construcción, que como veremos en los capítulos siguientes, conforman
un colectivo bajo cuyo magisterio se estructuró la imagen de pueblos y ciudades de nuestro país.
Entre otros, conviene enumerar los siguientes, cuyas biografías breves aparecen en un reciente libro de
Enrique Penson Paulus.15
Andrés Gómez Pintado, autor de la excelente residencia Peynado. Arístides García Mella, quien dise-
ñó el Paseo Presidente Billini. Juan de la Cruz Alfonseca, a quien le atribuyen la residencia De Castro
en la 30 de Marzo. Zoilo García Peña. Constructor en 1914 de Villa Hena en Gazcue. Juan Bautista
Toro. Responsable del Teatro Capitolio y la casa Lepervanche en la Bolívar. Mariano Turull Riera. Quien
trabajó en el antiguo Palacio de los Capitanes Generales. Nicolás Cortina, en San Pedro de Macorís,
Centro Español. Ramón Urgell, con su fachadas eclécticas en la avenida España. Fidel Sevillano, au-
tor de grandes proyectos neoclásicos (Teatro Nacional). José Turull.
Otros constructores de San Pedro de Macorís mencionados por el señalado autor en esta obra repleta de
informaciones son:
Antonio Morey Castañer, constructor, fabricó en 1920 el edificio para el Gran Hotel de San Pedro de
Macorís. Antonio Molineaux Josephs, nacido el 10 de agosto de 1892, ingeniero civil, autor de los pla-
nos del Teatro Restauración en 1923. H. B. Howland, autor del Teatro Colón, Rensselaer, 1912.
El inventario de las obras emblemáticas de este período, estructuras paradigmáticas, debería convertir-
se en un catálogo. Este libro quiere acercarse a este propósito bajo el criterio de que la historia de la ar-
quitectura no se escribe en función de los metros cuadrados construidos, ni de la abundancia de habi-
tantes que se reúnan en determinados lugares. No se trata de problemas cuantitativos sino cualitativos.
Por esto, una sola obra inmobiliaria o un conjunto determinado, bastaría para determinar el carácter em-
blemático para un sitio en el espectro histórico de una determinada región, en cuyo medio se convierte
en un instrumento simbólico, ejemplar.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |163
3.2

Santiago y los pueblos en la ruta del ferrocarril

Los testimonios históricos que se ofrecen sobre la ciudad de Santiago de los Caballeros, aunque limita- Hotel Mercedes de Santiago, edificio que con-
figura la imagen urbana de la segunda ciudad
dos, permiten imaginar una villa cuyo trazado está estrechamente ligado a las tradiciones urbanísticas: de la República. Requiere una restauración
radical para rescatar esta obra paradigmática.
retícula irregular de calles, plaza mayor rodeada de edificios públicos y plazas menores que identifican
En principio el hotel fue diseñado con el
los distritos parroquiales. Un plano de finales del siglo XVIII, cuya toponimia se detalla en francés, facilita nombre de Ritz, apellido de la persona que
fundó la famosa casa de hospedaje parisiense.
apreciar los rasgos señalados: Plan de la Ville de St. Yago, chef-lieu de la Jurisdiction de ce nom dans la Se comenzó la fábrica del edificio, el 1 de sep-
partie ci devant Espagnole de St. Domingue.16 tiembre de 1928 a cargo del constructor
Enrique García Gómez, padre del
Los que han escrito sobre esta villa están de acuerdo en que la plaza mayor de Santiago fue asumien- Arq. Romualdo García Vera. El hotel Mercedes
fue inaugurado el 1 de diciembre de 1929.
do diversas fisonomías en el tiempo. Períodos arbitrarios sobre su desarrollo. Uno de ellos, el arquitec- Foto Onorio Montás.
to Holger Escoto escribió un libro que describe la plaza como: “Un gran espacio abierto flanqueado al
sur por la Iglesia Mayor, al oeste por el edificio del Cabildo y en los lados norte y este probablemente
por edificaciones de carácter residencial, y el pavimento de tierra o piedras”. El sitio original de la pri-
mera fundación aún se conserva, pero en forma precaria. En el actual, los edificios prominentes fueron
víctima de invasiones, guerras, influencias culturales, sismos, y especialmente el fuego durante las gue-
rras de independencia y restauración. En tiempos de la segunda república, aparecen nuevos elemen-
tos en la plaza mayor. Entre éstos, por su importancia, conviene mencionar la nueva iglesia mayor, cu-
yas obras comenzaron en 1868. Paralizados los trabajos, los mismos se reactivaron en 1874 bajo las
órdenes del alarife don Onofre de Lora, quien la terminó para 1895. Para esa época, y ya dentro del es-
píritu romántico, se construye una glorieta y se delimita con una verja metálica la señalada plaza, con-
virtiéndose así en un parque republicano. Este modelo fue el mismo que poco a poco fue aplicándose
en todas las plazas de armas o plazas mayores en todos los pueblos y ciudades de la república.17
Campillo Pérez, refiriéndose a lo que él llamaba la tercera fundación de la villa, describe la plaza mayor
de esta manera:
“En cuanto a la plaza mayor (hoy Parque Duarte), allá, en tiempo de la Colonia, había alrededor de la
misma plaza, el Cabildo, la Cárcel y el Hospital de los Pobres, así como la capilla del Carmen y la Pa-

LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |165

Santiago: Conjunto de detalles en inmuebles Santiago: Casas de galerías frontales
residenciales y comerciales. Las puertas con tejados en fuerte pendiente. Se trata de
y sus tragaluces calados, algunos inmuebles de carácter urbano siguiendo un
ostentando monogramas y vitrales. modelo popularizado desde finales del siglo
Fotos Ricardo Briones. XIX, de tradición carpinteril, con detalles de
hormigón armado. Fotos Ricardo Briones.

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 rroquial, esta última con dimensiones más reducidas que las que hoy conocemos pertenecientes a la Plano de la Villa de Santiago, obtenido gracias
a las diligencias del Ing. Amauri Cestari y
Catedral de Santiago Apóstol. De ahí que la reconstrucción de 1851, para su mayor ampliación, se tu- Laura Faxas en el Archivo Nacional de Francia.
Aprovechamos para dejar constancia de
vo que comprar o permutar terrenos a particulares, como ocurrió con un propietario vecino al templo,
nuestro agradecimiento. La descripción
don Román Santiago Franco Bidó, General de la República”.18 en idioma francés y los detalles de la
Plaza Mayor o Plaza de Armas determinan
El Palacio Consistorial se inauguró el 16 de agosto de 1897: “El Ayuntamiento, indeciso acerca de a la época de su confección.
quién otorgarle los planos y construcción de la obra, decidió, para dejar cubierta su responsabilidad, Santiago: pintoresco quiosco del parque
creado en la Plaza de Armas convertida en
confiar la dirección a una persona de reconocida competencia, y al efecto se eligió Luis L. Bogaert res-
parque republicano. Foto Ricardo Briones.
pecto a la contratación de la referida fábrica”.19
Santiago: Portal neoclásico y torre del reloj en
Santiago fue asumiendo el carácter de segunda ciudad de la república, estación y destino de un ferrocarril la colina de la fortaleza. Foto Ricardo Briones.

desde cuyos vagones podían apreciarse las casas grandes de las haciendas entre Moca y San Francisco
de Macorís, interesantes modelos de verdadera arquitectura dominicana, cuyas tipologías republicanas es-

tán ligadas con el arte de la carpintería industrial. Así son ciertas casas que encantan al viajero casual en la
comunidad de Pimentel, estación del ferrocarril donde una pequeña calle se convierte en una destacada
muestra de artesanía carpinteril. Rozando lo popular, hermosas casas urbanas construidas hace tiempo por
el Maestro Brens, constituyeron eslabones importantes en la evolución de la arquitectura dominicana.
Los ferrocarriles del norte funcionaban todavía para 1914, fecha esta que coincide con la visita de un
viajero que investigaba el potencial turístico de nuestro país y quien visitó todas las regiones de la is-
la comentando sus recursos, entre ellos sus malos caminos que sólo pueden ser recorridos con difi-
cultad: “Todos estos caminos principales han sido utilizados por cuatrocientos años, o más, sin ningún

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 cambio ni mejora, y el camino a Azua era la ruta principal seguida por los conquistadores españoles Palacio Municipal, construido a finales del
siglo XIX. Se trata de un edificio de fuerte
y por sus recuas cargadas de oro de las minas, pero el que escoja viajar por tierra debe tener osadía presencia, una llamativa estructura, y una
composición dominante. Foto Ricardo
en abundancia, debe ser muy buen jinete y debe salir con determinación y optimismo –lo necesitará
Briones.
todo antes de llegar a su destino”.20
Santiago: Farmacia tradicional con detalles
El mismo autor señala que existen dos líneas principales: la que va de la bahía de Samaná a la Vega “des- de fina artesanía. Foto Ricardo Briones.

de Sánchez a las afuera de La Vega, donde conecta con el Ferrocarril Central Dominicano“ que pasa por Santiago: Edificio bancario con detalles neo-
clásicos y apliques prefabricados de inicios
Moca, Santiago hasta Puerto Plata y señala además que hay otras líneas proyectadas y en construcción: del siglo XX. Diseño de Fidel Sevillano.
Foto Ricardo Briones.
“Una de estas líneas partiendo desde Macorís recorre una gran distancia en el interior, siguiendo el valle del
Río Higuamo. Otro camino de caña conduce desde La Romana al distrito de El Seybo, mientras otro con-
duce desde Azua a los vastos campos de caña del área. El ferrocarril que viaja de Sánchez a La Vega lle-
va uno a través de la magnífica Vega Real y ofrece una espléndida vista del interior más llano y abierto. Es-

te fue el primer ferrocarril de vapor de la isla, y la concesión fue otorgada originalmente a Norteamérica en
1882. Al año siguiente fue cedido a un escocés, el Sr. Alexander Baird, quien, con su propia fortuna, com-
pletó el trabajo. Para construir esta ruta fue necesario rellenar y construir un lecho de vía a través de un
manglar de diez millas, así como la construcción de un puerto en la pequeña aldea de Las Canitas (sic),
ahora conocida como Sánchez, una ciudad que prácticamente depende del ferrocarril y de su comercio”.21
El viajero se deleita describiendo los paisajes del Ferrocarril Central Dominicano de Puerto Plata-Santia-
go construido por ingenieros belgas que emplearon un sistema de rieles con dientes para las fuertes
pendientes que atravesaban la cordillera del norte y consideraban que esta ruta es un camino cosmo-

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Sánchez: Zona del puerto y andenes Sánchez: Casa construida de madera; sótano;
del ferrocarril; junto al edificio de la aduana. y galería perimetral sobreelevada.
Todos en un lamentable estado de abandono. Foto Ramón Paolini
Fotos Ramón Paolini.
Moca: Palacio de la Gobernación, con pórtico
Sánchez: Pequeña estructura de iglesia de neoclásico; con proporciones discutibles y
madera con techos de planchas metálicas; frontón. Foto Ricardo Briones.
pórtico poligonal y torrecilla-campanario.
Sánchez: Calle con algunas casas tradicionales
Foto Ricardo Briones.
de madera, de carácter vernacular.
Arquitectura de maestros constructores,
carpinteros anglo antillanos, con buhardillas
para controlar las temperaturas tropicales.
Foto Ramón Paolini.

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Santiago: edificio comercial típico de
mampostería y hormigón de una y dos
plantas. Se trata de un modelo repetido
que se da con características firmes en
muchos lugares de la isla. Las puertas
ostentan herrería de forja.
Ambas hojas abren hacia fuera.
Foto Ricardo Briones.
Hermosa casa de madera en calle Cuba,
frente al parque Colón, Santiago.
Foto Ricardo Briones.
Edificio de singular volumen aislado
en Moca, de estilo neoclásico.
Foto Jochi Marichal.
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polita, “ya que fue financiado por los holandeses, en parte construido por los belgas, es propiedad de
los dominicanos y es operado por norteamericanos. El equipo rodante es norteamericano, las estacio-
nes y edificios son belgas y los puentes son ingleses”.22
Sánchez, La Vega, Moca
Otros pueblos de la ruta del ferrocarril fueron estudiados y convertidos en importantes ensayos por un
grupo de estudiantes de término de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Nacional Pedro Henrí-
quez Ureña. Cito por ejemplo el de María del Carmen Columna y Carmen Amelia de Castro, quienes ana-
lizaron el puerto de Sánchez (que fue objeto de un artículo nuestro). El ensayo señalaba que las depre-
siones económicas de 1921 y 1930, unidas a la inauguración de la carretera Duarte en 1922, se conju-
garon hundiendo al pueblo de Sánchez en una crisis que no ha sido capaz de superar. Esta carretera
construida durante la Ocupación Americana 1916-1924, modificó los sistemas de transportación. Esta
progresiva decadencia culminó con la quiebra de la compañía escocesa Santiago-Samaná Railway Com-
pany. Hasta hace pocos años quedaban en pie numerosos testimonios de aquel importante lugar.
De excepcional interés resulta el edificio de la Aduana. Asoma su silueta rectangular en medio del espacio.
Su planta baja servía como depósito, impecablemente anónima. Sin embargo, los altos se convierten en un
canto gregoriano cuya monotonía constituye un todo armónico y sincero. La galería perimetral que la circun-
da es como un despojo de brisa. En verdad llama, atrae y tonifica. El contraste entre ambos pisos super-
puestos constituye un espléndido contrasentido que la imaginación complementa con una multitud de adi-
tamentos inexistentes, pero que uno quisiera que allí estuvieran: escaleras, lluvia, mecedoras, y seres huma-
nos de otras épocas. Forzando la realidad puede inaugurarse en aquella estructura un museo del mar, un
museo de desperdicios, perfiles de hierro, escoceses de avaricia, franceses inmigrantes y dominicanos au-
sentes. Turistas anónimos, descubridores de paisajes recónditos y curiosos visitantes circunstanciales, cru-
zan de vez en cuando por el pequeño puente ferrocarrilero abandonado que conduce a un destartalado edi- La Vega: detalles con relieves.
El friso del entablamento está decorado con
ficio en la zona portuaria de Sánchez. Por ese camino, al cruzar una cañada pintoresca, se llega a la vieja es- una greca sinuosa. El tema de la lira llena el
tímpano creado por las arquerías trilobulares
tación del ferrocarril. El edificio en cuestión es como un impresionante museo abandonado. Los elementos
acentuadas por salientes puntiagudos termi-
necesarios para dar una idea de lo que fue la terminal de la vía férrea, pueden estar allí dispersos. No obs- nados en capullo. Foto Jochi Marichal.
tante, la atmósfera es absolutamente auténtica. En el exterior, distintos inmuebles complementan un entor- Modelo de establecimiento comercial con
pilastras –entablamento– antepecho y puertas
no adecuado: la aduana; la boletería y sala de espera; y una que otra tienda de provisiones en desuso. resaltadas por un marco sobresaliente
–arco rebajado– cornisa. El modelo aparece
En cuanto a La Vega, un estudio de la Arq. Linda María Roca destaca la llegada del ferrocarril Samaná-
particularmente en La Vega, Santiago,
Santiago, hecho ocurrido en el año de 1886. El acontecimiento provoca un dinamismo comercial, un de- hasta en Cabo Haitiano. Foto Jochi Marichal.
sarrollo en gran escala que se refleja en nuevos edificios para alojar tiendas y comercios, así como vivien- Clínica Santa Ana, hoy Dr. Alfonseca.
Eclecticismo de principios de siglo,
das que densifican un marco urbano hasta entonces más bien aldeano. Es para 1910, el 5 de agosto, de elaborada artesanía y prominente
ornamentación. El violinado horizontal
que se inaugura el teatro La Progresista, construido por la sociedad del mismo nombre.
sustenta la composición.
Moca fue a su vez debidamente estudiada por los arquitectos Acosta y Vincitore, a fin de identificar ca- Foto Ricardo Briones.
da una de las edificaciones de importancia en el centro histórico. Los antecedentes de la ciudad de Mo-
ca retrotraen nuestra perspectiva en el tiempo. Diversos acontecimientos de importancia para la Repú-
blica tienen lugar en aquella ciudad, tanto del período de la Independencia como en el de la Restaura-
ción. Acontecimientos históricos durante el gobierno de Buenaventura Báez y el ajusticiamiento del pre-
sidente Ulises Heureaux, el 26 de julio de 1899. En 1907 inicia el funcionamiento del ferrocarril de La Ve-
ga-Santiago y las figuras del general Ramón Cáceres y Horacio Vásquez mantienen en el primer plano
de la actividad republicana a este centro urbano que poco a poco va creciendo en importancia. La ter-
minación de la guerra mundial en 1918 y el impresionante aumento de los precios de las materias pri-
mas, particularmente el azúcar, el tabaco, el cacao y el café, se reflejan en esta región dinamizando el
comercio de tal manera que en mayo de 1922 pudo inaugurarse la carretera Duarte que, desde Santo
Domingo hasta Santiago, la cual enlazaba las poblaciones de Bonao, La Vega y Moca.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |175
 Puerto Plata Puerto Plata. Faro metálico instalado en sep-
tiembre de 1879. Es el único en su género en
Puerto Plata fue, en cambio, dibujada en blanco y negro. Nadie puede sustraerse al encanto de la arqui- el país y de los pocos existentes en América.
Fue construido por la Compañía Robert Hills
tectura antillana de aquel lugar. Escribimos unas notas que fueron publicadas en 1981 con el título “Diá- and Son y R. Deeley and Co. New York, en la
logo en tinta con la Ciudad de la Plata”. Allí decíamos que la villa de la plata emerge en los antiguos tiem- época de la efervescencia de la industrializa-
ción. Su construcción de hierro fundido con
pos. Después desaparece en aquel horizonte que llaman la banda norte, reapareciendo en tiempos de ocho columnas tubulares estriadas octagona-
les, con un capitel dórico-romano, dispuestas
la República. Casi puede decirse que no fue colonia aquel puerto del Atlántico, aquella fortaleza. Efecti- en cinco niveles, rematado por una cupulita
vamente, al visitarla, el difícil recorrido, agreste y desinformado, urbanísticamente inconforme, transcurre gallonada. El equipo de trabajo estuvo integra-
do por los arquitectos Pilar Contín, Teódulo
entre maderas desprendidas, ignorantes del futuro, aunque llenas de esperanzas. Blanchard, Japonesa Capellán, Nerva Fondeur,
la arqueóloga Martha Roquel Aquino. Los tra-
Las buhardillas parecen ilógicas en el trópico. Sólo sirven para almacenar calor. Deberían ser aptas para
bajos fueron realizados por la empresa meta-
un proyecto energético, de esos experimentales que hoy se ponen en marcha por doquier. Sin embar- lúrgica Metaldom. Foto Ricardo Briones.

go, es el temor a la energía acumulada, una configuración secreta de la materia, una expansión de la for- Puerto Plata. Glorieta de la plaza principal
de la ciudad. Foto Ricardo Briones.
ma lo que las delata. Por esto las buhardillas se comunican siempre con el exterior. Para esto, los car-
Reconstruida galería con baldosas de cemento
pinteros victorianos, esos que levantaron la ciudad que admiramos, inmigrantes inventariados por el doc- coloreado y balconada en hierro fundido.
Foto Ricardo Briones.
tor Puig, fabricaron, casi puede decirse, que inventaron, unas celosías que asumen un importante rol or-
Imagen reciente del edifcio terminal
namental en la arquitectura de allí. Las celosías de las buhardillas imitan los fantasmas, presumen de ser de la línea de ferrocarriles de Puerto Plata,
como otra planta de la casa. Se convierten en ventanas con cristales. Pero su papel fundamental con- construída íntegramente de láminas metálicas
importadas. Foto Jorge Marte.
siste en ser como las chimeneas, que expulsan aire después de sufrir el fuego, en nuestro caso el me-
diodía del tejado metálico caliente.
Algunos de esos adornos de la arquitectura puertoplateña son de hierro. Ménsulas que se enroscan en
sí mismas y se suceden a lo largo de un alero. Enverjados con encajes, fluidos y florales, cortesanos co-
mo el rococó importando de una Francia lejana. Llamadores, goznes, cerraduras, bisagras y portalones
como el de la logia añeja de secretos. Hierros forjados por manos callosas o fundidos por la industria ex-
tranjera y embarcadas en galeones desde Inglaterra. Pero el mayor de los encantos lo constituyen los

176|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |177
Puerto Plata. Estructuras de hormigón y
madera con balcones corridos a lo largo de
las fachadas. Foto Ricardo Briones.
Puerto Plata. Cuartel de bomberos con torres
simétricas en los extremos del conjunto.
Ostenta el año de su construcción 1930.
Foto Ricardo Briones.
Puerto Plata. Conjunto de edificaciones que
caracterizan el centro histórico. El Palacio
municipal, marcadamente neoclásico con
pilastras acanaladas y arcadas superpuestas
y el pintoresco edificio de tres niveles
de La Fe en el Porvenir. Foto Ricardo Briones.
178|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
balcones. Aún recuerdo, hace ya años, un día en que la curiosidad del doctor Puig se juntó con la mía y
hablamos de galerías; de balaustradas torneadas en madera. Puerto Plata es la ciudad de los balcones.
Para María Ugarte la ciudad de Puerto Plata se manifiesta plenamente en su Parque Central que fue su
Plaza Mayor. Los 14 edificios que lo circundan fueron en su mayoría construidos entre los años 1874 y
1920 y muchos de ellos son ejemplos característicos del estilo victoriano adaptado al medio tropical. Uno
de sus constructores fue un puertorriqueño de nombre Monserrate. En una esquina se encuentra uno de
los edificios más importantes: el Club del Comercio, cuya parte principal se construyó en 1897 y el ane-
xo que lo amplía en 1925. El Ayuntamiento, obra levantada en los años 1898 y 1899, es un ejemplo del
neoclasicismo ecléctico. Construido en mampostería, tiene doble arcada sobria y armoniosa. Junto al
Ayuntamiento está la única casa de tres plantas que existe alrededor del parque. El lado sur del parque
está ocupado totalmente por la Iglesia Parroquial y la Casa Curial.
Probablemente el estudio más profundo de los constructores de la República haya sido hecho sobre
Puerto Plata.23 Aunque limitado a aquella localidad, se elaboró un detallado inventario de los construc-
tores de finales del siglo XIX y gran parte del siglo XX en que se destacan personajes como Roderik Art-
hur (1849-1941), a quien llama “el principal artífice de las casas victorianas de Puerto Plata”; José M. Co-
dina, arquitecto o maestro constructor español; José Madera, puertorriqueño, quien llegó a Puerto Pla-
ta en 1902; Abraham Lewis, jamaiquino, a quien llaman “Mister Lui”; etc. Un apéndice del trabajo del
doctor Puig enumera los carpinteros, ebanistas, albañiles, pintores y oficiales de construcción entre 1870
y 1920. En esa relación aparecen distintas nacionalidades junto con la gran mayoría dominicana: Turks
Islands; daneses de Saint Thomas; franceses de las Antillas; holandeses de Curazao; españoles; puer-
torriqueños; ingleses; venezolanos y haitianos. Estas migraciones, una especie de tráfico de estilos y pro-
fesionales de la construcción, han existido siempre entre las islas antillanas.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |179
Puerto Plata. Vivienda de carpintería de Casa típica de la arquitectura antillana de
tabloncillos con galerías adinteladas Puerto Plata, cuya tradición carpinteril creó
descansando sobre columnas de hormigón. un centro histórico peculiar con multitud
Foto Ricardo Briones. de modelos con una raíz común en toda la
región. Foto Ricardo Briones
Puerto Plata. Importante edificio construído
en madera y zinc extranjeros, inaugurado en el Casona de Sabana de la Mar,
1897 para alojar al Club del Comercio, desta- recientemente incorporada al catálogo
cada institución puertoplatense fundada en nacional de monumentos (2008).
el 1874 por, entre otros ilustres ciudadanos, Foto Secretaría de Estado de Cultura.
Don Segundo Imbert. La estructura,
Montecristi. Modelos de viviendas que
ubicada en la calle Beller frente al Parque
configuran el centro histórico. Llama
Independencia, fue diseñada específicamente
la atención la dinámica de los tejados
para alojar al club, y fue ampliada en el 1925,
gingerbread en planchas metálicas
como se puede notar a la derecha en la ima-
que permiten crear espacios altos
gen. Foto Ricardo Briones.
que se destinan a usos diversos.
Pequeña y ornamentada vivienda de Foto Ricardo Briones.
mampostería y hormigón adornada con
figuras premoldeadas que cubren las superfi-
cies murales y los contramarcos de puertas
con celosías y antepechos con protuberancias
exageradas. Foto Ricardo Briones.

180|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |181
3.3

Repoblación de Montecristi y nuevas poblaciones en la zona oriental

La región de Montecristi, identificada desde el Descubrimiento por sus características geográficas, no ad- Montecristi. Torre metálica del reloj público
adquirido en Francia en 1895.
quiere perfiles urbanos hasta bien entrada la era republicana. Las crónicas señalan las debilidades que fue- Foto Ricardo Briones.

ron afectando esta zona hasta la época denominada “de las Devastaciones”. De ahí en adelante la despo- Proyecto de la villa de Dajabón, cuya traza
cuadriculada resulta similar a otras de la
blación fue mayor y no es hasta finales del siglo XIX cuando se consolida la estructura urbanística en la que
misma época y de la misma fuente. Su impor-
la ciudad principal de esa bien llamada colonización interior lo fue la de San Fernando, refundada para 1751. tancia regional es el resultado de estar situada
en el cruce de los caminos principales entre la
La Academia Dominicana de la Historia y el Archivo General de la Nación han publicado en estos días colonia española y la francesa.

una obra sobre la colonización de la frontera, que aborda las políticas de refundación de pueblos a lo lar-
go de la línea entre las colonias francesa y española de la isla. En la misma se analizan la dinámica mi-
gratoria y la territorialización en la banda norte-central y sur, abarcando nuevos pueblos como Dajabón
(1740); Neiba ( ); Bánica (1664); Las Caobas (1704); Hincha (1704); San Miguel (1768); San Rafael (1761),
producto de las políticas puestas en marcha.24
El autor González Hernández demuestra que la colonización en la frontera, su repoblación, se llevó a ca-
bo en base a un proceso continuo de inmigración canaria. Durante varias décadas, y ya desde principios
del siglo XVIII, se hablaba de la reconstrucción de los puertos del norte, particularmente Puerto Plata y
Montecristi. Francisco Rubio Peñaranda, gobernador y capitán general a partir del 20 de agosto de 1751,
ratificaba la importancia de esta política en sus correspondencias a la Corona:
“El gobernador expresó en enero de 1752 que la fundación había comenzado. Remitió plano de ella.
En él muestra el orden y la regularidad de las calles tiradas a cordel, la arboleda a su entrada y salida
para esparcimiento de los vecinos, la plaza y los bohíos. Precisa que había destinado 39 familias isle-
ñas “para mayor dique a los franceses” y que éstas habían llegado el mismo día de San Fernando, ha-
biéndoles posibilitado antes párrocos y ornamentos en la iglesia para su culto”.25
Un plano elaborado por el Ing. Elpidio Ortega,26 desarrollado entre 1860 y 1935, determina el área históri-
ca. La propuesta se fundamenta en una clasificación e inventario de inmuebles donde registra más de 300
unidades. El mismo autor clasifica este inventario en 15 categorías,27 entre las que deben destacarse las

LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |183

Montecristi. Casas tradicionales con
pintorescos detalles propios de las islas cuya
influencia se da en toda la región llevada y
traída por artesanos inmigrantes anglo o
franco antillanos. Fotos Ricardo Briones.
Montecristi. Detalle de galería de una
casa-vivienda donde se utiliza la tecnología
mixta de los albañiles del hormigón armado y
los carpinteros victorianos provenientes de
distintas culturas e influencias de los grandes
centros europeos, en muchos casos prefabri-
cadas e importadas. Foto Ricardo Briones.
184|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
de influencia vernácula (9 categorías); las de influencia modernista (bungalow, pradera y estilo moderno); y
desde luego los inmuebles de rasgos eclécticos y victorianos.
Tanto en Montecristi como en los pueblos de la ruta del ferrocarril, un rasgo que llama la atención son las
transformaciones que sufren sus espacios públicos. La vieja plaza de armas de las villas coloniales refugiadas
en la plaza mayor de la urbanística española, con un fuerte carácter castrense, lugar de reuniones cívicas pa-
ra la leer bandos y proclamar revoluciones, se transforma en jardines con un fuerte acento paisajístico, regu-
lados geométricamente por jardineras o parterres con paseos arbolados. En el centro de aquella simetría de
líneas perpendiculares o diagonales, era habitual construir una glorieta, estructura con fuerte acento ornamen-
tal, donde se ratificaba el espíritu del victoriano inglés, o la semblanza del romanticismo francés. Estas glorie-
tas han desaparecido en muchos lugares. Sin embargo, en Montecristi se levantó una torre de acero con un
reloj en la cúspide y, sin tomar en cuenta su valor arquitectónico, constituye un elemento identificador, el más
importante desde el punto de vista urbanístico: “El reloj público, de estilo victoriano, montado en una hermo-
sa estructura metálica, fue traído de Francia en 1895, comprado por iniciativa de Benigno Conde, contable
de la Casa Comercial, oriundo de Venezuela, que propuso la idea de comprar el reloj al Ayuntamiento y fue
aprobada. En Francia había estado instalado en San Germán y fue reparado para venderlo a Montecristi. El
que gestionó la compra en París fue don Toribio García”.28 También hubo una locomotora que comienza a
rodar en el año de 1875 y, desde luego, había una plaza que tenía su glorieta, llamada Plaza de la Concordia
y construida en 1925: La glorieta fue desmantelada en 1943 para colocar un busto de Trujillo. Este lugar ser-
vía también de mercado público, lo que la convertía prácticamente en el centro de aquella localidad.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |185
Montecristi. Casas tradicionales de la ciudad
de Montecristi utilizadas como viviendas o
locales comerciales. Foto Ricardo Briones.
186|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
Naturalmente, Montecristi es inseparable de las figuras de Máximo Gómez, José Martí y Antonio Maceo,
héroes todos de la independencia cubana.
La arquitectura victoriana fue el motivo de un ensayo que titulamos “Museo romántico del pasado que
ya murió”. El mismo comenzaba señalando que la plaza ha sido el rostro y el alma de cada tiempo his-
tórico y de cada tiempo social. Esta declaración es como una proclama repetida por historiadores, so-
ciólogos y urbanistas. Con certidumbre podemos confirmar que, efectivamente, la plaza es un espacio
urbano particularmente sensible a los cambios en el tiempo. La apariencia que adoptan en el período de
transición entre el siglo XIX y el XX constituye una armoniosa alegoría en la cual un “quiosco” central apa-
rece como elemento dominante del conjunto. Una modalidad que utilizó fórmulas estéticas de aquí y de
allí, trasladando modelos a miles de kilómetros de sus lugares de origen, interpretando en materiales in-
dustriales, como el hierro, y estilos artísticos del pasado. Las plazas militares coloniales se convirtieron
en pequeños bosques paradisíacos; lugares de animación e intercambio social. Quiosco y glorieta se le-
vantan en los parques urbanos justamente en las encrucijadas de los paseos. El primero es de origen
oriental. El vocablo es turco, y significa mirador. Es como un adorno. Su estilo adopta el vocabulario mu-
sulmán, como lo son muchos arquetipos creados por el arte victoriano en hierro fundido o en madera,
estructuras levantadas por carpinteros de buen gusto. Las glorietas, en cambio, recrean modelos clási-
cos de origen romano o renacentista.
El Santo Cerro
En camino hacia la costa sur y del este, al cruzar por el Santo Cerro,29 el mayor centro de peregrinación de
la región central-norte o Cibao, su iglesia centenaria nos llama la atención. Originalmente se construyó allí una
ermita. Aquel centro de culto mariano se mantuvo aún después de quedar destruida la ciudad de La Con-
cepción con el terremoto de diciembre de 1562. En el gobierno de Ulises Heureaux se ordena la construc-
ción de la iglesia actual que, conjuntamente con el Santuario de Bayaguana y el Santuario de Higüey, son los Almacén de mayoristas en Moca.
Foto Jochi Marichal.
tres lugares de peregrinación y turismo religioso más importantes del país. El nuevo templo fue levantado en
Pintoresca ermita de Copey, en la recta de
ladrillos tomados en parte de las ruinas de la primitiva ciudad de La Concepción de La Vega, al pie de dicho Montecristi a Dajabón. A pesar de su mal
estado de conservación, particularmente la
cerro. El director de la obra lo fue el alarife Onofre de Lora, figura sobresaliente de la arquitectura dominicana
torre-campanario, la misma llama la atención
del siglo XIX, a quien le tocó intervenir en muchas de las obras llevadas a cabo en aquella región. de los viajeros en esa ruta de tránsito
obligado entre esos pueblos de la costa
De acuerdo con una carta dirigida en 1888 por el mismo Onofre de Lora al presbítero Carlos Nouel, se que- noroeste de la isla. Foto Ricardo Briones.
jaba de las injusticias que fueron cometidas con él durante la construcción del nuevo templo. La iglesia en
cuestión es un edificio de tres naves, la central cubierta por una bóveda de medio cañón. Arquerías de per-
fil ojival contrastan con los semicirculares, especialmente en el interior. En el crucero, los triángulos esféri-
cos de las pechinas esquineras descansan sobre cuatro grandes pilares, sirviendo así a su tradicional com-
promiso estructural de crear en el transepto el tránsito del cuadrado del suelo al círculo base de la cúpula
que se eleva adornada por ocho ventanas en simetría radial y un esbelto lucernario. Exteriormente esta cú-
pula se manifiesta como si se tratara de una bóveda gallonada. Hastiales repiten el tema de los frontones
de las cabeceras exteriores del crucero. Una torre en campanario se eleva lateralmente junto al presbiterio.
La fachada, en tres cuerpos verticales separados por contrafuertes, manifiesta detalles más bien neoclási-
cos. La composición de la misma adolece de una franca e incoherente organización.
San Pedro de Macorís
Al cruzar la cordillera Central, los caminos conducen a la región oriental donde creció la ciudad de San
Pedro de Macorís, donde nos tropezamos con otro templo que caracteriza esta ciudad de madera,
mampostería y hormigón armado.30 El lugar fue un antiguo paraje señalado documentalmente en 1785
por Antonio Sánchez Valverde y en 1808 por Lemonier de la Fose. Se convierte en sección ya para 1815,
jurisdicción del Seibo, y para 1882 obtiene título de Distrito Marítimo y en esta misma fecha se instalan
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |187
San Pedro de Macorís. Serie de edificios
construidos al despuntar el siglo XX
entre los que se destaca el de los Bomberos,
cuya torre está coronada por una glorieta.
Fotos Ricardo Briones.
188|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
los ingenios Consuelo, Cristóbal Colón, Santa Fe y Puerto Rico. El primero fue el Angelina, en 1876. Evi-
dentemente la tradición motivó a las autoridades locales a programar la construcción de un templo de
importancia. El gótico de la iglesia de San Pedro Apóstol es un híbrido con valor extrínseco, más bien ur-
banístico, porque sin duda logró convertirse en el edificio más vistoso y más alto de la ciudad. El urba-
nista decidió colocar el monumento frente al mar, en la desembocadura del río Higuamo, junto al puer-
to. Una gran plaza se encargaría de conservar el valor espacial de esta iglesia mayor. El hormigón arma-
do es talvez la característica predominante en la arquitectura de San Pedro de Macorís. Es en este no-
vedoso material con el que se construye el templo. Las armaduras interiores de hierro han sufrido un nor-
mal proceso de oxidación, provocando fisuras peligrosas en una de las naves laterales, así como en gár-
golas, molduras, florones y penachos. También en los perfiles de algunas ventanas, parteluces y detalles
interiores.
La historia urbana de San Pedro de Macorís es la historia de los ingenios y la historia de los pescadores,
la explotación del azúcar y del mar. Un caballero muy famoso entre los macorisanos fue don Juan A.
Amechazurra, a quien se reconoce como el propulsor de la industria azucarera en la región. Era cubano
y visitó a San Pedro de Macorís por primera vez en 1876. García Lluberes, el historiador, cita la descrip-
ción de Schomburgh, hecha a mediados del siglo XIX, donde habla de aquel “puerto de Macorís”, por el
nombre del río junto al cual se levantaron los pequeños caseríos que se denominaron “Mosquito” en el
lugar de la actual ciudad; y “Sol”, en el lugar que llaman Punta. Según García Lluberes, el nombre com-
puesto de San Pedro de Macorís aparece por primera vez en un documento del 9 de agosto de 1858,
año quince de la Patria.
La inmigración acompañó el progreso de esta ciudad desde su fundación. Para 1920, el censo registra-
ba unos 38,600 habitantes entre los cuales había más de diez mil extranjeros con una composición ét-
nica que variaba en sus registros, muchos de ellos procedentes de Puerto Rico, hasta europeos de dis-
tintas naciones y antillanos que un autor denomina barloventinos-sotaventinos.31 Estos inmigrantes vuel- El Gran Hotel fabricado por un mallorquín
llamado Antonio Morey Castañer para 1916.
can su éxito en construcciones representativas, como el edificio Armenteros; el Morey; el eclecticismo Foto Ricardo Briones.
musulmán del Casasnovas; el edificio del Cuerpo de Bomberos, notable en su apariencia y en su con- Una ermita rural en el ingenio Angelina.
Foto Gustavo Luis Moré.
servación; así como el crecimiento urbano de la periferia y el centro con su plaza-parque de recreo.
Vivienda en las instalaciones para empleados
Cierto inmueble de la ciudad de San Pedro de Macorís, ejemplar modelo de carpintería del victoriano32 de administrativos del Central Romana
Corporation, típico ejemplar del modelo usado
las Antillas, sorprende al visitante curioso que se acerca a su pequeño patio donde se levanta un pabellón
tan frecuentemente en otros enclaves
pintoresco. El Pabellón de Té, como le llaman, fue concebido en un victoriano tardío, probablemente inspi- azucareros del país. Foto Lowell Whipple.
rado en construcciones angloantillanas. Sobre una planta cuadrangular, se eleva un volumen cúbico ence-
rrado por una fina rejilla de elementos diagonales de madera. La cubierta, volada al igual que en la casa,
circunda un espacio perimetral o galería abierta donde el acento ornamental proviene de las cresterías col-
gantes que a modo de encajes adornan las aristas del borde del tejado. Este adorno, muy propio de la ar-
quitectura victoriana, podría describirse como una fantasía de formas cuya gramática particular tiene infini-
tas combinaciones.
La Romana
La historia de La Romana ha sido relatada por Vetilio Alfau Durán con las siguientes palabras: “La noti-
cia más antigua que tenemos del pueblo de La Romana, o sea, de la existencia de su caserío, la ofrece
Sir Robert H. Schomburgh, en su importante reseña de los principales puertos y puntos de anclaje de
las costas de la República Dominicana. El sabio naturalista alemán que durante una década residió en el
país como cónsul de Inglaterra acreditado ante nuestro Gobierno, estuvo en el lugar en junio de 1852, y
escribió ahí: “El pequeño pueblo de La Romana está situado sobre el cerro que domina el río hacia la ri-
bera derecha y oeste; la subida es rápida y muy incómoda...”33 “El terreno que comprende el ejido de la
ciudad de La Romana, alcanza a la cantidad de dos caballerías más ochenta y cuatro tareas, el cual pa-
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |189
La Romana. Frente al parque central del traza- só a ser propiedad municipal por donación que hicieron en 1897 los propietarios Ulises Heureaux, Pre-
do urbanístico se levanta la iglesia mayor,
fábrica de mampostería de piedra vista como sidente de la República, Andrés Beras, Agustín Pérez Montás, Juan Bautista Morel y Miguel Febles; te-
muchas de las edificaciones originales de esta
rrenos que están comprendidos en el sitio denominado Chabón Abajo, y los cuales fueron mensurados
ciudad. Postal antigua.
en el años 1883 por los agrimensores públicos señores Gerardo Jansen y Domingo Morcelo”.34 El vene-
San Pedro de Macorís. Ya para 1910 se levan-
taba la estructura del templo mayor bajo la di- rable historiador continúa su relato señalando que “en mayo de 1907, se dio comienzo a la construcción
rección del arquitecto A. Nechodoma y con el
concurso de una Junta de Fábrica. Para 1914 del muelle y de los edificios de la Aduana, la cual estuvo a cargo del ingeniero Eduardo García. El 19 de
estaba lista la fachada y la torre, de acuerdo
marzo de 1914 quedó instalado el faro en la margen izquierda de la entrada del puerto, siendo el prime-
con relato del Ing. Enrique Penson. Para 1918
intervino el arquitecto Scaroina, quien preparó ro de su clase montado en nuestras costas.”35 Los planos urbanísticos de La Romana fueron confeccio-
los planos de la bóveda. Foto Ricardo Briones.
nados por el Ing. Thomasset, el mismo que aparece trabajando en Santo Domingo, San Cristóbal, El Sei-
Interior de la Iglesia de San Pedro Apóstol,
obra de hormigón armado iniciada para 1905 bo y en el Cibao.
con planta de tres naves, la central cubierta
por una bóveda que se prolonga hasta el
presbiterio donde se convierte en una media
cúpula. Foto Jochi Marichal.

190|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |191
3.4

Los pueblos del sur y la ruta del oeste

El sur se inicia en Santo Domingo y sigue a través de San Cristóbal; Baní; Azua; San Juan; Neiba y Ba- San Cristóbal. Antigua iglesia parroquial
con torre exenta y tejados con faldones
rahona. La transformación está asociada estrechamente al período pre-republicano. Poco se conoce que descansan sobre muros de mampostería.
La estructura se levanta en la cara norte
acerca de los constructores y arquitectos.36 Ha quedado, sin embargo, el resultado de su trabajo: los
de la plaza mayor donde se construyeron
edificios y las casas; calles y plazas. La arquitectura y el urbanismo permanecen como testimonio vivo. los edificios del poder municipal y otros
representativos de las funciones públicas.
Los autores en cambio se olvidan. No puede hablarse de arquitectura anónima, sino de arquitectos anó- Foto Ricardo Briones.
nimos. A veces se conocen nombres, y personajes dentro del proceso de desintegración entre el autor
y su creación. Los estudios históricos pueden invadir estos campos en un proceso de homogenización
reuniendo de nuevo carpinteros, albañiles, constructores y arquitectos con su obra. Esta tendencia se hi-
zo más fuerte a partir del siglo XVIII; se intensifica en el siglo XIX. Fue patente con la arquitectura religio-
sa, con las reconstrucciones de los templos destruidos por huracanes y terremotos. Aparece con los tra-
bajos de Portillo y Pedro de la Rosa. Se hace dominicana durante la República con Onofre de Lora y el
Padre Ayala. Datos biográficos de estos personajes aparecen en la obra de José Gabriel García titulada
Rasgos Biográficos de Dominicanos Célebres. A ellos se les debe la construcción de, por lo menos, tres
iglesias provincianas: la del Santo Cristo de Bayaguana, la Parroquial de San Cristóbal y el Santuario de
Aguas Santas de Boyá.

Baní
Existen pruebas de que el culto a la Virgen de Regla es anterior a la fundación de Baní 37 (1764), pues se
tienen noticias de que por los años 1740, había un vecindario de 525 personas, de las cuales 111 eran
hombres, 150 mujeres y el resto niños. Estos tenían como patrona a la Virgen de Regla, aunque para es-
ta fecha no se había establecido formalmente el poblado y se estaba fabricando una iglesia, a pesar del
estado de pobreza en que se vivía. Constituye una característica del mayor interés no sólo en Baní sino
en toda la región sur, el viejo esquema presente en las construcciones populares. La polifonía colorística
de la casa rural y los principios urbanísticos puestos en práctica para la ordenación de los nucleamien-

LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |193

San Cristóbal: Club Social. tos habitacionales, como aquel tesoro perdido “el cuadrángulo de Paya”, constituyen algunos arquetipos
Foto Ricardo Briones.
de extraordinaria importancia en el comportamiento sociocultural de los estratos básicos de la sociedad
Azua. Residencia frente al parque central,
obra de Humberto Ruiz Castillo. dominicana de aquella región.
Foto Ricardo Briones.
Azua, San Juan
Azua y San Juan constituyen fundaciones tradicionales, asentamientos de la época de Ovando y los Re-
yes Católicos, solar de familias que se multiplicaron con lentitud a través de los siglos, y cuyos descen-
dientes pelearon por la independencia contra las tropas haitianas y defendieron la restauración con lan-
zas y machetes.
Azua está ligada a la historia de Enriquillo, como lo está a la de Diego Méndez cuando arribó de Jamai-
ca en busca del Comendador para organizar el rescate del Primer Almirante. Un ensayo de Ramiro Ma-
tos38 deleita cuando nos relata como “Diego Méndez llegó a Puerto Escondido, al caserío donde Colón
tuvo las conversaciones con Roldán y que Diego Méndez había oído de labios del Almirante. Aquí bajó
de su canoa y fue al caserío disperso de los indios pescadores del lugar, y conversó con ellos, los cua-
les le dieron referencias de un español que tenía una granjería aledaña al poblado que ellos llamaban
Azua. Este resultó ser uno de los españoles encomenderos, era de Galicia, de la región de Santiago de
Compostela, estaba viviendo a expensas de los indios del lugar”. Aquel gallego que propició la designa-
ción de la villa de Compostela no podía imaginar que para el año de 1751, un terremoto cambiaría la
suerte y el destino de la villa: “Hubo tres terremotos en ese año de 1751, el primero ocurrió el 18 de oc-
tubre; el segundo el día 28 del mismo mes; y el tercero, el que destruyó a Azua, ocurrió el 21 de noviem-
bre. Corrieron estos tres terremotos toda la isla, hasiendo muchos destrosos de las serranías que deva
pavor mirarlas, la iglesia del Combento de la Merced de la ciudad de Santiago padesió la mesma ruina
que la de la ciudad dicha, y el combento de la villa de Azua quedo hecho una ruina de sus materiales,
194|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
pero es mui corto la pequeñes de este volumen, para referir la ruina destrozos y afliciones de los mora- Iglesia en San Juan de la Maguana.
Foto Ricardo Briones.
dores de esta villa de Azua, abandonada en esta ocación, por los repetidos terremotos, rebentando bol-
Antigua imagen de una casa en el Batey
canes de agua en los mesmos temblores que los puso en grande temor y espanto. De aquel poblado in- del Ingenio Barahona hacia el 1928.
dígena (quizás milenario) llamado por los indios “Azúa”; y que luego de la estadía de aquel gallego éste
llamara a su estancia vecina, Compostela; y luego Diego Velásquez y Ovando llamaran Azua de Com-
postela; ya sólo quedaban los escombros”.39
San Juan de la Maguana, villa incluida en el programa territorial de Ovando, fundada por Velásquez, ubi-
cada en un fértil y rico valle bajo la sombra de la cordillera Central, es probablemente uno de los lugares
mejor dotados para la vida pacífica de los prósperos agricultores que han conformado su vecindario des-
de entonces. Estas características y su relativo aislamiento fueron la causa de su limitado desarrollo ur-
banístico. Tierra de caciques, patriotas y empresarios agrícolas, la villa era aldeana y, como a casi todas,
le tocó mudar de sitio con los siglos. Su actual emplazamiento es definitivo, siempre cercano la centro
de culto taíno denominado “Corral de los Indios”.
Barahona
“Barahona se fundó a través del comercio, impulsada por un decreto de Toussaint Louverture. Estas ac-
tividades las iniciaron inmigrantes radicados en la común de Rincón, hoy municipio de Cabral, que en su
mayoría eran de origen árabe, y se dedicaban a la explotación de madera preciosa en todas las monta-
ñas de la cordillera de Bahoruco; a la cría de ganado y más tarde se dedicaron a la siembra de café, po-
blando toda esta zona del aromático grano. A medida que se extendió la explotación de estos recursos
naturales, la actividad comercial fue creciendo, y hubo la necesidad de extender su comercialización. Es
así como Barahona jugó su rol por ser una ciudad marítima ...El Ingenio Azucarero y las minas de sal y
yeso en la comunidad de Salinas, completan el empuje económico que vivió la Perla del Sur: Por su puer-
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |195
San José de las Matas: Iglesia del El Rubio.
Foto Ricardo Briones.
Salcedo. Iglesia con torre-campanario.
Foto Ricardo Briones.
Barahona. Interior de la iglesia de la Santísima
Cruz, después de su restauración en el 1994.
Foto Gustavo Luis Moré
Barahona: Iglesia de la Santísima Cruz con
torre lateral. Se trata de una estructura
original de principios del siglo XX
en mampostería con rasgos neoclásicos.
Foto Gustavo Luis Moré.
196|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
to, además del azúcar y mieles, la sal y el yeso, se exportaban maderas preciosas (guayacán, caoba, ca-
pá ébano, cedro, baitoa, roble, sabina), plátano y café, y a causa de este auge surgieron exportadores...”
Así se expresa el profesor Gustavo Adolfo Tavárez en su obra titulada: Eran otros los tiempos y otros los
hombres.40 El batey de su ingenio reflejaba la arquitectura de influencia norteamericana que reinó duran-
te muchos años en los barrios creados para funcionarios, la mayoría de ellos extranjeros, en los centra-
les azucareros que se fueron instalando en el sur de la República. Estas residencias mantienen una es-
trecha relación con la experiencia del canal de Panamá. El carácter tropical de las mismas giraba alrede-
dor de una galería perimetral (que algunos arquitectos llamaban verandas), protegidas por mallas para
defender el medio ambiente interior de los insectos, cosa esta que permitía mantener abiertas las puer-
tas y ventanas y circular el viento. Como podemos ver, estos modelos son llevados a un plano más alto
por arquitectos como Nechodoma y sus seguidores, los cuales convierten la vivienda individual en pe-
queños bungalows o casas del tipo pradera. Así crecieron poco a poco las antiguas ciudades y se des-
bordaron por los nuevos ensanches que modificaron la antigua morfología.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |197
 3.5

Desde Santo Domingo: eclecticismo y modernidad

En Santo Domingo, las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX son tiempos de transfor- Para 1911, y de acuerdo con Enrique Penson,
ya estaba diseñada la residencia de dos plan-
mación y crecimiento. Muchas de las antiguas estructuras civiles desaparecen o son remodeladas con tas, de concreto, de estilo ecléctico, sita en
la calle 19 de Marzo, entre la Padre Billini y
estilos nuevos ligados al denominado eclecticismo, término que el diccionario define como del griego,
la Arzobispo Portes, acera este. Fue diseñada
eklegein (escoger), método que consiste en reunir lo mejor de cada sistema. La Ciudad Primada se des- (atribuida) por el Arq. Antolín Nechodoma.
Se fabricó para servir de morada a don
borda en nuevos ensanches que surgen alrededor del centro histórico e incluso en la margen oriental del Juan Vicini Perdomo, con anticipación a su
casamiento con la Srta. Consuelo Marchena
río Ozama donde existían antiguos asentamientos como San Lorenzo de los Mina, cuya iglesia parroquial
Damirón. Foto Ricardo Briones.
se conserva aún. Al oeste se pueden contabilizar antiguos asentamientos de ingenios azucareros como
Palavé, Engombe y Nigua, con una ermita dedicada a San Gregorio. La integración entre ambas márge-
nes del río fue objeto de largos debates que culminaron con la construcción de un puente. Este tema ha-
bía sido objeto de varias iniciativas desde época tan antigua como el año de 1540. Las crónicas reco-
gieron la participación de un importante arquitecto, Rodrigo de Liendo, en este proyecto.41 No había en
esta época la presión que existe en nuestros días para la conservación de los recursos naturales. La po-
blación urbana era relativamente baja y salvo contados ejemplos, reinaba un ambiente urbano de carác-
ter aldeano.
Es difícil analizar la urbe santodominguense sin tomar en cuenta su región definida cuidadosamente por
la naturaleza.
Profesionales formados en el exterior modificaron la apariencia de la ciudad. Aparecen simultáneamente
las urbanizaciones Ciudad Nueva, Gazcue y La Primavera, orientadas por los caminos reales hacia el
oeste. Se integran los suburbios de la parte alta (norte) y se trazan nuevas avenidas con bulevares arbo-
lados. Un tranvía tirado por caballos recorría la Calle Mayor desde el viejo mercado de la Plaza del Con-
tador, atravesando el Navarijo, aquel barrio descrito por Moscoso,42 hasta el fuerte de La Concepción y
desde ahí hasta la playa de Güibia, que fue uno de los lugares recreativos preferidos por los residentes
de la capital de la República en los primeros años del siglo XX.
El nuevo siglo deslumbraba con algunos adelantos tecnológicos. La energía eléctrica recorría las calles con pos-

198|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |199
Alcázar de los Almirantes en su lado norte.
La escalinata fue agregada por el restaurador
J. Barroso. Foto Ricardo Briones.
Junto a las murallas se instaló un faro a
mediados del siglo XIX sobre el Fuerte de
San José. Fue desmantelado. Construido en
Inglaterra, dominaba la entrada al puerto de
Santo Domingo.
Reloj solar levantado en la plazuela de las
Casas Reales junto al camino de ronda
de las murallas de Santo Domingo.
Foto Jochi Marichal.
La puerta de San Diego ostenta un complejo
diseño estructural y una composición refina-
da. Sus estructuras y escudos heráldicos fue-
ron restaurados recientemente. Al fondo: las
Casas Reales. Foto Jochi Marichal.
200|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
tes de madera que todavía mantienen su uso. El agua potable y el drenaje sanitario y pluvial se volcaban en las
antiguas vías de acuerdo con sistemas propios de la tecnología norteamericana. Los que entraban a la ciudad
por el mercadillo fluvial aposentado en la ribera del río Ozama, al pie del Alcázar de Colón, atravesaban la no-
table Puerta de San Diego sin percibir la complejidad de su diseño estructural y el refinamiento de su compo-
sición. Este segmento de la periferia urbana contiene el conjunto de estructuras militares más depurado de la
zona histórica. El sólido complejo militar y los perfiles castrenses de sus aspilleras, fortines y camino de ronda,
contrastan con el simbolismo monumental de la Puerta del Mar. El análisis más erudito sobre este monumen-
to fue elaborado en 1942 por un catedrático.43 El mismo destaca el carácter planimétrico del plateresco de la
Puerta de San Diego. La descripción se concentra en el plano frontal donde columnas elípticas soportan un
frontispicio encuadrado por un rígido arrabá que se posa sobre los capiteles utilizando el recurso de volutas re-
nacentistas. Después de comparar esta composición con algunos portales del siglo XVI, el ensayista advierte
que San Diego anuncia el incipiente barroco europeo. Pienso que efectivamente el planismo (anti-plástico, di-
ce Palm), de la decoración activa, constituye una expresión del manierismo que el diccionario define como “for-
ma del arte que se manifestó en Italia en el siglo XVI entre el renacimiento y la época barroca, y que se carac-
terizó por su falta de naturalidad y su afectación”. Contrasta este efecto simple con la robustez de las estructu-
ras del conjunto defensivo. Estas se contorsionan para adaptarse a la empinada cuesta que bajaba desde las
Casas Reales. Hacia el norte, las estructuras se integraban a los parapetos defensivos del Alcázar, construidos
previamente. Hacia el sur, daba paso a un camino de ronda que se extendía hasta la plazuela del Palacio de
los Capitanes Generales y la Audiencia Real donde para el siglo XVIII se construyó un reloj de sol y una capilla.
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |201
 Los palacios conocidos como las Casas Reales fueron biografiados en el año 1979.44 Allí se aportan datos Torre de la iglesia de la Virgen de la Altagra-
cia. Diseñada y construida por el Ing. Osvaldo
sobre estas estructuras. Durante el gobierno de Ferrand, en la Era de Francia, los mismos adquirieron deter- Báez junto al Hospital de San Nicolás. La vieja
capilla del hospital de San Nicolás, localizada
minada fisonomía regida por necesidades más bien funcionales. En cambio, la fisonomía republicana que ad-
en la porción este, fue incorporada al proyec-
quiere hacia 1910 es el producto de un cuidadoso empeño por dotar esta imponente estructura de una ima- to. El andamiaje para construir la torre se
levantó en febrero del 1922 (LD, 16-2-1922).
gen de acuerdo con el gusto de la época. Actuó allí el ingeniero Osvaldo Báez, quien también intervino el edi- Foto Ricardo Briones.

ficio municipal frente a la “plaza mayor” dominada por el cabildo eclesiástico de la Catedral y los edificios de- Fotografías antiguas del paseo Padre Billini o
malecón construido a principios del siglo XX.
dicados al Poder Legislativo republicano: el Senado, en el antiguo palacio del gobernador haitiano Borgellá (si-
milar al palacio de gobierno de Santiago frente a su plaza mayor, ya desaparecido), y la Cámara de Diputados
situada en el viejo edificio de la cárcel pública que ya había adquirido su fachada neoclásica desde antes.
El ingeniero Osvaldo Báez también intervino el Convento de las monjas dominicanas de Regina Angelo-
rum donde funcionó el antiguo colegio de San Luis Gonzaga que regenteaba el Padre Billini. Construyó

varias residencias y remodeló el hospital de San Andrés, una de sus mejores obras, así como la iglesia
de La Altagracia, para lo cual intervino en forma imprudente el hospital de San Nicolás. El inventario de
sus obras es extenso, y además de las mencionadas, están el cuerpo de bomberos de San Pedro de
Macorís; la gran estructura del hipódromo La Primavera; etc.
Para el fin de siglo XIX, se destruyó La Picota, ubicada en la Plaza Mayor, mientras se levantaba la escultura
dedicada al Gran Almirante con cuyo nombre se designa el parque construido en la antigua Plaza de Armas.
La arquitectura doméstica y las casas (a finales del siglo XIX y a principios del siglo XX) incorporan ele-
mentos decorativos entre los que se distinguen ménsulas renacentistas; balaustres serlianos; puertas

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Doble página anterior:
Para 1924 se lleva a la imprenta el magnífico
plano hecho por Ernesto Paradas.
Firma aprobándolo, Alfredo Scaroina.
Distintos ángulos del centro histórico de
Santo Domingo en que pueden apreciarse
conjuntos de edificios en la calle Hostos; en
la calle Isabel la Católica; en la calle Padre
Billini y un ángulo de las murallas que rodean
la Ciudad Colonial. Fotos Ricardo Briones.
y ventanas encuadradas por formas sobresalientes coronadas por aleros melodiosos que parecen ex-
traídos del trabajo encantado de albañiles teatrales. Las cornisas de ventanales se convierten en ver-
daderos toldos que sugieren telares colgantes, doseles. Se asumen los códigos del neoclasicismo his-
tórico transfiriéndolo al eclecticismo, visto como un estilo con formulaciones libres, ricas en el manejo
compositivo. Reaparecen las columnas de estilo; las balaustradas y las molduras; las cadenas de silla-
res en ángulos esquineros y en pilastras que ya figuraban en aquella disposición reglamentada desde
el siglo XVI y cuya estereotomía, imitando aparejos de sillares, se convierte en una consonante de la gra-
mática manierista que se aplica en nuestros días.
Urbanísticamente, el crecimiento arropó la “gran sabana”, aquel espacio libre que se extendía frente a
las murallas, orientándose hacia el oeste transformando la sabana real que los gobernadores haitia-
nos denominaban “del Estado”. Frente a ella las murallas se extendían desde el mar (San Gil y La Mi-
sericordia) hasta el Fuerte de la Concepción. Las dos puertas del oeste creaban el escenario con el
que tropezaban los viajeros que venían desde el sur y desde el norte. Poco a poco estas murallas fue-
ron demolidas en algunos tramos para dar paso a las calles prolongadas que enlazaban los ensan-
ches nuevos (Ciudad Nueva) con la Ciudad Colonial. El Parque de la Independencia fue la articulación
entre Ciudad Nueva y la vieja o ciudad colonial. Antes se había construido el cementerio. Casi todo
aparece registrado en el plano de Casimiro de Moya fechado en el año 1900. Poco después, en la pla-
za señalada, se levanta una hermosa glorieta que identificaba la ciudad y articulaba la calle mayor con
el urbanismo del siglo XX.
A lo largo de la avenida Independencia, denominada el camino de Güibia: así como la avenida hoy de-
nominaba Bolívar (camino de Santa Ana); como también a lo largo de la actual avenida 30 de Marzo (an-
tiguo camino de Santiago); se construyeron villas y chalets que asumía la burguesía en las primeras dé-
cadas del siglo XX. Casas con galerías perimetrales sobreelevadas sobre el terreno natural (creando só-
tanos) y con techos altos de fuerte pendiente (creando buhardillas). Se utilizaban vigas de madera sobre
las cuales se apoyaban planchas acanaladas de zinc industrial o láminas y tejas importadas. Estas es-
tructuras tropicalizadas, de materiales heterogéneos, definían grandes espacios que permitían crear los
salones de la arquitectura residencial en boga. El plafond de madera o de metal aislaba los vapores ca-
lientes, los cuales encontraban escape del desván a través de ventiladores o respiraderos colocados es-
tratégicamente.
El hormigón armado se hace presente en columnas de estilo sobre basas esbeltas. Los capiteles servían
para transmitir las cargas de arcos y dinteles.
Aparecen en el inventario de esta época, que coincide con la intervención norteamericana, del dieciséis,
figuras como Jaime Malla Salom y José Doménech, artífices de residencias ligadas al modernismo; Al-
fredo Scaroina, quien participa en el diseño y construcción de la Casa Consistorial de Moca, en 1907;
José Turull y Mariano Turull (asociado a Jaime Malla para 1913), quien conjuntamente con otros cons-
tructores-ingenieros, proyectaba el arte catalán y su presencia en el panorama urbano dominicano.
José Turull nació en 1865, llegó a Santo Domingo en 1897 e instaló una fábrica de mosaicos y otros pro-
ductos para la construcción. Se le atribuye como autor de la primera construcción de concreto armado:
el depósito de los Parra, cerca del muelle de San Pedro de Macorís. También tuvo a su cargo la cons-
trucción de la torre de la iglesia parroquial del Seibo, y participa íntimamente en la construcción del puen-
te del Ozama, actualmente destruido; del malecón Presidente Billini; y el edificio de la aduana de Santo
Domingo, absolutamente neoclásico.
Algunos de estos constructores llegaron desde Santiago de Cuba en el 1907, entre ellos José Domé-
nech, para realizar trabajos artísticos y yeserías en la remodelación del palacio presidencial (Capitanes
Generales o Casas Reales). Entre los que llegaron en ese año deben mencionarse Juan Teis y los her-
manos Urgel (Ramón, Luis y Juan).

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 Capítulo especial merece Benigno Trueba,45 quien prohijó estructuras emblemáticas que constituyen hi- Esquina noreste del edificio Baquero,
de Benigno Trueba. Foto Ricardo Briones.
tos insuperables en la fisonomía de Santo Domingo. Ya en 1914 se había trasladado a San Pedro de Ma-
Iglesia Evangélica, cuya torre se levanta airosa
corís para instalar el ingenio central azucarero Las Pajas. En esa época dirigió varias construcciones en en la calle del Hospital o Mercedes.
Foto Ricardo Briones.
San Pedro de Macorís, por encargo del señor Serrallés, así como la instalación del ingenio Boca Chica.
Algunas de las estructuras dominantes de la
En 1919 construyó la fábrica de fósforos y el edificio de los bomberos en Puerto Plata. También dirigió Calle Mayor o Calle del Conde, que recoge el
eclecticismo moderno que invadió la vieja
parte de la carretera Azua-San Juan de la Maguana y construyó algunos puentes de hormigón armado,
ciudad virreinal, estructuras levantadas en
y en el gobierno de Horacio Vásquez, la carretera San Isidro-Guerra. hormigón armado, entre ellas el edificio
Cerame y el Diez. Fotos Ricardo Briones.
Las graderías del hipódromo La Primavera fueron construidas por Trueba en 1919 (diseñadas por el Ing.
Osvaldo Báez). Ramón Trueba, en las remembranzas que hace de su padre, se refería a la época en que
vivían en San Pedro de Macorís y su padre era administrador de una ferretería frente al señor Cánepa,
en el respaldo del Teatro Colón.
El ingeniero Trueba también intervino en muchas obras que no fueron diseñadas por él, tales como el
hospital Internacional aquí en Santo Domingo, la Iglesia Evangélica en la avenida Independencia, cons-
truida en 1934, y cuyos planos fueron traídos del exterior. El hospital Carl Th. George, en San Pedro de
Macorís, donde construyó uno de los pabellones. También el edificio Cerame (aproximadamente en
1923), con planos elaborados en los Estados Unidos y cuyo maestro de obra fue Julio Beltrán. El mis-
mo señor Cerame trajo de Estados Unidos los planos del edifico en que funcionó el Listín Diario, en la
calle José Reyes.
Entre 1921 y 1924, Trueba trabajó como ingeniero en la construcción de la carretera del sur, así como
en la de Hato Mayor al Seibo. Talvez fue posteriormente cuando inició la construcción de distintas obras
en la ciudad de Santo Domingo, algunas de las cuales fueron demolidas y otras destruidas por el ciclón
de San Zenón. Esta época de su ejercicio profesional en que se destacó como arquitecto y director de
obras de arquitectura, adquiere especial interés con obras tales como el edificio Diez, y el antes mencio-

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Fachada del Banco Nacional que, de acuerdo
con Enrique Penson, fue producto del trabajo
de Ramón Urgell Caralt y Pedro Casadeball.
Fue intervenida en 1911. Foto Jochi Marichal.
Casas de los suburbios, rodeadas de jardines.
Son típicas de los primeros años del siglo XX.
La primera, desaparecida, en la Av. Bolívar.
La segunda, en la Av. Independencia, atribuída
a Antonín Nechodoma.
Foto Gustavo Luis Moré.
Plano de la fachada de gran residencia en
Gazcue. Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Plano-elevación de la casa cuya foto aparece
en el centro. Archivo DoCoMoMo Dominicano.
210|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930
nado edificio Baquero, situados ambos en la calle del Conde, así como obras anteriormente levantadas
en la calle Isabel La Católica y la Arzobispo Meriño.
El más avanzado arquitecto de las primeras décadas del siglo XX fue Nechodoma y la fuente más com-
pleta para estudiar su arquitectura es del libro que lleva por subtítulo The Pairie School in the Caribbean,46
publicado en el año 1994. Para el año de 1982 mi interés por el tema me permitió publicar un artículo “Ne-
chodoma: Misterioso Arquitecto Bucanero del Caribe Hispánico”.47 Nació en Praga, Checoslovaquia (en-
tonces Bohemia) en 1877. Murió en San Juan de Puerto Rico, en un accidente tonto, en 1928. Su titula-
ción como arquitecto la obtuvo en 1898. Aparece establecido en la ciudad de Chicago ya en 1900.
Construyó numerosos edificios y residencias en Santo Domingo y San Pedro de Macorís, los cuales han
sido inventariados. Entre éstos puede señalarse el edificio para un banco (en la esquina Mercedes con
Isabel La Católica), modelo que fue repetido en distintos lugares. También edificios públicos en San Pe-
dro de Macorís, tales como el mercado y el matadero. En las obras del arquitecto Nechodoma puede
apreciarse la riqueza ornamental y el uso del adorno en la decoración. Para esto mantenía un taller de
artesanías en el cual se ejecutaban sus diseños. Estos diseños aparecían como resultado del estudio del
detalle. Eran los criterios del Art and Crafts y del Art Nouveau, vigentes en esta época, tanto en Europa
como en los Estados Unidos. Era labor de oficio volcada en lámparas elaboradas con caracoles y náca-
res de Filipinas; ventanas con cristales de colores; cerámicas con decoraciones fitomórficas. Grandes
aleros protegían su arquitectura con una intención clara de utilizar el medio ambiente y adaptarlo a él. La
obra de Antonín Nechodoma fue descrita por Enrique Vivoni, arquitecto de San Juan de Puerto Rico, co-
mo parte del estilo que en Estados Unidos llaman “de las praderas”. Eran bungalows, casa de monta-
ñas en una primera época, dice Vivoni, quien agrega que:
“Para el 1915, ya Nechodoma había variado su estilo, incorporando entonces elementos españoles en
las fachadas y decoraciones, lo que estaba entonces a la vanguardia, Como ejemplo tenemos una casa
LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |211
Página anterior: construida en Santo Domingo y unos planos para el edificio de la Y.M.C.A, en Fajardo. Al estudiar am-
Peculiar residencia fabricada para 1914.
Diseñada por el propietario, Zoilo Hermógenes bos proyectos nos damos cuenta de que son idénticos en forma y concepto”.
García. Se trata de un chalet de una planta, con
Para la tercera década del siglo XX, llega a Santo Domingo uno de los más exitosos arquitectos de la región.
una galería adornada con figuras vegetales que
parecen crecer desde la tierra para sostener el En la Gran Enciclopedia de Puerto Rico, sección arquitectura, el apreciado y eminente profesor Efraín Pérez
techo. Ramas simuladas se emplearon cerrando
la galería desde el antepecho hacia abajo. Llamó Chanis describió a Pedro Adolfo de Castro como uno de los precursores de la arquitectura contemporánea
la casa Villa Hena, en honor a la primera de su
de aquel país. Su reseña sobre dicho personaje señala que la labor de De Castro transcendió a la Repúbli-
hijas. El trabajo artesanal es excelente por su
semejanza a la naturaleza y por haber permane- ca Dominicana. Efectivamente, tiene en este suelo obras de señalado interés. Entre otras diseñó y constru-
cido intacto a través del tiempo. Sin lugar a du-
da fue realizado por yó tres residencias para los hermanos Freites, las tres en la avenida Independencia, la mayor de las cuales
algunos de los alarifes catalanes de la época. ha sido demolida. Tuvo a su cargo el Centro de Recreo de Santiago, aquel interesante edificio de fisonomía
(Enrique Penson). Foto Jochi Marichal.
neomusulmana, muy de la época en que fue levantado, y sin duda, un atractivo escenario de tradiciones
Centro de Recreo de Santiago del arquitecto
puertorriqueño Pedro de Castro. santiaguenses. Español-Morisco era como le llamaban a dicho estilo entonces. Del mismo arquitecto es
Foto Ricardo Briones.
también la mansión Tejera, reseñada por nosotros bajo el título de: Exótica Residencia con más de 50
Detalle del piso de la Casa Valera, en la César
Nicolás Penson, Gazcue, c.1908. Demolida. años.48 Sus obras, después de proyectadas, las llevaba a cabo volcando su labor de arquitecto directamen-
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
te en la construcción. Pérez Chanis describe esta actitud de la siguiente manera: “Además de arquitecto,
Foto de archivo del interior de la Casa Valera,
De Castro se distinguió en el campo de las artes. Diseñó muebles, lámparas, rejas, bellos mosaicos policro-
en la César Nicolás Penson, Gazcue.
Una de las primeras obras de Nechodoma mados de cristales brillantes y algunos vitrales. Su temática de diseño se repetía en los enrejados, mosai-
en Santo Domingo, c. 1908. Demolida.
Archivo DoCoMoMo Dominicano. cos y puertas, dándole a la obra unidad indiscutible. Esta labor artística, producto de su sensible personali-
Edificio de uso mixto en la calle El Conde, dad, se proyectaba también al campo de la pintura, el dibujo libre, la escultura y poemas de profunda preo-
actualmente en abandono. Benigno Trueba,
cupación estética, dentro del romanticismo que influenciaba a muchos puertorriqueños del momento”.
c.1930. Foto Ricardo Briones.
Como vemos, el catálogo de edificios emblemáticos correspondientes al período republicano se multipli-
ca con obras diseñadas y construidas por varias generaciones de profesionales que desde las últimas
décadas años del siglo XIX labraron edificios por muchos años, dejando obras que constituyen paradig-
mas inevitables, obras maestras de la arquitectura dominicana.

212|LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 LOS PARADIGMAS DE LA NACIONALIDAD: ARQUITECTURA Y DESARROLLO ECONÓMICO REPUBLICANOS 1844-1930 |213
4
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN
EN LA ARQUITECTURA
DE LA “ERA DE TRUJILLO”
1930-1961

Gustavo Luis Moré

4.1

La situación de la República en 1930

Con el violento advenimiento del nuevo presidente Rafael Leonidas Trujillo Molina al poder –quien gober- Doble página anterior:
Tramo central del puente sobre el río
nó a sus anchas sirviéndose de los métodos y las estrategias más inverosímiles desde el 16 de agosto Higuamo, San Pedro de Macorís. 1934.
Foto Ricardo Briones.
de 1930 hasta el 30 de mayo de 1961, cuando fue ultimado– se establece un punto de inflexión funda-
Ayuntamiento de la Romana. c.1940.
mental en el devenir dominicano. Predecir los 31 años de su dominio absoluto sobre los destinos del país
José Antonio Caro Alvarez.
era sencillamente imposible. Intuir los caminos que habría de transitar la sociedad en su desarrollo eco- Foto Archivo CARALVA.

nómico, cultural y, consecuentemente, territorial, hubiera constituido un acto de profecía. Más allá de los Casa Armenteros en La Romana.
Tomás Auñón, c. 1945. Foto Ricardo Briones.
métodos y de las complicidades típicas de estos procesos tan frecuentes en la evolución democrática
Edificio de la Escuela Normal de Varones,
de la América Latina del momento, la realidad demuestra que la huella dejada por la llamada Era de Tru- 1942. Leo Pou Ricart.
Foto Archivo General de la Nación.
jillo en el territorio nacional es, hasta hoy en día, imborrable. El fenómeno de la modernidad, introducido
Monumento a la Paz de Trujillo en Santiago
tímidamente en el país pocas décadas antes a través de los puertos y las instalaciones para la agroin- de los Caballeros, 1944. Henry Gazón et alt.
dustria dispersas en sus hinterlands, hace su entrada en los centros urbanos y se consolida, principal- Foto Ricardo Briones.

mente, en la ciudad de Santo Domingo, la que cambiaría su nombre por el de Ciudad Trujillo en 1936.
Vista axial desde el sur del Parque Ramfis,
Este es un proceso paulatino que requiere de una detenida mirada, de una profunda revisión.
hoy Eugenio María de Hostos, en la avenida
El primer indicio de un cambio en el proceder arquitectónico dominicano colonial, aquella tradición evi- George Washington, Santo Domingo.
Guillermo González, 1937.
dente en los gruesos muros de tapia, ladrillo y piedra caliza, en los techos de vigas de caoba y de otras Foto Max Pou.

maderas preciosas cubiertos generalmente de tejas planas, de enlucidos blancos y luminosos patios, se
produce después de más de tres siglos y medio de ininterrumpida práctica constructiva, con la introduc-
ción de los materiales industrializados, hacia el 1865.
Pequeños y grandes edificios de maderas extrañas, estructuras de acero y chapas de lámina metálica,
forman empaques destinados para un medioambiente imaginado, importados para poner al servicio de
las nuevas líneas de ferrocarril, dedicados a instalar los ingenios de azúcar y para, a través de un singular
proceso de reproducción local, poblar las concentraciones urbanas vinculadas a los nuevos desarrollos in-
dustriales del país: Puerto Plata, Montecristi, Sánchez, San Pedro de Macorís, La Romana, Barahona.1
A inicios del siglo XX, se introduce el uso del hormigón armado en el importante puerto sureño de San Pe-

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |217

Mausoleo privado en el Cementerio
de Santo Domingo, inicios del siglo XX.
Foto Gustavo Luis Moré.
Inicios de la avenida Independencia,
hacia la década del 20, Santo Domingo.
A la izquierda se observa el Cementerio
Municipal. Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Fachada sur Club de la Juventud en Santo
Domingo, c.1934. Juan de la Cruz Alfonseca.
Foto Archivo Marcos Blonda.
Casa familia Reid Cabral, originalmente
Tejera Álvarez, calle Cervantes, Gazcue.
En ella funcionó durante unos años
una de las pocas escuelas capitalinas,
el Colegio Cervantes. Pedro de Castro, 1928.
Foto Ricardo Briones.
218|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
dro de Macorís. Inmigrantes españoles, italianos, árabes, alemanes, negros angloantillanos libertos (local-
mente llamados “cocolos”), actúan como proyectistas y obreros especializados, determinando un proceder
que finalmente alcanza a Santo Domingo, la vieja capital, en esos tiempos dedicada a extrapolar sus límites
más allá de las vetustas murallas hacia ensanches en los que se aplican, todavía con cierto pudor, los mo-
delos eclécticos típicos de la época. El ensayo de extensión de extramuros de Ciudad Nueva sólo maquilló
estilísticamente las mismas alineaciones coloniales, en nuevos materiales. Es el momento en el que actúan
figuras como Osvaldo Báez (1857-1936), Alfredo Scaroina, Andrés Gómez Pintado –quien realiza la primera
casa en hormigón armado en la calle Mercedes esquina José Dolores Alfonseca hacia 1906–, Juan Bautis-
ta del Toro (1892-1953), Octavio Acevedo, Juan Alfonseca (1876-1965), Malla, Turull, Domenech, Flon Gau-
tier y muchos otros protagonistas del eclecticismo previamente reseñado en el capítulo anterior de esta obra.2
Pocas figuras se destacan como la de Antonín Nechodoma (1877-1928), ese mítico checo que llega al
país después de un misterioso periplo e introduce el Prairie Style en el Caribe.3 Ejecuta obras de notable
vanguardia tanto en la República Dominicana como en Puerto Rico. Diestro en el uso de los nuevos ma-
teriales –el hormigón armado hace su entrada en el país en la primera década del nuevo siglo–, demues-
tra un primer asomo a esa modernidad incipiente, todavía desarraigada de los procesos sociales y cultu-
rales que en Europa y en los Estados Unidos se venían gestando desde siglos atrás. Esta especie de de-
fecto de nacimiento todavía acompaña a la arquitectura moderna en el Caribe y en gran medida en Amé-
rica Latina: la noción, si bien velada, de tratarse de un fenómeno de importación más que del resultado
de las posibilidades intelectuales y materiales del hombre como constructor de su propia cultura.
Ciertamente es en San Pedro de Macorís y en las demás ciudades portuarias del país donde nace la mo-
dernidad dominicana. En Macorís del Mar, un nutrido grupo de extranjeros dedicados a las artes de la
construcción, primordialmente el misterioso personaje de Nechodoma, representa el cambio. Éste hace
las obras de ingeniería del puerto, la torre del campanario de la Catedral, el desaparecido Matadero y el
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |219
Ángulo noroeste del Hospital Padre Billini,
Santo Domingo. c. 1925. Osvaldo Báez.
Foto Ricardo Briones.
Glorieta central del Parque Enriquillo, después
de su restauración llevada a cabo por el ADN
en julio de 2008. Osvaldo Báez, 1930.
Foto Ricardo Briones.
Antigua imagen de la demolida Residencia
Freites, en la avenida Independencia,
Santo Domingo. c. 1928. Pedro de Castro.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Portal principal del nuevo Cementerio
Municipal de Santo Domingo.
c.1935. Fidel Sevillano.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Casa familia Henríquez en el Ensanche
La Primavera, hoy Gazcue, Santo Domingo.
c. 1930. Foto Ricardo Briones.
Dibujo de la propuesta de Konstantin
Melnikoff para el concurso del Faro a Colón.
1929. Archivo DoCoMoMo Dominicano.
edificio Municipal de Correos. En Santo Domingo trabaja en la primera restauración de la Catedral y en
varias casas de destacada factura, obras relevantes para un recién llegado, ciertamente.4 Es la primera
vez que se bajan las alturas de los techos, que se construyen espacios flexibles –con límites inexisten-
tes o acomodables al uso–, se discrimina la estética del fenestramiento versus la masa del muro, se au-
toriza a las cubiertas a tener vida propia, se independizan los volúmenes de un organismo anteriormen-
te compacto, atado a las prerrogativas de un urbanismo de manzanas, calles y plazas. Tanto cambia la
arquitectura como la noción de la propiedad urbana. La ciudad sobrepasa los límites de su cementerio
extramuros, en la avenida Independencia, y se extiende hacia las sabanas costeras y en torno a los ca-
minos de salida de la capital hacia el Cibao y otras comarcas. El concepto de Ciudad Jardín –en reali-
dad una adaptación local respecto a su origen inglés– entra, no mucho más tarde, por el ensanche Lu-
go y los otros ensanches capitalinos hoy englobados en el barrio de Gazcue. Habría que ver si en cierta
manera, las instalaciones domésticas implantadas en algunos de los ingenios para la producción de ca-
ña, los conocidos bateyes para extranjeros, no se adelantan en la introducción de este modelo de asen-
tamiento. Por vez primera se aislan las casas de sus bordes, asumiendo mayores retiros y permitiendo
así jardines frontales, laterales y traseros y una vida “nueva”, más sana y aireada, producto de la prime-
ra modernidad, aún estrechamente vinculada a los preceptos de la vida poscolonial. Este barrio ejemplar
resumió por décadas el trabajo de los más destacados autores de la escena local e internacional.5
Por San Pedro de Macorís ingresa Benigno Trueba (1887-1948), formado en Barcelona y autor de es-
pectaculares edificios que cambian radicalmente el paisaje y la escala del centro histórico de Santo Do-
mingo, quien comparte escenario con Pedro de Castro (1895-1936),6 ese boricua admirable que desa-
rrolla preciosas casas en el estilo entonces llamado “mediterráneo”, hoy mejor identificado como neohis-
pánico o neocolonial por la historiografía latinoamericana.7 La abundante obra de Fidel Sevillano ha sido
recientemente documentada, y ofrece proyectos de la relevancia del Edificio de Correos de Santiago, o
el Portal del Palacio Nacional de Santo Domingo. La frecuente e intensa relación con Puerto Rico deter-
minó un flujo de autores, probablemente los más destacados del período inmediatamente anterior al ad-
venimiento del presidente Trujillo. De Castro, como ya hemos señalado antes, diseña varias casas de ri-
ca factura artesanal, en particular para la familia Freites, a lo largo de la avenida Independencia, uno de
los ejes que se extienden fuera de las murallas paralelos al mar Caribe, constituyéndose en el paradig-
ma a seguir en el desarrollo de este “estilo” asumido por los arquitectos locales.
Las obras ejecutadas por el gobierno norteamericano que ocupó el país de 1916 a 1924, trazan una ru-
ta precisa, no tanto en la definición de un proceder arquitectónico –identificable por su predilección en el
uso del ladrillo de arcilla como elemento constructivo y expresivo básico–, sino por el establecimiento de
la infraestructura territorial que encauzaría el desarrollo de la nación. La experiencia previa del Canal de
Panamá, campo de ensayo de una nueva arquitectura apropiada al clima y a las exigencias ambientales
del Caribe húmedo, concretiza modelos de fresca presencia, inspirados en formas sencillas, casi plató-
nicas, y en la combinación inteligente de materiales locales e importados.8 La relación del caso paname-
ño con las otras intervenciones estadounidenses en el área del Caribe está aún por ser estudiada.
Apenas un par de años antes del traumático cambio de mando acaecido en 1930, se lleva a cabo uno
de los concursos de arquitectura mundiales de mayor trascendencia para la República Dominicana. Se
trata del concurso, gestado décadas antes por Américo Lugo, para erigir un monumento a la memoria
del Gran Almirante, en la ciudad de Santo Domingo. El premio a esta competencia, a la que asistieron
arquitectos de la talla de Alvar Aalto, Konstantin Melnikoff, Tony Garnier, etc., recayó en un joven arqui-
tecto escocés, Joseph Lea Gleave (1907-1965), ganador entre 455 propuestas de 48 países, quien
eventualmente se traslada a Ciudad Trujillo a realizar los planos del proyecto y a dar inicio a esta faraó-
nica obra, que sería terminada en 1992, bajo circunstancias muy diferentes a las previstas originalmente
durante la V Conferencia Internacional Americana, en 1923.9

220|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |221
4.2

Cambios políticos y fenómenos atmosféricos:

“...no descansará mi brazo...”
La década del 30 es fundamental en el desarrollo de la arquitectura dominicana. El 3 de septiembre de Obelisco conmemorativo al cambio de
nombre de Santo Domingo a Ciudad Trujillo,
1930, a menos de un mes de haber asumido el poder el dictador Trujillo Molina, se produce uno de los desde el Parque Ramfis. 1937. Trene Pérez.
Foto de Max Pou.
huracanes más devastadores que haya conocido la historia dominicana, el ciclón de San Zenón. Los
Planta general del Parque Ramfis, Santo
cuantiosos daños a propiedades y la pérdida de vidas humanas generan un cambio de actitud frente al
Domingo, 1937. Guillermo González.
uso de los materiales tradicionales y promueven la adopción del bloque de hormigón, originalmente al- Dibujo de Martínez, Mignucci y Rigau.

mohadillado o tipo “berruga”, en vez del entonces típico paramento de madera como unidad primordial
en la arquitectura dominicana, vigente hasta nuestros días. El mismo Trujillo recorre las calles de la ca-
pital y los asentamientos más impactados por el fenómeno y emprende un programa de saneamiento
y de obras públicas, que obtuvo resultados inmediatos. Para seguir una secuencia de hechos, según
el libro Obras de Trujillo,10 el Parque Enriquillo es inaugurado el día 18 de agosto. Ejecutado por Don
Osvaldo Báez, era, hasta su reciente remodelación, uno de los espacios públicos más distinguidos de
Santo Domingo. El 1ro. de noviembre se inaugura el Hospital para Niños y se ordena la pavimentación
de las calles de Santo Domingo y de Santiago. La primera gran obra inaugurada por Trujillo, iniciada en
su gestión, es la del puente sobre el Río Higuamo, el 18 de mayo de 1934, una hermosa estructura de
acero de sorprendente esbeltez que acercó San Pedro de Macorís –todavía el puerto más cosmopoli-
ta del sur– a la Capital del país, iniciando así, paradójicamente, un proceso de declinación que aún per-
siste en esa ciudad oriental. Las obras del puerto de Santo Domingo se firman con el ingeniero puerto-
riqueño Benítez Rexach en marzo de 1935, proyecto que cambiaría definitivamente la cara de la ciu-
dad, dotándola de una infraestructura de gran modernidad apta para el intercambio comercial, indus-
trial y posteriormente, turístico. El elenco de carreteras, puentes, drenajes, escuelas, hospitales y mu-
chas otras instalaciones para el servicio ciudadano, se multiplica casi geométricamente en estos prime-
ros años, hasta dar pie a una posibilidad nunca prevista: Trene Pérez, notable autor de la protomoder-
nidad, posteriormente ejecutado por el mismo régimen, construye el obelisco conmemorativo al cam-
bio de nombre. A partir de 1937, hasta 1961, Santo Domingo se llamó Ciudad Trujillo. Desde lo alto de

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |223

Aspecto de uno de los galpones
del nuevo puerto de Santo Domingo,
hacia 1938. Benítez Rexach.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Temprana vista del Parque Ramfis, hoy
Eugenio María de Hostos, desde el tope
del obelisco. 1937. Archivo DoCoMoMo
Dominicano.
Hermosa vista aérea del conjunto original
del Hotel Jaragua. Santo Domingo, 1942.
Guillermo González. Archivo OGM.
224|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
este viril monumento se aprecia en algunas de las fotos y postales de la época el espectáculo relucien-
te del Parque Ramfis, ejecutado meses antes por el joven arquitecto Guillermo González, en apaisado
romance con el mar Caribe, dominando el predio donde fueron enterradas en fosa común las víctimas
no reclamadas del huracán de San Zenón. Ya un editorial del Listín Diario había escrito: “Inauguracio-
nes y no primeras piedras...”.
Vale la pena reseñar la actual situación de estos dos proyectos tan singulares de la temprana dictadu-
ra. El territorio costero del muelle de Santo Domingo es objeto de una transformación integral de par-
te de renombrados inversionistas privados, en una acción que comprometerá el futuro de ambas már-
genes de la desembocadura del Ozama. La vocación turística y de espacios dedicados al ocio pro-
meten convertir este espacio, hasta ahora residual o marginal a la actividad urbana del centro históri-
co, en un nuevo polo de atracción capaz, de ser correctamente articulado en su diseño, de potenciar
el creciente turismo nacional hacia espacios de naturaleza cultural. El Parque Ramfis, hoy conocido
como Eugenio María de Hostos, es el único –paradójicamente el más antiguo– proyecto de Guillermo
González que ha sido rescatado en su concepción espacial original. Ojalá una intervención municipal
que ya se anuncia sepa respetar este simbólico lugar, tan importante no sólo en términos arquitectó-
nicos, sino históricos.
Victor Garrido, poeta dominicano (1886-1972), escribió en “El obelisco de Ciudad Trujillo”: ... “Y cuando
herido por la muerte el día / el mundo se adormece en la armonía / que fluye de la bóveda estrellada, /
es el altivo y mudo centinela que en silencio de la noche vela / el sueño secular de la Primada”.11
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |225
4.3

El invariable retorno, 1930-1937: “Llega joven arquitecto”

En la República Dominicana, la gestión estadounidense crea las bases institucionales para el nuevo di- Vista del aspecto que ofrecía el conjunto
total del Hotel Jaragua y sus anexos,
seño a través de la Oficina de Ingenieros, posteriormente convertida en la Dirección de Obras Públicas. hacia 1960. Foto Max Pou.

Varios jóvenes dominicanos que debutan allí como dibujantes son protagonistas destacados: Octavio Plantas del bloque original del Hotel Jaragua.
1942. Guillermo González. Archivo
(Trene) Pérez Garrido (1905-1949), Mario Lluberes (1906-1967) y Alfredo González, entre otros. Pablo Pé-
DoCoMoMo Dominicano.
rez se gradúa a principios de siglo en el extranjero y trabaja en Santiago en proyectos vinculados a La
Tabacalera y en varias residencias privadas. Estos jóvenes autores participan activamente en la cultura
constructiva local por varias décadas, compartiendo la escena con una serie de nuevos profesionales
que poco a poco retornan al país, después de concluir sus estudios en el extranjero. Guillermo Gonzá-
lez (1900-1970) se diploma en 1930 en los EEUU; Humberto Ruiz Castillo (1895-1966), en 1931 en Pa-
rís; al igual que José Antonio Caro Álvarez (1910-1978), en 1932 y Juan Bautista del Toro, unos años an-
tes; Leo (1905-1976) y Marcial (1908-1965) Pou Ricart, en Bruselas, en 1933.12 Son ellos, entre otros,
quienes eventualmente configuran una Primera Generación de arquitectos pioneros en la introducción de
las nuevas formas del Movimiento Moderno.
Ante la falta de una facultad local propiamente dicha, la verdadera escuela de esta primera generación
se desarrolla en el extranjero. La sociedad dominicana, comparativamente atrasada en el desarrollo de
su cultura arquitectónica respecto, incluso, a otras naciones del Caribe, acude a la única opción de en-
viar a sus jóvenes, deseosos de formarse en esta disciplina, a otras ciudades, particularmente europeas.
La atracción por el universo de la floreciente modernidad franco y germano-centrista de inicios de siglo
no era aún eclipsada por las vanguardias norteamericanas, que muy pronto ocuparían la escena, a raíz
precisamente de la migración de muchos de sus más destacados protagonistas, antes de y durante la II
Guerra Mundial. La más notable excepción por el interés en llevar a cabo los estudios en Europa la cons-
tituye, paradójicamente, el que se convertiría, en menos de diez años de práctica profesional, en el pa-
radigma de la modernidad dominicana en la arquitectura: Guillermo González.
El predominio de los esquemas domésticos mediterráneos, introducidos por el gusto imperante entonces

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |227

 en los EE.UU. en enclaves de origen hispánico, tales como La Florida, Texas y California,13 se hacía pre- Casa Dunsmore, hoy Martínez Bogaert, en la
calle César Nicolás Penson, Gazcue. c. 1955.
sente en las nuevas viviendas solariegas del Ensanche Lugo, Gazcue, La Primavera y en los demás desa- José Reyes y Miguel Soler. Foto Ricardo
Briones.
rrollos inmobiliarios de extramuros. Este gusto por el empaque neohispánico se mantiene a lo largo del si-
Estación de servicios en la avenida
glo, y es todavía hoy, transformado por la posmodernidad, un invariante en la escogencia estilística de mu- Independencia, Santo Domingo. c. 1948.
chos dominicanos. Los principales autores de esta estilización romántica son precisamente Trene Pérez y Foto Ricardo Briones.

Casa morisca en la calle Uruguay,

Mario Lluberes, antes de su transición a la modernidad, aunque es muy posible que la influencia más fuer-
Santo Domingo, diseñada para la
te haya sido el conjunto de obras del puertorriqueño Pedro de Castro en Santo Domingo y en Santiago.14 Sra. Julia Molina. c. 1940. Trene Pérez.
Foto Ricardo Briones.
Es necesario detenerse a comprender este singular estilo neocolonial, tan común a toda América Latina du-
Casa neohispánica de la familia Santoni
rante estas décadas, y particularmente generalizado en las Antillas hispánicas. Se introduce en la región en la calle José Joaquín Pérez, Gazcue.
c. 1946. Trene Pérez. Foto Ricardo Briones.
después del renombrado pabellón de California en la Feria Internacional Colombina de Chicago de 1893,
Alzado de su tesis para el Ayuntamiento
celebrando el IV Centenario del Descubrimiento de América, influenciado por la tradición de la arquitectura
de Santo Domingo. Yale University, c. 1930.
misionera de la región. También estuvo notablemente presente en la Exposición internacional de Panamá- Guillermo González. Archivo DoCoMoMo.

Pacific en San Diego, en 1915, como una consecuencia del predominio norteamericano en esos años del
New Deal, en los que los EE.UU. determinaron establecerse en el territorio con una marcada presencia tan-
to militar como comercial y, en consecuencia, cultural, sentando las bases de un fenómeno aún vigente.15
No hay mejor recuento sobre la historia de Gazcue que el contenido en una carta que recibí en 1987, escri-
ta por la Sra. Altagracia de Thomén.16 Me permito citar algunos párrafos con la certeza de que resultarán
relevantes para esta Historia: "En cuanto al nombre de Gazcue, ignoro qué cubriría esta denominación en
tiempos antiguos, pero al comienzo de este siglo se denominaba así la porción que hoy día ocupan la Em-
bajada Americana y la Plaza de la Cultura. Esto era propiedad de mi abuelo, Pedro A. Lluberes, quien lo ha-
bía comprado a Don Casimiro N. De Moya. Para nuestra familia este era uno de los “potreros” que compo-
nían la estancia familiar. Otros se llamaban “La Generala” (donde está hoy el Palacio de Gobierno), otro “Mis
amores” (no sé donde quedaba) y por último el núcleo de la propiedad llamado “La Aguedita”, nombre que

228|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |229
Casa de la familia Herrera. c. 1925. Casa en la Moisés García, Gazcue, c. 1945
Estado actual, 2008. Mario Lluberes. (demolida). Trene Pérez. Foto Jochi Marichal.
Foto Ricardo Briones.
Casa en la César Nicolás Penson casi esquina
Residencia de la familia de la Maza Máximo Gómez, de estilo art deco. Aloja
en Moca, c.1947. Trene Pérez. desde el año 1981 al INSTRAW, después de
Archivo Marcelle Pérez Brown. su reciclaje realizado por Apolinar Fernández
De Castro. Foto Ricardo Briones.
Dibujo del portafolio de viaje a
Europa de Guillermo González, c.1930. Casa familia García Trujillo, calle César Nicolás
Archivo Omar Rancier. Penson, Gazcue. 1936. Mario Lluberes.
Restaurada para hospedar el Consejo
Villa Beliza, residencia de la familia Ricart
de la Magistratura. Foto Ricardo Briones.
en la avenida Bolívar, hoy ocupada por el
Cuerpo de Paz. c. 1950. Mario Lluberes. Dibujo del portafolio de viaje a
Foto Ricardo Briones. Europa de Guillermo González, c.1930.
Archivo Omar Rancier.

230|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |231
Portal de ingreso o galería frontal de una aún se conserva, y que era el nombre de mi abuela. Esta porción la reservó mi abuelo para que edificaran
casa en la calle Luisa Ozema de Pellerano
del Ensanche Lugo. Foto Ricardo Briones. en ella sus hogares sus hijos (¡eran 14!). En tiempos pasados, las familias que habitaban el centro de San-
Fachada principal de la casa García Hatton to Domingo poseían también una estancia en las afueras para pasar los meses de calor. Principalmente se
en la César Nicolás Penson, Gazcue.
hallaban a lo largo de la hoy avenida Independencia. Las del lado sur tenían sus baños privados de mar,
Foto Ricardo Briones.
Jardín frontal de casa en la calle Cervantes.
que consistían en casas abiertas al mar, protegidas por rejas de hierro para impedir la entrada de los tibu-
Foto Ricardo Briones. rones. La “estancia” de mi abuelo no era un sitio de placer, sino una empresa que llamaríamos hoy “agroin-
dustrial” (...) En otros tiempos habían parcelas sembradas de caña de azúcar y hasta un ingenio primitivo
llamado “La Encarnación” donde estuvo después del aeropuerto del mismo nombre, luego llamado Gene-
ral Andrews. Mi abuelo comenzó la urbanización de esos terrenos imitando lo que había visto en Santurce,
Puerto Rico, donde iba todos los años a los baños termales de Coamo. Creo que la primera calle que se
abrió fue la hoy Doctor Báez. Mi abuelo vendía solares de mil metros, los cuales tenían 25 metros de fren-
te por 50 de fondo. Se exigía que las personas construyeran casas aisladas y dejando un jardín, cuyas di-
mensiones también se estipulaban. No se debían construir casas contiguas como en la parte colonial o en
Ciudad Nueva. No se destinó ninguna porción para parque porque se entendía que toda la urbanización
sería un gran jardín. En algunas ocasiones mi abuelo vendía las viviendas ya construidas, las cuales eran
todas iguales, consistentes en una galería al frente; cuatro “cuartos” (sala, comedor y dos aposentos) y un
“martillo” que comprendía otro aposento, un cuarto de baño y la cocina. En la parte posterior otra galería
enlazaba todas estas habitaciones. Había un aljibe (no había acueducto) y sobre el techo (que era de zinc)
habían tanques de metal, como los que se usan ahora para la basura, o tanques de concreto sobre la co-
cina y el cuarto de baño para suplir agua a estas dependencias. El agua llegaba allí bien fuera por lluvia o
haciéndola subir de los aljibes mediante bombas de mano. En el patio posterior había una gran habitación
(cochera o garage), cuartos para el servicio y una letrina. El inodoro del cuarto de baño también descarga-
ba en una letrina, pues no había cloaca. Las casas eran construidas bien levantadas del suelo, lo que for-
232|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
maba una especie de sótanos. Allí salvaron sus vidas muchas personas cuando el huracán de San Zenón. Fachada sur de casa en la César Nicolás
Penson, Gazcue. Arq. José Antonio Caro.
Los materiales de construcción provenían en gran parte de la misma estancia: las paredes eran de tapia, Foto Ricardo Briones.
o sea de tierra y piedras comprimidas en encoframientos. Había canteras de piedra y de caliche, cuyas lo- Casa en la calle Rodriguez Objío, Gazcue.
Foto Ricardo Briones.
calizaciones aún hoy día se pueden apreciar. Aún pueden verse algunas de estas casas en la calle Doctor
Conjunto de apartamentos en la avenida
Delgado y en la Pedro Lluberes. En ocasiones los adquirientes de solares los dividían en dos, de 12.5 de Bolivar, Gazcue. Arq. Teófilo Carbonel, c.1955.
Foto Ricardo Briones.
frente y otras veces unían varios solares formando parcelas que luego revendían en porciones más peque-
ñas. Los desagües pluviales consistían en zanjas abiertas a ambos lados de las calles y se llegaba a las ca-
sas mediante puentecitos. La urbanización de mi abuelo era al norte de la hoy avenida Bolívar. El agrimen-
sor que realizó el trabajo fue don Arístides García Mella, a quien mi abuelo pagó con tierras. Don Arístides
construyó su casa en la calle que llamó Moisés García en honor a su padre. Al sur de la avenida Bolivar, al-
rededor de la avenida Pasteur, estaban las tierras de don Enrique Henríquez, llamadas “La Primavera”. Al
ver don Enrique que mi abuelo tenía éxito en parcelar sus tierras, quiso hacer lo mismo y también buscó a
don Arístides García Mella. Como don Enrique y mi abuelo tenían diferencias políticas, él encargó a don
Arístides urbanizar su porción “de manera que mis calles no coincidan con las de Pedrito”. Es por esto que
las calles que van de sur a norte desde la avenida Independencia hacia la Bolívar no coinciden con las que
parten de la avenida Bolívar hacia el norte. El Ensanche Lugo fue urbanizado mucho tiempo después y los
solares y las casas que se construyeron allí eran más pequeños que los de Gazcue o La Primavera. Poco
a poco se le fue dando el nombre de Gazcue a todos los ensanches al oeste del Parque Independencia y
“vivir en Gazcue” era signo de poderío económico y social. Sin embargo, la entrada a la avenida Bolívar por
mucho tiempo estaba afeada por un solar baldío donde se instalaban los circos, y por una tenería perte-
neciente a la familia Polanco, dueña de esos terrenos. Luego estuvo allí la Santo Domingo Motors y por úl-
timo la Ferretería Read”.
Mientras tanto, Guillermo González Sánchez, el más destacado de todos los autores modernos dominicanos,
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |233
Escalera central en la residencia hoy ocupada
por la Embajada de España en Santo
Domingo. c. 1948. José Antonio Caro Álvarez.
Foto Jochi Marichal.
Apartamentos en la Leopoldo Navarro.
c. 1948. José Antonio Caro Álvarez.
Archivo CARALVA.
Cuartel de Bomberos de Santo Domingo.
1944. José Antonio Caro Álvarez y Guillermo
González. Archivo General de la Nación.
El Arq. José Antonio Caro Álvarez.
Archivo CARALVA.
Paraninfo de la Facultad de Ciencias Médicas,
Universidad de Santo Domingo. 1944.
José Antonio Caro Álvarez. Foto Max Pou.
234|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
acude a Columbia University mientras trabaja en el taller de Edward Durrell Stone y termina siendo el mejor
estudiante de su promoción en Yale University, premiado con un viaje de estudios al sur de España, donde
entra en contacto con las raíces de la nueva arquitectura moderna española, entonces en gestación, y cono-
ce a su futura esposa. González había sido educado bajo el rigor de los cánones académicos del Beaux Arts,
como se aprecia en su tesis de grado para un nuevo ayuntamiento en la ciudad de Santo Domingo y en los
virtuosos dibujos realizados en sus viajes de estudio.17 Su impronta en la cultura local es singularmente im-
portante, a todas luces prometeica. Su hermano Alfredo, quien funge como contratista principal de todos los
proyectos de la empresa González & González, es también un diseñador capacitado de valor propio, aunque
su imagen se haya visto empañada por la relevancia de su hermano Guillermo en los anales de la historia.
José Antonio Caro Álvarez (1910-1978), probablemente el más prolífico y con mayor formación intelectual, re-
gresa de Francia después de la Exposición Universal del 25 y deja establecida una secuencia generacional que
permanece hasta nuestros días –con la participación de sus hijos José Antonio –Tony– (1943) y Danilo Caro
Ginebra (1949) y su nieto Juan Cristóbal Caro Gómez (1971). Caro gana un premio por su diseño para un tea-
tro mientras permanecía en París.18 Su obra de gestión traspasa los límites de la arquitectura y el urbanismo
y abraza otras disciplinas como la arqueología, el arte. Fue promotor del Museo del Hombre Dominicano y jun-
to a sus hijos, diseñador, además de uno de los principales mecenas del arte y la cultura. Entre sus obras prin-
cipales se encuentran sus edificios para el campus de la Universidad de Santo Domingo (USD), las obras lle-
vadas a cabo para la celebración del Centenario de la República, el Palacio de la Policía Nacional, el Banco
Agrícola, la Maternidad Julia Molina, hoy Maternidad Nuestra Señora de la Altagracia y sus obras de fin del pe-
ríodo, –Banco Central de la República, Secretaría de Estado de Educación, Bellas Artes y Cultos y Palacio de
Correos– interpretaciones contemporáneas de ese clasicismo tardío que vistió la dictadura en sus postrime-
rías. Para la Feria, en el 55, es encargado de la ejecución del Hospital Angelita para Niños, hoy Robert Reid,
utilizado como hotel de apoyo durante la realización del evento.
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |235
4.4

La modernidad del régimen y el 1er. Centenario de la República:

“Programa de obras”
Las primeras obras de la vanguardia racionalista se producen hacia 1937. Ya vimos como Guillermo Gon- Vista superior de las escaleras del
Edificio Copello, Santo Domingo. 1938.
zález rompe con la indiferencia típica del habitante capitalino hacia su costa y desarrolla el llamado Par- Guillermo González. Foto Onorio Montás.

que Ramfis en honor al hijo del Generalísimo Trujillo. Esta plaza pública apaisada, ganada por concurso,
El Arq. Guillermo González.
que se desliza suavemente hacia el mar Caribe, es hoy una de las pocas obras del primer modernismo Archivo Omar Rancier.

que ha sido rescatada íntegramente. Producto de su notable trabajo, González realiza, en 1938, los pro-
yectos para dos obras fundamentales: el edificio Copello, en el corazón del Centro Histórico, y el ante-
proyecto original para el Hotel Jaragua, el más relevante proyecto de toda su carrera. Ambos requieren
de una mirada detallada.
Será fácil reconocer que la calle El Conde, principal arteria comercial de la ciudad de Santo Domingo
era, hacia estos años y hasta fines de la década del 50, el espacio donde se ostentaban los principa-
les logros de la arquitectura en el país. Es dentro de este ambiente tan cargado de historia, que Gon-
zález actúa con su primer proyecto de envergadura.
El Copello mantiene la escala del conjunto histórico de la Ciudad Primada de América, no así su im-
postación estilística. Un edificio de esquina, raramente trabajada en la arquitectura colonial común de
su entorno inmediato, estratifica su curva fachada con bandas horizontales de ventanas continuas,
asumiendo recetas corbusianas en territorio americano colonial, retirando el primer piso comercial a
un plano que se protege con el voladizo de los 3 pisos superiores. El edificio se conserva admirable-
mente bien. Después de más de 60 años de abuso –fue la muy atacada sede del Gobierno Constitu-
cional durante la Guerra Civil de 1965, entre otras vicisitudes– conserva sus servicios sanitarios, sus
luminarias y su ascensor Otis original, funcionando razonablemente bien. Su esquema fue después in-
terpretado por J.A. Caro en El Palacio y La Ópera, y por Ruiz Castillo en el González Ramos. Es po-
sible que la primera versión haya sido la de Trueba en el edificio Cerame, atribuido a una firma nortea-
mericana de arquitectos. Así se establece la tipología de numerosos edificios de esquina ubicados en
contextos históricos del país.

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |237

Ángulo sureste del Edificio Copello, Página anterior:
Santo Domingo. 1938. Guillermo González. Planta y alzado del Edificio Copello, en
Foto Ricardo Briones. la calle El Conde de Santo Domingo. 1938.
Guillermo González. Archivo Enrique Penson.
Ángulo sureste del Edificio El Palacio,
Santo Domingo. c. 1945. José Antonio Caro Espectacular toma del conjunto formado por
Álvarez. Archivo CARALVA. el bloque original y su anexo de 1945 del
Hotel Jaragua, en Santo Domingo. Guillermo
Hospital de Maternidad La Altagracia,
González. Archivo OGM.
originalmente Julia Molina. 1944.
José Antonio Caro Álvarez. Archivo CARALVA.

En esta página:
Vista desde el sureste del conjunto del
Hotel Jaragua y anexos. En primer plano
los famosos bungalows frontales.
Guillermo González. Archivo OGM.

Vista noroeste del conjunto del Hotel Jaragua

y anexos. Guillermo González. Archivo OGM.

Interior del espacio social del Roof Garden

del Hotel Jaragua. Guillermo González.
Archivo OGM.

238|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |239
 El emblemático Hotel Jaragua fue perdido en el año 1985, a pesar de una feroz oposición ciudadana. Fue la casa Telefunken, por su asociación a formas del universo industrial europeo. Esta casa, también per- Fachada norte de la Casa Pichardo en la
avenida Independencia, Santo Domingo. 1940,
destruido para dar lugar, innecesariamente, a un hotel diseñado en los EE.UU., sin ninguna consideración dida, se encontraba en la avenida Independencia en uno de los lotes que hoy ocupa el enorme comple- demolida para dar cabida al Malecon Center.
Guillermo González. Archivo DoCoMoMo
por la cultura local. Al momento de la inauguración del edificio original, en el año 1942, constituyó la obra jo multiusos del Malecón Center. De una estructura volumétrica similar a la Schad, la residencia Pichar-
Dominicano.
de arquitectura más importante realizada por el gobierno dominicano en décadas.19 No sólo su esquema do ostentaba un aún mayor refinamiento minimalista, de longitud más acusada.
Edificio de apartamentos conocido como
planimétrico, ni su admirable solución de volúmenes sometidos a una sutil rotación orientada –de nuevo– Esta búsqueda de González no se alejaba, sin embargo, de su agudo sentido del contexto, tal y como El Jaraguita, en el Malecón de Santo
Domingo. 1945, poco antes de ser demolido
al mar Caribe, sino la tropicalidad pionera de sus espacios, la sofisticación de sus terminaciones y la con- demuestra en el año 52 cuando realiza una serie de 7 casas para el personal directivo del Ingenio Con- para dar pasó a un estacionamiento
del Hotel V Centenario. Guillermo González.
fortable dotación de sus servicios, le confieren la distinción de haber sido el primer hotel de categoría in- suelo, en San Pedro de Macorís, de exquisito apaisamiento y pertenencia a la llanura cañera de la región,
Foto Onorio Montás.
ternacional y absoluta modernidad realizado en la región, mucho antes que el Caribe Hilton de San Juan o toda otra serie de casas posteriores, algunas ya inexistentes como la Peynado, demolida para alojar al
Alzado y planta de la Casa Schad, Santo
de Puerto Rico, (de los maestros Toro, Ferrer y Torregrosa)20 y del muy alterado Panamá Hilton (del des- Templo de Los Mormones en la avenida Bolívar. Domingo. 1939, demolida. Guillermo
González. Archivo Enrique Penson.
tacado arquitecto Ricardo Bermúdez).21 Admirado por locales y por visitantes, el Hotel Jaragua se convir- Inmediatamente después de completar la primera etapa del Jaragua, González inicia un grupo de edifi-
Planta de la Casa Pichardo, 1940, demolida.
tió en el estandarte de la recién nacida modernidad dominicana. Richard Neutra, en su visita de 1945 al cios de apartamentos para la venta, de exitosa aceptación. En uno de ellos, el llamado Jaragüita (1945), Guillermo González. Archivo Enrique Penson.

país, elogió abiertamente los resultados. González se consagra, a partir de entonces, como el joven pro- localiza su estudio y desarrolla el resto de su carrera, frente a ese mar Caribe tan valorado en su obra. Fachada oeste de la Facultad de Odontología
de la Universidad de Santo Domingo. 1947.
digio que fue, y produce, en la rígida estructura del régimen trujillista, la primera brecha que cuestiona los Paralelamente, ejecuta varios hoteles para el estado (la ampliación y los bungalows del Hotel Jaragua Leo y Marcial Pou Ricart. Archivo DoCoMoMo
esquemas aplicados hasta entonces por autores afectos al régimen, tales como Henry Gazón Bona. (1945), el Hotel Paz (1955), siendo el más relevante el Hotel Hamaca (1951), en la Playa de Boca Chica, Dominicano.

Quizás el mejor ejemplo de este racionalismo blanco y purista al que nos referimos es un par de casas,
ambas demolidas, ejecutadas por Guillermo González a fines de los años 30 y en los primeros años de
la década del 40. Se trata de las casas para las familias Schad (1939) y Pichardo (1940), ambas en San-
to Domingo. La primera estuvo localizada en la parcela que hoy ocupa el Museo de Historia Natural, en
el lindero sur de la Plaza de la Cultura. Esta residencia de dos niveles, conformada por unos paralelepí-
pedos blancos resueltos en barra y acotados por una terraza abierta, fue por largo tiempo olvidada has-
ta reaparecer en el ámbito crítico local, en la excelente recopilación documental del Ing. Enrique Penson
Paulus, Arquitectura Dominicana 1906-1950, de reciente aparición.22 González realiza en 1940 una de
sus obras más paradigmáticas, la Residencia Pichardo. De absoluto y blanco racionalismo, fue llamada
un hermoso conjunto de hormigón literalmente afincado en el agua de la calmada playa. Otro de sus ho- Ángulo sureste de la Facultad de Ingeniería y
Arquitectura de la Universidad de Santo
teles es el Montaña, en la nueva carretera a Jarabacoa, donde utiliza recursos de la paleta puesta de mo- Domingo, 1955. José Antonio Caro Álvarez.
Archivo CARALVA.
da por Auñón, aunque sin el acierto de éste, como se verá en el capítulo siguiente. Uno de los pocos
ejemplos remanentes de este período de gran actividad para González y su hermano Alfredo –quien en
realidad, como sabemos, ejercía las funciones de contratista general en las obras, a la par de algunas in-
cursiones como proyectista– es el edificio de apartamentos González, en la calle Pasteur. Este elegante
bloque se apropia del barrio de Gazcue con una escala magistralmente manejada, reduciendo el impac-
to de esta gran masa por medio de la típica horizontalización de los vanos y una solución urbana senci-
lla pero admirable.

240|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |241
Bloque principal del Colegio Santo Domingo,
en la avenida Bolívar, Santo Domingo,
hacia 1950. Humberto Ruiz Castillo. Archivo
DoCoMoMo Dominicano.
Fachada sur del Hospital para Tuberculosos
Dr. Martos, en la avenida John F. Kennedy,
antes avenida San Martín, Santo Domingo.
1944, demolido. Leo y Marcial Pou Ricart.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Residencia García Recio, en la calle
Dr. Delgado esquina México, Santo Domingo.
c. 1945. Humberto Ruiz Castillo.
Foto Luis Nova, Archivo AAA.
242|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
El año de 1944 dio ocasión a la celebración del 1er. Centenario de la fundación de la República Domini-
cana. El presidente Trujillo y sus intelectuales desarrollan un memorable plan de edificaciones públicas y
de eventos, nunca antes vistos en el país. Se dicta la Ley 675, del 31 de agosto de 1944, publicada en
la Gaceta Oficial N.6138, que incorpora un “Plan General de Urbanización y Embellecimiento de las Ciu-
dades de la República”, vigente por largos años.23
El Hotel Jaragua fue en realidad la cabeza de serie –si bien la más sobresaliente– de un grupo de hote-
les del Estado, ejecutados para promover el turismo interno en todo el país. Esta iniciativa produjo du-
rante dos décadas obras tales como los hoteles de San Cristóbal, San Juan, Barahona, Jarabacoa,
Constanza, Santiago, Higüey, Boca Chica, y de nuevo en Ciudad Trujillo con el Hotel Paz (hoy Santo Do-
mingo Norte), etc., muchos de ellos asignados a destacados profesionales dominicanos. De esta forma
se inicia el catálogo del patrimonio dominicano en el área de la hotelería pública, tan maltratado e igno-
rado en los tiempos actuales.
La realidad es que la gran cantidad de proyectos se llevan a cabo dentro del nuevo estilo producido por
los cánones del Movimiento Moderno. Los hermanos Pou diseñan las Escuelas Normales, los hospitales
Dr. Martos y Marión; Caro hace, junto a González, el Cuartel de Bomberos, el Casino de la Playa de Güi-
bia y el Hipódromo Perla Antillana. El nuevo campus para la Universidad de Santo Domingo es proyec-
tado por González, Caro y José Ramón Báez Lopez-Penha, en un esquema axial sumamente funcional
y de modernidad ambivalente. De este conjunto urbano singular sobresale el edifico para la Facultad de
Medicina (1944), uno de los más soberbios edificios modernos dominicanos, ejecutado admirablemente
por José Antonio Caro, quien proyecta posteriormente, en 1955, la Facultad de Ingeniería y Arquitectu-
ra. En este primer gran proyecto urbano emprendido por el Estado, participan también los hermanos
Marcial y Leo Pou Ricart y uno de los autores y profesores universitarios más renombrados, Humberto
Ruiz Castillo, entre otros. Una investigación reciente arroja imágenes de gran modernidad.24
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |243
Esquina sureste del Edificio Saviñón, en la
calle El Conde, Santo Domingo. c.1945.
Octavio y Gloria Iglesias Molina.
Foto Luis Nova, Archivo AAA.
Estudio de la fachada principal del edifico
para Radio Tevisión Dominicana. c.1947.
Octavio y Gloria Iglesias Molina.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Instituto para Señoritas Salomé Ureña de
Henríquez, calle Padre Billini, Santo Domingo.
c. 1944. Marcial Pou Ricart.
Foto Luis Nova, Archivo AAA.
Hospital Morgan, Santo Domingo. c. 1947.
Leo Pou Ricart. Archivo DoCoMoMo
Dominicano.
Casa De Mondesert, Santo Domingo.
c. 1934. Humberto Ruiz Castillo.
Foto Luis Nova, Archivo AAA.
Edificio conocido como La Metralla,
en la Calle de las Mercedes, Santo Domingo.
c. 1948. Humberto Ruiz Castillo.
Foto Luis Nova, Archivo AAA.
Alzado y plantas de la casa De Mondesert,
Santo Domingo. c. 1934. Humberto Ruiz
Castillo. Foto Luis Nova, Archivo AAA.
244|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
He aquí la contradicción: Mientras los arquitectos formados académicamente se entregaban al más co-
rrecto y vanguardista estilo moderno, entendiéndolo como la tendencia arquitectónica capaz de emble-
matizar con más fuerza los reales adelantos que demostraba el Estado trujillista en torno al 1er. Cente-
nario, otros, también apoyados por el mismo sistema, actuaban dentro de una estilización clasicista ab-
solutamente reaccionaria a los adelantos internacionales del momento. Esta dualidad, esta especie de
esquizofrenia proyectual, se mantiene a lo largo de dos décadas y define, de cierta manera, la bipolari-
dad de la arquitectura del período. Este hecho, común en otras dictaduras latinoamericanas, se expre-
sa en obras tales como el Teatro San Martín del ortodoxo moderno Mario Roberto Álvarez y por otro la-
do, la Fundación Eva Perón, de riguroso academicismo, en el Buenos Aires de Perón; en el Brasil, du-
rante el gobierno de Getulio Vargas se construyen paralelamente el Ministerio de Educación y Salud de
Lucio Costa y su equipo, y el Ministerio de Hacienda, en estilos opuestos; en Caracas se construyen al
mismo tiempo la Ciudad Universitaria de Carlos Raúl Villanueva, máxima expresión de la modernidad ve-
nezolana y la axial y académica Escuela Militar, de Luis Malaussena.
Los Pou Ricart obtienen sus diplomas en Bélgica y realizan, antes de emigrar a la Florida a finales de la dé-
cada del 50, un numeroso catálogo de proyectos singularmente modernos. Son en realidad los autores más
cercanos a ese racionalismo europeo de testeros semicirculares, fenestramientos horizontalizados rítmica-
mente interrumpidos por partesoles y blanca volumetría, lenguaje hoy identificado con la temprana moder-
nidad internacional, tan común en La Habana, San Juan, Bogotá, Buenos Aires y otras ciudades de la re-
gión en aquellos años previos al desarrollo de una estética de raigambre local. El Instituto de Señoritas Sa-
lomé Ureña, enclavado en el pleno Centro Histórico de Santo Domingo colonial, es construido en 1942 si-
multáneamente a la Escuela Normal de Varones, el Hospital Antituberculoso Dr. Martos (hoy Campus I de
la UNPHU, recientemente demolido para dar paso a una cadena internacional de mueblería) y el Hospital
Marión, modelo original de diseño frecuente en otros países del área. Desde su cargo como arquitecto en
la Dirección de Edificaciones, Leo Pou realiza importantes obras, tales como el Hospital Morgan, las Secre-
tarías de Agricultura y otros edificios públicos originalmente ubicados detrás del Palacio Nacional y el com-
plejo para el Instituto Saleciano de San Cristóbal. Sus casas obedecen a esta misma fórmula. Muchas de
ellas, si no todas, hoy han sido transformadas o destruidas, sobre todo aquellas localizadas en Gazcue,
campo de ensayo fundamental para estos jóvenes autores del momento. El edificio del Congreso Nacional
en La Feria de la Paz, es atribuido a Leo Pou, actuando en colaboración con González.
Humberto Ruiz Castillo fue ante todo un profesor de excelsas cualidades y exigente rigor. Su abundan-
te obra –iniciada algunos años antes que la de sus coetáneos– incorpora el Art Deco a la arquitectura
dominicana más que la de cualquier otro arquitecto, evidenciándose en sus primeras, como su residen-
cia en la calle Santiago casi esquina Danae, en la hermosa Casa Recio de la Dr. Delgado esquina Méxi-
co (1934) y en múltiples proyectos realizados dentro de su labor como arquitecto diocesiano, como la
Iglesia de San Juan Bosco (1939) y la impresionante Iglesia de Moca (1956). Una de sus obras más res-
petadas, recientemente restaurada, es la del Alma Mater de la Universidad de Santo Domingo (1955),
aparentemente realizada junto al arquitecto francés André Dunoyer de Segonzac, quien se encontraba a
la sazón en el país para llevar a cabo su proyecto ganado por concurso internacional para la Basílica de
Nuestra Señora de la Altagracia, en Higüey.25 De su autoría es también el moderno y coherente plantel
para el Colegio Santo Domingo, en la avenida Bolívar y la casa del Dr. Balaguer en la avenida Máximo
Gómez y la construcción de la Nunciatura Apostólica en la César Nicolás Penson, diseñada en Roma a
la manera de la típica “palazzina” ecléctica romana.
También afiliados a la corriente Art Deco fueron los ingenieros y arquitectos Gloria y “Tribito” Iglesias Mo-
lina, autores de proyectos de gran escala para el Palacio de Telecomunicaciones, el elegante edificio de
R. Esteva y Cía., en la Calle El Conde –originalmente comisionado como sede de la Lotería Nacional– y
el Palacio de Radio Televisión Dominicana.
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |245
4.5

Los inmigrantes del 39: la tranformación del arte dominicano.

“Toreando submarinos”
El cambio hacia la modernidad se produce tímidamente en el universo doméstico, con una sobresalien- Vista frontal de la Casa Ricart en Jarabacoa.
1943. Tomás Auñón y Joaquín Ortiz.
te excepción. En 1939, la Guerra Civil española nos lega artistas de enorme trascendencia, resultado de Foto Gustavo Moré.

esa forzada migración que tanto enriqueció el universo latinoamericano, desde el Caribe hasta la Pata- Alzado frontal de la Casa Nadal, en Jarabacoa.
1941. Tomás Auñón y Joaquín Ortiz.
gonia, como ha sido reconocido en varias obras recientes de sobresaliente academia. Baste recordar la
Archivo Enrique Penson.
abundante obra del Ing. Félix Candela en México como ejemplo destacado, tanto en la tipología indus- Boceto de Auñón para un comercio en la calle
trial como en la religiosa. Palo Hincado, Santo Domingo, c.1946.
Archivo Docomomo.
La República Dominicana atrajo a un grupo de autores sumamente representativos de esta avanzada, no
sólo en la arquitectura, sino también en las letras y en las artes plásticas. Dos de los más renombrados
son sin dudas el arquitecto catalán Tomás Auñón (1909-?) y el Ing. madrileño Joaquín Ortiz García, quie-
nes llegan “toreando submarinos”. Según el libro Arquitecturas del exilio español (2007, ver bibliografía),
Auñón “… participa en la retirada de Cataluña y pasa sus primeros meses de exilio en el campo de con-
centración de Saint-Cyprien, del que sale gracias al apoyo del Comité Nacional Británico de Ayuda a Es-
paña. A mediados de año se ubica en Perpignan. Llega a República Dominicana el 11 de enero de 1940,
en el buque Cuba, procedente de Burdeos. Ese mismo año realiza la remodelación del Café Ariete en
Santo Domingo (..) En 1945 se traslada a México, trabajando en la realización de sets y decorados en la
industria cinematográfica. Ese mismo año se asocia con Oscar Coll Alas, quien también viene de Repú-
blica Dominicana. A partir de (...) 1962 su figura se desvanece, sin haber sido posible encontrar mayo-
res datos sobre el final de su carrera y de su vida”.26 Aislados por sus ideas de izquierda en las monta-
ñas de Jarabacoa, estos autores junto a varios artesanos más, conforman un equipo y producen el di-
seño y la ejecución de un grupo de fascinantes casas, usando materiales del lugar, en ese entonces des-
vinculados del resto del país. Todavía hoy, a pesar de las inevitables transformaciones que han sufrido
varias de estas estructuras, sorprenden sus exquisitos e ingeniosos herrajes, mobiliarios y artefactos in-
tegrados magistralmente al espacio arquitectónico. De un gusto nórdico, más cercano a Aalto que a la
tradición del Modernisme catalán –gusto que durante muchos años representó, de alguna manera, la es-

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |247

Casa García en la calle Pasteur, Gazcue,
Santo Domingo. c. 1945 Tomás Auñón y
Joaquín Ortiz. Foto Gustavo Luis Moré.
Edificio Santos en la calle Pina, Ciudad Nueva,
Santo Domingo, c.1945. Tomás Auñón y
Joaquín Ortíz. Foto Ricardo Briones.
Casa Molinari. Calle Benito Monción esquina
Santiago, Gazcue, Santo Domingo. 1943.
Tomás Auñón y Joaquín Ortiz.
Foto cortesia familia Molinari.
Alzados y planta de la Casa Molinari.1943.
Tomás Auñón y Joaquín Ortiz.
Archivo Enrique Penson.
Casa Armenteros, Jarabacoa. 1943. Tomás
Auñón y Joaquín Ortiz. Foto Eduardo Guzmán.
248|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
tética a seguir en la arquitectura típica de este enclave turístico en la Cordillera Central–, las casas Na-
dal, Barceló, Ricart, Armenteros, Ocaña y algunas 5 casas más, inauguran en el país un vocabulario iné-
dito de estructuras en mampostería de ladrillo, paramentos de piedra de río, madera oscura y formas
modernas, que le confirió a Auñón su salvoconducto para eventualmente trasladarse a Santo Domingo
y producir un itinerario de las más extraordinarias casas privadas en el sector de Gazcue y, notablemen-
te, el Monumento Trujillo-Hull, mejor conocido como el “Obelisco Hembra”, que rememora el saldo de la
deuda externa del país con los EE.UU. También ejecuta el edifico para el Instituto Escuela (1943), cole-
gio de gran renombre para toda la sociedad capitalina de antaño, enclavado en el flamante barrio de La
Primavera, hoy asimilado por la denominación generalizada del Polígono de Gazcue.
La paleta cambia con el cambio del contexto rural jarabacoense al urbano de Ciudad Trujillo y con la dis-
ponibilidad de materiales industriales. La forma se libera, los espacios se llenan de luz en, por ejemplo,
las perdidas Casa Molinari o la Benítez Rexach. La Molinari, demolida para hacer espacio a un desarro-
llo inmobiliario, era a nuestro juicio, la más lograda de todas, con sus arcadas y su escalera compensa-
da de escultural virtuosismo. Se establece el gusto por galerías con arcadas de medio punto, como en
la Casa García, en la calle Santiago –tema iniciado en la Casa Armenteros de Jarabacoa–; parabólicas
como en la Pol, la Vitienes y la Molinari, o rebajadas. Varios jóvenes arquitectos del período heredan el
leitmotiv de las arcadas de amplia luz, recurso que perdura por décadas.
En el ámbito de Ciudad Nueva, está el extraordinario edificio Santos, en la calle Pina, caracterizado por
sus 4 niveles destinados a usos diversos –comercio y oficinas en los dos primeros y apartamentos en los
dos superiores– que posee una de las fachadas de mayor gracia en su entorno, a la par de un ático re-
tranqueado respecto a sus linderos, de luminosa espacialidad. La obra de Auñón, poco divulgada, se
realiza en apenas 6 años de práctica antes de su migración definitiva a México y constituye uno de los
capítulos más relevantes de la modernidad regional.27
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |249
4.6

La aplicación del modelo trujillista de equipamiento público

Henry Gazón Bona (1909-1982) regresa de París hacia 1930 y al poco tiempo se personifica como el Estatua de Rafael Leonidas Trujillo,
hoy inexistente, en el plinto frente al
autor más cercano al régimen hasta su “caída en desgracia” en 1954, justo al entregar la monumen- Monumento a la Paz de Trujillo, Santiago.
Henry Gazón et al, 1944. Foto Max Pou.
tal residencia diseñada y construida para el dictador con recursos de sus adláteres en el Cerro, San
Alzado y plantas de la residencia conocida
Cristóbal, la provincia natal de Trujillo. Esta obra última ejemplifica el ecléctico gusto de su autor, en
como Casa Vapor. Calle Francia esquina
realidad más cortesano –músico, astrónomo, decía su tarjeta de presentación– que arquitecto. Reali- Dr. Delgado, Gazcue, Santo Domingo. 1945.
Henry Gazón. Archivo Enrique Penson.
za para muchas instituciones públicas sus edificios: liceos, estaciones de policía, escuelas secunda-
rias, iglesias, monumentos conmemorativos y todos los edificios para el Partido Dominicano. La ciu-
dad de San Cristóbal posee una larga ruta de edificios públicos de Gazón: el Hotel, la Iglesia –donde
fue llevado el cadáver de Trujillo antes de su periplo hacia París–, el Partido Dominicano, el Liceo Mu-
sical, la Escuela y muchos otros espacios públicos más. Su Monumento a la Paz de Trujillo, en San-
tiago de los Caballeros, sigue siendo hoy, una de las huellas indelebles de esa ciudad mediterránea en
la geografía dominicana. Un símbolo representativo, más ícono que edificación, como su incierto des-
tino ha comprobado, al no responder a un programa funcional que le sostenga en el tiempo. Proba-
blemente el único programa de infraestructura militar que ha llevado a cabo el país en la frontera con
Haití se debe a Gazón, quien ejecuta los puestos de mando fronterizos en Elías Piña y otras localida-
des, además de múltiples fortalezas en Ciudad Trujillo y en las principales ciudades. Entre sus obras
memorables se encuentra la primera, su renombrada y hoy lamentablemente maltratada Casa Vapor,
de 1936, “...cuyas airosas líneas marineras campeaban sobre un apacible mar de grama. Con su proa
al oriente, la rara nave oteaba el horizonte”, escribió Gimbernard sobre ésta.28
En una de sus notas documentadas en el Centro de Inventario de Bienes Culturales, Nerva Fondeur nos
cuenta: “La ‘casa vapor’ ubicada en terrenos propiedad de su padre Louis Gazón, llegó a recibir más de
7,913 firmas de visitantes nacionales y extranjeros, apareciendo reseñada en abril de 1939 en el periódi-
co The Sunday Star de Washington en la sección titulada ‘Strange as it seems’ bajo la firma de John Hix.
En 1939 se reúne en ésta el ‘Comité Pro Asociación de Ingenieros y Arquitectos’ eligiendo una directiva

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |251

Puesto de vigilancia militar en la frontera Foto de época de la Casa Vapor.
con Haití. c. 1938. Henry Gazón. Calle Francia esquina Dr. Delgado, Gazcue,
Archivo DoCoMoMo Dominicano. Santo Domingo. 1945. Henry Gazón.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Edificio sede del Partido Dominicano
en Santiago de los Caballeros c. 1950. Escorzo sureste del edificio para el Partido
Henry Gazón. Foto OGM. Dominicano en el Ensanche La Fe, Santo
Domingo. c. 1950. Henry Gazón. Foto OGM.
Iglesia de San Cristóbal realizada por Gazón
en un eclecticismo barroco alucinante. Otra de las múltiples edificaciones erigidas
Foto Ricardo Briones. en todo el país para las sedes del Partido
Dominicano. Henry Gazón. Archivo OGM.
Henry Gazón Bona. Foto Archivo DoCoMoMo
Dominicano/ Estudio prospéctico del edificio
para el Partido Dominicano en el ensanche
Edificio sede del Partido Dominicano en la
La Fe, Santo Domingo. c. 1950.
avenida George Washington, Santo Domingo,
Henry Gazón. Foto OGM.
actual sede de la Secretaría de Estado de
Cultura. c. 1945. Henry Gazón. Foto OGM.

252|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |253
Palacio de Justicia, Ciudad Nueva,
Santo Domingo. 1944. Mario Lluberes.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Parque en San Cristóbal, ciudad natal del
Presidente Trujillo, dotada de toda suerte
de equipamientos públicos. Henry Gazón.
Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Planta del Palacio de Justicia, Ciudad Nueva,
Santo Domingo. 1944. Mario Lluberes.
Archivo Enrique Penson.
254|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
provisional integrada por Eduardo Soler, Rafael Bonelly, Marcial Pou, Humberto Ruiz Castillo, Mario Llube- manual de diseño urbano de 68 páginas de sorprendente actualidad. Pero es, sin lugar a dudas, el eru- Interior del Mercado Modelo de la ciudad de
Santo Domingo. Henry Gazón y José Ramón
res, Leo Pou Ricart, Juan de la Cruz Alfonseca y José Antonio Caro, entre otros. Años después la edifica- dito estudio de Erwin Walter Palm (1910-1988), sobre Los Monumentos Coloniales de La Española,31 Báez Lopéz Penha. c.1944. Foto Max Pou.
ción fue denominada ‘Victoria”. publicado en 1955 por la Universidad de Santo Domingo (USD) después de haber ensayado con múlti- En primer plano, el arco que domina la
entrada principal a San Juan de la Maguana.
Otras obras también notables de Gazón, hechas en colaboración con otros profesionales, son el moder- ples artículos previos este importantísimo tema, el más autorizado estudio sobre la arquitectura colonial
Al fondo, el edificio del ayuntamiento.
no Matadero Municipal y el Mercado Modelo de la avenida Mella, estructura de hormigón armado ele- dominicana producido hasta el momento. La consulta frecuente de estos dos tomos de docto análisis y Autor no identificado.
Foto Ricardo Briones.
gantemente abovedada inspirada en tipologías francesas propias del momento, en asociación con el Ing. densa academia es inevitable hasta el día de hoy.
El profesor Erwin Walter Palm y el arquitecto
José Ramón –Moncito– Báez López-Penha (1909-1995). El Palacio de Justicia de Ciudad Nueva, construido hacia 1944, fue diseñado por Mario Lluberes pa- Eugenio Pérez Montás, en una de sus visitas
a Santo Domingo en 1974.
Gazón, quien logró sostener una de las oficinas profesionales más grandes del país, tiene el mérito de ra el Ing. Rogers dentro de ese estilo academicista, despojado de toda ornamentación, excepto
Archivo Pérez Montás.
haber publicado, si bien casi clandestinamente ya que fue retirado de las prensas antes de su distribu- aquella motivada por los mensajes simbólicos del régimen. Esta obra de Lluberes, que contó con la
ción, el único volumen dedicado a reseñar las obras –en realidad sus obras– ejecutadas durante el man- ayuda de Guillermo González, según se evidencia en su firma calzada en una de las perspectivas pu-
dato de Trujillo. Este singular libro, proscrito por el régimen por razones desconocidas, explica los ele- blicadas en el album de 1937, contrasta con su moderna obra para el edificio Buenaventura, situa-
mentos característicos de la arquitectura de Trujillo, el motivo de su estilización, y sintetiza, a grandes ras- do a apenas dos cuadras de distancia, en la avenida Independencia entre las calles Danae y la Dr.
gos, la visión que sobre El Jefe y su programa de gobierno, poseían Gazón y probablemente muchos de Delgado.
sus colaboradores cercanos. Del epílogo del insólito libro de Gazón se extrae esta cita: “Y así, sin recu-
rrir a exotismos desdicentes de nuestro medio, ni buscar en el África francesa por razones de similitud
climática su inspiración, se ha decidido por lo más apropiado: por un neoclásico propio, de sencilla ins-
piración que ofrece esta doble ventaja: a) La persistencia de las líneas por encima de los caprichos y vai-
venes de las modas y corrientes al uso. b) La flexibilidad que el neoclásico ofrece para expresar filosófi-
camente la raíz de nuestra cultura que, como nuestra raza, proviene de la imposición de una, de adita-
mentos ajenos y de la extinción de otra”.29
La Arquitectura Dominicana en la Era de Trujillo, album n.1 es una excepción a esa resistencia literaria
común en los arquitectos de la época. Sólo otro arquitecto practicante produce un libro de texto sobre
Urbanismo30 de particular calidad. José Antonio Caro escribe en formato mimeo y publica en 1942 este
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |255
4.7

La generación del 50: una nueva actitud

La formación académica de la arquitectura recorre un lento proceso inicial, jalonado por determinados Hotel Hamaca desde la playa de Boca Chica.
1951. Guillermo González. Foto Max Pou.
alcances. En 1938 se crea la carrera de Ingeniero-Arquitecto, diploma otorgado por la Universidad de
Santo Domingo. De las primeras promociones egresan profesionales de la talla de Leonte Bernard Váz-
quez, uno de los estructuralistas más grandes que ha tenido el país. En su pivotal ensayo “La enseñan-
za de la Arquitectura en la República Dominicana: un testimonio”, Manuel Salvador Gautier precisa: “El
Plan de Estudios de 1938 es muy similar al (...) de 1950, con el que cursé mi carrera. Los dos primeros
años (...) se hacían conjuntamente con los Ingenieros Civiles. Las estructuras se daban junto con los in-
genieros (...). En los tres últimos años la diferencia estribaba en que los ingenieros arquitectos daban di-
bujo especializado hacia el diseño de edificaciones y debían tomar materias como Historia de la Arqui-
tectura, Astronomía y otras similares, mientras los ingenieros civiles tomaban materias como puentes, ca-
rreteras, etc.”.32
Gautier cita a Gay Vega, Leopoldo –Polín– Espaillat Nanita, Teófilo Carbonell, Eugenio Pérez Montás y
Roberto Bergés como responsables de la estrategia que produjo la puesta en marcha de un nuevo plan
de estudios orientado a titular arquitectos independientes de la disciplina de la Ingeniería Civil, deslindan-
do así las competencias académicas por primera vez en los estudios universitarios, algo que en realidad
no ocurrió, ya que tanto arquitectos como civiles estaban legalmente en capacidad de diseñar edifica-
ciones.
Mientras Rafael Calventi asume la dirección de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Autónoma
de Santo Domingo (UASD), después del llamado Movimiento Renovador de 1965, Pérez Montás, Bergés
y Manolito Baquero forman el núcleo docente para la creación de la Facultad de Arquitectura y Urbanis-
mo de la nueva Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña. Esa es ya otra historia...
William Reid Cabral (1925),33 santiaguero graduado de ingeniero arquitecto en la Universidad de Santo Do-
mingo, –quien cultiva una estrecha relación con González–, se convierte en el representante de la genera-
ción de relevo. La primera obra que les vincula es la residencia de la familia Vicini en la Máximo Gómez y

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |257

Aspecto que presentaba la escalera de bajada la avenida Independencia, donde originalmente se encontraba el acceso antes de la prolongación del Ma-
a la playa del Hotel Hamaca, poco antes
de su transformación y rescate, en 1990. lecón. Esta importante familia de inmigrantes italianos con la que Reid estaba emparentado, continúa la
Guillermo González. Archivo OGM.
práctica de encargar a arquitectos de prestigio sus obras, iniciada con el palacete Vicini en la 19 de mar-
Casa Vicini en la avenida Maximo Gómez,
zo de la Ciudad Colonial, obra de Antonín Nechodoma. González, a la sazón profesor de Reid, –desde
Santo Domingo. Guillermo González y William
Reid Cabral. 1947. Foto Jochi Marichal. sus inicios alumno destacado–, le involucra como arquitecto residente en esta obra de grandes propor-
ciones y exigente factura. Esta casa de 1947 rompe con todos los esquemas estilísticos desarrollados por
González hasta entonces. Ya no se trata de aquellos volúmenes puros, blancos, de perforaciones regula-
res geométricamente dispuestas en los planos, del típico apaisamiento de toda su primera obra. La casa
Vicini es la cabeza de serie de una lista de residencias para familias dominicanas distinguidas, que conti-
nuó haciendo hasta el fin de su carrera, entre las cuales se encuentra la demolida residencia Peynado, ubi-
cada en la avenida Bolívar, las residencias Barletta y Vicini en el entonces naciente sector de Arroyo Hon-
do en las abruptas colinas situadas al norte de la ciudad capital. El estilo cambia: arcos, muros gruesos,
contrafuertes, pérgolas, rejas decorativas, escalinatas señoriales, techos de hormigón armado en pendien-
te con terminación tipo Bermuda. Si bien se mantiene limpio el plano de las fachadas y se distribuye efi-
ciente y modernamente el programa doméstico, el espíritu es otro. González inicia una búsqueda de apro-
piación de un determinado carácter local, esa traducción inevitable de los esquemas foráneos a las reali-
dades y a los gustos tradicionales.
Reid y muchos otros de su generación heredan esta determinación por lograr el enraizamiento del Mo-
vimiento Moderno en la República Dominicana. Desde sus primeras obras, esencialmente habitaciona-
les, incorpora los calados de hormigón, los grandes aleros, las terrazas apaisadas y esa sensación de in-
timidad que el sabio manejo de la escala y la luz proporcionan al espacio. Pero fundamentalmente, el
triunfo de Reid es su capacidad de integrar arquitectura y naturaleza en una sola palabra, en una sola
oración. Sus casas constituyen un enorme legado a la cultura doméstica local.
258|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
Asociado a José Manuel –Nani– Reyes (1925-1966), constituyen una oficina de diseño y obras sin para- Elevación sur y plantas de la casa Vicini
en la Avenida Máximo Gómez, Santo Domingo.
lelo en la Ciudad Trujillo de entonces. Uno de los comentarios que sanamente solían hacer en el taller era 1947. Guillermo González y William Reid
Cabral. Archivo Enrique Penson.
que en cada calle de la ciudad en un momento dado había en proceso alguna obra de ellos. De 1951 a
Edifico de apartamentos El Yaquito,
1956, mientras duró la asociación, los encargos se amplían dando lugar a un abundante catálogo de pro-
en el Ensanche Lugo, Santo Domingo.
yectos comerciales, apartamentos, hoteles y edificios de oficinas e industrias. Reyes decide independi- c. 1951. José Manuel Reyes y Willliam Reid
Cabral. Foto Archivo William Reid Cabral.
zar su práctica, continuando la misma línea producto de su aprendizaje en la Universidad de Texas y de
Casa no identificada. c. 1958. José Manuel
su personalidad organizada y gentil. Reid y Reyes, tanto juntos como separados, consolidaron una prác- Reyes. Archivo familia Reyes Malla.
tica de altos estándares profesionales hasta la accidental muerte de Reyes, en 1966.34 Edificio no identificado en Santo Domingo.
c. 1958. José Manuel Reyes.
Otra pareja de arquitectos asociados que obtiene gran renombre es la de Manuel –Manolito– Baquero Archivo familia Reyes Malla.
Ricart (1925-1981) y Edgardo –Gay– Vega Malagón (1924-1999).35 Ambos, formados en el más estric- Arq. José Manuel –Nani– Reyes.
to modernismo –Baquero bajo la impronta de Mies van der Rohe en el Illinois Institute of Technology en
Chicago y Vega en el Politécnico de Madrid–, se dedican inicialmente a realizar casas de sabor tradicio-
nal, como la desaparecida casa Wittkop, entre otras. La paleta moderna muy influenciada por Guillermo
González es fundamentalmente aplicada al universo doméstico. Para esta élite de jóvenes arquitectos,
estructurados alrededor de sus profesores universitarios, la obra de la Feria de la Paz fue instrumental en
la puesta en práctica para su oficio. Baquero y Vega construyen el edificio del Palacio del Consejo Admi-
nistrativo –hoy Ayuntamiento del Distrito Nacional– diseñado, como todo el conjunto ferial, por la mano
diestra de González. Sus obras posteriores reflejan no sólo una gran maestría en el arte de la construc-
ción, sino una certera inspiración para imbricar lo criollo con lo moderno, sobre todo en el caso de Ve-
ga, de origen santiaguero.
Otros autores comienzan a dejar su impronta en el período. Teófilo Carbonell ejecuta algunos edificios de
apartamentos de notable acierto, actuando paralelamente como promotor inmobiliario. Su calidad como
constructor le valdrá mucho en años posteriores, en encargos públicos de gran relevancia.
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |259
Residencia en Gazcue. c. 1955.
Margarita Taulé. Foto Ricardo Briones.
Residencia en la calle Rosa Duarte, Gazcue,
Santo Domingo. c. 1957. Julio Hernández.
Foto Jochi Marichal.
Estado actual del Cine Elite, calle Pasteur,
Santo Domingo. 1948. Amable Frómeta.
Foto Ricardo Briones.
Palacio Nacional. Gazcue, Santo Domingo.
1943-1947. Guido D'Alessandro et al.
Foto Ricardo Briones.
260|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
Amable Frómeta (1920-1975) fue uno de los jóvenes levantados bajo la tutela tanto de González como
de Caro, que desarrolla una destacada carrera en la edilicia pública. Su diseño, asignado dentro del ta-
ller de González, para la Plaza de las Naciones en la Feria de la Paz (1955), (inspirado en la iconografía
de la Feria de Nueva York del 39), es uno de los espacios modernos más relevantes del país. Frómeta
actúa en múltiples iniciativas de promoción privada de viviendas, apartamentos, espacios comerciales.
Su obra más importante en términos urbanísticos la desarrolla en el ambiente posdictadura dentro de la
empresa Nacional de Construcciones, encabezada por el Ing. Juan Bernal: el conjunto de locales comer-
ciales y la torre de oficinas conocidas como Plaza Naco. Con este proyecto cierra el círculo iniciado con
su diseño para el Cine Élite, en Gazcue, que contaba con unos sugestivos murales del pintor dominica-
no Jorge Noceda. Interiorista, arquitecto, urbanista, Frómeta aparece temprano en sus estudios como
dibujante en el mimeo escrito por José Antonio Caro para sus cátedras de Urbanismo en la USD.
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |261
4.8

La vigencia del academicismo tardío

En el plano oficial, todavía en los años 50 se impone un marcado gusto por los empaques neoclásicos, Palacio de Bellas Artes, Santo Domingo. 1956.
Ingenieros Asociados con Cuqui Batista et al.
ya obsoletos universalmente en estos momentos en los que el Estilo Internacional se establece y desa- Foto Max Pou.

rrolla en ámbitos latinoamericanos tan destacados como Brasil, Venezuela y México. Dos edificios impor- Planta del proyecto de intervención del
Arq. Antonio Hernández en el Palacio de Bellas
tantes así lo acusan: El Palacio Nacional (1947) y el Palacio de Bellas Artes (1955).
Artes. (2006-2008). Santo Domingo, 1955.
El Palacio Nacional, obra encargada al Ing. Guido D’Alessandro (1895-1954), estuvo originalmente Archivo AAA.

prevista a ser inaugurada en la ocasión del Centenario de la República en 1944. Este imponente edi-
ficio estructurado por medio de la consabida fórmula de patios –a la manera de la Reggia di Caserta
y de tantos otros edificios reales europeos–, desarrolla en 3 niveles todo un programa de oficinas eje-
cutivas y de apoyo, salones emblemáticos para las celebraciones y la pompa oficial, cúpula, estuca-
do en color ocre y todo un itinerario de íconos propicios a la semblanza de otras edificaciones guber-
namentales, no tan lejanas como las de Washington, La Habana o San Juan de Puerto Rico. Aunque
no ha sido comprobado, se atribuye su diseño a un arquitecto bohemio de corta estancia en el país,
dirigido por D’Alessandro, al frente de un nutrido grupo de escultores, yeseros, orfebres y artesanos
de gran calidad. La obra se levanta imponente al terminar la cuesta prospéctica de la calle Dr. Báez,
en el antiguo predio donde se localizaba la llamada “Mansión Presidencial”, típico volumen compacto
con galería perimetral, construida por los norteamericanos durante la ocupación del ‘16. D’Alessandro
participa también en una serie de proyectos para viviendas individuales, de marcada línea Art Deco.
Su poco conocida propuesta para el Paraninfo de la Universidad de Santo Domingo, mejor conocido
como Alma Máter, no fue bien recibida, aunque figuró dentro de los planes originales del complejo ur-
bano presentados públicamente.
Bellas Artes, extraño híbrido de templo griego –de orden dórico arcaico– con cúpula, igualmente do-
mina una de las más fuertes esquinas de la ciudad, cercana al mar Caribe, al iniciar la avenida Máxi-
mo Gómez. Su planta resume las funciones de oficinas y salones de exposiciones al norte y un audi-
torio para 600 personas al sur. Dibujado por Francisco –Cuqui– Batista, (1925) según se dice, bajo es-

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |263

Palacio de Telecomunicaciones. 1945. Octavio trecha supervisión de doña María Martínez, esposa del “Generalísimo”, este edificio ha resistido bien
y Gloria Iglesias Molina. Foto Ricardo
Briones. al paso del tiempo a pesar de una distribución longitudinal rebuscada y poco eficiente. Sus espacios
Iglesia de Moca. c.1957. Humberto Ruiz centrales, en particular la rotonda bajo el domo, son salones de gran dignidad. Estuvo dotado origi-
Castillo. Foto Jochi Marichal.
nalmente de una serie de esculturas colosales de enorme fuerza, realizadas por el escultor catalán ra-
Edificio del Banco de Reservas de
la República Dominicana, calle Isabel
dicado en Santo Domingo, Antonio Prats Ventós (1925-1999), y demolidas brutalmente en algún mo-
La Católica, Santo Domingo. 1955. mento de los años 70.
Alexander Aaron. Foto Ricardo Briones.
Dos de los edificios que tuvieron más impacto en el contexto del Santo Domingo colonial fueron el de
La denominada Casa del Cerro, diseñada
para convertirse en residencia privada Telecomunicaciones –atribuído a Gloria y Tribito Iglesias Molina–, y el magnifico ejemplo de ese neo-
del Presidente Trujillo en San Cristóbal.
c. 1955. Henry Gazón. Foto Ricardo Briones.
clásico internacional a caballo con el Art Deco del Banco de Reservas, de Alexander Aaron, 1955. Su
presencia en el adusto ambiente de la calle Isabel la Católica, en pleno centro histórico capitalino, dic-
tamina un cambio de actitud trascendental en la lectura del espacio urbano.

264|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |265
4.9

La Feria de la Paz, epígono y epílogo de la era

La Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo Libre,36 celebrada en la Ciudad Trujillo de 1955, bajo la Esculturas e íconos en el Pabellón de las
Naciones, Feria de la Paz y Confraternidad
celosa gestión de don Cucho Álvarez, –quien visita la Feria Mundial del 39 en Nueva York junto a Guiller- del Mundo Libre, hoy Centro de los Héroes
de Constanza, Maimón y Estero Hondo. 1955.
mo González–, constituyó un intento orquestado por el régimen para restaurar sus maltrechas relaciones Guillermo González et al. Foto Max Pou.
internacionales y para dinamizar la economía local. El proyecto más ambicioso jamás acometido por ad- Dibujo en perspectiva del proyecto del
ministración central alguna, tenía además el doble propósito de servir de Plaza Cívica una vez terminado Arq. venezolano Alejandro Pietri para el
pabellón de ese país ante la Feria de la Paz
el evento. Para estos fines se habían redactado algunos planes, uno de ellos en 1937, confiado a los ar- (1955). Hoy en día espera su restauración
como edificio sede de la Sociedad de
quitectos Caro y D’Alessandro, que dejan algunas huellas en la ciudad, tal como la actual ubicación de Arquitectos de la República Dominicana.
la Secretaría de Educación (Caro, 1956), el Palacio de Bellas Artes (IA, Batista et al.,1955) y el entorno
de la Plaza de la Cultura, construido por Joaquín Balaguer en los años 70, transformando los predios de
la residencia del Generalísimo Trujillo. Existe un plano (ver pags. 274-275), reproducido serigráficamente
hace poco tiempo, firmado por Guido D’Alessandro en 1937, que redacta la idea primera para este eje
cívico que sería finalmente construido como el actual Centro de los Héroes. Más allá de la belleza del di-
bujo, las especulaciones urbanísticas en él contenidas resultan fascinantes.37
Pero el proyecto de la Feria, tal y como fue realizado culminando en el mar Caribe con un potente eje nor-
te sur que hoy atraviesa casi toda la ciudad de Santo Domingo, fue encargado a Guillermo González, quien
realiza, más de 30 años después, una versión moderna de su tesis en Yale para el Palacio Municipal.38 En
torno a una fuente circular hermosamente proporcionada, (en la que parece haber participado el arquitec-
to catalán Buigas, en ese entonces involucrado en el Teatro Agua y Luz), distribuye los edificios para el Con-
greso Nacional, la Suprema Corte de Justicia, La Procuraduría General de la República, varias Secretarías
de Estado y muchas otras instituciones centrales y autónomas. A pesar del descuido en el que se encuen-
tra hoy el entorno urbano más representativo de la dominicanidad, el proyecto de González evidencia un
dominio maestro de la escala y de los instrumentos necesarios para realizar un espacio público eficiente,
simbólico y de gran belleza, dentro de los esquemas posteriormente sublimizados por Costa y Niemeyer
en Brasilia. No hay en el Caribe un espacio cívico de tal fuerza, de tan refinada estilización.

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |267

Fuente del Teatro Agua y Luz, Feria de la Paz.
1955. Foto Max Pou.
Portal de entrada norte al recinto de la Feria.
1955. Fue demolido a raíz de los daños
producidos por el ciclón David en 1979.
Guillermo González et al. Foto Max Pou.
Palacio del Congreso Nacional, Feria de la Paz.
1955. Atribuído a Leo Pou Ricart como
parte del parti arquitectónico y urbanístico
establecido por González. Foto Onorio Montás.
Maqueta para el Pabellón de las Naciones,
Feria de la Paz. 1955. Guillermo González
con Amable Frómeta.
Foto Archivo DoCoMoMo Dominicano.
Vista aérea del aspecto que ofrecía el conjunto
del Centro de los Héroes en 1991,
dentro del contexto general de la ciudad
de Santo Domingo. 1955. Guillermo González
et alt. Foto Stefano Topuntoli.
268|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
No sólo los edificios públicos demostraban los adelantos de la arquitectura local, sino muchos otros pa-
bellones, diseñados y construidos por el equipo de arquitectos cercano a González, casi todos exalum-
nos suyos. Sobresalen el Pabellón de España (hoy Colegio Loyola), el demolido Pabellón de la ALCOA y
el Pabellón del Azúcar, realizados estos últimos por William Reid y Nani Reyes.
Un poco más afuera de la ciudad, sobre el mismo eje del malecón, al oeste, se levantó también la Feria
Ganadera, conjunto de galpones abiertos organizados en forma de semicírculo en torno a un anfiteatro,
que ha sido escenario de múltiples encuentros en el área de la industria agropecuaria nacional. Hoy en
día supone un uso mejor, más acorde con los tiempos actuales, dada su especial localización.
Una nueva generación acompaña en la escena ahora a los maestros de los años 30: Gay Vega, Manuel
Baquero, Teófilo Carbonell, Amable Frómeta, William Reid, Manuel José Reyes, Eduardo Rodríguez
Schad, Antonio Ocaña (1922) son actores importantes destacados en la década del 50 que garantizan
el tránsito hacia la posdictadura y conducen el cambio hacia la estética internacional que se sustenta en
una reflexión sobre la identidad regional, la cual se basa en un posible estilo moderno criollo apropiado
al clima y a la cultura local. La influencia de Neutra –quien nos visitara años antes–, de Villanueva, de Nie-
meyer y de Pani, se hace evidente tanto en la arquitectura doméstica como en la institucional, con pre-
dominio de las columnas de acero, ventanas de celosías, los calados de concreto y de barro, los quie-
brasoles, los paramentos texturizados y curvos, las inevitables cubiertas planas, los vuelos profundos y
sus quietas sombras y la suave fluidez del espacio en comunidad con la sensual naturaleza caribeña.
Hacia estos años comienza a definirse un profesional de nuevo perfil: el ingeniero civil o el ingeniero-ar-
quitecto, a la orden del diseño. Muchos de ellos representan la vanguardia de la generación actual, en
términos de su asociación creativa al servicio de la mejor arquitectura y el urbanismo dominicanos. Bas-
te citar los casos de Leonte Bernard, Pascal Santoni, Mario Penzo, Margot Taulé (1920-2008) y otros
más, de gran prestigio y con un catálogo abundante de realizaciones.39
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |269
 Escorzo sureste de la Basílica de Nuestra
El concurso de la Basílica de Higüey: las postrimerías del régimen Señora de la Altagracia en Higüey. 1947-1971.
Los años finales del trujillismo nos legan pocos trabajos públicos de envergadura. En 1947 se realiza el André Dunoyer de Segonzac y Pierre Dupré.
Foto de Onorio Montás.
concurso internacional para la Basílica de Higüey, ganado por los franceses André Dunoyer de Segon-
Secretaría de Estado de Educación, Bellas
zac y Pierre Dupré. Su construcción se inició en 1954 finalizándose años más tarde, en 1971. El proyec- Artes y Cultos en Santo Domingo. 1955.
José Antonio Caro Álvarez. Archivo CARALVA.
to ganador resume las tendencias de su época, dominada por la poética corbusiana del beton brut o del
Banco Central de la República Dominicana,
brutalismo. Los resultados son en realidad admirables. La calidad de la construcción fue producto de un
bloque original norte. 1957. José Antonio
tour de force acompañado fielmente por los arquitectos, quienes en su memoria publicada recientemen- Caro Álvarez. Foto Ricardo Briones.

te señalan: “La descomposición en paneles de encofrados fue definida por los planos de forma y el mar-
cado de sus juntas que definen, con una exactitud siempre respetada, las paradas del vaciado. La pre-
fabricación de los paneles fue hecha de manera rigurosa gracias a dibujos precisos que respetaron la re-
partición regular de las planchas de 9 centímetros. Este sistema es el que concretiza la modulación di-
mensional de todo el edificio. Ningún encofrado fue improvisado”.40
Recordaremos que Caro Álvarez realiza el primer edificio para el Banco Central de la República, el inne-
cesariamente desaparecido Palacio de Correos y la Secretaría de Educación, 3 edificios hechos en se-
cuencia (1955-57) en un lenguaje de sutil academicismo, estableciendo la tradición de recubrir los edifi-
cios públicos de travertino local y de dotarlos de hermosos murales, generalmente ejecutados por el ar-
tista español José Vela Zanetti.41 Este puede considerarse como un segundo período en la obra pública
de Caro, en el que sustituye la modernidad del volumen puro por el clacisismo afrancesado que le resul-
taba familiar debido a su educación. La obra de Auguste Perret puede servir de referencia. El caso de la
arquitectura de Caro Álvarez es digno de análisis. Sus casas –mayormente neocoloniales– y sus edificios
públicos, sobreviven décadas y períodos políticos sin cambios sustanciales, a diferencia de los edificios
de González, por ejemplo, que han sido alterados o demolidos sin compasión. ¿Qué razón determina
que esto ocurra? ¿Buen diseño, buena construcción, qué motivo imponderable lo permite?

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |271

4.10

Ciudad Trujillo y Santiago: opuestos en política urbanística

La impronta del régimen en el territorio de la ciudad de Santo Domingo es verdaderamente impresionante. Foto aérea de la ciudad de Santiago de los
Caballeros, realizada en torno al año de 1950.
En 30 años se suceden innumerables acciones urbanizadoras privadas, pero primordialmente de carácter Se puede apreciar la presencia del
Monumento en la entrada desde la Capital,
público. La modalidad de extrapolar la ciudad por medio de la ejecución de nuevos ejes viales en la perife-
y del aeródromo militar, hoy previsto como
ria de los espacios previamente densificados, construyendo en su vecindad algunas edificaciones de servi- polo central de la ciudad dentro del proyecto
del Parque Central de Santiago, impulsado
cio público, funcionó admirablemente bien e incluso fue continuada en la posdictadura. El actual Malecón por la Asociación para el Desarrollo Inc.
y la Fabré Gefrard (hoy Abraham Lincoln), planificados y ejecutados por Moncito Báez, son dos ejemplos Foto cortesía del Plan Ordenador de la Ciudad.

suficientes. Don Moncito recuenta, con su peculiar estilo, la historia de la epopeya seguida en la realización
Doble página siguiente:
del primer tramo de la avenida Colombina, hasta Güibia, en su Por qué Santo Domingo es así.42 Otros ca-
Dibujo firmado por Guido D'Alessandro y
sos, como el de la avenida San Cristóbal, reúnen edificaciones como la de la Secretaría de Obras Públicas José Antonio Caro Álvarez en 1937, en el que
se advierte el trazado para la expansión de
(1956) de Leopoldo Espaillat Nanita (1930), el Estadio Presidente Trujillo (actualmente Estadio Quisqueya) y Ciudad Trujillo hacia el oeste, incluyendo un
desarrollo monumental axial de equipamiento
otras estructuras oficiales capaces de polarizar la movilidad urbana hacia estos nuevos entornos.
público, en lo que hoy vendría a ser la avenida
Un ejemplo destacable en la acción inmobiliaria privada lo encarna la figura de Juan Alejandro Ibarra Máximo Gómez. Esta idea pudo ser el germen
de lo que habría de ser la Feria de la Paz,
(1871-1943). Este venezolano, fallecido en La Habana, desarrolló sus años más productivos en Santo 18 años después.
Domingo, donde, a la par de sus inversiones en el mundo de las finanzas, desarrolla una importantísima
labor en el mundo de los bienes raíces, fundando innumerables urbanizaciones y proyectos que deter-
minan, en gran medida, el perfil capitalino de esas décadas. Baste citar su plan para desarrollar Villa Fran-
cisca con modernas viviendas construídas en estrechos lotes, dentro del cual destina terrenos para la
ejecución del parque Enriquillo. Paralelamente actúa en proyectos notables en San Carlos, La Fe y Villas
Agrícolas, y es acreditado como constructor de la carretera original a Boca Chica. Donó terrenos, ade-
más, para el “Sanatorio Antituberculoso”, el cementerio de la hoy avenida Máximo Gómez, la “Fábrica de
Aceite de Maní de Ciudad Trujillo” y la logia “Flor del Ozama”.
La iniciativa más seria emprendida para orientar el desarrollo de la capital fue el llamado Plan Vargas Me-
ra. Éste aprovechaba muchos de los recursos naturales de la ciudad para establecer sus coordenadas de
ordenamiento, como la plataforma del farallón que atraviesa la ciudad de este a oeste en una cota cercana

MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |273

 a los 50 metros de altura. Este accidente geográfico fue destinado a servir como parque urbano, una de Propuesta de ampliación urbana del
Ing. José Ramón Báez López-Penha contem-
las ideas del proyecto que lograron materializarse en el tiempo, al igual que la prolongación de la avenida poránea a la mostrada en el gráfico anterior.
Sobresale el esquema en exedra semicircular
Máximo Gómez y el trazado de la futura avenida John F. Kennedy. El Plan Vargas Mera de 1957 fue ob-
hacia el fondo noroeste del trazado y la
jetado por el régimen por asumir el uso de terrenos propiedad de la familia Trujillo, según se cuenta.43 coexistencia de un espíritu geométrico clásico,
con articulaciones de trazado más libre,
Más allá del Ensanche Lugo, La Primavera, La Aguedita, Gazcue y la Ciudad Universitaria, expansiones oc- modernizante.
cidentales del centro histórico en estos años, la cartografía capitaleña registra la aparición de Villa Francis- Vista aérea del centro de Puerto Plata.
Foto Miriam Calzada.
ca (1928), el barrio San Juan Bosco (1939), Villa Juana (1942), destinado al asentamiento de la infraestruc-
Detalle del conjunto de la Feria Ganadera,
tura industrial de Ciudad Trujillo; Mejoramiento Social (1946), La Esperilla (1946), María Auxiliadora (1951),
uno de los desarrollos de acompañamiento
La Fe (1955), La Francia (1956), entre otros.44 Estos barrios y su arquitectura de mínimas dimensiones des- a la celebración de la Feria en 1955.
Foto Stefano Topuntoli.
tinada a la nueva clase obrera urbana, obtuvieron gran reconocimiento internacional. Jóvenes arquitectos
e ingenieros se iniciaban en un proceso que en años posteriores tendría repercusiones importantes.

Cuenta Rafael Tomás Hernández, autor que jugaría un predominante papel en los años subsiguientes:
“Las inmigraciones que se produjeron por la construcción de la Feria en 1955, trajeron como consecuen-
cia que hacia 1960 fuera notable la construcción de barrios o caseríos con casuchas de madera, car-
tón, yaguas, donde se hacinarían familias provenientes de nuestros campos. Por ejemplo, el barrio Fa-
ría. El primer intento que se hizo para corregir esa situación consistió en la construcción de 1,000 vivien-
das destinadas a familias de bajos ingresos en el Ensanche Luperón. Este plan que siguió los lineamien-
tos de los barrios de Mejoramiento Social o Barrios Obreros, que se habían realizado antes, sería insufi-
ciente y resultó que Faría, el caserío que debía ser sustituido, se trasladó a Guachupita, Gualey, Las Cañitas

276|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |277
 y a todos los barrios en los bordes del Ozama y del Río Isabela, ocupando cañadas y derricaderos (sic.)
con viviendas muchas veces temerarias o suicidas que sumarían condiciones de peligro, deslizamientos
e inundaciones a las precarias condiciones de las cuarterías o los asentamientos espontáneos con ca-
suchas insuficientes, que antes constituían el problema”.45
Un estudio, dirigido por Virgilio Vercelloni para la empresa Metropolitana Milanese en 1991,46 revela la particu-
lar condición espacial determinada por los patrones de ocupación improvisada del suelo en estos asentamien-
tos. Sin dudas, sorprende el “diseño” seguido, que establece senderos en las rutas de menor esfuerzo, des-
linda propiedades o, mejor, derechos de apropiación del territorio dictados por la inmediatez y el sentido co-
mún. Posteriormente escribe Omar Rancier: “Para nosotros nuestro espacio público vernáculo y popular es
básicamente fractal. (...) La propuesta vernacular o popular es producto de los niveles más simples del inter-
cambio y de la cultura comunitaria, que, sin embargo, puede alcanzar altos grados de complejidad (...).47
La ciudad de Santiago de los Caballeros y su rica zona de influencias tanto agrícola como costera, no experi-
menta en estos años un crecimiento paralelo al de la capital. Posiblemente la única intervención importante ha-
ya sido, en estos años, la realización del Monumento de Santiago, conocido originalmente como “Monumento
a la Paz de Trujillo”. El Hotel Matum, producto del programa de incentivos al turismo interno, no ofreció notables
luces en su arquitectura. Varias razones pueden explicar esta especie de indiferencia, todas de carácter más
bien especulativo. Este párrafo del escritor y arquitecto Manuel Salvador Gautier parecería revelarnos algunas,
con cierta precisión: “Trujillo, como hombre del sur, no sentía simpatía por el Cibao, la más rica región del norte
y del país. Para él, los cibaeños eran competidores a los que debía tener sometidos, más que a cualesquiera
otros, para que no se le fueran de las manos. Sus peores enemigos habían sido hombres del norte, cibaeños
o linieros: Horacio Vásquez, Desiderio Valverde, Estrella Ureña. Los más destacados exiliados eran también del
norte: Juancito Rodríguez, Juan Bosch. En el pueblo de Moca, a pocos kilómetros de Santiago, residían fami-
lias diezmadas por Trujillo, cuyos sobrevivientes seguían manteniendo una hostilidad que la tiranía no pudo re-
278|MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961
primir del todo. Para castigarlos, Trujillo hizo que la autopista del norte fuera desviada unos veinte kilómetros del Varias vistas de proyectos de vivienda social
en los conocidos Barrios Obreros o Barrios
pueblo, negándoles así el flujo económico que significaba la comunicación interregional. A Santiago se le había de Mejoramiento Social, ejecutados en las
ciudades principales del pais por la política
prohibido su expansión natural y los santiagueros mantenían un perfil bajo. Mientras en Ciudad Trujillo la clase
urbana trujillista. Fotos del Archivo OGM.
alta construía residencias suntuosas, en Santiago esta misma clase vivía en viejas casas de madera. Mientras
Ciudad Trujillo era dotada de grandes avenidas, edificios altos, conjuntos millonarios, Santiago se concentraba
en sus calles antiguas y edificios sin pretensiones. Pero no en vano el Cibao había producido la mayoría de los
Presidentes de la República. La pujanza económica de sus tierras y poblados, y la organización de su gente,
eran factores forjadores de líderes que podían dirigir los destinos del país. Por eso, Trujillo desconfiaba”.48
Por otro lado, la empresa privada despuntaba en una serie de iniciativas que determinarían, algunas de
ellas, el futuro de Santo Domingo. La más importante es, sin dudas, la configuración del sector denomi-
nado NACO, por las siglas de la compañía promotora, Nacional de Construcciones. La empresa fue fun-
dada en 1957 por Pancho Saviñón, Juan Bernal y los hermanos arquitectos Leo y Marcial Pou Ricart. El
primer trazado urbaniza los terrenos situados al noroeste de la ciudad capital de entonces, colindando con
el enorme vacío del Aeropuerto General Andrews. La idea era desarrollar un plan dirigido a dotar de mo-
dernas viviendas individuales y espacios públicos para el intercambio comercial a la creciente clase media
dominicana. El modelo de la suburbia norteamericana se introduce en NACO. Amable Frómeta, Manuel
Baquero y en ocasiones Guillermo González, pronto se integran al equipo de colaboradores, que cuentan
con Don Marcial Martínez Soler (1922) como uno de los contratistas que ejecutan en menos de 15 años
lo que eventualmente habría de convertirse en el Polígono Central de la nueva ciudad de fin de siglo.
Después del tibio recibimiento internacional de la Feria de la Paz, de la deuda resultante de este titánico
emprendimiento estatal, de las invasiones orquestadas para derrumbar el régimen –particularmente la del
14 de junio de 1959–, y muy a pesar de los Barrios Obreros, el proceso de transición final hacia los tur-
bulentos años 60 ya se había iniciado.
MODERNIDAD Y CONTRADICCIÓN EN LA ARQUITECTURA DE LA “ERA DE TRUJILLO” 1930-1961 |279
5
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD
1961-1978

Gustavo Luis Moré

5.1

La construcción del sistema democrático dominicano

Trujillo cae en mayo de 1961, dando paso a un proceso de inestabilidad política que comienza a redefi- Doble página anterior:
Corredor de acceso al edificio de la Rectoría
nirse con las elecciones ganadas por Joaquín Balaguer, 5 años más tarde. Escribe Pérez Montás: “Del en el recinto de la PUCMM en Santiago.
1971. Francisco Camarena et al.
14 de junio de 1959 al 30 de mayo de 1961, día del tiranicidio, transcurrió un tormentoso calendario de
Foto Onorio Montás.
desgracias. Ambos hechos están registrados en sendos monumentos levantados frente al mar. A partir
Vista aérea de la Plaza de la Independencia,
de 1961, la ciudad recobró su nombre y sus ciudadanos su libertad”.1 en Santo domingo. 1976-78. Rafael Tomás
Hernández y Christian Martínez.
A la muerte de Trujillo el Dr. Joaquín Balaguer ostentaba la presidencia de la República. En su compare- Foto Onorio Montás.

cencia ante la asamblea de las Naciones Unidas, en NYC el 2 de octubre de 1961, Balaguer señalaba: Atrio central del edificio de la Biblioteca
en el recinto de la PUCMM en Santiago. 1971.
“Tras la caída del hombre que personificó durante 30 años el Estado dominicano, está naciendo un esta-
Francisco Camarena et al. Foto Onorio
do de derecho. El edificio de la dictadura se ha desplomado, y sobre sus ruinas hemos empezado a edi- Montás.

ficar, con paciencia y sin alardes demagógicos, un régimen fundido en los viejos moldes que nos legaron Escultura “La Rosa de los Vientos” en la
Plaza de la Cultura, Santo Domingo, c.1973.
los fundadores de la República”. Metafórica alusión a lo que sería su vocación de constructor de la inci- Christian Martínez. Foto Ricardo Briones.

piente democracia que se inauguraría en el país pocos años más tarde. Durante este trayecto se trata de Interior del Auditorio Principal, Banco Central
de la República Dominicana. 1974.
establecer un sistema democrático, proceso iniciado por un Consejo de Estado instaurado el 1 de enero Rafael Calventi. Foto Ricardo Briones.
de 1962 con el propósito de garantizar la celebración de elecciones libres en diciembre de ese mismo año.
Éstas son ganadas por el Prof. Juan Bosch, quien es derrocado 7 meses más tarde debido, primordial- Escorzo del Monumento a la Restauración
en Capotillo. 1986. Rafael Calventi.
mente y entre otras cosas, a la orientación de su política por rumbos demasiado revolucionarios para el
Foto Onorio Montás.
status quo imperante: el fantasma de la revolución cubana transitaba clandestinamente en la geopolítica
caribeña del momento. Después del fallido intento institucional relanzado por el Triunvirato, la revolución
civil de abril del 65 intenta sin suerte retornar a Bosch al poder, provocando la segunda intervención esta-
dounidense en el siglo y la inmediata organización de las elecciones, celebradas en junio de 1966. Años
más tarde, después del combate, José Rafael Lantigua escribe: “Ahora ya los hechos estaban consuma-
dos. Abril fue sólo un grito de heroísmo, una noción de patria, un estandarte de sueños sobre la multitud,
y quizás tan sólo, una canción de protesta contra los silencios de una nación dormida”.2
Como es lógico suponer, poco se realiza en términos de obras de arquitectura en este tiempo. Es una

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |283

Edificio originalmente realizado para
el Bank of America en Santo Domingo,
hoy ocupado por el Hard Rock Cafe. 1970.
William Reid Cabral y Guillermo González.
Foto Ricardo Briones.
Aeropuerto Internacional de las Américas.
1962-1968. Fred Goico. Foto Onorio Montás.
Conjunto del Banco Central de la República
Dominicana desde el suroeste. 1974-1978.
Rafael Calventi. Foto Ricardo Briones.
284|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
etapa de transición en la que regresa al país, poco antes o poco después, un notable puñado de jóve-
nes arquitectos, tales como Eugenio Pérez Montás (1933), Roberto Bergés (1933-2006), Fred Goico
(1936) y otros, entre los cuales un grupo importante, que ha sido identificado como parte del “Eje Italia”,3
por haberse formado en ese país en las disciplinas del diseño, del urbanismo o de la restauración de mo-
numentos: Manuel Salvador –Doy– Gautier (1930), Erwin Cott (1936), Víctor Bisonó (1933), Vital García,
Milán Lora (1938), Leopoldo Franco (1940), César Iván Feris (1940), Esteban Prieto (1950) y Rafael Cal-
venti (1932),4 quien habría de incorporar, después de sus experiencias en los talleres de Marcel Breuer,
I.M. Pei y Pierre Dufeau, una nueva manera, más rigurosa, más exigente y sofisticada, de practicar la ar-
quitectura dominicana de esta primera tardomodernidad. Es justo decir, rigor, exigencia y sofisticación
demostrados también por muchos de sus coetáneos.
Reflejo de la política de la Alianza para el Progreso es el proceso de reingeniería institucional integral al
que fue sometida la estructura operativa del Estado dominicano por el Consejo de Estado. En pocos
años son creadas o transformadas la Liga Municipal Dominicana, los Ayuntamientos, el Instituto Nacio-
nal de la Vivienda (INVI), el Instituto Nacional de Recursos Hidráulicos (INDRHI). Se inician planes regula-
dores para varias ciudades, entre ellas, el de Higüey, que fue dirigido por Eugenio Pérez Montás. Se es-
tablece la Oficina de Planeamiento Urbano del Distrito Nacional, con Manuel Salvador Gautier como di-
rector, Rafael Calventi subdirector y Víctor Bisonó al frente de los estudios básicos. Esta oficina se de-
sarma a raíz del golpe de estado a Bosch en 1963. Luego sería reformada bajo otros criterios.
Uno de los hechos más sobresalientes del momento fue la consolidación del método de concursos pa-
ra la obra pública y también la privada, conformando un itinerario nunca antes conocido en el país. Vis-
ta en la distancia y en contraste con los legítimos reclamos por democratizar la práctica que han acom-
pañado a la profesión desde estos tiempos, la realidad es que en pocos años se someten a concurso
las siguientes obras:5
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |285
En primer plano, la fachada este del Auditorio
y a la derecha al fondo, la Torres de Oficinas
del Banco Central de la República Dominicana.
1974. Rafael Calventi. Foto Ricardo Briones.
Maqueta original para el conjunto habitacional
de las Canchas de Polo, en las inmediaciones
del Hotel El Embajador, Santo Domingo.
1973-1976. Pedro José Borrell et al.
Archivo Pedro José Borrell.
286|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
El Aeropuerto de las Américas en Punta Caucedo, ganado por Fred Goico en 1970. La conveniencia
de este proyecto había sido determinada en años anteriores.
Los laboratorios, dormitorios y otros edificios de la UASD, ganados por Rafael Calventi y Fred Goico en
1962, conocidos como “La Ruina” entre los que frecuentan el Campus.
El edificio para el Ayuntamiento de Baní, ganado por Fred Goico en 1962 y posteriormente ejecutado
por Luis Despradel.
El edificio de la Cruz Roja Dominicana, ganado por Cott y Gautier en 1964; proyecto no realizado.
El Concurso de Vivienda Social organizado por el CODIA,6 ganado por Rafael García.
El Mercado de la Avenida Duarte, ganado por Rafael Calventi en 1969.
La urbanización y viviendas para la Falconbridge, dominado por Mariano Sanz entre otros concursan-
tes que también construyeron sus proyectos, en 1969.
El Edificio de Oficinas del Estado -Huacal-, ganado por Pedro José Borrell en 1970.
El Banco Central de la República Dominicana, ganado por Rafael Calventi en 1971, terminado 3 años
más tarde.
La Sede del Banco Popular Dominicano, ganada por Rafael Calventi a fines de los 70, y posteriormen-
te ejecutado con otra concepción por Pedro José Borrell.
El Estadio Olímpico, ganado por Fred Goico, José Antonio Caro y Danilo Caro, en 1972.
El Palacio de los Deportes, ganado por ICANTROBAS, en 1972.
El Velódromo Olímpico, ganado por Haza y Pellerano, en 1972. Fue diseñado por el arquitecto colom-
biano Anderson, de Cali, en colaboración con Mariano Sanz. La propuesta de Borrell, considerada ga-
nadora, fue desestimada ante el cúmulo de obras que manejaba al momento.
El edificio sede del CODIA, ganado por Pedro José Borrell en 1972.
La Sede del Banco Hipotecario Dominicano, ganada por Plácido Piña a fines de los 70 y luego redise- Escorzo en picada del Edificio de Oficinas
del Estado, mejor conocido como El Huacal,
ñado radicalmente. en Santo Domingo. 1970-1973.
Pedro José Borrell. Foto Onorio Montás.
El concurso para los apartamentos de la Cancha de Polo del Hotel Embajador, ganado por Luis Des-
Hospital Regional del Este en San Pedro de
pradel y Pedro José Borrell en 1974.
Macorís. Vista aérea. c. 1982. Rafael Calventi.
El desarrollo turístico de la Playa de Najayo. Archivo Rafael Calventi.
El edificio del Ateneo de Santiago, ganado por Nelson Viñas, en 1976. Ateneo de Santiago, 1976. Nelson Viñas.
Foto Gustavo Luis Moré.
El Hipódromo, ganado por Rafael Calventi, declarado desierto.
Ing. Juan Bernal. Foto Archivo OGM.
La Catedral de la Vega, ganada por Cott y Gautier en 1978, después asignada a Erwin Cott.
La Nueva Casa Club del Country Club, ganada por Pujadas y Armenteros en 1979.
No es sino hasta 1985 que el Estado dominicano promueve nuevos concursos, cada vez más esporá-
dicos, como el de la sede para la Rosario Dominicana, ganado por Moré, Marranzini y García Pecci en
1985,7 no ejecutado, o los privados organizados por la Central de Créditos, ganados por Pedro José Bo-
rrell, en 1982 y la Embajada de Italia, ganado por Eduardo Lora y Angel Giudicelli, en 1984, estos últi-
mos no ejecutados.
Durante todo este período, la huella más notoria se advierte en el ámbito urbano, sobre todo en las ciu-
dades de Santo Domingo y Santiago.
Desde su fundación en 1957, la empresa Nacional de Contrucciones –NACO– definió una exitosa ruta
de proyectos inmobiliarios desarrollando paulatinamente los dos millones de metros cuadrados adqui-
ridos a la familia Hernández a RD$1.60 el m2. NACO se convierte en el nuevo centro de negocios de la
ciudad capital gracias a una sabia estrategia de inversiones liderada por el Ing. Juan Bernal, con Ama-
ble Frómeta como arquitecto principal. A las 40 casas realizadas en 1964 le siguen otras 48 en 1965,
a pesar del terrible momento por el que atravesaba la economía nacional. En 1968 se construye el pri-
mer bloque de un piso en el borde oeste del Centro Comercial Plaza NACO junto a la torre del Edificio
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |287
Maqueta del conjunto original de
Plaza NACO y el edificio La Cumbre. c.1968.
Amable Frómeta. Foto Archivo OGM.
Vista aérea del conjunto urbano de Honduras.
c.1968. Rafael Tomás Hernández, Hernández y
Mondesí. Archivo Rafael Tomás Hernández.
Vista aérea de un conjunto de viviendas
públicas en Santo Domingo. Rafael Tomás
Hernández, Hernández y Mondesí.
Archivo Rafael Tomás Hernández.
288|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
La Cumbre. En 1970 se fabrica el bloque este, paralelo al primero, al que se le añade un segundo pi-
so en 1972. El bloque este incluye el modernísimo Cine Plaza, uno de los mejores proyectos de inte-
riorismo de Frómeta.
Con el éxito de la iniciativa se comienzan proyectos de mayor riesgo, como el conjunto de 8 torres mul-
tifamiliares dispuestas paralelamente en sentido este-oeste, construidas secuencialmente a partir de
1975. Concebido como una unidad urbanística integral, el sector de NACO contempló una serie de ser-
vicios tales como: escuela –La San Judas Tadeo–, hospital –el Militar de las Fuerzas Armadas–, hotel
–el Hotel NACO 1 y el 2–, estación de policía, el Club NACO, etc. Su integración al tejido vial es posible-
mente su mayor logro a diferencia de otros desarrollos suburbanos tan comunes en esa época en otros
países.
En el dominio público, Balaguer institucionaliza la práctica de los barrios de vivienda subvencionada en
sectores marginales, política que se refleja de manera aguda en el tejido de muchas de las ciudades del
país. No hubo centro urbano que no fuera dotado de edificios multifamiliares, –como fueron comúnmen-
te llamados entonces– conjuntos provistos de la infraestructura de servicios básicos para la vida ciuda-
dana. Rafel Tomás Hernández (1932), de la firma Hernández y Mondesí, es quien lleva las riendas en los
ensayos por definir una arquitectura de mínimo costo y máxima expresión plástica, dentro de los simpli-
ficados modelos propios de esta tipología. Barrios como Honduras, Matahambre, fueron espacios de in-
teresante trazado y articulación con las tramas existentes. Las operaciones de resemantización y recua-
lificación de áreas centrales, tales como la Plaza de la Trinitaria, o eventualmente, el vertiginoso proyec-
to que alteró radicalmente la fisonomía de Santo Domingo con el nuevo eje de la principal arteria este-
oeste de la capital, la avenida 27 de Febrero, fueron también escenarios para esta arquitectura habita-
cional de acompañamiento, tan característica de estos años.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |289
5.2

Puesta al día de la arquitectura oficial.

Joaquín Balaguer y su política de “varilla y cemento”
Los llamados “doce años de Balaguer”, de 1966 a 1978, demarcan en el territorio dominicano una im- Sugestiva imagen del conjunto de oficinas
del Estado en Gazcue, Santo Domingo.
pronta ineludible en el desarrollo de la arquitectura y el urbanismo nacionales.8 Las obras públicas se Se aprecian el Banco Central, el “Huacal”,
la Secretaría de Finanzas (Ramón Trueba),
multiplican siguiendo la política de “varilla y cemento” del Dr. Balaguer, experimentado estadista forma-
Seguros San Rafael, la torre para Expo 70
do en la corte de Trujillo, pero con rasgos intelectuales propios. Balaguer supo escoger bien, en esta eta- (Amable Frómeta), hoy ocupada por la DGII,
entre otros edificios relevantes de la zona.
pa, a sus arquitectos. La lista de proyectos destacados es larga y abundante. Foto Onorio Montás.
Los edificios de Calventi, los edificios de los hermanos José Antonio y Danilo Caro Ginebra –hijos del maestro
moderno Caro Álvarez– tales como la Biblioteca Nacional (1971) y el Museo del Hombre Dominicano (1973); el
academicista Teatro Nacional (1973) del veterano Teófilo Carbonell; el Edificio de Oficinas del Estado, de Pedro
José Borrell (1944); el Museo de Arte Moderno (1973), de José Miniño (1945-2006); el de Historia Natural (1974),
de Héctor Tamburini, Miguel Vila (1943-2005) y Federico Fondeur; el Estadio Olímpico (1974) de Fred Goico
(1936) y muchos más, definen un nuevo paisaje urbano que acompaña a los políticamente añejos entornos tru-
jillistas con los nuevos enclaves urbanos tales como la Plaza de la Cultura, el Centro Olímpico Juan Pablo Duar-
te, el Parque Zoológico Nacional de Eugenio Pérez Montás y Manuel Valverde (1947-1988); el Parque Botánico
y la Plaza de La Trinitaria de Benjamín Paiewonsky; el Parque Mirador del Sur de Pérez Montás y Valverde,
Christian Martínez et al.; la audaz reconfiguración del eje vial de la 27 de Febrero, la realización de los ya comen-
tados edificios multifamiliares para la creciente población y muchos otros proyectos, son fundamentales para
entender la República Dominicana de hoy. Muchas de estas obras requieren ser estudiadas con detenimiento.
Balaguer produce desde su gestión varios ámbitos paralelos de acción. Mientras se armaba, por un lado,
el sistema institucional para la salvaguarda de la arquitectura histórica, por otra parte, se desarrollaba nue-
va arquitectura de calidad y se dominaba los territorios urbanos con una pasión nunca vista en la historia.
La lista descrita en el párrafo anterior es, en realidad, excluyente y limitada.
El momento inicial corresponde a una plástica de transición entre el moderno internacional de los años
50 y el brutalismo que estaba expectante a la vuelta de la esquina. Las fronteras entre la blanca raciona-
lidad de la Biblioteca Nacional (actualmente en proceso de remodelación y ampliación) y el clasicismo ex-

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |291

Fachada frontal de la Catedral de La Vega,
realizada por Pedro Mena (1990) en base
al proyecto original de Erwin Cott (1968).
Foto Jochi Marichal.
Museo del Hombre Dominicano,
Plaza de la Cultura en Santo Domingo. 1973.
José Antonio Caro Alvarez, José Antonio y
Danilo Caro Ginebra. Foto Onorio Montás.
Museo de Historia Natural, Plaza de la Cultura
en Santo Domingo, 1974. Héctor Tamburini,
Federico Fondeur y Miguel Vila.
Foto Onorio Montás.
Galería, hoy Museo de Arte Moderno,
Plaza de la Cultura en Santo Domingo. 1975.
José Miniño. Foto de Onorio Montás.
292|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
presionista del Museo del Hombre Dominicano se desdibujan frente a obras como el Huacal (brutalista)
o el Teatro Nacional (clasicista), para sólo citar ejemplos extremos. Es el momento de la arquitectura de
autor, de la expresión libre resultante de la posibilidad de elección frente a las propias demandas del pro-
yecto. No existe ya tal cosa como una arquitectura nacional única, capaz de expresar simbólicamente
una supuesta dominicanidad. Los sueños inspirados de Gazón, quien apenas publicaba sus proclamas
para una arquitectura de raigambre local quince años atrás,9 parecían un siglo distantes en el tiempo.
El diseño de la nueva sociedad: rutas de la modernidad
en la arquitectura dominicana
La influencia de Pier Luigi Nervi y de los estructuralistas italianos del momento se hace evidente en obras
como la Capilla del Orfanato de Haina (1965, el sobresaliente conjunto de la Shell/CONALCO en Santo
Domingo o la Catedral de La Vega (Cott y Gautier), esta última terminada una década más tarde por Pe-
dro Mena (1952), actuando sobre los cimientos y las muraturas del proyecto eventualmente asignado a
Cott, de evidente estilización kahniana. Incluso la obras cumbres de Calventi recurren al vocabulario del
hormigón visto y son las estructuras elevadas a su máxima expresividad poética.
La asociación de Cott y Gautier produce muchas obras de calidad, sobre todo en el universo domésti-
co. El legado del trabajo realizado por esta pareja de renombrados arquitectos va más allá del campo de
la práctica. Ambos han ocupado, sobre todo Gautier, posiciones institucionales o cargos públicos. Am-
bos han tenido una vida de entrega a la mejoría de la cultura arquitectónica dominicana.
Calventi actúa en sus años tempranos dentro de la oficina de planificación del campus de la Universidad Autó-
noma de Santo Domingo, pero es su gran talento como diseñador que le confiere la oportunidad de realizar
obras de gran calidad y vanguardismo. Inicia su carrera con la Residencia para la Embajada de Francia en la
República Dominicana (1963), síntesis de una estética corbusiana racionalista y los postulados espaciales del
organicismo, lamentablemente demolida para dar lugar a un estacionamiento comercial. El Mercado Nuevo de
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |293
Biblioteca Nacional, Plaza de la Cultura en
Santo Domingo. 1971. José Antonio Caro
Alvarez, José Antonio y Danilo Caro Ginebra.
Foto Onorio Montás.
Estructura de la cubierta de la Capilla del
Orfanato de Haina. 1968. Cott y Gautier.
Archivo Erwin Cott.
Conjunto Shell CONALCO, Santo Domingo.
1970. Cott y Gautier. Archivo Erwin Cott.
294|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
Detalle del altar, Capilla del Orfanato de Haina.
1968. Cott y Gautier. Foto Onorio Montás.
Maqueta del proyecto original para el
concurso de la Catedral de La Vega.
Cott y Gautier. Archivo Erwin Cott.
Maqueta para el edificio típico de Escuelas
Públicas. Cott y Gautier, c.1970.
Archivo Erwin Cott.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |295
Vista aérea del Estadio Olímpico
en Santo Domingo. 1974. Fred Goico.
Archivo CARALVA.
Palacio de los Deportes de Santiago. 1978.
Rafael Calventi. Foto Onorio Montás.
296|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
la Avenida Duarte (1969), el conjunto del Banco Central de la República (1971-1978), el Palacio de los Depor-
tes de Santiago (1979), el Monumento a la Restauración (1987) y el Hospital Regional de San Pedro de Maco-
rís son sus encargos públicos de mayor trascendencia. El volumen de la Torre del Banco Central, realizado cui-
dadosamente en hormigón color crema, especialmente desarrollado para el proyecto, resuelve junto al edificio
del Auditorio una manzana del sector de Gazcue, creando una sutil tensión diagonal entre las masas arquitec-
tónicas y los espacios abiertos, una novedosa solución adaptada a las circunstacias contextuales poco frecuen-
te en esos años. Valga recordar el complejo del hoy desaparecido World Trade Center, en Manhattan, también
organizado planimétricamente en diagonal. El edificio del Banco Central ha representado por más de tres dé-
cadas el paradigma de la buena arquitectura dominicana de estos años, con sus interiores de alta operatividad,
sus finos acabados y el equipamiento totalmente controlado. Las casas del Arq. Calventi, particularmente la
Mastrolilli (1977) y su propia residencia en Bella Vista (1981), pueden ser representativas de la más sofisticada
arquitectura doméstica del período, resueltas con una admirable integración a la naturaleza, el uso del poten-
cial espacial como definidor de ambientes internos y el sabio manejo de materiales en composiciones expresi-
vas, modernas y tropicales a la vez. Además, Calventi escribe un volumen pivotal que resume el estado de la
práctica de la arquitectura dominicana en el momento. Arquitectura Contemporánea en la República Domini-
cana es sin lugar a dudas el más completo recuento realizado en el país hasta la fecha sobre ese tema.10
En el año 1974 se realizan los XII Juegos Centroamericanos y del Caribe, ocasión propicia para la ejecución del
Parque Olímpico Juan Pablo Duarte, en el espacio que antes ocupaba parcialmente el aeropuerto General An-
drews. El emplazamiento general es atribuido por algunas fuentes al Ing. García Saleta. Varios edificios de impor-
tante factura se destacan, principalmente el del Estadio Olímpico, diseñado por Fred Goico en la esquina no-
roeste del polígono. Goico se forma con Louis Kahn en Philadelphia en los años 60 y realiza, durante su produc-
tiva carrera, un grupo de obras de gran calidad y riguroso control. Entre ellas figura el nuevo Aeropuerto de las
Américas, su primer proyecto ganado por concurso, convenientemente situado en Punta Caucedo a 25 kilóme-
tros de la ciudad capital, donde previamente operaba una terminal de poca envergadura. Las virtudes del es- Detalle del pórtico periférico del
Estadio Olímpico, 1974. Fred Goico.
quema, basado en una barra longitudinal cubierta de una losa plegada de hormigón armado y dos satélites pa- Foto Onorio Montás.
ra el movimiento de pasajeros y aeronaves, han sido evidentes hoy a más de 40 años de su concepción. En Edificios de Oficinas Seguros San Rafael.
1978. Manuel Baquero Ricart.
Santo Domingo realiza, además, el edificio de la Clínica San Rafael de la avenida Bolívar (c.1975), los edificios
Foto Onorio Montás.
para el City Bank (1967), el Banco Metropolitano, la IBM, el Hotel Continental (1978), el Banco Hipotecario Finan-
ciero, etc. Su hábil manejo de los aspectos tecnológicos del proyecto no son traducidos literalmente a la estéti-
ca del mismo, evitando los exhibicionismos Hi-Tech de moda y optando a su vez por una expresión veraz y po-
tente de la estructura. En este aspecto, sus obras cumbres siguen siendo el Aeropuerto y el Estadio Olímpico.
Manolito Baquero (1925-1981) y Gay Vega, ya establecidos, actuando intermitentemente por separado o en du-
pla, desarrollan conjuntos turísticos y edificios de gran escala e impactante presencia urbana. Baquero constru-
ye el edificio de oficinas de Seguros San Rafael –desarrollado siguiendo un riguroso estudio del impacto y la con-
secuente protección del asoleamiento en su fachada frontal hacia el poniente– y, junto a Milán Lora –quien reci-
be el encargo–, diseña el zigzagueante volumen para el edificio del Hotel Sheraton (1977) en el Malecón. Los in-
teriores de los espacios públicos de esta reluciente obra tuvieron gran impacto en el momento de su inaugura-
ción, y fueron ejecutados con la ayuda de la diseñadora Virginia Cabral, excelente profesional del área y esposa
del Arq. Lora. A su prematura muerte, Baquero deja terminada la redacción del proyecto para la Clínica Yunén
en la Avenida Bolívar, construida sin modificaciones esenciales15 años más tarde, evidenciando así la calidad
del proyectista y su capacidad de previsión. Vega demuestra también su fineza con piezas de armoniosa factu-
ra como el Banco Nacional de la Vivienda (1975) y la Superintendencia de Seguros. En un equipo ampliado con
Manuel –Tin– Polanco (1933), diseñan los edificios para la Casa Haché en Santo Domingo y Santiago (1978).
También en Santiago, junto a Fernando Battle, Vega ejecuta el Hospital Regional José María Cabral (1978), una
de las instalaciones mejor logradas en esta tipología de la edilicia pública. Hoy en dia, el archivo de planos y do-
cumentos del Arq. Vega reposa catalogado en el Archivo General de la Nación. Su pequeña casa familiar en el
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |297
Superintendencia de Seguros en Santo
Domingo. 1978. Edgardo Vega Malagón.
Foto Onorio Montás.

Edificio Haché en Santo Domingo. 1978.

Edgardo Vega Malagón, Manuel Baquero
Ricart y Manuel Polanco. Foto Onorio Montás.

Arq. Edgardo Vega Malagón.

Foto de Onorio Montás

Banco Nacional de la Vivienda,

Santo Domingo. 1975. Edgardo Vega
Malagón. Foto Ricardo Briones.

Hotel Sheraton, hoy Meliá en Santo Domingo.

1977. Millán Lora y Manuel Baquero Ricart.
Foto de Onorio Montás.

298|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |299

Edificio Galerías Comerciales, Santo Domingo.
1979. Eduardo Selman. Foto Jorge Selman.
Perspectiva del conjunto del Banco
Hipotecario Dominicano, hoy BHD, en Santo
Domingo. El bloque bajo original es de Plácido
Piña (1979) y la Torre de Eduardo Selman
(1985). Archivo Eduardo Selman.
300|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
Ensanche Ozama es considerada por muchos amigos de Gay y admiradores de su obra, como una de las jo-
yas del diseño doméstico moderno dominicano. Frecuentemente asociados a este grupo de autores y con una
gran obra en el área de los interiores arquitectónicos, se destacan en este período los profesionales Felipe Goi-
co (c.1920-1980) y Gianni Cavagliano (1939). Su aporte real está aún por ser documentado a fondo.
Después de haber realizado varias residencias de elegante y suave modernidad, Eduardo Selman (1941),
educado en Suiza, realiza un conjunto de residencias en condominio de gran acierto en la margen norte
del nuevo Parque Mirador del Sur. Pero es su edificio para Galerías Comerciales (1979), que establece
un hito en la arquitectura del momento, no sólo por constituirse como pieza urbana de potente presen-
cia, sino por su rica estética de planos inclinados, franjas horizontales y su bien lograda gama cromática
de grises. Luego realiza la iglesia de San Judas Tadeo, el edificio de Teleantillas y el de IEMCA, la Torre
BHD (1983), el edificio actualmente ocupado por el INVI, las Galerías Residenciales, la Torre del Parque
(1986), e Intempo, entre muchos otros proyectos de promoción inmobiliaria, posiblemente los mejor lo-
grados arquitectónicamente dentro de esta modalidad de producción.
Roberto Bergés (1933-2007) desempeña un papel protagónico como decano de la Facultad de Arqui-
tectura y Urbanismo de la UNPHU y también como autor de varias casas y edificios públicos, tales como
la sede del Consejo Estatal del Azúcar, de la Corporación de Empresas Estatales y del Instituto Nacional
del Azúcar, edificios localizados todos en el entorno gubernamental del Centro de los Héroes de la ciu-
dad capital. Su obra se inicia con un hermoso edificio para la Joyería Di Carlo en la Calle El Conde, cu-
yo interior era una de las paradas obligatorias en los recorridos por esta arteria histórica de la capital.
Posteriormente ejecuta su proyecto para la Biblioteca de la UNPHU y todo el conjunto de la Plaza de la
Salud, junto a su hijo Robertico. Esta es una de las últimas obras desarrolladas por el presidente Bala-
guer, aprovechando los terrenos del antiguo hipódromo Perla Antillana, en el ensanche La Fe.
Pedro José Borrell representa a la generación emergente, producto del nuevo plan de estudios de la
UASD, dentro del grupo de diseñadores del momento. Ganado por concurso, el Edificio de Oficinas del Estudio para un edificio de oficinas y estación
de transferencias del transporte urbano, en
Estado (1970), mejor conocido como “El Huacal” –obedeciendo a la costumbre de contratar “botellas” o Santo Domingo. c. 1985. Eduardo Selman.
Archivo Eduardo Selman.
empleos innecesarios en los puestos públicos de la administración central– este slab brutalista refleja los
Fachada norte, Casa del Río en Las Terrenas,
postulados de la arquitectura de la época, identificada con los edificios de Paul Rudolph y con otros pa-
Samaná. 1984. Pedro José Borrell.
radigmas latinoamericanos como el influyente edificio del Ministerio de Educación de Le Corbusier, Lucio Foto Gustavo Luis Moré
Costa, Oscar Niemeyer, et al. en Río de Janeiro. Su fluida planta baja y sus volúmenes esclavos de la to- Planta, Casa del Río en Las Terrenas, Samaná.
1984. Pedro José Borrell.
rre principal, trabajada como un paralelepípedo simple protegido por brisesoleils contra el elemento climá-
tico, elementos tan propios de la cultura latinoamericana, confieren a este edificio su particular identidad.
Junto a Pedro José actúa su talentoso hermano Rodolfo (1946-1978) hasta su temprano fallecimiento, en
una numerosa serie de hermosas casas de intrigante geometría, dispersas por los sectores de NACO y
Piantini. Borrell practica también como consultor urbano, siendo el autor de un importante estudio realiza-
do para encauzar el desarrollo de la ciudad de Santo Domingo en 1978.11 Participa posteriormente en el
diseño de varias edificaciones y en el planeamiento del ejemplar campus de la Universidad Católica Ma-
dre y Maestra en Santiago. Sus edificios para empresas privadas tales como la Universal de Seguros, la
Torre Popular, el edificio Corporativo del Grupo E. León Jimenes, el Centro Cultural Eduardo León Jimenes,
en Santiago, el Banco de Reservas de la 27 de Febrero, la Ferretería Americana y muchos otros, son pro-
bablemente su área de excelencia más reconocida. Años más tarde desarrolla otro proyecto público: el
Acuario Nacional. Éste fue resuelto por medio de una serie de pabellones abiertos, de estudiada escala y
respetuosa presencia urbana, vinculados más bien al paisaje costero caribeño que a la ciudad misma.
La pequeña dimensión no le es ajena. La Casa del Río es una seductora pieza de arquitectura de made-
ra absolutamente integrada a la naturaleza, montada sobre un tenaz arroyo que se entrega a las aguas
del Atlántico, en El Portillo, Samaná. Hoy, La Casa del Río pertenece a la familia Prieto y se encuentra
perfectamente conservada a pesar de haber sido realizada hace más de veinte años.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |301
Chase Manhattan Bank en Santo Domingo,
hoy Banco León. 1975. William Reid Cabral.
Foto Archivo Reid Cabral.

Casa Nader en el Sector Piantini, Santo

Domingo. José Manuel –Nani– Reyes. 1966.
Foto Francisco Manosalvas.

Ampliación del Chase Manhattan Bank

en Santo Domingo, hoy Banco León. 1984.
William Reid Cabral y Skidmore,
Owings and Merryll. Foto Archivo Reid Cabral.

Sede de la Asociación La Nacional de Ahorros

y Préstamos en Santo Domingo. 1980.
William Reid Cabral. Foto Onorio Montás.

302|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |303

5.3

El impacto en la estructura urbana

Con el cambio de modelo político, se inicia una estrategia dual, tanto privada como pública, para aten- Vista aérea parcial del Parque Mirador del Sur,
en Santo Domingo. En primer plano
der el grave problema de demanda de infraestructura ocasionado por la espiral migratoria de la posdic- se aprecia el conjunto de la Cancha de Polo,
en las inmediaciones del Hotel Embajador,
tadura. El barrio de Los Prados es uno de los proyectos privados que alcanza notable éxito. Pablo Me-
y el incipiente desarrollo inmobiliario posterior
lla, quien se había iniciado en Puerto Rico como urbanista, propone en su ensayo de diseño urbano en de la zona. Al fondo, Metaldom y parte
de la costa capitalina del Mar Caribe.
el barrio de Los Mina (1960), un moderno asentamiento basado en la tipología de lotes y servicios en el Foto Stefano Topuntoli, 1991.
que alojó a 50,000 habitantes en 8 meses. Produce diseños para Los Pinos, Los Ríos, Los Cacicazgos,
Los Jardines e innumerables urbanizaciones, creando una serie de trazados de carácter orgánico, ínti-
mamente acoplados a la morfología del terreno, que se identifican con facilidad en la creciente cartogra-
fía de la época. Hay un texto sorprendente sobre su extenso trabajo en el Apéndice G de La Ciudad del
Ozama, obra citada del Arq. Pérez Montás.
Como hemos señalado, Rafael Tomás Hernández es uno de los protagonistas principales del período.
Es escogido por el Presidente Balaguer para la realización de un parque que habría de aprovechar los
terrenos desocupados del aeropuerto General Andrews, razón por la que visita Jamaica, México y algu-
nas ciudades de los Estados Unidos para estudiar casos similares. Su esfuerzo se concentra en dos
áreas principales: la vivienda y la urbanización pública. En esta última realiza proyectos de trascenden-
cia, tales como la urbanización de Honduras, nuevo esquema de diseño total de exitosa factura, pione-
ro en establecer propuestas de adaptación al terreno integrando tipos arquitectónicos mixtos en un con-
junto coherente y sano. A este proyecto le siguen muchos otros, como el de los edificios acompañantes
a su nuevo trazado para la avenida 27 de Febrero, el hecho de intervención urbana más trascendental
del momento. Hernández sigue actuando hasta el último minuto de manos del Presidente Balaguer. En
sus períodos de gobierno que ocupan los años 1986-1996 completa el sistema del Cinturón Verde de la
Ciudad de Santo Domingo con su importante proyecto para el Parque Mirador Norte, un sensacional pul-
món de 5 millones de metros cuadrados bordeando la margen paralela superior del Río Isabela.12
De nuevo Pérez Montás recuerda: “Hacia 1970 el proceso anotado se había consolidado en una reali-

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |305

 dad tanto desde el punto de vista vecinal como vial. Nuevos vecindarios o ensanches ocuparon los te- Conjunto de edificaciones que conforman
el Parque Olímpico Juan Pablo Duarte,
rrenos de La Esperilla y Mata Hambre, así como la superficie del desaparecido aeropuerto General An- realizado por el Estado en la ocasión de los
Juegos de 1974. A la izquierda el sector de
drews. En aquella área se configuraron la avenida 27 de Febrero, la avenida John F. Kennedy y la pro-
NACO, y al fondo los terrenos del Hipódromo
longación de la avenidas Bolívar y Sarasota, que acentuaron el crecimiento hacia el oeste. Hacia el nor- Perla Antillana, en el ensanche La Fe,
y las instalaciones de la Sociedad Industrial
te se multiplicó la ocupación de los quebrados terrenos del sector Arroyo Hondo, donde surgieron, ade- Dominicana. Foto Stefano Topuntoli.
más, La Agustina, Cristo Rey, La Puya, Altos y Cerros de aquel arroyo, así como muchos otros barrios Vista aérea de la Plaza de la Cultura,
en Santo Domingo. Foto Onorio Montás.
ocupados por toda la estructura social, desde muy ricos hasta muy pobres. Estos últimos asentaron una
Vista parcial del Cementerio
población marginal en depresiones topográficas y altozanos ribereños de los ríos Isabela y Ozama, así
de la Máximo Gómez, Santo Domingo.
como arroyos y manantiales que, de haberse preservado, hubieran constituido envidiables zonas verdes Foto Stefano Topuntoli.

integradas a los indispensables recursos del patrimonio natural de toda la región”.13 Vista parcial del Parque Mirador del Este,
Santo Domingo. 1990. Al fondo
A este panorama febril de cambios sucedidos en corto tiempo, se dedican recursos tanto estatales co- el Faro a Colón. Foto Stefano Topuntoli.

mo privados. Una especie de concertación inevitable, contagiada por el clima de libertad postiranía, pa-
recía dirigir los esfuerzos.
Urbanísticamente, los grandes espacios obedecen a una misma filosofía: aprovechar los espacios dis-
ponibles heredados de la Era de Trujillo y transformarlos física y semánticamente en espacios públicos
de uso intenso y gran representatividad ciudadana. La disposición de las piezas de arquitectura no obe-
dece a patrones particularmente evidentes, sino más bien a la facilidad de actuar en el terreno siguien-
do la ruta del menor esfuerzo, tanto en la Plaza de la Cultura como en el Parque Olímpico, los dos de-
sarrollos estatales de mayor envergadura en el contexto capitalino. Los antiguos criterios del diseño ur-
bano basados en ejes integrados a la ciudad existente, ordenamientos geométricos y perspectivas mo-
numentales, como los de la UASD, la entrada monumental de Santiago y La Feria de la Paz, de 1955, se
abandonan por otro, suelto, libre, aparentemente moderno.
Los diseños paisajísticos y de espacios abiertos de Benjamín Paiewonsky han demostrado poseer

306|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |307

“Catedral” de bambúes en el Parque Botánico
Nacional. 1976. Benjamín Paiewonsky y
Mamoru Matsunaga. Foto Ricardo Briones.
Jardín Japonés del Parque Botánico Nacional.
1976. Benjamín Paiewonsky y Mamoru
Matsunaga. Foto Ricardo Briones.
308|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
enorme atractivo y permanencia a través del tiempo. En su trabajo del Parque Botánico Nacional se
advierte un control experto y una devoción al lugar verdaderamente admirables. Éste es, en realidad,
uno de los parques botánicos más bellos de América Latina, con sus pavimentos de ladrillo y piedra
de río, sus sinuosos caminos y sus numerosas palmas Guanito. Mamoru Matsunaga, un singular ni-
pón que adopta Trujillo para entrenar a sus tropas élites en las artes marciales orientales, nos lega den-
tro del mismo Botánico su hermoso espacio del Jardín Japonés, híbrido ejemplar de formas clásicas
y naturaleza tropical. El escultórico árbol de Anacahuita que domina el estanque y la bóveda de bam-
búes continúan asombrando a los visitantes de este seductor lugar, treinta años después de su inau-
guración.14
El Parque Zoológico es una obra maestra de reestructuración de un territorio dilapidado, ya que en este
lugar, situado en uno de los codos de la ciudad en su entrega al Río Isabela, cercano a la antigua Fábri-
ca Dominicana de Cemento (1947), se encontraban minas de extracción de caliche, actividad que había
configurado un temario de escultórica expresividad, sabiamente apropiado por sus autores, Eugenio Pé-
rez Montás y el lamentablemente ido a destiempo Manuel –Manolito– Valverde (1956-1998). En él actua-
ron otros arquitectos, como Guillermo Santoni (1936-2008), quien ejecuta la pajarera, disponiendo una
malla de acero de grandes dimensiones a manera de enorme e imperceptible jaula. El Parque Mirador
del Sur se convirtió en el espacio lúdico de uso masivo de mayor aceptación en la ciudad de Santo Do-
mingo. Tres equipos fueron asignados, de este a oeste: el de Christian Martínez, el de Pérez Montás y
Valverde, y el de Rodolfo Diestch. El proyecto de este parque asume, veinte años después de su polé-
mica redacción original, las ideas del Plan Regulador de Ramón Vargas Mera para Ciudad Trujillo, el cual
disponía de un gran parque longitudinal aprovechando la presencia del farallón rocoso que se extiende
en toda su dimensión oriente-poniente sobre la ciudad de Santo Domingo. En su testero este, en los an-
tiguos terrenos de la Cancha de Polo del Hotel Embajador, se lleva a cabo un concurso para escoger
una serie de edificios habitacionales que, junto a otros dispuestos en la margen norte del parque, acom- Detalles paisajísticos del Parque Zoológico
Nacional, 1976. Eugenio Pérez Montás
paña a una serie de embajadas. Pedro José Borrell realiza en el conjunto de la Cancha de Polo torres de y Manuel Valverde Podestá.
Archivo Eugenio Pérez Montás.
apartamentos integrados a la naturaleza del parque circundante.
Conjunto de viviendas sociales en Santo
Christian Martínez (1939), arquitecto formado en Roma, hijo del ingeniero Bienvenido Martínez Brea
Domingo. c. 1978. Foto Stefano Topuntoli.
(1912), realiza algunas obras de singular impacto. Hacia 1972 termina la reestructuración del Parque In-
dependencia, polémico proyecto que demuele la hermosa glorieta de principios de siglo –atribuída a Ne-
chodoma– y despoja al parque de su tropical y frondosa vegetación. A pesar de este abrupto cambio de
carácter, el proyecto es exitoso al rescatar el baluarte de la Puerta del Conde y sus murallas conexas y
al disponer de los restos humanos de los Padres de la Patria: Juan Pablo Duarte, Francisco del Rosario
Sánchez y Ramón Matías Mella, en un elegante y marmóreo mausoleo. Martínez ya había realizado unos
paneles y esculturas plásticas de hermoso cromatismo, instalados en el Aeropuerto de las Américas y en
la Biblioteca Nacional. Su obra de mayor escala es la Plaza de la Independencia, en el encuentro de las
nuevas avenidas 27 de Febrero y Luperón, espacio monumental presidido por una colosal Bandera Na-
cional, enmarcada por un arco de hormigón visto a la manera del de Saarinem en Saint Louis, diseño
que organiza en su entorno 4 edificios gubernamentales asignados al taller de Rafael Tomás Hernádez.
Martínez logra, con un sólo gesto, articular el espacio de la dominicanidad del pasado y la del presente
en dos polos opuestos del territorio en la ciudad capital.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |309
5.4

Transición o continuidad...
Uno de los personajes más influyentes en toda la escena relativa a la obra pública es sin dudas el Ing. Plaza de la Trinitaria y entorno. Al fondo el
edificio de Pasaportes, hoy ocupado por la
Bienvenido -Bebecito- Martínez Brea. Ya durante los años de la dictadura, “Bebecito”, como es conocido Cámara de Cuentas. Santo Domingo. Benjamín
Paiewonsky, Rafael Tomás Hernández,
por todos en el ambiente político y profesional, había comenzado un trabajo tesonero y constante en la
Teófilo Carbonell et al. Foto Onorio Montás.
realización de los más variados proyectos. Actuando desde su oficina en el mismo Palacio Nacional, es él
quien acompaña los deseos más íntimos de estos dos tenaces gobernantes. Una memoria publicada en
1996, a raíz de la exposición “Legado de un Estadista” realizada por la Oficina de Ingenieros Supervisores
adscrita al Poder Ejecutivo, dirigida por el mismo Ing. Martínez, escribe: “Nacido para construir y triunfar,
Bienvenido Martínez Brea es, sin dudas, el ingeniero bajo cuya supervisión y dirección profesional se han
levantado más obras públicas, las que, distribuidas por toda la geografía nacional, satisfacen a plenitud
las necesidades de la ciudadanía con instalaciones deportivas, escuelas, edificios de oficinas guberna-
mentales, iglesias, proyectos habitacionales, centros comerciales y otros tipos de edificaciones. (...)
Nativo de San Pedro de Macorís, realiza sus estudios de Ingeniería en la Universidad de Santo Domingo, gra-
duándose en 1935. El entonces Presidente Trujillo dedica un agasajo a los egresados de esta promoción que
obtuvieron las mejores calificaciones, y entre éstos se encontraba Martínez Brea, quien logra la admiración y
simpatía del gobernante, iniciándose así una larga relación de amistad y trabajo, depositando Trujillo en él su
confianza para la construcción de importantes obras que todavía a más de 40 años continúan cumpliendo ca-
balmente sus finalidades, lo cual pone de manifiesto que se construyeron con responsabilidad y ética profe-
sional y además con visión futurista.
Entre estas obras sobresalen: El Palacio de Bellas Artes, Estadios Quisqueya, Cibao, Tetelo Vargas y los de
la Escuela Normal Presidente Trujillo, hoy Juan Pablo Duarte, y el de la Universidad de Santo Domingo. Igual-
mente construyó el recientemente desaparecido Hipódromo Perla Antillana. (...)
En razón de su vasta experiencia, lealtad y amistad con el Presidente Balaguer, retorna con él al Pala-
cio Nacional en 1966, y recae en su persona la ingente tarea de hacer realidad los más grandes sue-
ños de engrandecimiento patrio del inigualable estadista, materializados en obras que van desde mo-

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |311

 dernas escuelas hasta la majestuosidad del Faro a Colón y la total desarrabalización y embellecimien- Teatro Nacional. Plaza de la Cultura
de Santo Domingo. 1974. Teófilo Carbonell.
to de la margen oriental de la ría del Ozama, magno proyecto que revaloriza el centro de la ciudad de Foto Onorio Montás.

Santo Domingo”.15 Sala de la República del Teatro Nacional.

Plaza de la Cultura de Santo Domingo. 1974.
Bebecito Martínez escribe un largo capítulo en la obra pública nacional. Su presencia es continua en el tiem-
Teófilo Carbonell. Foto Onorio Montás.
po y ubicua en el territorio, y su modo de proceder frente al manejo de la contratación para el diseño esta- Ayuntamiento de Santiago de los Caballeros.
blece un patrón todavía difícil de transformar en las instituciones oficiales. Santiago, 1971. Teófilo Carbonell.
Foto Ricardo Briones.
Diplomáticamente antagónico a Brea, Teófilo Carbonell ejecuta varias obras públicas fundamentales del
período, tales como el Ayuntamiento de Santiago, el Teatro Nacional, el Gran Teatro Cibao, el edificio de
oficinas públicas llamado “El Huacalito” y, fundamentalmente, la versión definitiva del Faro a Colón, monu-
mento construido por el Presidente Balaguer para coincidir con la celebración en 1992 del V Centenario
del Descubrimiento. Su trabajo como proyectista privado en varios edificios de apartamentos en el sector

de Gazcue le valió un gran prestigio como diseñador celoso y detallista. Se cuenta que siempre quiso di-
bujar él, personalmente, sus planos arquitectónicos, sin confiarlos a otros colaboradores, como es la prác-
tica común en este oficio. Su inicio como arquitecto del Estado se lleva a cabo con la restauración de la
Casa de Caoba, residencia privada del Presidente Trujillo en las inmediaciones de San Cristobal.
Carbonell pocas veces aceptó dar conferencias sobre su obra. Fue durante la celebración de la VI Bie-
nal de Arquitectura de Santo Domingo en 1996, una de esas pocas ocasiones en que sí lo hizo. De allí
extraemos esta reveladora cita, capaz de explicar la manera tan frecuente de practicar arquitectura pú-
blica en el país: “Con ese cuidado en el detalle, en la ejecución de las obras, inicié mi ejercicio en el

312|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |313

 área de la vivienda, hasta que un hecho fortuito marcó mi vida profesional. Laboraba yo en la Oficina Altar de la Patria en el Parque Independencia,
Santo Domingo. Mausoleo de los Padres de la
del Ingeniero Asesor al Servicio del Presidente de la República, donde había tenido desavenencias con Patria. 1978. Restauro y obra nueva de
Christian Martínez. Foto Ricardo Briones.
el encargado. Llegó la orden del Generalísimo Trujillo para reparar su Casa de Caoba y el Director halló
Edificio de la Cámara de Cuentas,
propicia la ocasión para el desquite. Me llamó diciéndome: “Prepárese, Carbonell, que usted es el que
Santo Domingo. 1988. Diseño
va, para que se joda”. Trasladé mi residencia a San Cristóbal, a fin de permanecer en la obra cada mi- de Erwin Cott y Luis Despradel,
con Teófilo Carbonell como contratista.
nuto de labor. Tuve que instruir al personal y cada detalle se ejecutaba en mi presencia. Trujillo era un Foto Ricardo Briones.

observador acucioso y un crítico conciso, directo. Al finalizar el encargo me mandó llamar y dijo: “Ar- Arco de la Bandera Nacional en la Plaza
Independencia, Santo Domingo, 1976.
quitecto, ¿usted se atrevería a encargarse de la reparación de todas mis casas?” La respuesta fue el
Christian Martínez et al.
inicio de una colaboración profesional que se extendió hasta su muerte. Se me encargó el diseño de Foto Gustavo Luis Moré

tres asilos, uno de los cuales construí; innumerables obras de ampliación o adecuación de edificios pú- Sede del Partido Reformista en Santiago
de los Caballeros, una obra de gran
blicos y la construcción de grupos de viviendas en el Barrio de Mejoramiento Social y en el Ensanche abstracción en el panorama iconográfico
del momento. c.1974. Cuqui Batista.
Luperón, entre otros.
Foto Lowell Whipple.
La misma entrega al trabajo que me abrió el camino con Trujillo, lo hizo con el ex-Presidente Dr. Joaquín
Balaguer. Trabajaba yo en la construcción del Ayuntamiento de Santiago, hacia 1969, cuando en una vi-
sita no anunciada, el Dr. Balaguer se presentó a la fábrica al mediodía. Me encontró, manguera en ma-
no, rociando un relleno y me preguntó: “¿Usted, no come?” Yo respondí: “Señor, yo no como, lo estoy
imitando a usted”. El día de la inauguración de esa obra, me encargó el proyecto del Teatro Nacional.
Recuerdo el entusiasmo de mi esposa y amigos al felicitarme mientras yo, consciente de las dificultades
y complejidad del tema, pensaba: “Hasta aquí llegaste, Carbonell (...)”.16

314|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |315

5.5

El proceso de restauración del patrimonio monumental de la nación

De extraordinaria visión política, el presidente Balaguer ordena en su mandato transitorio y a pocos días El Fuerte San Gil y Murallas
de Santo Domingo (1540).
del tiranicidio, la restauración de la casa del patricio Juan Pablo Duarte, iniciada por Víctor Bisonó en Al centro, el monumento
a la Independencia Financiera.
1961. La sustitución de los íconos de la dictadura se ponía en marcha y se ensayaban los actos que ha-
Tomás Auñón, 1944.
brían de ponerse en escena poco después. Foto Luis Nova.

Pocos años más tarde, una vez restituido el sistema democrático en el año de 1966, se inicia un proceso
de importante gestión institucional en el aspecto de la valorización del patrimonio arquitectónico nacional.
No sólo fueron llevados a cabo proyectos de nueva factura sino, paralelamente, las obras de restauración
de los grandes monumentos y los antiguos edificios de la Ciudad Primada y de otros sitios históricos. Es-
ta iniciativa fue realizada a través de la labor de la recién creada Oficina de Patrimonio Cultural (1967) y de
la Comisión para la Consolidación de los Monumentos de Santo Domingo en 1972, a raíz del terremoto
del 71, dirigidas por Manuel del Monte y por el venerado Don Moncito Báez López Penha, decano de los
restauradores dominicanos. Don Moncito había ya comenzado el proceso de restauro en Santo Domingo
durante la época de Trujillo, a raíz del terremoto de 1946.
El trabajo de estos pioneros dominicanos ha sido ejemplar en la escena latinoamericana y ha permitido
la revalorización de los relevantes espacios históricos del país. El programa se potencializa con la plani-
ficación racional de los recursos patrimoniales en la zona, terminado en 1967 por los arquitectos Pérez
Montás, Cott, Gautier y otros, publicado en 1973,17 y posteriormente encauzado por el Plan Regulador
de la Zona Colonial, redactado por Gautier en los 80 para la Oficina de Patrimonio Cultural, durante la
gestión del Arq. Esteban Prieto Vicioso al frente de la Oficina de Patrimonio Cultural. Estas acciones fue-
ron respaldadas con la creación y el trabajo continuo del eficiente capítulo dominicano del ICOMOS, por
la publicación del estupendo boletín Casas Reales18 y por el enérgico apoyo demostrado por las admi-
nistraciones del Dr. Joaquín Balaguer hacia la conservación de los centros históricos dominicanos, en
particular el de Santo Domingo.
Los arquitectos más renombrados de la época, interesados en el tema de la restauración arquitectónica,

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |317

Portal del Monasterio de San Francisco en
Santo Domingo. Rodrigo de Liendo, c.1521.
Restauro de Víctor Bisonó, 1978.
Foto Ricardo Briones.
Conjunto de casas en Las Atarazanas,
Santo Domingo. Restauradas por Manuel
Delmonte et al, 1968. Foto Jochy Marichal.
Interior del Hotel Nicolás de Ovando,
Santo Domingo. Restaurado por la Oficina
de Patrimonio Cultural c.1970, convertido
en hotel en 1998. Foto Jochi Marichal.
318|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
fueron asignados como conservadores oficiales ad vitam de monumentos específicos. La situación re-
sultante, vigente hasta hoy, es: Eugenio Pérez Montás y Esteban Prieto Vicioso, a la Catedral de San-
to Domingo. Manuel Salvador Gautier, al Convento y Monasterio de Las Mercedes. César Iván Feris
Iglesias, al Convento y Monasterio de Los Dominicos. Teódulo Blanchard y Erwin Cott, al Convento de
Santa Clara. Víctor Bisonó, al Convento y Monasterio de Los Franciscanos. Christian Contín, al Hos-
pital de San Nicolás de Bari. Teódulo Blanchard, a la Fortaleza Ozama, el Fuerte de San José y el lien-
zo este de murallas monumentales. Luis Eduardo Delgado, a las Puertas de la Misericordia y los lien-
zos de murallas oeste y norte. Esteban Prieto, a la Casa de Palavé. William –Billy– Reid, a la Ermita
de San Gregorio. Rafael –Chichí– Ricart, a la Iglesia de San Carlos. Roberto Bergés, a la Iglesia del
Carmen. Leopoldo Franco, al Hospital de San Lázaro. Moncito Báez se encargó del Fuerte de San
Gil, del Ingenio de Nigua y de otras obras. El Alcázar de Colón fue recuperado por el arquitecto mexi-
cano Carlos Flores Marini después de los daños ocurridos durante la Guerra de Abril. Tanto este edificio
como el Convento de los Jesuitas, convertido en Panteón Nacional, habían sido previamente reconstrui-
dos –en el caso del primero– o acondicionados a su nuevo uso por el arquitecto español Javier Barroso
en 1954-1956.
Fuera de la ciudad capital, José Ramón –Pusiso– Prats hizo la restauración de la Iglesia de Bayaguana;
Teódulo Blanchard, la del Fuerte de San Felipe en Puerto Plata; y Manuel del Monte, la Casa de Ponce
de León en Boca de Yuma. El Arq. José González dedicó sus energías al apasionante rescate de los fuer-
tes y ruinas de La Vega Vieja, donde existe una ciudad entera aún por descubrir.
Este sistema de asignación ha demostrado ser provechoso, lográndose con él una especie de celo pa-
ternal permanente, capaz de mantener el ojo avizor sobre estas importantísimas estructuras, íconos in-
discutibles del patrimonio artístico y cultural dominicano.19
El proceso incluyó decenas de casas coloniales, siendo el conjunto de las Atarazanas uno de los prime-
ros trabajos notables realizados por la Oficina de Patrimonio Cultural, timoneada por Manuel del Monte Espacio conmemorativo en la Catedral
Santiago Apóstol, Santiago de los Caballeros.
Urraca. 1994. Restauro y nueva obra de Tácito
Cordero et al, esculturas de Bismarck Victoria.
El 14 de febrero de 1987 fue cerrado para su peatonización el eje histórico de la calle El Conde. Esteban
Archivo Bismarck Victoria.
Prieto Vicioso, director de la OPC, llevó este proceso hasta la iniciativa de regularizar la sustitución de le- Ingenio de Boca de Nigua, San Cristóbal.
treros en el Centro Histórico en su conjunto, en combinación con el ADN. Restaurado por el Ing. José Ramón Báez
López Penha, 1977. La simetría del conjunto
El extraordinario patrimonio republicano de las ciudades de Santiago de los Caballeros y de Puerto Pla- permitió un creativo restauro en que fue
reconstruída una mitad de la estructura y
ta, debió esperar una ocasión posterior. La Catedral Santiago Apóspol fue intervenida desde 1987 a
consolidada la otra. Foto Ricardo Briones.
1992, como parte de un proyecto urbanístico de transformación integral de su entorno, por los arqui- Hermosa fachada principal de la Iglesia
tectos Tácito Cordero y Raymundo López, al frente de un equipo de profesionales que contó con la par- de San Carlos, Santo Domingo.
Foto Ricardo Briones.
ticipación destacada del artista Bismack Victoria, entre otros. Su obra escultórica para la Capilla de los
Inmortales resume una de las intervenciones paradigmáticas de ese momento en la arquitectura domini-
cana, a pesar de lo polémico que resultó finalmente todo el ambicioso proceso, nunca felizmente termi-
nado. El Arq. Roberto Bergés transforma a su vez en el período de 1978 a 1982, el Parque de Puerto
Plata, devolviendo la demolida glorieta o quiosko central, reconstruído en base a documentos del nota-
ble período victoriano en esa ciudad, y la Estación Terminal de Ferrocarriles, totalmente realizada en
estructura metálica.
Hoy en día, el valioso patrimonio dominicano es entendido como un conjunto histórico de más de cinco
siglos, por lo que se asumen obras relevantes del siglo XX dentro del potencial catálogo de monumen-
tos nacionales. La defensa de este relevante inventario de espacios y obras se ha ampliado hasta con-
tar con el respaldo de varias instituciones profesionales privadas, como en el caso del ICOMOS, CARI-
MOS, el DOCOMOMO, el Grupo Nueva Arquitectura, PROGAZCUE, y la FEWP, entre otros.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |319
5.6

Santiago de los Caballeros: tradición y modernidad

Mientras tanto, esta importante ciudad, corazón del Cibao, la de los 30 Caballeros, se organiza democrática- Sala de Lecturas en la Biblioteca Central
de la PUCMM, Santiago de los Caballeros.
mente y recibe, entre muchas iniciativas más, el positivo impacto de uno de los proyectos educativos más lo- 1975. Francisco Camarena et al.
grados en la cultura nacional: la creación y desarrollo de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra. Foto Onorio Montás.

Relieve de Domingo Liz en el edificio del Roxy,

Fundada bajo la gestión de la pujante Asociación para el Desarrollo de Santiago (hoy APEDI) –institución ciuda-
en la calle El Conde, Santo Domingo.
dana que merecería, por su vigorosa acción, páginas enteras en la reseña del desarrollo regional, en principios Cuqui Batista, c.1956. Foto Lowell Whipple.

y luego nacional–, establece criterios de asentamiento, diversos a los anteriormente conocidos en los campus
universitarios de la UASD y la UNPHU, mayormente de carácter urbano. La PUCAMAYMA obedece a una pla-
nificación de campus abierto, integrado a la pródiga naturaleza cibaeña, en el que se disponen, con criterios
eminentemente paisajísticos, las piezas arquitectónicas de apoyo. El conjunto, si bien disperso, crea una agra-
dable y funcional atmósfera para el estudio y la relajación. En su materialización participan los arquitectos Pe-
dro José Borrell, el influyente y sólido Francisco –Cuqui– Batista (1925) –quien realiza el edificio primario para
el Centro de Estudiantes–, Gerardo Ulate y destacadamente el arquitecto mexicano Francisco Camarena
(1928). Es este autor quien logra plasmar una arquitectura de modernísima institucionalidad, dotada de innu-
merables detalles en su cuidadosa y poética factura. Usando la paleta del corbusianismo brutalista tan frecuen-
te en estos años, logra sin embargo enraizarla en la cultura santiaguera de manera definitiva. Sus quiebrasoles
de tabla de palma, sus calados, sus vestíbulos abiertos magistralmente secuenciados, los volúmenes conec-
tados en perfecta articulación, hacen de los edificios de la Rectoría (1974), la Biblioteca (1971), la Torre de Agua
(1972) y el Auditorio, cuatro obras paradigmáticas de esa ciudad. Posteriormente ejecuta la Alianza Francesa
y en pleno centro histórico, en similar lenguaje, el edificio para la Asociación Cibao de Ahorros y Préstamos.
Durante estas décadas, Santiago estructura tímidamente su crecimiento en la periferia del Centro Histó-
rico, aunque éste, sin lugar a dudas, haya sido muy intervenido por nuevas obras, que muestran –tal co-
mo ha venido ocurriendo en otros polos urbanos del país– poco respeto a las características morfológi-
cas y a la escala de su tradicional arquitectura, tanto a la de carácter colonial, como a la del exquisito
victoriano que aún se admira en contados ejemplares dispersos en el tejido. No es sino hasta la década

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |321

Torre de la escalera del cuartel de bomberos
de Santiago. Cuqui Batista, c.1976.
Foto Lowell Whipple.
Edificio del BNV en Santiago
de los Caballeros.1986. Cuqui Batista.
Foto Gustavo Luis Moré.
Edificio Casa Haché en Santiago de
los Caballeros. 1980. Edgardo Vega y
Manuel Polanco. Foto Onorio Montás.
Torre de oficinas de la Asociación
Cibao de Ahorros y Préstamos, 1975.
Santiago de los Caballeros.
Francisco Camarena. Foto Onorio Montás.
322|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
de los años 80 y 90, cuando se produce un cambio de actitud hacia la misma y se empiezan a rescatar
viejas casonas, almacenes y a bordar una amalgama de intervenciones en torno a patios, corredores y
paseos internos a las manzanas, de gran valor ambiental.
De este período es, por ejemplo, el Edificio de Oficinas Estatales Don Antonio Guzmán Fernández, que
posee atributos formales y materiales típicos del predominio brutalista de la época, y el Edificio de Ofici-
nas y Centro Comercial de la Casa Haché, de Manuel Polanco y Gay Vega.
La obra de Cuqui Batista refleja una plástica de mayor dinamismo, asumiendo una visión del proyecto
basada en el análisis programático despojado de todo prejuicio, lo que le permite obtener resultados de
gran creatividad y fuerte noción de contexto. Este método, que descansa en posibilidades creativas in-
finitas y en un discurso apasionado y firme, parece haberle brindado a él y a su selecto grupo de jóve-
nes seguidores, valiosas oportunidades. Varios de sus edificios, notablemente realizados en hormigón
visto, particularmente los Jardines Metropolitanos 1 y 2 (1974), definen un circuito inevitable de calidad
en el Santiago contemporáneo. Su pequeña casa, una obra de nívea orfebrería en bloque de concreto a
la vista (1964), es uno de los espacios de mayor intimismo y seducción hechos en la arquitectura habi-
tacional dominicana. Mientras estudia en Ciudad Trujillo, participa en el equipo que desarrolló innumera-
bles edificaciones escolares dentro del Plan de la Secretaría de Educación, siendo el Dr. Joaquín Bala-
guer Secretario de Estado y el Ing. Bebecito Martínez jefe de la Oficina de Ingenieros. También de su au-
toría son los proyectos para el Cuartel de Bomberos (de exquisito plasticismo geométrico), y la sede del
Partido Reformista, de cubista abstracción.
En estos años inician sus prácticas con sonado éxito arquitectos de la talla y el prestigio de Nelson Viñas
(1942), uno de los más solventes y reconocidos, quien basa su obra en un espíritu del lugar y en la cali-
dez de sus espacios. Su trabajo, mayormente habitacional y privado, ha cubierto, sin embargo, una am-
plia gama de encargos de muy variada naturaleza. Graduado en la UASD en 1966, se instala en Santiago
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |323
 y vence en una serie de concursos de obra pública que lo establecen como uno de los principales auto- Una vista del jardín de Villa Pancha,
en Santiago de los Caballeros.
res de la ciudad, hasta el día de hoy. c.1925-2008. Gustavo Tavares.
Foto Lowell Whipple / Archivo AAA.
Un aspecto ineludible es el de la cultura del jardín santiaguero.20 De los muchos espacios lúdicos del
Otro aspecto del jardín de Villa Pancha,
país, ninguno posee la belleza y la vitalidad del jardín desarrollado por don Gustavo Tavares (1925-2006) en Santiago de los Caballeros.
en su residencia Villa Pancha, construida paralelamente con el jardín en 1925. Esta es, sin exagerar, la c. 1925-2008. Gustavo Tavares.
Foto Lowell Whipple / Archivo AAA.
Capilla Sixtina de los jardines caribeños.
Jardín de la residencia de la familia Bermúdez
Sus manos y su experiencia mantuvieron con devoción y esmero día a día esta obra de arte natural en Madera en Santiago de los Caballeros.
c. 1970-2008. Elba de Bermúdez.
continua evolución; así como también crearon los jardines, esta vez institucionales, para el Instituto Su- Foto Lowell Whipple / Archivo AAA.
perior de Agricultura, en el que Billy Reid y el nicaraguense Rafael Urtecho participaron destacadamente
como arquitectos. La sabia disposición de árboles de corpulenta presencia, distribuidos en la suave y
gentil topografía suburbana –generalmente samanes, flamboyanes “machos”, caobas, ceibas, robles y
otras especies endémicas sabiamente elegidas– constituye la estructura que luego se esculpe superfi-
cialmente con un sotto bosque de helechos, enredaderas, palmas y todo un universo paradisíaco de es-
pecies nativas.
Igualmente hermoso es el gran jardín de don Eduardo León Asensio (1919-2006), el cual tiene una pre-
sencia aún mayor en la ciudad. Su diseño recrea la fisonomía típica de los campos de golf, con su par-
ticular topografía dominada por el volumen de la casa principal. Otro jardín ejemplar es el de doña Elba
y don J. Armando –Poppy– Bermúdez, con su ensoñadora residencia diseñada –más bien florecida en
el mismo terreno– por Billy Reid.

324|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |325

5.7

Los nuevos protagonistas: la generación de todos

Nuevos autores surgen en la escena.21 Son los tiempos en que la UASD y, posteriormente, la nueva es- Secretaría de Estado de las Fuerzas Armadas.
Santo Domingo, 1978. Luis Despradel.
cuela de la UNPHU comienzan a dar sus frutos. Entre los egresados de la primera se destacan personali- Al fondo uno de los edificios que conforman
la Plaza de la Independencia, de Rafael
dades como Mariano Sanz (1935), Luis Despradel (1943-2002), Luis Schiffino (1945), Eduardo Rozas, An-
Tomás Hernández. Foto Onorio Montás.
tonio Casanovas (1947), Plácido Piña (1945), Rafael Martínez, Nelson Viñas, Angel Giudicelli; de la segun-
da, José Horacio Marranzini (1937), Nelson Toca (1945), Cristóbal Valdez (1947), Raúl de Moya (1951), Ati-
lio León (1951), Radhamés Díaz, entre muchos otros. Todos sin excepción han producido obras de enver-
gadura a partir de los años 60, cada uno de ellos con una plástica identificable y coherente.
Sanz se distingue por una estética racional temprana que eventualmente se libera y asume planos incli-
nados a la singular manera del mexicano Agustín Hernández, como la del Banco Nacional de Crédito en
la avenida Lope de Vega (1983) y la Terminal Turística de Sans Souci (1976), ambas diseñadas dentro del
despacho de Haza y Pellerano, una de las firmas de contratistas privados más exitosa y calificada del
período. Obras tempranas incluyen el Listín Diario (1972), el Cementerio Cristo Redentor (1973) y más de
300 unidades de viviendas desarrolladas como promotor en la firma de Sanz y Guzmán.
Despradel nos lega una abundante producción y, al igual que Schiffino, utiliza el repertorio de la orto-
gonalidad y la rigurosidad racionalista, no tan lejana a otros autores de la escena regional paralela, co-
mo en el caso de Sierra, Cardona y Ferrer, en Puerto Rico.22 Ver por ejemplo, el bien logrado edificio
del Club de Oficiales de las Fuerzas Armadas (1970), de Despradel, y los múltiples edificios habitacio-
nales y comerciales construidos por Schiffino en su actividad de promotor inmobiliario. León, formado
en la UNPHU y en Florencia, Italia, maneja el vocabulario de las composiciones volumétricas diagona-
les, particularmente en boga en los 70, con incomparable destreza y extraordinaria tectónica en el uso
de los materiales. Su sensibilidad por la combinación de ladrillos, hormigones y lienzos blancos fue
muy bien concretizada en una serie de proyectos habitacionales de exquisita presencia urbana. Cris-
tóbal Valdez, esencialmente urbanista, dirige un equipo de jóvenes arquitectos en las labores de re-
construcción del frente marino de Santo Domingo, después de las devastaciones producidas por el

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |327

Edificio sede de Bancrédito en
Santo Domingo, hoy TRICOM. 1978.
Mariano Sanz. Foto Onorio Montás.
Edificio de apartametos en la avenida
Anacaona, en Santo Domingo. c. 1979.
Mariano Sanz. Foto Onorio Montás.
Iglesia del Colegio Evangélico Central en
Santo Domingo, c.1984. Raúl de Moya.
Foto Onorio Montás.
Edificio del Banco Hipotecario Financiero,
hoy Instituto Nacional de Ciencias Forenses.
Santo Domingo, 1984. Fred Goico.
Foto Onorio Montás.
328|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
ciclón David en 1979, con sonado éxito en su gestión en la Dirección General de Planeamiento Urba-
no del ADN. Su trabajo posterior, hoy en día potenciado por sus hijos Michelle y Gustavo, ha estado
dedicado principalmente al área del diseño urbano y el turismo. Sus entregas como autor y su parti-
cipación en muchos debates públicos han sido representativos y determinantes en varias situaciones
conflictivas en el escenario profesional.
En el caso de Piña, su primera obra notoria –después de algunas incursiones destacadas en el ámbito
doméstico– fue el correctísimo volumen del Banco BHD, ganado por concurso en el año de 1978.23 Pi-
ña asume la estética del hormigón visto y los muros cortina con sutil elegancia. De exquisitas proporcio-
nes, resuena en el espacio urbano como un instrumento bien afinado. Sus múltiples proyectos domésti-
cos, tanto de habitación individual como colectiva, le han deparado gran prestigio. Otras de sus obras
dignas de mención son el Pabellón Recreativo del Santo Domingo Country Club (1984), de febril eclec-
ticismo posmoderno; el controlado volumen del edificio Domus (originalmente sede de una empresa pri-
vada dedicada al mobiliario) frente a un prado verde de gran centralidad en el sector de NACO; y una se-
rie de delicadas residencias vacacionales, iniciada con El Edículo (1983), una pequeña pero inspirada so-
lución de vivienda de playa en Juan Dolio, posteriormente seguida de la magistral Casa en La Cuaba y
varias casas de montaña de fina artesanía en su diseño. Piña también ha transitado por el área de la crí-
tica editorial. Fue responsable de la Revista del CODIA24 en una ocasión y posteriormente aparece como
editor de las 100 Hojas de Arquitectura,25 compendio de los trabajos semanales del Grupo Nueva Arqui-
tectura, publicados en el Nuevo Diario.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |329
 El diseño en la obra pública Edificio de Oficinas del Estado
Don Antonio Guzmán Fernández,
Un aspecto importante es el de la obtención del encargo para la obra pública. Muchos de los edificios Santiago de los Caballeros. 1979.
Rafael Veras et al. Foto Onorio Montás.
más emblemáticos han sido y son actualmente concursados, práctica obligatoria en algunos países y
Casa de la familia Rivera Rodríguez en la
desconocida en otros, valga citar los casos extremos de España y Puerto Rico. Sin embargo, la mane- calle Pedro Henríquez Ureña, Santo Domingo.
Manuel Baquero, 1975. Foto Onorio Montás.
ra más frecuente en que se otorgan obedece al sistema de asignación directa. El Colegio Dominicano de
Casa García en el sector de NACO,
Ingenieros, Arquitectos y Agrimensores (CODIA) realizó grandes esfuerzos para eliminar esta práctica du- Santo Domingo. 1969. Vital García.
rante buena parte de los años 70. Foto Onorio Montás.

Casa Pol, también en NACO. c.1976.

Ha sido igualmente negativa para el desarrollo de la profesión la práctica de englobar el proceso de di-
Edgardo Vega Malagón. Foto Onorio Montás.
seño con el de construcción, colocando el trabajo del arquitecto en un segundo plano frente al contra-
tista y minimizando la trascendencia del acto creativo. Sin duda alguna, esta práctica ha incidido nega-
tivamente en la calidad de muchas obras, pues abre un espacio para la distorsión de las ideas, la inade-
cuada terminación de la obra y la transferencia al ingeniero constructor de calidades, funciones y respon-
sabilidades que no le corresponden. Han de crearse dispositivos institucionales más rigurosos para re-
ducir esta situación a su mínima expresión, precisando el auténtico rol de cada disciplina.

330|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |331

5.8

Las nuevas modalidades de producción

El aspecto singular de mayor trascendencia en el desarrollo del urbanismo y la arquitectura en estos años Edificio de apartamentos Dolmen, en la
José Amado Soler, Santo Domingo, c.1978.
es, posiblemente, la institucionalización del procedimiento de acceso a financiamientos hipotecarios. Un Juan Pérez Morales. Foto Ricardo Briones.

nutrido grupo de ingenieros civiles, arquitectos y promotores, actuando independientemente o en aso- Planta del Centro de Otorrinolaringolía
Dr. Espaillat Cabral, en Santo Domingo.
ciaciones, inician una contabilidad cada vez más rica de edificios de apartamentos y locales comercia-
c.1974. José Horacio Marranzini.
les, en torres cada vez más audaces, en bloques compactos o en la consabida tipología de bloques en
“L” o en “U” de 4 niveles, dependientes de las dimensiones del lote y de la normativa instaurada por las
autoridades municipales y fiscalizadoras, tales como la DGPU/ADN y el Banco Nacional de la Vivienda.
Más allá de la débil urbanidad definida por estos últimos esquemas, la realidad es que configuraron una
nueva imagen de vigorosa presencia en los principales centros urbanos del país. Algunas empresas des-
tacadas por la consistente calidad de sus propuestas fueron las del exitoso Juan Bernal, gestor del cen-
tral desarrollo de NACO, con Amable Frómeta a la cabeza del taller de diseño y, posteriormente, Mano-
lito Baquero. Como hemos visto, este desarrollo hoy puede ser identificado como el verdadero origen del
Polígono Central, consideración que se asume sobre todo por las caracterícticas propias del proyecto
urbano y sus virtudes espaciales.
Una larga lista puede ser redactada citando empresas con nombres tales como Minier Pimentel y Aso-
ciados, Constructora Delta, Di Carlo Almonte y Mejía, Selman y Asociados, Covinfa, Mena Lajara, Biso-
nó, Hasbún y Asociados, Koury+Guzmán –promotores de la pionera torre KG en la Abraham Lincoln–,
Sanz y Guzmán, Christian Maluf, DICONFO –empresa dirigida por la destacada Arq. Mercedes Sabater
de Macarrulla en el área de diseño, coautora de la Torre del Sol–, Constructora Peña, entre muchos otros.
Roberto Carvajal Polanco (1953) se establece hacia el fin del período de estudio contando con un catá-
logo actual de más de 300 obras realizadas y muchas otras en preparación.
Dentro de este panorama, la obra singular de José Andrés Urtecho (1939-1992) es digna de mayor preci-
sión. Graduado en la Universidad de Guadalajara en 1968, viene en ese mismo año al país a colaborar en
la planificación del campus de la PUCMM. Ya vimos como en Santiago diseña varios edificios en el Institu-

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |333

Torre del Sol, avenida Bolívar, Santo Domingo.
Mercedes Sabater de Macarrulla y DICONFO.
Foto Ricardo Briones.
Edificaciones localizadas en el cruce de las
avenidas 27 de Febrero con Winston Churchill,
en Santo Domingo. Sobresalen el conjunto
BHD, el entonces Banco del Comercio,
hoy Scotiabank y las obras de lo
que se convertiría en Plaza Central.
Foto Onorio Montás.
Conjunto de hoteles e instalaciones en Playa
Dorada, Puerto Plata, con la montaña Isabel
de Torres en el fondo. Foto Peter Beuse.
334|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
to Superior de Agricultura –el Aula Magna, los Laboratorios y los Dormitorios de Estudiantes– en un lengua-
je racional de arraigada y sencilla expresión. Allí también diseña el emblemático Hotel Camino Real, en ple-
no centro histórico, y el Centro Médico Cibao. Santo Domingo es en realidad su escenario de mayor ac-
tuación. Su participación como consultor independiente y en los talleres de diseño de varias empresas in-
mobiliarias, arroja un saldo de miles de unidades habitacionales en un proceso tronchado por su tempra-
no fallecimiento. Nombres tales como los condominios Cris-Car, Los Ríos, Biltmore, Bisonó, Rosmil, urba-
nizaciones y residenciales como el Parque del Este (500 viviendas), Hainamosa (800), Santo Domingo I-VII
(1,100) y un extenso listado forman parte del inventario de esa arquitectura coral, de acompañamiento, que
define hoy el tejido urbano de la ciudad en muchos de sus barrios. Su proyecto más destacado es posi-
blemente el campus y los edificios principales del Instituto Tecnológico de Santo Domingo (INTEC).
El importante apoyo dado por el Estado dominicano desde el 1970 al desarrollo de la infraestructura tu-
rística a través del departamento de INFRATUR del Banco Central, tanto en Santo Domingo como en otros
polos, singularmente en las cercanías de Puerto Plata al norte, de Barahona al sur y de Higüey al este,
promovió una nueva planificación de menor densidad y con un carácter notoriamente más abierto al an-
teriormente establecido en las tipologías hoteleras públicas de los años 40 y 50. El estudio base para la
posterior normativa fue originalmente realizado por la firma inglesa Shankland Cox, con fondos del BID y
del Banco Mundial. No se trata ya de la consabida fórmula del bloque arquitectónico anclado en el paisa-
je (como se prefería hacer, por ejemplo, en el Hotel Plaza, en Santo Domingo); se define un nuevo para-
digma, vigente aún, que le desmiembra y le organiza en el lugar con el menor impacto visual y ambiental
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |335
Interior de la sede de Industrias Nigua, en
Santo Domingo, 1975. Esta obra singular de
Miguel Vila demostró su estética vinculada a
las obras de Camarena en la PUCMM,
Santiago. Foto de Jochi Marichal.
Iglesia y plaza central en Altos de Chavón,
La Romana. 1978-1984. Roberto Coppa et al.
Foto Ricardo Briones.
Casa Montagu, en Casa de Campo,
la Romana. c. 1980. Marcos Aldaco.
Foto Onorio Montás.
336|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
posible. Los arquitectos Mario Lluberes (1938) –hijo del arquitecto del mismo nombre, citado en la Cuar-
ta Historia de este libro–, Luis Gamborena y Luis Simpson (1948), entre otros, desempeñaron dentro de
INFRATUR un rol importante en este proceso pionero en la planificación dominicana, en el que fueron lle-
vados a cabo los primeros estudios científicos de manejo del territorio y de los recursos naturales existen-
tes. El proyecto piloto, Playa Dorada, en Puerto Plata, requirió de una inversión inicial importante en in-
fraestructura y la realización de algunas edificaciones para atraer los eventuales inversionistas privados que
hoy hacen de este desarrollo, junto a los de Sosúa y Cabarete, en la misma costa, uno de los polos de
atracción más dinámicos del país.
Parcialmente producto de esta iniciativa, los jardines comienzan a ser estudiados e integrados a la arqui-
tectura. Uno de los proyectos que tuvo una marca innegable fue el del arquitecto norteamericano William
Cox para Casa de Campo, en La Romana, y posteriormente su vigoroso e influyente Hotel Santo Domin-
go (1976), una de las instalaciones hoteleras clásicas en las rutas del turismo capitalino, organizada en tor-
no a patios de escala urbana suave y gentil y, nuevamente, preciosa jardinería. En la Historia siguiente de
este volumen,27 se explica con detalle la influencia de esta singular edificación. Proyectos tales como el
de la casa Montagu del afamado arquitecto mexicano Marco Aldaco en Punta Águila, o los acercamien-
tos al tema hotelero de Imbert, en Punta Cana, resumen la potencialidad del tema turístico dominicano
con calidad suficiente como para prever el futuro hoy en día realizado. Imbert, por ejemplo, ha desarrolla-
do un extenso catálogo de obras en la región, principalmente habitacionales de alta factura y arraigada
sensibilidad, convirtiéndose, podría decirse sin exagerar, en el arquetipo tácito a seguir en muchas insta-
laciones hoteleras y privadas en el país. Su sobrino Antonio Segundo Imbert ha sabido recoger lo sem-
brado por Oscar y dotarlo de una nueva dimensión, más contemporánea y minimalista, como se verá.
La verdadera razón o motivo que llevó al empresario Charles Bludhorn, presidente de la Gulf+Western
Dominicana, a realizar el conjunto de Altos de Chavón es realmente ignorada. La verdad es que este en-
clave de fantasía, híbrido de pueblo toscano en el Caribe, ideado como lugar de ensoñación en el que Casa Diego de Moya en Santo Domingo.
c.1980. Leopoldo Franco; jardines
alojar artistas en residencia, visitantes distinguidos y, eventualmente, realizar conciertos de calidad mun- de Jochi Russo. Foto Onorio Montás.
dial en su bien logrado anfiteatro a la usanza grecorromana, causó un gran impacto en toda la región, no Uno de los hoteles en Playa Dorada,
Puerto Plata. Foto Jochi Marichal.
sólo en el país. Inicialmente criticado como un “falso” fuera de contexto –comparado a la población de
Arbol de Anacahuita en el Jardín Japonés,
Guatavita en las sabanas bogotanas– Chavón se ha convertido con el paso de los años en un asenta-
Jardín Botánico Nacional. 1974.
miento turístico amable y acogedor, proveyendo al nuevo desarrollo de Casa de Campo de una especie Mamoru Matsunaga. Foto Ricardo Briones.
de “centro histórico” referencial, que de alguna manera dota de gravedad al conjunto. Obra del arquitec-
to italiano Roberto Coppa, contó con el concurso de los arquitectos Tony y Danilo Caro, de CARALVA, en
muchas de las obras de infraestructura y habitacionales.
Varios profesionales dominicanos se dedican notablemente a la disciplina del paisajismo, entre ellos: Jo-
chi Russo (1942-1993), Rafi Vázquez (1933), Miguel Vila (1943-2005), Rosángela Bobea (1952) y Mamo-
ru Matsunaga (1936). Russo configura en torno a su trabajo un grupo de estetas de demostrada capa-
cidad artística y crea un universo poético de gran impacto en la cultura nacional. Una de sus obras más
coherentes es la del jardín para las casas de la familia Moya, del Arq. Leopoldo Franco, en Cuesta Her-
mosa. Suyo es también el paisajismo de Eurotel en Playa Dorada, de Oscar Imbert, pionero en este tipo
de tratamientos de las áreas intersticiales hoteleras. Rafi Vázquez ha creado un paraíso en su casa co-
lonial de tres pisos frente a la Catedral y es el autor de numerosos jardines en hoteles, residencias y edi-
ficios públicos. Bobea se ha reconocido principalmente por su labor en el paisajismo del enclave de Ca-
sa de Campo, uno de los lugares de mayor atractivo en el circuito vacacional dominicano. Matsunaga es
responsable de articular una mágica síntesis entre el típico jardín japonés y el jardín tropical. Su obra más
reconocida es la del Jardín Botánico. Junto a ésta, otras de carácter institucional y doméstico han in-
fluenciado grandemente la cultura paisajística local.
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |337
5.9

Las metáforas de la historia y la crisis de la generación moderna

Después de dos reelecciones y doce años en el poder, se reduce temporalmente la magia de Balaguer En primer plano, el Pabellón Recreativo
del Santo Domingo Country Club, 1984,
en el manejo de los destinos nacionales. Son, además, tiempos de cambio en la escena arquitectónica de Plácido Piña. Al fondo el Club House
internacional. Surge una nueva generación de la posmodernidad. Son los momentos propicios para la principal, 1984 de Rafael Martínez,
Pujadas y Armenteros. Foto Onorio Montás.
reflexión provocada por Venturi,28 Rossi,29 Jencks30 y muchos autores más, emergentes en el país a tra-
vés de la obra de Miguel Vila (1943), Apolinar Fernández (1948), Pedro José Alfonso (1941), Plácido Pi-
ña (1945), Marcelo Alburquerque (1949), Bichara Khoury (1947), Harry Carbonell (1949), William –Pichi–
Vega (1948), Fernando Ottenwalder (1953), Juan Emilio –Juanín– Pérez Morales (1950), Angel Giudicelli
(1951), Oscar Imbert (1953), Eduardo Lora (1953), Antonio Hernández (1952), Chito Rodríguez Zorrilla
(1954), Carlos Jorge (1955), Carlos Reid (1956), Gustavo Luis –Cuquito– Moré (1956), Raymundo López
(1953), Tácito Cordero (1955) y muchos jóvenes más, que definen una nueva actitud frente a la realidad:
son los tiempos de la rebeldía ante el Moderno, de la redefinición de una identidad autónoma, basada
en las posibilidades de relectura del tiempo y del espacio propios.31
La mirada es introspectiva, regional, crítica. Los paradigmas cambian, la modernidad es otra, incluso aún hoy,
se está por descubrir. El Grupo Nueva Arquitectura establece su Hoja de Arquitectura semanal y su revista
Arquivox,32 abriendo un espacio intelectual que en poco tiempo alcanza resonancia regional, no sólo nacio-
nal. Sin saberlo, este grupo de jóvenes se convierte en el vehículo de motor de cambios insospechados.
Mientras acontecía este flujo incontenible de proyectos, la academia procuraba mantenerse al día. Las
nuevas facultades de la UNPHU, la PUCMM y otras que eventualmente surgieron, elevaron las opciones
profesionales de estudio a más de 8 escuelas, algunas de ellas previsiblemente efímeras. La UNPHU se
constituye en la escuela que produce los autores más destacados, basando su filosofía en una visión con-
ceptual de la práctica instalada en la síntesis entre las artes y las ciencias y en la configuración de profe-
sionales integrales, diestros tanto en la práctica como conocedores de la teoría y la historia. Procuraba de-
finir el perfil de un arquitecto hábil en su oficio y responsable ante los reclamos de una sociedad en pleno
proceso de construcción. En 1973, la UNPHU realiza con gran éxito el Seminario Santo Domingo 2000,

LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |339

Conjunto de apartamentos en el Parque
Mirador Sur, Santo Domingo. 1974.
Atilio León, CCC. Archivo Atilio León.
Sección del Malecón de Santo Domingo
intervenida después del Ciclón David,
1979-1981. Cristóbal Valdéz et al.
Esta zona frente al antiguo Partido
Dominicano fue detallada y construida
por Apolinar Ferneandez de Castro.
Archivo Cristóbal Valdéz.
340|LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978
desarrollando un revelador análisis prospéctico sobre el futuro de la ciudad capital. La UNPHU estrena en
el país las primeras cátedras e investigaciones programáticas en torno a la historia de la arquitectura do-
minicana, extendiendo el ámbito tradicional de estudio de la colonia hasta nuestros días.33 Tres decanos
memorables sobresalen en su desarrollo: el primero, Roberto Bergés, seguido por Luis Eduardo –Pipí–
Delgado (1941) y Atilio León.
La UASD tuvo una sucesión de decanos notables (Calventi, Gautier, Fermín, García, Fernández, Sánchez
Córdoba, etc...), que a su vez mantenían prácticas muy fértiles en la esfera privada. Allí se asumían las
diversas influencias internacionales con total apertura. Tres intereses se destacan: El Método Lógico ins-
taurado por Eduardo Rozas, proveniente de Cuba. (Geoffrey Broadbent viene al país como resultado del
encanto producido por sus teorías metodológicas);34 la visión social ideológicamente comprometida pro-
movida por Ramón Martínez, también de afiliación académica cubana, desde sus cátedras de Historia
de la Arquitectura; y, posteriomente,35 la búsqueda de una arquitectura climática y ambientalmente cons-
ciente, conceptos defendidos por los profesores Luis Lajara, Rafael Arvelo, Rogelio Batista y otros, algu-
nos de ellos egresados de escuelas francesas.
A fines de los años 70 se evidencian determinados flujos de actividad arquitectónica, algunos de los cua-
les se han consolidado y constituyen hoy la base del catálogo existente, a ser expuesto en el capítulo si-
guiente de esta obra.
La inversión en bienes raíces, apoyada por algunas normativas que persiguen el ordenamiento y la den-
sificación del territorio urbano, es posiblemente el flujo más poderoso. En Santo Domingo, avenidas co-
mo la 27 de Febrero, la John F. Kennedy, la Bolívar, la Anacaona, la Sarasota, son destinadas por la le-
gislación municipal a recibir un mayor coeficiente de edificabilidad. Calles secundarias, terrenos baldíos,
extensiones situadas al margen de la ciudad formal, comienzan a ser impactados por el mayor índice de
crecimiento urbano jamás visto en la historia, hasta ese momento.
El desarrollo paulatino de los polos turísticos es efectivamente un segundo flujo que ha adquirido un ver- Biblioteca Central de la UNPHU,
Santo Domingo. 1982. Roberto Bergés.
tiginoso ritmo de crecimiento. Punta Cana, Bávaro, Bayahíbe, Juan Dolio, Boca Chica, Puerto Plata, So- Foto Ricardo Briones.
súa, Cabarete, en fin, toda la geografía dominicana, principalmente costera, ha recibido inversiones lo- Vista del conjunto formado por los hoteles
Santo Domingo sur (William Cox, 1976) y
cales y extranjeras de gran impacto en la economía nacional. El itinerario de infraestructuras arquitectó-
norte (Guillermo González, 1955).
nicas aún está por ser estudiado de manera coherente por la crítica local e internacional. Foto Onorio Montás.
Otros esquemas, tales como las zonas francas, comienzan a ser explorados en esta época, de gran pre- Afiche de la galería Boynayel realizado
por el artista Rafael Álvarez en ocasión
sencia en casi todos los centros urbanos capaces de permitir el acceso de la mano de obra a este mo- de la demolición del Hotel Jaragua, 1985.
Archivo AAA. Foto Ricardo Briones.
delo de explotación. El aspecto cualitativo del proyecto es, sin embargo, poco notable o inexistente, sal-
vo en escasas excepciones.
Dramáticamente, el proceso de arrabalización de áreas marginales aumenta, con peligroso saldo pen-
diente de la administración pública. Los variados proyectos redactados sucesivamente por las agencias
municipales y centrales han sido incapaces de detener esta mancha de informalidad resultante de los
ineficaces procesos de desarrollo y concertación nacionales.
Ante los destrozos ocasionados por el ciclón David en el territorio nacional, particularmente en el male-
cón de Santo Domingo, la nueva administración central del PRD, organiza un proceso de reconstrucción
que deja huellas. Una de ellas, es el esfuerzo dirigido desde el Ayuntamiento del Distrito Nacional por
Cristóbal Valdez y un selecto grupo de jóvenes arquitectos, en la redefinición del paisajismo del borde
costero capitalino. Por vez primera se ensaya en el país una propuesta de diseño urbano moderna, arrai-
gada en su espacio y su tiempo. La arquitectura siempre ha sido considerada un arte concreto, de sóli-
do impacto en el espacio. Su naturaleza proyectual es, sin embargo, otra, más bien sustentada en la ima-
ginación. “Hoy más que ayer y menos que mañana...”, “...vive de ilusión la realidad...”36 Proféticamente,
escribe Pedro Vergés en el afiche conmemorativo a la destrucción del Hotel Jaragua en 1985: “Somos
en el planeta la huella de los hombres en la luna”.37
LOS TIEMPOS DE LA LIBERTAD 1961-1978 |341
6
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA
1978-2008

José Enrique Delmonte Soñé

6.1

La lectura de un recorrido
La idea de una arquitectura dominicana se convirtió en tema preocupante a principios del decenio de Doble página anterior:
Imagen del edificio Intercentro
1980 con la incursión de un grupo de jóvenes arquitectos motivados por el deseo de definir una imagen en Santo Domingo. Sandy & Babcock,
Arquitectos (Miami) con Franc Ortega.
propia. La creación de una arquitectura que respondiera a las condiciones culturales y ambientales del
Foto Jochi Marichal.
país fue el objetivo de este grupo que trataba de abrirse camino a pasos agigantados en el escenario lo- Detalle del edificio del Centro León en
cal. Influenciados por las nuevas propuestas internacionales que planteaban la ruptura del moderno y por Santiago. Pedro José Borrel, 2000-2003.
Foto Jochi Marichal.
las enseñanzas de algunos profesores de las escuelas de arquitectura, los nuevos arquitectos se enfren-
Ingreso a doble altura de La Viña
taron a la desvalorización de los dogmas de la arquitectura académica vigentes en el país desde media- de El Catador, en Santo Domingo.
Juan Cristóbal Caro y Gustavo Luis Moré.
dos del siglo XX. 2007. Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
La conciencia de qué es el dominicano, si existía una arquitectura dominicana y, de no haberla, cuándo Residencia en el barrio de La Zurza, Santiago,
y cómo hacerla, dirigió el pensamiento de la arquitectura a fines de los años setenta. Con anterioridad, c. 1980. Raymundo López y Tácito Cordero.
Foto Gustavo Luis Moré.
estas preocupaciones ocuparon la atención de los arquitectos dominicanos de generaciones preceden-
Interior de la tienda La Época,
tes, quienes exploraron concepciones espaciales, interacciones con el contexto o la introducción de de- en el sector de Los Jardines, Santiago. 2004.
Lowell Whipple y Luis Bisonó.
talles y elementos que acercaban la arquitectura al medio local y a sus condicionantes ambientales y so- Foto Lowell Whipple/Archivo AAA.
ciales.1 Estas exploraciones tempranas, muchas de ellas desarrolladas en proyectos privados disemina-
dos en los sectores suburbanos de Santo Domingo y de Santiago, principalmente, formaron parte del Paseo marítimo George Washington o
Malecón de Santo Domingo. Al fondo, la
lenguaje de la arquitectura al menos durante dos décadas, y sucumbieron ante las constantes pérdidas
desembocadura del rio Ozama y más allá,
o transformaciones parciales que se iniciaron en la misma década de 1970. Sans Souci. Foto Ricardo Briones.

La aspiración de conformar una arquitectura mejor adaptada a la realidad dominicana que tanto preocu-
pó a principios del decenio de 1980, coincidió con similares condiciones en varios países de la región.
Allí también el impulso por hacer una arquitectura comprometida culturalmente con sus respectivos paí-
ses –desde el punto de vista histórico, social, cultural y económico– estaba en ebullición y se convirtió
en un tema común de la región a través de los intercambios entre los profesionales que hacían arquitec-
tura en el Caribe. Las perspectivas de colocar la preocupación por la arquitectura representativa de la
geografía antillana, abrían unas posibilidades hasta entonces desconocidas por los arquitectos de la re-

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |345

Obelisco de Santo Domingo, originalmente
realizado en 1937 para conmemorar el cambio
de nombre de la ciudad. Diseño de Trene
Pérez y construcción del Ing. Rafael Bonelly.
Hoy acoge silente múltiples manifestaciones
culturales. Foto Ricardo Briones.
Fachada oeste de la Catedral Metropolitana
de Santo Domingo, sometida a un proceso
continuo de restauración desde los años
sesenta hasta la fecha. Foto Jochi Marichal.
Imagen de la demolición del hotel Jaragua,
1985. Foto Gustavo Luis Moré/Archivo
DoCoMoMo Dominicano.
Interior del Centro de Arte y Arquitectura
Makana, hoy desaparecido. Diseño de
Eduardo Guzmán con Orlando Menicucci,
c. 1995. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
346|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
gión y les permitió reconocerse a través de códigos similares que solidificaban su búsqueda. La fuerza
de este proceso y la justificación del mismo coincidieron con el escenario internacional posmoderno que
se encontraba en la cúspide.
Parte de los anhelos de la nueva generación de arquitectos caribeños tiene su base en los parámetros
impuestos por una arquitectura internacional que inducía a la exploración interna y a la liberación de los
prejuicios en contra de los valores que la historia contenía.2 En consecuencia, muchos arquitectos se sin-
tieron comprometidos con la construcción de un discurso que reflejara el orgullo por su pasado y la re-
valorización de las soluciones arquitectónicas anteriores. La revisión de la arquitectura de 1980 a 1990
en la República Dominicana3 permite afirmar que su propuesta estuvo encaminada hacia el logro de una
imagen estético-formal apoyada en los patrones históricos, en las soluciones populares y en la introduc-
ción de los elementos vernáculos, que se manifestaría con más fuerza en la década siguiente, cuando
las condiciones geopolíticas reorganizaron la visión del mundo.4
Muchos de los planteamientos adoptados por esta generación podrían ubicarse en las experiencias del
proceso de rescate del patrimonio histórico, que iniciado en 1967 con la creación de la Oficina de Patri-
monio Cultural 5 y acrecentado con la restauración de los principales monumentos coloniales afectados
por el sismo del 4 de julio de 1971, dispusieron de información de una arquitectura que existía pero que
se desconocía en su esencia.6 El estudio de la arquitectura histórica de Santo Domingo y de otros cen-
tros urbanos del país disparó en esta generación un deseo de investigar sobre sus características, sus
particularidades y sus elementos, y les permitió hacer comparaciones con el patrimonio histórico de la
región. La valoración de la arquitectura histórica acrecentó en ellos, hasta cierto punto, el sentido de or-
gullo de la dominicanidad y sirvió de motivación para conformar la idea de pertenencia.
Todo este proceso de redescubrimiento de la arquitectura histórica originó un fenómeno de indagación
hacia otras manifestaciones estéticas, en el que el estudio de la arquitectura del período republicano
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |347
Corredor interior del Santo Domingo Country
Club. 1984. Plácido Piña y asociados.
Foto Jochi Marichal.
Interior del desaparecido St. Michel's Grand
Café, diseño de Gustavo Luis Moré con Jordi
Masalles, 1988. Foto Gustavo Luis Moré.
348|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
(1844-1930), la arquitectura popular y la vernácula, fueron reconocidas por primera vez como fuente de
estudio y valoración. Este sentido de valoración de lo heredado conformó un espíritu de conservación
que incidió en el pensamiento de la generación y le dio dirección a su accionar.
La aplicación de ciertos esquemas de la arquitectura, previos al Movimiento Moderno, fue considerada
casi como estandarte en los proyectos de arquitectura. El clima, los filtros, los materiales tradicionales,
la espacialidad de los esquemas populares, entre otros, fueron temas cada vez más preponderantes en
los planteamientos del diseño académico. Este fenómeno, gradual y cada vez con mayor incidencia, tu-
vo su apogeo a finales de la década de 1980, y coincidió con la realización de los primeros eventos re-
gionales y continentales, donde los arquitectos del Caribe tuvieron la oportunidad de encontrarse y mos-
trar sus preocupaciones por crear un espacio común para ellos. En efecto, los primeros Encuentros de
Arquitectura y Urbanismo del Caribe, junto con la creación de las bienales nacionales y las invitaciones a
bienales regionales, abrieron las oportunidades para intercambiar criterios y reconocer las mismas preo-
cupaciones. El despertar de la arquitectura como elemento de identidad de la cultura dominicana tuvo
su momento culminante con la demolición del Hotel Jaragua en 1985, a pesar de las acciones prece-
dentes que contribuyeron a su conformación.
Las manifestaciones para su preservación acapararon la atención del momento y abrieron el debate acer-
ca del valor de la arquitectura –la arquitectura reciente– como bien cultural. El enfrentamiento entre el in-
terés político, económico y el valor cultural fue el tema protagonista, y los arquitectos se colocaban por
vez primera ante la necesidad de defender sus criterios sobre la importancia del inmueble como eslabón
de la cultura dominicana y su condición de referente, frente a un amplio sector que no entendía estas
afirmaciones y lo visualizaba como un simple resultado de las leyes del mercado. Los temas debatidos
fueron amplios, e incluían cuestiones de índole económica, de turismo, de imagen, de conservación, de
valoración del patrimonio contemporáneo, de la identidad nacional, de memoria y de nostalgia, de efi-
ciencia y de operatividad, de institucionalidad, de intereses políticos y hasta de corrupción. Quizás fue la Fachada desde la playa de la residencia de
Oscar Imbert, en la Marina de Punta Cana.
primera vez que la arquitectura ocupó la principalía en los medios de información y enfrentó diversos sec- c.1994. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
tores de la vida pública y hasta a los diferentes poderes del Estado. La demolición afectó la confianza de Fachada de uno de los edificios de habita-
ciones del Hotel Capella Beach Resort, en
los arquitectos en cuanto a su propia valoración como grupo profesional de importancia en la vida na-
Juan Dolio, del Arq. Miguel Vila Luna. c.1990.
cional, que sintieron el peso de los intereses económicos y políticos sobre su débil posición académica. Foto Gustavo Luis Moré.
Como consecuencia, la desaparición sistemática de inmuebles con valor arquitectónico diseminados por
las principales ciudades se aceleró en poco tiempo, arrastrando consigo ambientes equilibrados, hasta
el punto de que centros históricos que se encontraban casi intactos a principios de la década de 1970
se descomponían en muy poco tiempo, frente a los ojos de la sociedad en su conjunto. Han sido verda-
deros sucesos negativos los casos de Puerto Plata, Santiago, San Pedro de Macorís, La Vega, Samaná,
Montecristi y el sector de Gazcue en Santo Domingo.
A pesar de ello, la demolición del Jaragua permitió agrupar arquitectos de distintas generaciones y abrió
el escenario para la reflexión y el estudio de la arquitectura dominicana en toda su dimensión. Los even-
tos académicos y profesionales surgieron con impulso a partir de la segunda mitad del decenio de 1980
y el interés por valorar la arquitectura perteneciente a períodos históricos más recientes se incrementó.
En las escuelas de arquitectura se incluyeron las materias Historia de la Arquitectura Dominicana y Con-
servación de Monumentos, en un esfuerzo por impulsar, en las nuevas generaciones, el entendimiento
del proceso de la arquitectura local y su compromiso por estudiarla, valorarla y preservarla. El espíritu de
reflexión motivó la formación de grupos de estudio y divulgación que se encargaron de organizar even-
tos para el debate y el conocimiento de la arquitectura como elemento primordial de la cultura domini-
cana. La incidencia de estos eventos se reflejó en la conformación de otros grupos de investigadores y
profesionales preocupados, que generó publicaciones aisladas y periódicas, asociaciones e instituciones
que han sido muy importantes para el entendimiento de la arquitectura dominicana en su conjunto.7
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |349
6.2

Hacia un regionalismo posmoderno

A mediados de la década de 1980, algunas obras reflejaban una imagen seudo-nacional o regional, Fachada principal de la residencia Luna
Ferraris, en Los Pinos, Santo Domingo,
apoyada en la combinación de elementos decorativos, el manejo del espacio y composiciones forma- fue una de las viviendas más admiradas
en su tiempo. Miguel Vila Luna. 1978-1980.
les del pasado. La falta de investigaciones más profundas y continuas terminó por agotar los recursos
Foto Onorio Montás.
creativos y la arquitectura cayó en una repetición que desvirtuó los procesos originales y la encaminó
a un callejón de difícil salida. La arquitectura fue utilizada como un producto de imagen para las cor-
poraciones financieras locales –bancos, financieras, casas de cambio, compañías de seguros, etc.–
que en la mayoría de los casos transformaban un edificio existente –residencias unifamiliares, preferi-
blemente– con la introducción de elementos propios del lenguaje historicista. La crisis económica de
finales del decenio provocó una desaceleración del fenómeno. Muchos arquitectos se vieron en la ne-
cesidad de emigrar y un grupo de oficinas de arquitectura se convirtió en medio para los promotores
dispuestos a incidir en el diseño de los arquitectos, imponiendo gustos y esquemas con un interés úni-
camente comercial. Esta situación, que se mantiene aún en la actualidad, impuso modelos importa-
dos y soluciones poco alentadoras, aunque comercialmente exitosas. La idea del arquitecto provoca-
tivo e impulsador de propuestas particulares fue sustituida por el inversionista promotor –entre los que
había y hay muchos arquitectos involucrados– que entendían la arquitectura como parte del proceso
de su gran empresa inmobiliaria. Esta situación debilitó los ideales de una gran parte de este grupo de
jóvenes, quienes apostaban originalmente por la arquitectura nacional y los trasladó hacia otros hori-
zontes e intereses personales.
Los preparativos para la conmemoración del Quinto Centenario del Descubrimiento y Evangelización de
América, en 1992,8 crearon toda una atmósfera de reevaluación de la cultura dominicana y su papel den-
tro del escenario internacional. Con la idea de que el país sería la sede de los más importantes eventos
conmemorativos, el espíritu popular se fue concentrando en conocer los detalles del pasado histórico y
valorizar la importancia de la isla de Santo Domingo como inicio de la cultura occidental y de la evange-
lización en todo el continente. La responsabilidad de este legado histórico dirigió las preocupaciones de

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |351

Sede del Instituto Postal Dominicano,
diseño de Pedro Haché y Lil Guerrero. 1987.
Foto Jochi Marichal.
Edificio de Oficinas de Apoyo al Palacio
Nacional. Avenida México, Santo Domingo.
c. 1990. Arq. Pedro Haché.
Foto Ricardo Briones.
Típico espacio para el comedor de uno de los
resorts “todo incluído” en la costa este en la
República Dominicana. Foto Jochi Marichal.
352|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
los intelectuales hacia el estudio de todas las manifestaciones culturales de la nación y un impulso co-
lectivo hacia la investigación, publicación y promoción de estas manifestaciones acaparó la atención co-
lectiva durante algunos años. A pesar de las críticas acerca de la preponderancia de la cultura hispánica
en detrimento de otras manifestaciones africanas, indígenas y del mestizaje regional, las reacciones per-
mitieron investigar, valorar e incorporar estos temas que hasta el momento no habían sido preocupación
en diversos sectores.
El efecto que este ambiente creó en la arquitectura fue notorio. Las referencias al clasicismo sirvieron de
estandarte a las propuestas gubernamentales y se convirtieron en imagen de las obras del Estado dise-
minadas en la geografía nacional. En el sector privado la oferta fue distinta, pues a pesar de que el pos-
modernismo tuvo sus seguidores, en la mayoría de los casos las propuestas respondieron a una plurali-
dad compositiva. En medio de un ambiente en el que predominaban los esquemas formales neoclásicos
para edificios institucionales y habitacionales –con insistencia en la adición de detalles ornamentales en
las fachadas y el recurso de la simetría como base compositiva– surgieron otras expresiones totalmente
opuestas que abarcaron desde lo vernáculo hasta lo fractal.9 La osadía de algunos arquitectos de adop-
tar materiales tradicionales de la construcción popular dominicana e incorporarlos en proyectos de cier-
ta importancia, junto a la experimentación con esquemas de organización y jerarquía espacial de la ar-
quitectura vernácula-popular, abrió el camino para la diversidad que dominó la década de 1990. Esta
brecha, que en un principio fue recibida quizás como un divertimento de esos autores, se convirtió en al-
ternativa de diseño. Como consecuencia, la sumatoria de referentes culturales en las propuestas fue ca-
da vez más diversa y, a medida que el proceso se desarrollaba, las complejidades y contradicciones fue-
ron alcanzando puntos máximos.
La preocupación por la expresividad y el interés por descubrir alternativas con las cuales destacarse,
condujeron hacia la novedad como objetivo de toda la generación. La novedad –el último de los temas
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |353
Casa Saleme o “El Edículo”, en Juan Dolio.
1983. Plácido Piña y asociados.
Foto Onorio Montás.
Maqueta para el condominio “El Triángulo”,
en Santo Domingo. c.1991. Plácido Piña.
Foto Gustavo Luis Moré.
Uno de los gazebos de la finca “La Cuaba”,
de Plácido Piña, Andrés Julio Sánchez
y César Curiel. 2001.
Foto Gustavo Luis Moré/Archivo AAA.
354|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
que caracteriza la arquitectura dominicana– resumía la capacidad creativa de los autores y les permitía
incursionar tanto en las tradiciones de la región como en las tendencias de la arquitectura del momento.
Este ejercicio de planteamientos en la imagen arquitectónica diversificó el escenario y lo condujo a una
pluralidad cada vez más heterogénea con el objetivo de transmitir notoriedad en las propuestas. Ser no-
vedoso, en cierto modo, significaba no parecerse a nadie, a pesar de su alta dependencia de los fenó-
menos transitorios de la arquitectura a nivel internacional.
El tema de la novedad recibió una influencia directa y un empuje con la idea de modernidad que fue im-
pulsada desde el Estado, durante los últimos gobiernos de la década de 1990. La obsolescencia de los
dogmas y la recomposición de la geopolítica mundial motivaron al abandono de las teorías y preocupa-
ciones que manifestaba la cultura hasta finales de los ochenta. La duda, como fundamento del relativis-
mo contemporáneo, permitió que los arquitectos se despojaran de ciertos valores y compromisos adqui-
ridos con la sociedad –la idea de una arquitectura social, por ejemplo–, y les condujo al reordenamiento
y selección de las ideas que se ajustaran a sus propias aspiraciones y a su personalidad. Esta reorgani-
zación de los valores provocó que la arquitectura adquiriera un sentido de producto de consumo –en
consonancia con el fenómeno de la globalización– y, como tal, estuviera llamada a satisfacer la curiosi-
dad de los consumidores. En consecuencia, la preocupación por producir un ente arquitectónico que tu-
viera la suficiente definición para ser identificado dentro del escenario local condujo a la exaltación de la
novedad como objetivo de los autores. Estas condicionantes contrastan, definitivamente, con las ideas
de unidad de inicio de los ochenta –de principios de identidad nacional–, las cuales fueron sustituidas
por la novedad como síntesis de la individualidad –la identidad personal.
Si algo caracterizó el decenio de los noventa fue la velocidad con que se produjeron estos cambios en
la arquitectura. En poco tiempo, los ejemplos de obras se sustituían por propuestas diferentes, donde la
trascendencia se resumía en la conformación de una imagen de lo actual. La carrera de tendencias de
estilos dentro de la contemporaneidad fue tan veloz como la subida y la caída de los comercios que pro- Torre Libertador, obra del Arq. Rafael Calventi
en la avenida Anacaona de Santo Domingo,
piciaron las obras. El dinamismo de la economía dominicana que, luego de una grave crisis a principios c.2000. Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
de los noventa, se consolidó y creció vertiginosamente, creó un ambiente de inversiones y competencia Torre Lloret del Mar en el sector de Paraíso,
Santo Domingo, c.2000. Eduardo Lora
para negocios y empresas no tradicionales en el país. Esta condición de estabilidad permitió, además, la
Bermúdez. Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
instalación de marcas internacionales que incidieron en la mentalidad de los dominicanos y les transmi-
También el la avenida Anacaona, Torre Azul,
tieron un espíritu de apertura, modernidad y progreso. Los códigos y esquemas de estas empresas mo- diseñada por la firma Sandy & Babcock.
c.1998. Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
dificaron la forma de exhibición en los comercios e introdujo con fuerza la idea de la identidad de marca
Torre Rivoli, de Juan Pérez Morales
a través de la arquitectura y sus componentes. La preocupación por el detalle, la selección del mobilia- en La Esperilla, Santo Domingo.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
rio, los colores, la funcionalidad, la higiene y hasta la señalización, por ejemplo, abrieron una nueva pers-
pectiva para afrontar los encargos de diseño. Es indudable que los trabajos de interiorismo, con su com-
pleja preocupación por lo mínimo y su marcado interés por provocar sensaciones en los usuarios o con-
sumidores, influyeron en los trabajos arquitectónicos.
El crecimiento físico vertiginoso que han experimentado las principales ciudades del país ha transforma-
do las características formales de su arquitectura. La velocidad del cambio se ha producido frente a unas
ciudades que carecen de planificación y proyección de su futuro inmediato, o de existir, son altamente
vulnerables y han sido omitidos por los involucrados en su aplicación. La improvisación y el dominio de
los intereses particulares han prevalecido sobre los intereses de la comunidad y las ciudades han cam-
biado en manos de promotores privados impulsadores de las pautas a seguir. Muchos de los sectores
urbanos que contenían una definición o vocación hacia un perfil determinado, han sido sometidos a mo-
dificaciones de la unidad ambiental y formal que les caracterizaba.
Como consecuencia, la diversidad de estas intervenciones, –muchas de las cuales, inclusive, han modi-
ficado la escala tradicional– ha contribuido con la pluralidad de propuestas que se caracterizan por la fal-
ta de unidad y coherencia. Muchos de los criterios de compromiso asumidos por los arquitectos en épo-
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |355
 cas anteriores, tales como la sensibilidad urbana y su aportación al mejoramiento de la ciudad, han sido Imagen aérea del Polígono Central en Santo
Domingo, donde se concentra la mayor canti-
subestimados en las propuestas agrupadas dentro de la pluralidad. El perfil de las ciudades, en general, dad de edificaciones verticales dentro de la
ciudad. Foto Ricardo Briones/ Archivo AAA.
se proyecta desarticulado en cuanto a la forma, la escala, la volumetría, la integración al espacio públi-
Vista parcial del Polígono Central.
co, la imagen, y se presenta discontinuo en su proceso de consolidación.
Foto Ricardo Briones/ Archivo AAA.
Dentro de este ambiente de incursiones menores, aunque mayoritarias, es importante enfatizar otro Vista aérea del Boulevard de la 27 de Febrero
aspecto de la arquitectura dominicana actual que se resume en la nueva escala de los inmuebles. Es en su cercanía a la avenida Winston Churchill.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
evidente que los proyectos de arquitectura de cierta importancia han sido realizados en escalas mu-
cho mayores que en décadas anteriores. Esto ha sido posible como consecuencia del crecimiento
económico que ha permitido que las inversiones superen cada vez las anteriores y, por tanto, los edi-
ficios hayan adquirido otras denominaciones y dimensiones que les hacen diferenciarse del resto co-
mo megaproyectos. Con este vocablo se quiere hacer referencia a la magnitud de la inversión, en la

que el inmueble contiene proporciones que ameritan la conformación de equipos interdisciplinarios y

programas de diseño complejos que involucran la participación de tecnología muy actualizada. Los
edificios en altura y los grandes centros comerciales han dado paso, en los últimos años, a proyec-
tos que pretenden, inclusive, transformar la imagen de las ciudades y sus características tradiciona-
les, en un proceso que ha enfrentado sectores con criterios muy distintos. Es evidente que los cam-
bios a que serán sometidos en breve la capital del país y otros centros urbanos más importantes, al-
terarán la realidad de un desarrollo que se acerca a nuevas oportunidades y que contiene enormes
divergencias con los esquemas tradicionales. Las inversiones en las áreas turísticas y sus ramifica-

356|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |357
Conjunto de edificios residenciales diseñados
por María Fernanda Rosario y Ja'el García,
Torres Taymeé (2000) y Michelle Natalia
(2005). Foto Ricardo Briones/ Archivo AAA.
Perfil formado por varios edificios de la
avenida Anacaona en Santo Domingo.
Foto Jochi Marichal/ Archivo AAA.
Torre Logroval en el ensanche Piantini,
diseño de José Horacio Marranzini y
Alejandro Marranzini, 2006.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
358|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
ciones dentro de la industria del ocio y del comercio, por ejemplo, han permitido la intervención de
proyectistas internacionales que aportan criterios distintos de explotación del suelo y de soluciones
arquitectónicas.
Es previsible que, a medida que el país se asocie en bloques regionales, se introducirán grandes firmas
de arquitectura y construcción con alto grado de tecnología, experiencias y recursos, que modificarán la
manera de proyectar y harán de la construcción un sistema cada vez más complejo. Puede que este pro-
ceso demande de los arquitectos dominicanos mayor dominio de códigos10 y especializaciones y que,
dentro de esta nueva manera de proyectar, se produzcan cada vez mejores obras. Sin embargo, se pre-
senta el reto de hacer una arquitectura dominicana más comprometida con los intereses de la nación, es
decir, más cercana a las aspiraciones de bienestar físico y espiritual del dominicano o, sencillamente, pro-
yectar obras con vocación exclusivamente internacional, con referencia al sentido global de ser humano
del siglo XXI. La reunión o separación de ambos criterios será el objetivo de la nueva generación de ar-
quitectos dominicanos.
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |359
6.3

Algunos hechos significativos en la arquitectura contemporánea local

En la historia de la arquitectura dominicana han existido momentos y acciones que han marcado nuevos El hotel Santo Domingo, diseño
de William Cox, 1976.
cursos en la ruta de su desarrollo. Algunos muy complejos, otros simples, han condicionado el escena- Foto Onorio Montás.

rio para aceptar o rechazar las nuevas propuestas del momento. El cambio del color de la pintura del ho-
tel Santo Domingo en 1977, por ejemplo, un hecho simple, hasta cierto punto intrascendente y olvida-
do, provocó comentarios que condicionaron a los propietarios del referido hotel a retornar al color blan-
co original de la edificación.11 La aplicación de una capa de pintura amarillo mostaza afectó la sensibili-
dad estética de los ciudadanos que no aceptaron esta incursión cromática en un edificio que se asumía
blanco con tejas rojas hasta la eternidad. El hotel Santo Domingo, 1976, diseñado por el arquitecto nor-
teamericano William Cox y decorado por el diseñador dominicano Oscar de la Renta, manejó un criterio
arquitectónico que hacía referencia a la arquitectura colonial por su organización basada en patios inte-
riores, corredores y espacios abiertos en primera planta, techos inclinados alternados, grandes arcos de
medio punto reiterativos en todo el volumen, escala interior monumental y uso de materiales tradiciona-
les como el ladrillo, la madera, las tejas y la piedra, entre otros.12
El esquema marcó un rompimiento con el tipo de hotel citadino que se organizaba en un volumen
compacto y con habitaciones dispuestas en pasillos lineales, colocado de frente a las vías o con vis-
ta hacia ellas, cuyos antecedentes más notables en Santo Domingo habían sido el Jaragua,13 El Em-
bajador,14 y el Paz o Hispaniola,15 todos con un esquema de volumetría unitaria con aperturas seria-
das y con elementos estéticos respetuosos de la arquitectura moderna. Según testimonio de perso-
nas que participaron en la construcción, al hotel le fue aplicada una capa de pintura blanca en sus su-
perficies hasta tanto el diseñador Oscar de la Renta determinara el color final. El Santo Domingo res-
pondía a un concepto de suburbio campestre, reposado sobre un gran lote en contacto con el borde
y con avenidas importantes de la ciudad, organizado en dos cuerpos alternados dispuestos sobre pa-
tios internos.
Si se parte de estos detalles podría establecerse que esta obra es una de las primeras marcas de la

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |361

Inusual vista del hotel Santo Domingo con
su color blanco original, c. 1976.
Foto Gustavo Luis Moré.
Dos vistas de los patios interiores del hotel
Santo Domingo. Foto Ricardo Briones.
362|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
transición entre la arquitectura moderna y la posmoderna en la ciudad de Santo Domingo, en un mo-
mento en que todavía los arquitectos dominicanos no manifestaban preocupaciones por la estética
posmoderna. En sus principales obras, por el contrario, apostaban por un desarrollo pleno del lengua-
je moderno. Uno de los ejemplos más significativos de esta afirmación lo constituye la Plaza de la Cul-
tura (1972-1976), el conjunto de arquitectura institucional más importante del último cuarto del siglo
XX en Santo Domingo. Cada una de las obras allí edificadas presenta soluciones formales dentro del
lenguaje moderno.
La protesta por el cambio cromático del hotel Santo Domingo evidencia una acción a destiempo. En
un ambiente estético purista y con marcado gusto por la expresión abstracta, el amarillo mostaza re-
sultó, sencillamente, una ofensa para el gusto colectivo del momento. Años después y en pleno apo-
geo del movimiento posmoderno en la ciudad, el hotel fue finalmente pintado con el color anteriormen-
te rechazado sin que produjera el más mínimo comentario negativo. Fue recibido con agrado y per-
manece hasta el presente, mientras la mayoría ya no recuerda sus superficies originales blancas con
tejas rojas.
Es evidente que el manejo del diseño interior de este hotel también trazó el camino para el uso de ma-
teriales y técnicas de uso común en la arquitectura popular del país. La combinación de los materia-
les rústicos y calados de madera, los grandes tragaluces sobre las puertas, el tratamiento de las tex-
turas de las superficies y la ambientación a través de la iluminación artificial puntual y difusa, fueron
parte de los recursos que esta arquitectura de transición introdujo en la década de 1970. Estos deta-
lles tampoco formaban parte del lenguaje moderno del momento, cuando en su mayoría predomina-
ba el uso del piso de vaciado de granito, las superficies blancas de pañetes lisos, ventanas de alumi-
nio y vidrio, preferiblemente con celosías, los techos bajos y planos, la luz general cenital y las alfom-
bras. Ejemplos de estos recursos pueden observarse en otros hoteles de la década de 1970, como el
Lowe’s,16 en el Comodoro (hoy con cambio de uso) y en el Napolitano (transformado en su interior).
Residencia Lacinio Pichardo, diseño de
Eduardo Lora Bermúdez, c. 1982.
Los antecedentes en el uso de materiales distintos en el hotel Santo Domingo pueden ubicarse tanto Foto Jochi Marichal.
en la arquitectura del período colonial y la de principios del siglo XX, como en el proyecto de Casa de Pabellón de Recepción del hotel Capella
en Juan Dolio, diseño de Miguel Vila Luna.
Campo, en La Romana, que tiene influencia de los estilos de la zona oeste de los Estados Unidos y c. 1990. Foto Eduardo Guzmán/ Archivo AAA.
México.
El proyecto del Centro Cultural del Instituto Cultural Dominico-Americano, de William Reid y Eric Wistz-
ler, construido con posterioridad,17 refleja el tratamiento de los materiales como protagonistas de la
composición arquitectónica, ya no tan sólo en detalles de pisos o elementos decorativos, sino como
un recurso de una fuerza poderosa en las superficies, espacios interiores, mobiliario, componentes
funcionales y propuestas ambientales. En este proyecto Reid y Wistzler reiteran el papel fundamental
del patio interior como elemento integrador de la operatividad de la obra y transmiten sensaciones muy
específicas en los usuarios, lo que contrasta con el entorno contaminado de ruidos e imágenes de-
gradantes.
En 1980 se construyó uno de los edificios más importantes de la década: la sede del Banco Hipoteca-
rio Dominicano, hoy BHD, de Plácido Piña con Harry Carbonell. En esta obra se advirtieron ciertas liber-
tades formales de la arquitectura moderna, con una novedosa disposición hacia el espacio urbano que
permitía al edificio actuar como una pieza coherente e integradora con la ciudad. La secuencia espacial
producida desde la calle hasta el interior, motivó a los arquitectos locales hacia la valoración del empla-
zamiento en el desarrollo de sus proyectos arquitectónicos y a convertirlo en un tema importante en el
diseño. La idea de calle, acera, jardín, terraza, plaza, porche, portal de entrada e interior, fue paradigmá-
tico para la arquitectura de principios de la década de 1980, efecto que tenía su referencia en la nueva
sede del Banco Central, de Rafael Calventi, en 1974.18 Los arquitectos desarrollaron, además, los con-
ceptos de apertura-cierre, visuales-no visuales, límites físicos-límites sicológicos, que, junto a la fuerza
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |363
Detalle de la pantalla perforada sur del edificio
BHD, diseño de Plácido Piña. 1980.
Su sensualidad puede ser atribuida al terso
brutalismo de Aldo van Eyck en La Haya.
Foto Jochi Marichal.
La Torre BHD, construida con posterioridad
al Edificio BHD, colindante.
Diseño de Eduardo Selman. 1986.
Foto Jochi Marichal.
Conjunto de edificios en la sede del BHD.
Nótese el edificio BHD antes de la intervención
que sufrió con posterioridad. En primer plano,
la rotonda de la Winston Churchill
con 27 de Febrero, hoy desaparecida.
Foto de Onorio Montás.
364|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
simbólica del edificio y su evocación a la arquitectura brutalista, establecieron un nuevo espíritu en los
proyectos posteriores. El manejo de las cuatro caras exteriores que representan el entendimiento de su
emplazamiento, y los detalles ornamentales en el tratamiento de las superficies de hormigón visto, esta-
blecieron nuevas posibilidades a la forma de hacer arquitectura en el país.19 Sin embargo, el edificio se
mantuvo dentro de la estética de la arquitectura moderna, a pesar de su importancia como hito de la ar-
quitectura del momento.
Dos columnas clásicas, en cambio, consideradas fuera de escala, innecesarias e incomprendidas, se
convirtieron en el detonante de la nueva imagen que anunciaba el rompimiento con la arquitectura mo-
derna en el país. La solución formal de la residencia Pichardo, de Eduardo Lora Bermúdez, en 1981, fue
motivo de críticas y revisiones de los arquitectos dominicanos, quienes vieron en esta propuesta un ma-
nejo extraño en la forma, la escala, los detalles y su uso de elementos históricos locales y externos, aje-
nos a la modernidad. Esta pequeña obra, de carácter privado y con una ubicación estratégica en una de
las principales avenidas de la ciudad de Santo Domingo,20 se convirtió en elemento de discusión y de
promoción de una arquitectura que arrancó con una fuerza inusitada en el país y que forma parte de la
contemporaneidad local para distintas obras nacionales. De Lora también veremos, pocos años más tar-
de, sus proyectos para edificaciones turísticas, notablemente el fantasioso decorativismo de Sand Cas-
tle, en la Costa Norte.
En 1983 el arquitecto venezolano-norteamericano Rudolph Moreno21 dictó una serie de conferencias en
la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña con el tema “La arquitectura posmoderna” y provocó in-
terés en estudiantes y profesionales que no lograban aún descifrar este nuevo código formal. Moreno lo-
gró acercar los nuevos planteamientos estéticos a un público que trataba de obtener respuesta en ese
proceso confuso de la arquitectura local. Las manifestaciones de ignorancia, de rechazo, de ira y de
asombro, fueron parte de un momento en que los diseñadores se aferraban a los esquemas del moder-
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |365
Oficinas Administrativas de Industrias Nigua,
diseño de Miguel Vila Luna, c.1975.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
Detalle de luminaria en las Oficinas
Administrativas de Industrias Nigua.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
Detalle de la escalera interior de la residencia
Luna Ferrari, de Miguel Vila Luna con Jochi
Russo. Foto Gustavo Luis Moré.
Area de piscina de Eurotel, en Playa Dorada,
Puerto Plata. Oscar Imbert Tessón, c.1982.
Foto Onorio Montás.
366|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
no y a su negación a aceptar un nuevo movimiento calificado por algunos como retroceso. Sin embar-
go, el posmoderno se impuso y fue alternativa para la proposición de códigos distintos en busca de lo
autóctono y lo regional, y para la estimulación por la revalorización de la arquitectura histórica del país.
En esos años, Miguel Vila, con su inigualable liderazgo entre los más jóvenes arquitectos, produjo una
serie de obras de carácter privado que, a pesar de su pequeña escala, impuso parte de los lineamien-
tos estéticos del posmodernismo. Vila, cuya obra se inició a principios de la década de 1970 bajo las le-
yes de la arquitectura moderna22 (como lo evidencia su obra para las Oficinas de Industrias Nigua), po-
co a poco incursionó en el estudio de la arquitectura regional hasta su apego entusiasta de la arquitec-
tura historicista, desde donde desarrolló múltiples propuestas que produjeron todo un ambiente de inno-
vaciones en el escenario local. Sus seguidores se convirtieron, tiempo después, en protagonistas de ar-
quitectura comprometida con soluciones tropicales.
Convencido de la fuerza estética de la arquitectura como elemento primordial para una mejor calidad de
vida, Miguel Vila desarrolló una obra particular por sus capacidades espaciales y formales. Sus obras pa-
ra los restaurantes St. Michel’s y Le Café, hoy desaparecidas, en la avenida Lope de Vega y en el male-
cón de Santo Domingo, respectivamente23 y la residencia Luna-Ferraris, 1980, se convirtieron en refe-
rentes para los arquitectos del período y reprodujeron sus criterios de hacer una arquitectura con inte-
gración al exterior, la secuencia y categorización espacial y la riqueza de recursos decorativos como mo-
tivador para la convivencia. Su tratamiento de los bordes de los muros en los que rechazaba las aristas
y enmarcaba los huecos, formaron parte de su lenguaje, que fue utilizado por toda una generación. Una
de sus obras de mayor escala es el Hotel Capella Beach Resort, en la playa de Juan Dolio. Sus seduc-
tores bocetos de estudio a lápiz de color demuestran la profundidad de sus análisis y su exuberante na-
turaleza de creador.
A principios de la década del 1980, hubo varios concursos nacionales que acrecentaron el interés por
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |367
Zona del comedor abierto de la residencia
de Oscar Imbert en Punta Cana.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Espacio genérico de recepción en un hotel
todo incluído de la zona este del pais.
Arq. Alvaro Sanz c. 2003.
Foto Gustavo Luis Moré.
Interior del Aeropuerto Internacional de Punta
Cana, diseñado en varias etapas (1980-2008)
por Oscar Imbert Tessón. Obtener el permiso
de operación de esta instalación realizada en
materiales vernáculos fue todo un logro del
Arq. Imbert. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Dibujo artístico del hotel Capella,
de Miguel Vila Luna. Archivo AAA.
368|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
el cambio en la expresión estética de la arquitectura local. Uno de ellos fue para la sede de la Emba-
jada de Italia, en 1984,24 y otro, para la sede de la Rosario Dominicana, en 1985,25 ambos en Santo
Domingo. Si bien se promovieron y organizaron importantes concursos en años previos y posterio-
res,26 estos dos mostraron la nueva expresión historicista y vernacular e incursionaron en la búsque-
da de una adaptación de la estética clásica en el contexto caribeño. El paso de la arquitectura moder-
na hacia la posmoderna se visualizó en estos encuentros, en que los arquitectos manifestaron su pre-
ferencia por la reinterpretación de los referentes históricos y los elementos decorativos en sus nuevas
producciones.
Cuando se construyó Eurotel Playa Dorada en 1986, complejo hotelero de grandes dimensiones diseña-
do por Oscar Imbert, en Puerto Plata, la arquitectura vernácula popular se impuso como un referente
obligado en los proyectos turísticos y en edificios domésticos y comerciales tanto de Santo Domingo co-
mo de las provincias.
Esta aceptación de la estética popular en la arquitectura académica refleja la apertura que mostraba la
sociedad ante los nuevos esquemas formales. La posmodernidad permitió flexibilizar los cánones domi-
nantes y concentró el esfuerzo por lograr una arquitectura volcada hacia lo local, lo artesanal y lo enten-
dido como auténtico de la construcción dominicana.
Es interesante resumir los elementos adoptados por Imbert en este proyecto, los cuales traducen el es-
píritu de la arquitectura vernácula aplicada a una escala mayor: el criterio de conjunto organizado a ma-
nera de poblado, espacios abiertos unidos por corredores, el uso de la arquitectura paisajística como
recurso predominante en el logro de los ambientes, los elementos filtrantes de luz y brisas, la coloca-
ción hacia visuales específicas, los grandes techos de varias aguas forrados de madera, los materiales
sencillos de la arquitectura local (mosaicos, ventanas de madera, puertas de paneles en madera con
tragaluz calado, etc.), el uso del color en las superficies interiores y exteriores (primordialmente los co-
lores pasteles) y el mobiliario tradicional dominicano. Estos elementos relacionaron la arquitectura con Vista exterior del Aeropuerto
Internacional de Punta Cana.
la cultura nacional y convirtieron a Eurotel en un referente para las futuras soluciones turísticas del país. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Provocaron sorpresa y comentarios algunas obras del mismo Imbert en Santo Domingo, construidas Pabellón de Exhibición de Vehículos para
Opel, hoy Nissan, diseñado por Oscar Imbert
años más tarde, como fueron el edificio sede de Radio Shack y el salón de exhibición de automóviles
Tessón c. 1995. Foto Jochi Marichal.
Opel, ambos dentro del contexto de su búsqueda de lo nativo en que había incursionado desde su cen- Vista interna de la cúpula del Pabellón de
tro de operaciones en Punta Cana. Allí, la propuesta para el Aeropuerto Internacional de Punta Cana se Exhibición Opel. Foto Jochi Marichal.
convirtió en un hito importante, debido al empleo de fibras vegetales o cana27 como elemento de te-
chumbre y a la solución funcional del mismo, que rompía con la formalidad de los aeropuertos y estable-
cía un esquema referencial en la región. Esta preferencia por lo vernáculo fue impuesta por Imbert en un
gesto de atrevimiento del uso de un material no industrializado dentro de la ciudad.
Las obras de la transición
El primer lustro de los ochenta fue importante debido a la construcción de varios proyectos que con el
tiempo se han convertido en piezas importantes para la historia de la arquitectura local. En ese momen-
to se construyeron el Pabellón Recreativo del Santo Domingo Country Club (Piña y Carbonell), el com-
plejo de apartamentos Plaza Galván (Marcelo Alburquerque, Cristóbal Valdez y José Gómez), la Casa
Club del Santo Domingo Country Club y la sede para el Royal Bank of Canada28 (ambos de Rafael Mar-
tínez para Pujadas, Armenteros & Asociados), la Torre BHD (Eduardo Selman), la Casa Saleme (Piña y
Carbonell) y varias remodelaciones domésticas, Caribe Tours (Giovanni Pérez Linval) la tienda de zapa-
tos Marcel´s (Enrique García Pecci y Alfredo Marranzini), los Consultorios Populares de la Clínica Chan
Aquino (Gustavo Luis Moré), el edificio Alico (Rafael Martínez para Pujadas, Armenteros & Asociados), el
Polideportivo de La Romana (Simón López) y el edificio Antonio Guzmán Fernández, en Santiago, (Ra-
fael Veras, Pedro Mena y Rafael González).
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |369
Interior de la tienda Marcel's, en la calle
El Conde, realizada por Alfredo Marranzini
y Enrique García Pecci. c.1983.
Foto Enrique García Pecci.
Interior de vivienda histórica integrada al
desarrollo de la Tienda El Gallo, en Santiago.
Tácito Cordero, c. 1996. Foto Archivo AAA.
Consultorios Populares de la Clínica Chan
Aquino, Santo Domingo. Gustavo Luis Moré,
1983. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Apartamentos Plaza Galván, en Gazcue,
diseño de Alburquerque, Valdéz y Gómez,
c. 1983. Foto Onorio Montás.
370|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
Si se agrupan estos edificios por tendencia estilística se observa que la convivencia del nuevo movimien-
to posmoderno con el moderno aún era evidente, en un reflejo del proceso de transición que se mani-
festaba en la arquitectura local. Esta convivencia estilística refleja la posición que asumieron los grupos
de proyectistas del momento que, sin tener la intención de asumirse como parte de un movimiento es-
tético con objetivos y acciones comunes, establecieron un sutil enfrentamiento entre las bondades del
moderno y las posibilidades del posmoderno. Las influencias que se produjeron en la arquitectura local
a través de las inversiones en el turismo y la creciente relación comercial con lugares de la región donde
estaba en pleno apogeo el movimiento posmoderno –con Miami a la cabeza– inclinaron la balanza a fa-
vor de los posmodernistas dominicanos. A esto se suma, además, el contacto profesional intenso que
se inició en el Caribe con enlaces entre las distintas naciones y el intercambio cultural fomentado por
agrupaciones y eventos de arquitectura. Como se verá más adelante, el eje Cuba-República Dominica-
na-Puerto Rico, cuyo inicio se puede establecer en esa década de 1980, y los programas de integración
de la Organización del Gran Caribe para la conservación los Monumentos y Sitios (Carimos), auspiciado
por la OEA, fueron fundamentales para la consolidación de una conciencia de revalorización de la arqui-
tectura regional, cuyos intereses diferían de los postulados modernos.
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |371
6.4

Pasos de legalidad
El cambio en el estilo y los enfrentamientos entre lo tradicional y lo novedoso se produjeron dentro de Antigua sede del Royal Bank of Canada,
hoy Scotiabank, con el agregado de los dos
todo un ambiente de concienciación sobre el papel del arquitecto dominicano frente a la realidad local últimos pisos. Diseño de Rafael Martínez
para Pujadas y Armenteros. c 1984.
y su espacio como individuo dentro de la sociedad. Los arquitectos asumieron el compromiso de recla-
Foto Jochi Marichal.
mar su propia identidad como diseñadores, frente a la ingerencia de otras profesiones que por años ha-
Elevación del proyecto ganador del concurso
bían incursionado en su especialidad.29 En mayo de 1984, la opinión pública se vio invadida por uno para la Rosario Dominicana, no realizado.
1985. Moré, Marranzini & García Pecci.
de los debates más particulares relativos al ejercicio de la profesión, cuando fue aprobada el año ante- Archivo AAA.

rior la Ley 687 que definía el campo de trabajo de las profesiones ligadas a la construcción. La elabo- Dibujo artístico para la sede de la Agencia
Bella, diseño de Leopoldo Franco. 1996.
ración del Reglamento de aplicación de la referida Ley que, mediante el Decreto 1661, del 17 de di-
Archivo Leopoldo Franco.
ciembre de 1983, establecía la exclusividad del arquitecto para el diseño de proyectos arquitectónicos
y urbanos, generó una lucha abierta entre el núcleo de ingenieros civiles y agrimensores y el núcleo de
arquitectos dentro del Colegio Dominicano de Ingenieros, Arquitectos y Agrimensores (CODIA). Los pri-
meros determinaron solicitar la derogación del Decreto por considerarlo violatorio a varios artículos de
la Ley 6200 sobre el Ejercicio de la Ingeniería, la Arquitectura, la Agrimensura y Profesiones afines.30 Por
primera vez los arquitectos crearon un frente de opinión y defendieron en los medios el derecho a su
exclusividad en el campo de su profesión. Este esfuerzo culminó en el convencimiento por el Presiden-
te de la República31 de la importancia de mantener el Decreto como ejemplo de claridad para el ejerci-
cio de las profesiones ligadas a la construcción que durante años había creado confusión. La acción
llevada a cabo por los arquitectos a nivel nacional en defensa de sus intereses les hizo tomar concien-
cia de su rol ante la sociedad y la necesidad de cohesionar voluntades para un acertado esquema de
su especialidad. La independencia de criterios que generó este debate consolidó la visión de los arqui-
tectos sobre sí mismos, cuyos proyectos adquirían, de pronto, un sentido de temporalidad nunca an-
tes considerado. Se había definido el ejercicio profesional32 y se había adquirido una posición de pri-
macía dentro del grupo de profesiones existentes en el país.
En efecto, la idea de saberse parte de un momento de cambio sobre el devenir de la arquitectura y su

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |373

Edificio Alico, hoy Caribálico, diseño de Rafael filosofía indujo a la exploración de conceptos que tradujeran los nuevos códigos y que abriera el camino
Martínez para Pujadas y Armenteros. 1988.
Foto Jochi Marichal. hacia donde debería encaminarse la producción arquitectónica. La ansiedad que produjo la transición de
Edificio In Tempo, de Eduardo Selman, 1992. principios de la década fue el motivo para el establecimiento de enlaces con la región del Caribe, en un
Foto Ricardo Briones.
esfuerzo por descubrir los criterios que justificaban la ruta a seguir.
Edificio Mezzo Tempo, diseño de José Ramón
Prats, c.1996. Foto Ricardo Briones.
Un año más tarde se produjo la demolición del hotel Jaragua, generando un debate entre los arquitec-

Perspectiva para concurso del edificio de tos y la sociedad. La acción de demoler el inmueble fue entendida por los arquitectos como una pérdi-
oficinas para el CEA en Santo Domingo. da para su ejercicio profesional, pues se produjo en un momento en que por vez primera ellos habían
Víctor Bisonó, c. 1975. El trabajo de Bisonó
en el área del diseño industrial para las definido su rol y su importancia para el desarrollo y la cultura dominicana. Esta demolición eliminaba no
empresas Hoyo de Lima y Aguayo debe aún
por ser documentado. Archivo Víctor Bisonó.
tan sólo un edificio que se caracterizaba por su buen diseño, sino que convertía en escombros el ícono

Primer plano del edificio Domus, diseño de máximo de la obra del maestro de la arquitectura dominicana, Guillermo González Sánchez.
Plácido Piña con Jordi Masalles, c.1997. A partir de ese momento se generó el movimiento de divulgación de la obra del profesional del diseño en es-
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.

cenarios de alto nivel, en una etapa en que la arquitectura estaba ausente de los temas tratados por la críti-
ca de arte y por la sociedad en su conjunto.33 El incremento de la participación de los estudiantes y profe-
sores en eventos internacionales –como los congresos de la Unión Internacional de Arquitectos (UIA), los Se-
minarios de Arquitectura Latinoamericana (SAL) y de otros no menos importantes–, derivó en la realización
de eventos locales que abrieron el camino para la inserción de la arquitectura en el movimiento cultural de la
época. Arquitectura 83 y Arquitectura 84 en República Dominicana34 fueron actividades que sirvieron de pla-
taforma para las bienales de arquitectura que se produjeron a partir de 1986 y crearon un ambiente eferves-
cente para la discusión de las ideas y la definición de los conceptos que dominaban la arquitectura local.

374|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |375
 La segunda mitad del decenio de los 80 se caracterizó por la adopción del lenguaje posmoderno en Torre de apartamentos en la avenida
Anacaona, conocida como Torre Morada,
las propuestas comerciales e institucionales que, inclusive, pasó a ser la tendencia compositiva de diseño de Eduardo Selman, c. 1986.
Foto Onorio Montás.
las obras del gobierno. En efecto, el segundo período de gobierno de Joaquín Balaguer (1986-1996)
Proyectos habitaciones de interés social cons-
repitió el modelo de utilizar la construcción como estandarte de su administración y la arquitectura,
truidos por el gobierno en la década de los
una vez más, sirvió de elemento divulgador de su poder político. En toda la geografía nacional se ochenta. Diseño de Rafael Tomás Hernández.
Foto Stefano Topuntoli/Archivo AAA.
construyeron cientos de obras en las cuales el uso de ciertos recursos estéticos del movimiento pos-
Otra vista de proyectos habitaciones guberna-
moderno se hizo sentir. Edificios como el de Oficinas Gubernamentales en la avenida México (1991), mentales. Foto Stefano Topuntoli/Archivo AAA.

el Instituto Postal Dominicano (1993) y el Conservatorio Nacional de Música (1993), ambos de la au- Doble página siguiente:
Intervención arquitectónica-urbana puntual en
toría de Pedro Haché y Lil Guerrero, por sólo citar algunos, emplearon el lenguaje neoclásico en su zonas deprimidas dentro de la ciudad de Santo
propuesta formal, en una clara demostración de la adopción de este lenguaje como representación Domingo, desarrollados por el gobierno
central. Foto Stefano Topuntoli/Archivo AAA.
del Estado.

Imagen de la construcción del túnel vehicular

Posiciones públicas y gremialismo de la 27 de Febrero, construido durante los
últimos años de la década de los noventa por
En 1991, el ambiente imperante llevó a un grupo de arquitectos a publicar un “Manifiesto al gobierno y la SEOPC. Foto Archivo AAA.
al país”,35 documento público de toma de posiciones contra la manera de ejercer la arquitectura y la for- Facsímil de la publicación del Manifiesto al
Gobierno y al País publicado por un grupo
ma en que se estaban gastando recursos en obras que no contribuían al desarrollo nacional. Ya en 1989,
de 28 arquitectos independientes en la década
el Grupo Nuevarquitectura había expuesto planteamientos similares en otro documento, denominado de 1990. Archivo Omar Rancier.

“Manifiesto de los diez años”, en el que se incluían temas tan amplios como la dependencia del país y Vista áerea del proyecto habitacional
La Isabela, Santo Domingo, construído
su economía, la pobre participación de los profesionales de la arquitectura en la toma de decisiones de por el gobierno dominicano.
Rafael Tomás Hernández, c. 1992.
la planificación de las ciudades y el territorio, la masificación de la carrera de arquitectura a un nivel que
Foto Stefano Topuntoli/Archivo AAA.

376|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |377
 no respondía a la necesidad nacional, el manejo de los recursos naturales y la ineficiencia de los servi-
cios públicos. La respuesta al Manifiesto de 1991 no se hizo esperar y varios días después apareció en
la prensa escrita otro “Manifiesto” de otro grupo de arquitectos, en el que se rebatían estos comentarios
y se trataba de demostrar que el gobierno era el principal cliente de los arquitectos dominicanos y la par-
ticipación de los mismos en los procesos de planificación desarrollados por el gobierno era permanente
e importante. De inmediato, la polémica rebasó las coordenadas de la profesión y alcanzó los extremos
de la discrepancia político-partidista.
La publicación de ambos manifiestos de 1991 fue muy importante para la clase profesional, debido a que
fijó posiciones en temas tan distintos a su campo de acción y estableció las causas del pobre desarro-
llo de la arquitectura en el sistema social y político imperante. Su lectura refleja el ejercicio crítico de un
grupo que hasta el momento manifestaba sus planteamientos en escenarios preferiblemente académi-
cos, resumidos y presentados ahora ante la opinión pública. Demostraba, a su vez, la capacidad de los
arquitectos de establecer su propia visión de la realidad dominicana y su disposición de insertarse en el
proceso de cambio necesario para el desarrollo nacional desde una óptica exclusivamente profesional.
En 1994, otro grupo de arquitectos se reunió para debatir la situación de debilidad de la clase profesio-
nal para defensa de sus intereses. Se cuestionaba el tímido papel del Colegio Dominicano de Ingenieros,
Arquitectos y Agrimensores (CODIA) frente a esta situación y se retomó la vieja idea de hacer un ente gre-
mial independiente que respondiera a la exclusividad de los arquitectos. Doce profesionales fueron los
primeros firmantes del acta de fundación de la Sociedad de Arquitectos de la República Dominicana, ini-
ciativa impulsada por Ketty Bisonó y Risoris Silvestre.36

378|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |379
6.5

El Faro a Colón y el desarrollo urbano

La justificación del pasado como alternativa para la nueva arquitectura y para el momento finisecular fue Interior del Faro a Colón, con el Monumento
a Colón que antes estuvo en el interior de la
ratificado con la construcción del Faro a Colón, proyecto de 1929 que se había detenido en la década Catedral de Santo Domingo, donde reposan
sus restos, obra del escultor Carbonell.
de 1940, y que se convirtió en motivo de controversia no tan sólo dentro del ambiente de la arquitectu-
Foto Onorio Montás.
ra, sino fundamentalmente entre el poder político y su oposición.37 Se trataba, sin lugar a dudas, de una
Plano original del Faro a Colón.
crítica a la obra más representativa del gobierno de turno y cualquier oposición pública a su construc- Vista en elevación.

ción era recibida como una afrenta, por lo que diversos grupos de arquitectos se enfrascaron en la dis-
cusion de las bondades y fallas del edificio más imponente construido en la ciudad de Santo Domingo
hasta el momento.
El Faro fue inaugurado en la celebración del Quinto Centenario del Descubrimiento y Evangelización de
América, en octubre de 1992, culminando con un proceso que se había iniciado en el siglo XIX y que ha-
bía sufrido diversas interrupciones hasta su conclusión. Al disminuir las críticas ruidosas y constantes,
nuevas voces38 llamaron la atención sobre la importancia de la obra como resultado de uno de los con-
cursos de diseño más importantes del siglo XX, en el que participaron miles de arquitectos de todo el
mundo y el jurado estuvo conformado por renombrados arquitectos que validaron la obra de Joseph L.
Gleave como el más simbólico y mejor apegado a la filosofía de diseño establecido en las bases. Su
construcción fue un triunfo de la perseverancia y el respeto a la decisión de un jurado que determinó su
validez en 1929 y 1931.
Con la construcción del Faro a Colón se abrió un capítulo para las obras de gran escala en el país.
Visto en el plano de la ciudad, el Faro ocupa un territorio inmenso no aprovechado para generar una
dinámica urbana beneficiosa para el asentamiento. Aislado y contenido por la presión social de los al-
rededores, el Faro representa la necesidad de plantear proyectos importantes que transformen la ciu-
dad y la preparen para las nuevos retos del siglo XXI.39 El fenómeno, muy sutil, ha desencadenado una
continua labor de rescate del papel de los ayuntamientos como responsables de las políticas urbanas
que deberían desarrollarse para sus respectivas ciudades. Es evidente que no se puede afirmar que

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |381

Vista exterior del Faro a Colón.
Foto Jochi Marichal.
Maqueta del proyecto del Faro a Colón.
Fachada este del Faro a Colón.
Foto Onorio Montás.
Espléndida vista aérea del Faro a Colón.
Nótese el entorno que le circunda.
Foto Stefano Topuntoli/Archivo AAA.
382|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
todo el proceso ha sido consecuencia exclusiva de la construcción del Faro a Colón. Sin embargo, su
conclusión generó una sensación de que los gobiernos podrían hacerse cargo de una serie de obras
arquitectónicas o urbanas de grandes dimensiones y que transformasen la imagen y funcionalidad de
las ciudades.
La introducción del tema urbano en las discusiones propias de la arquitectura –no como otro tema
aparte, muchas veces desligado de la arquitectura– sensibilizó a varios arquitectos locales sobre la ne-
cesidad de generar proyectos que dispusieran de una vocación urbana en sus planteamientos. Los
planes de estudio de la ciudad de Santo Domingo y de Santiago –que coincidieron con el período de
transformación de los sectores residenciales tradicionales hasta convertirlos en pocos años en los
nuevos centros de alta densidad– plantearon a principios de la década de 1990 la necesidad de or-
ganizar los sectores, definir acciones, establecer prioridades y motivar las transformaciones. La deli-
mitación de un espacio de la ciudad de Santo Domingo donde existía mayor presión para el incremen-
to de la densidad constructiva a través de edificios de altura, denominado Polígono Central, permitió,
por vez primera, redefinir las características urbanas y predeterminar particularidades que modificasen
las características de los proyectos hacia un mejor resultado urbano. La velocidad del proceso de
cambio de Santo Domingo impidió que los planteamientos de diseño promovidos por los consultores
que participaron en la elaboración de esta nueva política fueran ejecutados adecuadamente.40 En San-
tiago, se prepararon propuestas muy sólidas para la determinación de un Plan Estratégico de Desa-
rrollo, a través del Centro de Estudios Urbanos y Regionales (CEUR), adscrito a la Pontificia Universi-
dad Católica Madre y Maestra, y la Comisión del Centro Histórico de Santiago de carácter guberna-
mental, que trataba de crear los mecanismos para un posible rescate del área patrimonial de la ciu-
dad. En la actualidad, los grupos representativos de Santiago, han vuelto a concentrar esfuerzos pa-
ra el desarrollo planificado de la ciudad, bajo cuyos lineamientos se coordinan acciones para el resca-
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |383
 te del Centro Histórico, de la planificación y proposición de soluciones a los graves conflictos urbanos Sede del Banco de Reservas de la República
Dominicana, diseño de Plácido Piña, c. 1994.
y la redefinición de sus estrategias de desarrollo. Foto Jochi Marichal.

Sin embargo, el germen para un nuevo compromiso urbano se reflejó en algunas obras de mediana es- Intervención para la instalación de la sede
de la Superintendencia de Pensiones.
cala que generaban una nueva actitud hacia la ciudad. El edificio para la nueva sede del Banco de Re-
Diseño de Daniel Pons y colaboradores.
servas (1995), en la avenida Winston Churchill,41 de Plácido Piña, planteó una intención urbana pocas Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.

veces manejadas en el país, donde la secuencia espacial desde la calle hasta el interior del edificio se lo- Conjunto de viviendas Villas del Mirador,
para el mercado privado capitalino.
gra mediante un tratamiento de terrazas que permite separar al transeúnte sin impedirle su recorrido ha- Roberto Rijo, 2003.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
cia el edificio. Esta secuencia se desarrolla desde la acera, asciende por escalinatas hasta la primera te-
Edificios del Instituto Tecnológico de Las
rraza, desde donde se eleva hacia el corredor porticado que hace referencia a los antiguos espacios si- Américas, Punta Caucedo, Santo Domingo.
milares en la arquitectura del siglo XVI en las ciudades del Caribe, hasta permitir, finalmente, el acceso al Ray Vera, 1998. Jochi Marichal/ Archivo AAA.

primer espacio interior que sirve de distribuidor hacia la sucursal bancaria y a otras dependencias. El te-
ma de la esquina, a su vez, se incorpora a la intención urbana del proyecto de hacer referencia al chan-
fle, recurso arquitectónico característico de los locales comerciales de finales del siglo XIX. Esta solución,
resumida en la secuencia del acceso y la disposición de la esquina, permite identificar una conciencia ur-
bana en la solución arquitectónica del edificio pocas veces manejada en la arquitectura contemporánea
hasta ese momento, con su antecedente más notable, quizás, en la sede del Banco Central (1976), de
Rafael Calventi.

384|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |385
6.6

Las bienales de arquitectura de Santo Domingo

Un tema importante para comprender el camino transitado por la arquitectura local es el de las biena- Edificio Corominas Pepín, diseño de Leopoldo
Franco con José Mella Febles, c. 1986.
les de arquitectura, iniciadas en 1986 por el Grupo Nuevarquitectura. Con dos versiones refrescantes Primer lugar de la Bienal de Arquitectura de
Santo Domingo. Foto Jochi Marichal.
organizadas en 1986 y 1988, las bienales pasaron a establecerse en la década de los noventa como
Maqueta de intervención efímera para el
el mecanismo idóneo para hacer una lectura sintetizada de las preocupaciones arquitectónicas del
Obelisco de Santo Domingo, de Gustavo Luis
momento.42 Moré, ganador de la Categoría Libre y premio
del público en la Bienal de Artes Visuales del
La III Bienal de Arquitectura de Santo Domingo (BASD), en 1990, reflejaba la experimentación de nuevos 1992. Archivo AAA.

códigos compositivos y un mayor contenido conceptual en base a la traducción de la realidad cultural

dominicana. Los dos proyectos premiados así lo demostraron tanto en el tratamiento estético formal co-
mo en la complejidad expresiva de sus componentes. El edificio J&R, de Oscar Imbert Tessón, galardo-
nado como Proyecto, fue una propuesta desarrollada en un lote de esquina con un gesto urbano nove-
doso y atrevido, donde Imbert propuso la techumbre en cana a varias aguas de uno de sus volúmenes.43
El premio a la Obra Construida le fue otorgado a Condominio Paraíso, de Andrés Julio Sánchez y César
Curiel, propuesta de tipo inmobiliario que se separó de la estética desarrollada por la arquitectura pura-
mente comercial y planteó soluciones tropicales en sus cerramientos, con la inclusión de protectores cli-
máticos y un estudio de la iluminación y ventilación natural del contexto local.
En la IV BASD44 se presentaron algunas propuestas que reflejaron el rechazo a los temas compositivos pre-
dominantes en el escenario local e incursionaban en la utilización de materiales no tradicionales, la mayoría
de origen industrial. El proyecto La Factoría,45 de Omar Rancier, por ejemplo, que fue una síntesis concep-
tual de las posibilidades espaciales de la arquitectura popular y su expresividad a través de la aplicación de
tecnología simple, provocó más de un comentario y motivó a los más jóvenes a cuestionar su capacidad
de ser originales. Este camino fue transitado por un notable grupo de arquitectos, jóvenes en su mayoría,
que vertió en sus propuestas mucho de imaginación y de capacidad tridimensional de producir formas inex-
ploradas. Los recursos tecnológicos en la presentación de los proyectos permitieron el desarrollo de crea-
ciones novedosas y cargadas de simbolismos no utilizados con anterioridad.46 En esa misma Bienal, Harry

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |387

Condominio Paraíso, ganador de la 3ra. Bienal Carbonell Hurst presentó su controversial proyecto La Casa Árbol, propuesta conceptual que exploraba la
de Arquitectura de Santo Domingo en 1990.
Obra diseñada por Andrés Julio Sánchez y morfología vernácula y la simbiosis entre lo imaginario y lo real en la arquitectura. Carbonell planteó una ex-
César Curiel. Foto autores.
presividad desde lo interior del diseñador hacia su relación con el conglomerado, en un juego de diálogos
El desaparecido restaurant De Nosotros
entre la obra arquitectónica, su carga simbólica y la capacidad del usuario-lector de identificarse y comu-
Empanadas en Santo Domingo, de Gustavo
Luis Moré, segundo lugar en la IV Bienal nicarse con ella. La posibilidad de hacer de lo absurdo y primario un elemento complejo de la composición
de Arquitectura de Santo Domingo.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA. arquitectónica, capaz de provocar reacciones, fue un mensaje a la nueva generación para que tomara nue-
Maqueta de La Casa Árbol, diseño de Harry vos senderos en la creación de una arquitectura local más auténtica y personalizada.
Carbonell, primer premio de la IV BASD.
La V BASD47 reflejó mesura y transición entre el historicismo y el vernáculo, por un lado, y el deconstruc-
Foto Gustavo Luis Moré.

VZ, Controles Industriales, diseño de

tivismo y el minimalismo, por el otro. Fue, quizás, la mejor muestra de la transición por la que transcurría
Jordi Masalles, Gran Premio de la V BASD. la arquitectura local para definir la ruta que debería seguir a fines de siglo, donde la validez de las pro-
Foto Jochi Marichal.
puestas no estaba determinada por un criterio unificado. El otorgamiento del Premio de Proyecto al Mi-

ni Complejo Deportivo del Club Juan Pablo Duarte, en San Francisco de Macorís, de Emilio José Brea
García, fue la respuesta de un jurado ante la diversidad de proyectos que no lograban definir esa ruta.
Vieron en la propuesta de Brea García un proyecto auténticamente viable desde la realidad física de la
obra arquitectónica “que se adaptaba a su entorno sin imponerse como artefacto”. Sin embargo, en esa
oportunidad hubo muestras de novedad sin desbordamientos. El proyecto presentado por Carlos Jorge
para el edificio MV Pan, por ejemplo, representó un neorracionalismo con una evidente referencia urba-
na a los modelos arquitectónicos populares de principios del siglo XX, en especial, en ciudades como
San Pedro de Macorís y Santo Domingo.48

388|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |389
Edificio MV Pan, de Carlos Jorge,
participante de la V BASD.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Intervención de Las Cuevas de las Maravillas,
realizada por el equipo de profesionales
dirigido por Marcos Barinas,
Mención de Honor en la VIII Bienal
Internacional de Arquitectura de
Santo Domingo, en 2006.
Foto Jochi Maricahl/Archivo AAA.
Vista de la Plaza de Agua del proyecto para
el Parque Central de Santiago, de Gustavo
Luis Moré y Andrés Mignucci, premio cate-
goría Urbana en la VIII BIASD. Archivo AAA.
390|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
La nueva línea de expresión que se manifestó en la muestra de 1994 culminó en 1996 con el Gran
Premio Bienal para el proyecto VZ Controles Industriales, de Jordi Masalles, en la VI BASD.49 En esa
oportunidad, la diversidad de propuestas evidenció el pluralismo que dominó la arquitectura local des-
de la segunda mitad de la década de los noventa, en la que los más jóvenes impusieron la tendencia
a seguir, que, inclusive, fue emulada por los arquitectos más experimentados. La propuesta de Masa-
lles, tan refrescante como elegante, presentó un pequeño edificio cuya dinámica se desarrollaba en
dos volúmenes que se interceptaban y que convergían hacia el extremo que la disposición urbana del
lote determinaba. El manejo de la textura y la monocromía de las superficies fueron elementos impor-
tantes que lograron impactar tanto al jurado como a los demás participantes. Es evidente que en la
propuesta de Masalles se resumían ciertos criterios urbanos que tomaron fuerza desde finales de la
década anterior en los círculos de arquitectura, y esta sensibilidad hacia la ciudad fue un punto clave
que determinó la decisión del jurado.50
La última bienal del decenio, la VII BASD51 realizada cuatro años después, en el 2000, reflejó un incre-
mento notable en las obras presentadas y una diversidad formal de las propuestas. En esa versión se hi-
zo evidente la pequeña escala de los proyectos, pero con una fuerte carga de expresión y de alternati-
vas en sus planteamientos estéticos. La mano de los arquitectos más jóvenes se destacó con diseños
sugerentes y simpáticos, frente a participantes más experimentados cuyas obras sintieron el peso de los
recursos tecnológicos utilizados por los nuevos diseñadores. Sin embargo, en esta versión no hubo gran-
des sorpresas, salvo algunas propuestas de arquitectos menos conocidos en estos encuentros que pre-
sentaron el perfil de sus capacidades para el diseño. Los proyectos presentados por Tobías Rijo y su Gru-
po de Arte Metropolitano, que mereció el premio Proyecto por el restaurante No te mueras por mí, Fran-
cisca; las propuestas de Ricardo González Quiñones y Omar Rodríguez, de Domingo García, de Marcos
Blonda, de Jorge Montalvo y Francisco Carías, por sólo citar algunos nombres nuevos, anunciaron la in-
cursión de promesas para el escenario del nuevo siglo. El jurado otorgó el Gran Premio por primera vez Edificio Holcim, en Costa Rica, obra ganadora
en la VIII BIASD. Diseño de Bruno Stagno.
a una obra escrita, La ciudad del Ozama, de Eugenio Pérez Montás, por encima de los proyectos arqui- Archivo AAA.
tectónicos y urbanos que allí compitieron, en un mensaje dirigido en dos vertientes: o faltaba maestría en Barrio de las Piedras, de José Horacio
Marranzini y Alejandro Marranzini, ganador
los proyectos concursantes o se premiaba lo distinto en un escenario lleno de similitudes entre la apa-
en la categoría Arquitectura Experimental
rente diversidad presentada. en la VIII BIASD. Archivo AAA.
En noviembre de 2006, se realizó la VIII Bienal, luego de un receso de seis años, con un cambio en su Ilumel 3, diseño de Antonio Segundo Imbert
y Christian Ricart/Simples Arquitectura,
nomenclatura y en su organización. Se denominó como Bienal Internacional de Arquitectura de San- mención en la VIII BIASD.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
to Domingo (BIASD) y la producción pasó a un trinomio conformado por la Secretaría de Estado de
Proyecto de Grado “Arquitectura en la era
Cultura, el Grupo Nuevarquitectura y la Sociedad de Arquitectos. Por primera vez, la Bienal ha mere- digital”, de Jorge Santiago, premiado
cido su incorporación a la política cultural del Estado, con su realización como proyecto de la propia en la VIII BIASD. Archivo AAA.
Secretaría de Cultura. Se conformó un Comité Organizador en el que participaron varias instituciones
ligadas a la arquitectura en todas sus manifestaciones. Su condición internacional permitió la partici-
pación de arquitectos de varios países, aportando una nueva dimensión a la confrontación de las
obras y las ideas.
Hasta el momento ha sido la versión en la que ha participado mayor cantidad de proyectos, dentro de
los cuales se destacó la diversidad estilística y la madurez de las propuestas. El jurado decidió declarar
desierto el Gran Premio BIASD, en una decisión que trató de enviar un mensaje para la producción de
obras con mayor contenido conceptual más allá de las capacidades formales atractivas.
El premio en la categoría arquitectónica fue otorgada al Edificio Holcim, de Costa Rica, diseño de Bruno
Stagno. En la categoría urbana se premió el diseño del Parque de Santiago de los 30 Caballeros (Par-
que Metropolitano), de Gustavo L. Moré y Andrés Mignucci, mientras que el de Arquitectura de Interio-
res, el jurado decidió declararlo desierto, una de las categorías en las que participaron muy pocos pro-
yectos, a pesar del gran auge en diseños de interiores que se han realizado en el país en los últimos años
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |391
Casa de las Piedras, Mención de Honor en la
VIII BIASD, diseño de José Daniel Romero.
Foto Francisco Manosalvas.
En la categoría de Restauración de
Monumentos fue premiada la intervención
para la Galería de Arte Berri, de Juan Pérez
Morales y María Isabel Lebrón, en la VIII
BIASD. Archivo AAA.
Gráfico de la obra “No te mueras por mí,
Francisca”, en Montecristi, diseño de Tobías
Rijo, premiado en la VII Bienal de Arquitectura
de Santo Domingo, en el 2000. Archivo AAA.
Vista parcial de la antigua sede de la
Compañía Dominicana de Aviación,
diseño original de William Vega y Fernando
Ottenwalder (1986), intervenido para integrar-
lo al conjunto del Banco de Reservas realizado
por Plácido Piña y colaboradores, (2004).
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
392|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
y que han merecido la atención de la crítica especializada. De igual forma se declaró desierta la catego-
ría de Arquitectura del Paisaje y el Jurado entregó una Mención a la intervención realizada en Las Cue-
vas de las Maravillas, inscrito bajo la autoría de Marcos Barinas y colaboradores.
En la categoría de Restauración de Monumentos se premió la obra Galería de arte Arte Berri, de la
firma Pérez Morales & Asociados. El conjunto de publicaciones de Eduardo Rozas mereció el premio
de Teoría y Crítica de la Arquitectura y el Urbanismo, mientras que en la nueva categoría de Arquitec-
tura Experimental fue premiada la obra Barrio de las Piedras, de José Horacio Marranzini y Alejandro
Marranzini.
Pero donde se reflejó una abundancia creativa fue en la categoría estudiantil, con proyectos de grado de
las diferentes escuelas de arquitectura del país que cubrieron gran parte del espacio de exposiciones del
Museo de Arte Moderno. Allí las bases conceptuales y la frescura de las propuestas impusieron un am-
biente esperanzador sobre la nueva arquitectura que deberá surgir en la República Dominicana en el fu-
turo inmediato. La decisión del jurado, difícil por lo reñida de la categoría, recayó en el proyecto Arqui-
tectura en la Era Digital, de Jorge Santiago Hernández.
En el acto de clausura el Comité Organizador acogió la propuesta de la Fundación Erwin Walter Palm
en favor de la arquitectura contemporánea dominicana: la declaración mediante Decreto de los edifi-
cios que conforman la Plaza de la Cultura como Patrimonio Cultural de la República Dominicana. Es-
ta acción pretendía concienciar a la sociedad del valor cultural de su arquitectura del presente, como
un reflejo de su propia dominicanidad que resume, en gran medida, los objetivos de los arquitectos en
las últimas décadas.
6.7

El discurso arquitectónico de fin de siglo

El apoyo de la tecnología gráfica para producir diseños fue una herramienta que transformó significativa- Edificio de la firma Raful y León, diseño de
Lui León y Atilio León, 2007.
mente el universo de la arquitectura hacia finales del siglo XX. Es indudable que la destreza en el uso de Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.

los programas de diseño asistido por computadora permitió descubrir las múltiples posibilidades de vi- Uno de los exquisitos dibujos de Marcelo
Alburquerque para una remodelación en
sualización del espacio arquitectónico, en beneficio de propuestas más enriquecedoras desde el punto
Santo Domingo, c. 1998. Archivo AAA.
de vista espacial.52
En esa línea la academia jugó un papel preponderante que influyó en el ejercicio profesional. La inclusión
de métodos de enseñanza de la arquitectura en los que se utilizaba como recurso la trama para descom-
poner la forma, fue un cambio radical del anterior modelo utilizado desde mediados de los años seten-
ta. En esta ocasión, el ente arquitectónico no fue visualizado simplemente como un volumen que resu-
mía los componentes básicos del diseño, a saber, la forma, la función y la imagen, sino como un com-
plejo sistema de elementos que participaban de una intención que permitía establecer un discurso cen-
tral dentro de la diversidad. De esta manera, el nuevo modelo de enseñanza inducía hacia una explora-
ción intrínseca de la obra, por encima de los factores externos que habían formado parte de la preocu-
pación en la década precedente. La adopción de este método de enseñanza facilitó el cambio entre el
criterio de manejar la arquitectura como un medio y el de asumirla como un fin, concepto que ha creci-
do desde el decenio de los noventa.
La coherencia del discurso contextualista asumido por los jóvenes de los ochenta perdió fuerza ante las
potencialidades estético-formales y espaciales de la obra, donde la concepción monolítica de la arqui-
tectura se descomponía en volúmenes y rebuscamientos estéticos apoyados, además, en los compo-
nentes del diseño de interiores.53
El esquema de volumen unitario del edificio se resquebrajó en un festival de alternativas caracteriza-
das por la búsqueda de una imagen actualizada y relacionada con la era tecnológica que el espíritu de
los noventa impulsó. En la propuesta de Fernando Ottenwalder y William Vega para la sede de la Com-
pañía Dominicana de Aviación (CDA), en 1986,54 se percibe la influencia de la arquitectura internacio-

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |395

La Torre San Francisco, realizada en 1988
por la firma Moré & Masalles para alojar
sus oficinas. Foto Gustavo Luis Moré.
Edificio Monte Mirador, representativo del
movimiento posmoderno en Santo Domingo.
Diseñado por Marcelo Alburquerque
y Cristóbal Valdez, c. 1986.
Foto Jochi Marichal.
Edificio PALIC, hoy MAPFRE. Diseño de Rafael
Calventi, c. 1990. Foto Jochi Marichal.
396|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
nal con un volumen arquitectónico perforado en sus cuatro caras, en una intención de jugar con los
vacíos como parte de la concepción estético-formal de la obra.55 En ese proyecto, Ottenwalder y Ve-
ga presentaron un edificio monolítico cuyas proporciones permitían entenderlo como el resultado de
una infinita descomposición de cubos dispuestos para la conformación de un ente arquitectónico uni-
tario. De ahí que los huecos de las fachadas y los vacíos se consideraron en igualdad de importancia
que los demás elementos del conjunto, en una delicada intención de liberar el volumen de su pesa-
dez. El proyecto fue referencial, además, como articulador urbano y como generador de una vocación
hacia la fuerza estética de la geometría del volumen, elementos que motivaron su aplicación en otras
propuestas del momento.
Muchos edificios fueron trabajados con igual criterio monolítico. Se incursionaba en los esfuerzos por
descomponer el volumen para imprimir la sensación de ligereza en la propuesta. El edificio Corominas
Pepín, de Leopoldo Franco y José Mella, 1986, por ejemplo, reflejó la intención de trabajar el volumen en
distintos cuerpos, en un lenguaje de influencia brutalista, propio de la materialidad del hormigón armado.
De igual forma, el Palacio de los Deportes de Barahona, de Guillermo Abreu, Rafael Veras, Rafael Gon-
zález y Japonesa Capellán, 1982, había jugado con la descomposición del volumen que primó a lo lar-
go de la década. Similar intención se puede identificar en el edificio Monte Mirador, de Marcelo Albur-
querque y Cristóbal Valdez, 1991, que, con su compromiso con el lenguaje historicista, presentaba una
disposición hacia la liberación de la masa arquitectónica con el predominio de huecos y ante-huecos, co-
locados rítmicamente en las caras externas. Eduardo Selman, en su propuesta para el edificio comercial
In Tempo, desarrolló el mismo esquema de concebir un ente monolítico perforado, en el que la fuerza del
volumen establecía un diálogo con los vacíos. Este criterio puede observarse, también, en los mencio-
nados MV Pan, de Jorge, y la nueva sede del Banco de Reservas, de Piña, sólidos componentes volu-
métricos con disposición rítmica de los vanos y extracción de parte de su masa para generar un vacío
en la composición, que tiene su máxima expresión en el edificio Domus, también de Piña, símbolo de la Sede del Banco del Progreso, en la avenida
John F. Kennedy, diseñado por William Vega,
arquitectura monolítica en Santo Domingo durante la década. c. 1990. Foto Nicole Sánchez/Archivo Vega.
Sin embargo, uno de los más destacados ejemplos dentro de este manejo estético de la arquitectura Peravia Motors, inaugurado en el 2007.
Diseñado por Lawrence Bertrán y Deyanira
local puede observarse en el edificio Pan American Life Insurance Company (PALIC), de Rafael Calven-
Khouri. Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
ti, 1986. La concepción horizontal de la obra se acentúa con la lectura de un cuerpo monolítico que ha
sido descompuesto en diferentes volúmenes, gracias a la extracción de parte de sus componentes. La
fuerza del vacío cobra importancia, pues su disposición aligera la masa de hormigón armado revestida
de ladrillos rojos, dando la sensación de suspensión cubista que destaca la propuesta. Este manejo es-
tético refleja la intención de liberar la arquitectura de la masa que la contiene, como parte de la varia-
ción formal dentro del lenguaje moderno que ya el brutalismo había desarrollado con fuerza a nivel in-
ternacional.
En efecto, el paso desde una arquitectura en hormigón armado sólida, con su fuerza estética en la ca-
pacidad unitaria de la forma, 56 hacia una arquitectura cada vez más ligera y diversa, se produjo a partir
de los primeros años de la década de los noventa. Los arquitectos locales manifestaron un interés pro-
gresivo por los detalles y las texturas. La combinación de diferentes acabados, la exaltación del color y
la inclusión de referencias para conformar conceptos de diseño cargados de significados, envolvió la
preocupación de los autores del momento. Estas características se manifestaron, primero, en pequeños
proyectos efímeros como Exquesito, de Marcelo Alburquerque; Grand Café, de Moré y Masalles; Pizza-
relli en El Conde, de Selman; Barrauno, de Antonio S. y Oscar Imbert, y también en propuestas de ma-
yor escala y permanencia, como Condominio Paraíso, de Andrés Julio Sánchez y César Curiel; Torre San
Francisco, de Moré y Masalles y Jardines de Arroyo Hondo, de Plácido Piña.
A partir de aquí los proyectos comenzaron a presentar tendencias hacia una expresividad menos com-
prometida con las referencias regionales y se dirigieron hacia soluciones más abstractas y cargadas de
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |397
 simbolismo. El proyecto Plaza Millenium,57 de Juan Mubarak, marcó la realización de una obra concep- Detalle del espacio de la escalera en la
Plaza Millenium, diseñada por Juan Mubarak
tual que había cobrado fuerza en la academia y que pasaba a un escenario real. Mubarak desarrolló un bajo criterios deconstructivistas.
Foto Juan Mubarak.
pequeño proyecto de tendencia deconstructivista, de una complejidad en su fabricación y de una lec-
Interior del desaparecido bar Ortolio II,
tura sin antecedentes en el país, que permitió experimentar las teorías desarrolladas solo en los medios de Gustavo Luis Moré con Kyra Ogando.
virtuales. El deconstructivismo, como novedad del momento, fue empleado en pequeñas obras como Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.

Detalle de la tienda Lui Lui, hoy desaparecida,

solución estética sin llegar a desarrollarse en sus particularidades espaciales y conceptuales. Sin em-
de Juan Mubarak. Foto Juan Mubarak.
bargo, marcó un rompimiento entre la estética de los ochenta y las posibilidades que se avecinaron a
Vista de una de las sucursales para la Red
partir de 1990, que se acercaba hacia la reivindicación de los planos, los volúmenes, las líneas geomé- de Oficinas Bankágil, del BHD. Diseño
de Juan Caro y Gustavo Luis Moré, 1996-97.
tricas simples y los acabados cada vez más limpios. Ejemplos como el edificio Pagés, de Troncoso y Foto Luis Nova/Archivo AAA.

Blázquez, 1994, se construyeron en la transición entre un momento y otro, situación que le produjo la
omisión de la crítica especializada.58 Al observar el mencionado VZ Controles Industriales, de Jordi Ma-
salles, se confirma la preocupación de los profesionales del momento de plantearse un manejo más pu-
rista y abstracto de la forma.
Los proyectos fueron cada vez más dinámicos y ligeros. En ellos el tema del movimiento, la yuxtaposi-
ción de planos, los cuerpos seriados y los volúmenes predominantes se desarrollaron abiertamente. La
destreza en la selección de materiales que por su propia condición dispusieran de una fuerza estética en
la obra, se convirtió en una especie de obsesión con la combinación de materiales que en otro momen-
to se hubiesen considerado una herejía.59 La mayoría de las incursiones que servían de experimentación
a los arquitectos más jóvenes tenían limitaciones de escala y presupuesto, razón que dirigió su atención
hacia materiales y técnicas de construcción no tradicionales. Estos proyectos de carácter ligero, por la
simplicidad y funcionalidad destinada a un uso muy específico, permitieron que tales experimentaciones
abrieran las posibilidades para soluciones distintas, atractivas.
El fenómeno coincidió con el ambiente de modernidad en el país, identificado a través de la instala-

398|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |399
Interior de la Sucursal Premier del Banco
Nacional de Crédito, realizada en el primer
piso del edificio de la Nacional de Seguros, en
la avenida Máximo Gómez de Santo Domingo.
1991. Gustavo Luis Moré y Guaroa Noboa.
Foto Eduardo Guzmán Cordero/Archivo AAA.
Vista interior del Hard Rock Café en Santo
Domingo, de la autoría de Clara Matilde Moré
y Mariluz Wiese, (2006) realizado en el
edificio del antiguo Bank of América diseñado
por William Reid Cabral y Guillermo González
Sánchez, ubicado en la Ciudad Colonial.
Foto Ricardo Briones/ Archivo AAA.
Vista de la oficina de servicios Orange Coral
Mall, diseño de José Enrique Delmonte
y colaboradores.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Detalle del coronamiento un edificio
de apartamentos en la avenida México,
Santo Domingo. 2007.
Andrés Julio Sánchez y César Curiel.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
400|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
ción de franquicias internacionales de marcas de consumo dirigido a los más jóvenes,60 que crearon
la sensación de cercanía con las urbes del primer mundo.61 Esta entrada masiva de franquicias pro-
vocó una avalancha de inversiones locales que demandaron proyectos pequeños de fuerte presencia
en la imagen de la ciudad capital y de Santiago, principalmente. Los comercios locales similares esta-
blecieron sucursales que respondían a una búsqueda de imagen corporativa sin precedentes en el
país. Empresas nacionales como Pollos Victorina, de amplio consumo popular, construyeron una se-
rie de locales a nivel nacional que seguían un patrón compositivo determinado, con su ejemplo más
depurado en la avenida Máximo Gómez con Santiago, de la autoría de Jorge Mesa. Esta propuesta
presentó una solución de esquina con un tratamiento formal determinado por un volumen de hormi-
gón en vista con grandes ventanales. De igual forma, Pollos Rey, muy popular en la región sur del país,
construyó locales comprometidos con esa búsqueda de imagen empresarial planteada por otras com-
pañías, y desarrolló su sede principal en San Cristóbal, de la autoría de Gustavo L. Moré y colabora-
dores en una primera etapa, y de Ja’el García en su fase posterior. A finales de la década, construyó
otra sucursal en Santo Domingo, bajo la firma del mismo Ja’el García, en la avenida Sarasota esqui-
na Winston Churchill, en una estructura ligera de metal con grandes superficies en vidrio cuadricula-
do, de atractivo diseño representativo del momento.
El escenario predominante permitió a los diseñadores incursionar en proyectos de escala menor. Las ciu-
dades recibieron múltiples intervenciones, tan atractivas como disímiles, en un momento de competen-
cia sutil entre los arquitectos establecidos y los más experimentados. Aquí la preocupación se concen-
tró en la estética de la obra y la imagen a proyectar, en un lenguaje cargado de simbolismos y movimien-
to, construido con una fuerte preferencia por los materiales industrializados, el gusto por las texturas, los
colores intensos y el tratamiento transparente de la obra. En alto porcentaje, la arquitectura se realizó so-
bre edificios existentes que fueron transformados para adaptarse a una nueva imagen, una función y una
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |401
 intención urbana diferentes, que se encaminaba a impactar y lograr presencia urbana gracias a la nove- Colegio New Horizons, de Guaroa Noboa
con Alejandro Herrera. 2003.
dad de la forma. La transformación de antiguas residencias para adaptarlas a nuevas funciones se dise- Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.

minó en la mayoría de los centros urbanos, donde lograron destacarse propuestas como New Horizon’s New Horizons Bookshop, diseñado
por Alejandro Matos sobre una vivienda
Bookshop, de Alejandro Matos, intervención sencilla que fue la primera parte de un proyecto más ambi-
preexistente. Foto Jochi Marichal.
cioso continuado posteriormente por Guaroa Noboa y Alejandro Herrera, y Fitman Cardiofitness Studio, Figurella, antiguo Fitman Cardiofitness Studio,
de Mauricia Domínguez y José Enrique Delmonte,62 con incursión en la arquitectura de género de po- diseño de Mauricia Domínguez y
José Enrique Delmonte, c. 2001.
cos antecedentes en el país. Más recientemente se destacan los trabajos de adaptación de Amando Vi- Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.

cario y María José González del Rey, en Excel y GES, y la propuesta de Daniel Pons para Redecomsa,
ambos siguiendo una línea hacia la simplicidad, limpieza y elegancia de sus componentes.
El éxito alcanzado con los nuevos esquemas de plazas comerciales, organizados en U, de dos niveles,
parqueo frontal, pasillos abiertos y locales pequeños, cuyo modelo original fue Plaza Palmeras, 1992,

de Víctor Hermida, fue repetido en las principales ciudades a una velocidad asombrosa, lo que permi-
tió, al menos, el desarrollo de una arquitectura de interiores de novedosas soluciones estéticas. Mere-
cen especial mención, como ejemplo, la tienda Lui Lui, de Juan Mubarak, hoy desaparecida, ganado-
ra del premio al diseño de interiores en la V BASD de 1994, los trabajos de Mariví Bonilla en Santiago
y Santo Domingo, las sucursales de Bankágil BHD, de Gustavo Luis Moré y Juan Cristóbal Caro, tam-
bién ganadoras del 1er. premio al diseño de interiores en la VII BASD, así como otras de efímera exis-
tencia, pero que sirvieron de expresión a un grupo importante de diseñadores transmisores de las as-
piraciones de su generación. El trabajo de Christian Ricart para el restaurante Aqua, hoy desaparecido,

402|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |403
Interior de la Tienda Palau, en Santiago.
Mariví Bonilla Bojos, 1998.
Foto Archivo Bonilla Bojos.
Sede de las oficinas de Viva, en la
avenida Winston Churchill, diseño
del arquitecto boliviano Oscar Roca.
Santo Domingo, 2008.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Casa Palmas #22 en Casa de Campo,
La Romana. Francisco Feaugás, 2008.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
404|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
de tendencia minimalista con cierto toque oriental, por sólo mencionar un ejemplo, resultó una solución
equilibrada y elegante, merecedora de la atención de la crítica.
Ya en la cercanía del cambio de milenio, la tendencia de la arquitectura se dirigió hacia la pureza formal
y el minimalismo. La furia deslumbrante de las pequeñas inserciones apoyadas en la sobreexposición te-
mática mediante elementos de diferentes materiales y formas diversas que caracterizó los noventa, dio
paso a propuestas más serenas y maduras que podrían definirse dentro de un “neomoderno” en desa-
rrollo. Limpieza formal y espacios fluidos, con cierto cuidado por la homogeneidad en los elementos
compositivos, se convirtieron en la última de las preocupaciones de los arquitectos dominicanos en el
cambio de siglo, quienes abandonaron casi por completo los preceptos de las dos últimas décadas de
la centuria, que caracterizaron la producción arquitectónica dominicana.
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |405
6.8

En la ruta del presente

Es evidente que en estos momentos la arquitectura dominicana transita por una diversidad dentro de la Casa Saladín en Casa de Campo, La Romana.
Francisco Feaugás, 2006.
coherencia de la estética internacional que se concentra en la capacidad de contribuir a la línea de de- Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.

sarrollo de la arquitectura en su conjunto. De ahí que los proyectos desarrollados en los últimos años pre-
senten esa riqueza que permite disponer de múltiples recursos para incorporarlos a la unidad expresiva,
detalles mucho más importantes para los diseñadores dominicanos de hoy que el peso de la identidad
que se exigía hace algunos años. La madurez a la que se acerca la arquitectura local se manifiesta en
distintos escenarios; los arquitectos que reflejan este compromiso cuidan de los detalles tanto en las
obras pequeñas como de gran escala, tanto en las urbanas como en las suburbanas, tanto en las habi-
tacionales como en las productivas, tanto en las comerciales como en las de ocio, y en las formales co-
mo en las informales, en donde los medios permiten mostrarlas y valorarlas en una competencia por exis-
tir una vez son publicadas en las revistas especializadas.63
Las publicaciones especializadas convierten en imperecederas, inclusive, obras que han desaparecido
en pocos años, ya sea por razones propias de la empresa a la cual estaban destinadas o por cambios
continuos del mercado, y sirven de continuidad en la obra de un arquitecto determinado más allá de la
existencia física de sus trabajos. La labor continua de publicaciones de calidad, como Arquitexto,64 Ar-
chivos de Arquitectura Antillana,65 Habitat,66 Casa Única,67 por un lado, y Periferia68 y Arquiteca,69 por
otro, cuyos antecedentes fueron las desaparecidas Arquivox,70 De Arquitectura,71 Arquitiempo,72 entre
otras, son el reflejo de un dinamismo nunca antes conocido en el país y que permite disponer de una
lectura del proceso de los últimos diez años en la arquitectura dominicana e, inclusive, de la región del
Caribe.
La reciente edición por parte de la Junta de Andalucía de la Guía de Arquitectura de Santo Domingo es
un hecho importante para la historia de la arquitectura y el urbanismo tanto de la ciudad como del país.
El contenido de la Guía, que estuvo a cargo de la Fundación Erwin Walter Palm, recogió un catálogo de
las obras más representativas de la ciudad desde su fundación hasta el presente, en el que se reseñaron

LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |407

Casa Miralejos, originalmente Mendoza, los datos particulares de las obras, así como una descripción arquitectónica de las mismas. Sin dudas,
en Casa de Campo, La Romana. Hugh Newell
Jacobsen, 1987. Foto Lowell Whipple. esta publicación se convertirá en un documento de referencia ineludible para la arquitectura local, pues
Esta casa, resuelta en base a una serie de por primera vez se reúne en un documento de amplia divulgación internacional información especializa-
pabellones articulados geométricamente,
da sobre dichos inmuebles.
posee una espectacular vista hacia el campo
de golf, la Marina de Casa de Campo y la El trabajo pionero del Grupo Nuevarquitectura73 que a principio de los ochenta comenzó a valorar la obra
desembocadura del rio Chavón. Realizada
por Ahmed Chabebe, c. 2005. en conjunto de los arquitectos precursores de la modernidad (Nechodoma, De Trueba, Alfonseca, Báez,
Foto Ricardo Briones.
etc.); de la llamada Primera Generación (González, Pou Ricart, Ruiz Castillo, Reid, Reyes, Pérez Garrido,
Plano de casa Miralejos. Archivo AAA.
Caro Álvarez, etc.); y de la Segunda Generación (Vega, Calventi, Gautier, Carbonell, Cott, etc.), ha derivado
Detalle del bloque original de la recepción de
Casa de Campo, en La Romana. William Cox,
en un cuidado por establecer una obra unitaria dentro del conjunto de trabajos que realiza un arquitecto,
c.1975. Foto Archivo AAA. cuya apreciación se traslada a una actitud de respeto y de estudio de las soluciones que le caracterizan.

Las escuelas de arquitectura y los grupos especializados

El papel de la academia ha sido determinante como escenario de discusión de temas urbanos y ar-
quitectónicos. Desde las escuelas se han organizado eventos que derivaron en proyectos de mayor
incidencia en la conformación de una conciencia profesional de la arquitectura, tales como los En-
cuentros nacionales de escuelas y facultades de arquitectura (ENEFA), la Cátedra Magistral José Ra-
món Báez López-Penha,74 los encuentros de Arquitectura Joven organizados por estudiantes de ar-
quitectura, talleres internacionales y charlas periódicas en distintas escuelas, conformación de estu-
dios de maestría sin precedentes en el país. De ahí se han producido otros eventos de perfil interna-
cional y de importancia trascendental, como los Encuentros de arquitectura y urbanismo de las An-
tillas, los Seminarios Erwin Walter Palm de arquitectura y urbanismo de América Latina y el Caribe,
los encuentros organizados por la revista Arquitexto en el Centro Cultural de España y Archivos de

408|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |409
 Arquitectura Antillana en Cuesta Centro del Libro y FUNGLODE, y la conformación de nuevos grupos Marquesina de ingreso al Bávaro Convention
Center, diseñado por Tolo Cursach, 2000.
de profesionales comprometidos con la superación de la arquitectura, como el Grupo Transom, en Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.

Santiago, la Fundación Erwin Walter Palm, el DoCoMoMo Dominicano75 y el CEDARQ,76 entre otros, Gazebos en varias residencias vacacionales
en Cap Cana. Sandra Ehlert, diseñadora
que comparten su espacio con otras entidades más antiguas, como el mencionado Grupo Nuevar- e interiorista, 2006.
quitectura, el ICOMOS y CARIMOS. Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.

Club de Golf de Punta Cana.

Rhina López Marranzini, 2004.
Arquitectura contextualizada Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.

Es posible agrupar hoy la arquitectura dominicana de acuerdo a su lugar de desarrollo, su emplazamien-

to geográfico y su destino final. Hablar de una arquitectura tipo refleja la idea de cierta madurez de la pro-
fesión, en la que ya es natural entender que existe en el país una arquitectura para el turismo y otra pa-
ra las fábricas (en este último renglón merecen mención los proyectos de Plácido Piña para INDUVECA,
tanto en La Vega como en Santo Domingo, y el trabajo de Alex Vega para Bacardí, entre otros) que, aun-
que parezcan polos opuestos, el arquitecto dominicano de hoy manifiesta su compromiso por un mejor
resultado funcional y estético, que hasta hace algunos años no era necesariamente un objetivo a satis-
facer en proyectos de esa naturaleza.
La arquitectura de Punta Cana, por ejemplo, se distingue de la de Casa de Campo, de la de Puerto
Plata, Cabarete y Las Terrenas. Todas llevan esa marca de identidad que dirige el discurso hacia un
vocabulario específico con códigos determinados. En Punta Cana, por una parte, la posibilidad de
crear una arquitectura abierta y construida con los materiales más autóctonos de la isla -estructuras
de madera de eucalipto conectadas por bejucos, vigas de palo amargo, cubiertas de palma cana, pa-
ramentos de piedra caliza, pavimentos de laja gris-, ha servido de medio de expresión a los arquitec-
tos, quienes han logrado propuestas altamente novedosas y extraordinariamente ricas en soluciones

410|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |411
Extraordinaria casa La Contrahecha,
en Casa de Campo, La Romana.
José Horacio Marranzini, c. 1980.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Casa Bonetti Zeller en Casa de Campo,
La Romana. Miguel Vila Luna, c. 1995.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Casa en Los Mangos, Casa de Campo,
La Romana, 2004. Rafael Eduardo Selman.
Foto Rafael Eduardo Selman.
412|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
espaciales y ambientales, totalmente adaptadas al medio ambiente y a las condiciones climáticas lo-
cales. El trabajo pionero de Oscar Imbert ha determinado una estética muy particular que ha conver-
tido a Punta Cana en un contexto definido e identificado por nacionales y extranjeros. Quizás sería po-
sible llegar a introducir el “estilo Punta Cana” dentro de la amplitud de propuestas de la contempora-
neidad dominicana. De igual modo, Casa de Campo, escenario pionero de una arquitectura tropicali-
zada y adaptada a la región, ha sido el receptáculo de múltiples propuestas que conforman un univer-
so particular dentro de la República Dominicana. Allí se ha definido una carrera para la creatividad que,
gracias a las posibilidades que permite la disposición de recursos económicos como no existe en nin-
gún otro lugar de la geografía nacional, ha servido de medio para producir un conjunto de obras de
alto valor estético y funcional.
Punta Cana, por ejemplo, difiere de polos cercanos a él como Bávaro y Uvero Alto. La carrera de cons-
trucción de hoteles en la zona ha determinado la presencia de una diversidad de obras, en las que se
puede identificar un esquema común que ha sido repetido en cada uno de los proyectos. La mayoría
de estos hoteles ha sido diseñada por arquitectos españoles, quienes han establecido un código for-
mal que, a su juicio, refleja parte de las condicionantes estéticas y espaciales de la arquitectura domi-
nicana tradicional. La disposición de grandes terrenos a la orilla de las playas ha conformado un esque-
ma de organización dispersa, organizado en pabellones bien definidos, y cuya unidad se logra a través
de un trabajo de paisajismo que, en ocasiones, supera incluso las soluciones de su arquitectura. El in-
terés por establecer un espacio que refleje al visitante la idea de localidad que la propia separación de
Bávaro impide por su separación del resto del territorio nacional, ha dirigido esfuerzos muy puntuales
para construir pequeñas “comarcas” dentro de los hoteles, que ofrezcan una imagen “local” de la cul-
tura dominicana a través de su arquitectura. Fue pionero, en ese modelo, la cadena de hoteles Riu, que
construyó una calle con pequeños locales con fachadas similares a la arquitectura popular dominicana,
destinadas para tiendas de gift shops, tabacos, artesanía, joyerías, entre otras, que ha sido repetido en Iglesia de Punta Cana, diseñada por
Juan Zorrilla y Trini Baquero, 2003.
otros complejos. El último de ellos, en el hotel Bahía Príncipe, ha recreado una plaza municipal alrede- Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
dor de la cual se dispone de pequeñas construcciones que recrean la imagen que ellos perciben de los Casa en Los Corales, Punta Cana.
Juan Zorrilla y Trini Baquero, 2004.
pueblos dominicanos.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
El fenómeno de los campos de golf para atraer un turismo de mayor poder adquisitivo ha introducido en Interior de la Casa de Huéspedes de una
Bávaro y otros lugares el complejo de residencias para un usuario de mayor exigencia. Se destacan el vivienda privada en Los Corales, Punta Cana.
Ernesto Buch, c. 2002.
proyecto Palma Real, del complejo Meliá, en Bávaro, un concepto que ha permitido la realización de Foto Gustavo Luis Moré/Archivo AAA.
obras con mayor cercanía a la primera vivienda que a la casa de vacaciones, en las que el estilo Casa
de Campo o Jarabacoa ha determinado las características locales. De igual modo, es similar el caso de
Guavaberry y Metro Country Club, en Juan Dolio, donde se combina la segunda vivienda con el campo
de golf como protagonista.
Casa de Campo merece un comentario especial, ya que ha sufrido un cambio significativo en su con-
cepción original. Este cambio se puede comprender al hacer una lectura cronológica de las primeras
villas de golf de los años setenta y ochenta, pasando por las grandes villas diseñadas para capitalistas
internacionales, hasta las inmensas propiedades cada vez más cercanas a soluciones urbanas y aleja-
das de la gracia que caracterizaba las villas originales. Han sido importantes los diseños de Roberto Co-
pa y William Cox, pioneros en la zona, así como otros diseñadores que conforman una amplia lista de
autores, entre los que se destacan Savin Cöelle, Miguel Vila, Nazre Sansur, Simón López, Hugh Jacob-
sen, Alejandro y José Horacio Marranzini, y recientemente Francisco Feaugas y Rafael Eduardo Selman,
por solo mencionar algunos. Es notable el cambio conceptual de todo el complejo que abarca, desde
su condición tradicional de lugar destinado para el ocio en propiedades de segunda vivienda, hasta
convertirse hoy en una compleja industria de bienes raíces de grandes proporciones. El paso del hura-
cán Georges en 1998, que atravesó La Romana y destruyó parcialmente muchas estructuras de Casa
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |413
Vista aérea del conjunto que ofrece el
Hotel Hamaca, luego de su intervención para
reciclarlo y ampliarlo. CARALVA, c. 1990.
Al centro la estructura original de Guillermo
González (1951). Foto Archivo CARALVA.
Marina de Casa de Campo, 1998-2004.
Gianfranco Fini et al., La Romana.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Vista aérea de un desarrollo hotelero
en la costa este. Foto Peter Beuse.
414|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
La Marina de Cap Cana, cuyo diseño fue
realizado con la intervención de varios
diseñadores locales y extranjeros. 2002-2008.
Foto Gustavo Moré.
Conjunto Los Altos, La Romana.
Francisco Feaugás, 2007.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Vista aérea de un enorme desarrollo hotelero
en construcción (2008) en la costa este.
Foto Peter Beuse.
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |415
 de Campo, obligó al cambio de los reglamentos de construcción dentro del complejo que, con el ob- Edificio sede de Claro-Codetel, antes Verizon,
de la autoría de Franc Ortega/SINERCON,
jetivo de asegurar mejor las propiedades, han modificado sus particularidades originales hasta conver- 2005. Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.

tirlas en viviendas suburbanas de gran escala. A pesar de que la riqueza de propuestas se hace evi- Vista general del edificio de La Epoca,
Santiago. 2004. Lowell Whipple y Luis Bisonó.
dente en los nuevos proyectos por la capacidad de sus diseñadores, es notoria la pérdida de la inge-
Foto Lowell Whipple/Archivo AAA.
nuidad de la arquitectura que le caracterizó hasta mediados del decenio de los noventa y que le hacían Hotel Casa Colonial, diseñado por Sarah
atractiva a los visitantes. García, 2005, en la zona de Playa Dorada
en Puerto Plata. Foto Francisco Manosalvas.
Este cambio ha incidido en la debilidad de su imagen de conjunto, condición mucho mejor lograda y ex-
plotada en Punta Cana. Las nuevas incursiones en el proyecto Cap Cana –por ejemplo la Marina– de-
muestran un mejor cuidado por preservar esa coherencia que forma parte de sus fortalezas, donde ya
se destacan los trabajos de otros arquitectos dominicanos, como es el caso de Oscar Imbert Tessón,
Antonio Segundo Imbert, Juanchy Zorrilla, Trini Baquero, Ernesto Buch y Christian Broberg.

El caso de la costa norte debe ser comentado. La pérdida de mercado de Puerto Plata como destino
turístico desde mediados de los noventa ha obligado a sus promotores a establecer una política de ca-
lidad en los servicios para su rescate y redefinición, en la que la arquitectura juega un papel muy impor-
tante. No es fortuito el trabajo de Sarah García en su proyecto Casa Colonial, Hotel & Spa, en Playa Do-
rada, un trabajo realizado con cuidado extremo en cada uno de los componentes espaciales y ambien-
tales de sus instalaciones. Aquí, la arquitectura dominicana trata de satisfacer requerimientos de alta ca-
lidad que obligan a disponer de una mano de obra muy calificada y a la aplicación de criterios de dise-
ño muy comprometidos con las aspiraciones de un público exigente.

416|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |417
Propuesta para el proyecto Novo Mundo XXI,
conocido como la Isla Artificial, que causó
gran controversia en la opinión pública local.
Preparado por Ricardo Bofill con la
participación de Pedro José Borrell
y Gustavo Luis Moré, 2004. Archivo AAA.
Torre Veiramar, (2007) de Andrés Sánchez
y César Curiel, en el Malecón de Santo
Domingo. Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Imagen digital del proyecto de
restauración del Centro de los Héroes.
Moré & Martínez, 2003.
418|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
Este es uno de los nuevos retos que también enfrenta la arquitectura dominicana actual, cuyos paráme-
tros de calidad de acuerdo a normas internacionales ya se aplican para ciertos proyectos de importan-
cia, como ha sido el caso de la Sede Corporativa de Codetel, de Franc Ortega y el equipo de SINER-
CON, realizado bajo estricta supervisión de compañías internacionales dedicadas a certificar los proyec-
tos de acuerdo a los estándares de calidad y seguridad más complejos.
Las nuevas propuestas urbanas
Todo este escenario de dinamismo y nuevas exigencias por el que atraviesa la arquitectura dominica-
na actual, con su diversidad de propuestas y la introducción de temáticas de diferentes facetas, sería
la clave para acercarse a una unidad en la traducción de la realidad dominicana actual. En el caso de
Santo Domingo y Santiago, la escala de los proyectos ya se acerca a las proporciones que desbor-
dan las capacidades de inversión unitaria del gobierno, con ofertas tan ambiciosas como el Proyecto
para el Puerto de Santo Domingo (DICONFO, 2005), la llamada Isla Artificial, en el borde de la ciudad
(del arquitecto español Ricardo Bofill y los colaboradores locales Borrell y Moré), las propuestas para
sistemas de transporte masivo (el Metro de Santo Domingo, ingeniero Diandino Peña y colaborado-
res), el rescate del Centro de los Héroes, el proyecto para el Parque Central de Santiago (Moré-Mig-
nucci, 2004), y el importante proyecto RESURE (Reestructuración ecológica, social, urbana y econó-
mica de los barrios de la orilla de los ríos Ozama e Isabela) realizado en 1996-1997 por el CONAU, el
PNUD, el INVI y un equipo de profesionales dominicanos),77 todos con requerimientos de recursos y
técnicos pocas veces manejados en el país.
La imagen de las ciudades dominicanas en el presente se muestra polifacética e incoherente, donde la
lectura de un discurso unitario constituye un reto para los traductores de sus complejidades. La convi-
vencia de distintos niveles de desarrollo social crea presiones entre los sectores que las conforman, mu-
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |419
Transformación del antiguo edificio de la
Corporación de Empresas Estatales (CORDE)
en el Centro de Operaciones del Banco de
Reservas, diseñado por Plácido Piña y
colaboradores en Santo Domingo, 2005.
Foto Jochi Marichal/Archivo AAA.
Ampliación de la sede del Banco León,
en la Av. John F. Kennedy, diseño de Daniel
Pons articulando las instalaciones originales
de William Reid Cabral y SOM para el Chase
Manhatan Bank en Santo Domingo. 2005.
Foto Ricardo Briones.
420|LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008
chos de los cuales son escenario de contrastes enormes entre los que tienen y pueden y los que quie-
ren tener y no pueden. Estas diferencias sociales se identifican a través de las expresiones de una ciu-
dad formal, ordenada y en transformación, en la que se concentran las clases privilegiadas, y una ciudad
informal, ajena a códigos de ordenamiento, organizada en esquemas espontáneos y frágiles, donde se
agrupa la gran masa de ciudadanos con pocas oportunidades.
En esta última, las inversiones urbanas son insuficientes y la arquitectura se realiza con los criterios pro-
pios que la tradición y la necesidad permiten. En la otra, la formal, la que concentra el capital y la diná-
mica de inversiones inmobiliarias, la arquitectura aún se debate entre la coherencia y la ambigüedad, en-
tre el vocabulario contemporáneo y la estética obsoleta o desfasada, entre lo adecuado y lo grotesco,
entre lo determinante y lo intranscendente, entre el compromiso y la indiferencia. Es parte de la confor-
mación del mundo actual, definido por la ambivalencia de criterios, el materialismo desenfrenado y la sa-
tisfacción individual.
Reflejos de una nueva estética local
En la actualidad se refleja un impulso hacia la preferencia de una nueva estética modernista, basada en
el minimalismo. Los últimos proyectos para apartamentos diseminados por la ciudad presentan una ima-
gen basada en los planos y superficies desnudas, el predominio de la horizontalidad apoyada en elemen-
tos estético-funcionales y la inclusión de nuevos materiales industrializados que predominan en su plan-
teamiento volumétrico. Es notable el uso del blanco y la presencia de grande paneles de vidrio colorea-
do, la planta libre y los espacios “aterrazados”, referencia de los criterios estéticos del modernismo en el
Caribe de mediados del siglo XX. Los proyectos habitacionales de Andrés Sánchez y César Curiel, dise-
minados en el Polígono Central y en el malecón de Santo Domingo, han impulsado una línea estética que
ya ha sido emulada rápidamente por los promotores de viviendas como garantía de éxito comercial.
La revalorización del terreno urbano de Santo Domingo ha motivado al desarrollo de edificios de gran al- Vista de la fachada este del edifico
de la Superintendencia de Pensiones,
tura, algunos de los cuales se ubican dentro de la lista de edificios de mayor altura en América Latina. diseño de Daniel Pons. 2006.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
La Torre Caney, de 38 pisos y 148 metros, de la firma Rodríguez Sandoval & Asociados, marca el record
Supermercado Bravo, en el sector de
de altura tanto para el país como para las Antillas, una muestra de la nueva tendencia de proyectos de
Los Cacicazgos, diseño de Sarah Hernández
grandes dimensiones proyectados para Santo Domingo. El record será superado en breve por la Torre y Ricardo Martínez. 2006.
Foto Ricardo Briones/Archivo AAA.
Anacaona,27 de 62 pisos y 240 metros, de la misma firma, cuyas dimensiones lo convertirán en uno de
los proyectos más altos de América Latina, sólo superado por los edificios Gran Costanera, en Chile y
Faros del Panamá, en Panamá, de 330 y 346 metros de altura, respectivamente.
La inserción de estas propuestas estéticas-formales se realiza con mucha fuerza en medio de una diver-
sidad compositiva, inclusive para proyectos destinados a un mismo fin. Este fenómeno hace reflexionar
sobre la apertura de las ideas en la arquitectura local apoyadas por un auge comercial en el sector de
los bienes raíces. Es interesante visualizar la convivencia de tales propuestas, distintas entre sí, que con-
vierten a las principales ciudades en verdaderos escenarios para la experimentación y les aporta un per-
fil formal incoherente.
Existe una lista amplia de obras que se han ejecutado en los últimos años que describen las tendencias
que predominan en la arquitectura dominicana. Un estudio detallado de estas obras permitiría estable-
cer, en su momento, un discurso de las preocupaciones de la sociedad dominicana por fusionarse con
un presente que se debate entre lo local y lo internacional, o mejor aún, entre lo dinámico y lo estático,
o entre lo clásico y lo novedoso. La lucha por alcanzar la notoriedad del contenido del edificio a través
de la propuesta arquitectónica, es un paso importante que determina la exigencia de la sociedad para
lograr una mejor representación de sus propias características.
Un recorrido por los sectores formales de Santo Domingo y Santiago sirve de ejemplo del fenómeno del
antagonismo descrito. Allí se observan propuestas académicas tan distintas como Ilumel, (Ángel Guidicelli,
LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA DOMINICANA 1978-2008 |421
La Torre Popular, de Pedro José Borrell, 1991. 1999), Ilumel II (Antonio S. Imbert y Christian Ricart, 2001) e Ilumel III (Simples Arquitectura/Antonio S. Im-
Foto Jochi Marichal.
bert, 2006). Un trabajo de ensamble entre tres propuestas formales disímiles. La primera, con cierta in-
Centro León, en Santiago de los Caballeros,
diseñado por Pedro José Borrell, 2000-2003. fluencia historicista, en una evocación a las soluciones de techumbre de la arquitectura vernácula, y los
Foto Jochi Marichal.
demás, apegados a la escasez de decoración y enfocados en expresión pura de la forma. Dentro de es-
Torre Ejecutiva del Grupo León Jimenes,
en Santo Domingo, diseñado por Pedro José
te ejercicio de unificación de edificios, este trío comparte su momento con la conversión en una unidad
Borrell, 2004. Foto Jochi Marichal. de los antiguos edificios de la Compañía Dominicana de Aviación y la sede de la Corporación de Empre-
Detalle de la escultura frontal de Bismarck
sas Estatales (CORDE), en la avenida Enrique Jiménez Moya, ensamblados mediante un cuerpo central
Victoria en la Torre Empresarial,
de la firma Inmobiliaria García Armenteros. que trata de crear una imagen unitaria del conjunto.
Heriberto Purcell, 2000, Santo Domingo.
Foto Eduardo Guzmán/Archivo AAA.
Igual paralelismo se aprecia, entre la Tienda Mary (1992) y Novoteks (1997), ambos de Juan Pérez Mo-

Dibujo artístico de Pedro Jo