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Memorias de un androide paranoico

Hace unos días se celebraron 20 años del Ok Computer de Radiohead.


Aprovecho esto para volver a deambular sobre la memoria y recordar algo del
destacado trabajo audiovisual que se fue construyendo paralelamente a la
música de la banda, música que siempre me sugería alguna imagen, alguna
escena, incluso alguna película (que nunca se hizo). No es casual que uno de
los tracks del Ok Computer sea Exit music (for a film).

Paranoid Android
Tal vez una de las imágenes más fuertes, por lo extrañamente conmovedor, que
se han fijado en mi memoria de este video, sea la del personaje principal,
sentado en lo alto de un poste de luz justo en el momento en el que la música
adquiere un tono melancólico y ominoso al mismo tiempo, la voz de Tom York
se vuelve espectral, sobrepuesta muchas veces repite Rain down, rain down
/Come on/rain down on me, y surge la extraña sintonía entre Magnus Carlsson,
director del video clip, y esta especie de canción en 3 partes (como Happiness
is a warm gun), que arma Tom York.

Lo extraño de este videoclip es que armoniza con Paranoid Android sin


proponérselo formalmente, de una manera que solo se logra a través de la
asociación arbitraría, aleatoria, casi poética, entre frases, como ¿Why don't you
remember my name? y un tipo bailando sobre una mesa con una cabeza
saliéndole por el estómago. Carlsson, como lo mencionó Radiohead luego, no
conocía la letra de la canción, tan solo se inspiró en la música, llevando a sus
personajes Robin y Benjamin por un viaje, sorprendente por su aparente
estructura lógica y lo bizarro y estrambótico que esa estructura conlleva, el
mismo viaje al que nos lleva Paranoid Android, un tema que suma sueños,
anécdotas, ocurrencias, absurdos, y un profundo sentido de nostalgia y hastío
que se mezclan con la acides e ironía de sus creadores: I may be paranoid, but
no android. Lo significados pueden ser interminables.

Karma Police
¿Cómo se podría describir el karma?, el video Karma Police dirigido por
Jhonathan Glazer (Under the skin, 2014) es una extraña metáfora de ello: una
tétrica carretera en algún olvidado lugar de los Estados Unidos por donde un
Crysler antiguo persigue lentamente a un tipo. Este es probablemente unos de
los mejores videoclips de esa época, los 90’s, en la que tanto directores como
banda, se esforzaban por “significar”, por transformar, por buscar la metáfora en
la imagen y potenciar estéticamente la música, no solo como un
acompañamiento, sino como un vástago del propio tema lanzando. Si bien
Glazer no pensó inicialmente la idea para Radiohead, lo que hizo después fue
sencillamente genial, hoy un clásico, una pesadilla de David Lynch en la que se
escuchan los alaridos de Tom York, la guitarra melódica y finalmente
distorsionada de Jhonny Greenwood, en el video, un punto de vista privilegiado
como espectadores, en el que vemos a través de los ojos de un conductor
despiadado que parece entretenerse con la angustia de su víctima y su inminente
final, conductor que a momentos parece solo un autómata con una cámara en
vez de cabeza. Esta es una historia en la que su giro final me sigue
estremeciendo, todo encaja con el Ok Computer. This is what you'll get.

No Surprises
Una canción que empezó como la historia de un tipo arruinado y con líos
amorosos fue mutando su letra hasta sugerir veladamente un suicidio. Sin
embargo, y como todo en Radiohead, las apariencias engañan y tanto las letras
como las imágenes sigue mutando, ya solas, sin injerencia de la banda. De esta
canción, una de las más tranquilas del set que la banda toca en vivo, entre otras
cosas, queda un icónico video dirigido por Grant Gee, en el que Tom aparece en
primer plano o close up con la cabeza enfundada en un casco muy similar al de
un astronauta que transita una carretera, mientras, se proyecta la letra de la
canción en el vidrio de esta especie de escafandra futurista. Lo peculiar del video
es cuando este casco se va llenando de agua hasta el tope y se vuelve una
burbuja que por un momento cubra el rostro de Tom quien contiene la respiración
hasta el siguiente verso, momento en el que el casco se vacía nuevamente.
Queda registrado para la historia el enorme esfuerzo del músico por realizar este
curioso efecto (se hicieron varias tomas) en el documental que el mismo Gee
realizó en 1998: Meeting People Is Easy, recomendable película, en la que, sin
muchas pretensiones, el director sigue a la banda en sus giras, justamente en la
época de mayor exposición, la época del Ok Computer. Gee es también
responsable del DVD 7 television commercials del mismo año, un compilado de
los mejores videoclips que la banda hizo hasta ese momento.
I promise

Hace unas semanas conocimos el videoclip de una canción inédita del Ok


Computer: I promise, lanzamiento que conmemora los 20 años de este esencial
disco. El videoclip, dirigido por el joven director polaco Michal Marczak, muestra
un escenario nocturno en el que predomina la luz ámbar del tungsteno que baña
tenuemente las calles. En este marco se ve a un hombre en tránsito, que, a
través de la ventana del ómnibus, observa las calles, gente, y otros buses, poco
antes de salir el sol. El rostro de ese hombre tiene una sonrisa que parece
volverse una mueca que anticipa el llanto. Segundos después de observarlo nos
vamos percatando que ese hombre es en realidad la cabeza de un robot que ha
sido aparentemente “dejada” en el asiento del bus. La extrañeza, los múltiples
sentidos aplicados a situaciones aparentemente comunes, las atmosferas que
crea el Ok Computer son rescatadas con mucha elocuencia por parte de
Marczak, quien estrenó el año pasado su última película de no-ficción: Todas
esas noches sin dormir.

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