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Guía música , sexto año Básico

“El Periodo Barroco”

¿QUÉ ES EL BARROCO?

En lo que concierne al arte, podemos afirmar que el Barroco es uno de los periodos más
importantes de la Historia del Arte. De hecho, muchos lo han considerado no solo como
un estilo artístico, sino también como una forma de vida.
El ideal artístico del Barroco se diferencia del Renacimiento por su dinamismo, teatralidad,
ornamentación y contraste.
En música, el Barroco ha dado algunos de los compositores más importantes de la
historia, destacando entre todos la figura de Juan Sebastian Bach. También en este
periodo nacería uno de los géneros vocales más importantes de la historia: la ópera. El
barroco musical se desarrolló entre 1600 y 1750. (Siglos XVII Y XVIII)

Características Artísticas:

El aspecto artístico reflejó fielmente las características sociales de la época. Algunos


aspectos detallados de las características en el arte, fueron:

 Abundancia (en cierto término exagerada) de elementos decorativos.


 Explotación y agudización de los contrastes.

 Imitación de la naturaleza.

 Apego a lo trascendental, a lo solemne y a lo magnífico.

Estas características fueron comunes a casi todas las naciones, pero a pesar de ello, cada
una de ellas desarrolló su aspecto artístico dependiendo de su estructura social y su
organización política y religiosa, instituciones que ejercieron gran influencia en el
desarrollo del arte.

Características Musicales:

Una característica importante fue que los detalles del arte en el barroco no se aplicaron a
la música. Se buscó en un principio desechar las complicadas líneas melódicas de la
polifonía renacentista para dar lugar a la homofonía, sin embargo la polifonía recuperará
más tarde con Johan Sebastían Bach todo el esplendor que la ha caracterizado.

Por otro lado, se ideó un sistema de composición llamado “BAJO CONTINUO” que
consistía en un acompañamiento usualmente escrita para teclado (dado que casi todo
acompañamiento en la música barroca era con órgano o clavecín), con unas cifras que
señalaban las armonías exigidas.

Otros hechos importantes del barroco musical fue el nacimiento del género operístico, la
improvisación y las primeras formas instrumentales.
Formas musicales del Barroco:
1. Formas Vocales:

a) Ópera barroca: Corresponde a una composición vocal que contiene un alto contenido
teatral. El gran exponente de éste género fue el compositor italiano Claudio Monteverdi
con su ópera llamada “Orfeo”

b) Oratorio: Fue un tipo de composición de carácter religioso, incluyendo en la temática


de los textos diversos pasajes bíblicos.

c) Aria: Es una composición vocal para una sola voz solista, acompañada de uno o más
instrumentos musicales.

2. Formas Instrumentales:

a) Concierto Grosso: Es una forma musical donde varios instrumentos de la orquesta se


destacan (estilo concertino) es decir, se da énfasis al carácter grupal. Sus primeros
representantes fueron los italianos Corelli y Geminiani. Más tarde sería el maestro Vivaldi
quien llevaría el concerto grosso a su máxima esplendor.

b) Concierto para solista: Es una composición donde se le entrega protagonismo a un


instrumento en concreto de la orquesta que es acompañado por el resto. Ejs: “Concierto
para violín”, “Concierto para piano”, “Concierto para oboe”.

c) Suite: Es una pieza musical compuesta por varios movimientos breves cuyo origen son
distintos tipos de danzas barrocas. La suite está considerada como una de las primeras
manifestaciones orquestales de tipo moderno.

d) Fuga: Es una composición muy compleja pues combina distintas melodías que se
escalonan y cruzan entre sí por su ritmo y tonalidad. Fue muy representativa en un
instrumento llamado “Clavecín” que era muy parecido al piano pero con un sonido mucho
más metálico (Incluso parecido a una guitarra o arpa).

Principales compositores del Periodo Barroco:

Johan Sebastían Bach Antonio Vivaldi Friederich Haendel