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A finales de los a�os cuarenta del siglo pasado, el escritor franc�s Louis
Ferdinand C�line viaj� a Estados Unidos en busca de su amante, Elizabeth Craig.
Desilusionado por encontrar a la mujer en un ambiente de drogas y bajos fondos, el
autor escribe la novela Gangster Holliday, la cual, hasta el momento, est� perdida,
despu�s de que Par�s fue liberado de las tropas nazis y el apartamento de C�line
saqueado
Viaje al fin de la noche fue dedicado a Elizabeth Craig, una mujer nacida en Los
�ngeles en 1902 y que a los 24 a�os visit� Europa en compa��a de sus padres. Fue en
Ginebra donde C�line y Craig se conocieron, identific�ndose de inmediato, ya que
Elizabeth ten�a una vocaci�n tan fuerte por la danza como C�line la ten�a por la
medicina. Pero no s�lo fueron las rutinas del ballet lo que de Craig atrajo al
futuro escritor: sus desviaciones sexuales eran para C�line un banquete del que
�ste no pod�a sustraerse.
Ya en Par�s, Elizabeth Craig rent� un departamento en la rue Lepic, al que C�line
asist�a todas las noches a observar �y participar en ocasiones� los juegos que su
amante organizaba con sus amiguitas, generalmente alumnas de ingreso reciente a las
academias de danza. Cuando no ten�an �amiguitas� a modo, C�line y Elizabeth
asist�an a los burdeles en los que ten�an entrada libre gracias a su amigo Henri
Mah�, un decorador de interiores cuyos servicios eran bastante solicitados en las
casas de mala nota. Despu�s de esas traves�as agotadoras, al parecer el capital
er�tico de la pareja disminuy� notablemente. Las escenas amargas entre ambos se
hicieron comunes y el deslizamiento de Elizabeth hacia el alcohol y las drogas
lleg� a las fronteras del exceso.
Pero aparte de las peculiares �noches de ballet� que organizaba la pareja, ese
periodo es importante en la vida de C�line porque marca su inicio como escritor,
los primeros pasos de un artista que, la verdad sea dicha, no impresionaron a
nadie. L��glise y Progr�s, comedias sat�ricas ambas, son de una factura menor y que
por lo tanto s�lo han recibido desd�n por parte de la cr�tica especializada. Sin
embargo, L��glise quiz� merezca un examen m�s atento, ya que esta obra es un
borrador de Viaje al fin de la noche, con todo lo que ello significa.
La filigrana literaria, el gusto por lo caricaturesco, el humor siniestro, la
irrisi�n de la vida dom�stica y las escenas humanas reducidas a un sentido de
vaudeville como instrumento de profanaci�n, hacen acto de confesi�n en L��glise,
preconizando la magna obra que estaba por venir.
Asimismo, en esa obra considerada menor, C�line elabora un retrato literario de su
amada Elizabeth Craig, situ�ndola en un sal�n de burdel. La describe como una
americana alta, esbelta, musculosa y c�nica, a la que interesa exhibirse. �Si yo
fuera hombre, lo que har�a ser�a mirar�, dice, mientras se acaricia.
La narraci�n es de una atracci�n narc�tica, colocando al lector en su papel de
mir�n. La americana c�nica excita a la escasa clientela, a la vez que se mofa de
las debilidades masculinas, en un pasaje al m�s puro estilo celineano: �El d�a en
que las mujeres aparezcan revestidas �nicamente de m�sculos� y de m�sica� cuantas
menos frases� cuando los muslos blandos y rosas se consideren al fin desagradables�
cuando los raquitismos, las atrofias y las corpulencias mal colocadas dejen de ser
de una vez lo que son hoy d�a, finuras de las que la gente se envanece y que los
estetas aprecian y pulen� ese d�a, caballero, �va a seguir el mundo viviendo de
palabras? �Seguir� creyendo que la belleza es un don m�stico? �O que est� hecha
sencillamente de oro, descanso y sol?�
Pese a las cualidades literarias que ya se adivinaban en C�line, de Elizabeth Craig
s�lo recibi� desprecio. En 1932, Fran�ois Gibault, una amiga de Elizabeth, se
reuni� con �sta en Los �ngeles. Craig se quejaba de que C�line ahora era un
�escritor por la tarde� y de que se hab�a vuelto insoportable desde que hab�a
contra�do la man�a de escribir.
Una paradoja �quiz�s un enorme sarcasmo� habr�a sido para Louis Ferdinand C�line
que un cr�tico literario jud�o como George Steiner haya comprendido, sin hacer
ning�n tipo de concesiones, el alma y la grandeza de su literatura y de su gato
B�bert.
Y no fue sencillo para Steiner. De hecho en su texto (�Art�culos para The New
Yorker�, FCE) quiere referirse s�lo a B�bert, el gato que acompa�ara al novelista
en su aciago periplo durante la Segunda Guerra Mundial (su huida de Par�s; su paso
por Sigmaringen y el Hamburgo incendiado por las bombas aliadas; su detenci�n en
Copenhague por colaboracionista).
Par�s. El nombre de C�line est� para siempre asociado a una pregunta de muy dif�cil
respuesta: �c�mo es posible que un extraordinario escritor tenga posiciones
pol�ticas o raciales odiosas? El antisemitismo del gran autor franc�s pone a prueba
la forma de leer su obra. Recientemente, se acaba de reeditar Les beaux draps,
publicado originalmente durante la Segunda Guerra Mundial, un panfleto antijud�o
que no se reimprimi� durante casi 50 a�os, y que por supuesto no se incluye en la
edici�n de las obras completas publicada en franc�s por la prestigiosa colecci�n La
Pl�iade.
Considerado por numerosos cr�ticos literarios como uno de los mayores escritores
franceses del siglo XX, 50 a�os despu�s de su muerte C�line es tambi�n el
intelectual m�s discutido. Ese estigma obedece a su adhesi�n ideol�gica al nazismo
durante la Segunda Guerra Mundial y �sobre todo� al contenido antisemita de tres
panfletos publicados entre 1937 y 1941: Bagatelas para una masacre (1937), Escuela
de los cad�veres (1938) y Les beaux draps, publicado en 1941, en plena ocupaci�n
alemana, por la editorial colaboracionista Nouvelles Editions Fran�aises, que hab�a
sido fundada un a�o antes por Robert Deno�l.
Incluso despu�s de la guerra, C�line nunca disimul� su odio racial. En una
entrevista que concedi� en 1957, admiti� su pasado.
�Dig�moslo claramente: usted fue antisemita �le recrimin� Albert Zbiden.
�Exactamente, en la medida en que yo pensaba que los semitas incitaban a la guerra
�reconoci�.
Formulado de esa manera, se pod�a pensar que su antisemitismo hab�a constituido un
error juvenil de apreciaci�n pol�tica cuando en realidad esa posici�n sin
ambig�edad era el resultado de un odio visceral:
�Los jud�os, racialmente, son monstruos h�bridos, lobos que deben desaparecer [�]
En el reba�o humano no son otra cosa que bastardos gangrenosos, destructores,
putrefactores�, escribi� en Escuela de cad�veres.
En un texto a su secretaria literaria, publicado en 1995 con el t�tulo de �Cartas a
Maria Canavaggia�, dice abiertamente que quiere �degollarlos� y elogia el m�todo
que utiliz� Adolf Hitler para �purificar� Moabit, el barrio jud�o de Berl�n.
El escritor alem�n Ernst J�nger jam�s olvid� el di�logo escalofriante que mantuvo
con C�line en diciembre de 1941 en Par�s. A�os despu�s, testimoni� que durante esa
conversaci�n, el autor de Viaje al fin de la noche reclamaba una �limpieza casa por
casa a punta de bayoneta�. En el mismo orden de ideas, escandalizado durante la
ocupaci�n alemana por la �gran cantidad de jud�os en libertad� y �a�n vivos�,
escribi� m�s de 30 cartas de delaci�n a la prensa colaboracionista para llamar la
�atenci�n de la Gestapo� sobre �ciertas personas sospechosas de ser jud�as�, como
los poetas Robert Desnos y Jean Cocteau, los bailarines Serge Lifar y Anna
Pavlova�, as� como otros intelectuales, m�dicos y artistas.
En 1947, Jean-Paul Sartre lleg� a sostener que �C�line estaba a sueldo de Hitler�.
Pero, por aterradores que fueran sus panfletos raciales, nunca se pudo probar esa
afirmaci�n. Pascal Ory, historiador de la Colaboraci�n, sospecha que el dinero
nunca intervino en la relaci�n de C�line con el Weltdienst (el �servicio mundial�
de propaganda dirigido por el fan�tico nazi Alfred Rosenberg): �Eran relaciones de
simpat�a ideol�gica�, estima. A pesar de ese car�cter desinteresado, en Escuela de
cad�veres lleg� a pedir �una alianza con los alemanes, inmediata y no una [alianza]
peque�a. Uni�n franco-alemana, alianza franco-alemana, ej�rcito franco-alem�n��
Consciente del significado que ten�an sus posiciones, en junio de 1944 �despu�s del
desembarco aliado en Normand�a� huy� de Francia, pas� fugazmente por Alemania y un
mes antes de la ca�da del Reich se refugi� en Dinamarca, que a�n estaba ocupada por
los nazis. Capturado por los aliados, purg� un a�o y medio de prisi�n en las
c�rceles danesas y otros cuatro a�os en un centro de descanso a orillas del
B�ltico.
Aunque en 1951 fue amnistiado gracias a la intervenci�n del abogado de extrema
derecha Jean-Louis Tixier-Vignancourt, nunca consigui� reintegrarse a los c�rculos
literarios y vivi� hasta su muerte, en 1969, en una vetusta casa de las afueras de
Par�s con su mujer, la ex bailarina y profesora de danza Lucette Almanzor.
Todo lo que rodea a C�line tiene un olor sulfuroso, como esta reedici�n de Les
beaux draps que hace tres a�os apareci� en Francia.
Los admiradores de C�line se hab�an limitado hasta ahora a reeditar su obra
literaria y respetaron siempre la voluntad del autor de mantener sus textos
antisemitas enterrados en el olvido. C�line todav�a viv�a cuando la prestigiosa
colecci�n La Pl�iade comenz� a preparar la edici�n de sus obras completas en cuatro
tomos, y una vez m�s rehus� dar el imprimatur de esos tres vol�menes.
Posteriormente, su voluntad fue escrupulosamente respetada por su viuda, �nica
heredera de sus derechos, y su abogado Fran�ois Gibault. A m�s de 90 a�os, Lucette
Almanzor todav�a no se pronunci� sobre la reaparici�n de Les beaux draps.
No es la primera vez que C�line aparece en el cat�logo de las Editions de la
Reconqu�te. Esa editorial ya public� anteriormente Mea culpa, A l�agit� du bocal,
Conversaciones con el profesor Y y, por �ltimo, Escritos de guerra, una selecci�n
de 26 cartas enviadas entre 1939 y 1945 a peri�dicos colaboracionistas franceses.
Pero la reedici�n de Les beaux draps est� rodeada de ciertos aspectos curiosos por
m�s de una raz�n. Las Editions de la Reconqu�te, que imprimi� apenas 5 mil 10
ejemplares de esta reedici�n, tiene su sede en Paraguay. Esa deslocalizaci�n le
crea algunos problemas de comercializaci�n, porque el libro no se vende en el
circuito tradicional de librer�as y obliga a los lectores a comprarlo �nicamente
por Internet. Pero, aparentemente, �sa no es la raz�n principal: la instalaci�n en
Paraguay obedece a la necesidad de �evitar la censura omnipresente en Francia�,
explic� el responsable de la editorial, Philippe R�gniez.
La �nica �censura� que existe en Francia procede del corpus penal que reprime los
actos y escritos que incitan a la discriminaci�n, el odio o la violencia por
razones de raza o religi�n, o formulan la apolog�a de cr�menes de guerra, cr�menes
contra la humanidad o colaboraci�n con el enemigo. Por esa u otras razones, la
empresa se considera como una �editorial de combate en el exilio�.
R�gniez, por lo dem�s, conoce perfectamente la posici�n de la viuda y, al parecer,
no descarta eventuales reacciones. En uno de los comunicados enviados a la prensa,
el editor formula una serie de preguntas sobre los derechos de autor. Incluso el
prefacio del libro admite que �C�line no deseaba la reedici�n� de sus textos
antisemitas. �Que quede claro que las Editions de la Reconqu�te no drenan ninguna
ideolog�a racista o antisemita�, aclara.
Para analizar el car�cter antisemita de los textos de C�line, Les beaux draps
incluye curiosamente un comentario de Robert Brasillach sobre �C�line profeta�.
Brasillach fue el escritor y periodista nazifascista m�s conocido durante la
Segunda Guerra Mundial: partidario de la victoria de Alemania, fue fusilado en 1945
por �inteligencia con el enemigo�.
Esa firma no desentona en el cat�logo de Editions de la Reconqu�te, que tiene en su
fondo editorial algunos �textos pol�ticos o religiosos de referencia� elocuentes,
como La campa�a de Rusia de L�on Degrelle, escritor belga que combati� en el frente
del Este en la 28� Divisi�n SS Valonia y termin� la guerra como SS-
Obersturmbannf�hrer y Volksf�hrer de la regi�n valona. Junto a autores
irreprochables como T�cito, Flaubert, Chateaubriand o San Agust�n, el cat�logo
incluye dos vol�menes de Charles Maurras, pol�tico y escritor que fue condenado a
perpetuidad por �inteligencia con el enemigo� por haber sostenido el r�gimen del
general Philippe P�tain durante la guerra. Tambi�n public� un libro de Maurice
Barres, antisemita convencido de la culpabilidad de Dreyfus, pero que al final de
su vida se retract� de sus posiciones sobre los jud�os. Accesoriamente, la
editorial tambi�n vende por correspondencia estatuas religiosas, crucifijos,
apliques del Esp�ritu Santo, posa biblias y hasta manteles de hilo de artesan�a
paraguaya.
La reaparici�n de Les beaux draps coincide con un renovado inter�s por C�line y,
sobre todo, por los aspectos m�s controvertibles de su vida. El belga Frank-Rutger
Hausmann, profesor de Literatura en la Universidad de Friburgo-en-Brisgau, public�
un documento sobre las relaciones del escritor con Karl Epting, que fue uno de los
representantes m�s influyentes de la cultura alemana en Francia a partir de los
a�os 30.
Editions du Rocher public� recientemente C�line en Dinamarca (1945-1951) de David
Alliot y Fran�ois Marchetti, que resume la batalla que libr� el escritor durante
sus seis a�os de exilio para evitar ser extraditado a su pa�s y juzgado por
inteligencia con un gobierno extranjero.
Henri Godard, a su vez, public� en Editions Textuel un doble �lbum, Otro C�line,
del furor a la magia: dos cuadernos de prisi�n, que contiene 150 documentos y 90
p�ginas de facs�miles de manuscritos escritos durante su breve permanencia en
prisi�n, en 1946.
El documento m�s interesante es probablemente un doble DVD que re�ne las
entrevistas de C�line por televisi�n y otros documentos poco conocidos. Cada mes
que transcurre aparece un nuevo estudio sobre el escritor m�s controvertido del
siglo XX, pero ninguno de ellos termina de resolver el debate que sigue
atormentando al pa�s: �se puede leer a C�line como un simple escritor o su posici�n
pol�tica lo excluye para siempre del pante�n de la literatura francesa?
Bagatelles pour une massacre (1937), L��cole des cadavres (1938) y Les beaux draps
(1941), los tres panfletos en cuesti�n, desaparecieron de librer�as y bibliotecas
p�blicas tras la Segunda Guerra Mundial, cuando C�line fue juzgado y condenado por
colaboracionismo con los ocupantes nazis. Pero existe inter�s hacia esas obras,
aunque sea limitado: en Canad� se reeditaron en 2012 (all� los derechos de autor
expiran a los 50 a�os, no 70, como en Francia) y por alguno de esos ejemplares se
han pagado miles de euros.
De un lado, resultaba absurdo mantener bajo censura pr�ctica tres piezas, por
horrendas que fueran, del autor de Viaje al fin de la noche. El primer ministro,
�douard Philippe, hizo un comentario sensato: �Hay excelentes razones para
despreciar al hombre, pero no se puede ignorar al escritor ni su lugar central en
la literatura francesa�. De otro lado, el antisemitismo vuelve a ser un problema en
Francia. El terrorismo islamista ataca directamente a los jud�os. Cementerios
jud�os y sinagogas sufren frecuentes actos vand�licos. �Era prudente publicar ahora
los tres panfletos?
El socialista Lionel Jospin, primer ministro entre 1997 y 2002, uno de los hombres
m�s honrados del mundillo pol�tico franc�s, dijo una vez, en 1995, que ning�n
ciudadano deber�a desconocer Viaje al fin de la noche porque esa novela, brillante
y terrible, sobre la juventud, el nacionalismo y la guerra, daba la medida de lo
bueno y malo del alma humana. Eran otros tiempos.
Par�s. En Francia, la reedici�n, publicaci�n o no publicaci�n de los legendarios
panfletos antisemitas de Louis-Ferdinand C�line es una pol�mica recurrente desde
hace medio siglo. Partidarios y adversarios de la reedici�n de Bagatelles pour un
massacre (1937), L��cole des cadavres (1938) y Les beaux draps (1941), los
panfletos m�s famosos de C�line, repiten siempre los mismos argumentos.
Bagatelles pour un massacre suele venderse por un precio estimado de entre 20 y 180
euros; L��cole des cadavres, entre 25 y 150 euros, y Les Beaux Draps, entre 10 y 80
euros. Se trata de viejas ediciones o reediciones publicadas �libremente�, sin
pagar derechos de autor. Una edici�n cr�tica de esos mismos libros podr�a venderse
a precios semejantes o mucho m�s altos, con el consiguiente beneficio para editores
y beneficiarios.
Hombre de animales. El Dr. Destouches �que firmaba como C�line� era un aficionado a
perros y gatos por igual
Otras novelas firmadas por extremistas de derecha �como Sobre los acantilados de
m�rmol de Ernst J�nger, o Kaputt de Curzio Malaparte� son, como m�nimo,
interesantes, pero la exuberante misantrop�a de esta obra cumbre, que no pone en
evidencia afiliaci�n pol�tica alguna ni expresa ideas antisemitas, es �nica en
tanto obra de arte revolucionaria, y ejerci� una profunda influencia en autores tan
dispares como Samuel Beckett y William S. Burroughs, Jean Genet y G�nter Grass.
Podr�a decirse incluso que sin C�line no hubiera habido Henry Miller ni Jack
Kerouac ni Charles Bukowski ni poetas beat.
Antes y durante la Segunda Guerra Mundial, C�line se degrad� escribiendo una serie
de rancios panfletos antisemitas. Tras la derrota de los nazis en 1945, viaj�
primero a Alemania y luego a Dinamarca. Fue tachado de colaboracionista y
sentenciado a prisi�n In absentia, aunque despu�s se le otorg� una amnist�a y, en
1951, regres� definitivamente a su pa�s. Con el esp�ritu quebrado y una muy mala
reputaci�n, pero igualmente desafiante, falleci� en 1961 a causa de un aneurisma
cerebral: un feo y triste punto final para la vida de un gran literato.
Ahora parece ser el momento. Ahora que ya arreciaron los elogios (y los plagios),
los homenajes de proselitismo editorial y los otros, los plegados, sesgados, los
capciosos y hasta los irremediables, los arrojados por los in�tiles, que son como
restos de un cordaje desatado y desecho por la marea de una �poca un poco obtusa,
que nos asedi� como una epidemia blanda, como una viruela boba. Ahora que tambi�n
�viento no del todo alentador� cesaron las �rdenes �orientadoras�. Ahora que parece
que defenderlo de su fascismo con su impostura l�cita �su estilo� ha dejado tambi�n
de estar de moda. Pero del estilo se trata siempre. Si hubiera alguna historia
ser�a esa: la historia del estilo.
Nos tocar� ver, espero, del estilo de qu� C�line se trata, porque la leyenda de la
persona es la m�s expuesta (en el sentido de fractura). El de los escritores,
roguemos, que lo oyeron mejor porque eran sordos �como Henry Green y Lobo Antunes�,
y que pudieron y pueden o�r en la p�gina esa hondura de grabado y de gravamen que
nada tiene que ver con el escribir nutricio y bien intencionado de los
profesionales. Hasta el que detect� Bioy, que no quiso tomarse en serio la
responsabilidad de o�rlo porque C�line en la p�gina grita.
Grita, s�, entre otras cosas. Porque pide a la vez venganza y perd�n, como un
m�stico extraviado, y deja sus oraciones sin final (como pide Victor Shklovski),
inexcusable y estent�reo pastor de anacolutos.
El idioma de Racine y Rabelais (se est� siempre m�s cerca de uno que de otro) es
alveolar: hay alguien siempre que lo respira de manera inimitable. Proust puede
permanecer aparte, con tranquila suficiencia, a la sombra de sus muchachas en flor.
Uno m�s de la filatelia de malditos que las galaxias editoriales espa�olas (y las
locales) no dejan de traducir mal, C�line tuvo esa desgracia (en otros pasajera)
como destino. Confiemos, sin embargo: es temprano y, por suerte, C�line nunca llega
a tiempo.
21 de (junio de 1932)
Querida Erika:
Estoy muy contento de saber que no te va todo tan mal en Breslau �no olvides mi
peque�o consejo, �saber bien lo que se quiere�. Es un excelente remedio contra la
juventud. Se pierden a�os y a�os, a veces la vida entera, a causa de ideas vagas,
impulsos confusos y gestiones in�tiles. T� lo tienes todo para triunfar, a pesar de
ser pobre, a pesar del estado actual de las cosas, tienes una inteligencia real,
viva y profunda, eres bella, eres joven y precoz, eres ardiente y audaz. Debes
salir con toda rapidez de la miseria y de la confusi�n. S�rvete de todas tus armas
a la vez, de todas, sexo, teatro, cultura, trabajo. Pero cuida tu salud. Nada de
amor sin preservativo, o SI ACASO POR DETR�S. Cult�vate tambi�n, elige la
literatura o el teatro si es un modo de destacar.
Vigila a los Hitlerianos, pero atenci�n, lee bien los peri�dicos, no seas perezosa
como lo son las mujeres con la pol�tica. Lo principal es elegir bien el partido que
se va a ganar y lanzarse a fondo en esa direcci�n. No puedo aconsejarte pues no
conozco Alemania. Escr�beme. Me intereso mucho por ti. Ir� seguramente a verte a
finales de agosto. Estar� en Marsella del 1 al 20 de julio.
Escr�beme all�.
Marsella �Lista de Correos�
(Bouches-du-Rh�ne)
Francia
Tu broche ha salido de nuevo esta ma�ana.
Afectuosamente
L.D
Desde el plano psicol�gico, C�line parece haber adivinado un alma hermana en Erika
Irrgang �inquieta aunque al mismo tiempo valiente y un poco perversa-, proyectando
al destino de ella su propia problem�tica. El concepto de la vida �que se trasluce
a trav�s de estas cartas� es el de un juego de alguna manera perdido de antemano en
el que, para tener la m�s m�nima posibilidad de ganar, hay que luchar con la mayor
dureza y astucia, eliminando cualquier flaqueza sentimental en provecho de la
seguridad profesional, social o pol�tica.
Los artistas no son santos. Todos lo sabemos. Lo que no podemos decidir es cu�ndo
castigarlos por sus acciones. �Es suficiente con enjuiciarlos cuando est�n vivos?
�O debemos continuar persiguiendo su reputaci�n despu�s de su muerte?
Mencione el nombre de Knut Hamsun, por otra parte, y lo primero que llega a la
cabeza es probablemente �nazi�. No Hambre. No �el brillante escritor noruego�, sino
�nazi�. Y aunque nuestra reacci�n puede ser de disgusto, el hecho es que Hamsun
estaba en su vejez, mostrando signos de deterioro mental, incluso antes de todas
sus porras a Hitler (ten�a 80 cuando Alemania invadi� Noruega), mientras que C�line
era un escritor inteligente, mentalmente competente, en la flor de la juventud, lo
que hace que uno se pregunte cu�n arbitrarias son estas reacciones. Cuando Noruega
trat� recientemente de honrar a su hijo nativo, la respuesta fue inmediata y
furiosa: �c�mo se atreven, despu�s de lo �l hizo?
Sin embargo, Hambre, la novela de un escritor muerto de hambre en el siglo XIX, es
quiz� un logro mayor que Viaje al fin de la noche. Con su profundidad psicol�gica,
su estructura tensa y delgada, es casi imposible creer que el libro es una obra
decimon�nica. Hamsun �sin una pizca de piedad� se las arregla para retratar a un
hombre al borde de la inanici�n. Por encima de todo, el narrador desea mantener un
sentido de dignidad �y sacrifica oportunidades de alimento y vivienda con su
obstinado orgullo. El escritor obliga a su personaje. Aun cuando el hambre
obsesiona y desquicia sus pensamientos, persiste la imagen de un hombre que quiere
ganar su sustento, aunque cada d�a que pasa sea m�s dif�cil, al debilitarse f�sica
y emocionalmente, por lo que es m�s complicado e improbable para trabajar y salir
de ella.
Y eso fue algo que vimos en Hamsun despu�s de la guerra: la negativa a admitir que
se hab�a equivocado. Incluso, despu�s de la revelaci�n de los campos de la muerte;
incluso, despu�s de la maldad del gobierno colaboracionista de Noruega. Tal vez fue
su negativa a dar marcha atr�s y retractarse lo que sell� el destino de su
reputaci�n. Su cuerpo se salv�, cuando se decidi� que no ser�a juzgado por traici�n
a la patria debido a su avanzada edad. Su obra no tuvo la misma suerte.
Fran�ois Mauriac, una de las m�ximas plumas cat�licas del siglo XX, no era corto de
sarcasmo. Apenas sal�a del tema religioso, su prosa zaher�a y muchas veces se
ganaba enemistades entre la intelecualidad, lo que poco obstruy� su camino a la
Academia Francesa, en 1933, y al Premio Nobel de Literatura en 1952. Un mal
escritor, dec�a el autor de Historia de Jes�s, puede llegar a ser un buen cr�tico
por la misma raz�n que un p�simo vino tambi�n deviene a menudo buen vinagre.
Este filo pon�a a Mauriac de forma constante en la pol�mica en una �poca en la
que abundaban los monstruos del arte en Francia, cuando Par�s era el epicentro del
pensamiento y las luces del siglo anterior a�n refulg�an ah�. En medio de esa fauna
sagrada que oficiaba la misa de la intelecutalidad, que pontificaba la verdad de la
literatura, de la pintura y aun de la fotograf�a, este escritor se atrevi� a
decirles que en Am�rica Latina exist�a un tal Jorge Luis Borges, que hab�a escrito
una monumental obra titulada Ficciones, mientras ellos segu�an rumiando en los
establos del naturalismo.
Louis-Ferdinand C�line era, mientras tanto, su ant�tesis. Este otro gran escritor
franc�s, a diferencia de Mauriac, fue condenado m�s de una vez por actividades de
colaboracionismo con los nazis y su pensamiento sobre la religi�n est� en calidad
transl�cida en una carta que han difundido en semanas recientes en Francia, a
publicarse este mes en un libro sobre la correspondencia entre estos dos gigantes
de las letras bajo el sello de La Pl�iade, obra in�dita, por supuesto, en espa�ol.
La misiva, fechada el 14 enero de 1933, es la siguiente en la elemental versi�n
del fusilero:
�Se�or:
�Viene usted de tan lejos para tenderme la mano que habr�a que ser un salvaje para
no emocionarse con su carta. Antes de nada le expreso mi gratitud y mi poca
admiraci�n por este testimonio de bondad y compasi�n espiritual.
�Nada, sin embargo, nos acerca, ni nada puede hacerlo; usted pertenece a otra
especie, usted ve a otras personas, usted oye otras voces. Para m�, en cambio, Dios
es s�lo un truco para pensar mejor en uno mismo y no en los hombres, para desertar,
en resumen, gloriosamente. ��Ve cu�n vulgar y de barro soy!
�He sido aplastado por la vida y quiero que lo sepan antes de reventar, el resto me
vale madre; s�lo tengo la ambici�n de una muerte poco dolorosa y l�cida, el resto
es balad�.
�Con toda sinceridad,
�Destouches C�line.�
Quince a�os despu�s de esa misiva, desde una prisi�n danesa, un breve mensaje
llega a las manos de Mauriac, cuando ya muchas veleidades propias de colosos
literarios hab�an escrito p�ginas tras p�ginas:
�Canalla santurr�n, condenado imb�cil, hijo de coraz�n pernicioso.�
La prometida edici�n del libro que se titular� Lettres, este fin de a�o, en La
Pl�iade, pinta suculenta.
La publicaci�n de Ballets sans musique, sans personne, sans rien (Gallimard, 1959)
supuso el descubrimiento de una curiosidad fascinante de uno de los autores m�s
innovadores del siglo XX
En 1959, cuando C�line ten�a 60 a�os, cinco ballets fueron reunidos en una edici�n
de 5 mil 500 ejemplares publicada por Gallimard, ilustrada con dibujos de Eliane
Bonabel. Bonabel era hija de un viejo amigo. Su amable visita a C�line cuando �ste
estaba encarcelado en Dinamarca lo anim� en esa �poca oscura: ��La visita de Eliane
fue algo realmente milagroso!�, escribi� a su esposa. �Todo el pasado reemergi�
como en un torbellino. Me veo como un joven m�dico en Clichy, �ella ten�a cinco
a�os! �Y ahora ella nos ve de nuevo en esas condiciones!� Aquel libro [Slings and
Arrows], titulado Ballets sans musique, sans personne, sans rien, es la obra, por
fin aqu� presentada en su traducci�n al ingl�s, casi 40 a�os m�s tarde, gracias a
la dedicaci�n de Doublas Messerli, editor de Green Integer Books.
La danza es un elemento prominente en la ficci�n de C�line, sobre todo en L�Eglise,
Fe�rie pour une autre fois, Guignol�s Band y Nord. Para C�line, la danza tiene tres
funciones principales: contribuye a enraizar su ritmo literario a modo de firma
musical; ofrece un modelo para manejar las multitudes y coreografiar las escenas
complicadas, escenas fren�ticas de apocalipsis y delirio; y provee un ejemplo de
belleza ideal en contrapartida con sus obsesiones tem�ticas con el mal, el
deterioro y lo grotesco.
La ficci�n de C�line, escrita en primera persona (a diferencia de los ballets), es
intensamente emocional y personal (en Entretiens avec le professeur Y, C�line dec�a
que buscaba un medio estil�stico para lograr una �sub-forma emotiva� �la trasmisi�n
m�s directamente posible de la emoci�n). �No soy un hombre de mensajes�, C�line
dijo en una ocasi�n. �No soy un hombre de ideas, soy un hombre de estilo�. Una de
las t�cnicas para lograr su objetivo de emotividad directa fue el uso de un ritmo
c�mico que se hizo cada vez m�s intr�nseco a su prosa. Una vez regal� a un amigo
una copia de Viaje con la dedicatoria: �Todo es danza y m�sica �siempre al filo de
la muerte, no caigas en ella�. Su estilo el�ptico fue adecu�ndose a sus escritos en
gran parte por esta raz�n, y en sus �ltimas obras lo emple� m�s y m�s como un
dispositivo para controlar el fraseo y el tiempo, rompiendo sus frases en unidades
m�s y m�s peque�as. En el prefacio a Guignol�s Band, defiende su t�cnica enraizada
en la m�sica: �!Tres puntos� 10! Doce puntos, �ayuda! Nada de todo esto es lo que
se necesitaba Es como yo soy. El jazz sustituy� al vals�!� (C�line tambi�n utiliza
el signo de exclamaci�n como un dispositivo r�tmico.) Aqu�, en el nivel de la
frase, uno percibe la presencia fantasmal de un celineano maestro de ballet,
marcando con su bast�n los ritmos en el suelo, azuzando con voz autor un cl�max
furioso.
C�line vivi� una �poca de locura y horror. Gran parte de su vida estuvo atormentado
por un zumbido en sus o�dos, resultado de una herida sufrida en batalla, que
describ�a como una sirena interna que anuncia el apocalipsis de un ataque a�reo.
Como recluta en la Primera Guerra Mundial, como m�dico de pobres, como refugiado en
la Segunda Guerra y como prisionero despu�s, C�line atestigu� la degradaci�n, la
depravaci�n, la desesperaci�n, la decadencia y la destrucci�n. Contra esa
contundente demostraci�n del mal, �l s�lo fue capaz de ofrecer una visi�n p�lida de
una Europa vigorosa en su pasado, una visi�n que ahora parec�a remota e
inalcanzable. C�line, dice Fr�d�ric Vitoux, �es un hombre del pasado, es decir,
desesperado, como todos los nost�lgicos�. No es de extra�ar que ese aspecto de su
trabajo se vea ensombrecido por su visi�n oscura.
Este tipo de conflicto lo enfrenta Bardamu en Voyage au bout de la nuit, aparece en
Mort � credit, la leyenda Krogold lo hace expl�cito. El narrador de este libro,
Ferdinand, ha escrito una obra llamada La leyenda de Krogold: �Una epopeya, triste,
pero noble� resplandeciente�. Este trabajo es similar a los aspectos de los ballets
en estilo, tema, argumento y puesta en escena. Ferdinand, un m�dico en bancarrota,
encuentra en la belleza de la historia un alivio y un respiro del mundo asqueroso y
sucio que en la realidad habita. Es la historia de Gwendor el Magnificente,
pr�ncipe de Christiania, que traiciona al rey Krogold y muere en la batalla. A
medida que expira en el campo de batalla, conversa con la muerte, que le dice: �No
hay suavidad ni gentileza en este mundo, Gwendor, sino s�lo mito! Todos los reinos
terminan en un sue�o�� (En contraparte al sue�o de Krogold, las obras de C�line nos
presentan la pesadilla de una Europa vencida). Ferdinand lee su �Leyenda� a un
colega, que r�pidamente se queda dormido. Nadie est� interesado en su leyenda: �Al
�nico que le importa es a m� mismo�. Todo el mundo se aleja de la belleza. La
belleza ya no es posible en este mundo �pertenece al mundo del mito. Al mundo de
los ballets.
�Si el mundo no fuera tan malo, si abandonado la posibilidad de vivir la vida que
quer�a, C�line habr�a tocado fanfarrias hace mucho tiempo, contando hermosas
historias de hadas y del rey Krogold�, se�ala Maurice Nadeau. �So�aba con ballets
bajo la luz de la luna, fantasmagor�as r�sticas. M�s que novelas, muchos de sus
libros� son poemas: transforman una realidad insoportable en una especie de sue�o
negro y espeso� cuando el maestro de las marionetas del mal, el Gran Gui�ol,
manipula sus personajes con frenes� destructivo; la gracia tenue de los bailarines
dif�cilmente se equipara a la tarea de sostener el esp�ritu de destrucci�n bajo
control. En la visi�n de C�line, la belleza es ef�mera y elusiva, y rara vez
triunfa por mucho tiempo �las hermosas bailarinas que �l sue�a representan una
belleza inaccesible en un mundo que es irremediablemente impuro y detestable.
Estas cinco obras son expl�citamente ballets, pero algunas son danc�sticamente m�s
formales que otras: los ballets tempranos, como The Death of a Fairy y Wicked Paul,
Brave Virginie, contienen una gran cantidad de magia en la direcci�n esc�nica. Al
momento en que aparecen Slings and Arrows y Scandal In the Deep, C�line escrib�a
algo m�s cercano a la ficci�n �no su ficci�n usual sino algo m�s parecido al
romance de Krogold� y, de hecho, Scandal In the Deep apenas reconoce su presunta
forma de ballet, e incluye muchos pasajes que plantear�an dificultades reales para
su escenificaci�n. Las obras tard�as tambi�n tienen una mayor participaci�n y
variedad de escenarios y situaciones.
Mientras que las escenas de ensayo de ballet aparecen en The Birth of a Fairy y en
Slings and Arrows, son m�s comunes los interiores de dance hall, la calle y los
muelles, incluso el folk y la danza ritual. En su juventud, C�line fue un cliente
habitual de los salones de baile y de los espect�culos de cabaret; esa influencia
se puede percibir, sobre todo en su decoraci�n y vestuario. Y la emergencia de
elementos de este tipo parece a menudo su inter�s principal. En Scandal, su
descripci�n del reino submarino de Neptuno, por ejemplo, se lee como un �ltimo
suspiro de la antigua tradici�n europea de los bailes de m�scaras. Donde alguna vez
la m�scara represent� lo que el cr�tico ruso Mijail Bajt�n llama una �forma abierta
de di�logo�, en la que las convenciones y las expectativas se deshac�an y
derrocaban de manera rutinaria, en los ballets de C�line lo grotesco y lo burlesco,
aunque ampliamente presentes, no pueden dominar lo pintoresco y lo sentimental.
Como las crudas payasadas del arlequ�n dieron paso a la escenificaci�n de la
acrobacia teatral y a un patr�n diamantino meramente decorativo en la Commedia
dell�Arte, as� en los ballets de C�line las figuras carnavalescas tradicionales
como el se�or del desorden, el payaso, el tonto, el ogro, el malabarista, el
pedante el par�sito, pierden mucha de su vitalidad primaria y se convierten en
elementos de una enorme pantalla decorativa. El uso de la tercera persona y una
posici�n distante del escenario ofrecen otra perspectiva de la obra. Incluso una
pieza tan oscura como Wicked Paul, Brave Virginie �que satiriza y parodia a la
popular novela del siglo XVIII de Rousseau, Paul y Virginie, en la que la pareja de
n�ufragos encuentra nobleza entre los primitivos y una p�rdida de la inocencia en
la sociedad civilizada� no puede alcanzar la fuerza emocional de las novelas.
Si en la ficci�n C�line hace la cr�nica de lo que �l consideraba la muerte de
Europa, en sus ballets, adem�s de que en gran parte de ellos lo positivo se
contrapone a la visi�n oscura, tambi�n se manifiesta una tradici�n carnavalesca
europea decadente y atrofiada. Pese a todo, los ballets son �nicos, originales y
reveladores �una curiosidad fascinante de uno de los autores m�s innovadores del
siglo XX.
*Introducci�n a la traducci�n (con Carol Christensen) de Ballets Without Music,
Without Dancers, Without Anything de Louis-Ferdinand C�line, libro publicado por
Green Integer, 1999.
Viaje al fin de la noche, novela de este autor franc�s que cumple 50 a�os de
muerto, es considerada una obra de destrucci�n, un evangelio de odio. El nihilismo
de la desesperaci�n contenida en la producci�n de C�line adquiere relevancia y
actualidad en una �poca como la nuestra, que se ha caracterizado por una violencia
extrema
La portera parisina, �esa mujer abrumada, pobre m�rtir, consumida por tanta
verdad�, tiene en las p�ginas de Viaje al fin de la noche un lugar especial, pues a
trav�s de ellas logr� acceder, como instituci�n francesa, a la inmortalidad. No es
de extra�ar, por lo mismo, que una de esas porteras exclamara a prop�sito de la
presencia de Elizabeth Craig, amante de Louis-Ferdinand C�line de 1926 a 1933, que
�esa mujer no caminaba, �volaba!�
Hombre con una marcada predilecci�n por las bailarinas, pues, seg�n dec�a, su
gracia contrastaba con la fealdad del mundo, C�line tuvo en esas artistas dos
grandes amores: Lucette Almanzor y Elizabeth Craig. Ambas compartieron, aun sin
conocerse personalmente, los secretos de un novelista que, aunque etiquetado como
maldito, resulta, para malestar de sus detractores, clave en la literatura
contempor�nea.
De Lucette Almanzor �con quien el escritor vivi� 25 a�os� todav�a de repente se
tienen noticias, sobre todo despu�s de la negativa de una parte de la
intelectualidad francesa de dar categor�a de monumento hist�rico a la casa donde
C�line pas� sus �ltimos a�os.
Elizabeth Craig, siempre escurridiza, mantuvo una discreci�n estoica por varias
d�cadas y se preocup� muy poco por recordar a su ilustre y exc�ntrico compa�ero de
andanzas.
No obstante, si se ven un poco m�s de cerca los pormenores que rodearon a la pareja
C�line-Craig, desde que trabaron amistad hasta que la terminaron, quiz� pueda
comprenderse mejor el anonimato autoimpuesto de Elizabeth Craig.
No, en definitiva, no era el m�dico de los pobres que cre�a ser, por lo menos no
todav�a. Todo lo contrario: era un profesionista joven que cumpl�a con un horario y
con los mandatos de la naturaleza. De manera no ortodoxa, pero los cumpl�a. Este
m�dico de suburbio, vecino de Clichy, apenas iniciada la noche y finalizadas sus
respetables tareas se colocaba otro disfraz, uno quiz� m�s s�rdido pero acorde con
la iconoclasia que ya despuntaba en �l.
Henri Mah�, amigo de C�line, recuerda que este �ltimo abandonaba su departamento de
Clichy para refugiarse de inmediato en una casa de la rue Lepic, que Mah� describe
de la forma siguiente: �� armarios bretones pintados al encauste, brillantes,
sillas de estilo, amplio div�n, alto biombo tapizado, alfombras bien distribuidas
por el suelo�. �A qui�n pertenec�a tal joya aristocr�tica? A qui�n si no a la
temible Elizabeth Craig, la bailarina que compart�a generosamente su espacio con
C�line y con un peque�o y exclusivo s�quito de amigas, a las que favorec�a con su
repertorio de perversiones sexuales.
Tal era uno de los divertimentos favoritos del doctor Destouches, un pasatiempo que
no s�lo no escond�a sino que se ufanaba de �l, seg�n puede apreciarse en la carta
que el doctor envi� a su corresponsal norteamericano, Milton Hindus, cuya lectura
a�n posee el suficiente poder de echarnos a volar la imaginaci�n: �A m� me ha
gustado siempre que las mujeres fueran bellas y lesbianas. Muy agradables de
contemplar y sin fatigarme con sus apetencias sexuales. Que se lo pasen bien, que
se meneen, que se devoren �mientras yo hago de voyeur�, �eso me chifla, una
barbaridad y desde siempre! As� que soy desde luego un voyeur y consumidor
entusiasta, vaya, bastante, pero muy discreto�.
Muy discreto no ha de haber sido, pues como potencial personaje p�blico se antoja
dif�cil que las cartas de C�line fueran olvidadas as� porque s�. La correspondencia
que abarca 1931 y 1932, si bien no es vasta por lo menos es lo suficientemente
franca como para que el lector se entere que Elizabeth Craig era el tipo de femme
fatale que sin esfuerzo alguno se convierte tarde o temprano en musa de escritores:
esbelta, cruel, pelirroja, un �setter irland�s�, como gustaba llamarle C�line. Pues
bien, este setter era, adem�s, un buen cazador, un personaje sexualmente insaciable
cuya rapacidad se centraba en modelos que persegu�an la fama, bailarinas
principiantes, j�venes debutantes, todas ellas casi ni�as con m�s esperanzas que
talento, quienes, con tal de escalar posici�n, ca�an en las garras de Elizabeth,
siempre, claro est�, con la complicidad y el benepl�cito de C�line.
Tras el denuesto del que fuera objeto C�line al t�rmino de la Segunda Guerra
Mundial, cuando incluso su gloria literaria que le pertenec�a por derecho propio
pretendieron arrebat�rsela, los especialistas en torno a la obra de este escritor
franc�s han logrado reunir un copioso archivo que bien puede considerarse como uno
de los m�s completos y puntillosos en torno a un autor del siglo XX. Y mediante tal
documentaci�n que ahora existe la posibilidad de reconstruir la gestaci�n de una
obra de las dimensiones de Viaje al fin de la noche.
Aunque el propio C�line se empecin� en restar importancia al libro que hab�a
escrito gracias a la idea de su amigo Eug�ne Dabit, la obra naci� en medio de la
controversia y los mejores augurios, puesto que hizo su presentaci�n en sociedad
casi exigiendo el prestigioso premio Goncourt.
Tras su redacci�n, el manuscrito inicialmente fue proporcionado a dos editores,
primero a Bossard y, posteriormente, a Eug�ne Figui�re, quienes, sin ponerse de
acuerdo entre s�, se ofrecieron publicarlo a expensas del autor. Por supuesto,
C�line no se dio por aludido y llev� su legajo a Robert Deno�l, quien acept� ese
paquete que no tra�a siquiera la direcci�n del autor. Al leerlo s�lo recordaba que
el borrador se lo hab�a dado un hombre �de jeta desde�osa, mal vestido como un
tendero en vacaciones�, que firmaba con el seud�nimo de C�line para no perjudicar
su prestigio de m�dico. Fuertemente impresionado por el contenido se cit� con el
autor y Deno�l tuvo la oportunidad de conversar con un tipo que ten�a los m�s
exc�ntricos puntos de vista sobre la naturaleza del mundo, un personaje al que le
agradaban los gatos por el simple hecho de que ten�an piojos como la humanidad.
Pese a aquella primera impresi�n, Deno�l se faj� los pantalones y decidi� publicar
el libro, el cual fue anunciado como un verdadero evento literario. La prensa
estaba a la expectativa y de inmediato Viaje al fin de la noche fue situada entre
las novelas candidatas a llevarse el premio Goncourt. C�line, por su parte, que
aseguraba haber escrito el libro casi como un pasatiempo, acudi� el 7 de diciembre
de 1932, en compa��a de su madre y hecho un manojo de nervios, a la ceremonia de
premiaci�n. Su libro era el favorito; sin embargo, en medio de un esc�ndalo, la
novela Les loups de Guy de Mazeline obtuvo el galard�n.
Los peri�dicos hicieron su parte y el agravio favoreci� enormemente al autor. As�,
C�line y su libro, ilustres desconocidos todav�a durante la entrega del premio
Goncourt, se hicieron famosos en cuesti�n de d�as. Y no pod�a ser de otra manera:
Viaje al fin de la noche era, por donde se viera, una obra de destrucci�n, un
evangelio de odio, y C�line era su profeta. Lo primero que destru�a este
iconoclasta era la sintaxis. El sacrilegio caus� estupor, pero m�s inquietud
provoc� reconocer que la se�al estaba dada y que el mundo entraba a una �poca de
paroxismo que s�lo pod�a anunciar la inminente descomposici�n del siglo XX.
Nada queda en pie, todo es demolido. Al caer la civilizaci�n, lo �nico que
prevalece, por ser basamento, es el enga�o, la mentira, la difamaci�n. La �lcera en
las entra�as es mostrada al ser humano y, al hacerlo, le hace comprender la vida,
le ayuda a seguir por un camino recorrido millones de veces.
Las p�ginas de Viaje al fin de la noche indudablemente son atroces, aunque el dolor
que causa su lectura radica en que pueden ser ensambladas en cualquier momento,
�poca y lugar. Queda en la boca del que se aproxima al texto un sabor amargo, sobre
todo cuando se descubre que la verdadera historia del ser humano no es m�s que la
parte de la mentira que les correspondi� interpretar, sacando provecho, en el colmo
de la hediondez, de la desgracia para investirse de una importancia de la que
siempre han adolecido.
Viaje al fin de la noche se erige como una muestra �nica de odio creador y
perfeccionista. Novela filos�fica donde el hombre se atreve a acusar el lado
fraudulento de la existencia. Tal impugnaci�n s�lo la pod�a lanzar un hombre, un
escritor que tiene el valor de plasmar sentencias como la siguiente: �As� son las
cosas. Se trata del amor del que seguimos atrevi�ndonos a hablar en este infierno,
como si se pudiera componer sonetos en un matadero�.
Sin poderse sacudir su significaci�n pol�tica, el �nihilismo de la desesperaci�n�
contenido en la obra de C�line, tal y como lo apunt� M�ximo Gorky, adquiere
relevancia y actualidad en una �poca como la nuestra, que se ha caracterizado por
una violencia extrema, ca�da y levantamiento de viejos y nuevos valores morales y
humanistas, trastocamiento de funciones, usos y abusos de los aparatos
burocr�ticos, avances de nacionalismos feroces, crueldad absoluta hacia nuestros
cong�neres.
En el fondo de la historia es menester buscar la fascinaci�n que despierta la obra
de C�line, sobre todo cuando Dios, la esperanza y la piedad de los hombres se han
vuelto moneda devaluada ante nosotros mismos. Si la misi�n de este mis�ntropo no ha
servido para reconocernos en el brillante lodo del infierno, habr� que buscar
nuestra imagen en el punto m�s profundo de la noche.
EL BONO DE LA BELLEZA
Pocos p�rrafos tan enternecedores �si no es que el �nico�, como el que dedica el
escritor franc�s Louis Ferdinand C�line a la joven prostituta Molly en la novela
Viaje al fin de la noche, donde el cari�o apenas si es un valor moral positivo
�Ahora la casa est� cerrada. Eso es lo �nico que he sabido. Buena, admirable Molly,
si a�n puede leerme, desde un lugar que no conozco, quiero que sepa sin duda que yo
no he cambiado para ella, que sigo am�ndola y siempre la amar� a mi manera, que
puede venir aqu�, cuando quiera compartir mi pan y mi furtivo destino. Si ya no es
bella, �mala suerte! �Nos arreglaremos! He guardado tanta belleza de ella en m�,
tan viva, tan c�lida, que a�n me queda para los dos y para por lo menos veinte a�os
a�n, el tiempo de llegar al fin�.
Fue en 1988 cuando Alphonse Juilland se propuso buscar a Elizabeth Craig, la
destinataria de los viajes al final de la noche, olvidada por los bi�grafos de
Celine.
Despu�s de vivir con Celine de 1926 a 1933, Elizabeth Craig regres� a los Estados
Unidos. La escritora intent� convencerla de que regresara a Francia, se fue a
California en 1934, pero sin resultados ... En su correspondencia, Celine escribi�
que hab�a pasado a manos de g�nsteres, se convirti� en prisionera del inframundo,
por lo que para justificar su fracaso. Ayuda a establecer una leyenda tenaz. En
realidad, la bailarina se cas� en 1936 con Benjamin Tankel y llevar� una vida
pac�fica hasta su muerte el 11 de julio de 1989. Tambi�n confi� que nunca abri� el
viaje al final de la noche.
Las entrevistas entre Alphonse Juilland y Elizabeth Craig se transcriben en este
trabajo ricamente documentado. Tiene el m�rito de arrojar luz sobre la relaci�n
entre Celine y su "bella estadounidense", que �l mismo confi� que "nunca hubiera
sido nada sin ella" ...
�El traicionero! �El buf�n! �La seductora! Fue suficiente para que ella pareciera
m�s alta (�y m�s hermosa?) Que ella, para mostrar sus piernas, a Elizabeth Craig,
para capturar a Louis-Ferdinand Destouches, tambi�n conocido como Celine, alias
Ferdinand Bardamu. Ella lo atrae por su inocente aire virgen. ��l sucumbe! Ella lo
sostiene. �l no la deja ir, a pesar de que tienen una relaci�n carnal y
sentimental.
Pero el amante tiene genio, ella lo admira un poco, mucho, emprende el viaje al
final de la noche. Propiedad. �Lo est� dejando? No. ��l la enga�a? Un poco, est�
"sobreactivado", como se dijo en ese momento. �l le lee pasajes que �l traduce al
ingl�s, ella no tiene la palabra de Lautr�amont, ella no lo quiere. �Est� celosa
del trabajo eflorescente? Puede ser. Ella no puede soportar nada, no puede
soportarlo m�s. Entonces, como todas las mujeres de mala fe, se inventa una excusa:
"Me siento envejeciendo"; o: "�l es demasiado fren�tico". Ella est� huyendo!
Rechaza cualquier acercamiento, incluso cuando C�line, en busca de la gloria de
Hollywood (�no festej� a sus productores de cine?), Se fue a los Estados Unidos en
1934. El viaje triunfa, C�line permanece plantada, como dir�a B�bert y Bardamu.
"Son�", lanza al editor Denoel. "Una historia infectada humanamente, realmente
estadounidense, �ay!"
�Qui�n era ella, esta Elizabeth Craig a quien se dedica Viaje al final de la noche
(1932)? �Por qu� ella doli� tanto? �Por qu� misterio ha abandonado a la persona que
acaba de revolucionar la novela francesa? Un profesor de literatura estadounidense,
el distinguido Alphonse Juilland, ha resuelto todos estos enigmas llevando a cabo
una investigaci�n literaria tan ejemplar como �nica. En 1988, encontr� a Elizabeth
Craig, perdida en el anonimato muy c�modo de la clase media alta del sur de
California. Un a�o antes de su muerte. Ya no era viuda (un modelo poco conocido,
como solo los Estados Unidos saben c�mo hacer). Sin Celine, pero un personaje sin
demasiado alivio, Ben Tankel, se hab�a casado en 1939, despu�s de cinco a�os de
enlace. Oh! ciertamente no el g�ngster que el escritor hab�a querido imaginar. Un
hombre vulgarmente brutal, un poco hombre de negocios, un poco arriesgado, un
pescador y un cazador. Casi un fracaso. �Era jud�o? �Es el antisemitismo de Celine
el resultado de esta decepci�n? �Deber�amos culpar tambi�n a esta aventura abortada
por su repentino antiamericanismo?
Mediocridad de Tankel. Rutina. Nada en com�n con Bardamu. M�s tranquilizador Con un
sof�, cojines y un tapete, un autom�vil, una televisi�n y una elecci�n presidencial
cada cuatro a�os. �Este ex bailar�n se lo merece a C�line?
Por lo tanto, Alphonse Juilland est� llevando a cabo una ofensiva de estilo
estadounidense. Terriblemente efectivo. Nunca desviado de su objetivo. Detectives
privados a gran escala, directorios de peeling y estados civiles. Suspenso a
Raymond Chandler. �l finalmente encuentra su marca. Ella se niega a hablar con �l
primero. �l la convence como un caballero y conversa seis veces con ella,
cuestion�ndola sobre todo, cruzando las preguntas para superar las vacilaciones de
su memoria (ella tiene ochenta y seis). �l no tiene miedo de pedirle los detalles
m�s indiscretos ("Viv� en Priapus toda mi vida", escribe Celine en Milton Hindus).
�l la convence de que lea viajes, algo que nunca hab�a consentido. �Se reconoce a
s� misma como Lola, la Cruz Roja Americana (las p�ginas completas de la novela
est�n dedicadas a las mujeres del otro lado del Atl�ntico cuando Bardamu falla en
Nueva York)? Bajo los de Musyne a la peque�a virtud, �qui�n ama tanto a los
argentinos? �Bajo los de Molly, la prostituta de Detroit, extasiada y
monstruosamente pura? �O es ella m�s bien Sophie, la enfermera eslovaca del asilo
donde el h�roe se ejercita?
Elizabeth Craig es el nombre que aparece ante los ojos de cualquier lector que se
abre por primera vez al final de la noche. Pero para aquellos que no se sumergieron
en la biograf�a de Celinian, este nombre sigue siendo enigm�tico por decir lo
menos. Elizabeth Craig ser� la primera mujer en marcar fuertemente la vida de
Celine, su primer gran amor, el que ver� el nacimiento de la primera novela de
Celine.
En 1919, Elizabeth Craig tom� clases de baile en Los �ngeles. Podemos verlo
entonces en Hollywood con el p�ster de la pel�cula Manslaughter of Cecil B. de
Mille en 1922, luego bailar en Nueva York con las Siegfeld Follies en 1924, para
luego unirse a Paris con sus padres para tomar clases de baile all�.
M�s de cincuenta a�os m�s tarde, Jean Monnier (Elizabeth Craig, Une vie celinienne)
decidi� ir en su b�squeda para reunir el testimonio de quien "quiz�s contribuy� en
su camino a la metamorfosis del m�dico en un escritor" (Fr�d�ric Vitoux).
Finalmente encuentra su rastro pero se entera de que otro acad�mico, Alphonse
Julliand, lo precedi� por unos d�as. Este �ltimo publicar� un libro, Elizabeth y
Louis, que se lanzar� en 1994 en Gallimard.
Billis de Unicentro
(Multicentro, El Bat�n, Pasadena, el Contador, Santa B�rbara, La Carolina)
Los �atos de Niza
Las Pira�as de Santa B�rbara
Las Garzas de Pontevedra
Los del Parque de Cedritos (Los Escorpiones, Miniparque)
Las Galas de La Floresta
Los Chaketos de la Alhambra
Pasadena (Aroldo, Chepe)
Las Margaritas
Chapinero
(Cedro Golf)
Modelia (Candado)
Villa del Prado
El Combo del Centro (Presto, Loro, el Egipcio, G�rgamel, Nazi, Gonzalo, El Japon�s,
El Americano) (Centro Comercial V�a Libre)
Santa Isabel (Toto)
Quiroga
(Las Cruces)
El Limex
El San Luis Gonzaga
El Gimnorte (Gimnasio del Norte)
(El Asturiano del Norte)
Aki (Unicentro)
Hipop�tamos
R�o Disco (96 con 15)
Unicornio
Scape
Amnesia
La Zona Rosa (82 a 85)
La Fuente Azul
Keops
Graffiti
El Urban (93 con 14)
Ciclopedia (100 con 15)