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PROGRAMACIÓN

DE

PIANO

CURSO 2017/2018

1
1. DIRECTRICES GENERALES

2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LAS


ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES CON REFERENCIA A
LOS MÍNIMOS EXIGIBLES (Por cursos)

3. CLASES COLECTIVAS

4. EVALUACIÓN: Tipos, Instrumentos de evaluación y Pérdida del


derecho a la evaluación continua.

5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

6. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN. NORMAS PROPUESTAS PARA


LAS PRUEBAS CON TRIBUNAL (3ºEE,3ºEP)

7. METODOLOGÍA

8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

9. APLICACIÓN DE RECURSOS TIC EN LA PRÁCTICA DOCENTE

10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

11. PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS


ELEMENTALES Y PROFESIONALES

12. CAMBIO DE INSTRUMENTO

13. SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS

14. REPERTORIO

1. DIRECTRICES GENERALES

2
El Departamento de Tecla del Conservatorio Profesional de Música de
León ha elaborado este documento basado en el Proyecto Curricular del Centro
y conforme a la legislación vigente, para las enseñanzas elementales y
profesionales de música establecidos en la LOE.

REFERENCIAS LEGISLATIVAS
DECRETO 65/2005, de 15 de septiembre, por el que se aprueba el
Reglamento Orgánico de los Centros que imparten Ense ñanzas escolares
de Régimen Especial (BOCyL, 21 de septiembre de 2005)
ORDEN EDU/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se regula la
organización y funcionamiento de los conservatorios profesionales de
música de Castilla y León.
DECRETO 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el curr ículo de
las enseñanzas elementales y profesionales de m úsica en la Comunidad
de Castilla y León. Corrección de errores (BOCYL29-6-2007)
RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Direcci ón General de
Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de
admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y
profesionales de m úsica en los conservatorios de música de la
Comunidad de Castilla y Le ón.

2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN


DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES
CON REFERENCIA A LOS MÍNIMOS EXIGIBLES (Por cursos)

PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS
3
Generales
La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música
de la LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las
siguientes capacidades:
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento, que posibilite y favorezca la acci ón del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado,
para poder afrontar cualquier dificultad técnica en el futuro.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel de iniciación.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a
las Enseñanzas Profesionales.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.

Específicos

Didácticos:
• Conseguir que el alumno se adapte y conozca
perfectamente el instrumento.
• Introducirse en la técnica básica del instrumento con una
correcta posición corporal.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.

Operativos:
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.

4
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.

CONTENIDOS
• Conocimiento del propio instrumento como ente tangible.
• Conocimiento de los principios generales de la técnica
pianística.
• Selección progresiva en cuanto a grado de dificultad de los
ejercicios, estudios y obras del repertorio propio del nivel
que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad
musical y técnica del alumno.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística.
• Manejo de la utilización consciente del peso del brazo.
• Iniciación de la lectura a primera vista.
• Situación de las notas en el teclado y su relación con las
notas escritas.
• Interpretación de una línea melódica con ambas manos por
separado.
• Interpretación de una línea melódica repartida entre las dos
manos.
• Interpretación d e u n a m i s m a lín e a m e lódica
simultáneamente con las dos manos.
• Práctica de ejercicios de independencia y fortalecimiento de
los dedos.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Sentar las bases de la utilización del cuerpo desarrollando
la percepción interna de la propia tensión-relajación.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.

5
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias el curso en el que se encuentra, las
características y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas
valoradas por el órgano competente en cada caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.

MÍNIMOS EXIGIBLES
Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del
curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
Las sesiones de evaluación se celebrarán una vez al trimestre y el
resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio.
Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos
numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose
positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las
inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).

El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de


la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

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SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS

Generales

La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la


LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:

• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al


instrumento, que posibilite y favorezca la acci ón del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a
las Enseñanzas Profesionales
• Interpretar un repertorio básico que incluya obras
representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a
este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.

Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca
• .
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.

7
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.

Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.

CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación e n público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Iniciación al entrenamiento de la memoria.
• Práctica de conjunto.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y “tocco”.
8
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados
de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos
9
utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las
calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación correcta es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso, el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS

Generales

La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la


LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:

• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al


instrumento, que posibilite y favorezca la acci ón del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.

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• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a
las Enseñanzas Profesionales.
• Interpretar un repertorio básico que incluya obras
representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a
este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.

Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular,
constante y bien hecho para obtener resultados. Adquirir
hábitos de estudio correctos.
• Ser capaz de utilizar tipos básicos de toque.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca.
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
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Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno tome conciencia de la importancia del
trabajo individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.

CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación e n público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Iniciación al entrenamiento de la memoria.
• Práctica de conjunto.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y “tocco”.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.

12
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.

La evaluación de este nivel se realizará mediante un examen con


tribunal, propuesto por los departamentos y nombrado por la Directora, para
aquellos alumnos que el tutor considere que por su rendimiento pueden
obtener una calificación superior a 6

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados
de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos
13
utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las
calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aún cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre además de lo ya expuesto para el primero
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS

Generales

La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la


LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:

• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.


• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento, que posibilite y favorezca la acci ón del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
14
• Desarrollar los principios elementales de técnica individual
que permitan la interpretación adecuada de las obras
correspondientes a este nivel.
• Comprender el sentido de las distintas articulaciones como
fundamento a la expresividad musical del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le permita
afrontar sin problemas la prueba de acceso a las
Enseñanzas Profesionales.
• Interpretar un repertorio básico que incluya obras
representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a
este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística.
• Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de
comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y
de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar
sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como condición previa
para la existencia de la música y como elemento de
armonía en relación con uno mismo y con los demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en
su proceso de aprendizaje.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.

Específicos

Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Aprender a leer por delante de lo que se toca.
• Conseguir que el alumno se interese por aprender más
sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la
improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base
para la obtención de una buena calidad de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de
dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio
pianístico considerados útiles para el desarrollo de la
capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.

Operativos
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.

15
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o conciertos de
alumnos como primera toma de contacto con el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados
a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer
con cierta facilidad.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase, etc.
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia tensión-
relajación , a sí como control de los indispensables
esfuerzos musculares que requiere la ejecución
instrumental, tratando siempre de hallar un equilibrio
satisfactorio entre ambos factores.

CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.

16
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo
de obras exigidas.
• Interpretación e n público por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las manos.
• Lectura a primera vista.
• Entrenamiento de la memoria.
• Aprendizaje de los distintos modos de ataque y “tocco”.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva
de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.

17
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados
de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos
utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las
calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
- Pedales.
(Ver el programa del curso).

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

18
PRIMER Y SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS
PROFESIONALES

OBJETIVOS

Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Desarrollar la capacidad de interpretación memorística del
programa.
• Conocer las características y posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del
nivel.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Ser capaz de interpretar de memoria parte del repertorio
estudiado.

Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Aplicar los diversos modos de ataque y de articulación.

19
• Estudiar las diferentes digitaciones y su estrecha conexión
con la articulación y el fraseo.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.

Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuados a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista sin problemas.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.

CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
20
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación d i námica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación,
así como control de los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental,
tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre
ambos factores.

21
• Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a
primera vista.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente, respetando el
mínimo de obras exigidas.
• Interpretación e n público, por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Coordinación e independencia de manos.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.

• Preparación y participación en las audiciones y posterior


crítica constructiva de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los
resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica
de 1 a 10 sin decimales.
Por ello, para obtener la calificación mínima de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
-Correcta medida.
-Correcta lectura de notas.
-Atención a indicaciones dinámicas y agónicas.
-Realización de fraseo y articulaciones.
-Diferenciación de los tipos de ataque.
-Interpretación de la obra a su tempo.
-Posición de manos y cuerpo.
-Calidad de sonido.
22
-Pedales.
-Diferenciación de estudios musicales.
-Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso.
(Ver el programa del curso)

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
23
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta
programación.

TERCER Y CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS


PROFESIONALES

OBJETIVOS

Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Saber utilizar las características y posibilidades sonoras del
instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Interpretar de memoria parte del repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes
en distintos períodos de la música, especialmente las
referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.

Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Aplicar con autonomía los conocimientos musicales para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución
24
que puedan presentarse relativos a digitación, métrica,
fraseo, dinámica, ataques, toques, pedalización, sonido,
etc.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.

Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuadas a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.

CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
25
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación d i námica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase, etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Interpretación de música contemporánea y conocimiento
de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión en la realización de
las diversas indicaciones que a ella se refiere y el equilibrio
de los niveles y calidades de sonido resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a los diferentes
estilos.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.

26
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación,
así como control de los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental,
tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre
ambos factores.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a
primera vista.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente, respetando el
mínimo de obras exigidas.
• Interpretación e n público, por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Coordinación e independencia de manos.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente
sonidos de distinta intensidad entre ambas manos o entre
los dedos de una misma mano, tratando de alcanzar una
diferenciación sonora, que resulta indispensable en un
instrumento polifónico como el piano, ya se trate de la
relación melodía-acompañamiento o de planteamientos
contrapuntísticos de mayor o menor complejidad.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación y participación en las audiciones y posterior
crítica constructiva de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar
al curso siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los
resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica
de 1 a 10 sin decimales.
27
Por ello, para obtener la calificación mínima de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los
siguientes apartados:
-Correcta medida.
-Correcta lectura de notas.
-Atención a indicaciones dinámicas y agónicas.
-Realización de fraseo y articulaciones.
-Diferenciación de los tipos de ataque.
-Interpretación de la obra a su tempo.
-Posición de manos y cuerpo.
-Calidad de sonido.
-Pedales.
-Diferenciación de estudios musicales.
-Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso.
(Ver el programa del curso)

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
28
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación.

La evaluación en tercer curso se realizará mediante un examen con


tribunal, propuesto por los departamentos y nombrado por la Directora, para
aquellos alumnos que el tutor considere que por su rendimiento pueden
obtener una calificación superior a 6

QUINTO Y SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS


PROFESIONALES

OBJETIVOS

Generales
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al
instrumento que posibilite y favorezca la acción del
conjunto brazo-antebrazo-mano sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades sonoras del
instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias
del nivel.
• Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la
literatura pianística a lo largo de su historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita
abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación
estilísticamente correcta.
• Saber utilizar las características y posibilidades sonoras del
instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente
las partituras propias del curso.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Interpretar de memoria parte del repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes
en distintos períodos de la música, especialmente las
referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.
29
Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y
constante para obtener resultados correctos.
• Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas
de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las
piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas,
correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Conocer y comprender los términos musicales que
aparezcan en sus partituras.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los
diferentes toques.
• Aplicar con autonomía los conocimientos musicales para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución
que puedan presentarse relativos a digitación, métrica,
fraseo, dinámica, ataques, toques, pedalización, sonido,
etc.
• Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir
una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la
técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del
miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las
diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de
los niveles y calidades de sonidos resultantes.

Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas
de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo
estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el
programa del curso, y que en su conjunto, comprendan
todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras
musicales completas adecuados a su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de
conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras
y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas
de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera vista.
• Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo
que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento.
• Que el alumno identifique a través de la audición, errores
técnico-musicales propios o ajenos.

30
• Que el alumno participe con interés tanto en las clase
individuales como en las colectivas contribuyendo al buen
funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo
individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias
aprendiendo a ser constante y disciplinado.

CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos musicales
empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su
contenido.
• Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes.
• Interpretación en público, como solista y de memoria de
obras representativas de su nivel con seguridad y control
de la situación.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego
coordinado de ambas.
• Estudio de los principios generales de la digitación
pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la
obtención de una buena calidad de sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de
articulación en relación con la dinámica y conducción de la
frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento,
tratando de alcanzar una diferenciación d i námica,
imprescindible en un instrumento polifónico como el piano.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema,
periodo, frase etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de
los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que
desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las
partituras del programa o cualesquiera otras (primera
vista).
• Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta
medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa
del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo individual.
31
• Interpretación de obras correspondientes a su nivel en
audiciones.
• Interpretación de música contemporánea y conocimiento
de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión en la realización de
las diversas indicaciones que a ella se refiere y el equilibrio
de los niveles y calidades de sonido resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a los diferentes
estilos: ligado a ello, el desarrollo de la cantabilidad en el
piano.
• Continuación y desarrollo de los contenidos del curso
anterior.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de
ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica
y conducción de la frase.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

• Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación,


así como control de los indispensables esfuerzos
musculares que requiere la ejecución instrumental,
tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre
ambos factores.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a
primera vista.
• Trabajo del repertorio determinado por el programa
orientativo del curso correspondiente, respetando el
mínimo de obras exigidas.
• Interpretación e n público, por medio de audiciones
colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Coordinación e independencia de manos.
• Continuación y profundización en el fortalecimiento e
independencia de los dedos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente
sonidos de distinta intensidad entre ambas manos o entre
los dedos de una misma mano, tratando de alcanzar una
diferenciación sonora, que resulta indispensable en un
instrumento polifónico como el piano, ya se trate de la
relación melodía-acompañamiento o de planteamientos
contrapuntísticos de mayor o menor complejidad.
• Colaboración en el transcurso diario de las clases.
• Preparación y participación en las audiciones y posterior
crítica constructiva de las mismas.

32
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una
formación cada vez más completa en lo que a escucha de
música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo.
• Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.

MÍNIMOS EXIGIBLES

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del


curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para que
superen el curso.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según
los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los
resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica
de 1 a 10 sin decimales.
Por ello, para obtener la calificación mínima de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta
interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los
siguientes apartados:
-Correcta medida.
-Correcta lectura de notas.
-Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
-Realización de fraseo y articulaciones.
-Diferenciación de los tipos de ataque.
-Interpretación de la obra a su tempo.
-Posición de manos y cuerpo.
-Calidad de sonido.
-Pedales.
-Diferenciación de estudios musicales.
-Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso.
(Ver el programa del curso).

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar


correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
33
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente
de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina
sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de
la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba
expuestos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas


musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan
su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada
caso.
La Evaluación d e b e c u m p l i r, e n t r e o t r a s , u n a f u n c ión
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente
posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,
por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro
de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases colectivas,
audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia
regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación.

3. CLASES COLECTIVAS

- Según la legislación vigente las clases colectivas de instrumento


tendrán un mínimo de tres alumnos y un máximo de ocho.
- En la medida de lo posible y respetando el punto anterior se intentará
hacer coincidir la edad de los alumnos, así como su nivel de estudios.
- En el caso de que los cursos que imparte un profesor sean muy
dispares o el número de alumnos que deben cursar la clase colectiva
inferior a tres, se estudiará la posibilidad de que el alumno asista a la
34
clase colectiva de su curso con otro profesor de la misma o distinta
especialidad.
- Las clases colectivas pueden influir positiva o negativamente en la
calificación de la asignatura, en lo referente a la asistencia constante
o regular, y la actitud; no tanto en lo que a nivel técnico individual de
cada alumno se refiere.
- Los estudios u obras que se trabajan en estas clases no excederán
del nivel de los contenidos del programa de su curso.

Programación de las clases colectivas


Las clases colectivas deberán contemplar los objetivos y contenidos
siguientes:
Objetivos:
- Ser un complemento a la enseñanza individual
- Facilitar la integración del alumno en la música de conjunto.
- Cumplimentar con conocimientos teóricos su formación
práctica.
- Fomentar la creatividad para improvisar.
- Conocer los distintos instrumentos a través de las clases
colectivas de otros departamentos.
Contenidos:
- Estudio de las distintas técnicas pianísticas: escalas, arpegios,
distintos tipos de ataque, etc.
- Repertorio a cuatro manos de diferentes estilos.
- Participación en las clases colectivas de otros instrumentos.
- Lectura de distintos métodos, textos, biografías, material de
consulta, historia de la música, etc.
- Conocimiento de estructuras armónicas.
- Lectura a primera vista.
- Análisis de formas y estilos musical.
- Audiciones de música en directo o grabada.
- Asistencia a conciertos programados dentro del centro, pese a
que no coincidan con el horario habitual.

Los criterios de calificación de las clases colectivas estarán


relacionados con la regularidad en la asistencia y la actitud del alumno. Esta
calificación será complementaria a la calificación de la clase individual.

4. EVALUACIÓN

Seguiremos varias líneas de actuación complementarias que afectan al


momento en que se llevarán a cabo y al tipo de evaluación que en cada
momento aplicaremos:

- Evaluación inicial: Se realiza al comienzo del curso a fin de detectar el


nivel de conocimientos, habilidades o destrezas que tienen los alumnos, tanto
individualmente como de manera colectiva, en función de sus capacidades,

35
actitudes y conocimientos. La información obtenida nos permitirá adaptar los
objetivos, contenidos y actividades a la realidad del alumnado, avanzando así
hacia una mayor y más adecuada consecución, por parte de éste, de los
objetivos trazados. Es posible que de esta evaluación inicial se desprendan
consecuencias que recomienden la pronta adopción de medidas encaminadas
a cubrir las posibles lagunas detectadas en algunos o, por el contrario, a
prestar una especial atención a aquéllos que, en virtud de su preparación
anterior o sus especiales cualidades, hayan alcanzado previamente los
objetivos propuestos o estén en disposición de lograrlo en un breve plazo de
tiempo.

- Evaluación procesual: La aplicación del sistema de evaluación


procesual se pone en práctica durante el desarrollo del proceso educativo,
permitiendo conocer constantemente los grados de madurez y de adquisición
de las capacidades previstas, así como también poniendo de manifiesto las
dificultades encontradas en el proceso educativo. Este tipo de evaluación
permite adecuar los contenidos, las estrategias metodológicas o las actividades
previstas con anterioridad, atendiendo a las diversas peculiaridades
observadas. Su principal virtud es la de ayudarnos a valorar el grado de
adquisición de los contenidos de forma progresiva según los vamos abordando
a lo largo de un periodo abierto de tiempo.

- Evaluación final o sumativa: En los estudios musicales debemos


dotar a la evaluación final o sumativa de una trascendental importancia. Y es
que no es suficiente que el alumno asimile diariamente el objeto del proceso
educativo de ese momento, sino que además ha de ser capaz de retenerlo
para posteriormente aplicarlo a la interpretación e su instrumento, y que se
desarrolle progresivamente en periodos muy amplios de tiempo. Debido a la
necesidad y conveniencia de informar trimestralmente a los padres o tutores
legales del alumno, nos proponemos un momento ideal para la realización de
dicha evaluación final o sumativa: el final de cada trimestre y, especialmente al
final del último trimestre por coincidir este momento con el final de curso. Será
recomendable que llegado el momento de aplicar el sistema de evaluación final
en el último trimestre, se adopten medidas que garanticen que los objetivos
mínimos propuestos a lo largo de todo el curso están conseguidos por
completo y a un tiempo en ese mismo momento.

- Autoevaluación: El proceso evaluador se puede enriquecer con la


participación activa del propio alumno a través de la autoevaluación. Con ella
contribuiremos a desarrollar en los alumnos la autocrítica, inculcándoles
actitudes de responsabilidad sobre su propio aprendizaje. Será un importante
factor de motivación y refuerzo en su aprendizaje.

- Coevaluación: Es otro sistema evaluador que suele dar importantes


resultados cuando de clases colectivas se trata, ya que es el grupo el que
expresa las valoraciones de las interpretaciones, ejercicios, actitudes, etc. de
alguno de sus miembros o del grupo en su conjunto. Así, contribuimos a

36
reforzar la autoestima y la formación de criterios propios, respetando los de los
demás.

Las sesiones de evaluación y calificación tendrán lugar en los días


previos a las vacaciones correspondientes y serán convocadas por la Jefatura
de Estudios siguiendo las instrucciones anuales de la Consejería de Educación
de la Junta, a las cuales se ajustará también el calendario de exámenes
ordinarios y extraordinarios.

Instrumentos de evaluación

El sistema de evaluación impuesto por las administraciones competentes


está basado fundamentalmente en la evaluación continua. Por ello, la
observación constante de la evolución del alumno, de su grado de atención, del
desarrollo de las capacidades, de la regularidad en la adquisici ón de
conocimientos del trabajo diario, de la integración el grupo, así como cualquier
otro aspecto relacionado con los objetivos propios de cada curso y de cada
grado en general y que forme parte de la cotidianeidad de la clase, podrá y
deberá ser utilizado como instrumento de evaluación.
El control regular y global de la adquisición de contenidos será realizado
a través de los modos dictaminados en cada programación didáctica.
El profesor realizará un seguimiento individualizado por cada alumno, y
en el que queden de manifiesto los progresos o limitaciones experimentados
por cada alumno. Los profesores de asignaturas complementarias informarán
al profesor tutor a fin de que sea éste el que, a su vez informe a los padres o
tutores legales del alumno en las sesiones de tutoría.
Los instrumentos de evaluación de los que haya hecho acopio el
profesor le habrán de servir para realizar este seguimiento. Algunos de estos
instrumentos podrán ser los siguientes, en función de las asignaturas, edades,
etc.:
- Ficha de alumno. En ella, con la mayor regularidad posible el
profesor dejará constancia de los avances, obstáculos,
resultados obtenidos, etc. por el alumno en aquellas
actividades evaluables de los que no quede documento escrito
alguno. Además, en ella quedarán reflejadas las faltas de
asistencia, retrasos a clase, no realización de tareas
encargadas por el profesor, resultados de ejercicios de todo
tipo, etc.
Cuaderno del alumno. Éste estaría siempre en posesión del
alumno y en él quedaría constancia de todos aquellos
ejercicios del tipo que sean desarrollados por él a lo largo del
curso, incluyendo las oportunas correcciones u observaciones
a los mismos realizadas por el profesor.
- Grabaciones. Éstas pueden ser aprovechadas en beneficio del
proceso educativo ya que, a través de este recurso queda
constancia documental de un trabajo que puede ser utilizado
por el alumno para ejercer la autoevaluación.

37
- Audiciones individuales dentro de las clases colectivas, con el
fin de crear un ambiente similar al de una actuación en público
y fomentar la evaluación por el resto de alumnado presente.
- Controles y audiciones en clase individual con el repertorio
aprendido.
- Audiciones en público una vez por trimestre.
- Asistencia regular a las clases.

Pérdida del derecho a la Evaluación Continua


El proceso de aprendizaje artístico en los niveles elementales y
profesionales, requiere un seguimiento constante y continuado por parte del
profesor y, por tanto, la asistencia regular del alumno a las clases.

La Comisión de Coordinación Pedagógica ha establecido que el número


máximo de faltas de asistencia que conllevarán la pérdida del derecho a la
evaluación continua y a las calificaciones trimestrales será de un 25% del total
de horas que, por especialidad y asignatura, configuran el currículo de cada
curso. El equipo docente valorará y analizará cada caso en función de la
distribución temporal de las mismas y del carácter de la asignatura en cuestión.

El procedimiento sustitutorio de evaluación será la realización por parte


del alumno de una prueba ante el profesor de la asignatura objeto de la pérdida
de la evaluación continua. Los contenidos y forma de dicha prueba figurarán en
la programación didáctica correspondiente y con ellos el alumno demostrará
haber alcanzado los objetivos mínimos establecidos en la asignatura. El
alumno demostrará en esta prueba haber alcanzado los objetivos mínimos
establecidos para el curso correspondiente. Como criterio de calificación se
aplicará el cumplimiento de los criterios de evaluación que figuran en esta
programación.
Los alumnos que hayan perdido el derecho a la evaluación continua
deberán concretar con los profesores la realización de dicha prueba
sustitutoria, la cual deberá tener lugar durante la última semana lectiva de
mayo, con la excepción de aquellos cursos en los que el procedimiento de
evaluación sea mediante tribunal, en cuyo caso la convocatoria de dichas
pruebas será coordinada desde la Jefatura de estudios.

5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Según la legislación vigente en las Enseñanzas Elementales y en las


Enseñanzas Profesionales de música las calificaciones que podrá obtener el
alumno serán de 1 a 10 sin decimales. Éstas se concederán a partir de la
valoración realizada, de manera equilibrada y ponderada, de los distintos
aspectos que integran las diferentes enseñanzas y que quedan reflejados
detalladamente en la programación didáctica de cada asignatura. Lógicamente,
en el caso de que los niveles mínimos establecidos en dichas programaciones
hayan sido superados, la calificación obtenida será siempre de 5 o de más, por
tratarse en este caso de calificaciones positivas.

38
En septiembre se realizarán las oportunas pruebas extraordinarias
con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con
evaluación negativa
“La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas se
ajustarán a lo establecido en la programación del curso correspondiente, y a
criterio del profesor/a en función del análisis del rendimiento de cada caso y de
forma particular, basándose en contenidos y aspectos concretos siempre y
cuando se garantice la consecución de los objetivos y mínimos exigidos
propuestos en el curso correspondiente”.

También se obtendrán calificaciones positivas cuando sea mayoría los


objetivos alcanzados o si, aquellos que no lo hayan sido, lo estén a una mínima
distancia de ser logrados, bien a través del esfuerzo del propio alumno o de las
actividades de recuperación diseñadas al efecto.
La calificación surge como una de las consecuencias del proceso de
evaluación, por tanto, para poder emitirla es necesario establecer previamente
una correspondencia entre ambas acciones.
Cada programación didáctica reflejará unos criterios de calificación en
estrecha vinculación con los criterios de evaluación previamente establecidos.
La calificación final del alumno será el resultado de la siguiente
ponderación:
- Calificación de su proceso de evaluación: 80%
- Actitud: 10%
- Actividades: 10%

ACTITUD (10%)

En aplicación de los principios que rigen de evaluación continua, se


considera fundamental la asistencia continuada a clase, así como su
aprovechamiento, de manera que se valorará de forma positiva este apartado
si se constata la realización de un trabajo continuado y constante a lo largo del
curso, la participación activa en las actividades del aula, así como el interés
mostrado hacia la asignatura.

Con carácter excepcional, la calificación final de las especialidades


instrumentales y canto, en los cursos 3º EE y 3º EP, se atendrá a las
siguientes normas:
1 . - La evaluación de estos niveles se realizará mediante un
examen con tribunal, propuesto por los departamentos y nombrado por la
Directora, para aquellos alumnos que el tutor considere que por su rendimiento
pueden obtener una calificación superior a 6

2.- El Tribunal estará formado por el profesor tutor y por dos profesores
más de la especialidad. En caso de que esto no fuera posible, se
designarán profesores de especialidades afines.
3.- El alumno presentará un programa del curso, determinado en los
respectivos departamentos, y coincidente, al menos, con el exigido en las

39
pruebas de acceso, e interpretará del mismo tres obras y/o estudios. Una
de las obras será elegida por el alumno y las otras dos por el Tribunal.
4.- En la convocatoria extraordinaria de septiembre, así como la ordinaria
de aquellos que perdieron la evaluación continua, la calificación del
tribunal supondrá la calificación definitiva.
6.CRITERIOS DE RECUPERACIÓN

El alumno podrá recuperar la asignatura de piano si le queda pendiente,


demostrando un grado de cumplimiento de los objetivos y un dominio de los
contenidos de ese curso, según los criterios de evaluación correspondientes.
El profesor utilizará los instrumentos de evaluación indicados en su
propia programación didáctica que le permita comprobar que el alumno ha
alcanzado los objetivos del curso pendiente y que está preparado para
comenzar su trabajo con los contenidos del siguiente curso.
Los controles trimestrales suspensos se recuperarán en el momento de
realizar el control final ya que en este control presentan la totalidad de las obras
del programa.

PROMOCIÓN
Según el DECRETO 60/2007 de 7 de junio, en Articulo 10. Promoción y
permanencia:
1.- El alumno de Enseñanzas Elementales podrá promocionar al curso
siguiente con un máximo de una asignatura pendiente. La calificación negativa
en dos asignaturas impedirá la promoción de un alumno a un curso siguiente.
Los alumnos que no promocionen, repetirán el curso en su totalidad.
2.- Con lo dispuesto en el Artículo 12 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre los alumnos de Enseñanzas Profesionales promocionarán de curso
con un máximo de dos asignaturas pendientes. La calificación negativa en tres
o más asignaturas de uno o varios cursos impedirá la promoción del alumno al
curso siguiente. Los alumnos que al término del 6º curso tuvieran pendiente
tres o más asignaturas, deberán repetir curso en su totalidad. Cuando la
calificación negativa se produzca en una o dos asignaturas sólo será necesario
que realicen las asignaturas pendientes.

CERTIFICACIóN
Los alumnos que hayan superado todas las asignaturas de las Enseñanzas
Elementales de música, podrán solicitar un Certificado acreditativo. El
certificado será expedido por el propio centro en el que se hayan cursado los
estudios.
Los alumnos que hayan superado los estudios de las Enseñanzas
Profesionales de música obtendrán el Título Profesional de Música, en la que
constará la especialidad cursada.
De conformidad con el Artículo 14.2 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre, los alumnos que finalicen las enseñanzas profesionales de música
obtendrán el Título de Bachiller si superan las materias comunes del
bachillerato, aunque no hayan realizado el bachillerato de la modalidad de artes
en su vía específica de música y danza.
En el caso de que la promoción sea negativa y el alumno no pueda
repetir en el Centro, el equipo docente y ante la solicitud del alumno o sus
40
padres, podrá reconsiderar esta decisión de promoción teniendo en cuenta los
siguientes aspectos:
a. Opinión y evaluación del tutor del alumno.
b. Alegaciones de los padres del alumno (menores de edad) o del propio
alumno.
c. Trayectoria académica del alumno en el Centro.
d. Situaciones especiales de no asistencia a clase por enfermedad
prolongada o cualquiera otra razón justificada a juicio del equipo
docente, previa adaptación curricular si hubiera sido necesaria.

Si una vez considerados estos puntos por parte del equipo docente, la
decisión de promoción (u obtención del certificado o titulación correspondiente)
se modificase, se procedería a aprobar la asignatura objeto de la promoción
negativa. Si el alumno continuase en el Centro deberá cumplir las condiciones
impuestas por el equipo docente en relación con dicha asignatura. El no
cumplimiento por parte del alumno de estas condiciones sería tenido en cuenta
en su evaluación por parte del nuevo equipo docente.
Asimismo, y dado que al suspender una asignatura el alumno tiene la
opción de repetir exclusivamente esa asignatura o promocionar al curso
siguiente con ella pendiente, el equipo docente podrá aconsejar a estos
alumnos sobre la conveniencia de una u otra opción, si bien la decisión
compete exclusivamente al alumno o a sus padres o tutores legales

7. METODOLOGÍA

La metodología es la forma en la que los profesores desarrollamos el


proceso de enseñanza del piano de acuerdo a unas estrategias didácticas y
combinadas con una adaptación psicológica y particular a cada alumno.
No olvidemos que la enseñanza del piano, en su mayor parte, se
produce individualmente.
Por lo tanto la metodología puede ser activa o expositiva.

Metodología Activa:
Basada en la implicación directa del alumno. En la
enseñanza de piano se fomentará en todo momento tanto la participación
activa y continua del alumno, como su imaginación y emotividad.
La metodología activa en la actualidad se basa en el
aprendizaje y descubrimiento en situaciones comunicativas que
fomentan la creatividad y la autonomía de los alumnos, por tanto, la
interacción del profesor con el alumno será de vital importancia (con
correcciones, intercambio de información, sugerencias por ambas partes,
etc.)

Métodos específicos:
Estos métodos, en general, se pueden agrupar en dos
grandes bloques: métodos técnicos y métodos creativos.
Métodos técnicos:

41
Los elementos técnicos fundamentales se obtienen de:
• Elementos derivados de la escritura.
• Acciones matrices asociadas (posiciones, movimientos,
etc.)
• Estos elementos técnicos son posteriormente incluidos en
lo que podemos llamar tareas significativas, constituyendo
series de estudio en progresión metódica.
• El procedimiento de aprendizaje se basa en la comprensión
y repetición, por la que se consiguen fijar las acciones
aprendidas.
• La práctica consigue un doble objetivo: automatizar un gran
número de estereotipos motores y desarrollar la condición
física del alumno (fuerza, velocidad, precisión, etc.)

Métodos creativos:
• Parten del procedimiento inductivo: de lo global a lo
particular. Se basan mucho en la imitación y creatividad.
• La imaginación y la emotividad se sitúan en primer lugar:
ante todo es necesario que lo que el alumno va a hacer
tenga un significado para él.
• Se busca la relación entre el elemento musical (ritmo,
melodía, sonoridad, etc.) y la actividad que realiza: el
movimiento se convierte en gesto expresivo.
• El aprendizaje de la técnica parte de una fase exploratorio
global.
• Después se procede a la disociación de los gestos
significativos.
• P o r último se estabilizan las destrezas adquiridas,
aprovechando todo el sentido lúdico de práctica y evitando
en todo momento la monotonía.

Metodología Expositiva

Se recurre a una exposición de contenidos por parte del profesor.


Dentro de esta metodología, se destaca con especial atención la
estrategia de enseñanza donde el profesor selecciona una metodología, en un
momento concreto.
Dentro de los diferentes tipos de estrategias destacan los siguientes:
Investigación
Proyectos
Solución de problemas.
.
Técnicas de estudio
El estudio es el denominador común de todos los alumnos,
independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente, el alumno
tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional.
El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto,
sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de
forma activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de horas, sino que
es cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado.
El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de
estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página

42
no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las
obras, observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos.
Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más
problemas.
La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en
función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra.
En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo
ya que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de
estudio.

8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

Los métodos de enseñanza son en gran medida responsabilidad última


del profesor, como corresponde a un currículo abierto. Es evidente que no
existe el método por excelencia ya que la bondad del mismo debe considerarse
en función de los resultados que consiga y la adaptación específica que cada
alumno exige, pero sí existen ciertos principios metodológicos generales que
derivan de diversos principios psicopedagógicos y que deben guiar la práctica
docente.
Los criterios metodológicos serán necesariamente de carácter general y
se irán concretando en cada momento de acuerdo con la naturaleza de las
diferentes asignaturas y especialidades:
- Utilización de material (libros, partituras, metrónomo, equipo de música
etc.) elegido en función de la oportuna evaluación inicial.
- Realización regular de ejercicios (técnicos, teórico-prácticos, etc.) que
aborden aspectos tratados durante las clases.
- Audición de obras de repertorio y posterior análisis, como vehículos
creadores del espíritu crítico y aliento hacia el disfrute musical que debe
fomentarse en todo estudiante de música.
- Aprendizaje y reconocimiento de timbres musicales correspondientes al
entorno humano, social y musical que rodea al alumno y con el que convivirá a
lo largo de su etapa de formación musical y de posterior desarrollo profesional.

Recursos didácticos

Ver el programa correspondiente.

9. APLICACIÓN DE RECURSOS TIC EN LA PRÁCTICA


DOCENTE

APLICACIÓN DE RECURSOS TIC A LOS PROCESOS DE


ENSEÑANZA APRENDIZAJE

43
Los entornos de aprendizaje musical al igual que otros espacios educativos, se
han visto afectados por las transformaciones derivadas de la progresiva
implementación de la tecnología en nuestra sociedad. Estos hechos hacen que
sea necesario planificar, dentro de las acciones didácticas y tutoriales, un uso
racional, coherente y efectivo de los recursos TIC disponibles. Ante esto,
pasamos a enumerar las principales acciones docentes previstas en esta
programación relacionadas con el uso de las TIC aplicadas a la mejora de los
procesos de enseñanza-aprendizaje:

• UTILIZACIÓN DE LOS RECURSOS AUDIOVISUALES DISPONIBLES.

• UTILIZACIÓN DE REPOSITORIOS DIGITALES DE PARTITURAS:


IMSLP, ScorSer o similares.

• UTILIZACIÓN DE PLATAFORMAS ESPECÍFICAS EN LA BÚSQUEDA


DE REGISTROS SONOROS Y AUDIOVISUALES EN LA RED: Canales
específicos Youtube, Spotify o similar.

• ELABORACIÓN Y REALIZACIÓN DE BLOGS Y WEBS DE EDUCACIÓN


MUSICAL, con acceso desde la web del centro.

• UTILIZACIÓN DE PLATAFORMAS Y WEBS DE REFERENCIA como el


Proyecto Magister Musicae de la Fundación Albéniz o las aplicaciones
didácticas para uso en dispositivos digitales (ordenadores, tablets y
teléfonos) diseñados por instituciones como ABRSM, entre otros.

• DISEÑO DE CURSOS DENTRO DEL AULA VIRTUAL FACILITADA


DESDE LA CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN DE JCYL.

• REALIZACIÓN DE GRABACIONES DIGITALES DE AUDIO Y VÍDEO


CON DISTINTOS TIPOS DE FINALIDAD DIDÁCTICA, tanto como recurso
metodológico como herramienta de evaluación cuando proceda, tal y como
consta en los apartados correspondientes del Proyecto Curricular y la
legislación vigente.

• ELABORACIÓN DE PRESENTACIONES MULTIMEDIA COMO


SOPORTE EXPOSITIVO EN DISTINTOS TIPOS DE ACTIVIDADES
DOCENTES Y COMPLEMENTARIAS.

• UTILIZACIÓN DE LA PLATAFORMA CENTROSNET para los procesos


de carga de calificaciones y faltas de asistencia, así como de recurso donde
consultar e intercambiar información relativa a horarios, expedientes,
elaboración de informes, etc.; entre los distintos sectores implicados en las
acciones educativas (profesores de los equipos docentes, padres, alumnos,
etc.)

• UTILIZACIÓN DE EDITORES DE PARTITURAS Y RECURSOS


OFIMÁTICOS LIBRES, DE CÓDIGO ABIERTO para la elaboración de
diferentes tipos de materiales didácticos: MuseScore, LibreOficce,
Openoffice, etc.;

• UTILIZACIÓN DE RECURSOS AUDIODIGITALES Y SOFTWARE “Minus


One” aplicables a la práctica musical simultánea con alumnos.

44
• UTILIZACIÓN DE PIANOS DIGITALES, TECLADOS Y CLAVINOVAS
destinados a la práctica en grupo.

• PARTICIPACIÓN EN LAS REDES SOCIALES DEL CENTRO, Facebook


y Twitter, en la difusión de las actividades musicales del centro.

El uso de recursos TIC genera nuevos entornos de aprendizaje que hacen que
la actividad docente se extienda más allá de lo que acontece en el aula, por lo
que consideramos que resulta imprescindible aplicar estas funciones como
elemento altamente motivador, pero también con el criterio educativo y
pedagógico que cada situación requiera y siempre al servicio del desarrollo
musical y humano de los alumnos.

10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

La tarea académica debe verse complementada por otras realizadas en


el mismo o en otros espacios, bien del propio Centro o ajenos a éste, al tiempo
que debe estar sustentada en proyectos didácticos establecidos, cuando sea
posible, en colaboración con otras instituciones o colectivos.

Actividades Complementarias: Audiciones realizadas por los propios


alumnos, asistencia a las audiciones ofrecidas por otros compa ñeros,
asistencia a conciertos, actividades en colaboración con otros centros, visitas a
otros Conservatorios, celebraciones de días señalados, etc. El alumno realizará,
al menos, una audición en público por curso.

Actividades Extraescolares: excursión alumnos fin de enseñanzas


profesionales, participación en el Festival Musika-Música de Bilbao, asistencia
a los conciertos del Auditorio Miguel Delibes con el Abono de Proximidad , etc.

11. PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE


ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES DE MUSICA
(LOE)

PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSE ÑANZAS


ELEMENTALES DE MUSICA
Los alumnos que deseen ingresar en el Centro en las Enseñanzas
Elementales en un curso diferente a 1º deberán presentar la relación de obras
y estudios contenidos en los mínimos exigibles del curso inmediatamente
anterior al que optan. De esta relación, el alumno interpretará tres obras, que
serán elegidas por el Tribunal.
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado si
no se ajusta el nivel establecido. El aspirante podrá solicitar al departamento
con la suficiente antelación la supervisión y aprobación, si procediera, del
programa que elija para la prueba. Como el repertorio pianístico es muy amplio,
no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

45
Así mismo, deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondientes a las diferentes áreas de la materia, según consta en el
programa del Centro.

PRUEBAS DE INGRESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA


(Ver programa correspondiente)

PIANO
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”

Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación d e 10 obras


completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo. Al menos 4 de ellos
serán estudios, y el resto de forma libre.
De esta relación el alumno interpretará tres obras que serán elegidas por
el Tribunal.
Asimismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondiente a las diferentes áreas de la materia según consta en los programas
del Centro.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual,
es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE INSTRUMENTO


Cada obra o estudio se calificará de 0 a 10 puntos, teniendo en cuenta la
capacidad del alumno para utilizar:
- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en la notas
- Fidelidad en la medida
- Dinámica como elemento básico de la interpretación
Posteriormente se hallará la media aritmética de las puntuaciones de las obras
interpretadas.
La calificación final será el resultado de la suma de la calificación del
Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%).

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

46
1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento que lo
identifique, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las partituras objeto
de examen.
2.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras cuyo
número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones. Como el repertorio pianístico es muy
amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

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PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”

Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación d e 11 obras


completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo.
De esta relación el alumno interpretará tres obras que serán elegidas por
el Tribunal.
Asimismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondiente a las diferentes áreas de la materia según consta en los programas
del Centro.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual es
conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE INSTRUMENTO


Cada obra o estudio se calificará de 0 a 10 puntos, teniendo en cuenta la
capacidad del alumno para utilizar:
- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en la notas

47
- Fidelidad en la medida
- Dinámica como elemento básico de la interpretación

Posteriormente se hallará la media aritmética de las puntuaciones de las obras


interpretadas.
La calificación final será el resultado de la suma de la calificación del
Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%)

NORMAS GENERALES DE EXAMEN


1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento
identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo, entregando al Tribunal una
copia de las partituras objeto de examen.

2.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras cuyo


número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones. Como el repertorio pianístico es muy
amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

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PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE E N S EÑANZAS
ELEMENTALES( LOE) – CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”

Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación d e 10 obras


completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo.
De esta relación el alumno interpretará tres obras que serán elegidas por
el Tribunal.
Así mismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondiente a las diferentes áreas de la materia según consta en los programas
del Centro.
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual,
es conveniente que el alumno contacte con el Departamento para verificar el nivel del
repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE INSTRUMENTO


Cada obra o estudio se calificará de 0 a 10 puntos, teniendo en cuenta la
capacidad del alumno para utilizar:
- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en las notas
- Fidelidad en la medida
48
- Dinámica como elemento básico de la interpretación

Posteriormente se hallará la media aritmética de las puntuaciones de las obras


interpretadas.

La calificación final será el resultado de la suma de la calificación del


Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%)

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo, entregando al Tribunal una
copia de las partituras objeto de examen.
2.- El Tribunal reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras cuyo
número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones. Como el repertorio pianístico es muy
amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

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PRUEBA DE ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES –
(LOE) CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS
VER APARTADO “REPERTORIO”

• El alumno presentará al tribunal una relación de 10 obras completas entre


las indicadas, o de la misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos;


2.- Interpretación de las obras con ritmo constante, demostrando una lectura
fiel de las mismas.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas y notas
dobles. Correcta realización del legato, picado, picado-ligado y portamento,
dentro de las dificultades del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.

49
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán respetar el tempo y los aspectos
dinámicos básicos con un claro sentido musical.
8.- Leer textos a primera vista, con lectura clara, sin errores de tesitura, ni en
alteraciones accidentales, ni en la relación de valores relativos entre las figuras
escritas. El tempo deberá ser lo más uniforme posible.

EXAMEN
De la relación presentada de 10 obras, el alumno interpretará tres
pertenecientes a distintos estilos (obras completas)
- Una obra de memoria elegida por el alumno. En ningún caso esta obra podrá
ser un estudio.
- Una obra o estudio elegida por sorteo.
- Una obra elegida por el tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales.

El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual, es
conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.


Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias de
la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6 . - Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.

Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para


superar el examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

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1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento
identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán obras
adaptadas ni facilitadas.

2.- El Tribunal reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras cuyo


número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones.

PIANO
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES –
(LOE) CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”


El alumno presentará al tribunal una relación de 9 obras completas
entre las indicadas, o de la misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.


2.- Interpretación de las obras con ritmo constante, demostrando una lectura
fiel de las mismas.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas y notas
dobles. Correcta realización del legato, picado, picado-ligado y portamento,
dentro de las dificultades del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán respetar el tempo y los aspectos
dinámicos básicos con un claro sentido musical.

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8.- Leer textos a primera vista, con lectura clara, sin errores de tesitura, ni en
alteraciones accidentales, ni en la relación de valores relativos entre las figuras
escritas. El tempo deberá ser lo más uniforme posible.

EXAMEN

De la relación presentada de 9 obras el alumno interpretará tres obras


completas de diferentes estilos:
- Una obra de memoria elegida por el alumno. En ningún caso esta obra
podrá ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra o elegida por el tribunal
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder.

El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual,
es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.


Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias de
la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de
los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos interpretativos.

Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para superar el


examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán obras
adaptadas ni facilitadas.

3.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras


cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.

52
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

4.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.

PIANO
PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES –
(LOE) CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”

El alumno presentará al tribunal una relación de 9 obras completas


entre las indicadas, o de la misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.


2.- Interpretación de las obras con ritmo constante, demostrando una lectura
fiel de las mismas.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas y notas
dobles. Correcta realización del legato, picado, picado-ligado y portamento,
dentro de las dificultades del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán respetar el tempo y los aspectos
dinámicos básicos con un claro sentido musical.
8.- Leer textos a primera vista, con lectura clara, sin errores de tesitura, ni en
alteraciones accidentales, ni en la relación de valores relativos entre las figuras
escritas. El tempo deberá ser lo más uniforme posible.

EXAMEN

De la relación de 9 obras presentadas, el alumno interpretará tres obras


completas de diferentes estilos:

- Una obra de memoria, elegida por el alumno. En ningún caso esta


obra podrá ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra elegida por el Tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder.
53
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo
cual, es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el
Departamento para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los


miembros del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se
detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo


correspondientes. Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno
para utilizar el tempo, articulación, fidelidad tanto de las notas como de la
medida y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las
exigencias de la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.

Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para


superar el examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán
versiones adaptadas o facilitadas.

2.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras


cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.

54
PIANO
PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES –
(LOE) CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS

El alumno presentará al Tribunal una relación de 8 ó 9 obras completas


(según la opción elegida en el segundo grupo) entre las indicadas, o de la
misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.


2.- Interpretación de las obras con un ritmo constante, fidelidad a la lectura y
sin desajustes en el tempo.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas, notas dobles
y trinos. Corrección y seguridad en la realización de los tipos más básicos de
ataque: legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las dificultades
del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.

EXAMEN

De la relación presentada de 8 ó 9 obras el alumno interpretará 3 obras


completas de diferentes estilos:

- Una de memoria elegida por el alumno. En ningún caso esta obra


podrá ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra elegida por el Tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder.
El Tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo
cual, es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el
Departamento para verificar el nivel del repertorio presentado.
55
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los
miembros del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se
detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo


correspondientes. Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno
para utilizar el tempo, articulación, fidelidad tanto de las notas como de la
medida y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las
exigencias de la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para
superar el examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán
versiones adaptadas o facilitadas.

2.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras


cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.

PIANO
PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES-
(LOE) CURSO 2015/16

56
PROGRAMA DE PIANO
VER APARTADO “REPERTORIO”
El alumno presentará al tribunal una relación de 8 ó 9 obras completas
(según la opción elegida en el segundo grupo) entre las indicadas, o de la
misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.


2.- Interpretación de las obras con un ritmo constante, fidelidad a la lectura y
sin desajustes en el tempo.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas, notas dobles
y trinos. Corrección y seguridad en la realización de los tipos más básicos de
ataque: legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las dificultades
del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.

EXAMEN

De la relación presentada de 8 ó 9 obras el alumno interpretará tres obras


completas de diferentes estilos:

- Una de memoria, elegida por el alumno. En ningún caso esta obra podrá
ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra elegida por el tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo cual, es
conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el Departamento
para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los miembros
del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.


Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
57
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias de
la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de
los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos interpretativos.

Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para


superar el examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán
versiones adaptadas o facilitadas.

2.- El Tribunal se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras


cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones.

PIANO
PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES-
(LOE) CURSO 2015/16

PROGRAMA DE OBRAS

VER APARTADO “REPERTORIO”

El alumno presentará al tribunal una relación de 8 ó 9 obras completas


(según la opción elegida en el segundo grupo) entre las indicadas o de la
misma dificultad y estilo.

MÍNIMOS EXIGIBLES:

1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.


2.- Interpretación de las obras con un ritmo constante, fidelidad a la lectura y
sin desajustes en el tempo.

58
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas, notas dobles
y trinos. Corrección y seguridad en la realización de los tipos más básicos de
ataque: legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las dificultades
del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.

EXAMEN

De la relación presentada de 8 ó 9 obras el alumno interpretará tres obras


completas de diferentes estilos:

- Una de memoria, elegida por el alumno. En ningún caso esta obra


podrá ser un estudio.
- Una obra o estudio elegido por sorteo.
- Una obra elegida por el tribunal.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las
dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior que pretenda acceder
El tribunal podrá admitir otras obras si las considera adecuadas, para lo
cual, es conveniente que el alumno contacte con suficiente antelación con el
Departamento para verificar el nivel del repertorio presentado.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los
miembros del Tribunal teniendo en cuenta los criterios que a continuación se
detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo


correspondientes. Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno
para utilizar el tempo, articulación, fidelidad tanto de las notas como de la
medida y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las
exigencias de la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.
59
Posteriormente se halla la media aritmética, necesitando un 5 para
superar el examen.

NORMAS GENERALES DE EXAMEN

1.- En el momento del examen, cada alumno presentará un documento


identificativo, así como una relación completa y detallada de las obras y los
estudios trabajados de acuerdo en número y contenido con el programa de
mínimos oficial y siguiendo el orden del mismo.
Asimismo presentará al Tribunal copia de cada una de las obras objeto
de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se admitirán
versiones adaptadas o facilitadas.

2.- El Tribunal reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas obras cuyo


número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación la
supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la prueba.

3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.

12.PROGRAMA DE CAMBIO DE INSTRUMENTO. PIANO


ACCESO A 2º DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
VER APARTADO “REPERTORIO“

Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación de 10 obras


completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo. Al menos 4 de
ellos serán estudios, y el resto de forma libre.

El alumno presentará el programa completo.


El número de piezas a interpretar será facultativo del Tribunal.
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa si no se
ajusta al nivel establecido
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

PROGRAMA DE CAMBIO DE INSTRUMENTO. PIANO


ACCESO A 3º DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
VER APARTADO “REPERTORIO”

Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación de 11 obras


completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo

60
El alumno presentará el programa completo.
El número de piezas a interpretar será facultativo del Tribunal.
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa si no se
ajusta al nivel establecido
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

PROGRAMA DE CAMBIO DE INSTRUMENTO. PIANO


ACCESO A 4º DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
VER APARTADO “REPERTORIO”
Los alumnos deberán presentar, al menos, una relación de 10 obras
completas de entre las indicadas o de similar dificultad y estilo

El alumno presentará el programa completo.


El número de piezas a interpretar será facultativo del Tribunal.
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa si no se
ajusta al nivel establecido
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

13.PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE
INSTRUMENTOS

ACCESO A 1º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


VER APARTADO “REPERTORIO”

PIANO

El alumno presentará al Tribunal una relación de 10 obras completas


entre las indicadas o de la misma dificultad y estilo

De la relación presentada de 10 obras, el alumno interpretará el número


de obras que el Tribunal determine.
Al menos una deberá interpretarse de memoria (en ningún caso esta obra
podrá ser un estudio).
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.

61
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía e n l a r e s o l u c ión d e p r o b l e m a s técnicos
interpretativos.

PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS


ACCESO A 2º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
VER APARTADO “REPERTORIO”
PIANO

El alumno presentará al Tribunal una relación de 9 obras completas


entre las indicadas, o de la misma dificultad y estilo.

De la relación presentada de 9 obras, el alumno interpretará el número


de obras que el Tribunal determine.
Al menos una deberá interpretarse de memoria (en ningún caso esta obra
podrá ser un estudio).
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental

62
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía e n l a r e s o l u c ión d e p r o b l e m a s técnicos
interpretativos.

PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS


ACCESO A 3º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
VER APARTADO “REPERTORIO”
PIANO

El alumno presentará al Tribunal una relación de 9 obras completas


entre las indicadas o de la misma dificultad y estilo

De la relación presentada de 9 obras, el alumno interpretará el número


de obras que el Tribunal determine.
Al menos una deberá interpretarse de memoria (en ningún caso esta
obra podrá ser un estudio).
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.

63
6.- Mostrar autonomía e n l a r e s o l u c ión d e p r o b l e m a s técnicos
interpretativos.

PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS


ACCESO A 4º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
VER APARTADO “REPERTORIO”
PIANO

El alumno presentará al Tribunal una relación de 8 ó 9 obras completas


(según la opción elegida en el segundo grupo).

De la relación presentada de 8 ó 9 obras, el alumno interpretará el


número de obras que el Tribunal determine.
Al menos una deberá interpretarse de memoria (en ningún caso esta
obra podrá ser un estudio).
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía e n l a r e s o l u c ión d e p r o b l e m a s técnicos
interpretativos.

64
PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS
ACCESO A 5º Y 6º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
VER APARTADO “REPERTORIO”
PIANO

El alumno presentará al Tribunal una relación de 8 ó 9 obras completas


(según la opción elegida en el segundo grupo) entre las indicadas, o de la
misma dificultad y estilo.

De la relación presentada de 8 ó 9 obras, el alumno interpretará el


número de obras que el Tribunal determine.
Al menos una deberá interpretarse de memoria (en ningún caso esta
obra podrá ser un estudio).
El Tribunal se reserva el derecho de rechazar el programa presentado, si
considera que no se ajusta al nivel y a los mínimos establecidos.
El aspirante podrá solicitar al departamento con la suficiente antelación
la supervisión y aprobación, si procediera, del programa que elija para la
prueba.

Se valorará:
1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes.
Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el tempo,
articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la dinámica como
elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las exigencias
de la ejecución instrumental
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los
aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro
de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía e n l a r e s o l u c ión d e p r o b l e m a s técnicos
interpretativos.

14. REPERTORIO (Curso 2016- 2017)


65
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES)

Bibliografía orientativa:

PRIMER TRIMESTRE
James Bastien...…. Boogie Country Rock (1)
John Thompson..... Enseñando a tocar a los deditos
Tchokov-Gemiu...... El Piano-Iniciación a la música
Libro preparatorio
(U otras de similar dificultad)

SEGUNDO Y TERCER TRIMESTRE


Bela Bartok............. Mikrokosmos Vol. 1: excepto 1-21
García Abril............. Cuadernos de Adriana Vol. 1: excepto 1-9.
Czerny................... “El primer maestro” Op.599: excepto 1-5.
Kabalewsky............ Piezas Op.39
Alicia Zipilivan..........De Bach a Stravinsky. Repertorio para principiantes
excepto 1-10
Bach........................Álbum de Ana Magdalena
(U otras de similar dificultad)

Total: el programa para estará integrado por un total de 12 piezas, de las que 4
serán estudios (Czerny Op.599 o similar) y el resto de forma libre.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 10 piezas, de las que 4 serán
estudios (Czerny Op.599 o similar) y el resto de forma libre. Las piezas del
primer trimestre de este apartado, no se podrán presentar en la prueba de
acceso ni en la de cambio de instrumento.

SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES


ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES)

Bibliografía orientativa

66
ESTUDIOS
Ocho estudios entre los siguientes (elegir como mínimo seis)

Czerny.......... Estudios Op.599: excepto 1-18


Burgmüller.... Estudios Op.100
Duvernoy...... Estudios
Lemoine....... Estudios Op.37
Köhler............Estudios Op.50
Loschhorn......Estudios. Op.181

Bartok........... Mikrokosmos Vol. I: excepto 1-27, y Vol. II


Keith Snell.... Colecciones de estudios por niveles.
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS (elegir dos)

Bach...............Álbum de Ana Magdalena


(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA CLÁSICA (elegir una completa)

Sonatinas de Beethoven, Diabelli, Clementi, Mozart, Kuhlau


(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA (elegir una)


Schumann.......Álbum de la Juventud Op.68
Tchaikovsky... Álbum de la Juventud Op.39
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA (elegir una)


Shostakovich....7 piezas para niños
Kabalewsky..... Piezas Op.39: excepto 1-9 y 11
Stravinsky.........Los cinco dedos
Rodrigo.............El Álbum de Cecilia
Roman Alís..... Juguetes Op.108
García Abril..... Cuadernos de Adriana Vol. II
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 13 piezas, de las que 8


serán estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica
y 1 moderna.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 11 piezas, de las que 6 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES


ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

67
CAMBIO DE INSTRUMENTO (ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES)

Bibliografía orientativa

ESTUDIOS.- Siete estudios entre los siguientes (elegir como mínimo cinco):

Czerny ........... Estudios Op.599: excepto 1-49


Bertini..………..Estudios Op.100
Estudios Op.29
Czerny.............Estudios Op.636
Burgmuller.......Estudios Op.100: excepto 1-6 y 16
Duvernoy.........Estudios Op.120
Keith Snell.......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS.- (elegir dos)

Bach
Opción 1: Dos piezas de Pequeños preludios, BWV 9 2 4 , 9 3 0 ;
BWV 939, 943, 999
Pequeñas fugas, BWV 953 en Do M
BWV 961 en Do m

Opción 2: Una pieza escogida de los preludios y fugas anteriores


Una pieza de Álbum de Ana Magdalena: excepto BWV
Anhang 114, 115, 119, 120, 121, 122, 124, 126, 127 y 128

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Clementi.............Sonatinas Op.36: excepto nº 1


Beethoven .........Sonatinas
Dussek...............Sonatinas
James Hook.......Sonatinas
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)

Schumann....... Álbum de la juventud


Tchaikowsky.... Álbum de la Juventud Op.39
Grieg................ Piezas líricas
Kirchner.............Miniaturas Op.62
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

Kachaturian..............Estampas de la infancia
Kabalewsky............. Piezas infantiles Op. 39: excepto 1-18
Prokofieff................. Piezas infantiles Op. 65
Ruiz Pipo................. Piezas infantiles
A.Oliver Pina............ Piezas infantiles. (Vol. I)
B.Bartok................... Mikrokosmos (Vol. II o III)
68
Pamela Wedgwoo...Jazzin´about
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 12 piezas, de las que 7


serán estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica
y 1 moderna.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de diez piezas, de las que 5 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

Dos o tres estudios Dos o tres estudios Completar el programa


Una obra barroca Una obra barroca
1er tiempo Sonatina Sonatina completa
Romántica o moderna Romántica o Moderna

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES


ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A PRIMERO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES)

Bibliografia orientativa

ESTUDIOS.-Siete estudios entre los siguientes (elegir como mínimo cinco)

Czerny.......... Estudios Op.636


Estudios Op.299 (1 al 8)
Estudios Op.718 para la mano izquierda.
Jensen.......... Estudios Op.32 1er cuaderno
Cramer.......... Estudios - 1er cuaderno
Bertini............ Estudios Op.32
Moszkowsky..Estudios Op.91
Heller.............Estudios de estilo Op.45
Keith Snell......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS.- (elegir dos)

69
Bach………. Pequeños preludios, excepto BWV 924, 939, 927
Fughettas. Invenciones
Haendel....... Fughettas
Scarlatti....... Sonatas K. 32, 34, 40, 42
A. Soler........Sonatas

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Beethoven.....Sonatinas números 1, 2, 3 y 4
Mozart ..........Sonatinas Vienesas
Haydn ....Sonatas HOB XVI/7; XVI/8; XVI/9; XVI/1; XVI/4; XVI/11; XVI/61
Clementi....... Sonatinas Op.36 nº 5, Op.37 y Op.38
Dussek..........Sonatinas
Kuhlau............Sonatinas.- Op.55 nº 3 y 6, Op.59, 88 y 60
Diabelli..........Sonatinas Op.155, nº 1. Op.168, nº 2 y 3
James Hook...Sonatinas
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)

Grieg............... Piezas líricas


Gade................Aquarellen.- Op.19
Schumann…...Álbum de la Juventud (nº 12, 13, 15, 16, 20, 23, 25, 28,
etc.)
Escenas de niños. Op.15, nº10
Sonaten für die jugend, Op.118
Einsame Blumer nº11 – Op.82,nº3
Beethoven.........Bagatelas, Op.33, nº 129,126
Mendelssohn….Romanzas sin palabras nº2, 37, 46
Tchaikovsky......Álbum de la juventud, Op.39
Reinecke...........Sonatina en La m Op.98, nº2 (Vol. II)
Kirchner.............Miniaturas Op.62
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

Granados..................Bocetos. Valses Poéticos


Guridi....................... Apuntes
Casella..................... 11 piezas infantiles Op.35
B. Bartok................... Mikrokosmos. Vol. III o IV
Albéniz......................Vals en mi b M (seis pequeños valses Op.25)
Debussy....................The Little Shepherd (Children´s corner)
Prokofieff…………….12 piezas infantiles
Khachaturian……… Estampas de la infancia
Pamela Wedgwood.. Piano pieces
Sofía Gubaidulina
(U otras de similar dificultad y estilo)

70
Total: el programa estará integrado por un total de 12 piezas, de las que 7
serán estudios ,2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica
y 1 moderna.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 10 piezas, de las que 5 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1º TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

Dos estudios Dos estudios Completar el programa


Barroca Barroca
1er tiempo sonatina Sonatina completa
Romántica o Moderna Romántica o Moderna

PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A SEGUNDO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES)

Bibliografía Orientativa

ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como mínimo tres):
Czerny...........Estudios Op.299
Estudios Op.261 (4 estudios equivaldrán a 1)
Estudios Op.718 para la mano izquierda.
Burgmüller.... Estudios Op.109
Cramer...........Estudios
Moszkowsky...Estudios Op.91
Jensen............Estudios Op.32
Keith Snell......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS.- (elegir dos, siendo una de cada apartado, y al menos


una de ellas contrapuntística)
1º una sinfonía a tres voces / 2º una invención a dos voces o elegir libremente
entre A. Soler y Scarlatti

Bach….........Invenciones y Sinfonías. / Fugas y Fuguettas


Scarlatti.......Sonatas K.78 (o similar)
A.Soler.........Sonatas

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Haydn............Sonatas HOB XVI/3; XVI/9; XVI/10


Mozart…….…Sonatas. K.545 en Do M
71
Beethoven......Sonatinas (excepto 5 y 6)
Sonata Op.49 nº 2
Rondó. Op.51, nº 1 en Do M
Dussek............Sonata Op.9, nº 1
(U otras de similar dificultad y estilo)

ROMÁNTICA.- (elegir una)

Gade ………….Aquarellen.- Op.19


Mendelsohnn ...Romanzas sin palabras
Schumann.........Escenas de niños
Grieg.................Piezas líricas
Schubert............Momentos musicales
Tchaikovsky......Estaciones
Kirchner.............Miniaturas Op.62
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

Debussy.............Children’s Corner números 2 y 5


Casella...............12 piezas infantiles Op.35
Bartok................ Mikrokosmos (Vol. IV)
Satie...................Gymnopedies
Mompou............Impresiones íntimas nº 3 “Pájaro triste”, La barca,
Bresol y Secret
Oscar Esplá.........Lírica española Op.54 (Vol. I)
Sofía Gubaidulina. Juguetes musicales
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA.- (elegir una)


Granados.........Valses poéticos.
Danza nº 2
Albéniz.............Rumores de la Caleta, Malagueña, Córdoba
España (6 hojas de Álbum) Op.165.
Turina...............Danzas gitanas (Vol. I)
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 11 piezas, de las que 5 serán
estudios ,2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y 1
española.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y 1
española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

72
Dos estudios Dos estudios Completar el programa
Una invención o sinfonía Una invención o sinfonía
1er tiempo sonata Sonata completa
Romántica o moderna Romántica o moderna
o española o española

SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A TERCERO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES)

Bibliografía Orientativa

ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como mínimo tres)

Czerny..........Estudios Op.299 (cuaderno II y II)


Estudios Op.740 Cuaderno I)
Estudios Op.849 (2 estudios equivaldrán a 1)
Estudios Op.261 (4 estudios equivaldrán a 1)
Burgmüller... Estudios Op.109
Estudios Op.105
Cramer........ Cuaderno II y III
Moszkowsky..Estudios Op.91 Vol. II
Jensen...........Estudios Op.32
Keith Snell.....Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS. - (elegir dos, siendo una de cada apartado, y al menos


una de ellas contrapuntística) 1ºuna sinfonía a tres voces / 2º-una invención a
dos voces o elegir libremente entre P.Soler o Scarlatti
Bach............ Invenciones 2 y 3 voces
Excepto invenciones nº 1, 4, 8, 13, 14 (a dos voces)
Excepto invenciones nº 1, 6, 8, 10, 11, 13 (a tres voces)
A.Soler ...... Sonatas
Scarlatti ...... Sonatas K. 35; 59; 323 (o similar)

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)


Beethoven. Sonatas
Sonatinas (excepto nº 5,6)
Haydn .......Sonatas HOB XVI/2; XVI/3; XVI/34; XVI/D1
Mozart.........Sonatas
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)


Gade. ..........................Aquarellen.- Op.19
Mendelssohn................Romanzas sin palabras
Tchaikovsky....................Estaciones
Schubert........................Momentos musicales Op.94
Chopin...........................Preludios
73
Grieg .............................Piezas líricas Op.47
Fanny Mendelssohn.. Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover
Publications
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA (elegir una)


Debussy. ……...Children’s Corner. Excepto 5
Bartok. ............. Mikrokosmos (Vol.5)
Prokofieff............Piezas Op.15
Mompou.............Impresiones íntimas nº 4 Gitano
García Abril....... Preludio de Mirambel nº 1
Esplá.................. Lírica Española Op.54 Vol. 1
Kodaly.................Valsette
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA. (elegir una)


Albéniz..... ..Granada, etc.
Granados.....Danzas nº 1, 3, 4, 10
Valses poéticos 1 o 7
Turina. .........Danzas Gitanas
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 11 piezas, de las que 6 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica , 1 moderna y 1
española.

Programa mínimo :
El alumno presentará un programa mínimo de 9 piezas, de las que 4 serán
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y
una española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

Dos estudios Dos estudios Completar el programa


Una invención o sinfonía Una invención o sinfonía
1er tiempo sonata Sonata completa
Romántica o moderna Romántica o moderna
o española o española

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A CUARTO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES)
74
Bibliografía Orientativa

ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como mínimo tres)

Czerny ............Estudios Op.740 (cuaderno I)


Estudios Op.299 (cuadernos III y IV)
Estudios Op.849 (2 estudios equivaldrán a 1)
Burgmüller...... Estudios Op.105
Clementi. ....…Gradus ad Parnasum
Cramer ............84 estudios célebres
Jensen ............Estudios Op.32 (excepto 1,2,5,8,16)
Keith Snell.......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad y estilo)

OBRAS BARROCAS (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)

OPCION A:
Una suite completa elegida entre:
Bach............... “Suites Francesas”
Haendel...........”Suites Francesas”

OPCION B:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Una sinfonía a tres voces (excepto nº 1, 4, 5, 8, 10, 11, 15)

OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Beethoven.....Sonatas
Variaciones
Mozart...........Sonatas
Variaciones
Haydn............Sonatas HOB XVI/2, XVI/5; XVI/12; XVI/13; XVI/27; XVI/34
XVI/35, XVI/37
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)

Schubert .......................Impromptus y Momentos Musicales


Chopin. .........................Preludios, Polonesas, Mazurcas
Valses: Op.69 nº1/ Op.69 nº2/ Op.70 nº2/
Grieg ...……………….....Lyrische. Stüke Op.54 nº 2, 3 y 4
Fanny Mendelssohn.....Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover
Publications
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

75
Debussy .........................Preludios, Suite Bergamasque (una pieza)
Poulenc...........................Iprovisaciones Op.20
Prokoffiev........................Sonatina Pastoral Op.59, nº 3
Fauré. .............................Nocturnos
S. Bacarisse....................Preludios Op.34
Kodaly, Guridi, Mompou, R. Halffter, E Halffter y Shostakovitch
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA.- (elegir una)

Turina. ...........................Mujeres españolas Op.73.


Albéniz............................Suite española
Granados.......................Danzas nº 1, 5, 10.
Pedro Blanco…………. Dos mazurcas, Op.12 (Del Amor y Del Dolor)
Mazurca Triste, Op.1
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 10 ó 11 piezas según la


opción elegida en el apartado contrapuntístico A , B ó C de las que 5 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida) , 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica , 1 moderna y 1 española.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 4 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE


Dos estudios Dos estudios Completar el programa
Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo sonata
Romántica o Moderna Romántica o Moderna
o española o española

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO QUINTO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Bibliografía Orientativa

ESTUDIOS.- Cinco estudios entre los siguientes (elegir como mínimo tres):

76
Czerny..............Estudios Op.740 (excepto 1, 3, 7, 8, 32, 34, 41, 44)
Estudios Op.299 (cuadernos III y IV)
Clementi........ ..Gradus ad Parnasum (excepto los números 1, 2, 4, 12,
16, 17, 19, 20, 21, 34) correspondientes a la Edición Ibérica - Ed. Boileau
Cramer ...........84 Estudios célebres (excepto del 1 al 42, ambos
inclusive)
Moszkowsky....15 estudios de virtuosidad, Op.72
Saint-Saëns..... 6 Estudios, Op.135 - Nº 1,2 y 3 para la mano izquierda.
Keith Snell.........Colecciones de estudios por niveles.
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)

OPCION A:
Una suite completa elegida entre:
Bach................ Suites Francesas
Haendel……….Suites Francesas

OPCION B:
Bach...............Dos preludio y fugas elegidos de “El clave bien
Temperado”.

OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido de “El Clave bien temperado”
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Beethoven. Sonatas (excepto Op.49, nº 1, 2 y Op.79, nº 25)


Variaciones
Mozart........Sonatas
Mozart. ......Variaciones
Haydn.........Sonatas HOB XVI/6, XVI/14, XVI/21, XVI/22, XVI/24, XVI/35,
XVI/36, XVI/37, XVI/40, XVI/41, XVI/42, XVI43, XVI/47
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)

Schubert.......Impromptus (Op.90 nº3 / Op.142 nº 1, 3, 4)


Momentos Musicales
Chopin...........Preludios, Polonesas, Mazurcas, Preludios,
Impromptus, “Fantasia-Impromptu”
Valses: Op.34, nº2 / Op.64, nº1
Nocturnos:Op.9nº2/Op.15nº3/Op.32nº1/Op55nº1/Op.72nº1
. Fanny Mendelssohn….... Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover
Publications.
Grieg .............Lyrische. Stude op.54, nº 2,3 y 4
Schumann......Fantasiestücke op.12 (Una) Arabesque, Noveletas, etc.
Listz. .............Consolaciones nº 2, 3, 4, 5 y 6
Brahms..........Rapsodias

77
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

Debussy ....................Preludios ( también el de la Suite Bergamasque)


Poulenc. ....................Improvisaciones Op.20
Prokoffiev ..................Sonatina Pastoral Op.59, nº 3
Fauré. ........................Nocturnos op.34, Barcarolas
Salvador Bacarisse....Preludios Op.34
Kodaly, Guridi, Mompou, R. Halffer, E. Halffter, Shostakovitch
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA.- (elegir una)

Turina. ..........Mujeres españolas Op.17


Albéniz..........Suite española
Granados .....Danzas (excepto 1, 2, 3, 4, 10)
Rodrigo
Pedro Blanco.. Jeuneusse d'amour: Valses lentos 1 y 3
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 10 ó 11 piezas según la


opción elegida en el apartado barroco A, B ó C, de las que 5 serán estudios, 1 ó
2 barrocas (dependiendo de la opción elegida) , 1 clásica ( sonata completa), 1
romántica , 1 moderna y 1 española.

Programa mínimo :
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

Dos estudios Dos estudios Completar el programa


Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo sonata
Romántica o Moderna Romántica o Moderna
o española o española

QUINTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES


ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS (ACCESO A SEXTO DE
ENSEÑANZAS PROFESIONALES)

Bibliografía Orientativa

78
OBRAS DE ESTUDIO. - Cinco estudios entre los siguientes (elegir como
mínimo tres):

Czerny. ...............Estudios Op.740


Moszkowsky.......Estudios Op.72
Chopin ...............Estudios
Kessler ...............Estudios Op.20
Casella ................Estudios
Listz......................Estudios Op.1
Saint-Saëns .........6 estudios para la mano
izquierda Op.135, nº 4, 5, 6
Keith Snell ..........Colecciones de estudios
por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)

OPCION A.-

Una suite completa elegida entre:


Bach............Suites francesas o inglesas, u otras de similar dificultad

OPCION B.-

Bach.............Dos preludios y Fugas de “El clave bien Temperado”

OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata

OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)

Mozart…...Sonatas
Haydn …..Sonatas HOB XVI/ 18, XVI/21, XVI/22, XVI/23, XVI/24, XVI/25
XVI/28, XVI/29, XVI/30, XVI/31, XVI/32, XVI/36, XVI/39,
XVI/40, XVI/42, XVI/47, XVI/49.
Beethoven. Sonatas (excepto Op.49, nº 1, 2 y Op.79)
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)


Grieg.........Sonata op.7 en Mi m
Schumann. .....Fantasiestücke Op.12 (una), Arabeske, Noveletas,
Papillons
Fanny Mendelssohn...Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover
Publications
Chopin………… ……Valses: Op.34, nº2/ Op.64, nº1/ Op.64, nº2
Nocturnos: Op.9, nº1, Op.15, nº1, Op.27, nº2,
Op.32, nº1, Op.37, nº1, Op.55nº1,Do#m (póstumo)
Preludios, Impromptus, Polonesas,
Fantasía -impromptu
Schubert. …….…….Impromptu Op.90, nº 3, Op.142, nº 1, Op.142, nº 3,
79
Op.142, nº4
Liszt. ..........................Consolaciones nº 2, 3, 4, 5 y 6
Brahms. .....................Rapsodias
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA.- (elegir una)

Debussy......................Preludios.
Poulenc..................... Improvisations Op.20
Bussoni.-.....................Preludios
Salvador Bacarisse. ...Preludios
Fauré...........................Nocturnos Op.34, Barcarolas
Ravel, Villalobos, Poulenc, Ginastera, Mompou, Rodrigo, Messiaen
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA.- (elegir una)

Albéniz......................Suite española
Turina .......................Mujeres españolas Op.17
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 10 ó 11 piezas según la


opción elegida en el apartado barroco A, B o C, de las que 5 serán estudios, 1
ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata completa), 1
romántica, 1 moderna y 1 española.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE

Dos estudios Dos estudios Completar el programa


Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo sonata
Romántica o Moderna Romántica o Moderna
o española o española

SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Bibliografía Orientativa

OBRAS DE ESTUDIO: Cinco estudios entre los siguientes (elegir como


mínimo tres):

Chopin...........................Estudios
80
Liszt.............................. Estudios de ejecución trascendental
Saint-Saëns.................. Estudios
Scriabin......................... Estudios Op.8
Moszkowsky................. Estudios Op.64. Op.72 (excepto nº 4, 5, 10)
Keit Snell.........................Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad)

OBRAS BARROCAS (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)

OPCIÓN A:
Una obra completa elegida entre las siguientes:
Bach.......................... Partitas BWV 825-830.
Suites inglesas. BWV 806-811.
“ Fantasía Cromática y Fuga” BWV 903.
Concierto Italiano.
Obertura Francesa.
Tocattas.

OPCIÓN B:
Dos preludios y Fugas elegidos entre los siguientes:
Bach........................... El clave bien temperado (1) nº 3, 4, 11, 12, 22, 23, 24
El Clave bien temperado (2) nº 1, 8, 9, 13, 16, 17, 22 y
23

OPCIÓN C:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Scarlatti..........Una Sonata

OBRAS CLÁSICA (elegir una completa)

Beethoven......... Sonatas (excepto la Op.49, nº 1, 2)


Mozart................Sonatas
Haydn............... Sonatas HOB XVI/19, XVI/20, XVI/23, XVI/26, XVI/32, XVI/33,
XVI/38, XVI/39, XVI/44, XVI/45, XVI/46, XVI/49
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ROMÁNTICA (elegir una)

Una obra elegida entre las siguientes:


Schumann............... Fantasiestücke Op.12 (una), Arabesque, Noveletas, etc.
Fanny Mendelssohn Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover Publications
Chopin.......................Valses: Op.18, Op.34, nº1, Op.34, nº3
Nocturnos: Op.9, nº3, Op.15, nº1, Op.27, nº1, Op.27, nº2,
Op.32, nº2, Op.37, nº1, Op.48, nº1.
Preludios,Impromptus,Polonesas. “Fantasía-Impromptu”
Schubert......….......... Impromptus Op.142, nº 3, Op.142, nº 4.
Liszt........................... Consolaciones nº 2, 3, 4, 5, 6.
Brahms...................... Rapsodias

81
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA MODERNA (elegir una)

Debussy...........Preludios
Faure...............Nocturnos
Ginastera.........Tres danzas argentinas (las tres)
Khachaturian, Martinu. Poulenc, Villalobos. Hindemith, R y E Halffter,
Rachmaninoff, Mompou
(U otras de similar dificultad y estilo)

OBRA ESPAÑOLA (elegir una)

Una obra elegida entre los siguientes compositores españoles:


Albéniz, Falla,Turina
(U otras de similar dificultad y estilo)

Total: el programa estará integrado por un total de 10 u 11 piezas según la


opción elegida en el apartado barroco A, B o C, de las que 5 serán estudios,
1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata completa),
1 romántica, 1 moderna y 1 española.

Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.

DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES

1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE


Dos estudios Un estudio Completar el programa
Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo de la sonata
Romántica o Moderna Romántica o Moderna
o española o española

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