Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Esta danza es de origen prehispánico y hace referencia al antiguo ritual de caza de venados, que se
llevaba a cabo como método de sustento para las comunidades aborígenes.
En este baile intervienen un tigre y un león que luchan para cazar a un venado. De igual forma, se
presenta un grupo de hombres jóvenes acompañados por perros que persiguen al venado en
cuestión.
Completan la escena los ancianos encargados de que el ritual se lleve de acuerdo con las normas
preestablecidas y grupo de monos que añade humor al baile. La danza es acompañada por un único
músico que toca la marimba.
El acompañamiento musical está constituido por una marimba y una flauta particular, llamada Ah
Xul.
3- Danza de la conquista
La danza de la conquista es de origen colonial. Se refiere a los sucesos ocurridos en 1524, año en el
que murió Tecun Uman, el rey de K’iche, mientras luchaba honorablemente por la libertad de su
pueblo.
Los personajes principales de este baile son Tecun Uman y Pedro Alvarado (el conquistador de
Guatemala). Otros 20 bailarines completan la danza.
Esta danza de origen colonial cuenta la historia de la reconquista de España por parte de los ibéricos.
El baile comienza en el siglo VIII y termina en el siglo XV cuando los españoles lograron expulsar
finalmente a los árabes del territorio español.
Esta tradición fue introducida por los misioneros españoles
durante el siglo XVI, como método de colonizar
culturalmente a los mayas e introducir el cristianismo,
puesto que el baile hace énfasis en el poder del Dios de los
cristianos, el cual permitió que estos prevalecieran sobre los
moros.
El baile de los 24 diablos es típico de Ciudad Vieja, Guatemala. Esta danza se lleva a cabo en
diciembre y consiste en un grupo de diablos que recorren las calles del pueblo en busca de almas
marcadas por el pecado. El baile representa la lucha entre las fuerzas del bien y del mal.
El baile fue introducido por los monjes franciscanos en el siglo XVI, como un método para transmitir
el mensaje de la evangelización. El mensaje evidente tras esta tradición es crear conciencia sobre el
precio a pagar en caso de transgredir los mandamientos de Dios.
El baile tiene una duración de tres horas. Comienza con los lamentos del jefe de los diablos, quien
en un principio era un ser celestial pero que, debido a sus pecados, cayó en desgracia.
Posteriormente, este personaje dirige su ira hacia los humanos y encomienda a los demás diablos
la tarea de capturar a los hombres y mujeres que cometan pecados.
Cada uno de los diablos subordinados representa un rasgo pecaminoso, como la hipocresía, la
avaricia y el alcoholismo. A pesar de lo que sugiere el título, solo hay 20 diablos en el baile. Los otros
cuatro personajes son la Muerte, el Mono, el Ángel y el Alma.
En el desarrollo del baile, los diablos comienzan a llamar al Alma pecaminosa y, posteriormente, el
Ángel viene a ayudarla. Sin embargo, el mal prevalece al final y a Muerte envía al Alma desobediente
al infierno.
En el baile, se intercalan escenas en la que los diablos recitan ciertos versos. Del mismo modo, se
presentan interludios musicales con instrumentos como la
marimba y la chirimía (una flauta), los cuales son de origen
maya.
La danza de los Xacalcojes es de origen colonial; este baile desarrolla el tema de la resurrección de
Jesucristo. La danza se efectúa en Semana Santa y comienza el sábado santo, cuando los bailarines
comienzan a llorar por la muerte de Jesús.
Esta muestra de tristeza contrasta con la euforia que le sigue el domingo santo, cuando los
participantes del baile celebran la resurrección del Salvador.
Este baile representa el hecho de que la muerte y resurrección de Jesús redime los pecados de los
seres humanos.
En la zona en la que se ejecuta el baile, se construye un arco adornado con frutas y animales de
peluche. Al finalizar la danza, los bailarines suben al arco, cortan las frutas y las distribuyen entre el
público.