TEMA: LA LITERATURA Al expresar las pasiones a través del arte el hombre puede

racionalizarlas y comprenderlas mejor, sentir compasión y

comprensión, entenderse y entender a los demás.
1.- La literatura

2. El lenguaje literario
La literatura es una forma particular del arte que utiliza la palabra escrita o
hablada para crear mundos ficticios en los que el placer estético es la
finalidad más importante.
1.1.- Finalidad de la literatura
La literatura busca ante todo emocionar al lector por la belleza del lenguaje
utilizado. Esta es la causa de que se disfrute leyendo u oyendo obras
literarias. Pero además la literatura tiene otras funciones:
Todos los artistas se valen de unos materiales externos para construir su obra
de arte. Sin embargo el material con el que se construye la literatura es el
mismo que utilizamos normalmente para comunicarnos: el lenguaje. Por
este motivo el autor literario se ve obligado a alejarse de ese uso común
de la lengua. Al modificar la lengua común con una finalidad estética el
autor literario consigue atraer la atención del receptor no solo sobre los
contenidos que se comunican, sino también, y muy especialmente, sobre la
forma de esos contenidos.

• Evasión: la literatura crea ámbitos imaginarios para que el lector pueda 2.1. Característicos del lenguaje literario
evadirse de su entorno y adentrarse en hechos, espacios y tiempos muy
alejados de su biografía, ampliando su concepto del hombre y de la realidad.
• En él predomina la función poética que atrae la atención del
receptor sobre la forma del mensaje en la búsqueda permanente de lo
• Conocimiento: las obras literarias nos ayudan a comprender mejor la vida
estético. En la función poética el autor selecciona las palabras más
y a crear puentes entre los seres humanos.
adecuadas, las estructuras más precisas para comunicarse con el lector o
espectador, y además las combina de tal manera que unas a otras se
La literatura también mejora el conocimiento de uno mismo, porque nos refuerzan y se potencian de manera más perfecta.
ayuda a descubrir e identificar sentimientos confusos o ignorados que se
aclaran e iluminan al verlos reflejados en los textos literarios.
• Es más connotativo que denotativo. Los mensajes habituales son
denotativos, tienen significados muy concretos y limitados que los hacen
• Catarsis: está directamente relacionada con el punto anterior. El lector, al
válidos para las situaciones determinadas que los precisan. El lenguaje
verse a sí mismo a través de la distancia del arte, puede comprenderse mejor
literario, por el contrario es más connotativo, más sugerente, más denso por
y este conocimiento le ayudará a soportar la angustia y a trascenderla.
la concentración y variedad de los recursos estilísticos empleados en él.

Catarsis: concepto aportado por Aristóteles (s. IV a. C.) en su

Poética con el que se indica la purificación o liberación de
las pasiones que produce el arte y más concretamente la
tragedia.
• Es polisémico. El lenguaje literario tiene múltiples interpretaciones,
mucha posibilidades de lectura.
Denotación: es el significado literal Connotación: La connotación es propia
de una palabra y coincide con la del discurso literario y remite a la
ACTIVIDADES definición del diccionario. Es interpretación personal de cada sujeto.
propia del lenguaje científico y Ejemplo:
1. Comprueba las características del lenguaje literario en el poema de remite a la realidad. Ejemplo:
Tagore. Observa como el autor se "aleja" del lenguaje cotidiano y utiliza una Nuestras vidas son
serie de recursos expresivos que refuerzan el contenido y a la vez hacen Río: corriente continua de agua que los ríos que van a
hermoso el lenguaje con el que se expresa. Subraya las frases en las que va a desembocar a otro río, a un dar en la mar que
observes que el autor se aleja del lenguaje común. lago o al mar. es el morir.

2. Subraya las repeticiones que aparecen en el poema, y qué te ocasiona al En estos versos de Jorge Manrique, "ríos"
leerlo. tiene el significado connotativo de "vida
humana".

Querría decirte las palabras más hondas; pero no me atrevo, no vayas tú a reírte. Por
eso me río de mí mismo y deshago en bromas mi secreto. Sí, me estoy burlando de
mi dolor, para que no te burles tú.

Querría decirte las palabras más verdaderas; pero no me atrevo, no vayas a no

creerme. 5Por eso las disfrazo de mentira, y te digo lo contrario de lo que siento. Sí,
hago absurdo mi dolor, no vayas a hacerlo tú.

Querría decirte las palabras más ricas que guardo para ti; pero no me atrevo, porque
no vas a pagarme con las mejores tuyas. Por eso te nombro duramente y hago alarde
despiadado de osadía. Sí, te maltrato, por el miedo a que no comprendas mi dolor.
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Querría sentarme silencioso a tu lado; pero no me atrevo, no se me vaya a salir el Texto para reflexionar
corazón por la boca. Por eso charlo y disparato y me escondo el corazón tras mis
palabras. Le pego a mi pena con rudeza, no vayas a pegarle tú.
Horacio, poeta latino del S. I a. C. expresó la
Querría irme de tu lado; pero no me atrevo, no vayas a conocer mi cobardía. Por eso dualidad ética y estética de la literatura con los términos
llevo alta mi cabeza y paso como distraído junto a ti, que con el rayo constante de tu delectare (entretener) y prodesse (aprovechar). Según
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mirada renuevas sin cesar mi dolor. Horacio las obras literarias tenían que armonizar ambos
conceptos, es decir, enseñar deleitando. Esta visión ética de la
RABINDRANATH TAGORE (Calcuta, 1861-1941) El jardinero literatura continuó hasta la enorme influencia que tuvo la obra del
filósofo alemán Immanuel Kant, la Crítica de la razón pura (1781) en
la que se defendía el carácter desinteresado del arte.
 En el S. XX se enfrentan dos conceptos radicalmente distintos: el
que defiende "el arte por el arte" que cree que la utilidad más
importante de una obra literaria es precisamente su belleza, que es la
que la hace perdurar al margen de cualquier consideración ética o
moral; y el que defienden "el arte comprometido" que, frente a los
artistas puros, opina que la literatura, como toda creación humana, no
puede estar al margen de los conflictos de su época. El filósofo francés
Jean Paul Sartre (1905-1980) defendía que la literatura podía cambiar
el mundo, por lo que la obra de arte es un instrumento "útil", tanto
más útil cuanto más hermosa sea. Por este motivo el escritor puro, el
que solo busca la belleza, es un irresponsable ya que todo aquel que
no denuncia la opresión es cómplice de ella.

ACTIVIDADES

1. ¿De dónde viene la expresión “enseñar deleitando”?

2. ¿Qué es “el arte por el arte”? ¿Qué adjetivo reciben los autores que lo
cultivan?
3. ¿Estás de acuerdo con la opinión de Jean Sartre?