ANALISIS DE LA PELICULA "ATRAPAME SI PUEDES"
a Geisha. La filmación se llevó a cabo desde febrero hasta mayo de 2002. Atrápame si puedes fue un
Dicho filme hace referencia a un joven que crece en su familia de clase media que posteriormente queda en la
ruina, donde la madre está totalmente ausente en figura femenina, y el padre asume el rol de la madre protectora
desapareciendo en su totalidad el rol paterno, por lo cual el personaje tiene problemas en cuanto a normas y
reglas sociales, escapa de casa por esta misma situación cuando se percata de que su vida no le agrada, que su
identidad es insignificante, hay inestabilidad emocional sentimientos de omnipotencia lo que lo lleva con solo 16
años a comenzar su carrera delictiva, con engaño y artificio se convierte en un maestro en la nueva escuela, quien
a pesar de la imagen jovial que presenta ante los alumnos, por una especie de magia seductora, simpatía y belleza
atrapa a su auditorio en una gran actuación, por supuesto que esto es parte de la patología ese poder de sugestión
que tiene como esencia primordial la autosugestión.
Refiere Marchiori que sus rasgos de personalidad más sobresalientes que sin duda posee exasperados el
personaje son el narcisismo, alto cohefiencte intelectual, gran capacidad de observación e imaginación,
extravagancia, histriónico. Frank es un niño eterno que huye de una familia rota, y todo lo que hace es huir e
inventarse vidas alternativas, y cuando esas vidas ya no le daban la satisfacción esperada se iba a niveles estatus
más altos, donde la conducta delictiva fuese más elaborada, riesgosa pero con mayores beneficios. El estafador
por su comportamiento seguro, por la facilidad y naturalidad con que expone sus invenciones, sus engaños, llega
fácilmente a persuadir y a convencer incluso a personas inteligentes, (Marchiori), este personaje tiene una gran
capacidad de autosugestión que hace más complejo sus mentiras ya que vive en ellas y logra plantearlas como
una realidad, lo cual hace que sea más creíble sus invenciones de personajes.
Continua huyendo, se vuelve el criminal más buscado por el FBI, y uno de los profesionales en el rubro de fraudes,
se ensaña en atraparlo pero en esa persecución comienzan una relación con tintes parentales, sustituyendo la
relación que nunca tuvo con su padre, y que en ese momento tuvo la “oportunidad de tener”, alguien que le
estableciera reglas, le dijera que esta “mal”, y le diera el sentido de realidad que necesitaba. Hasta que dieron con
él su amistad con el personaje del FBI, le permitió regresar a Estados Unidos a la cárcel y de ahí ser liberado bajo
la condición de trabajar para ellos en ellosEstuvo preso bajo los cargos de adulteración de identidad, fraude,
adulteración de documentos, ejercicio ilegal de profesiones, ladrón de bancos, impostor, etc. El gobierno
norteamericano le ofreció salir de prisión a cambio de colaborar en la lucha contra el fraude.
Posteriormente dirige “Abagnale and Associates” una compañía financiera de fraudes, canalizo su instinto
delictivo hacia un fin adaptado socialmente.
Atrápame si puedes(Catch Me If You Can en la versión original) es unacomedia dramática de 2002,
basada en la vida de Frank Abagnale Jr., quien antes de cumplir diecinueve años de edad consiguió
millones de dólares haciéndose pasar por piloto de una empresa aérea, por médico y por abogado. Su
principalmodus operandi era la falsificación de cheques, delito en el que logró tanta habilidad y
experiencia que el FBI finalmente lo reclutó como asesor en ese tipo de fraudes.
Steven Spielberg dirigió la película, cuyos protagonistas son Leonardo DiCaprio como Abagnale,
además de Tom Hanks,Christopher Walken, Amy Adams, Martin Sheen yNathalie Baye.
La idea de la película comenzó a desarrollarse hacia 1980. Con el comienzo del siglo XXI, cineastas
tales como David Fincher, Gore Verbinski, Lasse Hallström, Miloš Forman y Cameron Crowe se vieron
en algún momento relacionados con Atrápame si puedes. Spielberg (quien originalmente iba a ser
productor) decidió convertirse en el director del proyecto, descartando otros como Big Fish y Memoirs of
éxito de crítica y de taquilla, y el verdadero Abagnale la calificó positivamente
Todo comienza en 1963, cuando Frank Abagnale Jr., de quince años de edad, vive felizmente con su
padre, Frank Abagnale Sr. y su madre francesa, Paula en New Rochelle, Nueva York. Cuando las
autoridades del banco Chase Manhattan le niegan un préstamo a Frank Sr, debido a su problema de
evasión de impuestos, la familia se ve obligada a mudarse de su enorme casa a un pequeño
apartamento. Paula comienza a tener unaaventura amorosa con Jack , un amigo de su esposo. Mientras
tanto, Frank se hace pasar por un profesor sustituto en su clase de francés. Poco después, los padres
de Frank comienzan los trámites del divorcio y Frank, asustado, huye de su casa. Cuando se le agota
su dinero, comienza a realizar fraudes bancarios para obtener más. Sus timos crecen al punto de que
se hace pasar por el piloto de una aerolínea, Pan Am, para cobrar un sueldo y viajar gratis. Pronto logra
crear él mismo cheques de la empresa y consigue robar más de 2,8 millones de dólares.
Mientras tanto, Carl Hanratty , un agente del FBI especializado en fraudes con cheques, comienza a
perseguir a Frank recibiendo muy poca ayuda de sus superiores. Un día, Frank y Carl se encuentran en
un hotel, pero Frank convence al agente de que su nombre es Barry Allen y que trabaja para elServicio
Secreto. Frank logra irse del lugar, y cuando Carl finalmente descubre que lo había engañado, se
enfurece y promete que lo atrapará. Más tarde, en Navidad, Carl aún está trabajando cuando Frank lo
llama, tratando de disculparse por haberse burlado de él. Carl rechaza las disculpas y le dice que pronto
lo atrapará, pero se ríe cuando se da cuenta de que Frank lo había llamado porque no tenía a nadie más
con quien hablar. Frank cuelga, enojado, y Carl sigue investigando. En un restaurante, un mozo ve a
Carl y le dice que Barry Allen es el nombre de Flash, el personaje de historietas. Carl, al darse cuenta
de que Frank lee historietas, descubre que es un adolescente.
ANALISIS DE ATRAPAME SI PUEDES
El argumento de la película se basa principalmente en la falsificación de cheques de la empresa Pan
Am.
Frank, mientras tanto, no sólo había abandonado temporalmente sus labores de piloto para hacerse
pasar por doctor y abogado, sino que se había enamorado de una joven llamada Brenda ante quien
finalmente confiesa la verdad y le pide que escapen juntos. Carl lo encuentra en su fiesta de compromiso,
pero al llegar a la habitación ve que Brenda está sola y que Frank había escapado por la ventana,
diciéndole a su prometida que deberían encontrarse en dos días para huir. Frank, dos días después, la
ve en donde habían acordado, pero repentinamente ve que hay agentes del FBI por todos lados,
dándose cuenta de que lo habían descubierto, por lo que escapa en un vuelo a Europa. Seis meses

después, Carl le muestra a su jefe que Frank había estado cambiando cheques falsos alrededor del
mundo y que está fuera de control, por lo que pide permiso para ir a España a buscarlo. Cuando su jefe
le niega el permiso, Carl lleva los cheques de Frank ante un par de profesionales, quienes les dicen que
los cheques falsos habían sido impresos en Francia. Recordando una entrevista con Paula, la madre de
Frank, Carl se da cuenta de que Frank podría estar en Montrichard, Francia, el lugar en donde había
nacido su madre. Cuando Carl encuentra a Frank, le dice que la policía francesa lo mataría si no cruza
la puerta con él. Frank al principio piensa que Carl miente, pero éste le promete que jamás le mentiría,
por lo que salen juntos y la policía francesa lo lleva a prisión. Carl promete que lograría que lo extraditaran
a Estados Unidos.
En la escena siguiente, Frank y Carl están en un avión regresando a Estados Unidos desde Francia, en
donde Carl informa que el padre de Frank había muerto. Totalmente sumido en el dolor, Frank escapa
cuando el avión aterriza en Nueva York y regresa a su antigua casa, en donde ve a su madre con Jack
Barnes, junto a una niña que resulta ser su media-hermana. Frank se rinde y es enviado a prisión, en
donde sólo recibe visitas de Carl. Cuando Frank señala con mucha facilidad que uno de los cheques que
Carl está investigando es falso, Carl tiene una idea y pide una entrevista con el FBI. En la entrevista, los
agentes le informan a Frank que podría pasar el resto de su sentencia en libertad, pero trabajando para
el departamento de fraudes del FBI, bajo la custodia de Carl, lo cual Frank acepta. Aunque está
satisfecho, Frank continúa extrañando la emoción de la persecución y trata de volver a escapar como
piloto. Carl lo ve, pero lo deja ir, señalando que "a veces es más fácil vivir una mentira", y diciendo que
sabe que Frank regresaría porque nadie lo perseguiría.
El lunes, aunque tarde, Frank regresa, y finalmente le revela a Carl que no todo lo que había logrado
había sido con trampa: efectivamente había aprobado el examen de abogado estudiando sólo durante
dos semanas. El epílogo muestra que Frank está felizmente casado con tres hijos, vive en el Oeste de
Estados Unidos y todavía es amigo de Carl. Además, Frank ha ayudado a atrapar a parte de los
falsificadores más escurridizos del mundo, y se convirtió en millonario creando cheques imposibles de
falsificar
Análisis de los personajes Frank: Es el protagonista sobre el que gira toda la película. Es un
adolescente de 16 años que no recibe una buena educación por parte de sus padres. Su relación con
su padre es muy buena y le escribe cartas continuamente y es que su padre es la imagen a seguir. Aún
estando lejos de él, siempre acaba al lado de su padre y por eso su perdida le lleva a la desesperación
y como dice en la película ya no le queda nada por lo que luchar. Para él, la imagen de la familia unida
y feliz es fundamental.Tiene una cualidad para escapar de cualquier situación en cualquier momento.
Frank me parece inteligente, astuto, seguro de si mismo, un tanto infeliz e inocente, que se burla de
todos descaradamente y con gran capacidad de seducción.
Carl: Es el encargado de perseguir a Frank durante toda la película. Es un hombre muy honesto, que
siempre dice la verdad, que es trabajador y que tiene los pensamientos muy claros. Es una muy buena
persona, un tanto solitaria como Frank. Finalmente, su relación con Frank acaba siendo la de padre-hijo
y se convierten en íntimos amigos. Carl es la primera persona en la que confía Frank.
Padre de Frank: El padre de Frank es un hombre que le gusta el dinero, mentiroso, y que le gusta
valerse por si mismo. Le da varios mensajes a su hijo: la historia de los ratones (gasta todas tus fuerzas
y conseguirás tu objetivo), el truco de la cadenita (al estar la tienda cerrada, el padre de Frank le da un
collar a la dependiente y le deja entrar a la tienda), la importancia de la apariencia (un equipo de beisbol
gana por su uniforme), el machismo (cuando la madre de Frank busca trabajo el padre se burla), el
materialismo (le dice a Frank que con el dinero lo tiene todo), la poco importancia en los momentos serios
(se ríe cuando lo Frank se ha hecho pasar por profesor durante una semana en un colegio). Con lo cual,
creo que el padre de Frank es un padre que le da igual lo de los demás. Pese a todo esto, tiene una
magnifica relación con Frank y es la persona que más influye en el carácter de Frank.
Madre de Frank: La madre de Frank no aparece mucho en la película pero es muy materialista (le dice
que en los malos momentos se arrime a los ricos) y falsa (cuando Frank ve que su madre se acuesta con
otro hombre, ella le da dinero para que no se lo diga a su padre) , con pocos principios (se acaba casando
con el mejor amigo de su marido) pero se preocupa por Frank (cuando sus padres se divorcian ella le
apoya y cuando el FBI va a su casa intenta pagar la deuda de su hijo.)
Tema y tesis de la película Tema: El tema principal de la película es el relato de la juventud de
Frank Avagnale, que es retratado como un pícaro en el siglo XX en la que podemos encontrar la mentira,
el engaño, el amor, y finalmente, la confianza. La película trata también el tema de las relaciones de
Frank con su familia, con las distintas personas en la sociedad que vive, y con el policía que le persigue
a lo largo de toda la película y con el que acaba entablando una verdadera amistad. Al estar ambientada
la historia en los años 60, la película nos da también una idea de cómo era la sociedad y la vida
americana en esa década, reflejada en la importancia del dinero y del bienestar social, el culto a la
belleza, y el deseo de reconocimiento por parte de la gente. En definitiva, el tema de la película es el
retrato a nivel humano de los personajes principales en el contexto de la sociedad americana en los años
60.
Tesis: Creo que el mensaje que nos quiere transmitir Steven Spielberg con esta película es como
cualquier hecho en nuestra vida (en la película el divorcio de los padres de Frank) puede influenciar
mucho en el resto de nuestra vida (en la película lo vemos en el cambio de vida de Frank). También nos
intenta decir que la búsqueda de la felicidad por parte del protagonista se consigue, en realidad, con una
vida tranquila y, que la apariencia de uno es importante porque influye mucho en el resto de la gente.
Comparación de los elementos comunes con la picaresca En toda la película vemos
elementos típicos de la picaresca: -La ironía (que vemos en el personaje de Frank, pero también en la
persecución por parte del agente del FBI.), el protagonista es presentado como un sinvergüenza pero a
la vez alegre e inocente. -La forma en que se explican las distintas situaciones que hacen que se coja al
protagonista una cierta simpatía (cuando va disfrazado de piloto en el aeropuerto con sus azafatas), -La
astucia y las habilidades constantes del protagonista (que es capaz de huir de cualquier situación sin
ningún problema y cuando suplanta a la profesora de francés), -La gran capacidad de engaño (en todos
sus cambios de identidad podemos ver esta capacidad) -La juventud del protagonista (la película recoge
la vida de Frank desde los 16 hasta los 21 años), -La mala situación familiar (el divorcio de los padres
de Frank y los problemas económicos con hacienda del padre), -La educación que recibe por parte de
sus padres (su madre es muy materialista y su padre le dice que no cambie su modo de vida de
engaño), -La constante búsqueda de la felicidad por parte de Frank. (Frank prueba diferentes vidas sin
encontrar ninguna en la que poder estabilizarse y encontrar la felicidad), -La lucha para sobrevivir que le
obliga a ser muy creativo (hacerse pasar por piloto de la Pan am), -El deseo de huida de la vida real (tal
y como le dice Carl a Frank a veces es más fácil vivir en la mentira). Todas estas características las
vemos también en “el Lazarillo de Tormes”.
 Opinión crítica y argumentada La película “Atrápame si puedes” de Steven Spielberg, que se inspira no serian vigentes o la cual debiódestruirse si no se trataba de una innovación de tecnología en la enidad.4.
en la extraordinaria vida del joven Frank Abagnale, un estafador que tuvo en jaque a la Justicia Podría el concepto “Enrutamiento” que se menciona, asociarse con un ipo deprocedimiento? De un
estadounidense en los años sesenta, es para mi una de sus más entretenidas producciones. Las ejemplo.Considero que si puede asociarse a un proceso de control Interno, ya que permite generaren primera
interpretaciones de los tres protagonistas masculinos, Leonardo DiCaprio, Tom Hanks y Christopher instancia, facilidad de ideniicación para los clientes y las enidades bancariasde cada cliente, como es el caso de la
Walken, están muy conseguidas. A mi entender, la más convincente es la de Tom Hanks. Otro elemento aerolínea pan am que contaba con trabajadores queno siempre, podían hacerse presentes en una oicina principal
muy logrados es la música, que nos sumerge en un ambiente de suspense y de thriller que nos da ganas para cobrar sus cheques denomina y por ende, se hace necesario trabajar con una enidad inanciera
de saber lo que pasará más tarde. Además hay muy buenas canciones de los años sesenta. Steven que tuvierasucursales por todo el mundo o convenios que faciliten el pago de la nomina en el lugar enel que se
Spielberg nos muestra con esta película el ambiente americano de los años sesenta y para darle más
encuentre el piloto o trabajador, esta necesidad lleva entonces un método decontrol que permita la
realismo utiliza unos decorados y unas vestimentas muy adecuados y convincentes. Mi punto de vista
ideniicación de la enidad inanciera responsble del giro delcheque y lo mejor es un código de enrutamiento
personal es que el conjunto de la película es maravilloso. Merece la pena resaltar las relaciones de las
que generara esta información y el cualha venido siendo cada días más organizado y tecniicado.5. Cree que la
distintas personas con el protagonista. Pese a ser larga, la película se me ha hecho muy corta y
entretenida. Además, me parece muy útil ver esta película ya que, ilustra la picaresca. Además, me película suministra elementos que puedan aplicarse en su crecimientoprofesional?¡Claro que lo creo!,
parece muy útil ver esta película ya que ilustra la picaresca. ya que una película como estas aplicada en una carrera como lacontaduría pública, permite analizar
todos esos riesgos que están día tras día en unorganización y que hacen parte de nuestras vidas,
de una manera más cuidadosa,permiiéndonos tejer una mentalidad de análisis y control basada en
ANALISIS DE LA PELICULA ATRAPAME SI PUEDES1. ¿Considera que la película visualiza aspectos que generan los detalles masmínimos hasta encontrar los más signiicaivos riesgos e impactos inancieros.
impacto inanciero negaivoen las organizaciones?Considero que la película si visualiza un impacto inanciero
negaivo ya que dejando delado la suspicacia de Frank al conquistar, sonreír y engañar a los trabajadores de
variascompañías, noto que el problema radica en un pésimo control interno en los procesos yobjeivos establecidos ATRAPAME SI PUEDES
por cada enidad.Es claro que toda empresa debe contar con un control interno, pero deiniivamente lafalta,
esta en no considerar el error humano dentro de ese control, puesto que todas laspersonas ienen fortalezas y
debilidades y la enidad debe contar con este aspecto paraevaluar su riesgos y tomar medidas de supervisión, Nos pareció una película muy interesante ya que el tema principal nos llamó mucho la atención,
análisis y revisión que impidan que undescuido humano, lleve a pérdidas económicas y cause impactos inancieros pero lo que nos pareció más importante fue que a pesar de la corta edad Frank era un joven muy
negaivos ensu organización que pueden ser leves, con bajas consecuencias, como pueden ser salidosde control
terminando por afectar la liquidez del ente económico.2. Cite dos cosas que dentro de la película evidencian inteligente, astuto y sobre todo muy mentiroso. Desde muy pequeño Frank comenzó a estafar dinero sin
como el exceso de información quese brinda a las personas, puede generar un riesgo inanciero.La primera es ser descubierto, además se hizo pasar por profesor, abogado, piloto y doctor sin ser descubierto lo que
cuando el piloto le da una entrevista a Frank y le dice todo lo que debe tenerun piloto, como es reconocido,
y demás datos úiles para el falsiicador; como si en laempresa no se les diera una inducción sobre la nos llevó a pensar en cómo una persona tan joven era capaz de engañar a tanta gente sin que esta
reserva de cierta información del cargo ysobre todo el cuidado con los elementos de ideniicación que se les pudiera notarlo.
entrega como es elcaso de la licencia vencida. La segunda es cuando la mujer del banco le permite entrar y checar
la maquina que da lanumeración a los cheques y da información sobre los códigos de enrutamiento del mismo
ysin darse cuenta mientras sonríe, le explica varios procesos que deberían ser reservaconidencial de Sin embargo la experiencia adquirida en la falsificación de cheques bancarios le fue de gran
información. 3. Mencione cinco (5) aspectos que se realicen en la vida diaria y que sean mostrados enla película,
utilidad tras ser descubierto y arrestado en Francia, ya que Carl que fue el policía que logro arrestarlo
que pueden converirse en elementos de fraude o riesgo inanciero. El primero de ellos lo noto con la apreciación
que se hace cuando se airma que“los yanquis siempre ganan porque los del otro equipo no pueden dejar de ver después de perseguirlo por tanto tiempo negoció con el juez para reducir la sentencia de Frank a cambio
susbragas”, y esto se ve cada día ya que deiniivamente la corbata, la minifalda y elbuen tono al hablar, logra que
de que colaborara con ellos en la lucha contra los fraudes y en la detección de cheques falsos.
el personal olvide los objeivos de la empresa y caigaen el juego de quien quiere manipular. Es claro que los
estafadores cuentan con estrategias de seducción que en lamayoría de casos les sirven, por ello
pueden ser personas guapas o concomportamientos seductores que terminan por converirse en un riesgo
Es increíble como después de una vida de falsificación la vida de Frank cambio era todo un
inanciero.Por tanto es obligación de la empresa y la auditoria de la misma hacer que todofuncione supervisión
tras supervisión y no dejar todo en manos de una solapersona. experto en los métodos para falsificar los cheques, con tan solo observarlos minuciosamente podía

Cuando se iene un cliente grande y sobre todo con un historial de coniabilidadaltamente demostrado, las deducir donde habían sido impresos, la técnica que se utilizó para llenarlos incluso hasta quien podía
enidades consideran que no es necesario efectuar unarevisión detallada al documento, en este caso “cheque” que ser el presunto culpable
se está entregando locual termina por converirse en un descuido que da vía libre al estafador. Cuando Frank
actúa durante una semana como profesor de francés, y nadie en elcolegio se dio cuenta ni siquiera los
mismos estudiantes, puedo notar laconiabilidad en si misma a la que puede llegar una organización cuando Padre de Frank: El padre de Frank es un hombre que le gusta el dinero, mentiroso, y que le
cree que anadie jamás se le ocurriría suplantar a un profesor y entonces no ejercen ningúncontrol para la suplencia
gusta valerse por si mismo. Le da varios mensajes a su hijo: la historia de los ratones (gasta todas tus
del docente. La falta de previsión con los objetos como la maquina generadora de códigos quefue subastada y
la cual debió haber sido dada de baja, con un control quepermiiera dar a conocer que sus códigos ya fuerzas y conseguirás tu objetivo), el truco de la cadenita (al estar la tienda cerrada, el padre de Frank le

da un collar a la dependiente y le deja entrar a la tienda), la importancia de la apariencia (un equipo de
beisbol gana por su uniforme), el machismo (cuando la madre de Frank busca trabajo el padre se burla),
el materialismo (le dice a Frank que con el dinero lo tiene todo), la poco importancia en los momentos
serios (se ríe cuando lo Frank se ha hecho pasar por profesor durante una semana en un colegio). Con lo
cual, creo que el padre de Frank es un padre que le da igual lo de los demás. Pese a todo esto, tiene una
magnifica relación con Frank y es la persona que más influye en el carácter de Frank.
Madre de Frank: La madre de Frank no aparece mucho en la película pero es muy materialista
(le dice que en los malos momentos se arrime a los ricos) y falsa (cuando Frank ve que su madre se
acuesta con otro hombre, ella le da dinero para que no se lo diga a su padre) , con pocos principios (se
acaba casando con el mejor amigo de su marido) pero se preocupa por Frank (cuando sus padres se
divorcian ella le apoya y cuando el FBI va a su casa intenta pagar la deuda de su hijo.)
REFLEXIÓN DE LA PELÍCULA ATRÁPAME SI PUEDES
Mi equipo y yo llegamos a una opinión sobre esta película fue una película muy divertida , y a su vez muy
interesante ya que notamos una gran facilidad de el actor principal , de cambiar de personalidad, cambiar de
estados de ánimos teniendo una gran adaptabilidad a su entorno , lo que más nos asombro que el chico lo hacía
a temprana edad y no solo a que el quiso si no que fue influenciado a su padre, solapándolo y no viendo sus
acciones como malas si no que era su orgullo y alágandolo que hiciera una gran cadena de delito , también me
parece que estas actitudes o personalidades fueron influenciadas por la sociedad y por la necesidad de respeto y
dinero , ya que en esa época el tener dinero y tener un estatus alto te daba respeto y reconocimiento hacia la
sociedad y más que nada de su familia a él le interesaba destacar a como dé lugar dando un cambio a su imagen
y ser capaz de aprender lo básico de los personajes que el solía fingir ser, ser piloto de avión de una manera
grandiosa con una personalidad altanera y de igual forma paso a fingir ser un policía y doctor de una manera tal
que aprendió o se capacito en esas aéreas superficialmente solo lo básico y hay concluimos con que no se necesita
ser doctor para que te vean como un doctor policía o abogado , simplemente desde esos tiempos puede aplicar la
de cómo te ven te tratan y aun en nuestros tiempos sigue aplicando ese dicho , ya que la sociedad juzga por lo
que ve y no por lo que en verdad es un sujeto , ya que solo compran apariencias y estereotipos ,dejando de lado
lo que verdaderamente es si no que compran falsas expectativas.
ENSAYO DE LA PELÍCULA ATRAPAME SI PUEDES.
Es una película que nos habla de un joven que contando con tan solo 16 años de edad, se convirtió en un estafador
muy buscado por los agentes del FBI. Cabe mencionar que todo aquello que hemos venido viendo en la materia
de psicología criminal, me doy cuenta que todo delincuente ya sea llamado estafador, impostor, etc; proviene de
un núcleo familiar enfermo, por que esta historia comienza con la separación de sus padres y él al verse en la
posición de tener que elegir, este huye de su casa y ahí comienza su historia de vida como un estafador e impostor.
La personalidad de este personaje radica en la fuerza de autosugestión para convencerse a si mismo de la verdad
de sus palabras y de sus hechos, se observa que obtiene cierta satisfacción colocándose en una posición elevada,
en este caso él se hacía pasar por piloto de línea área, medico y abogado; con una inteligencia elevada e insólita
tenía la capacidad de seducción y el engaño necesitaba satisfacer sus fantasías de grandeza, actuando y tratando
de demostrar su concordancia y semejanza con el ideal del yo, realiza esta conducta debido a que su propio yo es
desvalorizado ademas del aprendizaje que tuvo de niño cuando vivía con sus padres.
Como historia clínica encontramos que este sujeto proviene de familia de estatus socioeconomico no muy
favorable, su núcleo familiar primario presentaba irregularidades dándose situaciones de perdida y separación de
los padres, manifiesta la privación emocional, la combinación de indulgencias, la situación de sobre protección
materna son situaciones que incrementaron su narcisismo desde la infancia lo cual le dificulto la adaptación a la
realidad y a las relaciones objetales, todo ello favoreció el desarrollo patológico por que tuvo una interrupción de
la maduración del yo. Se observó que las dificultades que tenía en su adaptación social y en las relaciones con los
demas está seducida, convencida y llevada conscientemente al acto delictivo.
Que vea Atrápame si puedes, de Steven Spielberg
Cartel de la películaSi alguna vez ha sido cierta la sospecha de que la realidad supera a la ficción, nunca con mayor
intensidad que en el caso de Frank Abagnale, un jovencísimo estafador que durante la década de los sesenta
mantuvo en jaque a los agentes del FBI encargados de encerrarlo entre rejas. Durante una fulgurante carrera
criminal, que comenzó sin haber cumplido los diecisiete años, Abagnale consiguió hacerse pasar por copiloto de
líneas aéreas, pediatra y ayudante del fiscal general de Louisiana, y con su inteligencia e insólita capacidad para la
seducción y el engaño perpetró numerosas estafas por un monto de varios millones de dólares. Una vez capturado,
y tras pasar varios años en una prisión de alta seguridad, Abagnale se rehabilitó, y en la actualidad trabaja como
consejero de las mismas empresas a las que en otro tiempo robó tan eficazmente1.
Si un guionista de Hollywood hubiera sacado de su chistera la historia de tan astuto delincuente, seguramente el
público la habría considerado increíble. Sabiendo ahora, en cambio, que la peripecia biográfica del imberbe
estafador fue real, lo increíble es que no se haya vertido en imágenes mucho antes. Pues los años juveniles de
Abagnale contienen un destilado del material con el que están hechos los sueños, de esas cualidades que todos,
secretamente, hemos deseado alguna vez, y que tanto beneficio rinden en el cine y la literatura: la inteligencia
rápida y certera, la belleza descarada y seductora, una avasalladora ambición de ganar, la generosidad adornada
por un punto de elegante cinismo, la pasión por vivir al límite, allá donde el común de los mortales sólo nos
atrevemos a fantasear.
Todo esto es lo que ha sabido expresar Steven Spielberg con esta su última película, que representa un significativo
cambio de registro con respecto a los tonos sombríos y la ambientación futurista de sus dos últimas producciones,
Inteligencia Artificial y Minority Report. En abierto y quizás deliberado contraste con estos dos últimos dramas de
anticipación, Atrápame si puedes constituye una comedia vital, luminosa, recorrida por un hálito de frescura, y
hasta de sana desfachatez, que apenas recordábamos en la cinematografía del director norteamericano. Habría
que remontarse hasta el año 1979, hasta la para mí divertidísima y absolutamente minusvalorada 1941, para
reconocer como propios de Spielberg esos toques de insolencia y desvergüenza, tan escasos en sus últimas
producciones y, sin embargo, tan imprescindibles en las mejores comedias.
Tom Hanks, en su papel del agente del FBI Paul HanrattyTambién habría que volver la vista muy atrás —tal vez
hasta 1989, con Indiana Jones y la última cruzada— para encontrar un filme de Spielberg construido en torno a las
interpretaciones de una pareja de actores tan en estado de gracia. Si entonces fueron Sean Connery y Harrison
Ford los protagonistas de un espléndido duelo actoral, lleno de matices, sorpresas y recovecos, ahora tenemos la
oportunidad de deleitarnos con las interpretaciones sobresalientes de un Leonardo DiCaprio (Frank Abagnale) y
un Tom Hanks (el agente del FBI Carl Hanratty), en papeles que ofrecen más de un punto de contacto con los de
aquella magnífica película de aventuras. Para el aficionado no hay ninguna sorpresa en esta nueva muestra del
talento aparentemente inagotable de Hanks —cómo dudar de la solvencia de un actor que nos viene ofreciendo
de forma sistemática protagonistas tan inolvidables como los de Salvar al soldado Ryan, Náufrago o Camino a la
perdición—, pero tal vez sí la haya en este último DiCaprio, un actor mucho menos versátil que Hanks, pero que
aquí borda un papel sin duda agradecido, pero también difícil y complejo. DiCaprio no sólo triunfa en la exhibición
de los dones que le han dado un puesto de privilegio en el star-system hollywoodiense —la apostura, la mirada
despierta y seductora, la cautivadora sonrisa—, pues asimismo logra demostrar un variadísimo catálogo de
registros, que cubren desde lo más risueño y lúdico hasta la angustia o el más hondo desamparo.
No sólo Hanks y DiCaprio merecen el elogio por sus respectivas interpretaciones, pues se hallan espléndidamente
acompañados por el magnífico trabajo de Christopher Walken, en su papel de Frank Abagnale Sr. Si su actuación
no es la mejor de la película —y así se ha considerado en muchas críticas— sólo se debe a que su papel es bastante
más breve que los de DiCaprio o Hanks. Sea como fuere, Walken nos ofrece una composición inolvidable, que sin
duda alguna se cuenta entre las más convincentes de su carrera. Aunque muy alejado de los papeles inquietantes
y siniestros en que hemos visto con frecuencia a este actor, sigue habiendo algo oscuro y turbio en la
interpretación de Walken (tal vez su decadente donjuanismo, o la intensidad que brinda a la tendencia fabuladora
del personaje, o acaso los sutiles gestos con los que comunica la percepción del auténtico carácter de su hijo) que
singulariza su actuación y le otorga un interés muy especial con respecto al estereotipo del perdedor desvalido y
patético tan habitual en el cine norteamericano.
He traído a colación el antecedente de 1941, quizás la única comedia pura en el variado catálogo de Spielberg,
pero habría que precisar que Atrápame si puedes poco tiene que ver con el molde genérico de la farsa gamberra
y alocada en el que fue acuñada aquella maltratada película. Este nuevo filme ofrece, bajo la fluida superficie de
su brillantísima puesta en escena, los tonos amargos que caracterizan a las comedias dramáticas. Y en el fondo de
su discurso, aparentemente jocoso y a menudo juguetón, late la misma preocupación sentimental que se
encuentra en tantas y tantas películas del director. De este modo, la película no sólo presenta el retrato de un
adorable sinvergüenza, de un alegre y genial estafador que se burla, a la vez con inocencia y descaro, del mundo
de los adultos, de sus ridículas convenciones e ineptas instituciones, sino también la historia de la búsqueda
emprendida por un adolescente infeliz, un hombre incompleto, para recuperar la armonía familiar y la imagen
idealizada del padre2.
Abagnale padre e hijoDe hecho, la relación entre Abagnale y su padre, comerciante arruinado por el voraz apetito
del fisco norteamericano, es un motivo constante a lo largo del filme, cuya repetición no sólo cumple una función
estructural, sino que concede sentido a la sucesión de las hazañas delincuentes del protagonista: tras comprobar
la inminencia del divorcio de sus padres, Abagnale huye de casa y emprende una singular carrera como
delincuente, pero siempre regresa al encuentro de su progenitor (con motivo de las fiestas navideñas, otro motivo
recurrente de la sentimentalidad spielbergiana) para hacerse digno de su confianza y devolverlo al camino del
éxito económico. No sé hasta qué punto esta insistencia en la presentación de un Abagnale devoto de la figura
paterna es completamente fiel a la biografía del personaje, aunque cabe suponer, conociendo el particular
universo cinematográfico del director, que tal vez se haya permitido más de una licencia al respecto. A quienes
hemos criticado en alguna ocasión la tendencia de Spielberg a edulcorar en exceso sus historias3 se nos ocurre
que tal vez hubiera sido posible otro tratamiento —una representación menos glamourosa (por alguna parte he
leído que el Abagnale real fue capaz de engañar a todo el mundo sobre su edad gracias, entre otros motivos, a
unas prematuras canas), una explotación más a fondo de la indiscutible potencia subversiva del personaje, en la
tesitura cínica y amoral del Ripley de Patricia Highsmith, por poner un ejemplo—, pero hemos de admitir que el
personaje interpretado por DiCaprio resulta psicológicamente verosímil y dramáticamente muy eficaz.
A este respecto, hay que insistir en que la construcción dramática del protagonista está muy lograda. Aunque la
biografía delincuente de Abagnale constituye terreno abonado para sesudos análisis psicológicos (y desde tal
punto de vista cabría entender sus fechorías como la expresión del deseo de venganza al mismo tiempo que como
un intento de librarse del complejo de culpa), Spielberg, mediante el habilísimo guión de Jeff Nathanson, prefiere
esconder las claves psicológicas entre las carcajadas que brotan de algunos episodios dignos de los mejores gags
del cine cómico. Así, desde la primera genial trapisonda de Abagnale —la suplantación del cargo de profesor
sustituto de francés, secuencia presentada con abierto regocijo y evidente simpatía hacia el &personaje— el
espectador se olvida de cualquier tentación psicoanalítica y en vez de ello se identifica abiertamente con la
inteligencia vivísima del estafador, la cual se vale del disfraz, la impostura y la credulidad del prójimo de forma casi
impremeditada y lúdica, como una estrategia de autodefensa (toda la película es una exaltación del ingenio y la
habilidad frente a la estupidez y la violencia) y como reflejo inevitable de su personalidad vitalista y aventurera.
Por otra parte, la insistencia del argumento en las relaciones entre padre e hijo constituye una base sólida que
permite construir el segundo y más importante pilar sobre el que se levanta la película, es decir, la relación entre
Abagnale y su perseguidor, el agente del FBI Paul Hanratty. Lo que comienza siendo el típico juego al gato y al
ratón entre un tenaz policía y un ingenioso delincuente (motivo característico del género policial y de sus
derivaciones humorísticas y paródicas) se transforma en una suerte de relación paterno-filial complementaria,
que enriquece la trama, despliega ante el espectador la magnífica combinación de las interpretaciones de Hanks
y DiCaprio y, en última instancia, permite fijar el tono característico de la comedia. A ningún espectador se le
oculta que, con el transcurso de la historia, Hanratty acaba por asumir el papel de padre auténtico que el
verdadero Abagnale Sr. no supo o no quiso desempeñar, capaz a un tiempo de comprender las motivaciones del
joven y de exigirle el terrible precio (una dura condena de prisión) de su responsabilidad como adulto. No es mérito
pequeño de la película el haber sabido transmitir esta interesante evolución, tan llena de riesgos para la
verosimilitud, sin subrayados retóricos y sin pedanterías psicológicas, con una narración elegante que, incluso en
los momentos de mayor dramatismo, mantiene siempre la sonrisa en el rostro del espectador.
La elegancia es un concepto artístico que conviene especialmente a esta película. No sólo la elegancia en su sentido
más evidente —que deriva de un diseño de producción y una puesta en escena capaces de captar la atmósfera de
los años sesenta en los rostros, el vestuario, la luz, los escenarios, la banda sonora y hasta los títulos de crédito—
sino en aspectos esenciales del arte cinematográfico, tales como la estructura narrativa, la atención a los detalles
visuales y el montaje. En efecto, todo el filme destaca por una estructura y un ritmo narrativo muy eficaces, que
logran hacer creíble el relato de la asombrosa progresión delincuente de Abagnale y que proporcionan al
espectador largos tramos de gran cine, sobre todo en la primera mitad de la cinta, cuando tiene lugar la primera
de las geniales suplantaciones del jovencísimo timador —en la que se finge copiloto de la Pan-Am—, narrada en
un tono de admirable frescura y jovialidad, mediante un uso espléndido de la elipsis y de los golpes de humor.
Algunos bajones en el tono general (las secuencias carcelarias en Francia son demasiado efectistas, más propias
de El expreso de medianoche que de una comedia; por otro lado, la entrega de Abagnale a Hanratty o su frustrada
búsqueda de refugio en el hogar navideño de su madre abusan de los rasgos melodramáticos tan típicos de
Spielberg) no logran empañar esa sensación de plenitud y satisfacción que producen las historias sabiamente
contadas.

Abagnale y la prostitutaLos detalles visuales entretejidos a lo largo de la trama constituyen otro recurso muy
elegante y de gran fuerza expresiva. Uno de los más conseguidos se produce en la secuencia en que el joven
estafador es seducido por una prostituta de lujo: la cámara, situada a la altura de los pies, muestra el deambular
de Abagnale por los pasillos del hotel; cuando pasa por delante de una puerta, el plano cambia y nos ofrece la
imagen de unos pies femeninos instalados sobre preciosos zapatos con tacón de aguja, que se giran a su vez hacia
la posición del estafador. Es un momento de cine refinado, sutil e irónico, que prepara al espectador para el
espectáculo de seducción y comedia sofisticada que viene a continuación. Y así ocurre con otros muchos detalles,
como el truco de prestidigitación con el colgante dorado, que Abagnale utiliza para seducir a sus incautas víctimas
femeninas, pero que al mismo tiempo representa un homenaje a la primera de las estrategias de engaño
aprendidas de su padre; o con la escena en que Abagnale llama por teléfono a Hanratty para pedirle que le conceda
una tregua en la implacable persecución a que se le somete, mientras dibuja sobre la madera de la barra del bar
las esposas que el propio Hanratty le anuncia como inevitables; o con la secuencia en que los agentes del FBI
irrumpen, pistola en ristre, en el domicilio vacío de Abagnale, acción cuya futilidad queda irónicamente de
manifiesto mediante la posición de la cámara, que muestra a media altura el ir y venir frenético de las armas de
los agentes, aparentemente dotadas de voluntad propia; o, finalmente, con el irreverente empleo de una de las
biblias tan ubicuas en los hoteles norteamericanos, utilizada por Abagnale como un pisapapeles de ocasión para
falsificar sus cheques. La burla de lo institucional y sagrado que Spielberg practica en las dos escenas a las que me
acabo de referir (y se podría añadir otra en la que el timador, esta vez aspirante a abogado y a yerno del fiscal
general del estado de Louisiana, bendice la mesa con una absurda oración improvisada) no pasará a la historia del
séptimo arte por su audacia, pero demuestra que al director norteamericano no se le ha acabado del todo la sana
mala leche que en sus primeras películas —recordemos Tiburón o, de nuevo, 1941—, solía prodigar.
Hasta en los momentos más próximos a lo dramático, incluso a lo sórdido, vibra un tono de singular elegancia. La
infidelidad de la madre y su posterior y ruin intento de justificación ante su hijo están presentados con un enfoque
distanciado, casi anecdótico; la progresiva pérdida de confianza del padre, su descenso a los infiernos de la
autocompasión y la soledad, ofrecen siempre el contrapunto de la generosidad y el voluntarismo del protagonista.
Por último, la infinidad de secuencias dedicadas a narrar las estafas y engaños de Abagnale obvian la dimensión
antisocial de tales actos y en cambio ofrecen el común denominador de su enfoque cómico y erótico (la inmensa
mayoría de las víctimas son mujeres que parecen desear ardientemente ser engañadas), que en determinados
momentos —la ya comentada escena del hotel con la prostituta de lujo— alcanza un altísimo nivel de comedia.
de corps y le ocultan de la búsqueda de las decenas de agentes enviados para arrestarlo. Es una secuencia
construida mediante numerosos planos que entremezclan la velocidad normal y la cámara lenta, y que merecería
figurar en una antología de la comedia contemporánea, no sólo por la maestría de la planificación (todos los planos
están llenos de gente, con una muchedumbre de extras que se desplazan en varias y contrapuestas direcciones),
sino por el regocijo que transmite. El deslumbramiento de los agentes de la ley, momentáneamente distraídos por
el brillo de las sonrisas y de los ojos de las jóvenes que guardan a Abagnale (por cierto, ellas tan engañadas como
los policías), es también el del espectador, que no puede menos que admirar la capacidad de improvisación del
protagonista y la belleza, la alegría (la banda sonora nos deleita aquí con la maravillosa dicción, con el inimitable
toque de distinción del Come fly with me de Frank Sinatra), la luminosidad y el contagioso humor del momento.
Por último, también palpita una elegancia muy singular en todo el diseño de producción, tanto en los títulos de
crédito iniciales, con sus referencias a las composiciones de Saul Bass y su aire retro a la manera de los estilizados
diseños de los años sesenta, como en la localización de escenarios, el vestuario, la luminosa fotografía del siempre
eficaz Janusz Kaminski o la divertida banda sonora. En relación con esta última, tengo que confesar que una de las
razones que siempre me hacen aguardar con ilusión los nuevos títulos de Steven Spielberg es la esperanza de
encontrar las casi inevitables composiciones de John Williams, quien ha colaborado con aquél en cerca de una
veintena de títulos5. Con la partitura de Atrápame si puedes, Williams deja de lado sus registros más solemnes y
opta en cambio por un enfoque más intimista, por temas más abstractos de claras referencias jazzísticas,
juguetones e irónicos en ocasiones (durante los títulos de crédito iniciales y finales), dramáticos en otras (las
escenas con el padre). Música inteligente, refinada, con un toque urbano y sofisticado que condice perfectamente
con el de los temas musicales incorporados a la banda sonora: el delicioso The girl from Ipanema, de Antonio
Carlos Jobim y Vinicius de Moraes, aquí en su versión probablemente más conocida, la de Stan Getz y João y Astrud
Gilberto, la vibrante voz de Sinatra en Come fly with me, la aterciopelada textura de Nat King Cole en The Christmas
song, el homenaje irónico de The look of love (muy de moda en los últimos años, gracias a la versión de la cantante
y pianista de jazz Diana Krall), una canción que en su día formó parte de la banda sonora de una de las mejores
parodias de la serie de James Bond, Casino Royale, y que aquí vuelve a aparecer en aquella magnífica
interpretación original, tan sensualmente desganada, de Dusty Springfield.

Abagnale, rodeado de guapas azafatasTambién el montaje ofrece indudables hallazgos, que son especialmente
memorables en dos de las mejores secuencias cómicas de la película. La primera recurre a la narración en paralelo:
mientras Abagnale se presta a las maniobras seductoras de una lujosa hetaira, en medio de una puesta en escena
que es toda una antología imitativa de los tics del cortejo propios de las películas de James Bond, Hanratty hace
la colada en una lavandería, casi emparedado entre dos gruesas matronas que apenas le dejan recoger sus
camisas, teñidas de rosa por el inoportuno suéter de otra dama de mal genio. El montaje alterno subraya el
contraste entre ambos personajes (uno mundano, sofisticado, que juega con las mujeres y sabe aprovecharse de
ellas con donaire; el otro, tosco, zafio, esclavo de su oficio y fracasado en su vida familiar)4, pero también el
componente irónico y autoparódico del filme, el reconocimiento explícito e inteligente de las normas del género
y de sus mecanismos intertextuales. La otra secuencia a la que me he referido constituye un auténtico diapasón
de esas actitudes —la alegría de vivir, el optimismo, la jovialidad y la burla de la autoridad— que conforman
algunos de los rasgos esenciales de la comedia. Me refiero, por supuesto, a la secuencia en que Abagnale desfila
por la terminal del aeropuerto de Miami, rodeado de bellísimas azafatas que le abrazan como una singular guardia